心得體會是個人在經(jīng)歷某種事物、活動或事件后，通過思考、總結(jié)和反思，從中獲得的經(jīng)驗和感悟。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？以下我給大家整理了一些優(yōu)質(zhì)的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。
書法攝影心得體會總結(jié)篇一
拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操；或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn)；更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠(yuǎn)山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細(xì)細(xì)咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認(rèn)為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧；景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認(rèn)為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年；不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
書法攝影心得體會總結(jié)篇二
攝影是一門充滿藝術(shù)與技巧的學(xué)科，讓我這個攝影初學(xué)者感受到了無盡的樂趣與挑戰(zhàn)。經(jīng)過一段時間的學(xué)習(xí)與實踐，我總結(jié)了一些心得體會，希望能對其他攝影愛好者有所幫助。以下是我對學(xué)習(xí)攝影的五個關(guān)鍵點的見解。
首先，充分了解相機的基本知識是攝影學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)。在我開始學(xué)習(xí)攝影之前，我對相機的了解僅限于自動模式和拍攝按鈕。然而，我很快意識到，要想獲得令人滿意的照片，我需要更多地了解相機的功能。于是我開始學(xué)習(xí)相機的各種模式與設(shè)置，并學(xué)會如何調(diào)整光圈、快門速度和ISO等參數(shù)。這些知識的掌握使我能夠更好地控制光線與景深，從而提升了照片的質(zhì)量。
其次，不斷練習(xí)是提高攝影技巧的關(guān)鍵。雖然書本知識能夠幫助我們理解攝影的原理和技巧，但實踐才是檢驗真正能力的關(guān)鍵。我發(fā)現(xiàn)，通過大量的拍攝練習(xí)，我能夠更加熟悉相機的操作，并找到自己的攝影風(fēng)格。通過練習(xí)，我也學(xué)會了觀察光線、構(gòu)圖和角度等因素，并在拍攝中靈活運用。不斷練習(xí)讓我在不斷嘗試和失敗中成長，并逐漸積累了更多的攝影經(jīng)驗。
第三，尋找靈感和學(xué)習(xí)他人的作品是提高自己攝影水平的重要途徑。在學(xué)習(xí)攝影的過程中，我注意到，觀看他人的作品可以激發(fā)我的創(chuàng)作靈感。我看過許多著名攝影師的作品，學(xué)習(xí)他們的構(gòu)圖、光線運用和色彩搭配等技巧。同時，我也加入了一些攝影愛好者的社群，通過互相交流和分享作品，我得到了很多反饋和啟發(fā)。這種學(xué)習(xí)他人作品和與他人交流的過程，幫助我不斷提高自己的攝影水平。
第四，培養(yǎng)觀察力和細(xì)節(jié)意識對于攝影非常重要。攝影師需要通過鏡頭凝視世界，捕捉到一瞬間的美麗和瞬息即逝的瞬間。這需要我們培養(yǎng)自己的觀察力和對細(xì)節(jié)的敏感。我逐漸意識到，一個微小的細(xì)節(jié)可能會改變整個照片的效果。因此，我開始練習(xí)在拍攝之前仔細(xì)觀察并選擇最佳的角度和光線。通過不斷培養(yǎng)觀察力和細(xì)節(jié)意識，我能夠更好地把握拍攝的時機和角度，從而創(chuàng)造出更加精彩的作品。
最后，不斷學(xué)習(xí)與嘗試新的拍攝主題和技術(shù)是保持學(xué)習(xí)動力和提高攝影水平的關(guān)鍵。攝影是一個千變?nèi)f化的藝術(shù)形式，涵蓋了許多不同的主題和技巧。作為攝影愛好者，我們應(yīng)該保持開放的心態(tài)，愿意接受新的挑戰(zhàn)并不斷學(xué)習(xí)。我嘗試過街頭攝影、風(fēng)景攝影、人像攝影等不同的主題，每一個主題都讓我感受到不同的樂趣和挑戰(zhàn)。同時，我也持續(xù)學(xué)習(xí)新的拍攝技術(shù)和后期處理技巧，如長曝光、HDR等，這些知識的學(xué)習(xí)使我能夠更全面地表達(dá)自己的攝影創(chuàng)作。
總而言之，學(xué)習(xí)攝影需要不斷的實踐、學(xué)習(xí)和探索。通過充分了解相機知識、持續(xù)練習(xí)、尋找靈感、培養(yǎng)觀察力和不斷嘗試新的拍攝主題和技術(shù)，我們能夠提高自己的攝影水平并創(chuàng)作出更加出色的作品。作為攝影愛好者，我們應(yīng)該持續(xù)保持對攝影的熱情，并不斷追求進步和創(chuàng)新。
書法攝影心得體會總結(jié)篇三
對于攝影，我以前挺陌生的，但是一直都很喜歡，我知道攝影能把美好的記憶留下，這使我對攝影有著一份特殊的感情。以前對攝影的了解也很少，僅僅覺得就是簡單的拍照而已，以為只要一按下快門，可以隨便拍出一張相片，也就是攝影的全部內(nèi)容了，沒想到學(xué)過知道才發(fā)現(xiàn)，從中竟然隱藏了這么多的知識、技巧、要領(lǐng)。
時間過得真快，轉(zhuǎn)眼間三個星期的課程就這樣結(jié)束了。剛開始時，我是懷著對它的一種好奇去學(xué)習(xí)這門課的。可是不知道為什么剛開始學(xué)這門課時，特別是上理論課時還是覺得很枯燥無味，甚至還排斥它，覺得學(xué)與不學(xué)都沒什么區(qū)別，我們不是都會拍照片嗎？非要在這里浪費時間學(xué)這個，可是當(dāng)我們?nèi)嵺`的時候，我才發(fā)現(xiàn)一切并不是我想的那么簡單，當(dāng)拿著相機卻不知道如何去更好的運用，更不知道各種組合去捕捉景物以達(dá)到自己想要的效果時，才體會到課堂理論的重要性，可是卻讓我給忽略了。在我們學(xué)校周圍有很多漂亮的風(fēng)景，可是看著自己拍的照片一點也沒有當(dāng)時的美感，因此對攝影我有了不一樣的感受。在學(xué)習(xí)過程中，才發(fā)現(xiàn)攝影并不是當(dāng)初所想象中的那么簡單，攝影需要大腦和手指的協(xié)調(diào)，眼睛和心靈的默契。攝影更是一門藝術(shù)，更是一門學(xué)問，與其它的眾多門類有著千絲萬縷的聯(lián)系．如同文學(xué)，歷史．地理．建筑，音樂等．所以在學(xué)習(xí)的過程中就不能單純的只從攝影上入手，就是要培養(yǎng)廣泛的興趣，愛好，培養(yǎng)一種多生活深層次的洞查能力和對周邊事物的理解能力．就是要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，在眾多生活的興趣中尋找對攝影創(chuàng)作獨特視角．生活是一個五彩斑斕的客觀存在，生活中的人，尤其是一個攝影的人，就更應(yīng)該時時處處做一個生活有心人，積累生活，突破生活。我學(xué)攝影之前只會按快門的話，那么經(jīng)過了三個星期課的學(xué)習(xí)，也懂得了攝影不僅僅是留住人世間的美妙瞬間，更是一種藝術(shù)的體現(xiàn)。在攝影課上，我也看到了不少優(yōu)秀的作品：有美妙的自然風(fēng)光；富有生命色彩的靜物；蘊含哲理的象征物……這些都能從攝影藝術(shù)中去發(fā)現(xiàn)。理論要與實踐相結(jié)合才能成功。在學(xué)習(xí)的過程中，讓我對攝影有了一個新的認(rèn)識、新的了解。并且可以讓我有去捕捉生活中的美。還可以提高我的攝影水平、提高攝影的基本功，還可以學(xué)會從多個角度分析每幅作品的優(yōu)點與不足，開拓視野，豐富了想象力、提高了自己的創(chuàng)造力。
通過對攝影課的學(xué)習(xí)，還讓我對相機有了新的認(rèn)識，我認(rèn)為好的照片必須用好的相機才能拍出好的效果，同時，也讓我認(rèn)識到了數(shù)碼相機與單反相機的本質(zhì)區(qū)別。同時，也總結(jié)了一些小的拍照技巧：
1注意光圈值的調(diào)整；
2取景要好；
3要有個好的主題；
4要安排好照片的構(gòu)圖；
5選材等。
轉(zhuǎn)眼間短短的攝影課就這樣結(jié)束了，我希望以后我再拍照的時候能把我在課堂上學(xué)習(xí)的東西運用到實際里面去，也希望以后能夠拍出很多很多好的照片，來豐富自己的生活。
最后，感謝我的老師對我們耐心的指導(dǎo)，一路走來，感謝有你的陪伴。
書法攝影心得體會總結(jié)篇四
攝影是一門藝術(shù)，通過鏡頭記錄下生活中的美好瞬間。自從我接觸到攝影以來，我深深被它所吸引。通過不斷的學(xué)習(xí)和實踐，我逐漸掌握了攝影的技巧和藝術(shù)性，并從中獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這篇文章中，我將總結(jié)一下我學(xué)習(xí)攝影的心得和體會。
第二段：技術(shù)的重要性與提升
攝影技術(shù)的提升是學(xué)習(xí)攝影過程中的重要目標(biāo)，也是最基礎(chǔ)的部分。在取景、曝光和構(gòu)圖等方面，攝影師需要有獨特的創(chuàng)意和技巧。通過學(xué)習(xí)攝影書籍和觀摩大師的作品，我掌握了一些基本的技術(shù)知識，并開始運用于實踐中。通過實踐，我發(fā)現(xiàn)只有不斷拍攝，積累經(jīng)驗，才能真正提升自己的技術(shù)水平。同時，我發(fā)現(xiàn)了自己的特長，比如對風(fēng)光和人像攝影有一定的天賦，在這些領(lǐng)域內(nèi)的不斷實踐，我也逐漸取得了一定的成果。
第三段：表達(dá)個人情感與思考
攝影不僅僅是記錄畫面，更是表達(dá)攝影師的情感和思考。每一張照片都有它特定的含義和解讀，這取決于攝影師的拍攝意圖和風(fēng)格。學(xué)習(xí)攝影使我深刻領(lǐng)悟到了這一點。通過選擇合適的主題、角度和光線，我成功地表達(dá)了許多個人的情感和思考。例如，在一次旅行中，我拍攝了一張日落照片，通過明暗的對比以及天空的紫羅蘭色，成功地表達(dá)了我當(dāng)時的喜悅和對生活的憧憬。這種表達(dá)個人情感的能力讓我感到非常滿足和自豪。
第四段：觀察力的培養(yǎng)與感知力的提升
學(xué)習(xí)攝影不僅僅是為了掌握技巧，更重要的是培養(yǎng)觀察力和感知力。攝影引導(dǎo)我更加仔細(xì)地觀察周圍的環(huán)境和人物，學(xué)會欣賞微小的美好。在拍攝中，我學(xué)會了放慢腳步，注視細(xì)節(jié)，并找到真正獨特的角度。這種觀察力的培養(yǎng)不僅在攝影中有用，也在日常生活中讓我更加敏銳地感受到美麗和價值。通過觀察和感知，我開始真正品味生活的點滴，這帶給我無盡的快樂和啟示。
第五段：與他人的分享與交流
攝影讓我有機會與他人分享我的作品，并聽取他們對我的作品的評價和建議。這種分享和交流讓我對攝影有了更深入的認(rèn)識，而且激發(fā)了我對攝影的熱情。與他人的交流中，我發(fā)現(xiàn)了很多不同的觀點和技巧，這讓我受益匪淺。在與攝影愛好者的交流中，我也結(jié)交了許多志同道合的朋友，并且從他們的身上獲得了靈感和動力。與他人分享攝影作品不僅是一種交流方式，更是一種成長和進步的機會。
結(jié)語：
學(xué)習(xí)攝影是一個不斷探索和進步的過程，通過學(xué)習(xí)攝影，我深化了對生活的理解，同時也提升了自己的思維能力和視覺藝術(shù)鑒賞能力。攝影讓我更加敏銳地觀察和感知，同時也培養(yǎng)了我的創(chuàng)造力和表達(dá)能力。通過與他人的分享和交流，我不斷吸取他人的智慧和經(jīng)驗，以便我的攝影作品更上一層樓。我堅信，通過不懈的努力和積累，我將在攝影領(lǐng)域取得更大的突破和進步。
書法攝影心得體會總結(jié)篇五
攝影是大眾的攝影、普及的攝影、藝術(shù)的攝影，攝影更是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的攝影。在日常生活中，很多人并不是很了解攝影，也不太懂?dāng)z影，認(rèn)為攝影是很簡單的事情，對攝影認(rèn)識粗淺。作為一個從事攝影十余載的發(fā)燒友來說，實踐和經(jīng)驗告訴我，攝影是一項專業(yè)性很強的技術(shù)工作。雖然攝影本身具有娛樂的作用，但它絕不是娛樂性的工具。攝影是兼具文化性與藝術(shù)性內(nèi)涵的一種高層次的藝術(shù)。
近幾年，由于數(shù)碼相機的發(fā)展與普及，我在外出采風(fēng)時漸漸地發(fā)現(xiàn)，喜歡攝影、熱愛攝影的朋友越來越多，達(dá)到了普及的程度。經(jīng)常有學(xué)生、朋友和同事向我討教、咨詢?nèi)绾闻某鰸M意的攝影作品。我的回答是，要想拍出好的、滿意的、具有審美價值的攝影作品，首先要了解攝影，了解攝影的功能和作用，從而對攝影形成正確的認(rèn)識。因為只有首先在思想意識里對攝影藝術(shù)有了正確的定位和理解，才有可能真正懂得攝影，這是拍出優(yōu)秀的攝影作品的前提和基礎(chǔ)。
那么攝影到底有什么功能和作用呢？我認(rèn)為主要體現(xiàn)在三個方面，首先是認(rèn)識和認(rèn)知作用；其次是宣傳教育和社會作用；三是審美、欣賞和娛樂作用。攝影同繪畫同屬于藝術(shù)的范疇，與之不同的是，攝影是用照相機這種特殊的工具來記錄自然和社會生活的千姿百態(tài)的。
攝影看似容易，說簡單也簡單，把照相機拿來，一按快門就是一張影像，就是這么簡單。但是，這個簡單的過程中，存在著復(fù)雜的技術(shù)因素在里面，并不是簡單的事。
但是，如果想拍出一張好的照片就不容易了。成為一張好的照片即合格的照片，起碼要具備四個要素，即主題突出、影像清晰、構(gòu)圖完美和曝光準(zhǔn)確。這四個要素雖然聽起來簡單，但是做好也不容易，涵蓋的內(nèi)容也比較復(fù)雜。比如，要做到“主題突出”，除了要明確主題，還要在拍攝的過程中進行思考，在畫面中想要表現(xiàn)的內(nèi)容是什么？在畫面中如何使主題內(nèi)容表現(xiàn)的更加明確？對于畫面的影像，務(wù)必要做到使畫面的視覺效果良好，內(nèi)容清晰可見。這就要求畫面不是虛影像的，更不是模糊不清的。而做到這一點，扎實的持機基本功是起碼的前提。至于構(gòu)圖，就不僅是純粹的技術(shù)問題了，還要求攝影者具有一定的美學(xué)知識和藝術(shù)修養(yǎng)。如何將人、景、物安排在畫面當(dāng)中以獲得最佳布局，使內(nèi)容所構(gòu)成的一定內(nèi)部結(jié)構(gòu)得到恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)，這對攝影者的要求很高。只有內(nèi)部結(jié)構(gòu)和外部結(jié)構(gòu)得到和諧統(tǒng)一，才能產(chǎn)生完美的畫面。曝光則要求使正確的影像再現(xiàn)景物現(xiàn)場。這里面涉及到對光的認(rèn)識和色彩的感受，也需要攝影者兼具技術(shù)水平與藝術(shù)修養(yǎng)。準(zhǔn)確的曝光決定著畫面的完美和色彩的飽和。
對于一張合格的照片，這四個因素缺一不可。而如果進一步提高要求，想拍出一張具有藝術(shù)欣賞價值的作品來，那就更難了。首先，要求攝影者具有一定的攝影理論基礎(chǔ)知識，具備攝影方面的常識。同時，要將攝影技術(shù)、攝影技巧運用得得心應(yīng)手。這兩點是可以通過長期的實踐和學(xué)習(xí)逐漸積累起來的，也可以認(rèn)為是能夠通過攝影者自身的努力和積累達(dá)到的技術(shù)性目標(biāo)。
但是，僅此兩點顯然是無法拍出高質(zhì)量的攝影藝術(shù)作品的。因為攝影本身所具有的藝術(shù)屬性決定了它的圖像的產(chǎn)生必須以藝術(shù)的構(gòu)思、出眾的審美力及強烈的創(chuàng)作欲望為核心條件。
所謂藝術(shù)構(gòu)思，即以藝術(shù)的視角表現(xiàn)主題思想，這要求攝影者在拍攝之前或是在拍攝期間就要做好構(gòu)思，如何使畫面表現(xiàn)的更加完美。審美能力是攝影師或者說出色的攝影師必須具備的素質(zhì)。在攝影創(chuàng)作的過程中，用美的眼光去看世界，能在自然的環(huán)境中發(fā)現(xiàn)美，在眼前的攝影過程中找到美，這是彌足珍貴的。對于攝影人而言，創(chuàng)作欲望和創(chuàng)作熱情更加可貴。我認(rèn)為這和愛好或者說對攝影的認(rèn)識和重視的程度有很大的關(guān)系。攝影創(chuàng)作要能吃苦，要經(jīng)常出去采風(fēng)，就像畫家要經(jīng)常出去寫生一樣。坐在家里是不能進行攝影創(chuàng)作的，更不會有藝術(shù)作品的產(chǎn)生。
那么到底怎么樣才算是真正會攝影呢？我想，攝影大概可以分成三個層次，這三個層次是逐一遞進的，也是一個真正的攝影師必須歷經(jīng)的過程。
第一層次是“會”攝影。在這個層面里又包含兩點：一是似會非會，多指普通人，只知道拿相機拍照，并不懂得怎么拍和如何能把照片拍好。二是“會”攝影，能夠拍出一張合格的照片。
第二層次是“懂”攝影。這要求攝影者懂得一定的基礎(chǔ)知識、攝影理論、美學(xué)知識，并運用攝影技術(shù)、技巧創(chuàng)作出理想的、完美的藝術(shù)作品。
第三層次則是進入攝影的更高境界。將攝影創(chuàng)作與攝影藝術(shù)及技術(shù)融化為一體，創(chuàng)作出具有一定藝術(shù)價值的攝影藝術(shù)作品。這一點使我想起了佛家禪宗的一句話：“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山還是山，看水還是水”。這句話的意義深刻，內(nèi)涵深遠(yuǎn)。要想把此話參透即可進入藝術(shù)的最高境界。
總之，攝影既是一門高雅的空間藝術(shù)，也是歷史瞬間的永恒。一幅好的攝影作品，往往凝結(jié)著人們對歷史的銘記、對現(xiàn)實的珍愛和對美好未來的渴望。方寸之間，記載著一幕幕自然的美景和生活畫面。通過作品，可以讓我們進一步認(rèn)識自然，認(rèn)識社會，認(rèn)識人類自身。
一幅好的攝影作品不僅對現(xiàn)實社會產(chǎn)生影響，還可以作為歷史的見證去影響后人，使人們在審美愉悅中，陶冶情操，凈化心靈，提升價值與品位。而攝影師的能力就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像。
“影像從欣、影像從辛、影像從新、影像從心”——這就是我十幾年來從事攝影創(chuàng)作的感悟，愿與同樣喜歡攝影、癡迷攝影的朋友共勉：
影像從欣——欣欣而來，欣欣幸之；
影像從辛——不畏艱辛，不畏困苦；
影像從新——不斷創(chuàng)新，不斷超越；
影像從心——用心體驗，用心創(chuàng)作。
這是我對十幾年來攝影創(chuàng)作和實踐的感受，也是對攝影新的認(rèn)識和理解。
書法攝影心得體會總結(jié)篇六
人像攝影是一門獨特的藝術(shù)，通過鏡頭將人的形象和情感展現(xiàn)出來。在過去的幾年里，我一直對人像攝影有著濃厚的興趣，并且積極嘗試各種攝影技巧和風(fēng)格。在這個過程中，我積累了一些心得體會，下面將從構(gòu)圖、光線、情感、與模特之間的交流以及后期處理等方面總結(jié)一些經(jīng)驗。
一、構(gòu)圖是人像攝影的基礎(chǔ)。在拍攝人像時，構(gòu)圖是至關(guān)重要的。平衡、對稱、符合黃金分割等原則都能夠增強照片的美感。同時，背景的選擇也非常重要，它應(yīng)該能夠起到襯托和突出人物的作用，并且具備一定的藝術(shù)感。此外，通過嘗試不同的角度和鏡頭，可以創(chuàng)造出獨特的效果。例如，低角度可以增加人物的威嚴(yán)感，而高角度則能形成一種獨特的視覺效果。
二、光線是人像攝影的靈魂。光線的運用可以改變整個照片的氛圍和效果。在室內(nèi)拍攝時，可以利用窗戶或人工光源來營造柔和的光線。這種光線可以溫暖人物的膚色，同時減少陰影和眩光。在室外拍攝時，可以利用自然光的方向和亮度來營造出不同的效果。例如，在日出或日落時分，光線會變得柔和而溫暖，這是拍攝人像的最佳時間。要注意的是，避免直接的逆光，因為這會使人物變暗且有可能出現(xiàn)過曝。
三、情感是人像攝影的靈魂。在拍攝人像時，可以通過捕捉人物的表情、眼神、姿態(tài)等來傳達(dá)豐富的情感。人的眼神是最能吸引觀眾的地方，因此，要能夠捕捉到人物眼神的靈動和表情的自然。此外，更能夠讓照片生動的是捕捉到瞬間的情感。例如，嬰兒的笑臉、新娘的幸福和父母對孩子的寵愛等等。這些情感會讓觀眾在看到照片時感同身受，從而讓照片更加有生命力。
四、與模特之間的交流十分重要。與模特建立一個良好的合作關(guān)系對于一次成功的人像攝影至關(guān)重要。在拍攝前與模特交流，了解他們的喜好、特點和風(fēng)格，這樣可以更好地把握其形象和情感。在拍攝過程中，給予模特一些簡單的指導(dǎo)，讓他們更加放松自然，從而呈現(xiàn)出真實的一面。此外，贊美和鼓勵也是必不可少的，這不僅能夠提高模特的自信心，也能夠增強合作的愉快度。
五、后期處理是照片的點睛之筆。盡管攝影中取景和拍攝是重要的，但后期處理也是不可忽視的環(huán)節(jié)。通過后期處理，可以調(diào)整照片的曝光度、對比度、飽和度、色彩等，從而使照片更加美觀和有吸引力。然而，后期處理并不是刻意追求過多的修飾和變化，而是在保持照片真實性的基礎(chǔ)上，增加一些藝術(shù)性的效果。同時，要遵守道德和法律準(zhǔn)則，不做不必要的修圖。
人像攝影是我最喜歡的攝影類型之一，以人為中心，通過鏡頭記錄下人物的表情、情感以及瞬間，不僅僅是攝影，更是一種藝術(shù)的表達(dá)方式。通過不斷的學(xué)習(xí)和實踐，我意識到構(gòu)圖、光線、情感、與模特之間的交流和后期處理都對于獲得滿意的人像照片是至關(guān)重要的。希望通過我的分享，能夠給其他人像攝影愛好者一些啟發(fā)和幫助，共同進步。
書法攝影心得體會總結(jié)篇七
攝影是我大學(xué)時期追求的其中一項愛好，經(jīng)過幾年的學(xué)習(xí)與實踐，我對攝影有了一些心得體會。在我看來，攝影不僅是記錄生活的一種方式，更是一門藝術(shù)。以下是我對攝影的體會總結(jié)。
首先，我發(fā)現(xiàn)攝影需要有敏銳的觀察力。當(dāng)我學(xué)習(xí)攝影初期，總是無法捕捉到一些特別的瞬間。然而，隨著我的觀察力的提高，我開始注意到平凡日常生活中的美。一朵盛開的花、一只小鳥在枝頭歡快歌唱，這些原本被忽略的細(xì)節(jié)，都可以成為拍攝的主題。通過不斷觀察，我發(fā)現(xiàn)了許多可以拍攝的素材，這讓我對攝影有了更深的體會。
其次，攝影需要與拍攝對象建立聯(lián)系。拍攝不僅是簡單地按下快門，而是要與主題建立一種情感的交流。我經(jīng)常和我的朋友一起拍攝，有時是風(fēng)景，有時是人物。我們會花一些時間去研究拍攝對象的個性和特點，這樣能更好地去表達(dá)拍攝目的。例如，當(dāng)我拍攝自然風(fēng)景時，我會觀察光線、天氣等因素，以選擇最佳的拍攝時機。與拍攝對象的交流讓攝影有了更多的層次和意義。
第三，我發(fā)現(xiàn)后期處理是攝影中不可或缺的一部分。有許多時候，拍攝的原始圖像并不能完全表達(dá)我當(dāng)時的感受。通過后期處理，我可以選擇調(diào)整色彩、對比度、銳度等因素，使照片更加飽滿。當(dāng)然，后期處理也需要適度，過度處理會使照片失真。我喜歡利用后期處理將照片的內(nèi)容與情感完美地結(jié)合在一起，這讓我的照片更加出色。
與此同時，我越來越意識到攝影需要不斷地學(xué)習(xí)和實踐。攝影是一個永無止境的學(xué)科，它有著無窮的發(fā)展空間。我常常參加攝影展覽或與其他攝影愛好者交流，從中汲取新的靈感和技術(shù)。實踐是提高攝影技巧的最好方式，只有親自去實踐，才能真正地理解攝影的深意。通過反復(fù)嘗試和學(xué)習(xí)，我的攝影技巧逐漸得到了提高。
綜上所述，攝影是一門需要敏銳觀察力和情感交流的藝術(shù)。通過與拍攝對象建立聯(lián)系，后期處理和不斷學(xué)習(xí)實踐，我逐漸發(fā)現(xiàn)了攝影的更多可能性。攝影讓我擁有了捕捉和表達(dá)美的能力，也讓我更加熱愛生活。我相信，持續(xù)的學(xué)習(xí)和實踐將讓我在攝影的道路上走得更遠(yuǎn)，創(chuàng)造出更加精彩的作品。
書法攝影心得體會總結(jié)篇八
我進老年大學(xué)學(xué)習(xí)攝影技術(shù)快一年了。通過老師的精心指導(dǎo)，和同學(xué)們的熱情幫助，進步很快，從一個基本沒有摸過照相機的人，到此刻也可拍出較好的照片了。總結(jié)起來有以下體會：
攝影的基本概念是什么？就是對拍攝對象測定正確距離和操縱曝光時間。在實際應(yīng)用中，也就是要掌握光圈大小曝光時間長短和測定準(zhǔn)確焦距。俗稱攝影三大要素。惟獨理解和熟練掌握這三大要素，才干更深入了解和掌握攝影過程中其他需要處理的事項。假如沒有了解或者真正掌握光圈大小，速度快慢，對焦準(zhǔn)確對于成像的影響。那么肯定拍不出好的照片。
照片能不能拍的好，操縱攝影過程十分要害。一般要做好以下幾個過程。拍攝前首先要對場景進行觀察和思量。對于四面的景色和被攝對象如何合理安排，同時考慮那時的光線亮度和拍攝角度如何，以及被攝距離，采納橫構(gòu)圖還是豎構(gòu)圖。這是第一步。然后進行測光，調(diào)整色溫，根據(jù)被攝對象進行曝光和對焦，按下快門成像。總結(jié)操縱攝影過程，歸納起來應(yīng)該是對場景的觀察思量和對照相機的應(yīng)用。
要全面地掌握攝影技術(shù)，熟練應(yīng)用照相機各項功能，拍出較為完美的照片，學(xué)習(xí)和交流十分重要。向老師學(xué)，向高手學(xué)，是自我提高一種很好的途徑。另外要經(jīng)常交流。在拍攝過程中進行交流。成像后進行交流。記得在一次現(xiàn)場拍攝晚霞，我怎么也拍不好。就請教馬增安同學(xué)。他告訴我晚霞要紅一些，把白平衡的參數(shù)調(diào)高，經(jīng)過他的指教，拍攝后的照片質(zhì)量大為提高。另外要經(jīng)常在我們自創(chuàng)的q群里參加學(xué)習(xí)和討論。q群里經(jīng)常有同學(xué)們的精品照片，他們是怎么拍的，為什么拍的好，都有說明和解釋。這對于提高自己的攝影水平有很大的幫助。深深感到q群是一個學(xué)習(xí)交流提高的很好平臺。
以上是本人對攝影一點粗淺的體會。在后續(xù)的日子里我會更加努力學(xué)習(xí)。在老師的指教下，在同學(xué)們幫助下，爭取更大的進步。
書法攝影心得體會總結(jié)篇九
伴侶是個攝影發(fā)熱友，把我也拉進了這個圈。拍照圈里的冤家太都不以名利為念，他們或功成名就，以熏陶情操;或喜愛旅游，把它當(dāng)生產(chǎn);更多的人是熱愛糊口、酷愛天然，借山川人物花鳥蟲魚杼發(fā)情懷。大師在一起，或討論器材，或講講創(chuàng)，更多的時候是詩酒唱和，不著邊際的，是個很乏味的圈。但我是個對事物觀其大概馬虎而不求甚解的人，即便在緊張的工中，也是做一做、停一停，東張西望，喜歡以傍觀的身份觀賞事物。弄個小相機，混在他們中間，沒有若干品交待，只能寫這篇文字搪塞。
糊口中風(fēng)景從我們身邊掠，咱們震撼、沖動，用鏡頭把它記錄上去，凝固成永恒的剎時。對攝影快樂喜愛來說，相機是他的情人，對她訴說著人生路上的萬種風(fēng)情。 攝影喜好是一群幻想主義，他們尋求最好的東西、最美的場景、絕佳的時機拍出最好的照片。每每看到攝影師對著一個場景，重復(fù)構(gòu)圖，不竭調(diào)解曝光組合，以求獲得最好的效果。他們要將本身的人文感受傳播給我們，提練出詩的意境。
天下上沒有第二個職業(yè)象攝影一樣，工和享受連系得如完滿。披星帶月摸黑上山，只為等待日出時那靜靜綻開的彩霞、云蒸霞蔚的春霧、肅穆肅穆的遠(yuǎn)山，在朝陽噴薄而出的瞬間，完成他們的創(chuàng)。他們是為工辛勞呢，還是為享受這視覺的盛宴而愿意呢?家庭主婦若是僅僅是本人一個人用餐，飯菜每每做得很簡樸，愛廚房就是愛家人。攝影來不及細(xì)細(xì)咀嚼這視覺的盛宴，選擇最美的打包帶給咱們年夜眾。糊口中從來不不足美景，而不足的是發(fā)現(xiàn)。
攝影師們訓(xùn)練有素的目光通構(gòu)圖和光影的使用，把咱們屢見不鮮的東西拍得竹苞松茂，付與它們思維。因，經(jīng)常有人驚嘆：拍出來的照片比實景美。攝影師把美景分化成一個個瞬間，反復(fù)對照把玩，真是享用美色的妙手啊! 最好的場景也好，最好的時刻也好，對攝影師來說，都不是最難的。難的是抓拍糊口的剎時。他們是一群獵人，時刻籌辦捕獲生存中的漂亮，從閃電劈裂的天穹到煙花綻放天空，從舞臺精美的造型到賽場碰撞的雄姿。 要取得一張好的照片，我認(rèn)為必要“四美具，兩難并”，一美是構(gòu)圖造型美。
拍攝主體或大或小、或圓或偏，咱們通構(gòu)圖使其位置恰當(dāng)、能干顯眼、與前后景搭配得交相輝映，這離不開點線面、透視、投影的矯捷運用。二美是光影景深美，光影是圖片的魂靈。沒有光的強弱反差，只是把主體的影像留下來了，那是照像，而不是藝術(shù)照片。在光影的幻化中，主體才能顯露出質(zhì)感、滄桑感和律動感。同一個場景，核心的不同，存眷的影像部位分歧;景深差別，清晰的局限分歧。
由于如許，平面的圖片有了立體的覺得。三美是場景剎時美。鏡頭中的動物(日、月、云、人、畜、車等)，都運動到了最佳地位，把這奇麗的剎時定格下來，這是最難等到的。四美是提練主題美。好照片要有好名字，取名的程就是提練主題的程。做到胸中有數(shù)，先有主題再拍攝，或見景生情、因情取景都是能夠的。兩難并是指拍攝和制都很重要。數(shù)碼單反相機拍出的照片須要舉行后期制，調(diào)解亮度對比度、色階、白平衡，乃至進行一些修補。
而真正的藝術(shù)照片，還要舉行深刻的加工。 攝影師并不是一群駱鳥，只是動地期待著生涯中優(yōu)美剎時的出現(xiàn)。他們經(jīng)常締造美景。布景、燈光、擺拍是締造美景，操縱各類制圖軟件對數(shù)碼相片舉行后期制，更是如。這是一個光和影的魔幻天下，很多攝影師沉溺。有人認(rèn)為，ps和避孕術(shù)一樣，是改動人類生活的重大創(chuàng)造。不我以為，ps既是攝影的高層次，是對拍照這個“遺憾的藝術(shù)”的須要彌補，也是攝影的誤區(qū)，度的制使照片失真，失去了拍照藝術(shù)的根本。
人生的價值在創(chuàng)造。一個人不管他的年歲多小，不再學(xué)習(xí)了，他就進入了老年;不再創(chuàng)造了，對這個社會就沒有什么代價了。我也盼望更多的朋友進入文學(xué)和攝影的殿堂，為我們的生活增添更多的美。
書法攝影心得體會總結(jié)篇十
第一段：引言（200字）
光線是攝影中至關(guān)重要的因素之一，它可以改變照片的色彩、質(zhì)感和情緒。在攝影過程中，如何運用光線成為一種藝術(shù)手法，是每個攝影師都需要學(xué)習(xí)和掌握的技能。在我的攝影經(jīng)歷中，我深切體會到了光線在拍攝中的重要性，并積累了一些經(jīng)驗和心得。
第二段：明確光線類型（200字）
光線類型的多樣性是攝影師最需要注意的一點。有陽光、陰影、室內(nèi)明暗等不同類型的光線。陽光可以給照片帶來溫暖明亮的氛圍，而陰影則能夠制造出神秘感和層次感。不同類型的光線對拍攝對象產(chǎn)生不同的影響，攝影師需要根據(jù)主題和拍攝效果來選擇合適的光線類型。
第三段：光線的方向和角度（300字）
除了光線的類型，光線的方向和角度也是攝影師必須注意的要素。光線的方向會影響到照片的陰影和高光的位置，不同的角度會產(chǎn)生不同的效果。早晨和傍晚的陽光是拍攝人像的好時機，因為光線的角度較低，能夠在人物臉部創(chuàng)造出柔和的陰影和柔和的光影效果。而正午時分的陽光則會導(dǎo)致硬陰影和過曝的問題。因此，攝影師需要根據(jù)拍攝主題和場景來選擇合適的光線方向和角度。
第四段：掌握光線的強度和色溫（300字）
光線的強度和色溫也對照片的效果產(chǎn)生重要影響。強光會產(chǎn)生過亮的照片，而弱光則會導(dǎo)致暗部細(xì)節(jié)不清晰。光線的色溫也會改變照片的色彩偏暖或偏冷。在室內(nèi)拍攝中，需要注意燈光的亮度和顏色，以免產(chǎn)生強烈的反差或色彩失真。在戶外拍攝中，要考慮天氣和時間的影響，選擇合適的光線強度和色溫。
第五段：結(jié)語（200字）
總結(jié)起來，掌握光線的運用是攝影中不可或缺的技巧。通過了解光線的類型、方向、角度以及強度和色溫等因素，攝影師能夠更好地利用光線創(chuàng)造出獨特的照片效果。但要注意，并非一味追求完美的光線條件，有時候一些特殊的光線情況也能產(chǎn)生意想不到的效果。因此，攝影師在實踐中不斷嘗試和探索，積累經(jīng)驗和修煉技巧才能提高光線運用的能力。我相信，對光線的把握和運用將會讓攝影作品更加出彩。
書法攝影心得體會總結(jié)篇十一
我于xx月xx日參加了管理處黨辦室組織的攝影培訓(xùn)學(xué)習(xí)，為了提高大家的攝影水平，楊科長特地請來了省廳有名的攝影師李英軍老師為這次的培訓(xùn)老師。這次學(xué)習(xí)讓我受益匪淺，基本了解了攝影的歷史來源，照相機的基本構(gòu)造和基本常識、以及在今后攝影中需要注意的小的細(xì)節(jié)。在李老師的精心指導(dǎo)下，使我對攝影有了深入的了解，同時也逐漸的提高了自己的審美意識，并讓我意識到要想拍出好相片，擁有一部好的相機并非關(guān)鍵之處，更重要的是利用好自己手中的相機，提高自己攝影能力，當(dāng)然提高個人的審美意識也是學(xué)好攝影的要點之一。對攝影有了深入的了解，并深深的體會到了攝影帶給我的樂趣。
以下是我學(xué)習(xí)的心得體會：
學(xué)攝影是一門需要理論和實踐相結(jié)合的過程，上午老師講了攝影的種類，對焦的方式，攝影畫面的對比，清晰圖像的自動獲取，各種鏡頭的運用，曝光控制等許多理論知識。，通過上午老師對攝影知識的一些理論講解之后，下午便對上午的理論知識進行實踐操作，讓我們學(xué)以致用，以便加深映像，這樣更有助于我們的學(xué)習(xí)。
下午帶我們?nèi)ノ靼仄录o(jì)念館、水庫周邊等地實踐學(xué)習(xí)。讓我了解到光與影的合作，光圈與速度的配合，可以是千變?nèi)f化的，同一個畫面用不同的拍攝方法及角度，可以是完全不同風(fēng)格的作品。要多拍多看，多積累經(jīng)驗，多提高自己的審美意識。李老師告訴我們："訓(xùn)練拍攝的時候盡量不要吝嗇相機的快門，我們要多進行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬間，往往效果會令你意想不到，平時要多去記錄一些生活中無意間遇到的美好的畫面"。攝影藝術(shù)是源于生活而高于生活，很多精彩的畫面都是從生活中提取出來的。我們平時盡量多看一些好的作品，多去分析、總結(jié)其作品的獨特之處，從中獲取一些啟發(fā)。
其實不光是攝影，對待我們工作的任何一件事情，都是一樣，只有多做多總結(jié)才能把事情做好。
俗話說細(xì)節(jié)決定成敗，攝影也是如此。往往一副好的攝影作品是來自于各種細(xì)節(jié)的把握。在自己拍攝的時候通常會忽略一些小的細(xì)節(jié)，導(dǎo)致畫面的不完美。所以我們在學(xué)習(xí)攝影階段，也要多注重對細(xì)節(jié)的把握。比如在人像拍攝的時候，我們要多去觀察被攝者的妝面是否到位，服裝是否平整，整體環(huán)境是否搭調(diào)，拍攝過程中被攝者的姿態(tài)、表情等等等等，都會影響到你整個畫面的完整性。總之要拍好攝影作品，我們一定要從小的細(xì)節(jié)抓起，謹(jǐn)慎構(gòu)圖，合理布光，力求使畫面達(dá)到完美狀態(tài)，使事物永遠(yuǎn)停留在最美的一瞬間。
以上便是我對這次學(xué)習(xí)的一個總結(jié)。我非常感謝處黨辦室給我的這次學(xué)習(xí)機會，給了大家一個很好的一個交流平臺，通過這次學(xué)習(xí)使我更加熱愛自己的生活，我要用手中的相機去留住生活中最美的時刻。平時注意培養(yǎng)廣泛的興趣愛好，要不斷的提高自己的人文素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)，要做一個生活有心人。
書法攝影心得體會總結(jié)篇十二
攝影構(gòu)圖是攝影作品中至關(guān)重要的一環(huán)，它直接影響著作品的美感和藝術(shù)效果。在這篇文章中，我將總結(jié)我在攝影構(gòu)圖方面的心得體會，包括基本構(gòu)圖原則、構(gòu)圖元素的運用以及我個人的實踐經(jīng)驗。
在進行攝影構(gòu)圖時，最基本的原則就是要有一個清晰的主題。主題的選擇對于構(gòu)圖的整體效果起到?jīng)Q定性的作用。一個明確的主題可以幫助我們更好地構(gòu)思和布置畫面，從而使作品更具有說服力和表現(xiàn)力。例如，在拍攝風(fēng)景時，可以選擇突出自然景觀中的某個細(xì)節(jié)，如一棵鮮花或一條小溪，使其成為主題，從而增強作品的藝術(shù)感。
除了明確的主題，攝影構(gòu)圖還需要善于運用構(gòu)圖元素。構(gòu)圖元素包括線條、形狀、顏色、對比、平衡等等。其中，線條是構(gòu)圖中最基礎(chǔ)的元素之一，它可以引導(dǎo)觀眾的視線和增加畫面的層次感。例如，一條彎曲的小路可以引導(dǎo)觀眾的目光穿過整幅作品，使其有一種連貫的感覺。形狀和顏色則可以幫助我們創(chuàng)造出一種獨特的氛圍和情感。
此外，對比和平衡也是非常重要的構(gòu)圖原則。對比可以幫助我們突出主題，并增加畫面的視覺沖擊力。例如，黑白對比可以讓作品更加鮮明而有力量感。而平衡則是指在畫面中合理分配元素，使其整體感覺和諧。例如，在拍攝風(fēng)景時，我們可以通過選擇適當(dāng)?shù)囊暯呛蜆?gòu)圖方式，將天空和地面的比例平衡，使畫面更加穩(wěn)定和舒適。
除了基本的構(gòu)圖原則，我還在實踐中總結(jié)出一些個人的經(jīng)驗。首先，在進行構(gòu)圖時，我會盡量選擇合適的拍攝角度和視角，以突出主題和增加畫面的層次感。其次，對于某些特定的主題，我也會采取特殊的構(gòu)圖方式，如鳥瞰、仰拍或俯拍等。這可以幫助我們從不同的角度來審視世界，并捕捉到不同的細(xì)節(jié)。
此外，我還會善于利用環(huán)境中的線條和形狀來構(gòu)建畫面，以增強作品的視覺沖擊力。例如，在城市拍攝時，樓房或街道的線條可以成為整個畫面的主導(dǎo)，增加作品的動感和現(xiàn)代感。最后，我也會嘗試不同的構(gòu)圖風(fēng)格和技巧，以豐富作品的表現(xiàn)形式。如上述所說，構(gòu)圖是攝影作品中不可或缺的一環(huán)，它直接影響著作品的美感和藝術(shù)效果。通過運用基本構(gòu)圖原則和構(gòu)圖元素，以及個人的實踐經(jīng)驗，我們可以創(chuàng)作出更具有視覺沖擊力和表現(xiàn)力的攝影作品。
書法攝影心得體會總結(jié)篇十三
喜歡攝影，很簡單的是因為它能記錄下動人的瞬間，能在以后的日子久久回味當(dāng)時按下快門的情景、心境。但是攝影并不等于照相，攝影是傾注你的情感于照片上，每按一下快門都應(yīng)該思考為什么要拍下這張照片，它的意義，如何運用手中僅有的工具去表達(dá)你心中想表現(xiàn)的東西。我佩服一名攝影師會有洞察事物實質(zhì)的觀察能力，純屬的技巧與不斷累積的經(jīng)驗等。所以我想向這個一位攝影師的能力靠近，上完這個攝影基礎(chǔ)選修的時候，學(xué)到的并只是快門、光圈、感光度等名稱及意義，學(xué)到不只是操作相機的技巧、經(jīng)典構(gòu)圖方法，而是學(xué)習(xí)培養(yǎng)一顆習(xí)慣觀察的心，把自己比作一部相機，用靜止的眼光留意這個大千世界的美麗，宏觀、微觀。
從選修課中了解到相機的發(fā)展歷史，過去攝影的成本不是普通人能夠承受得起，只有貴族或者富豪才能探索它的魅力，初期攝影更多的只是擔(dān)當(dāng)紀(jì)實的功能，器材的笨重，甚至比作畫需要更久的曝光時間等都使它的藝術(shù)功能得以削弱。再后來光學(xué)膠卷相機便攜性大大增強，光學(xué)相機攝影要用膠卷，當(dāng)場沒法知道拍得滿意不滿意，要洗出來才知道。
必然要浪費大量膠卷，成本高，所以光學(xué)攝影往往是惜“鏡”如金，輕易不按一下快門的，乃至精思細(xì)量地抓住鏡頭拍上一張，回去沖洗后才能知道結(jié)果，如果不夠滿意那就難了，時過境遷想補救已來不及了，所以老攝影家常常感嘆光學(xué)攝影是充滿遺憾的藝術(shù)。到現(xiàn)在數(shù)碼相機時代，技術(shù)發(fā)展，相機越做越小，相機隨處都是，如果手機都屬于相機的話，那么基本每人都會有一部，每個人都有記錄有趣事物的能力，單反相機配合長焦鏡頭能把很遠(yuǎn)的風(fēng)光、人像都攝進儲存卡內(nèi)，一切都變得簡單而方便。科技以人為本，技術(shù)使我們按下快門的成本下降，其實我們拿起手中設(shè)備的時候更應(yīng)該把握攝影的本質(zhì)，用更精良的設(shè)備去捕捉感動人、美麗的瞬間，而不只是照相。
我們有了更多練習(xí)的機會，照下可以馬上回放觀察，不滿意消去重來，可以圍繞想拍的東西選定若干個場景，每個場景先圍著它轉(zhuǎn)幾圈，擬出不同角度、不同光線條件例如：逆光、順光、測光等下的拍攝方案，記錄各組曝光組合數(shù)據(jù)，積累經(jīng)驗，使以后更得心應(yīng)手。
在課上欣賞各大師的作品，一邊了解作品里的精妙之處，一邊模仿學(xué)習(xí)。在解決了曝光、清晰度等問題后，這個時候，構(gòu)思更多的不僅僅限于技術(shù)層面，更多的是意境的表達(dá)。攝影構(gòu)思分為三個階段：前期構(gòu)思、即時構(gòu)思和后期構(gòu)思。前期構(gòu)思是在拍攝攝影作品前，構(gòu)思觀察，思考如何運用攝影語言及其表現(xiàn)手段來表現(xiàn)作品的意境，如使用什么光線、什么色彩，如何定標(biāo)題、如何構(gòu)圖等；即時構(gòu)思是在拍攝一幅作品的之時即運用攝影語言及表現(xiàn)手法來表現(xiàn)攝影作品意境的整個思維過程。
攝影藝術(shù)的瞬間性決定了即時構(gòu)思成為攝影構(gòu)思中的一個極其重要環(huán)節(jié)；而后期構(gòu)思則是在拍攝后的暗室后期進行制作完成，并通過電腦進行修復(fù)，也是攝影構(gòu)思的最后環(huán)節(jié)。一張照片看似簡單看似按下快門幾千分之一秒很快完成的事，其背后需要很長準(zhǔn)備時間，有時等待一個場景，一個機會，少不了耐心的等候，孤獨的堅持與不斷的自我交流。
做好任何一件事情的前提是執(zhí)著，攝影也是。一份執(zhí)著的熱情，不斷觀察練習(xí)積累，我在這條路上收獲喜悅，付出更多精神。
書法攝影心得體會總結(jié)篇十四
攝影是一種藝術(shù)形式，通過鏡頭記錄瞬間的美麗和現(xiàn)實生活的情感。如今，攝影已經(jīng)成為人們生活中不可或缺的一部分。在我多年的攝影經(jīng)歷中，我逐漸學(xué)到了一些重要的體會和心得。通過這篇文章，我想分享我在攝影領(lǐng)域中學(xué)到的一些關(guān)鍵要領(lǐng)和技巧，希望對那些熱愛攝影的人有所幫助。
第二段：構(gòu)圖與角度
在攝影中，構(gòu)圖是至關(guān)重要的。一個好的構(gòu)圖能夠吸引觀眾的眼球，讓觀眾更好地理解圖像所傳達(dá)的信息。我發(fā)現(xiàn)，采用“三分構(gòu)圖法”是一個非常實用的技巧。將畫面分為三個水平和垂直的區(qū)域，然后將景物或人物置于這些區(qū)域之一，可以營造出更好的視覺效果。此外，選擇不同的拍攝角度也能夠創(chuàng)造出截然不同的視覺效果。通過嘗試不同的角度，我發(fā)現(xiàn)低角度可以突出被拍攝對象的力量和威嚴(yán)，而高角度則可以營造出俯瞰和縱深感。
第三段：光線與曝光
光線是攝影中不可或缺的因素，而曝光則是光線在相機中的表現(xiàn)。在拍攝時，我喜歡利用不同的光線條件來表達(dá)不同的情感。例如，在黃昏時分拍攝的照片往往會給人一種柔和而溫暖的感覺，而在大自然中拍攝是能夠感受到陽光的光輝。然而，與此同時，曝光是一個需要技巧和經(jīng)驗的方面。正確的曝光可以展現(xiàn)細(xì)節(jié)和色調(diào)，而錯誤的曝光則可能導(dǎo)致過曝或欠曝的照片。通過理解光線和曝光的關(guān)系，并在實踐中不斷調(diào)整相機的設(shè)置，我逐漸學(xué)會了如何根據(jù)不同的場景和效果來控制曝光。
第四段：后期處理
除了拍攝之外，后期處理也是攝影過程中不可忽視的一環(huán)。后期處理可以幫助我們更好地表達(dá)自己的創(chuàng)意和感受。然而，過度的后期處理可能使照片失去真實感。在我的攝影旅程中，我學(xué)到了一個重要的原則：“保持原汁原味”。我盡量只進行基本的后期處理，如色彩和曝光調(diào)整，以保持照片的真實性。當(dāng)然，這并不意味著不可以進行一些藝術(shù)性的增加或變化，但是要確保保持照片的自然和真實感。
第五段：專注和探索
在我看來，攝影是一門需要專注和探索的藝術(shù)。“專注”意味著確保注意力集中在被拍攝的主題，而不受其他事物的干擾。“探索”則意味著擁有冒險精神，主動尋找新的拍攝主題和技巧。通過專注和探索，我發(fā)現(xiàn)自己的照片質(zhì)量和技術(shù)水平有了質(zhì)的飛躍。此外，攝影也是一種表達(dá)自我的方式。我通過攝影記錄下自己的感受和情緒，并將其轉(zhuǎn)化為圖像的形式來與觀眾分享。
總結(jié)：
通過多年的攝影實踐，我逐漸學(xué)到了構(gòu)圖和角度、光線和曝光、后期處理以及專注和探索在攝影中的重要性。這些心得和體會不僅適用于攝影初學(xué)者，也可以幫助那些有一定經(jīng)驗的攝影師進一步提高他們的技術(shù)水平。攝影是一個無限探索的領(lǐng)域，創(chuàng)新和嘗試是取得突破的關(guān)鍵。希望通過這篇文章，讀者可以從中獲得一些靈感，并在自己的攝影旅程中不斷進步。