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美術教育開題報告范文（18篇）篇一
目前我國小學美術課堂的教學模式一般都是以課堂導入、教師演示、學生創作、教師輔導、學生展示這幾個環節進行的。美術課是要滿足提高學生的審美能力、通過材料的運用了解藝術的多樣形式，對藝術文化的交流與傳承、培養學生的創新能力和個體全面發展的需要。單一的教學形式會讓美術課局限于創作美術作品，而忽視了它的研究性價值和應用性價值。隨著新世紀的到來，人類社會逐步進入信息時代，社會需要創新型的復合。
人才。
在教學改革的進程中,我們越來越深刻地感受到現代信息技術對時代的巨大影響，現代信息技術不僅重塑了我們認識世界的方式,同時也影響了我們的教學方式數字化教學，已成為目前教學改革前沿中一個重要的科研課題應用網絡技術輔助教學，改變了傳統的教學模式及學習方法，網絡的普及使教育再一次進入更高的發展階段，網絡環境下的美術教學更具有獨特風格，美術教學具有靈活性、多樣性、可視性，應用網絡教學在培養學生的創新能力方面，具有非常明顯的優勢數字化下的網絡信息技術促進了美術教育資源的開發和利用，推動了教學內容和教學方法的革新互聯網時代促進了教育理念的進步，促進了教師的發展，促進了學生的學習能力的提高教育需要與時俱進，作為新時代的教育工作者，我們有責任在教育研究這條路上不斷地探索。
經驗。
及學校》一書中，研究人類對于科學知識的科學認知規律，對教師、學校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指導作用。由斯特弗和蓋爾主編的《教育中的建構主義》認為新知識的建構是建立在原有知識的基礎之上，學習者是在認知、解釋、理解世界的過程中建構自己的知識。教育的關注點也從教師的教轉移到學生的學，以及認知的形成。
認知心理學創始人奈瑟和認知信息加工理論的倡導者西蒙主張研究自然情境中的認知，強調關注環境對智能的影響。1991由劍橋大學出版的《情景學習：合法的邊緣性參與》認為知識是個人與社會或物理情景間的互動產物。注重學習者的參與性。《學習環境的理論基礎》中強調學習環境是不同于傳統的傳授式教學，不是為傳統教學中的學習設計的，而是為善于從自己的經驗中建構自己的意義的學習者創設的。
“認為學習既不是傳輸過程也不是接受過程，學習是需要意志的、有意圖的、積極的、自覺地、建構的。
實踐。
該實踐包括互動的意圖、行動、活動反思”。《賈斯珀項目》將知識的學習視為一項完整的、真實的任務在現代計算機互聯網技術的支持下立足課堂、拓展課外、超越課堂是學生面向真實社會中問題的解決。我國教育觀念的更新一直追隨著西方的先進理念以教育信息化帶動教育現代化已成為我國教育發展的一項任務。閆寒冰所著《學習過程設計--信息技術與課程整合的視角》一書中探討了關于教育理念轉型的問題強調教育中心的轉變、教育技術的轉變教育的根本目的不是培養學習的機器而是培養學習者即培養學生如何進行自我學習其理論基礎也是來自于建構主義。
為了達到整齊劃一的美術教學效果，為了能使課堂有新意，教師都樂忠于把精力放在課件的精美制作、信息技術的應用、教學環節的精心設計。從而忽視了學生的學，忽視了學生對知識的理解、認知規律。學生們是在教師的精心設計下完成學習的。數字化下的信息技術只是作為支持教學的工具，教師不能僅僅依賴于形式上的“作秀”，如何才能讓學生成為學習的主人，需要我們追根溯源的思考美術在人類生活中的意義是什么?如何使學生感受美、熱愛美并將美與實際聯系起來以解決現實生活中的問題?我們如何能讓美術在學生們的學習乃至今后的生活中起到積極的作用?規矩、聽話、畫面效果漂亮、整潔成了美術教學評價的唯一標準。僅以畫面的最終效果作為教學評價，而忽視學生個體在整個學習中的綜合評價，使我們的教學顯得有些急功近利。這就要求我們不斷探索更為科學的教學模式。數字化學習下有多種教學模式如：數字化一對一學習模式、探究式學習模式、合作式學習模式、網絡遠程教育模式等。任何一種模式都是獨立存在的，彼此間只能成為互補的關系，并不系統。但是計算機網絡作為教育技術僅僅對學生的學習和老師的教學起到一個技術支持，換句話說它僅僅是輔助教學的工具。我們不能簡單地視其為工具，更值得我們深入探究的是，在計算機網絡環境下如何拓展它的價值。而數字化下的項目學習模式是一種綜合性的教學模式，目前，我國不斷開始接受西方的教育理念，打破傳統“填鴨”式的教學。注重學生的主體性、創新性。數字化的項目學習目前已經在我國生根發芽，但只是偏重于文化學科，對于藝術類的美術學科來說還沒有一套套成熟的可借鑒的經驗。美術作為一門最能培養學生創新思維、審美情感的學科，一直處在校本科目的角落里。美術學科的知識從某種意義上來說會涉及到其他學科的知識，如語文、數學、自然科學、音樂等，因此美術是一門綜合性的學科。藝術來源于生活，美術學科的生活性、實用性、真實性、綜合性往往在傳統的美術課堂上很難體現。
總結。
得失，尋找有效的教學途徑，提高學生學習能力。研究項目學習相關著作，設計美術項目學習案例并實施開展教學。
此篇論文是以建構主義、實用主義、多元智能、學習環境的理論基礎、賈斯珀項目為理論基礎，打破以往美術學術著作過分強調學科中心，過分注重美術專業知識和技能。試圖探究美術學科與項目學習模式的融合，注重美術學科與學生的生活經驗緊密聯系，在真實情景的情感體驗中進行知識的構建，美術情操的培養，想象力和創造力的提高，以及高級思維的培養。
摘要。
abstract。
引言。
1課題研究的意義。
2國內外研究現狀。
3存在的問題。
4研究方法及思路。
5數字化項目學習的優勢。
6論文的創新。
第1章數字化教學的時代背景。
1.1教育范式的轉換對教育理念的影響。
1.1.1理解教育范式。
1.1.2教學范式向學習范式轉換的必然性。
1.1.3學習范式體現以學生為主體的優勢。
1.2.1國內外教育技術的發展概況。
1.2.2教育技術與教育范式的關聯。
1.2.3教育新范式下的教育技術范式轉變。
1.2.4網絡技術對美術課的影響。
1.3課程改革。
1.3.1我國相關政策的支持。
1.3.2新課程改革對數字化美術課程的要求。
第2章數字化下美術項目學習的積極作用。
2.1回顧以往數字化美術教學模式的多樣性。
2.2數字化美術項目學習模式的理論基礎。
2.2.1解讀項目學習。
2.2.2建構主義。
2.2.3多元智能。
2.2.4實用主義。
2.3數字化美術項目學習的必要性和科學性。
2.3.1必要性。
2.3.2科學性。
第3章數字化環境下小學美術項目學習模式的建構。
3.1美術項目學習模式的建構。
3.1.1項目學習目標的建構。
3.1.2項目學習活動設計的建構。
3.1.3項目學習成果展示、評價體系的建構。
3.2數字化環境下小學美術項目學習活動的設計實施案例。
3.2.1《正月十五鬧元宵》項目學習活動實施案例。
3.2.2項目學習單元設計方案。
3.2.3項目實施過程。
3.2.4項目反思。
第4章數字化美術項目學習模式的前景展望。
結論。
參考文獻。
10.課題開題報告格式與開題報告的寫法。
美術教育開題報告范文（18篇）篇二
目前我國小學美術課堂的教學模式一般都是以課堂導入、教師演示、學生創作、教師輔導、學生展示這幾個環節進行的。美術課是要滿足提高學生的審美能力、通過材料的運用了解藝術的多樣形式，對藝術文化的交流與傳承、培養學生的創新能力和個體全面發展的需要。單一的教學形式會讓美術課局限于創作美術作品，而忽視了它的研究性價值和應用性價值。隨著新世紀的到來，人類社會逐步進入信息時代，社會需要創新型的復合人才。在教學改革的進程中,我們越來越深刻地感受到現代信息技術對時代的巨大影響，現代信息技術不僅重塑了我們認識世界的方式,同時也影響了我們的教學方式。數字化教學，已成為目前教學改革前沿中一個重要的科研課題。應用網絡技術輔助教學，改變了傳統的教學模式及學習方法，網絡的普及使教育再一次進入更高的發展階段，網絡環境下的美術教學更具有獨特風格，美術教學具有靈活性、多樣性、可視性，應用網絡教學在培養學生的創新能力方面，具有非常明顯的優勢。數字化下的網絡信息技術促進了美術教育資源的開發和利用，推動了教學內容和教學方法的革新。互聯網時代促進了教育理念的進步，促進了教師的發展，促進了學生的學習能力的提高。教育需要與時俱進，作為新時代的教育工作者，我們有責任在教育研究這條路上不斷地探索。
國內外教育學術界的教育理論流派紛呈，美國杰出心理學家約翰·d·布蘭思福特等人于出版的《人是如何學習的--大腦、心理、經驗及學校》一書中，研究人類對于科學知識的科學認知規律，對教師、學校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指導作用。由斯特弗和蓋爾主編的《教育中的建構主義》認為新知識的建構是建立在原有知識的基礎之上，學習者是在認知、解釋、理解世界的過程中建構自己的知識。教育的關注點也從教師的教轉移到學生的學，以及認知的形成。
認知心理學創始人奈瑟和認知信息加工理論的倡導者西蒙主張研究自然情境中的認知，強調關注環境對智能的影響。1991由劍橋大學出版的《情景學習：合法的邊緣性參與》認為知識是個人與社會或物理情景間的互動產物。注重學習者的參與性。《學習環境的理論基礎》中強調學習環境是不同于傳統的傳授式教學，不是為傳統教學中的學習設計的，而是為善于從自己的經驗中建構自己的意義的學習者創設的。
“認為學習既不是傳輸過程也不是接受過程，學習是需要意志的、有意圖的、積極的、自覺地、建構的實踐，該實踐包括互動的意圖、行動、活動反思”。《賈斯珀項目》將知識的學習視為一項完整的、真實的任務，在現代計算機互聯網技術的支持下，立足課堂、拓展課外、超越課堂，是學生面向真實社會中問題的解決。我國教育觀念的更新一直追隨著西方的先進理念，以教育信息化帶動教育現代化已成為我國教育發展的一項任務。閆寒冰所著《學習過程設計--信息技術與課程整合的視角》一書中探討了關于教育理念轉型的問題，強調教育中心的轉變、教育技術的轉變，教育的根本目的不是培養學習的機器，而是培養學習者即培養學生如何進行自我學習，其理論基礎也是來自于建構主義。
為了達到整齊劃一的美術教學效果，為了能使課堂有新意，教師都樂忠于把精力放在課件的精美制作、信息技術的應用、教學環節的精心設計。從而忽視了學生的學，忽視了學生對知識的理解、認知規律。學生們是在教師的精心設計下完成學習的。數字化下的信息技術只是作為支持教學的工具，教師不能僅僅依賴于形式上的“作秀”，如何才能讓學生成為學習的主人，需要我們追根溯源的思考美術在人類生活中的意義是什么?如何使學生感受美、熱愛美并將美與實際聯系起來以解決現實生活中的問題?我們如何能讓美術在學生們的學習乃至今后的生活中起到積極的作用?規矩、聽話、畫面效果漂亮、整潔成了美術教學評價的標準。僅以畫面的最終效果作為教學評價，而忽視學生個體在整個學習中的綜合評價，使我們的教學顯得有些急功近利。這就要求我們不斷探索更為科學的教學模式。數字化學習下有多種教學模式如：數字化一對一學習模式、探究式學習模式、合作式學習模式、網絡遠程教育模式等。任何一種模式都是獨立存在的，彼此間只能成為互補的關系，并不系統。但是計算機網絡作為教育技術僅僅對學生的學習和老師的教學起到一個技術支持，換句話說它僅僅是輔助教學的工具。我們不能簡單地視其為工具，更值得我們深入探究的是，在計算機網絡環境下如何拓展它的價值。而數字化下的項目學習模式是一種綜合性的教學模式，目前，我國不斷開始接受西方的教育理念，打破傳統“填鴨”式的教學。注重學生的主體性、創新性。數字化的項目學習目前已經在我國生根發芽，但只是偏重于文化學科，對于藝術類的美術學科來說還沒有一套成熟的可借鑒的經驗。美術作為一門最能培養學生創新思維、審美情感的學科，一直處在校本科目的角落里。美術學科的知識從某種意義上來說會涉及到其他學科的知識，如語文、數學、自然科學、音樂等，因此美術是一門綜合性的學科。藝術來源于生活，美術學科的生活性、實用性、真實性、綜合性往往在傳統的美術課堂上很難體現。
通過問卷調查、座談等形式，了解目前中小學美術課堂的上課模式及效果，根據調查中反映出來的共性問題，分析解決問題的辦法和措施，不斷優化教學模式。并選定一個小學進行美術課調研試驗，選取部分班級開展數字化下的美術項目學習，作為自變量進行對照研究，通過對實驗數據和有關資料進行統計分析，了解在網絡環境下開展美術項目教學與傳統美術教學的差異，以及開展項目美術教學對學生全面發展的影響。在教學實踐研究的基礎上，隨時積累素材，探索有效措施，總結得失，尋找有效的教學途徑，提高學生學習能力。研究項目學習相關著作，設計美術項目學習案例并實施開展教學。
此篇論文是以建構主義、實用主義、多元智能、學習環境的理論基礎、賈斯珀項目為理論基礎，打破以往美術學術著作過分強調學科中心，過分注重美術專業知識和技能。試圖探究美術學科與項目學習模式的融合，注重美術學科與學生的生活經驗緊密聯系，在真實情景的情感體驗中進行知識的構建，美術情操的培養，想象力和創造力的提高，以及高級思維的培養。
摘要。
abstract。
引言。
1課題研究的意義。
2國內外研究現狀。
3存在的問題。
4研究方法及思路。
5數字化項目學習的優勢。
6論文的創新。
第1章數字化教學的時代背景。
1.1教育范式的轉換對教育理念的影響。
1.1.1理解教育范式。
1.1.2教學范式向學習范式轉換的必然性。
1.1.3學習范式體現以學生為主體的優勢。
1.2.1國內外教育技術的發展概況。
1.2.2教育技術與教育范式的關聯。
1.2.3教育新范式下的教育技術范式轉變。
1.2.4網絡技術對美術課的影響。
1.3課程改革。
1.3.1我國相關政策的支持。
1.3.2新課程改革對數字化美術課程的要求。
第2章數字化下美術項目學習的積極作用。
2.1回顧以往數字化美術教學模式的多樣性。
2.2數字化美術項目學習模式的理論基礎。
2.2.1解讀項目學習。
2.2.2建構主義。
2.2.3多元智能。
2.2.4實用主義。
2.3數字化美術項目學習的必要性和科學性。
2.3.1必要性。
2.3.2科學性。
第3章數字化環境下小學美術項目學習模式的建構。
3.1美術項目學習模式的建構。
3.1.1項目學習目標的建構。
3.1.2項目學習活動設計的建構。
3.1.3項目學習成果展示、評價體系的建構。
3.2數字化環境下小學美術項目學習活動的設計實施案例。
3.2.1《正月十五鬧元宵》項目學習活動實施案例。
3.2.2項目學習單元設計方案。
3.2.3項目實施過程。
3.2.4項目反思。
第4章數字化美術項目學習模式的前景展望。
結論。
參考文獻。
美術教育開題報告范文（18篇）篇三
扶海洲（如東古稱）從兩千多年前的春秋戰國時期長江入海網口一片卵形沙洲，后與大陸并接，成為“唐古砂咀”，五代的后周世宗年間（954－958年）當扶海洲與胡逗洲漲結后，扶海洲與大陸之間的古橫江最終消失，如東人因勢利導修筑了一道又一道的海堤，匡圍出一片又一片土地，擴充了如東的疆域。在這片神奇的疆域，孕育了黃金灘涂特有的文明。從遠古的漁船到現今的文蛤景畫，每處景觀、每件工藝品，都在訴說并持久演繹著灘涂繁衍的歷史。因此，在時隔數千年的今天，我們肩負著繁榮這方文化的使命，并由此去追溯遠古的灘涂文明。
（二）融匯各地移民文化。
遠古，人類活動隨著海岸的逐漸東遷也隨之東移。從最早的青墩淮夷古族人、吳越人、“鹽丁”、兩晉南北朝時期被迫南遷的山東兗州人、江西客家人，到元末明初的因“洪武趕散”驅逐至扶海洲的蘇州閶門人，再到明清時期各地商賈、建國后三峽移民、婚嫁到如東的三十一個少數民族，如東人祖先來自華夏五湖四海，各地匯聚如東的的客籍人，帶來了各地的生活習慣，同時也帶來了各地的文化，成為南黃海灘涂文化底蘊的重要源泉。譬如江南水鄉文化、鎮揚文化、徽州文化等等，據說如東五大集鎮的石板街就是當年徽州文化的產物。
而今，我們踩著前人的肩膀，繼續開發屬于我們如東人灘涂美術文化，如象征如東人踏實勤懇的海子牛文化、寶地孕育的奇貝——“文蛤景畫”以及奏響如東新時代強音的“空中交響曲”和“海上迪斯科”文化。如東的文化就像扎根這方熱灘涂的五湖四海的人一樣，兼收并蓄，博大且包容。
（三）挖掘地方特色美術。
中國民間文藝家協會會員張振華在《把根留住》一文中說“民間美術是本鄉本土流傳在民間的藝術形式，即所居住生活的地方的美術，既具有實用功能又具有審美價值”。民間美術作品之所以感人，正是因為他們不是無動于衷地摹抄，而是在沒有功利驅動的純真心態下、在游戲般的創造中與民族的藝術精髓和氣質相交融，并注入了自己的熱情和生命力。
從南黃海灘涂的漁船制造工藝、以及如東“板鷂”這些純手工工藝，在很大程度上豐富了灘涂居民的生活。漁船的優美曲線造型，板鷂風箏的精湛工藝，徐善華先生嫻熟的畫牛技巧，以及華子裕先生閑暇之余投入的極大熱情，以獨特的視角發現并研究出來的文蛤景畫，無一不表明古老的扶海洲在今天又重新煥發出勃勃生機。由此形成的地方特色美術極大地豐富了如東文化，增加了灘涂文化的內涵。傾向于東方傳統的“空中交響樂”到西化的“海上迪斯科”，給如今的南黃海灘涂美術文化又重新加入現代元素，給如東灘涂美術文化注入新的生命活力。
二、南黃海灘涂的美術文化的資源應用。
當前，在市場經濟浪潮的沖擊下，人們在不斷深入挖掘港口帶來的經濟效益的同時，逐漸淡忘了這些寶貴財富另一方面的價值，我們的文化教育研究也并沒有對本地優秀的灘涂文化資源加以很好的利用。由此，我們意識到搶救、傳承本地美術文化的迫切性，看到學校美術教育對本土美術文化資源的開發與應用的重要性。
我們認為，要想做好南黃海灘涂美術文化的應用，應該注意以下幾方面。
（一）發掘取舍，找準最佳的整合點。
首先，我們要根據美術教學的實際需要，充分發掘可供利用的美術文化資源。
灘涂資源的很多，比如，文蛤、漁船、灘涂景觀、風箏節、漁民等等。我們要做的第一項工作就是要充分去發現、發掘這些可供利用的資源，盡可能多地去研究每一項資源。
其次，我們要對這些資源作出合理的取舍，找出最適合美術教學的資源。
在這些資源中，并非所有的資源都能夠應用到到美術課程的某一個具體教學活動中來，而是應該根據教學的實際需要，將與具體教學活動有關的資源經過挑選和甄別后選擇最優質的部分進行配置，這些資源必須與教學內容、教學手段及學生的實際水平和能力相適應。如我們在應用“文蛤”這一課程資源的時候，就要發掘其美術價值，像貝殼的外形、紋理等，而不是把重點放在“天下第一鮮”是怎么個美味法這方面。對風箏節這一資源，不能混淆于風箏的制作，這一點雖然重要，但對于灘涂美術文化而言，最重要的還是對于利用灘涂放飛風箏這一具體場景的美術語言描述。
第三，取舍過后，應找準資源應用與課堂教學的整合點。
在現有的研究基礎上，我們可以選擇與灘涂美術文化相關聯的五種文化加以課堂應用，比如“漁船文化”、“海子牛文化”、“文蛤景畫”、“空中交響樂”、“海上迪斯科”。應用之前將與美術課程最密切相關的因素提取出來，比如，在將“漁船文化”應用于課堂教學時，我們就可以省略其實用工藝，重點看其造型特征，以一種對物體造型美分析的眼光去審視漁船，分析漁船的外部造型，內部結構，適當的時候我們也可以以手工制作的形式，進行漁船模型的設計制作。
在應用“海子牛文化”資源的時候，我們可以著重分析海子牛的造型特點，他的彪悍，結實粗壯的體型，任勞任怨的品質，將成為教師教學的主題曲。而海子牛的生理特點順便介紹，點到即可。具體到四大領域中的“造型·表現”領域，我們把如東的文化象征物——海子牛引入課堂，給學生提供詳實的資料圖片，教師帶著學生去欣賞如東本土畫家、工藝美術師手下精美的海子牛的形象，抑或是繪畫、抑或是剪紙、抑或是雕塑，讓學生從感官上對海子牛這樣一個現在正在逐漸消退，但曾給我們祖輩作出重大貢獻的`生物有一個清醒的認識，在這個基礎上，教師給學生介紹創作的基本技能，比如繪畫技巧：國畫的用筆用墨，甚至海子牛某個部位的具體用筆用墨技巧等；或者泥塑、貼畫的的技能方法等。
（二）切實可行，多方搜集各類素材。
經過資源的重新組合之后，一部分資源已經初步具備了美術文化特征。但要真正應用于課堂，還務必注意可行性原則。即，要根據現有的教學條件和學生狀況，美術課程資源的應用在實際操作中能夠順利進行。課程資源應用不是簡單地建立在理論分析的基礎之上的，更不能脫離實際憑想象和假設辦事，而是要冷靜、仔細地分析客觀情況，對各種因素充分了解和把握，制訂切實可行的實施方案，以保證在教學活動中能夠做到步驟嚴密、操作有序，實實在在地完成教學任務，達到教學目的。從理論上講，像灘涂這樣的鄉土資源資源能夠很好地彌補現有課程資源的不足，解決相應的教學活動中的實際問題，但在實際操作中是很難甚至不可能做到的，如在進行海子牛或者沙灘風箏課堂教學的時候，能到實地去看看海子牛或者到灘涂上去放放風箏當然最好，而事實上并不是所有的孩子都跟大海有過親密接觸，也并不是所有孩子對海子牛這樣一個文化象征物有太多的感性認識。在這樣的背景下，我們在實施教學時，可以采用視頻、圖片展示等形式進行傳播，加深學生對教學內容的認識和理解。如果有可能，也可以讓孩子進入網絡教室，通過網絡讓孩子們去感受一下灘涂美術文化的魅力。
我們在研究過程中，要注重課程資源積累，比如圖片、音像、文字素材等等，在可能的情況下，盡可能多搜集一些實物，這樣對激發學生興趣，提高教學質量大有裨益。如，在在“設計·應用”學習領域，教者廣泛搜集貝殼（以文蛤貝為主），并把這一灘涂遍地可見的貝殼作為一種創作素材引入課堂，在引導學生認識貝殼的功用之后，再給學生提供相關貝殼貼畫、貝殼掛件、擺件等藝術作品，使學生知道貝類除了人們熟知的食用、藥用功能之外，還可以作為藝術創作的素材。在此基礎上，指導學生進行貝殼貼畫、貝殼掛件、擺件的工藝制作。同時，我們也可以在“欣賞·評述”領域引入“文蛤景畫”這樣一個極具如東本土特色，且尚未被眾人關注的的藝術形式。用圖片介紹，影音資料介紹的形式，讓學生了解“文蛤景畫”的誕生，知道如東有“華子裕”這樣一個鮮為人知的人物，數年如一日地關注“文蛤景畫”，開發文蛤景畫系列工藝品。在此基礎上，通過引導想像、教師介紹、嘗試繪畫等形式讓學生進一步了解文蛤景畫的藝術魅力。
（三）講求效率，減少不必要的浪費。
立足本土的美術文化以其鮮明的地方特色得到師生的認同，熟悉的事物在冠以地方文化特征后，更易于被同學接受。這給具體的課堂教學操作提供了方便。灘涂美術文化，在現代教學媒體的協助下，充分展示其獨特的人文魅力，這勢必讓美術課堂錦上添花。但我們在實際應用的過程中，也必須要考慮到所在教學環境的實際情況，講求教學效率。
效率性原則也可稱為經濟性原則，即以盡可能用少的金錢、物質資源、時間和精力投入獲得盡可能好的教學效果。應該說，我們如東縣情決定了我們的學校教育資源還相對匱乏，美術作為一個小學科在很多學校所能獲得的資源更是有限，很多學生家庭經濟也并不富裕，甚至個別家庭還處于貧困狀態。因此我們在進行資源應用時，要立足實情，盡可能選擇經濟投入要求低、相對教學效果佳的課程資源；在進行美術教學時，要盡量節省資源消耗，選擇可再生的材料，這樣做一方面可以避免不必要的資源浪費，另一方面也能培養學生勤儉節約的良好習慣；另外，我們還要適當考慮學生的課業負擔，雖然我們希望通過美術教學使學生的身心得到放松，但如果過多地讓學生投入時間和精力去進行美術學習和創作活動，也會增加學生的學習負擔，因此在進行課程資源應用時，應該盡可能選擇要求學生投入時間和精力相對較少的內容。
比如，我們把“海上迪斯科”、“空中交響曲”以實踐活動的形式納入美術課程。對于“空中交響曲”，我們可以利用課外美術活動小組的形式組織一部分同學參加活動，風箏的制作充分利用鄉土耗材，如蘆柴，廢舊報紙、掛歷紙，甚至較薄的布，重點放在放飛這一環節，走出校園，踏上利用灘涂的廣闊，無電線干擾的優勢，讓學生充分感受放飛的樂趣，最后我們還可以通過主題創作的形式，讓學生以“空中交響樂“為主題創作繪畫、泥塑或其他藝術作品。在這一活動過程中，我們還可以用相機記錄精彩的瞬間。“海上迪斯科”作為如東一大旅游特色項目，對有條件的學生，可以指導相機的使用技巧，記錄活動場景，活動過后進行心情分享或主題藝術創作。
總之，當我們發現南黃海灘涂美術文化資源的價值，并想讓之在課堂上得到很好的應用，單是理論性的挖掘是遠遠不夠的。更需要每一個具體實施者從素材的搜集、整理、取舍，到教學方案的設計、教學的實施，再到后期資料的搜集、教學的反思，做到唯細唯實。只有這樣，才能確保這項研究得以順利有效的開展，才能真正這項鄉土美術文化資源的開發利用最終落到實處。
美術教育開題報告范文（18篇）篇四
“平面化”在如今的繪畫領域，出現的頻率越來越多。所謂的平面化，指的就是在繪畫的作品中不追求三維真實空間為目的，更好地運用色彩、形狀、線條等形式因素，詳細內容請看下文。
英國美術評論家赫伯特·里德在《現代繪畫簡史》中對藝術史的發展有過經典的概括：“整個藝術史就是一部關于視覺方式的歷史，是關于人類觀看世界所采用的各種不同方式的歷史”。康定斯基認為，畫家作為創造者應該追求對自己內心世界的表現，不應把模仿自然現象當做自己的目的，畫家應當用繪畫自身的形式語言，創造出能夠展現意圖的畫面;美國視覺藝術批評家蘇珊·格朗在《藝術的問題》中指出：“藝術品是種在某些方面與符號相類似的表現形式，這個表現形式就是藝術符號。”這些論述講明了繪畫形式與現實的關系，現實只是畫面創作的依托完全不同于現實世界。更有英國藝術理論家克萊夫·貝爾在《藝術》中提出：“藝術是一種有意味的形式”。清晰地表述出繪畫的表現不同于現實的寫照，而是創造一種平行于現實世界的平行體。”與土地和鄉村的親近，仿佛是人與生俱來的天性。無論是在再現現實世界風景畫還是個性平面化語言的畫面再造的形成都一開始便于土地和鄉村息息相關。在土地和鄉村同呼吸共命運的繪畫取向中，無不充滿著生命的氣息，無不閃耀著人性的光芒。油畫進入二十世紀已不再滿足于再現現實世界，逐步進入到對人的本性和個性語言的畫面再創造的研究和探索中。在這個多元化的時代，藝術語言形式豐富多樣，平面化的藝術語言形式在其中占據了重要的分量。說起平面畫，早在舊石器時代晚期，圖繪在巖洞深處墻壁上的“洞穴壁畫”就初露端倪。平面化的形式語言在印象派時期已經有明確的傾向，在塞尚、高更、和梵高的部分作品中已經能夠看到作者在逐步的減弱所現物體的明暗、體積，把更多的精力放在畫面的形式布局和結構當中，塞尚以畫面的獨立表現為目標，從而實現了平面化。他對空間進行再構成，使二維畫面可咀自由處理，而不再一味的拘泥于再現。應該說是從塞尚的畫法之后，繪畫史上開始出現了平面化的畫面自立。梵高的作品，在東方繪畫的影響下只保留了一些微弱的顏色變化。畢加索在其作品《夢》中突出運用了平面化的形式手法，將畫面用舒緩的線條分割，填充色塊，形成了具有立體主義語言特點和裝飾性效果的油畫。馬蒂斯是法國二十世紀最為著名的表現性畫家之一，他筆下的物體完全是他在作品當中把人物和物體做出了極大地簡化處理，有些作品中甚至只保留了物象的大致輪廓;其作品利用色彩的對比關系和畫面形的分割，將畫面進行了平面化的組織、表現，達到了強烈的視覺效果。在抽象主義的繪畫當中，多數作者更加徹底的放棄了現實世界，更為自由的在畫面上進行著形與色的自由組合，用更為直接的個性語言傳達著對世界的認識，代表性的畫家有米羅、克里、康定斯基和蒙德里安等。康定斯基和蒙德里安的作品在抽象表現主義繪畫里面具有很強的代表性，康定斯基的熱抽象繪畫，畫面熱情，色彩跳動，充滿運動感;蒙德里安的作品相比之下則顯得安靜、理性，簡單的色塊對比和線條分割，展現著畫家對世界和畫面平面化語言構成的理性思考。
由國內繪畫的發展和演變來看，傳統的中國畫主要是由平面化的形式語言構成，但由于文化背景和認識的不同，其視覺構成不同于西方油畫的平面化形式語言。由于受到西學東漸的影響，中國出現了不少油畫家，但運用平面化形式語言進行表現創作且能夠融匯中西美學思想的為數不多。主要的代表性畫家有：四五十年代的林風眠由于受到了西方現代繪畫思想特別是馬蒂斯等畫家的影響，經過多年的探索形成了具有東方韻味的平面化表現形式的油畫，成就了很高的藝術造詣。在他的影響下，現代畫家吳冠中也形成了運用平面化形式語言結合中國文化和審美特點的繪畫形式。另外，現代還有畫家如：王克舉、譚平等在不斷地探索能夠融匯中西審美的平面化表現形式，并取得一定得成就。在探索的過程中，作為中國的畫家面臨著西方審美思想和東方審美思想的碰撞，西方的繪畫材料和中國傳統審美根基的不協調等問題。雖然西方油畫當中也存在大量的平面化形式語言的繪畫形式，但畢竟審美的根基不同，不能完全適合畫面意圖的表現。繪畫源于對現實世界的觀看，觀看中將審美意識、意圖與現實世界融匯，形成最終的畫面。平面化表現語言應注重展示視覺理解世界的方式，在最初的觀看中將本民族的審美融匯到畫面的平面化形式語言當中。繪畫發展越來越注重個性化語言的形成和主體意識的張揚，對平面化形式語言的研究符合本民族審美需求，符合繪畫中主體意識增強的發展趨勢，亦將促進繪畫個性化語言展現。
提出問題：
研究切入點：
在國內外對平面化油畫語言研究的基礎上，在《鄉村》創作中將畫面回歸到簡約、直接的畫面形式語言中，更直接的體現畫面視覺語言本質作為切入點進行研究。
美術教育開題報告范文（18篇）篇五
目前我國小學美術課堂的教學模式一般都是以課堂導入、教師演示、學生創作、教師輔導、學生展示這幾個環節進行的。美術課是要滿足提高學生的審美能力、通過材料的運用了解藝術的多樣形式，對藝術文化的交流與傳承、培養學生的創新能力和個體全面發展的需要。單一的教學形式會讓美術課局限于創作美術作品，而忽視了它的研究性價值和應用性價值。隨著新世紀的到來，人類社會逐步進入信息時代，社會需要創新型的復合人才。在教學改革的進程中,我們越來越深刻地感受到現代信息技術對時代的巨大影響，現代信息技術不僅重塑了我們認識世界的方式,同時也影響了我們的教學方式。數字化教學，已成為目前教學改革前沿中一個重要的科研課題。應用網絡技術輔助教學，改變了傳統的教學模式及學習方法，網絡的普及使教育再一次進入更高的發展階段，網絡環境下的美術教學更具有獨特風格，美術教學具有靈活性、多樣性、可視性，應用網絡教學在培養學生的創新能力方面，具有非常明顯的優勢。數字化下的網絡信息技術促進了美術教育資源的開發和利用，推動了教學內容和教學方法的革新。互聯網時代促進了教育理念的進步，促進了教師的發展，促進了學生的學習能力的提高。教育需要與時俱進，作為新時代的教育工作者，我們有責任在教育研究這條路上不斷地探索。
國內外教育學術界的教育理論流派紛呈，美國杰出心理學家約翰·d·布蘭思福特等人于1999年出版的《人是如何學習的--大腦、心理、經驗及學校》一書中，研究人類對于科學知識的科學認知規律，對教師、學校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指導作用。由斯特弗和蓋爾主編的《教育中的建構主義》認為新知識的建構是建立在原有知識的基礎之上，學習者是在認知、解釋、理解世界的過程中建構自己的知識。教育的關注點也從教師的教轉移到學生的學，以及認知的形成。
認知心理學創始人奈瑟和認知信息加工理論的倡導者西蒙主張研究自然情境中的認知，強調關注環境對智能的影響。1991由劍橋大學出版的《情景學習：合法的邊緣性參與》認為知識是個人與社會或物理情景間的互動產物。注重學習者的參與性。《學習環境的理論基礎》中強調學習環境是不同于傳統的傳授式教學，不是為傳統教學中的學習設計的，而是為善于從自己的經驗中建構自己的意義的學習者創設的。
“認為學習既不是傳輸過程也不是接受過程，學習是需要意志的、有意圖的、積極的、自覺地、建構的實踐，該實踐包括互動的意圖、行動、活動反思”。《賈斯珀項目》將知識的學習視為一項完整的、真實的任務，在現代計算機互聯網技術的支持下，立足課堂、拓展課外、超越課堂，是學生面向真實社會中問題的解決。我國教育觀念的更新一直追隨著西方的先進理念，以教育信息化帶動教育現代化已成為我國教育發展的一項任務。閆寒冰所著《學習過程設計--信息技術與課程整合的視角》一書中探討了關于教育理念轉型的問題，強調教育中心的轉變、教育技術的轉變，教育的根本目的不是培養學習的機器，而是培養學習者即培養學生如何進行自我學習，其理論基礎也是來自于建構主義。
為了達到整齊劃一的美術教學效果，為了能使課堂有新意，教師都樂忠于把精力放在課件的精美制作、信息技術的應用、教學環節的精心設計。從而忽視了學生的學，忽視了學生對知識的理解、認知規律。學生們是在教師的精心設計下完成學習的。數字化下的信息技術只是作為支持教學的工具，教師不能僅僅依賴于形式上的“作秀”，如何才能讓學生成為學習的主人，需要我們追根溯源的思考美術在人類生活中的意義是什么?如何使學生感受美、熱愛美并將美與實際聯系起來以解決現實生活中的問題?我們如何能讓美術在學生們的學習乃至今后的生活中起到積極的作用?規矩、聽話、畫面效果漂亮、整潔成了美術教學評價的標準。僅以畫面的最終效果作為教學評價，而忽視學生個體在整個學習中的綜合評價，使我們的教學顯得有些急功近利。這就要求我們不斷探索更為科學的教學模式。數字化學習下有多種教學模式如：數字化一對一學習模式、探究式學習模式、合作式學習模式、網絡遠程教育模式等。任何一種模式都是獨立存在的，彼此間只能成為互補的關系，并不系統。但是計算機網絡作為教育技術僅僅對學生的學習和老師的教學起到一個技術支持，換句話說它僅僅是輔助教學的工具。我們不能簡單地視其為工具，更值得我們深入探究的是，在計算機網絡環境下如何拓展它的價值。而數字化下的項目學習模式是一種綜合性的教學模式，目前，我國不斷開始接受西方的教育理念，打破傳統“填鴨”式的教學。注重學生的主體性、創新性。數字化的項目學習目前已經在我國生根發芽，但只是偏重于文化學科，對于藝術類的美術學科來說還沒有一套成熟的可借鑒的經驗。美術作為一門最能培養學生創新思維、審美情感的學科，一直處在校本科目的角落里。美術學科的知識從某種意義上來說會涉及到其他學科的知識，如語文、數學、自然科學、音樂等，因此美術是一門綜合性的學科。藝術來源于生活，美術學科的生活性、實用性、真實性、綜合性往往在傳統的美術課堂上很難體現。
通過問卷調查、座談等形式，了解目前中小學美術課堂的上課模式及效果，根據調查中反映出來的共性問題，分析解決問題的辦法和措施，不斷優化教學模式。并選定一個小學進行美術課調研試驗，選取部分班級開展數字化下的美術項目學習，作為自變量進行對照研究，通過對實驗數據和有關資料進行統計分析，了解在網絡環境下開展美術項目教學與傳統美術教學的差異，以及開展項目美術教學對學生全面發展的影響。在教學實踐研究的基礎上，隨時積累素材，探索有效措施，總結得失，尋找有效的教學途徑，提高學生學習能力。研究項目學習相關著作，設計美術項目學習案例并實施開展教學。
此篇論文是以建構主義、實用主義、多元智能、學習環境的理論基礎、賈斯珀項目為理論基礎，打破以往美術學術著作過分強調學科中心，過分注重美術專業知識和技能。試圖探究美術學科與項目學習模式的融合，注重美術學科與學生的生活經驗緊密聯系，在真實情景的情感體驗中進行知識的構建，美術情操的培養，想象力和創造力的提高，以及高級思維的培養。
摘要
abstract
引言
1課題研究的意義
2國內外研究現狀
3存在的問題
4研究方法及思路
5數字化項目學習的優勢
6論文的創新
第1章數字化教學的時代背景
1.1教育范式的轉換對教育理念的影響
1.1.1理解教育范式
1.1.2教學范式向學習范式轉換的必然性
1.1.3學習范式體現以學生為主體的優勢
1.2教育技術的發展
1.2.1國內外教育技術的發展概況
1.2.2教育技術與教育范式的關聯
1.2.3教育新范式下的教育技術范式轉變
1.2.4 網絡技術對美術課的影響
1.3課程改革
1.3.1我國相關政策的支持
1.3.2新課程改革對數字化美術課程的要求
第2章數字化下美術項目學習的積極作用
2.1回顧以往數字化美術教學模式的多樣性
2.2數字化美術項目學習模式的理論基礎
2.2.1解讀項目學習
2.2.2建構主義
2.2.3多元智能
2.2.4實用主義
2.3數字化美術項目學習的必要性和科學性
2.3.1必要性
2.3.2科學性
第3章數字化環境下小學美術項目學習模式的建構
3.1美術項目學習模式的建構
3.1.1項目學習目標的建構
3.1.2項目學習活動設計的建構
3.1.3項目學習成果展示、評價體系的建構
3.2數字化環境下小學美術項目學習活動的設計實施案例
3.2.1 《正月十五鬧元宵》項目學習活動實施案例
3.2.2項目學習單元設計方案
3.2.3項目實施過程
3.2.4項目反思
第4章數字化美術項目學習模式的前景展望
結論
參考文獻
美術教育開題報告范文（18篇）篇六
“平面化”在如今的繪畫領域，出現的頻率越來越多。所謂的平面化，指的就是在繪畫的作品中不追求三維真實空間為目的，更好地運用色彩、形狀、線條等形式因素，詳細內容請看下文美術教育論文開題報告。
英國美術評論家赫伯特·里德在《現代繪畫簡史》中對藝術史的發展有過經典的概括：“整個藝術史就是一部關于視覺方式的歷史，是關于人類觀看世界所采用的各種不同方式的歷史”。康定斯基認為，畫家作為創造者應該追求對自己內心世界的表現，不應把模仿自然現象當做自己的目的，畫家應當用繪畫自身的形式語言，創造出能夠展現意圖的畫面;美國視覺藝術批評家蘇珊·格朗在《藝術的問題》中指出：“藝術品是種在某些方面與符號相類似的表現形式，這個表現形式就是藝術符號。”這些論述講明了繪畫形式與現實的關系，現實只是畫面創作的依托完全不同于現實世界。更有英國藝術理論家克萊夫·貝爾在《藝術》中提出：“藝術是一種有意味的形式”。清晰地表述出繪畫的表現不同于現實的寫照，而是創造一種平行于現實世界的平行體。”與土地和鄉村的親近，仿佛是人與生俱來的天性。無論是在再現現實世界風景畫還是個性平面化語言的畫面再造的形成都一開始便于土地和鄉村息息相關。在土地和鄉村同呼吸共命運的繪畫取向中，無不充滿著生命的氣息，無不閃耀著人性的光芒。油畫進入二十世紀已不再滿足于再現現實世界，逐步進入到對人的本性和個性語言的畫面再創造的研究和探索中。在這個多元化的時代，藝術語言形式豐富多樣，平面化的藝術語言形式在其中占據了重要的分量。說起平面畫，早在舊石器時代晚期，圖繪在巖洞深處墻壁上的“洞穴壁畫”就初露端倪。平面化的形式語言在印象派時期已經有明確的傾向，在塞尚、高更、和梵高的部分作品中已經能夠看到作者在逐步的減弱所現物體的明暗、體積，把更多的精力放在畫面的形式布局和結構當中，塞尚以畫面的獨立表現為目標，從而實現了平面化。他對空間進行再構成，使二維畫面可咀自由處理，而不再一味的拘泥于再現。應該說是從塞尚的畫法之后，繪畫史上開始出現了平面化的畫面自立。梵高的作品，在東方繪畫的影響下只保留了一些微弱的顏色變化。畢加索在其作品《夢》中突出運用了平面化的形式手法，將畫面用舒緩的線條分割，填充色塊，形成了具有立體主義語言特點和裝飾性效果的油畫。馬蒂斯是法國二十世紀最為著名的表現性畫家之一，他筆下的物體完全是他在作品當中把人物和物體做出了極大地簡化處理，有些作品中甚至只保留了物象的大致輪廓;其作品利用色彩的對比關系和畫面形的分割，將畫面進行了平面化的組織、表現，達到了強烈的視覺效果。在抽象主義的繪畫當中，多數作者更加徹底的放棄了現實世界，更為自由的在畫面上進行著形與色的自由組合，用更為直接的個性語言傳達著對世界的認識，代表性的畫家有米羅、克里、康定斯基和蒙德里安等。康定斯基和蒙德里安的作品在抽象表現主義繪畫里面具有很強的代表性，康定斯基的熱抽象繪畫，畫面熱情，色彩跳動，充滿運動感;蒙德里安的作品相比之下則顯得安靜、理性，簡單的色塊對比和線條分割，展現著畫家對世界和畫面平面化語言構成的理性思考。
由國內繪畫的發展和演變來看，傳統的中國畫主要是由平面化的形式語言構成，但由于文化背景和認識的不同，其視覺構成不同于西方油畫的平面化形式語言。由于受到西學東漸的影響，中國出現了不少油畫家，但運用平面化形式語言進行表現創作且能夠融匯中西美學思想的為數不多。主要的代表性畫家有：四五十年代的林風眠由于受到了西方現代繪畫思想特別是馬蒂斯等畫家的影響，經過多年的探索形成了具有東方韻味的平面化表現形式的油畫，成就了很高的藝術造詣。在他的影響下，現代畫家吳冠中也形成了運用平面化形式語言結合中國文化和審美特點的繪畫形式。另外，現代還有畫家如：王克舉、譚平等在不斷地探索能夠融匯中西審美的平面化表現形式，并取得一定得成就。在探索的過程中，作為中國的畫家面臨著西方審美思想和東方審美思想的碰撞，西方的繪畫材料和中國傳統審美根基的不協調等問題。雖然西方油畫當中也存在大量的平面化形式語言的繪畫形式，但畢竟審美的根基不同，不能完全適合畫面意圖的表現。繪畫源于對現實世界的觀看，觀看中將審美意識、意圖與現實世界融匯，形成最終的畫面。平面化表現語言應注重展示視覺理解世界的方式，在最初的觀看中將本民族的審美融匯到畫面的平面化形式語言當中。繪畫發展越來越注重個性化語言的形成和主體意識的張揚，對平面化形式語言的研究符合本民族審美需求，符合繪畫中主體意識增強的發展趨勢，亦將促進繪畫個性化語言展現。
提出問題：
研究切入點：
在國內外對平面化油畫語言研究的基礎上，在《鄉村》創作中將畫面回歸到簡約、直接的畫面形式語言中，更直接的體現畫面視覺語言本質作為切入點進行研究。
美術教育開題報告范文（18篇）篇七
英國美術評論家赫伯特·里德在《現代繪畫簡史》中對藝術史的發展有過經典的概括：“整個藝術史就是一部關于視覺方式的歷史，是關于人類觀看世界所采用的各種不同方式的歷史”。康定斯基認為，畫家作為創造者應該追求對自己內心世界的表現，不應把模仿自然現象當做自己的目的，畫家應當用繪畫自身的形式語言，創造出能夠展現意圖的畫面;美國視覺藝術批評家蘇珊·格朗在《藝術的問題》中指出：“藝術品是種在某些方面與符號相類似的表現形式，這個表現形式就是藝術符號。”這些論述講明了繪畫形式與現實的關系，現實只是畫面創作的依托完全不同于現實世界。更有英國藝術理論家克萊夫·貝爾在《藝術》中提出：“藝術是一種有意味的形式”。清晰地表述出繪畫的表現不同于現實的寫照，而是創造一種平行于現實世界的平行體。”與土地和鄉村的親近，仿佛是人與生俱來的天性。無論是在再現現實世界風景畫還是個性平面化語言的畫面再造的形成都一開始便于土地和鄉村息息相關。
在土地和鄉村同呼吸共命運的繪畫取向中，無不充滿著生命的氣息，無不閃耀著人性的光芒。油畫進入二十世紀已不再滿足于再現現實世界，逐步進入到對人的本性和個性語言的畫面再創造的研究和探索中。在這個多元化的時代，藝術語言形式豐富多樣，平面化的藝術語言形式在其中占據了重要的分量。說起平面畫，早在舊石器時代晚期，圖繪在巖洞深處墻壁上的“洞穴壁畫”就初露端倪。平面化的形式語言在印象派時期已經有明確的傾向，在塞尚、高更、和梵高的部分作品中已經能夠看到作者在逐步的減弱所現物體的明暗、體積，把更多的精力放在畫面的形式布局和結構當中，塞尚以畫面的獨立表現為目標，從而實現了平面化。他對空間進行再構成，使二維畫面可咀自由處理，而不再一味的拘泥于再現。應該說是從塞尚的畫法之后，繪畫史上開始出現了平面化的畫面自立。梵高的作品，在東方繪畫的影響下只保留了一些微弱的顏色變化。
畢加索在其作品《夢》中突出運用了平面化的形式手法，將畫面用舒緩的線條分割，填充色塊，形成了具有立體主義語言特點和裝飾性效果的油畫。馬蒂斯是法國二十世紀最為著名的表現性畫家之一，他筆下的物體完全是他在作品當中把人物和物體做出了極大地簡化處理，有些作品中甚至只保留了物象的大致輪廓;其作品利用色彩的對比關系和畫面形的分割，將畫面進行了平面化的組織、表現，達到了強烈的視覺效果。在抽象主義的繪畫當中，多數作者更加徹底的放棄了現實世界，更為自由的在畫面上進行著形與色的自由組合，用更為直接的個性語言傳達著對世界的認識，代表性的畫家有米羅、克里、康定斯基和蒙德里安等。康定斯基和蒙德里安的作品在抽象表現主義繪畫里面具有很強的代表性，康定斯基的熱抽象繪畫，畫面熱情，色彩跳動，充滿運動感;蒙德里安的作品相比之下則顯得安靜、理性，簡單的色塊對比和線條分割，展現著畫家對世界和畫面平面化語言構成的理性思考。由國內繪畫的發展和演變來看，傳統的中國畫主要是由平面化的形式語言構成，但由于文化背景和認識的不同，其視覺構成不同于西方油畫的平面化形式語言。由于受到西學東漸的影響，中國出現了不少油畫家，但運用平面化形式語言進行表現創作且能夠融匯中西美學思想的為數不多。主要的代表性畫家有：四五十年代的林風眠由于受到了西方現代繪畫思想特別是馬蒂斯等畫家的影響，經過多年的探索形成了具有東方韻味的平面化表現形式的油畫，成就了很高的藝術造詣。在他的影響下，現代畫家吳冠中也形成了運用平面化形式語言結合中國文化和審美特點的繪畫形式。另外，現代還有畫家如：王克舉、譚平等在不斷地探索能夠融匯中西審美的平面化表現形式，并取得一定得成就。在探索的過程中，作為中國的畫家面臨著西方審美思想和東方審美思想的碰撞，西方的繪畫材料和中國傳統審美根基的不協調等問題。雖然西方油畫當中也存在大量的平面化形式語言的繪畫形式，但畢竟審美的根基不同，不能完全適合畫面意圖的表現。繪畫源于對現實世界的觀看，觀看中將審美意識、意圖與現實世界融匯，形成最終的畫面。平面化表現語言應注重展示視覺理解世界的方式，在最初的觀看中將本民族的審美融匯到畫面的平面化形式語言當中。繪畫發展越來越注重個性化語言的形成和主體意識的張揚，對平面化形式語言的研究符合本民族審美需求，符合繪畫中主體意識增強的發展趨勢，亦將促進繪畫個性化語言展現。
美術教育開題報告范文（18篇）篇八
《初中美術新課程標準》指出：在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。
一方面，在素質教育的背景下，重視美術教育的呼聲越來越高，美育的重要作用日益突顯；而另一方面，如何利用現有資源，想方設法地提高學生學習美術的興趣，進而提高學生的審美用美能力，就成了亟待解決的問題。
興趣不只是對事物的表面的關心，任何一種興趣都是由于獲得這方面的知識或參與這種活動而使人體驗到情緒上的滿足而產生的。例如，一個人對跳舞感興趣，他就會主動地、積極尋找機會去參加，而且在跳舞時感到愉悅、放松和樂趣，表現出積極而自覺自愿。
興趣是和個人的認識和情感密切聯系著的。如果一個人對某項事物沒有認識，也就不會產生情感，因而也就不會對它發生興趣。相反，認識越深刻，情感越豐富，興趣也就越深厚。例如，集郵，有的人對集郵很入迷，認為集郵既有收藏價值，又有觀賞價值，它既能豐富知識，又能陶冶情操，而且收藏的越多，越豐富，就越投入，越情感專注，越有興趣，于是就會發展成為一種愛好。興趣是愛好的前提，愛好是興趣的發展和行動，愛好不僅是對事物優先注意和向往的心情，而且表現為某種實際行動。例如，對繪畫感興趣，而且由喜歡觀賞發展到自己動手學繪畫，那么就對繪畫有了愛好。有了興趣愛好，就有了學習的動力。才能言及美術教育的效果和質量問題。
美術教學的現狀及存在的問題：
1.師資缺乏。象我們這樣偏遠的農村初中，基本沒得專業的美術師資，更談不上對學生進行專門的美術訓練。即使偶爾上了幾節美術課，也只是"放羊"式的，讓學生隨便涂鴉，然后給個分數。
2.重視不夠。雖然按部頒計劃每班每周開設了一節美術課，()但老實說，大都沒上過，更談不上認真上美術課。美術課的地位還不如生物、地理這些所謂的"豆芽課",它幾乎全被語文數學這些主課給擠占了。
3.教育評價存在弊端。雖然素質教育推行好多年了，但在我們這些偏遠的農村地區，仍然是應試教育占主導地位，主要以學生成績來評價教師，沒得對美術教師的評價制度和細則。
4.社會認可率低。家長和社會普遍認為，主科成績仍然是學生升學的最重要的籌碼，藝術培養只是成績差的學生和有背景的學生才愿意做的。美術成績與上高中關系不大，甚至沒有關系。
綜上所述，我們將通過本課題的研究，從教學的一點一滴做起，著力針對以上問題進行教學實踐研究，從而很好地培養學生學習美術的興趣、習慣，培養學生發現美和創造美的能力。
（一）的課堂教學具有如下特點：
1.教學內容具有直觀性
2.激勵的方法多樣且具有可操作性
3、能夠發展學生的能力（動手能力、空間想象能力、合作能力、創造能力等）。
（二）、本課題的研究內容：
1.針對本校教學資源（教師、學生、教材、環境等）和美術學科的特點，研究適合農村地區運用的激發學生美術學習興趣的行之有效的方法。
2.研究學生學習美術興趣程度的評價方法。
（三）、本課題的研究方法：
研究對象：初中一年級；初中二年級
1.調查法。在研究過程中利用調查法獲得第一手資料。包括對教師教學實踐的調查、學生學習興趣的調查、教學效果的調查。為進一步改進教學提供幫助。方式有書面和口頭兩種。
2.行動研究法。根據課前準備的預案進行教學實踐，整理資料，并結合實際教學效果（學生的興趣和學習效果）進行反思，之后改進教學內容和方法，并再次實踐。
3.課題評價上可采用比較法、個案分析法、經驗總結法等方法。
1、培養學生自覺學習美術的良好習慣
強調學生通過自主參與美術學習活動，獲得親身體驗，逐步形成善于質疑、樂于探究、努力求知的積極態度，產生積極情感，激發他們的探索、創新的欲望。
2、培養學生在美術學習中培養學生自我發現和自我挑戰的能力
在學習過程中要引導和鼓勵學生自主的發現和提出問題，自己搜集分析有關資料、素材、通過調查研究得出結論，并進行成果交流活動，引導學生運用已有的知識與經驗創造性地學習掌握一些科學的研究方法，培養發現問題和解決問題的能力。
3、培養學生自覺合作的能力
合作意識和能力是現代人所應具備的基本素質。通過課題研究創設有利于人際溝通與合作的教育環境，使學生學會交流和分享他們各自的體驗、創意和成果，發展樂于合作的團隊精神。
第一階段（20xx年11月—20xx年1月）：確定課題方案，決定研究方向，確立課題組成員、實驗對象，并論證課題，初步進行前期實驗（通過問卷、走訪等形式，了解學生的基本情況，有針對性地制定實驗方案）。
第二階段（20xx年2月—20xx年5月）：全面系統地搜集資料進行研究。教師要利用現代化教學媒體創設教學情境，激發興趣，調動積極性，引發學生參與學習的效率，然后設置問題，組織協作、交流，教師要鼓勵學生積極體驗、敢于創造，在自我的不斷學習和積累中獲得創造的樂趣，深入課堂、重視課外美術教育活動的開展，探索總結提高學生美術學習興趣的途徑和方法。
第三階段（20xx年6月—20xx年11月）：成果總結與推廣運用
1.課題負責人：黃 健。主要負責課題的管理協調與研究，資料的收集與整理。
2.參研人員：黃 健（美術教師）。具體協助負責人實施研究。
1.充分利用學校現有的設施設備（多媒體、網絡、環境等）
2.在與家長聯系協商的基礎上，動員學生自主購買部分相關美術器具。
美術教育開題報告范文（18篇）篇九
八、課題研究中應注意的幾個問題。
1、用科學發展觀的態度指導課題研究，必須實事求是、客觀，科學地進行調查研究，重實證、重理性;合理運用行動研究法、觀察法、比較法和經驗總結法等進行研究。
2、課題研究人員必須加強教育理論學習，以新的教育觀念指導自己的實踐行動。
3、及時慎重地、細致地收集實驗資料，注意收集點滴的實驗成果和體會，以保證課題研究獲得良好的成果。
4、課題研究中要充分發揮全體教師的作用，鼓勵廣大教師積極投入到課題研究中來，形成良好的科研氛圍。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十
大班戶外活動體育游戲錦集——x。
幼兒身體技能達標手冊——x。
自制體育器械及操作手冊——x。
中期報告——x。
課題結題報告成果——x。
八、研究經費與設備條件。
1、申請者是本園的趙園長，是西安金色搖籃早教中心的創始人，對工作盡職盡責，對員工就像自己的家人一般親切，深受大家的敬愛。本次課題的負責人是本園的教研組長，擁有近的育兒經驗，金色搖籃的一線教師，本科學歷，小教二級教師職稱，參與本課題研究小組成員都是本園的一線的年級組長。小組成員業務水平較高，有責任感，執行力強，身心健康，能為本課題服務，小組成員能明確責任、分工協作。
2、園領導高度重視，親自負責牽頭與課題研究，成立專門的研究小組，邀請領導、幼兒高教進行課題討論、指導和引領。
3、我園設立專項課題研究經費，保證研究過程中經費的使用，所需物品的供應，確保課題研究的順利完成。
4、我園制定了相關課題管理條例，規范學習、研究制度，使課題研究制度化、規范化、運用激勵機制，重獎科研成果，對研究成員評優、晉級等政策傾斜激勵教師從參與課題研究及課題研究的獎勵推動教師隊伍學習的熱潮。
課題研究與幼兒園工作相互協調，規劃課題研究與幼兒園整體目標相協調;安排研究工作于幼兒園日常工作相協調，做到教育科研同步發展，共同提高。我們也希望能得到上級領導的支持和指導，幫助我們更好地做好科研。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十一
《初中美術新課程標準》指出：在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。
一方面，在素質教育的背景下，重視美術教育的呼聲越來越高，美育的重要作用日益突顯；而另一方面，如何利用現有資源，想方設法地提高學生學習美術的興趣，進而提高學生的審美用美能力，就成了亟待解決的問題。
興趣不只是對事物的表面的關心，任何一種興趣都是由于獲得這方面的知識或參與這種活動而使人體驗到情緒上的滿足而產生的。例如，一個人對跳舞感興趣，他就會主動地、積極尋找機會去參加，而且在跳舞時感到愉悅、放松和樂趣，表現出積極而自覺自愿。
興趣是和個人的認識和情感密切聯系著的。如果一個人對某項事物沒有認識，也就不會產生情感，因而也就不會對它發生興趣。相反，認識越深刻，情感越豐富，興趣也就越深厚。例如，集郵，有的人對集郵很入迷，認為集郵既有收藏價值，又有觀賞價值，它既能豐富知識，又能陶冶情操，而且收藏的越多，越豐富，就越投入，越情感專注，越有興趣，于是就會發展成為一種愛好。興趣是愛好的前提，愛好是興趣的發展和行動，愛好不僅是對事物優先注意和向往的心情，而且表現為某種實際行動。例如，對繪畫感興趣，而且由喜歡觀賞發展到自己動手學繪畫，那么就對繪畫有了愛好。有了興趣愛好，就有了學習的動力。才能言及美術教育的效果和質量問題。
美術教學的現狀及存在的問題：
1.師資缺乏。象我們這樣偏遠的農村初中，基本沒得專業的美術師資，更談不上對學生進行專門的美術訓練。即使偶爾上了幾節美術課，也只是“放羊”式的，讓學生隨便涂鴉，然后給個分數。
2.重視不夠。雖然按部頒計劃每班每周開設了一節美術課，但老實說，大都沒上過，更談不上認真上美術課。美術課的地位還不如生物、地理這些所謂的“豆芽課”,它幾乎全被語文數學這些主課給擠占了。
3.教育評價存在弊端。雖然素質教育推行好多年了，但在我們這些偏遠的農村地區，仍然是應試教育占主導地位，主要以學生成績來評價教師，沒得對美術教師的評價制度和細則。
4.社會認可率低。家長和社會普遍認為，主科成績仍然是學生升學的最重要的籌碼，藝術培養只是成績差的學生和有背景的學生才愿意做的。美術成績與上高中關系不大，甚至沒有關系。
綜上所述，我們將通過本課題的研究，從教學的一點一滴做起，著力針對以上問題進行教學實踐研究，從而很好地培養學生學習美術的興趣、習慣，培養學生發現美和創造美的能力。
（一）的課堂教學具有如下特點：
1.教學內容具有直觀性。
2.激勵的方法多樣且具有可操作性。
3、能夠發展學生的能力（動手能力、空間想象能力、合作能力、創造能力等）。
（二）、本課題的研究內容：
1.針對本校教學資源（教師、學生、教材、環境等）和美術學科的特點，研究適合農村地區運用的激發學生美術學習興趣的行之有效的方法。
2.研究學生學習美術興趣程度的評價方法。
（三）、本課題的研究方法：
研究對象：初中一年級；初中二年級。
1.調查法。在研究過程中利用調查法獲得第一手資料。包括對教師教學實踐的調查、學生學習興趣的調查、教學效果的調查。為進一步改進教學提供幫助。方式有書面和口頭兩種。
2.行動研究法。根據課前準備的預案進行教學實踐，整理資料，并結合實際教學效果（學生的興趣和學習效果）進行反思，之后改進教學內容和方法，并再次實踐。
3.課題評價上可采用比較法、個案分析法、經驗總結法等方法。
1、培養學生自覺學習美術的良好習慣。
強調學生通過自主參與美術學習活動，獲得親身體驗，逐步形成善于質疑、樂于探究、努力求知的積極態度，產生積極情感，激發他們的探索、創新的欲望。
2、培養學生在美術學習中培養學生自我發現和自我挑戰的能力。
在學習過程中要引導和鼓勵學生自主的發現和提出問題，自己搜集分析有關資料、素材、通過調查研究得出結論，并進行成果交流活動，引導學生運用已有的知識與經驗創造性地學習掌握一些科學的研究方法，培養發現問題和解決問題的能力。
3、培養學生自覺合作的能力。
合作意識和能力是現代人所應具備的基本素質。通過課題研究創設有利于人際溝通與合作的教育環境，使學生學會交流和分享他們各自的體驗、創意和成果，發展樂于合作的團隊精神。
第一階段（20xx年11月—20xx年1月）：確定課題方案，決定研究方向，確立課題組成員、實驗對象，并論證課題，初步進行前期實驗（通過問卷、走訪等形式，了解學生的基本情況，有針對性地制定實驗方案）。
第二階段（20xx年2月—20xx年5月）：全面系統地搜集資料進行研究。教師要利用現代化教學媒體創設教學情境，激發興趣，調動積極性，引發學生參與學習的效率，然后設置問題，組織協作、交流，教師要鼓勵學生積極體驗、敢于創造，在自我的不斷學習和積累中獲得創造的樂趣，深入課堂、重視課外美術教育活動的開展，探索總結提高學生美術學習興趣的途徑和方法。
第三階段（20xx年6月—20xx年11月）：成果總結與推廣運用。
1.課題負責人：黃健。主要負責課題的管理協調與研究，資料的收集與整理。
2.參研人員：黃健（美術教師）。具體協助負責人實施研究。
1.充分利用學校現有的設施設備（多媒體、網絡、環境等）。
2.在與家長聯系協商的基礎上，動員學生自主購買部分相關美術器具。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十二
一、在教育過程中做導師的同時，也要做朋友。
隨著教育現代化的步伐，人們逐漸形成這樣一種觀念：師生平等。怎么去把握這個“平等”的度呢?我這次對這個問題有了一個比較理想的回答：在做導師的同時，也要做朋友。我想這才是我們的教育所需要的“師生平等”。“導師”，這是教育者的基本角色。“朋友”卻是對我們教育者新的要求。我們都知道，要收到好的教育效果，必須了解學生。而要了解學生絕非平時耳聞目睹就可以做得到的。這需要我們近距離地接近學生，耐心聆聽學生的心聲，逐步取得學生地信任，成為學生的知心朋友。
在整個主題班會的籌備過程中，我們有了契機跟學生接觸。期間，我們和學生們進行交談，并取得了他們一定的信任。他們其中的一部分可以很真誠地把心聲告訴我們。就是這樣，我們對學生有了更深的理解。同時我們也驚訝：我們的學生心有著如此多彩斑斕的想法、經歷。就有一個學生，有姐妹倆，姐姐學習成績好，并升上了重點大學。于是，父親就一直拿她跟姐姐比較。所以，她感到壓力很大，灰心，覺得自己怎樣努力都不可以了令父親滿意。于是，她的行為變得更加叛逆……。又有一個女學生覺得她和爸爸媽媽一直也演著一部長篇的電視連續劇，爸爸媽媽都是此劇的導演和編劇，而她，則只可以永遠是此劇的演員。導演和編劇不停地導演著，演員不停地演出著。他們編導些什么，演員便演出些什么。演員不可以為自己編一些劇情，也不可私自把自己的感情、表情、動作表露出來。只能麻木地按著導演和編劇所編制的表演。她覺得很累，很想表達出來，改變這種情況。了解了這個情況后，我們對她們做了一定的疏導，并為她提供了機會，讓其在班會上以表演形式述說自己的心聲。就是這樣，在于他們接觸的過程中，我們聆聽到很多不同的小故事，從而逐漸了解到學生的內心世界。在這個基礎上，我們不斷地充實了主題班會的內容，并逐步做好了各種籌備工作。
二、自主管理，發揮學生的創造性和自主性。
在主題班會籌備的開始階段，我們實施的是跟蹤指導的方式，具體跟著學生進行排練，發現有問題及時糾正。但我們逐漸地發覺這樣做不妥。因為，我們的學生是初一學生。這個年齡階段的學生，本來就很難坐穩，站好來聽講學教，而更多地體現出一種好動性，好問性，易受干擾性。所以，當我們在一旁進行監督指導時，他們就吵吵鬧鬧，亂成一窩蜂。我們只能丟下排練，來整理紀律，這樣子搞了一個晚上，結果，進度緩慢，效果不高，而且我們也很累。
后來我們決定采用新的管理方式--學生自主管理。采用這種方式主要出于以下兩點考慮：1、學生有著相當強的表演欲，很希望能夠有機會進行表演，并希望所表演的節目能得到別人特別是老師的認可。所以他們很珍惜班會這個機會，以便大顯身手。2、學生中間有著一些組織管理能力很強的人，他們的作用不能很好的就是發揮出來，主要是因為沒有被賦予充當管理者的權利。我們借鑒了心理學上的“強化”方法，把每個節目都分成一個小組，指定一個管理負責人，有他全權負責指揮組織。并跟每個組定下一個約條：“經過一定時間進行檢查，排演得好的話，就上臺表演，否則，取消該組節目”。這種方式的實施效果是立桿見影的。每個組都希望得到強化物，一下子激發起他們的集體主義精神，認真進行排練，管理負責人也發揮了他們重要的作用。到檢查之時，他們表演得很出色。可見，這種方式的效果很好，而且我們也可以省下很多時間下來，進行班會其他方面的準備工作。
可以說，這種方式的實施是我們班會之所以能成功的一個重要原因。
三在班會過程中，培養學生的素質。
教育工作主要目標是什么呢?我想很多教育工作者都會有這樣一個理想——培養學生的能力。這也就有了所謂的“素質教育”之提法。在這一點上，我們主要的問題在于把學生素質的培養過于形式化。組織學生在活動里唱唱歌，跳跳舞，表演一下，有時甚至只在上級領導巡查時才草草作個樣子。認為這就代表“素質教育”的成果。明顯這種做法是欠妥的。
我們這次的教育實習同樣進行班會活動。在活動組織、籌備、演出的整個過程中，我們就很注重對學生實際能力的培養。
首先，我們的管理實施學生自主管理，從良好的效果來看，鍛煉了學生的組織管理能力。
其次，學生上臺表演，心理承受能力得到了一次鍛煉。就有這樣一個女學生。她平時性格內向，缺乏自信。令人想不到的是，她爭取了這次班會的機會，擔當了班會一舞臺劇的主要角色，而且，演出也得到其他同學的好評。
再次，在班會活動中發揮學生的才能。其實班會的雛形很不成熟，內容也顯得有點與班里同學的特點不相符。但由于學生的積極參與，很多有才能的學生為班會出謀劃策，主動為班會編排節目，從而充實了整個班會的內容，為班會的舉行作好了鋪墊。其中有一個女同學熱心地向我們提出為班會編寫一個舞臺劇，結果寫了一個長達21頁劇本，為班會填充上了一份重要的內容，同時也把她的才能淋漓盡致地表現出來。
最后，我們深入到學生中間，成為學生的“導師”和“朋友”。學生的很多心聲都向我們傾訴，我們可以盡我們的能力幫助學生解決心理問題，對待困難，對他們的心理素質提高起到了一定的引導作用。
四現代教育需要家庭與學校有機的結合。
我們的主題班會主要是針對家長與子女之間的相互理解日漸削減這一現象而提出來的。我們為親子之間的交流與溝通敲響了警鐘。同時在完成了班會后，我們深深地意識到，學校應該為親子之間的交流多盡一分力。班會中，我們傾聽到了學生的真切心聲，所以，更加堅定了我們搞好這個班會的決心。結果，我們為很多父母提供了機會來聆聽學生的心里話。我想這在一定程度上拉進了親子間的距離。有一個母親在會后，熱淚滿腔地拉著女兒、原班主任進行更深的對話。這是我們所期待的，我想也是我們學校教育所能所希望做到的。
總之，通過實習的三周時間，我學到了很多東西，同時也發覺到自己的不足。可以說我們的實習只不過是是我們以后教育工作的一種開端。它對我們以后的學習、工作有著重要的啟發作用。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十三
本站為大家帶來一篇《2018美術教育實習報告范文》，現在從事教育類專業的大學生越來越多，本期我們收集的這篇美術類教育實習報告希望可以給大家作為參考范文。
為期兩周時間的藝術寫生結束了，在這當中，我們品嘗了辛苦，領悟了生活;走過了艱辛，思考了人生。疲累與我們為伴，快樂與我們作友。記憶中留下的許許多多，令人回味，讓人沉思。仍然難忘石板巖的那一草一木，大自然的天然氧吧;山里人的純樸、善良、厚道，感覺一下子從車來人往、擁擠喧鬧的城市，回歸到了寧靜、安詳、與世無爭的世外桃源，那種心情無以言表。同學們依依難舍，一句話：“石板巖的景色好，石板巖的人更好。”。
在石板巖寫生的日子——是美好的日子，也是我難以忘懷的日子;它將時刻提醒我在以后的人生路中要正確地對待任何一件事物，也使我的心境逐漸平靜，也再次學到了，思考到了以前并不知道的東西。
7月8日早我們整裝出發，坐北上的車，心中有許多說不出激動，許多的憧憬。當到林縣境內，看到那一座座連綿的山，那綠色，那天然的成就深深的吸引了我們。有些同學就開玩笑說，我不會回去了，這里真是世外桃源，我打算好了，就在這邊找個人嫁了，以后你們來看我哦!一路說說笑笑，六，七個小時很快就過去了。下午到達石板巖，稍作休整，第二天一大早就去寫生了。這里到處是大大小小的石板，人們住的房子也都是由石板蓋成，這樣的房子結實耐用。山里空氣清新涼爽，不僅適合寫生，也是避暑的好地方。林州市石板巖的自然風光很美。這里獨特的居民也堪稱一景，它非常自然、和諧地融進了太行大峽谷的山水之中，令游客們贊嘆不已。
石板巖的居民有什么特色?當地流傳著這樣的民謠：“石梯、石樓、石板房，石地、石柱、石頭墻，石街、石院、石板場，石碾、石磨、石谷洞，石臼、石盆、石水缸，石桌、石凳、石鍋臺，石廟、石爐、石神像......”即使你從沒有到過石板巖，也可以從民謠中聽出來，石板巖的民居是由石頭組成的。在太行大峽谷里，你不管走到哪個村，見到的都是石頭房。關于這種房子，散文作家唐興順在散文《石板巖之韻》中寫道：“此間人家所居之屋在全國乃至世界居民中也有異常特色，一律用石頭建造。一座房屋只有門子、窗欞是木頭的......像童話中的建筑一樣美麗。”對墻的內壁，山里人先用麥秸泥泥一層，然后再泥上一層白灰泥，屋內便變得整潔、亮堂。這種房住進去冬暖夏涼。就地取材成就了富有特色的石板巖居民。古時石板巖山道崎嶇險峻，交通運輸極為不便，人們進山出山運點兒東西都是靠肩挑手抬，山下的磚瓦是很難運到山里的。再者，石板巖是個非常貧瘠的地方，多數村民沒有財力到山下買來磚瓦建房，即使有的人有財力，勤儉的人們也不原意花那冤枉錢，眼前、身邊、腳下，那塞滿天地間的石頭就是最親切、最經濟、最順手、最理想的建筑材料。他們只需要花些力氣把這些石頭開出來，再根據自己的需要鑿成形，就可以建成一座稱心的房子。這種房子在發展旅游業的今天，形成自己獨有的地方特色，形成一種極富地方文化魅力的建筑。一開始同學們看到這么多的石板、房子有點手足無措，不知從何畫起。于是老師就耐心地講解并親自作范畫給我們看。按照老師的講解，先構圖，注意疏密關系，畫多了自然就好了。
在這里，大自然的絢麗壯美，民族文化的博大精深，惡劣和險峻的路途，艱苦的歷程，都強烈地吸引和刺激著同學們的感官，激勵求知探索的欲望，喚起強烈的畫畫沖動。這種被真實所打動的激情所迸發的創造活力，又使筆下的作品隨情感的涌動而產生激動人心的視覺效果、生命力與凝聚力。一周的寫生活動中，我們的凝聚力得到了煅造，行走在不平的山路上，相互關照、互相提醒，同學情誼、師生情懷，無一不顯示在山谷中、懸崖邊、飛瀑旁。
晚上，我們進行討論和總結，老師點評。由于畫的是速寫，對于收集素材和鍛煉手繪能力很有幫助。在這里，我們看到了很多名家作品，知道速寫非常嚴謹，線的虛實、畫面的疏密、線條的美感等都是非常重要的。我們不僅增長了專業知識，而且陶冶了情操。那種回歸自然的恬淡心境，真是無法用確切的、精美的詞句去描寫，太美了。校外寫生，讓我們學到了如何思考以前不知道的東西。聽到的是山民的歡歌笑語，感受到的是山民的熱情厚道、真誠好客。
寫生使我對《色彩》這門基礎課有了進一步的了解，不再單純的認為只是學校開設的一門填充學時的無關緊要的課程了。色彩課的學習使我們對色彩的認識不再停留在色相方面，對色彩的明度純度也有了一定程度的了解。提高了藝術修養和審美能力，有些平凡的事物，盡管平凡，但它是美的，用我們的眼睛去發現美，用我們的觀察力和感受力去對自然風景和環境進行美的提煉，不再漫無目的的去做一件事情，像老師說的那樣，即使一天也不畫一幅畫，也不要抱著單純為了完成任務的心態去畫，因為那樣作出來的東西只能算是一張作業，而不能說是一張作品。那它就無疑要被專業的稱作“狗屎”的。當然在別人看來這樣說很不文明，但要想自己的東西不被輕視，首先自己是要用心去作的，不自己看輕自己，不看輕自己作出來的東西。在寫生期間天氣變化很大忽晴忽雨，這就為我們深化對光和色彩的規律認識，鍛煉掌握視覺色彩和運用色彩的能力，培養表現色彩的能力和對技法的掌握能力提供了條件。老師教會我們理解因環境，氣候，季節，時間等條件變化而產生變化的自然景色的色彩調和，體會到事物總會不斷變化的。隨時空的變化而變化。所以說藝術也是一門哲學，從中可以體會人生的哲學。
當然，寫生完后，我對寫生作為教育社會實踐，其意義也做了總結和思考。學校所安排的社會實踐教學，學生是主體，老師是核心，在許老師和其他兩位老師幫助啟發學生在生活實踐中找準定位。一般結合專業訓練的特殊性，多選擇偏遠地區、有特色的地域或原生態保存較好的地區做社會實踐教學基地，盡可能讓學生接觸更多的人和事。往往這些地區的偏僻或交通不便，每次都能使大家克服極大困難，團結合作。
外出社會實踐教學，還有一個重要目的就是培養同學們對中國優秀傳統文化的熱愛，讓同學們從書本的圖片所獲得的文化傳統中走出，進入壯美河山的實地藝術考察，教育同學們對中國文化從了解、接受，直至喜愛。每去一地都有目的地引導同學們注意觀察當地文化演進，民俗、民間藝術和歷史文化遺存。觀觀賞錯落有序的山里建筑、收集地方民間特色形象資料，注意研究不同地域的、民居生活、家具的風格樣式，為今后藝術創作積累形象素材。這一切都極大地豐富同學們文化修養和審美趣味，拓展視野和獲取知識的渠道。古人云“讀萬卷書，行萬里路”。這十幾天同學們先后到過的林濾山王相巖，桃花谷瀑布群、太極冰山，桃花仙子洞等地方，體會連山人的熱情好客，這種社會實踐的文化體驗無疑是感受“美的歷程”。
總之，我們學校這次社會實踐教學對培養創造型藝術人才具有十分必要的現實和歷史意義，這也是藝術走向成功的必經之路。因為藝術離不開生活，豐富的社會生活造就德藝雙馨的藝術家。要努力使自己在生活中陶冶心靈，善于了解普通民眾，與他們同呼吸，共命運，成為普通大眾的代言人。要培養學生有豐富的道德情操，健全的人格和堅韌的毅力，將全身心實踐體驗及豐富熾熱的想象和創造真正融入到具體的、生動的、個性的、人的內心世界，從而確立正確的人生觀、藝術觀和美學觀。創造出能反映時代，體現主旋律的力作和產生良好社會效果，激動人心的優秀精品。
寫生實習結束，我們回到校園中，對以后的學習目的我們更加明確，對美的感受更加深刻，對人對物有了許多新的認識，不同角度去觀察，不同位置去分析，得到的就不同，要多角度的看問題，進而更好的解決!
我們的寫生目的是：
一.提高藝術修養和審美能力。
三.培養對自然風景和環境的觀察力和感受力，提高選材取景構圖和深入加工能力。
四.理解因環境，氣候，季節，時間等條件變化而產生變化的自然景色的色調和,這些的目的在我們努力下基本達到了。但我們也有好多的不足，適應能力，應變能力等有待提高。
寫生結束了，學校給了我們這次外出實習的機會，把握這次機會我們學會了，懂得了很多，包括專業和專業之外的許多事情，在石板巖……留下的是思考，待續的是行動。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十四
轉眼間三月份已經悄然溜走了，承德的天氣也漸漸開始變暖了；在這個萬物萌發，勃勃生機的季節，我再接再厲，為自己的實習生活再創佳績，為自己的實習旅程再添色彩！
一開始剛到縣一中時的羞澀，緊張，惶恐當然還有一點的不安；一切的不知所措讓我們在前兩個星期很是拘謹。再回想我來到縣一中已經有一個多月了；實踐檢驗真知！經過這一段時間的歷練，不管是在工作學習、生活、社交……都有了很大的改變和提高；還有我們幾個實習生的友誼變得更加深厚！
美術組一共有七位老師，我的到來使美術組變成了八人組合，剛來到美術組時就聽說那里有位老師是承德縣美協主席，這樣一個職位讓人望而生畏。而經過長期接觸后感到每一位老師對我都很照顧，都很包容；處處教我，時時提醒我！與他們一齊我不再感到陌生！他們對我都很信任，讓我帶兩個年級高一美術鑒賞課和高二專業課。還記得我的第一節課，第一次正式的登上講臺，很清楚的記得是高一5班的美術課，從學生忽然就變成了老師；雖然課前做了超多的準備，但還是有點緊張，課后指導老師首先給予我肯定，然后提出不足。在今后的一段時間里我不斷地虛心請教學習，是自己的教學潛力不斷的提高，增強！此刻經過努力，學生們已經十分認同、喜歡我的課堂和教學。使我倍感欣慰，最后體會到了作為老師的一份榮耀！
學校為我們帶給了較好的食宿，這是比較幸運的一件事，我們能夠沒有過多的生活瑣碎而影響工作！我們在宿舍辦理了寬帶方便網上查閱教學資料和學習；在教工食堂就餐，節約了我們不必要浪費的時間；在前一段的生活中，由于還沒有把自己放在一位真正意思上的教師位置上，對自己的要求不夠，自身的言談舉止，為人師表上的不重視。使得我們在生活中犯了點錯誤！經過帶隊老師和指導教師的批評和指導后我立刻改正，找到了自己正確的位置，徹底從學生轉變到老師！我們實習組的成員們也有剛開始的陌生，經過時間的推移，變得更加團結，更加親密！
由于缺少社會常識和社交禮儀的規范，在與學校老師和社會人員接觸上還有欠缺，雖然老師們都很包容自己，但自身不能松懈，務必加強對自己的管理和要求！在不停的學習和改善中最后得到了自身不斷地提高；也得到老師們的好評！
知識改變命運，實踐檢驗真知！在這一個月的實習工作中使我看到了自身的諸多不足，老師和朋友的意見已成為我終身受益的銘言，當然這一月的工作學習也使自己增強了自信，感到人的可塑性是很大的，只要有明確的思路什么事情都能夠順利完成！
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美術教育開題報告范文（18篇）篇十五
根據省教育廳制定的四年制師范本科美術教育專業的`教學計劃的要求，高校師范類學生不僅應有廣博扎實的專業知識，還應具備一定的教育教學技能。為此，我于本學期20xx年10月6日20xx年11月3日到學校進行了為期一個多月的教育教學實習。我們實習隊共有4個人前往。時間過的真快，轉眼間實習工作已經結束了。回顧已逝的那段實習生活，它充滿了苦、辣、酸、甜、充滿了喜怒哀樂。值得去回味，值得我永遠地把它封存在我的記憶的最深處！在實習學校，我們主要有兩個方面的工作：一個是教學工作，另一個是班主任工作，也就是既要帶班又要教課。
經過這一個多月的學習、工作，圓滿完成了教育教學實習任務，達到了預期的目的。現在對這段實習生活的感想以及收獲總結如下：
前往實習學校前，我們就事先聯系了去實習的學校，看看他們用的美術教材是誰主編的，以及一些關于我們教育實習的安排，然后我們就與那邊的領導借了一本教材自己回來復印，拿到了教材后，所有實習生都在實習隊指導教師下研究教材，編寫教案并反復修改，寫出了教為完整詳細的教案，同時在試講中不斷改進。教學工作第一周主要是聽課，學習老師如何傳授知識，如何駕馭課堂，如何控制授課時間。在正式上課之前，安排了公開課聽課任務，實習生聽原任課教師的課。利用這段時間，實習生虛心向實習學校指導教師請教，深入了解學生情況，結合班級實際繼續對教案進行修改和完善，使備課精益求精，做到胸有成竹。指導教師責任到人，負責監督、檢查、指導學生編寫教案，鉆研教材教法，聽學生試講并提出修改意見。
本次實習以課堂教學為中心，努力提高教學質量。但是我們也考慮到了實習學校的內在情況，也做了周密的調整，以至實習正常的進行。我們4個人是按照各種能力分配到了各個年級。因為我們教的都是高年級的美術，所以我的壓力是很大的，我的責任也是重大的，要教好這個課我們要花費很大的精力，我要以十二分的努力，勤勤懇懇的做好我的工作。我們以實習班級為單位把任務落實以后，由實習學校任課教師擔任指導教師，負責實習生的備課、上課的把關檢查，并提出具體改進意見。其實這里最大的責任還是隊長的，隊長的工作做得好不好，關系到全隊的實習，一切還是由隊長先把關。但是所有實習生必須經過指導教師批閱并簽字同意其教案后方可上課。在課堂教學實習過程中，實習生努力鉆研教學大綱和教材，認真備課，獨立寫出了質量較好的教案，并在預講和試講中得到逐步提高。領隊李衛權老師嚴格把關，基本上做到周一到周五上美術課的時候聽課，其他的時間備課，練粉筆字，在辦公室搞組里的試講，周日上午、下午全程進行隊里的試講。
在實習上課時，絕大多數實習生都能較好地遵循教育教學原則和規律，把握教學大綱，熟悉掌握教材，靈活運用教學方法，注意啟發性和學生動態，教態自然，語言清晰流暢，所有學生都能按照要求用普通話進行教學，板書清楚規整，講授比較準確生動，取得了較好的教學效果，受到學生的歡迎。基本上同學的課堂教學更是取得了明顯的好的教學效果，得到了實習學校的好評。
為使學生的所學得到鞏固，在不增加學生負擔的前提下，我們要求課后布一定作業，實習生以組為單位集體進行批改，盡量做到全批全改，增強了教學效果。我們批改的作業比較多，一方面，減輕了指導老師的工作量，同時也在學生中收到了很好的效果。充分發揮實習生的積極性，早讀和晚自習，實習班主任老師都是和學生在一起共同學習，早讀要求學生讀英語，學普通話。晚上輔導學生作題，及時解決學生遇到的難題，深受學生的歡迎。
廣泛開展聽課，規定同組成員必須全程互相聽課，同課頭的盡量聽，聽課后進行評議，做好規范的聽課記錄。原則上每個實習生必須聽同學課不少于6節，聽老師課也不少于6節，可是我們的同學遠遠的超過了這個數字，有的同學一個星期下來就不止這么多了。
和環境，實習隊每周日晚7點8點都要對本周的實習工作進行總結，實習生談實習體會，大家暢所欲言，各抒己見，共同評議，及時改進。在會上，我們對今后的工作進行安排、布，保證實習工作有條不紊地進行。同時還共同協商解決一些實習中出現的問題，如生活，學習問題等，給實習工作的順利進行提供了保障。
根據實習計劃，本次實習除教學實習外，還要實習班主任工作。班主任工作第一周主要是見習，早晚檢查學生自習、督察清潔區和寢室衛生，查看早操等；實習班主任的實習生首先在原班主任的指導下全面掌握班級情況，熟悉學生和班干組成情況，了解學生的特點，以營造良好的班風、學風為目標，努力促進學生的健康成長。在這之前，各組的實習老師還與原班主任共同制定了班紀班規。實習生負責檢查、監督早自習、晚自習和課間操的情況，維持課堂紀律，檢查衛生值日，做好學生的思想工作，還積極指導學生的課外活動，如籃球等。在實習中，實習學生能以極大的熱情和高度的責任感投入實習工作，以身作則，關心學生，和學生打成一片，受到實習學校師生的稱贊和好評。在實習當中，與教學工作同樣重要的就是班主任工作。在學校里班主任可以說是學生的第一監護人，所以班主任的工作非常瑣碎。一名真正盡職盡責的班主任，在學生身上下的功夫和學生的父母差不多。我就是看到我們班的原班主任的工作，深感體會。每天，天還蒙蒙亮，王老師就騎著一輛單車來到了學校，還要叫學生起床出操，6：10查早操、7：00查早自習、7：30查早讀、上午4節課、下午2節課，下課后還要監督學生搞好衛生。晚上2節晚自習如果老師有事，實習生則都要坐班，21：30查寢，等熄燈后才踏著自行車回家，星期六、星期日還要料理家里的事還要備課。看到我們的原班主任，我就看到了一位中國教育者的盡心盡責，看到了老師和學生之間的那份關愛。看到他好象也還原到了自己的生活。在一個月的實習生活里我們實習生還沒有完整的休息一天。我們都在緊張中準備我們的實習。
對于班主任工作，要深入了解實習班級情況，主動熱情協助班主任老師搞好本班工作和活動。還要虛心學習本班班主任老師正確的教育思想，細心觀察他們用什么方法了解學生，怎樣掌握學生的心理特點，怎樣因勢利導，動之以情，曉之心理，導之以行，持之以恒地做好學生教育工作的。
在班級日常工作和管理及開展各項活動，都要預先征求原班主任老師的意見，主動爭取他們的指點和幫助。
原班主任老師在指導我們班主任工作時說，在班主任工作中要始終要堅持“一個標準”，就是在處理班級事務時，尤其是獎懲方面，對優秀的學生和后進生應使用同一個標準。通常優秀的學生易受到偏愛，而后進生則常常使老師產生偏見，所以班主任“執法”一定要公允，要一碗水端平。如果處理有偏頗，則會助長優秀學生的壞習慣和驕傲的性情，壓抑后進生的上進心。還有就是，我們的懲罰制度一定要適當，盡量不要傷害學生的自尊心。這也不是我們實習老師所能處理好的，一切的安排，我們都還是聽學校教務處的，我們不能越過他們的管理界限。
和學生做朋友：這是我們大家的第一個感受。我們教的是大一的學生，大多數都是經過高考進來的，年紀也不比我們小多少。我們在上課與辦公的時間以師生關系相待，但在平時我們就以學長，朋友相稱。這樣我們關系也很融洽，也就沒有什么代溝了。在實習的開始階段，學生都有點怕我們，不敢主動和我們談話。后來，我們的實習老師利用課間和放學的時間主動找學生聊天，問他們的生活，學習，和他們討論一些比較感興趣的問題，比如音樂、電影等。我們都希望在課堂上他們尊稱我們為老師，在課后他們把我們當成大哥哥、大姐姐。
在與學生的交往過程中，我們發覺那些學習比較差的學生（特別是一些讀完初中上來的學生）都有點自卑，對他們談話，我們要語氣要柔和一點，多給一點鼓勵，在剛開始的時候，他們不敢抬頭看你，漸漸地他們會用真誠的眼光看著你。我們相信現在的差生不會是永遠的差生，我們應該給每個學生以鼓勵、以希望，讓他們覺得自己的前途是一片光明的。我們的付出，也會有點成效。在我們實習快要結束的時候，我們明顯的看到了那些所謂差生的轉變。
我們在實習期間有三周是實習班主任工作，在第一周同學們的工作是熟悉班里的同學與日常工作，按原班主任的要求進行管理。及時掌握學生的性格與思想情況，為日后的具體工作打基礎。其后是按原班主任的意思找班上個別同學談心，大家積極的開始發現問題并解決問題。特別是要經常和班委會的學生聯系，經過他們及時反映班上的事情，這一點上我們的實習老師都做得很好。不僅與班上學生建立了良好的互信關系與師生友誼。也得到了學校領導和原班主任的一致認可與好評。
不僅鍛煉了我們的組織能力，而且激發學生的興趣與愛好，他們在他們的特長方面得到了培養與鍛煉。
通過班主任實習，使我們對中學生有了更為恰當的了解，對班主任工作有了更為真實的體驗，鍛煉了我們對問題的協調、組織能力。
實習，不僅是我們人生中一段珍貴的記憶，更是我們另一段人生的起點，我們相信在未來的路上我們會做的很好。總的來說，我們的這次實習是勝利的，是成功的。通過實踐，同學們學到了豐富的知識與寶貴教學經驗以及管理才能，無論我們日后是否擔任教師工作，這都將是我們人生路上的一筆寶貴財富！在另一方面，我們的實習成果得到實習學校的贊揚，為藝術系、為學院贏得了肯定與贊揚。然而這一切的成功，都是與學校領導與老師的關懷與幫助分不開的，在這里代表我們全隊感謝系領導與老師對我們的支持，并對你們在百忙之中到我們實習地點來激勵我們的士氣，指導我們的工作表示最真摯的感謝，你們用今天為我們的明天鋪路，我們將在明天為你們今天的付出作出最大的驗證與回報。
讓我們的今天賽過昨天。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十六
美術教育見習是我們在東北師范大學大三年級里所進行的最后一個重要的教育實踐環節。通過見習，我們可真的是受益非線，對于教師尤其是中小學基礎教育這個職業有了更多的認識和感悟。
一、課堂聽課階段。
我們這次教育見習的主要任務就是聽優秀的美術教師如何在課程上進行前做合理恰當的安排，以及在課堂上如何高效的將知識技能和精神教育全面的傳遞給學生們，還有就是在課下怎么與學生們進行良好的溝通和交流。
第一，課前的課程準備。
我們在東北師范大學附屬小學進行的美術微格教育見習，這個小學的高質量教學非常有名，尤其是美術教育。我認為，美術教育在基礎教育的中小學可以帶給學生們的好的影響和力量在這里得到了一個非常充分的體現和發展。這里的美術教師們各有所長，學術專攻的品質讓我佩服不止。
每次在上課之前，這里的教師都會認真的將課程準備好。聽郭老師說，每一堂課哪怕是已經教過無數遍的課程，在這一次的上課前還是要認真的準備，因為對你而言，它是一門你早已熟爛于心的課程，但是對于每個年級的每個班級中的每一位同學，都是一門新的令人感到興奮的課程。
因此，我們在上每一堂美術課之前，一定要做好充分的準備。這包括要確定好這堂課程的教師教法和學生學法，主體課程的講述過程，學生們與教師的互動交流，學生們動手實踐或是課堂討論的環節過程，以及整個課堂中的每一個步驟和每一個環節的時間安排預算和整體課堂的時間控制。同時，教師還要做好心理準備以防止課堂上突發事件的發生和出現。
第二，課堂上的講與學。
在師大附小的時候，有一位邵老師，她經常告訴我們，我們不僅僅要準備教法，更多的是要準備學法。我們在見習的過程中聽了許多次的美術課。
比如在孫老師的一節課上，教授的主體是三年級，課程的名稱叫做“手形的聯想”。在課堂上，孫老師首先做出來幾個簡單的日常生活中會常常出現的手勢動作，讓同學們來共同的猜猜其中的意思。這便是課程的導入環節了，非常自然和具有吸引力。接下來，他請幾位比較活躍的同學上臺來一起合作手勢，大家通過和孫老師的配合，一起做出了一片大森林的手勢。再接著，孫老師開始講授課程，告訴大家如何借助手的形狀來完成一次小小的藝術創作。最后，大家開始動手操作，有的學生用手型做出來鱷魚，小狗等，還有的學生一起聯合創作，將紙張結合起來，畫出來衣服手勢構成的長卷。
第三，課下的師生交流。
課上的學生對于你來說是一個整體，而課下呢，學生們一定是一個一個不一樣的個體存在。盡可能的多了解你的每一個學生，讓他們知道你很關心他，發自內心的關注。學生對于教師，大部分時間來講是一個整體，但是學生們確實一個一個的個體。個體的心理需求和情感態度很多時候與整體式不同的。舉個美術課上的例子，比如繪畫色彩的冷暖問題，可能通過教師的舉例，會有大部分的學生能馬上理解。但我敢保證班級里一定會有兩個以上的學生會感到一頭霧水，不知教師之所云。他們也一定在認真努力地聽講，但個體需求仍然沒有得到滿足。道理很簡單，每個人的色彩感覺是不同的，就想檸檬黃和土黃的區別，也許在講解的過程中會出現各種的理解和解讀。
還有就是永遠不要把教師自己的意志強加給尚未成年的學生們。教育尤其是基礎教育的另一個側面，我認為是公平或者叫平等。對于學生的教育，一定要建立在人格尊嚴相平等的情況下。你會因為一個朋友不理解你的觀點而沖他大吼大叫嗎？肯定不會。但是如果你的對面坐的是你的學生，那么你很有可能會。平等民主教育在中國實施的并不順利，創新思維和獨立思考的能力在中國的培養非常非常的困難。這與中國五千年的師道尊嚴有很大關系，這個的改變也許很難。但我想，作為一個新時代的健康型教師，我希望我們能夠給予學生一些屬于他們的發言權。
二、個人總結階段。
首先，你說學生能做到，他并不一定能做到，但如果你說他做不到，那么他一定做不到。這即是說要鼓勵學生。為學生增加自信是一件非常重要的事情，至少主動性會自覺增加。進來看了一部美國老電影《生命因你而動聽》里面讓我非常感動，常常回想起來的是一個非常微小的部分。那位音樂教師上課的時候，從來從來沒有說過：youaretoobad，他常常說的是：en，nottoobad。在這樣的人生中，雖然他沒能成為自己夢寐以求的音樂作曲家。但他的無數優秀學生作為動聽的音符譜出了他人生中最壯麗的篇章。
其次，關于啟發學生這個方面也是非常有講究的。教師的法寶有兩件，一件是自己擁有專業知識和技能，而另外一件更為重要就是傳授的過程和方法。比如美術教學課堂上，僅僅是講授法，提問法是遠遠不行的，要操作性和動手性更強的比如演示法，聯系法等。所以說，認知技能和溝通能力是教師的外在法寶。最后，對于教學，我更想說的是，對于學生而言，教給他們的知識會忘記，技能會減退，不要擔心，因為這些都是不重要的。重要的是在學生身上你可以播下一刻永恒的精神的種子。那就是我們常常說卻總是會忽視的正確積極向上地人生觀和價值觀。教會他們如何做人是一件更為重要的事情。而樂觀積極正直善良這些都是教師的最終職責吧。這些如何傳遞給學生，是拿著課本來讀來背嗎？我不這么認為。
對于學生，我認為教師必須有一個大的教育觀，至少要有這樣的一個意識。教師要知道，學生的全部生活和生命歷程中不是只有你一個人在影響他更多的是社會。一個真正的健康型教師最應該的是站在一個社會的文化層面和思想道德水準之上。你要非常清楚地了解你的學生和你有著怎樣的不同，你要你可以給予他什么？不要把他理解成你，即使他對你非常信服。
作為教師，應努力修煉自己的良好品質自不必說。曾經有一部電影《frontoftheclass》對教師品行修養有比較好的詮釋。男教師是一個妥瑞癥患者，可以想象他在上課的過程中不由自主的發出像小狗一樣怪叫的場景。他可以教給學生什么呢？在全州優秀教師的慶祝會上，他的學生一起響亮的喊出：堅持到底，不被困難打倒。
努力地全方面提高自我，充實自己的力量。現代社會日新月異，如果教師還像中國古代的私塾先生一樣每天吃老本的話，永遠也不會成為一個健康型教師。而且你的高度常常會影響學生的成就，這是一個非常簡單的道理，但卻很少有人可以做到。對于年輕教師，我想忠告，要擺正自己的心態。不要覺得自己是一個偉大的學者天才，在學校里的教書育人是浪費時間，埋沒才華。許多的教師年輕時都有這樣的心態，而當他們年邁之時才真正的發現，教書育人是自己一輩子最幸運的事情。
記住使自己成為一個健康型教師，不僅僅是自己的事情。
文檔為doc格式。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十七
湘西自治州地處湖南西部武陵山區，全州行政區劃為8個縣市，州府所在地吉首市于20xx年進入新課程改革，其他7個縣市于20xx年、20xx年陸續進入。為了解在新課改的背景下湘西九年義務教育階段學校美術教育現狀，近年來筆者采用座談、訪問、查閱教案、個案分析、問卷等形式，對湘西美術教育教學現狀進行調查。現將調查情況報告如下：
1、教育理念得到了更新在國家課程改革的推動下，新的教育教學理念逐步被廣大教師接受，并在教學實踐中轉化為教學行為。“以人為本”“一切為了學生”已被認同；學生的主體地位已被確定；民主，平等的師生關系逐步建立；寬松開放的教學平臺正在搭建；有“美”有“術”的教學策略得到貫徹。
2、教學方式發生了改變由于教育觀念的更新，教學方式發生了根本性的變革，自主式學習、合作式學習、探究式學習等學習方式被廣泛運用于課堂教學中，開創了一種生動活潑的教學局面。據調查，有90%以上的學生喜歡上美術課，他們在學習中特長得到發揮，個性得到張揚、情感得到抒發，對美術課充滿興趣。
3、教師素質獲得了提高在新課程的實施中，很多美術教師都經過了省、州、縣不同級別的培訓，有的還參加了培訓，經過培訓，廣大美術教師不管理論水平還是專業素養都有很大提高。
4、科研課題取得了成果在“科研興教，質量興校”戰略目標的帶動下，廣大學校掀起了教育科研的熱潮，不少美術教師積極參加課題實驗，在省州“十一五”規劃130余個教育科研課題立項中，美術課題占10多個，這是以往很少見的。
1、按課程計劃開課任重道遠按課程計劃開課屬老生常談，它是長期制約美術教育發展的瓶頸，始終是一個老大難問題。課程改革幾年來，美術教學按國家課程計劃開課的問題仍然沒有從根本上得到解決。一是不按課程計劃開課，二是開課隨意性大，三是不按課程標準和教材體系授課。由于相當一部分教師專業水平較差，只能擇其簡單的內容，或根據個人興趣、喜好進行教學，美術教育按課程計劃開課任重道遠。
2、對教學目標的確立問題突出筆者在查閱大量的教案中發現很多教師對教學目標至今仍然把握不準。一是教學目標不全；二是教學目標不明，目標訂的過空、過大；三是教學目標不準，教學目標游離于學科之外。在美術教學中，教學目標處于核心地位，研究和貫徹教學目標是改進美術教學、提高美術教學質量的關鍵，如果在教學中對目標確立不準，必將使美術教學偏離課改方向，走入主觀性、隨意性、片面性的歧途。
3、農村教師隊伍建設不容忽視調查表明農村學校美術仍是薄弱環節，美術教師素質普遍不高，大多數農村美術教師屬于兼職教師，他們沒有經過專業和新課程培訓，有的沒有美術課程標準，有的缺乏必要的教學參考書，有的從不使用多媒體教學，駕馭教材能力普遍偏低，教學能力水平相應較差，這一現狀嚴重制約了農村美術教育發展，這是一個亟待解決的問題。
為了壓縮開支，對于美術教學必需配套的資料一概不予訂購。教學條件的滯后，嚴重制約了美術教育改革的發展。
5、學科地位重視不夠美術學科是學校教育的薄弱學科，與音樂、體育一起被調侃為“小三門”“副科”“搭頭課”。為此，在教育教學評價上得不到應有的重視，學科地位得不到應有的重視。如很多學校對美術教學在計算工作量時只相當于語文、數學等主要學科的60%，美術教師在評優、評職、評先、住房等方面的待遇都低于其他學科教師，據調查很多具有20多年教齡的美術教師，到目前還沒有評上中級職稱。這些都是直接造成美術教師大量流失和教育教學隨意散漫的主要原因。
1、提高認識，依法治教義務教育階段的中小學生，按規定接受的課程教學，是最起碼的權益，是教育公平的最基本表現。為此，各級中小學必須嚴格按照國家課程計劃開齊開足美術課程，嚴格按照美術課程標準和教材內容進行教學，任何一個稱職的教育管理者，校長和教師都應該樹立依法治教的意識，自學執行教育教學法規。
2、加強教師隊伍建設國家教育部于1990年以文件形式出臺了一個《全國學校藝術教育總體規劃》其中明確，規定縣級教科所（室）要配備專職藝術教研員，然而18年過去了，我州8個縣市只有保靖縣教科所配備了專職藝術教研員，和其他發達地區相比較，我州藝術教研隊伍配備明顯滯后。各級教育行政部門要加強對藝術教研員配備，對美術教師工作量的認定及評職、評優、評先都應與其他學科一視同仁，盡量做到評價的公平。同時，對美術教師加強培訓，不斷促進教師素質的提高。
3、改善辦學條件各級教育行政部門要加大對學校美術教育經費的投入，中小學校長要站在全面貫徹國家教育方針的高度來認識學校美術教育，要在年度經費預算中保證美術教育的基本經費。積極創造條件，配置美術專用教室、展覽室，按照教育行政部門制定的器材配備目錄，配備美術教學及活動器材，確保美術教育工作的正常開展。
4、加大督導評估力度為了加強學校藝術教育，教育督導部門必須加強對學校藝術教育督導評估的力度。如學校常規教學檢查，學校目標管理檢查，各級地方政府督學檢查，都應把學校藝術教育作為一項重要內容來評估檢查，從而不斷促進學校教育均衡發展，使學校素質教育得到全面貫徹落實。
美術教育開題報告范文（18篇）篇十八
為了了解現在中小學美術教育情況，我在 年 月號在 中學，進行了美術調查。經過中學的老師配合下完成了調查。并向徐書華老師就關于中小學美術教育現狀進行了解。并向學生關于美術學習進行了咨詢，調查結果如下：
在這次的美術調查中發現，現在的中小學美術教育中，很多的農村的中小學美術教育根本得不到很好的重視。雖然課程改革一直連續不斷的適應、改進、變革的過程，農村課程改革也是必然的，也是很正常的，因為任何一種舊觀念形成都往往是歷史的產物。文化改變這種現狀，必然也會遇到各種阻礙，所以我們必須要以科學的態度正視問題——農村中小學美術教育改革發展阻礙的主要因素。
在農村中小學尤其是初中階段的美術教育長期不得到應有的重視，教學上也取得不了相鄉的效果，原因有很多方面。我想我們有必要對農村與城鎮美術教育進行進一不的了解，針對農村孩子的特點，從農村的現條件出發，找出困境，找到一些有效的解決方法。 新的課程中美術與音樂稱為藝術課程，也是新課程的重要的組成部分。由于傳統的落后觀念，有的學校領導一直把美術課視為副課。由于副課不統考，校長不重視，老師就更不把副課當課來上了。于是在農村中小學教育就出現了幾種現象。第一，教師不重視，認為美術課，可上可不上。教師不想教，學生學不到，家長不支持，成為農村中小學的一種普遍現狀。第二，有的教師認為學美術是美術特長生的事。只有想將來成為藝術家的學生才學，學習美術對大多數學生來講是沒有用的。三，部分老師對美術的概念不清，認為上美術課就是畫畫。至今有的人還把美術課叫做“圖畫課”。四，農村大多沒有專任教師，美術課多有語文或數學兼任。加上美術學科不考試，所以美術課就成了語文、數學課的自習課、作業課。
在現在的中小學中，美術教學的配套設施跟不上，也是嚴重的制約著農村中小學教育發展的重要因素。現在農村學校，大多沒有專門的美術教室。由于學習美術涉及的范圍廣，如果沒有一個專門的美術教室，不但在、普通教室沒法進行，還會影響其他的課正常進行。在新課程中，美術配套教材中，大多配有幻燈片和電腦光盤。這些配套的材料，對農村的中小學來說只能成為擺設。學校沒有電教設備，更談不上多媒體教室了。
種種的因素制約著農村中小學美術教育。農村學生相對城鎮的學生，不善言往，嚴重的影響了對學生合作學習與相互交流的習慣的培養；再加上沒有良好的學習教育，學習起點低，農村信息較閉塞，在給學生收集材料的培養和學生的解決問題能力帶來了困難；家長的不重視，不重視孩子的興趣愛好，就更不能讓孩子得到很好的鍛煉。還有些家長非常反對孩子對美術的愛好與學習；還由于農村的經濟條件相對較差，很多學生買不起一些必要的學習有品，更不用說買一些與學習相關的課外書籍了。
現代的教育方針就是要求受教育者在德、智、體、美、勞五個方面全面發展，它們之間有著極其密切的聯系。是一個統一的，缺一不可的整體。它們從各方面共同保證著教育的目標實現。美育主要是培養學生對自然美、社會美和藝術美的審美感受和審美能力，激發學生熱愛自然、熱愛生活、熱愛祖國的思想感情，陶冶高尚的情操和情趣，它對德育、智育、體育和勞動技術教育起推動和促進作用。而在現在的農村中小學來說還沒有達到一些標準。
在孩子的眼中整個世界都是美麗的、奇異的。中小學天性就是好動、好奇、好問、好尋找奧秘。在這樣的基礎上可、可以通過繪畫讓他們來觀察、來了解這個世界，培養他們的觀察力、想象力和創造力，全面提高小學生的素質。不但要給學生更廣闊的繪畫空間，還要提高中小學生的繪畫興趣。
在現在的農村美術教育要運用要農村的有利條件，改變不利條件更好的為農村中小學美術教育。農村有農村的優勢，豐富多彩生動活潑的民間美術都是教學的好題材。還有非常美麗的風景。能充分的發揮出學生的想象力。
每一個孩子都是一個珍貴的生命，每一個學生都是一幅生動的畫卷，讓更多的學生陶醉在成功的喜悅中，讓更多的學生擁有健康的心態、健全的人格和自信的人生，讓更多的人都一起來關注農村中小學美術教育吧！
年 月 日