讀后感是對作者的觀點、情感以及作品主題的理解和反思。讀后感是一種自我發現和思考的方式，以下是一些精選范文，希望能給大家一些啟發和思路。
第七天讀后感（專業17篇）篇一
合上書，淡淡的月光穿過了云翳，躲著人群，灑在了純黑的封皮上，“第七天”三個字閃著微微熒光，像是那浩渺群星。我抬頭望向遠處江邊的點點燈火，仍沉浸于那曲折離奇的故事中。
這是個玄乎又現實的故事，卻幾度令人哽咽失聲。主角楊飛離世后，放棄了到殯儀館火化，魂魄在空虛混沌的城市中游走，意外地遇見了自己前妻李青，短暫相聚片刻后再度分別，楊飛繼續游蕩在生與死的邊境線上。又見到了自己的出生情境，走進了那生前記憶。他重觀了一遍自己的一生，楊金彪、李月珍、親生父母、郝強生、還有鼠妹伍超等等諸人，冷漠或溫暖，熟悉或漠生者，都像粒粒石子般在生命的潭水中激起了點點漣漪，或大或小，或輕或重。最后的最后，楊飛在鼠妹的帶領來到另一個世界——死無葬身之地，這里人人平等，美好清澈。“沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那里人人死而平等。”楊飛就此有了歸宿。故事合上了帷幕。
我想，這便是愛吧。是無言又深沉的愛。楊金彪與楊飛互相依偎取暖，給予彼此真心，也許日子很苦，精打細算間忙忙碌碌度過歲歲又年年，兩個幸運又不幸的父子平平淡淡地過著自己的生活，縱有生老病死，縱有事態炎涼，然，得一份真心，抵世間疾苦。“這溫吞世俗人間煙火，只有你是我的江河湖泊。”楊金彪，這個沒有錢沒有文化沒有固定住所的“三無”男人，卻擁有著那高高在上自以為是上層官員沒有的東西——真心。說來可笑，真心這東西，在余華的書中鮮少才能見到。從殯儀館火化的三六九等到二十七個生命被醫生稱為“醫療垃圾”，從李月珍的超度都分國產與進口到她的遺體失蹤而醫院拿個冠冕堂皇的理由搪塞，我清晰的看見了余華筆下那些醫生等人胸膛中跳動的不是心，而是被腐朽填滿的空殼，流淌的并非鮮血而是粘稠的灰黃液體。而楊金彪這個樸實忠厚的父親，卻真正擁有著心。
活著的人不一定活著，死了的人也不一定死了。
那些活著的人或許行同傀儡，那些死了的或許仍舊鮮活。我想，這種境況在過去，亦在現在。也許世態污穢，也許人情寒涼，但不管怎樣，都要努力成為一個像星星一樣的人，干凈透澈。
要站在有光的地方啊，有云淡風輕，有微微晨光，雨水沾過樹葉透著濕潤的光澤，長街燈火點點車輛川流不息，挨家挨戶的人漸漸進入夢鄉。心間愛的力量奔騰不息，流淌著，向著光閃耀。
我們都活著，活在清風明月的當下。晴天、陰天、太陽、月亮、黑色、白色，期待初春第一朵早櫻，期待仲夏第一縷晚風，期待深秋第一聲雁鳴，期待冬日第一抹潔白。
《第七天》中死無葬身之地是人死后的歸宿，是平等的烏托邦，是溫暖的依靠處，但，卻別忘了忽視一點，那是些死了的人。縱然那兒有鳥語花香，有汩汩清泉，有暖陽明月，可他們卻再無法回到活著的時候，無法和所愛的親人擁抱，無法享受陽光的沐浴。
來人間一趟，不努力把每天過成自己喜歡的樣子，怎么行。
“得以份真心，抵世間疾苦。我們都活著，活在明媚似陽光的當下。”
第七天讀后感（專業17篇）篇二
今天，太陽公公沒有起來，還在睡懶覺呢。而且連鬧鐘鞭炮也沒有把它給吵醒，不過，我卻已經早早的讀完了《七天》。這本書是馬來西亞著名兒童文學作家許友彬寫的，這本書榮獲過第一屆馬漢兒童文學雙年獎。故事講的是歐叔駕車在雨天忽然掉進地洞，和外界失去了聯系，車上有四個學生善良的白荷、勇敢的建云、嬌弱的曉玲和自私的君順，其中白荷和建云之間有著家族仇怨。四個孩子與司機歐叔一起，開始了一次驚心動魄的歷險事件。
從中我看到了白荷是一個沒有媽媽的女孩，連照片都沒有，甚至沒有見到過一面媽媽。但她靠堅強的意志在叢林中活了下來。建云和白荷的遭遇差不多，他從小沒有爸爸，但他靠自己堅忍不拔的勇氣、靈巧的雙手和野外知識在叢林中獨自生存了下來。君順沒有爸爸、奶奶和爺爺，他的爸爸死了，但他在叢林中找到了失蹤二十多年的奶奶，又和奶奶一起找到了爺爺，從此君順從小氣變為大方了，因為他懂得了分享。而曉玲是他們中間最幸福的，她即有媽媽，也有爸爸、爺爺、奶奶和外公、外婆。
這個故事讓我感受到不管遇到多大的困難和忐忑，都要勇敢的'面對，同時也要團結一心，用大家的力量和智慧化險為夷。
第七天讀后感（專業17篇）篇三
昨晚我讀《第七天》的時候，長期快餐式的閱讀方式讓我幾度無法適應讀它。期間我甚至想放下書，等自己靜下來再拿起它，可是我害怕這又變成漫漫無期的浮躁和等待，并且現在的我在這山上，天時地利人和都告訴我我該去履行心中的想法了。于是，我逆風一樣讀完了它，《第七天》。
我深知自己無論從哪方面來講，都沒有說去解析或者剖析它的資格，所以我只是表達一下我讀過它以后拙劣以致膚淺的感受和看法。
《第七天》以另一種角度來把書中人物的故事娓娓道來，即便他們都是不幸死去和非正常死亡，但這種方式卻讓原本悲哀悲傷的故事似乎不知不覺中變得平淡，最后竟給我溫暖美好的感覺。故事中的人物形象刻畫的是那樣的鮮活飽滿，卻又讓我覺得他們獨立起來，因為他們是那樣的溫柔善良！如同腦海中的海市蜃樓一般，真實美好卻只能遠遠看著不能觸摸，他們影響著你卻不會決定你。一個又個故事，一個又一個人，在同一條路上，慢慢遇見甚至擁抱，他們孤獨的來，來了之后卻不再孤獨。后世對前人的誤解或者美化，在這條路上被平淡的講述，卻不再讓他們產生波動。對現實的黑暗，冷漠，殘酷，以及艱難也都是點到為止，沒有深究。如同蜻蜓點水一樣，輕盈淺淡卻不失深刻的給我希望。
“走過去吧，那里樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。那里沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那里人人死而平等。”
我們也許不是無處可去，是忘了要去何處。
第七天讀后感（專業17篇）篇四
最近，我看了《第七天》這本書，非常的讓我有省思。
《第七天》是小人物的故事，溫馨又揪心的愛情，分等級的殯儀館，養父子感人至深的親情，劉梅等鼠族的辛酸，冤假錯案……楊飛的這些經歷在就像我們所生活的世界，我們周圍最常見的人或事，還有每天被新聞包裹的世界和那些可見的與不可見的'生活。余華用一種魔幻現實主義的手法穿梭于生和死這兩個極致的世界，批判審視著現實，給讀者最殘酷和最溫暖兩種截然不同的感受。《活著》是八十年代父輩們的生活，那《第七天》就是這個年代正在奮斗著的一代人的世界。楊飛等人是這個時代最具代表的面孔，與世無爭隨遇而安，兢兢業業買房結婚然后相濡以沫努力過著平凡人的生活……《第七天》文風很緊湊，快速有力，不點綴不渲染，有一種死亡般的寒冷和壓抑，把人逼到角落里，堵著喘不出氣。
活著的世界里充滿了艱辛，死亡卻只是絕望的開始。殯儀館里，沙發坐的貴賓區穿的都是工藝極致的蠶絲壽衣，每個都在兩萬元以上；骨灰盒都是大葉紫檀，每個都在六萬元以上，刻著富麗堂皇的圖案。而塑料椅子的普通區，卻會有人因為在同一家店買同樣的壽衣比別人貴了50塊而唉聲嘆氣。
當然，還有沒有壽衣沒有骨灰盒沒有凈身沒有化妝的人……然而作者意圖并不在這里，余華喜歡在絕望中給人留著希望，這本書也是。死去的世界里，有這樣一個地方：水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那里走來走去。這就是死無葬生之地，在這里樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。這里沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有很……這里人人死而平等。
在冰冷的世界里構建出來的暖巢，于殘酷現實里流露真實的人性溫暖。“死無葬身之地”為現實中的卑微小人物建立了一個烏托邦，用荒誕的變形記演繹出一種底層世界的冷暖人生。
《第七天》不長，內容比較充實。語言沒有想象的精彩，但故事結構很通達。一個比較大的不足，就是情感力度有點欠缺，實際上書中也寫出了雨雪交加的濃霧及各個人物看似平淡實則悲慘的人生，但是總感覺這種“悲劇感”“無力感”應該更深入才是。不然就有些平淡。
第七天讀后感（專業17篇）篇五
這是一個比《活著》更艱難的故事，一個比《兄弟》更絕望的故事。
一開始獲悉余華新書的名字叫《第七天》的時候，我想到的是圣經里面的創世七天，看完整本書后，才發現這個名字企圖在吻合中國傳統的“頭七”，雖然書的前面寫著了《舊約創世紀》的句子。書的內容看似很荒誕：寫的是一個死去的靈魂在七天里的見聞和回憶。
然而作者意圖并不在這里，余華喜歡在絕望中給人留著希望，這本書也是。死去的世界里，有這樣一個地方：水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那里走來走去。這就是死無葬生之地，在這里樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。這里沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有很……這里人人死而平等。
在冰冷的世界里構建出來的暖巢，于殘酷現實里流露真實的人性溫暖。“死無葬身之地”為現實中的卑微小人物建立了一個烏托邦，用荒誕的變形記演繹出一種底層世界的冷暖人生。
說一些題外話。
第七天讀后感（專業17篇）篇六
“濃霧彌漫之時，我走出了出租屋，在空虛混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方叫殯儀館，這是它現在的名字，它過去的名字叫火葬場。我得到一個通知，讓我早晨九點之前趕到殯儀館，我的火化時間預約在九點半。”
這是余華最新長篇小說《第七天》的開篇，給讀者留下了足夠大的懸念，一個走向殯儀館，將被火化的人，在死亡之后還能留給讀者什么呢？這次余華用荒誕的筆觸和意象講述了一個比《活著》更絕望、比《兄弟》更荒誕的故事，讓讀者體會到一種寒冬臘月被囚禁于積年冰川里的寒冷，一種劇烈拉鋸式切膚的疼痛和虐心，一種茫茫荒野身心俱疲后無著無落的絕望。
無意間發現余華出了新書，打開看到了如上介紹，對余華的欣賞讓我決定讀了這本書。不巧的是打折季剛過，圖書館的那本也借出去了尚未歸還，于是在網上搜了電子版，放在手機里把它讀完了。原本余華的書我一般是不做摘抄的，也就沒在意書簽的問題，直到遇到想摘抄的，才發現uc瀏覽器看書不能加書簽（沒錯我一定要吐槽一下），只能先暫停閱讀，想著寫了讀書筆記，抄下再繼續看。結果下一次打開時，卻已經不知道當時想摘抄的是哪句，又想寫些什么感慨了。果然看書的連貫性很重要，書簽很重要，還是喜歡直接看紙質書啊。現在的結果就是忘了要摘抄啥，讀書當時的心情，卻又欲言又止。
書中的主線是“我”死后的七天里（頭七？），去過很多地方，尋找以前的回憶，碰到了什么人，發生了什么事。整部小說由一個又一個“死無葬身之地”的人的故事組成，每一個都讓人感到“絕望”。
于我來說，也許是余華的書看得多了看的習慣了，也可能是我本身就是個悲觀主義者，也可能是有些人說的“對此麻木不仁才更令人絕望”，總之，只是靜靜地讀完，靜靜地寫讀書筆記，有些麻木，沒有痛哭的沖動，又或許是最深的絕望了吧。
關于這本書，不想寫小說概述了，那種在網上隨意能搜到的東西，不寫也罷。印象更深的，也就是我曾說的余華的書總是能從絕望中讀出溫暖的力量，只是看你怎么看待這件事情而已。無論是父親收養“我”的善良，父子相處的溫情，還是“我”尋找父親的急切，父子之情溢于言表。
李青死后懺悔，承認丈夫只有楊飛一人；鼠妹的男友伍超雖然最后死于賣器官，但他并未為了物欲而是希望圓滿真愛；鄭家夫婦無辜，不過他們有個最堅強懂事的女兒；飯店老板譚家鑫生前善良體貼，至死也沒有奪走他快樂的希望，“一家人能在一起，到哪里都是好”；說到最曲折離奇的李姓男子被掃黃警察張剛踢爆生殖器官而尋仇殺人的恩怨，兩人死后也一笑泯恩仇，成了最好的棋友。
而且，“死無葬身之地”的人們的生活也并不像想象中一樣凄慘，“孤苦伶仃”的自我悼念者也并沒有多么孤獨，“就像一片樹葉匯入森林，一滴水匯入大海”。除了感慨世間不平事無窮無盡外，也給絕望者以安慰。
第七天，回到“死無葬身之地”，新生活開始了。
第七天讀后感（專業17篇）篇七
“那是什么地方？”“死無葬身之地。”
——題記。
合上書，淡淡的月光穿過了云翳，躲著人群，灑在了純黑的封皮上，“第七天”三個字閃著微微熒光，像是那浩渺群星。我抬頭望向遠處江邊的點點燈火，仍沉浸于那曲折離奇的故事中。
這是個玄乎又現實的故事，卻幾度令人哽咽失聲。主角楊飛離世后，放棄了到殯儀館火化，魂魄在空虛混沌的城市中游走，意外地遇見了自己前妻李青，短暫相聚片刻后再度分別，楊飛繼續游蕩在生與死的邊境線上。又見到了自己的出生情境，走進了那生前記憶。他重觀了一遍自己的一生，楊金彪、李月珍、親生父母、郝強生、還有鼠妹伍超等等諸人，冷漠或溫暖，熟悉或漠生者，都像粒粒石子般在生命的潭水中激起了點點漣漪，或大或小，或輕或重。最后的最后，楊飛在鼠妹的帶領來到另一個世界——死無葬身之地，這里人人平等，美好清澈。“沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那里人人死而平等。”楊飛就此有了歸宿。故事合上了帷幕。
我想，這便是愛吧。是無言又深沉的愛。楊金彪與楊飛互相依偎取暖，給予彼此真心，也許日子很苦，精打細算間忙忙碌碌度過歲歲又年年，兩個幸運又不幸的父子平平淡淡地過著自己的生活，縱有生老病死，縱有事態炎涼，然，得一份真心，抵世間疾苦。“這溫吞世俗人間煙火，只有你是我的江河湖泊。”楊金彪，這個沒有錢沒有文化沒有固定住所的“三無”男人，卻擁有著那高高在上自以為是上層官員沒有的東西——真心。說來可笑，真心這東西，在余華的書中鮮少才能見到。從殯儀館火化的三六九等到二十七個生命被醫生稱為“醫療垃圾”，從李月珍的超度都分國產與進口到她的遺體失蹤而醫院拿個冠冕堂皇的理由搪塞，我清晰的看見了余華筆下那些醫生等人胸膛中跳動的不是心，而是被腐朽填滿的空殼，流淌的并非鮮血而是粘稠的灰黃液體。而楊金彪這個樸實忠厚的父親，卻真正擁有著心。
活著的人不一定活著，死了的人也不一定死了。
那些活著的人或許行同傀儡，那些死了的或許仍舊鮮活。我想，這種境況在過去，亦在現在。也許世態污穢，也許人情寒涼，但不管怎樣，都要努力成為一個像星星一樣的人，干凈透澈。
要站在有光的地方啊，有云淡風輕，有微微晨光，雨水沾過樹葉透著濕潤的光澤，長街燈火點點車輛川流不息，挨家挨戶的人漸漸進入夢鄉。心間愛的力量奔騰不息，流淌著，向著光閃耀。
我們都活著，活在清風明月的當下。晴天、陰天、太陽、月亮、黑色、白色，期待初春第一朵早櫻，期待仲夏第一縷晚風，期待深秋第一聲雁鳴，期待冬日第一抹潔白。
《第七天》中死無葬身之地是人死后的歸宿，是平等的烏托邦，是溫暖的依靠處，但，卻別忘了忽視一點，那是些死了的人。縱然那兒有鳥語花香，有汩汩清泉，有暖陽明月，可他們卻再無法回到活著的時候，無法和所愛的親人擁抱，無法享受陽光的沐浴。
來人間一趟，不努力把每天過成自己喜歡的樣子，怎么行。
“得以份真心，抵世間疾苦。我們都活著，活在明媚似陽光的當下。”
第七天讀后感（專業17篇）篇八
懷著好奇的心理，我閱讀了一度銷量排行第一的《第七天》。在閱讀的過程中，我被作者余華所講述的故事情節震撼到了，故事內容的荒誕和絕望是我沒有預料到的，這些故事又都似曾相識，很多來自于曾引起媒體和網絡廣泛關注的新聞，只是作者通過以這樣虛幻的手法集中編排出來，還是讓我一下子感覺透不過氣來。
《第七天》故事取材于一些當今荒誕的社會新聞，很多人在各種悲劇中受傷或死亡，而這些人在這些事件之后有怎樣的經歷和想法?余華的這部《第七天》就是來寫這部分內容的，從鬼魂的角度、死后的世界來講患難與救贖。和余華的《活著》相比較，從故事的`取材上來說，《活著》寫的是歷史，《第七天》寫的是現在，人對當下的絕望肯定要比已經過去的更深。《活著》里面死去的人都還有個地方安息，而《第七天》里面卻是“死無葬身之地“。
第七天讀后感（專業17篇）篇九
《第七天》是當代著名作家余華于2013年初出版的一部小說。小說以時間為線索，記錄了主人公楊飛在七天內的所見所感，寫出了我們現在這個社會的一些現象，有房屋強制拆遷，對官僚主義的批判等等，大多數還是發生在我們這個社會中一些很細微的事情，并從這些末梢中提煉出了很多東西，有愛情，親情，社會情，當然，還包括一些很曖昧的，我們都說不清的東西，比如我們這個社會價值觀的變化。還有很多，下面請我一一道來。
以前我一直在尋找可以全面闡釋21世紀社會的作品，現在，我找到了。并且不負所望，這部小說使我的心靈受到了很大的震撼，所以從我讀完這部作品，到現在，整整一個星期的時間，我都在思考，我在想，我們社會的這些變化，還有相對應的我們個人的變化。我個人認為，余華的這部小說，闡釋了三大主題：親情，愛情和社會情。
小說的開篇就是一個已經死去的人，面對一個霧氣朦朧的世界。身邊每天都發生著各種各樣的事情，有人出了車禍，有商場發生火災，還有人跳了樓……然而，在這一片混沌之中，主人公楊飛回憶了他的養父楊金彪——一個樸實善良的鐵路維修工人。他的生母在火車上意外產下了他，并從廁所掉了下去，而單身漢楊金彪撿到了他，從此他就養著這個孩子。把這個孩子放在自己胸前的肚兜里，給他喂奶粉，喂水，甚至于織毛衣。讓我最感動的是其養父為了他放棄自己的愛情和婚姻，這個善良的人不忍心把楊飛丟在河畔街，所以當他看見這個小小的人兒用樹葉把自己全身都蓋住，用來保護自己的時候，他反悔了，自責了。這種對良心的檢驗不是每個人都可以禁受的了的，可以說，這種品質，是彌足珍貴的。這種愛，是大愛。是只有親情的力量才可以創造出來的愛。
主人公還回憶了自己生前的愛情。李青是他的妻子，確切的說，是前妻。他們曾經在同一家公司上班，李青是他們公司最善良最有氣質的女孩。楊飛靠著自己的誠實，善良，正直的品質博得了李青的芳心，二人在一居室的房子里度過了一段很美好的，如曇花一現的生活。但李青終于為了自己的夢想離開了這個家，也離開了她唯一的愛情，跟一個美國留學回來的博士結了婚，她開始創業，開始變得大紅大紫，可最后的最后，她同樣死于自己的夢想。在死后與楊飛見面的時候，她說，我一生結過兩次婚，丈夫只有一個，那就是你。可以說，李青代表了這樣一種人，他們為夢想而生，為夢想而死。但我卻反倒覺得李青一生最幸福的時候是擁有愛情的日子。你們覺得呢？所以，我覺得我們每個人都應該思考一下：我們所謂的夢想，對我們和這個社會而言，到底有沒有價值，或者狹窄的說，是不是我們最值得珍惜的東西，它值不值得我們舍棄一切去追求？或許到最后我們才發現，不是生活太難，是我們太過貪婪，忽視了生命中最珍貴的東西，導致生活的不幸福。
小說還寫了一種愛情，鼠妹（劉梅）和伍超的愛情。伍超在一家理發館門口看見了劉梅，那種感覺，用小說的話就是“我再也見不到比她更好看的人了”，所以伍超也去了理發店做了一名洗頭工。他們二人都是生活在社會特別底層的一些人，沒有固定的工作，沒有固定的住所，沒有福利和保險，每天為了生存拼搏。這樣兩個男女相愛了，一起帶著他們對生活更美好的向往，努力工作著，生活著。他們也是有夢想的。伍超在洗頭之余還學習理發，夢想成為技師，這樣收入會更多一點，生活就會更好一點。可還沒等到那一天，夢想就破滅了。他們一起帶著生活的尊嚴開飯了一家餐館打工，這時，他們有了新的夢想——等伍超學會炒菜以后，他們就自己開一家小餐館，幸福和睦的過日子。可之后的一件事，讓他們的這個夢想也破碎了。顧客對鼠妹動手動腳，伍超出氣不成反被打的滿臉是血，這一次，是為了做人的尊嚴。就這樣，夢想不斷被打破，可他們沒有屈服，即使要飯他們一樣堅強的活著，這個時候感情是他們活下去唯一的支撐，當這個支撐破碎的時候，鼠妹就跳樓自殺了。原因是伍超騙了他，欺騙終于讓他承受不了這樣無望的生活。后來，伍超從老家回來后，為了給鼠妹買棺材，賣了腎，得病死了，去了什么地方呢，去了一個地方叫做死無葬身之地。
伍超說：“她對我太好了，跟了我三年，過了三年苦日子，我們太窮，經常吵架，我經常發火，罵過她打過她，想起這些太難受了。我不該發火，不該罵她打她。再窮再苦她也不會說離開我，我罵她打她了，她才哭著說離開我，哭過之后她還是跟我在一起。”這就是鼠妹和伍超的故事。
小說還提到了一種情——社會情。小說在看似無望的社會里，給我們提煉了這樣一種價值觀。比如主人公的養父楊金飚，生前兢兢業業，勤奮，努力的工作在鐵路一線上，不求更多的回報，樸實地做人，做事。并且，在他死后，他找不到自己的價值，所以他自覺地當起了侯燒廳的工作人員，這時候，他感到自己的人生價值得到了實現，所以，最后他是幸福的，是滿意的。還有李月珍夫婦，也都是非常善良的人。李月珍奮力給二十七個嬰兒尋找真相，她死后終于和這二十七個孩子生活到了一起。我覺得，這也是一種社會價值的體現。
第七天讀后感（專業17篇）篇十
第七天講述了比恨更絕望比死更冷酷的存在。讀者怎么看待這部小說?下面是本站小編精心為你整理第七天讀后感，一起來看看。
好不容易下定決心把《第七天》這本書看完，就讓人想起狄更斯的那句。
名言。
“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代”。合上書，才發現那封面上的字“書中描寫的荒誕比起現實的荒誕”……也許世界就是這樣。
放下手中的書，轉身望向窗戶，放松一下緊繃的思維，解放自己的自由，烈日將大地照得刺眼，樹在無意中留下晃動的陰影。我面對著太陽，在思索我的世界—對自己靈魂的問詢，不經意想起山坡上的小墳堆，那里埋葬著我的親人，它的渺小，讓人不會去注意，只有幾塊紅磚砌成的小屋，冥冥中，告訴我們她在這里安息，我在那里曾徘徊過，在這片樹林中曾穿行過，我獨自在墳堆前駐足，在這里忘卻了伙伴的約定??這是兩個靈魂駐足的地方，但只有一個靈魂永遠在這里停留。
關上了。再次打量桌上的書，這才悟得書中的世界—我們在一棟棟拔地而起的摩天大廈間迷失了自己，我們的目光也在形形色色的玻璃幕墻中，變得干澀、貧乏，內心是繚亂的，濃霧鎖住了這個城市的容貌，這個城市失去了白晝和黑夜，失去了早晨和晚上。但我們永遠向往著幸福，在這里謀生，苦盡甘來。驅逐，去了那片“死無葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃離那黑暗的時代。
到第七日，神造物的工已經完畢，就在第七日歇了他一切的工，安息了……。
花了三個多小時一口氣讀完了余華的新作《第七天》，發現里面的故事都是似曾相識，比如強拆事件、棄嬰事件、襲警事件等等。作者將這些事件串聯起來，成為一篇小說，但我們在閱讀的過程中無法感受到作者對這些事件傾注的情感，作者幾乎就像微博大v一樣將這些事件進行轉播和改編。
《第七天》和《活著》都是描寫死亡的，《活著》中的主人公福貴是生不如死，但死后能夠買到墓地安葬;而《第七天》中的人物都是各種慘死：有跳樓死的、有被車撞死的、有賣腎死的、有治不起病死的，還有被強拆死的。這些底層的死者死后因買不起墓地，都是死無葬身之地，不能夠得到安息。《活著》更多地體現了一種人文關懷，而《第七天》更多地體現了作者的社會責任感，對底層民眾生活的關心，為遭受不公正待遇的人民打抱不平，同時表達了對各種政府不作為的不滿。
《第七天》正如書名那樣，講述了主人公死后七天的遭遇，每一天都遇到不同的人，發生不同的事，這其中摻雜著回憶與虛妄、愛情與感傷、高貴與渺小、荒誕與真實，接觸到人間的煉獄。主人公的幽靈楊飛，一路行進，從殯儀館出發，一路跌跌撞撞，見到一群和他一樣死無葬身之地的亡魂，這其中有作者的親人，鄰居，也有陌生人。他們都是生活在底層的人民，遭遇到各種慘死。
給我印象最深的就是在第三天中楊飛回顧自己的身世，楊飛的母親在火車快進站時上廁所生下楊飛，楊飛從廁所丟到鐵路上被年僅21歲鐵路工人楊金彪撿到，從此開始了他們之間父子情深的故事，讀之無不為之動容。楊金彪對楊飛傾注了無限的愛，上工他將小楊飛綁在背上，沖好奶粉放在胸前給小楊飛吃。他能夠根據小楊飛的聲音判斷他是否餓了、渴了，還是需要換尿布。因為楊飛的存在，他拒絕了所有的女孩，終身未娶。當楊飛要與親生父母相見時，他將自己所有的積蓄都拿出來為楊飛置辦行裝。為了楊飛能夠有更好的工作機會，他毫不猶豫地支持楊飛到北方城市工作;當他得知自己得了不治之癥時，為了不連累楊飛又離家出走。
我覺得這部小說的神來之筆就是塑造了楊金彪的形象，他一生善良勤勞，為曾經“遺棄”楊飛二十四小時而內疚一生，死于異鄉后，為了能夠與楊飛見一面，他自愿在殯儀館工作，兢兢業業，一絲不茍，維護著公平正義。
懷著好奇的心理，我閱讀了一度銷量排行第一的《第七天》。在閱讀的過程中，我被作者余華所講述的故事情節震撼到了，故事內容的荒誕和絕望是我沒有預料到的，這些故事又都似曾相識，很多來自于曾引起媒體和網絡廣泛關注的新聞，只是作者通過以這樣虛幻的手法集中編排出來，還是讓我一下子感覺透不過氣來。
《第七天》故事取材于一些當今荒誕的社會新聞，很多人在各種悲劇中受傷或死亡，而這些人在這些事件之后有怎樣的經歷和想法?余華的這部《第七天》就是來寫這部分內容的，從鬼魂的角度、死后的世界來講患難與救贖。和余華的《活著》相比較，從故事的取材上來說，《活著》寫的是歷史，《第七天》寫的是現在，人對當下的絕望肯定要比已經過去的更深。《活著》里面死去的人都還有個地方安息，而《第七天》里面卻是“死無葬身之地“。
但如果只是講這些，那就是社會新聞雜集了，咋能成著作呢?是的，余華讓善良和真情在這些沉重丑陋的現實掩埋中伸出了一雙手，楊金彪與楊飛的父子情是本書中最大的亮點：雖然楊飛是撿來的，但楊金彪把一生都奉獻給了這位養子。楊飛與李青的愛情，也因為一個是“永遠愛“，一個是“仍然愛“，而被隔絕在美好的未來想象之外，當一個漂亮姑娘想要去看世界的時候，再好的男人也擋不住。即便如此，兩人之間還是有愛有掛念，這也許就足夠了。鼠妹的感情雖然幼稚，但余華還是給予了很大的憐憫和同情，讓她在死后了解到真相，凈身并第一個離開了“死無葬身之地“，也可以說是一個祝福。
“只要一家人在一起，在哪里都一樣。“這是譚家鑫對女兒的寬慰，還有張李二人的吵鬧作伴，以及鼠妹與嬰兒們的歌唱……通過這些，作者想要表述的可能就是，在這個殘酷的世界里，去信任親情、友情與美好，是我們生命仍然存在的依靠。
第七天讀后感（專業17篇）篇十一
我與大部分讀者的觀點不太相同，我不認為這是一本非常優秀的書，只是一部符合主流價值觀的書。
事實上，是大家對余華這部小說的期望值過高。通篇環境是在光怪陸離的死后世界，一如余華往日的荒誕，只是這次的荒誕，實在是讓人提不起來探究的興趣，基本上是社會負面新聞的縮影雜糅，敘事也平淡無奇，尤其是第五日的內容，索然無味，幾乎是硬著頭皮讀下去，但余華將幾個故事之間的聯系安排的很巧妙，這是值得稱贊的地方。
余華本就屬于大師，而這篇作品幾乎讓讀者覺得為了悲觀而悲觀，經常也有讀者跳出來捂著胸口，我好悲，我好悲。然而，我覺得是一種無病呻吟，強行賦愁，對于很多悲劇，也沒有給出合理的應對方法。
先鋒文學的最大特點就是用敘述話語本身言說敘事本身，但本篇作品多處敘述重復多余，多處雪霧的象征性描寫也刻意重復，倒是顯得做作。
文章的主題大體上是對愛的追尋和歌頌：楊飛與楊金彪的父子情，楊飛與李青的愛情，張李二人整日吵鬧的友情，鼠妹與伍超的愛情等等。社會一定存在很多黑暗和不公，但是我們依舊要相信，這些愛情親情友情還是可以信任，還是需要窮其一生去追尋。
正是站在死者以后的視角去寫作品，才更能讓我們珍惜活著的每一天，珍惜相遇的每一個人，認真對待每一個選擇；也正是那些喜悅，哭泣，悲傷，無奈，痛苦，后悔，才真正構成我們鮮活的人生。
第七天讀后感（專業17篇）篇十二
“他問那是什么地方，我說死無葬身之地。”這是余華在《第七天》一書中的最后收尾，字里行間透露出了嘲諷與悲哀。
《第七天》是一篇比《活著》更艱難的文章，是一個比《兄弟》更絕望的故事，它的每一個字，每一個標點符號都像是在挑釁社會的底線，余華用他最銳利的武器——筆，再加上毫不掩飾的嘲諷，劃開了當下那些看似光鮮實則腐爛的皮囊。
《第七天》是余華最新的長篇小說，他用荒誕的筆觸和意象講述了一個普通人死后的七日見聞:暴力拆遷，災禍后瞞報死亡人數，醫院將死嬰做垃圾處理，冤假錯案，刑訊逼供等等，講述了現實的真實與荒誕，講述了生命的幸福與苦難，講述了眼淚的豐富與寬廣，講述了比恨更絕望比死更冷酷的存在。
讀這本書的時候，我渾身發冷，也許是被作者冷峻的筆觸所感染，以至于合上書時，還是久久不能自己。我不知道余華在寫這本書時是不是也懷著這種情感。大都人都說《第七天》太過黑暗，把社會剖析的太過透徹，但這正是小說的意義啊，用最簡單的文字寫出最深刻的文章。有人說余華給這本書取名為《第七天》參照的是中國人死后的頭七，他的這本書和其它的幾部經典長篇小說相比，不足之處顯而易見，但我卻認為，這本書里說發生的故事卻最貼近我們的現實生活，大部分事件我們甚至見怪不怪。
生不所致，死所長思。這本書連接了生前和死后的世界，我們用生前的視角去寫死后的世界，死后的世界里依然有金錢權力的劃分，但從中也有喜悅的分享，為尋見親人永聚而喜，為死后世界清明和善不再污濁而喜，為得知真相不再誤解懵懂而喜。也許社會有種種不公，種種不如意，但生活中總會有陽光溫暖我們。
文章用楊飛在人間最后七天的經歷向我們講述了一個個加入了太多太多有政治暗喻的事件，但如果余華只是寫這些事件就結束，那余華便不是余華了，除了這些事件以外，他還寫出了這本書得到的提升的關鍵——人性。而這本書最出彩的地方，便是它讓我們看到了這個荒誕不經，冷酷殘忍世界里存在的希望——愛。“我”是父親在鐵路上撿到的棄嬰，卻讓父親為了“我”而拋棄婚姻和自己的后半輩子去扶養“我”長大，“我”的.妻子在現實世界里棄“我”而去，卻在死后只承認“我”是她的唯一的丈夫，洗發妹并不是真的想要跳樓，她的男友為了給她一個好的墓地而去賣了自己的腎，小餐館的老板聽說了“我”父親的故事而每次點餐時都多送一個果盤。這一個個的故事，都寫出了我們的良心，所以這社會并不是只有黑暗，還有溫暖和愛。
第七天讀后感（專業17篇）篇十三
伍超與劉梅。
終究是太年輕氣盛了無所畏懼了吧。作為普通百姓或者說底層小人物，哪里有不苦哪里有不累?用來糊口的打工，咋能說不干就不干，賺不來工錢買不來飯啊。一不小心中了你的毒心甘情愿為你死心塌地，吵不散打不散，可是一個欺騙哪怕明知是善意的謊言卻成了最后一根稻草，壓垮了最后的倔強，多想他來哄一哄，可是他的不出現加上網絡的推動讓她最終失去了所有。他聰慧他勤勞他有著可期的未來，為了爭她的一口氣放棄了前途一次又一次，最終連命都舍去了。以愛情的名義，忘記了生活需要面包。
關于仇恨。
活著時我恨你不惜取了你的命，死了卻愿意為你放棄安息之地在這死無葬身之地一直陪著你，等候你的一份希望。
關于貧富。
有錢人的生活窮人想象不出來，活著如此，死了亦如此。這等級森嚴的看了太讓人絕望了，不過還好還好，我一直都沒有野心一直隨遇而安無所謂了。
關于黑暗。
暴力強拆，暴力逼供，小生意人的舉步維艱，普通百姓的命不值錢……多年過去了，有些再慢慢變好了，有些……我期待能更好。
關于輪回。
作為新來的，被先來的帶到死無葬身之地，慢慢地，我成了先來的，帶著后來的來到這死無葬身之地，介紹著這里的故事，生生不息。
有點疑惑。
世界是有多小，活著是這些人這些事死了還是這些人這些事，說好的去更大的世界看看呢?
第七天讀后感（專業17篇）篇十四
《第七天》延續了余華一貫的直白殘酷風格，本書甚至將這種風格貫徹得更加徹底。
好不容易下定決心把《第七天》這本書看完，就讓人想起狄更斯的那句名言“這是一個最好的時代，也是一個最壞的時代”。
合上書，才發現那封面上的字“書中描寫的荒誕比起現實的荒誕”……也許世界就是這樣。
放下手中的書，轉身望向窗戶，放松一下緊繃的思維，解放自己的自由，烈日將大地照得刺眼，樹在無意中留下晃動的陰影。
我面對著太陽，在思索我的世界—對自己靈魂的問詢，不經意想起山坡上的小墳堆，那里埋葬著我的親人，它的渺小，讓人不會去注意，只有幾塊紅磚砌成的小屋，冥冥中，告訴我們她在這里安息，我在那里曾徘徊過，在這片樹林中曾穿行過，我獨自在墳堆前駐足，在這里忘卻了伙伴的約定??這是兩個靈魂駐足的地方，但只有一個靈魂永遠在這里停留。
又回頭琢磨，覺得有一種死亡般的寒冷和壓抑，把人逼到角落里，堵著喘不出氣。
活著的世界里充滿了艱辛，死亡卻只是絕望的開始。
但死去的世界里，也有這樣一個地方：水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。
很多的人，很多只剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那里走來走去，這里沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有很……這里人人死而平等。
無論外面的世界怎樣，這里永遠是春天。
關上了。
再次打量桌上的書，這才悟得書中的世界—我們在一棟棟拔地而起的摩天大廈間迷失了自己，我們的目光也在形形色色的玻璃幕墻中，變得干澀、貧乏，內心是繚亂的，濃霧鎖住了這個城市的容貌，這個城市失去了白晝和黑夜，失去了早晨和晚上。
但我們永遠向往著幸福，在這里謀生，苦盡甘來。
驅逐，去了那片“死無葬身之地”……在那里，去等待下一次的“重生”，去逃離那黑暗的時代。
到第七日，神造物的工已經完畢，就在第七日歇了他一切的工，安息了……
歷經七年磨練，余華新作《第七天》是一個比《活著》更絕望，比《兄弟》更荒誕的作品。
從篇幅來看，這是一個中長篇，然而書中并未給讀者描繪一個結構精巧嚴絲合縫的完整故事，而更像是一部凌亂蕪雜包羅萬象的短篇故事集。
余華借一個死人的口講述了一系列深黑色的故事，這些故事絕非鬼狐夜談或者道聽途說，故事中的事件都經常發生在我們身邊，故事中的人無一例外都“死無葬身之地”。
余華雖然將這些故事以魔幻和荒誕的筆觸串連在一起，卻仍是不加掩飾地給作品一個寫實主義的基調，余華想展現給讀者的就是當前社會的一個濃縮，一個類似薄伽丘《十日談》般有批判諷刺又有美好溫情的現實世界。
書中所描繪的“濃霧彌漫之時，我走出了出租屋，在空虛混沌的城市里孑孓而行。
我要去的地方名叫殯儀館，這是它現在的名字，它過去的名字叫火葬場。
我得到一個通知，讓我早晨九點之前趕到殯儀館，我的火化時間預約在九點半。”這個充滿懸疑的開頭也就變得真實刻骨。
畢竟死后還能徘徊在兩個世界之間，不啻為我們思考自己死亡的`一次機會。
當然這是唯心主義，但在曾以“先鋒”聞名的余華筆下，七天，是能提供一次不長不短的生死體驗。
的確，死亡的亡靈懷著對人世的眷戀在七天里游蕩，在亡靈與亡靈的對話中，又能重構或者還原起塵世的善良與罪惡。
與以往作品不同的是，在《第七天》中余華不再以局外人的視角推進故事，而是置于第一人稱的敘述，與故事開始奔赴殯儀館火化的亡靈楊飛融為一體，記錄亡魂七日的癲狂際遇。
一件件無由的橫禍，一樁樁無辜的死亡，他用近乎冷酷的客觀鋪展開來，血淋淋地呈現在讀者眼前。
《第七天》延續了余華一貫的直白殘酷風格，本書甚至將這種風格貫徹得更加徹底。
無需繁瑣的結構，摒棄復雜的技巧，沒有矯飾的語言，除了“父親”，作者甚至沒有刻意塑造書中其他任何一個人物的面貌。
余華在用自己的方式去構建一個死亡與絕望和人性交織的地方“死無葬身之地”。
書中將千瘡百孔的現世人間與靈魂穿梭的魍魎世界串聯起來，在歷史景深與現實斷面的交匯處展開了新一種關照世界、介入現實的嘗試。
總之，從《活著》、《兄弟》、《許三觀賣血記》到《第七天》，余華無論用什么樣的表述形式，都體現了一位作家現世憂患和人文情懷：生即是為了活著的忍耐，是為了對抗死的抗爭，生命的原始價值亦是對抗苦難的磨合。
《第七天》值得一讀。
懷著好奇的心理，我閱讀了一度銷量排行第一的《第七天》。
在閱讀的過程中，我被作者余華所講述的故事情節震撼到了，故事內容的荒誕和絕望是我沒有預料到的，這些故事又都似曾相識，很多來自于曾引起媒體和網絡廣泛關注的新聞，只是作者通過以這樣虛幻的手法集中編排出來，還是讓我一下子感覺透不過氣來。
《第七天》故事取材于一些當今荒誕的社會新聞，很多人在各種悲劇中受傷或死亡，而這些人在這些事件之后有怎樣的經歷和想法?余華的這部《第七天》就是來寫這部分內容的，從鬼魂的角度、死后的世界來講患難與救贖。
和余華的《活著》相比較，從故事的取材上來說，《活著》寫的是歷史，《第七天》寫的是現在，人對當下的絕望肯定要比已經過去的更深。
《活著》里面死去的人都還有個地方安息，而《第七天》里面卻是“死無葬身之地“。
看過這本書的人不會不熟悉，這些悲劇時時刻刻發生在網上和周圍，人與人之間的冷漠、猜忌、貪婪和欲望造就了社會的殘酷。
悲劇有的是純突發自社會：被強拆致死的鄭氏夫婦，車禍身亡的李月珍，有的是因為個人與社會之間的關聯：李青因為楊飛的貧窮出走但陷入騙局自殺，鼠妹的為情自殺，伍超為鼠妹的墓地賣腎籌錢而死，張李二人的兇殺以及張剛父母的挾兒子以令警察局等等。
死后的世界同樣是分等級的。
在殯儀館里，有錢有權者享受vip待遇，普通人只能耐心等待，讓領導先燒。
沒有墓地的亡靈們只能去往“死無葬身之地“。
來到“死無葬身之地“的亡靈們都帶著悔恨或是遺憾，但在這里卻拋開了這些，獲得了真正的平和安寧，就連生前針鋒相對的仇家也在這里結成了不離不棄的伙伴。
這個地方讓這部小說有了一些溫暖的色彩。
雖然是一部描寫死亡的小說，我卻覺得它是余華作品中最溫暖的一部。
作者似乎想借“死無葬身之地“告慰枉死者們的靈魂，
但如果只是講這些，那就是社會新聞雜集了，咋能成著作呢?是的，余華讓善良和真情在這些沉重丑陋的現實掩埋中伸出了一雙手，楊金彪與楊飛的父子情是本書中最大的亮點：雖然楊飛是撿來的，但楊金彪把一生都奉獻給了這位養子。
楊飛與李青的愛情，也因為一個是“永遠愛“，一個是“仍然愛“，而被隔絕在美好的未來想象之外，當一個漂亮姑娘想要去看世界的時候，再好的男人也擋不住。
即便如此，兩人之間還是有愛有掛念，這也許就足夠了。
鼠妹的感情雖然幼稚，但余華還是給予了很大的憐憫和同情，讓她在死后了解到真相，凈身并第一個離開了“死無葬身之地“，也可以說是一個祝福。
“只要一家人在一起，在哪里都一樣。
“這是譚家鑫對女兒的寬慰，還有張李二人的吵鬧作伴，以及鼠妹與嬰兒們的歌唱……通過這些，作者想要表述的可能就是，在這個殘酷的世界里，去信任親情、友情與美好，是我們生命仍然存在的依靠。
第七天讀后感（專業17篇）篇十五
懷著好奇的心理，我閱讀下載了一度銷量排行第一的《第七天》。在閱讀下載的過程中，我被作者余華所講述的故事情節震撼到了，故事內容的荒誕和絕望是我沒有預料到的，這些故事又都似曾相識，很多來自于曾引起媒體和網絡廣泛關注的新聞，只是作者通過以這樣虛幻的手法集中編排出來，還是讓我一下子感覺透不過氣來。
和余華的《活著》相比較，從故事的取材上來說，《活著》寫的是歷史，《第七天》寫的是現在，人對當下的絕望肯定要比已經過去的更深。《活著》里面死去的人都還有個地方安息，而《第七天》里面卻是“死無葬身之地“。
但如果只是講這些，那就是社會新聞雜集了，咋能成著作呢？是的，余華讓善良和真情在這些沉重丑陋的現實掩埋中伸出了一雙手，楊金彪與楊飛的父子情是本書中最大的亮點：雖然楊飛是撿來的，但楊金彪把一生都奉獻給了這位養子。楊飛與李青的愛情，也因為一個是“永遠愛“，一個是“仍然愛“，而被隔絕在美好的未來想象之外，當一個漂亮姑娘想要去看世界的時候，再好的男人也擋不住。即便如此，兩人之間還是有愛有掛念，這也許就足夠了。鼠妹的感情雖然幼稚，但余華還是給予了很大的憐憫和同情，讓她在死后了解到真相，凈身并第一個離開了“死無葬身之地“，也可以說是一個祝福。
第七天讀后感（專業17篇）篇十六
余華作品不是晦澀難懂，而是在現實的敘述中注入適度的現代意識，以簡潔的筆觸和飽滿的情感盡可能地獲得讀者最廣泛的共鳴。與語言優美詞藻華麗的其他作家相比，我更鐘愛的是文字中透露著黑暗的余華。
童話是留給小孩子看的，成熟的人或許更適合風雨后的返璞歸真。于筆者而言，這社會上的荒謬事件數不勝數，每每看到手機上的推送，都不忍打開。這大概是源于內心那顆最純正的心，封存已久。我一直小心翼翼地捧著它。直至如今，這社會的真面目在一個又一個荒謬后被揭露被戳穿，渾渾噩噩過了十六年，如今頂著“中國青年”的稱號，被迫接受現實。
我問她：“這是什么地方？”
她說：“這里叫死無葬身之地。”
余華曾坦言：“我覺得我所有的創作，都是在努力更加接近真實。我的這個真實，不是生活里的那種真實。我覺得生活實際上是不真實的`，生活是一種真假參半、魚目混珠的事物。”
此書集荒唐、暗黑、腐朽于一體。社會上怎么會有這樣的事情呢？大多數讀者都會對此感到質疑。興許是在社會上大肆宣揚正義的大背景下，人們對黑暗的理解已模糊不清，但筆者想表達的是，一個社會是否真正和諧美好，看得不僅僅是治安不僅僅是宣傳工作是否到位，還要看人們的內心。
人情冷暖，世態炎涼。社會上“在外女學生被奸和殺”“北大學子弒母”等事件層出不窮，面對諸如此類的新聞，相信大部分人都是輕輕劃過罷了，可是又有誰真正的關心在乎過呢？想必都是人類的內心在作秀。
“我想涂去一切不幸/我想在大地上/畫滿窗子/讓所有習慣黑暗的眼睛/都習慣光明。”顧城的短短幾句詩，訴說出許多人的心聲，我想，我們都是任性的孩子。
我們都是第一次來到這世上，沒有人知道死后的世界會是怎樣，也鮮有人為自由而活發聲。都說人生而平等，我們力所能及的便是善良與真心。“有時候，人類的美德可以終結悲劇”在這喧囂的塵世間，若人人都能對其抱以真心，太陽的力量或許會更大些。
董卿說：“其實當我們有一天，在回憶過往遇到的這些萍水相逢的人，如果我們能夠想起來的更多的是一份單純、友好和善良，這就是我們的幸運。”黑暗中的曙光，是由千千萬萬個我們，發自內心的善良組成的，每個人都在經歷著他人不知的戰斗，請心存善意，直至永遠。
第七天讀后感（專業17篇）篇十七
——有些話一旦說出口就會被認定為憤青，沒多少人愿意去聽，可余華把他裝飾成亡靈的交談，俗套中別具魅力。
其實這本書最打動我的不是人間辛酸，而是死人也有一個世界。活著對我們來說很好，辛酸也好，痛苦也罷，都有一份獨特的味覺，和值得我們珍惜并擁有的幸福。可死人的世界到底是怎么樣的，我們身邊逝去的親人他們在冥界過著怎樣的日子，這不得而知。當第七天到來，楊飛終于無話可說，他的見聞到此結束，最終向命運屈服。這預示著，即使死后，也不一定就是生命的解脫，沒有哪個算命先生真的看過豬跑。
作品從親近到疏遠，從模糊到清晰的描述，環環相扣，詳略搭配，在這個讓你想丟下書本又好奇后面發展的故事里，時刻都用快要來臨掩蓋不會來臨的真相，形成了棄之可惜的獨特風味。寫這本書就跟周星馳喜劇一樣，給人鋌而走險的感覺，但俗套中卻將要表達的哲理淋漓盡致的展現了出來，正是作者筆力的最好體現。當雕刻的世界凋零，死無葬身之地還是憤青的歸宿，堅持原則的人似乎就該被潛規則破壞，而他們的子子孫孫似乎又隨著墳墓，迎來正義的譴責。盡管作品只有烏云，卻預示著一場暴風雨。
看完第四天，我就知道后面余華會講什么，可我還是去看。因為他敘事和蓄勢都很好，新奇帶著些沉重的幽默，靜悄悄的世界總為醞釀轟動埋下伏筆，看完第七天我才發現該來的總會來，該走的遲早會走。至于我為何要深夜嘗試寫讀后感，我想大概是怕明天會忘記。
作為一個不諳世故卻整天幻想連篇的都市寫手，我認為我寫玄幻更好，在架空的世界總能有更懸念和入心的情節，如果我想告訴世人些悲劇不妨給他們講個笑話，如果我想捅破些黑暗，不妨模仿水滸傳。人內心都是內斂的，委婉的，說話做事都一樣。因為每個人都有殘酷一面。不要說你開放我直接，開放和直接遲早有底線，而羞澀和避諱將會在那里對侵犯者體無完膚的否決。為了更好的做個問心無愧，而又始終如一的人，盡量不得罪大多數人，我們就要學會講寓言故事，說另有深意的話，也要學會聽寓言故事和深意的話。否則，行走世間不是踽踽獨立就是臭名遠揚。