培訓心得可以幫助學員理清學習的線索，提高學習效果，加深對所學內容的印象和記憶。接下來是一些來自不同行業和領域的專家們的培訓心得總結，值得一讀。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇一
鋼琴是一種優美的樂器，音色空靈，能夠表達出人們內心深處的情感。因此，很多人都對學習鋼琴產生了興趣，并選擇了去參加鋼琴培訓班。在這個過程中，我也積累了一些心得體會，下面我將與大家分享。
第二段：培訓過程中的困難。
鋼琴學習并不是一件簡單的事情。開始的時候，我遇到了很多困難。首先，鋼琴鍵盤上的88個按鍵對于一個新手來說是很龐大的挑戰。我需要花費大量的時間去記憶和熟練掌握每一個鍵的位置。其次，鋼琴曲目的復雜程度也讓我感到無從下手。有時候我會陷入如何把雙手協調起來彈奏的困惑之中。除此之外，還有以往積累的樂理知識的不足，也成為了我學習鋼琴的難點。
第三段：克服困難的方法和經驗。
面對這些困難，我一直保持著樂觀向上的態度，并采取了一些方法來克服。首先，我加強了基本功的練習。每天堅持進行音階和琶音的練習，以提高我的手指靈活性和鍵盤上的熟練度。其次，我積極尋找相關的樂理知識，通過學習音樂理論知識來豐富音樂表演的內涵。除此之外，我還利用碎片時間多聽聽鋼琴曲目，培養對音樂的感覺和理解，以提高自己的表演水平。總之，只要勤奮學習，沒有克服不了的困難。
第四段：取得的進步和成就感。
經過一段時間的努力學習，我漸漸擺脫了困難，取得了一些進步。首先，我能夠更加流暢地彈奏一些簡單的曲目，而不再像一開始那樣手忙腳亂。其次，我能夠更好地理解音樂的意境，并在演奏時更好地表達出來。最重要的是，我在每一次的進步中都感到自己的付出得到了回報，這種成就感讓我更加堅定了學習鋼琴的信心。
第五段：對鋼琴培訓的感悟與結論。
通過這段時間的學習，我發現鋼琴不僅是一種樂器，更是一種藝術，一種表達內心情感的方式。學習鋼琴培養了我的音樂素養和審美能力，讓我的生活更加豐富多彩。此外，學習鋼琴還培養了我的耐心和毅力，讓我懂得了成功背后付出的努力是必不可少的。在今后的學習和生活中，我將繼續堅持學習鋼琴，并不斷提升自己的演奏技巧。
總結：通過這段時間的鋼琴培訓，我面對困難，持之以恒地努力學習，取得了一些進步。在這個過程中，我明白了只有不斷付出努力，才能得到回報。學習鋼琴培養了我的音樂素養和藝術修養，讓我感受到了音樂帶給人內心的滿足感，也讓我體會到了音樂的力量。希望自己能夠繼續保持熱情，持續地學習和進步。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇二
第一段：介紹公安鋼琴培訓的背景和目的（200字）。
公安鋼琴培訓是近年來大力推廣的一項文化建設工程。作為公安系統的一員，均參與其中，旨在提升公安人員的藝術修養和音樂素養。鋼琴作為一種普及廣泛的樂器，具有豐富的音樂表達能力，其獨特的音質和優雅的音樂曲調能夠讓人們感受到內心深處的情感。因此，公安鋼琴培訓項目得到了廣大公安干警的熱烈響應和積極參與。
第二段：公安鋼琴培訓的成果和推動因素（200字）。
公安鋼琴培訓已經取得了一些令人矚目的成果。首先，通過學習鋼琴，公安人員的音樂素養得到了顯著提升，他們能夠更好地欣賞音樂，從中獲取到精神上的愉悅。其次，鋼琴的彈奏需要手指的靈巧和協調，對公安人員的腦力發展和身體素質提升也有很大的幫助。而且，學習鋼琴還能夠培養公安人員的藝術修養，提高他們的審美觀和文化素養。這些成果得益于公安系統對鋼琴培訓的高度重視和積極推動，通過組織專業的音樂教師進行講解和指導，確保了培訓質量和效果。
第三段：公安鋼琴培訓的困難和應對策略（300字）。
然而，在推行公安鋼琴培訓的過程中也面臨一些困難。首先，公安干警的工作壓力和工作時間不規律，導致了學員們的學習時間和精力都受到了一定的限制。其次，鋼琴學習需要長期的堅持和練習才能取得良好的效果，但公安人員的工作性質決定了他們往往無法長期保持穩定的學習狀態。針對這些困難，公安系統出臺了一系列的應對策略。比如，提供靈活的學習時間安排，讓學員們能夠根據自己的工作情況進行調整。其次，組織集中培訓和集中排練，提高學習的集中度和效率。最重要的是，對學員們進行激勵和表彰，鼓勵他們堅持學習，并提供相應的資源和支持。
通過推廣公安鋼琴培訓，我們不僅培養了一批樂器演奏者，更重要的是通過樂器的學習和演奏，增強了公安干警的綜合素質和能力。學習鋼琴可以培養公安人員的音樂鑒賞能力和審美情趣，提高他們的審美修養和文化品位。而且，鋼琴的學習還能夠調節公安人員的心情，緩解工作壓力，提升工作效率。此外，學習鋼琴還能夠培養公安人員的團隊合作意識和協調能力，增強他們的溝通和協作能力。這些成就和意義將進一步推動公安鋼琴培訓工作的發展，為公安系統的文化建設做出更大的貢獻。
第五段：總結公安鋼琴培訓的經驗和啟示（200字）。
通過對公安鋼琴培訓的總結，我們可以發現，不僅公安鋼琴培訓對于提升公安人員的個人修養和音樂素養具有重要意義，而且也對公安的整體形象和文化建設起到了積極的推動作用。因此，我們應該進一步加強對公安鋼琴培訓工作的重視和支持，提供更好的資源和條件，讓更多的公安人員能夠參與到這項文化活動中來。只有通過不斷的努力和推廣，公安鋼琴培訓才能夠在公安系統發揮更大的作用，為公安人員的成長和進步提供更好的保障。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇三
x琴行環境整潔、交通便利，學習氛圍濃厚，制度完善、管理規范。是一所集音樂教育、樂器銷售、樂器租賃、音樂考級等業務為一體的綜合性琴行。
該琴行開辦得到了社會的普遍認可，并不斷擴大經營，并以合適的課費優勢吸引了不同類型的人群學習，在師資以及課程方面均非常完善。
這次的實習，主要是以進行一對一的鋼琴教學為主，對象一般都是幼兒園與小學兒童，作為實習教師，在兩個月的工作實踐中，我積累了不少深刻的體會，盡管是一位實習鋼琴教師，但是這里的氛圍已經深深感染了我，使我在琴行的工作歲月每一天都充滿了新鮮，充滿了收獲。
剛出校門的我，就像孩子們的大哥哥，憑借著心底對孩子的熱愛，我常常會不自覺地把孩子當成自己地弟弟妹妹一樣，真切地愛他們。我相信孩子在幼年時需要更多的愛，在離開家人的時候，老師就是她唯一的信賴對象。尤其這次接了幼兒園的孩子，初期有的孩子不適應環境，出現了各種情況，在我的指導老師的言傳身教中，我懷著一顆真實而柔軟的心，包容每個孩子，漸漸地，孩子們和我熟悉起來，也樂意來上課了。現在，孩子們和我的感情很好，他們已經用行動來與我的感情呼應，從爸爸媽媽口中，也得知孩子們都深深地愛上了音樂課，愛上了老師，正如一句話：“也許你只給孩子一分，但孩子會回報你十分，百分，甚至更多。”我很高興自己走好了第一步。
這次實習令我感受頗多。一方面，我深感知識學問浩如煙海，使得我不得不晝夜苦讀;另一方面我也深深地體會到，要想成為一名優秀的教師，不僅要學識淵博，其它各方面如語言、表達方式、心理狀態以及動作神態等也都是要有講究的。因此這次實習我主要有以下幾點的感悟：
一、溝通師生情感，樹立教師威信我認為，融洽的師生關系是順利進行鋼琴教學的前提和保證。鋼琴教師首先應努力成為孩子的“朋友”——可以無話不說的知心朋友，然后才是“老師”——傳道、授業、解惑的長輩。由于幼兒的認知水平、理解能力等還較低，教師不必急于直入鋼琴學習的話題，要能夠主動跟幼兒進行交流對話，融洽師生之間的感情，使幼兒對老師的性格、個性、為人風格等方面具有一定的了解。所謂“親其師，方能信其道”，當師生之間產生了一定的默契之后，再過渡到實質性的鋼琴教學，便會順理成章。
鋼琴教學過程中，教師親切友好的談話、講解和富于表現力的鋼琴即興彈奏等活動，都將讓孩子感受到作為教師的威信和鋼琴演奏家般的風采。通過這樣的教學，使孩子們由衷地愛戴和自己的老師，從而心甘情愿地聽從教誨，學習鋼琴彈奏的基本知識和技能技巧等。
二、巧妙介紹鋼琴，孕育鋼琴情結鋼琴對于三至五歲的幼兒來說，儼然就是個“龐然大物”。幼兒在決定學習鋼琴之前，腦子里一定會有很多疑問：這個“大家伙”是干什么用的?它為什么會發出這么多高低不一的聲音?它是怎么發出聲音的?我是否也能彈響它?我也能彈出好聽的歌曲來嗎?面對孩子們的疑慮，我們有沒有一個便捷的方法，讓小孩全面地了解和接觸鋼琴樂器?我的做法是：當著孩子的面，把鋼琴的頂蓋輕輕地掀開，讓孩子“親眼目睹”鋼琴的“內臟”，并讓孩子親自觸摸鋼琴，彈響鋼琴。教師除了簡要的介紹，還可以即興地彈奏一些小朋友喜聞樂聽的歌曲或者一些經典名曲等。聽著、看著優美動聽的音樂在老師的指尖下流淌而出，孩子們會有怎樣的想法和感受呢?我想結果是不言而喻的了。當幼兒對鋼琴具有一定的感性認識之后，教師便應抓住教育契機，進入正常的鋼琴教學。在鋼琴教學的初始階段，一般可以從彈奏姿勢、基本彈奏方法、認識音符、拍子、基本樂理到音樂呼吸、情感等，步步深入，循循善誘。在教學過程中，教師要特別重視指導孩子進行基本彈奏方法的訓練，教孩子一個音一個音地數著拍子邊彈邊唱，讓孩子從小養成正確、自然放松的彈奏習慣。
此外，雖然鋼琴文獻浩如煙海，學習內容十分豐富。但對尚處在幼兒階段的孩子而言，其最感興趣和愜意的事情，卻莫過于能夠彈奏自己在幼兒園老師那里學會的幼兒歌曲或是自己特別喜歡的民歌小曲等。因此，在教材使用上宜選取一些簡易、短小而優美動聽的民歌或兒歌進行練習，當孩子們掌握了一些基本的鋼琴彈奏知識、技能后，再慢慢增加一些專門的手指練習、練習曲和經典樂曲等等。
三、斟酌教學語言，化解學習困惑由于幼兒的生理、心理發展水平較低，對事物的分析、判斷能力還較差，因此在教學中更需要教師注意斟酌教學用語，采用幽默風趣、通俗易懂的兒童化語言，化解幼兒的認知困惑;同時盡量做到微笑大方，語氣和善。對一些相對難懂的音樂知識、讀譜技巧或特別重要的彈奏方法等，可以引用幼兒日常生活中常見的事物或一些動作游戲等進行比對，采用打比方的方法加以闡述。如讀譜知識“四分休止符”，可以將其想象成一個“人”站著休息一拍。“二分休止符”則像一個“人”躺在三線上休息二拍。而“全休止符”則像一個“人”倒掛在四線下，整個小節休息。又如讀譜知識“延音記號”，可以將它比擬成“小眼睛”;而力度記號“”則可與數學里的的“大于號”相聯系等等。通過這種形象化的比喻，孩子們便能很快記住這些枯燥的音樂知識。
再如學習“斷奏”方法，可以將“落下”的動作比成是“小石子從空中自由落地”;而手指接觸琴鍵則好比是跳馬運動員從木馬上的下跳動作。還有如：將“跳音”比成“拍皮球”，將“連音”比成“過橋或跨步”等等，在此不一一贅述。
四、規范教學行為，提升教學理念。
1、邊彈邊唱，培養識譜視奏能力匈牙利著名音樂教育家柯達伊強調：“不先歌唱就開始學樂器的兒童，一生中注定沒有音樂。”前蘇聯鋼琴教育家涅高茲也說過：“學習任何一種樂器之前，學生——無論是幼童、少年或成人——應當已經在內心掌握了一些音樂。也就是說，他們已經把一些音樂記在腦中，藏在心里，并且可以用自己的聽覺聽見它。”因此，每當指導孩子學習一首新曲時，應盡可能先讓孩子大聲反復地唱一唱音樂旋律，包括讀出休止符等。先讓學生通過歌唱，感受音樂的節拍特點、旋律走向及音樂情緒等，在此基礎上邊彈邊唱進行彈奏練習。這樣做不僅有利于培養幼兒的讀譜、視奏能力，還可以培養孩子的音樂綜合感覺，讓孩子陶醉在音樂之中。
2、耐心示范，增強鋼琴感性認識示范法是鋼琴教學的基本方法之一。在教學過程中，教師應當成為幼兒最直接和最好的榜樣，要能夠認真耐心地進行彈奏示范，包括觸鍵方法、彈奏動作、音樂呼吸及表情處理等都應力求準確無誤，并講明動作要領及練習方法。幼兒通過反復模仿，便可獲得鋼琴彈奏的最直觀和感性的體驗。教師示范的過程，使學生將鋼琴表演與實際音響結合起來，有助于發展學生的音樂想象力，培養其創造思維。
3、重視聆聽，培養綜合音樂感覺聆聽，是獲得良好樂感的惟一良方。德國鋼琴教育家齊格勒主張：在鋼琴教育上要養成“以心聆聽”的習慣，不必急著在演奏技巧上的學習，最重要的是要“意識到聲音”。俄國著名鋼琴教育家約瑟夫·列文，也十分注重聽覺訓練，他曾說：我一星期中要說上百次“注意傾聽你所彈奏的東西”。在教學過程中，應盡可能地創造觀摩鋼琴表演的機會，組織學生聆聽老師或小朋友的鋼琴表演，有選擇地聽音樂cd、看電視音樂節目或音樂會實況錄像。還可以親臨“音樂廳”，聆聽欣賞鋼琴家的現場表演，從而豐富孩子們的音樂體驗，拓寬其音樂視野。
此外，聆聽的音樂不應該僅僅局限于鋼琴音樂，其它器樂曲或聲樂作品如管弦樂、室內樂、經典的成人演唱或少兒歌曲等都可以多聽。總之，教育孩子從小養成聆聽音樂的習慣，必將有利于提高其音樂綜合素養水平，為將來更深入的學習鋼琴表演藝術打下堅實基礎。
4、激勵表演，提高鋼琴表現能力鋼琴藝術是一門表演的藝術。彈奏鋼琴不僅能娛樂自己，更能傳達美好的情感，為別人帶去藝術的享受。在鋼琴啟蒙教學中，要特別重視音樂表現能力的培養，要鼓勵孩子大膽地表現，投入地演奏。教師應盡可能為琴童提供音樂表演的機會，如定期組織“小小音樂會”、“家庭音樂會”等，可以爭取多種樂器同臺表演，不必局限于鋼琴一種樂器)，讓每一位孩子在學習了鋼琴一段時間之后，都能在真正的舞臺上展示自己的演奏才能、盡情地表現自我。通過經常參加形式多樣的音樂會，既能鍛煉孩子們的鋼琴表演能力，又可以培養孩子們良好的心理素質，培養孩子們的社交能力和語言表達能力等，可謂一舉多得。
總之，幼兒鋼琴啟蒙教學充滿著無窮的樂趣，同時也有著很大的變數。作為鋼琴教師，除了要不斷磨礪自己，提高自身音樂專業修養和文化修養外，還應積極地了解幼兒學習鋼琴藝術的心理活動規律，努力掌握先進的教學理念，才能在實際教學中做到胸有成竹、因材施教，教出水平。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇四
鋼琴是一種音樂藝術，它能展現出人類最高尚的情感和思想。隨著社會發展和文化水平提高，越來越多的人開始關注音樂教育，其中鋼琴培訓更是備受青睞。在這個信息時代，學習鋼琴的途徑也越來越多，而其中最為重要的就是鋼琴培訓聽課。在最近的一個學期里，我也參加了一些鋼琴培訓課程，并結合自己的體驗和感悟，寫下這篇文章，以期能夠給正在學習鋼琴的同學和鋼琴培訓學院提供一些借鑒和參考。
第二段：優秀老師的重要性。
一門藝術需要優秀的師資力量才能得到更好的發展。在鋼琴培訓過程中，優秀的老師無疑是最重要的。他們不僅要掌握更為深入的樂理知識和技法，更重要的是要熱愛鋼琴藝術，有著敏銳的鑒賞力和全面的音樂背景。我在參加鋼琴培訓中，發現就像我的老師一樣，他們認真負責，一絲不茍，可以從教材的角度出發，細致入微的講解每個知識點，擺脫了機械的簡單模仿。
第三段：備選課程的選擇。
在參加鋼琴培訓課程之前，我們需要事先進行計劃和安排，特別是對于備選課程的選擇。鋼琴培訓機構提供了廣泛的鋼琴課程，包括基礎、中級和高級課程等。在選擇時，要考慮自己的水平和目標，避免重復、無意義和不必要的課程。而且，選擇適合自己的培訓機構也是非常重要的。我所參加的培訓機構提供了分階段、分等級和個性化的培訓指導，力求讓每一個學員在他們的培訓之中都有所收獲。
第四段：聽課的注意事項。
學鋼琴需要下大心思，同樣，在聽課的過程中，也需要下大功夫。我們可以通過以下幾點來提高聽課效率，例如在課前預習相關知識，準確把握和熟悉音樂作品和技巧等。而在課程中，我們可以積極思考，記錄筆記和思路，在課后及時總結和復習。同時不少鋼琴培訓機構也推出了“學員評課”等活動，讓學生通過自己的體會和經驗分享課程的好處和不足，改進和完善有關的課程規劃。
第五段：結尾。
鋼琴培訓聽課是我們提升鋼琴技能、拓展音樂素養的有效途徑。我在學習的過程中深刻體驗到了優秀的老師教學方法的重要性，合理的課程安排也為我的學習提供了保障。不過，要想真正掌握鋼琴藝術技巧并不是一朝一夕的事情，需要在平時的練習、聽課和實踐中不斷提高自己。希望我的體驗和感悟能夠給讀者提供一些借鑒和啟示，讓我們在學習鋼琴的道路上走出自己的特色，不斷超越自我。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇五
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，20xx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的`伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業技能的發展，拓展了教師們的藝術視野，更為提高教師們的教學水平發揮了積極的作用。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇六
鋼琴是一種優雅高貴的樂器，學習鋼琴不僅能夠培養音樂素養，還能夠提高集中力和邏輯思維能力。在我參加鋼琴培訓的過程中，我積累了許多寶貴的體會和心得。下面我將從學琴初衷、學琴過程、學琴收獲、學琴心態和學琴建議五個方面進行探討，希望能夠對正在學琴的朋友們有所啟發。
首先，學琴初衷。我開始學琴是因為我一直對音樂產生了濃厚的興趣，而鋼琴作為其中的經典樂器之一，自然成為了我學習的首選。此外，學琴也是為了豐富我的課余生活，提高自己的審美能力。初衷明確，我便開始了鋼琴學習之旅。
其次，學琴過程。在學琴的過程中，我發現了練琴的重要性。每一天堅持練琴，都能夠使我取得更多的進步。同時，我還意識到了選擇一個優秀的鋼琴老師的重要性。我的老師教會了我正確的指法和演奏技巧，并耐心地糾正我在演奏中的錯誤。另外，參加學校組織的音樂比賽和演出，也為我提供了鍛煉的機會，讓我能夠在臺上更加自信地演奏。
然后，學琴收獲。鋼琴培訓不僅僅是學會彈奏樂曲，更是一種審美享受。通過學琴，我不僅增加了對音樂的理解和欣賞能力，還培養了自己的耐心和毅力。在彈奏過程中，我能夠感受到樂曲中的情感，與作曲家進行一次心靈的交流。還有一點是，學琴讓我學會了合作和溝通。在合奏和與其他樂器的伴奏中，需要與他人密切配合，這讓我學會了團隊合作的重要性。
接下來，學琴心態。學琴是一項需要耐心和毅力的工作，而這些品質都需要循序漸進地培養。在學琴的過程中，我經常會遇到一些難以超越的困境，但是堅持下來，我發現自己能夠突破自我，一步一步地提高。此外，學琴也要保持享受的心態。我們不能過分追求完美，應該體會樂曲中的美妙和快樂。
最后，學琴建議。對于想要學習鋼琴的朋友們，我建議你們首先要明確學琴的目的和初衷，因為只有真正對琴音充滿熱情，才能更好地堅持下去。其次，選擇一位優秀的鋼琴老師是學琴過程中最重要的一步，因為好的老師能夠指導你練琴的方法和技巧，并給予你鼓勵和支持。最后，要堅持練琴，不論是每天課余時間還是周末假期，都要記得抽出時間來練琴，只有通過不斷地練習，你才能夠取得進步。
總之，學習鋼琴是一項需要毅力和耐心的事業，但是也是一件令人愉快的事情。通過學琴，我們不僅能夠培養音樂素養和審美能力，還可以提高集中力和邏輯思維能力。希望我在學琴過程中的體會和心得能夠對正在學琴的朋友們有所幫助，讓大家一起享受音樂的魅力。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇七
鋼琴是一門美妙的藝術，它的優雅與魅力吸引著許多人去學習。作為一名教師，我有幸參加了一次專業的鋼琴培訓課程。通過這次經歷，我收獲了許多寶貴的體會和思考。在這篇文章中，我將分享我對教師鋼琴培訓的心得體會，以及如何更好地教授學生彈奏鋼琴的技巧與樂感。
第一段：培養音樂素養的重要性。
參加鋼琴培訓課程的第一天，我的老師強調了培養音樂素養的重要性。他告訴我們，要成為一名優秀的鋼琴教師，不僅需要掌握鋼琴的技巧，還需要有深厚的音樂素養。因此，他建議我們要多聽音樂，尤其是大師級鋼琴演奏家的演奏，通過觀賞和聆聽，提升我們的耳朵和感受力，從而更好地理解和傳達音樂的情感。
第二段：注重基礎練習與技巧培養。
在培訓過程中，我意識到鋼琴的學習是一個循序漸進的過程。學會鋼琴的基本技巧對于學生的發展至關重要。因此，作為一名教師，我需要注重學生的基礎練習和技巧培養。我們要求學生在每節課前進行基本的手指練習和音階練習，以增強他們的手指靈活性和音樂感覺。只有通過扎實的基礎訓練，他們才能更好地掌握后續更復雜的曲目。
第三段：培養學生的自信心與表達能力。
除了技巧的培養，我還學到了培養學生自信心和表達能力的重要性。在培訓中，我的老師鼓勵我們學會用音樂去表達自己的情感和思想。他提醒我們，教育不僅僅是傳授知識，也是激發學生內心潛藏的激情和創造力。因此，作為一名教師，我應該鼓勵學生大膽嘗試、表達自己的獨特音樂風格，從而激發他們的自信心和表達能力。
第四段：培養學生的樂感和藝術品味。
我的老師告訴我們，教師應該培養學生的樂感和藝術品味。他鼓勵我們多聽各類音樂，包括古典音樂、爵士樂、流行音樂等，以擴大我們的音樂視野。通過了解不同類型的音樂，我們可以更好地教導學生如何演奏不同風格的曲目，并培養他們對音樂的獨特理解和藝術品味。我們還要留意每位學生的個性特點，根據他們的興趣和能力選擇合適的曲目和教學方法，以使每位學生都能發掘出自己獨特的音樂魅力。
第五段：持續學習與反思的重要性。
我認識到學習是一個持續的過程。作為一名教師，我應該不斷學習和提高自己的鋼琴技巧和教學方法。我要保持對音樂的熱愛和求知欲，參加更多的培訓課程和音樂會，與其他鋼琴教師交流經驗和觀點。同時，我要不斷反思自己的教學方法和效果，尋找提高的空間，以便給學生提供更好的鋼琴教育。
通過這次鋼琴培訓課程，我深刻地體會到了作為一名教師教授鋼琴的重要性和責任。只有通過不斷的學習和提高，才能給學生帶來更好的音樂體驗和教育。我將繼續努力，不斷完善自己的教學水平，讓更多的學生愛上鋼琴，感受音樂的魅力。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇八
光陰似箭，歲月如梭。人不知鬼不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結束了。
在這一學期里，每周下午第四節課就是學生自選的特色課（如：古箏、美術、書法、鋼琴、邏輯狗）。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教和學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是一直地完善自己的專業技能。看著他們從識譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了勝利和自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎，加之學生人數有十八、九次同坐在一間教室里面。那么教學應該優先考慮零基礎學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識了解基本音級以及基礎樂理知識。讓他們每天了解一點知識，并把基礎扎牢固。每堂課只有四非常鐘，那么如何讓一次班在這四非常鐘都能學到知識呢？前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感更好地學生來說，只要稍稍加以引導學生就能仔細完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡一直增加，閱歷一直增加所帶來的新的挑戰，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這次時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型和坐姿，讓學生一開始就要養成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
及欠缺之處，培養學生良好的心態以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我要長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要一直調整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一次學生都學有樂趣，學有所成。從內心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己自身入手，注意課堂每一次環節的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，一直充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇九
鋼琴是一門美妙的藝術，它既能夠給人帶來無盡的樂趣，也可以培養人的音樂素養和審美能力。作為一名教師，我有幸參加了鋼琴培訓課程，并在實踐中獲得了一些寶貴的經驗和體會。下面，我將分享我在教師鋼琴培訓中所得到的心得體會。
首先，經過鋼琴培訓，我發現良好的基礎是非常重要的。在開始學習鋼琴時，我并沒有忽視建立基本功的重要性。我注重練習手型、音階和琶音，并認真掌握基本的節奏和速度感。這些基本技巧的掌握，為日后的學習和演奏打下了堅實的基礎。同樣地，在鋼琴培訓中作為教師，我也將這個經驗應用到了自己的教學中。我教授學生前，會先鞏固他們的基礎技巧，以確保他們在學習和演奏中能夠更加靈活和自如。
其次，我發現風格多樣的曲目對于提高鋼琴技巧非常有益。在鋼琴培訓中，我積極嘗試了不同類型的曲目，既有古典音樂，也有流行曲目。這使我對不同風格的音樂有了更加深入的了解，同時也鍛煉了我在演奏不同風格曲目時的技巧和表達能力。在教學中，我也鼓勵我的學生嘗試不同風格的曲目，從而拓寬他們的音樂視野，提高他們的技巧和表達能力。
另外，在鋼琴培訓中，我學會了如何合理安排練琴時間。鋼琴需要長時間的專注和堅持，這對于一個工作繁忙的教師來說是一項挑戰。然而，我通過合理規劃我的時間表，把鋼琴練習作為一項重要的任務來完成。我每天都抽出一定的時間來練琴，并盡量保持每天的練習時間相對穩定。這種堅持不懈的練習，對于培養技巧和加深對音樂的理解非常重要。在教學中，我也鼓勵我的學生養成良好的練琴習慣，提醒他們要合理安排時間，讓鋼琴練習成為他們生活的一部分。
此外，通過鋼琴培訓，我體會到了音樂的無限魅力。鋼琴教學不僅僅是技巧的訓練，更是對音樂的理解和情感的表達。在學習過程中，我發現只有將內心的感受融入到演奏中，才能讓音樂更加生動、富有感染力。因此，我在教學中也注重培養學生的情感表達能力，讓他們用音樂來表達自己的情感和故事。
最后，鋼琴培訓也為我帶來了自信和堅持的力量。每一次的突破和進步都為我增添了信心，讓我相信只要付出努力，就一定能達到自己的目標。而這種積極的心態也影響到了我的教學。我希望通過自己的努力和實踐，成為學生們的榜樣，鼓勵他們克服困難，堅持不懈地追求他們的夢想。
綜上所述，鋼琴培訓不僅幫助我提高了自己的鋼琴技巧，更讓我在教師角色中有了更多的收獲和體會。通過鞏固基礎、嘗試不同風格的曲目、合理安排練琴時間、理解和表達音樂的情感，以及增強自信與堅持，我相信這些經驗和體會將使我成為一名更好的教師，在教學中能夠更好地引導學生發掘音樂的奇妙與樂趣。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十
鋼琴是一種優美動聽的樂器，每一段琴鍵上面都蘊含著無盡的音符，奏出的音樂更是能夠打動人的心弦。而為了讓自己能夠更好的演奏鋼琴，不斷地提升自己的演奏技巧，我加入了一家鋼琴培訓機構，并參加了數次聽課，下面是我在鋼琴培訓聽課過程中的心得體會。
第一段：培訓理念對學生的影響。
在教學設計上，優秀的培訓機構注重培訓相應培訓理念，這樣可以更好地促進學生的學習和進步。在鋼琴培訓機構的聽課中，我看到了教師的熱情和敬業精神，更感受到了教師對于培訓理念的堅持。課堂上，老師會不斷提醒學生保持專注、提高自我貢獻、多思考、從錯誤中學習等課堂行為規范。從學生的角度來說，這樣的教學理念也會影響到自己的學習和表現。
第二段：注意力集中是提升鋼琴演奏技巧的關鍵。
在鋼琴演奏中，注意力集中是提升演奏技巧和表現的關鍵。在聽完幾次老師的課后，我深刻地認識到了這一點。不再是大力彈琴、速度跟上就行的觀念，而是要注意技巧、控制力度。老師們教授的技巧也十分有用，講解的節奏、速度，增加難度的方法等都讓我受益匪淺。
第三段：勤練是無法取代的。
聽課不僅要聽懂老師說的話，更重要的是在老師講完后放到行動上去，勤練是無法取代的。就像識字一樣，練琴也需要不斷地重復，不斷地學習。培訓機構的老師是從藝術學院畢業的，他們也不會讓你簡單地練一些基礎動作，而是會告訴你如何正確、系統地練習。在我參加過的各種講座中，最最聽得多的就是“練習要多、要有目的、要有方法、不能急功近利”。所以，聽完了課，會了老師教授的技巧之后，更要勤加練習，增強自己的演奏能力。
第四段：氛圍濃厚的學習環境對學習的重要性。
一個良好的學習環境能夠更好地幫助學生學習琴技和體驗音樂的樂趣。鋼琴培訓機構是一個充滿良好學習氛圍的地方。這里有專業的老師和設備，還有學習氛圍濃厚的環境和其他同學的陪伴。不僅僅是在課堂上，也在私人聊天、學習方面，與這樣的人相處，你會感覺自己漸漸變得更有條理和規律。
第五段：總結。
通過這幾次鋼琴培訓機構的體驗，我發現，學鋼琴，就好像在探索一種新鮮的藝術，讓我能夠在琴聲中感受到它傳達的情感和思想。而在大量的學習和勤奮練習中，我不僅僅學會了彈琴，也體會到了用心生活的愜意和愉悅。未來，我會更加努力，不斷深入學習鋼琴，為自己增添更多精彩生活的經驗。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十一
2__年8月12日——8月16日，我參加了幼兒教師培訓班。聆聽了由骨干教師和老師們一起分享的教學經驗，讓我在學習中受益匪淺，在日常生活中弄不懂的問題，經過培訓老師精細的講解，使我在教育教學中有了更進一步的提高，問題得到了迎刃而解，學習了骨干教師們的先進經驗和學習方法，收獲頗多，談談自己的一點學習體會。
一、幼兒教師要培養終身學習的理念。
我們的生活日新月異，隨著社會的不斷發展，教育理念也在不斷更新。為了適應孩子的求知需求，我們要不斷學習，隨時補充自己的能量，給自己充電。如果只靠原來在學校學的那點東西，遠遠不能滿足孩子的需求，日積月累就會被社會所淘汰。對孩子也是一件痛苦的事，更是一件不負責任的事。
過去，我們是領著孩子在學習，現在我們是和孩子一起學習，如果我們不把自己的知識的海洋裝滿，怎么才能滿足孩子那一條條求知欲旺盛的小河?教師的業務素質很重要，現在的教育對幼兒教師的要求很高，琴棋書畫，歌舞情樂，只有高素質的人才能更適用這個崗位。所以，我給自己規定，每天至少學習一篇教學方面的文章，每天練練基本功，讓自己在幼教領域不至于落后。
二、幼兒教師加強道德素質的培養。
幼師必須要有高尚的品德，還要有高度的責任心。如果老師沒有責任心，品質惡劣是不能更好的照顧幼兒，培養不出好孩子的。才能可以培養，而一個人的品德出了問題是很難糾正和改進的。說到品德，我又想到責任心，幼兒教師沒有責任心，是不能很好的照顧幼兒的，保教質量就會下降，何談更好的教育?所以，這就要求我們遇事多從他人的角度考慮，以誠待人，平時照顧幼兒的時候多注意細節，不讓任何潛在的危險傷害到孩子。
三、幼兒教師培養職業幸福感。
作為一名合格的幼師，我深知責任重大。總之，經過此次培訓，我懂得了很多的道理，學到很多知識。在今后的工作和生活中我要不斷努力，為我們可愛的孩子守望，為幼兒奉獻自己的一生。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十二
鋼琴作為一種傳統的樂器，具有深厚的文化底蘊和藝術價值，吸引了無數音樂愛好者的熱愛和關注。隨著音樂教育的普及與推廣，越來越多的人開始接觸和學習鋼琴，而鋼琴培訓作為一種專業化教育模式，更是在不斷發展和完善中，為學習者提供更為優質和全面的學習體驗。在我近期的鋼琴培訓課程中，我深刻感受到了自己在音樂素養和技術上的提高，同時也有很多新的體驗和收獲，下面我將分享我的一些心得和體會。
二、精準定位需求，科學安排學習時間。
鋼琴培訓要想取得良好的效果，首先要明確自己的學習目的和需求，確定一個科學合理的學習計劃。在聽課過程中，我發現老師針對每一位學生的差異性需求，進行了個性化的講解和指導，讓我們更好地掌握音樂理論和演奏技巧。同時，老師還鼓勵我們在生活中多聽多練，保證每天有一定的練習時間，不僅可以提升自己的技能水平，還可以強化自己的學習信心和意志力。
三、嚴謹的教學態度和方法。
在鋼琴培訓中，教師的教學態度和方法非常重要，不僅可以影響學生的學習效果，還可以培養學生的學習能力和自信心。我參加的鋼琴培訓課程，老師非常嚴格認真，每一節課都精心準備和講解，同時還有豐富的教學資源和技巧。對于學生的每一個問題，老師都會認真答疑解惑，引導我們不斷進步和提高。整個課程充滿了嚴謹、認真的氛圍，讓我們受益匪淺。
四、開放性的學習氛圍和體驗。
除了老師的教學水平和態度，學習氛圍和體驗也是非常重要的。在我參加的鋼琴培訓中，學校提供了舒適的學習環境和設施，讓大家有一個良好的學習體驗。同時，在教學過程中，我們也有機會和其他學生進行交流和合作，分享自己的學習心得和體會，增強了我們的交際能力和凝聚力。在這種開放、共享的學習氛圍中，我感受到了一種特別的成就感和自豪感，這也激發了我更加努力地學習和探索音樂的魅力。
五、堅持練習和積極思考，不斷進步和提升。
最后，我認為堅持練習和積極思考是學習鋼琴和音樂的關鍵。在課堂上學到的知識和技巧，需要我們在家中進行鞏固和練習，保持對音樂的熱愛和執著，不斷挑戰自己的極限和目標。同時，我們也要不斷思考和總結自己的學習過程和體會，不斷吸取優秀的學習理念和方法，提升自己的學習效率和質量。只有保持積極進取的態度和心態，我們才能在鋼琴培訓中獲取更多的收獲和成就。
總之，學習鋼琴和參加鋼琴培訓是一個長期的過程，需要我們不斷地挑戰自己、追求卓越。在不斷的學習和實踐中，我們才能體驗到音樂的魅力和藝術的美感。當然，這也需要我們具備扎實的音樂素養和過硬的技術水平，同時也需要一種積極進取的學習態度和方法。我相信，只要我們堅持不懈地學習和努力，一定能成為一名真正的鋼琴藝術家。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十三
e可樂，這真的是一個帶給人可樂的女孩，在少年宮讀幼兒園馬上要讀小學一年級了。對鋼琴濃厚的興趣讓我都覺得有點驚訝。她不止一次地說：以后我也要做一個鋼琴老師。學習的速度也是驚人的，來我這里短短二個多月已經在彈小湯2冊了。我很喜歡這個對鋼琴具有創造力的可樂。記得上個月她還把自己作的一首曲子彈給我聽呢!
f可可，這是一個成人，今年跟我同齡，卻非常想學鋼琴，而且幾乎我說的`要求她都能夠盡力地去完成。甚至有時候讓我驚訝于她的自學能力。她是我見過的最想學好鋼琴的學生。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十四
我從5歲開始學鋼琴，至今已有七年的時間了，在這七年的鋼琴學習中，可謂是酸甜苦辣的味道都嘗過了，每個星期要風雨無阻地去老師家上一次課，每天晚上要雷打不動地堅持練琴……但經過長期堅持不懈的努力，我也有了不少收獲，參加鋼琴比賽，我也獲得過一些獎項，通過了鋼琴八級考試，今年夏天馬上要參加鋼琴十級的考試。在學習鋼琴的過程中，我也積累和總結了一些學習方法，非常愿意與琴童們一起來分享。
首先要有興趣。做任何事情，興趣是最好的動力源泉，有了興趣，你會以滿腔的熱情投入到每一天都練琴中，這樣你就不會認為練琴是一件非常枯燥的事情了，另外還要持之以恒，堅持不懈，不要三天打魚，兩天曬網。那樣會一事無成。通過練琴這件事，也培養了我做任何事要有恒心和耐力，這讓我受益匪淺。
接下來，就是每天堅持比較科學的方法來練琴。
一、練琴的過程要專注。不能一會兒要喝水，一會兒又要看書，所以練琴前先把這些問題解決好，練琴是就要專心練。這樣可以從小培養我們做事情“專注”的能力，也給我們形成一個正確的觀念，要么不做事，要做就要思想集中。
二、要養成細致、仔細的習慣。我們在每彈奏一首曲子之前,都要認真、仔細地讀譜，就像我們閱讀一篇文章一樣，首先要抓住它的中心和重點。接下來就是慢慢地彈，并且還要彈得準確。天長日久，也就讓我們養成了做事情“細致、仔細”的習慣。
三、練琴前確認好當天的聯系計劃。也就是確定你所練的每一首曲目要達到的什么程度和效果。練琴目標明確了，才能更好地去進行練習。
四、要注意聯系方法。在練習彈奏一首曲子時，最好先分開手練，再合奏。尤其是遇到難點處，要把曲子分段、分小節來反復練，直到熟練為止，盡可能化整為零，這樣才能比較容易地達到練習目標。
五、平常多聽一些鋼琴演奏的cd，多欣賞一些鋼琴演奏音樂會。一是可以提高自己的藝術修養，另外可以借鑒名師是如何來演奏這些曲目的，這樣會是自己的演奏水平不斷提高。學習鋼琴的過程確實比較苦，但我們盡量努力去做到既要苦練，又要巧練，這樣才能事半功倍，提高練琴效率，取得更大的進步。預祝和我一樣的琴童每天都能快快樂樂地練琴、成長!
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十五
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，xxxx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業技能的發展，拓展了教師們的藝術視野，更為提高教師們的教學水平發揮了積極的作用。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十六
自進入大學以來，鋼琴完全地成為了我生活的重心。每個星期我都要花大量大量的時間去練琴，每一天我都在算著自己完成了老師布置作業中的多少，每一刻我都準備好紙筆，好讓自己能在腦海中浮現不錯的旋律的時候，可以馬上把它記下來。雖然辛笛老師的鋼琴課會讓我們過得比其他同學更忙碌、更勞累一些，但是我們又確實從中學到了許多。
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢！”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的。可是過了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們取得了非常大的進步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內容進度結合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現單二部曲，之后老師就要我們作一些發展型的單二部曲或對比型的單二部曲；如果是講到“動機”，就要我們寫一些側重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內容。彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或對著書告訴我們為什么我們左手要用那個和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們去練習，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內容，布置的作業也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業的學生，又是音教系的，將來出去的職業很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現在就開始練習彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經常是遇到那些大家耳熟能詳的歌曲時，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快！
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數人的`決定當然也就是把作業堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們全都認真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們去抄歌譜，從而使大家都學到更多。總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非常可愛，很喜歡看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發現個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰、慚愧不已、不過這種情況很少出現，如果之后發現我們接下來表現得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功！當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現出了她那認真負責、專心投入的工作態度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業的那種增加學習的方式，希望能繼續保持！還有就是感激辛笛老師在布置作業時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業會很困難！如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會！
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十七
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢!”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的。可是過了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們取得了非常大的進步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內容進度結合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現單二部曲，之后老師就要我們作一些發展型的單二部曲或對比型的單二部曲;如果是講到“動機”，就要我們寫一些側重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內容。彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或對著書告訴我們為什么我們左手要用那個和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們去練習，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內容，布置的作業也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業的學生，又是音教系的，將來出去的職業很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現在就開始練習彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經常是遇到那些大家耳熟能詳的歌曲時，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快!
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數人的決定當然也就是把作業堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們全都認真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們去抄歌譜，從而使大家都學到更多。總的來說，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。。。。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非常可愛，很喜歡看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發現個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰、慚愧不已、、、、、、不過這種情況很少出現，如果之后發現我們接下來表現得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功!當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現出了她那認真負責、專心投入的工作態度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業的那種增加學習的方式，希望能繼續保持!還有就是感激辛笛老師在布置作業時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業會很困難!如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會!
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十八
b偉偉是《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的主角，她現在一直在學，而且學的、得很有勁頭。從她身上我真的看到了興趣以及熱愛的光芒。這光亮真的非常強大。以至于她在不久之后能夠超越她的表姐。
c蓉蓉，這是一個很有靈氣的孩子，學軍小學一年級的孩子卻有著成人的思想。非常榮幸的是我能夠成為她的鋼琴老師，她的媽媽也是一個非常好的`媽媽。她生活在一個輕松愉快的家庭。她的毛病是節奏感很差，而且很懶。但是悟性非常高。不過針對她自尊心極其強烈這一點我倒是覺得學鋼琴的她似乎是鋼琴給予了她更多的自信和滿足。
d寶寶，就讀于行知小學二年級。她是我所收的學生里面最讓我頭疼的。識譜能力特別差、手型沒有支撐力度、節奏感不好、領悟能力差、反應很慢、彈琴磨蹭、而且還不愿意練琴。這是讓我花最大最大心思進去的一個學生。因為基本上學生有的缺點她都存在了。起初的時候我以為這個學生對鋼琴沒興趣，所以有打算讓家長放棄別逼著她學下去。可是真的跟她接觸了以后，我發現她非常喜歡鋼琴，甚至舍不得別人說一句：不然你別學了!慢慢地我在一點一滴中明白了也掌握了她的心思。現在的她練琴非常有主動性，而且各方面提高很快。暑假她要考3級了。我對她非常有信心。現在的我很喜歡寶寶。
最新鋼琴培訓心得（精選19篇）篇十九
現在學鋼琴的父母真的是越來越多了，看到身邊那么多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴，甚至是還沒開始學就已經花2-3萬買了一架鋼琴在家，我覺得真的有必要在這里提醒一下各位媽媽，先想清楚。為什么要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的，與眾不同的，不要為了別人都學你就去學，出于這種目的的，孩子很難學下去，往往上個少年宮，琴沒摸幾次，就不學了，千萬別以為錢花出去了，孩子就學到東西了，就是當時學到，不堅持練習，也會忘的很快。
所以真要學的，一定要找固定的老師，長期一對一教學，這個效果是其他沒法比的。為什么說鋼琴是樂器之王，其中一個原因是，鋼琴是學習其他樂器的基礎，所以如果想玩樂器，但沒想好學什么的，學鋼琴打基礎準沒錯，之后學其他樂器都能很快上手。另外，更重要的是，學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格，養成良好的藝術修養，陶冶性情都很有幫助，這個幫助是潛在的，但至關重要。正進入鋼琴正規學習后，除了每周上課外，最為關鍵的是每天都必須反復練習，小點的時候是一天1小時，之后隨著難度的加大，練習時間也需相應提高。
在這里需注意的是，家長(一般就是媽媽們啦)需要陪伴在旁邊，一是監督練習情況，二是孩子不至于太過無聊，練煩了還可以適當休息說個話什么的，這個說起來沒什么，但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什么概念的，這個時候就看家長要怎么做了，如果家長能堅持陪伴，那孩子多半也能堅持下來。
當然，陪伴一定階段，當孩子形成自覺練琴的習慣后，放手讓其自己去練就可以了。到那時，有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關于學琴最佳時間，從個人學琴和教琴經驗來看，我覺得女孩4歲，男孩5歲最合適，一是那時候孩子手最適合學琴，二是這期間還未上學，孩子比較空閑，可以趁機觀察孩子有無這方面興趣，對音樂是否敏感，當然，如果兩者都無，也不是不能學琴，我覺得學琴對良好性格的養成還是有確實幫助的，我有個朋友(男，鋼琴十級，現在名牌大學計算機系研究生)當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內向，怕日后影響其成長，所以特意讓他學的。再說一點，上學之后，很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習，其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班，顧名思義一個班都是文藝特長生，不知道是否是巧合，但是里面鋼琴特長生的成績都不錯，一般特長生會兩級分化，特別好或特別差，這點我也不太明白，但是，一般來說，學過藝術的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習，但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴，對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然，如果家長要及時和孩子交流，如果孩子已經把學琴當成一種負擔，或是遇到考試等關鍵時刻，彈琴還是應該讓位于考試的。畢竟如果只是培養孩子氣質，幫助性格養成，將鋼琴作為一種興趣愛好的話，放到學習后面就好了。