心得體會是對所經歷的事物的理解和領悟的一種表達方式,是對自身成長和發展的一種反思和總結。優質的心得體會該怎么樣去寫呢?下面我給大家整理了一些心得體會范文,希望能夠幫助到大家。
學習鋼琴心得體會及感悟篇一
鋼琴學習的過程中所花費的時間,是否有許多是被浪費掉的,這是一個需要認真研究和考慮的話題。
此話題的.中心點就是要研究鋼琴教學中選曲精煉、技巧科學、進度安排合理與否等等。
目前中國乃至世界鋼琴教學的弊端就在于此。由此導致大批熱愛鋼琴的學生由于馬拉松式的學習和彈奏一些枯燥無味、技巧不斷重復的練習曲而半途而廢。
一個優秀的鋼琴教師,其優秀之處就在于他能在很大程度的根據學生需要,不斷地創造、適應和調整他的教學方法。
初級訓練如果科學、全面、牢固,學習過程中許多丟掉的時間就可以省下來。
發展學生的音樂聽覺,讓他們在彈奏中用耳朵來學習音樂,不是用手指來掌握技巧,這也是節省鋼琴學習時間的一個途徑。
節奏的訓練不僅是在培養樂感,也是在培養技巧,這是演奏學習最優化的訓練內容。
學習鋼琴心得體會及感悟篇二
在鋼琴這個音樂世界的寶石中,我發現了生命的力量和情感的魅力。它是一種美妙的壓力緩解方式,能夠幫助我們擺脫繁忙的日常生活中的壓力和憂慮。我更發現了它的獨特之處,它能夠產生非凡的情感超越語言的表達,它更像是一種睿智的生命力,一種以創造美好為使命的精神追求,它在我生命中扮演著重要的角色。
第二段:琴鍵下的心情
鋼琴的音調,讓我陷入了一種美好的幻想,這種美好的幻想如同絲綢綢緞般慢慢地撫慰著我的心靈。在彈奏過程中,我不斷地與琴鍵相互作用著,深入地掌握音符和速度挑戰,發掘和喜悅和蕭條的情感體驗。當我奏出美妙的旋律時,我感到一種美得難以言喻的快樂,這種快樂仿佛可以一直伴隨著我走到生命的盡頭。
第三段:音樂除了語言,更勝言語
音樂是一種語言,一種可以跨越不同的文化,交流不同的情感,連接人與人之間的溝通。當我們用音樂來表達時,無論是快樂還是悲傷,我們都能夠讓肆意的情感更加完整、更加豐滿,這種完整性往往比語言更深刻、更持久。語言可以表達情感,但音樂可以帶著我們走到情感的深入處,呼之欲出地表達自己的內心,這種溝通方式讓我感到無比神奇。
第四段:琴品勝過錢財
每一個琴鍵都承載著它的生命,每一個音符都是一種美麗的感覺,這是時間無法侵蝕的。當我們用自己的身體和靈魂去感觸琴鍵上的藝術,才能真正體會到其中蘊含的快樂與激情,更可以減輕我們生活的重壓。除此之外,在藝術的世界里,琴價的高低是次要的,琴品才是最重要的。并不是說貴的總是好的,它與我們的相處感覺難有關系,而且與錢財無關。合適自己的琴,才是跟自己相伴一生的良人。
第五段:總結
彈奏鋼琴是一種極其漂亮的職業,它能夠為我們帶來巨大的愉悅,給我們無限的能量和力量,讓我們在生命的道路上昂首闊步前行。它不僅僅是一種音樂的藝術,更是一種心靈的救贖,一種向上的精神追求。在音樂的世界里,我們可以找到屬于自己的棲身之地,去創造一個自己的世界,好好地弈生活,去追求一種真正的空靈自由。
學習鋼琴心得體會及感悟篇三
為進一步加強和改進高校基層黨組織建設,充分發揮高校基層黨組織的政治核心作用。根據院黨委的統一部署,在設計學院總支委員會的指導下,經過認真籌備,設計學院學生第五黨支部第一次黨員大會于20xx年11月27日中午12點在設計學院203會議室召開。會議由王瑛同志主持。設計學院黨總支綜治委員邵清友同志作為學生第五黨支部換屆工作聯系人參加了會議。
此次黨員大會的主要議程是聽取并審議上一屆黨支部工作情況報告和選舉產生新一屆支部委員會委員。此次換屆工作按照《中國共產黨章程》、《中國共產黨普通高等學校基層組織工作條例》、《中國共產黨基層組織選舉工作暫行條例》和《中共云南藝術學院設計學院總支委員會關于20xx年支部換屆工作的實施意見》開展。
本次會議應到正式黨員10人,實到10人,應到預備黨員7人,實到7人。
全體黨員同志奏唱《國歌》之后,王瑛同志宣布大會開始。首先邵清友同志宣讀了《關于同意中共云南藝術學院設計學院總支委員會學生第五黨支部委員會委員候選人預備人選的批復》,然后作了指導講話并對大會的召開表示祝賀。
之后,王瑛同志向全體黨員作上一屆黨支部工作情況報告,回顧和總結了學生第五黨支部在任期內的工作情況,肯定成績,找出問題,總結經驗教訓,提出下一個階段的工作任務和指導思想。
接下來會議上黨員同志們審議并通過了上一屆黨支部工作報告,之后又一致通過了《中共云南藝術學院設計學院學生第五黨支部委員會委員候選人名單》、《中共云南藝術學院設計學院學生第五黨支部委員會選舉辦法(草案)》、《中共云南藝術學院設計學院選舉學生第五黨支部委員會委員監票人、計票人推薦名單》。最后經全體黨員無記名投票,由監票人和計票人清點選票,公布各候選人的得票情況,三位同志當選為支部委員。
大會在《國際歌》中結束。全體黨員同志合影留念。
學習鋼琴心得體會及感悟篇四
在音樂領域中,鋼琴的聲音一直被認為是極富感染力的。鋼琴既可以充滿力量和激情,又能夠輕柔緩慢,讓人感受到深深的內心情感。在我的生命中,鋼琴曾經成為我重要的陪伴。在這篇文章里,我將分享我的鋼琴感悟心得體會。
第二段:鋼琴帶給我的力量
我的父親從小就是一名專業的鋼琴演奏家,他在我的成長過程中向我展示了鋼琴的美妙。我從小就跟隨他的教導學習鋼琴,在鋼琴聲中度過了無數個美好的時光。在我面對壓力和某些難以面對的情緒時,鋼琴總能為我帶來力量,讓我從困境中走出來。我發現,鋼琴聲能夠溫柔地擁抱我的內心,讓我在任何時候都感到安全和溫暖。
第三段:鋼琴帶給我的思考
在學習鋼琴過程中,我漸漸開始意識到鋼琴給我的不僅僅是音樂方面的啟示。鋼琴還拓寬了我的思考角度,使我思考更深層次的問題。鋼琴需要演奏者全神貫注地專注于琴鍵,同時也需要把握整個音樂的旋律和節奏。我從鋼琴演奏中學會了如何“集中注意力并保持平衡”,這也使我對待生活時更清晰明晰,變得更加有目的性和高效性。
第四段:鋼琴帶給我對藝術的理解
作為一種藝術表現形式,鋼琴的魅力在于傳達情感和意義。當我彈奏一個曲子,我希望聽眾能夠理解我的表達和想法,而不僅僅是聽到一個旋律。通過鋼琴演奏,我學會了如何通過音樂分享情感和見解,幫助他人建立一種更深刻的共鳴與溝通。我的鋼琴演奏生涯也讓我感受到了大師們的藝術造詣和無窮魅力,使我更加欣賞他們的精湛技巧和內在的藝術靈魂。
第五段:結語
鋼琴一直是我生命中的一個重要組成部分,這種音樂已經為我的生活帶來了如此多的力量、思考和文化魅力。我非常感激我的父親向我介紹了鋼琴,他是我的靈魂導師,帶我開啟了音樂旅程。當我兩手放在琴鍵上,享受著美妙的鋼琴聲時,這種樂器給我的生命充滿了神秘和奇跡,也幫助我更深入地了解自己和周圍的世界。
學習鋼琴心得體會及感悟篇五
第一段:引言(150字)
鋼琴社團是我高中時期加入的一個團體,參與其中的經歷為我帶來了很多收獲和感悟。在這個社團里,我學習了如何與他人合作,并提高了鋼琴演奏的技巧。同時,通過社團活動,我不僅培養了自信心,還學會了如何克服困難和面對挫折。在這篇文章中,我將分享我在鋼琴社團中的體驗和心得,以及對音樂和社團環境的理解。
第二段:合作與團隊精神(250字)
在鋼琴社團中,合作是我們成功演出的關鍵。在排練過程中,我意識到,要想達到最佳效果,需要與其他成員密切合作。我們彼此互相傾聽,協調演奏速度和強度,以創造出和諧的音樂。這種團隊精神不僅提高了我們的演奏技巧,還培養了我們的互助精神和耐心。通過共同努力和不斷嘗試,我們逐漸提升了團隊的整體水平,演出的音樂效果也更加出色。
第三段:技巧與自我提升(250字)
加入鋼琴社團后,我發現自己在鋼琴演奏方面得到了很大的提高。與其他成員一起排練和演出,我接觸了大量的不同曲目和演奏風格,提升了我的音樂素養和技巧。此外,社團中的老師和指導員也對我起到了重要的指導作用。他們為我們提供了寶貴的意見和建議,幫助我不斷完善和提高自己的演奏能力。通過不斷學習和練習,我認識到,只有持之以恒、腳踏實地地鉆研,才能在鋼琴演奏方面有所建樹。
第四段:自信與克服困難(250字)
在鋼琴社團中,我逐漸培養了自信心。初次上臺演奏時的緊張和不安逐漸被自信所替代。通過一次次的表演,我學會了控制自己的情緒,不再畏懼舞臺,而是以更加積極的態度和自信的姿態面對觀眾。此外,在面對技術上的困難和挑戰時,我也學會了勇敢地迎接挑戰和克服困難。在社團中,練習曲目和應對演出的壓力使我變得更加堅韌和有毅力,同時培養了我處理復雜情況的能力。
第五段:結語(200字)
通過參與鋼琴社團,我獲得了非常寶貴的經驗和感悟。合作與團隊精神讓我更好地了解了集體的力量和凝聚力。技巧與自我提升讓我意識到只有不斷學習和努力,才能進步并取得成果。自信與克服困難讓我更加堅定了自己的信念和決心,無論面對什么困難,都能堅持并取得成功。通過鋼琴社團,我不僅學會了如何演奏鋼琴,也收獲了更多的人生智慧和人際關系的經驗。我堅信,這段寶貴的經歷將伴隨著我走向未來的人生道路,成為我成長的力量和財富。
學習鋼琴心得體會及感悟篇六
我有幸參加了為期3天的鋼琴骨干教師培訓。本次培訓給我們校外鋼琴教師提供了學習與交流的平臺,作為鋼琴培訓班的一員,能和眾多的鋼琴教師共同學習,我感到非常的榮幸,在與來自各活動中心的同行們共同度過的這些愉快的日子里,感慨頗多,本次培訓雖時間不長,但內容豐富,安排合理,使我不光開闊了視野,更是解決了長久以來在鋼琴教學中遇到的難題,真的是受益匪淺。
本次培訓為我們安排了三場鋼琴音樂會,并且邀請了西安音樂學院任抒真教授為我們上了一堂生動的示范課,任教授通過示范課教學、現場互動等多種新式,將自己多年沉淀的教學經驗毫無保留的傳授給學員們,解決了我們在日常教學過程中經常遇到的難題,更好的幫助我們開展教學,進一步提升了鋼琴教師業務素質和專業能力、提高了校外鋼琴教育整體教學水平,促進了鋼琴教學藝術普遍與均衡的發展,滿足了廣大校外鋼琴教師與學習者的要求,下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會:
從小學會用科學的彈奏姿勢彈琴,這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發聲,提高彈奏的準確性。
在練習方法上,我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練,逐漸在熟練的程度上加速,最后根據樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息,教準確地彈奏,減少因能力不足而產生的彈錯音,逐步培養視奏能力和聽辨能力,鞏固手型和基本技術。
學生上鋼琴課都是帶著極大的好奇心,同時也帶有一定的緊張情緒,擔心自己彈不好,擔心家長指責。因此,作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師,就要幫助孩子消除緊張情緒,建立師生之間良好的感情,讓孩子從心理接受老師的引導,培養他對彈鋼琴的興趣。對于孩子,特別是膽小怕事的女孩,我主動地親近她,鼓勵她,在彈好一課后,予以表揚,使其對鋼琴沒有緊張的情緒,同時在彈琴的過程中也學會了放松。
每次上課,在回課的基礎上,重點解決重點和難點的問題,使孩子明白在這一課里出現的問題,到下一課中也同時能得到解決,遇到問題就解決掉。
同時,我適當地示范彈奏,增加學生對樂曲的感性認識,更明確地體會到彈奏要點。每次示范,速度要適當,力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強,對示范的印象十分深,常常會出現教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去,鼓勵學生創造性地彈奏,心得體會勇于表現自己的個性特點。下課之前,用三言兩語給學生小結一下,肯定他這節課的進步,指出努力方向。
貫徹因材施教的基本原則,針對學生的特點進行有區別的教學。采取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發展。一般說,不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的,加上他們天生的音樂素質、生理條件、反應能力以及對音樂的悟性等方面的差異,用統一的教學模式肯定是行不通的,教師必須在兼顧普遍性的基礎上更加注重特殊性,對每個學生具備什么樣的條件,綜合素質怎樣,做到心中有數,才能迅速找到適合不同學生的教學之路。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談,其實,在鋼琴教學過程中,由這些功能所發揮的各種作用是相互聯系、相互制約、相互影響、相互滲透的,從而構成了一個復雜的教學情感回路的動態網絡。如何認識和利用這一網絡,充分把握情感的教學功能,從而優化鋼琴教學效果,切實提高鋼琴教學質量,是一個融科學性、藝術性、教育性于一體的綜合問題,從某種意義上說,代表了現代鋼琴教學改革的一個重要方向,它需要我們不斷地從理論上加以研究,從實踐上加以探索。
學習鋼琴心得體會及感悟篇七
鋼琴的演奏是聽覺的專注、敏感,十個手指各自獨立前提下的積極活動;這種雙手不同動作及全身多種器官的配合運用,必須遵循有規律的、科學的、恒久性的訓練,努力地去理解音樂、表現音樂,才能掌握鋼琴的演奏技藝。
首先,樂感對于學習鋼琴的學生來說是很重要的。那么,怎樣培養和發展孩子的樂感呢?
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當的表情。如音階,用有力的斷奏來表達一種威嚴、憤怒;用較慢的連奏來表示一種憂傷;用快速輕巧的指頭彈奏來表示歡快隨心所欲的情緒等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏,展示自己表現才能的好辦法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的,比如說教授湯譜森《火車》一課,可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音,引起他的興趣后,告訴他全音符、二分音符、四分音符的長短,然后火車是怎樣由慢到快跑起來的,加入形象的說明孩子會對這一課很感興趣,接下來就是如何彈奏了。
一般來說,再簡單的樂曲或者練習曲,都有可能進行對比,至于對比是力度上,還是在音色或者情緒上,可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要鼓勵孩子在適當的場合進行表演,這樣可以使孩子得到更好的鍛煉,自信心會得到一定的提高。如教師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦,豐富學生的審美感知,得到美的享受,豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發學生的情感,使學生全身心地融于音樂作品中,直接強化學生的鋼琴學習行為,從而達到良好的教學效果。
1、興趣法。鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心,以全身多種器官和肢體的協調配合、手指的獨立運用為基礎。由于鋼琴音域寬廣,和聲效果豐富,共鳴體大,所以又是最理想的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前,應向學生講述鋼琴彈奏的價值、作用極其特殊魅力。
2、示范、講解法。是在鋼琴教學中被普遍采用的有效方法之一。特別是在初學階段更顯重要,準確的示范彈奏,使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象:優美的旋律、嫻熟的技術,技巧還能提高學生興趣。所以在此階段中,教師應先作詳細的準確的彈奏,然后再講解彈奏要領,指出重點的技術困難之處,教給學生怎樣克服技術困難的具體方法,最后根據旋律調式調性的轉換和所表現的不同風格特點進行講解,并選用適當的力度、速度做出示范,進行講解。其順序按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個非常清楚的概念。
3、模仿法。鋼琴的教與學實際上就是一種技術與技巧的模仿和掌握。所以在鋼琴教學中,對于一些基礎性的或較難掌握的彈奏技術,我會采用示范的形式與學生共同練習,這種教法可以使學生在肢體協調彈奏和較難掌握的技術方面建立起正確的感覺。這種既實際又直觀的教學方法可以使學生在該階段少走或不走彎路,準確的掌握彈奏技術和技巧。
4、分解法與完整法。根據樂曲或練習曲的特點,教學生學會分手、分句、分段、分聲部練習,學會把樂曲或練習曲中的難點抽出來單練,這樣把樂曲或練習曲進行分解進行一個局部的單獨聯系,或是在已彈好整體的前提下,對特殊技術難點集中力量,單獨攻破;或對某一樂曲彈奏上進行精雕細刻;或對某一和聲關系的細微變化、不同聲部力度布局上的適當控制等耐心地分解練習等等。這樣做既可以為合手練習鋪平道路,還大大縮短了整首樂曲的練習時間,達到了事半功倍的效果。所以說這種方法在提高彈奏質量階段是最有效的教法。
5、正誤比較法。教師在正確示范的同時,還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示,目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記,對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較,以提高學生的鑒別力和感知力。
6、銜接法。是遵循節奏的韻律,將幾個局部的彈奏技巧連接起來,形成一條整體的、有機的、連貫的最佳彈奏狀態。銜接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節最后一個音與后一小節第一個音按拍子連續彈奏、反復練習,是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時,都處理的太隨意,不是銜接過緊,顯得倉促,就是停頓過大,失去整體感。所以銜接法的正確運用可以避免彈奏中一些不該出現的錯誤發生。
7、音樂練習法。在第二階段,切不可忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律,有助于培養學生的節奏感和音樂感,還能激發學生內在情感的發現。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲,使學生心中有歌,然后采用相應的觸鍵方法,結合彈奏練習,也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
在教學的過程中,盡可能多的介紹一些作者的生平,比如作者出生的年代,在什么情況下創作了該作品,其音樂表現的動機是什么,抒發一種什么樣的感情,通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生一定的興趣,另外,對把握樂曲的性質有很重要的作用。
以上是我自己這些年來對鋼琴教學的一些淺談。對于鋼琴教學來講,我還需要在日后的工作和學習中不斷的提高。選擇鋼琴教學是我一生的追求,希望通過“專業的、快樂的教學方法”使每個孩子的音樂路越走越遠。
學習鋼琴心得體會及感悟篇八
我從5歲開始學鋼琴,至今已有七年的時間了,在這七年的鋼琴學習中,可謂是酸甜苦辣的味道都嘗過了,每個星期要風雨無阻地去老師家上一次課,每天晚上要雷打不動地堅持練琴……但經過長期堅持不懈的努力,我也有了不少收獲,參加鋼琴比賽,我也獲得過一些獎項,通過了鋼琴八級考試,今年夏天馬上要參加鋼琴十級的考試。在學習鋼琴的過程中,我也積累和總結了一些學習方法,非常愿意與琴童們一起來分享。
首先要有興趣。做任何事情,興趣是最好的動力源泉,有了興趣,你會以滿腔的熱情投入到每一天都練琴中,這樣你就不會認為練琴是一件非常枯燥的事情了,另外還要持之以恒,堅持不懈,不要三天打魚,兩天曬網。那樣會一事無成。通過練琴這件事,也培養了我做任何事要有恒心和耐力,這讓我受益匪淺。
接下來,就是每天堅持比較科學的方法來練琴。
一、練琴的過程要專注。不能一會兒要喝水,一會兒又要看書,所以練琴前先把這些問題解決好,練琴是就要專心練。這樣可以從小培養我們做事情“專注”的能力,也給我們形成一個正確的觀念,要么不做事,要做就要思想集中。
二、要養成細致、仔細的習慣。我們在每彈奏一首曲子之前,都要認真、仔細地讀譜,就像我們閱讀一篇文章一樣,首先要抓住它的中心和重點。接下來就是慢慢地彈,并且還要彈得準確。天長日久,也就讓我們養成了做事情“細致、仔細”的習慣。
三、練琴前確認好當天的聯系計劃。也就是確定你所練的每一首曲目要達到的什么程度和效果。練琴目標明確了,才能更好地去進行練習。
四、要注意聯系方法。在練習彈奏一首曲子時,最好先分開手練,再合奏。尤其是遇到難點處,要把曲子分段、分小節來反復練,直到熟練為止,盡可能化整為零,這樣才能比較容易地達到練習目標。
五、平常多聽一些鋼琴演奏的cd,多欣賞一些鋼琴演奏音樂會。一是可以提高自己的藝術修養,另外可以借鑒名師是如何來演奏這些曲目的,這樣會是自己的演奏水平不斷提高。學習鋼琴的過程確實比較苦,但我們盡量努力去做到既要苦練,又要巧練,這樣才能事半功倍,提高練琴效率,取得更大的進步。預祝和我一樣的琴童每天都能快快樂樂地練琴、成長!
學習鋼琴心得體會及感悟篇九
第一段:引言和背景介紹(200字)
近年來,越來越多的學生對音樂藝術的學習產生了濃厚的興趣。位于我校的鋼琴社團便是一個以培養學生音樂才能為目標的社團組織。作為一名參加了鋼琴社團活動的成員,我深刻體會到了這個活動的重要性和好處。在這個鋼琴社團中,我不僅獲得了專業的鋼琴指導,而且還結識了一群志趣相投的朋友。在這里,我感受到了音樂的魅力,也培養了自己的音樂潛能。
第二段:學習上的收獲(200字)
鋼琴社團為我提供了一個更加寬廣的學習舞臺。我有機會接觸到各種不同的音樂作品,了解了不同的音樂理論和技巧。鋼琴指導老師耐心細致地教導我們如何演奏和表達音樂,提高了我們的演奏水平。在社團的活動中,我還有機會參加各類演奏比賽和音樂會。這些機會不僅讓我展示自己的才華,也讓我學習和借鑒他人的優點。通過這些學習和比賽,我漸漸體會到,只有不斷努力和堅持,才能在音樂道路上取得進步和突破。
第三段:與社團成員的互動(200字)
在鋼琴社團中,我結識了一些與我志同道合的朋友。我們一起討論音樂、交流演奏技巧,互相激勵和幫助。這種互動不僅豐富了我的音樂知識和見解,也讓我感受到了團隊合作和集體榮譽的重要性。在社團的集體練習和演出中,我們相互追求完美,互相幫助,取得了不少成就。這種合作和共同努力的精神,不僅讓我在音樂上收獲了成就感,也讓我明白了團隊合作的力量和重要性。
第四段:對音樂的感悟(300字)
在鋼琴社團中,我切身體會到了音樂的美妙和生命力。音樂讓我感受到了情感的傳達和表達,讓我感受到了音符與靈魂的交流。通過不斷的練習和努力,我發現自己的音樂感覺得到了提升,能更好地理解和演繹音樂作品。音樂不僅是一種藝術形式,更是一種心靈的寄托和宣泄。在彈奏琴鍵的那一刻,我能夠完全融入到音樂的世界中,忘卻一切煩惱和壓力。這種感受讓我深愛上了音樂,也渴望能夠用我的琴聲感染和觸動他人。
第五段:對未來的展望(300字)
參加鋼琴社團的經歷讓我深刻認識到了音樂的重要性和價值。作為一名學生,我不僅要努力提升自己的音樂才華,還要將這份愛與熱情傳遞給更多的人。我希望將來有機會參加一些慈善演出,為需要幫助的人奉獻我的音樂。我也希望將來能夠成為一名音樂教師,傳授音樂知識和技巧,培養更多的音樂人才。在未來的道路上,我會繼續堅持,并與鋼琴社團的伙伴們一起共同成長,為音樂事業努力奮斗。
結尾:
通過參加鋼琴社團活動,我獲得了很多寶貴的經驗和收獲。這份心得體會不僅讓我了解到了音樂的魅力和意義,也讓我認識到了團隊合作和努力的重要性。我相信,在鋼琴社團的陪伴和指導下,我會不斷成長和進步,用音樂點亮自己的人生,同時也為他人帶來快樂和感動。無論將來的道路如何,音樂將一直陪伴著我,成為我人生中不可或缺的一部分。
學習鋼琴心得體會及感悟篇十
高師鋼琴共同課是一門既要重視實踐培養,更要重視理論培養,既要重視技藝培養,更要重視能力培養。作為高師音樂教育。就是要培養出懂理論、有技能、會組織、能教能輔導的音樂師資人才。我們就是要通過鋼琴共同課來達到這方面的要求。鋼琴共同課的教學對象大多是成年學生,不但年齡參差不齊,而且音樂素質、鋼琴彈奏基礎、能力都有較大的差異。如何解決好教學中出現的困難和問題,更好地達到教學目的是值得深入探討的。
高師鋼琴教學不是培養鋼琴獨奏人才,而是培養從事各種類型,各種層次的音樂教育工作者,包括高師及中師鋼琴教師、普通中學音樂教師、綜合大學音樂教師、廠礦企業文化生活組織者等。這就要求學生,應有較高的文化素質與綜合專業技能。因此,綜合能力的訓練是極其重要的。這并不要求我們的鋼琴教學全是一個模子,而應嘗試將鋼琴教學法、鋼琴伴奏等內容融入鋼琴課內,并將思想品質與專業技能的綜合提高作為開發學生潛能的重要因素,從而使鋼琴課逐漸變為培養人才素質的一門鋼琴教育學科,而不單是專業技能課。所以要增設共同課,以適應人才培養模式要求,在教學中要因材施教。這樣教學內容的選擇就顯得至關重要。針對“白丁”學生,要從培養他們對鋼琴音樂的興趣人手,挑選一些大眾熟悉的、容易接受、便于掌握的鋼琴小品。如“雪絨花”、“快樂的女戰士”,對有一定音樂基礎、音樂修養較好的學生,應選擇一些音樂內涵豐富、富于哲理意蘊的樂曲,針對不同個性、氣質的同學則采用不同的方法。比如靈氣較足,憑小聰明學習的學生,可選擇一些嚴謹、莊重、表現堅定意志的古典作品,往往有助于發揮他們的優點。這類作品有,“土耳其進行曲”、“前奏曲”等。而對內秀而個性比較拘謹的同學,選擇一些熱情、奔放,具有某種戲劇性的教材,常常可以誘發他們克服自身怯懦的一面,而敢于自我表現。這類作品有,“沖動”“邀舞”等。
在彈奏曲目上的點面結合。為了擴大成年學生的音樂視野,通過鋼琴副修課程的學習,盡可能多地使他們從鋼琴這一角度去了解音樂史上各個不同時期、不同民族、不同國家的主要作曲家的代表性作品。并通過古典樂派到印象派、現代派等不同風格代表作品的演奏學習,由點到面,點面結合,幫助學生建立起帶感性實踐特征的風格“類型感”。可謂“一石三了”。
技術訓練上的重點、難點結合。由于學生的情況不同,其學習的方法和要求也不僅相同。但彈奏方法、基本標準和要求是一致的。必須抓住手指訓練尤其是手指流暢性訓練作為成年學生學琴的主要難點加以重點突破,并將其貫穿于整個學習全過程之中。不能因為是鋼琴副科學生就因此而降低標準,應該針對學生的不同情況選擇相應的手指訓練,通過基本練習,練習曲、各種學生喜愛的樂曲,來達到練習的要求。
精練與泛覽的共濟互動。在選擇鋼琴教學內容時一定要注意精心安排精練與泛覽的內容,搭配適當,以期提高教學效果,起到事半功倍的作用。精練曲目難度系數要合理,其難度要和學生的演奏水平相當,學生一定要達到較完整、準確地表達樂曲的內容。通過精練上水平,并指導泛覽。
泛覽曲目的篇幅不宜過長,程度應低于演奏的能力,這樣既可以加強視奏能力,擴大藝術視野,又可以鞏固和消化精練成果,這二者不可或缺,相得益彰。
教材選擇的最終目的,是為了學生音樂素質的提高。圍繞著這一核心,我們要注重四個方面來培養:
要注重學生實際能力的培養。有靈活鍵盤的能力,對于成年學生來說應樂于使用這一音域寬廣,表現力強的樂器來發展自己的音樂想象力和創造力。這正像多學一門外語,多一種語言工具一樣。只有這樣學生才有可能進行歌曲伴奏和教學法的實踐與學習。歌曲伴奏是高師鋼琴課的必修課。它是一門實踐性極強的課程,學生必須通過與演唱者合作,才能提高伴奏的能力。在集體課中以相互唱、彈的方式,在有的學生開拓性強,畢業后因鋼琴鍵盤應用能力強而很快打開工作局面。可有的學生鋼琴水平始終還停留在入門階段,自然就不可能從這門共同課中獲得更多的收獲。
視奏能力。視奏是在視覺指揮下,實現視覺、聽覺、運動覺、乃至于指覺等多方面的生理感覺的瞬間協調與統合。這樣一個復雜的在瞬間完成的整合過程,對學生的反應能力是一個極大的考驗,隨著樂曲的復雜程度的提高,這種“考驗”就更加嚴峻。然而即便如此,這也還是最基本的一種能力的培養。
是對音樂的感悟能力。任何一門藝術離不開感悟,也就是我們通常所說的“悟性”往往有較大的天賦因素,但也與學生早期音樂環境的感染,浸潤有關。鋼琴共同課所面對的學生大多有過一定的音樂實踐,這固然是好的,但也常常因此而放松這方面能力的繼續提高。教師要有意識地組織欣賞課,啟發學生對音樂進行探素、對比,從而學會發現具體音樂表現中的細微差異奧妙所在。讓學生能夠從音的輕重、長短、強弱關系中領悟到音樂作品的真知。經過一個階段的學習,回過頭來,發現學生在這方面有了明顯的提高,這時教師內心的欣慰則往往是難以言傳的。
突出教學內容的師范性。即興伴奏能力的培養是高師鋼琴課的重中之重,目前高師音樂專業增設了鋼琴伴奏課,但由于是集體課,人數較多,學生得到的具體指導有限。于是,作為高師鋼琴教學內容之一的伴奏教學在很長一段時間內只是鋼琴個別教學的附加內容。并沒有好好的重視起來。我們應該看到這些問題。并從以下幾點人手:要全面的熟悉各種調式、調性的音階、琶音及和弦。這對學生進行簡譜即興伴奏和轉調彈奏極為重要。分析歌曲或樂曲的調式調性、為選擇恰當的和聲、伴奏織體等提供依據。提高學生選配和聲織體能力,達到功能色彩與情感內容的統一,好的即興伴奏能成為獨唱或獨奏的有力襯托。
總之,在以綜合素質培養為目標的鋼琴集體課中,要適時引導學生開展鋼琴教學及鋼琴演奏的研討活動,讓學生在學習期間養成學習、探索、研究、進取的習慣,為師范鋼琴教學的改革與發展作出努力。
學習鋼琴心得體會及感悟篇十一
時隔20__年,“弗吉尼亞號”重新響起航行的汽笛,“1900”再次手撫琴鍵開始了他的永恒表演。4k修復版《海上鋼琴師》在11月17日全國公映的第3日,票房逆襲到了冠軍位置,這部“21歲”的老片在技術修復后重新煥發出光彩,其經典魅力得以充分證明。
作為《海上鋼琴師》首席營銷平臺,淘票票也在今年連續推廣《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》、《何以為家》、《徒手攀巖》等奧斯卡獲獎(提名)影片之后,再次將一部影史經典推薦給中國觀眾,為電影市場提供了多樣化的優質外片內容。
《海上鋼琴師》這部于1998年首映的影片,此次國內上映,在登上淘票票平臺后開分即達到9.6分,收獲了超過45萬的想看人數,目前累計票房已破5100萬元。不少淘票票用戶留下評論道:“哭暈在了電影院,這輩子看過的最好的電影”、“這是我為數不多愿意‘n的n次方’次重溫的影片,難得有4k修復”。
作為一手締造《海上鋼琴師》的傳奇導演,朱塞佩·托納托雷此次特地為中國觀眾寫了一封親筆信并錄制問候視頻。他在視頻中表示,二十多年后的今天,《海上鋼琴師》可以進入中國的電影院和中國觀眾見面,是給了電影第二次生命,他感到非常的幸福。“謝謝你們,在20多年后賦予我的電影新的生命。非常感激!”
在這個周末,除了去影院重溫《海上鋼琴師》帶來的感動,影迷們還可以借助淘票票“愛藝之城”平臺,去回顧更多的影史經典影片。在《海上鋼琴師》重映之際,“愛藝之城”向影迷們推薦了20__年20部高清修復片單,在優酷平臺上提供了包括《人鬼情未了》、《聞香識女人》、《霸王別姬》等影史杰作,帶影迷走入“愛藝之城”,重拾經典記憶。
今年8月,淘票票聯合全國藝術電影放映聯盟(簡稱“全國藝聯”)推出了“愛藝之城”,旨在為喜愛藝術電影的影迷打造一個獨特的線上社區,為用戶提供電影資訊、社區交流,以及包括周邊產品、參與官方活動在內的用戶權益。“愛藝之城”將盤活存量全國藝聯用戶,并利用大數據精準觸達更大范圍目標人群,推廣、普及藝術電影,打造全國最大的藝術電影社區。
學習鋼琴心得體會及感悟篇十二
作為一名鋼琴老師,被家長問得最多的問題就是究竟要不要讓我的小孩學鋼琴?學著有用嗎?孩子學琴為啥不像別的小孩那么有興趣?學了那么久也不見起色?在這里,我也分享這幾年鋼琴教學所得到的一些經驗。
如果你讓孩子學琴的目的只是“短視”的升學加分,那學琴就真的“沒那么重要”了。學鋼琴可以培養孩子的理解能力,接受能力,想象力和創造性思維能力等多項能力,又可以培養孩子氣質、智力、靈氣等方面修養,等孩子長大后就可以發現與不學琴的同齡人的差異。我教學的孩子,在學業方面普遍都處于他們班級的上游,又因為有機會多參加全校全市的文藝演出等活動,在性格氣質方面更受人喜愛。
專家發現,如果想培養出智力發達、頭腦聰明的孩子,那就必須經常讓他活動手指。因為手指的活動能夠刺激大腦皮層中的運動中樞,進而促進全部智能的發展。鋼琴的練習和演奏都是一種“生動的動態系統”,始終要求聽覺的專注、敏感,十個手指在各自獨立的前提下積極活動,雙手不同動作及全身肢體都要協調配合。可以說,沒有任何一個項目能像彈鋼琴那樣需要大腦協調起眼、耳、口、手、腳的同時參與。這種綜合性的活動不僅會鍛煉大腦的復雜性,而且能激發人的想像力、創造力。在這樣生動的動態系統中持久鍛煉,必然對孩子的生理、心理和思維的健康成長產生有益的影響。
從最早的巴洛克時期的巴赫,到古典主義時期的貝多芬、莫扎特、海頓,再到浪漫主義時期的肖邦、舒曼,無數的音樂巨匠為鋼琴寫下了數不盡的鋼琴獨奏曲,這是一筆無價的、具有永恒魅力的精神財富。學習鋼琴,就走進了這所完整的音樂學校,就可以親身接觸、直接領受這筆財富。實際上,在鋼琴學習中學到的,將不只是鋼琴,而是全面提高音樂的感受力、理解力和思維力。
演奏鋼琴需要相對熟練的技術、技巧。掌握技術、技巧需要有規律的、正確的、恒久的訓練,這種訓練需要毅力、耐力、信心和勇氣。所以,鋼琴學習對于培養孩子堅強的意志、頑強進取的品質以及踏實、嚴謹、科學的方法,都有很好的作用。我有一些學生,剛開始來的都是十分調皮,做事常常三分鐘熱度,既沒有耐心也沒有專注力。但是學琴1年之后,這些壞毛病都開始減少了,這就是鋼琴在潛移默化中對人的積極影響。古人將“琴棋書畫”定為必修課,“琴”首當其沖,所以,懂音樂、會彈琴,更能增加一份靈氣。
著名教育家蘇霍姆林斯基說:“音樂教育的主要目的不是培養音樂家,而是培養人。”前蘇聯著名鋼琴教育家、演奏家涅高茲教授曾表示,如果能由他決定的話,鋼琴應當是每個學生的必修課。
所以我覺得,只要家里有條件,有意愿,就一定要送孩子去學音樂,而鋼琴作為“樂器之王”也是能夠最全面培養孩子素質的樂器。
學習不易,學鋼琴更不易,這世上沒有一樣事情的成功只是靠著運氣和隨便就可以達到的。讀書如此,學琴更是如此。如果你孩子的鋼琴學習只是“三天打魚,兩天曬網”,一星期孩子只練琴一次;一聽到孩子哭鬧不想練琴就心軟不練,那我勸你的孩子就不要繼續學習了。
“學習的過程本身就是枯燥與痛苦的”,這句話我覺得沒錯,古人就說過“十年窗下無人問,一舉成名天天下知”的古言。
家長要了解學鋼琴中孩子的一段一段枯燥期是怎么產生的?依我的教學經驗:首先,隨著學琴的進展、難度的加大,孩子開始更不上進度,完不成老師布置的作業,導致挫折感倍增;其次,大量無效率的練琴時間打磨了孩子的練琴興趣;還有一點,許多家長自己并不懂得鋼琴,所以當孩子出現練琴錯誤、消極練琴的時候,并沒有從源頭上解決孩子錯誤的原因,還是一貫的責罵,表示失望,甚至是出現打孩子的現象,這讓孩子的練琴興趣索然無味。
“學藝術,不是像學泥瓦匠一樣學一門手藝,而是讓這個人哪怕最孤獨,最具挫折感的時候,活得有尊嚴,活得自己有樂趣。”也與各位家長和琴童共勉,愿大家都能從鋼琴學習中收獲自己想要的結果。
學習鋼琴心得體會及感悟篇十三
第一段:
作為一名參加并加入鋼琴社團的學生,我深受其益,不僅在音樂方面得到了提高,還在團隊合作、自信與表達等方面獲益良多。在這個團隊中,我感受到了團結互助的精神,感受到了音樂的魅力。
第二段:
鋼琴社團不僅是一個純粹的音樂學習機構,更是一個互相友愛、共同成長的大家庭。在社團的每一次集體訓練中,我們積極配合,相互幫助,共同克服困難,取得更好的進步。每當有困難時,我們都會團結一致,互幫互助,相互鼓勵,共同面對困難,這種團隊合作精神對于我們今后走向社會、與人相處是非常重要的。
第三段:
在鋼琴社團中,音樂成為了我們溝通和表達情感的一種語言。我們通過音樂去表達自己的感受,要勇敢地展示自己,不僅要充分發揮自己的才華,還要學會與他人分享,相互欣賞彼此的成果。在與社團成員共同排練和演出的過程中,我們不僅學會了傾聽他人的意見,理解他人的感受,還學會了為他人考慮,更加懂得了與人相處的智慧。
第四段:
另外,參加鋼琴社團還讓我學會了更加自信。在社團中,我們經常需要進行表演和展示,這要求我們必須面對觀眾,克服演出時的緊張和膽怯。隨著經驗的積累,我逐漸變得更加自信,不再被人群和躍躍欲試的目光所嚇到。這種自信在生活中也同樣重要,它可以幫助我更好地展示自己,克服困難。
第五段:
通過參加鋼琴社團,我獲得了很多知識和技巧,提高了自己的音樂素養。更重要的是,我收獲了友誼、團隊合作和自信。這些都是我終身受益的寶貴財富。在面對未來的旅途中,我會珍惜這段鋼琴社團的經歷,并將其融入自己的成長和發展,成為一個更加優秀自信的人。
綜上所述,加入鋼琴社團對我產生了積極的影響,不僅讓我在音樂方面得到了提高,更讓我學會了團隊合作和自信。這些經歷將伴隨我一生,成為我成長道路上的寶貴財富。感謝鋼琴社團給予了我無盡的成長和啟迪。