讀后感是種特殊的文體，通過對影視對節目的觀看得出總結后寫出來。可是讀后感怎么寫才合適呢?下面是我給大家整理的讀后感范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。
散文讀后感散文讀后感篇一
爸爸經常要我讀課外書，而且要求每個月得交一篇讀書筆記。
《冰心散文》是我在開學第一個月中讀到的第一本書，卻給我留下了一段深刻語文“旅行”。
本書分為四個部分，寫人，狀物，記敘，寫景，這其中各有各自的韻味。
本書有大家耳聞詳熟的《寄小讀者》，《小橘燈》，再現了冰心奶奶非凡的文學魅力，使不由的深陷其中。
文中記敘景物部分可謂是讓人身臨其境，用優美的文筆描繪出大自然獨特的神奇的秀美。
人物的描寫更是入木三分，用精確的詞語，一語道破各式人物的性格，不管是喜怒，還是哀懼，冰心都用她特有的文采和文筆給人物添上與眾不同的面紗。
行行之間，字字之間，都流露出大作家的質樸和淳厚之情。
不管你是步入古稀之人，還是稚氣未脫的孩子，就算在閱讀冰心的易懂文章時，你也會感到莫名的清爽的深沉。
而我，一個中學生想要理解冰心奶奶的文筆，太難，太難，在一遍一遍的閱讀中，我似乎感到若有似無的道理，卻在一眨眼之間，感覺便又模糊起來孜孜不倦也，腦中逐漸清晰，又瞬間模糊。
在語文閱讀中，我還沒如此細致的品一本書，卻在《冰心散文》中，我似乎產生了一種前所未有的求欲心理，這使我反復的體會冰心奶奶的文章。
在模糊中見到光點，在光點中又再次迷茫，僅反復復卻使冰心的文章更為吸引人。
可惜的是，老人已去世，留下的卻是無盡的文學財富無論過去，現在還是未來，冰心文集將永垂于文藝界。
散文讀后感散文讀后感篇二
窗外，依舊車水馬龍，窗內，我輕輕將這本《畢淑敏散文集》合上，小心翼翼地放回書架。
畢淑敏，一個多么柔和雅致的名字，連帶她筆下的文章，也如她的名字、本人一樣，睿智不失柔雅，多思不失理性。沒有太過華麗的點綴，只有將對人生、生活的感悟融進文中，打開人們的心靈窗戶，于是，在她的筆下，我看見了一位深思的智者。
她的`文章，如同春日里和煦的春風，雜著人生百味，真、善、美，便隱在了這字里行間中，描繪成燦爛的人生百觀，她曾說：“優等的心,不必華麗,但必須堅固。”她的話，十分樸素，但它所發出的美麗卻是如此的安詳，柔婉，如果一定要給她這本散文集做出評價的話，請允許讓我將它比作一盞上好的人參烏龍茶吧，它清香撲鼻，令人受益無窮，在我的眼中，大多女性作家的文風無非是多愁善感、風花雪月，我不斥責也不認可，而畢淑敏女士的文章，詮釋了世間最美好的愛，我敬佩她所對幸福的感悟：幸福不是金錢，是人世間那些微不足道的所給予你的。
閱遍全書，我最喜歡的便是《讓我們傾聽》，畢淑敏女士捕捉到了生活中一個十分弱小，甚至并沒有很多人注意的美德，便是“傾聽”，她以她娟秀的文筆娓娓道來——傾聽，在他人語速不滿時，你有沒有認真的傾聽呢？她從一個實驗——認真與不認真傾聽帶給他人的感受從而感嘆道：要在相當短暫的時間內，讓別人聽懂了你的話，讓你聽懂了別人的話，并且在兩顆頭腦之間產生碰撞，這就變成了心靈的碰撞，令我深深明白；在你的朋友遭受挫折時，請一定要認真的理解、傾聽你的朋友。
外面忽的下起雨來，打斷了我的思酌，不由自主把視線轉至那本一直在靜默的《畢淑敏散文集》上，我不禁沖著它莞爾一笑：是啊，讓我們一起，去感悟畢淑敏所提倡的“人性的愛撫”吧，讓我們懷著感恩之心，去關愛身邊的那些人！
散文讀后感散文讀后感篇三
這本書的封皮呈黃色，醒目卻不刺眼，與它的圖案十分相配：一陣風吹來，純白的蒲公英種子隨風飄散，飄渺、空靈，十分簡潔唯美，我想也代表著我們這一代代的孩子的夢想吧。中央用孩子的字體寫著“林清玄”三個大字，給人一種親切的感覺。展開封皮，一行小而精練的小字映入眼簾：“期許少年們有天真的心，純善的心，完美的心，莊嚴的心……能在這悲傷的人間，擁有歡樂。”正是這一行字，給了我很大的興趣讓我讀下去。
正式打開書時，我便被那充天真，無邪的自序吸引。和標題一樣，拉近了我們與作者的距離，向我們訴說了作者不老的心。這本書分四卷，分別是天真的心、純善的心、完美的心、莊嚴的心。每一卷的開頭都有一首精練的小詩，讀來十分趣味，我仿佛能從一首首小詩中看到作者兒時天真可愛的臉。
第一卷“天真的心”：講述了一件件小事，都是些我們生活中很平凡的事情，平凡得不能再平凡的小事：一只烏龜、一棵樹、一些流浪狗、一個傳說……而令我感到吃驚的是，作者用孩童般的最單純天真的視角，把最單純天真的事情，竟能寫出如此多的細節和道理。在作者的筆下，能夠從一只烏龜寫到身外之物的不重要，寫到人只看到名利金錢的悲哀……作者循序漸進，由淺到深，直擊我們的內心——那如白紙般內心的最深處的'那片凈土。
而第二章“純善的心”描繪的不是一向再清澈的人或心。而是在塵世扎根，出淤泥而不染的人或心。作者用這“灰色”社會中的真善美、假丑惡的比較，引起了我們對良知的新看法。
第三、第四卷則是繼續沿著之前的風格，用孩子般的筆法，給我一種親近的感覺，讓我借作者的文筆來看那充滿未知的世界。
看完這本書，突然發現書的最終也有一行小字。它告訴我們：“挫折，學習智慧；離散，學習成長。我們是不是除了課業，更重視這些優良品質的養成那？”或許，這就是作者寫這本書的原因吧。
散文讀后感散文讀后感篇四
我很崇拜畢淑敏，特別愛讀她的散文集。有人這樣評價她：在熱鬧而浮躁的文壇，畢淑敏似乎自立門戶，不能把她歸屬于任何一個派別；她不以學問見長，也不以前衛的語言標榜；她不是江南的清山秀水，也不是草原上的黑駿馬，她似乎是從五千年的文化傳統中走來，但又不全是傳統文化的回歸。她把日常生活中極為平常的事物作為審美客體，把人人都經歷的事情寫得妙趣橫生。這種樸實無華的文風，很有一點“平淡而山高水深”的境界。
在暑假里，再次讀了《畢淑敏散文》，和她一起分享了心靈的顫動，畢淑敏以散文的形式，以詩一般的文字告訴我們“愛”是世界上最有記憶的金屬，她是那么具有奪目的光澤，是那么具有多艷的色彩。“愛”是人世間最最具有情感，最最具魅力的，是任何物品所替代不了的。《愛怕什么》是畢淑敏的散文名篇，被現代人稱為“心理散文”。在讀的過程中，我對文章產生了特有的激動，或許是畢淑敏在字里行間對我的打動，第一次，我真真地對“愛”有那樣的按捺不住的沖動，肯定地說，正是畢淑敏對“愛”的深刻理解打動了我。
“愛一樁事業，就奮不顧身地投入。愛一個人，就斬釘截鐵地追求。愛一個民族，就挫骨揚灰地獻身。愛一種信仰，就至死不悔。”從畢淑敏對“愛”的詮釋中，不難看出她對“愛”那種獨有釋懷。
閱讀這篇散文，感覺畢淑敏對“愛”的解釋特別具有生活的氣息，特別具有人性的舒漫，使“愛”更具有人性之魂。在她的筆下，“愛”怕撒謊，“愛”怕沉默，“愛”怕猶豫，“愛”怕模棱兩可，“愛”怕沙上建塔，“愛”怕無源之水，“愛”怕假冒偽劣，“愛”怕刻意求工。“說了愛的許多毛病，愛豈不一無是處？”其實不然，畢淑敏在散文中用了大量的“愛是什么”從廣泛的多視角詮釋了“愛”的博大、“愛”的堅固、“愛”的力量和宏大。文中對“愛”的強調，足以保有一份人世間的真“愛”真“情”，能使孕育萬物之生活的草原生長出能力、勇氣、智慧、才干、友誼、關懷……保有一份真“愛”，就是照耀人生長明的溫暖的燈。
從閱讀畢淑敏的散文中，我更多的體味是教師應該如何對學生傾注愛，傾注多少“愛”，是“一生”還是“一時”。母親對自己的孩子傾注的是畢生的精力和愛，教師更應具有母親的博大情懷和終生的“愛”，因為教師的職業就是以“愛”的呵護，“愛”的德行，照耀學生們前行的道路。
散文讀后感散文讀后感篇五
我熱愛書籍，因為讀書仿佛是與高尚的人在對話，我從中獲益匪淺。我仰慕名人嚴謹的邏輯與細膩的情感，在他們的作品中，我感受到的是他們的精神世界，或喜，或悲。在閱讀時，我感到自己仿佛已經變成了作家的血液，在迅速流動，貫穿每一個角落，而那些文字仿佛變成了細胞，在我的血液中遨游。我喜歡這種感覺，可以說是迷戀，而令我感觸最深的便是周國平。在他的世界里，我深深沉迷。
周國平的散文極為細膩，富有哲理。但是現實生活中，命運仿佛對他不公。他女兒出生不久，剛開始牙牙學語，便夭折了。為了表達自己的悲痛、自己的遺憾、自己對女兒的愛與祝福，他寫成了一部回憶錄。我們可以想想，當周國平面對病床上只會喊“疼”的女兒自己卻束手無策的時候是怎樣的感覺。“心非木石豈無感”，一般人已經臨近崩潰了，何況是心理如此細膩的他。他內心深處將會泛起多大的'波瀾？面對自己的至親至愛，他內心將會承受多大的打擊？不知有沒有資格，我想說：“我懂”。
在他的散文中，我懂了許多的道理與哲理，他有許多作品都勸勉大家人生要有執著的精神。他說悲觀只是一時的，人生總要執著。執著會拯救悲觀，執著在人生中有著很重要的作用，它決定著人能否有機會來實現人生的價值。生命需要執著，是的，任何生命都需要執著。執著是成功的最基本因素。他說悲觀主義是一條錯誤的路，冥思苦想的人生是虛無的，想一輩子也還是那么一回事，反而失去了生命的樂趣。但是他也說，并不能一味的執著，這樣也會離智慧越來越遠。當時，我還不懂。
我不理解他的那句話，但是我后來明白了。一個人不能一味的執著，這樣便會產生悲觀，悲觀的心理產生愈多，就愈不能執著。這怎么辦呢？他說就把自己分成兩個，一個讓他去執著，不顧一切；另一個則現實，讓現實去生活，讓執著去追求，超脫一切，變得忘我。
悲觀，執著，超脫，三種因素始終存在著。那便是我心中的周國平。在他的世界，我深深沉迷。
散文讀后感散文讀后感篇六
開始關注林清玄的作品，是從《有風格的小偷》一文開始，一篇文稿間出乎意料的善意的贊賞，改變一個人的人生軌道，從此，世上又多了一個善良的靈魂。確實，拿著放大鏡去看別人的缺點是件容易的事，但是，拿著顯微鏡去找一個劣跡斑斑的人身上的優點卻不是誰都可以做到，但是，林清玄做到了。恬淡自然，字間總不自覺透出禪味，小小的故事折射大大的哲理，這就是林清玄的文章，沒有華麗的辭藻，卻在不經意間讓人深思人生道理。讀林清玄的文章，我那原本浮躁不安的心會旋即安定下來，解開心鎖，放下心中的負擔。
簡單平實的生活故事，蘊含著細膩的情感，幾句平淡的話語，足以讓人一遍遍地反復回味，這就是林清玄散文的魅力。我喜歡在床頭放著一本林清玄的書，睡覺前細細地閱讀幾篇，來一次心靈的洗滌方可安靜地睡去，一切禪理在夢中參透。
他說：“山谷的最低點正是山的起點，許多走進山谷的人之所以走不出來，正是他們停住雙腳，蹲在山谷煩惱哭泣的緣故。”無數的低谷，使我們在挫敗中流淚，不是說不允許哭泣，你可以蹲下來好好抱抱自己，但是，請不要放棄，山的明媚就在山的頂點，你需要做的是整理一下心情重新攀登，堅持不懈、努力追求，人生又是一片春光燦爛。他說：“生命是在水上寫字，第二筆還未落下，第一筆已流到遠方。”時光如潺潺流水，抓不住的它一點點地在流逝，生命一點點地在逝去，再長也不過數十年，人生有多少個十年能讓我們揮霍呢？珍惜吧。大學，就這么過了三個學期，我又做了什么呢？當初的理想呢，我與它的距離又變小么？我在思量著，也困惑著。
他說：“安靜無言并不是陷入空白，而是有一個更深廣、更澄明的所在；最好的表達是沉默，而不是語言。”面對誤解，請選擇沉默；面對挫折，請選擇沉默；面對辱罵，請選擇沉默。有時候，解釋是多余的，那時候沉默，能是最有力量的語言。
他說：“‘世界光如水月，身心皎若琉璃’，這個世界的水月不再光明剔透了，做為一個渺小的人，只有維持自心的清明，才能在這五濁的世間唱一首琉璃之歌吧！”還是那個淡水河口，但是周圍的風景已經變了，不是以前那個美得單純的河口，“少年時代的情懷與往事，都已經去遠了，是鏡花，也是水月，由于一條河的敗壞，更感覺到那水月鏡花是虛幻不實的”。然而，心若仍然是純粹的，純凈如琉璃，這個世界的渾濁便不會將我們侵蝕，給自己的心留一片凈土吧，哪怕你已經看過太多的黑暗！
那一切的水月河歌，雖曾真實存在過，卻已默默流失，這就是無常。
是的，也許只有他——林清玄，才能寫出這樣的文字：
如果我們的內心就是一個花園，人生的哪一天不是最美的花季呢？
如果我們的內心春風洋溢，人生的哪一個時候不是最好的春天呢？
如果我們有著憐愛、珍惜、欣賞的心，即使在人生的無寸草處行走，也會看見那美麗神奇的一瞥。
默聲的溫柔——讀《林清玄散文集》有感
有些東西使你不得不靜下心來。——題記
翻看林清玄的散文之前，對它的最初印象是想到了周國平，暑假里看過《周國平作品精選》，那本書讓我覺得，它靜靜地擺放在那里的時候，它是平面的，使人想起時，腦中只有直直的平行線，那是一個沒有生機的，枯燥的，干癟的存在。但當你翻開的時候，才會知曉這里面到底是怎樣一個復雜的多維世界。林清玄的散文雖不至于留給人硬板呆滯的印象，在翻開之前在腦海浮現的卻也只是幾筆粗線條而已。
可是這樣的書就是要讓你去翻開，在閑暇的時刻，一杯咖啡或者清茶，一張搖椅，一點陽光和幾朵白云，捧著它，便是一生一世的永恒。它們不似柜臺上的暢銷書，聲名浮躁間，街頭巷尾皆是議論。它們默默，默默地如白云，似流水，不會有成為焦點的時刻，卻是常在不衰。
林清玄的散文就像是一副素描，簡單的幾筆，卻勾勒出一個人心底繁雜的世界。
親情與鄉情是必不可少的主題。他寫到浴著光輝的母親，雖不是他的母親，但天下的母親一般的愛子心。就是一句寶貝不怕，便透露出一個母親對孩子無限的關懷。某些感動就是從這些細枝末節衍生出來的，不必轟轟烈烈，就是那么一句話，而生活中所見到的也許比一句話更簡短粗略，但卻實實在在。作者的眼睛就是如此善于抓住生活中的點滴，被人遺忘的點點滴滴，在他的筆下重現，帶給人真實的觸動。父母對子女的愛是永遠說不盡道不完的，作者的有一句話，我覺得說的很好——對于父母親的愛，我們也是“提得起來，就是我們的”，趁還提得動，行李箱還有空間，就多塞一點愛進去吧！在這些尚在的'時間里，也許我們應該對父母說出自己的心意，不帶半點羞澀地毫無保留地道明，正像他們給予我們毫無保留的愛。
對于故鄉，我其實是沒有太多的感慨與在意的，畢竟沒有出過遠門，沒有機會體會到思鄉的離愁別緒。但作者在文中將家鄉與親人聯系起來，我忽然就覺得，也許它比我想的遠有意義的多。作者說，他出門旅行時總帶著一杯故鄉的水土，那會給他力量，因為那里面承載的不只是故鄉之愛，還有母親的祝福。這是很實在的話，中國有句古話：兒行千里母擔憂，說的不就是如此么？鄉情中，更多夾雜的是親情吧，對親人對故友的思念。
書中不經意間泄露出來的陽光，也總讓人心安，舒適。那些是字里行間的溫柔，那些陽光是作者想要給予讀者的最神圣的禮物。散文中多有關于陽光的字句，總帶給人一種如沐春風的享受，即便是周圍沒有陽光，但是心中卻升起了一輪驕陽。那句“不論世事如何變幻，人世多少凄涼，即使你到了邊疆，陽光也會灑在邊疆”總是讓人莫名地感動。陽光何處不在，如心里的念想一般，去往何處都不會消逝。在另一篇文章里，作者借陽光給了我們一個忠告，陽光常在，歲月無改，但是屬于我們的年代卻不會停留，作者勸我們珍惜“陽光照在我們身上的歲月”，陽光不會為我們停留，再偉大的藝術家也留不住它。時光是我們一生中最珍貴的事物，但愿我們不會讓身邊的一切成為記憶中匆匆而模糊的流年。
對于人生的見解也是不可或缺的。作者的人生觀念是不去追求虛茫的物質條件，只要每天都有一點甜美，有一點幸福的感情，就很好了。我喜歡這種知足常樂的心態，只有心靜的時候，想想每天發生的幸福的事情，哪怕你只有在某一時刻感受到了，那就是幸福。這也讓我想起了《瓦爾登湖》里的意境，每天與自然為伴，每天都過得開心快樂。最原始的快樂，往往是最真實的。生活不過是那句“瓠仔也好，菜瓜也好”。而在社會上生命所要承擔的責任卻是不重亦不輕的。在對別人負責之前，我們要對自己負責，做我們自己。夢想，于人生是極為重要的一程，我們有努力就有收獲，哪怕那是戲劇性的終局。
世事離戲只有一步之遠。
人生離夢也只有一步之遙。
作者說，生命最有趣的部分，勝過演戲與做夢的部分，正是它沒有劇本、沒有彩排、不能重來。生命最有分量的部分，正是我們要做自己，承擔所有的責任。
這話分量極重。不在于人理解或不理解，只在于人是否想過要去理解。我一直認為，一個人的想望比他實際是否做過更重要，因為想望是未來的，而判斷一個人是否做過一件事，是看其過去。只要你想過要過好每一天，只要你的愿望足夠強烈，它便會驅使你去行動，直至成功。
林清玄的散文里總有一股清新的氣息，許是有流水的聲音，許是灑進了陽光的溫暖，又許是有風吹過的清涼。總之，這一切都使你不得不安靜，在冬日人煙稀少的書店，當你坐下翻開這本書的時候，就已有彈奏琴弦飄出的琴音安撫了你浮躁的心。它讓你不知不覺地靜下心，不知不覺地專注于這字里行間的溫柔。這便是一本書的魅力所在。像是一個禪師在向你說教，聲音低低的，柔柔地，卻絲毫不差地進入你的耳中，落入你的心里。
所以，花季的時候，不要忘了在自己的心里種花。
散文讀后感散文讀后感篇七
最早開始讀汪曾祺的作品，是在高中時學校給我們每人發了一本汪曾祺的作品選《夢故鄉》，作為課外閱讀的內容，語文老師還專門開辟了課程給我們講析其中的一些經典作品。我依然記得語文老師在上面講課，下面的我漸漸被汪老書中描寫的世界吸引，幾節賞析課下來，這本書已經被全部讀完。
我是一個高郵人，是汪曾祺正宗的同鄉。他在許多作品里以高郵為原型所描寫的南方小鎮，和我所見到的這些年來的高郵有些一樣、又不太一樣。這些年來的高郵和別的所有地方的縣城一樣，豎起了高樓大廈，建起了寬闊的廣場，從前小巷前后的住家都變成了整齊統一的住宅小區；但是如果在運河堤上向下望去，就能看到有著密密麻麻老房子的街區和最初記憶里的高郵并無二致，要是再深入老城，走進那些幽深安靜的小巷子，看到房前屋后的花花草草和古舊的窗棱門板，就會覺得時光仿佛在此刻倒流，依稀能看見一些汪老作品中小鎮的影子。
像特別的潮濕，門口總飄出一股濕布的氣味，人的身上也帶著這種氣味。他家有好幾棵大石榴，比房檐還高，開花的時候，一院子都是紅通通的。結的石榴很大，垂在樹枝上，一直到過年下雪時才剪下來。陳家往南，直到巷子的南口，都是李家的房子。
往往寥寥數百字，一個恬淡的小巷景象就躍入眼簾。讀汪老的'文章，就好像聆聽一位性情和藹、見識廣博的老者談話，話語平常，但饒有滋味。正如他自己曾經說過：“??我是希望把散文寫得平淡一點，自然一點，家常一點的。”故事的情節或歡快、或悲傷、或掙扎、或無奈，但這些風景在他的筆下仿佛躍然而生，永遠不會改變。
小英子忽然把槳放下，走到船尾，趴在明子的耳朵旁邊，小聲地說：
“我給你當老婆，你要不要？”
明子眼睛鼓得大大的。
“你說話呀！”
明子說：“嗯。”
“什么叫‘嗯’呀！要不要，要不要？”
明子大聲地說：“要！”
“你喊什么！”
明子小小聲說：“要——！”
英子跳到中艙，兩只槳飛快地劃起來，劃進了蘆花蕩。蘆花才吐新穗。紫灰色的蘆穗，發著銀光，軟軟的，滑溜溜的，像一串絲線。有的地方結了蒲棒，通紅的，像一枝一枝小蠟燭。青浮萍，紫浮萍。長腳蚊子，水蜘蛛。野菱角開著四瓣的小白花。驚起一只青樁（一種水鳥），擦著蘆穗，撲魯魯魯飛遠了。
巧云破了身子，她沒有淌眼淚，更沒有想到跳到淖里淹死。
巧云和十一子本已情投意合約定終身，卻在這時候失了身，這本應是個悲憤交加的故事，換作現在的電視劇里，巧云恐怕是要哭哭啼啼地要死要活，痛苦一生。但是在汪老的文章里卻看不到這份沉重。一番輕描淡寫中，我們能夠看清巧云和周圍人的悲與憤，但更能看到大淖人民生命中的韌性和頑強，另一種更重要的情感在這里占據著主導地位，那就是敬重生命。這是一種對生命最樸素的致敬。
到了一定的日子，他就來了。里面聽到他敲門的聲音，就知道：是葉三。挎著一個金絲蔑籃，籃子上插一把小秤，他走進堂屋，揚聲稱呼主人。主人有時走出來跟他見見面，有時就隔著房門說話。“給您稱——？”——“五斤”。什么果子，是看也不用看的，因為到了什么節令送什么果子都是一定的。葉三賣果子從不說價。買果子的人家也總不會虧待他。有的人家當時就給錢，大多數是到節下（端午、中秋、新年）再說。葉三把果子稱好，放在八仙桌上，道一聲“得罪”，就走了。他的果子不用挑，個個都是好的。
短短的一段描寫，將賣果人葉三的正直、細致的個性和那個年代人與人之間平等、信任的情感描寫得淋漓盡致。但葉三的秉性只是一個基調，小人物們往往有著不同于別人的長處，葉三的長處就是愛畫、懂畫。他的“懂”不艱深晦澀，不附庸風雅，往往是出于對生活最簡單最樸實的觀察，而季匋民卻偏偏欣賞他的率真，正是基于這樣的一個良好的社會環境和葉三本身具備的特質，賣果人和大畫家這兩個有著很大階層差距的人之間才會衍生出一種珍貴的高山流水遇知音的情感。在汪老日常講敘式的筆下，這種情感顯得格外悠遠、堅貞，令人感動。
汪曾祺曾在一篇訪談中說道：“我希望我的作品能有益于世道人心，讓人覺得生活是美好的，人，是美的，有詩意的。”汪曾祺的一生都在用筆挖掘尋常百姓身上的詩意和人性，以溫情撫慰人間苦難，以善意反觀世間百態，仿佛用溫柔的聲音告訴每一個人“這世間的苦難終究都會過去，希望一直都在”。閱讀汪曾祺，需要一些耐心，需要一些幽默，更需要一些善意和愛。
散文讀后感散文讀后感篇八
孔老夫子有一句流傳千古的名言：“食色性也” 。這說明，吃東西和喜歡漂亮的事物是人的本性。因此，吃，也就成了人類永恒的主題之一。
古往今來，關于描寫吃的文章多矣，然吾獨喜汪曾祺先生的風格。究其根本，在于其文字中充滿了對這世界的贊美與感激，對生活的熱愛與真誠。
在《故鄉的食物》里，作者重點寫了一樣平常不過的食品—炒米。文章一開頭，作者引用了《板橋家書》中的一段話：“天寒冰凍時暮，窮親戚朋友到門，先泡一大碗炒米送手中，佐以醬姜一小碟，最是暖老溫貧之具”。此句一出，頓時讓人覺得很親切!處于社會最下層的人民，用一碗炒米，溫暖著彼此的身體與心靈!
在《野鴨、鵪鶉、斑鳩、鵽》里面，作者描繪了一個讓人無法釋懷的場景：“忽然，砰，——槍聲一響，斑鳩應聲而落。獵人走過去，拾起斑鳩，看了看，裝在獵袋里。他的眼睛很黑，很冷”。短短數十字，充滿了對弱者的悲憫，對鮮活生命消逝的憤懣與無奈，只有心中有大愛，才能流露出如此懇切的情懷!
《豆汁兒》描寫的則是北京城底層人民鮮活的生活畫面：“豆汁兒是制造綠豆粉絲的下腳料。很便宜。有了豆汁兒，這天吃窩頭就可以不用熬稀粥了。這是貧民食物。豆汁兒攤上的咸菜是不算錢的”。最有趣的一段在結尾處：有保定老鄉坐下，掏出兩個饅頭，問“豆汁兒多少錢一碗”，賣豆汁兒的告訴他5分錢。“咸菜呢?”“咸菜不要錢。”“那給我來一碟咸菜。”寥寥數語，充滿了人間煙火的氣息，頓時讓人感到這世界是如此的真實，如此的可愛，如此的讓人留戀!
在《端午的鴨蛋》里，則表達了作者對故鄉的懷念與驕傲，甚至帶一點狡黠的童趣：“我的家鄉是水鄉，鴨多，鴨蛋也多。高郵人也善于腌鴨蛋。上海的賣腌臘的店鋪里也賣咸鴨蛋，必用紙條特別標明：高郵咸蛋。高郵的咸鴨蛋，確實是好，我走的地方不少，所食鴨蛋多矣，但和我家鄉的完全不能相比!曾經滄海難為水，他鄉咸鴨蛋，我實在瞧不上。”字里行間，若有若無地透著一點淡淡的鄉愁，宛如茉莉清茶的芬芳，淡淡地彌漫在空氣里。
在《虎頭鯊、昂嗤魚、硨螯、螺螄、蜆子》以及《栗子》里，除了談吃，還體現了中國知識分子特有的憂國憂民的情懷：“剝蜆子的人家附近堆了好多蜆子殼。有一年修運河堤，按工程規定，有一段堤面應鋪碎石，包工的貪污了款子，在堤面鋪了一層蜆子殼。前來檢收的委員，坐在汽車里，向外一看，白花花的一片，還抽著雪茄煙，連說：很好!很好!”還有這一段：“河北的山區缺糧食，山里多栗樹，鄉民以栗子代糧。栗子當零食吃是很好吃的'，但當糧食吃恐怕胃里不大好受。”這兩段文字，疏放中透出凝重，為國憂思之情，為民慨嘆之感，躍然紙上，將一個“中國式的抒情人道主義者(作者自稱)”的心靈，抒發的淋漓盡致!
相對于西式快餐的標準化、流程化和工業化，中餐更加像一門藝術。而凡屬藝術，都大抵逃不掉絕響的宿命。在《肉食者不鄙》中，作者就抒發了對逝去的時光無比懷念的情懷。其中，作者提到了昆明的鍋貼烏魚時，便大發追慕之情：“護國路原來有一家本地館子，叫東月樓，有一道名菜鍋貼烏魚，乃以烏魚片兩片，中夾火腿一片，在平底鐺上烙熟，味道之鮮美，難以形容。前年我到昆明去，向本地人問起東月樓，說是早就沒有了，鍋貼烏魚遂成《廣陵散》。”其中，對于往昔歲月的懷念，對美好事物的追思之情溢于言表。
一粥一飯，當思來之不易。真正的美食家，絕對不會暴殄天物。羅馬暴君尼祿，經常在會見群臣時，手里拿著一個碩大的火雞腿。我認為，這不是貪吃，而是放肆!西太后慈禧，每餐必有一百道菜，這也不是在吃，而是在擺排場!在《手把肉》里，作者一段話，道出了個中情懷：“蒙古人用刀子割肉真有功夫。一塊肉吃完了，骨頭上連一根肉絲都不剩。有小孩子割剔得不凈，媽媽就會說：吃干凈了，別像那干部似的!干部吃肉，不像牧民細心，也可能不大會使刀子。牧民對奶、對肉都有一種近似宗教情緒似的敬重，正如漢族的農民對糧食一樣，糟踏了，是罪過。”真正愛吃的人，一定是熱愛生活，體恤民生的!
在汪老關于談吃的系列散文中，我最喜歡的就是《五味》這一篇。這篇文章，以極其平民化的視角，以一個熱愛生活的中國式知識分子的味蕾，帶著我們嘗遍了祖國的大江南北，黃河兩岸。文章中，不僅道出了酸甜苦辣的個中滋味，而且，為我們展開了一幕幕活生生的生活畫卷。
寫到山西人喜醋時，用計劃經濟時期的一段蒙太奇式的描寫來定格：“有一年我到太原去，快過春節了。別處過春節，都供應一點好酒，太原的油鹽店卻都貼出一個條子：供應老陳醋，每戶一斤。”吃醋過年，真是一絕!
談及南方人愛吃甜食，作者順便糾正了一個人們心目中普遍存在的認識偏差：“都說蘇州菜甜，其實蘇州菜只是淡，真正甜的是無錫。無錫炒鱔糊放那么多糖!包子的肉餡里也放很多糖，沒法吃!”這段文字，足以為蘇州菜正名，豈不美哉!
說到吃苦，作者特舉一例：“有一個貴州的年輕女演員上我們劇團學戲，她的媽媽不遠迢迢給她寄來一包東西，是擇耳根，或名則爾根，即魚腥草。她讓我嘗了幾根。這是什么東西?苦，倒不要緊，它有一股強烈的生魚腥味，實在招架不了!”看來，就算是在口味上兼容并蓄的汪老，也有消受不了的東西，實在令人莞爾!
在敘述吃辣時，作者追憶了西南聯大的崢嶸歲月：“我的吃辣是在昆明練出來的，曾跟幾個貴州同學在一起用青辣椒在火上燒燒，蘸鹽水下酒。”如此艱苦的條件下，仍然自得其樂，真個是書生意氣，揮斥方遒!
最后，于酸甜苦辣咸之外，作者特寫了一段中國人獨愛的口味：臭。關于各種臭菜的做法與吃法，都寫得妙趣橫生，而最妙的就是一段關于臭豆腐的佳話：“長沙火宮殿的臭豆腐因為一個大人物年輕時常吃而出名。這位大人物后來還去吃過，說了一句話：火宮殿的臭豆腐還是好吃。火宮殿的影壁上就出現了兩行大字：最高指示：火宮殿的臭豆腐還是好吃。”人世間數十寒暑的滄桑風雨，一下子借助臭豆腐這個最不起眼的俗物，被濃縮在時間的兩端，真是令人不勝唏噓!
汪老說過：“我所追求的不是深刻，而是和諧。”“我寫的是美，是健康的人性。美，是什么時候都需要的。”在作者談吃系列散文中，用疏朗清淡的筆調，寫出了人世間五行八作的見聞和風物人情、習俗民風，富于地方特色，于平淡中顯現奇崛，情韻靈動淡遠，風致清逸秀異，處處透著對這世界的贊美，對生活的熱愛。惟有這份愛，才能撐起我們的內心世界，在紛繁蕪雜的人世中，始終保持一份清明，一份淡定，不至于迷失了自己。用汪老的一句話作為結尾：盡管我們有過各種創傷，但我們今天應該快活。
散文讀后感散文讀后感篇九
作者通過這次寫作回顧了自己以往的生活，尤其是殘廢之后那段艱難的日子。史鐵生在二十一歲時因腿疾回北京住院，從此他再沒有站起來。當時的情景很容易想象，二十出頭的年輕人，就那么被奪去了行動的自由。但這還不是最令他難過的，他內心的憤慨與失落是我們無法體會的。
但作者忘記了，他不是棄兒，在他痛苦的'時候還有一個人比他更痛苦，那就是他的母親，年輕卻飽受苦難的兒子，行動不方便，內心暴-動，煩躁，卻偏偏一個人去了那荒蕪的地壇，作為母親，怎能不擔心，但只能待在房間干等，內心的煎熬卻在激烈的進行，她沒有錯，但此刻卻在默默忍受兒子給自己的懲罰，母愛是寬容的，兒子的安全才是她現在最擔心的。
在經歷了一次次心靈與死神的斗爭之后，他最終拒絕了死亡。是母親的愛喚起了他的意志，他決定把自己的心變成一片沃土，母親已在這片沃土上灑下了第一把種子。然后，是一對老夫婦、一個唱歌的青年、女教師、長跑運動員、弱智的女孩……無數次給作者鼓勵和感動的人無心地創造了一片生命的森林，作者在這里找到了生命的意義，堅強地走了過來。
然而，面對挫折和苦難，有些人卻選擇了親手結束自己的生命：法國著名作家莫泊桑用裁紙刀割開了自己的喉嚨;當代詩人海子在留下一句“面朝大海，春暖花開”后，臥軌自殺……事實讓人觸目驚心，追其根源是對生命的不負責，對生命的不重視，其留給世人的只有感嘆和惋惜。
生命對于我們每個人來說，都只有一次，我們都應該好好把握。人生難免有許多坎坷，但這不應成為逃避生活的理由，又有哪個人的一生是一帆風順的呢?與其悲傷痛苦，草率結束自己的生命，何不將它看作是生活賜予我們磨練自己的機會呢?不經歷風雨，怎能見彩虹，正是有了這些磨練，才使我們體味到人生的樂趣，找到人生的價值。
史鐵生的文章讓人學會了感恩，學會了堅強，學會了正視。也讓我們進行了一次對心靈的搜索和對生命的詰問，對生命的意義又加深了理解。