心得體會是我們積累經驗和教訓的一種方式，能夠幫助我們更好地規劃和決策。心得體會是對自己在學習和工作中的經驗和教訓進行總結和概括的一種書面材料，它可以促使我們思考和反思。寫一份較為完美的心得體會需要有良好的觀察力和思考能力。以下是小編為大家收集的心得體會范文，希望能給大家一些啟發和借鑒。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇一
中專音樂課程是我人生中非常重要的一段經歷，這門課程為我打開了音樂之門，教會了我如何欣賞音樂、發掘音樂的美妙之處，更讓我掌握了一定的音樂技能，可以為我的未來的職業發展打下堅實的基礎。下面，我將從學習內容、師生關系、課程體驗等方面展開我的體會總結。
第二段：學習內容。
中專音樂課程的學習內容非常豐富，包括鋼琴演奏、聲樂、音樂理論等方面的知識。其中，鋼琴演奏內容最為繁重，我們每周要練習數小時的鋼琴，從簡單的曲子到復雜的曲目，每一步都要細心、耐心的去掌握。而聲樂方面的內容則更多的是針對嗓音的調節和強化。此外，音樂理論課程也是非常重要的，它讓我們掌握了音樂和諧、節奏、曲式等方面的知識，為我們后續的音樂學習打下了堅實的理論基礎。
第三段：師生關系。
在中專音樂課程中，我與我的老師建立了非常良好的師生關系。我的老師非常嚴格，在學習期間要求非常高，但她也非常善良，經常與我們進行交流，了解我們的學習狀況和需求，并對我們進行積極的鼓勵和激勵。因此，我和我的同學們都非常尊重她，不僅僅是因為她的專業性、嚴格性，也是因為她的親和力和人格魅力。
第四段：課程體驗。
中專音樂課程對我帶來了非常美妙的課程體驗。在我們每周的音樂會中，我們總是能看到老師和同學們的精湛演奏和出色表現。這些音樂會給我們提供了一個平臺，讓我們在舞臺上展示自己的才藝和技能，同時也讓我們學會了如何在公眾場合中自信、從容地表現自己。
第五段：總結。
在中專音樂課程中，我不僅掌握了很多有關音樂方面的技能和知識，更重要的是在這門課程中，我學會了如何去追求自己所熱愛的東西，以及如何去愛自己所喜歡的音樂。中專音樂課程為我提供了一次有意義的音樂之旅，它將伴隨我一生。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇二
作為一名熱愛音樂，并對音樂有著追求的人，參加音樂面試是我們成長道路上必經的一步。在一次偶然的機會，我有幸參加了一場音樂面試，這次面試讓我獲得了很多經驗和體會。在這篇文章中，我將分享我在音樂面試中所學到的東西，希望能夠對其他音樂愛好者有所幫助。
首先，在音樂面試中，準備是非常重要的。在面試前，我準備了各種技巧和曲目，并對自己的發揮進行了反復的練習。其中最重要的一點是，要熟悉所選擇的曲目。只有對曲目十分熟悉，我們才能夠流利、準確地演奏。在準備過程中，我發現反復練習是非常有效的，不斷地重復可以幫助我們更好地熟悉樂曲，并加深對音樂的理解。
其次，要在音樂面試中展示自己的特點和個性。在面試中，評委們通常會有很高的期望，他們希望看到我們的獨特之處。因此，在準備曲目時，我們應該盡量選擇適合自己風格的曲目，并通過個人的表演方式將曲目演繹到極致。音樂是一門藝術，每個人都有自己的理解和表達方式，通過展現自己的特點和個性，我們可以給評委留下深刻的印象。
同時，要在音樂面試中展示自己的技巧和能力。音樂是需要技巧和能力的，我們需要在音樂面試中展示出這些。無論是正確的演奏姿勢，還是精準的音準和節奏感，都是我們在面試中必須要展示出來的。這需要我們平時的勤奮練習和不斷精進的音樂技能。在面試中，我們應該充分展示自己的技巧和能力，讓評委們對我們的實力有一個清晰的認識。
此外，面試過程中的表現也是非常重要的。音樂面試通常會有一些問題和挑戰，我們需要在面對這些問題時保持鎮定和自信。當面試官問到問題時，我們應該認真思考并以積極的態度回答。同時，在演奏曲目時，我們要保持自信和冷靜，不要緊張或過度激動。面試過程中的表現可以展示我們的心理素質和應對能力，這同樣會給評委們留下深刻的印象。
最后，要接受音樂面試的結果并進行反思和總結。在參加完音樂面試后，無論結果如何，我們都應該冷靜地接受，并從中進行反思和總結。我們可以回想自己在面試中的不足之處，并設立下一步的學習目標。同時，面試過程中的經驗也讓我們更加明確自己的長處和短處，這對我們未來的發展是非常有益的。
總之，音樂面試是我們在音樂發展道路上非常重要的一步。通過這次音樂面試，我深刻地體會到了準備的重要性，特色和個性的展示的重要性，技巧和能力的展示的重要性，表現的重要性以及接受結果和反思總結的重要性。我相信這些經驗和體會會對我未來的音樂發展起到至關重要的作用，并希望這些也能為其他音樂愛好者提供一些參考和啟示。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇三
音樂和美術是兩種不同的藝術形式，然而它們在表達和傳達情感方面有著很多相似之處。通過學習音樂和美術，我深深體會到了它們之間的聯系和相互影響。在這篇文章中，我將分享我對音樂和美術的心得體會和總結。
首先，音樂和美術都是一種表達情感的藝術形式。音樂以聲音為媒介，通過旋律、節奏和和聲來表達情感。美術則通過色彩、構圖和形態來傳達情感。無論是悲傷還是喜悅，無論是憤怒還是寧靜，音樂和美術都有獨特的方式將情感傳遞給觀眾和聽眾。例如，當我聽到一首悲傷的音樂時，我可以感受到其中蘊含的傷痛和悲傷；當我看到一幅色彩明亮、畫面生動的繪畫作品時，我可以感到其中蘊含的快樂和愉悅。
其次，音樂和美術都能喚起人們的共鳴。無論是聽音樂還是欣賞美術作品，都是一種與創作者進行溝通和互動的方式。音樂和美術中的情感和思想能夠觸動聽眾和觀眾的內心世界。例如，當我在音樂會上聆聽一首動人的交響樂時，我發現自己被音樂所吸引，仿佛與作曲家心靈相通；當我站在畫廊欣賞一幅真實而細膩的油畫時，我會被繪畫中所表達出的情感所感動，心生共鳴。
此外，音樂和美術都能夠提升個人的審美能力和藝術鑒賞水平。通過學習和欣賞音樂和美術，我逐漸培養起了對于藝術的敏感和獨特的審美眼光。我開始能夠體驗到音樂和美術作品中隱藏的細微之處，能夠分析和理解其中的藝術手法和技巧。這種能力的提升不僅讓我在欣賞藝術作品時更加深入地體會到其中的美感，同時也加深了對藝術家的尊重和敬佩之情。
最后，音樂和美術都具有情感療愈的功效。藝術本身具有一種積極的能量和力量，可以幫助人們釋放壓力，平復情緒。當我感到沮喪或者焦慮時，我會選擇聽音樂或者畫畫來緩解情緒。音樂中的旋律和和聲能夠讓我感到慰藉和放松；美術作品中的色彩和構圖則讓我感到平靜和舒適。藝術可以成為一種情感的出口和宣泄，讓人們找到內心的平衡和安寧。
綜上所述，音樂和美術是兩種不同的藝術形式，但它們在表達情感、喚起共鳴、提升審美能力和情感療愈方面有著很多共同點。通過學習和欣賞音樂和美術，我在藝術的世界中找到了無限的樂趣和啟發。音樂和美術不僅給我帶來了美感和愉悅，更讓我懂得了如何用心去感受和欣賞藝術，以及如何去表達和傳達自己的情感。這種體驗和總結將伴隨我一生，并且會讓我對于藝術有著更加深刻的理解。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇四
音樂走臺是一種綜合了音樂和舞蹈的表演形式，通過舞臺表演的方式將音樂展示給觀眾。在音樂走臺的過程中，我積累了許多寶貴的經驗和體會。下面我將總結一下這次音樂走臺的心得和體會。
首先，音樂走臺需要有良好的音樂基礎。在走臺之前，我們需要對所演奏的音樂進行深入的學習和理解。只有對音樂有充分的理解，才能真正把握好音樂的情感和表達方式。在學習音樂的過程中，我意識到只有不斷地學習和鉆研，才能更好地駕馭音樂，給觀眾帶來更好的音樂體驗。
其次，音樂走臺需要注重舞蹈動作的協調和準確性。在表演過程中，舞蹈動作的協調性和準確性至關重要。我們需要保持良好的舞姿，并且與伴舞隊員保持默契，以達到整體形象的完美呈現。通過走臺的訓練，我明白了舞蹈動作的重要性，意識到在表演中，舞蹈動作不能有絲毫的馬虎。
再次，音樂走臺需要與眾多隊員密切合作。音樂走臺是一種團隊合作的形式，每個隊員都起著至關重要的作用。在走臺之前，我們需要不斷進行排練和默契訓練，以保證整體表演的完美呈現。在與隊員的合作中，我明白了團隊合作的重要性，懂得了與人合作的技巧，并且在合作中互相學習，互相進步。
此外，音樂走臺需要在舞臺上保持良好的心態。舞臺上的表演往往充滿了壓力和緊張。在走臺中，我明白了保持良好心態的重要性。只有保持平靜的心態，才能更好地展示出自己的技能和才華。在舞臺上，學會冷靜思考，自信表演，才能克服心理上的困難，做到最好。
最后，音樂走臺需要有耐心和毅力。走臺的過程往往是充滿挑戰性的，我們需要不斷進行反復排練和訓練，才能達到理想的效果。在整個過程中，我明白了耐心和毅力的重要性。只有堅持不懈地努力，才能在舞臺上展現出最好的自己。同時，也意識到付出才能有回報，只有努力付出，才能取得更好的成績。
總而言之，音樂走臺是一個需要全方位素質的表演形式，不僅要有扎實的音樂基礎和精湛的舞技，還需要有團隊合作精神和良好的心態。通過這次音樂走臺，我學到了很多，無論是在技術上還是在心理上都有了很大的提升。希望將來能夠有更多的機會參與音樂走臺表演，不斷提升自己，給觀眾帶來更好的音樂體驗。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇五
近日，我參加了一場音樂面試，這是我第一次和專業音樂導師進行面對面的交流和演奏。通過這次面試，我深刻體會到了自己的不足和需要提升的地方，同時也收獲了許多寶貴的經驗和教訓。
首先，我感受到了自己在音樂技巧上的不足。在面試過程中，導師對我的演奏進行了專業細致的點評，指出了我演奏中的一些問題和需要改進的地方。他強調了音樂技巧的重要性，包括音準、音色的把控、速度的掌握等。通過和導師的交流，我意識到自己需要更加注重基礎練習，不斷提升自己的技巧水平，只有這樣才能更好地表達音樂的內涵。
其次，我認識到在音樂演奏中情感表達的重要性。面試過程中，導師不僅關注了我的演奏技巧，還詢問了我對音樂作品中情感表達的理解和體會。他希望我能夠通過音樂傳達出內心的感受，讓觀眾能夠共鳴并感受到音樂的美。這讓我深思，意識到音樂演奏不僅僅是技巧的展示，更是情感的傳達。我需要更加深入地理解音樂作品的內涵，通過專心致志的演奏來傳遞自己的情感。
第三，我明白了在面試中的自信與冷靜的重要性。面對眼前的導師，我的心情是緊張的。這導致我演奏過程中有些手忙腳亂，演奏出現了一些小失誤。隨著音樂面試的進行，我慢慢地放松下來，重新找回了自己的節奏并調整了狀態。導師也在點評中提到了這一點，他希望我在面對激烈競爭的時候能夠保持冷靜，煥發自信，揚長避短。面試這個過程不僅僅是展示自己的機會，更是一個考察自己綜合素質與表現力的好機會。通過這次面試，我更加堅定了自己在音樂道路上的信心，同時也提醒著自己要保持冷靜，隨時調整自己的狀態。
第四，我認識到了團隊合作的重要性。在面試過程中，我不僅進行了個人表演，還和其他參賽者進行了合奏和合唱。這要求我們要相互配合，共同完成一件作品。通過合作，我發現團隊的力量是無窮的。在合奏中，當我們能夠和諧地在節拍、音準、節奏等方面互相協作，音樂的力量就能夠真正地得到釋放。這讓我明白，作為一個音樂人，我不僅要注重個人技巧的提升，更需要與他人協作，共同創造美妙的音樂。
最后，這次音樂面試讓我明白了不斷學習和努力的重要性。面試之后，導師給予了我許多肯定和鼓勵，同時也指出了我需要改進的地方。他告訴我音樂之路上永遠沒有止境，只有不斷追求與學習，才能不斷提升自己。這讓我更加堅定了自己在音樂道路上前行的決心。我會更加努力地學習和練習，提高自己的技巧水平，不斷追求更高的藝術境界。
通過這次音樂面試，我深刻體會到了自己的不足和需要提升的地方，同時也收獲了許多寶貴的經驗和教訓。我會牢記導師的教誨，持續不斷地努力和追求，在音樂的道路上不斷超越自己，用音樂創造出更多美妙的音符，感動更多的人。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇六
作為一名中專音樂課的學生，我在這一學期中學到了很多關于音樂的知識和技能。在這一并不輕松的學習之中，我也經歷了一些心路歷程和感悟，下面就來總結一下我的中專音樂課學習心得體會吧。
第一段：學習音樂需要的基礎功夫。
在中專音樂課的學習中，我們知道了學習音樂需要的基礎功夫很重要。而這些基礎功夫指的不僅是指樂理知識與演奏技巧等方面的學習，同時也包括了對音質、韻律感、節奏感等方面的培養。這些基礎功夫是我們進一步學習音樂的必須條件，仔細聽老師的講解和多加練習，才能將這些基礎功夫鞏固在自己的心中。
第二段：音樂無國界，翻越語言障礙。
在中專音樂課的學習過程中，我發現音樂這門學科無國界，能夠翻越語言障礙。就像跨越地球半徑的歐洲音樂與亞洲音樂，在這里，我們也會接觸到來自各種地方的音樂成果與風格，使我們的音樂視野變得更加寬闊。而通過樂曲的演奏和欣賞，我們還能夠了解到很多樂曲和音樂家文化背景和音樂造詣，這樣也有助于我們更好地理解音樂。
第三段：團隊協作能力的提高。
在中專音樂課的學習中，合奏的環節是必不可少的一部分，而在合奏中，團隊協作能力是至關重要的。不僅僅只有對自己的演奏要求精細，更需要與他人密切合作，制定好分工和默契配合。通過與他人的合奏，我們能夠更深刻地理解和理解音樂，能夠更切實地感受到團隊協作的重要性。
第四段：長期堅持的耐力訓練。
在中專音樂課的學習過程中，最需要克服的就是逆境。要說明這一點，我們首先需要注意時間的耐力訓練。與國語課不同，音樂課程的繁瑣和枯燥，會讓許多人因無法堅持而棄權。但我們通過團隊的幫助和自己的決心，學會了忍耐和長期堅持的能力，為自己之后在音樂這條路上堅定地走下去留下了基礎。
第五段：總結。
中專音樂課的學習給我帶來很多思考和感悟。學習音樂讓我在這門學科上的知識技能得到了提升，同時也養成了長期耐力訓練和團隊協作的能力。不斷的學習，不斷的磨礪，只有在耐心而堅持地持之以恒時，我們才能在音樂這一條路上達到自己想要的成果。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇七
近年來，隨著我們國家教育事業的不斷發展，音樂教育也占據了越來越重要的位置。作為一名從事音樂教育多年的教師，我深深體會到教學工作的艱辛和收獲。今天，我想談一下自己的教學心得體會，總結一下作為一名音樂教師應該具備哪些能力和素質。
一、在實踐中積累經驗。
在教學工作中，我發現只有不斷的積累經驗才能不斷提高自己的能力。我通過參加音樂教師培訓、參觀其他學校的優秀音樂課程等學習，積極探索多種教學方法，結合自己的實際情況，創新教學方法。同時，我認為教育純屬人際關系的事情，我們通過多方面的與學生溝通交流，才能在實踐中不斷總結經驗、提高教學水平。
二、了解學生的喜好和特點。
針對不同年齡段、不同性別、不同地域的學生，音樂教材和教學方法一定要針對性強。這就要求我們從了解學生的基本情況和學習特點入手，在教學過程中要善于用學生喜歡的音樂曲目來激發他們的興趣，從而提高教學效果；并結合學生的文化背景、地域風情等方面去開展音樂教育，讓學生喜歡并更好地接受音樂的熏陶。
三、注重方法多樣化。
我們要善于把音樂教學與其他學科的教學相融合，順應學生的思維和興趣，向多維度發展教學方法。在課堂教學中，我們要不斷地尋求創新教學方法，例如課堂小組討論、學生自主探究、聽力與視覺相結合等等，讓學生在輕松愉快的氛圍中領略音樂文化的奧妙，在技巧與表現力的雙重培養下，讓學生在音樂課堂中收獲美好經歷。
四、以身作則，注重溫情教育。
音樂教師不僅要在教學中嚴格要求學生，更要注重稱贊和鼓勵，只有在溫馨的教育氛圍中，才能讓學生放下心房、真正享受音樂的熏陶。我們通過教育形成良好的音樂人格，有積極向上、充滿生機和激情的音樂態度，并成為品德高尚的人才，有助于養成學生優美的音樂文化，實現德育兼備的教育目標。
五、不斷總結反思，追求卓越。
作為一名教師，我們要不斷地審視自我，及時發現和解決問題，認真總結反思，調整和完善自己的教學方法。只有以認真求知的責任心和精神，不斷向上追求，才能在日后的教學工作中收獲更多的知識和經驗。因為只有不停地學習和努力，我們才能在音樂教育這條道路上越走越遠，成為一名優秀的音樂教師，讓學生成為更好的自己。
總之，作為一名音樂教師，我們要具備多方面的能力和素質，注重實踐中的經驗積累，了解學生的特點和喜好，注重方法的多樣化，以身作則，注重溫情教育，并不斷總結反思，追求卓越，這是我們在教育中要走的一條正確道路。只有這樣，我們才能真正實現優秀音樂教師的夢想，為學生帶來更多的美好影響。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇八
中專音樂課讓我受益匪淺，不僅讓我在音樂上有了更深的了解和掌握，還使我在學習方法、態度和習慣上有了更加明確的認識。在這個話題下，我將結合自己的經驗和感受，分享一些中專音樂課的心得體會總結。
第二段：學習方法。
中專音樂課對我來說是一次音樂知識的盛宴，但是其中包含的知識點比較繁瑣，掌握難度也比較高。在學習這門課程的時候，我更加注重學習方法的改進。我開始利用課余時間多閱讀有關音樂理論和歷史方面的書籍，提高自己的理解能力和學習效率。同時，在上課過程中我也積極發言，和老師進行互動，解決自己的疑惑，鞏固學習成果。
第三段：學習態度。
中專音樂課的學習需要高度的自覺性和責任感，只有在這種認真的態度下才能更好地把握課程內容。在學習過程中，我遵循“從點到面”的思路，將學到的知識點有機地聯系在一起，深度理解，完善自己的知識體系。同時，在作業和考試中我也非常謹慎和認真，保證自己的學習質量。
第四段：學習習慣。
中專音樂課的學習需要不斷的反思和反饋，所以一個良好的學習習慣也是至關重要的。在學習過程中，我注重做好筆記和整理，及時記錄和總結學到的知識。同時，我也堅持每天安排一定時間練習鋼琴，鞏固自己的技能水平。
第五段：結語。
中專音樂課的學習過程對于我來說是一次沉浸在音樂世界的旅程，在這個過程中我從中汲取了豐富的知識和經驗，也體會到了音樂的魅力和力量。在以后的學習和生活中，我也將繼續秉持著在中專音樂課中所培養的認真、負責、自律、創新、團結和溝通的品質，不斷提升自己的學習品質和素養水平。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇九
西周時期是中國歷史上音樂教育得到大力推廣的時期，其積淀和傳承對于中國音樂文化的發展具有深遠的影響。在西周音樂教育模式的傳承和發展中，我獲得了深刻的感悟和認識，下面就我的一些心得體會進行總結。
西周時期的音樂教育是從宮廷啟蒙開始的，尊重個體差異，注重個體能力的培養。同時也采用了多種多樣的音樂教育方式和手段，例如用歌唱來強化節奏感、使用器樂來演奏和音樂組合等等。西周音樂教育的優勢在于：第一，注重個體能力的培養，因材施教；第二，采用了多種多樣的教育手段和模式；第三，注重音樂的基礎教育，從簡單到復雜，循序漸進。
西周時期的音樂教育在今天看來也是非常有價值和意義的。首先，我們可以借鑒西周音樂教育的思路和方法，尊重個體差異，弱化群體意識，注重個體能力的發掘和培養。其次，從音樂教育的手段和模式上可以看出，我們可以采取多種多樣的方式，來激發和調動學生對音樂的熱情和興趣，培養學生的音樂素養和創造性。最后，注重音樂的基礎教育，從簡單到復雜，循序漸進也是跨越千年的寶貴的教育經驗。
第四段：西周音樂的傳承和發展。
西周音樂教育傳承至今，尤為重要的是在音樂創作和演出中體現。如今我們可以看到，很多音樂作品中或多或少都融入了西周音樂的元素。其中的經典作品如《伏羲圓舞曲》和《孔夫子祭樂》至今仍在演奏和發展中。這些作品無論在音樂層面還是在文化背景上都具有非常重要的意義。
第五段：總結。
西周時期的音樂教育具有很高的價值和意義，長期以來給我們的音樂教育和音樂文化都帶來了深遠的影響。在今天，我們也可以通過學習和探究西周的音樂教育，豐富和完善我們的教育手段和方法，使得我們的音樂教育更加科學、有效，更有利于學生的培養。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十
第一段：引言（背景介紹）。
新華音樂是中國音樂事業的一面旗幟，有著悠久的歷史和豐富的文化內涵。在我對新華音樂的學習過程中，我深深感受到了它的美妙和獨特之處。通過對新華音樂的總結和思考，我對其特點和表現形式有了更深刻的理解，并從中獲得了許多寶貴的心得體會。
第二段：音樂形式與內涵（總結特點）。
新華音樂以其深刻的文化內涵和多種形式的藝術表現，深受廣大人民群眾的喜愛。它既包含了豐富的音樂形式，如古曲、歌劇、器樂等，又融入了中國特色的民族樂器和音樂元素。我在學習中不僅認識了新華音樂的多樣性，也對其中所蘊含的深厚情感有了更深層次的理解。這使我更加欣賞新華音樂，也更加有鉆研它的動力。
第三段：演奏技巧與藝術表現（探討技巧與表達）。
新華音樂對演奏者的技術要求很高，需要掌握各種特殊的演奏技巧。例如，古曲演奏需要熟練掌握特定的技法、調式和節奏變化，以表達曲中的情感與意境。在學習的過程中，我深刻感受到了技巧與表達之間的緊密聯系。只有通過對技巧的準確掌握，才能更好地表達音樂作品所蘊含的情感和意義。因此，我在學習中注重對演奏技巧的練習，以提升我的音樂表達能力。
第四段：個人修養與境界（自我反思）。
新華音樂不僅是一種技術的學習，更是對個人修養和內涵的追求。在學習新華音樂的過程中，我逐漸意識到，要想更好地演繹新華音樂，提升個人的藝術境界是必不可少的。藝術表演需要演奏者在音樂之外，更能感受和領會作品背后的深層情感，以此去傳達給觀眾。通過對新華音樂的學習和演奏，我逐漸提升了自身的修養與境界，使我的演奏更有內涵和深度，進一步提升了自己的藝術表達能力。
第五段：新華音樂的傳承與發展（未來展望）。
作為一名熱愛音樂的人，我希望能夠繼續學習和運用新華音樂，為傳承和發展中華民族的音樂事業貢獻自己的力量。新華音樂源遠流長，它不僅是中國文化的瑰寶，也代表著中國人民的智慧和情感。我會繼續努力學習，不斷提升自己的藝術修養，為新華音樂的傳承與發展做出自己的貢獻，以期能夠將這一美妙的音樂藝術推廣到更廣泛的人群中去。
總結：
通過對新華音樂的總結和思考，我對其深厚的文化內涵和多樣化的藝術表現形式有了更加清晰的認識。同時，我在學習過程中也意識到個人修養和境界的重要性，這將是進一步提升我的藝術表達能力的關鍵。作為一名熱愛音樂的人，我將繼續學習和發展新華音樂，為中華民族的音樂事業做出自己的貢獻，期待將這一美妙的音樂藝術傳播給更多的人們。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十一
第一段：引言（200字）。
新華音樂是一種傳統的中國音樂形式，經過多年的發展，成為了一種獨具特色的藝術形式。在我參與新華音樂活動的過程中，不僅深入了解了這個古老而神奇的藝術，也學到了許多關于音樂和人生的重要教益。通過總結這段時間的心得體會，我發現新華音樂給我帶來了精神享受，在音樂中感受到無盡的力量和情感表達的魅力。
第二段：技藝的提高（200字）。
通過參與新華音樂的演奏和學習，我的音樂技藝得到了極大的提高。我學會了正確的指法、呼吸法和演奏技巧，能夠準確地演奏出復雜的音樂曲目。這不僅使我在音樂上有了更大的自信，也增強了我對音樂的熱愛。在艱苦的練習過程中，我學會了堅持不懈和耐心，這對于我以后的學習和工作都是非常重要的品質。
第三段：情感的溝通（200字）。
新華音樂是一種極具感染力的音樂形式，通過樂器的演奏，我們能夠將內心的情感與觀眾進行交流和共鳴。在演奏中，我深深感受到了音樂的力量，它可以撫慰心靈，使人產生共鳴和感動。在與其他樂手們的合奏中，我們的情感能夠被完美地傳遞給觀眾，營造出一種和諧而美妙的音樂氛圍，這是一種無法言語的快樂和滿足。
第四段：團隊合作意識（200字）。
參與新華音樂的活動，我還學到了團隊合作的重要性。在演奏樂曲時，我們需要和其他樂手密切配合，共同完成一場精彩的演出。在排練和演出過程中，我學會了傾聽他人的意見，認真分析問題，并與他人一起尋求解決方案。這種團隊合作的精神不僅在音樂上有所體現，在日常生活中，我更加注重與他人的溝通，學會了與人合作，共同進步。
第五段：對未來的啟示（200字）。
通過參與新華音樂活動，我對音樂和人生有了更深刻的理解。音樂是一門獨特的語言，它能夠表達出無限的情感和情緒，同時也能夠激發人們的創造力和想象力。作為一名學習新華音樂的人，我希望能夠繼續努力，不斷提高自己的技藝，并將這種美妙的藝術形式傳承下去。同時，我也明白了團隊合作的重要性，未來無論從事哪個領域的工作，團隊合作都是成功的關鍵所在。
結尾：總結（200字）。
通過參與新華音樂活動，我收獲頗多。首先，我的音樂技藝得到了極大的提高；其次，我學會了通過音樂表達情感，與觀眾建立共鳴；同時，我也加強了團隊合作意識，學會了與他人合作。這段時間的經歷給我帶來了深刻的心靈享受和對未來的啟示，我將繼續努力，在音樂之路上不斷前進。新華音樂不僅是一種音樂藝術形式，更是一種生活態度的表達和思維方式的展示。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十二
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設計教學的各個環節，然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足，總結優缺點，總結反思后她再上課，完后我們再一起總結反思。直到每節課都達到幾乎完美程度，充分體現出了上海老師的敬業精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節美術課，了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區音樂學科的整體水平和發展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區到別的學校去感受、體驗、學習別的區學校藝術學科課堂教學的先進經驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業提升有非常大的幫助，使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現場授課”多節，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現場授課”多節，有楊蒲區特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節，聽了有楊蒲區特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現場排練課”多節，還有楊蒲區少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節課等等。利用各種渠道，現場觀摩了多節市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科，有其特殊的教育規律和發展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經驗，我利用各種渠道，收集資料，現場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發展”為核心的理念的一些具體實施方法和經驗，如課堂教學的三個維度（情感態度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結構：基礎型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術教學的校本課程開發與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創設藝術教育的特色學校打下良好的基礎，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現:
1, 把握一個重心：基礎型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2）．教學內容――能正確地吃透教材，并根據不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內容進行藝術性的二度創作；教學內容安排應針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業素養――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現。其基本素養主要有：音樂基礎知識、演奏、演唱、創作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現代化的教學設備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結經驗、改進措施、規范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據，使音樂藝術教學有目標的、規范、科學、良性的發展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據不同層次不同愛好的需求進行能力的培養）
3）社會藝術實踐活動（展示和發展）
1．以學生發展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創
2．加強創新意識 培養創造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創造、敢于創造、學會創造。
4．加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優化。
5．學習訓練
基本原則：發展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創設訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現、鑒賞、創造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環節多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經驗上，結合自身優勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術課堂教學的有效性，教學質量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業務利用所學知識開發音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業能力，科學地規劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創造了條件，有利于拓展學生的知識基礎、發展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現了對學生知識發展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發展的需求，是學生終身學習和發展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎學力和發展性學力的培養，更注重發展學生各種不同的特殊能力，在培養學生的個性，兼顧學生創造性學力的方面的培養是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養學生掌握知識的能力，以及創造性學力。培養學生廣泛的興趣愛好，激發學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發本土（地方特色的校本課程這個領域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十三
作為一名音樂愛好者，我深深感受到音樂在我的生活中扮演著重要的角色。因此，我不僅僅是聽音樂，更關心音樂的表現形式、演出方式和社會意義。在這篇文章中，我想回顧一下我對音樂的體驗，分享對音樂的一些心得與感悟。
一、音樂能讓人得到治愈。
當我遇到困難時，我總是會通過聽音樂來舒緩自己的心情。近年來，音樂治療已被廣泛認可，其積極影響已被廣泛證明。在治療和康復中，音樂可以作為一種有效的輔助治療手段。在宣泄情感、緩解壓力、甚至治療某些心理疾病方面，音樂都能有意義。對我而言，我能夠定位到自己的內心情感，并將這些情感與音樂結合起來，音樂就像是我的情感道路上的指南針，讓我有一條可以跟隨的線索。
二、音樂能夠帶來愉悅體驗。
音樂不僅可以讓我們感受到治愈的力量，還能給我們帶來愉悅的體驗。當我們通過聆聽音樂進入另一個世界時，我們的感官和情感都能得到滿足。音樂能夠激發我們的幻想，讓我們更好地了解自己，找到自己真正的內心欲望，更進一步，音樂讓我們能夠感受到與他人分享和交流的喜悅，享受的更多的不是音樂本身，而是和別人共同分享音樂的過程。
三、音樂充滿了個性和多樣性。
音樂以其豐富多樣的形式表現了無數作者的個性，因此，音樂比起其他藝術形式來說更加本質和多元化。雖然人們總是會試圖將音樂結合到一些規則和風格中，但是這些規則和風格只表示了一部分而已。因此，不同的音樂人和音樂風格無疑會給我們帶來不同的聽覺感受和體驗。例如，搖滾音樂充滿了活力和激情，古典音樂則充滿了優雅和高雅。因此，在欣賞音樂的過程中，我們應該欣賞這種多樣性和個性，因為這也是音樂的魅力所在。
四、音樂能夠展示社會意義。
音樂是一種能夠與社會聯系起來的藝術形式，形成了豐富的文化內涵，也成為了文化的一部分。音樂可以使我們感受到情感上的聯系，更能讓我們加深對社會問題的理解。例如，一些歌曲表現出社會的問題，針對性非常強，借此展示出音樂人的觀點和態度，同時也能喚起聽眾對該問題的共鳴和思考。這樣，音樂不僅是對音樂人個人生活的反映，而且與社會、歷史和文化聯系在一起。
五、音樂能夠帶來合作和團隊精神。
音樂是一種社交的行為，一個音樂人很少能在孤立環境下發聲，因為音樂需要團隊協作，相互支持。音樂人是敢于嘗試的人，能夠嘗試突破現有的音樂框架、規則和約定，打造出更豐富的音樂魅力。聽眾更能理解和佩服那些能夠打破現有規則的音樂家。對我而言，我喜歡和音樂人進行交流，工作上也會嘗試和音樂人合作，通過互相支持，合作創作出更加優秀的音樂作品。這體現了音樂的精神，也展現出了音樂的魅力所在。
經過這些年的體驗，我深深感到音樂的價值和魅力。因此，我認為我們應該保持對音樂的喜愛，并在保持美好心態的同時享受音樂中的治愈力量，和別人分享共鳴，并認識到音樂中所包含的多樣性和個性，從而將這些方面都體現在我們的生活中。這樣，我們就可以更好地迎接未來，并迎接更多的音樂挑戰。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十四
音樂作為一種藝術形式，始終占據了人類文化發展史中的重要地位。它擁有無窮的美感和表現力，而且可以激發人們的情感和思考，因此在我們的日常生活中，它扮演著不可或缺的角色。而隨著我們對音樂的深入了解和感悟，我們也在不斷地從中汲取心得和體會。在這篇文章中，我將分享我個人關于音樂的總結心得體會。
第二段：音樂對心境的影響。
音樂是一種特殊的藝術形式，它可以滲透到我們的情感、精神和身體中。在聽到某種類型的音樂時，我們的神經系統和心理狀態會隨之產生變化。例如，快節奏的音樂可以讓我們興奮和愉悅，輕柔緩慢的音樂可以讓我們放松和沉靜。因此，我們可以通過選擇適合自己情緒的音樂來改變自己的心境，進而使自己更加舒適和輕松。
第三段：音樂與人際交往。
除了對心境的影響之外，音樂還可以作為人際交往中不可或缺的一部分。例如，在朋友之間的聚會上，我們通常會選擇一些溫馨輕松的音樂來增強氣氛，加強彼此之間的感情。而在戀愛關系中，情侶們也會選擇某些浪漫的音樂來表達彼此的感情，幫助彼此更好地溝通和理解。因此，學會使用音樂來達到更好的人際交往，不僅可以幫助我們更好地融入社會和生活，同時也可以提升我們自身的魅力和吸引力。
第四段：音樂的文化意義。
除了應用方面的意義之外，音樂還作為一種文化形式，擁有豐富的歷史和文化背景。通過研究音樂的歷史和文化，我們可以深刻地理解這種藝術形式在人類文化中的地位和作用。同時，由于各種不同的文化背景和地域環境的影響，音樂也在不斷地演化和發展，形成了各種不同的音樂類型和流派，這些都是人類文化發展史中的重要組成部分。
第五段：結語。
綜上所述，音樂作為一種藝術形式，擁有著豐富的意義和作用。通過學習和了解音樂，我們可以從中獲取到許多有益的心得和體會，同時也可以提升自身的審美能力和文化素養。因此，我們應該多去關注音樂，多去嘗試不同類型的音樂，讓它成為我們生活中的重要伴侶。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十五
20xx年x月18日至21日，“xx市小學音樂優質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、拓展音樂、創造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自xx的一位老師的一年級欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現形式，帶給人不同的感覺。
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十六
七月五日上午x時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現場演練；第二天早上4點多老雷就已經睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現場接待；等我們7點到現場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現場的`氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真；有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章！
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十七
音樂心得體會要怎么寫，才更標準規范？根據多年的文秘寫作經驗，參考優秀的音樂心得體會樣本能讓你事半功倍，下面分享【音樂心得體會精品5篇】，供你選擇借鑒。
本學期，我擔任的是一至六年級的音樂教學，從這一周多給同學們的上課情況來看，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好，而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，并參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱，咬字，吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象，導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.
二、教學目的要求及重難點。
1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成為“四有”的社會主義接班人和建設著。
2、啟迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。
3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。
4、了解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力.
三、教學的具體措施與要求。
(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用。
要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，并激發其創造的欲望，從而培養他們的創新思維。
1、創設情境，激趣導入。
黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂熏陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“為了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作為思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適于實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。
2、利用教具，培養興趣。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善于摸索、分析學生心理，了解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。
(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效。
兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美艷的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬松、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，為他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處于一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。
1、創設舞臺，展示自我。
心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中為學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該為學生營造一個“自由王國”。因為低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，為學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務后，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，為學生留出課堂空間，就是為學生留出了快樂天地，為學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。
2.趣味游戲，快樂學習。
無論是什么樣的游戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們愿意參與教師為他們精心設計的游戲。為了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一游戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踴躍，不亦樂乎。“開火車”游戲的目的在于讓學生樂于開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢于表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂借助游戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鉆研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!
赴哈爾濱學習，對我來說是一次非常難得的機會。本著多聽、多看、多學、多想的心態，度過了令人激動的五天!東三省的音樂課，各有各的特色，各有各的優勢!黑龍江的課整體來說比較大膽，教學路子不拘一格，盡管有很多爭議，但在爭議中又拌著一定的吸引力，有很多地方值得我們思考!吉林的課，具有一定的整體性、完整性、以“情”來貫穿課堂是吉林音樂課的一大特色!而我們遼寧的課，思路清晰、課堂活躍、在這次活動中，整體來看是獨占鰲頭了。
從一名普通的音樂教師的'角度來講，我主要思考了以下幾個問題：
一、音樂的完整性。
在歌曲教學時，少兜圈子，直接給學生一個完整的音樂形象。但并不是說，教師要一遍一遍地把歌曲播放給學生聽!我認為，在給學生完整的音樂形象之后，以后每一次的重復聽，都要有目的地加進一些新東西!這些“新東西”不僅要吸引學生，更要為教學目標服務。當然，不同的課，要有不同的方法，以后的教學中我會不斷摸索。
二、音樂與人文的結合。
在新課標的理念中有這樣的指導：“提倡學科綜合”、“倡導多元文化”。而在吳斌教授的講座中，他所說的困擾音樂教師八大問題中，就有這樣一個問題：在具體教學中，如何把握好音樂主題與人文知識的關系——前提是我們上的是音樂課!我的理解是：人文知識要有，但必須要突出音樂的主體性——再多知識的介紹，也是為音樂服務。
如果說黑直線代表音樂，那么圍繞它的紅曲線，就是相關的文化。
而決不能將兩者分得太遠，造成兩大塊的感覺，那樣就不象音樂課了。
三、教師的課堂教態。
我們在課堂上一直對學生表現得親和、友善、鼓勵。而黑龍江的一位男老師非常大膽，在此基礎之上，他讓學生坐著、站著、蹲著上課，他自己也搬了一個凳子坐在學生中間，場面十分像《音樂之聲》中瑪瑞雅在綠色的山坡上，帶領孩子學習歌曲的鏡頭。讓我們聽課的人看起來都非常舒服。但教師坐著上課是個有爭議的問題，我本人不反對。我認為在一節課上，該站就站、該坐就坐，完全看教學情境需要，只要不耽誤教學，學生能夠欣然接受就好!當然，我極力反對一直坐著上課，那不成專家報告了!
本次學習是一次很好的充電機會，我會努力尋找自身的不足，和自己的前進方向。爭取讓自己在教學中，更進一步!
再一次真誠地謝謝陳老師能給我這次機會!謝謝!
2021年10月22日—10月26日，山東省小學音樂優質課評比在濟寧市舉行。我們天橋區的16名音樂老師在王傲鈮老師的帶領下，對此次評比進行了觀摩。我也有幸得到了這次學習的機會。此次優質課評比分共51節課，但由于在三個學校的賽場同事進行，我們只能十分遺憾的觀摩了17節課。在這幾天里我們聽到了不同風格、不同版本的省級優質課，受益匪淺，感觸頗多。在這次評選活動中，參賽教師各具特點，形式多樣，設計精巧，語言精練，充分體現了各地區的先進教學水平。這些優質課無論在只是結構還是授課方式上，都體現和滲透了新課標的理念和要求。不但從中看到山東省音樂教師隊伍的現狀和思想素質和業務素質的基本狀態，同時也顯現音樂教師和音樂課堂上教學上存在的各種問題和不足，對我自己有了很大的啟示。
在我所觀摩的課當中，有很多給我留下了深刻印象。在上課過程中，也獲得了在場觀摩老師的熱烈掌聲。通過總結，我認為此次評比的優秀課都具有以下特點：
一、扎實的基本功。參賽教師的基本素養比較扎實。每一位參賽的老師都把歌聲、舞蹈、器樂等基本功恰如其分的展示在自己的課堂上，如：濟寧市霍家街小學的吳勝超老師，整節課都是用吉他為歌曲《蘇珊娜》進行伴奏，讓學生興致盎然。濟南市十四中學小學部的王曉老師上的《趕圩歸來啊哩哩》第二課時，王老師如果沒有扎實的即興伴奏和鋼琴功底，怎敢把歌曲改的搖滾味十足?滕州實驗小學的李婷婷老師和臨沂第四實驗小學的尚靜老師原汁原味的京腔京韻不僅吸引了臺上的學生，也吸引了臺下聽課的老師。看到各位老師精彩展示不僅讓我連聲贊嘆，這樣的功底豈是一日可為?課堂上老師們先進的教學理念，嶄新的教法，靈活多樣的教學手段，聲情并茂、自然大方的教態，風趣幽默的教學風格，這些都給我留下了深刻的印象和啟迪。每位參賽教師精彩的授課都深深地吸引著聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目，作為聽課學習的我也為之感到驕傲。
二、適宜的課前鋪墊，不單調的師生問好。如煙臺市芝罘區南山路小學的崔婷老師，她要上的課時《過新年》，在課前她就播放的是《春節序曲》，熱鬧的音樂一下子就使人仿佛置身于春節的喜慶氣氛當中。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師在與學生進行問好時說了一句：“我聽同學們向我問好的聲音就知道，大家唱歌一定不錯。”立刻使氣氛活躍了起來，學生也信心十足。而滕州市實驗小學的李婷婷老師在與同學進行問好時，先是正常的語氣進行問好，接著把每個音拉長：同—學—們—好—;接著用帶有京韻的方式問好：同學們好哇—，不禁活躍了氣氛，也讓同學們馬上進入到了京劇的狀態當中，也為她之后的京劇主題的導入做了很好的鋪墊。
三、課的導入多采用情景導入的方式，既豐富多樣、又自然親切。寧陽縣第一小學的高文靜老師在課前先帶同學們做了一個“反口令”的游戲，使笑聲充滿了學生中間，接著她為大家的笑聲配上了旋律，再加入歌詞白鴿的叫聲“咕咕咕咕”，很好的解決了歌曲《白鴿》的難點;聊城市陽谷縣僑潤明德小學的岳彩爽老師一上課為大家介紹了她的媽媽和她的女兒，岳老師既是“媽媽”，又是“女兒”，從而在溫馨的氣氛中自然的導入了歌曲《媽媽的心》。
四、教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性。許多參賽教師在環節設計上都能夠緊扣主題，教學過程步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，并且充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。通過聽課可以看得出每位參賽教師對教材把握的較準，有自己的理解，有自己獨特的教學手段，師生互動的融入環節使課堂的氣氛更加濃厚。并且備課的三個要素很多老師把握得很準，本次聽課的一個突出的感受是老師再備學生這一環節，因為教師使用的學生不是自己的學生，所以在這一環節中更能體現教師的優秀素質和課堂應變能力。
五、本次講課的教師，充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重了課件的實效性。課件經過精心的設計，使用有效，不花哨，恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。如：青島洮南路小學楊官妮老師教授的《鐘聲》，無論從課題材料的搜集上還是視聽效果上，都很富有創意。設計中，在學生聆聽音樂的同時，教師利用圖譜展示了音樂，使學生更直觀的了解音樂。而后又通過課件為學生展示了教學內容，在活潑、跳動的旋律中，不僅吸引了學生的注意力，也引起了學生的學習樂趣，課堂教學非常流暢。課件的有效運用提高了低年級學生的音樂鑒賞能力，充分調動了學生的興趣，同時多種旋律方式的展現也豐富了學生的知識面，讓學生在親身實踐體驗中去感受聽音樂的快樂。
六、課堂展示有聲有色，精彩紛呈。濟南市市中區十四中小學部的王曉老師的一段陶笛獨奏，，贏得了學生的陣陣喝彩聲，也贏得了在場聽課老師們的贊許聲。威海的王欣榮老師教授的《唱臉譜》，在課前用電子琴演奏了《京調》，之后又換上戲服，那優美的身段，行云流水般的旦角架勢，不禁讓在座的學生叫好連連。讓學生真正體驗了當票友的滋味，過足了癮。真正使學生置身于京劇的學習、京劇音樂的活動、京劇音樂的體驗之中。而淄博市桓臺縣實驗學校的宋雪老師在教授《如今家鄉山連山》時，向大家展示了家鄉的五音戲，并且同學生合作演唱，使課堂氣氛一下子活躍了不少。
七、豐富的教具也是這次評比的一大亮點。青島市洮南路小學楊官妮老師在講授《鐘聲》這一課時，自己制作了精美的音樂鐘，按下后可發出聲響，按照音階高低排列。這套音樂鐘貫穿全課的始終。不光能在學生演唱時進行主旋律伴奏，在二聲部演唱時也能夠幫助學生固定音準，還在拓展部分讓學生按照既定的節奏隨意創作，真是為楊老師的課增光不少。而日照市金海岸小學的張鈺老師教授的《請來看看我們的村莊》拓展部分，向大家展示了她用玻璃飲料瓶、瓶蓋等做的打擊樂器。不光吸引了學生的注意力，激發了學生的興趣，更向學生灌輸了環保的意識。而幾位講授京劇課的老師準備的臉譜，也讓學生在帶上后一下子覺得自己也是京劇名家了。
八、與時俱進的教學內容。今年電視綜藝節目最火的恐怕就是《中國好聲音》了，我們的音樂老師敏銳的捕捉到這一點，并運用在了自己的課程當中。日照市金海岸小學的張鈺老師舉行了“奧村好聲音”演唱比賽，同學們爭先恐后的舉手演唱。而很多老師也把：“你們就是未來的中國好聲音”等加入到了評價當中。
每一節音樂課中，都能感覺每位講課教師的獨具匠心、周密細致，因而每堂課都有自己的閃光點供我學習、借鑒。這次聽課豐富了我的教學經驗和教學方法，給我的教學工作帶來了很大的幫助，也使我看到了自己與其他縣區音樂教師的差距，同時我也深深地感受到自己需要學習的東西太多了。贊嘆之余，更多是深深的沉思，從中讓我更深刻地體會到了學習的重要性與緊迫感。在今后的工作和教學中能夠做的更好，精心備好每一節課，上好每一節課，培養有特色有技能的學生，這將是我下一步的目標。所以我會吸取他人的精華，并嘗試運用到自己以后的課堂教學過程中，來逐步地提高和完善自己的音樂教學，不斷總結，不斷反思，立足于羅莊這片教育的熱土，為我羅莊、為我華盛的音樂教育事業增添一份力量。最后，再次感謝學校領導給予的寶貴機會，我將以此為契機，讓我的音樂課堂也開出美麗的花朵，綻放音樂課堂應有的魅力。
參加了開發區教育局組織的中小學音樂教師培訓，受益匪淺。通過認真細致地學習，我對教育教學工作的認識從模糊到清晰、從茫然到豁然，教學業務能力和水平有不同層次的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。
1.終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2.提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的人民教師。
3.熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4.不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少了這個環節;不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
一、指導思想。
全面貫徹黨的教育方針，使學生在德、智、體、美諸方面全面發展，音樂課是美育教育的一部分，要著重培養學生在歌唱和感受音樂的能力，通過音樂的藝術形象，培養學生的遠大理想，陶冶情操，啟迪情操，啟迪智慧，促進孩子們身心健康的發展，促進社會主義精神文明建設，為選就一代社會主義新人發揮重要作用。
二、教學任務。
1、學會課本上的全部歌曲，通過歌曲的演唱，使學生更加愛祖國、愛人民、愛勞動、愛學習、愛科學、愛科學、愛大自然、愛生活。
2、學會如下讀譜知識：弱起小節、速度記號、跨小節的切分音。
3、認真完成課后的綜合訓練，通過練習逐漸提高學生的創作旋律、填寫旋律的能力，并逐漸學會辨別三和弦的和諧是否。
4、上好欣賞課，通過欣賞，擴大學生的視野，以音樂的藝術形象有力的感染和鼓舞學生。在上好欣賞課的同時，認真介紹民族樂器的“吹管樂器”和“打擊樂器”，提高學生的民族自尊心和自豪感，還要介紹世界音樂家莫扎特和冼星海的生平事跡，學習他們頑強拼搏的奮斗精神。
三、教學重點、難點分析。
教學重點：以審美體驗為核心，提高學生的審美能力，發展創造思維。
教學難點：審美情操的培養，實踐能力的培養，培養學生的創造精神和合作精神的能力。
四、學情分析：
1、一年級孩子正規學習歌曲的時間較短，演唱的技巧幾乎都還沒掌握。因此，要加強練習。
2、四、六年級的孩子在唱歌、視唱和聽音練習方面，大部分同學都有了一定的基礎，但每班還有四五個音樂上的后進生五音不全，我們要多給這些同學一些關心和愛心，使他們盡快的喜歡起音樂來，讓他們高興起來，盡快脫掉“樂盲”的帽子。
3、在欣賞方面，大多數學生圖個熱鬧，而對曲目的主旋律不熟悉或知之甚少，學生不知道音樂美在哪，就很難激發學生欣賞音樂的情緒，達不到預期的目的。因此，需要學生先熟悉旋律，再做欣賞。
五、教材分析。
本學期教材的知識結構體系分析和技能訓練要求。
本冊教材內容有：共分為八個單元，每個單元包括感受音樂，表現音樂，創造音樂以及學習和音樂文化的廣闊天地等內容，這些內容均有機的聯系。
本學期教學內容：包括唱歌、欣賞、器樂、律動、創編等。當中以歌唱為主，欣賞為輔。
唱歌的要求：學習用正確的口形歌唱，咬字吐字清晰。學習正確的呼吸及連音演唱方法，能夠很好的表現歌曲的情感。
欣賞：欣賞優秀的歌曲、樂曲、民歌、民間歌舞、民間器樂曲，感受音樂的不同情緒。
器樂：認識各種打擊樂器，并學會正確的演奏方法，逐漸培養兒童的音樂創造力和協作能力。
律動：要求學生配合音樂，跟老師示范，在技能訓練上，注意培養學生的音樂感受力。
六、工作措施。
1、認真備課，認真學習音樂教學大綱，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。
2、認真上課，學期使教師完成教學任務的主要陣地，提高學期教學質量是完成教學任務的主要手段，學期教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。
3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。
4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高學期教學效果。
5、密切聯系學生，經常征求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十八
音樂是一種美妙的藝術形式，它可以帶給我們各種各樣的情緒和感受。對于許多人來說，音樂不僅是娛樂，更是產生心理和情感反應的媒介。在我的生活中，音樂一直扮演著非常重要的角色。我非常喜歡聽各種類型的音樂，從搖滾樂到古典音樂，從電子音樂到民間音樂。在這篇文章中，我將分享我的音樂總結心得體會。
第二段：音樂在我的生活中的作用。
音樂對我來說是一種情感的表達方式。當我遇到情緒困境或生活中出現挑戰時，我會選擇聽音樂來緩解情緒。同時，音樂也可以帶給我歡樂和享受。當我想放松、解壓或者尋找靈感時，我會去聽一些輕松的音樂和純音樂。
另外，我也非常喜歡和別人分享我的音樂口味和對音樂的理解。我認為音樂可以打破文化和語言的障礙，讓人與人之間的交流更加順暢。通過聽和分享音樂，我可以更加深入地了解不同文化和不同地域的人們，并開拓自己的視野與思維。
第三段：不同類型音樂對我的影響。
不同類型的音樂會對我產生不同的情感和反應。當我聽搖滾或者流行音樂時，我會感到興奮、激動、樂觀。這種音樂會使我感到自信，激起我內心潛藏的熱情和活力。當我聽古典音樂或者爵士音樂時，我會變得平靜、深沉、富有思考。這種音樂可以使我沉浸于內心世界，從中獲得啟發和力量。
對我來說，音樂是一種情感和心靈的表達。它能夠幫助我釋放情緒，激發潛力，并且使我更加深入理解自我與他人。
對于音樂的總結，我想分享一些我學到的關鍵點。
首先，音樂的美妙在于它的多樣性。不同風格的音樂都有自己的特點和美感，都可以帶給我們不同的情緒和體驗。
其次，音樂是一種表達情感的方式。無論是聽音樂還是創作音樂，都能夠激發內心的情感和精神。
最后，音樂可以激勵我們探究更廣闊的世界。通過了解不同文化和音樂的形式，我們可以更深入地了解這個世界，并開拓我們自己的視野。
第五段：結論。
總之，音樂是一個非常重要的部分，它在我的生活中扮演著至關重要的角色。無論我處于什么情況下，音樂總是能夠帶給我各種各樣的體驗和收獲。在未來的生活中，我也希望能夠更加深入地了解和探究不同的音樂形式，從音樂中獲得愈加豐富的收獲。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇十九
昨天真是開心呀，不僅去商場血拼了一天，晚上還去看了來自德國青年愛樂樂團的精彩音樂會，可以說讓我從早樂到晚。不是夸張，我是很容易滿足的，而且購物時的那種快感是什么都取代不了的，同樣還有聽音樂會時的享受感。
可能是坐在第一排的緣故，所以更能受到他們的感染。以前看過很多樂團的演奏，但像他們這樣的并不多。他們很善于彼此間的溝通，指揮與樂隊、樂隊成員間不時的動作、微笑、眼神，都很有一種整體感，樂隊本就是一個整體，大家默契的配合才能奏出曲子的多部和聲融為一體的感覺。精湛的技巧不說，那種輕松、愉快的氣氛就可以把我也帶動起來，讓人始終都處在很放松、很享受的環境中。他們演奏時自己都很享受，而且不論技巧再高的部分，演奏起來也都很輕松，手指非常靈活，一看就有很深的功底，不像以前看本地樂團的演奏，真是從頭到尾都不敢大喘氣，就怕他們失誤，而且他們自己就很緊張，每個人都還忙著找譜子上的音，哪里有空溝通啊，指揮也就像是擺設一樣，真該注意一下了。
不過還是有不和諧的狀況發生，這是常事，幾乎我每次看音樂會都會遇到，那就是那些小觀眾。現在家長們都重視孩子們的素質教育，尤其是小三門尤為火爆，所以這么好的一個教育機會，他們當然不會錯過。這沒有什么過錯，但并不是帶來就行了，孩子們在音樂會過程中到處跑著玩，到處叫爸爸媽媽的時候，家長們都去哪了?我坐在第一排，很清楚的看到舞臺上演奏員們異樣的眼神，指揮也幾次在無法忍受時轉過身來很禮貌的微笑點頭，示意觀眾要安靜，當時真是丟人，頭皮都發麻，我真想找個地縫鉆進去!
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇二十
為專職音樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
最熱音樂心得體會總結（通用21篇）篇二十一
七月五日上午11時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現場演練;第二天早上4點多老雷就已經睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現場接待;等我們7點到現場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現場的氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真;有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章!