寫心得體會可以幫助我們更好地總結和梳理自己的經驗和收獲。以下是小編為大家整理的心得體會，希望可以給大家在工作和學習中提供一些思考和借鑒。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇一
張愛玲的一生是坎坷的，她十八歲的時候被父親關起來，患了痢疾父親也見死不救。她的第一個丈夫傷了她的心，第二個丈夫在婚前剝奪了她做母親的權利和樂趣，堅決逼她墮胎，可以說，張愛玲生命中最重要的三個男人都是對不住她的。我覺得這樣一個聰明的女子不應該受到這樣的虧欠和辜負，因此能了解她思想的軌跡和文字的脈絡，明白她的小說為何如此悲情，更明白為什么她最喜歡的詞是荒涼。《傾城之戀》給我的整體感覺是張愛玲的作品沒有多少觸及到社會的現實問題，或許這是她的一個弱項，又或許因為她的傳統而又不喜歡政治，所以在有的方面并沒有表現得很深度。而且《傾城之戀》中對于戰爭的描寫給人的感覺是很粗糙的，只是我們喜歡“得魚忘筌，得意忘言”的感覺，所以并不在乎這一點。
在我看來《傾城之戀》中流蘇與柳原的戀情本身的完滿性似乎就已經落入一個俗套，既然要表現人物本身的戀愛世界中的思想，那么為什么最后卻是一個沒有劃好的圓呢?我的個人感覺是沒有劃好的圓比劃好的更具有一種難得的吸引力，就像莎士比亞的悲劇比喜劇更具有影響力一樣。
張愛玲的這篇小說無論如何是以結構和語言取勝的，給我印象最深的是對于愛情的這一引自《詩經》的描述：“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。”
許久之前，就看過《傾城之戀》了。也許，是把張愛玲的作品悉數看盡了的。只是，看了就忘的毛病，讓我對它們并不存多大的印象了，只差把書名都給忘了。
這次，卻又陷落進去了。這次，起源卻不是《傾城之戀》這部文學作品本身，而是因了一部由它改編的電視劇。多少有些曲折的意味，兜兜轉轉卻仍又繞回原處。
寂靜的夜，看著他們演繹幻想。白流蘇身著淺粉色的長袍睡衣，撫著頸頰幽幽守候。一場又一場的空，滿滿地溢出來。緩慢極致的節奏，悠揚舒緩的配樂，沒有胡琴咿咿呀呀的隔世蒼涼，卻多了情愫的暗自流動。她靜靜往那一坐，戲全在那些個倉惶濕熱的呼吸、極力抑制的渴望、自持之下的緩慢步調、欲訴卻似啞了般的咽語半喉、猝然回醒的猩紅臉頰與難以掩飾的失望之中。隔壁，范柳原一身白袍睡衣，枯坐電話旁側。月色泛華，夜卻如此漫長。一道墻壁，平白制造出幾多的憂愁，折磨了一雙精打細算情感的男女。最后一夜，白流蘇終就崩塌了無望守候，破滅了空寂幻想。電話線拔出，她徑自切斷幾夜的守望，空泠泠地落荒而逃。范柳原卻終于拿起身側的電話，對著沒有應答的話筒，低低徐徐地告訴她，我想到你的房間，看看月亮。無法到達的聲音充斥在流蘇耳畔，她聽到了，也聽不到了。
花自飄零水自流，一種相思，兩處閑愁。不太適合的說法，卻有那么一絲意味在其中，似乎有別于原著描摹的那幾分市儈，多了一番真實的渴望與按捺。老派人的矜持穩重與過來人的直截了當，兩者矛盾交雜，對情感的盤計卻迫得他們原地踏步，誰也沒能戳破那層薄薄的窗紙。
在沒看張愛玲女士的任何作讀這個作品之前，就有聽過張愛玲女士的生前故事。說她是個感情豐富內斂，愛得太癡的女子。她的作品更是不忿于世的，感情簡樸世俗。但是我看完張愛鈴女士的《傾城之戀》后并沒有覺得有什么特別沖擊我的地方，只是覺得生活本就是這般現實，她只不過不似大眾作者般用華辭修飾出讀者的烏托邦。她給我帶來的是血淋淋的現實。夾帶著她細膩的情感。我可以否認我從這本書有學到什么。但是它卻確確實實帶給我感動。
在白流蘇在香港大飯店的舞廳跳舞的時候，有段說范柳原從別人手里接過白流蘇。這也許于別的讀者沒什么，但是對于我卻是小小的共鳴，那是暖心的舉動。我也沒有感受到所謂的一剎那間一對平凡的夫妻感受到的一點真心...也是我感情不夠投入，沒有體會到它里面真真的細膩。
也許我太年輕，沒有太多的情感經驗。
這本書給我的第一感覺就是范柳原和白流蘇之間的曖昧不清和道德責任的束縛，再別無其它。我想也許等我再長大點，我就會明白其中奧妙。張愛玲女士童年有點疼痛，以至于在作品里看出了白流蘇是她的一種精神折訴。書中白流蘇個性多疑，對人從不輕易信任。讓人看了又是同情又是恨。我想我還會讀第二遍第三遍第一百遍，并且會期望讀出白流蘇的深情讀出范柳原的在乎。有句話說的好，好書不怕多讀。而我想也許隨著人的成熟，終有一天我會讀出其中情感的微妙。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇二
李碧華說，文壇寂寞的恐怖，只出一位這樣的女子。
“一位”，一個對于她來說永遠不算太過華麗的詞匯。
因為她的獨一無二，因為那些些漫著舊上海繁華氣息的文字，因為一件件流光溢彩的華麗旗袍，人們便無可救藥的愛上了這位民國年間的傳奇女子。
無可厚非的是，只“張愛玲”三個字，就有無限的吸引力。是的，二十世紀唯一的天才女作家。
“北方有佳人，絕世而獨立，一顧傾人城，再顧傾人國，寧不知傾城與傾國，佳人難再得!”這樣一段唯美的句子曾使相貌平平的李貴妃大受皇帝的寵幸，而理所當然，《傾城之戀》這樣一個唯美的名字也使得人們都這樣一部小說，有著不可置否的無比期待。
而張愛玲卻讓讀者失望了，書中的女主人公白流蘇并不是貌美驚人，范柳原也不是風流倜儻，而不期然的因素讓他們的結合更是讓人無法理解。把“傾城”一詞的本來意義，顛覆、淪陷，這樣一來，傾城之戀名副其實，香港的淪陷成全了白流蘇和范柳原，使他們在逆境中互相依賴，然后在一起。
白家，一個“破落戶”，他們家的離婚女兒，窮酸刻薄的兄嫂，軟弱無能的母親。在這樣一個環境中，女主人翁被逼出娘家，跟一個飽經世故，奸狡巨猾的老留學生談戀愛，正要餡入泥淖時將近毀滅時，一場震驚世界的變故把她救了出來，突然得到一個平凡的歸宿。
這是《傾城之戀》給人的印象，有人說仿佛是一座雕刻精工的翡翠寶塔。
張愛玲的語言具有極強的畫面感，白流蘇”和“范柳原”，有著鮮明人物標簽的角色。一個是存活在家庭的閑言冷語中的離婚女子，一個是不肯屈從命運擺布的堅強男子，兩個人像兩條射線，各自站在愛情的兩個端點，卻向同一個方向延伸，越來越近，卻在戰戰兢兢中因為戰爭而走到了一起。
她跟他在去幫妹妹寶絡相親的晚宴上相遇，他請她跳舞，她會她妹妹不會的一切所謂跟得上潮流的事情，他被她吸引。
他看上了她，而不是她的妹妹。于是在以后的日子中她便越受排擠，都說她不是好人，一個讓人看笑話的女子，連家里的侄女兒也欺負起她來。于是，她聽了徐太太的建議去了香港，經過一番周折，見到了范柳原，然后他們在一起了。在香港，流蘇過的是平淡無奇的生活，而范柳原依然繼續他的風流日子。
這樣一段感情本來就不被世人所承認，而白家的人也只是為了打發她出門，所以注定不會有應有的幸福。
在淺水灣一邊山的高墻下，范柳原對流蘇說：“這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀掉了，什么都完了——燒完了、炸完了、坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時候在這墻根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。”
“歷史上傾國傾城的人大抵如此”，這是作品最后給流蘇和柳原的結局，作品中的香港是一座空城，地理上的純粹的空城。白流蘇和范柳原的婚姻，只是形式上的，這樣的婚姻雖不缺少愛情，卻總少了些現實的意味兒。《傾城之戀》，將戀情倒出后，人是活人，城卻是空城。傾城的是作品中的另一個城，傾心的城，比喻上的城，無愛之空城。
《傾城之戀》，從一個反思維的角度寫了時勢成全的一對平凡的戀情，恰倒好處的為香港的陷落臆造了一個的借口，沒有華麗的辭藻卻精美得無與倫比，拒絕了做作拒絕了高姿態，以一種平凡的方式訴說二三十年代的愛情。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇三
“傾城之戀”是一本略帶感人的小說，作者講述了一個凄美的愛情故事。對于每一個年輕人而言，愛情永遠是令人向往的話題，而小說中的愛情更是感人至深，讀完之后讓人心中有一股不可言說的感覺。
第二段：情節描述。
小說的主人公葉晴晴與男友相愛多年，卻在一次意外中離開了他。葉晴晴離世后的靈魂回到了人間，憧憬自己的生活，渴望再見到自己的男友。在靈魂歸來的路上，他遇到了一個自己一直沒有接觸過的男人，他就是文云。兩人漸漸地接觸、相處，最終發展成一段相愛的感情，但這段感情卻面臨著種種阻礙。
第三段：體會。
小說中情節雖然不是十分復雜，但卻讓人唏噓不已。我通過閱讀小說，深刻地領悟到了愛情中的真諦——兩人之間的相互理解和支持是十分重要的。葉晴晴的男友對她十分了解，即便她去了世，他也沒有忘記她。而文云在與葉晴晴相處的過程中也在不斷地了解她、關心她，這才得以發展出這樣一份純潔的感情。同時，小說中也描述了愛情中需要承受缺失與無奈的時刻，如葉晴晴無法和自己的男友再次相見，留下無法彌合的遺憾。這些情節使我深刻地感受到了愛情的脆弱與珍貴。
第四段：切身體會。
我從小就是書蟬，通過閱讀，我從“傾城之戀”這本書中看到許多自己身上的影子。我也曾經歷過一段凄美的初戀，那段感情曾經讓我觸摸到愛情的美好，但最后還是無法彌補我們之間的分歧。我和他成為了陌生人，也只能用回憶來懷念彼此的過去。但即便如此，我還是相信愛情，相信有一天我會遇到一個懂我的人，一起創造出屬于我們自己的美好未來。
第五段：結語。
“傾城之戀”是一本充滿回味和情愫的小說，它讓我懂得了愛是珍貴而脆弱的，以及相互理解和支持的重要性。雖然小說中的愛情故事有些時候是凄美的，但是我們還是應該相信愛情會給我們帶來美好的未來。讀完這本小說，我深深地感受到了愛情的力量和純潔，我相信這對于每個年輕人而言都會是一次寶貴的閱讀體驗。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇四
流蘇一直記得淺水灣飯店的那灰磚砌成的墻，那個晚上他們兩個靠在墻上講話。范柳原真假莫辨說著胡話，流蘇輕輕巧巧說著場面話。
不過在這之前，范柳原說，我們到那邊去走走。流蘇不做聲，他走，她就緩緩的跟了過去。
我之前一直不相信張愛玲是紅樓夢迷，我覺得她一點不古典。可是這樣的輕巧一筆，流蘇什么主動的表示也沒有，可是她的自矜，她的試探，全都無聲勝有聲了。
在范柳原和白流蘇的對話里，范柳原是聲色，是撥開虛空的墨色，他總是絮絮叨叨的表白，動作，而白流蘇是墨色中的留白，要么就是一兩句場面話，引出范柳原更多真假莫辨的剖白，要嘛就是忽然的動作，打破絮叨粘膩的局面，好像一折戲落幕，短暫黑暗之后，才又粉末登場。
那堵墻讓范柳原想到了地老天荒，他說，有一天，我們的文明整個的毀掉了，也許還剩下這堵墻。如果我們那時候在這堵墻跟下遇見了，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。
這已經是表白表進了死胡同，要換個功力差點的三流小說家，白流蘇燙手山芋接在手上要么吃要么扔，所差不過是吃或者扔的姿勢。可張愛玲的白流蘇還能閑閑宕開一筆說你自己承認你愛假裝，可別拉扯上我。你幾時捉出我說謊來著?于是范柳原的戲碼便唱不下去了，只好接著流蘇的新折子唱新戲。
這就是談戀愛了。像是一個迷宮，卻并不等走到絕路再回頭，更像小徑分叉的花園吧，每一句都引出這個人不為人知的一面。不過他們倆都太想表現了，所以被后來香港的傾覆搞到灰頭土臉卻能在半夜抱在一起的時候，要自嘲，之前花了太多時間在談戀愛。
我想了想，小時候不喜歡傾城之戀的原因大約是因為這兩個人都那么不純粹，他們的苦衷都在相遇之前，都不是小姑娘喜歡的純情清白的少男少女，所以當我看見自己說更喜歡十八春的時候，就會心一笑顧曼楨和沈世鈞是相反的那類，在故事展開的時候，他們還清清白白，而后我們看見他們怎樣被風塵染色，自然心有戚戚。
只是流蘇和柳原都是冰山底下潛流之中的人，臉上云遮霧繞，難免讓人敬謝不敏這樣的人，當是沒有真心的吧流蘇覺得柳原要圖新鮮，而柳原知道流蘇是要長期飯票。哪怕是真的心動，真真假假，說不定連自己都騙過去了。可是他們庸俗可恨嗎?也并沒有，并不只有白紙一樣的人才有資格動心啊。一點心動不能承諾一生一世的，可是沒有一輩子的忠誠也不能證明當時的心動是假的。
那天晚上，范柳原的自我剖白直白到有點可憐。張愛并沒有說范柳原的期期艾艾。可是她這樣寫，你你如果認識從前的我，也許會原諒現在的我。當然示弱裝可憐也是范柳原討女人喜歡的技巧，可演技太好，也許自己都入了戲。白流蘇冰山之下的苦衷在開場二十個人的大家族里暗無天日的生存斗爭，無所不在的擠兌，而范柳原的冰山漂浮在真真假假的表白之時，偶爾掀起一角。所以他風流有心計，可也并不討厭。
她也沒有寫什么動心，她只寫月亮。
那天晚上柳原給住在隔壁房間的流蘇打電話，給她念了詩經上的那句話，死生契闊，與子相悅。執子之手，與子偕老。流蘇不懂，或者裝不懂，只是逼婚。而范柳原怒了，好像一腔熱情被冷落了似的刺激了流蘇一下，說她根本以為婚姻就是長期的賣淫。
柳原在外面總是俏皮話，在流蘇面前又正經，而這一次脫口而出有點惡毒的比喻，倒是很可愛我在講心里話呢，你卻不懂我。
卻并沒有完。而后他又給她電話，他也沒有再說情愛，只說了月亮，可卻像一首情詩，于是白流蘇真的手足無措了。
他說，流蘇，你的窗子里看得見月亮么?我這邊，窗子上面吊下一枝藤花，擋住了一半。也許是玫瑰，也許不是。
白流蘇哽咽起來。
生存的孤獨，淡薄的一點情意，處處收束，都是無可奈何。不管她裝不懂還是真不懂詩經里那些晦澀的句子，但月亮她是懂了的。
不是詩人才能寫詩，不是文化人才有詩意。范柳原要白流蘇懂他，他引經據典，自我剖白，她都不能放下心防來懂他。只有當他指向他們共同面對的涼薄人生的時候，一個不被父族接受的私生子，和一個在娘家寄人籬下的失婚女才是淪落一處天涯的。
佛家有個公案，說以手指月并非月。
張愛玲讓范柳原指了一回月亮，可他讓她看得也并非僅只是那個月亮。她讓我們看的是他們談論月亮時候吊下的那枝藤花。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇五
"死生契闊，與子相悅。執子之手，與子偕老。"這是張愛玲在《傾城之戀》里反復吟詠的一句話，它不僅僅表達了張愛玲最高的感情理想，也是所有女生對感情的最高憧憬。
是啊，無論什么樣的女生，最后都是期望結婚的。正因只有婚姻能代表這個男生是真的愛自己，它是男生對一個女生最高的承諾。
電影讓人感動的地方也正是在那里。范柳原終究是娶了白流蘇啊!不管他一開始有幾分真心，不管這中間他用了多少玩女生的慣常伎倆，不管他們來來回回持續了多久的"拉鋸戰"，試探了多少對方的真情假意。
但最終他是娶了她呀，是當著外人對她說了句：不，她不是白女士，她是范太太。
就為了這句活，流蘇淚如雨下，正因她已經等得太久太久了。"香港的陷落成全了她，但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果?誰知道呢?也許就正因要成全她，一個大都市顛覆了。成千上萬的人死去，成千上萬的人痛苦著，跟著是驚天動地的大改革。
如果我是流蘇，不知道我會不會要感謝這場戰爭，或許會吧。
這樣說好像很不人道，但在那流離失所的亂世里，我會只想和所愛的人做一對平凡的夫妻。
記得以前看《天若有情》里王琪和方以安討論位置問題。方以安說：一個人的位置就應是在對方心里。王琪聽了，笑笑說：那是正因你還年輕，一個人只有在他家里有了位置，才說明在他心里有了位置。娶了白流蘇的范柳原才是讓人感動的范柳原，否則也只但是是和所有的男歡女愛一樣玩了一場曖昧的游戲，縱然使人傾心，卻不會讓人感動。
不管是什么成全了他們的感情，最終他們是走到了一齊。不想去感嘆戰爭的殘酷，不想去感嘆女生的悲哀，只想為他們說一句：真好。"死生契闊，與子相悅。執子之手，與子偕老。"真好。
有人說張愛玲的小說除了《傾城之戀》以外，都是杯具的結尾。在我看來，《傾城之戀》雖是成全了白、柳的一段姻緣，但實則以世俗的表象虛掩了真正的悲涼，越發比悲劇更像悲劇。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇六
《傾城之戀》講的是一個經歷了婚姻失敗的女人(白流蘇)在家中受盡了家人的冷嘲熱諷，為了脫離這個這個家庭，獲得自己的婚姻而兩次離開上海，到達自己陌生的香港。在香港中，與多金瀟灑的單身漢范柳原斗智斗勇，并在戰爭中獲得了自己的愛情。《傾城之戀》的結局是平庸，是戰爭中的結合。
我看了《傾城之戀》后，我不是很明白，為什么題目是《傾城之戀》，按照我的理解就是，白流蘇和范柳原的結合是在戰爭中，是在日本攻陷香港的時候，是整個香港城成全了他們。
《傾城之戀》中讓我印象最深刻是白流蘇與范柳原第一次在香港的交往，一個是為了不結婚而戀愛，一個是為了結婚而戀愛，兩人你來我往，最終，流蘇失敗而回到上海。但是流蘇為爭取自己婚姻幸福做出了巨大努力，也為她的結局奠定了基調。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇七
張愛玲曾經說過：有一天我們的文明，不論是升華還是浮華都要成為過去，然而現在還是清如水明如鏡的秋天，我應當是快樂的。我們不知道她是否在近三十年的晚年寂寞中感到了快樂，然而隔著三十年的路往回望再好月亮也不免有些悲涼。
這不僅僅是她的凄涼，也有她書中人物的凄涼。不論是〈〈金鎖記〉〉中帶著些許神經質的七巧，還是〈〈傾城之戀〉〉中的六小姐白流蘇，都透著骨子里的凄涼。
一段戀情若能以“傾城”形容，是如何壯烈。張愛玲對女人的感嘆“她的命運注定是一覽無余了”流蘇做了賭徒，她拿她后半生做了賭注，不僅僅流蘇做了賭徒，張愛玲是了賭徒，我們也成了賭徒。胡琴咿咿呀呀的拉著，在萬盞燈火的夜晚拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼故事。
故事到了該收尾的時候，生活卻依然情不自禁的繼續。白流蘇和范柳原這一對現實庸俗男女在戰爭的兵荒馬亂中被命運擲骰子般的擲到了一起，于那“一剎那”體會到了“一對平凡夫妻”之間的一點“真心”。
相對完美的結局，僅僅也是用光明的尾巴給蒼涼加一些保護色，那骨子里蒼涼是遮蔽不了的。塵世有多么繁華熱鬧，張愛玲隨手一揭卻讓我們看見了繁華似錦的幕布后哀涼的人生荒漠，在一般的感覺里，蒼涼就應該是灰蒙蒙的那種，有些恍惚，有些迷離，而她的蒼涼偏不如此，五光十色的溫暖的，舒適的，但后來總歸讓你沉下去，成了朵云軒信箋上的一滴淚珠。
所謂言情，不過在將一場風花雪月的傳奇。無情的言情。每個人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有那也是虛幻的，在世情與言情之間，多半讓世情的虛無吞沒了言情。愛恨離愁僅僅是一出演著演著忘了對白的悲喜劇。靜默中說與別人聽，賺了別人的嘆息，忘記了自己的眼淚。回頭看看本是無一物，何處若塵埃，脫不了的鏡花雪月罷了。
〈〈傾城之戀〉〉從構思以及文章的行筆都具有無可挑剔的天然優勢“清水出芙蓉，天然去雕飾”似乎著其中總能夠找到張愛玲筆下她自己情感生活的影子，完全給人一種非常真實的感覺。
我想這就是大家之所以成為大家的緣吧。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇八
在還沒有讀到張愛玲的《傾城之戀》前，我不喜歡張愛玲的作品。因為張愛玲愛的太卑微，以至于對她有深深的誤解，一個傳奇的女子，怎么可以愛上一個漢_，還愛得那么"卑微","見了他，她變得很低很低，低到塵埃里。但她心里是歡喜的，從塵埃里開出花來。"所以我認為一個愛的這么卑微的人，作品再怎么傳奇也不會有吸引我的地方。
《傾城之戀》讓我重新認識了張愛玲與她的作品。她喜歡用"蒼涼的哲學"去創作，因為她認為"蒼涼"有啟示性，揭示樸素的真理，所以她的很多作品都籠罩著世紀末的荒涼感。《傾城之戀》又是她作品中，一個"美麗而蒼涼的手勢".《傾城之戀》主要是講上海和香港兩座城市的一段華麗的蒼涼的傳奇愛情故事。
"傾城"的結局看似皆大歡喜的喜劇，白流蘇最終跟范柳塬結婚，實際上更烘托悲涼之味。婚姻只是一種交易，體現了白流蘇的蒼涼的人生。《傾城之戀》的蒼涼揭示了女性無法突破生存困境，當白流蘇在面對"謀生"與"謀愛"的選擇時，把生存放在了首位，用自己的未來去作賭注，去捕獲富家公子范柳塬。蒼涼是在現實面前，愛情只能成為神話。也剛好體現了張愛玲的創作小說"愛情觀"——筆下的現實，是悲涼，揭示愛情只是一種女性對男性經濟的依附關系。白流蘇因為范柳塬的錢，想要用婚姻綁住他，也由于迫于無奈當過范柳塬的情婦;而范柳塬只想得到白流蘇，并不想結婚，他渴望的是古典的愛情。如果不是戰爭剛好爆發，就不會有這么一段"炮火里的簡約婚姻".或許，白流蘇只能當情婦。
張愛玲曾經說過："我不喜歡壯烈。我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼。壯烈只有力，沒有美，似乎缺少人性。悲劇則如大紅大紫的配角，是一種強烈的對照。蒼涼之所以有更深長回味，就是因為它像蔥綠配桃紅，是一種參差對照。"這是她的觀點，剛好可以詮釋《傾城之戀》。風流浪子范柳塬，孤獨的尋找心中向往的"執子之手，與子偕老"古典愛情，"流浪"多個國家的他，卻沒有一個真正的家。從側面反應了，悲劇的不僅僅是出生封建家庭的白流蘇，還有，這個在英國長大，得不到家族承認的私生子。白流蘇與范柳塬的參差對照，有悲劇，更多的是蒼涼。是一座城市的毀滅，才成全了白流蘇的傳奇愛情故事。就像文中最后的一句"說不盡的蒼涼故事——不說也罷!"最觸動我心弦的一段話是"他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。"在那蒼涼的年代，有"愛"的愛情，是多么的可望而不可即。"廢墟之愛",他與她都不過都是為了尋求安穩，渴望有一個屬于他們自己的家，帶著一種淡淡衰傷的壓抑與時代有關的感情。忽然我懂了，張愛玲為什么可以愛的那么卑微，因為胡蘭成懂她，給了她所渴望的愛情。
《傾城之戀》不僅從內容、情節上體現了蒼涼，還用了很多手法去寫蒼涼。用環境烘托，悲涼的氣氛胡琴、月、蚊香、鏡子、空房等去營造蒼涼的意象。有大量的心理描寫，去描繪那個時代的荒涼。還有張愛玲的一貫寫法，參差對照。
《傾城之戀》是張愛玲所有"蒼涼手勢"中，帶著暖流的華麗蒼涼愛情故事。用了圓滿的結局去烘托屬于那個時代無法表達的蒼涼。她用她悲涼的愛情觀，去唿吁女性要有獨立的意識和獨立的經濟。讀完《傾城之戀》就會喜歡上，張愛玲的"蒼涼愛情觀",會有發自內心，想去讀懂，"傾城"當中的蒼涼。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇九
一直覺得張愛玲是一個清冷的人，用一雙冷寂的眼看待著世間所有的繁華，總是毫不留情面地剝開感情溫情的外表，露出丑陋的本質，正如《紅玫瑰與白玫瑰》中的那句話：“也許每一個男子全都有過這樣的兩個女人，至少兩個。娶了紅致瑰，久而久之，紅的變了墻上的一抹蚊子血，白的還是窗前明月光;娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒飯粘子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。”短短幾十個字，暴露了男人無情的本性，這個女人就是這樣，總是在不經意間說出人世間最殘忍卻又最真實的話語，在她面前人與人之間最為溫暖的感情，只不過是利益的表達，冰冷的交易，各取所需罷了，冰冷，又讓人無法掙扎。
那《傾城之戀》也應是愛玲冰冷的筆下，唯一真實而又瑣碎的愛情吧。但，這段愛情的背景，卻也是在那個動蕩不安時代，那個生死未知的年代。
故事從香港開始，來自上海的封建時代的白流蘇，經歷了一次讓人窒息的婚姻，身無分文，無依無靠，在親戚間備受譏諷，早就看盡世態炎涼的她，無意間認識了黃金單身漢或者在現在稱為“鉆石王老五”的范柳原，為了自己的利益，流蘇孤注一擲拿自己的青春當做賭注，奔赴香港，為了博取范柳原的愛情，要爭取一個真正平等的婚姻。兩個自私的人在不斷地進行較量，最后誰先動心?我不是很懂。但是我知道，故事的最后，流蘇和柳原結婚了，兩個原本沒有心的人走到一起了，他那所有的俏皮話也說給其他女人聽了。
這可能是這個故事的一個完美的結局了吧，但不知為何，我的心里仍然有著無名的悲涼，可能是因為書中那時不時的景色?還是那蕭蕭的古琴?無從回答。
對于流蘇，不知該如何形容她，只知道她是美的，正如書中形容的那樣：”那嬌脆的輪廓，眉與眼，美得不盡情理，美得渺茫。但最讓范柳原動心的不是她的美貌，而是流蘇有著東方女性那一低頭的溫柔。”在白流蘇身上，我更多地看到的是她對范柳原的經濟依附關系，流蘇的再嫁，結果也無非是換了一個枕邊人，這與她第一次的婚姻沒什么不一樣。這其中的原因，我們都明白，流蘇從小生活在那個“男人為天”的環境里，這樣的理念讓她不得不想著依附男人，流蘇明白，女人只不過是男人的附屬品，所以她小心翼翼，步步為營，這之間，卻又透露出民國封建時期女子那無盡的悲哀。
范柳原，他是個著名的風流浪子，但誰都不會想到，在他那風流的外表之下，他又是一個孤獨地的人，他有著更為寬闊的思想深度，表面看似的無情，但是這只不過是他在這個聲色犬馬的社會的一個偽裝。他實際上也對于“一生一世雙人”的愛情故事有著無限的向往，他的人生的態度只不過是他面對這無情無義，荒誕社會的一種諷刺和挑戰。作為社會的“逆行者”，他不被塵世所困擾，仿佛是魏晉南北朝“自由戀愛”的續寫，穿越了時光的隧道從魏晉到達民國，然而卻遭遇了更為糟糕的回報，他的四處留情仿佛是對女性卑微性格的嘲諷，更像是對于無法得到而“毀天滅地”的報復。
這是一個動聽而又庸俗的故事。在《傾城之戀》里，從腐舊的家庭里走出來的流蘇，戰爭的洗禮并不能將她感化成為革命圣人，但是戰爭卻影響了范柳原，他轉向平凡而又充實的生活——結婚了。但結婚并不使他變為圣人，放棄以前的作風和生活。因而柳原與流蘇的結局，雖然多少是圓滿的，但卻仍舊是庸俗的;但，這也是生活的發展必然趨勢。換句話說，這，就是命。
喜歡愛玲帶著宿命的味道說著：香港的陷落成全了她。但是在這不可理喻的世界里，誰知道什么是因，什么是果?誰知道呢，也許就因為要成全她，一個大都市傾覆了。這更讓這個女人身上披上了神秘的面紗。
柳原曾對流蘇說道：”這堵墻，不知為什么使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀掉了，什么都完了--燒完了，炸完了，坍完了，也許還剩下這堵墻。流蘇，如果我們那時候在這墻根底下遇見了……流蘇，也許你會對我有一點真心，也許我會對你有一點真心。”白流蘇和范柳原這對庸俗而又真實的男女，在戰爭兵荒馬亂中，命運的齒輪轉動把他們聯系在一起，一堆普通的男女，卻在此時懂得了“愛”。當看到柳原在電話里對流蘇說出：”死生契闊，與子成說，執子之手，與子偕老。”時我忍不住哭了，這不是一份現在小說里的曠世奇戀，生死相依，它很真實，真實到讓人心碎，沒有那么多甜言蜜語，更多的是一股揮之不去的淡淡哀愁。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十
電視劇《傾城之戀》的播出，引起了廣泛的關注和熱議。這部改編自花城出版社同名小說的劇集，通過對民國時期上海上層精英們的描繪，詮釋了一段悲情的愛情故事。本文將通過對這部劇集的觀看以及自己的深入思考，提煉出其中的幾點心得體會。
第二段：女主角的人格魅力。
在整部劇集中，女主角閔容的人格魅力是一道亮麗的風景線。從一個年輕的丫鬟，到一個自信、有思想、有主見的女性，她的成長史吸引了眾多觀眾的關注。她敢于表達自己的想法，敢于獨立思考，也不失溫柔得體的一面。她的人格魅力正是讓她在愛情中獲得了真正的尊重和自由。
第三段：愛情觀的探討。
劇中女主角的愛情并不僅僅是一段簡單的戀愛關系，而是一場對真愛和自由的追求。在那個封建保守的時代，男女之間的婚姻被視為一場家族的聯姻，而感情幾乎沒有什么可言之處。然而，女主角的堅持和追求，證明了真正的愛情是自由和平等的，而我們所傳承的愛情觀，應該也要繼承這種堅定不移的追求。
第四段：生命的意義。
影片中，除了愛情的探討，還有關于生命的意義。女主角并不懼怕死亡，而是更加珍視她所擁有的生命，銘記每一個美好的瞬間。而男主角則在這種銘記中尋找到了對生命的啟示。這種與生命的對話，無疑給我們以深刻的啟示：生命只有一次，我們要好好珍惜，爭取讓每一個瞬間都充滿意義和價值。
第五段：結語。
電視劇《傾城之戀》不僅僅是一部溫情如畫的愛情劇，更是一部富含啟示和思考的作品。從中我們可以看到愛情、生活和人性的復雜性，也可以看到歷史背景與社會現實的相互作用。而對于我們普通觀眾而言，最重要的一點是：從劇中汲取智慧，爭取讓自己的人生更加精彩多姿。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十一
《傾城之戀》里最有名的那句話：“這一炸，不知炸斷了多少故事的尾巴。”仔細玩味這句話，“被炸斷尾巴”的故事的主語應該是“別人”。這也讓我們從范柳原這句幽默的戰爭調笑中似乎隱隱看出故事最終大團圓的結局。第一次讀完傾城之戀，那是一種深深的快意，傾城的戰火中傾城的愛戀。
童年時的陰影以及少年時與人的爾虞我詐，讓范柳原已經傷痕累累了。他的閱歷猶如滄海——過早看透了人世的蒼涼。所以才會用紙醉金迷的生活來麻醉自己，忘卻痛苦。
然而，香港一戰的動蕩讓他對自己的生活方式產生了懷疑，并且一定程度上促成了他與白流蘇的結合。很多人因此沉浸在閱讀的喜悅中，但是不得不注意的是故事最后的那些話：“柳原現在從來不跟她鬧著玩了，他把他的俏皮話省下來說給旁的女人聽。”他把白流蘇當作名正言順的妻，卻沒有完全放棄他身后的世界。而原因就在于，戰爭讓他意識到他對白流蘇的感情，可是他卻不愿意讓白流蘇徹底地了解他——他把心扉再次關上了。范柳原是幸福的，在這個利欲熏心的世界里，白流蘇是純潔的;范柳原也是不幸的，因為直到最后他都沒有與白流蘇完完全全的心靈相通。最終，他的悲劇就在于他那猶如大海般滄桑的心靈，而正是這份滄桑讓他本能的保護自己的內心——不再相信世界上有真正心靈相通的愛情。
相對于范柳原的滄桑，白流蘇的生活則應用苦澀來形容，離婚歸家，寄人籬下。她對范柳原說：“炸死了你，我的故事就完了，炸死了我，你的故事還長著呢。”這戲虐的話，帶有調侃的味道，卻也隱含著苦澀。對于一個出身較好的良家女子，白流蘇選擇成為范柳原的情人，是對自己名譽與命運的孤注一擲。她就像一只蝴蝶，尋找自己的歸宿，最后，“香港的陷落成全了她”。可是白流蘇自己也有點悵惘，因為雖然她達成了自己結婚的目的，卻覺得這一切不過是機緣巧合，所以她才會隱隱不安。可以想象，與范柳原相比，她的底色是純潔的。也許范柳原早就看透了她接近自己的原因，但也正是這份可笑而可愛的心打動了范柳原吧。白流蘇是幸福的，因為范柳原愛她;白流蘇也是不幸的，因為范柳原的閱歷讓他擁有大海般的滄桑，而她沒有。
但流蘇沒有選擇，只有這條也許可以通向幸福之路，可是天知道，每一條路都并不幸福。
“胡琴咿咿呀呀拉著，在萬盞燈的夜晚，拉過來又拉過去，說不盡的蒼涼的故事——”
又有誰知道流蘇的下個故事是喜是悲?
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十二
白流蘇是一個離過婚的女生。在那樣曖昧的時代和同樣曖昧的舊上海，屬于上海獨特的迷蒙氣息，盡管新舊夾雜的文化沖擊，離婚恐怕還是要受道德譴責的。白公館無疑是守舊的，他們“用的是老鐘。他們的十點鐘是人家的十一點。他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公館有這么一點像神仙的洞府：那里悠悠忽忽過了一天，世上已經過了一千年。但是那里過了一千年，也同一天差不多。”離了婚的白流蘇，少不了受家人的指戳。不僅錢財盤剝凈盡之后，她在家里的存在無疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一個男生的懷抱以外，再無其他。
范柳原，一個海外歸來的浪子，本是無根的浮萍，四處飄搖。加上生活的紙醉金迷，便把“女生看成他腳底下的泥”。感情和婚姻原是他不堅信，也不敢指望的。但他內心深處是渴望安穩的。
兩個人的緣分因為一場舞會，香港式的戀愛躍然紙上，在各種機緣巧合中，兩個人在感情上跳起了華爾茲，周轉舞動中，發生了美麗的故事，也有凄涼的背后。可最終，這場傾城之戀會美好落幕，可崇高的愛情從來不會結束。流蘇和柳原的愛情是一種美，需要時間的等待，需要反復的淬煉。在愛情中，誰又是自由的呢?我面對你，藏好所有心事瀲滟，忘記閉眼去藏眸光流轉，無人去問時移勢遷，我只想靜候和你所有的遇見。所以，當看見流蘇他們兩人在感情里你一步我一步攻于計策時，你會吃驚那些感覺是熟悉的，可眼波里明明藏不住事啊，干嘛要彼此折磨呢?細細想來，這是愛情的魔力，是他特有的地方，因為這一切看似俗氣卻那么真實、富有人間煙火氣的事情，才讓愛情變得偉大，讓人著急，讓人覺得它不可替代。
素色湘簾，簾風后面，所謂伊人，撥弄琴聲三兩聲。傾城傾城，傾倒一座城，范柳原到最后一刻也還是清醒的，“此刻你可該堅信了：‘死生契闊’，我們自己哪做得了主……”一個善于低頭的女生，也許終會成為一個安分的妻。讓他在勞累和放縱之余有一個去處。男生的歸宿最終只是一個女生。死生契闊前我閉上眼，猶記當初，人群中回眸莞爾，你我窗前采一瓣月光，折一段旖旎的回憶。
斷弦琴錚，留香錦褥，梧桐滴雨，芭蕉聲碎，畫欄生愁，曲屏傳恨，雁歸人不歸，春來人不來，飛鴻不傳信，杜鵑空啼血。許多人說，在，《傾城之戀》這本書中，這篇卻是個難得的好結局，可最后那段話“到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場。胡琴咿咿啞啞拉著，在萬盞燈的夜晚。拉過來又拉過去，說不盡蒼涼的故事——不問也罷!”胡琴拉著拉著，又是怎樣的一段故事呢……都說張愛玲的文章是“她作品寫到蕓蕓眾生，嘲諷，刻薄，最后心還是軟了，這都是基于她的這種深藏著的愛”。出生于名門望族的她，從小經歷了兄妹不合，家庭破碎，深受新女性的母親的影響，張愛玲也有了自己獨特的品味和獨立的生活。
可畢竟心里是有陰影的，所以造成她孤高氣傲、冷眼看人。因為張愛玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作為背景，展現了人性的墮落，精神的扭曲等等，給人一種苦悶壓抑的感覺。她的文筆總是沉悶的，不知為何，或許她個人特色太重，我讀她的文字總帶有一絲檀香。她是獨立的，她擁有著自己的情感世界，她似落入塵俗，又跳出塵俗去看一段段感情。張愛玲的愛情如同白流蘇那樣是轟轟烈烈的，但是上海的淪陷卻成全不了她與胡蘭成，最后以悲劇收場。她的愛情正正是印證“到處都是傳奇，可不見得有這么圓滿的收場”這句話。
即便他有家室，即便他背信忠義，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不離不棄，直到他不再需要她。她依然像一朵傲立的白蓮，只可遠觀，孤立到極致，不知道堅持的是自己內心那份清麗還是和胡蘭成那段無法抹去的記憶。或許都有吧，或許自己早就分不清，或許兩個理由早已彼此交融。有時，等一個人，不是有多愛，而是等習慣了，你哪天突然不等了，你覺得背叛了自己。這樣一個有不凡故事的女子才能寫出這樣不凡的故事。
如張愛玲一樣守住自己內心的云白山青，或許誰都可以感悟到弘一法師所說“華枝春滿，天心月圓”。我愛你，所以我可以不辭山路遠，踏雪也相過。愛有那么多種形式，干嘛非要用最簡單最普遍的說呢?要知道，美人在骨不在皮，君子在德不在貌。如張愛玲一般內化于心的美才是極致的。
合上書，想到李娟一句話“蟲鳴如流水，一派天籟。靜夜里，讀一本好書，悲也放下，喜也放下。天上夕月一彎，淡若清夢。”再次細細品味這場傾城之戀，從上海到香港，相距千里，每當我抬頭望月色時，覺得這是你我唯一共同的東西了。愛能跨越時空，傾城的美，是你隨意擺放的東西，在我心里都有獨特的印記。
尤物惑人忘不得。人非草木皆有情，不如再遇傾城色。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十三
“香港的陷落成全了她。但是在這個不可理喻的世界里，誰知道是什么因，什么果?誰知道呢，也許就是因為要成全她，一個大都市傾覆了。，成天上萬的人死去，成天上萬的人痛苦著，跟著是驚天動地的大變革……”有人說張愛玲的小說除卻《傾城之戀》以外，都是悲劇的尾巴。在我看來，《傾城之戀》雖是成全了白、柳的一段姻緣，但實則以世俗的表象虛掩了真正的悲涼，越發比悲劇更像悲劇。
白流蘇是一個離過婚的女人。在那樣曖昧的時代和同樣曖昧的舊上海，離婚恐怕還是要受道德譴責的。白公館無疑是守舊的，他們“用的是老鐘。他們的十點鐘是人家的十一點。他們唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公館有這么一點像神仙的洞府：這里悠悠忽忽過了一天，世上已經過了一千年。可是這里過了一千年，也同一天差不多。”離了婚的白流蘇，少不了受家人的指戳。一應錢財盤剝凈盡之后，她在家里的存在無疑成了拖累和多余。她的出路，除了另一個男人的懷抱以外，再無其他。寂寞倒是其次。
而范柳原，一個海外歸來的浪子，本是無根的浮萍，四處飄搖。加上生活的紙醉金迷，便把“女人看成他腳底下的泥”。愛情和婚姻原是他不相信，也不敢指望的。但他內心深處是渴望安穩的。
《傾城之戀》是張愛玲寫于1943年的上海，張愛玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成長在父權制度底下，1943年，就是很接近太平洋戰爭的爆發，那時候很多中國地區陷入戰爭的局面，可是上海沒有，這時候的張愛玲就是在上海，遠離這種戰局，也讓她有機會去回顧中國社會的父權真相，更使她有機會可以暫時避開父權的支配，那《傾城之戀》就是在這種恍如切斷心理的狀態下釀造產生的。
“他不過是一個自私的男子，她不過是一個自私的女人。在這兵荒馬亂的時代，個人主義者是無處容身的，可是總有地方容得下一對平凡的夫妻。”執子之手，與子偕老。在張愛玲看來，所謂言情，不過在講一場風花雪月的傳奇，無情的言情。每個人都在追求什么，但真正的感情不存在，即使有，那也是虛幻的，在世情和言情間，多半讓世情的虛無吞沒言情。愛恨離愁僅僅是一出演著演著忘記了對白的悲喜劇，靜默中說與別人聽，賺了別人的嘆息，忘記了自己的眼淚，回頭看看“本是無一物，何處惹塵埃”?脫不了鏡花水月罷了。
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十四
相比而言，我更欣賞劇中的白流蘇，文雅而不缺浪漫，莊重而略帶叛逆，任性而又不失自尊，一個在娘家眾親人的譏笑，冷漠和無情的壓力之下，而致使她不得不選擇離開的女人，她想要獨立卻無更大能力，想要自強而又奈，抱著對愛情的一絲僥幸期待和違心不為，而被迫投入范柳原的懷抱。她雖不值得尊敬，卻也沒讓人感覺可悲，可憐!
范柳原邀白流蘇的香港之行是“用心”的，而白流蘇的接受也有“有心”的，一個“用心”用在“只想曾經擁有，卻未想天長地久”，一個“有心”有在對愛情的“僥幸”期待，敢用一生去做籌碼，范柳原認定白流蘇無力逃出他的“手心”，白流蘇賭定自己將會是范柳原一生牽掛不忘的女人。不僅僅是因為她被范柳原的風度和魅力所征服，還為了擺脫那最痛苦的成分—————家庭的壓力!因此，她不惜將自己暫時“淪”為情婦!
如果不是香港城市的淪陷，也許真的改寫不了白流蘇“情婦”的無奈命運，之所以范柳原最終會選擇和她結婚，她在某種程度上真的應該感謝戰爭!在戰爭中，讓兩個對愛情都存有私心雜念的人徹底結合在一起，真切感受到：當成千上萬的人死去，當成千上萬的人痛苦著逃命生存，而唯有他們彼此還可以相互擁抱，相互依靠，乃至相互安慰，掩護，生存時，在那一瞬間，兩個人內心的自私轉化成諒解和真誠，兩顆心才緊緊地貼在一起。是呀!不經歷風雨如何見彩虹?人生尚且如此，何況愛情!
“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。”生死離別都由不得我們個人來支配，可我們能夠選擇，并且能夠做到的是，永遠和相愛的人，一起手牽著手，微笑著，一直走下去，一生一世都不離開!
傾城之戀心得體會（模板15篇）篇十五
《傾城之戀》是由余華所著的小說，講述了女主角蘇菲的故事。蘇菲因為在童年時期遭遇了一場車禍，以致殘廢而與父母分離，后被送入養老院。在養老院里，蘇菲遇見了弈城，兩人因此展開了一場亦師亦友、沉浸的精神交流。本文將從“愛的力量”、“理性與情感”、“價值的重構”、“不同的態度”、“溫柔的力量”五個方面談談自己在閱讀《傾城之戀》這本書時的所感所想。
第二段：愛的力量。
在《傾城之戀》中，愛是連接蘇菲與弈城這兩個殘廢人之間的力量。無論是在弈城幫助蘇菲訓練肌肉、康復身體，還是蘇菲幫助弈城度過內心的孤單，我們看到了愛的力量。愛并不是眼前的物質和欲望，而在于人類天性本質之中的熱愛生命、熱愛人類、熱愛自我。弈城和蘇菲之間的感情，即使沒有了肉體上的接觸，仍然難以被挫敗，卻愈加堅定。
第三段：理性與情感。
一本好的小說，不僅僅是幾句令人動容的言語，更是將故事主題中相對立的因素貫穿在其中，使讀者體會到人性的復雜。在《傾城之戀》中，理性和情感是相互調和、相互制約的。蘇菲作為一個在養老院長大的殘疾女孩，在家庭、人際關系、成長路上，樹立起了一套理性的方法和思維。結果，她不僅能夠克服困難，而且一步步擺脫了養老院的束縛。而弈城則一直被情感綁架，他的感性占據了他的精神世界，使他不能客觀、理性地面對現實。在這種信息矛盾的矛盾中，作者向讀者教導了這樣的道理：愛與理性可以相互促進，如果沒有其中任何一個，情感可能成為精神的重負，而純粹的理性只會使人變得冷漠。
第四段：價值的重構。
在這個世界上，不同的人有不同的價值觀與生活背景，他們的行為和想法也是不盡相同。在《傾城之戀》中，我們看到了弈城和蘇菲因為各自在長期生命經驗權力機制的社會制約下形成的心理防線而無法正常交往的現實，最終卻基于對真實的理解和接納，消弭了種種的屏障。蘇菲不再把自己的尊嚴當唐板，而是要求撫養她的人對她說真話，甚至在對照弈城摔倒受傷而放棄治療的事實時，需要從中得到支持。弈城也是，當他重新發現自己熱愛婚姻與家庭時，便不再是原來那個盲目堅守感性的男人，而是已經學習到了情感在人生中的積極作用，幫助他更好地擁有自我生活。
第五段：溫柔的力量。
“愛是一道謎，它總在貓與老鼠的折騰中變化，而其中的線索永遠是難以握住的。但你可以知道的是，這種狀況將一直持續，也無須擔心。因為，你愛的人總會在某個地方等你，去一直走下去，去經歷所有的坎坷和挫折。”這是弈城的話，縈繞在我的耳畔。每一段感情都有著溫柔的力量，每一段感情都有著磨練和陶煉的過程。蘇菲和弈城的感情，就是這樣由溫柔、理解、尊重和信任組合而成的一種動人的情感。溫柔不是軟弱，而是非常有力量的，因為它能創造出一種穩定、安定的情緒，讓人感受到溫暖和幸福。這種溫柔的力量在感情中十分重要，如果兩個人都能夠理解，并且學會去體諒彼此，那么愛情就會變得更加美好。
結語：
《傾城之戀》是一本令人感動的小說，展現了人之間的情感關系及其變化。而作為讀者，在閱讀這本書時，我們應該時刻記住自己的內心，并在精神、情感和道德品質等方面獲得提高。有人主張“只談情感，不論道德”，這是一種嚴重的誤解。如果缺少了道德品質，那么所謂的情感往往會大打折扣，最后只會結束于一場虛幻的情感游戲。愛應該是基于相互理解和接納的，同時也應該包容對方的缺點、尋找改變自己的方法。只有這樣，我們才能擁有更加完美的人生。