心得體會可以提高自己的思考能力和表達能力，幫助他人更好地理解自己的經驗。下面是一些經典的心得體會范文，希望可以幫助大家在寫作中有所突破。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇一
第一段：
我參加了學校舉辦的小學美術比賽，在經歷了漫長的準備后，我終于迎來了比賽的那一天。比賽前，我緊張而興奮，因為這是我展示自我才華的機會。我深深明白在這次比賽中需要用心去描繪我內心的世界，以及對美的感悟。這次比賽給了我許多寶貴的體驗和啟發，讓我受益匪淺。
第二段：
在比賽中，我充分發揮了自己的創造力和想象力，通過繪畫展示了我心中的世界。我選擇了與自己相關的主題進行創作，這讓我更容易融入其中，找到表達的靈感。我從自己的日常生活中尋找靈感，用美術作品記錄了快樂、悲傷和感動。比賽給了我一個展示自己的舞臺，我有了機會讓更多人看到我的藝術才華和獨特的創造力。
第三段：
參加比賽不僅僅是為了榮譽，更是為了學習和成長。在和其他學生的比拼中，我看到了不同的風格和技巧，這讓我對繪畫有了更深入的理解。我向其他參賽者學習，觀察他們在創作過程中的技巧和思路。雖然有時我會因為自己的不足而感到挫敗，但這些困難都成為了我成長的催化劑。我發現每個人都有自己獨特的創作方式，而我需要不斷地磨礪自己，提升自己的藝術水平。
第四段：
比賽也讓我學會了合作和團隊意識。在準備過程中，我和我的同學們共同討論創作的靈感和方式。我們共同探討和解決問題，互相鼓勵和幫助。在比賽當天，我們互相支持和鼓勵，為彼此加油，并共同度過了緊張而又有趣的時刻。這種合作和團隊意識不僅僅在比賽中有用，更是日后生活中需要的重要品質。
第五段：
最后，這次比賽給我帶來了自信和成就感。通過參加比賽，我深深體會到只要堅持不懈地努力，就能夠取得好的結果。比賽是對我藝術生涯的一次積極肯定，我相信通過持續的努力，我能夠畫出更精彩的作品。我將繼續努力學習和實踐，不斷提升自己的藝術水平，用美術表達自己的心聲。
總結：
通過這次小學美術比賽，我在創作、學習和團隊合作等方面都有了很大的收獲和成長。我深知要成為一名優秀的藝術家需要付出大量的努力和時間，但我愿意繼續追逐藝術夢想，不斷挑戰自我。比賽讓我更加了解了自己的興趣和潛力，我相信通過持續的努力，我能夠創造出更多令人驚艷的藝術作品。這次比賽給我留下了美好的回憶，我會珍藏這段經歷，并將其作為我的創作動力和追求完美的動力。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇二
《美術課程標準》的評價建議中提出："美術課程評價是促進學生全面發展、改進教師的教學、促進美術課程不斷發展的重要環節。"并強調"重視評價的診斷、發展功能，內在激勵作用。"因此，現在的美術課堂上，少了教師采用簡單化的否定性評價，少了教師的嚴厲批評聲，而多了對學生的表揚、贊賞、肯定，這不能不說是一種進步。
我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。
課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的'教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。
課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。
正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。
心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。
給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。通過教師的評價幫助學生樹立自信心，積極開展自評與互評相結合的多種評價方式，在豐富多彩的實踐活動中檢測評價學生，將會把美術課堂教學帶入一個嶄新的天地，使學生得到全面的發展。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇三
注重對學生學習評價在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。
小學新課標的美術教育，以促進學生的美術素養為核心，探究性美術實踐活動為主線，人文性單元為結構。它說明了美術教學活動的整個過程中，必須以培養學生的美術素養為主要內目標。然后，美術素養的培養又需要以一系列的欣賞、創作(制作)、交流、評價等師生、生生間的活動來承載和體現。如何才能更好地體現和達到這一目標。是我們每一個美術教師都應該認真探究的問題。下面談談我在美術教學活動中的一點嘗試和膚淺的.體會，籍以拋磚引玉。
紙上得來總覺淺。我們不是常說外面的世界多么精彩嗎?生活是一切文藝創作去之不盡、用之不竭的源泉，小學聲的美術活動也是這樣。因此，我們只有引導學生去做生活的有心人，用心去發現自己身邊發生的一系列美好的事，捕捉自己身邊的一瞬即逝的美好風光。才能不斷從生活中獲得進行美術活動的豐富的創作素材。小學低年級的學生，他們是以自己特有的思維形式——直觀的形象思維為主要思維形式，去觀察事物和描繪事物的。要指導低年級的學生進行有意有序的美術活動，首先就得根據學生的思維特點，提供給他們直觀而美好的形象。
小學低年級的學生雖然比中高年級的學生更不受條條框框的束縛，但他們的畫畫還正處于“涂鴉”階段，在自己創作的作品中存在著更多的是隨心所欲的涂鴉成分，缺乏對描繪對象的取舍和畫面的安排能力所表現的大多數是平鋪直敘式的，更缺乏對形的描繪能力。如果要他們畫一幅完全由自己創作的作品，往往是左上角一個紅太陽，附近是幾朵均勻排列、大小一致、顏色一樣的云彩，云彩下面是幾只展翅飛翔的小鳥或蝴蝶，再下面就是房屋和排列均勻的花草和小白兔。不會去描繪自己身邊的人和事，更不用說有一定的故事情節的了。正應為這樣，就去要我們對他們進行耐心地引導。雖然如此，但要知道，美術的創作能力的培養不是一早一夕就能完成的，需要日積月累的進行練習才有可能獲得成功。雖然小學美術的培養重點是學生的美術素養和人文精神。但這里的美術素養和人文精神，理所當然地包含了畫畫這一基本技能。美術素養和人文精神很多時候都是有畫面體現出來的。因此，我們在進行美術教學活動的整個過程中，不能因為創新而忽視了對學生的基本技法的指導。這就像走路，一個人連路也還不會走，又如何去奢談跑步。美術創作也是一樣。只有在掌握了基本技法后才能去進行創新(創作)。在小學低年級階段，我們只有讓他們從最簡單的基本形狀開始進行練習，從三角形、長方形、圓形等基本形體的描繪開始，由淺入深，由易到難，逐漸過度到比較復雜的形體的描繪。雖然不要求畫得很標準，只要有一定的樣子就可以了，但總不能連一點樣子都沒有吧。這樣的知識，在浙美版的美術教科書中很多。如《有形的世界》、《鳥的天地》、《大魚和小魚》等課文都比較重視對物體的基本形體結構的描繪。
在教學過程中，如果只是一味地引導學生進行創新，不指導練習一些基本的形體結構，學生往往覺得不知道從何著手，不知道該怎樣去畫。因此，只重視創新而忽視基本技法指導的教育不是完整的教育體系。如果知道學生從認識和描繪基本形體結構開始，通過對基本形體結構的描繪，讓他們知道原來無論是多么復雜的物體，都是有長方、圓形、三角形等基本形體構成的，畫好這些基本形體對以后的畫畫有這么重要的關系，他們就會比較順利地去完成作業了。我們不能操之過急，也不能對學生的作業沒有嚴格的要求。要注意的是我們必須在整個教學過程中必須持之以恒地、經常有意無意地講解一些有關基本形體的知識。讓學生時刻注意對形體的描繪。并逐漸地有簡單到復雜轉移。使學生在潛移默化中學習到一定的最基本的技能知識。如在上《小雨沙沙》、《爸爸媽媽真忙》、《我的老師》這些課文時。可以引導學生說說人是由哪些形狀組成的?頭是什么形狀的?身體是什么形狀的?讓學生知道人的身體是由圓形和不同大小的長方形和三角形組成的。這樣，學生就會覺得畫人原來也不困難，也就樂意參與到美術教學活動中來了。
小學低年級的學生由于其畫畫正處在涂鴉階段。往往是想到哪里畫到哪里、落筆成章，不會再去做進一步的修改了。因此，教師在整個教學活動過程中要盡量做到精講少講，讓學生有最多的時間進行練習。在學生進行練習時，教師要勤于巡視，看到能較好地表現作業要求的作品，及時表揚，同時，把他的作業作為范例來講解，引導學生觀察這為學生是怎樣來畫的，讓學生從身邊的榜樣中學習知識技能。指導學生修改完善自己的作業，不要怕影響須生的學習積極性，只要讓學生看到每一次修改都會有新的收獲、，新的喜悅，學生不但不會降低學習積極性，反而會因看到自己的進步而欣喜若狂，信心倍增，更樂于參加到整個教學活動中來。
另外，不要固定學生的創作(作業)時間。有很多情況學生可能不能在一節課里完成作業，可以給學生安排2節課或者更多的時間，也可以讓學生請他們的爸爸媽媽、哥哥姐姐幫助，當然這個幫助不能是包辦代替了，而是請他們指點，作業還是要學生自己完成。這樣有助于提高學生的繪畫和自主創新能力。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇四
作為小學生，參加美術比賽是一種很好的鍛煉機會，它不僅能提高我們的藝術鑒賞能力，還能讓我們學會用畫筆記錄生活的點滴。近日，我參加了學校舉辦的小學美術比賽，從中我收獲頗多，今天我想與大家分享一下我的心得體會。
第二段：克服困難的過程。
參加美術比賽是一項既興奮又令人緊張的經歷。在比賽的過程中，我面臨了許多困難。首先，我發現自己對一些繪畫技巧和表現手法還不夠了解，對于主題的理解也有困難。在面對這些問題時，我并沒有退縮，而是主動向老師請教和同學討論，通過不斷的學習和實踐，我逐漸掌握了更多的技巧和方法，提高了自己的繪畫水平。
第三段：釋放個性的舞臺。
美術比賽給了我一個展示自己個性的舞臺。在比賽的作品中，我積極地表達自己獨特的想法和情感。我以一顆豹子的心態挑戰自己，不斷嘗試新的創意和表現方式。這讓我體驗到創造的樂趣，并激發了我繼續努力的動力。在比賽中，我學會了通過繪畫來訴說故事，表達內心所思所感，這讓我意識到藝術是一種溝通的方式，它能夠打破語言的限制，跨越時空的界限，與他人產生共鳴。
第四段：鼓勵與成長。
美術比賽旨在鼓勵學生在藝術方面的探索和成長。在參加比賽的過程中，我收到了老師、同學和家長的鼓勵和支持。他們的肯定讓我更有信心，更加努力地面對挑戰。在比賽結束后，老師還給了我用心評價和建議，指出了我的優點和不足之處。這些評價和建議讓我更加明確自己的努力方向，為以后的學習和創作指明了道路。
第五段：成果和啟示。
通過參加美術比賽，我不僅收獲到了一等獎的象征性成果，更重要的是在比賽中成長了很多。我明白了繪畫不僅僅是一種技巧的學習和實踐，更是一種心境的體驗和品味。藝術讓我們對世界更加敏感，讓我們的視野更加開闊。在以后的學習和生活中，我會繼續努力，不斷發現和表達自己的美感，用心去感受生活中的美好。
以上就是我參加小學美術比賽的心得體會。盡管在比賽過程中遇到了許多困難，但也正是這些困難讓我成長。通過比賽，我學會了勇敢地去嘗試和創造，用畫筆記錄生活的點滴，表達內心的情感。美術比賽給了我一個鍛煉自己的機會，讓我深深體會到了藝術的樂趣和力量。我相信，只要我繼續努力，不斷學習和實踐，我一定能夠在美術的道路上走得更遠。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇五
在這次小學美術見習中，我得以親身體會到小學美術教學的魅力與挑戰。進入小學美術課堂，我被孩子們天真活潑、樂于表達的特點所吸引。當我向他們介紹自己的時候，他們興奮地舉手發言，爭先恐后地分享自己的愛好和作品。他們對美術充滿了熱情，給了我極大的鼓舞和信心。
在小學美術課堂中，我觀察到了許多小學生對美術的獨特理解和表達方式。他們用簡單的線條勾勒出生動的人物形象，創造出令人驚艷的彩色作品。我發現，小學藝術教育培養了孩子們的創造力和想象力，讓他們可以通過繪畫表達自己的情感和思想。在課堂上，我鼓勵孩子們勇敢表達、大膽嘗試，為他們提供了一個展示才華的平臺。
第三段：面臨的挑戰與解決方法。
然而，小學美術教學也面臨著一些挑戰。有時候，孩子們會因為自己的畫畫水平不如其他同學而感到沮喪。他們害怕承認自己的不足，害怕面對失敗。作為老師，我要善于發現并解決這些問題。我鼓勵他們接受失敗，相信自己的潛力。我與他們分享了一些藝術家和大師們的故事，告訴他們成功來之不易，需要經過不斷努力與實踐。
第四段：美術教學的關注點。
在我的見習中，我學到了許多如何在小學美術課堂上做一個好老師的方法和技巧。首先，要關注每個學生的發展需求，因為每個孩子都有著不同的背景和特點。其次，要設計具有挑戰性和創造力的任務，以激發孩子們的學習興趣。第三，要鼓勵學生們思考和分享，通過互相交流和合作，豐富彼此的想法和技能。最后，要把美術教學與其他學科相結合，幫助孩子們在整體發展中綜合運用美術知識。
通過這次小學美術見習，我深深感受到了作為一名美術老師的責任和使命。我要用愛和耐心去引導孩子們，幫助他們在美術世界中發現自己的天賦和熱情。我要關心每一個學生，尊重他們的創造力和思維方式。我也將繼續努力提升自己的美術水平，不斷學習和探索美術教育的方法和理論。我相信，通過我的努力，我能夠成為一名優秀的小學美術教師，為孩子們帶來美的啟蒙與享受。
總結：通過小學美術見習，我不僅學到了如何與孩子們相處和引導他們，還體會到了美術教育的魅力和挑戰。盡管面臨著一些困難和挑戰，但通過與孩子們共同成長和學習，我深深感受到了教育的意義和價值。這次見習讓我更加堅定了自己成為一名小學美術教師的決心，我將努力學習和進步，為孩子們的藝術夢想和創造力點亮希望之光。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇六
在小學生活中，美術課可以算得上是許多孩子最喜歡的一門課程了。然而，美術并不僅僅是一種享受，它更是一種能夠使我們發現美的藝術形式，培養我們對生活的情感和審美，同時也為我們未來的發展提供了廣闊的空間。在我的小學美術課程中，我有著許多收獲與體會。
第二段：美術創作能力的培養。
在小學美術課中，我通過學習畫畫、色彩、造型等方面的知識，慢慢培養了自己的美術創作能力。畫畫技巧的訓練，不僅僅可以增強我們的動手能力，還可以讓我們學會如何為藝術作品注入情感和寓意，提高我們的表現能力。例如，通過學習繪畫技巧，我可以給我的畫作添加豐富的布景和細節，讓畫面更加生動、有趣，更能呈現出我的想象力和感受。此外，在藝術創作的過程中，我們還可以鍛煉我們的耐心、專注力和創意思維，這些素質不僅對美術創作有幫助，對我們的成長和未來也具有至關重要的作用。
第三段：美術文化的傳承。
在小學美術課程中，我們也學習了許多與美術文化相關的知識。了解美術的歷史和文化，可以幫助我們更好地欣賞和理解美術作品，更好地掌握美術知識。例如，我們可以了解到從古代到現代各個時期的美術作品風格、藝術特色等等，這些知識將對我們的美術創作和鑒賞大有裨益。同時，美術還可以幫助我們傳承中國文化，讓我們更好地了解和感受中華文化的魅力，在年輕的時候就具有傳承的良好基礎。
第四段：審美能力的提高。
美術課不僅可以提高我們的藝術創作能力和美術文化素養，還可以提高我們的審美能力。通過美術課，我們不僅可以發現日常生活中的美，而且可以更好地欣賞和理解藝術作品的優美之處。美術可以幫助我們觀察生活中的風景和人物，欣賞自然和人文之美，從而培養我們對美的敏感度和感受能力。在日常生活中，也會因此更多地注重外界的美的感受，學會欣賞和發現日常生活中的美好，增強自己的人生愉悅感。
第五段：結尾。
在小學美術課上，我不僅僅學到了美術創作的技巧和美術文化的知識，還學會了欣賞和理解美。在未來的日子里，我希望能夠繼續培養我的美術能力和審美能力，讓美欣賞成為我的一種生活態度，讓美術創作成為我表達內心情感和思想的重要方式。美術帶給我們的是無盡的欣賞和創作的樂趣，讓我們在不斷探索之中發現生活的美麗和自己的價值。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇七
當前，在新課標的指引下，美術學習不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更是注重培養人文素養與美術素養的藝術課程。因此，這就要求美術教師在教學中要重新定位自己的角色。教師不再是知識的傳授者，而是學生學習的促進者、合作者、輔助者，以學習者的平等心態參與到學生的自主學習活動中去，協同合作、師生互動、因材施教、教學相長。
一創設生活情景引導學生感知美。
在鉆研教材時，教師必須充分挖掘教材中蘊涵的情感因素，創設情景，引導學生感知美。例如教學《路》這一課時，教師要考慮到學生對“透視”一詞的理解程度，其實學生對“透視”還較陌生，所以教師在教學時應突破學習的這一難點。我是這樣設計的：首先在黑板上畫出一塊長方形，作為一個畫面，在這個長方形的畫面中間畫出一條地平線；其次將橡皮筋拉成環狀，用圖釘釘在地平線上（該點作為視線的消失點）；最后在長方形的下邊，釘兩枚圖釘，拉長橡皮筋扣在圖釘上，這樣地面上就出現一條有透視效果的路了。
學生在教師的引導下，感情自然升華，激起了繪畫的欲望，從他們筆下畫出的線條、色塊再也不是無情之物：有山間的羊腸小道，公園中的林蔭道，村莊小巷，城市的大街等等。通過這些真摯情感的符合，情與畫就完美結合了。
二創設游戲情境引導學生觀察美。
在小學生眼里，做游戲永遠是快樂而有趣的。在熱烈歡快的游戲中，學生親身體驗到主題活動，并有意無意地觀察到主題畫面，頭腦中也印下生動的人物動態形象。當學生的活動感受，形象感受，記憶感受最鮮明時，他們只需稍加選擇，就可確定自己的畫面了。例如：教學《愉快的學校生活》一課時，我和學生一起做“老鷹捉小雞”和“丟手絹”的游戲。學生非常高興，他們在操場上盡情的玩，為的是感受游戲的樂趣，他們每個人爭搶著當“老鷹”和“母雞”，定位后游戲開始，學生在游戲中盡情的玩，自由瀟灑，在游戲中體驗愉悅。所以，學生在游戲中體驗到活生生的人物動態，感受游戲，感受游戲場面。在游戲中構思創作材料，最后輕松地、無拘無束的完成作業。整個教學過程活潑自由，激起學生表現形象的靈感，培養學生對美術課的情感，并能輕松地完成教學任務。
三創設故事情境引導學生體驗美。
在教學過程中，我抓住學生愛聽故事的特點，巧設情境，感染他們幼小的心靈，能使審美活動與審美教育得到健康的發展。例如，我在教學《孫悟空》這一課時，我是繪聲繪色的為大家描述《孫悟空三打白骨精》這個故事。學生的情感漸漸的溶入了故事情節，故事講玩完了，他們目不轉睛，根本沒有從故事情節中走出來。我隨后宣布：“今天，我們來用剪紙的方法塑造孫悟空的藝術形象”。學生的情緒一下子沸騰了，都忙著精心設計自己的.角色，極大地激發了他們的創作熱情。在剪紙過程中，學生之間能進行合作、分工交流、同心協力，設計出惟妙惟肖的“孫悟空‘形象。而且學生所設計的’孫悟空”形象極符合故事情節的需要。我想學生在這節課得到的不僅僅是一個“孫悟空”剪紙方法，而是對真、善、美最深切的體驗。
四創設美術氛圍引導學生欣賞美。
美術教學中有相當一部分內容是對古今中外優秀美術作品的欣賞。欣賞美術作品，和其他藝術欣賞一樣，通過欣賞，把觀賞者帶到一個藝術境界中，陶冶情操，凈化心靈，激發出美好的思想感情。以自己的思想感情和生活閱歷來理解作品的藝術形象；以自己的經驗和知識去豐富補充藝術形象的內涵。而美術欣賞對學生的教育是能在潛移默化中進行的，這樣能夠加深學生對真、善、美的理解和認識，對假、惡、丑的厭惡和杜絕，達到人生價值的教育。例如教學《臺風過后》這一欣賞課，學生通過欣賞感知當時的杭州遇到百年少遇的強臺風襲擊，美麗的西子湖面目全非，湖畔大樹有的連根拔起，有的折枝斷桿……園林工人和市民紛紛投入搶救工作：有的爬上樹捆綁加固，有的整枝修桿，有的小朋友送水送茶慰勞工人…….通過欣賞，學生被這激動人心的場面深深感動，并從中得到審美享受，提高了讀一現實生活美和藝術美的理解，使學生的好奇心、想象力得到很好激發，并由此激起對美好生活的向往，陶冶了情操，使“美”育得到升華。
五創設音樂情境引導學生欣賞美。
音樂是用節奏、旋律在樂器上進行組合，作用于人的耳朵，陶冶聽者的情操的。美術教學將這兩門藝術有機結合起來，不但創設了優良的教學情境，而且活躍了課堂氣氛。如在教學《節日彩練》一課時，我將一首《快樂的節日》以其明朗、歡快的旋律貫穿教學的始終，學生在美妙的音樂中構思作畫，不但把教室打扮得非常漂亮，而且也增添了節日快樂的氣氛。
總之在美術教學中，教師要注重培養學生的審美能力、感知能力、及表現能力。讓學生在活動中學習，在主動中發展，在合作中增知，在探究中創新，讓美術教學煥發生機勃勃的活力。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇八
新時期的小學美術教育，要求美術教師不應只做傳授美術知識，繪畫技術的教師，要更加關注每一位學生的情感、態度、價值觀和一般能力的發展，還要關注美術教育的經濟效益。在新課程改革的背景下，教師應更多地關注美術教育的“人性”所在，讓學生正確地理解“美術”，欣賞“美術”，用畫筆“美術”，以心靈感受“美術”，用心去創作“美術”。
一、正確地理解“美術”
傳統美術教學強調的是知識和技能的傳授，在新的課程理念下，美術教學發生了變化，現在的美術教學已不是單純傳授知識和技能，而是一種美術文化的傳遞，這種文化傳遞是完整意義上的文化學習，需要我們用一種更寬闊的視野來認識“美術”。
1.美術是一種文化現象。
當今社會人類廣泛涉及的領域越來越廣泛，涉及的方面也越來越廣泛，包括視覺藝術、表演藝術、視覺藝術、表演藝術、電影、音樂和詩歌等，所有這些藝術都是視覺和可見的，而美術也包括口頭藝術，即一種用語言以及文字來表達的藝術，如戲劇和舞蹈，以及一些禮儀性的藝術和音樂。
2.美術是人類情感的傳達。
美術的創作過程，實際上是藝術家將自己對生活中事物的情感、印象、態度等傳達出來，在藝術品的創作過程中，藝術家盡管實際上可能并未接觸所要創作的物體，但是其創作卻或多或少、或明顯或隱蔽地包含了他們對生活的體驗和對自然的感悟。
3.美術是理想的展示。
藝術家通過各種藝術形式來表達他們對生活的理想、愿望以及追求，如達？芬奇創作《最后的晚餐》是通過對人體結構的描繪來展示他對人文主義理想的追求，米開朗基羅創作《創世紀》是通過對人體的運動和結構的描繪來展示他對人體的理解。
二、欣賞“美術”
欣賞是人們獲得審美享受的一種方式，同時也是我們美術教學的重要內容之一，在美術教學中欣賞教學具有重要的地位，因為欣賞是人類的一種特殊的、有意義的審美活動。
1.培養審美感受力。
審美感受力是指客觀外界對象滿足人的需要所引起的情緒和態度。它是審美的基礎，每個人身上都具備，但每個人身上的審美感受力不盡相同，審美感受力需要培養和鍛煉，通過欣賞我們可以培養我們的審美感受力，使我們具備欣賞美、辨別美的能力，使我們能夠在生活中發現美、認識美，并創造美。
2.培養審美想象能力。
想象力比知識更重要，因為知識是有限的，而想象力概括著世界的一切，推動著進步，是知識進化的源泉。嚴格地說，想象力是科學研究的實在因素。在欣賞中，我們可以通過聯想和想象，將藝術作品中所描繪的形象與自己的生活經驗聯系起來，將藝術作品中所表現的情感、理想與自己的情感、理想溝通起來，從而感受到藝術作品的意蘊和境界。
3.培養審美鑒賞能力。
鑒賞力是指對藝術作品或者生活中存在的事物做出評判的能力，審美鑒賞力是在欣賞的基礎上的進一步提煉和深化，是欣賞的升華，也是我們美術教學的重要內容之一。在欣賞中，我們需要對藝術作品的創作手法、表達方式、歷史背景、藝術家的創作意圖以及作品的社會價值等方面進行深入的分析和思考。通過對藝術作品的鑒賞，我們可以更好地了解藝術作品的意義和價值，更好地理解藝術家的創作意圖，更好地欣賞藝術作品。
三、用畫筆“美術”
美術是人們以一種特有的方式，表達自己對生活或自然情感的一種方式，同時也是一種創造性的活動。美術教育應該關注學生如何運用美術這一創造性的工具來表達自己對生活、自然的感受和理解。
1.運用畫筆表達情感。
情感是美術創作的動力，在美術創作中，情感是創作的源泉，任何創作都源于作者的情感表達，美術創作也不例外，美術創作的過程，是作者將自己的情感借助畫筆表達出來，是作者對生活、自然和藝術的理解。
2.運用畫筆展示個性。
每個人都有自己與眾不同的個性，美術是展示個性的最好方式，在美術創作中，我們可以根據自己的想法和感受，運用畫筆創造出具有個性的藝術品。
3.運用畫筆創造藝術品。
美術創作是一種創造性的活動，美術創作的過程需要作者進行創造性思維，運用畫筆創造出具有美感的藝術品，創造性思維是作者對日常事物的再思考，是作者從不同角度、不同方向，用不同方式來思考問題，從而解決問題，最終創作出具有美感的藝術品。
四、用心去“美術”
美術創作不是單純的技能技巧問題，也不是簡單的頭腦發達問題，而是需要作者用心去感受、用心去創作。
1.用心去感受生活。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇九
小學美術，是每個小學生學習課程的一部分，它不僅僅是一門學科，更是一種表達和思考的方式。在小學美術的學習過程中，我收獲了許多，不僅僅是技能方面的提高，更重要的是，在表現自我和理解世界方面帶給我的幫助。
第二段：美術課能賦予孩子創造力和思維能力。
美術在給小學生的教育帶來了很多收益，包括提高創造力和思考能力。美術課讓我從視覺上感受到各種色彩、形狀和材質，這些幫助我想象、表達自己的感受和思想。美術課不斷地提升著我的觀察能力和思考能力，讓我能將各種元素組合起來，創造出新的作品。
第三段：美術課能夠讓小學生發現自己的潛力。
小學美術課更重要的方面是，通過藝術的體驗和創造，我學會了更好地了解自己，發現自己的潛力以及克服各種困難的方法。在美術的創作過程中，我明白了毅力、耐心和努力是取得成功必須的因素。只有這些，才能更好地創造和表達自己的想法和感受。美術課教會了我更好地掌握自己的情緒，對周圍環境敏銳的觀察及表達。
第四段：美術課能加強小學生的文化素養。
藝術作為文化的一部分，美術課教會了我尊重和欣賞不同文化的藝術表現形式。了解不同文化的藝術思想和技巧，可以讓我在創作的時候更加充實、靈感豐富。同時，美術課還幫助我更好地理解世界，發現生活中的美好和精彩。它能幫助我發現非常規和獨特的美。
第五段：小結。
總之，小學美術課程使我成長了很多。不僅僅是在技能方面，更重要的是在內心的成長方面。美術作品代表著學生創造性的表現，是學生才華和思維的展示。在美術的學習中，孩子可以更好地發文自己的主導性思維，充分展現出自己的個性和生動的創造性思維。因此，美術課程不僅僅是一門學科，更是藝術能力、創造力和審美能力的培養。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十
本次培訓內容豐富，形式多樣，組織了學員與專家溝通互動，美術課堂教學觀摩等活動。我感到，此次培訓預備充分，教學理念新穎，對老師教學實際有很大援濟。我們不僅有幸體味了美術教育領域專家的風采，開闊了眼界，受益匪淺，更重要的是明確了培訓的目的和意義，在傾聽中感悟在觀摩中學習。對我們思想上有很大的沖擊，我們都上心的一一記錄著，用我們的頭腦吸取養分并專注思考。培訓期間，每一次面授的學習感覺很充盈，由于面對不同風格的講師，能聽到不同類型的講座并能感受到思想火花的沖擊。
通過骨干老師培訓的學習，讓我更進一步了解和掌控了新課改的進展方向和目標，我反思了以往工作中的不足，重新端詳我的職業立場。本次培訓還為我們與同行之間進行溝通提供了有效平臺。在與優秀同行們起學習溝通相互探討之余，我們交換了各自的教學閱歷，共享了各自的教育心得，為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。
二十一世紀是一個充斥挑戰對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會進展潮流。在今后的`教同學涯中，我將努力把本次所學的理論知識，專注貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探究，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略稀奇致勝，敏捷多樣。通過培訓，讓我能以更寬敞的視野去看待我們的教育工作，讓我學到了更多提高自身素養和教育教學水平的方法和捷徑。
相信在今后的工作中我會帶著收獲，帶著感悟，帶著新的教學理念，不斷前行，開拓出自己的一片新天地。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十一
自從2019年開始，我有幸作為一名美術教師，在小學從事美術教育工作，每天都懷著對美的熱愛和無盡的探索，走進了教室，走向了孩子們。此刻，我想分享一些我在這個過程中的心得體會。
首先，我發現藝術是孩子們表達自我、釋放情感的一種方式。每個孩子都是一個藝術家，他們天生具有創造力和想象力。我鼓勵他們用畫筆、剪刀、膠水等工具，去創造、去探索，讓美術成為他們表達內心世界的一種方式。看到他們用心創作出屬于自己的作品，我深感欣慰。
其次，我認識到每個孩子都是獨一無二的。每個孩子都有他們獨特的視角和思考方式，他們用自己的方式去感受世界，表達自我。作為教師，我盡可能地尊重每個孩子的個性和差異，幫助他們發掘和發揮自己的潛能，讓他們在創作中自由地展現自我。
此外，我也意識到了教師角色的轉變。在美術教學中，我不是一個主導者，而是一個引導者。我鼓勵孩子們獨立思考，讓他們自己去發現問題、解決問題。我相信，只有當孩子們成為學習的主人，他們才能真正獲得知識和技能，才能在美術的世界里不斷進步。
最后，我深深感受到，作為教師，我的責任不僅是教書，更重要的是育人。我鼓勵孩子們關注社會、關注他人，讓他們在美術創作中，通過表達自我，更好地理解和尊重他人。我希望，通過我的教學，孩子們能夠熱愛生活，熱愛藝術，熱愛這個世界。
在未來的日子里，我將繼續探索美的世界，帶著對藝術的熱愛，走進小學的教室，走向孩子們。我期待著每一次的美術教學，都能讓孩子們在探索和創造中感受到美的力量，都能在我這里得到成長和提升。我相信，每個孩子都有潛力成為一個偉大的藝術家，而我，將陪伴他們一起，去探索、去創造，讓美的種子在他們的心中生根發芽，茁壯成長。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十二
小學美術是每位小學生都必須學習的一門課程。在小學美術課堂上，我們接觸到了各種各樣的美術知識、技能和藝術品。在這些知識和技能的不斷積累中，每一個同學都能留下屬于自己的心得體會。
第二段：學習美術讓我更加愛美。
在我的小學美術課堂上，我接觸到了很多美術作品，看到了各種各樣的色彩、構圖和表現手法。這些美術作品讓我更加了解了美的概念，也更加愛美。在學習美術的過程中，我開始注重生活周圍的美，也更加善于發現生活中的美。
第三段：學習美術讓我更加自信。
在我的小學美術課堂上，我學習了很多美術知識和技能。例如，畫圓、畫方、畫線條、畫顏色等等。在這些技能的學習中，我也不斷積累著經驗，并且不斷得到老師和同學的鼓勵和贊賞。這讓我更加自信，也更加有動力去嘗試新的藝術創作。
第四段：學習美術讓我更加細心。
在我的小學美術課堂上，我還學習了很多繪畫技巧。例如用筆的姿勢、調色的技巧、勾勒的技巧等等。這些技巧不但需要技巧的練習，還需要細致的觀察和認真的實踐。在這些練習中，我不斷地糾正自己的錯誤，并且善于發現自己畫作中的不足，這讓我更加細心。
第五段：結語。
總之，學習美術讓我受益匪淺，我更加愛美、自信、細心。學習美術不僅僅是學習美術本身的知識和技能，更是一種體驗美的方式，是一種更好的生活方式。我相信繼續學習美術，不僅可以讓我更加熱愛生活，更可以讓我創造出更多的美。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十三
小學美術是學習生活中不可或缺的一部分。在我成長的過程中，我一直對美術藝術充滿著熱情。在美術老師的指引下，我學到了很多東西。今天，我想和大家分享一下小學美術給我的心得體會。
第一段：學習小學美術，我發現畫畫并不只是一味的模仿。
小學美術不僅教我們畫畫，更是教我們如何用心去品味生活，如何捕捉身邊的美。剛開始，我并不善于畫畫，老師逐漸地給我展示了如何憑借技巧和想象力來形塑屬于自己的小世界。以前只能模仿別人，但是現在，我可以通過自己的思考來展露出自己的創造力。
第二段：學習小學美術，我學會了如何選取合適的畫材和背景。
在小學美術課程中，我了解了各種顏料和畫布，以及在不同畫布上繪畫的技巧。我學會了如何選擇適合自己的畫筆和顏料，以及如何根據自己的需求選擇合適的畫布。通過這些知識，我可以創造出屬于自己美好的畫作。
第三段：學習小學美術，我的審美能力也得到了提升。
小學美術并不僅僅是關于繪畫的技術，它還涉及審美的方面。通過藝術欣賞課，我開始注意身邊優美事物，如花草、樹木、建筑等。我學會了如何在自己的畫作中融合生活的感悟，如何捕捉生活的美好瞬間。
第四段：學習小學美術，我開始將創造力和想象力付諸于實踐。
我的想象力沒有被局限在文字、圖書、電影、游戲等方面，它開始通過美術體現出來。我開始嘗試不同的表現形式，如繪畫，手工制作，特別是動畫，它幫助我用自己的方式來展示生活中的點滴之美。
第五段：學習小學美術，我學會了如何以創作的方式表達自己。
我很感恩在小學美術中學到的技巧和知識，它們讓我有了創作的勇氣，自信和盼頭。我認為，創作能夠幫助我們更深入地了解自己，而美術就是一個非常好的媒介。畫畫真的很美妙，因為它可以幫助我們釋放壓力，涂鴉還能帶來驚喜，掌握在心中的創造力無窮無盡，可以隨心所欲地繪制畫面，創作出屬于自己的藝術品。
在小學美術的學習過程中，我們不僅學到了繪畫技巧，更學會了如何審視世界和表達自己的想法。小學美術不僅是學習技巧，而更是培養我們的審美品味和創造力。我相信在未來的學習生活中，這些知識和技能會派上大用場。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十四
作為一名小學美術教師，我深刻地感受到了美術教育對于孩子們的成長和發展所起到的重要作用。通過美術教育，孩子們不僅可以提高審美能力，還可以培養創造力和想象力。在這篇心得體會中，我將分享我的教學經驗，闡述我在教學過程中所遇到的問題，并探討如何改進教學方法。
首先，我認為美術教育需要注重培養學生的審美能力和創造力。在教學過程中，我嘗試通過展示優秀的美術作品，讓學生們感受到美的魅力。同時，我也鼓勵學生們嘗試創造自己的作品，培養他們的創造力和想象力。然而，在教學過程中，我遇到了一個問題：有些學生缺乏自信，不敢表達自己的想法。為了解決這個問題，我嘗試采用鼓勵和指導的教學方法，幫助學生克服困難，讓他們敢于表達自己的想法。
其次，我認為美術教育需要注重學生的個性化發展。每個學生都有自己獨特的創造力和審美能力，因此在教學過程中，我需要尊重每個學生的個性，鼓勵他們發展自己的特長。為了實現這個目標，我建立了個性化評價體系，根據每個學生的表現和潛力，給予適當的評價和指導。
最后，我認為美術教育需要注重培養學生的興趣和愛好。只有對美術產生興趣，學生才會更加主動地學習和探索。為了激發學生的興趣，我嘗試采用多種教學方法，如游戲化教學、手工制作等，讓學生們在輕松愉快的氛圍中學習。同時，我也鼓勵學生參加各種美術比賽和展覽，讓他們更好地展示自己的作品，增強自信心。
總之，我認為美術教育對于學生的成長和發展具有重要意義。在教學過程中，我們需要注重培養學生的審美能力和創造力，尊重每個學生的個性化發展，激發學生的興趣和愛好。通過不斷探索和實踐，我相信我們能夠為學生提供更好的美術教育，讓他們在成長過程中得到更多的收獲和體驗。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十五
6月13日早上我們進行了素描和速寫技能培訓，授課的是傅教授和王教授，老師們從自己的成長之路說起，讓人頗有感慨，老師說自己最開始的素描畫用筆帶有學生氣，后期作品畫面自然老成。每個人的成長之路可不都是這樣嗎，只有在不足中一步步總結經驗，才能取得更大的成功。接下來他為我們講了人物速寫以及風景速寫，在欣賞老師的作品中得到學習，老師談到了他在畫這些畫時的感受及心情，如畫畫的美女學生，他用了細膩的筆法畫人物面部，除細膩外，他還將“美”進行了夸張，引導大家發現生活中的美，如卷曲的頭發就是老師發現的美，老師告訴大家，生活中處處是美，只有善于發現美才能進行記錄美，就可以把美用畫筆畫出來。通過老師講述自己的作品，我發現老師是在享受這個過程，是樂在其中的，美術不就這樣嗎，用畫筆將美記錄下來，等再觀賞時便是另一種美感，這正是藝術來源于生活并高于生活。風景畫也正如此，生活處處皆是美，但并不完美，這就需要我們畫風景畫取景時候要學會移景拼景，把不能入畫的部分去掉，把自己喜歡的東西合理的東西可以添加入畫面，使畫面自然。欣賞了老師幾幅畫，讓我印象最深的.是韓城文廟，當時寫生時并無大雁，但老師為了使畫面生動，添加了成群的大雁進去，使畫面更加生動有趣，使這張畫充滿動感和靈性，這也是畫面追求的元素。接下來我們跟隨王增茂老師學習了小學、初高中美術教學要領，美術教學內容應適應學生的心理特點，注意循序漸進和趣味性。接下來我們欣賞了王老師的素描靜物，還學習了王老師的人物素描和石膏像，整節課收獲頗多。
下午時由陳老師為我們講授了賽教注意事項以及講課要領，還帶領幾位老師為我們講了微課，使大家受益匪淺。首先請了陜西省教學能手、咸陽市學科帶頭人翟江花老師，老師先給我們講了她的成長歷程，讓我們看到她從一名普通老師走向有名教師的艱苦歷程，這一路充滿了艱辛和壓力。最后為我們講了微課和微型課的區別，還親自示范了一節微型課-變照片為黑白畫，本節微課是一堂成功的課堂濃縮，無論從備課、板書來看都是經過了充分的準備的，無疑是一節優秀教學課。接下來是陜柴中學美術老師帶來了一節課-服裝設計，主要講了色彩的對比色和同類色，從生活實際出發，聯系生活實際來應用藝術。最后是秦嶺中學老師帶來的一節雕塑欣賞課，老師互動頗多，課堂生動有趣，讓大家享受其中。這幾位老師的授課著實觸動了我，讓我時刻不能松懈，要一直保持著前進的步伐，才有可能成功。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十六
20xx年暑假，我有幸成為教育局組織的中小學美術骨干教師培訓班的一員。本次培訓內容豐富，形式多樣，組織了學員與專家交流互動，美術課堂教學觀摩等活動。我感到，此次培訓準備充分，教學理念新穎，對教師教學實際有很大幫助。以下是本次培訓的心得體會：
本次培訓旨在為一線中小學美術教師解讀美術新課程標準，提高美術教師對美術新課程標準的正確把握的能力。這一主題主要浙江湖州吳興實驗中學徐軍教授講解。徐教授是博士生導師，教育部基礎教育課程改革美術課程標準研制課題組組長，教育部中小學美術教材審查委員，中國美術教育專業委員會理事。他在報告中從學習與思考兩種層面指向展開，深入剖析了美術新課程標準修訂的教育背景與思考，美術課程方案與美術課程的位置，中小學階段學生核心素養指標體系中的人文審美細化，美術課程的結構，幾個值得大家思考的問題等多個方面為在場學員們做了翔實生動的講解。
本次培訓著重加強教師自我完善，自我提高，總結教學經驗與反思的能力的培養，專家講座中尤其印象深刻的是《美術教師教育研究與成果呈現的方法與技巧》講座。講述了論文撰寫的注意事項，什么樣的文章歡迎？認為編輯在評審教育論文的標準是：
1、有觀點，有靈魂。
2、內容充實，不空洞。
3、思路清晰，結構明確。
4、文字流暢，表達到位。
專家還講到，藝術貴在創新，藝術教育研究也需要創新，而目前我國的絕大部分美術教師教育研究的課題缺乏創意，基本呈現一哄而上的態勢。大部分研究都屬于重復研究，資源被大量浪費，指導價值反而被重復。
我感到，許多一線的美術教師，教學經驗豐富，一直是認真執著的追求者，努力在自己的本職工作中做出自己的貢獻，但是，我們還缺乏先進的教育理念，缺乏理論總結的能力，在本次培訓中能與崔老師這樣近距離接觸，了解教育研究與成果呈現的方法與技巧，確實對美術教師教學水平，教育研究，有很大幫助。
本次培訓中注重提升美術教師課堂教學能力，使美術教師從思想上認識到提升課堂教學能力的重要性。蔡士靜專家做了《國內外美術教育案例與比較》的報告。在報告中她為學員們介紹了一位美國教師的教學設計，解讀了影響課堂的幾個因素，教與學的條件，制作微視頻的方法步驟，來自英國的案例。南京師范大學的秦華老師的《反思的力量》講座中建議學員們做電子筆記并推薦了基本書，在講座中還播放了吳興中學徐軍老師制作的微視頻《寂寞的繁華》等內容。我感到，只有提升課堂教學能力，才能提高課堂教學效率，才能提高課堂教學質量。通過本次培訓，教師開闊了視野，教育觀念得到轉變，課堂教學能力也有較大提升。
本次培訓中李教授主要從課題研究、論文撰寫、案例研究，反思的內容等幾個方面進行闡述。美術教師應不斷完善自我，提升個人素養。我感到，作為一線的美術教師，每天忙于自己的工作，雖然積累了大量的教學經驗，但不注重總結與反思，尤其是有些老教師職稱評完了，教科研工作就停止不前了，認為把課上好了就行了。一位優秀的教師，應不斷提高自己的教學水平，不斷將自己的教學經驗論文的形式展現，進一步推廣新教學理念，為美術教育的發展貢獻自己的力量。
印象特別深的是李洪波老師的報告《新時期中小學美術教育特點及策略》中，提到教師教學中需要轉變觀念的問題，以前感覺這些理念很空洞，但在劉老師的報告中，覺得是那樣的觸手可及。他說要因材施教就是要了解每一個孩子，每一個人都是不同的，不是所有的孩子都能成為畫家，而是畫家小的時候也不都是天才。而且我們的教育不是要把每一個孩子都培養成畫家，社會需要各種各樣的人才。他提出美術教育重點是教育，以知識為載體，促進人的全面發展。從李xx的`報告中，我了解到學生的美術學習態度的變化規律：在繪畫發展階級，從小學到高中是學生身心發展變化的時期，即小學一到四年級學生對美術普遍保持興趣，五到六年級對美術興趣開始下降，因而學生對美術學習的態度也極不穩定，對我們的教學工作形成極大地挑戰，從而作為美術教師的我應該想辦法如何讓學生對美術保持一定的興趣。興趣是學習美術的基本動力。我想首先在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。其次要用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
本次培訓還為我們與同行之間進行交流提供了有效平臺。在與優秀同行們一起學習交流、相互探討之余，我們交換了各自的教學經驗，分享了各自的教育心得，為自己今后的教學積累了更豐厚的應用資源。二十一世紀是一個充滿挑戰對話的時代，擁有知識才能搶占先機，不斷更新知識，更新觀念，才能緊跟社會發展潮流。在今后的教學生涯中，我將努力把本次所學的理論知識，認真貫穿到自己的教學實踐中去。并樹立終生學習的決心，不斷堅持學習與探索，不斷豐厚自己的教學技能，竭力使自己的教學設想和教學策略出奇制勝，靈活多樣。通過培訓，讓我能以更寬闊的視野去看待我們的教育工作，讓我學到了更多提高自身素質和教育教學水平的方法和捷徑。相信在今后的工作中我會帶著收獲，帶著感悟，帶著新的教學理念，不斷前行，開拓出自己的一片新天地。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十七
20xx年7月19日至23日，我在梅江區進修學校參加了小學美術教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有五天的時間，但讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高。總之這次的培訓經歷使我受益菲淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。
在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際,聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。
在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性(帶著問題來，帶著問題走。)。
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學生著想。
在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。
教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。
在教學之余，還要注重教師自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。
我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。
通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十八
美術是培養孩子創造力和審美能力的重要課程之一，我在小學階段學習美術的過程中，獲得了許多心得和體會。在這篇文章中，我將分享我對小學美術的心得體會總結，希望能對其他的小學生有所幫助。
第二段：理解美術的重要性。
在學習美術的過程中，我逐漸認識到美術對于培養孩子的創造力和審美能力的重要性。通過繪畫和手工制作，我學會了觀察和表達，培養了自己的想象力。而通過欣賞和學習藝術作品，我懂得了欣賞美的眼光和品味。美術讓我學會了感受和體驗，提高了我的藝術修養。
第三段：勤于實踐，提高技巧。
在學習美術的過程中，我發現只有不斷實踐才能提高繪畫和手工制作的技巧。勤于實踐意味著要多畫多做，多嘗試不同的材料和技法。我發現，通過多次練習，我的畫和手工作品從一開始的生澀逐漸變得細膩和生動。此外，多參加美術活動和比賽也能夠讓我接觸不同的題材和風格，并不斷提高自己的技術水平。
第四段：培養審美眼光。
學習美術并不僅僅是提高技巧，同樣重要的是培養自己的審美眼光。在欣賞藝術作品的過程中，我學會了欣賞其中的細節和意境。我學會了觀察和分析藝術作品的構圖、色彩和表達方式，從而提高自己的審美能力。通過學習藝術史和藝術理論，我了解到不同時期和不同地域的藝術風格，拓寬了自己對美的認知。
第五段：美術帶給我的收獲。
通過學習美術，我不僅僅獲得了繪畫和手工制作的技巧，更重要的是培養了自己的創造力和審美能力。我學會了用畫筆表達自己的情感和想法，學會了欣賞和品味藝術作品。學習美術不僅僅是為了取得好成績，更是為了豐富自己的內涵和提升自己的修養。我相信，在今后的學習和生活中，我會繼續堅持學習美術，不斷提高自己的藝術素養。
總結：美術對于小學生的發展至關重要，通過學習美術，孩子們可以培養創造力和審美能力，提高技巧和藝術修養。在學習美術的過程中，勤于實踐、培養審美眼光是很重要的。美術帶給我了很多收獲，我相信對于其他的小學生也是如此。我希望更多的小學生可以認識到美術的重要性，積極參與美術學習，培養自己的藝術天賦和審美品味。
專業小學美術心得體會（通用19篇）篇十九
美術是一門與生活息息相關的學科，通過培養孩子們的美感和創造力，可以為他們的個人發展注入無限可能。在我小學美術學習的過程中，我收獲了很多寶貴的經驗和體會。下面我將分五個方面，對我的小學美術學習進行總結。
首先，小學美術課教會我觀察生活和美的能力。在每一堂美術課上，老師總是要求我們觀察并了解我們周圍的事物，例如花草樹木、建筑物、人物等。隨著我對事物的觀察和研究，慢慢地我發現了它們細致的紋理、獨特的形狀和豐富的顏色，然后用畫筆和顏料把這些美好的事物呈現在紙上。通過這樣的練習，不僅增強了我對生活的熱愛，還培養了我的耐心和專注力。
其次，小學美術課培養了我的審美意識。在課堂上，我們經常看名家的畫作，并學習分析和欣賞。我學會了不僅僅是畫面的形狀、色彩和構圖，還要關注畫作所要表達的情感和意義。通過這樣的學習，我懂得了不同的人對美的理解有所區別，在心中形成了自己的審美標準。我明白美有時不僅僅來自于畫作本身，更重要的是它給人們帶來的情感沖擊和思考。
第三，小學美術課讓我學會了自由表達自己的情感和思想。在美術課上，老師鼓勵我們盡情發揮創造力，不受限制地表達我們的想法。無論是畫紙上的繪畫，還是三維作品的制作，我們都可以根據自己的喜好和感受來設計和制作。在這個過程中，我們不僅僅培養了創造力，還學會了堅持和克服困難的毅力。每一次的作品展示和評價都是對我們努力的認可，同時也是對我們不足的啟示。
第四，小學美術課培養了我的團隊意識。在美術課上，我們經常以小組為單位進行作品的合作制作。每個人都要分工合作，共同完成一件完美的作品。在這個過程中，我們學會了傾聽他人的建議和意見，調整自己的創意和表達方式，以實現最好的效果。同時，我們也學會了如何與他人溝通和合作，發揚團隊的力量。
最后，通過小學美術課，我體驗到了世界的多樣性和美的無窮之處。我學會了尊重不同國家和地區、不同文化和藝術傳統之間的差異。通過學習不同的繪畫技法和風格，我豐富了自己的藝術知識，并能夠更好地理解世界各地藝術家的作品。這種多元化的學習使我更加開闊了眼界，豐富了我的生活。
總之，小學美術課的學習給了我很多寶貴的經驗和體會。通過觀察生活、培養審美意識、自由表達、團隊合作和了解多樣性的學習，我發現了美的不同層面和無限可能。這些經驗不僅在藝術領域對我有所幫助，也成就了我的人生觀和價值觀。因此，我將一直保持對美術的熱愛，并將其運用到我的生活和工作中，為我未來的發展打下堅實的基礎。