通過反思自己的經歷與感悟，我們可以得出一些有價值的心得體會。讓我們一同閱讀下面這些寫得很好的心得體會范文，對寫作有更深入的理解與領悟。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇一
而美術教育的最重要目的就是通過對藝術作品的分析、對藝術規律的揭示激發受教育者的審美意識，提高其審美能力和審美品位。下面是本站小編為大家整理的美術教育實習心得感悟，供你參考!
轉眼間三月份已經悄然溜走了，承德的天氣也漸漸開始變暖了;在這個萬物萌發，勃勃生機的季節，我再接再厲，為自己的實習生活再創佳績，為自己的實習旅程再添色彩!
一開始剛到縣一中時的羞澀，緊張，惶恐當然還有一點的不安;一切的不知所措讓我們在前兩個星期很是拘謹。再回想我來到縣一中已經有一個多月了;實踐檢驗真知!經過這一段時間的歷練，不管是在工作學習、生活、社交……都有了很大的改變和提高;還有我們幾個實習生的友誼變得更加深厚!
美術組一共有七位老師，我的到來使美術組變成了八人組合，剛來到美術組時就聽說這里有位老師是承德縣美協主席，這樣一個職位讓人望而生畏。而經過長期接觸后感到每一位老師對我都很照顧，都很包容;處處教我，時時提醒我!與他們一起我不再感到陌生!他們對我都很信任，讓我帶兩個年級高一美術鑒賞課和高二專業課。還記得我的第一節課，第一次正式的登上講臺，很清楚的記得是高一5班的美術課，從學生忽然就變成了老師;雖然課前做了大量的準備，但還是有點緊張，課后指導老師首先給予我肯定，然后提出不足。在今后的一段時間里我不斷地虛心請教學習，是自己的教學能力不斷的提高，增強!現在經過努力，學生們已經非常認同、喜歡我的課堂和教學。使我倍感欣慰，終于體會到了作為老師的一份榮耀!
學校為我們提供了較好的食宿，這是比較幸運的一件事，我們可以沒有過多的生活瑣碎而影響工作!我們在宿舍辦理了寬帶方便網上查閱教學資料和學習;在教工食堂就餐，節約了我們不必要浪費的時間;在前一段的生活中，由于還沒有把自己放在一位真正意思上的教師位置上，對自己的要求不夠，自身的言談舉止，為人師表上的不重視。使得我們在生活中犯了點錯誤!經過帶隊老師和指導教師的批評和指導后我馬上改正，找到了自己正確的位置，徹底從學生轉變到老師!我們實習組的成員們也有剛開始的陌生，經過時間的推移，變得更加團結，更加親密!
由于缺少社會常識和社交禮儀的規范，在與學校老師和社會人員接觸上還有欠缺，雖然老師們都很包容自己，但自身不能松懈，必須加強對自己的管理和要求!在不停的學習和改進中終于得到了自身不斷地提高;也得到老師們的好評!
知識改變命運，實踐檢驗真知!在這一個月的實習工作中使我看到了自身的諸多不足，老師和朋友的意見已成為我終身受益的銘言，當然這一月的工作學習也使自己增強了自信，感到人的可塑性是很大的，只要有明確的思路什么事情都可以順利完成!!!
不知不覺，實習生活就結束了，在這短短的兩個月里，我和同學們以及帶課老師建立深厚的感情。臨走之前，確實有些依依不舍，但是我知道，人生中這樣的分離還會有多次。以下僅對我實習期間做個簡單的。
實習總結。
來學校的第一天確實很興奮，必定這是我們第一次實習，必定這是我們第一次以老師的身份走在校園里第一天并沒有什么實質性的工作。
前段時間實習的主要任務就是聽課，看其他老師是怎樣講課的。這種聽課和我們上學時聽課是不一樣的，因為這種聽課的重點是觀察老師怎樣講課，學習如何傳授知識，如何駕馭課堂，如何控制授課時間，而并不是學習老師所講的知識。
情況稍有有變化，來到這的第二天下午因為指導老師某些原因就馬上進行了我的第一次正式課堂教學，是上普通班的欣賞課，我的體會是第一次上課感覺自己就是在亂耍猴，幸運的是我早有準備，不過理想和現實很大差距，我認真準備教學。
課件。
全未能派上場，沒有電腦，一下子蒙了，硬著頭皮上吧，不過還好學生看到新老師上課都很激動，也很配合，課堂氣氛還是比較輕松，而我在講臺上則是戰戰兢兢，好不容易上完課，聽取了指導老師給我的一些建議，接下來的工作就如其進行了。面臨沒有電腦這個問題，我只好重新寫。
教案。
盡量挖掘新的教學方法來應對接下來的課堂教學主要上網搜索部分相關資料圖片。
聽了指導老師的課以后，自己心里也稍微摸出底了，針對這個學校學生的素質普遍比較差，學生上課紀律差等問題，我更多地是注重把學生的學習興趣調動起來，使他們在快樂中主動學習，在課堂稍微教學環節中穿插與學生互動環節，基本上能夠較好的調動整節課的課堂氣氛，以學生為主，教師指導的教學模式。每上一節課前我都準備好教案，考慮課堂會出現的各種細節問題，盡量在講課的時候發揮好一些，剛開始時聲音不夠洪亮，后面的學生聽起來較困難，后來指導老師向我提出建議，我就立刻調整過來，不過在語速語調上面做得還不夠，缺乏抑揚頓挫的感覺。
對于教學工作，最后要請教學主任聽一節自己的公開課。我的公開課，不僅達到了預期的教學目的和要求，而且課堂紀律非常好，同學們也非常配合。有了前幾次講課的經驗，我認為自己的課堂駕馭能力有了很大提高，不但可以良好地控制授課時間，也能夠適時地調動起學生的積極性，使課堂氣氛活躍起來。通過這段時間的鍛煉，自我感覺還是有很大進步，在各個環節中能夠自如地銜接，過度也較自然，把握承上啟下關系。
轉眼間實習期就結束了，驀然回首，發現自己學到了很多東西，以后可能會影響我一輩子的東西，那些東西，往往是最寶貴的。這也會對我今后的學習、生活和工作產生深遠的影響。我會不斷努力，攀登人生的最高峰。為我正式踏入社會邁出堅實的一步。
回首過去的一個多月，我們每日與旭日同起，伴著皓月而歸。生活充實而有規律。
在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，說話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前說話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是說話太快。因此越接近實習，我心里越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。
來到實習學校，見到穿著統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的“老師好”，我的心里已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有著雙重身份的學習生活。
一.教學體會。
我任教初三級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這里變得有點微不足道。
1.基礎技能課。
第一堂課，我抱著敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂仿佛有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。
但是，一個星期下來有五節的重復課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力。根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：
(1).聲調表情是控制課堂氣氛的方向盤。
(2).別想著一節課你說完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。
(3).盡早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。
(4).別老在簡單的問題上搞太多花樣。
(5)學生喜歡實際例子的引導。
于是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之后，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。
2.作品鑒賞課。
可以說鑒賞課是美術教育里面最難以把握的課堂，像水中月，霧里花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。
在備課階段，我盡量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂盡量設成我的想像中那樣完美。
而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去說.還有聲調沒有控制好，整節課就平了。
我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。
接下來，我嘗試讓學生去說大師的故事，或是怎么欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但著實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加注意了什么時候用什么聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。
幾節課下來，我多了點體會和一些思考。
(1.)課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。
(2.)要想去感染學生，你必須要有真實的感受。
(3.)教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性并加以引導。
(4.)把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。
3.手工制作課。
最后的一個星期是手工制作課，主要讓同學們制作和設計家具模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在初中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了幾個范品。我也想著讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發著人的情感。
在真正的課堂上，效果都不錯。我把初中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的制作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕松的鋼琴曲，沒有人發問我為什么播放音樂，我也沒故意說明。整個課堂情境，輕松流暢。師生能得到較好的交流。上完這個課以后，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看著她們的作品，我仿佛回到了我的中學時代。
藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧秘。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。
二.班主任。
工作體會。
有句話說，天下最小的主任是班主任，管的事情最多的也是班主任。真言。
雖然實習之前看了一些關于班主任工作的書籍。但是在我剛面對一班學生時，我什么方向都沒有。
原來的班主任是一位比較嚴厲的老師，向我介紹了班里的基本情況之后，我便甚少與張老師交流。一切得靠我自己慢慢摸索。
我給自己的定位是原班主任的助手。同學們的第二個領導者。
因為一個美術繪畫表演的輔導，我選擇了初三3班。18個男生，28個女生。剛開始的感受是女生對于集體活動比較積極，也比較可愛，而男生相對被動些，但是給我的印象很幽默。本班級是美術專業班，學習成績在全級看來多是中等水平。大部分同學學習積極，學習氣氛良好。
面對他們，有種更深的身為人師的責任感，也有一種領導者的感覺。
因為這是一間封閉管理式的完全中學，以藝術教學為主。這就更加考驗了班主任在許多細細碎碎方方面面無所不及。在這過程當中，我深深第體會到了作為老師的不容易。
在初階段，我主要以觀察為主，早讀，午讀，晚修時間去巡班，留意同學們的一舉一動，學習狀態。漸漸的，每次去的目的更明確。我也漸漸清楚了自己的任務。
多利用在宿舍的時間了解學生，交流溝通，盡早記住學生的名字，這個我完成的比較出色。作為一個班主任，一定要了解班上每一位學生，這樣才能做到“因材施教”。同時，還通過批改周記、作文，中下午有空找學生聊天，課間深入班級，廣泛接觸學生，與學生進行心與心的交流溝通。通過以上方法，我逐步了解了班內每一個學生，為做好班級輔助管理工作做好了準備。
學校的許多活動都是在我們實習期間舉行。這給了我更多的機會去與學生接觸，以及鍛煉我們的組織與領導能力。我本著對學生關愛，負責的態度很快獲得了同學們的信任與依靠。
相處久了，漸漸發現這個班級存在的問題，相當一部分的同學學習比較散漫，有些同學存在互相猜忌的情況，而不清楚現在所處的狀態。缺少一個目標。在了解了同學們的基本狀態之后，我決定召開一個以“堅持，奮斗”為主題的班會。
利用網絡資源尋找了一個。
勵志。
短片《啟動夢想.成就人生》馬拉松競賽篇。在同學們平時的體育鍛煉中拍取一些積極認真的鏡頭，結合流行曲《最初的夢想》制作了一個視頻短片。也結合了品是對同學們的學習態度，生活狀態擬定了一份講話內容。
在這次班會課上，我深刻地體會到了班主任在一個班級里的重要性。那一雙雙專注的眼神，投入的表情就是對我的肯定。班會課在一陣掌聲中結束。心里有種滿足。同時也感覺到班主任是一個班集體的中心、靈魂，引導者，平凡而偉大。
在一次和張老師的深入談話中，她向我訴說了許多班主任的艱辛，在面對自己的家庭和自己的班級時，很多時候難以抉擇。而學生又很難去體諒老師的苦處。
這讓我深受感動開始去深思，作為一個教育者，所具備的知識體系只是個基本條件，而更多的是你對教育的情感、態度。這一份職業帶給你的生命內涵。其中的復雜，意義還需要我以后慢慢去發現，去經營。
三.工作關系體會。
實習期間，我們幾個美術隊員參加了三次美術科組的例會。這讓我對一個科組的整體工作的運行有了初步的了解。也認識到工作中的同事關系，集體協調性的重要。
八個星期的體驗非凡深刻。對于我來說，它就是一場洗禮。也讓我有了一種對職業在生命中的意義的衡量。八個星期的收獲，我想，這得在以后的生活中才能慢慢體會。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇二
下面是小編為大家整理的,供大家參考。
實用工藝美術是整個工藝美術的主體和基礎，包括衣、食、化、行、用的工藝品類，實用價值是這類工藝品的主要價值，審美價值是作為輔助價值存在的。下面小編給大家帶來2022美術教學教師心得感悟，希望能幫助到大家!
時間猶如白駒過隙，飛逝而且不復返。總要到寫教學總結才恍然期末將至。茫茫碌碌的半年，作為一名新的美術老師，我雖然沒有值得稱道的大成績，但是在這半年時間里還是有不少收獲，很多美術教學的新方法、很多提高學生學習興趣的手段、很多引導學生思考創造的心得。為了今后更好地開展工作，彌補這一學期教學中的不足，更好地完成教學任務，在這里對我這一學期的教學工作做一個小小的反思總結。
這一學期，雖然參加了不少活動，但是我按時保質地完成了本學期的美術教學任務。在教學過程中我非常注意激發和培養了學生的美術學習興趣。課堂上也努力開發學生對美的感知力，提高學生的美術素養，讓學生在我的啟發下主動地去體驗美術課程的美感。但在教學中仍然存在著很多問題，我一直在思考：什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，又在一次次實踐的檢驗中尋找答案。
一、課前的準備。
在教學中，為了上好每一堂課，本人堅持每講新課之前必須作好充分準備，教學中應用優秀的教學課件，大大拓展學生的視野，提高他們的學習興趣。比如在《做筆筒》這一課里，我準備了精心制作好的筆筒，應用了漂亮的課件。有時為了讓課堂更有氛圍，我在課件中插入了好聽的兒童歌曲，歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。
二、課堂教學。
課堂教學當然是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但面對二、三年級的.孩子時，發現他們還沒有形成一種自覺的課堂意識，課堂紀律相對比較散漫。而且有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有自制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。這學期我采用了一種“獎罰分明”的措施：課堂紀律表現差的學生，特別是大聲喧嘩，總是下位的同學自己主動上交一件小物品如橡皮、鉛筆、卡紙或者課外書。再將這些沒收的物品獎勵給那些認真完成作業，上課認真聽講的學生。這種方法是我從教一年來擔任十個班美術教學收集的較好的辦法，因班數較多，課堂紀律是個難點。此種方法若有不到之處，還望看到此篇總結的老師給以批評指正。
當然，這學期還是有幾個班表現的很好，比如二年級四班，上學期課堂比較鬧，但是這學期有了明顯的進步，課堂上的“鬧”已然變成一種“活躍的氣氛”，并且動靜結合。課后還積極準備美術課堂學習用具。此外二年級三班也有很大的進步。二年級五班的孩子很善于提問，并且課堂紀律很好。二年級二班很多孩子對美術感興趣，一班的學生學習氣氛也很濃，并且是美術課本和圖畫本保護的的一個班級。他們一點一點小小的變化，我都看在眼里，喜在心間。
三、作業的評價。
大人看孩子的畫往往搖頭，畫的是什么呀，亂七八糟!殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。很高興，這學期有一部分繪畫困難的孩子繪畫基礎都有不同層次的提高。課程標準是新的，孩子們的思維是活的，在教學中肯定會有更多的新問題新現象新思路值得去思考，這確實是一件有意思的事情。
在今后的教學中，我將繼續堅持以審美教育為核心，注重培養學生對美術的興趣、愛好及情感。努力做到通過美術教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的美術實踐活動中，主動地去發現、去探究，去感受美、理解美、表現美、創造美。
期末之際，回顧一學期來的工作，想到的是詞是忙碌、領悟和探索，忙碌的是緊跟全校步調而運作，學習領悟的是教學模式和評價方法，探索的是在有限的時間內高效的教學方法。現將本學期分幾塊總結：
一、思想認識。
在這學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業，全面貫徹黨的教育方針，力爭思想上和工作上在同事、學生的心目中都樹立起榜樣的作用。積極參加學校組織的各項政治活動。一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。
二、教學工作。
1、備課深入細致。平時認真研究教材，多方參閱各種資料，力求深入理解教材，準確把握難重點。在制定教學目的時，非常注意學生的實際情況。教案編寫認真，并不斷歸納總結經驗教訓。
2、注重課堂教學效果。以愉快式教學為主，不搞滿堂灌，堅持學生為主體，教師為主導、教學為主線，注重講練結合。在教學中注意抓住重點，突破難點。
3、堅持參加校內外教學研討活動，不斷汲取他人的寶貴經驗，提高自己的教學水平。經常向經驗豐富的教師請教并經常在一起討論教學問題。
4、在作業批改上，認真及時，力求做到全批，及時了解學生的學習情況，以便在輔導中做到有的放矢。
三、其它方面。
我在做好各項教育教學工作的同時，嚴格遵守學校的各項規章制度。處理好學校工作與個人之間的關系，一個學期里一邊完成學校的各項任務，一邊準備教材和學習自己的專業知識。在新學期中，我應更加勤懇，為學校作更多的事，自己更加努力學習專業知識，使自己的業務水平更上一層樓。
教書育人是塑造靈魂的綜合性藝術。在課程改革推進的今天，社會對教師的素質要求更高，在今后的教育教學工作中，我將立足實際，認真分析和研究好教材、大綱，研究好學生，爭取學校領導、師生的支持，創造性地搞好信息技術課的教學，使我們的工作有所開拓，有所進取，更加嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，為美好的明天奉獻自己的力量。
“歲月不待人”，不知不覺之中又一年即將過去。這學期在工作中我收獲不少同時也認識到了自身的諸多不足。現總結如下：
一、“學然后知不足。”
做的老師是我努力的方向。無論是思想境界還是文化底蘊，我都差很多，所以學校組織的各種學習我都沒有缺席，而且我還盡量利用空余時間自學來彌補自身不足。在政治學習中我鞏固了一些法律常識，從最美鄉村教師的事跡中受到教育，了解國家教育方面的相關政策等。在業務學習中我接受了各種教育教學理論。平時我認真學習《美術課程標準》，用以更好地指導自己的教學。
二、“教然后知困。”
美術小班化教學必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。為了達到這一目標，教師就得講究教學方法的多樣性，以滿足學生的心理需求。
本學期我將研究的重點放在了美術小班化教學“造型·表現”領域的學習策略上。美術小班化“造型·表現”領域的學習，教師要做到使每一名學生掌握造型的方法，能夠順利表現出自己滿意的作品，以保持他們對美術學習的興趣。因此教師必須了解學生，采取適宜的教學方式，因勢利導，才能出色完成教學任務。《猜猜我是誰》是人美版小學美術四年級上冊中的內容，屬于“造型·表現”學習領域，要求以線描寫生表現人物頭部背面。根據以往授課的經驗，我覺得學生在頭發的`走向上容易出現問題，就利用教材中的范作引導學生對比分析男女生頭發走向的規律，而且通過板演具體講解方法。學生看似明白了，在創作中個別學生還是出現了頭發走向不對的問題。課下我想，一節課的時間太短，學生接受新知需要有個過程，尤其是對于反應能力慢的學生。如果課前我就布置學生嘗試觀察和表現，然后果上分類篩選出有問題的作品，再引導學生分析、探究，結合教師適當的板演，這樣因勢利導，針對不同學生的表現講解，很快每名學生就會掌握方法與技巧，在成功的體驗中感受到美術創作的樂趣。《美術課程標準》中關于“造型·表現”學習領域的說明中提到“在教學過程中，應引導學生主動尋找與嘗試不同的材料，探索各種造型表現方法;不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動中參與和探究的過程。”教師要獨具慧眼，善于發現和引導學生朝著正確的方向走，學生也要獨具慧眼，敢于堅持自己認為對的方法。《發現老房子的美》是人美版小學美術六年級上冊中的內容，屬于“造型·表現”學習領域。課上我利用范品啟發引導學生分析泥塑老房子的先后順序，紋理怎樣表現，怎樣解決承重問題。在學生明確方法及要點后，學生藝術實踐時，我也重點抓住以上幾點進行指導。當我發現有一個小組的學生制作的房身都是一樣的高度，就提醒他們注意房頂應該是傾斜的，如果房身一樣高，房頂還能傾斜嗎?但是他們卻依然堅持自己的做法。過了一會兒，我再次巡視到他們組，就看到他們制作的房頂是泥板上層層疊加小圓片，依靠圓片的厚度及逐層減少圓片的疊加方法，顯而易見地就塑成了有坡度的房頂。我為學生的行為喝彩，他們有自己的主見，能夠預想到作品成型的效果，堅定地按照最初的創作思路走，不受任何干擾。這種獨具慧眼的能力是教師應該弘揚的，現在好多學生都是聽老師的或者誤打誤撞，沒有明確的想法及解決問題的方法。稍有挫折就會打退堂鼓，于是成功變得遙不可及。我為自己的目光短淺而感到羞愧。在教學中教師的職責是輔助引導學生學會學習，而不是告訴學生如何去學習，學習的方法是多種多樣的，有的也是教師不可預見的。在不清楚學生思路是否正確的情況下，單憑教師主觀判斷進行指導，難免會出現南轅北轍的現象，反而成了學生學習的阻力。所以教師在課上發現問題不要急于做出反應，先了解學生的思維動向，再采取適宜的做法。教師的獨具慧眼離不開對學生的充分了解，這種能力是需要教師蹲下身子與學生平等交流才能獲取的。
三、“衣帶漸寬終不悔。”
由于美術教學是在專屬教室進行的，清掃、布置的任務也就成了我日常工作的一部分。每次上完課后，我都要親自打掃，即使身體不適，也堅持去做。我把自己所在辦公室的清潔工作也當成是義不容辭的責任，每天都早一點到校為大家營造整潔、舒適的工作環境。我還組織開展好體育、藝術“2+1”和少年宮剪紙小組的活動。作為活動指導教師一周兩次，每次一小時的活動量，再加上日常的教學工作，其間付出的辛苦是可想而知的，但是每當看到學生成長和進步時，我的心里又會涌出一絲絲的甜蜜，覺得自己的付出還是值得的。
四、“君子求諸己。”
受自身能力所限，我不能通過挖掘教材內在的趣味性材料，加上生動形象的比喻，化深奧為淺顯，化平淡為有趣，從而取得良好的教學效果。教學語言精煉是教師應具備的良好素質，用詞的準確性，用語的嚴謹性，用句的邏輯性，能在潛移默化中促進學生形成嚴謹的良好思維，收到“潤細無聲”的效果。教學語言幽默是教師應發揮的。詼諧幽默的語言可以活躍課堂氣氛，啟迪學生心智，激發學生的學習熱情。這些方面都是我欠缺的，繼續努力才是硬道理。
俱往矣，在未來的工作中我還要揚長避短，不斷完善自我，有一分熱發一分光。
小學生對于美這個詞還不是很了解，另外對于畫畫也沒有什么概念，美術教育就是一個進行美育的過程，這個能促進、發展學生的思想品德和動手能力，為了達到這個效果，我做了很多努力，下面我就工作進行總結：
一、怎樣把握基本形。
小學低年級教材從造型的角度看都是采用的是平面造型，不追求立體感和空間深度，在教材介紹了基本形、圓形、方形、三角形，范畫和練習都是由這些基本形所組成的簡單形象，教材的宗旨就是要引導學生用基本形的概念去觀察、理解和表現具體的形象，因此要特別注意把握教學的尺度。
比如，低年級學生畫人的動態是很困難的，但是只要學生能運用橢圓形、方形等基本形來畫出人物的動態，比例大體上正確就可以了，不能一下子向學生提出形體、結構、衣紋組織等較高的要求，在低年級階段，關鍵就是要引導學生通過繪畫的眼光去認識和表現周圍的東西，讓他們認為看什么都要通過基本形去概括物體外形的習慣。
這種觀察方法首先要能看出具體物象是方的、圓的，還是三角形的，進一步就要能觀察出這些基本形在比例上的變化，更進一步就要在一個物體由幾個基本形組合成的情況下。
能觀察出哪部分是方形，哪部份是圓形，哪部份是大的，哪部份是小的，以及這部份與那部份組合的具體方式，在教學中，要把基本形的概念貫穿到每一個練習中去，反復地強調基本形去觀察，理解形象的特征，培養起整體觀念，這對到中高年級深入學習是很有益的，因此，低年級教材的重點就是要讓學生對基本形的把握，同時每一個同學都應當把基本形看成是繪畫觀察和表現的最基本的方法之一。
二、如何把握色彩的感覺。
在低年級教材中的色形是很豐富的，學生可以從教材中接觸到五彩斑讕的色彩世界。在第一冊向學生介紹了三原色的和三間色，在第二冊通過色彩的空間混合和色彩轉輪制作，讓學生認識原色的并置和混合產生了新的色彩感覺。同時在低年級階段，學生看色用的材料是彩色筆和油畫棒，因此，不容易通過色彩的直接混合去認。
教材中色彩認識的介紹與手工制作結合起來，這是非常有趣的，只要我們把握住教材的關鍵，就是利用各種練習，培養學生良好的色彩感覺。比如，原色“紅”加上原色“黃”，變成“橙色”，如果在教學中對學生講，學生是很難理解的。只有當色彩輪轉動時，轉輪上的紅色和黃色呈現出橙色的相貌，這才能算完成了數學任務。按教材的要求學生除了將使用原色和間色作畫，還多處出現灰色。此外將利用教材中的各種彩色范畫，指導學生去辯別色彩間的差異，擴大色彩感知的面，同時，要求學生能準確地把各種顏色和它們的名稱對上號，在低段教學中，培養學生良好的色彩感覺是與基本功訓練并重的一項根本任務。
時間總在不知不覺中，飛快而過，本學期教學工作即將結束。回顧本學期工作中的點點滴滴，匯成了一幅簡單而又有趣的畫卷，有讓人歡喜的地方，也有不盡如人意的地方，在這里，我就對這幅“畫卷”進行簡單的總結。
這一學年在學校的安排下，我擔任二年級共八個班的的美術課，還有紙雕、速寫的興趣課程。在校領導和同事們的幫助下，我順利的完成了各項工作，但也有許多值得改進和反思的地方。
一、加強自身學習，不斷提高思想業務素質。
問渠哪得清如許，為有源頭活水來。做為一名教師，我們不能再僅僅持著“給學生一杯水，自己就得有一桶水”的觀念自以為是，而要有潺潺不斷的活水。只有不斷蓄水，不斷充電，才能維持教學的青春活力。所以，本學期以來我都能堅持積極學習。本學期，結合自身教學實際，主動向書本學習，向同事學習，向優秀的老師請教。另外，我還利用書籍、認真學習了美術新課程標準、新課程標準，以及相關的書籍。通過學習新課程標準讓自己樹立更為切合實際的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著知識的更新，學生求知欲的不斷增強與教學拓展內容的不斷更新，也催促著我不斷學習。通過集體培訓、聽課學習、公開課實踐等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作。
教育教學是我們教師工作的首要任務。一年來，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，并根據學校工作安排時時補充教學內容，立足“用活新老教材，實踐新理念。”力求讓我的美術教學更具特色，形成自己的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。我任教二年級的美術課，每周共計16節課，另外還有興趣課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到當堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，不同類型的課，不同年級采用不同的批改方法，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。
另外，授課后根據得失及時寫些教后感、教學反思，以積累教學經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教法，突破學法。對于我負責的興趣課，我采用系統性、階段性相結合的原則，做到定時間、定地點、定內容，使每堂課都能讓學生有收獲。總之，不管在課堂教學，還是在興趣課中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作。
一年來我校開展了一系列的集體活動，其中不僅涉及到很多的美術工作還有一些工作需要我去做比如：錄像、制作、照相等。對于學校布置下來的每一項任務，我都能以我的熱情把它完成好，基本上能夠做到不拈輕怕重，力求優質高效。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇三
平時由于忙于教學，一直很少有時間能靜下心看看書，有時間也是做一些繪畫之類的練習，自打靜下心看了這兩本書以后，我才覺得光有實踐也不行，還需理論指導，理論很重要，是知道你正確實踐的方向標，因為它是前人總結出來的文化瑰寶。下面就這本書，結合平時的教學，談談我個人的一點收獲，因我的水平有限，觀點比較膚淺，還請老師批評指正：
1、正確培養學生的審美觀。
美術的教學一直都是臨摹、寫生創作相結合進行學習的，而興趣是進行美術學習的關鍵，學生沒有美術興趣，也就談不上學習美術，所以說興趣是最好的老師，其次再談方法。從古至今，從國內到國外，各種不同學習美術的方法無論是自學還是教學都離不開直接認知與間接認知兩條基本途徑，為我們改革美術教學選擇教學途徑提供可靠的依據。
美是客現存在的，現實生活中可以說是無處不在，培養學生生的審美能力和美術素養是新課程標準中提出來的美術教學的首要任務。但是，不經過美術學習和培養的人明明生活在“美”的身邊，卻感受不到“美”的存在，其原因就在于缺少美的“發現”，即審美。美術教育就是要通過審美活動，培養學生感受美、欣賞美、體現美和創造美的能力。在美術教學的過程中，審美教育是不可缺少的。特別是現代社會媒體因素的影響，很多學生不知道什么是美，奇裝異服，怪異發型甚至都覺得是美。我們應該在平時的美術教學中，努力提高學生的識別水平和鑒賞能力，培養學生健康的、高尚的審美能力。初中學生隨著年齡的增長，身心發展的速度加快，他們的審美心理也明顯的由低級向高級發展。但是如果不能正確引導，學生的審美觀將會扭曲向不健康方向去發展。
2、創造性的使用教材。
美術教學既要遵循教學教法的一般規律，又要結合美術這一學科自身的特征和學生的認知規律、審美喜好來設計教學的程序和步驟。首先應加強美術作品的背景知識進行必要介紹外，不要急于從歸納思想內容到概括藝術特征的程式化教法，學生會感到很枯燥而不想聽，更不想再去審美了，也審不出美了。可以從作品本身，從分析意象，情節，造型，色彩，線條到藝術表象入手，編成故事，啟發引導學生去探究作品在構思與立意上的特點及整體藝術風格和藝術表現方面特征，使學生真正學習到美的方法。對于欣賞到的美好景象，可以主動地進行“再創造”，這就要依賴于學生自身的想象能力。想象是一種創造性的思維活動，是審美活動中的一種重要的心理功能。可以說，沒有想象就沒有審美鑒賞和藝術創造。在具體教學過程中，我常給學生一定的時間，進行獨立觀察的欣賞，讓他們沉浸到欣賞對象中去，運用已知的美術知識與理論進入到對作品未知的個性特征的探尋。
在教學過程教學中，教師要指導學生學會運用形象思維來分析、研究、綜合、概括事物，也就是對感知材料加以分析、研究綜合，進而提升自己的抽象思維能力，打開自己的想象空間。
3、在感受認識的基礎上培養學生研究問題和分析問題的能力。
教師經常組織學生進行討論，讓學生暢所欲言，自主發表個人的欣賞見解，可以培養學生的自主學習的能力。學生在交流欣賞體會中達到互相啟發的目的。在培養孩子審美素質時，必須使之樹立健康的審美觀，才能辨別美和丑，從而愛美，并接受美的陶冶。教師的審美觀點對他們也起到直接的指導作用，所以，教師要正確地引導學生教其明辨是非，樹立正確的審美觀。如：在繪畫教學的過程中，教師要讓學生能直接看到教師作畫的具體過程，讓他們在掌握繪畫技能的同時，感受教師的每一筆和每一畫所表現的對大自然和社會生活進行審美觀。在教學中，要充分運用這些范例及大師名作來進行講解，感悟作者的審美品質。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇四
10月5日——11日，我們來到了歇馬山莊進行為其七天的戶外寫生，山莊環境優美，并富有濃厚的地域特征，是個寫生的好去處，在那也看到了很多來自全省各地的畫畫愛好者、考生、老師……七天寫生很短暫卻很有意義，與大自然融為一體，感覺自己的藝術感覺有了質的飛躍。在外寫生不像是在學校，它追求自由，有自己想法。就像孫老師說的，大自然是上帝的杰作，我們是不可能超越上帝的，但我們可以畫出自己的風格，怎么美怎么畫，同樣能夠可以畫出杰作。
這次寫生不僅僅提升我們的審美觀，且提高了我們對色彩關系的感覺。老師仔細地分析也讓我們懂得了更多，有的同學平時膽子很小，可在寫生過程中卻培養了膽量，因為不少游客會在你寫生過程中前來提問、觀看，有時會說你畫得不錯，有時會說你畫的不好。
當然，這七天不僅畫畫有了不小的提高，而且與一起畫畫的同學、朋友的關系也有了極大的升華，以前不怎么說話的同學，在寫生的過程中也成為了一家人。歡笑交雜在我們之間。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇五
美術是一門絢麗多彩的藝術形式，通過創作和欣賞美術作品，我們能夠領略到藝術家們的獨特視角和創造力。在這個過程中，我逐漸領悟到美術給我帶來的深刻感悟和啟示。下面我將分享一些個人體會和心得。
第二段：用心去觀察。
在美術的世界里，觀察是一個非常重要的能力。藝術家們通過認真觀察生活中的人、物、景觀等來獲取靈感，然后進行創作。通過看到別人看不到的細節和特點，我逐漸培養了一種“用心去觀察”的能力。當我在街頭巷尾行走時，我會留意到一些常人忽略的美好，比如一只在陽光下舞動的蝴蝶、一朵盛開的花朵，這些微小的美麗溫暖了我的心靈。
第三段：感悟生活的美。
通過繪畫和雕塑等創作，藝術家們能夠表達自己對生活的獨特理解和感受。站在觀眾的角度，我們能夠通過欣賞這些作品，感受到藝術家想要傳達的情感和思想。在欣賞藝術作品的過程中，我深深被藝術家們對生活的熱愛和認同所感染。他們用自己的作品詮釋了生活的美麗和意義，給了我積極向上的向往和動力。
第四段：發覺自我價值。
美術成為了我發掘自我的方式之一。每次在創作中，當我表達出自己的觀點、情感和個性時，我感到自己的存在與價值。這種創作的過程培養了我的自信心，讓我認識到自己的潛力和可能性。通過藝術表達自我，我學會了尊重并展示自己的獨特性，同時也能更好地理解和欣賞他人的作品。
第五段：與他人交流與分享。
美術作品是藝術家的情感和思想的呈現，也是與觀眾之間的橋梁。在美術創作和欣賞的過程中，我漸漸發現與他人交流與分享對于拓寬視野和豐富心靈的重要性。與他人共同欣賞一幅作品，我們可以分享各自的感受和理解，這無疑加深了我對作品的理解和認識。通過與他人交流，我不僅學到了新的觀點和見解，也結交到了許多志同道合的朋友。
結尾段：總結與展望。
美術讓我悟到了觀察生活、感悟生活、發現自我和與他人交流的重要性。通過美術的啟發和指引，我能夠更加真切地感受到生活的美好和意義。未來，我將繼續感悟并延續這些心得體會，不斷探索美術帶給我和他人的無限可能性，用美術來豐富我的生活，同時也希望能夠通過自己的創作與他人分享美的喜悅與感動。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇六
美術教學一直是教育教學中不可少的一環。作為一名美術教師，我深深體會到教學工作的重要性，也深度理解到這個過程中的難點和挑戰。在這篇文章中，我將分享我的美術教學心得，以及在工作中的感悟和體會。
在我的教學經驗中，我發現了一些非常有效的策略，使學生更容易學習和吸收知識。第一，我經常使用視覺教學，使用幻燈片、視頻、圖片等多種視覺工具，使學生能夠在真實的場景中學習和聯想，并幫助學生更好地理解更具體的概念。第二，我經常鼓勵學生學習和創造，倡導學生自己探索和實踐，在學習過程中自己發現和解決問題，從而更深入的理解和探索美術的奧秘。第三，我也嘗試使用研究性學習方法，讓學生更深入的了解主題和問題背景，從更全面的角度探索和研究問題。
段落二：學生特點。
了解不同學生的特點和需求，針對性的進行教學，是很重要的。我發現，在教學中，快速建立密切關系和互信，使學生更容易進入學習狀態和增強學習的興趣。特別是在學習成長較快期的初、高中學生中，更要注重注重個性化教學，適度挑戰學生，并引導他們自主學習和創新，激發少年兒童們的創造力和探索精神。
段落三：教學挑戰。
在美術教育中，以創造和藝術為核心，使教育過程變得復雜和具有挑戰性，教師需要不斷尋找方法來突破和解決教學過程中的困難和障礙。最大的挑戰之一是如何教授藝術創作的技巧和個人風格，以及如何培養學生表達自己的能力。每個人都有自己的特點和風格，因此學生需要與教師密切合作，因所以作為教師，我們需要了解并關注每個學生的學習需求，與學生溝通，調整教學策略。
段落四：教師職業態度。
作為一名教師，深深地明白自己肩負著更大的責任和使命。教師必須有責任心和使命感，不斷提高自身和學生的素質，以更好地為學生服務和成長貢獻力量。為了更好地教授和幫助學生，教師需要不斷也學習和更新知識，關注時代變化和時代需求，并根據這些變化對教育理念和教學策略進行改進，更好地適應學生成長環境。
段落五：教育的目標。
教育的目標不僅僅是傳輸知識，更重要的是培養學生的綜合素質和能力。美術教學就是在這個全面的目標下發揮著重要的作用。通過美術教學，可以培養學生的審美、想象和表達能力，同時也可以讓學生掌握藝術創作的基本技能和方法，并在哲學、社會、心理等方面得到更新的認識。通過全面的教育和培養，每個學生都可以發掘自己的潛力，并在未來的道路上找到自己的位置。
總之，美術教學的重要性和挑戰性都是顯而易見的。但是，只要教師具備專業精神和務實的態度，擁抱探索和變革，在科學的理論和靈活的方法中，適應學生、明確目標和高標準的要求，就一定可以實現高質量的教育，為每個學生創造一個美好的未來。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇七
美術，在我們生活中處處韻味盎然。從絢麗多彩的油畫到簡約流暢的設計，無不展現出人類的智慧和美感。在我接觸美術的過程中，不僅從中獲得了藝術技巧，更在靜心欣賞中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我對美術的感悟和心得體會。
首先，美術給我帶來了視覺的享受。每當我第一次接觸到一幅精美的藝術品時，無論是繪畫、雕塑還是攝影，都能讓我仿佛置身于一個美妙的世界。作品所營造的光線、顏色和線條，組合成了一個完美的畫面。我可以從中感受到藝術家的情感和思想，也能夠從中找到對自己心靈的療愈。這種視覺上的享受讓我更能夠真正地感受到生活中的美好，并對美的追求產生更深的興趣。
其次，美術讓我學會了用不同的角度看待事物。在美術作品中，藝術家往往會選擇一種特定的視角來表達他們的情感和主題。這樣的處理方式讓我明白了，同樣的事物，只需以不同的角度來觀察，就可能有不同的理解和感受。我開始嘗試從不同的視角來看待生活中的問題，發現了一些以往未曾注意到的細節和可能性。這種靈活的思維方式在解決問題和處理人際關系時也很有幫助，讓我變得更加包容和理解他人的立場。
第三，美術教會了我耐心和毅力。創作一幅美術作品需要反復的嘗試和修正，有時候還需要花費很長的時間。在最初學習繪畫時，我總是急于求成，希望一蹴而就。然而，經歷了一次又一次失敗和挫折后，我終于明白了藝術需要耐心和毅力的重要性。在不斷的嘗試中，我學會了觀察和掌握細節、耐心等待和堅持。這些品質的培養在日常生活中也同樣有用，教會了我怎樣克服困難和追求長期目標。
第四，美術給了我一個表達情感的途徑。在生活中，我們經常會遇到一些難以用語言表達的情感和感受。美術作品通過色彩、線條、形狀等元素來表達，給了我一個抒發內心情感的方式。當我面臨困難和痛苦時，我會選擇用畫筆表達自己內心的情感，并逐漸找到了一種宣泄的方式。通過創作美術作品，我能夠更好地認識自己、理解自己，并深入思考自己的情緒和感受。
最后，美術讓我明白了審美的重要性。審美是一種對美的感知和欣賞能力，通過審美的活動，我能夠提高自己的審美品味和鑒賞能力。我開始更加關注細節，培養自己的審美觀點，擁有對美的獨特理解。這種對美的追求和理解也對我的生活產生了積極的影響。我更加善于發現身邊的美，欣賞自然的風景、賞析藝術品，使生活更加充實和有趣。
總而言之，美術不僅僅是一門技術或一種藝術形式，它更是一種對美的追求和理解。通過接觸和學習美術，我不僅獲得了視覺的享受和技術的提升，更拓展了思維方式和審美觀點，能夠更加深入地思考和理解自己和生活。美術給了我一個抒發情感和表達思想的方式，讓我更加熱愛生活。我相信，在未來的道路上，美術將一直伴隨著我，成為我人生中的一份珍貴財富。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇八
美術教學是一門復雜而又豐富的學科，要想做好美術教學需要有一定的藝術知識，同時還需要有耐心、專注、靈活及敏銳的觀察力。在這長期的教學實踐中，我有著自己的一些心得與感悟，這些感悟經過實踐的驗證，已經成為我成功的關鍵。
第二段：培養學生的觀察力。
在美術教學中，學生能否獲得成功，與他們是否有著良好的觀察力有密切的關系。我會以時間和耐心去培養學生觀察力，例如讓他們靜下心來觀察外界的景象，通過刻意練習來提高他們的觀察能力，最終幫助他們創作出更具創意和原創性的作品。
第三段：激發學生的創造力。
要想在美術領域呈現出色的成果，需要有一顆富有創造力的心。我會引導學生借鑒他人作品，學習他們的優點，然后通過活動和練習來激發出他們的創造性，讓他們在藝術表現方面更具有表現力。
第四段：發揮美術的審美價值。
美術教學不僅培養學生的藝術表現能力，更重要的是讓他們學會欣賞藝術的價值。我會用藏品向學生展示大師的藝術作品，讓他們了解藝術之美，感染他們的美的情感，并幫助他們發現藝術具有的審美價值和風格特點。
第五段：從實踐中提高教育效率。
對于任何一位美術教師來說，理論不是單憑面授就能學會的。在實踐中教育效率更高，這也是在美術教育實踐中我最重要的一個心得。我會為學生們提供更多豐富的實踐機會，讓他們通過實踐的過程中了解學術原則，也能在實踐中不斷深化認識，并提高他們的美術技藝。
總結：美術教育中的學生不僅要學會如何把自己的想象和感受轉化為藝術形式，還要學會欣賞藝術、鑒賞美術。與此同時，學生的觀察力和創造力的培養，也是美術教育中極為重要的環節。對于美術教師們來說，要加強實踐教學，不斷深化理論認知和實踐經驗的積累，與時俱進地提高教育效率。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇九
看車窗外，陽光燦爛，鮮花盛開，紅瓦綠樹，碧海藍天。我迫不及待地想現在就下車，把這美麗的風景攬入懷中。美麗是我對青島的第一印象。
赤腳走在海邊，被薄薄的沙子輕輕支撐著，雪白的波浪笑著沖向岸邊，變成一串鈴鐺般的笑聲，在地平線上回蕩。日子，仿佛被波浪感染，是藍色的，藍色的，在上面映出她的影子。小島靜靜地立在碧波上，鋼琴般的天籟緩緩流淌出來。這座被施了魔法的皇宮孤零零地矗立在那里。老石默默地坐著，低頭看著女兒。海風，帶著海水吹來的咸味，讓頭發凌亂。
崎嶇的嶗山位于海邊，遠遠望去高不可攀。坐纜車去找田東，小心翼翼地向前走，卻發現它伸手不見五指，暗流涌動，一股寒意襲來，不禁顫抖起來。我向前走了幾步，但是沒有辦法。我拿起手電筒，一個陡峭的梯子站在那里。爬上去看吊橋。往下看，是百丈深淵。終于到了天元，俯視，風景秀麗。
望著五四廣場，五月的風散發著光芒，仿佛在歌頌五四運動的成就和榮耀，歌頌新青年的勇氣和魄力！五月的風，像圣火一樣，傳遞著激情和希望，傳遞著現代青島的驕傲和激動！
還有奇妙的水下世界。在圓柱形的展示缸里，魚互相競爭；海底隧道里，鯊魚與你同行；進入水母宮，夢幻的感覺讓你陶醉。
美麗的青島，可愛的青島，激情與夢想的青島，在奧運與世界面前為我們譜寫了新的時代樂章！紅瓦綠樹，碧海藍天，天堂般的美好永遠銘刻在我心中。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十
這個學期，在老師的帶領下，我們來到了徽州這片神奇而古老的地方進行實習寫生。
經過長達十二小時的顛簸，在即將到達第一站——西遞的時候，我們都興奮不已，所有的疲憊煙消云散。一夜的休息后，我們一大早就起來了。迫不及待的想要隨導游去領略西遞的古色古香，人文風情。
縣東南部，村中以胡氏宗族為主。我們參觀了村中一些有代表性的景點，之后我們各自繞著村子細細游覽品味，村中的小河和村邊的池水讓我們感皖南的靈動和秀麗，畢竟這樣清澈的水在我的家鄉實不多見。在這黑瓦白墻、小橋流水之間，隨處可見支著畫架、凝神揮筆的學生。閉上眼睛，深呼吸，親近自然，頓時覺得周身清爽，城市的喧囂和路途的塵土都抵擋而去，未來的寫生也變得更加誘人！
下午，我們是自由安排，便都背著花架走街串巷尋找合適的景點作畫。其實，在西遞令人滿意的景色無處不在，幽長的巷子，古老的官宅，斑駁的墻壁，都留在了我們的畫筆上。但是一下午卻沒什么成果。嘿嘿，但是值得一提的是，那里很多賣那種特色的小飾品，我搜刮了一番，結果還是挺滿意的。
在西遞呆了5天，盡管不舍那純樸的民風，可愛的人們，但是，我們不得不奔往下一站——宏村。
安徽宏村、西遞是2000年11月30日在澳大利亞凱恩斯召開的第24屆世界遺產委員會會議上被列入世界遺產名錄的。
相比起西遞的靜謐宏村更顯得熱鬧些。宏村古居民的藝術價值在于它的文化內涵深厚，造型其特變化萬千。但是現代生活五光十色，日益繁榮，人們的物質文化生活不斷提高，使得宏村商業化了。但對古居民的典雅古樸、安寧恬靜，以及土味鄉韻的習俗，更使人們想往回歸自然。
短短的10天寫生歷程，讓我們輪番品嘗著五味瓶中的酸，甜，苦，辣。每個參與寫生的人都有收獲，但收獲多少卻因人而異。而我最大的收獲都體現在我的寫生過程里。我愛的我的專業。這次的寫生實習，讓我受益匪淺，徽州之行，讓我畢生難忘。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十一
8月5日在教育少年宮參加了為期三天的全市美術教師培訓班，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進的教育教學此文轉自斐斐課件園理念，掌握富有創新的教育教學此文轉自斐斐課件園方法，才能培養富有創新精神和實踐能力的創新人才，才能跟上時代前進的步伐。
雖然只有三天的培訓學習，自我感覺是受益頗多。本次培訓聽了三個講座。根據美術教學中的欣賞、水墨、手工、陶藝、兒童畫五個教學領域進行指導。8月5日劉爭鳴主任談了新課程下的欣賞教學和水墨畫的教學技法，8月6日實驗小學的楊鳳霞和葉戀花老師談了折紙和陶藝教學，8月7日實驗小學的聞謹老師談了兒童畫的教學。
一、欣賞教學。
(一)、美術欣賞課的重要性。
美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式，它和繪畫及工藝教學組成完整的教學體系。從美術教學總的目標和任務出以發，欣賞教學在對學生進行審美教育的同時，還重視思想素質教育和文化素質教育，把他們引向健康，文明，積極向上發展的道路。小學美術課業在美術教學中占有的課時雖然最少，但教與學的矛盾卻常常比較突出，因此也是美術教學中的難點所在。如何提高欣賞課的教學質量此文來自優秀教育資源網斐斐課件園，值得我們美術教師去研究。
(二)、美術欣賞教學的要求。
1、教師在教學欣賞課時要了解作品的時代背景。2、欣賞中教師要注意地理知識的運用，地理知識的運用是調動十分有利美術欣賞課的教學。地理知識環境產生特定美術作品的因素，比如，南方雨水偏多，所以他們的作品以水墨出名，而北方干旱，他們的作品以油畫為主。3、語文知識的運用。4、讓學生在科學理念里接受知識。
(三)美術欣賞教學的方法。
1、在欣賞教學中潛移默化地進行思想素質教育。在教學中應做到以德為先，在美術課的內容中可以加入中外積極健康的人文思想，從藝術品的欣賞中挖掘德育素材，將德育貫穿到整個教學活動中去，聯系實際幫助學生樹立健康的道德價值觀。2、在美術欣賞教學中進行文化素質教育。通過中國歷代美術作品簡介和欣賞，讓學生基本了解我國歷史上一些有代表性的美術作品的情況，使他們對祖國極其豐富的古代文化和藝術遺產有一個初步的認識，引導學生去理解、領會和感受藝術的美。3、在欣賞教學中體現自主性。4、在欣賞教學中培養創造性。
二、水墨畫的教學。
(一)小學水墨畫教學現狀。
目前，水墨畫的教學在技法上過于傳統，過多依賴臨摹，對教學內容的選擇上也相對陳舊，但也有部分老師在選擇內容上做出了大膽的嘗試。如用水墨的方法畫皮影、畫臉譜、畫戲劇人物等，取得了比較好的繪畫效果。所以，對兒童水墨畫分子間縮合教學的研究是很有價值的。
(二)小學水墨畫的教學方法。
1、跳出“傳統”的方墻，在肆意涂鴉中探索筆墨技藝。2、改變“世俗”的眼光，給兒童水墨畫以正確的評價。3、親近“大師”的作品，以水墨與西洋大師對話。4、走進“想象”的空間，用童心創造一個奇妙世界。
(三)水墨畫的技法。
運用潑墨潑彩法、水沖洗法、水拓的方法、拼貼法、揉紙法、噴繪畫法等。
三、折紙教學。
(一)折紙的作用。
1、內容分散、不系統、教學效率低。2、教學方法單一，僅存在分步示范和整體示范兩種形式，忽視了兒童主觀能動性的發揮和能力的培養。
(三)折紙教學的方法。
1、激發兒童對折紙活動的興趣。
a、精選折紙內容。b、讓孩子體驗成功，增強他們的學習自信心。
2、折紙內容系統化、網絡化。
3、教學方式多樣化、科學化。
a、循序漸進、由易到難。b、分類歸納、提高效率。c、舉一反三，激發創新。
四、陶藝教學。
(一)陶藝的作用。
陶藝課走入美術課堂教學為美術教育提供了一塊新的探索領域，它作為小學美術課程改革中設計工一個特殊的教育載體，能極大的培養學生[此文轉于斐斐課件園]動手與實踐能力、思維發展與想象能力、視覺與空間感知能力、創造能力和人際關系協調能力，對于提高學生智力水平、開拓思維發展具有十分重要的影響。
(二)陶藝的技法。
1、創作準備：揉泥。分為菊花瓣揉泥和牛角揉泥。2、泥條盤筑。3、泥板成形。4、拉坯成形。
五、兒童畫。
兒童畫即是能夠反映兒童的所見、所聞、所感、所想，能反映出兒童的天性，反映出兒童內心情感和個性的繪畫作品，因此，也只有通過學生自己的觀察和理解，加上學生主觀的想象所表現出來的圖畫，才是真正意義上的兒童畫。
(一)兒童畫的教學方法。
1教師提出明確觀察任務的同時，要教給學生正確觀察順序和觀察方法。
a、整體的觀察b、審美的觀察。c、比較地觀察。
2、學生想象力的豐富，源基于平時對周圍事物的細致觀察，想象力是兒童畫固不可少的屬性，更是兒童畫創作的重要成分。
(二)兒童畫的教學形式。
1、添畫。2、續畫。3、命題畫。
回首三天的學習，給了作為美術老師的我深深地感悟，對于我今后的教學起到了很好的引領作用。通過培訓，我意識到正確理解素質教育體系下的美術教育是設計課堂教學的前提。我深刻地感悟到這句歌詞的含義：“不經歷風雨，怎么見彩虹?滑誰能隨隨便便成功。”今后，我將抓住一切學習機會，努力使自己成為更加優秀的美術教師。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十二
一學期來，我服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內的各項工作。為人師表，熱愛學生，團結同事，平時遵守學校的各項規章制度，把全身心投入到教育教學中去。為了下學期更好的工作，我現將本學期教學工作總結如下：
本學期擔任一年、二年和學前的美術教學工作。班級多，學生的狀況均有不同。按照《美術新課程標準》的要求，我努力加強教學中師生的雙邊關系既重視教師的教，也重視學生的學，體現學生在學習過程中的主體地位，提倡師生平等關系。
一學期來，認真備課、上課、聽課、評課，講評作業，廣泛學習各種知識，以便能在教學中得到更多的應用，在講課中我力求做到重點突出，線索明了，語言簡練、生動，課堂氣氛活躍，積極發揮學生的主動性。平時善于總結經驗，向教學經驗豐富的老師學習，取長補短，使美術教育教學工作順利完成。
我認真地分析了小學美術教材的編寫特色及體系，懂得了美術必須要求掌握的學習內容，了解學生原有的知識技能，他們的興趣、需要、方法、習慣，學習新知識可能會有哪些困難，然后就有放矢地結合學生的生活實際進行教學。
一、教學要培養學生的學習興趣，以學生為主體，教師起到引導作用。
積極性自然就上去了，例如《形形色色的世界》一課，在課本上有這么一句話：如果沒有了形和色，生活會變得怎樣?我覺得這樣不能引起全部學生的注意，所以我換了一種問法：你們知不知道這些畫只是畫家們用了某種高超的技術騙取了你們的視覺?你知道他們是怎么騙你們的嗎?話音剛落，所有目光都聚集在我身上。隨后還要把學生能夠發揮參與的機會讓給他們，學生三四個活了，肯定會帶動著七八個人，七八人又慢慢牽動著全班人，如果學生不能或不會回答或參與時，可適當調低難度，例如提示，激發促進學生思維，最后涉及知識面。比如可讓學生先去參與知識點的研究，讓他們悟出錯在哪，老師再進一步總結，同時還可以結合生活中的實例對比著講。
教師對學生興趣的激發，關鍵是捕捉學生思維的興奮點，對學生的培養，強調學生學會了什么，而不是學了什么，而且要讓他們學以致用。棋迷、球迷們為什么會“迷”呢?因為這里有競爭，如果直接參與競爭更能入迷，“迷”即是高度的“興趣”，有了這種興趣，自然就會在愉快中學習了。例如《汽車的造型》一課中讓學生自己設計一輛概念車。細致觀察，學生在競爭中是非常活躍的，連后進生都不甘示弱。教師再利用部分時間進行作業評講，這樣更能激發學生學習的勁頭。
二、對教師而言，學生的任何豐富的想象力，我們都應該支持。
玩是孩子的天性，那些活潑寬松的課堂看起來似乎有點亂，但就是在這種亂的過程中，學生發揮的了自己的主動性、創造性，生動活潑地學到了知識。我不要輕易地否定學生，而是相信學生的創造潛能與學習能力，鼓勵他們去探索和創新，杜絕只要一種答案，只追求共性，忽視個性的評講方法，否定用“像不像”等來作為衡量的標準。因為不是每個學生都是要考藝術院校。例如《我為同學畫張像》和《想象的汽車》。我覺得美術教師首先應該做一個積極、善意的旁觀者，在學生遇到困難的時候，總站在他的身邊，或輕輕點撥讓學生茅塞頓開，或真誠鼓勵使學生充滿自信。
在其他方面，我積極參與聽課、教學研究課、研討活動，虛心向同行學習教學方法，博采眾長，提高教學水平。積極協助學校、班級做好美術宣傳工作。還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。
一份耕耘、一份收獲。教學工作苦樂相伴，我也會在教學過程中創立更適合學生年齡特點的教與學的美術機制。符合素質教育要求，體現創新能力培養的各種模式，使學生的能力提高，在美術教學中能上一個更高的臺階。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十三
這一周的日子對于我來說是菲比尋常的，它讓我第一次感受到了集體在外的生活，既充滿愉悅的歡笑也夾雜著艱辛的淚汗。
在繁華熱鬧的街市上寫生，在靜癖安逸的弄堂里繪畫，感覺是不同的。剛到幾天，覺得西塘什么都是新鮮的，那邊的事、那邊的人。畫畫的時候還要挑個人少的地方，免得被指指點點，評論畫作的好壞。時間長了，我們也習慣了，覺得自己的畫技高了，也就不在意別人說什么了。那次甚至有人上前問我：“小朋友你們的畫賣不賣？”我聽了感覺受到了驚嚇，賣畫？從來沒想過這個問題，況且是自己用心完成的作品，也不舍得就此離手，于是“不賣”說罷。時間長了，同學們覺得累了，早上鬧鐘已經歡快的唱起了歌，我們卻在床上做著一番思想斗爭：“啊，才睡下又要起來了？算了，今天不起來了！不行！還是得起來，但是好累啊，昨天講完畫十一點多鐘睡的。不行！一定得起來！畫面里還有很多問題沒有解決呢！”于是我們背著畫架、畫板，手里拿著畫箱、畫椅，又上路了。
這次寫生真的是讓我的色彩進步了不少。我畫畫向來是很有風格，常常以“狂放”取勝，但難免也會因過于放得開而被老師認為是“亂七八糟”。我盡量讓自己的缺點轉化成優點，在“野獸”的腳底下隱隱掩藏進女孩子的氣息，使整幅畫面更協調。后幾天里，還領悟了可巧妙利用景物的增減破形增添畫面的效果，增加豐富感，有趣感和層次感。近暖遠冷，近鮮遠灰，近實遠虛也是我在實踐中體會到的。最后，在我的諸多繪畫作品中有兩幅佳作被學校留了下來，讓我倍感榮幸。在這幾天里，也讓我感受到了同學們真誠的關愛。遠離了家門，在外生活，難免會碰到釘子，在我們寢室就有一位同學不幸得了重感冒。整個寢室的同學都非常關心她，很幫助她，甚至是別的寢室，時不時打探病原的消息，關心至極。一周下來，五個人吃在一起，用在一起，睡在一起，我們不僅沒有產生隔閡，跟讓彼此的心進了。如果說物質是可以用單位計價的，那么友誼之情是無法衡量的，不能簡單明了的言語說清的。
寫生教學的基本要求,就是既要培養學生正確的觀察方法,又要掌握相關的素描和色彩理論知識,并將這些規律加以熟練運用。只有這樣,才能更好地把握畫面,使畫面既豐富又整體,進而不斷提高學生的繪畫能力。
寫生是我對這門課有了進一步的了解，不再單純地認為只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了，提高藝術修養和審美能力，有些平凡的事物盡管平凡，但它的美要用我們的眼睛去發現，用我們的觀察能力去研究美，用我們的表現力去表現美，去對自然風景和環境進行美的提煉，不再漫無目的的去做一件事，就像老師說的那樣，即使是不畫也不能為了完成任務而匆忙的亂畫，因為那根本就不能算是作品，只是為了作業而做的。所以說藝術也是一門哲學，從中可以體會人生的哲理。
通過寫生實習，我的速寫及色彩都有較大的提高。構圖決定了一幅畫面給人的第一感覺，很重要，所以首先要有美的構圖。其次就是色彩的搭配與表現，那是要有一雙“明亮”的眼睛來表現色彩，因為自然界的顏色實在是太多了。非常感謝老師給我們這次機會能使我們盡快的學會更多的東西，寫生使我深刻體會到形象與色彩有著密不可分的關系。寫生是搜集素材、師法自然的重要步驟和學習繪畫時最重要的訓練方法。它對描繪細節和光影變化非常重要，人不可能記住所有這些細節，經常寫生對研究色彩學的規則也非常有啟發。還有在色彩訓練中，我進一步體會到處理好畫面中形態與色彩的關系的重要性，形態當然是經過了有意識的處理。形態的明確體現，是展示自己在色彩寫生中也能清晰地表現出對大自然造型的準確把握。寫生實習對于自然形態的更加主動和準確的把握與表現，并與色彩的表現更加主動地結合，尤其是在速寫中，對造型的研究更加重視，體會畫面的整體性決定了造型的性質。體會到了一個藝術家如何認識與把握世界，就必須使形與空間的關系獲得高度的和諧。同時，要使自然美得到客觀的再現，必須做到美術技巧與人的心靈、眼與手的配合、理性與情感、現實與理想在繪畫作品中獲得完美的統一。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十四
美術新課標中指出“美術教學內容要體現時代精神，適應社會發展趨勢，美術教學內容要適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣味性，美術教學內容要有利于培養學生的形象思維能力和發揮學生的創造性。”可是有不少老師認為：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，并非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關系，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。
一、創造性思維能力的培養。
美術教學中，讓學生進行藝術創造并非易事，因為他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之后，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維占據了學生的腦海。過去的美術教學重視知識的傳授，老師教什么，學生學什么，存在著“只許教師種瓜，不許學生栽豆”的現象。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什么也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，這樣發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。
故在教學中，每一節課先不急于完成作業，而應圍繞每節課的內容，盡可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如裝飾畫中畫樹，可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那么可以不可以畫出藍樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什么顏色都可以去畫，以此類推，學生敢于用多種手法表現事物，表現內心的情感。只是一味的臨摹，片面的追求藝術大師的風格，不考慮學生的心理特點，阻礙了學生發揮創見、發現真理，創造思維難以發揮。
二、提供培養創造思維能力的情景。
創造性就像種子一樣，它需要一定的環境：包括土壤、氣候、科學的灌溉、施肥，培養才能發芽、生根、開花、結果。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作為教育者應多給學生提供這種探究的機會，并讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。
1、通過寫生課培養創造思維能力。
實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源于實踐，創造思維的萌發，更取決于學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如《手繪線條圖象——物象的多視角表達》一課，讓學生來寫生校園的景象，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用夸張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更為鮮明的形象。
2、通過動腦動手培養創造思維能力。
真正美的思想最后要通過人的雙手來塑造和表達，教師就應該把學生腦海中的意象轉化為形象。
如七年級《服裝的色彩搭配》這課，要求學生用筆繪出各種服裝，這并不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當服裝設計師的滋味。在看過時裝表演的錄象基礎上，同學們迫不及待的想動手，許多同學把對服裝的變化憧憬于設計中。好多同學根據時下流行的款式、色彩，大膽地想象、運用夸張表現手法，設計出有主題，有自己個性的時裝。然后又用廢報紙、廢編制袋把自己設計的服裝變成立體的時裝，開展了一次班級時裝表演。通過這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手制作，動腦構思，立意的思考，升華了主題思想，培養了創造思維能力。
3、鼓勵學生難能可貴的創造思維。
我們要鼓勵學生的“創”，如果我們事先就把“創”扼殺在搖籃里，哪里還能有“造”呢?在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起哄，更怕得不到老師的認可。學生畢竟還處在學習階段，知識面有限，社會實踐缺乏，人生閱歷不夠豐富，手頭的資料欠缺等等條件的制約，如果我們太注重結果的正確性，那肯定會束縛學生的獨創思維的發展，教師應解除學生心理顧慮，引導學生敢想、敢說。因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢于表揚標新立異的同學，對有獨創性思維的學生應予以肯定。教師理應相信學生經過了獨創性思維后得到的論點都有他的閃光點，即使是有明顯的錯誤結論，我們也應鼓勵，因為他們畢竟走過了探究的歷程。
三、改變傳統教師形象，創造課堂和諧。
好的教師應通過儀表、語言、板書、范畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見、暢所欲言呢?在課堂上，要培養學生獨創性思維，老師一定要走下“神圣的講臺”，要讓學生明白，老師在問題的討論中，也只是個人觀點，師生之間應平等交流，真誠想待。教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”，從而激發學生的探究性。
教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成為一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。
現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要盡可能先嘗識一下，這樣即可鍛煉自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。
所謂“創”，就是打破常規，所謂“造”，就是在打破常規的基礎上產生出具有現實意義的東西。不打破常規，就無所謂“創”，不“造”出具有現實意義的東西，就只能是天花亂墜的想入非非了。讓學生像嬰兒般的躺在搖籃里，享受著吮吸乳汁的樂趣是永遠也培養不出真正具有創造性思維的高素質人才。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十五
今天是星期六，下著小雨。我家從平度出發，去了青島。
在路上，爸爸說，我希望青島不要下雨，因為如果下雨就不玩了。幸運的是，上帝能理解我們放松的需要，天空放晴了。我們的車先到了青島流亭機場，因為爸爸有事要走，所以沒去玩。
送完爸爸，上了飛機，我們去了嶗山風景區。我們的車行駛在一條5米寬的路上，左邊是50米的無邊無際的大海，右邊是陡峭美麗的嶗山。海邊有幾個農場和酒店，當然是給游客的。山腳和路左側長著茂密的茶樹。這就是著名的嶗山綠茶。茶葉很綠，葉子很大。這棵茶樹被海水和山的靈氣滋潤，我想這就是它出名的原因。
車子一路走來，因為海岸的曲折，風景不一樣。有的地方，山巍峨高大，波濤洶涌，沙灘上樹木蔥郁；有的地方山巒起伏，海水輕輕沖向沙灘，茶樹顯示出旺盛的生命力；有的地方山險峻，海岸有巖石，路邊有雜草。這種風景讓我感受到不一樣的美。
我們的車停在了一個很美的地方，因為我和哥哥抵擋不住金色沙灘和綠色海浪的誘惑，紛紛要求去海邊，大人們都同意了。在我的帶領下，我們駕車以最短的`路穿過茶林，到達了海灘。海邊的風景真的很美！大塊的巖石泡在海水里，露出了奇怪的一面。洶涌的海水拍打著巖石，發出“咕咚”聲。海水是如此的藍，以至于它一次又一次地涌向海灘。海灘就像一個天然的按摩器，踩上去很舒服。仰望遠方，霧茫茫，海與天相連。可以說：“海與天相接，無邊無際！”大海背靠嶗山，真的很美！這里的海和山是最原始最純天然的，沒有一點人工雕刻，也沒有多少人去打擾。我覺得這種風景最美。
嶗山和他的聚會讓我覺得很有趣。大海能驅散我的煩惱，讓人心曠神怡。我愛大海！
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十六
轉眼間，又要放寒假了，在這個學期中我收獲了巨大的喜悅，但是也在工作中發現各種問題，在碰到問題的時候也要認真的解決各種問題，以便更好的取長補短，做出這個學期的美術教學工作總結，希望能夠爭取更大進步。
一、教學計劃貫徹情況。
學期初，和美術教師一起，認真學習學校工作計劃和教導處工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合科組工作的現狀和特點，按照《小學美術教學大綱》的要求，本期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。
二、教學情況：
1、按照學校工作管理規定，認真備好課，寫好教案，努力上好每一節課。上好每節課對老師對學生都是很關鍵的。除了備好課、寫好教案外，我還要查閱各種資料，能上因特網時還上網尋找好的教學材料，教學課件，把它們和我所從事的工作結合起來，為我所用。
2、利用學科特點，和自身條件，組織部分學生參加美術興趣小組。活動的成果的喜人。本年級不少的學生繪畫功底大大提高。
3、在美術課教學中有的放矢，有重點有難點，注意美術課內容的調整，教學中注意體現民族特點，充分發揚我國民族、民間優秀的藝術傳統，增強學生的民族自豪感。美術教學中體現時代精神，適應社會發展的趨勢。充分利用當地的美術資源，豐富美術教學的內容。美術教學中注意適合學生的心理和生理特點，注意循序漸進和趣昧性。貫徹理論聯系實際的原則，教學內容的選擇注意到聯系學生生活的實際。
4、在教學之余，我也注重自身發展進步。除了聽課，評課，參加教研組教研活動外，我還注意到要自學。從思想上，利用行評機會端正自己;從行動上參加繼續教育學知識，學電腦技術，學教學技能等;在生活上注意形象，為人師表。
三、經驗和教訓。
1.教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的.關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
3.教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現代教育技術進行直觀教學。
4.要關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質。
5.學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態度習慣養成和知識能力發展并重，并鼓勵大膽創進和個性發揮，即著眼于實際成績，更注重未來發展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯系。如在講到點、線、面等。
四、獲得可喜的成績。
1、輔導學生參加毛陽中心校第七屆書畫比賽中;3名同學榮獲一等獎：6名同學榮獲二等獎，9名同學榮獲優秀獎。
2、輔導學生參加第十一屆全國青少年技創新大賽中，1名同學榮獲省二等獎，1名同學榮獲省三等獎。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十七
轉眼間一個學期又要結束了。在這一個學期中，我擔任三年級和六年級的美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發現一些存在問題。我對這一個學年度教學工作總結如下：
一、思想方面：
積極參加學校組織的各項活動，積極參加政治，業務學習并做好筆記。每天堅持收看新聞，報紙。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作：
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的有利于學生發展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
本學期，認真開展書法社團活動。我和王老師每周堅持兩次書法小組活動。社團是學校實施此項活動的重要途徑之一。結合學生的實際情況，在中高年級成立了書法社團。書法是一門藝術，是一種修身養性的良好途徑，使學生能從少年時期打下良好的寫字基礎和書寫習慣，讓學生在學習過程中能豐富藝術修養.培養學生審美文化素質，提高審美能力，陶冶情操，啟迪智慧。我在書法教學中，本著“以人為本”的教學觀念，利用多種教學方式和手段，開展社團的教學活動，并取得了一定的進步。
三、經驗和教訓。
1.在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2.要貫徹啟發式原則，采取多種教學形式，充分調動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現和創造。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十八
通過今年暑假柞水縣教育局組織的美術教師課程培訓學習，及這一學期的自學和課堂實踐，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改的理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上美術欣賞課，感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
下面就是我的一些體會：
一、對課堂教學行為的重新認識與思考。
課堂是學生智慧的發源地之一。現在的課堂教學要求以學生為主，教師起引導的作用。讓學生學會如何獲取知識，而不是以往單純麻木的學會知識。“授之以魚不如授之以漁”就是一個很形象的說明。實現這個目標要求教師必須能更敏銳的捕捉課堂細節變化，才能因勢引導。
二、要及時反思自己的教學，結合環境和學生的現實進行思考。
每節課后及時反思自己的教學，不斷改進教學，以增加課堂教學的魅力，達到及時調控學生的情緒，引導學生積極參與課堂教學的目的。我們這是農村小學，應該考慮學校本身的實際條件以及學生的現實情況。我校學生生源組成有很大一部分比例是外地生源，而這些外地生的受教育程度不一，素質不一。這些都無形中增加了影響課堂教學的因素，對于這些比較復雜的情況，一些老師提出的分級作業是一個不錯的方法。根據學生的水平，布置不同難度的作業。使每個學生在美術的學習中都能通過自己的努力完成一張作品。這樣能增加學生的自信和學習美術的興趣和熱情。
三、要留給學生思考的空間和時間，讓學生掌握主動。
學生獲取知識的結果，遠遠比不上他獲取結果的過程重要。讓學生在學習上有所發現，有所體驗，重要的前提是給予他在學習和研究知識的過程中主動思考與積極探究的時間與空間，這樣，他的體驗才是愉快而自信的`。如：小組合作學習就是一個很好的形式。
四、要學會欣賞學生，樹立多元的評價標準。
教師要在教學中樹立以學生為本的現代教育觀念，給每個學生提供思考、創造、表現及獲得成功體驗的機會。做到這一點，教師要學會欣賞每一位學生，發現每一位學生的閃光點;發現每一個學生作品中的優點，讓學生揚長避短將優點進一步深化表現出來。這樣學生在老師的關注中，不僅會喜歡老師，喜歡上課，產生融洽和諧的師生情感，還會在課堂上積極表現，快樂愉快地去學習。
五、要鼓勵自己“學無止境”才能應對日益變化的教育新形勢。
我要不斷學習他人的新經驗，并結合自身實際去改變去進步。如果不強化“自學”意識，勤學苦練，做到“問道在先”，那么想要“術業有專攻”乃至成為一位優秀的美術教師恐非易事。
農村小學由于自身的環境與條件問題，一些常見的教學方式在農村小學無法開展。因此如何轉變方法在農村小學上好美術課成為了我一直思考的問題。通過這半年的學習培訓，在美術教育教學中很多地方都給予了我很大的啟發。在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
美術寫生心得感悟（熱門19篇）篇十九
當早上八點多我們坐上大巴，大巴緩緩的駛出校園，漸漸的校園在我的視線中模糊，我也隨著模糊的視線漸漸的進入了另一個世界，不知汽車行駛了多久，我漸漸的清醒了，當我完全清醒的時候，我才發現車里的學生個個興奮不已，看著車窗外一閃而過的山個個尖叫，驚訝。各說風云，如果我家鄉有山怎么怎么著。就這樣一路吹牛一路顛簸的向目的地前進，但我卻沒有加入他們，他們也好像忽略了我的存在。此時我的意識更加清晰，思維高度集中，看著他們幸福興奮的樣子，我感覺好像是于生命背道而馳，我非常清楚，這樣的尖叫和興奮背后隱藏著的一個巨大目的，那不是學習，不是對知識和繪畫本領的亢奮。
和我頭對的哥們按不住了，我以為他要玩去，沒想到突然起來拿出速寫本拉開窗簾，畫起了窗外的石板老房來，這讓我感到出人意料于情理之中。看著他笨拙的筆法生硬的線條和不假思索的頭腦，隨意地在紙上畫著，好像天真爛漫的兒童一樣，而雨中的房子顯得各位的耀眼，好像在訴說著什么，好像在對我們說著什么若隱若現，我好像聽到了她的呼喚，像是對我說什么，可是讓路過的汽車和水流聲阻隔了，什么也聽不到。天色又陰又冷那些不知什么時候建造的房子好像受不了這種天氣和環境，但是他們還是堅強的在風雨中挺立著，雖然有些慘敗，但是還是為自己的主人遮風避雨，忍受風吹雨打，嚴寒酷暑的摧殘，犧牲自己，讓自己慢慢的在風雨酷暑中走到盡頭。頓時我又一次陷入了沉思之中，但我回過神來的時候，他的速寫已經完成了，我看著他的速寫用笨拙僵硬的線條物事而非的光影，無頭無緒的畫面，我不清楚他在畫什么，想表達什么，但最終的目的是非常明確的，是在完成我們寫生的任務。
畫完了速寫聊了一會兒，已經是下午2點多了，天氣慢慢的好轉了，可是太陽已經上到山頭了，突然和我們一層樓的女生說要去爬山，可能是她們那邊沒山的緣故吧，她們對山都非常感興趣。我一個人呆在宿舍也沒意思，便穿了點厚衣服和她們去爬山了，到快晚飯的時候才回住處，吃過飯后我們各自回到自己的宿舍。寒冷的天氣吝嗇的老板，冷的睡不著覺，第二天我起的很早，吃過早飯后老師帶隊出去寫生，其實說白了就是玩，我也開始了我的第一張速寫。
有同學在qq上給我留言，說他在網上看到一個畫家的畫拍賣了多少錢，怎么怎么著，難道你也把畫畫當做自己的未來？其實一直都沒有考慮過這個問題，今天又被一人問起，倒是覺得是個嚴重。越來越多的人把畫畫當做某生手段，既然是某生就一定要大賣，既然是大賣就一定要出名，這是一個不爭的事實。但我并沒有感覺到不適，無疑我是一個靠理想生活的人，同時我又不是一個有安全感的人，每天生活在危機周圍，誠惶誠恐。在20世紀90年代出生的孩子，尤其對于遠離父母的我更是如此，只能靠畫畫來承載一些想法，用來消遣和打發時間。我對畫畫有著狂熱的愛好，曾經有一段時間在畫畫和學文化課之間做抉擇，最終還是選擇了畫畫。現在看來畫畫只是一個虛幻的東西，就在這太行大峽谷之中不知道有多少不出名的畫家，他們為生活奮斗著，為夢想冒著嚴寒孤身一人遠離家鄉努力著。其實我沒有什么追求，只是想用自己的畫筆來記錄生活，和大家分享，等畢業后找一份自己安定的工作，閑暇之際，帶上畫筆出去走走，把畫畫當做一種愛好，交一幫能理解自己的朋友就好。
沒有紛爭亦沒有盛名，有一個目標就是靠自己找一份屬于自己的工作，另外一個目標就是做一個清醒的畫畫的人。知道我的人很少，能夠聊天的留言的潛水的人，都我是的好朋友，高興就說不高興就罵，這便是我的理想。因為覺得生命太渺小，幸福卻太觸手可及，但是沒有誰能夠去好好地珍惜。就像你站在動物園里逗猩猩，你敬禮，它敬禮，你鞠躬，它鞠躬，你朝它扒扒下眼皮，它卻拾起一根木棒猛敲你。知道扒扒下眼皮是罵對方笨蛋的意思。你又去逗它，敬禮，鞠躬，拿起一根木棒敲自己，等著看它的好戲，于是你看見猩猩不急不慢朝你扒了扒下眼皮??好笑？那就放開矜持大笑吧，笑完后，你我要知道，就像玩不過猩猩一樣，我們最終也玩不過生命。
荷蘭畫家梵高有一幅畫，叫做《麥田群鴉》，該畫的構圖由三條岔路展開寬廣的麥田。畫中幾乎沒有中心視點，而分散的烏鴉，使畫面更顯遼闊。梵高使用三原色和綠色來呈現單純而簡明的意象，這幅畫充分表達了他的“悲傷與極度的寂寞”。梵高在該畫完成數日后，在阿爾的一塊麥田里開槍自殺，所以這幅畫也被視為梵高自殺的預告。
家人朋友的牽掛。于是他放心，因為世界已經不缺他，他也已經不缺世界。倆倆相忘多么的瀟灑。
死也可怕。雙手叉腰，河東獅子一大吼，可也不過是一個碗口大的疤，不過是一杯可以一飲而盡的血。死亡是短暫的，英語老師告訴我們，死就死了，是不能用進行時的。很多人幸運地經歷死亡后又逃離了死亡，往往忘記經歷什么樣的痛苦，心里只有死后余生的興奮，就像我們忘記自己是來干嘛的，無聊的過完了這9天。
回來好幾天了，書桌上放著一本速寫本，現在看來，那時你處心積慮畫的一些畫，常常以失敗告終，而隨意亂涂的畫反而顯得像你的作品。當然，那時的你是不會明白的，而如果沒有當時你一次又一次的失敗，今天的我或許還在老路上一路到底吧。二十歲的自己焦躁不堪，宿舍的兄弟們都在聊天，準備通宵電腦游戲時，我表面上歡呼雀躍，心里一直在問自己一個問題：當初我是好不容易考入大學的，四年之后，我該怎么出大學？岳麓山下，橘子洲頭，情人灘上，你也混跡于人群之中，看著每一張相似的臉龐，你心里最大的擔心是：難道他們都已經知道未來去哪了嗎？為什么只有自己那么傻？這次的寫生我明白了好多，但我不會放棄其的另一個目標的，那就是我的畫畫的夢想。