作為一名專為他人授業解惑的人民教師，就有可能用到教案，編寫教案助于積累教學經驗，不斷提高教學質量。優秀的教案都具備一些什么特點呢？又該怎么寫呢？下面是我給大家整理的教案范文，歡迎大家閱讀分享借鑒，希望對大家能夠有所幫助。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇一
1． 認知詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。
2． 通過教師的指導，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
情感態度與價值觀：引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情。感受作者對“愛”“自由”與“美”的追求。
1．對詩歌獨具特色的意象的把握；
2．對詩歌的音樂美、建筑美、繪畫美的鑒賞。
課前預習檢查，正音正字：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù） 笙簫（xiāo） 載①zǎi一年半載 記載 登載②zài載歌載舞 裝載 下載 斑斕（區別：瀾、闌） ．
古人云：黯然銷魂者，唯別而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢？我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情！隨著“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”的節奏，一起走進詩人內心。
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
胡適說：“他（指徐志摩）的人生觀里，只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。”
一輪誦讀，因聲求氣
讀時注意加點字的讀音:
(xìng) (gāo)
ǎo) (sù)
(lán)(shēng)
感情：惆悵，惜別
節奏：輕柔，和諧
語調：舒緩，低沉
二輪誦讀，緣景明情
知識準備：意象＝物＋情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）。作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清?王國維）。我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。物→情→旨。 問題1.自古寫離別的詩作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還有哪些詩詞？
明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？ 明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
問題2.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？ 明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
學生討論：選擇這些意象有什么作用？
明確：詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。同時，借景抒情，融情入景，抒發了對康橋的無限欣喜和眷念之情。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”，全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。
內容賞析：板書見課件
教師參考：第1節， 寫久違的學子作別母校時的萬千離愁。連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。說得太傷感于事無補，寫得太淡漠未免矯情，還是灑脫一些好。于是詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，既抒發了詩人對康橋依依不舍的淡淡憂愁，又定下了全詩哀而不傷的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的
柳枝，鍍上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。
第3節，寫康河的水草，綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）
這首詩從思想內容上來說，只表達了一種微波輕煙似的情緒，社會投影很模糊，表現不出五四時代的時代精神。然而這首詩感情真摯，意境深邃。詩人很懂得主觀情緒和客觀景物和和諧融合。他筆下的康橋是有生命有靈性的，帶有詩人柔和飄逸的風度，與詩人的感情融為一體。而詩人的情懷又不是直白的顯露，它是熱烈而有分寸；淡淡起頭，又淡淡結尾，卻包含了多少復雜情緒，使人產生豐富的聯想和回味。其次此詩語言清新，富于音樂美。這首詩的語言有著突出的淺白流暢的特點，但又深得錘夫，不露雕琢痕跡。詩中各個比喻，新鮮準確，形象生動，一發都宛如流水一樣自然淌出，毫無當時新詩歐化的傾向。作為新月社的代表，徐志摩非常同意聞一多關于新詩的“三美”主張。而在詩的音樂美上，他又有自己的獨創性。除了節奏整齊，押韻和諧之外，他又強調音節的波動性，注意完整的音樂旋律。《再別康橋》音節抑揚合度，聲調回環反復，全詩構成一闋完整的樂曲，在藝術上達到了爐火純青的境地。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點??然而畢竟是夢，星輝終究不能長存于天際，離別是注定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌)宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）
第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這里交織著依戀、無奈、惆悵等種種復雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。愈是難舍難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什么是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。
第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！
第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句
的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。最后詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為
第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的云彩”灑脫，毫不猶豫，不為感情所纏，適可而止。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。
明明是那樣濃烈的惜別之情，詩人卻把它化作一片西天的云彩，輕輕的招一招手，悄悄的揮一揮衣袖，輕輕悄悄的走了，就象輕輕悄悄的來。多么灑脫、飄逸！在這種人情、景致兩心相知的境界中，我們感悟到一種悠遠淡陌但又執著堅沉的意念：人不能與景永在，但情卻能永與景同存；人世總有別離，但情致性靈卻天長地久。大概正是有了這種心境，徐志摩才被人們稱為“詩仙”的吧！
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇二
：看到題目《再別康橋》，我們知道這是一首離別詩，之前我們也學過很多離別類的詩歌，我們學過：“莫愁前路無知己，天下誰人不識君”；我們也學過“勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人”；我們還學過：“執手相看淚眼，竟無語凝噎（ye、）”，這些詩歌都是以人為離別對象，而今天我們要學習的這首詩歌《再別康橋》，它離別對象卻不是一個人，而是一個地方，康橋、也就是我們今天所熟悉的“英國的劍橋”下面讓我們一起走近徐志摩的《再別康橋》。
1.通過學生反復品讀，把握詩歌抒情線索；
2.在品讀中，欣賞詩歌意象；
3.體會意象中所蘊含的情感
教學過程
（一）由學生介紹作者，并交代背景，老師加以補充：（《再別康橋》一詩是“新月派”詩人徐志摩的傳世之作，1920年，徐志摩來到英國留學，1922年學成回國，他在8月10日啟程回國前夕，寫下了《康橋再會吧》一詩，表達對康橋的眷戀，1928年。徐志摩重游英國，7月的一個傍晚，他一個人悄悄來到久別的母校，漫步于寂靜的校園，懷念逝去的美好歲月。但斗轉星移，物是人非，滿腔的熱情和對母校的眷戀之情無以傾訴，前來尋夢的詩人悵然若失。乘船歸國途中，唯有康橋美景可以排解枯燥、寂寞的海上航行生活，于是詩人揮筆寫下了這首詩
（二）理出詩歌中7節的結構關系：第1節為一部分；2、3、4節一部分；5、6一部分；最后一節為一部分
小節：作者作別云彩后，開始描寫三個意象或景物：金柳、青荇、清泉，之后感情達到高潮，最后照應開頭，悄悄離別康橋。
（三）通過誦讀，感知作品的音樂美
首先，教師配樂范讀，讓學生在聽的過程中標出韻腳，同時老師進行指導，比如注意停頓、重音、前后句音量的變化等，之后讓學生自由朗讀兩遍，并男、女分別推出一名高手朗讀，其他學生評價，并用簡潔的語言概括大意：詩人在黃昏時分獨自一人懷著喜悅而安靜的心情欣賞康橋美景，表達了作者對康橋依依惜別，不忍離去的感情。
（四）品味首尾音樂美，連用三個“輕輕的”和“悄悄的”有什么特殊的效果？品味疊音詞的藝術效果，換成“緩慢的”和“安靜的”可不可以？
“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”輕緩、徐舒，給全詩定下抒情的基調。最后詩人“悄悄”的走了，從第一節“輕輕的”變為第七節的“悄悄的”，在原來輕柔的感情中，又抹上了一層淡淡哀愁的色彩。但“揮一揮衣袖，不帶走一片云彩”，又顯得比“輕輕的招手，作別西天的云彩”灑脫，輕柔的嘆息般的韻律與依依別離情緒完美地統一地在一起。
（一）2、3、4節是詩歌的第二部分，其中描寫了三個意象，請同學分組討論，找出最喜歡的一節，并根據自己理解，回答以下幾個問題：
1.這三節應該用一種什么樣的語調來讀呢？
2.柳為什么是金色的，并引出“折柳送別”這一意象和古代有關柳的送別詩。
3.分析“青荇”這個意象，在古代有一個固定的意思，是愛情的象征，在《詩經》中說到“參差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之”，體現作者對往事的一種追念。
4.分析“清泉”這一意象，老師加以補充：其中這里的“清泉”是指“拜倫潭”，拜倫是指英國19世紀著名的浪漫主義詩人，他的詩歌風格對詩人的創作產生了很大的影響，在這里表達了詩人對拜倫的無限仰慕與追懷。然后集體朗讀這三節
（二）在對各節的內容有所感知之后，請大家思考這三節可不可以互換順序，為什么？
不可以，理由：1.按照視覺欣賞順序，就是應該先看到河岸的柳樹，再看到河中的水草，之后看到榆蔭下的清泉；2.按照情感變化的順序，可以從各節所使用的動詞中看出來，首先是艷影在心頭蕩漾、之后作者感情更進一步，深切的投入其中，甘心化作康河的一條水草，在下一節中感情更加深入，使用“揉碎在浮藻間，沉淀著彩虹似的夢”中“揉碎、沉淀”兩個詞可以充分體現出來。
分析完之后，再讓學生朗誦，同時老師加以小節
第5、6以感情為切入點，感受意象中蘊含的感情
1.體會這兩節在情感上有何變化
2.指出第六節是詩歌感情的高潮，體會作者當時的感情
3.進入探究性環節，指出對于這首詩歌，學者有不同的觀點，有的學者認為主要表達了一種離愁別緒，而有的學者卻認為這是一種甜蜜的告別，對此同學們怎么看？這個探究活動，通過辯論會的形式呈現出來，讓同學們加以辯論，發揮各自的觀點
學生朗誦，教師小結
結語：同學們有沒有發現，這首詩歌寫于11月份，也就是深秋時節，當時呀詩人在7月份告別了自己的母校， 4個月后作者才寫出這首詩，可見佳作是需要時間的沉淀和情感的醞釀，此時此刻讓我們化身為作者徐志摩，一起朗誦這首詩歌。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇三
1、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋依依惜別之情;
2、引導學生體味詩中的意象美;
3、當堂背誦全詩。
1、詩情的領悟是難點與教學的重點;
2、意象的把握與體味。
以誦讀為主，以課件貫穿始終，集音樂、畫面、相片、朗誦等視聽手段為一體，充分感受詩歌的優美境界。
一、 導語
古人云：黯然銷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的無奈，又有“天下誰人不識君”的豪邁，還有“相見時難別亦難”的苦澀，那么現代人是如何理解離別的呢?那么我們現在就來學習徐志摩的《再別康橋》，領略一下現代人筆下的別離之情!
(解釋：康橋=劍橋=gambriage)
然后問學生知道哪些世界名校，學生會說出哈佛大學、牛津大學、劍橋大學，播放大學圖片。讓學生指出劍橋大學，引出對徐志摩的介紹。
二、 徐志摩個人資料(課件介紹)
(簡要情況-康橋情結)，由此引出對《再別康橋》的示范朗誦。
三、 欣賞配樂朗讀<再別康橋>，先讓學生讀，再用范讀，學生能找出差距(5分)
四、 朗讀直至背誦全詩(配樂)
五、 引導學生感受意象美
先引導學生把握詩中的意象(提問詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?再讓他們說出這是為什么——有詩人的情感融入;再讓學生分析這些意象分別融入了作者的哪些感情)
進而由教師總結出意象的含義——是融入了詩人主觀情意的客觀物象。
這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康河的永久的戀情。他甚至想永遠留在這里“在康河的柔波里，我甘心做一條水草“全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。
(配合板書……)
六、 課后小結
作詩本乎情景,孤不自成,兩不相背。……景乃詩之媒,情乃詩之胚：合而為詩以數言而統萬形,元氣渾成,其浩無涯矣。
——(謝榛《四溟詩話》)
七、 課后作業
1、 每人寫一首小詩，借景物抒發某種感情;2、 選學徐的其它詩歌。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇四
1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。
2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
新詩的鑒賞。
詩的欣賞方法。
誦讀欣賞。
2課時
1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。
古人有一句話：溫飽足而知禮儀。馬斯洛有一個需要層次論，滿足口舌之欲是人最起碼的追求，在溫飽與安全感得到滿足后，人還有歸屬的需要，還有尊嚴的需要，自我實現的需要。只為了追求生理需要，有人稱之為“豬欄的理想”，人還應該有更高層次的追求。有時候，在庸俗與高尚之間，在墮落與追求之間，我們必須有所選擇。所以，我覺得，每一個人都應
該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是靠大聲說話引人注意。
老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。
（一）朗讀指導
1、 現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。
指導朗誦：徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。
一個同學讀，另一個同學評。如此反復。
2、第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？
3、這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。
說明：前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游）
4、詩一共分了七節，是不是每一節語調的處理都一樣？一般高潮的時候我們會讀得重一些飽滿一些，在這首詩里，你認為哪一節是高潮？為什么？
第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁
不住激動起來，要撐一支長篙去尋夢，并且滿載一船星輝，在星夜放聲高歌！但是馬上又回到了現實，我不能放歌，我要走了。主體部分作者的感情經歷了幾次變化？分別是什么樣的變化？
彩夢――――尋夢――――夢醒
關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。
放朗誦帶，同學們體會。
（二）內容研討
問：黯然銷魂者，唯別而已！離別往往會使許多東西變得非常美好。那么，作者選取了哪些景物來代表康橋？
意象分析：
1、金柳。為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。
2、 青荇。剛才講到了柳，還是一種很美的植物，而且在中國人眼中，柳與離別有著非常密切的關系。西安有個地方叫灞橋，是古代送別的地方，傷心不過灞橋柳。但這里的青荇，只是再普通不過的水草，而且還是在爛泥上，為什么徐志摩卻愿意做這樣的一條水草？
在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。
本來很一般的景物為什么會在詩人的眼里變得如此美好？因為這些景物上寄予著作者對于康橋的無限留戀。柳草本無情，有情的是詩人，當它們變為詩人筆下的形象時，也就飽含了詩人的情感。這時候，我們就稱作者筆下的這些景物為意象。如果沒有負載這種情感，就只能稱物象了。而這首詩是通過一組意象來表現作者情感的，那么它所烘托出的那種氣氛，那種藝術境界，我們就稱之為意境。物象――意象――意境
3、 唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。
其他可能出現的問題：
第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。
怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身）
第二課時：主題分析及徐志摩其他的詩欣賞
問：徐志摩為什么對康橋如此依戀？（有沒有同學能夠試著說一下？《人間四月天》）
參考：
1、徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。 1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。“黯然而銷魂者，唯別而己!”<江淹《別賦》)幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。同學們將來也可以寫一個再別鹽外。
在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時， 尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香??詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。
2、 如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是—般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人， 入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。”
可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿??這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。
3、徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步??為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”(著
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇五
1、理解詩歌的主要內容。
2、感悟徐志摩詩歌輕巧華麗的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染。
3、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合
重點：感悟徐志摩詩歌輕巧華麗的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染
難點：體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合
胡適曾經說:
“志摩的人生觀是一種單純信仰，這里面只有三個大字
—— 愛，自由，美”。
出示教學目標
了解作者及寫作背景。
出示自學提綱
1、結合課文注釋了解作者及寫作背景。
2、理解詩人在詩中所要表達的情感。
3、理解詩歌的表達技巧
通過提問、師生互動、小組討論等形式解決問題。
1、解決自學提綱中的問題：
2、合作解決學生自主發現的問題。
3、教師小結本節課學習重、難點。
新詩的格律化
音樂美 建筑美 繪畫美
詩中描寫了哪些極具美感的意象？你最喜歡哪一意象，請把這一意象所在的詩節描述一下。
云彩 金柳 青荇 （拜倫）潭 星輝
這些意象有何特點？
色彩絢麗，多為動態，給人流動的感覺（蕩漾 招搖 揉碎）
讀下列歷代離別名句，想想本詩構思特點。
風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還。
勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。
莫愁前路無知己，天下誰人不識君。
海內存知己，天涯若比鄰。
曉來誰染霜林醉，總是離人淚。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節
閱讀“沙揚娜拉 ——贈日本女郎”
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 沙場娜拉
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇六
1.聲情并茂地朗讀和背誦。
2.體會詩人深沉濃烈的情感。
3.理解詩歌中意象的內涵。
體會詩人深沉濃烈的情感。
理解詩歌中意象的內涵。
誦讀吟詠法，欣賞法。
2課時。
第一課時
曾經為周國平《妞妞》里可憐的小女孩而難過，她還沒來得及感受人間的花草樹木，還沒來得及在爸爸媽媽面前撒嬌，感受人間的摯愛親情，就匆匆地告別人世。更為那個全身心愛護女兒的父親，為那位面對女兒的疾病卻束手無策的痛苦的父愛而難過。今天，我們可以在《也許》中再次體會到這種情感。
聞一多（1899—1946），本名家驊。湖北省浠水縣巴河聞家鋪人。現代著名詩人、學者。
抗戰開始，清華、北大和南開等大學組成西南聯合大學，他隨校遷往昆明。在西南聯合大學期間，加入中國民主同盟，并當選為民盟中央執委、《民主周刊》社社長等職務。抗戰勝利后，他更加積極參加和支持學生愛國運動。1945年12月1日，昆明發生鎮壓學生愛國運動的“一二一”慘案，他親自為死難烈士書寫挽詞：“民不畏死，奈何以死懼之。”出殯時，他拄著手杖走在游行隊伍前列；同時撰寫了《“一二一”運動始末記》，將慘案的真相大白于天下。1946年7月15日，昆明各界為遭國民黨特務殺害的愛國進步人士李公樸先生舉行追悼大會。在會上，他慷慨激昂地痛斥國民黨蔣介石發動內戰；會后遭國民黨特務殺害。
他的詩歌感情激烈，形式精美。內容上抒寫了強烈的愛國主義情感，朱自清稱他“是個愛國主義詩人，而且幾乎可以說是唯一的愛國詩人”（《中國新文學大系詩集導言》）。藝術上追求“三美”，開創了新格律詩派。后期的雜文創作，充滿了戰斗精神，是他為民主而斗爭的有力武器。聞一多一生，歷經詩人、學者、斗士三個階段，最后以自己的鮮血和生命譜寫了一曲最壯麗的詩篇。
朱自清曾寫詩歌頌聞一多：“你是一團火，照徹了深淵；指示著青年，失望中抓住自我。你是一團火，照明了古代；歌舞和競賽，有力猛于虎。你是一團火，照亮了魔鬼；燒毀了自己！遺燼里爆出個新中國！”
教師范讀，指導學生朗讀葬歌的語調。
1.題目下面的括號里告訴我們這是一首葬歌，這是聞一多寫給女兒的'。1926年秋，聞一多只身離開家，到上海吳淞國立政治大學任教。不久其妻和女兒立瑛即患重病。聞一多得知后，匆匆返回家鄉。但已經晚了，立瑛因為病情嚴重，無法挽救，不幸死亡。年輕的父親心情異常悲痛，他安葬了女兒，以最隆重的方式——詩歌來祭奠女兒的亡靈。這就是《也許》的創作背景。
2.詩人以“也許”為題而且在行文中多處使用“也許”，結合具體詩句思考“也許”中表達的詩人的思想情感。
（1）“也許你真是哭得太累”，揣摩，不敢相信，內心痛苦的表現。
（2）“也許，也許你要睡一睡”，更加明確了詩人的不確定性，他的猜測正是內心痛苦的體現，他無法接受女兒逝世的現實，以女兒睡了來安慰自己。
（3）“也許你聽這蚯蚓翻泥，聽這小草的根須吸水”，兒歌式的語言，童話般的世界，詩人寧愿相信女兒在另一個世界的生活是美好的，能聆聽自然的聲音，會快樂的生活。
（4）“也許你聽這般的音樂，比那咒罵的人聲更美”，誰不希望自己的親人活著，尤其是自己的孩子，哪怕是茍延殘喘地活著，只要活著就好，但聞一多不這樣想，現實社會是如此的污濁不堪，就像他在《死水》里寫的：“這是一溝絕望的死水，清風吹不起半點漪淪，不如多扔些破銅爛鐵，爽性潑你的剩菜殘羹……”這污濁的社會不要也罷，離開這樣的世界在某種程度上來說也是幸福的，側面也反映出詩人對這種社會的深惡痛絕。
3.除了“也許”之外，詩人還用了“不許”一詞，這又體現了詩人怎樣的情感？
語氣強烈，不可以，禁止。體現一個父親對女兒的愛和庇護。
4.“夜鷹”“蛙”“蝙蝠”這些事物是不美好的，詩人“不要”它們去打擾女兒，但對于“陽光”“清風”這樣美好的事物為何也不許出現呢？
“陽光”“清風”這些溫柔的事物，“撥”和“刷”這樣輕柔的動作也有可能打擾到女兒的“睡眠”，作為父親是絕不允許的，父親對女兒的愛達到了極點。
5.“撐一傘松蔭庇護你睡”，從“松蔭”這個詞你想到了什么？
像傘一樣地全面保護著女兒。
6.女兒其實并不是“睡著了”，而是永遠離開了父親，詩中哪幾句詩是寫實？
“我把黃土輕輕蓋著你，我叫紙錢兒緩緩的飛。”
7.你讀這幾句詩的感受是什么？
悲痛到了極點的父親，輕輕，緩緩，有無限的悲痛，也有深沉的父愛。
讓人心碎的字字句句，讓人動容的父女深情。我們用朗讀去體會這位一團火一樣的詩人為人父的柔情一面。
當堂背誦。
1.背誦并默寫。
2.積累擴展詩歌。
板書設計：
課前教師將詩歌全文默寫在黑板上作為板書。
第二課時
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”，一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人徐志摩是怎樣一個人呢？讓我們和詩人一起《再別康橋》，走進他的內心。
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽因，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。再別：指的是又一次，別而又別，體現的自然是無限眷戀。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
（教師首先配樂背誦。）
1.提示：自古寫離別之作可以說是數不勝數，大家還記得哪些比較熟悉的詩詞？
駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
2.如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩比較一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？
一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒暄叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的。
3.本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
云彩、金柳、柔波、青荇、青草、星輝等自然景物。
“楊柳依依”“楊柳岸曉風殘月”都是以“柳”作意象，它與“留”諧音，表達依依不舍之情。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。《詩經》中常出現這樣的意象，如：參差荇菜，左右流之。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
4.“夕陽中的新娘”，為何不是朝陽中的呢？
夕陽照射下的金柳像披著金紗，是羞澀、美麗的，柳枝彎墜，隨風擺動，有種獨特的美。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。
5.可為什么“我不能放歌”呢？
從夢境回歸現實，不忍心驚擾康橋的寧靜。回憶的感受是幸福溫馨的，現實的感受是傷感惆悵的。
本課我們從詩歌的意象、詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。
板書設計：
再別康橋
徐志摩
美
自由
愛
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇七
一、詩的第一節和最后一節分別是：
第一詩節：輕輕的我走了，
正如我輕輕的來，
我輕輕的招手，
作別西天的云彩。
最后一個詩節：悄悄的我走了，
正如我悄悄的來，
我揮一揮衣袖，
不帶走一片云彩。
徐志摩1921年赴英國留學，入劍橋大學學習，并——西方教育的熏陶及歐美浪漫主義和唯美派詩人影響，奠定其浪漫主義詩風，并于1923年他成立了新月社。
“我在康橋的日子，可真幸福，深怕這輩子再也得不到那樣甜蜜的機會了。（徐志摩《吸煙與文化》）
在劍橋。1921年秋天，他認識了人艷如花的才女林徽因。
徐志摩曾三次來到康橋，第一次是1921年1922年在這里學習，第二次1925年4月重游，歸國后寫敬文《再別康橋》。第三次是1928年8月，寫下了《再別康橋》。
正是康橋的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蟄在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）
參閱這些材料，回答問題，第一節寫久違的學子作別——校時的萬千離愁，卻連用三個“輕輕的”，結尾的詩節連用兩個“悄悄”談談你的理解。
二、母校從來都不是一個抽象的概念，徐志摩筆下的康橋非常有持點，他既沒寫舊日的老師和同學，也沒寫教師和書本，而是寫了那條美麗的康河（為什么），寫康河哪些景物有怎樣的美（選一例賞析）
1、河代表深情的回憶。
2、寫了康河的金柳、青荇、清泉、青草、星輝、夏蟲。
3、小小的細節承載了無盡的純美，至情至性，天然靈動，小巧藴藉。明嫵深情，青春傷感，瀟灑飛揚。
“金柳”意象極美，“柳”這個經典意象跨越千年的風韻，婀娜嫵媚過唐詩文詞。帶著《詩經》最初的文化印記和情感烙印“惜我往矣，楊柳依依”的柳，如今在英倫的劍橋的河畔美麗而舒展，就像詩人曾經的金色的年華和絢爛的愛情，“金柳”真是神來之筆，詩鬼李賀曾有“嫁與春風不用媒”的詩句。“金柳”是“夕陽中的新娘”。“新娘”集世間所有的嬌美、驚艷、幸福和愛戀，是康橋河畔最焦點的焦點。
“青荇”也同樣來自詩經的河洲水湄，來自詩三百的第一章：“參差荇菜，左右流之”。在中國傳統的意象中，在古老的吟唱中“荇菜”是當之無愧的“愛情草”，而“青荇”和“金柳”緊緊呼應，“金”對“青”，一熱一冷，一鬧一靜，參差對照，別具別致，“柳”和“荇”是世間最詩意最多情的意象，開篇已為整首詩做下了鋪墊、意境。
金柳的艷影，青荇招搖，所有的青春往事，欲說還休，濃入淡出，淡出濃入，相得益彰。
而“軟泥”和“油油”作者描摹的功力入木三分，力透紙背，泥是軟的，柔的，象征青春的一段美好的憂傷，真是徹骨。
“清泉”一節已達到了“花非花，霧非霧”的境界了。
榆樹陰涼，清泉、天上虹、浮藻，彩虹夢交織在一起，惝恍迷離，交相輝映，意趣橫生，彼此映照，夢耶非耶，詩已由現實走向夢幻，詩境與夢境難舍難分，而“我甘心做一條水草”真是夢語、藝語、癡人語。
“尋夢”聯結上詩的兩大部分，挽結詩的現實與夢境，白晝與黑夜，具體與抽象，視覺與聽覺，多彩與純色，熱鬧與冷靜，有聲與無聲。
“尋夢”撐的是一支“長籬”，“長籬”古樸自然、靈動、巧妙，散發著懷舊的情愫，舊日的情懷。
“青草更青處”是化無形為有形，“青”字的疊用有強烈的暗示和象征作用，回到青春，回到大學，回到初戀。
“放歌”到“不能放歌”情感的抒發的百轉千回中積蓄，在一波而三折中凝聚反復的沖撞中，是“悄悄”的別離的笙簫，這種深情，天地可鑒，日月可證，即使小小的“夏蟲”也放棄了聒噪，和整個的康橋一起交匯成一種大沉默，在這種大沉默中有千鈞的離愁，有萬千的別愁，無盡的思念。
三、徐志摩是“新月派”詩人，“新月派”講究詩歌的三美：音樂美、建筑美、色彩美，再次朗誦這首詩。
思考一下《再別康橋》除了新月派主張的“詩歌三美”之外，還有怎樣的美
提示：靈動之美
深情之美
瀟灑之美
靜謐之美
夢幻之美
擬人之美
青春之美
朦朧之美
輕盈之美
淡然之美
真摯之美
四、讀徐志摩的詩《偶然》加深理解徐志摩式的瀟灑作別。
五、詩外閱讀《我所知道的康橋》
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇八
１、引導學生感受康橋柔美秀麗的風光，體味作者對康橋深深依戀之情。感受《再別康橋》的情感美、意象美、韻律美。
２、指導學生鑒賞詩歌的方法，提高審美情趣。
３、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合，培養人文情懷。
1、課前引導學生自主學習，上網搜索康橋圖片、徐志摩頭像、《再別康橋》詩題、配樂朗讀錄音等與課文相關材料，培養學生搜索信息的能力。
2、學生課堂展示自己收集的資料，并配以畫外音。如：
“這座橋，風景秀麗，聞名遐邇；這個人，風流倜儻，才華橫溢；這首詩，清新空靈，載譽中華。你想欣賞這座橋，走進這個人，感受這首詩嗎？”
（讓學生收集資料，展示資料，既培養了學生搜索信息的能力，又激發了學生學習本文的興趣，同時還為學生提供了一個感受學習成功的機會。）
1、學生自讀課文，完成自讀思考題。
（1）學生自己介紹徐志摩的生平與創作概況。
（徐志摩是一個生來就為追尋感動的詩人，是中國現代文學史上的一顆耀眼的彗星。康橋是他的知己，是他的“精神依戀之鄉”。詩人曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的詩人意識是康橋給我胚芽的。”）
（2）這首詩，讓人感到很美，大致說說你覺得美在哪里？
（這首詩美在情感，美在意象，美在韻律。）
（3）有感情地朗讀詩歌。
（4）作者再來康橋，再別康橋，來去都有什么特點？（輕輕地、悄悄地）為什么要這樣？
（對它愛得情深意摯，深情款款，如“慈母之于睡兒，緩抱軟吻”，深怕驚醒了它。）
重回康橋，哪些美景深深吸引了他？
（河畔的金柳是夕陽中的新娘，軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；榆蔭下的一潭清泉，是天上虹；是揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢；星輝斑斕，夏蟲鳴叫。）
常言“花紅柳綠”，在作者筆下，河畔的柳樹為何是“金”色的？用了什么修辭手法？
（因在夕陽中。把柳樹比做新娘，用暗喻把柳樹比做新娘，既寫出夕陽下泛著金光的柳樹的美麗美好，也表達了對康橋自然之美的喜愛之情。）
文中還用暗喻的是哪一句？
（那柳蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻間沉淀著彩虹似的夢。）
清泉一般是碧綠的，作者為何將它比做“天上的彩虹”？
（河身嫵媚不僅有榆樹清水，還有岸邊的綠樹紅花和在此洗滌的腮紅頸白的少女。是—屏繡康河。）
怎么理解“悄悄是別離的笙蕭”一語？
（“笙蕭”是中國傳統的用以抒發感情的樂器之一，此時他生怕打擾驚醒了他心愛的康橋，只能悄悄欣賞，默默作別。）
詩中哪一句最能表達詩人對康橋的感情？
（在康橋的柔波里，我甘做一條水草！）
這是一種什么樣的感情？怎樣理解？
（對康橋依依不舍，希望永遠與之相依相偎相生相伴永不分離的感情。）
2、課堂討論，交流自學所得。
3、教師小結。
（以上教學環節，引導學生從誦讀中感知課文內容，既讓學生了解詩歌的內容和蘊涵，又提高了學生整體把握詩歌意蘊的能力。）
（1）這首詩感情真摯，全詩表達了詩人怎樣的情感？
播放配樂朗讀錄音，學生自由朗讀。初步領會：這首詩表達了詩人對康橋依依惜別的深情。
（2）詩歌第一節和最后一節在語言上同中有異，請仔細揣摩其中的意味，說說這樣寫有怎樣的表達效果。
（第一節三個“輕輕”一再疊用，給全詩定下了抒情的基調，抒發了詩人對母校的虔誠恭敬，劍橋大學在詩人心目中崇高而偉大，詩人用自己的形象烘托了劍橋大學。最后一節用“悄悄”與“輕輕”遙相呼應，形成回環復沓之美，進一步表達了詩人對康橋的難舍難分。作者只身輕輕來到康橋，又獨自悄悄離開，與康橋寧謐的意境相符；他不愿驚動心愛的康橋，與他對康橋喜愛眷戀之情相吻合；疊音詞“輕輕”與“悄悄”，回環復沓，有輕微跳躍的音樂美。）
（1）詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象？為什么？
意象感情
云彩難舍難分
金柳歡喜、眷戀
青荇對康河永久的眷戀
潭水將留戀融入康橋的風光中
長篙、星輝感情達到高潮
（這些意象都是柔美而抒情的事物，浸透了作者對康橋永久的戀情。作者甚至想永久留在這里，“在康河的柔波里，我甘心做一條水草”。全詩通過這些意象構筑了夢幻般的氛圍，如一首小夜曲，讓人如癡如醉。）
（2）聽老師誦讀，想象夏夜星光下，詩人獨自泛舟康橋，默然尋夢的畫面，感悟詩歌的意象美。
于誦讀中感悟
詩節勻稱，詩句整齊
用韻細蜜精巧
音樂和諧，節奏感強
回環復沓
（全詩共７節，每節四行，每行兩頓或三頓，不拘一格而又法度嚴謹，韻式上嚴守二、四壓韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏像漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。７節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，這正體現了徐志摩的詩美主張。）
（1）學生分組朗讀詩歌。
（2）教師與學生配合朗讀詩歌。
（走進《再別康橋》，我們能感受到旖旎迷人的風光，清新如畫的別離，淡淡如煙的哀愁，興奮熱烈的眷戀，夢幻般的惆悵；走出《再別康橋》，我們依然覺得唇齒留香，含蓄雋永。）
（3）背誦詩歌。
（徐志摩的新詩以情感美、意象美、韻律美鑄就了其詩歌清新空靈的獨特風格。以上教學環節，著力引導學生從這三方面感悟美、體驗美、品味美，從而陶冶學生性情，提高學生的審美鑒賞力和審美創造力。）
1、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
（駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”等）
如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩相比較，在送別的對象上有什么不一樣呢？
（一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”等物象，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們以上重點賞析的部分。）
2，試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇不少于五百字的賞析文，并在全班交流。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇九
教學目的：
知識與能力 通過誦讀，了解詩中的意象
過程與方法 通過咀嚼、吟誦，學會鑒賞現代詩歌的“意象美”
情感態度與價值觀 感受詩歌的獨特意境，培養學生的審美情趣
教學重點：
從誦讀加深理解，通過理解提高誦讀能力。
教學難點：
從詩的意象中把握徐志摩詩的藝術美。
教學方法：
以誦讀為主，教師從旁點撥指導，學生反復朗誦鑒賞詩之美。
教學準備：
配樂詩朗誦，營造詩意氛圍，師生共同進入意境
教學安排：
一課時
教學過程：
迄今為止，我們已經學過了不止一篇送別詩作。古人云：黯然傷魂者唯別而已矣!所以在古人的作品中，既有“西出陽關無故人”的豪邁，也有“相見時難別亦難”的苦澀，更有“楊柳岸，曉風殘月”的傷感，這些都是古人對于離別的理解，那么現代人是如何看待離別的呢?今天我們就來學習徐志摩的再別康橋，領略一下現代人筆下的別離之情!(板書：再別康橋)
1、閱讀注釋① 回答問題：由康橋你想到了什么?
[解釋]：康橋=劍橋
想到了英國的劍橋大學，牛津大學以及美國的哈佛大學等世界名校。
2、作者徐志摩出身于富商家庭，筆名云中鶴。曾經在美國、英國留過學，回國后歷任北京大學、清華大學教授，與胡適等人成立了新月社，為新詩代表人物。用他本人的話說，在英國劍橋大學研究文學期間是他一生中最幸福的日子。這首《再別康橋》是作者在1928年第三次來到康橋后的歸國途中寫下的切身感受。很可惜，詩人在他35歲時乘飛機從南京去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下。
1、 學生自由朗讀(2分鐘)
2、 指名朗讀
3、 欣賞配樂詩朗誦
4、 體會、找差距
①感情：可以感受到這首詩抒發了作者對康橋依依惜別的感情，那么這種感情是濃還是淡呢?(濃)(板書：依依惜別的深情)
②全詩的高潮在第幾節?(第五節)因此全詩的感情是起伏跌宕的。
③句式：四行一節(整齊)
④節奏：每節押韻、節節換韻
⑤語氣：舒緩、輕柔、低沉(悄悄、輕輕、沉默)
5、學生默讀、體會感情(2分鐘)
6、指名朗讀，注意感情與節奏
1、[問]：讀了許多遍課文，大家除了能感受到詩人依依惜別的深情外，對于作者所描寫的康橋有什么印象?
(美麗)
可以說是風光如畫。蘇軾在評價王維的詩時說：“觀摩詰之畫，畫中有詩;味摩詰之詩。詩中有畫。”如今我們品味著徐志摩的這首《再別康橋》是不是可以稱得上“詩中有畫”。(板書：風光如畫)
2、找尋意象:這康橋以及它周邊的秀麗都是通過描寫景物感受的。
[問]：詩中的哪些景物給你留下了深刻的印象?為什么?
(云彩，金柳，艷影，青荇，潭水，長篙，星輝)
這些事物都是柔美而抒情的事物。它們都已超越了它們的自然屬性，浸透了作者對康河的永久戀情。而是融入了作者主觀情意的意象。
3、總結意象：這些景物不同于普通意義上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它們本身的自然屬性。這種“經詩人運思而成的寓意深刻的形象”被稱之為意象。
與白居易的《南浦別》和李白的《送杜少府之任蜀州》比較本詩的藝術特色。
特點：構思別出心裁，不落俗套。
①一般別離的詩，告別的是人，而此詩不是，告別的是康橋，作別的是西天的云彩。
②一般別離的詩，告別時會有千言萬語的囑托與叮嚀，或牽手頓足，或肝腸寸斷;而此詩卻從“輕輕、悄悄、沉默”渲染出了一個只著色不摹聲的寂靜環境，可謂是“此時無聲勝有聲”!
③獨具特色的意象選取。
沒有告別送行的人，以及車水馬龍，有的只是云彩，金柳，青荇，星輝等自然景物，造成一種清新感。
這首詩為我們描繪了康橋如畫的美景，景中又蘊涵了詩人濃濃的深情，情于與景的交融值得我們細細品味，意象的選取也值得我們學習。鑒賞這樣的詩歌精品，朗讀與理解互相促進，我們便仿佛步入藝術殿堂與作者做心與心的交流這難道不是一種美的享受嗎?
找一位朗讀水平較高的同學配樂朗誦，全班深入體會。
分析徐志摩《生活》一詩，找出詩中的意象。
生 活①
陰沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，
生活逼成了一條甬道：
一度陷入，你只可向前，
手捫索著冷壁的粘潮，
在妖魔的臟腑內掙扎，
頭頂不見一線的天光
這魂魄，在恐怖的壓迫下，
除了消滅更有什么愿望?
① 寫于1928年5月29日，初載1929年5月10日《新月》月刊第2卷和3號，后收入詩集《猛虎集》。
[附：板書設計]
云彩 運思而成
金柳 比喻
風 艷影 依戀之情 寓意深刻
光 青荇 擬人
如 潭水 歡樂 形象
畫 長篙
星輝 離愁
(客觀物象) + (主觀情意)= 意象
教學反思：
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十
1、情感自我體驗，喚起愛學。
2、開放自主協作，培養會學。
3、聯想探索實踐，鼓勵善學。
1、學情分析：
高中一年級的學生往往對那種純粹的、原始的、本真的情感體會較為膚淺，《再別康橋》是新月派詩人徐志摩的傳世之作，有極高美學價值，它所抒發的離愁別緒是人類共同的情感經歷，通過誦讀容易將學生帶人詩境，喚醒他們沉寂的真情，從而引起強烈的共鳴。
2、教材地位及作用：
培養學生高尚的審美情趣和良好的審美創造力是語文學科的任務，高中語文第一冊即為詩歌單元，收錄了中國現當代的一些優秀詩篇。《再別康橋》排在本單元的第二課，屬于必讀課。學生可以借此體會、比較、鑒別不同題裁、不同風格、不同流派的詩詞，這又契合了新課改特別關注學生多方位情感體驗，使其受到美的熏陶的要求。
3、教學目標：
由于本詩是徐志摩的傳世之作，在其它書籍和網絡上有豐富的學習資源，加上詩歌獨特的藝術魅力及研究性學習的理論，我把本課的學習目標定位成：
⑴ 認知目標：
品味詩的意象，領悟詩的意境，體會詩人真情。(工具性)
⑵ 能力目標：
培養學生收集資料、自主探索、協作創新的能力。(研究性)
⑶ 德育目標:
體悟作者情懷，引發共鳴，逐漸養成良好的審美情趣培養審美能力。(人文性)
4、教學重難點：
學生對詩歌并不陌生，但是他們對傳統教學模式的依賴和對大語文環境下自主學習能力的缺失，鑒于此我把本課的重難點作了如下設定:
⑴ 教學重點：
領悟詩情，獲得情感體驗;品析“三美”， 感受藝術性 。
⑵ 教學難點：
培養學生通過意象體悟詩人情感的鑒賞能力及查詢收集、整理歸納、協作探索的能力。
本課采用以誦讀法為主其它教學法為輔的綜合教學法。
誦讀法：詩歌是情感的藝術，多誦讀有助于學生很好地把握內容理解作者情思，從而獲得自我的情感體驗，詩歌的語言是獨特的、精練的、優美的，誦讀有助于品味詩歌的語言美。誦讀是詩歌教學不可或缺的方法。我遵循“怎樣讀──為什么這樣處理”逐字逐句落實朗讀，在分析中完成教學目標中的認知目標。
發現問題法：讓學生在誦讀的基礎上去發現問題提出問題，從而引導他們進行積極的思考，當然教師要進行適當的目標控制，否則將流于為提問而提問的形式。
加強對學生的學法指導在新課程改革的大背景下尤為重要。教是為了不教，教給學生學習的方法要比單純的知識傳授要重要得多。
1、誦讀法，這是閱讀詩詞的一般方法。
2、聯想鑒別、協作探究。
徐志摩是現代詩壇獨具魅力的詩人，單憑一首詩是很難“窺一斑而知全豹”為更好地培養培養學生的比較分析鑒別能力，我們引入聯想比較法。學生可課外查尋有關抒寫離愁別緒的詩詞和課文進行比較，另外可以引導喜愛徐志摩的學生閱讀詩人的其他詩并作進一步深人鉆研。
(結合課件)
1、導入新課：
結合本單元幾首詩歌，由復習舊知導入。
2、課件展示完成作者及背景介紹：
“知人論事”在文學作品類的教學中是必要的。因為每個詩人都是獨特的，每首詩都有它產生的社會根源及個性特點。因而對詩人的生活背景、遭遇作適當的介紹，可以幫助學生走進詩人的內心，深入理解詩歌的情感。
3、誦讀體味：
(教學重點的解決)
先讓學生自由朗誦。要求學生談談對全詩的整體感受教師稍加點撥，答案不需標準，只要整 體把握正確即可。然后逐字逐句指導朗誦并結合作者獨特的人生際遇分析本詩所體現的詩情和藝術上的“三美”，從而達到準確把握作品主旨的目的。這種引導是循序漸進的，也符合學生的認知規律。
4、鑒賞品評：
(教學難點的解決)
物象──意象──意境：體會作者通過意象選擇營造的意境。
5、知識鞏固遷移：
為了拓展學生的閱讀，培養學生的詩歌鑒賞能力。我布置作業讓學生利用課件進行復習，自學徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》，并進行比較賞析。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十一
誦讀吟詠法，欣賞法。
１課時。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
徐志摩（１８９６～１９３１），浙江海寧人，富商家庭。筆名云中鶴、南湖、詩哲。中學與郁達夫同班。１９１６年考入北京大學，并于同年應父命與年僅１６歲的張幼儀成婚，１９１８年赴美留學，１９２０年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩于婚外愛戀林徽音，并于１９２２年３月與元配夫人張幼儀離異。同年８月辭別劍橋啟程回國。歷任北京大學、清華大學教授，經常發表詩作，１９２３年與胡適等成立新月社，為主要成員，１９２４年，印度大詩人泰戈爾訪華，徐志摩任翻譯，后隨泰漫游歐洲。同年認識有夫之婦陸小曼并相戀，１９２６年１０月，與陸小曼結婚，１９２７年在上海光華大學任教授，１９２９年兼任中華書局編輯。１９３０年秋，應胡適之邀，到北京大學任教授。在此期間，徐志摩為了生計，往返于北平與上海之間疲于奔命，然而仍舊難以滿足早已移情別戀的陸小曼，只是礙于舊情與面子，不好再次離異。他已陷于深深的痛苦中。１９３１年１１月１９日，從南京乘飛機去北平，途中飛機失事，不幸遇難，死于泰山腳下，時年３５歲。
他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。１９３１年１１月１９日，他搭“濟南號”飛機從南京到北京，在距濟南５０里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。“悄悄的我走了，／正如我悄悄的來；／我揮一揮衣袖，／不帶走一片云彩。”《再別康橋》中的詩句竟成了他的語。他真的化作一片“云彩”，時年僅３６歲。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。
詩歌記下了詩人１９２８年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
１、自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
明確：
駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”
王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”
王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”
李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
２、如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
１、本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
２、討論這些意象的選擇有什么作用？
（串講詩句）
⑴ 全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情：
第１節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第２節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第３節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第４節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第５節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。
第６節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。
第７節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
⑵ 全詩使用了多種修辭手法：
第一節：借代；
第二節：暗喻；
第三節：擬人；
第四節：移就、夸張；
第五節：照應開頭；
第六節：暗喻、擬人、移情；
第八節：重疊復唱。
⑶ 寄托情感尋求解脫的詩歌有個共同的抒情特點，其抒情結構大體表現為：“物我相對”→“物我相融”→“物我相對”。讀者在詩的開頭往往能看到一個清晰的抒情主體，因某種現實原因而面對著一個或物象或情境的客體。然后，因出神于這些物象或情境，使抒情主體融于客體中，或神與物游，或物我皆忘。當神游或忘我到達極致后，不能繼續維持這種物我和諧時，抒情主體會幡然回到與客體的相對之中。這種抒情結構常常被詩人用來表達失意之后的虛幻寄托、抑郁縈懷的短暫解脫。
⑷ 詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。
１、形式：四行一節、錯落排列、字數相近、回環呼應──建筑美。
明確：首句連用三個“輕輕的”，使我們仿佛感受到詩人踮著足尖，象一股清風一樣來了，又悄無聲息地蕩去；而那至深的情絲，竟在招手之間，幻成了“西天的云彩。”最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？──首尾回環呼應、結構嚴謹，給人以整體之美。
２、語言：節奏感、旋律美、彈跳性──音樂美。
明確：這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是６、７字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第２節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
如詩歌的第一節，便三次用了“輕輕的”，這個形容詞，顯得節奏輕快、旋律柔和，帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第２節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；韻式上嚴守二、四押韻，抑揚頓挫，朗朗上口。這優美的節奏象漣漪般蕩漾開來，既是虔誠的學子尋夢的跫音，又契合著詩人感情的潮起潮落，有一種獨特的審美快感。七節詩錯落有致地排列，韻律在其中徐行緩步地鋪展，頗有些“長袍白面，郊寒島瘦”的詩人氣度。可以說，正體現了徐志摩的詩美主張。
３、意境：金柳、新娘、招搖、彩虹似的夢──繪畫美。
明確：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，披著夕
照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭──映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到：第一個將“河畔的金柳”大膽地想象為“夕陽中的新娘”，使無生命的景語，化作有生命的活物，溫潤可人；第二個是將清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟變了“彩虹似的夢”。正是在意亂情迷之間，詩人如莊周夢蝶，物我兩忘，直覺得“波光里的艷影／在我的心頭蕩漾”，并甘心在康河的柔波里，做一條招搖的水草。這種主客觀合一的佳構既是妙手偶得，也是千錘百煉之功；第５、６節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢／尋夢”，“滿載一船星輝，／在星輝斑斕里放歌”，“放歌，／但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默／沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跌足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！。詩人仿佛在悉心呵護一個情人的睡夢，生怕這個夢境有絲毫的殘損，輕柔的嘆息般的旋律與依依別情離緒完美地統一在一起。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。
中國新詩是隨著“五四”新文化運動，中國文學進入了光輝的現代時期而形成的。把“五四”以后的詩歌視為中國詩歌的一個獨立階段和特殊部分，稱之為新詩，不僅因為它在時間上屬于現代，更因為它反映了中國詩歌現代化的進程，是現代意義上的詩歌，這也就是新詩之所以新的所在。就其主流而言，新詩的特征主要為：
１、作為中國現代文學的先鋒和一個縱隊，在科學與民主的文化啟蒙下，它是以現代的民主主義、社會主義思潮為思想基礎的，集中表現了對于人的命運和人民命運、民族命運的關注，并在創作主體的個性、自我意識和描寫對象社會化的廣度和深度上，都得到了從未有過的加強。
２、以改變詩歌語言為突破口，以白話為武器，經歷了真正的“詩界革命”，而與舊傳統決裂，有意識地擺脫古典詩詞的嚴整格律，終于實現了“詩體的大解放”，“從很接近舊詩的詩變到很自由的新詩”從而形成了完全獨立于傳統的詩詞之外的嶄新詩歌形式，并建立起現代詩歌的新傳統。
３、新詩既以舊詩為革命對象，則自必以引進外來形式為詩體模式，我們的新詩在‘五四’時代基本上是從外國詩（主要是英國詩）借來音律形式的”（朱光潛《新詩從舊詩學習得些什么》，因而它乃是‘累積了幾百年世界進步文學傳統的一個新拓的支流”，在中國詩歌流變史上，是“截然異質的突起的飛躍”。這樣就決定了中國新詩不斷接受外來影響并溶化自己民族風格中，以致在語言鑄造和詩藝運營上，愈來愈與外國詩歌趨同，逐漸增加了它的世界性色彩。
４、新詩誠然完成了舊傳統的打破和新傳統的建立；但打破或者叫決裂，并不意味著割斷，而只能是揚棄與吸收、批判與繼承，也就是推陳出新。不推陳便不能出新，而沒有可推之陳也便沒有可出之新。每一時代的新詩歌，總是在民歌和前代詩歌基礎上，吸取其他民族的新因素而生發創造出來，但它的根須卻必然深深扎在社會現實生活的土壤中。
人所共知，胡適是新詩最早的開拓者，從１９１５～１９１６年就著手白話詩的試驗，一開始就朝著打破舊詩詞最頑固的語言形式移桔的方向沖擊：“若想有一種新內容和新精神，不能不先打破那些束縛精神的枷鎖鐐銬”。他主張：詩要“合乎語言的自然”，“話怎么說，詩就怎么寫”，他曾說：“詩歌革命自何始，要須作詩如作文”，他把這種“詩探索”叫作詩的“嘗試”，并概括為“詩體的大解水’（《談新詩））。
鴿子
胡 適
云淡天高，好一片晚秋天氣！／有一群鴿子，在空中游戲。／看他們三三兩兩，／回環來往，／夷猶如意，──忽地里，翻身映日，白羽村青天，十分鮮麗！
──（原載《新青年》１９１８年）
從藝術上來看，這首中國早期新詩的代表作也有很多特色，尤其是它較好地體現了作者本人提出的一套開風氣的新詩理論。如胡適曾指出：關于新詩的音節，靠的是“語氣的自然節奏”和“每句內部所用的字的自然和諧”，平民并不重要；而用韻方面，可以有多種自由，或“用現代的韻”，或“平厭互押”，“有韻固然好，沒有韻也不妨”；至于藝術表現方法，則需要用“具體的做法”，換言之，“凡是好詩，都是具體的；越偏向具體的，越有詩意詩味。凡是好詩，都能使我們腦子里發生一種或多種──明顯的逼人的影像”（《談新詩》）。對照《鴿子》一詩，正是如此。首先，該詩的音節確實大體上做到了自然和諧，全詩基本上用自然的語氣一氣貫注下來，相當流暢；其次，該詩注意押的，且全詩又押同一韻（i），然而詩中用的又是現代韻，也不受平區限制，這樣，全詩既自由地表達了思想，但又具有詩歌的音樂感；還有，該詩的主旨（表達新文化運動倡導者的自豪感）雖是抽象的，但作品的確采用了“具體的寫法“，即把筆墨集中在描繪潔白的鴿子在藍天中“回環往來，夷猶如意”和“研身映四’這幅鮮麗的畫面上，這就避免了“抽象的題目用抽象的寫法”的弊病，也給讀者留下了聯想和回味的余地。
相隔一層紙
劉半農
屋子里攏著爐火，／老爺分付開窗買水果，／說“天氣不冷火太熱，／別任它烤壞了我。”／屋子外躺著一個叫化子，／咬緊了牙齒對著北風喊“要死”！／可憐屋外與屋里。／相隔只有一層薄紙！
１９１７年１０月，北京
新詩運動雖從形式革新入手，但是革新形式的目的當然也是為了能容納新的內容。如果說胡適對于新詩運動的貢獻主要在于提倡白話人詩與詩體解放，那么劉半農對新詩運動的貢獻則在于他能更鮮明地或者說更直接地強調詩的精神的革新。舊持發展到清末，由于對傳統的因循沿襲，詩體的束縛與文言的陳腐已到了十分嚴重的地步。因此解放詩體、復蘇語言的功能便成為迫切的任務。然而，舊詩之所以舊，不僅僅在于形式的保守封閉性，還在于內容的陳腐老朽，這就是說，新詩運動必須對形式與內容進行同步變革。劉半農是最早從理論上和實踐上關注新詩內容革新的詩人之一。
這首詩在新詩史上的意義，就在于它運用正在嘗試著的新詩的形式表達一種新的、體現新的時代精神的內容。劉半農認為，詩貴在一個“真”；“只須將思想中最真的一點，用自然音響節奏寫將出來便算了事，便算極好”。新詩要汲取自《國風》以來的優秀傳統，“為野老征夫游女怨婦寫照”，善于在“社會現象中見到真處”。顯然，這首詩明顯地借鑒了傳統詩歌，尤其是在意念與表現方法上得到杜甫“朱門酒肉臭，路有凍死骨’詩句的暗示與啟迪，通過兩個反差極大的場景的對比描寫，鮮明、具體地揭示了社會不平等現象和貧富的懸殊對立，具有較強的批判性。這首詩還顯示了劉半農運用語言的工力。敘事與描寫簡潔概括，人物的語言鮮明有個性，諸如老爺的語言漫不經心，顯示其富貴而傲慢；而叫化子的語言強烈，節奏突兀，令人感受到他的憤怒之情。
意象既是詩歌形象化的基本要素，那它就廣泛存在于詩歌作品之中，因此理應引起我們足夠的重視。就意象的分類而言，大體可分為六類：
１、實體意象（簡稱物象或實象）。即由現實中客觀存在的事物的具象在詩人胸中、筆下的藝術反映。
２、虛幻意象（簡稱虛象）。系由詩人大腦對客觀現實作哈哈鏡式的變態反映、從而幻化虛構出的非現實中存在的幻象，諸如夢境或神仙鬼蚊世界中的種種意象，還包含一著神仙大顯神通與鬼蜮興妖作怪的虛構事象。
３、事態意象（簡稱事象）。在詩人腦中和筆下反映出的種種事態的各自進程及其前因后果，諸如悲歡離合、喜怒哀樂的成因等。
４、自然力意象。即自然現象中那些可見可聞可感可觸的現象在詩人腦中和筆下的反映，如朝暉夕陰、寒來暑往、雷鳴電閃、雨雪陰晴、風云變幻對詩人情緒的具體影響等等。
５、時間意象。乃是反映在詩人頭腦中和行于筆下的晨昏晝夜、春夏秋冬、古往今來的諸多意象。
６、空間意象。反映在詩人腦中、筆下的意象的空間位置與距離之類，諸如上下四方、遠近高低、長短寬窄、大小粗細等等。須注意的是：后面這兩種時空意象，在具體的詩歌作品中往往不是孤立存在，而總是與前面四種意象緊密結合在一起的，因而更富有表現力。
在具體詩作的選題、構思、立意、表達的創作過程中，詩人們總是根據自己特定的創作意圖，在自己頭腦的“萬花筒”里對一連串的意象進行定向篩選、拼接與組合，從而創造出千姿百態的詩的形象、詩的意境來，并隱含或包孕著詩人的情思意趣。由于對諸意象的篩選、拼接、組合的方式各各不同，也就形成了各不相同的表現手法，便具有各自不同的妙趣。就意象之間聯系方式而言，大體就有：意象疊加、意象脫節、意象組合、意象并列、意象切割、意象密聚。意象示現、意象隱現和全意象等；乃至意象造型等也非與此不無關系。
此詩作于徐志摩第三次歐游的歸國途中。時間是１９２８年１１月６日，地點是中國海。但他這次重游康橋的時間，卻是在７月底的一個夏天。他是在英國哲學家伯特蘭·羅素家里逗留了一夜之后，事先誰也沒通知，就在一個晴朗的下午，一個人懷著砰砰直跳的激動心情，悄悄地到康橋來找他的英國朋友的。所謂“康橋”，現在通澤“劍橋’，即著名的劍橋大學所在地，是一個風景秀麗的地方。因徐志摩年輕時曾在此讀書、生活過，結識過許多英國朋友，故對此常懷有一股特殊的感情。遺憾的是，因他事先沒有聯系好，他所熟悉的英國朋友一個也不在，只有他所熟悉的康橋，在那里靜靜地等待著他。于是，他一個人就在他七八年前曾經生活過的每一塊地方、每一個角落，靜靜地散起步來，那過去的一幕幕生活圖景，又重新在他的眼前展現…由于他當時比較忙，又趕著到達廷頓莊去會見另一位英國朋友，故未把這次感情的活動記錄下來。直到他乘船離開馬賽的歸國途中、面對洶涌的大海和遼闊的天空，才展紙執筆，記下了這次重運康轎的切身感受。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十二
１、通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面──詩意美。
２、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求──人性美。
一、導入
欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。
音樂，它是旋律，但它也是詩，它用詩一般的旋律向我們傾訴心中的愛與情。同樣，好的詩歌也是美的音樂，它用音樂一般的韻律向我們述說著人世間憂愁與歡樂。
二、學生朗讀全詩，思考
１、找出體現詩意美的詩句，并簡要分析：
明確：
岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美艷的新娘。這波光里的艷影在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。
康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，仿佛在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情愿做一條水草，承受康河清波的愛撫。
榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。
詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草凄凄的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。
詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同于一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。
２、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來
明確：
第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光里的艷影，在他的心頭蕩漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐著一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕里”放歌。詩人的飄逸、灑脫之情，感染著我們，讓我們的心一同快樂著，達到極致。
三、教師范讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美
四、討論詩人對自由、率真天性的追求──人性美
在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）
彌蓋我愛的康橋，
如慈母之于睡兒，緩抱軟吻；
康橋！汝永為我精神依戀之鄉！
康橋！你豈非是我生命的泉源
──（摘自《康橋，再會吧！》）
徐志摩游學于英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的熏陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情于康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩里，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和贊美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和贊美。
在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神秘的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。
這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行云，有時反仆著摟抱大地的溫軟。
在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚群的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近著新月的寒光，望上流僻靜處遠去。
從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地里我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。
在青草里打幾個滾，到海水里洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕松了去的。
──（摘自《我所知道的康橋》）
詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有著一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。
詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛于一體的理想。康橋，于軀殼，徐志摩是過客，但于靈魂，正是他詩意的棲居地。
五、小結
“悄悄地我走了／正如我悄悄地來／我揮一揮衣袖／不帶走一片云彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建筑留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十三
1、理解作者的思想感情；
2、了解“意象”在詩中的作用；
3、了解詩歌的一些表現手法。
1、意象的含義、作用；
2、作者的思想感情。
講解與背誦相結合，輔以電教手段。
一課時
1、再回廣州；
2、葉的事業
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，新月派的代表人物，作品有《志摩的詩》《猛虎集》《云游集》等。
1918年赴美國留學；1920年赴英國留學，讀博士；1928年秋重到英國，寫下此詩；1931年因飛機失事去世。
徐志摩的詩具有音樂美、繪畫美、建筑美。
1、學生閱讀課文，解決生字生詞。
2、指定學生朗讀課文，檢查自讀情況。
正音正字，投影：
河畔（pàn） 青荇（xìng） 長蒿（gāo） 漫溯（sù）
笙簫（xiāo） 載①zǎi②zài載歌載舞 裝載 登載 斑斕（瀾、闌）
3、教師范讀。
4、學生齊讀。
詩歌離不開“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉筆、板擦等為例）。
意象=物+情（寫入作品中的物與情的結合而形成意境）
①作品中的“物”都是帶有作者的思想感情的。“一切景語皆情語。”（清王國維）
②我們鑒賞詩歌，就可以從詩中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，進而揣摩作者的寫作意圖，即“旨”。
物→情→旨
1、①輕輕的（走）（來）（招手）：不想驚動別人，更不想驚動這里的美景。憂愁。②“西天的云彩”換成“東方的朝陽”如何？傍晚適合表達依依惜別之情，正如“秋”“雨”中寫離別能瀉染出這特定的意境一樣，同時作者是別西（方）而東去，因此別“西天的云彩”準確。
2、（金）柳→新娘→蕩漾：喜愛這美景。（比喻）
“柳”不是一般的意象，古代的離別詩中經常出現“柳”這一意象，因“柳”與“留”諧音，來表達惜別之情。可見，以“柳”為意象，具有深厚的文化意味。
舉例：昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。（《詩經》）
渭城朝雨（氵邑）輕塵，客舍青青柳色新。（王維《送元二使安西》）
楊柳岸，曉風殘月。（柳永《雨霖鈴》）
3、青荇→招搖，做水草：感情深化，不想走了。留戀。（擬人）
4、清泉→虹→夢：再深化，回答了為什么“留戀”這個問題①景美②更重要的是這里曾有自己的夢想。（為什么）
5、因此：尋夢，引起美好的回憶。撇開美景，沉浸在美好的回憶之中。（陶醉）6、沉默——回到現實（別離），獲得了短暫的陶醉之后，不得不面對現實。傷感。7、照應開頭，“不帶走一片云彩”，飄逸、灑脫。
小結：
①這首詩每小節的感情不同且具有一個美麗的圓形結構：
美景（意象）
輕輕的（憂愁） 回憶（想象）
悄悄的（灑脫）
現實（傷感）
②徐志摩的藝術風格（投影）：
字句清新，韻律和諧，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，整飭華美，具有鮮明的個性。
沙揚娜拉——贈日本女郎
徐志摩 評 說
最是那一低頭的溫柔 （仔細的觀察，抓住最有代表的一瞬。）
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞 （新奇而準確的比喻。）
道一聲珍重，道一聲珍重 （直抒胸臆。）
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— （復雜的情感。）
沙揚娜拉！ （照應題目，無奈分別，珍重，珍重。）
有表情地朗讀，以至背誦這首詩。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十四
知識與能力：了解作者，
1、體味詩中的意象美。
2、體味詩中的情感美。
過程與方法：：初步掌握鑒賞詩歌的方法。
1、先粗讀一遍，“粗知大意、得其梗概”即可
2、細讀全文，直到文章的哪些地方應當特別注意，應該深入揣摩。
3、再品讀一遍，咀嚼、消化。要深入體會含蓄蘊藉的意思，要透徹理解精微細致的意境。
情感態度與價值觀：激發學生培養健康而成熟心靈的激情。
1、意象的把握。
2、詩情的領悟。
4。1 第一學時
活動1【導入】再別康橋
自古江南多才俊，今天我們再來認識一位性情溫厚才氣橫溢的現代詩人——徐志摩。先請大家談談你所了解的徐志摩。
活動2【講授】再別康橋
1、關于志摩
梁啟超說：“徐志摩一手奠定了中國新詩壇的基礎。”胡適說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”
2、我所知道的康橋
“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”
“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”
1922年歸國后，徐志摩在現實的中國為了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐游，第二次游歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自由歡樂。作者感慨萬千，后來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇 。
3、作者其他名詩
《偶然》
我是天空里的一片云，偶然投影在你的波心。你不必訝異，更毋須歡喜，轉瞬消滅了蹤影。你、我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。你記得也好，最好是忘掉，在這交會時互放的光亮。
《沙揚娜拉——贈日本女郎 》
最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁，沙揚娜拉！
情境營造：《再別康橋》記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
欣賞配樂朗讀，營造氛圍。
老師范讀，深入情境。
學生齊讀，體會感情。
1、通過剛才的誦讀，大家感受到詩人在這首詩中表達了什么樣的感情？怎樣體現的？
（1）依依惜別，戀戀不舍，難舍難分等。
（2）“作別”表明是離別時分。
詩歌開頭連用三個“輕輕的”；“ 輕輕的走”“ 輕輕的來”“ 輕輕的招手”。寫出了此地此景讓人不忍離去更不忍打擾這份寧靜安詳，心中充滿了無限依戀，可又不得不離去的無奈、感傷。
2、詩人在離別之時描寫了哪些景物？體現了詩人怎樣的情懷？
（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不舍的情懷。夕陽西下，落日余輝斜照在樹干樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子？誰能忍心別離自己摯愛的山水花草？然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓它的美永駐我心。
（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那么的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚著我，而我此刻也希望自己能化身為水草，永遠沉浸于康河，依偎著康河，長久地生于斯長于斯。
（3）榆陰潭水。在在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜里蕩舟。
拜倫潭倒映著天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹賦予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀著彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波蕩漾間遍布潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。
3、離別在即作者做了什么事？表現了詩人什么樣的情感？
尋夢。
再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。
放歌。
詩人快樂的心情達到極致，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。
沉默。
可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，詩人無法輕松，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中布滿惆悵，夏蟲好像也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊涵了很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推到極致。
詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不愿、不忍讓自己最心愛的康橋與自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶著理想幻滅后的感傷選擇悄悄離開，連一片云彩 都不帶走。我對你千般柔情、萬種情思，你的一點一滴在我心中都是如此神圣美好，因此，我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活地存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是占有，是成全。
再別康橋教案教案 再別康橋教案設計2課時篇十五
知識與能力：學會從詩歌的意象入手，品味詩歌意境。
過程和方法：通過誦讀，結合意象，欣賞詩意。
情感態度與價值觀：培養學生感悟美、感悟愛、感悟自由的能力。
初中階段學生已經讀過不少新詩，但是高中這一階段才是文學鑒賞的開始，教師應該在領會編者意圖的基礎上，結合學生已經接觸過相當一部分新詩作品的實際，采用適合詩歌特點的教學方法激發學生學習詩歌的興趣，鼓勵學生按照自己的感情解讀詩歌，形成初步的詩歌鑒賞能力，培養文學美感。
教學重點：品味詩人獨特的意象選擇。
教學難點：由意象進入意境的體悟過程。
2課時。
1、導語設計：“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
2、解題，介紹作者和時代背景。
再，又一次；康橋，告別的對象。
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。 詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
1、教師示范朗讀。
注意：注意字音，把握節奏，聽出情感。并且思考：
a、用什么語速讀。
b、用什么語氣讀。
c、用什么情感讀。
2、字詞正音（見課件）。
3、學生談聽讀感受。
用大屏幕打出朗讀指導：
（1）語速：舒緩。。
（2）語氣：低沉。
（3）情感：不舍。
4、品味節奏。
押韻：
（1）每節押韻、節節換韻。
（2）韻腳分別是什么？來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
旋律：舒緩（第一節）；輕柔（第二、三、四、五節）； 低沉平靜（第六、七節）
用屏幕打出這首詩的朗讀節奏。
5、思考：在第二段中，讓作者心境蕩漾的究竟是什么樣的場景？用自己的語言把這一場景描繪出來。
[示例] 夕陽西照，給康河邊的柳樹披上了一層華麗的金衣，就像那盛裝的新娘，在康河柔柔的水波中搖曳著身姿。
6、根據上面的鑒賞方式，小組討論：3、4、5、6段中通過作者的精心描寫，你可以看到什么場景，請你把這種場景描述出來。
（把組分好，然后每小組描繪一小段）
（總結參考——同學回答完了之后進行總結）
第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在軟泥中歡快的招手。
第四段：夢像彩虹一樣五彩斑斕，每一片康河的浮藻間都沉浸著有待發現的自由的夢。
第五段：撐一支長篙，駕一葉扁舟，我在康河的柔波中泛舟尋夢，那滿天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中搖擺穿行。此情此景，只有用歌聲才能表達我的心情。
第六段：夢依舊，人以非。我還能撐一支長篙去尋找自由的夢嗎？今晚的沉默將伴著我悄悄地離開。離開這自由的康橋，離開這自由的夢。
7、現在大家已經把文本的意境表達出來了。作者給大家描繪了一個讓人向往的康河世界真所謂“詩中有畫、畫中有詩”。既然大家已經把詩中的畫描述出來了，那么你能給每幅畫取一個美麗的名字嗎？
揮手作別圖
金柳蕩漾圖
青荇招搖圖
夢滿清譚圖
尋夢放歌圖
康橋沉默圖
悄悄離別圖
詩歌是借助意象來表達情感的，鑒賞詩歌可以從詩歌的意象入手進入意境并賞析詩歌。
1、提問：在景物描寫的選擇上獨具特色，請同學們找出的景物分別是哪些？
明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
（1）.學生談自己喜歡的意象及喜歡的理由。
（2）.教師補充點撥。
2、畫面欣賞
夕陽西沉，余輝給河畔的柳枝鍍上了一層媚人的金黃，垂柳依依，仿佛是美艷溫柔的新娘嬌羞地立在那里，粼粼的波光中蕩起了緋紅的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心頭也蕩漾起來。 清清的河水滋潤著軟泥上的青荇，綠油油的，在康河的柔波里歡快地舞蹈，驕傲地招呼著行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由與舒暢。以至于“我”都“甘心做一條水草”！ “那榆蔭下的一潭，不是清泉，是天上虹”，喚起的是人們對七彩生活的遐思；“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”燃起的是人們對生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星輝”等眾多色彩明艷的形象，構成的是一幅明麗和諧的畫卷。畫面是迷人的，回憶就甜蜜，情感便隨之熱烈而奔放。
這些五彩斑斕的意象讓康橋像一幅畫一樣栩栩如生的展現在我們眼前，請同學們用這種方式把其他畫面描繪出來。
（學生自主討論，描繪畫面）
3、作者情感的發展過程小結。
難舍難分——歡喜和眷戀——更加歡喜和眷戀——對康橋永久的眷戀——感情達到高潮——情緒低落，靜思默想——悄悄作別
這首詩不光是看起來很美，聽起來也很美，同學們有沒有感覺到？
分角色朗讀、齊讀、個人朗讀，感悟三美。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美， 建筑美。
繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。
音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。音節和諧，節奏感強。回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。
建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。
（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇和聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，重點作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）
1、再讀課文（齊背）。
這首詩運用優美抒情的語言，描述了自己回到母校康橋，在河中泛舟的所見、所思、所感，表達了自己對康橋的眷戀和那如煙似波的離情別緒。
2、拓展延伸。
康橋是徐志摩靈魂的故鄉，我們通過這首詩能感覺到詩人對康橋依依不舍，希望與康橋永不分離的感情。下面我們來欣賞徐志摩的另一首離別詩：《沙揚娜拉》。
沙揚娜拉
——贈日本女郎
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙場娜拉！
全班同學齊讀后討論：
（1）、這首詩是誰別誰？（詩人別日本女郎）
日本女郎的名字是什么？（沙揚娜拉）
她的名字還有其他的意思嗎？
——“沙揚娜拉”是迄今為止對日語“再見”一詞最美麗的翻譯。“沙揚娜拉”既是楊柳依依的揮手作別，又仿佛在呼喚那女郎溫柔的名字。
（2）、這是詩人隨泰戈爾訪日后的感懷之作。詩一開始，就以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。“一低頭的溫柔”與“水蓮花不勝涼風的嬌羞”，兩個對立的意象恰當地重疊在一起，使我們感到一股朦朧的美感。接下來，就的互道珍重，我們體會到詩人的那種離別之情。
（3）“甜蜜的憂愁”，憂愁怎么會是甜蜜的呢？
——甜蜜和憂愁在感情上似乎是矛盾的，其實不然。這樣寫使詩歌的情感更加飽滿。
3、布置作業
（1）、完成《學法大視野》中的相關作業。
（2）、預習下一課。