美術課堂教學總結（專業24篇）

教學工作總結是對一段時間內的教學工作進行回顧和總結的一種重要文件，它可以幫助教師反思教學實踐并不斷提升自己的教學水平。小編搜集了一些寫作技巧和經驗，希望對大家寫教學工作總結有所幫助。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇一

教材是連接教師和學生的紐帶，在整個教學過程中起著至關重要的作用，所以，先談談我對教材的理解。本課出自xxxx版xx年級（上/下）冊第xx課，屬于造型表現領域。主要內容是_（課文內容）xx，通過學生自己動手創作xx_（具體創作的對象）xx__，培養學生的創作能力和審美情趣，體會創作的樂趣。

二、學情。

學生是學習的主人，學生已有的知識結構和認知水平，是教師授課的依據與出發點。六年級的學生能運用一些造型方式，對于造型元素、表現方式、形式原理有了一定的認識和理解，并能夠從生活中發現題材，進行構思創作。但是由于年齡的限制和生活經驗的缺乏，對于事物的主要特征和本質屬性還理解得還不夠深入，所以我會在學生創作的同時，充分發揮教師的指導作用，讓學生能夠更加深入地把握住事物的內在特征。

三、教學目標。

為了幫助學生提高對美的感受能力和藝術創造能力，我確定本課的教學目標如下：

知識與技能目標：……。

過程與方法目標：……。

情感態度價值觀目標：……。

四、說教學重難點。

根據教材特點，學生實際，我本課的重點是：……（創作技能，手法等）。

難點是：……（情感態度的培養等）。

五、說教學方法。

科學合理的教學方法能使教學效果事半功倍，達到教與學的和諧完美統一。基于此，我準備采用的教法是：演示法（展示法），提問法，實踐練習法....（可以適當調整）。

學法是：自主探究法，合作討論法。

六、教學用具。

巧婦難為無米之炊，美術課堂更是體現了這一點，所以我的教具有：（多媒體課件、范作、掛圖、ppt、幻燈片、視頻文件、紙張、粉筆、毛筆及其他筆、顏色、墨、膠水、圖釘、刀剪……）。

我讓學生準備（各類筆、各類紙張、畫板、顏料、刀剪類、膠水……）等學具。（選擇課堂上需要的。）。

七、教學過程。

圍繞以上教學目標、教學重點和難點，根據“教師指導——學生主體——訓練主線”的原則，設計以下六個教學環節：

（一）導入環節：

良好的導入是激發學生學習熱情、求知欲和探究心理的有效方法。針對學生的年齡特點，我采用了（多媒體視頻、實物展示、情境設置……）等方法，展示xxxxxx_（或者營造xxxx_的氛圍），并且提出思考，讓學生來說一說xxxxxxxx__進而促進他們積極參與課程，激發他們對于xxxx的興趣。

（二）直觀感知：

為了讓學生更加直觀地感受xxxxxx_的特點，我會通過ppt展示xxxx_的名作，并且要求學生邊欣賞邊思考這兩個問題：1、……2、……欣賞完畢之后，我會鼓勵學生大膽發言，并對他們的回答進行客觀的評價。

（三）具體分析：

而后，正對本節課的難點（可說具體），我將采取小組討論的方式，引導學生合作探究，繼續思考接下來的一個問題：……？前后四人為一小組進行討論，鼓勵他們相互交流，大膽發言。學生交流時，我會適時抓住學生的亮點，帶領著學生一起從xx__、xxxx_、xxxx_這幾個方面去總結這幅作品的絕妙之處。這樣做，是依據了美術學科可視可感的形象性，讓學生在直觀的視覺形像刺激下，體會出作品的美麗，既能調動了學生的積極性，也有利于培養學生自主分析的能力。

（四）示范講解：

接下來，對于如何創作……，我會在課堂上進行示范講解。

1.……。

2.……。

3.……。

4.……。

5……。

在示范的過程中提醒學生注意觀察老師是如何_（使用技法，色彩搭配……），并對自己的技法（其他方法）進行講解。

通過示范，體現了直觀性，學生可以更加清晰明了地了解到xxxx_的創作過程，對于要注意的方面，印象也更加深刻，并且還可以培養了他們的觀察能力。

在教師示范之后，要求學生自己動手實踐，創作一幅以為主題的（作品）。在學生創作的過程中，教師巡視，并且適時指出學生的易錯點。讓學生動手實踐可以鞏固課堂上講授的方法與技能，還能夠充分調動他們的積極性，讓他們有機會將自己的創意付諸實踐，培養學生創新能力，動手實踐的能力。

（五）實踐展評。

學生創作結束之后，我會選取部分學生的作品進行展示，鼓勵學生自評，互評，教師總結。此時，我會引導學生從（的'創作創新程度是否新穎，運用色彩是否恰當）等方面進行評價。這個環節，我會對每個學生報以熱情、積極的期望，并從各個角度評價、觀察和接納學生，讓學生學會發現自己身上的閃光點，更會發現別人身上的閃光點。

（六）小結作業。

在課程即將結束時，通過提問的方式，和學生一起總結今天學習的知識與技能，并且鼓勵學生大膽想象，大膽創新，鼓勵他們在課余時間多進行創作。

八、教學板書。

為體現教材中的知識點，以便于學生能夠理解掌握，我的板書比較注重直觀、系統的設計，這就是我的板書設計。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二

一、指導思想：

以新課程理念為指導，在全面實施新課程過程中，加大力度、教改力度，深化教學方法和學習方式的研究。正確處理改革與發展創新與質量的關系，繼續探索符合新課程理念的小學美術理論聯系實踐的教學方式和自主化多操作學習方式。

二、教材分析：

這一冊教材包括下面一些內容：計劃明天、走迷宮、我愛校園、真情對印、記憶大比拼、靜物一家、草叢中、恐龍世界、綠色呼喚、編紙條、花團錦簇、妙筆生花、變化的魅力等內容。

三、學生情況分析：

四年級的學生經過三年多的學習認知的訓練，具備了一定的基本繪畫知識和技能，同時也具備了一定的辨別認知能力和創造力，但在繪畫，動手過程中還缺乏大膽想象創造，創造能力、想象延展性還有待提高。

四、教學目標:。

1、通過有趣的美術表現和欣賞活動，激發學生學習興趣。

2、運用多種材料和工具，進行繪畫和簡單工具制作。

3、培養學生空間知覺，形象記憶，創造等能力。

五、教學措施：

1、努力鉆研教材，認真學習教學大綱，加強自身學習，不斷提高自身素質。

2、做好課前準備，精心制作教具。

3、運用現代遠程教學手段，培養學生繪畫興趣。

4、充分展示圖片，作品等教學手段，教師加以示范。

教學內容與課時。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇三

我就如何改進課堂教學評價、讓學生在陽光下得到全面發展做了一些嘗試，下面談談我的幾點體會。

一、通過教學評價，幫助學生樹立自信心。

傳統的美術教學，過分重視學生對美術知識和技能的掌握，忽視學生個體對美術的體驗。致使大多數學生無法體驗到學習美術的樂趣，從而逐漸喪失了自信心。學生喜歡上美術課，卻不敢表現、展示自己的才能。針對這一現象，我特別注意幫助學生樹立起自信心。

課堂教學評價要關注學生學習的自信心，尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明，但有些學生可能在學習上沒有那么幸運，反應顯得遲緩些，作為教師就不能心急，也要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚性評價，也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心。孩子天生就是表現家，他們會通過唱歌、跳舞、繪畫等來表現自己對生活的感受，每表現一次就成長一些，當他們得到贊美時就會信心大增，也就會更喜歡這項活動，表現的更好。我認為適當的贊美對于孩子來說是推動其進步的風帆。

上《我們的社區》一課時，孩子們都動手了，只有一個孩子看看別人再看看自己的彩筆，卻不動手。從他的眼中可以看出他很想動手卻又不敢動手。我到他身邊問他為什么，他說“我生活在農村是剛轉來，我不知道怎么畫社區，怕畫不好同學們會看不起我，我也不想畫不是我家鄉的東西”原來是怕表現不好，看來這孩子很沒有自信。于是我請他說說他的家鄉，他說到了老家的房子，一座座獨家小院像別墅一樣排列，農閑時村里組織唱大戲，人們聚在一起，有說有笑，聽著孩子的表述我用贊許的目光看著他。“你把你的老家說得像畫一樣美老師相信你也能畫得很美，你希望老家變成什么樣都可以畫，相信你一定能把它表現的很好。”這時我看到孩子滿眼的激動。他終于畫出了一片瓦房，房子前頭裝上了健身器，老人們在健身，雖然不是很美，但他敢于動手表現就是很大的進步。當畫好的同學上臺展示自己的畫時，他也勇敢的上來了，我當眾表揚了他，我看到了他自信的笑臉。

孩子能夠根據自己對生活的觀察和記憶創造出許多圖式表現自我感受，作品中的形象雖然不是很像，有時很不像，但象征性十分明顯，它表現了孩子眼中的世界。對于這種創造性、表現能力，我們應給予及時的評價，加以肯定和贊美。如果教師對于這些自認為的不合適嚴厲的讓孩子糾正，那么將很大的傷害到孩子的自信心，以至于他們失去學習的興趣，但也不是不改而是要給他講明錯在什么地方，怎樣改正可以使自己的作品更優秀。

正確的引導孩子學習，認識孩子作品的特點進行有益的評價，適當的給孩子以贊美的評價，對于孩子樹立自信心，有效的學習，大膽的表現自我有很大的作用。就讓我們多給孩子一點贊美的評價，使他們多一份自信。

另外在美術作業評價中我打破了原來的等級制，采用在作業上粘貼小標志和評語的方式。如評價作業，我會貼上一朵小花表示有進步，貼上一顆紅星表示有創新，后面再加上各種評語，如你的想象力很豐富，你的設計非常獨特，你的色彩感覺很棒，遇到一些比較難認的字我會再加上一些拼音使學生更清楚地看到老師師認真地對待他們的作業的同時使學生更有自信心。

二、重視形成性評價，提高學生的美術能力。

課改以前，美術教學中只注重對作業的評價，是一種對教學結果的評價。而教學結果與教學過程之間存在一定的聯系，但是教學結果并不能簡單地等同于教學過程，因為相似的教學結果可能來自于不同的教學過程，而教學過程中細微的差異又將導致教學結果發生巨大差異。所以，僅僅靜態的評價教學結果不能反映教學的價值。《美術課程標準》指出：美術教學評價既要通過作業評價學生美術學習的結果，更要通過學生在美術學習過程中的表現對其在美術學習能力、學習態度、情感和價值觀等方面的發展予以評價。美術學科是一門實踐性很強的學科，學生的美術能力與水平只有在美術活動中才能全面體現，根據小學生的年齡和心理特點，特別適合在實踐活動中對學生進行評價。在教學中，我采用了多種活動評價方式：個人或小組的方式。對學生在美術學習中的參與意識、合作精神、操作技術、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行了全方位的綜合評價。對二年級以上的學生我也會讓學生在作業后邊寫上自己這樣畫的設想，這樣，就可以更好地了解他的作業，了解他的想法及創作過程，將作業結果與這些聯系起來進行評價，正確地、全面地評價每一個學生，能使他們感受到成功感、提高自信心，對提高學生的美術能力起到了更好的作用。

三、關注個體差異，評價注重引導學生的發展。

心理學表明：人的個體差異是客觀存在的，教師在教學中必須正確對待個體差異、因材施教。在美術評價中不能以固定僵化的標準來衡量學生的作業，枯燥冰冷的分數會澆滅學生創造的火花，折斷學生想象的翅膀。因為美術不同于一般學科，學生作業是一種飽含情感的創造性活動產品，具有鮮明生動的個性差異。每個人的喜好不同，對美術的感悟也不同。因此教師在評價時要承認和維護學生在美術方面的個性差異，允許學生用自己獨特的方式來學習美術，為學生的學習和自由發展創造寬松的時空環境。

記得曾教過一個學生，上課不愛發言，老師問他也不回答，每次的作業不是空白，就是亂涂。我也很想拉他一把，所以經常在旁邊指導，我在時，作業還好些，我一走，他就又開始不畫或亂涂。一次偶然的機會，我發現他在自己本子上畫各種恐龍，非常漂亮。當時就想：他還是喜歡畫畫的，只是對美術的其他內容興趣不高，興趣比較單一。接下來一節美術課，一上課我給學生展示了許多恐龍的圖片，學生在贊嘆之后就告訴他們：這些都是老師從動畫片里給大家找來的恐龍圖片，我們班也有一個畫恐龍的高手。接著就把他介紹給全班同學，面對全班同學他的臉紅了，在鼓勵下他在黑板上畫了一幅恐龍的圖畫，這張畫讓同學們震驚，大家對他的畫發出驚叫得聲音，那時我看到他眼角閃過的自豪。下課后我找他單獨談話，告訴他：光光畫好恐龍是不行的，美術中還有許多內容等著你去學習，老師相信你一定能夠學得很好，還能在美術比賽中得獎呢。在以后的教學中，我經常注意鼓勵和表揚他，他也逐漸的喜歡上了美術課，也更愛動腦，更愛動手了，在區里的科幻畫比賽中，他還得了獎呢。

教學實踐證明：在教學中，充分尊重學生的個人體驗，肯定每個學生的表達方式，使每個學生對自己充滿了信心。對學習有困難的學生降低評價標準，對學習優秀的學生鼓勵他們挖掘自己的潛力。同時引導學生從縱向來比較自己的變化，發現自己的優點，通過評價可以更好的促進學生的發展。

四、加強自評與互評，使學生逐步成為評價的主體。

《美術課程標準》評價建議的第一條就是“重視學生的自我評價”，從中反映出“以學生發展為本”的教育觀和評價觀。在美術教學中，我改變教師是評價權威的現象，把評價的主動權還給學生，積極引導學生開展自評與互評。在教學中，我經常讓學生先在自己的作業背面寫上自己對作業的評價，然后再到講臺前展示，并說說為什么這樣評價，覺得自己哪兒畫得很好，哪兒還有些不足，需要怎樣改才好。同時，也讓其他同學幫他出出主意。通過自評，促使學生對自己的學習進行反思，了解自己的長處、存在的問題，從而針對性地進行學習。有時還會采用互相評論的方式，在二年級的《假如我是巨人》一課中，先將全班的作業展示出來，接著給每個學生發了一張小矮人的貼紙，讓學生將貼畫貼在自己認為最好的作業上。然后問他們：你將貼紙貼在哪張作業上了，為什么貼在那兒?還有哪些地方不夠好?學生積極性非常高，在輕松氛圍中通過互評，能正視自己、尊重他人，同時提高了他們的鑒別能力、分析和表達能力。我發現，加強了自評與互評以后，課堂氣氛和諧了，師生、生生之間的關系更加融洽了。學生增強了主人翁的責任感、集體榮譽感，學會了寬容，理解，增強了學習美術的信心和興趣。

給學生一點陽光，他們會很燦爛!改革評價方式，通過評價促進學生的發展，成了擺在每一個美術教育工作者面前的一個重要課題。采用形式多樣的評價方式架起師生、生生之間的友誼橋梁，充分發揮評價促進學生發展的功能。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇四

美術，美麗的藝術，學會欣賞，學會創造美麗藝術，作為老師，教孩子們美術，學會創造藝術，任重而道遠。這是我在教學中的心得，歡迎閱讀。

在實習之前，我迷茫過，壓抑過。要成為一個老師，除了知識淵博，說話必會需要一定的魅力。但一直以來，我始終有個無法克服的缺點，在眾人面前說話我常會緊張，或是聲音顫抖，或是說話太快。因此越接近實習，我心里越緊張。到了實習動員大會上，我們院的指導老師的一句話，留給我很深的感受：實習，我們就是去失敗的，去成功的。這句話讓我釋放了許多。

來到實習學校，見到穿著統一白色服裝的學生，特別是第一天就聽到一句很真摯的“老師好”，我的心里已平穩了許多，很自然的，接受了另一個身份。也開始了這不同尋常的八個星期的有著雙重身份的學習生活。

一.教學體會。

我任教初三級的美術。之前在學校的十節微格教學訓練，在這里變得有點微不足道。

1.基礎技能課。

第一堂課，我抱著敢死的心態，沒有緊張。聲音自我感覺也比較響亮，而且教的內容是基礎技能課，這樣的課堂仿佛有個形去抓，目的非常明確。我結合我的經驗和初學者易犯的錯誤，分步驟去教。同學們的專注的眼神不斷地給我動力和勇氣，這讓我感覺很實在。

但是，一個星期下來有五節的重復課，不同的班級，有不同的課堂反應，活躍或沉悶。這相當考驗老師的應變能力。根據課堂上的反應，我也做出相對的改變。一個星期下來我有了一個小總結：

(1).聲調表情是控制課堂氣氛的方向盤。

(2).別想著一節課你說完了就了事，那是完了你的事，別忽略了學生。

(3).盡早摸索到學生的實際情況，如接受能力，學習美術興趣等。

(4).別老在簡單的問題上搞太多花樣。

(5)學生喜歡實際例子的引導。

于是，接下來的時間，我以這幾點去要求自己，在課堂上多了幾分自然，也漸漸加強了隨意發揮的能力。而且在改了大量的學生作業之后，我才發現，原來批改作業的作用是如此的大。它讓我更清楚學生的實際情況。在面對學生的時候，讓我有個底。在上課之前，評論分析同學們的作業，可以讓課程分階段性，更加系統性。同學們學習的積極性更高。

2.作品鑒賞課。

可以說鑒賞課是美術教育里面最難以把握的課堂，像水中月，霧里花，你知道她的美，卻難以展現在學生面前。

在備課階段，我盡量想象優美的語句，或搜索大師的一些幽默的小故事來渲染課堂氣氛，我把課堂盡量設成我的想像中那樣完美。

而到了真正的課堂上，才發現以上準備的這些，需要你的語言藝術，你的真正的感受去感染學生。但我的感覺是，我像是把剛發現的新聞報告給觀眾聽一樣。我放不開，無論是動作，表情或是語調。每一節課，我的指導老師顏老師都全程跟蹤。顏老師意見比較簡短，她讓我注意與學生互動，像這種課留多點時間讓學生去說.還有聲調沒有控制好，整節課就平了。

我抓住這兩個意見，反思。的確，幾節課，我都上得比較吃力，想盡量帶學生進入那個大師的崇高的藝術境界當中去。卻沒注意到學生的感受。就像前面總結的別忽略了學生。

接下來，我嘗試讓學生去說大師的故事，或是怎么欣賞大師的畫。有一個男同學給我的印象很深刻，他把達芬奇的畫模糊地總結了一下，雖然聽起來有點稚氣，但著實讓我產生了點小佩服，課堂氣氛也比較好，那是從他們理解的世界出發，比較容易帶動同學。課堂氣氛也比較好。我也更加注意了什么時候用什么聲調，適當停頓或留個空白，會讓課堂更富有節奏感。

幾節課下來，我多了點體會和一些思考。

(1.)課堂就像匹野馬，需要你的點點積累去慢慢馴服。

(2.)要想去感染學生，你必須要有真實的感受。

(3.)教好美術，需要一種情感，這種情感包括你對藝術不斷的`探索，還有對學生的一份愛心，守護學生的天性并加以引導。

(4.)把你對學生的愛融入到你對藝術的熱愛。這樣你的教學質量才能不斷上升。

3.手工制作課。

最后的一個星期是手工制作課，主要讓同學們制作和設計家具模型因為前面的許多挫折，我很早就為這個課做好準備，我努力回想我在初中時對美術課的期望，和那個時候對房子裝扮的一些幻想。搜索了大量而又精美的手工制作，我也事先做好了幾個范品。我也想著讓音樂融進美術課堂，音樂美術本相通。有些音樂就是有種無形的力量，激發著人的情感。

在真正的課堂上，效果都不錯。我把初中時的一些幻想陳述或轉為提問放在導入部分。這給課堂起了個很好的展開，在展示樣品時，同學們的眼睛都亮起來了，氣氛達到了預期的效果。在同學們的制作過程當中，我慢慢推放原先準備好的一首節奏輕松的鋼琴曲，沒有人發問我為什么播放音樂，我也沒故意說明。整個課堂情境，輕松流暢。師生能得到較好的交流。上完這個課以后，我發現和同學們的感情更親切了。一部分同學的作品都不錯。看著她們的作品，我仿佛回到了我的中學時代。

藝術是一種語言，藝術探索的是人類情感的奧秘。在美術教育中我深深體會到：必須注重與學生心與心的交流，盡全力、用愛心喚醒和鼓舞學生對生活的感受，講方法、抓契機引導他們用美術語言去表現內心的情感，豐富生活、陶冶情操，促進審美能力的提高，能夠身心和諧地健康成長。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇五

教學目標：

1、引導學生了解光與美術的關系。

2、指導學生采用紙張或其他材料設計制作作品，并利用光的照射，進行展示。

3、通過活動，讓學生產生對光的興趣和對科學的追求。

教學重、難點：

欣賞、了解光與美術的關系。

用紙或其他材料制作作品。

用不同顏色的人造光照射作品，進行展示。

教學準備：

請學生事先準備了各種卡通形象的玩偶、圖片等。各種燈光設備。

教學過程：

一、感受光的魅力：

請學生將事先準備好的各種卡通形象的玩偶拿出來。

讓一個學生用一些卡通形象編講故事，幾個學生根據故事情節擺放玩偶、圖片，或者簡單構出畫面，另一些學生用光源對已構好的畫面或場景進行照射。

引導學生進入到了學習狀態，認真地聽故事，然后對構圖不夠合理的大膽提出建議。

教師引導：象不像舞臺上表演卡通片？比單純的畫面效果好多了是吧？

請學生提出自己的建議，如：“把光用藍色的皺紙包住變成藍色的光，更符合故事情節的氣氛。”“光從卡通形象的下面往上照，才能有恐怖的效果。”

在熱烈的討論中，使學生真正感受到光的魅力，興趣被調動起來。

二、了解光的魅力：

教師再趁熱打鐵，引導學生欣賞大師的作品，學生在美的體驗中進一步分析總結光影與美術的關系。

教師可先讓學生欣賞、了解不同光照射下，美術作品會產生不同的效果。如，白天太陽光下的建筑，晚上在燈光照射下的建筑；雕塑作品在不同光線下的不同效果。甚至也可以利用畫室里的石膏像，在不同光線照射下的不同效果，讓學生了解美術作品與光的密切關系。除此之外，還可以列舉電影、幻燈、投影片、皮影等藝術，來說明藝術與光之間的相互關系，以此激發學生對光的興趣。

三、探究光的魅力：

在制作作品前，先讓學生通過分組實驗總結出：表面光滑的物體與粗糙的物體，不同材質的物體，在光的照射下，也會產生不同的效果。

四、布置下一次需要的材料。

布置學生尋找紙張或其他材料設計制作作品，下次利用光的照射，進行展示。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇六

日子過得真快，轉眼間，一個學期就要過去了。在校領導和同事們的幫忙下，我順利的完成了本學期的美術教學工作。回顧這一學期，既忙碌，又充實，有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的工作做一個總結，借以促進提高。

一、加強學習，不斷提高思想業務素質。

“學海無涯，教無止境”，僅有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一向以來我都進取學習。一學期來，我認真參加學校組織的各學科的教研活動并認真做好記錄。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的教育教學文章如。經過學習新課程標準讓自我樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。隨著社會的發展，知識的更新，也催促著我不斷學習。平時有機會還經過技能培訓、外出聽課等使自我在教育教學方面不斷提高。經過這些學習活動，不斷充實了自我、豐富了自我的知識和見識、為自我更好的教學實踐作好了準備。

二、求實創新，認真開展教學、教研工作。

教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足用活教材，實踐新理念。力求讓我的美術教學更具特色，構成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。

在日常教學中，教學時注重課前的充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，讓每一位學生都能學到美術方面的技能和相關的美術知識，盡可能做到當堂資料當堂完成，課后仔細修改學生的美術做品，不一樣年級采用不一樣的批改方法并加注作業評語，注重學生的心理教育，鼓勵學生自信給學生創造發展特長的空間，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平。

另外，授課后根據得失及時寫些教后感、教學反思，目的是為以后的教學積累經驗。同時，我還進取和班主任進行溝通，了解學生，改善教法，突破學法。針對舊教材資料陳舊、單一、脫離學生實際問題，我進取進行校本課程的開發與設計，著重培養學生的綜合實踐本事和創新思維本事。

對于我負責的變廢為寶校本課程，為使每堂課都能讓學生有所收獲，課下收集生活中的可再利用的廢品，并創新制作成樣品給學生觀看，開闊了學生的思路，重視了學生的創新思維的培養，學生都十分喜愛上我的校本課程。學生所收獲頗多。總之，不管在課堂教學，還是在選修課教學中，我都以培養學生本事，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。

三、任勞任怨，完成學校其他工作。

本學期我校開展了一系列的活動，其中不僅僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程進取參與創作作品。對于學校布置下來的.每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到“任勞任怨、優質高效”。

四、加強反思，及時總結教學得失。

反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量著自我在工作中的不足。對于美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思；教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒到達自我心中的目標；美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為開創美術教學的新天地作出貢獻。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇七

1、靜態與動態評價相得益彰。在美術教學評價中，我們評價的落腳點常常是學生作品結果的評價，忽視學生作品形成的過程及對作品的理解。這種片面的評價往往造成很多不良的后果。美術教學評價應是通過關注“過程”而促進“結果”的提高。學生作品表達的思想情感可能我們無法從作品的表象上獲得，猶如“子非魚，安知魚之樂”只有通過學生自己的解讀我們才會明白，比如：兒童繪畫過程往往是一個游戲的過程，他詳細描述了一個小動物聚會的活動場景，當聚會結束，小動物散去以后，他便將畫面涂抹掉。我們看到的結果只是一個涂抹掉的畫面。如果老師盲目地從作品的形式上依據自己的評價標準，可能會作出錯誤的評價，而打擊學生的學習熱情。如果讓學生說說自己創作的想法，和作品表現情況，不但能讓我們客觀地評價作品，還能夠讓學生看到自己的不足，同時，也給其它同學提供建議。靜態與動態相得益彰，這樣的評價才是最有意義的。

2、師評、自評、互評交互進行，實現評價主體的多元化。改變以往以教師為評價主體的單一現象。學生希望自己的表現得到不只是老師的認可，更希望通過自評，表達自己的想法得到同伴的贊許。讓學生更多地參與評價，被評價者與評價者的互動，既提高了評價者的主體地位，將評價變為主動參與、自我反思、自我發展的過程，同時也增強雙方的了解與理解，形成民主、有好、和諧的師生和同伴關系。有助于評價指導，促進不斷改進與發展。

3、建立多維評價標準，挖掘學生的閃光點。

多維評價的目的就是能夠從不同的角度、不同的層面去分析評價問題，更加全面認識問題。在美術教學評價中，我們往往只是一種甄別性的評價而不是一種發展性的評價。

二、“信度”――增強激勵性評價信度，促進評價作用的持續的發展。

目前，激勵性評價成為美術教學中評價的主流，激勵性評價激發了學生學習的熱情，調動了學生學習的興趣，起到了積極的作用。法國教育家第斯多惠曾說過：“教學藝術的本質不在于傳授，而在于激勵、喚醒和鼓舞。”但在操作中也出現很多的問題，消弱了激勵性評價作用，甚至起到一些負面的影響。

1、濫用激勵性的評價。在原《美術課程標準》中指出要強化評價的內在激勵作用，于是一些老師們就認為，對學生的評價只能鼓勵，不能批評。

由于對激勵性教學評價的偏頗理解，在美術課堂上經常看到一些老師不能客觀地去評價學生及學生的作品，一味地喝彩，對存在的問題不能及時地指出，評價具有較大的主觀性和隨意性，偏離了美術學科的本質規律，這樣就失去了評價是為了促進學生發展的目的。

2、注重評價的形式，為評價而評價。教學中我們經常會看到一些現象，學生答對一個簡單問題，全班同學都同時豎起大拇指，異口同聲地說“棒棒！你真棒”，好像彩排過一樣。可表揚人的同學面無欽佩之色，被表揚的學生也無喜悅之色。這完全成為一種形式，為評價而評價，忽視學生真實的感受及評價的積極作用。長此以往也讓學生對評價失去興趣。

3、被動贊揚，身不由己。課堂上我們經常會聽到老師的指令：“好，把掌聲送給他”于是一陣短促的三兩聲掌聲。學生完全掌控在老師的手里。對別人的贊賞應該是自發的，由內而外發出的一種行為，而這里，學生完全是被動的執行者，不管你愿意不愿意。

隨意的激勵不但無法起到對學生的促進作用，還有可能對學生產生消極影響，造成很多學生只能聽進表揚，不能聽進批評，認識不到自己的不足，盲目自大。教師的評價要客觀地、真實的，而不是虛假的表揚。一味對學生的重復表揚甚至發放獎品顯然過度，這種激勵性評價顯然對美術學科的理解過于表象和膚淺的。

三、“時度”――把握評價時度，提高教學評價的有效性。

在美術教學過程性評價中，我們要能恰當把握評價的時機和時間。課堂評價的時機把握是十分重要。

1、及時評價，激發學生的參與積極性。教師對學生的回答應該給予及時的評價，課堂上學生回答問題時，都特別希望得到教師的反饋，尤其是對他答案的肯定。

2.小學美術老師評語。

4.小學美術的多維評語。

5.小學美術作業怎么評語。

7.簡單的小學美術教師評語精選。

8.幼兒中班美術作品評語。

9.教師評語。

10.操行評語。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇八

忙碌的一學期又將結束,在這一學期我擔任了初一初二的美術教學，現在我把這一學期的教學工作做一個簡要的匯報總結：

美術對于學生并不陌生，但初一上學期的時候，很多學生的理解就是美術就是畫畫，經過一學期的知識傳授，學生對美術也有了更深的理解，而在下學期的教材上，初一年跟初二年的美術重點稍微有了不同的側重點，初一年側重學生對印刷體美術的體驗，而初二年更是側重學生對美術的深層理解，每一節課涉及的內容方式都是不一樣的，學生學起來也有了比較大的興趣。所以教師要有目的的引導學生去學習和探索，以便于讓學生了解和欣賞更多的美術作品。在上每堂課前我都要認真的備課，使上課時可以很好地引導學生，并適當的布置課后作業，引導他們完成高水平，有創意的作品。

為了提高自己的教學認識水平，適應新形式下的教育工作，我認真的參加學校的每一次培訓活動，認真記錄學習內容。本年度我繼續領悟新課程標準，以新思路、新方法來指導自己的工作，認真備課，聽課，上好每一節常規課。同時配合組里搞好教研活動，并完成學校布置的各種活動任務。學期初，在許副校長的帶領下，和同事一起完成校園的美化，宣傳工作，在完成工作的同時，并且不斷地給自己充電。本學期也帶學生參加興趣小組，同時也輔導學生參加各項比賽活動，雖然未取得很好的成績，但也有了很大的進步，相信繼續努力會有更大的進步的。

本學期我采用了筆試和平時作業的評比，筆試主要是書本上的基本知識為主，平時他們交上來的作業我也做到認真批改，分等級評比，所以平時作業對于期末成績占了百分之七十，所以總體起來每個班及格率都達到百分九十以上，優秀率都達到百分之三十以上。

在課堂中我也積極挖掘美術人才，并利用周末興趣小組時間對他們進行有目的的培訓，這樣不但提高了他們的水平，同時也能很好地帶動班上其他同學學習美術的興趣。

關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。關心熱愛學生，做學生的好朋友。

我經常收集各種美術作品，以便于讓學生多看、多體驗，多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。在教學上，我充分的利用學校現有的器材來上好每一堂課，讓學生接觸到更多美術的器材，能有更好的興趣學習。同時在課外我也主動的學習專業上的知識，做到自已一是股活的'泉水，能夠源源不斷地給學生提供優質的水資源，相信自己在以后的教學上會有更好的表現。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇九

本學期在校領導的安排下，我擔任高二十四個班的美術教學工作，并在教學之余努力地承擔學校的各項宣傳任務。策劃學校美術班活動。舉辦校園文化藝術節迎元旦學生美術作品展。并加入福建省美術家協會。為進一步提高自己，積極地外出聽課，組織并帶領同學參加各類畫展。深信，只要付出必有收獲！不求最好，但求更好。在教學中，把握原則，積極地為學生創造美術學習的氛圍，除了在課堂教學以外，組織號召并帶領高二學生參觀畫展，進行直觀教學，贏得了廣大學生的普遍叫好。組織學生參加現場美術作品比賽，取得了第一名。第二名的成績。擴大宣傳力度，使每周四晚5：40—9：20的全校美術興趣活動更有特色，并確立高考班，利用一三五晚7：00—10：00對其進行專人輔導。在學習中，與學生共同成長，在第二屆福建省美術教師優秀作品展中，水彩作品《歐式古居》榮獲一等獎。藝無止境，學無止境。不積跬步，無以至千里；不積小流，無以成江海。在藝術的道路上，坎坷與希望并存，挑戰與機遇并存。20xx年是不尋常的一年，展望20xx，生活將會更加充滿希望。相信，通過自己的不懈努力，校領導的正確引導，我們平山中學定會迎來藝術的春天。

本學期的各項工作已近尾聲，除了感嘆時光的飛逝，還真的有必要給自己這半學期的美術教學工作做一個總結。一個學期的時光中，在校領導和同事們的關懷幫助下，較為順利地完成了本學期學校交付自己的各項工作。回顧這一學期，雖然個人在教學上和業務上都取得了不錯的成績，但還是有許多值得總結和反思的地方。現將本學期的教學工作總結如下，借以促進提高。

一個學期的實踐教學中，我越來越清晰地認識到，〝學海無涯，教無止境〞，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加本校及進修學校組織的各項培訓活動。另外，我還利用書籍。網絡認真學習了美術新課程標準。藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，通過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。不斷地充實了自己。豐富了自己的知識和見識。為自己更好的教學實踐作好了準備。

課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己這幾年的一些教學經驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的'實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真傳授，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。

在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發掘有美術天賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，為平山書畫協會的組建和興趣小組的成立打下較為良好的基礎，使每堂課都能讓學生有所收獲。總之，在實際教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，力求讓美術教學對學生工作也有待于精益求精，今后工作中將更加兢兢業業。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十

中學課業重，課余時間有限，所以我盡量讓美術課內容當場完成。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，要從課堂美術教學中提高學生對美術各方面的興趣就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感，如；一年級的《徒手畫校園》的素描，連續著上該課，會使學生厭煩情緒增加，二年級的《美麗的西湖》的水彩畫教學也同樣如此，中學生對美術還處在簡單的認知性審美上。美術與別的學科也有差異系統的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上提高還需有一些方式方法，對此我曾作過以下嘗試：

一、美術的相關課外知識的運用，使學生豐富知識的同時提高興趣。

如在上初二《西湖的美景》一課，這課的重點是教水彩畫。為了使學生在學之前能對該課產生興趣，第一節課我用多媒體展示并介紹了“西湖舊十景”和“西湖新十景”在同學們陶醉與西湖美景的同時介紹水彩畫就特別適合表現西湖這種淡雅、雨霧朦朧的自然景象。接著提出一個有意思的問題“大家知道西湖的由來嗎？”帶著西湖神話傳說的由來，引出有關西湖的詩詞，特別介紹了蘇東坡的《飲湖上初晴后雨之一》。然后借著蘇東坡談及一些課外知識“西湖特色菜——東坡肉和西湖醋魚的由來”讓學生在進入水彩畫的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

二、實物寫生將提高學生興趣。

例如一年級《徒手畫校園》一課，抓住寫生一詞給學生講解，寫生是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的文具，徒手畫自己的文具。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。最后從學生中找出幾位結構特征較明顯的同學出來當模特，學生的興趣一下就提起來了，給模特擺好坐姿，坐好后，以真人為例講解繪畫要點，這時學生的興趣明顯上升，作業的質量也得到了保證。

三、欣賞與技法相結合。

初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅*學生技巧的提高來實現是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己作業時，盡量將畫面美化，如初一中國畫《鳥語花香》要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：一、荷花。二、梅花。三、竹子。四、鳥。按照順序每節課在黑板上展示范畫，并在教師的引導下了解其技法的運用。學生通過循序漸進的臨摹學習來學習中國畫的技法。通過以上的學習最后讓學生通過所學的知識完成一張創作畫，學以致用。

四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

擔任美術教學工作已經有幾年的時間了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十一

1．認識方形，尋找、觀察生活中的方形物。

2．引導學生運用畫畫、剪剪、貼貼、撕撕玩玩等多種手法來表現方形物，同時能表現出方形物中有趣的細節。

3．體驗方形給人的感受，通過學習培養學生熱愛生活觀察生活和創造美好生活的愿望。

二、教學重、難點。

重點：通過學生尋找、觀察和表現方形物，培養他們觀察和表現事物的能力。

難點：在方形的基礎上，鼓勵學生運用不同表現手法大膽想象，添加有趣的細節讓畫面更生動、更完整。

三、教重、難點學課時：2課時。

四、教學準備。

教師準備：若干小皮球、若干小箱子、方形物的欣賞圖片、學生作品。

學生準備：彩筆、彩紙、剪刀、糨糊。

五、教學過程。

（一）、導入。

1．學生參與游戲：請兩組學生分別幫皮球和箱子搬家，看哪組學生快。通過游戲，學生們發現小皮球難放穩，而箱子一下就放穩。由此知道：方形具有穩定、對稱的美感。

2．揭示課題：方方的物。今天，老師要和你們一起來尋找、觀察、表現方形物。

（二）、新授。

1、啟發學生回憶生活中的方形物，拓寬創作的思路：

（1）你能回憶出生活中有什么物體是方方的呢？（請學生小組討論并交流。）。

（2）老師出示教材中的圖片：請學生們欣賞生活中的方形物。方形物是我們的好朋友，在生活中無處不在的。

（3）分組進行比賽：在相同的時間中哪一組學生繪畫的方形物最多，以激發學生創作的興趣。最后評出哪組數量最多；哪組刻畫最細致？哪組紀律最好（得勝組獎勵小星星或小旗等）。

2、指導學生表現方形物，并刻畫出細節。

（1）出示兩幅相同的方形物的作品，請學生們選擇哪幅完整？（繪畫細致的完整）。

（2）出示多幅學生作品，著重讓學生們觀察方形物的細節表現。（甚至可以在背景上添加內容，讓畫面更充實，更豐富。）。

3、小組討論交流：

（1）可以用哪些方法來表現方形物（畫畫、剪剪、撕撕、貼貼等）。

（2）你想用什么方法來表現什么方形物呢？

（3）學生作業，教師巡回指導。

（三）、小結。

（1）作業展評：大家欣賞作品。

（2）互相評論：有哪些獨特的方形物？有哪些獨特的表現手法？誰的畫面最完整？對優秀作品給以獎勵：小星星、小旗等。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十二

經過我校全體師生的努力，分課型構建課堂教學模式的改革順利成型，接下來我們就把改革中遇到的問題和成功的經驗總結如下：

1、把發現問題的機會留給學生。

我校教師在進行分課型構建課堂教學模式嘗試中，對課前導學精心設計，但在實施過程中發現這樣的模式加重了學生的課業負擔，與教學實際有很大的差距。學生對于課前老師布置的課前導學產生了敷衍和抵觸的情緒。幾位教師積極研討，摸索出把課前導學任務分化到各個小組，由小組長提前預習，給全組布置導學問題，各個小組之間互相溝通，互相補充，達到對課文內容最大限度的自己學習和理解。這樣的課前問題導學來自學生，貼近學生的認知水平，反過來促進了老師的教學設計，使之更具有針對性和有的放矢，增強了課堂教學有效性。經過一段時間的訓練，小組長掌握了方法，繼而在全組推廣，在小組中形成了人人爭著發現問題，比比誰的問題更能把握課文核心，抓住學習重點的良好氛圍。

2、把生成問題的自由留給學生。

大量的工作。一是結合具體課型教給學生生成問題的角度和方法，比如敘事文，可以從理清事情發展順序，抓住細節感悟人物的內心世界，找準切入點分析課文的寫作目的等；說明文重點從說明那幾個方面的內容和說明方法來分析等等。在教學中，我們總結出一套快速生成問題、精準把握教學目標的好方法：課前預習抓題眼生成問題；初讀文章抓重難點字詞生成問題；感悟課文抓重點句子生成問題；課后總結抓重點句段生成問題。二是針對學生提問的不足，采取適當補充和追問的方法，讓學生從這追問和補充中“恍然大悟”，有了“柳暗花明又一村”的喜悅和成功感。教師絕不為追求教學任務的完成，粗暴地代替學生，甚至直接否定學生生成問題。

3、把展示的舞臺交給學生。

首先建立組內良好的合作機制。在組內學習討論學習中，組長的組織很關鍵，實驗班用組與組之間比賽的方式，兩周的時間改變小組內七嘴八舌的習氣；用比賽的方式培養孩子們耐心聽別人意見的習慣；用樹立典型的方式消除小組內“以個人為中心”的不良習氣。小組內的風氣正了，學風濃了，各組都在討論，但又互不干擾。組內成員有了展示自己的舞臺，這個舞臺讓學習差一點的學生感覺到自由，獲得了自信，讓學優生在幫助別人過程中獲得了快樂。

己任務的過程中得到收獲。課堂的交流反饋，組內學生學會了推薦，在課堂上經常會聽到“我推薦某某同學發言??”、“我代表某某小組發言??”，小組給了大家展示的舞臺，大家學會了把表現的機會給每個人，讓每個組員都有在全班展示的機會。因為每個人的表現都是為小組爭光。

4、學生主動學習成為現實。

傳統教學教師以講為主，學生被動接受，“勤老師”、“懶學生”隨處可見，教學效果很難保證。實施有效教學，課堂上教學的單位由學生個體變成了多名學生組成的學習小組，各小組確定的諸如“在合作中學習，再難的問題除以7也會變得簡單如一，再小的見解乘以7也會展現我們卓越的知識水平”、“學習是燈，努力是油，要想燈亮，必須加油”、“我們不怕目標遙遠，只怕沒有追逐的勇氣”等組訓、小組呼號激勵組內全體成員勤學善思、互幫互助、團結協作、共同提高，使學生的主動學習變為現實。課前的小組的交流評價促使學生在課前認真閱讀文本，完成預習評價單；課堂上的大量的時間都是小組內的探討、交流，使原來開小差的、學習消極者也能參與其中，基礎較差的學生唯恐影響小組利益也不停的詢問；小組展示為每一位學生提供了展示自己、展示本小組合作學習成果的機會，課堂發言更加積極、主動，學生們的邏輯思維能力、語言表達能力等有了很大提升；即使以前不交作業的同學怕受到同伴的譴責，也都能按時完成作業??這樣，學生參與的深度和廣度大大提高了，教學的有效性也就得到了保證。

5、推動了教師的專業發展。

傳統的講授式教學，對教師的要求較低，一本書、一本教案、一支粉筆就可以上完一堂課，而有效教學是一種全新的教學模式，要付諸實踐，就必須認真學習理論，就必須在實踐中摸索創新，就必須不斷探索、不斷交流，在學習、探索、交流中教師的專業水平得到提升。

總之，新的教學模式的開展和推進時需要大家共同學習，相互交流經驗的，在分課型構建課堂教學模式的推動和實踐中，我們也在不斷的學習和總結，從而提高教學效率和教師教學水平。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十三

美術來源于生活，發展于生活，提煉于生活。美術實實在在地存在于生活之中。我在美術教學活動中，始終認為兒童美術教學不應局限于教材，而應以教材為最基本的課堂素材，使得美術課堂融趣味化、游戲化、生活化、知識化于一體。創造性地使用教學教材，把美術教學活動開展得豐富多彩，使學生懂得將學到的美術知識運用在生活的方方面面。

在美術教學中，有不少老師或一味地啟發想象，過于偏重聯想;亦有老師只顧著繪畫技法的傳授，而忽略了想象在兒童美術中應有的位置和作用。總而言之是非偏彼即偏此。在技法與想象之間，如果過于偏重某一邊，孩子們的美術作品會出現兩種情況：

1.畫面題材枯燥無味，構圖形式教條、死板，失去童真。

2.能夠聯想、想象，但想畫的內容畫不出來。

即繪畫中常出現的眼高手低。我們在美術教學深深地體會到：只有將嫻熟的繪畫技法與孩子們的奇思妙想完美地結合起來創作出的畫面才是最具有生命力的作品。在美術教學活動過程中，我們采用游戲、表演、室外寫生、圖片欣賞等多種方式鍛煉學生的想象能力，并按照兒童的心理特點，不斷地提高學生“涂鴉”的技法水平：嘗試各種繪畫材料，研究不同材料的特點并善于運用這種特點，創作出五彩繽紛的畫面。學生看到自己的一雙小手是如此的靈巧，能夠創作出那樣精彩的畫面，便漸漸地喜歡畫畫，喜歡美術課，對美術學科產生濃厚的興趣。

美術并非只是畫畫，這其中囊括了諸多方面。兒童美術亦是如此。為此，我根據兒童愛動手的心理特點，在美術教學活動中開展了豐富多采的剪紙、編織、撕紙貼畫、貼線作畫以及手工制作等特色課程。通過學生拼拼剪剪、撕撕貼貼等的活動，我們看到，學生無一不陶醉于自己精心制作的手工作品中。我們又將制作的手工作品分類匯總，在班內舉辦手工作品展，使學生體驗到成功的喜悅。不僅豐富了美術課堂活動，拓展了美術課堂的內涵，而且令學生享受到藝術的熏陶，使學生擁有一顆美的心靈，達到美術教育之情感目標——美育育人!

總之，美術教育的最終目標是要是學生不僅擁有嫻熟的美術技能與奇思妙想的綜合美術動手能力。同時更要使學生擁有一顆純美之心，在廣闊的天空下，盡情地展現童真、童趣的身影。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十四

本學期學校舉行第二屆長興杯教學比賽，我的公開課獲得科組第二名。科組展示課，我選嶺南版小學美術第1冊第16課，《指偶真好玩》。

本課著重訓練學生的動手實踐能力和創新設計思維的'啟發，設想整個教學以表演游戲為興趣點，以學生自主實踐探索為主要學習形式。在觀看教師的范作表演中激發學生的興趣；在觸摸觀察和合作交流中了解制作方法；在設計中啟迪學生的創造思維；在動手創造中鍛煉制作的技能；在表演游戲中體會共享成功的樂趣。突出在"玩"中學、在"學"中玩的教學形式。

我認為這一課有2個亮點：第一個是開始導入部分，全科組老師一起合演紙偶劇給學生欣賞，老師維妙維俏的聲音和漂亮的指偶一下就把學生吸引住了。學生更直觀的了解指偶的作用，更好開展本課學習。

另一個亮點是我搭建了一個表演舞臺，給學生在制作好作品后展示作品提供了一個藝術平臺。讓一年級的孩子不但學會看表演，還有機會上臺表演。

反思這節課不足的地方，個人課堂語言表達還不夠童趣和精練，這要在日常中不斷加以錘煉。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十五

1、講授法，教師通過語言的描述、說明，向學生傳授技能知識的方法，它是使用范圍較廣、頻率較高的。但是單純的講授并不能更多的引起學生的注意，而對教師的藝術表達語言、知識面等有著非常嚴格的要求。

2、談話法（問答法）是教師與學生以口頭語言相互交流進行教學的一種方法。能集中學生的注意力，開拓學生的思維。但是問答法中由于學生的思維能力不同，提出的問題也就會千奇百怪，就要求教師要在課前做好充分的準備，語言、問題難度也要相當的考究，否則容易引起的混亂。

3、討論法，在教師的指導下，學生以班或組為單位、圍繞某一個問題，組織學生討論、各抒己見、相互啟發或辯論，獲得或鞏固知識的。

4、讀書指導法，教師指導學生通過獨立閱讀教科書和課外資料獲取知識；擴大視野的。

1、演示法2、參觀法3比較法。

直接感知的，能擴大學生的審美視野，但是在期間容易發生突發性的問題，這就要求教師要有相當機靈的反應能力，能積極應對各種突發性的問題。

實踐訓練為主的是在教師的指導下，學生提高繪制實踐活動，形成、鞏固、完善相應技能知識的，輔導練習法是以實踐為主的最重要的。它能促進學生在活動中能眼、手協調并用，從而提高與發展的創造能力與審美素質。

觀察比較法是教師根據教學任務、組織學生通過觀察、比較、研究而直接獲得知識、感受、教育的方法。這種方法打破和書本的約束，使教學與生活聯系緊密，擴大學生視野，從現實社會生活中接受教育。教育離不開觀察，觀察又總是伴隨著比較。沒有觀察，便沒有視覺和感知。觀察獲得感性的認識。沒有比較，不可能有正確的感知和準確的'判斷。比較是進行思維地去認識事物。教學的觀察比較對象，一是對客觀景物、物象世界的觀察比較，一是對畫面及其表現形象的觀察比較。

引導學生明確比較的標準。比較是相互對比中進行的思維判斷。無論是寫生還是臨摹，都是在其對象與自己畫畫之間，不停頓的互相對照比較之中進行觀察的。其標準就是寫生或臨摹的對象。寫生畫的形象比例的觀察，則以物體的自身的長與寬為標準，得出長、寬的比例關系。物體間的比例，則以其中一物（一般多以大物體）為標準得出其間的比例關系。物體的傾斜角度則是以垂直、水平線為標準進行比較、觀察……包括品評作業的好差亦應以優秀作業作為比較標準。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十六

美術教育天生蘊含著濃郁的人文精神，是培養具有創造精神，陶治情操，完善人格的綜合教育，美術學科有著得天獨厚的條件，在美術課堂教學中具有不容忽視的德育優勢。初中學生是身心成長的年齡段，問題學生的多發期，所以美術教學要抓住德育這根主弦律，充分利用這些豐富有利的資源，去駕馭教堂，去唱響各領域的美育，實現教學目標，走出一條教學的活路來。

老師不僅是知識的傳遞者，而且是道德的引導者，思想的啟迪者，情感、意志、信念的塑造師。課堂的價值不是教學生設計或繪畫幾幅圖，而是傳授學生一種終身受益的學習方法，和持久的意志力。教師才不愧稱謂“人類靈魂的工程師”。學生是具有個體尊嚴，在老師的指導下，發揮其主體作用，本節課在這樣一個教學理念下，組織學生參加校園公益活動。無形中，完成了心靈的凈化，把心身惰性垃圾又一次清掃。在學生心目中樹立一面勞動光榮，愛校護校的旗幟，從中理解道不遠人，德行的開發是從小事做起，人才是從做人開始做起的。“十年樹木，百年樹人”，德行培養是一個長期陶治凈化的過程。在學生的設計作業中，有一幅是專門畫“樹人”，雖然是用擬人手法，但是表達了他的一種純真渴望的心。

在以往的教學中，常用口頭的.方式，傳達倫理道德，學生是暫時獲得了信息，過后容易流于形式。如果用身體力行言傳身教，在美術教學中滲透德育教育，效果會大不一樣。因在善行的那一刻，就已經在他的思想中起到了內化作用。

據悉，聯合國教科文組織關于培養目標的論述，指出：“面對未來社會的發展教育必須圍繞四大基本要求，即學會認識，學會做事，學會共同生活、學會生存。”強調素質教育的核心是教學生學會做人。在知識經濟時代，教育的意義并不在于教學生多少知識，而在于教學生學會認知。學會認知，不僅是要知道什么，為什么，更重要是創新的知識，并將知識，能力內化，升華為一種做人的素質。

筆者在認識和修養方面不深，但憑多年的教學經驗，感悟出美術的教學方向，應放在做人上，把單純的學習知識技能提高到美術文化的層面上，使學生能全面地了解美術與人類、美術與生活、美術與情感、美術與政治、美術與歷史等方面的聯系，從而更好的學習美術。因為美是一種多元文化，它與社會科學，人文科學，自然科學有著直接的和暗含的關系。對于人的整體素質的培養是其它學科所不能替代的。

美術是人類情感的溫床，是情感交流的場所，其中形、色、質它作用于人的感官的直觀形象，容易喚起人的情感體驗。升華為道德情操。能喚起人的愛國之心，集體榮譽感，向往美的追求。所以把握好發展美術教育的方向，是每一位一線教師的責任。美術作為一種文化載體，如果沒有人去承傳，我們人類的文明歷將多么單薄，因此，要珍惜已有的美術文化。有效地運用到我們的教學中，讓美術課堂具有靈活性、創新性、實效性。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十七

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美、體驗美。今天的美術課不再是以前那樣，教師在黑板上畫，學生就在作業本上畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課的準備內容廣泛，課前要仔細的鉆研教材，根據學生的興趣、能力，聯系實際設計教案，最關鍵的是，要預設一些有啟發性的能激發學生學習興趣的問題。為了讓學生得到更直觀的視覺感受，教師要根據教材內容準備好教具，沒有現成的需要自己親手制作。為了達到預期效果，教師還要查閱有關資料。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。

所以我認為：在評價作業時，可以采用開放的評價標準。我認為“老師肯定——學生滿足，樹立自信心、自尊感——需要學習、再肯定、再滿足——渴望學習更新的有難度的東西。”美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啟發和幫助；而且使教師明確學生表現自己時的需要并給與激勵和支持。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十八

1、用一組較有方向性的線條來表現雨滴。

2、回憶雨中人、事物的特征，并將他們表現出來。

本課其實是在上一節基礎上進一步表現線條，（不規則的點線練習）采用什么材料均可。

感受并用不同工具材料表現淅瀝的小雨。

（1）教師要提前布置任務，讓學生觀察雨中人物、景物、動物的特征。

（2）教師、學生共同準備一些雨具展示在教室中。

（3）教師搜集一些有關雨景的照片、錄像。

用噴壺向打開的雨傘上灑水，引導學生聽雨聲、觀察雨水順著傘流下的樣子；向裝有水的水盆里灑水，引導學生看雨滴在水里的樣子；向花盆里灑水，看泥土淋雨后顏色的變化。鼓勵學生說出自己觀察到的與眾不同的雨景特征。教師在適當時機出示相應圖片、錄像對學生進行啟發。

（2）建議學生將向要表現的主體畫在畫面的顯著位置，而且要畫的大一些，然后再添加與主體有關的背景。添加背景時，教師出示范作并示范如何“被遮掉一部分”的方法表現物體的'前后關系。如：雨傘將人頭遮住一部分。鼓勵學生將畫面自認為最滿意的部分或自認為最重要的部分涂色，鼓勵有能力的學生用彩紙剪貼、色紙畫等形式表現畫面。

鼓勵學生回家嘗試在深色的紙上用銀色中性筆畫出雨滴的樣子，或用珠子串成串，拴在傘邊上，轉動傘，感受下雨的情景。

1、是否表現出了下雨的主題。

2、是否從與眾不同的角度來表現雨景。

3、能否說自己的創作意圖。

在引導學生回憶下雨時人們的反應時，我請一位學生上來學學下雨刮風時的各種聲音，另一位學生拿著雨傘配合著聲音表演風雨中行走的困難。學生們表演得非常逼真，其他學生通過觀看，發現了在雨中走路的樣子與平時的不同之處，在繪畫時自覺地將之表現了出來。回憶以往教學時教師反復強調，學生卻不能準確表現人物動態的情況，我深切體會到了教學方式、方法改革帶來的好處。

文檔為doc格式。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇十九

二、教材：蘇教版小學美術五年級上冊第四課。

三、教學時間：40分鐘。

四、教材分析：

本課是“造型—表現”領域的一個內容，也是本套教材中線條系列的一部分，是一節充滿奇思妙想的學習活動，有利于學生進一步學習線描造型方法，培養他們的觀察習慣，提高學生的觀察能力、線條造型能力、畫面的組織能力以及創新意識。

五、教學目標：

知識目標：了解繪畫中奇異組合的表現方法，能根據寫。

生、記憶、想象的生活物品，以線描的形式進行奇異組合。能力目標：培養學生的想像力，表現能力及發散思維和逆向思維。

情感目標：引導學生在小組學習探究中，相互交流，培。

養學生的合作、探究意識。培養學生對美術學習的興趣以及認真觀察、記憶的習慣和創新意識。

六、教學重點與難點：

重點：繪畫中奇思妙想的內涵及表現方法。

難點：如何將不同事物進行巧妙的重組，構成一幅有新意的畫。

七、學習材料。

教師：影片、多媒體課件、范畫。

學生：彩筆。

一、導入。

1）、今天，老師想請同學們看一張圖片（展示斧子局部）現在你看到的是一幅畫的局部，根據這個局部畫面你能想象一下這幅畫是什么樣的嗎？（學生猜想）。

2）、（展示原畫）看到這幅作品后你有什么想法？（學生談感受）。

3）、（展示一幅風景畫并與斧子對比），這兩幅畫有什么不同呢？（學生回答）。

4）、這幅畫有斧子、樹干，藝術家是在真實事物的基礎上，根據自己的想象，進行創造性的加工，進而形成新的完整的藝術形象，這也是一種奇思妙想。

今天，讓我們都來奇思妙想，設計出有趣而新奇的畫面。

（設計意圖：學生欣賞、分析，感受奇妙的意境，引起他們的興趣。）。

二、新授。

1、老師這里還有一些奇特的作品，同學們想看嗎？我們一起來看一看吧。

（《比利牛斯山之城》、《會飛的羊》、《大象》、《蘋果》，《樹》。）。

小結：看了這些奇特的畫面，我們不得不佩服作者的想象力，畫中妙趣橫生的。

創意，給我們驚喜，給我們美的享受，也帶我們走進了奇思妙想的世界。

我們欣賞了這么多作品，你們發現畫面的奇妙之處了嗎？（學生討論，可舉例子說）。

原來，將幾種不相關的物體重新組合，也是一種妙想。

（設計意圖：欣賞美術大師的作品，提高學生審美情趣。）。

2、下面我們來做一個小游戲。

老師這里有一些形象，請你們想一想用這些物品能夠組成一幅怎樣的畫？

（將藝術大師奇思妙想的作品分割成獨立的形狀分發給各組引導學生拼擺）。

（設計意圖：拓寬學生的思路，通過作品向學生滲透超常規式的構思。了解繪畫中奇思妙想的內涵及表現方法，培養學生欣賞不同類型的美術作品的能力，培養小組交流能力和想象力，為創作作鋪墊。）。

3、各組介紹自己拼擺的作品，教師展示原作。

你能總結藝術家在創作時，注意了哪些問題?(不同造型物象的巧妙結合，色彩與紋理的巧妙結合)。

5、畫家把自己異想天開的創意以繪畫的形式表現出來，作品不僅奇妙而且有趣。要想設計出這樣的作品，除了豐富的想象之外，方法也很重要。

*展示圖片：這幅畫奇怪在哪呢？

（畫家把一座山的上半部切掉，又增添了一個透明的.球形建筑；大象的鼻子變成了圓號）。

板書：

*展示圖片：《蒲公英上的城堡》，這幅畫奇怪在哪呢？

*展示圖片：《梅維斯頭像》。

小結：原來，運用移位、切割、添加、夸張等方法能夠設計出這么神奇的作品。

但是奇思妙想沒有太多固定的方法，關鍵要有與眾不同的想法。它就在我們身邊。生活中的植物、動物、人物、日常用品、交通工具、甚至文字都可以成為想象的源泉！

（設計意圖：進一步了解繪畫中奇思妙想的內涵及表現方法）。

6、老師又要考考你們了，（展示一些毫無關系的物品）你們看這些物品之間有聯系嗎？從中選取你們喜歡的物品，想一想怎樣才能超常的將它們組合在一起，表現出你們的奇思妙想。（學生畫簡單組合草圖。）。

（設計意圖：尋奇之妙處，體驗另一種思維角度，感受其帶來的奇特效果。體會繪畫中奇思妙想的內涵及表現方法，嘗試如何將不同事物進行巧妙的重組，構成一幅有新意的畫。）。

7、小組匯報，展示介紹自己的創作。（教師評價指導）。

8、老師這里還有一些同學的作品，咱們一起欣賞吧。

（*分析學生作品，你覺得那個作品想象力豐富，組合的讓你覺得巧妙？

*哪件作品線條豐富，而且疏密關系處理得好？）。

回憶《精細的描寫》展示幾張作品，引導學生注意細節的刻畫，精細的描繪。

（設計意圖：進一步為作畫鋪墊，解決難點，培養小組交流能力，想象力，即對作品的分析能力。）。

三、學生創作。

接下來，就請同學們來表現你的奇思妙想吧。

作業要求;運用線描的方法，把生活中的物象巧妙的組合，創作一幅有趣的，富有想象力的創造性作品。(教師巡回指導)。

（設計意圖：培養學生的想象能力、繪畫能力和創新能力。）。

四、展評。

展示作業，欣賞，并請作者介紹。教師評價總結。（設計意圖：培養學生的評價能力給語言表達能力。）。

五、情感態度價值觀升華。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二十

1、學習用油畫棒與水粉相結合的作畫方法表現小螞蟻。

2、增加對繪畫活動的興趣。

1、范畫一張（上面有用白色油畫棒畫的螞蟻）。

2、油畫棒，各色水粉顏料，水粉筆，白紙，廢舊報紙。

3、自制魔術棒一支（在水粉筆的另一頭貼上一顆星星）。

教師手持魔術棒說：你們好！我是魔術師，今天我要給你們變一個好玩的魔術。

出示范畫：看，這是一張白紙上面什么也沒有，對不對？現在，我要馬上把它變成一幅漂亮的圖畫，你們相不相信？你們想讓我變出什么畫呢？（請個別幼兒猜一猜。）。

我到底能變出什么呢？好，魔術馬上開始。將范畫貼在黑板上說：變變變！（迅速將顏料刷到范畫上，“變”出螞蟻）你們說，我變出什么呀？（螞蟻）你們想不想也來當魔術師變出可愛的小螞蟻呀？我們一起來學吧。

觀察小螞蟻：小螞蟻長什么樣？它由哪幾部分組成？（幼兒回答）。

師幼共同小結：小螞蟻由頭、胸、腹組成，頭上長著一對觸角，一雙眼睛和嘴巴，身體上長著六條腿。下面我們就來“變”小螞蟻。

我們選一支白色的油畫棒，在紙上畫小螞蟻。

交代作畫步驟：園園的頭——園園的身體比頭小一點——水滴形的尾巴——畫上觸角、眼睛、嘴和六條腿——再添畫景物——刷顏料（方法：橫著刷或豎著刷）。

1、鼓勵幼兒大膽作畫。

2、鼓勵幼兒添畫喜歡的景物，使畫面更加豐富。

3、鼓勵幼兒挑選自己喜歡的背景色刷上去，注意方法。

4、鼓勵畫得快的小朋友說說小螞蟻的故事。

結束語：我們回去把這個魔術教給其他小朋友玩好嗎？

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二十一

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二十二

六年級美術課上《添畫人像》一課。畫人像對于小學生來說始終是一個高不可攀的山峰；當看到書本中在素描頭像的另一半添畫色彩的頭像作品時，當看到老師畫好的頭像時，大部分學生抱著羨慕的表情欣賞后就打起了退堂鼓。一個是因為畫人像本身難度很大，一個是怕自己的另一半畫不好破壞了畫面的完美。我索性來個“趣味添畫”首先，我把添畫的范圍擴大：可以添畫動物、卡通等形象的另一半，而且原來的`一半可以直接用現成的圖片。學生眼前一亮，四處尋找圖片資料，或者畫自己拿手的卡通形象。其次，我將自己畫的小女孩的頭像從中間一撕為二，取一半進行添畫，并且添畫時將原畫的表情進行了改變，破壞了原來完美的形象。學生嘩然后，露出“我也可以”的表情就這樣每個學生都找到了自信和興趣，同時也出現了各具特色的添畫作品。

小學的美術教學并不是要培養出高水平美術專業人才，而是要讓學生體驗美術學習的興趣，發掘他們的美術天賦。培養興趣很重要，學生有了興趣就能夠主動參與到美術學習過程中；只要參與了，各方面的美術能力和素質才能夠得到鍛煉和提高。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二十三

1、通過欣賞標花蛋糕，初步了解蛋糕紋樣的基本制作過程。

2、學習擠捏的動作，鍛煉幼兒手指的活動力度。

能用適當的力度進行擠捏，并能標出簡單的花紋。

事先制作完成的成品標花蛋糕一個，教師示范用的蛋糕一個（略大于幼兒），幼兒制作用的小蛋糕、奶油裝袋人手各一份；切好的小水果若干（如小蕃茄）；擦手用的毛巾每人一塊。

一、導入活動，引起興趣。

師：今天是老師的生日，客人送來了一樣禮物（教師故做神秘的打開盒子）。

1、引導幼兒說說蛋糕是什么樣的？

2、說說自己最喜歡蛋糕的哪一部分，為什么？（幼兒交流）。

二、了解、學習蛋糕紋樣的基本制作方法。

1、你們知道蛋糕上漂亮的花紋是怎么來的嗎？（幼兒談自己的生活經驗，引導幼兒說出是用奶油做出來的）。

2、示奶油袋。

師：瞧！這是什么呀？（奶油）你看它的樣像什么？（傘）。

3、教師講解演示：

a、演示：這頂傘我們呀要倒著來用，用手握住傘柄，將傘尖朝蛋糕，用五個手指用力的擠捏（請幼兒邊聽邊模仿老師徒手做一遍動作），讓奶油從袋里出來，標到蛋糕上（教師示范標出簡單點狀花紋）。

b、引導幼兒觀察手指用力與不用力時奶油的變化，并練習捏的動作。

三、幼兒操作。

1、鼓勵幼兒大膽嘗試，標出與老師不同的紋樣。

2、提醒幼兒留意擠捏的力度，動作稍慢些。

3、表揚標出不同花紋的小朋友，并為制作完成的小朋友提供小水果，加以點綴。

四、作品展示小朋友的蛋糕太美了，我們一起開個生日會吧！（大家齊唱生日歌，吃蛋糕）結束。

美術課堂教學總結（專業24篇）篇二十四

我們美術老師可以反省一下自己，我們教過的學生中，有多少能認可我們，認可我們的學科呢？對我們認同度不夠，對我們的美術學科也可想而知。傳統的灌輸式模式，封閉、枯燥的學習氛圍阻礙了學生的發展，學生怎么會喜歡呢？所以新課程要求我們建構開放的、充滿活力的課堂運行體系。而課堂要想活起來，學生必須動起來，只有動起來，學生才能在自主、合作、探究中去獲取知識，得到真正的發展。

我認為：動起來，更精彩。眼動、耳動、口動、手動、心動、思維動、創造動，整個課堂也就動起來了，讓學生在動中體驗快樂、享受成功，讓學生在動中學習，在學習中發展。

調動學生的思維，培養學生的興趣，有了興趣就有了學習的動力，學生的求知欲望被調動起來，他們就會積極參與，努力探索，樂此不疲。在教學中創造性地開發教材，將課堂教學內容創設在多個情境中，學生就會在不知不覺中融入整個課堂，起到事半功倍的效果。如學習《春天的暢想》時，先播放“春天的景色”片段并配以音樂，學生在欣賞著山清水秀，鳥語花香，春雨蒙蒙的美景后，感受春天的信息。同學們的求知欲一下子被調動起來，又怎能不全身心的投入到課堂中呢？我在上中國花鳥畫的教學中也用了同樣的方法，來讓學生的思維動起來，學生的興趣非常高，整個課堂下來，學生都在享受著快樂。

行動動起來不只是只針對繪畫課、工藝課等動手要求的課，所有的包括欣賞評述課也一樣，只是工藝的更典型些。提倡學生積極動手、動口、動腦，自己去發現問題，解決問題，才能使學生真正地動起來，學有所獲。我在看一些優秀的課例時，幾乎讓學生都動起來，提高了學生的參與率。學生和老師一同討論、一同解決問題，試想這樣的學習方式，學生能不喜歡嗎？讓整個課堂真真實實地動起來，課堂才是快樂的、和諧的，更是成功的。

現在要求學生張揚個性，展示特色，在學習過程中要讓學生思考、合作、交流、創造，并在作業中展現自己。

總之，讓學生真正動起來，去主動獲取知識，去享受快樂，去健康發展，讓課堂充滿生機活力，讓學生學的有滋有味、有聲有色，不正是我們所希望的。