美術老師教學心得反思（實用18篇）

在教學反思中，我們可以深入思考學生的學習情況，找到問題所在，并做出相應的改進。以下是小編為大家收集的教學反思范文，供大家參考和學習。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇一

學期過半，高一美術期中考試安排了石膏幾何形體明暗素描寫生。參加考試人數(shù)為160人，現(xiàn)將本次考試情況分析如下：

1、總體情況良好，大部分學生掌握了素描教學的基本要求，構圖適中、比例適當、作畫步驟正確，明暗關系尚可。

2、三個美術班發(fā)展較為平衡，各分數(shù)段人數(shù)相近。其中，個別后進美術生及基礎較弱的學生，成績不太理想。

3、部分學生美術與文化發(fā)展嚴重不平衡。

針對美術考生的隊伍在逐年增加，美術高考的難度不斷加強，美術高考時間提前等等，高一學生必須打好扎實的基礎，才能應對不斷變化的美術高考形式。

高一美術備課組的今后打算：

1、認真完成學校教務處、年級組、教研組布置的相關教學任務。繼續(xù)做好推磨聽課和集體備課。

2、加強美術教學管理，端正學生美術學習態(tài)度，提高美術學習興趣，明確美術學習目的，使學生認識到美術學習的重要性。

3、在美術教學中強調個性的培養(yǎng)和發(fā)展，使班級能有一部分想學、好學、樂學的學生，并能帶領全體學生主動學習，形成良好積極向上的美術學習氛圍。

4、各班落實好美術較弱學生名單，積極創(chuàng)造條件，提高這部分學生的美術水平。

5、美術教師繼續(xù)加強與班主任和任課教師的交流和溝通，全方位了解學生，促進學生專業(yè)水平的提高。重視美術與文化的齊發(fā)展，減少偏科現(xiàn)象的發(fā)生。

6、繼續(xù)推行分層次教學，提高班級美術整體水平。

7、美術教師要不斷的提高自己專業(yè)水平，積極與美術同行交流，上網收集相關資料，及時準確的了解美術高考信息，為美術高考打好扎實的基礎。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇二

課堂教學的成功與否，很大程度上取決于教學思路是否清晰，教學設計是否優(yōu)化。葉圣陶先生曾說過：“教師之為教，不在全盤授予，而在相機誘導。”這誘導即是教學思路，誘導的過程，即是教學思路在教學活動中的體現(xiàn)。而誘導過程是否成功，很大程度上取決于教學設計是否優(yōu)化，而設計的優(yōu)化與否又以教學思路為基礎。一般地說，學生對教材的學習主要是循著教師的思路進行的，因此教學思路不只存在于教師的頭腦中、教案中，而必須轉化為課堂教學活動。教學思路清晰，美術課堂就會呈現(xiàn)清晰，學生的思維也會漸漸清晰，從而會獲得創(chuàng)造性思維的啟迪。教師的個人思維品質集中地體現(xiàn)在教學思路上，又以非常鮮明的個性化色彩，潛移默化地影響著學生。

(2)精心設計問題，引導學生探究是提高有效課堂教學的關鍵。

課堂教學的核心是調動全體學生主動參與到學習的全過程，使學生自主地學習，和諧地發(fā)展。因此，課堂教學必須自始至終地引導學生積極地參與到美術學習的全過程，讓學生成為學習的主人。精心設計問題，引導學生探究是達到高效教學的關鍵。提問是組織教學、啟發(fā)學生思維的手段，能幫助我們探索并優(yōu)化學生的認知結構，教師應熟悉教材和學生，設計出有價值的問題進行提問，能促進學生的思考。這樣的提問和由提問引出的討論就有利于學生思維素質和思想素質的養(yǎng)成，對學生的能力提出挑戰(zhàn)，激勵學生必須對繪畫進一步探究。比如在五年級《橋》這一課教學中，先引導學生欣賞橋梁(家鄉(xiāng)的橋;世界名橋等)設置問題：怎樣讓一張紙能承受最大的重量?這個問題應該會引起學生極大的興趣。首先，讓學生用自己的觀點去分析、歸類，再引導他們通過類似物理實驗的小制作，師生通過實際制作，發(fā)現(xiàn)和解決問題，最后共同得出結論。此過程學生積極地參與到美術學習的全過程，并讓學生成為學習的主人。

(3)分層布置作業(yè)，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力是有效課堂教學的任務。

蘇霍姆林斯基指出：“人的內心有一種根深蒂固的需要—總想感到自己是發(fā)明者、探索者、研究者。在兒童的精神世界中這種需要特別強烈，如果不向這種需要提供養(yǎng)料，這種需要就會逐漸消失，求知的興趣也會一道熄滅。”以往課堂教學的結束時，我們一般只展示個別優(yōu)秀的學生作業(yè)，要求全體學生向其看齊。但這種犧牲多數(shù)鼓勵少數(shù)的做法，常常使學生滋生一種與己無關的心理。如果老師能進行合理的誘導，讓作業(yè)成為學生創(chuàng)新的園地，學生的創(chuàng)新意識就能在學習的過程中一步步得到提高。

要激發(fā)的創(chuàng)造潛能，布置的作業(yè)就要盡可能地適應各個層次的學生，讓每個層次的學生都根據自己的能力選擇能夠完成的作業(yè)而不感到艱難，使每個學生的創(chuàng)造潛能得到充分發(fā)揮。如在四年級《看花燈》一課，教材要求臨摹。作業(yè)中，我按四個層次讓學生自由選擇完成作業(yè)：a.完全照教材上臨摹;b.臨摹外形，自己可以重新設計顏色;c.臨摹外形，給花燈設計花紋和顏色;d.也可以適當改變外形或重新設計。這樣，不僅使每位學生都充滿自信，順利完成學習任務，同時使學生的表現(xiàn)能力、創(chuàng)新能力也得到了培養(yǎng)。

(4)評價以鼓勵為主。增強學生自信是提高有效課堂教學的延續(xù)。

教師的鼓勵能增強學生的學習信心，激發(fā)學生創(chuàng)新的欲望。但有時往往最高的評價總是集中在幾個最出色的學生身上，從而使多數(shù)學生缺乏自信心。為調動所有學生的學習和創(chuàng)新的積極性，增強學生的自信心，在作業(yè)評價時我以鼓勵為主。每個層次的學生只要發(fā)揮了自己的水平，就可以得“優(yōu)”的等第。如上面作業(yè)設計的層次是由易到難的，但無論學生選擇哪個層次的作業(yè)都有得到最佳成績的機會。這樣的評價方法激發(fā)了每個層次學生的創(chuàng)造潛能。

總之，對于美術課堂有效教學來說，我們還需要繼續(xù)研究探索，不斷提高完善其教學方法，從而激勵我們不斷去追求真實、有效的美術課堂教學的新境界!

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇三

美術教育是人類重要的文化教育活動，是學校藝術教育的重要組成部分。美術新課標指出：美術課對于培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有重要作用。法國教育家斯普朗格說：“教育的最終目的不是傳授已有的東西，而是把人的創(chuàng)造力量誘導出來，將生命感、價值感喚醒，一直到精神生活運動的根。”美術教育被公認為培養(yǎng)創(chuàng)造力和最具成效的科學之一，是培養(yǎng)學生創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。在美術教學中，我重點突出“特長”二字。特長就是高于普通學生的能力，在素描、色彩、速寫等專業(yè)基礎學科對學生進行系統(tǒng)的指導和培養(yǎng)，為向高一級美術院校輸送人才奠定下雄厚的美術基礎。為更好地提高學生素質，近年來在美術教學的實踐和探索中，我認為以下幾點不容忽視。

一、教師轉變觀念，營造良好的育人環(huán)境。

創(chuàng)新教育要求教師轉變觀念，改變舊的“一言堂”“滿堂灌”的教學方法，確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象。師生角色互換，把課堂還給學生，不要讓學生產生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”的錯覺。教師可以走到學生當中去，作為其中的一份子參與討論，從形式上拉近與學生的距離，營造一個輕松愉快的教學氛圍，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感覺，有利于學生創(chuàng)造思維的活躍和創(chuàng)造才能的發(fā)揮。

1.教師應該全面把握教材，靈活運用。高中美術教學主要包括教師解說、學生討論、問答等幾種類型，為了提高課堂教學的趣味性，教師可根據實際情況隨機應變，進行不同授課方式的變幻，讓課堂活躍，讓智慧飛揚。我國擁有優(yōu)秀的民族文化藝術形式，優(yōu)秀的美學文化貫穿于每一個人的生活當中，只要能夠認真觀察，便會發(fā)現(xiàn)生活處處是美術。在講授課程之前，教師應該做好備課教案，把重難點進行區(qū)分，從而在教學中把握好節(jié)奏，讓學生能夠更加充分地理解所講的內容，在理解的基礎上加以升華和醞釀，培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，這才是美術教學的根本目的。

2.調動學生的積極性，活躍課堂氛圍。美學能夠開發(fā)人的智慧，能夠讓人感受到生活的希望。藝術真正的美在于眼睛對美的捕捉和對心靈的感悟，運用美學價值較高的美學作品來引導學生學習美術、欣賞美術，從而充分調動學生的積極性，活躍課堂氛圍，讓學生在娛樂中喜歡美術、熱愛美術。營造出一個活躍的課堂教學環(huán)境，學生可以多方面感覺美的東西給自己帶來的感受，從而提高教學效率。春天里盛開的鮮花，夏日里低垂的楊柳，秋天里的片片楓葉，冬日里皚皚的白雪，一切自然美的東西，它們就在我們的眼下，當我們有一天嘗試去發(fā)現(xiàn)它們的時候，我們就會覺得原來生活真的很美，就會理解生活處處是美。

二、擺正文化課和專業(yè)課的關系。

針對美術特長生，在教學過程中我發(fā)現(xiàn)有不少學生表現(xiàn)出比較明顯的.“重美輕文”。針對這一傾向，我進行了調查和分析，發(fā)現(xiàn)造成這一現(xiàn)象主要有兩方面的原因。一是學生本身的原因：絕大多數(shù)美術特長生文化課基礎差，成績偏低，對專業(yè)學習表現(xiàn)出較為濃厚的興趣和自覺性。但對文化基礎知識的學習態(tài)度，比之藝術專業(yè)的學習勁頭就顯得松松垮垮，熱情偏淡。他們具有形象思維活躍和動手能力強的特點，但缺乏邏輯思維能力。部分美術生在學習方法上存在較大問題，比如學習無計劃或無法堅持，課前無預習，上課聽講精神不集中，容易走神，不會做筆記，因怕難不愿完成作業(yè)或抄襲別人答案，平時不刻苦、臨考抱佛腳，學習主動性不強，專業(yè)與文化、休息與學習時間配置不當?shù)取６巧鐣颍河捎诮旮呖紝λ囆g生的文化成績要求偏低，使不少學生家長、教師和學生本人錯誤地認為將來考藝術類高等院校，只要專業(yè)成績優(yōu)秀就行了，在提高文化課成績上花那么多力氣不值得。

針對以上情況，我主要做了以下幾方面的工作：

1.轉變認識。組織學生進行討論，分析藝術院校的招生形式。如今藝術院校招生，文化課錄取分數(shù)呈逐年提高的趨勢，過分地強調專業(yè)而忽視文化課的學習，是不會有什么發(fā)展的。同時列舉學生身邊每年都有專業(yè)特別出色的學生只是因為文化課的原因被淘汰的實例，對學生進行說服教育，使他們轉變對文化課的認識，擺正專業(yè)課和文化課之間的關系。

2.跟學生一起分析，講明道理，使他們從理論上認識到二者之間的辯證關系。雖然文化課與專業(yè)課在思維方式、課程能力上要求側重不同，但是二者之間并不矛盾，文化課與專業(yè)課之間是互相補充、互相促進、相互制約的關系。學好文化課會對專業(yè)課的學習起著一定的促進作用，不注重文化課的學習，美術專業(yè)的提高和發(fā)展就會受到局限。教師應讓學生明白：要想將來真正步入藝術殿堂，必須是“專業(yè)+文化=成功”，藝術必須有一定的文化作基礎，只有具備了較好的文化底蘊，才能讓自己的特長在藝術中放飛。“光會畫畫只能是個畫匠，絕對不會成為杰出的藝術家。”這樣就能提高學生學好文化課的意識，增強學好文化課的信心，通過專業(yè)課的學習帶動文化課成績的提高。

3.尋求專業(yè)課和文化課在教學方法上的統(tǒng)一，在專業(yè)教學中滲透文化課的教學方法，培養(yǎng)學生良好的學習習慣。

經過多年的探索和堅持不懈的努力，我所帶的專業(yè)學生不但專業(yè)水平有了顯著提高，而且文化課成績也都有了明顯進步。

美術教學首先應調動起學生的積極性，應以學生為中心，教師應把握住大的方向，使課堂教學“活而不亂”。在美術教學中，不應光念書本，因為這樣課堂氣氛就會很死板。我采取與現(xiàn)實生活相結合的方法，使學生認識到，美術作品是社會生活的反應，它來源于生活，又高于生活。生活是美術創(chuàng)作的源泉。在畫寫生和記憶畫等課業(yè)中從選擇學習用具、玩具、水果等學生熟悉的物品入手；在創(chuàng)作畫課業(yè)中，圍繞校園生活、家庭生活及學生可能參與其中的社會生活來進行命題；在藝術設計課業(yè)中，開展實用物品的模擬設計與制作，讓學生從小就有意識地為方便生活、美化生活而動手動腦。另外，在工藝制作的用材上盡可能生活化，除紙工、泥工等手工常用材料外，還引導學生開發(fā)生活中的廢棄物品，鍛煉學生從平凡之中發(fā)現(xiàn)美的本領，從而達到因材施藝、變廢為寶的目的。聯(lián)系生活實際，從生活中去培養(yǎng)學生的審美力，將眼、腦、手協(xié)調配合與珍愛美、崇尚美的心靈相結合，舉一反三，使學生既能很快地理解美術的真諦，又能從學習中得到樂趣。從美術學習和創(chuàng)作中增強了審美、愛美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的意識和能力。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇四

本學年度我擔任了八年級八個班的美術教學工作。已經是第二次使用八年級湘教版教材了，對教材的內容已經有認識，但是要加工教材內容，真正讓學生學有所獲卻比較有難度，在教學中我以美術課程標準為指南。注重在教學中激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。反思自己多年來的美術教學，感覺到自己在反思總結幾方面：

1.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

2.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系，培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

3.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

4.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。

5.豐富多彩的教學和多種輔助媒體要吸引學生的興趣就要注重教學形式的趣味性，教師應用各種生動有趣的教學技術和輔助手段。在導入新課時采用小游戲、小故事、謎語、音樂，這些學生感興趣的方式可以很快抓住學生的眼球。在講授美術知識時可以利用電影、電視、錄像、范畫等方式增強對象的感受能力與想象能力，激發(fā)學生學習美術的興趣。例如：有條件的地區(qū)還可以利用互聯(lián)網進行美術教學，鼓勵學生以此方式進行美術欣賞，獲取美術知識等，引導學生利用計算機來設計制作生動的美術作品。

6.在美術教學中要讓學生創(chuàng)造美，而美也可以為生活增添情趣。我們必須把課堂教學和實際緊密聯(lián)系，參與文化的創(chuàng)造和傳承，豐富美術課教學內容，使學生能順利地把學和用聯(lián)系起來。教師在課前布置作業(yè)時，讓學生通過網絡、書本等多種渠道了解與所學課程相關的內容信息，讓學生們在課上交流，了解中國悠久的傳統(tǒng)文化。在此基礎上，學生大膽想象，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，創(chuàng)作出生動且極富情趣而又個性鮮明的形象。

今后，我會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！我會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！會繼續(xù)營造民主、輕松、合諧的美術課堂氛圍，運用開放的學習觀念、學習方法和學習評價，努力為學生創(chuàng)設主動發(fā)展的天地。愿我們的學生在開放的美術課堂中體驗美術活動的樂趣、發(fā)展美術的實踐能力，在美術的海洋中發(fā)展自我、個性飛揚！

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇五

美術教學中的創(chuàng)作理念主要是指在美術教學中應該遵循的基本思路和基本思想。下面是有小學美術老師教學反思，歡迎參閱。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。

二、課堂的教學。

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

小學生學美術,很多人認為只要學會畫幾個人,畫幾只動物,涂涂顏色就行了,其實不然。如果學生不喜歡學或學得很累,就會以致于一見上美術課就頭痛,甚至在美術課無聊地打發(fā)著時間，美術教學就很難順利地進行下去。在課前和課后,我千方百計地讓學生既能學習美術基礎知識,又能激發(fā)他們的興趣,培養(yǎng)學生的繪畫創(chuàng)作能力，下面就談談我的一些體會。

一、造就生動活潑的課堂學習氣氛。

小學美術教科書上，每一課都只有幾張插圖，其他的內容就比較少,所以我們上一堂課就需要很多的準備。在備課中,我力爭以充實的內容來吸引學生，通過聽聽、說說、玩玩來培養(yǎng)學生的興趣。比如,六年級“紙工飾物”這一課中,我結合現(xiàn)在的天氣情況,說說青蛙是因為冬天到了，它要去冬眠,所以分外的著急,它要到小石洞去冬眠了。學生制做好了以后,我讓學生思考小青蛙能否站立呢,請他們發(fā)揮想像力。問他們如何做到這一點?他們爭先恐后地發(fā)言,并且將好幾種方案都列了出來,然后我再讓他們將自己認為最好的方案制作出來。小青蛙做好后,我們又可以做其他要冬眠的動物了。這些作業(yè),所花的時間不多,但都是跟現(xiàn)實有關的事物,在學習的同時也幫他們解開了心中的迷霧,所以學生很感興趣，較好地完成了教學任務。最后,我叫他們都帶領動物去冬眠，童趣一點的語言原來以為六年級學生難以接受，但我的顧慮卻是多余的了，一堂課,既輕松快樂又嚴謹?shù)赝瓿闪恕?/p>

二、增加練習的趣味性。

六年級的美術課有一部分是關于“戲曲人物”方面的訓練,我們南方的孩子,普遍對京劇感到陌生、遙遠。在進行授課時,學生會對京劇人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等角色覺得陌生而枯燥。我給他們講了楊門穆桂英這位女將的故事,及時放了一段穆桂英掛帥的京劇影片給他們看，并把講臺變成舞臺,學生們爭先恐后地模仿著京劇英雄人物的動作,一個個表演得非常認真,積極性高漲。我當場示范了一幅“武生”的戲曲人物圖，故意弄得比較幼稚，讓他們也勇敢地進入了創(chuàng)造領域,達到了較為理想的教學效果。

這樣的課安排得當容易激起學生的學習熱情，也使他們開闊了視野,激發(fā)起學生學習美術的興趣,從而促進了小學美術的教學效果,提高了他們自覺的藝術創(chuàng)造力。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下工夫來思考、推敲。

一、課前的準備。

美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。

二、課堂的教學。

課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證，這也是大多數(shù)教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的能力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。但在美術課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質，不斷的改進自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇六

美術教學是一個預設和開放并存的系統(tǒng)，很多時候我們的教學都屬于“封閉教學”，按部就班，缺少開拓精神，這就要求我們要打破常規(guī)的課堂教學形式，以《花衣裳》一課為例，請學生做服裝設計師，為動物去參加歌唱晚會做服裝這樣的導入來激發(fā)學生活動的興趣，營造了一個和諧、互動、探究、創(chuàng)新的良好學習環(huán)境和氛圍，并做到靜中有動、動而有序、活而不亂。在情境中，通過多媒體圖片的欣賞，老師的提問和引導，學生選擇喜歡的材料為喜愛的動物制作迷彩服，并發(fā)表“動物模特”演講參加競選，在這樣一個輕松、活潑的情境中，學生樂于嘗試，不知不覺中學習到了美術的知識和技能，并獲得了豐富多彩的體驗，品嘗到了美術活動的樂趣，身心得到舒展，情感得到釋放，同時，他們的個性化創(chuàng)意得到了體現(xiàn)和展示，盡管他們的作品還不夠成熟，但是每件作品都蘊含著極其豐富的情感、理想和創(chuàng)造性。

二、“合作互動”的學習方式。

課堂教學是重點，“合作互動”的學習，是一種同伴之間為達到一定的教育目標而展開的學習方式，可以增進同學之間的信息交流，培養(yǎng)學生之間的團結合作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。

第一、根據課型“合作互動”，通過互助互動有利于解決問題。

第二、根據重難點，“合作互動”，抓住課中的難點展開并提出問題：通過小組合作討論，應用集體的智慧，較輕松地解決了難點。

第三、結合作業(yè)，“合作互動”，美術作業(yè)與其他作業(yè)不同，每個學生的想象力和表現(xiàn)能力不同，對同一題材的表現(xiàn)也不同，因此，作業(yè)的完成應從封閉走向開放，由個體走向合作，共同完成作品可以促進同學之間的交流，提高作品的質量。

在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，讓學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇七

1、這次培訓解決了一直以來讓我困惑的問題：在教學活動中怎樣才能做到不出現(xiàn)示范畫，而又讓孩子能畫、愿意畫——物象分析法。脫離“示范—模仿”的傳統(tǒng)繪畫教學方式，要求孩子要通過自己的眼睛看、腦子想、用手畫來完成創(chuàng)作。孩子畫不出形來，這是因為他沒有很好的觀察事物。

如：學生畫樹時常常把樹干畫成一個長方形，老師可以帶幼兒觀察一顆真的大樹，摸一摸樹干、看一看樹枝的樣子。當然，這需要教師掌握一定的美術技能知識，收集大量的相關資料，要掌握所教內容的足夠多的知識，知識儲備量要求比較大，要巧妙機智的激趣、培趣，引領孩子有興趣的去探索去思考。這樣才能巧妙的利用物象分析法引導孩子觀察，思考，并獨立的創(chuàng)作。

2、在教學活動中，如何確立4至6歲的孩子的教學內容和教學要求？一直知道不同年齡段的孩子教育教學中要有不同，可是具體的有什么不同，怎樣的不同，如何處理不同，是我的困惑。

現(xiàn)在逐漸的明白要遵循孩子的年齡特點，同樣是畫小魚，小班就可以粘貼小魚添畫泡泡；中班可以畫我是魚王，大班則可以表達奇妙的海底世界……4歲的孩子只要求能用線描的方法畫出他想畫的事物并涂上五顏六色；同容要求是可愛的簡單的動物和感性的經常經歷的事件。5歲的孩子可以采用突出主題的方法，顏色要求用到冷暖、亮暗色的搭配。6歲的孩子要求創(chuàng)作有主題的畫面，色彩要求有突出的特點，內容要求更豐富，表現(xiàn)的更細致。

3、把握孩子的興趣點要成為我教育教學的重點。這就要求我平時做有心人，從孩子感興趣的問題入手，吸引孩子，興趣是孩子入門的第一把鑰匙，從而更好的對孩子進行美術教育。

通過學習，深深地體會到教無定法，只要有好的理念作基礎，平時教學多動腦、多摸索，相信會越教越好！

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇八

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇九

《我的老師》是第八冊美術教材中的一課，屬于美術學習的第二階段，課標中造型表現(xiàn)領域第二階段目標是：初步認識形色肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現(xiàn)所見所聞，所感所想的事物，激發(fā)學生豐富的想象力和創(chuàng)作愿望。

《我的老師》是造型表現(xiàn)課，旨在讓學生了解人物頭像的特點，掌握人物頭像五官的位置，感受線條造型的美感，能夠用線條表現(xiàn)自己喜愛的老師，增進師生的情感，培養(yǎng)學生的觀察能力，想象能力，造型能力，在造型中體驗快樂。

與本課聯(lián)系密切的是第二冊教材中的《好看的線條》，第六冊教材中的《畫畫古樹》等，這些課旨在引導學生正確觀察生活中的各種線條，體會線條的美感，通過想象表現(xiàn)出各種各樣的好看線條好物體。而本課是要求學生通過認真觀察老師的頭像圖片，感受人物頭像的特點，在掌握人物頭像一般規(guī)律的基礎上，會運用線條變現(xiàn)老師的頭像特點，與前面的課相比，對學生的要求提高了，主要表現(xiàn)在觀察能力，想象能力，造型表現(xiàn)能力等方面，繪畫的層次提高了。

從學生的情況來看，他們對線條已經比較熟悉了，自從他們拿起畫筆來，畫出來的就是線條，只是沒有意識到這是線條而已，在通過美術學習，觀察，實踐，他們認識了線條，能夠畫出各種各樣的線條。

根據階段目標，教材的編寫意圖，課程的前后聯(lián)系和學生的實際情況，本課的教學目標是：通過教學使學生認識人物頭像的特點，觀察老師的頭像特點，感受線條造型的美感，能夠運用線條表現(xiàn)自己喜愛的老師，增進師生的情感，體驗線條造型的樂趣。

其重點是用線條畫出人物頭像，掌握頭像是一般規(guī)律。其難點在于觀察并抓住老師的特點，準確畫出五官，力爭位置準確，人物特點突出。

本課的教學抓住教材的重點，很好的突破了難點，達到了教學目標，具有很強的實效，其亮點體現(xiàn)在：

一、欣賞導入很巧妙，自然貼切，拉近師生情感，具有針對性，同時體現(xiàn)老師深挖教材內涵。首先出示姚有多先生所作《葉淺予像》，請同學們欣賞，畫美，用什么表現(xiàn)?國畫線條，并重點解讀畫中題字和落款：知足常樂為人道，古稀身健拳未老。自強不息立新意，獨辟蹊徑格益高。為淺于恩師速像，辛未年秋月，有多寫。作者與葉淺予什么關系?他們的情感怎樣?這樣就自然引出本課的課題——《我的老師》。

二、加強了三個課堂訓練，力圖實效。常言：方法要教，能力要訓。只有加強課堂訓練，才能培養(yǎng)學生的各種能力，提高課堂實效。

三是加強了學生感受美術作品美感能力的訓練，本課就是感受線條人物造型的美感，通過出示《葉淺予像》和很多線條造型人物頭像，讓學生充分欣賞感受，感覺到線條能把人物描繪得如此生動，如此美，如此特點鮮明，使學生感受到線條魅力無窮，產生用線條表現(xiàn)，學習用線條造型表現(xiàn)的欲望。

四是加強學生觀察能力的訓練，這時出示很多教師的照片，并同時出示老師為教師所作的范畫，請同學認真觀察每位教師的特點，學生通過認真觀察，很容易對號入座，找出哪張畫的是哪位老師，他們是怎樣找到的呢?是通過認真觀察，這樣的訓練沒有痕跡，自然而成，效果佳。

五是加強學生表現(xiàn)能力的訓練，為了更好地讓學生投入到實戰(zhàn)中，教師特意精簡了其他環(huán)節(jié)，而把更多的時間留給學生實踐，在時間上給予充分的保障，在訓練時加強教師的輔導，對學生繪畫中出現(xiàn)的問題及時加以糾正，對于普遍具有共性的問題，及時叫停，教師示范解決。

六、難點的突破簡明實效。本課的難點在于結合教師的頭像特點，把教師頭像五官位置花準確，教師是通過板演的方法來解決，教師選一位頭像特點明顯教師進行示范板演，邊講邊板演，過程不宜過快，要直觀，步驟要清楚，落筆要準確，線條要流暢生動，盡顯教師基本功，對學生有啟發(fā)，有感染，重點之處反復強調，加強學生印象，而且在輔導時重點加以指導，評價作品時也要把五官位置作為重要的評價內容。

反思的問題。

1、根據學生的情況，教學內容有些多，頭像側面可以先放一放，側面對學生來講有些難，關系到透視問題，本課教師雖然講了，學生根本無暇顧及，這部分刪去更好。

2、關于五官位置的擺放，是否應特意安排一次訓練，我還在猶豫當中，待實踐解決。

3、關于學生的評價環(huán)節(jié)還很欠缺，學生不能用美術語言評價作品，有待于加強評價方面的訓練。

1、學習畫人物的畫法；

2、培養(yǎng)幼兒細微的觀察能力，進一步抓住人物的典型特征，大膽表現(xiàn)；

3、培養(yǎng)幼兒對各種顏料的認知；

4、激發(fā)幼兒熱愛教師，愿意和教師做好朋友的情感。

由于孩子年齡小，加上思維能力不強，因此學畫人物有很大的難度；同時由于幼兒天性活潑、愛動，因此讓幼兒靜下心來畫畫也有一定的難度。

輕音樂，教師的范例畫（先畫一張教師的畫像）一張，繪畫工具（油畫棒、畫紙）。

通過提示小朋友老師的衣著和發(fā)型，來引導小朋友產生畫畫的興趣。

師：小朋友，今天陳老師和平常有什么不一樣呢？

幼：老師的頭發(fā)扎起來了；

老師今天的衣服很漂亮。

討論老師那里漂亮，高訴幼兒一個人的漂亮不光在外表。

師：那你們喜歡陳老師嗎？

幼：喜歡！

師：那么怎樣才能把老師漂亮的樣子記錄下來呢？

幼：畫下來；用彩筆把老師畫下來；用照相機照下來……。

師：那好，我們今天就來畫老師，大家說好不好？

幼：好…。

幼兒產生繪畫的興趣后，教師就開始準備讓小朋友進行繪畫，首先要引導幼兒繪畫都需要什么？以提問的形式引出繪畫的工具和原料：油畫棒、畫紙，在教授繪畫過程中，教師首先應當在黑板上貼上一張事先準備好的范例，然后先提示人物應該首先畫什么，其次再畫什么，還是以提問的方式，來引導幼兒以先畫頭，在畫身體。畫頭的時候要注意五官（頭—眼—鼻—嘴—耳）的順序，要一樣一樣的引導幼兒進行繪畫，同時注意引導幼兒抓住人物的特征，提高幼兒的觀察能力和注意力。特別要注意的是在指導幼兒進行繪畫的時候，要讓幼兒認清各個部位的顏色，及需要的油畫棒，正確地引導幼兒對顏色的認知。之后要播放一些輕緩的音樂，在音樂中讓幼兒自己進行繪畫，同時教師在一旁指導。

當所有的人都結束畫畫以后，教師要組織大家對作品進行欣賞，讓所有的幼兒都有上臺展示自己作品的時候。展示之后要以貼紅五星的形式進行評比，每個小朋友都要貼，畫的好的要多加一個，這樣可以減少幼兒的心理差距，同時也減少幼兒的排異情緒。

通過對繪畫作品的評比，讓幼兒對繪畫基礎有一定的了解，同時增加幼兒同教師的互動性，增強幼兒與教師之間的親和力，提高教師的教育質量。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十

高中美術教學以欣賞為主線，注重學生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術課堂教學說采用的方法有別于其他學科。高中的學生已經形成較獨立的個性，有自己的主張。課堂教學中，學生的參與十分重要。強調學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現(xiàn)代服飾藝術”這部分內容時可能比較專注，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分取決于教師。“親其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學生的心，學生接受我了，自然也就接受了我的課。決定了最終的教學效果。

藝術課是最讓人心動的一門學科，它讓學生在接受藝術熏陶的同時也輕松地接收一些本學科外的知識。可是藝術課尤其是美術，單一的欣賞內容，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，部分學生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術課就成了尷尬的自習課或休閑課。在提倡素質教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。作為美術教師我們應根據學生的年齡、心理特點，根據學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內容、方法等不斷獲取新知識。

在以后的教學中，我會再接再厲，本著以人為本的教學理念，以激發(fā)和培養(yǎng)學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十一

1、教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要對作品有一個較全面深刻地理解。另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。備課越充分，教學效果就越佳。

2、欣賞時要有重點，有些作品以藝術特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、肖像畫，而有的在藝術特色欣賞的同時更要對作品的`主題思想學習領會，《雪中獵人》、《蒙娜麗莎》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。

3、欣賞的內容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內容，如某一點某一處的用色、線條、構圖、明暗等。

4、欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。

5、欣賞的時間不可過長，內容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結合。

6、欣賞后要有檢查和總結。可以采用提問、談話及筆試的方法來進行。使之達到復習鞏固減少學生遺忘的作用。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十二

美術是一門實踐性很強的學科，所以在課程講授時理論聯(lián)系實際是非常重要的。以前只在教室中講授理論，最多再輔助一些模型示范教學，這樣雖然也可以完成教學任務學生也可以學到一些知識，但總是積極性不高，課堂氣氛調動不起來，理論和實踐是兩張皮，聯(lián)系不起來。學了理論在實際中用不上。針對這樣的問題，我在上課時教師在自然環(huán)境中講解速寫，在實踐中教學，為學生設立情景，讓學生體會大自然給人帶來的視覺的藝術美感，更能激發(fā)學生的興趣愛好。感受娛樂之中的快樂，陶冶了學生的情感。與學生一起互動，實踐教學增強學生的興趣，培養(yǎng)學生的情感。

在對風景的講解中，使學生學到了運用速寫的方法繪畫風景畫，學會了如何取景進行繪畫。抓住了事物的結構特征進行描繪。本課，教師通過運用在真實景中繪畫，提高學生的繪畫興趣，感受大自然的美，陶冶了學生的情操。

美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養(yǎng)學生的綜合能力，發(fā)揮學生在各個方面的`才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發(fā)展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業(yè)過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十三

(一)講授法。

這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統(tǒng)性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態(tài)，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：

(1)對所表述的內容要有科學性、思想性和系統(tǒng)性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映;二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養(yǎng)的表現(xiàn)。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現(xiàn)。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

(2)語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

(3)要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。

(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。

(二)演示法。

演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。

運用這種方法，應該做到：

(1)演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化，是所學知識的表現(xiàn)、運用和實踐。

(2)課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。

(3)為節(jié)省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。

(三)練習法。

練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的.教學活動中要占80%以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：

(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業(yè)練習的時間。

(3)教師對學生練習中存在的問題及優(yōu)缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統(tǒng)一講。

(四)談話法。

談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發(fā)式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發(fā)學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：

(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發(fā)性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現(xiàn)的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。

(五)參觀法。

參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯(lián)系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業(yè)觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統(tǒng)和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。

傳統(tǒng)美術教學只重視專業(yè)知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養(yǎng)出學生的創(chuàng)造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發(fā)展。

課改后初中美術課更重視的是激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力,教師要積極為學生創(chuàng)設好的學習環(huán)境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創(chuàng)作活動中，創(chuàng)造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發(fā)表自己獨特的見解。

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養(yǎng)人文精神。

2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系,與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。

比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。

6、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息――公正、公平的評價方法。

評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.

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美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十四

上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢？在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節(jié)課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲透，保持課堂內容的新鮮感。美術與別的學科也有差異,系統(tǒng)的技巧學習是必要的，但要在審美與興趣上的提高和如何開展探究性的學習,在多年的美術教學中我進行反思，發(fā)表自己一些見解:。

1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創(chuàng)設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識.2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。

現(xiàn)代教學論指出：教學是教師的教與學生的學的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一的實質就是師生之間的互動，即相互之間交流、溝通及共同發(fā)展。

通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲；提出自己不滿意的地方；也可以討論下一堂課怎么上；自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。

3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯(lián)系，與學生生活經驗的聯(lián)系,培養(yǎng)學生的綜合思維和綜合探究的能力。

4.教師應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現(xiàn)以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。

新課改倡導的美術教學，既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng)，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系，創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，讓學生在活動中學、在玩中學，讓學生圍繞目標自主選擇內容、材料和方法，讓學生在知識探索的過程中發(fā)現(xiàn)規(guī)律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。不要讓我們所謂權威的說教代替了學生的直觀體驗，扼殺了學生探索的自由，要讓學生成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發(fā)現(xiàn)問題，分析問題，關注學生的情感，改進教學和組織形式，才能實現(xiàn)教學目標，創(chuàng)設教學的新境界。

5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發(fā)學生學習美術的興趣。

6.教師應盡可能嘗試計算機和網絡美術教學,引導學生利用計算機設計、制作出生動的美術作品；鼓勵學生利用國際互聯(lián)網資源，檢索豐富的美術信息，開闊視野,展示他們的美術作品，進行交流。

生對教學內容的提前預習。

8、合理評價，獲得學生信賴。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態(tài)度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。

最后作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視對學生藝術的感受能力、表現(xiàn)力和創(chuàng)造力的培養(yǎng)。還要注重更多地與基他學科相聯(lián)系，創(chuàng)造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受美。

擔任美術教學工作已經有幾年的時間了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕松，課堂活躍，想怎么上就怎么上”。“哎！”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十五

《春》是人美版八年級美術教材扉頁的“欣賞評述”課。本課是讓學生初步了解作品的創(chuàng)作主體和表現(xiàn)手法，認識作品的形式美感，理解作品所體現(xiàn)的人文精神。激發(fā)學生的人文精神，提高學生的人文素養(yǎng)。我根據本課重點、難點，結合學生的認知水平和心理特征，認真?zhèn)湔n，上課。做到了教學內容深入淺出，課堂情境精心設計。課后，我對這一課作了總結和歸納，找出不足之處和存在的問題，以便今后加以改進。

一、以人文為切入點，用人文的知識，人文的態(tài)度陶冶學生的人文素養(yǎng)。

新的美術課程標準明確指出：“美術是人類文化的一個重要的組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，因此，美術學習絕不僅僅是一種單純的技能、技巧的訓練，而應視為一種文化學習。”因此，欣賞《春》時，我設計了問題，引導學生要把它放到它賴以產生的環(huán)境中進行，學生探究、了解意大利的地理狀況，文藝復興思潮，文藝復興時期的社會風俗，以及波提切利的成長經歷，用人文知識帶動學生進一步解讀《春》這件美術作品。同時，在人文知識的探究中，學生會很自然地發(fā)現(xiàn)美術表現(xiàn)的多樣性，認識美術對生活的特殊貢獻，形成學生對待祖國優(yōu)秀美術傳統(tǒng)和世界多元文化的正確的人文態(tài)度、進而陶冶學生的人文素養(yǎng)。

二、“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。

本節(jié)課采用自主學習型教學方法，就是在教師的指導下，根據教師提出的問題，展開“集體式”討論，通過“求異性”達到相互啟發(fā)和學習的目的。讓學生獨立思考和解決問題。這其中討論法是自主學習型教學的代表，學生在集體學習和討論中，成為學習的主體。

這節(jié)課提出的問題有：

1、畫面內容表現(xiàn)的主題是什么?

2、題材是什么?

4、透過人物神態(tài)能體會出什么樣的更深層的含義?給我們的啟示是什么?

5、我們如何來欣賞一件美術作品呢?

6、聯(lián)系當今社會，你想說些什么?

通過上述問題，把知識設計成學習情境，啟動學生思維，學生主動探究與交流，在探討和解決問題中發(fā)現(xiàn)知識，內化知識，構建知識，活化學習。同時也強化學生對社會、對國家的責任感。

三、以學生發(fā)展為本，發(fā)揮評價的積極作用。

隨著課程功能的轉變，評價的功能也發(fā)生了根本的轉變，新課程倡導“立足過程，促進發(fā)展”，“在綜合評價的基礎上，更關注個體的進步和多方面的發(fā)展?jié)撃堋保皬娬{建立多元主體共同參與的評價制度，重視評價的激勵和改進功能”。在本課的教學過程我及時對學生的討論作出評價，幫助學生認識自我，建立自信。用發(fā)展的眼光看待學生，關注、肯定和贊賞學生的點滴進步，讓學生感受學習成長的歡樂。以此喚起他們的自豪感和自尊感。進而促進學生發(fā)展。

四、不足之處及改正措施：

1、在教學過程中，雖然絕大多數(shù)學生積極主動地參與探究，評述，但仍有一小部分學生只作探究狀，人云亦云，不能積極地參與到課程中來，對這一小部分同學要進一步給與關注，找出他們自身的閃光點，鼓勵、肯定，充分在興趣上做文章，激發(fā)他們學習美術的熱情，爭取讓他們積極地參與到課堂中來，以促進他們的全面發(fā)展。

2、本節(jié)課采用了自主型的學習方式，在教學節(jié)奏的把握上不夠張弛有度。要適時做好引導，以控制好課堂節(jié)奏。

3、教師自身也要加大學習力度，不斷發(fā)展自己的文化素養(yǎng)，這樣才能在美術教學活動中向學生進行人文素質教育。

4、多給學生欣賞優(yōu)秀美術作品的機會，讓他們也有基本的欣賞美術作品的常識，即使隨即看到一幅作品，也有基本的正確的評論常識。

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美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十六

10月17日上午，六年七班的教室里，正在進行學校耕耘杯的作課活動，我講的題目是《我的老師》。這是一節(jié)講讀課，以培養(yǎng)學生的閱讀能力為主要目的，在閱讀中充分發(fā)揮學生的主體作用，讓學生從讀中悟，提高能力素養(yǎng)。

本文是一篇回憶性散文。作者回憶了兒童時代在老師身邊的七件小事，抒發(fā)了對老師的熱愛、感激之情，表現(xiàn)了蔡老師溫柔、熱愛學生、熱愛教育事業(yè)的美好品德。文章以一個兒童的眼睛、兒童的心靈，去觀察老師，去感受老師，跳出一般贊頌老師的窠臼，使文章情意真摯，極富感染力。

良好達到開端是成功的一半，所以，導入新課的開場白非常關鍵。它有利用營造適宜的課堂氛圍，集中學生的注意力，使其對學習內容產生濃厚的興趣，使新舊知識自然銜接。設計導語如下：“平凡小事見真情”是我們時常掛在嘴邊的一句話，也恰恰是這句話在現(xiàn)代作家魏巍的回憶性散文《我的老師》中妙筆生花。本節(jié)課咱們師生共同體會“平凡小事”見“真情”。

《我的老師》共記敘了七件事，前五件事寫得概括，后兩件事寫得具體。前面寫蔡老師的五件事，從面上概括體現(xiàn)老師愛學生，學生愛老師的中心，這五件事是依據作者感情步步加深的順序排列的，感情的分量一件比一件重，對“我”的影響一件比一件深，由表及里，層層遞進，逐漸把文章推向高潮。后面寫孩子愛老師的兩件事，披露了孩子內心里對老師的深情，也烘托和反襯了蔡老師對學生的愛。第六件事詳寫，對孩子來說，不知父親死活，又遭同學奚落，這是難以承受的打擊。老師的支持、鼓勵，使“我”感受到溫暖，對老師的感情也上升到新的高度：“在一個孩子的眼睛里，他的老師是多么慈愛，多么公平，多么偉大的人啊。”而詳寫第七件事“夢中尋師”，使孩子對老師的愛達到更高的境界。這七件小事，從課內寫到課外，從校內寫到校外，從平時寫到假期，從學習寫到生活，師生感情步步加深，所選事例豐富多彩，而內容絕無雷同之感。而在兒童時代，那些零碎的、具體的、直觀的材料往往會讓兒童們終身難忘。本文就選取了這樣的符合兒童記憶特點的材料構文，材料選擇很是典型。

作者把自己對蔡老師的濃濃深情蘊含在敘述事情過程中的平平實實的字里行間，通過傳神的細節(jié)描寫，將最動人的一瞬清晰地展現(xiàn)在讀者面前，使人物形象豐滿，情感細膩深刻。如“假打真愛”的場面，“從來不”“僅僅有一次”“好像要”“輕輕地敲”這些詞語說明蔡老師即使在生氣的時候也并沒有真打我們的意思，這僅有的一次假裝生氣，寫出了老師的“嚴”與“愛”，也表明了蔡老師最理解小孩子怕打的心理，表現(xiàn)了蔡老師的溫柔、熱情、深愛學生的思想感情;“一迎”寫出“我”的本能與調皮;“大伙笑了，她也笑了”中兩個“笑”字表明了十分親密、融洽的師生關系。再如假期惜別時的場面，“我默默地站在她的身邊”一句中“默默”兩字寫出孩子與自己喜愛的老師依依惜別的深情，這是孩子送別的動人場面，這是孩子表達依戀的方式，沒有話語只是默默觀察，只希望能在老師身邊多呆一會兒，只希望能多看老師一眼，真是此時無聲勝有聲，無聲的動作，靜態(tài)的描寫，濃濃的情意勝過千言萬語。還有“夢中尋師”更表明了學生依戀老師的程度，只有夢境才能滿足“我”的心愿。這心理、這感情、這思念是難以用語言表達的，正像作者說的：“一個孩子的純真的心，就是那些在熱戀中的人們也難比啊!”這些傳神、細膩的描寫，無一不讓讀者真切地感受到濃濃的師生之情。

這節(jié)課的重點是欣賞文章中的細節(jié)，讓學生通過自己尋找細節(jié)描寫來深入體會文章中蘊涵的深情，基本完成。教師在學生學習過程中是引導者、參與者，努力在作品與學生心靈之間架設起一座溝通的橋梁。但是老問題，一、很難調動全部的學生參與到思考中來，很多學生的惰性，是一種懶與思考的惰性!二、學生無法將自己感受到的東西順利的轉化成語言表達出來。或者體會不深，表達不清。能基本達到要求只有20多個學生而已。還有一半的學生依舊是聽甚至無法參與到課堂中來。

課堂時間把握不好，由于前面的體會語言細節(jié)環(huán)節(jié)不好，后面時間也不夠了，如：讓學生找出蔡老師做的哪些事反映蔡老師的哪些性格特點耽誤時間過長。結果后面的一個給以前老師寫明信片的拓展遷移訓練環(huán)節(jié)感情調動不夠。看來還是要在課堂氣氛節(jié)奏的調控上多下些功夫。不過，和剛接手這個班的時候相比，學生畢竟已經有了體會探究獨立思考習慣，無論是好還是壞。其實課堂中自己最興奮的時候是學生提出了許多好的句子和詞語，是自己也沒有想到的，和學生共同臨時探討是最快樂。這個時候才有點教學相長的意思。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十七

早在1984年，我就開始了在中小學美術學科開展繪畫日記的圖文綜合藝術實驗探索，在實踐過程中，我采取了如下幾種課程形式。

兒童繪畫日記課程。繪畫日記又分為美術日記、日記畫、日記組畫，是將繪畫與日記相結合的一種嘗試，以促進學生的表達能力和繪畫默寫造型能力。

美術日記用圖畫配合文字，記錄一天生活中經歷的有意義和有趣的事情，表達兒童對事物理解和自身感受。日記畫是用圖畫配合文字，反映生活中所經歷的有意義和有趣的事情，它融寫生、記憶、想象、創(chuàng)作為一體，可以主觀地、藝術化地反映現(xiàn)實生活。日記畫是用日記格式進行繪畫，可以融入兒童想像因素，滲透兒童創(chuàng)造意識。日記組畫是用組合或連環(huán)圖畫配合文字、記錄兩天或三天經歷的有意義和有趣的事情，它可以促進學生對事物表現(xiàn)的計劃性、條理性和連續(xù)性，鍛煉學生的繪畫和畫面構圖能力，使學生從生活中有主題地選擇和組合畫面。

漫畫日記課程。將諷刺、幽默、夸張的漫畫表現(xiàn)方法與日記相結合，加入詼諧、風趣的`情感因素，體現(xiàn)出比喻、象征的作品寓意。這種形式的綜合訓練，適合小學中高年級的學生。

美術作文課程。從文章中選擇最佳意境與情景，配以相適宜的插圖，這種圖文并茂的作文，我稱之謂美術作文，其實質是繪畫教學中的一種形式與方法。

小學低年級圖畫通信課程。這種圖畫通信既有畫畫又有寫字，使低年級學生在邊畫邊寫的快樂中尋求自己的空間，遇到不會寫的文字用圖畫形象來代替。

低年級看圖寫話、讀文配畫課程。看圖寫話就是通過一幅畫面，(包括電視畫面)表達自己的所見所想。讀文配畫就是借助一段精美的文章，畫出文中所敘述的人和事及文中所表達的情與境。

小學生班級繪畫日記與班級美術作文課程。如何在繪畫日記和美術作文的美術綜合藝術活動中，培養(yǎng)和滲透團隊合作精神？我設計了小學生班級繪畫日記和小學生班級美術作文，即每班發(fā)一個速寫本，每周有兩位同學參加，一個擅長繪畫，一個擅長寫作；兩人通過討論交流，確定題材、內容、畫面結構以及表達形式，經過實驗與訓練收到了很好的教學效果。

小學生插圖、故事畫、連環(huán)畫課程。為自己喜愛的小說、散文以及自己滿意的作文畫上插圖，這種形式適合小學中高年級學生的綜合藝術練習。故事畫，就是根據別人講述或敘述的故事，或者自己創(chuàng)作編寫的故事，用圖畫的形式來表達。連環(huán)畫就是用多幅畫面連續(xù)地表達一個故事的發(fā)展過程的繪畫形式，它是通過圖文互相配合的形式來表達主題思想。這些表達形式都適合小學中高年級學生的綜合藝術訓練。

美術老師教學心得反思（實用18篇）篇十八

新時期的美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養(yǎng)人文素養(yǎng)與美術素養(yǎng)，因為在整個人類社會歷史中，美術教育家尹少淳說過；美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。隨著教育改革的不斷深化，美育在培養(yǎng)全方面發(fā)展的素質人才的作用越發(fā)顯得重要。它可以教育學生樹立審美觀念，培養(yǎng)學生審美能力，培養(yǎng)學生認識美，創(chuàng)造美的能力，美育的基本特征是具有示之以形的形象性，動之以情的情感性和寓教于樂的愉悅性，它的這一特性是其它教育所不能取代的。盡管從教也有五六年光景，卻發(fā)現(xiàn)要上好一堂高質量的美術課真的很難，下面是我在美術教育教學中的幾點反思。

美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《元肖節(jié)里掛彩燈》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節(jié)日》、《過大年》等一些有節(jié)日氣氛的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的知識積累，所以要求我們教師要不斷的學習，不斷的充電，才能游刃有余的給學生展現(xiàn)我們的魅力，是他們覺得美術課不光是“好玩”。

在教學中，有的學生因輕松的教學氣氛而感到興奮，有的學生因教學內容的生動和教學方式的形象直觀而感到愉快，還有學生因課堂給了自己一塊充分表現(xiàn)的天地，為自己完成了美妙的創(chuàng)作而感到陶醉，所以，也經常會有學生冒出與眾不同的、別出心裁的想法，針對這樣的學生，首先要尊重他們這種不尋常的想法，其次要注意引導，來培養(yǎng)他們的求異思維。比如我在上《閃光的名字》時，剛表揚完一位經常不做作業(yè)學生的奇思妙想，就有同學舉起了手，大概是得到了老師的賞識，我想這位調皮大王又有什么新花樣，但是沒想到他提出可不可以用刀、槍等圖形來裝飾自己的名字，我當然認可了他的想法。沒想到，這位同學在進行名字設計時還特別認真。正如偉大的法國哲學家蒙田曾說：“孩子需要的不是灌輸，而是激情的激發(fā)”。

在美術教學中，作為教師常常感到，要激發(fā)學生的學習興趣不太難，但要使學生的學習興趣長久保持下去卻很困難。有一句名言這樣說：“蹲下來看孩子”，教師要蹲下來和學生保持一樣的高度，才能真正尊重、理解學生，恰如其分地為每個學生的發(fā)展提供幫助，才能真正發(fā)自內心地為他們的每一個進步發(fā)出由衷的贊嘆，學生的學習才可能是自主而快樂的。一件好的美術作品，一次成功的作品展覽，一次精到的示范，一個精心設計的課堂教學導入，一句鼓勵的話，都可以引起學生對美術教學的短暫關注和學習激情，想要這種學習興趣長久保持，需要我們從符合學生年齡特征和認知習慣對教學內容重新組織，加強學生對課程的認同感，通過長久而不間斷的鼓勵、誘導，才有可能使學生產生對美術學習的濃厚興趣，并能長久的保持下去。

課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數(shù)教師認可的原則。但相對于美術課而言，有些類型的美術課往往不需要孩子規(guī)規(guī)矩矩端端正正地作業(yè)，比如一些手工課，需要幾個孩子合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課時不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創(chuàng)作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創(chuàng)造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學方法。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩鏈、掛飾、窗花美化周圍的環(huán)境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發(fā)言，潛移默化培養(yǎng)學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。

有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭責備：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發(fā)現(xiàn)兒童畫中閃光的東西，不要局限在形打得準不準，畫得像不像，色彩原理對不對。

美術作業(yè)如果在課堂進行的，教師在巡視時要對學生進行個別輔導、指點。對學生的好的作業(yè)，要及時的給予表揚，對繪畫構圖有創(chuàng)意的學生給予肯定，或者直接展示好的作業(yè)，這對提高學生的興趣起到一定的幫助，因為對于一般的同學來說能起到引導的作業(yè)，那么對于還在猶豫或者束手無策的學生來說能夠起到參考的依據，有時同學的創(chuàng)意可能老師也是無法想到的。

作為一名美術教師只有不斷提升自身的素質，才能完善自己的課堂教學。新課標指出：美術課是對人的發(fā)展起促進作用的，對人的全面發(fā)展有幫助的，它在促進人的全面發(fā)展方面有著獨特的作用。美術是一門包容性非常廣泛的學科。它要求教師的知識面要廣，要涉及多方面的領域。同時要富于創(chuàng)設情境，培養(yǎng)審美意識。教師是創(chuàng)設情境的主導者和調節(jié)控者，通過設置一定的情境，讓學生感知對美術內容盡快了解，產生探究欲望。明確學習的目標，培養(yǎng)審美意識要從學生的心理特征、知識、社會環(huán)境、自然環(huán)境等方面出發(fā)引導他們張開想象的翅膀，理解自己所學習的內容。以此形成自己的審美個性。

綜上所述，美術課要想上好，還真不是那么容易，課前的精心準備，課堂的情景創(chuàng)設、環(huán)節(jié)安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。但不管多難，我想我能克服，我要不斷地通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，到達認識、操作、情感、創(chuàng)造的整合的道路中。

當然，在美術教育教學中我還有很多的不足，所以下定決心要在以后的教學過程中，除了會不斷提高自己的美術素質以外，還要不斷的改進教學方法，上好每一堂美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養(yǎng)學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快，有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，上美術課更是一種享受，一種娛樂。