話劇茶館讀后感（通用18篇）

通過讀后感的寫作，我們可以更好地把握書中的主題，了解作者的用意和觀點，并將其與自己的經驗和思考相結合。接下來，我為大家精選了一些讀后感范文，希望能夠啟發大家的創作思路。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇一

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出社會問題！而老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使小小的茶館綻放生命的炫彩。

老舍出生于一戶姓舒的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，也就是這樣的出身和環境造就了《茶館》的藝術價值。

老舍的手法是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干練、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。這也揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾的苦難生活，突出表現了“葬送了三個舊時代”這一主題。

士的代表人物，實業報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的同時，殊不知自己卻對自已的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。就好像王利發當對唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他卻說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢？”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。

在這三個舊時代里，只有推翻舊社會，建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕，戊戌變法雖失敗了，卻真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質，標志著民族資產階級進步人士通過改良運動，拯救中國的夢想破滅。第二幕，軍閥混戰給廣大人民群眾增添了更沉重的災難，軍閥們為了利益，不顧人民的死活，更談不上給中國帶來光明的前途，也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪，殘酷欺壓。第三幕，抗日戰爭勝利了，國民黨腐敗，不顧人民安危，卷入內戰，并且使得廣大人民群眾繼續遭受官僚資本主義剝削，重新淪落災難的深淵。因此，在當時的中國，推翻三座大山的壓迫成為中國的唯一出路。

話劇《茶館》反映的歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，也使我們倍加珍惜中國共產黨和廣大人民用鮮血換來的幸福生活。

際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇二

看祥子的憨實，看虎妞的潑辣，看小福子的溫順。也許有人要說，祥子是可惡的，虎妞是虛偽的，小福子是無賴的，爾等略述己見。

執著+堅持+無奈+毀滅=？

祥子不是混混，他有自己的理想。他只是個拉車的，他的理想也很簡單：擁有一輛自己的車，安安穩穩地過自己的日子。但，事與愿違，經過一次又一次的打擊，他并沒有倒下，依然樂觀。可是，與虎妞并不幸福的婚姻成了這場噩夢的開始。他并不愛她，只是為了責任，背上了這個本不屬于自己的包袱。虎妞難產去了，隨著喜愛的小福子也去了，祥子變了，之前的他在絕望中滅亡了，成了泡影。他對世界冷眼相看，變得墮落，無賴，完完全全變成了一個肉架子，一個城市的垃圾，等著潰爛，預備到亂墳崗子去。也許，這不該怪他，太多的打擊讓他身心疲憊。在這個沒有親人，沒有指望的大千世界里，他什么都沒有了，只有如此地孤寂、無助、茫然！

追求+無理+霸道+遺憾=？

虎妞—從頭到尾，她是一條重要的鏈索。不得不佩服她對幸福的追求。在面臨兩難的抉擇中，她選擇了祥子，但也意味著今后的路變得難走。她有些霸道，有些無理。當初，要不是她將祥子拉入房中，過了一夜，怎會有后來的悲劇發生！但她的深情，對祥子的忠貞不二，又是何等的偉大。她與祥子一樣，同樣追求幸福，卻在幸福未降臨之前早早地去了，兩人唏噓。

溫情+嬌小+無助+自盡=？

也許，整個故事當中，小福子只是一個不起眼的小角色。但，正是她，起到了一個重要的作用。祥子將真掏給了她，將真愛獻給了她。在當時的社會里，她是一個服從者，對自己想要的一切都不曾想過，或不敢想過。無情的現實將她推向了死亡的深淵。她選擇了放棄，對這個世界，似乎一點也不留戀！

試問，這究竟是怎樣的一個世界。所有的環境因素醞釀著一場悲劇的發生。不公的遭遇帶給每個人的只有痛苦。他們都有追求，可是，幸福總是這么近，這么遠。

無情的社會背景，不合理的社會制度，對下層勞動者生活空間進行了威壓。祥子也曾努力過，而得到的只是一個遭唾棄的軀體跟一個遭謾罵的靈魂。祥子的命運，是可憐可嘆的，虎妞的命運是可鄙可悲的。

這個時代，將穿越歲月流金，成為人們心靈上永遠的傷疤。

厚底高天，堪嘆古今事不公；

癡男怨女，可憐風月債難償。

熠熠星輝，滄海桑田，我在為他們等待，等待他們下一世的輪回……。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇三

人藝的劇院門口永遠有著讓人心馳神往的燈光。那五十年代的老式建筑發黃的外墻毛時代的字體組成的“首都劇場”四個字招牌，由于燈光的襯托顯得格外熠熠生輝。夜幕降臨了，周圍的建筑，車流，行人，都沒有它的光輝。王府井教堂在遠處若明若暗。這是一個做夢的去處。走進大門，《龍須溝》的節目單整齊地碼放在簡陋木頭桌子上，一人一份，免費自取。人藝是現在為數不多的節目單還能免費的劇場之一。二樓的皮沙發寬大得有點空曠，在沙發圍成的天井中，老式的水晶頂燈光直射下來；劇場里面也是一樣。

劇場永遠是厚厚的紅色帷幕。在當時看來很龐大的劇場，現在甚至比不上一個大學的講堂。一層，二層，一層與二層之間的側座，還有二層最后幾排的學生票。但是，依然可以看見演員的臉龐，聽清演員抑揚頓挫的臺詞。《龍須溝》首演的日子，是在56年前。正如導演顧威所說的一樣，56年，半個多世紀了，那條溝早成了金魚池。小妞子要是活著，今年也該是七十高齡的妞子奶奶了。光看這出劇的名字，就讓人覺得眼眶發紅。帷幕拉開，仍然是這個50多年前的小雜院兒，才華橫溢的程瘋子唱著辛酸的單弦，三嫂還是那么潑辣，趙大爺和現在北京街頭的任何一個老大爺一樣有范兒……50年前的話劇今年首演的日子，正是1949年北平和平解放的日子。看到一二幕之間兩個黨派軍隊交接的過場戲，雪花洋洋灑灑地落下，突然覺得這些年的事情并沒有發生，那些人，那條溝，重回眼前，一如當年。

老舍的話劇經典之處在于生活化，可是現在的話劇連生活化都做不到。那些從網上扒了兩個段子就想把觀眾逗樂的話劇都應該來好好學學，真正的話劇應該怎么寫。56年的時光輕飄飄地過去了；灰燼在我們眼前反射著它的光。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇四

老舍的《茶館》于1956年寫就，1958年由“人藝”出演。50多年長演不衰，堪稱中國現代戲劇經典之作。

我在上世紀60年代離開京城，40多年與《茶館》未能謀面；近日，為紀念演出600場，人藝復排這部名著，才得以了卻夙愿。

《茶館》以舊北京城中一間大茶館——裕泰茶館的興衰為背景，反映了清末、民初到抗戰勝利后三個不同時代、近50年的社會面貌，昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。

托爾斯泰曾被稱為“俄國革命的一面鏡子”。在這個意義上說，老舍先生的《茶館》何嘗不是近代中國的一個縮影。“天地大戲臺，戲臺小天地”。《茶館》的認識價值和藝術價值，不僅在于通過一個茶館，反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

我在劇場里看到，來看這部“老戲”的，有中老年人，也有不少（居多）是年輕人。他們中有的已經看過兩三遍了（票價高昂且一票難求）。我想，一個話劇作品演了50多年還長演不衰，兩三代人都能產生共鳴，自然有著深刻的思想內涵和獨特的藝術魅力。100多年過去了，浪淘沙盡，換了人間。曾幾何時，顯赫一時的大清帝國殞落了；不可一世的外國鬼子也滾蛋了。人們回首過去，是為了更好珍惜現在，更加向往未來。年老的看《茶館》，大多帶點“懷舊”情緒：或是對劇中反映的五十年歷史感同身受、藕斷絲連，或是對“老人藝”（于是之、鄭榕、藍天野等老藝術家）的“藝風”“戲骨”情有獨鐘、難以忘懷；年青的大概想和“新人藝”套套“近乎”，復排的是三版的《茶館》，演員是個“豪華”陣容：梁冠華（電視劇《貧嘴張大民的幸福生活》《神探狄仁杰》的主角）、濮存昕（演過電影《魯迅》電視劇《走西口》等的“形象大使”）、馮遠征（電視劇《不要和陌生人說話》主角）、楊立新等一批影視明星近距離接觸，其音容笑貌、舉手投足，近在咫尺，生動真切。

濃縮的往往是精華。戲劇是高度濃縮的藝術。《茶館》的戲劇結構細針密縫，十分嚴謹。第一幕尤為令人擊掌。人藝前院長曹禺曾贊嘆說，這是古今中外劇作中罕見的第一幕。在這一幕中，五六十人輪番上場，撐起了社會人生大舞臺，王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子等人，個個性格鮮明，活色生香。

話劇是語言藝術。人們在煙霧繞繞的“茶館”里，感受著百年來老北京的風俗人情：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀，三教九流，五花八門，還有京味十足的吆喝聲，配上亦莊亦諧幽默地道的“京片子”，不愧是“語言大師”的大手筆。

《茶館》是舊時代、舊北京的一首挽歌，而老舍先生的晚年也是一個時代“杯具”。文革中老舍抱書自沉的太平湖，就在離我當時就讀的北師大不遠，課余也常在湖邊走過。多年后返京，湖已填埋，難覓舊跡了。

謹以此文紀念老舍——這位“人民藝術家”。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇五

《茶館》這部電影是根據老舍先生的同名小說改編的一部電影作品，這不僅僅是一個茶館，更是那個動蕩社會的一個小小的縮影。

十九世紀末，二十世紀初。大清帝國已經老態龍鐘，搖搖欲墜。整個北京城也是動蕩不安，風云變幻。在北京城的一間小小的茶館中，各種人物紛紛登場，向觀眾們展現了一部這個社會微縮的世態百味圖。

茶館中的客人多種多樣，有太后老佛爺手底下的下人，還有給洋鬼子賣命的走狗。但大體上，茶館中的人分為兩種，一種是精于盤算，巧舌如簧的.精明人，另一種是老實守規矩的普通人。這兩種人，在王朝更替的時代，卻有著不同的命運。

茶館老板王利發才二十幾歲，因為父親的離世成為了這間茶館的掌柜。在這間小小的茶館里看遍了太多人間冷暖。

掌柜王利發，是對中國傳統的老百姓一個縮影，處事圓滑，敬畏權貴，雖然自私但是依然懷揣著一顆向善之心。但懦弱的善良往往都會轉化為沉默，在沉默下，王利發也同時遭受著良心的不斷譴責。遇到不公平不公正的事情，這個小人物往往會通過金錢買來一時平安。

時代變了，茶館變了。掌柜的也不得不做出相應的變通，民國初期，他曾減掉自己的長辮子開啟了大學生公寓，抗戰勝利后，他又曾招一些女服務員去賣一些煙卷。他曾努力地適應著不同的時代，可是在復雜的環境下，不管怎樣的努力，都無法根除自己心中的保守和逃避。茶館難以為繼，人也活的憋屈。

說到底，我們趕上了好時代，國泰民安。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇六

話劇《茶館》是著名作家老舍先生創作的一部不朽的名著，三幕話劇劇本，全劇以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景，向人們展示了從清末到抗戰勝利后的50年間，北京的社會風貌及各階層人物的不同命運。下面是小編為大家精選整理提供的讀后感，希望對你有幫助。

老舍，一個本該被諾貝爾記住的人，可是最后，正如他的話劇《茶館》所說的最后一句臺詞“我是愛我們的國的，可是誰愛我呢?”，就此隕落。

《茶館》的角色說起來有七十多個，代表了那個時代各個階層的小人物，老舍先生通過描寫人物的語言、神態、動作栩栩如生地體現出角色們的喜怒哀樂，就像茶館老板王利發的精明靈活，常四爺的耿直磊落，王掌柜的精明油滑，他們在與那個時代巧妙周旋的過程中背地里卻都滿滿是無奈與辛酸。

我通過上網查閱資料知道了茶館講述的清末到抗戰勝利后的五十年間的事，那個時代有人夜夜笙歌，也有人為自己的生機而八方應酬，而老舍先生塑造的茶館老板王利發便是這樣的一個經典形象，他只是一心想要讓父親的茶館興旺起來，這有什么錯呢?可是他卻如一個小丑一般，屢屢被世態炎涼所嘲弄。形形色色的人出入著茶館，王利發看著他們的悲哀，也眼睜睜地看著自己同樣掉進這個令人窒息的漩渦中，越糾纏越絕望，越絕望，越糾纏。

其間有好多細節觸動著我，也彰顯著那時整個社會不堪一擊的華麗外皮下的衰亡。洋貨充斥市場，太監買姑娘做老婆，洋貨充斥市場暫且不提，畢竟嘗試新事物是人類的本能，就拿“太監買老婆”一事來說，首先太監可說是君主立憲制時期的代表出產物，朝代又首推清朝，恰巧上一節說過這一故事涉及到清末這一時期，因此“太監買老婆”的主語咱們推敲完畢，下面是動詞“買”，現代社會大家都知道，每個人在人格和法律地位上都是平等的，男女沒有貴賤之分，更何提把人像東西一樣買賣呢?最后又一個關鍵詞“老婆”相信這也不必多說，除非是皇帝恩賜一位姑娘與立過大功的太監“同食”，否則太監是不能娶妻的。整個短語一下推敲完畢，我們用數學語言來說就是有證據a、證據b、證據c來證明當時“大清帝國”的名存實亡。

再迷醉的外表，撕開不過是虛有其表。無論在什么時候透過表面看實質都是非常重要的，就像我們透過老舍先生筆下的一個個靈魂，窺見那個時代的特征。

《茶館》是我閱讀的第一篇老舍的作品，聽聞老舍的名字已經很久，耳熟能詳的老舍在我們筆下早已成為了舉足輕重的大作家，在平時幾篇閱讀理解中也或多或少能領略到幾分魅力，然而今日我把整本書看完后，我才能明白為何老師們把他倍加推崇，又為何給予了他太多太高的評價，一本小小的《茶館》就那么薄薄的幾頁，卻是一位成熟的劇作家的成功之作，這一劇本的創作實踐足以說明他已經諳熟結構戲劇的各色法門，老舍的文學素養之高是我們所不能及的，他能將形形色色各種人物、三教九流會聚在一個小小的茶館，形成了一個小社會，并通過人的評議來反映人物性格特征，情感流露、時代背景以及中國舊社會各階層幾種勢力的尖銳對立和沖突，這種藝術處置，不僅不失嚴謹，還體現出了老舍的大智若愚，舉重若輕。

王利發，常用四爺，秦仲義，三位始終貫穿整個戲劇的人物，時間從二十多歲跨越到七十多歲，每個人都在按照著自己的為人處事，經歷了維新失敗后民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活，最后卻在歷史的命運中結束了酸苦的生活。王利發心地不壞，但卻有一點自私，比如在第一幕中，為了茶館內部的“干凈將一對窮母女轟到外面吃面，雖是好心，但總歸有點自私，還有王利發一生中一直保持著見風使舵的心態，“做了一輩子順民，見誰都請安、鞠躬、作揖。”不斷委屈著自己，希望得到家人的安全和家庭的幸福。可是就因為那些勢力小人的存在，最終還是落得一個上吊自殺的結局。常四爺為人正直，愛打抱不平，敢在大庭廣眾之下說“大清國要玩了”，在二德子與特務之間昂首挺胸，雖然對這個社會充滿不滿，但還是努力讓自己的生活變得美好，但他沒有王利發那樣學會變通，結果老年時落的賣花生米來生活。“看，遇見出殯的，我就撿幾張紙錢，沒有壽衣，沒有棺材，我只好給自己預備下點紙錢吧”這是最后三人相聚時常四爺的一句臺詞，也就是說生活困境已經壓迫得讓他苦不堪言，也諷刺了當時舊社會的腐敗。秦仲又，本是一個有錢的闊少，最初也是擁有著救國救民的理想，為了這理想，他沖動般的變賣了家產，開設工廠，走向了強國富民之路，把一切都壓在了工廠上，結果政府腐敗無能，勢力太小的他斗不過那些人，資產全變成了“逆產”，沒有后路的他輸得一干二凈。“我得罪了誰?誰?皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，單不許我吃窩窩頭，誰出的主意?”“盼哪，盼哪，只盼誰都講理，誰也不欺侮誰!”“讓咱們祭奠祭奠自己，把紙錢撒起來，算咱們三個老頭子的吧!”三個人最后互相訴說著，又用諷刺的出殯儀式向觀眾展示著一曲舊時代的葬歌。

還有很多經典的角色，比如死皮賴臉的唐鐵嘴、勤懇忠厚的跑堂，李三、變賣子女的貧農康農、聰慧善良的康順子、強勢的龐太監、沈處長等人，這一個個人物代表著社會上每一類人，而茶館就是一個小型的社會，不僅反映了當代人的精神創傷，還具有強烈的社會批判精神。這是一部好書，我會盡量體會出更多精髓出來，用到學習中去。

茶館，在中國極為常見，但卻是一個很特殊的地方。茶館幾乎濃縮了整個社會的各種形態，并隨著社會的變革而同步地演出著一幕幕的人間活劇。

這出三幕話劇中，共有70多個人物，其中50個是有姓名或綽號的，這些人物的身份差異大，有曾經做過國會議員的，有憲兵司令部里的處長，有清朝遺老，有地方惡勢力的頭頭，也有說評書的藝人、看相算命及農民鄉婦等等，形形色色的人物，構成了一個完整的“社會”層次。

這類細節，給《茶館》所要表現的主題，增添了一種真切的氛圍。除了為表現主題服務之外，也展示了中國茶館文化之一斑。《茶館》的藝術價值不僅在于通過一個茶館反映了一段歷史時期的社會變革，同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。

常四爺的失敗，除了社會的責任之外，也因為他的人生哲學已然不合時宜。就這一點說來，他與終于跌進厄運的王利發、秦仲義，是殊途同歸。《茶館》，這個經典的話劇，之所以經典，是因為它描寫的人物形象，讓人品嘗得津津有味。

茶館，在中國極為常見。看起來并不起眼，但卻是一個特殊的地方。茶館幾乎濃郁了當年的社會跡象，并跟著社會的變化演出了一幕幕真真實實的人間活劇。從人們那些樸素的語言中，更加體現出當年不論是農民、社會人士對現在中國的一些不同的觀點。

比如，讓名廚落得去包辦監獄的伙食，用順口說出這些念頭監獄里的人多;讓說書先生抱怨生意不好，又順口說出這年真玩意要失傳……大家各說各的，各種職業的人抱怨著，雖然雜亂不堪，但是又反應了舊社會的興隆盛衰，并且更有一番不同的味道，更加覺得十分貼切那時的背景。茶館中形形色色的人很多，比如窮得出賣女兒的鄉富、吃洋的小惡霸、賣報紙的報童、老是無所事事的巡警……其實，從身份來看，也覺得當時的社會是在太雜亂，中國那是是多么的腐敗。老舍緊緊抓住了那時的場景特寫，將半個世紀，縮小成一個茶館，在縮小成三部分，展現了清末戊戌維新失敗后、明國初年北洋軍閥割據時代、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，揭示了半封建、半殖民地中國歷史命運。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。由一個茶館，將半個世紀的時間跨越，許多人物都被高度濃縮在茶館之中，分別展示了清末、民初、國民黨政權在大陸結束前這三個年代的舊中國生活。

曹禺先生曾說，《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。因這劇本構思縱橫開闊，既是大氣魄大手筆，又有細部的白描，是老舍先生的獨創。《茶館》這三幕共占了五十年的時間，這五十年中出了多少多少大變動，可是劇中只通過一個茶館的小人物來反映，并沒有正面敘述那些大事。這就是說，用這些小人物怎么活著和怎么死的，來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。

《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了;人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到及至。《茶館》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該劇：其一是主要人物，從壯到老，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。

從考察老舍個體生命的歷史的角度看，《茶館》是一個生活閱歷與個體經驗豐富的作家在新的歷史情景中回望過去。半個多世紀的舊中國而寫下的一部沉思之作，他沉淀著歷史的教訓，揭示了歷史前行的趨勢。

《茶館》用的是一種典型的人像展覽式的戲劇結構。他揭示了社會一角，展覽了許多形形色色的人物的性格生活。《茶館》從題材到文化內涵又回到了老舍所輕車熟路的老北京故事，是一部有往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會風情大戲，這是老舍先生最擅長的。話劇《茶館》具有強烈的社會批判精神。我國著名劇作家曹禺先生的《雷雨》就是一個典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶館》卻打破了這規范。但這兩個劇作同樣取得了成功。有人評論說《茶館》是一曲舊時代的葬歌，也是一曲挽歌，不過現在我還不知其緣，待我細讀。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇七

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下，他漸小有成就。在之后的創作過程中，而他的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干靜、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。

一、王利發（茶館掌柜）。

二、松二爺（膽兒小，人卻不懷）。

老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝！謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇八

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇九

讀了《駱駝祥子》這本書后，我從中了解到了在當時混亂的社會里，人們過著什么樣的生活。這部小說以二十年代末期的北京市民生活為背景，以人力車夫祥子的坎坷悲慘生活遭遇為主要情節，深刻揭露了舊中國的黑暗，控訴了統治階級對勞動人民的深切同情。

我仿佛看到了天橋、鼓樓、白塔，是牌樓、街道、小巷，是車廠、大雜院跟熙熙攘攘的人群，這就是幾十年前的老北京，但是這兒沒有絲毫田園詩一般的快樂，而是祥子的這雙大腳馬不停蹄地跑過大街，穿過小巷，烈日下，雨雪中處處有他艱難的身影。兵匪的鞭子，楊先生的盤剝，劉四爺的臭罵，孫偵探的明搶，洋大夫的冷漠，這是一座千真萬確的地獄！最后虎妞慘死了，小福子上吊了，老馬頭倒斃在街頭，祥子也終于窮途潦倒，逐漸消失在一座城門洞里……這就是一二十年代北京底層廣大勞動大眾的生活，這逼真的描寫讓我體會到了人力車夫們不可逾越的悲慘命運，讓我深刻地認識了“地獄究竟是什么樣子”。

祥子的悲劇，是他所置身的社會生活環境的產物。小說通過祥子周圍人物及人際關系的描寫，真實地展現了這個黑暗社會的生活面目，展現了軍閥、特務、車廠主們的丑惡面目，以及由他們織成的統治之網對祥子們的壓迫與被壓迫關系的一種變形反映。

整部小說語言生動，文筆剛勁有力，刻畫出了一個個個性鮮明的人物。堪稱老舍先生的代表作。小說里充斥著的悲涼發人深省，故事離奇感人。所以家喻戶曉，已譯成各種語言流傳多國，在世界文壇都有極重要的影響。這部小說里所說的事情，的確離我們現在有幾十年了，并且也肯定有藝術加工，但文學總是來源于生活的，是千千萬萬百姓生活中的一曲。通過它，我們至少可以知道：社會曾是這么的黑暗，希望曾是這么的渺茫，因為它畢竟就發生在不久前的中國，發生在這雄雞病危的年代。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十

《茶館》里的人來人往。

《茶館》是中國話劇史上的經典，也是老舍的成功之作。

《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。茶館里人來人往，匯聚各色人物，三教九流。一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主，人物高度濃縮在茶館中，展現了清末戊戌維新失敗后，民國初年北洋軍閥割據時期，國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景。概括了中國社會各階層，幾種勢力的尖銳對立和沖突揭示了半封建，半殖民的中國的歷史命運。

這就是《茶館》投影出的中國!

裕泰茶館在大時代中生存了下來，必然有他的生存之道。先從茶館的內部裝飾開始說起。

從茶館中桌凳的變化就側面反映了這里生意的好壞。第一幕中店里放的是長桌，方桌，方凳，長凳，小凳。這樣客人的容量還是挺大的。當時天泰，廣泰，德泰都已經關門了。市場競爭的壓力不大了，勉勉強強的混口飯吃。第二幕中一律是小桌與藤椅，桌上鋪著淺綠色桌布。墻上用的是時裝沒美人，可見王利發緊跟時代潮流。第三幕中都換成了小凳和條凳，家具也黯淡了，門庭也不光線了，歲月讓裕泰失去了生氣。體面也不是這里的形容詞了。除了這明顯的外部裝飾，還有那些個字條。

“莫談國事”這條子陪著裕泰一起經歷了半個世紀。第一幕中茶館各處都貼著這條子“莫談國事”。第二幕中的“莫談國事”更大了，更醒目了，功能依舊。第三幕中“莫談國事”有了一個伙伴“茶錢先付”。“莫談國事”更大，更多!這是一張神奇的條子。

“莫談國事”將封建無限的放大，也無限的反應了社會的落后。“茶錢先付”反映了裕泰的生意已經岌岌可危了。

在茶館中不僅僅有陳設的條子，還有人。《茶館》中人物繁雜但每一個都有鮮明的個性。

其中在全文的結尾的時候有一個沈處長。他一共只有一點點的臺詞，是七個“好”字和一個“傳”字。語言極其凝練，但同時把這個人表現的淋漓盡致。沈處長的出場穿著軍便裝，高靴，帶馬刺，手持小鞭，后面還跟著兩個憲兵。他明顯是一個很霸氣的人，但少言寡語。不說話，用眼神示意也許就是這些長官的特征之一。

沈處長不過是這戲中的跑龍套，而王利發是貫穿整部戲的靈魂人物之一。

王利發是一個小小茶館的老板，為了生存，他阿諛奉承，逆來順受。這不僅僅是他的茶館，也是他父親的。所以茶館不僅是一個賺錢工具，更是他父親的饋贈和希望。一個不卑不亢的人，但不是一個茍活之人，他很堅定的保護家人，自己堅守茶館，最后用上吊來結束生命。

《茶館》是我讀的第一本戲劇。人物繁多，我每每讀過都不時的翻到前面去看人物表。雖然人物多很繁雜，但老舍能清晰地寫下這么多，可見他能力的強大。一張張丑惡的嘴臉，一張張善良的臉龐，都在老舍筆下栩栩如生。我讀出了世道淪落，讀出了人間正道是滄桑。

《茶館》很經典，人物很傳奇。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十一

喜歡上茶館源于《茶館》。

現在，在我們眼皮底下，關于青春的文字早已泛濫成災。青春是一種奢侈品，所以過于浮華。我們的心靈就在這樣的喧囂中慢慢老去，以背離我們理想中的方式老去。

過去，我總以為如魯迅、朱自清、老舍這樣的大文豪，他們的作品中充滿了一種腐老的氣息，就像雨天的潮濕感一樣很容易讓人產生淡淡的惆悵。所以一直以來，自己都是在拜讀那些浮華的青春文字。

這應該是一種錯誤。因為老舍先生的《茶館》正如一面斑駁的墻，凄涼中舊舊的卻都是溫暖。它讓人或喜或悲，讓人大徹大悟。

《茶館》是在寫一個明明白白死去的過程。“掌柜的”王利發是悲慘的，因為他是那個悲慘時代的犧牲品。他像一只玩偶，他活在蒼穹之下，活在對別人的恭維中，但他卻一刻也沒有活在自己的世界里。結局是他死得好，我想的確是這樣。一個詩人說，死是世界上唯一的黑影。王利發的死，正是結束了他作為一只玩偶的命運，結束了那個時代賦予他的無盡的比死更可怕的黑暗。

當然，喜歡《茶館》不僅僅是由于它偉大的藝術成就，我還傾心于老舍先生為我們營造的茶館的原汁原味的老北京的市井氣息。

大抵茶館的存在無形之中就為人們提供了一種深厚的文化底蘊。它使人們回歸到最原始的生活狀態中。晨練之后的老人，久違的朋友，遠道而來的客商以及社會上形形色色的人，當他們步入古樸別致的茶館中，或悠閑，或恬靜，或安然，或淡定的生活狀態都萌發在喧囂之上。功名利祿這時候也只是一副華而不實的裝飾品，索然無味。常四爺，松二爺，社會中的三教九流，在茶館中尋找的不正是一種灑脫和理想嗎?縷縷茶香凈化了人們的心靈。

夢想中自己可以揀一個干凈的蕭瑟感濃郁的秋日去一家古樸雅致的茶館，手捧一本喜歡的書，點一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已經很是最后的青春緩緩流逝。我想，在這時候，生活中的紛擾定會如春風化雨。

而遭遇《茶館》是一場曠世難度的劫。

篇二：

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十二

老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優秀的戲劇創作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。

茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。

《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十三

茶室，相互嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會題目!除非友一位具有奇特視角的大家使它“活”起來，不然茶室平庸無奇，永久不會有更深的意義。而誰人人即是老舍――一位語言大家，他用其奇特的視角和伎倆使整部腳本的語言綻放生命的炫彩。

老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族窮人家。父親是護軍，母親靠洗衣贏利。父親早逝之后，生存更為窘迫，但榮幸之神眷顧了老舍。一為善士資助老舍上學，使他收到精良教誨。在老舍自身的不懈高興下。他漸小有成績。在之后的創作歷程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶室》之以是有“小中見大”的特色，與其是布衣身世也有親昵接洽。

同樣，老舍的伎倆也是唯一無二的。此中最突出的一點即是全劇只有三幕，一幕臨時段，干警、簡便，也非常容易體現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥盤據時期再到百姓黨政權消滅前夜，與其說是時間變遷不如說是汗青變遷。人物體現年月，而年月又作為人物體現的配景，相輔相成，使小小一茶室提拔到不得不讓人用看“汗青劇”的眼光評審這部巨作。其二，只管茶室人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫串全劇，起著焦點作用。一、王利發(茶室掌柜)二、松二爺(膽兒小，人卻不懷)三、常四爺(公理之士、非常愛國、體格康健)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜友愛還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾，要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。

老舍，無論您想轉達予后人什么，至少《茶室》讓我們受益匪淺。我不克不及評說它的優劣，在云云劇你眼前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年云云名貴的財產。”

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十四

《茶館》是中國話劇史上的經典。《茶館》是故事全部發生在一個茶館里。茶館里人來人往，會聚了各色人物、三教九流，一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中，展現了清末戊戌維新失敗后、民國初年北洋軍閥割據時期、國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景，概括了中國社會各階層、幾咱勢力的尖銳對立和沖突，揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。《茶館》的成功在于語言的成功。話劇全憑臺詞塑人物，臺詞到位了，人物就活了；人物活了，全劇也就成功了，被譽為“語言藝術大師”的老舍的的確確將語言功力發揮到極致。《茶館》中每個人物的臺詞都設計得非常生動傳神、富于個性，同時又簡潔凝練，意蘊深長。

《茶館》只有三幕，卻分別寫了三個時段，通過形形色色、生動鮮活的人物命運的描寫，反映了從戊戌變法失敗到抗日戰爭勝利后國民黨政權覆滅前夕近50年的變遷史，揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾苦難生活，突出了表現了分別“葬送了三個舊時代”這一主題。

在這三個舊時代里，廣大人民群眾無法擺脫封建主義、官僚資本主義、帝國主義三座大山的壓迫，生活在水深火熱之中。王利發是裕泰茶館的掌柜，精明能干、謹小慎微、委曲求全、善于應酬，一個典型小商人形象，卻無法逃脫自已破產、懸梁自盡的命運。常四爺是一個有愛國心的旗人，是統治階級內部進步人士的代表，他正直、倔強、敢作敢為、富有正義感、樂于助人，最終沒擺脫饑寒交迫、窮困潦倒的命運。秦仲義是出身于北京城大財主家庭，是民族資產階級進步人士的代表人物，實業報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的舊時代，只有對自已苦難的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。例如：王利發當唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他也說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢？”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。

國。

話劇《茶館》反映的這段歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，倍加珍惜中國共產黨人和廣大中國人民用鮮血和生命換來的、來之不易的幸福生活。以史為鑒，可以知興亡，記住這段歷史，激發我們堅定不移地堅持中國共產黨領導下，堅持走中國特色的社會主義道路，以自已的實際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十五

在暑假中，我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。

《茶館》是老舍的著作，里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。

從前，有一個叫王利發的人，因為喪失了父親，所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。

這個茶館，你沒事有事都能待很久。

可是，好景不長，大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂，攪得生意一塌糊涂。

好不容易等到了民國，宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……。

裕泰茶館一天不如一天，悲劇就天天發生：先是妻子被車撞了沒人管，又是傷兵天天來攪生意，最后竟然讓劉麻子給要走了。

最后的一天晚上，老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一起說起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。

一會兒，就火光沖天，老掌柜依然坐在哪兒，他想起了年輕的時候……。

《茶館》這部小說看后總是叫人悲憤不已。

為什么可以讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的家伙過得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十六

迎新晚會主持詞一個陌生的世界里有誰會懂我一個人在一個陌生的環境，走在陌生的街道，真的很彷徨，真的不知道自己的該往哪個方向走！一個人站在十字路口仰天長立、落魄、頹廢、流浪、這些詞通通涌向我！

似乎自己的生活失去一切動力一個人唯有的只是迷茫！眼淚成了我生活的附屬品！煙酒成了我最忠實的朋友！不停的告訴自己，相信自己會好的，一切都會好的，一個陌老舍茶館讀后感生的。但現實與幻想形成落差似乎自己又明白了什么是黯然傷神，失落，我又放大了自己的悲傷，沉浸在瑣碎的記憶里，心底的痛，無以言表......當眼淚流下時，自己也不過像個嬰兒。也許你認為我虛偽，也許你認為我對你的愛是裝的！可你不會知道我一直把你放在我心里最深的地方，很深、很深，就像你永遠也不會知道我內心的傷痛一樣。此時此刻內心的傷痛真的很難用語言來表達！

一個人走在十一月的軌跡邊緣，卻怎么也接不上軌。于是我如同英語小文章生活習性般開始習慣沉默不語，緊握著雙手隨之顫抖，帶傷的臉龐和黯然惆悵的畫面，湮沒在這個漫長轉預備黨員發言稿而散亂的整片沉思的冬里誰也不曾發覺那些微笑背后無處安放快要溢出的傷痛，切骨得心如刀絞般,緩緩滲入左心房深處……乍然，陌生世界讓我有種突入其來沉痛的心境。

或許是習慣了傷感。沒人知道的那些寂夜里，緊緊的用雙手抱裹著自己，右耳旁是悲傷音樂，隨之淚水不斷的流淌在凄涼的夜里..但我沒去輕意擦試它，我想也許這也是釋放傷痛的一種方式，因為我真的累了，不想再被愛情所傷，真的太累……在夜深人靜的時候，想起曾經深愛過的那個他，坐在街邊的馬路上，掏出手機想打個電話，明明心里念著他啊，卻只能無關痛癢地聊著天氣，以及笑話，轉念作罷，只好給老朋友打一個電話，然后哭訴著你此刻無人能懂的悲傷與寂寞，這些話我從來不敢告訴他，因為怕他不懂，更怕他不屑。最后只好抹干眼淚，微笑著在心里默念對那個人的祝福，請你一定要幸福啊，這樣，即使你給不了我想要的幸福，能看見你的幸福也是我的快樂。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十七

看到《茶館》，我不由得想起了小時候外公每次帶我去茶館打牌的情形，在我印象中，茶館就是一個熱鬧而常常籠罩著煙霧的地方。可翻開了書，故事的全部內容全都發生在這小小的茶館里，一部僅僅三幕的話劇，借助一家普通的裕泰茶館將小茶館，老舍將一個個小人物生動地刻畫出來，才發現它并不是僅僅講的是在茶館里的事，而是以對話劇本的形式講述了一副舊北平社會的浮世繪的黑暗社會，老舍從小小的一個茶館中反映出了整個社會，以小見大。

這本書主要講述了老北京裕泰茶館在清末，民初，國民黨政權在大陸結束前的三個時代中由繁華不斷走向破滅的故事。書的主人公是王利發，他是他裕泰茶館的老板，他也是整本書的線索。歷經半個世紀的茶館，雖經過掌柜王利發的兩次“改良”，在當權者和小人的策劃下最終被改為“花花聯合公司”。一生守護在茶館的王利發最終選擇了在自己的茶館自殺。《茶館》里的人，兒子遵循老子的處世態度，有的甚至變本加厲。同樣體現了社會的黑暗，荒蕪讓這些人只能走前一代的老路，而無法像王利發那樣去改良，因為結果是一樣的。

三個舊時代一個輕易地轉身就把三個老人苦苦追求的`東西摔成破碎，就是不知道在這破碎之后生出的是怎樣的一個時代。遠遠地，他們走了，只留下我們心中那模糊的背影和那一句——“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢?”地輕嘆縈繞耳邊，久久不去。

老舍生于一北京大雜院中，一戶舒姓滿族貧民家庭。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。之后老舍便發奮學習，將精力投身于文學，在此之前，他已經創作了《駱駝祥子》《四世同堂》等優秀作品，可以說1957年創作的《茶館》是他文學的精華，是一位劇作家的成功之作。

話劇茶館讀后感（通用18篇）篇十八

我覺得書是回憶的另一種表達方，它或許有些虛構，卻是基于生活的。所表達的必然也是人們的內心世界，因此才會隨著歷史顛簸影響著一代一代人，這就是人們常說的共鳴。

《茶館》是老舍先生的代表作，寫于上世紀五十年代。以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景，向人們展示了從清末到抗戰勝利后的五十年間，社會的風貌和不同階級人物的不同命運。在一個明媚的午后捧著這本書，思緒也隨窗外翩躚的楊柳飄回那個年代。

滿清末年，茶館里依然是一派和諧的景象，茶館掌柜王利發左右逢源，一切似乎都如此美好。然而在這背后卻充斥著令人窒息的衰亡。富裕的人在茶館里喝茶，聊天，只是莫談國事，貧窮的人卻在茶館里賣孩子。農村破產，人們生活更加貧困，今天想著明天，明天卻又想著后天。他們只能將自身的.孩子賣了以獲得微薄的費用養活家里更多的人。我想起《捕蛇者說》中的那個捕蛇人，冒著生命危險討生活，原來古今貧困竟也是相同的。想起老舍筆下另一個人物祥子，在烈日暴雨下拉車，即便尊嚴被踐踏也不反抗，終究是被那吃人的社會吞沒了。那樣的社會給人的失望大于希望，結局似乎注定了悲慘。

又過了三十年，已是風燭殘年的的王掌柜仍在苦撐著茶館，可那股黑暗勢力仍沒放過他。流氓特務靠著阿諛奉承的嘴臉獲得了權勢，想要霸占王掌柜的茶館。虛弱的老人終究被現實擊垮了，自身安然了這一生。

莎士比亞說過：“黑暗無論怎樣漫長，白晝總會來到。”現在是靈驗了，可誰又知道這漫漫探索路上祖輩們付出的艱辛呢？不能忘也不可忘。

讀完了《茶館》，心情格外壓抑。放眼看向窗外，楊柳依依，歲月靜好。溫水般的生活也總有它的滋味所在，想來也滿足了。