讀后感不僅是對書本的回應，更是對自己思想和思維方式的反思和提升。在這里，我們為大家推薦了一些優秀的讀后感，希望能夠激發大家對閱讀的興趣和思考。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇一
今年暑假，有幸拜讀了《徐志摩散文經典》，對他的印象才從最初的浪漫詩人轉變為一個有思想、有個性，而又熱情高漲的、率真誠實的文學家。
徐志摩的散文的特點便是濃郁，人們總以為將紛繁的世界寫簡單是本事，殊不知將一件平平常常的事，一個平平常常的場景寫得繁采到極致也是一種本事。徐志摩便是那種能把別人無話可說之事說得天花亂墜，讓你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋灑灑，花雨繽紛，但更難得的是這些奇艷瑰麗的文字全都出自他的內心，出自一個"真'字。正如梁實秋所說，徐志摩的散文無論寫什么，永遠都保持一個親熱的態度，沒有教訓和演講的氣味，而像是和知心朋友談話，毫不矜持地掏出內心的真話。
這本書中，最浪漫的散文《想飛》，讀后讓我感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：
“在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快；空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。……”
徐志摩散文選本眾多，這本散文經典是最新的一種，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作。讀后確實讓人感到：徐志摩以他的文字照亮了社會、照亮了中國文學。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇二
大家知道徐志摩寫詩，不過同時徐志摩也寫散文，在其全部創作中，其成就和影響更為顯著的，除詩歌外，恐怕就要數散文了。甚至有人認為他的“跑野馬”的散文比他的詩好。
這是一顆浪漫的種子，不幸地降生在那紛亂的動蕩年代，如果不是如廊橋遺夢般的劍橋兩年陶冶，那深埋的浪漫或許永遠都不會被挖掘，而成為父輩沿襲下來的金融巨子呢。但命運的'事，誰又有力量更改。一切都完結般地記述在人類承接命脈的歷史冊上了。
徐志摩，中國新舊文學（古體文和現代文）交替時最具才氣的學子，半路出道，在劍橋大學旁聽的兩年時間里，如饑似渴的學習西方大量優秀的文學作品，還認識當時諸多有名氣的文豪，在與他們耳睹目染的交流中獲取大量的人文氣息，以及劍橋優美的環境和閑暇的時光都充分滋養了他心靈深處的浪漫情懷，像雨后春筍般不斷地發芽、滋長新綠……那段美麗的時光給予他豐碩的靈感，也成就了他心靈中最清澈的綠泉，一股股的流溢在他華美的文采里，這一切都見證在他流傳下來的散文和詩歌中，如著名的篇章《我所知道的康橋》和詩歌《再別康橋》，讓多少莘莘學子陶冶不已。
只是美麗的時光總是短暫，那個貧乏苦澀的年代，在國內外強烈的沖擊對比下，一次次撕咬著這顆浪漫的心靈。他一次次的執著于筆桿，用他心靈中趟出來的熱淚幻化出了一篇篇優美無比的文章，為那個時代中苦悶的日子投下一枚枚宛如希望的焰火。1923年他參加成立新月社，成為了該社團文學投稿主力，為當時胡適先生、魯迅先生所倡導的新文學開封拓荒，他清新的詩歌文體在當時猶如一顆新星照亮了漆黑一片的現實，他寫意般的散文如古典派繪畫構置出一片片絢麗奪目的圖景，不僅如此，他在諸多文學領域做出過嘗試，小說、戲劇、雜談論稿幾乎都留下了他不可磨滅的影子。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇三
這篇散文，誠如題目所示，只寫了“巴黎的麟爪。”“巴黎”，本身就是一個迷人的字眼。它說不完，道不盡，它是一座堪稱近代人類藝術褓姆的城市。一代代的藝術巨匠在巴黎弘闊的舞臺上勿勿走過；把無數動人的事跡，永恒的美，凝固在羅浮宮的每一塊磚瓦里，投映在賽因河的柔波中。沒有哪一座城市象巴黎那樣把生活與藝術如此完美地融合在一起，生活即是藝術，藝術即是生活；沒有哪一座城市象巴黎那樣，把此岸和彼岸拉扯得那么近，現實即是理想，理想即是現實。作為藝術家的徐志摩來到他朝思幕想的藝術之都，如同游子尋見慈母，可以想見他當時是一種怎樣的心情。文章一開始，作者就以他特有的富于激情的筆調，直接表達了感受“咳，巴黎！到過巴黎的一定不會再希罕天堂；嘗過巴黎的，老實說，連地獄都不想去了。整個的巴黎就像是一床野鴨絨的墊褥，襯得你通體舒泰，硬骨頭都給熏酥了的。”
作者是直抒胸臆的，然而，于不經意之中，更在營造著氛圍。這種氛圍讓你無法克制自己要與作者一起神游巴黎，聆聽作者漫談對巴黎的觀感。作品描繪的天堂般的，充滿誘惑的巴黎，并不僅是光明、微笑、歡暢的，同時也交織著黯淡、惆悵和悲愴。然而，這篇文章的精妙之處在于，作者以他敏銳的觀察力，道出了巴黎人的獨特之處：雖失意仍不失對人生的希冀；雖厭惡卻不掩摯切的友情，貧困潦倒并不礙對藝術的癡迷；真誠而不勢利，灑脫而不猥瑣，這正是巴黎不和諧中的和諧，雜色中的同一，巴黎的誘惑在于斯，美亦在于斯。作者印象式地漫談了巴黎以后，便象攝影機一樣，緩緩地推近，講述了兩個巴黎人的故事。一個美麗又聰慧的女郎，十七歲時由父親安排嫁給了一個英國紳士，可兩人之間并無真正的愛情，婚后生活毫無幸福可言，四年后，女郎離婚回到了巴黎，不久，她瘋狂地愛上了一個來巴黎求學的菲律賓少年，并拋棄了一切跟著這男人來到東方，誰知男子的家庭堅不容她，男子不久也丟了她，她只好以做褓姆維生。不久，一封老父病危的電報又將她拉回了巴黎。
享受愛情是幸福，是美，追憶往昔的愛情何嘗不是幸福，不是美？能夠在屢受挫折后，仍能玩味那本屬不堪回首的往事不僅是美，而且是崇高了。在女郎表示的“形如槁木，心如死灰”下面，我們看到的是一顆鮮活、熱烈、充滿柔情的心靈。這正是巴黎人的真誠，巴黎人的灑脫。饒有趣味的是，在這個女郎的身上，讀者能看到作者自己濃重的投影。女郎如泣如訴的訴說道出的是徐志摩的心曲：“我將于茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶；得之，我幸；不得，我命，如此而已。”
“甘愿世之不韙，竭全力以斗”“去到那理想的天庭——戀愛，歡欣、自由。”徐志摩是把愛看作生命一樣重的，“丟了這可厭的人生，實現這死在愛里，這愛中心的死，不強如五百次的投生？”所不同的是，女郎的愛情是一場悲劇，而作者最后獲得了愛情。第二則講述了一個巴黎畫家的生活故事。畫家住在一個狹小、昏暗的小閣樓里，屋里更是一個“垃圾窩”，作者象開清單一樣列出了屋里的陳設“精窄的床坐起會扎腦袋，書桌上更是應有盡有：爛襪子、臟手絹，壓癟了的熱水瓶子，斷頭的筆桿，斷齒的梳子，可疑的小紙盒兒，權當梳妝臺兼書架的破木板箱，爛蘋果，破香蕉……這一切作者之所以不厭其詳地一一介紹主要為下文作鋪墊，襯托出人體美會把這垃圾窩變成金壁輝煌的藝術宮殿，隨著畫家的自數家珍——一件件稀世藝術珍品，作者展開了豐富的聯想和想象：“壁上的疙瘩，壁蟢窠，霉塊，釘疤，全化成了哥羅畫幀中‘飄飖欲化煙’的最美麗樹林與輕快的流澗；桌上的破領帶及手絹爛香蕉臭襪子等等也全變形成戴大闊邊稻草帽的牧童們，偎著樹打盹的，牽著牛在澗里喝水的，手反襯著腦袋放平在青草地上瞪眼看天的，斜眼溜著那邊走進來的娘們手按著音腔吹橫笛的——可不是那邊來了一群娘們，全是年歲青青的，露著胸膛，散著頭發，還有光著白腿的在青草地上跳著來了。”由于有了美的閃光，狹小昏暗的破閣樓竟成了田園牧歌式的風景勝地。
由畫談到了模特，由模特引出了畫家的細述人體美。“人體美也是這樣的，有的美在胸部，有的腰部，有的下部，有的頭發，有的手，有的腳踝，那不可理解的骨胳，筋肉，肌理的會合，形成各各不同的線條，色調的變化，皮面的濃度，毛管的分配，天然的姿態，不可制止的表情。”畫家的津津樂道使讀者和作者一樣，不能不對這閣樓里的一切如此不和諧而感到驚愕。簡陋的畫室與模特美好的形體，生活的困窘與畫家心靈的高蹈，這仿佛是“荒唐、艷麗、甜蜜的夢，”然而，它確實就是眼前的實在。在現實中尋求理想，在人生中追尋夢境，這是一種人生境界，這就是美，就是藝術。從這里，我們看到的同樣是巴黎人的真誠和灑脫。
這篇散文寫的是舉世聞名的巴黎的“麟爪”，作者沒有去寫絢麗的羅浮宮，壯觀的凱旋門，迷人的賽因河，而是把視角投向社會的底層，寫的是悲愴落漠的心靈，陰暗丑陋的畫室，作者仿佛有意要設制不和諧，然而精細的讀者卻能從這表面的不和諧中，悟出巴黎迷人的所在，不由得不敬佩作者精妙的構思、材料選擇，娓娓敘述又都是在不經意中。巴黎人真誠、灑脫，作者和他的這篇散文同樣如此。
煙花之所以燦爛，不在于它有多次生命，而在于它在發出光焰的那一刻，已經留住了永恒。
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徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇四
徐志摩作為一位浪漫主義詩人為人所共知。在我的理念之中，徐志摩的詩比他的散文要生動的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象發生了徹底的變化。
徐志摩的詩師承英國浪漫主義，不像聞一多還有象征主義以美為丑的追求。雖然到了二十世紀初期，浪漫主義的激情在西方幾近于陳詞濫調，但此時中國的文壇卻依然死氣沉沉。徐志摩正是在這個時期用浪漫主義的手法為中國現代新詩做出了貢獻，使之從瑣碎的現實描摹、粗糙的感情直抒升華為統一、集中、超越于日常生活現實抒情邏輯和單純的意象。
在中國近代文壇，相比于魯迅、林語堂、豐子愷、郁達夫、李廣田、朱自清等散文大家，徐志摩也許算不了什么，但這并不能磨滅他在散文方面的成就。他的文風絢麗，濃烈，甜膩，因此常遭非議，但徐志摩也正是以這種文風在散文界獨樹一幟。
讓我們先看看代表他思想轉變的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想靈魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并從失望中振作起來，發出戰斗的宣言。他先坦率的說“科學我是不懂的，我不曾受過正式的訓練，最簡單的物理化學我都不明白”，“我只是個極正常的人”。同時他又鮮明的弘揚了自己身上的優秀品質，那就是對理想的追求。“不能讓絕望的重量壓住我的呼吸，不能讓悲觀的慢性病侵蝕我的精神，更不能讓厭世的惡質染墨我的血”。接著又以哲學家尼采的話語做了論證。作家正是以生動形象的比喻，宣揚自己的人生觀與理想主義，他寫道“我不辭痛苦，因為我要認識你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后時辰見到我的真，我定了主意，上帝，再不遲疑。”這種鮮明深入的剖析讓我們感覺到一股強烈的情感在奔突，它像一團火在燃燒，也使別人在燃燒。它闡明了作者的戰斗思想，也渲染了作家悲郁憤激，求索理想的灼熱之情。
語言流暢、簡潔、準確、生動，而又絕對的真實。我想這是徐志摩散文和詩歌的共性。而它的真實，真實的思想、真實的情感、真實的體驗。百味人生經散文家的妙筆，都能使人如嚼檳榔，孜孜品嘗。沒有哪種文本能像散文的寫作，敞開心扉，對著自己道來；加上多半是激情使之，理性的動力顯得有些蒼白，也正是這樣，散文方原汁原味，令人著魔不已。人類自步入文明以后，就開始掩飾自己的身軀與心靈，進步的同時也掘出了人類相互隔膜的鴻溝。從此，渴望理解和理解他人也就成為人類不息的欲念和理想。在這個意義上，遙望悠悠文學長河，盧梭的《懺悔錄》是震撼靈魂的，它以坦白靈魂的勇氣和真誠，在文學史上放著異彩，可見自剖者永恒的意義。而徐志摩的《自剖》同樣也沐浴著散文美學真實的光芒，帶著人類潛在的渴求溝通的欲望給人以無窮的啟迪與慰藉。
在沒有英雄或英雄遭難的年代里，我們最大的也是最卑微的渴望，只是做一個人。這種感情可在魏晉時期阮籍的“時無英雄，使豎子成謀”中體會到。在《遇見哈代的一個下午》里，徐志摩完成了走近英雄的精神典儀。在二十世紀三十年代。災難與渴望并存的中華民族在渴求英雄，期待著那英雄帶來福音。因此，盡管那不是一個寬容的時代，一方面愚昧與暴政在無情的摧殘著英雄，另一方面，它卻哺育了大量的文化英雄。有著不同的政治、觀點的英雄們在專制的縫隙中昂然生長，而徐志摩無疑是那個時代的英雄。在文章中我們不難看出，哈代是作者心中的偉大圣哲，“他與法郎士一樣，分明是十九世紀末以來人類思想的重鎮……”
在《徐志摩散文集》中，我們不難感覺出他文學性靈美與意象美。在整本書中，無處不體現出他對“愛、美、自由”的追求。為了他一生追求的至真至誠的情愛，他不顧家庭的反對、世俗的偏見甚至個人的社會責任、他人的幸福都可置之不理。在這點上，我們承認他是勇敢的、堅定的；而他的錯誤就在將自己的戀愛絕對的美化、絕對的神圣化。這作為一種情感是真摯的，但作為一種理想卻是空幻的。世界上不存在無條件的、絕對的、完全的愛，現實主義者對這一點有深刻的理解，乃至惡毒的嘲弄，而浪漫主義者卻往往沉溺于期間甚至自鴆。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇五
徐志摩散文集》是一部精選的散文著作，帶給我的當然是少不掉的欣喜，每讀一章都會深陷其中，過后便養成了閑余中的趣子。
其中印象最深的是“歐洲漫錄”這篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和語言剛柔并工的表達。讓讀者深陷其中，體會其中的情感。
對于托爾斯泰的書與人的看法及表達了他的人生觀。對于莎士比亞的回信，更讓讀者了解他為人禮貌，性情溫和的另一面。
可不幸的事情終究會發生，因從南京乘機去北平路途中，飛機失事遇難，他告別了自己光輝的一生。雖死猶榮，用在這樣一位詩人身上，不容置疑。他的逝世是對文學歷史上的一次深痛的失去，一位正處風華正茂的年齡，還沒有結束的人生就這樣畫上了句號。
可他的一生是精彩的，在散文中，與泰戈爾的對話，相當的好，能與這樣一位印度詩人如此聯系，并與他環游亞洲，也不失為一種成就。并影響著徐志摩對于印度洋的恩情。
游歷學習的志摩先生，寫出了一批感人肺腑的散文，有對于環境，事物的描寫，也有對于人與人之間感情的描寫。
在我看來，他所寫的是人所觸的正常感受，只不過是他會用最準確，扣人心弦的語言描繪罷了，體會是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我該會是怎樣的欣喜發狂啊。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇六
"我是一個大人，身上穿著長袍，心里存著體面，怕招人笑，天生的靈活換來矜持的存心……"。
"沒有話說而勉強說話便是謊……"。
以上這些都是我在徐志摩的散文《海灘上種花》里讀到的，在這些如"煙花三月下揚州"般美麗的文字中，徐志摩的多情和性靈無不讓人動容。在文學的造詣上，徐志摩先生的散文絲毫不遜色于，他將哲理詩化，將情感音樂化，那種獨特的韻味在中國詩壇獨樹一幟。
這兩天趁著綿綿的秋雨，我好有空暇，先后品讀了志摩先生的散文《海灘上種花》《印度洋上的秋思》《雨后虹》等作品，在這秋風蕭瑟的日子里，在行云流水般的文字中，像品了一杯濃郁的香茶，暖和心靈，感受到一個讓人一讀傾心的徐志摩。
大概是在今年四五月份的時候，有一個文友給我說——不能天天讀這些（老舊）了，應該多讀讀現代人寫的詩歌。這樣的教導也好，勸說也罷，說實話，我是很不贊同的。
這幾天讀了志摩先生的散文，我更加堅定了我的認識和想法，我想現在的人或許也不能學出他那樣有情感的文字。
比如當我讀到文章開頭的那句話的時候，我就想——沒有話說而勉強說話便是謊，那么現在好多人沒有情感的沖擊和"逼迫"而勉強為詩為文，那他的詩文又算啥呢？我們是不是應該像志摩先生在《雨后虹》中寫道的那樣：我生平最純粹可貴的教育是得之于自然界，田野，森林，山谷，湖，草地，是我的課室；云彩的變幻，晚霞的絢爛，星月的隱現，田野的麥浪是我的功課；瀑吼，松濤，鳥語，雷聲是我的老師，我的官覺是應建仁們忠謹的學生，受教的弟子。
多感悟、多思考、多做大自然的學生，來豐富我們的感情，來飽滿我們的情思，而不單單是做到電腦前面"憋"文字，那樣會很蒼白，無論詩歌，還是散文。
說實話，除了我們從前就很熟悉的志摩先生的詩歌《再別康橋》和《沙揚娜拉》之外，我倒覺得他的散文更加的吸引我，這大概跟自己的文學素養有關，畢竟詩才是作者最高境界的情感表達。
詩歌的文字仿佛就是一群跳躍在紙上的靈魂，它們用自己的生命點燃了詩人心中不滅的燈。詩人正是用這些靈動的方塊拼出了自己在歲月的笛聲中飄揚的思想，在迷失的夜空中閃爍著自己的光芒。詩歌是記憶深處的偶然相遇，是茫茫空寂的必然碰撞。是思想激起的漣漪，是夢境幻化的清香，它印記著一瞬間的感受，承載了千古歲月的絕唱。
話又說回來，放眼望去，我們身邊寫詩的人很多，但詩人卻很少；寫散文的很多，但寫出感情的很少。寫詩的人和詩人的區別在于寫詩的人用詩歌訴說了自己的感受，而詩人卻是用詩歌描繪著自己生命。（這句話不是我說的，只是我覺得人家說的很對，借以表達我的想法）。
而徐志摩正是這樣一位用詩句傾訴著生命的詩人和散文家，讀他的詩，看他的散文，我在字里行間看到了他用他的一生所追求著的"美，與愛，與自由"。
我一面將自己一部分的情感，看入自然界的現象，一面拿著紙筆，癡望著月彩，想從她明潔的輝光里，看出今夜地面上秋思的痕跡，希冀她們在我心里，凝成高潔情緒的菁華。
這是志摩先生在《印度洋上的秋思》里邊的一段話，很美，在這秋的夜里。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇七
徐志摩，近代詩人，他的詩嬌柔而不造作。純凈而不嫵媚。下面是小編為大家整理的徐志摩。
散文。
集讀后感，希望大家喜歡!
我細細品味《徐志摩散文集》，希冀自己能夠解開心中的疑惑，感受他如繁星般點綴近代文學的傲人才華。
翻開目錄，能清楚地看到全書分成三個部分：關于名人、回憶故人和生活隨想。在“關于名人”這一部分，作為一名浪跡天涯的漫游者，使得徐志摩有機會親近當時的文壇巨匠，用一顆空靈而單純的童心去歌頌真善美，用詩一般優美的語言表達對名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈爾來華》一文中，徐志摩坦言對于泰戈爾的來華，他心中甚是歡喜，就連夢也多了幾分顏色，增了幾分嫵媚。他真切地希望泰戈爾的來華能給百年來只在精神窮瘺中度活，給生命只是追憶不全的中華民族帶來精神的安慰，喚起民族的覺醒。“每想及過去的光榮，不禁疑問現時人荒心死的現象，莫非是噩夢的虛景，否則，何以我們民族的靈海，曾經有過偌大的潮跡，如今何至于沉寂如此?”20世紀的中國風云變幻，波瀾壯闊，歷史的烙印不可磨滅地震撼著徐志摩的心，置身于亂世，雖不能沙場點兵，卻希冀泰戈爾高潔和諧的人格，能給我們安慰，可以開發我們原本淤塞的心魂，喚起民族的覺醒。源于性靈深處的期盼讓我們看到質樸善良的徐志摩憂國憂民的一面，可愛至極。
曾經說徐志摩像熱情的雪萊一樣，把心靈深處的情感，透過文字的音符自然流瀉而出，他的散文蘊藉著一種絢爛的春光，一腔跳動的激情，即便是哀傷也如升騰的火焰，熱烈而奔放。在回憶故人這一部分中，徐志摩回首往昔，細數生命中至關重要的人，追尋絢麗的煙花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英國詩人華茨華斯的一首有名的小詩《我們是人》：“一個單純的孩子，過他快樂的生活，興沖沖的，活潑潑的，何嘗識別生存與死亡?”在爛漫童真的孩子心中不曾感到生與死之間的阻隔，幼年的徐志摩雖遭祖父的變故，卻是不甚明白生命終止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，給了他不少寂靜的時刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是盡責任的，是無愧的，我們就會坦然的走近我們的墳墓，我們的靈魂便不會有慚愧或悔恨的嚙痕。
在“生活隨想”這一部分，我們時時可見徐志摩把心靈深處的情感，透過文字抒發出來，濃得化不開，無比艷麗，無比嫵媚。在《想飛》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飛上云端去，飛上天空去浮著，凌空去看一個明白——這才是做人的趣味，做人的權威。人類從未停止過對飛翔的渴望和追求，人類開始用石器的時候已經想長翅膀，想飛。遠古洞壁上畫的四不象，它的背上便掮著翅膀。瀟灑如仙子的徐志摩始終抱定童真質樸之心，雖然現實是墮落、孤寂、死靜的，但他卻用海灘上種花去呼喚真善美和童心的回歸。青年的朋友，是春雷響時不曾停止破綻的芽，絕不能填平童真走向墮落，勸告青年們保持信心、精神和勇氣，在人生的海灘上種花——也許會消滅，但這花的精神是不滅的。
在如今，雖有百花齊放卻良莠不齊的文化界內，一本好書能教育人，而一代文豪才子——徐志摩的精神世界更能喚起我們對當代文化的反思和質詢。讓我們沿著徐志摩的思想軌跡，伴著他對文學赤子般的熱愛和豪情，開始一段心靈旅行，讓靈魂在美麗的文字流淌中得到凈化和提升。雖然徐志摩的燦爛生命就在一團幻影般的光焰里消逝了，但煙花的燦爛不在于它有多久的生命，而在于它在發出火焰的那一剎那，永恒已經留住。而徐志摩濃得化不開的才華，卓爾不群的風采，時至今日仍震撼我們的靈魂，啟迪我們思索智慧的人生，掩卷遐想，體驗心靈激蕩后內心的安靜與祥和。
徐志摩作為一位浪漫主義詩人為人所共知。在我的理念之中，徐志摩的詩比他的散文要生動的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象發生了徹底的變化。
徐志摩的詩師承英國浪漫主義，不像聞一多還有象征主義以美為丑的追求。雖然到了二十世紀初期，浪漫主義的激情在西方幾近于陳詞濫調，但此時中國的文壇卻依然死氣沉沉。徐志摩正是在這個時期用浪漫主義的手法為中國現代新詩做出了貢獻，使之從瑣碎的現實描摹、粗糙的感情直抒升華為統一、集中、超越于日常生活現實抒情邏輯和單純的意象。
在中國近代文壇，相比于魯迅、林語堂、豐子愷、郁達夫、李廣田、朱自清等散文大家，徐志摩也許算不了什么，但這并不能磨滅他在散文方面的成就。他的文風絢麗，濃烈，甜膩，因此常遭非議，但徐志摩也正是以這種文風在散文界獨樹一幟。
讓我們先看看代表他思想轉變的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想靈魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并從失望中振作起來，發出戰斗的宣言。他先坦率的說“科學我是不懂的，我不曾受過正式的訓練，最簡單的物理化學我都不明白”，“我只是個極正常的人”。同時他又鮮明的弘揚了自己身上的優秀品質，那就是對理想的追求。“不能讓絕望的重量壓住我的呼吸，不能讓悲觀的慢性病侵蝕我的精神，更不能讓厭世的惡質染墨我的血”。接著又以哲學家尼采的話語做了論證。作家正是以生動形象的比喻，宣揚自己的人生觀與理想主義，他寫道“我不辭痛苦，因為我要認識你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后時辰見到我的真，我定了主意，上帝，再不遲疑。”這種鮮明深入的剖析讓我們感覺到一股強烈的情感在奔突，它像一團火在燃燒，也使別人在燃燒。它闡明了作者的戰斗思想，也渲染了作家悲郁憤激，求索理想的灼熱之情。
語言流暢、簡潔、準確、生動，而又絕對的真實。我想這是徐志摩散文和詩歌的共性。而它的真實，真實的思想、真實的情感、真實的體驗。百味人生經散文家的妙筆，都能使人如嚼檳榔，孜孜品嘗。沒有哪種文本能像散文的寫作，敞開心扉，對著自己道來;加上多半是激情使之，理性的動力顯得有些蒼白，也正是這樣，散文方原汁原味，令人著魔不已。人類自步入文明以后，就開始掩飾自己的身軀與心靈，進步的同時也掘出了人類相互隔膜的鴻溝。從此，渴望理解和理解他人也就成為人類不息的欲念和理想。在這個意義上，遙望悠悠文學長河，盧梭的《懺悔錄》是震撼靈魂的，它以坦白靈魂的勇氣和真誠，在文學史上放著異彩，可見自剖者永恒的意義。而徐志摩的《自剖》同樣也沐浴著散文美學真實的光芒，帶著人類潛在的渴求溝通的欲望給人以無窮的啟迪與慰藉。
在沒有英雄或英雄遭難的年代里，我們最大的也是最卑微的渴望，只是做一個人。這種感情可在魏晉時期阮籍的“時無英雄，使豎子成謀”中體會到。在《遇見哈代的一個下午》里，徐志摩完成了走近英雄的精神典儀。在二十世紀三十年代。災難與渴望并存的中華民族在渴求英雄，期待著那英雄帶來福音。因此，盡管那不是一個寬容的時代，一方面愚昧與暴政在無情的摧殘著英雄，另一方面，它卻哺育了大量的文化英雄。有著不同的政治、觀點的英雄們在專制的縫隙中昂然生長，而徐志摩無疑是那個時代的英雄。在文章中我們不難看出，哈代是作者心中的偉大圣哲，“他與法郎士一樣，分明是十九世紀末以來人類思想的重鎮……”。
在《徐志摩散文集》中，我們不難感覺出他文學性靈美與意象美。在整本書中，無處不體現出他對“愛、美、自由”的追求。為了他一生追求的至真至誠的情愛，他不顧家庭的反對、世俗的偏見甚至個人的社會責任、他人的幸福都可置之不理。在這點上，我們承認他是勇敢的、堅定的;而他的錯誤就在將自己的戀愛絕對的美化、絕對的神圣化。這作為一種情感是真摯的，但作為一種理想卻是空幻的。世界上不存在無條件的、絕對的、完全的愛，現實主義者對這一點有深刻的理解，乃至惡毒的嘲弄，而浪漫主義者卻往往沉溺于期間甚至自鴆。
我第一次認識詩人徐志摩是在電視劇《人間四月天》里，演員黃磊在電視劇里著一襲青衫，用毛筆寫字，架金邊眼鏡，一副上世紀三十年代儒雅、浪漫、漂逸、瀟灑的書生本色和才子氣質，外加一些紳士風度，在我心中烙下了深刻的印象。
徐志摩，近代詩人，他的詩嬌柔而不造作。純凈而不嫵媚。
深夜，月光灑的一地的余輝，把原本深黃的木板照得閃閃發光，獨自一人躺在在床上，隨手翻起那一本徐志摩的散文集《濃得化不開》，那一句像一朵蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，至今還印象至深。夢中，跟隨者徐志摩的腳步，來到蓮花鋪滿的大池塘，四周散發真陣陣蓮香，忽然一名日本的妙齡少女出現在眼前，穿著古式的妙齡少女出現在眼前，穿著故事的日本和服，她那深邃的眼神，娃娃式的翹鼻梁，宛似童話里的仙女一般，把徐志摩深深地迷住，但是，在徐志摩的眼神中我分明看到了不舍得神情，可能這是它們最后一次見面了，兩人并肩的走著，是那么的熟悉。跟隨著他們前進，走著著仙境般世外桃源，清晨的薄霧飄散在濕潤的空氣之中，一朵朵蓮花在池中蕩漾，此時我分明看見那妙齡少女就宛如那蓮花一般純凈，淡雅，那脫俗般的氣質再一次把徐志摩迷住，呢喃“像一朵蓮花，不勝涼風的嬌羞……”
深邃的黑色使周圍看起來十分凝重，一座石橋橫架在水天之間，那一句我輕輕地走了，正如我輕輕地來，宛如歌聲一般在四周回蕩，那蒼老的石板橋，像一座尊神，月光倒映在水中，徐志摩站在橋上一一語不發，也許他想把這里的景色永遠的刻在他的腦海之中，抬頭望向眺望天空，空中如打翻了得墨的幕布一般，使周圍的環境顯得十分壓抑，此時的志摩揮了一揮衣袖，頭也不回得便走了。
初讀好書，如逢良友，重讀好書，如逢故知。清新脫俗，可遠觀而不可褻玩焉，這便是它，徐志摩。
徐志摩的最浪漫的散文集《濃得化不開》，我剛讀一半的時候，它就讓我有一種難以說得清的感覺，就算文章里的文字再怎么華美也沒有辦法表達它給人的那種美麗浪漫的感覺。也正如他的朋友梁實秋說的：徐志摩的散文，無論寫的是什么題目，永遠的保持一個親熱的態度。徐志摩的散文里充滿了同情和幽默，他的散文沒有教訓的氣味，沒有演講的氣味，像是在和知心的朋友談話;也讓我看到。感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的一章《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖;風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快;空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。讀里面的每一段文字都是一種美的享受，他的表達總是這樣無拘無束。艷麗紛繁。這也正如周作人、梁實秋、阿英三位所指出的;徐志摩的散文在二十世紀中國文學史上是獨樹一幟的，與他的新詩一起形成“雙峰并峙“的局面。簡言之，情感的真摯，態度的親和，題材的寬廣，表達的無拘無束，艷麗紛繁像詩一樣濃得化不開，構成了徐志摩散文的顯著特色。無論是長篇(如《巴黎的鱗爪》和《秋》)還是短制(如《一個詩人》)莫不如此。至于《我所知道的康橋》《翡冷翠山居閑話》《想飛》……等篇，則早已成為膾炙人口的中國現代散文的經典，徐志摩散文選本眾多，這部《濃得化不開》是最新的一種，里面選錄了很多佳作，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作，每一段都表現出了徐志摩的獨特風格。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇八
知曉徐志摩其人，那還是在我很小的時候，從一堆泛黃的舊書中看到這樣的詩句：“輕輕地我走了，正如我輕輕的來；我輕輕地招手，作別西天的云彩……”那年的我只是初識字的孩童，天真懵懂的望著這些文字，心底不期然灑下一點漣漪。金柳、夕陽、小橋、長篙、書生幻化成最初的印象，這便是最初他的文字給我形成的——詩人謎一樣的形象。擁有如此才情的他，不僅詩寫得不錯，而且他的散文更是獨樹一幟，意境優美，神思飄逸。富于變化的散文風格，讓他在散文家林立的那個時代也是那么的搶眼。他為人所津津樂道的不只他的詩詞散文還有他和林徽因、陸小曼的愛情故事。這樣復雜的.情感使他的文學創作有了更深層次的感悟，這樣的詩句也激發了此后我們幾代人對他的崇尚之情，以及由此產生的各種活潑的、熱烈的、浪漫的愛情觀點。我們能背出的，他的詩：“我是天空里的一片云，偶爾投影在你的波心；你不必訝異，更無須歡喜；在轉瞬間消滅了蹤影，你我相逢在黑夜的海上……”偶然的相遇，注定的陌路。徐志摩與林徽因糾纏不清的愛情往事，我們在詩中不難看到些許詩人的無奈與放手。他生在名門望族，但卻接受了較多的西方文化，留學美英等國家，生活經歷頗多，感情世界自是讓后來的人感慨萬千！
只有經歷多一些的人，寫出來的文字才能從本質上打動看文字的人，才能產生心與心的共鳴。得益于他的經歷，他的活潑奔放的性格，我們今天才能看到這些經久不衰的詩文。這些散文、詩句或是闡述了他的理想國度，或是表達了他對愛人深深的愛戀。幾乎每一次的思想起伏，他都能將它們轉換成文字的形式表現出來。他所愛戀的這些個女人就是他詩歌創作的源泉，他所經歷的苦悶的生活也是重要的創作源泉之一。從自己的日常生活中提煉出來的真實感悟最是令人感慨，也最能引起那時候人們對理想國度的期盼。正如亂世出梟雄一般，在動亂的年代，人們思想越是澎湃，那么創作就越會一發不可收拾，也必然造就出徐志摩這樣富有才情、思想卓著之人。
許多人印象中的徐志摩只是和張、林、陸三個女子有著糾纏不清感情經歷的詩人，實際上他以自己活潑、奔放的品性在短暫的一生中結交了眾多趣味相投的友人，而這些人都是我們今天所熟知的文學泰斗。譬如，泰戈爾、郁達夫、狄更生、胡適等人。這樣的一群人都是那個風雨飄搖年代的杰出代表人物，他們影響的是我們數代中國學生的思想，或堅強或睿智或理性或率直，文字在這樣的一些人的思想中被賦予了生命，如行云流水般傾覆在詩歌的海洋。有人說他的散文是濃得化不開的情懷，我覺得再確切不過了。他黏稠的文字和細膩的情感交織在一起，濃得化不開啊！如果我會譜曲，我愿意為徐志摩的文字配上最優美的曲子，擁有最深沉情感的曲子。
徐志摩已經死在永遠的35歲，但是他的文字穿過時間的海洋流傳至今，就像他的浪漫永遠年輕，永遠停在我們每一個看過他文字的人。即使當年幼小如我，也會因看著他穿越時空而來的感動而有所震撼吧。感懷在心間的那個他，飛去的志摩……可為當下政壇學界遴選人才作一有益借鏡參考。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇九
徐志摩（1897—1931），浙江海寧人。是新月詩派代表詩人，也是現代作家中有特色的散文家。
香茗，只是渲染；午后三點的陽光，只是氛圍。真正需要的是一顆善感的心，在心靈的翕動間，捕捉到細若游絲的美。深閱讀，這才開始。
讀著志摩的散文，倘若浮華氣躁，你吸取的只是香氣而不是靈氣。讀著讀著，你便會發現深閱讀，不止于讀“書”。
若將厚厚的一本散文比作一瓢濃羹，那么最讓人口齒噙香的便是志摩與曼殊佩爾相見恨晚的一段。無數個夜晚，細心拜讀了曼殊佩爾的文章后，志摩依然決定前往相見。
門扉啟開的一剎那，便看到的是眉目口鼻之清之秀，淺淺的一眼，便令志摩難忘。隨著談話的深入，他們馳騁于英美文學的廣袤之野，思緒行云流水，褒貶評議讓交談時而舒暢時而局促，曼殊佩爾優雅的舉止，嫻靜的笑容、謙遜的言語讓志摩對她的閱讀逐漸臻于深入。正如志摩所說：“你直接無礙地領會著上帝最高明的意志，在偉大深刻的戟刺中體驗了無限的文章，在更大的靈魂中解化了性靈。”
閱讀人志摩，讀出了粹極的靈徹性，沒有一絲雜質的寧靜與安詳。閱讀人志摩，讀出了思想者的深刻與沉默，那是另一種靈魂的寧靜。
深閱讀，無論是讀書還是讀人，都宛若泛舟于一灣寧靜的湖水。
一滴思想的源泉悄然落下，舟身微曳而共鳴。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十
他的散文洋洋灑灑，花雨繽紛，但更難得的是這些奇艷瑰麗的`文字全都出自他的內心，出自一個"真'字。正如梁實秋所說，徐志摩的散文無論寫什么，永遠都保持一個親熱的態度，沒有教訓和演講的氣味，而像是和知心朋友談話，毫不矜持地掏出內心的真話。
這本書中，最浪漫的散文《想飛》，讀后讓我感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：
“在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快；空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。
徐志摩散文選本眾多，這本散文經典是最新的一種，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作。讀后確實讓人感到：徐志摩以他的文字照亮了社會、照亮了中國文學。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十一
最近有緣在圖書館找到一本。扉頁上有一幀黑白照片，照片上的徐志摩西裝筆挺，衣領雪白，頸下的領帶驕傲地突顯著，完完全全是一副才子的模樣。當我看到他那首膾炙人口的詩，強烈的心靈震撼讓我感到世間竟會有如此巧合。在詩最后的一節中詩人是這樣寫道:。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來。
我揮一揮衣袖，
不帶走一片云彩。
盡管他才華橫溢，當他在世上只待春秋的時候，意外孤獨地死在了天上，也許這才是他本來的歸宿。記得有位偉人曾經講過:?理想主義者就是讓自己過得最不理想的人。
徐志摩的一生就是熱烈而又執著地追求理想的一生。他的詩文中最出色的也就是那些歌頌理想和愛情的作品。尤其是愛情方面，古今中外執著不渝終身高頌愛情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的愛情放在復雜的現實中來不顧一切地追求，并不惜承受世俗的壓力。徐志摩為追求浪漫的愛情而離婚，為此和恩師梁啟超師生反目，為此父母和他一度斷絕關系。在封建禮教的壓迫下，在眾人的唾沫星海里仍固執寫道:?我將于茫茫人海中訪我惟一靈魂之伴侶，得之，我幸;不得，我命，如此而已。?然而，他那種對理想的執著，對愛情的追求，對生活充滿希望的態度，那種浪漫的帶著唯美的色彩，由于脫離了客觀現實，猶如空中樓閣，每一次總是以詩人終于沒有找到他理想中的靈魂伴侶而告失敗。康橋美麗的初戀隨著林徽因出嫁而成永遠的心痛，后來的陸小曼不知珍惜鬧出的緋聞更讓詩人愁腸百結。在人間追尋理想屢遭挫折的詩人，最終沒有逃脫把自己融入五彩繽紛的云彩的命運。
由于受英國浪漫主義詩風的熏染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，那種歐化的貴族氣息使得他具有一種迷人的魅力。相比于西裝革履的徐志摩，我更喜歡電視劇片頭中的扮相，那才是我心目中上個世紀三十年代徐志摩的感覺。他在讀者中從來就不乏追隨者，眼下，徐志摩也是?小資?一族青睞的中國作家。盡管在他身上也渾身散發著濃厚的資產階級舊文人那種脫離現實超理想主義的氣息，但在客觀上不得不承認這樣一個事實:徐志摩是一個天才。
可惜，天才的詩人只在人間待了短短的34年，他短暫的一生像是一顆倏然劃過的流星，輕輕地來，又悄悄地走，但卻折射出奇異的光芒，叫人永遠懷念，永遠難忘。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十二
我第一次認識詩人徐志摩是在電視劇《人間四月天》里，演員黃磊在電視劇里著一襲青衫，用毛筆寫字，架金邊眼鏡，一副上世紀三十年代儒雅、浪漫、漂逸、瀟灑的書生本色和才子氣質，外加一些紳士風度，在我心中烙下了深刻的印象。
徐志摩，近代詩人，他的詩嬌柔而不造作。純凈而不嫵媚。
深夜，月光灑的一地的余輝，把原本深黃的木板照得閃閃發光，獨自一人躺在在床上，隨手翻起那一本徐志摩的散文集《濃得化不開》，那一句像一朵蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，至今還印象至深。夢中，跟隨者徐志摩的腳步，來到蓮花鋪滿的大池塘，四周散發真陣陣蓮香，忽然一名日本的妙齡少女出現在眼前，穿著古式的妙齡少女出現在穿著古式的妙齡少女出現在眼前，穿著故事的日本和服，她那深邃的眼神，娃娃式的翹鼻梁，宛似童話里的仙女一般，把徐志摩深深地迷住，但是，在徐志摩的眼神中我分明看到了不舍得神情，可能這是它們最后一次見面了，兩人并肩的走著，是那么的熟悉。跟隨著他們前進，走著著仙境般世外桃源，清晨的薄霧飄散在濕潤的空氣之中，一朵朵蓮花在池中蕩漾，此時我分明看見那妙齡少女就宛如那蓮花一般純凈，淡雅，那脫俗般的氣質再一次把徐志摩迷住，呢喃“像一朵蓮花，不勝涼風的嬌羞。”
深邃的黑色使周圍看起來十分凝重，一座石橋橫架在水天之間，那一句我輕輕地走了，正如我輕輕地來，宛如歌聲一般在四周回蕩，那蒼老的石板橋，像一座尊神，月光倒映在水中，徐志摩站在橋上一一語不發，也許他想把這里的景色永遠的刻在他的腦海之中，抬頭望向眺望天空，空中如打翻了得墨的幕布一般，使周圍的環境顯得十分壓抑，此時的志摩揮了一揮衣袖，頭也不回得便走了。
初讀好書，如逢良友，重讀好書，如逢故知。清新脫俗，可遠觀而不可褻玩焉，這便是它，徐志摩。
徐志摩的最浪漫的散文集《濃得化不開》，我剛讀一半的時候，它就讓我有一種難以說得清的感覺，就算文章里的文字再怎么華美也沒有辦法表達它給人的那種美麗浪漫的感覺。也正如他的朋友梁實秋說的：徐志摩的散文，無論寫的是什么題目，永遠的保持一個親熱的態度。徐志摩的散文里充滿了同情和幽默，他的散文沒有教訓的氣味，沒有演講的氣味，像是在和知心的朋友談話；也讓我看到。感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的一章《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。
陽光正好暖和決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快；空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。讀里面的每一段文字都是一種美的享受，他的表達總是這樣無拘無束。艷麗紛繁。
這也正如周作人、梁實秋、阿英三位所指出的；徐志摩的散文在二十世紀中國文學史上是獨樹一幟的，與他的新詩一起形成“雙峰并峙“的局面。簡言之，情感的真摯，態度的親和，題材的寬廣，表達的無拘無束，艷麗紛繁像詩一樣濃得化不開，構成了徐志摩散文的顯著特色。無論是長篇（如《巴黎的鱗爪》和《秋》）還是短制（如《一個詩人》）莫不如此。至于《我所知道的康橋》《翡冷翠山居閑話》《想飛》······等篇，則早已成為膾炙人口的中國現代散文的經典，徐志摩散文選本眾多，這部《濃得化不開》是最新的一種，里面選錄了很多佳作，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作，每一段都表現出了徐志摩的獨特風格。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十三
作為一位作家，徐志摩的作品洋溢著飽滿的鮮活感。無論是詩歌中的溫柔，還是散文中的幽思，都在我們面前呈現出一個追求美與自由的詩人形象。一首《再別康橋》撥動了多少人的心弦，勾起了多少人的惆帳。那清麗的語言、和諧的節奏。伴隨著跌宕起伏的情感，帶來的審美體驗豈是一個“美”字便可以概括的?他對于詩歌理論的創建，對于“三美”的實踐，直接開啟了人們對于形式的關注與研究。徐志摩說：“明白了詩的生命是在它的內在的音節的道理，我們才能領會到詩的真的趣味;不論思想怎樣高尚，情緒怎樣熱烈，你得拿來徹底的‘音樂化’，才能取得詩的認識。”然而這位在我國現代文學史上占有重要地位的作家，這位不羈的天才卻命運多舛，情路坎坷。他的執著與熱情如烈焰般燃燒了不少女子的心，他也如飛蛾撲火般為了一直追求的愛情而犧牲了自己的生命。他的執著與癡迷，成就了天地間最大的悲哀。
然而，他對于自由的追求、對于愛情的向往卻給予了別人傷害。對父母，他不但沒有盡到贍養的義務，還屢次因情事而惹怒父母。最后更是讓父親在痛失愛子時還背上罵名;對前妻，他有的只是冷漠與無情，墮胎時的自私、離婚時的急迫，已經失去了基本的理智;對兒子，他更是沒有盡到教養的義務。父親因他而老淚縱橫，幼儀因他而一生不幸，陸小曼因他而受盡指責，林徽因與凌叔華還因為“八寶箱”而陷入了一場拉鋸戰……人可以去追求自已的幸福，但倘若這種追求造成了某些人的大不幸，那么我們便會認為這種追求是一種自私。因此，當我們仰望作為詩人的徐志摩時，會沉浸在他所建造的美的王國，沉醉其間，感慨不已;而當我們俯視作為男人的徐志摩時，我們不免會對他的自私憤懣不已。這也許就是他一直以來都毀譽參半的一個原因吧。
佛家說人生有八苦，分別是：生、老、病、死、怨憎會、求不得、愛別離、五蘊盛苦。縱觀徐志摩的一生，這八苦他都一一品嘗過。不忍再對這位愁苦而又無奈的詩人再做批評，只想通過他的`文字觸摸到他命運多舛的一生。
因此，帶著矛盾的態度，我寫下了這本徐志摩詩傳，將他短暫的一生與作品相結合，從女性視角來梳理他作品中情感的脈絡，力圖描摹出他內心世界的愛與恨之淚、冰與火之歌。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十四
從志摩先生談起，心中不由得為其感慨，他是一位具有一定影響性的文學家，也是一位對生活熱愛的人。1921年開始長期的詩歌創作，后來讀到的詩歌一部分來自這個時期，受英國唯美派詩人的影響，認為藝術至上。曾經寫過不少優秀的作品，深受讀者的喜愛。
《徐志摩散文集》是一部精選的散文著作，帶給我的當然是少不掉的欣喜，每讀一章都會深陷其中，過后便養成了閑余中的趣子。
其中印象最深的是“歐洲漫錄”這篇散文，富有幽默感，又不失哲理性和語言剛柔并工的表達。讓讀者深陷其中，體會其中的情感。
對于托爾斯泰的書與人的看法及表達了他的人生觀。對于莎士比亞的回信，更讓讀者了解他為人禮貌，性情溫和的另一面。
可不幸的事情終究會發生，因從南京乘機去北平路途中，飛機失事遇難，他告別了自己光輝的一生。雖死猶榮，用在這樣一位詩人身上，不容置疑。他的逝世是對文學歷史上的一次深痛的失去，一位正處風華正茂的年齡，還沒有結束的人生就這樣畫上了句號。
可他的一生是精彩的，在散文中，與泰戈爾的對話，相當的好，能與這樣一位印度詩人如此聯系，并與他環游亞洲，也不失為一種成就。并影響著徐志摩對于印度洋的恩情。
游歷學習的志摩先生，寫出了一批感人肺腑的散文，有對于環境，事物的描寫，也有對于人與人之間感情的描寫。
在我看來，他所寫的是人所觸的正常感受，只不過是他會用最準確，扣人心弦的語言描繪罷了，體會是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我該會是怎樣的欣喜發狂啊……。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十五
許是因為他在詩的創作上成就過高而掩蓋了他在散文方面造藝，人們記住徐志摩，多是因為他的詩，當然我也不例外。今年暑假，有幸拜讀了《徐志摩散文經典》，對他的印象才從最初的浪漫詩人轉變為一個有思想、有個性，而又熱情高漲的、率真誠實的文學家。
徐志摩的散文的特點便是濃郁，人們總以為將紛繁的世界寫簡單是本事，殊不知將一件平平常常的事，一個平平常常的場景寫得繁采到極致也是一種本事。徐志摩便是那種能把別人無話可說之事說得天花亂墜，讓你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋灑灑，花雨繽紛，但更難得的是這些奇艷瑰麗的文字全都出自他的內心，出自一個"真'字。正如梁實秋所說，徐志摩的散文無論寫什么，永遠都保持一個親熱的態度，沒有教訓和演講的氣味，而像是和知心朋友談話，毫不矜持地掏出內心的真話。
這本書中，最浪漫的散文《想飛》，讀后讓我感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：“在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快；空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。……”
徐志摩散文選本眾多，這本散文經典是最新的一種，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作。讀后確實讓人感到：徐志摩以他的文字照亮了社會、照亮了中國文學。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十六
初次了解到徐志摩，是源于一首《再別康橋》，猶記得那瀟灑的詩句“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”
再次更深的認識到徐志摩，使自己偶然從同學那里得到一本《徐志摩散文》，我本來打算：在閑暇之時，讀它消磨時間；在晚上失眠之時，讀它催眠；找不到枕頭時，拿來墊頭……可誰想到，就在我每天漫不經心的讀一些散文時，我漸漸的走進徐志摩，漸漸的開始崇拜他，讀他的文章感覺就像久旱的田地初逢甘霖；行走在沙漠里，饑渴的旅行者發現綠洲；五歲的孩童在海灘上撿到貝殼……那份欣喜，那份快樂，讓我如癡如醉的徜徉于書里，自由的翱翔，盡情的品味墨香追尋徐志摩的痕跡，領略一代才子的風采。
他讓我看到自己。“昨天我是個孩子，今天已是壯年：昨天腮邊還帶著圓潤的笑容。今天頭上已見星星的白發；光陰帶走的往跡，再也不容追贖，留下在我們心頭的只是些揶揄的鬼影，我們在這道上停步回想的時候，只能投一個虛圈的‘假使當初’，解嘲已往的一切，但已往的一切，即使有，也不能給我們利益。因為前途還是不減啟程時的渺茫，我們還是不能選擇自由的途徑———到那天我們無形的解差喝住的時候，我們唯一的權利，我猜想，也只是再丟一個更大的‘假使’。圓滿這全程的寂寞。那就是止境了。”我不也有此感覺嗎？總自己失敗，撞到南墻后，獨自哀嘆“假使當初自己能……結果，也許就不一樣了。”
一聲聲的悔言猶在耳際，我的心無法釋懷那份酸楚，我不斷的告訴自己：不到最后，鹿死誰手還不一定！懷揣著這樣的信念，我整理起那疲憊的行囊，踏上征程，我不知前方等待我的將是什么，也許只是另一個“假使當初”的伏筆，但我沒有選擇，我只能義無反顧的向前沖！
他讓我明白：做人一定要有原則。他說“不能在我生命里實現人之所以為人，我對不起自己；在為人的生活里不能實現我之所以為我，我對不起生命。”在我的朋友圈中，有人說我很隨和，有人說我很圓滑。我時常自我反思：我到底有著怎樣的性格？我寫信問知心友人，友人說“想得太多，太在意別人的感受，總替別人著想，從而埋葬自己”聽到她的回答，自己想想還真有幾分道理。我承認自己是想多了，因為我害怕，害怕自己無意的一句話會傷害到別人。徐志摩說“一句話可以泄露你心靈的淺萍，一句話可以證明你自覺的努力，一句話可以表示你思想的糊涂，一句話可以留下永久的印象。”
自從讀了徐志摩的《‘話’》后，我想了很久：我就是我我要有自己的個性，我要有自己的原則———“任天堂沉淪，地獄開放，毀不了我內府的寶藏”我無可取代！
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十七
最近有緣在圖書館找到一本《徐志摩傳》。扉頁上有一幀黑白照片，照片上的徐志摩西裝筆挺，衣領雪白，頸下的領帶驕傲地突顯著，完完全全是一副才子的模樣。當我看到他那首膾炙人口的詩《再別康橋》，強烈的心靈震撼讓我感到世間竟會有如此巧合。在《再別康橋》詩最后的一節中詩人是這樣寫道：“悄悄的我走了，正如我悄悄的來。我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。”
盡管他才華橫溢，當他在世上只待34春秋的時候，意外孤獨地死在了天上，也許這才是他本來的歸宿。記得有位偉人曾經講過：“理想主義者就是讓自己過得最不理想的人。”
徐志摩的一生就是熱烈而又執著地追求理想的一生。他的詩文中最出色的也就是那些歌頌理想和愛情的作品。尤其是愛情方面，古今中外執著不渝終身高頌愛情的人大有人在，但很少有人敢把浪漫的愛情放在復雜的現實中來不顧一切地追求，并不惜承受世俗的壓力。徐志摩為追求浪漫的愛情而離婚，為此和恩師梁啟超師生反目，為此父母和他一度斷絕關系。在封建禮教的壓迫下，在眾人的唾沫星海里仍固執寫道：“我將于茫茫人海中訪我惟一靈魂之伴侶，得之，我幸；不得，我命，如此而已。”
然而，他那種對理想的執著，對愛情的追求，對生活充滿希望的態度，那種浪漫的帶著唯美的色彩，由于脫離了客觀現實，猶如空中樓閣，每一次總是以詩人終于沒有找到他理想中的靈魂伴侶而告失敗。康橋美麗的初戀隨著林徽因出嫁而成永遠的心痛，后來的陸小曼不知珍惜鬧出的緋聞更讓詩人愁腸百結。在人間追尋理想屢遭挫折的詩人，最終沒有逃脫把自己融入五彩繽紛的云彩的命運。
由于受英國浪漫主義詩風的熏染，所以徐志摩的浪漫純正而不輕佻，高雅而不低俗，那種歐化的貴族氣息使得他具有一種迷人的魅力。相比于西裝革履的徐志摩，我更喜歡電視劇《人間四月天》片頭中的扮相，那才是我心目中上個世紀三十年代徐志摩的感覺。他在讀者中從來就不乏追隨者，眼下，徐志摩也是“小資”一族青睞的中國作家。盡管在他身上也渾身散發著濃厚的資產階級舊文人那種脫離現實超理想主義的氣息，但在客觀上不得不承認這樣一個事實：徐志摩是一個天才。
可惜，天才的詩人只在人間待了短短的34年，他短暫的一生像是一顆倏然劃過的流星，輕輕地來，又悄悄地走，但卻折射出奇異的光芒，叫人永遠懷念，永遠難忘。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十八
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來，我輕輕的招手，作別西天的云彩……”這首經典的詩作相信大家都熟悉，它來自于徐志摩之筆。他身處舊社會中，卻沒有舊的歷史負擔，反而有著開放的思想，活得真實而瀟灑。
走進徐志摩，是因為他對愛的無盡追求，他的世界里，愛是純凈的，胡適在《追憶志摩》中指出：“他的人生觀真是一種單純的信仰，這里面只有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。……他的一生的歷史，只是他追求這個單純信仰實現的歷史。”他的詩人氣質具有無盡的魔力，所以選擇走近他，深入了解。曾今迷戀他的詩《雪花的快樂》，初讀來感受到積極奮斗的韌性，但走近了解后，才發現，原來，他也有許多困難，面臨許多挑戰，只是他選擇相信，選擇浪漫。是的，徐志摩用了許多文字來抵抗現實世界的重荷、復雜，在現實世界的摧毀面前，他最終保持的卻是“雪花的快樂”。
詩人靈魂的誕生是什么時候？那是他前往英國后，接觸到康橋的文化時。康橋是他創作的起源，可以說康橋是志摩的精神故鄉。但由于在康橋與國外朋友的關系，徐志摩則漸漸地形成了一種反叛意識以及個人唯美主義的傾向，也因為這樣，徐志摩才會做出影響他終生的決定。
我喜歡志摩的作品有很多，最喜歡的也就只有開頭的《再別康橋》了。初讀這首詩時，我感覺到詩人對于康橋優美景色的熱愛。當我讀了傳記后，才了解這首詩原來寫于尋找英國朋友而不得時，只有康橋在等待著他，于是一幕幕的生活情景的再現致使他寫下了這篇詩作。
看了這本傳記之后，我總覺得事事都不如徐志摩所愿。自從他去了國外后，有了新視野，有了與眾不同的觀點，以真誠的心態做著每一件理想的事時，周圍的人對這個浪漫主義的詩人總是持以否定，很少有人真正地了解他。對于他婚姻的質疑，對于他演講的批評及冷落，對于他信仰的否定等等……這一切的一切他極力想擺脫，卻使他生活的枷鎖變得越來越沉重。就這樣，他隨著那一聲震天巨響和沖天大火在時間的帷幕下瞬間逝去，而那烈焰濃煙卻仿佛化作一片云彩，永遠飄在我們記憶的心頭。
“悄悄的我走了，正如我悄悄志摩是幸運的，江浙富商的家庭背景，新舊交替的教育歷程，中西兼采的文化視野，使他柔腸百轉的詩情得以泛濫。
志摩又是不幸的，他生逢亂世，國瀕危亡，他立志救國，企圖以筆代舌，卻壯志未伸。
他既是封建社會父母包辦婚姻的窠中人，又是多情熱列的自由主義者。他生前頗招口舌，身后亦不得安寧，一度成為“革命旗手”們操練時的靶子。
志摩是一個大孩子，來自家庭的溺愛使他的成年儀式被無限期的推遲了。正是這種來自家庭的溺愛使生性善良的志摩處處洋溢著自然、率真，甚至有些稚氣。即使在今天看來，作為有婦之夫的他在追求林徽音、陸小曼的過程中做表現出來的直接和熱烈也令人咋舌。這種“任性”、“不成熟”、“感情沖動”也的確在他的生前身后留下諸多詬病。但這一切都不能掩蓋他的真善美。他不虛偽，不做作，不欺人。他同情弱小，他有正義感，他愛國，愛藝術，愛生活，他敢愛敢做，直接用生命去實踐理想。
志摩的詩清新雋永，所謂言為心聲，讀他的詩似乎可以跟著他神游，一起愛，一起愁，一起哭，一起笑。無論是康河的柔波還是翡冷翠的一夜都令人禁不住心旌搖曳，難抑心底深處柔情的翻滾。
志摩才華橫溢的一生中曾經向往：假如我是一朵雪花/翩翩的在半空中瀟灑/我一定認清我的方向——/飛揚，飛揚，飛揚——/這地面上有我的方向。也曾經迷惘：我不知道風/是在哪一個方向吹——/我是在夢中/在夢的輕波里依洄。也曾經毅然決斷：我的愛/再不可遲疑/誤不得/這唯一時機……但是天妒奇才，如佛光、如奇葩、如朝霞、如海市，他絢麗過、耀眼過，最后他無聲地走了：悄悄的我走了/正如我悄悄的來/我揮一揮衣袖/不帶走一片云彩的來，我揮一揮衣志摩短暫的一生是忙碌的、激奮的。他真誠、善良、溫和，在那個氣息敦厚溫馨的文化時空里恣意揮灑自己的才情，熱忱地扮演了一個追隨者、一個創造者、一個實踐者。袖，不帶走一片云彩……”
他的才氣，他的對于浪漫愛情的追求，他的對于愛人的守護，他的哲學思想，所有都那么具有迷幻的色彩，后來的結局，也許他早料到，也許對他而言，這是一種解脫，是最好的追求自由方式，他終于可以追求他想要的世界了。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇十九
受專業敘事的“禁錮”久了，一經翻看徐志摩的散文，一股子性靈之氣便悄然滌灌人的身心，它攜著你的手，漸消你的煩雜，使得耳目更新，帶你轉換回一種新的境地。
如果有人以為我的這番“夸耀”，不過是出于文藝青年對言辭之美的迷戀，那這人未免膚淺了自己的學識，也膚淺了徐志摩的文字。你看這段“忘卻曾經刳割我靈魂的利刃......忘卻我的深刻的怨與艾；忘卻我的冀與愿；忘卻我的恩澤與惠感；忘卻我的過去與現在......”在不經意之間引起人無限的共鳴和無盡的思緒，是那么地令人心疼，令人悵懷，足可以說明，徐志摩的才華不僅僅局限于那些風流韻事，還在于他天賦的性靈之氣與后天睿智的沉思。
徐志摩對于教育，對于藝術乃至人類文明的沉思，加深了他在世人心中的刻度，在獨具性靈之美的思索中給人以警醒。“如果教育的目的不僅叫你怎樣到社會上去混一碗飯吃，如果教育的目的是在啟發我們內在的靈性的人格。”那么就如徐志摩在散文中所說的那樣“我們就得注意到人類共有的藝術，這是人類性靈生活的成績。”因為只有這樣，“一個民族的文化方才有向前進步的希望。”這是一個文學藝術家的責任與擔當，是一個知識分子的情懷與追尋，它不是虛無縹緲的惆悵，不是閑逸的抒情，它開始有了重量，有了發人深省的刻骨力量。那么，在徐志摩眼里，文明又是什么呢？文明在給予人類保障的同時，又使得“活力之腐敗與人道之丑化”，這是多么現實的矛盾，又是多么鏗鏘的痛悟，怪道他會有“忘卻炮烙我靈魂的烈焰，摧毀我靈魂的狂飆與暴雨”之類的呼喚，這何嘗不是從性靈深處迸出的撞擊之聲。
你看那康河的柔波，是撫慰他性靈的回想；那翡冷翠的山旅，是他獨身時自得的尋覓；那巴黎的鱗爪，是他夜里寂寞追逐的悵惋……這一處處的留痕與印記，何嘗不是他對人世的觀照？徐志摩的才情，就在那自然與美的崇尚中緩緩暈蕩開，我只好欣賞，不能模仿。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇二十
今年暑假，有幸拜讀了《徐志摩散文經典》，對他的印象才從最初的浪漫詩人轉變為一個有思想、有個性，而又熱情高漲的、率真誠實的文學家。
徐志摩的散文的特點便是濃郁，人們總以為將紛繁的世界寫簡單是本事，殊不知將一件平平常常的事，一個平平常常的場景寫得繁采到極致也是一種本事。徐志摩便是那種能把別人無話可說之事說得天花亂墜，讓你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋灑灑，花雨繽紛，但更難得的是這些奇艷瑰麗的文字全都出自他的內心，出自一個"真字。正如梁實秋所說，徐志摩的散文無論寫什么，永遠都保持一個親熱的態度，沒有教訓和演講的氣味，而像是和知心朋友談話，毫不矜持地掏出內心的真話。
這本書中，最浪漫的散文《想飛》，讀后讓我感覺到他的散文真的就像在和他親切的談話、聊天一樣，而且他的散文充滿著豐富的想象，有勇敢探索光明的熱情。其中的《翡冷翠山居閑話》中的一段是這樣寫的：
“在這里出門散步去，上山或是下山，在二個晴好的五月的向晚，正像是去赴一個美的宴會，比如去一果子園，那邊每株樹上都是滿掛著詩情最秀逸的果實，假如你單是站著看還不滿意時，只要一伸手就可以采取，可以恣嘗鮮味，足夠你性靈的迷醉。陽光正好暖和決不過暖；風息是溫馴的，而且往往因為他是從繁花的山林里吹度過來他帶來一股幽遠的澹香，連著一息滋潤的水氣，摩挲你的顏面，輕繞著你的肩腰，就這單純的呼吸已是無窮愉快；空氣總是明凈的，近谷內不生煙，遠山上不起靄，那美秀風景全部正像畫面片似的展露在你的眼前，供你閑暇的鑒賞。
讀里面的每一段文字都是一種美的享受，他的表達總是這樣無拘無束。艷麗紛繁。這也正如周作人等所說：徐志摩的散文在二十世紀中國文學史上是獨樹一幟的，與他的新詩一起形成“雙峰并峙“的局面。其實，情感的真摯，態度的親和，題材的寬廣，表達的無拘無束。艷麗紛繁，像詩一樣“濃得化不開“，構成了徐志摩散文的顯著特色。無論是長篇，如《巴黎的鱗爪》和《秋》；還是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》、《想飛》等篇，則早已成為膾炙人口的中國現代散文的“經典“了。
徐志摩散文選本眾多，這本散文經典是最新的一種，較好的展現了徐志摩各個時期的文采斐然的散文佳作。讀后確實讓人感到：徐志摩以他的文字照亮了社會、照亮了中國文學。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇二十一
不太喜歡徐志摩，因為他太過多情。男人多情總是不太好，不管是真情，還是實意，受傷的多為女人，而女人多情受傷的還是多為女人。因徐志摩的多情，苦了張幼儀，因徐志摩的多情，苦了陸小曼，可最終，他還是沒有贏得愛人的懷抱，他這一生，也在多情中完結了。
我讀他的詩歌有限，讀他的散文就更少了，上一周讀了兩篇他的散文，只覺得這樣一個人，不論是詩歌創作，還是散文創作，都帶著志摩似的浪漫和多情。不愧是天才的詩人，新手捏來的東西也并不顯生硬和牽強，難怪文章后評中寫道：在別人的委托下，于十分緊迫的時間內寫出這樣的文章實在是難得！且他那篇作品是在泰戈爾來華時做的，本身委托者就有著要他寫出恭迎泰戈爾的意思，可他只輕輕在篇末點了一下，就出了無限深意，看似平淡，實則深情，需細細感受。
我個人是比較喜歡張愛玲的散文的。沒辦法，從她的小說到她的散文，無處不透著世俗的真實。而徐志摩太過飄渺了，我想一個男人這樣的性格終究不適合。像柳三變，像秦少游，是對柔情女人的折磨。我還記得他的一首詩《沙揚娜拉》，真是無處不留情，又讓人怪罪不得，因為他所體現的情那樣直接，那樣的不猥褻，又讓人怎么生得起氣來呢？仿佛愛一個人真的是理直氣壯的事情，除了當事的兩個人，其他人都是旁觀者，而你又無法否認似的。
多情總是苦，
蒼茫人生路，
到處都逶迤，
我去他不留。
徐志摩散文讀后感（精選22篇）篇二十二
這篇散文，誠如題目所示，只寫了“巴黎的麟爪。”“巴黎”，本身就是一個迷人的字眼。它說不完，道不盡，它是一座堪稱近代人類藝術褓姆的城市。一代代的藝術巨匠在巴黎弘闊的舞臺上勿勿走過；把無數動人的事跡，永恒的美，凝固在羅浮宮的每一塊磚瓦里，投映在賽因河的柔波中。沒有哪一座城市象巴黎那樣把生活與藝術如此完美地融合在一起，生活即是藝術，藝術即是生活；沒有哪一座城市象巴黎那樣，把此岸和彼岸拉扯得那么近，現實即是理想，理想即是現實。作為藝術家的徐志摩來到他朝思幕想的藝術之都，如同游子尋見慈母，可以想見他當時是一種怎樣的心情。文章一開始，作者就以他特有的富于激情的筆調，直接表達了感受“咳，巴黎！到過巴黎的一定不會再希罕天堂；嘗過巴黎的，老實說，連地獄都不想去了。整個的巴黎就像是一床野鴨絨的墊褥，襯得你通體舒泰，硬骨頭都給熏酥了的。”
作者是直抒胸臆的，然而，于不經意之中，更在營造著氛圍。這種氛圍讓你無法克制自己要與作者一起神游巴黎，聆聽作者漫談對巴黎的觀感。作品描繪的天堂般的，充滿誘惑的巴黎，并不僅是光明、微笑、歡暢的，同時也交織著黯淡、惆悵和悲愴。然而，這篇文章的精妙之處在于，作者以他敏銳的觀察力，道出了巴黎人的獨特之處：雖失意仍不失對人生的希冀；雖厭惡卻不掩摯切的友情，貧困潦倒并不礙對藝術的癡迷；真誠而不勢利，灑脫而不猥瑣，這正是巴黎不和諧中的和諧，雜色中的同一，巴黎的誘惑在于斯，美亦在于斯。
作者印象式地漫談了巴黎以后，便象攝影機一樣，緩緩地推近，講述了兩個巴黎人的故事。一個美麗又聰慧的女郎，十七歲時由父親安排嫁給了一個英國紳士，可兩人之間并無真正的愛情，婚后生活毫無幸福可言，四年后，女郎離婚回到了巴黎，不久，她瘋狂地愛上了一個來巴黎求學的菲律賓少年，并拋棄了一切跟著這男人來到東方，誰知男子的家庭堅不容她，男子不久也丟了她，她只好以做褓姆維生。不久，一封老父病危的電報又將她拉回了巴黎。
享受愛情是幸福，是美，追憶往昔的愛情何嘗不是幸福，不是美？能夠在屢受挫折后，仍能玩味那本屬不堪回首的往事不僅是美，而且是崇高了。在女郎表示的“形如槁木，心如死灰”下面，我們看到的是一顆鮮活、熱烈、充滿柔情的心靈。這正是巴黎人的真誠，巴黎人的灑脫。饒有趣味的是，在這個女郎的身上，讀者能看到作者自己濃重的投影。女郎如泣如訴的訴說道出的是徐志摩的心曲：“我將于茫茫人海中訪我唯一靈魂之伴侶；得之，我幸；不得，我命，如此而已。”
“甘愿世之不韙，竭全力以斗”“去到那理想的天庭——戀愛，歡欣、自由。”徐志摩是把愛看作生命一樣重的，“丟了這可厭的人生，實現這死在愛里，這愛中心的死，不強如五百次的投生？”所不同的是，女郎的愛情是一場悲劇，而作者最后獲得了愛情。第二則講述了一個巴黎畫家的生活故事。畫家住在一個狹小、昏暗的小閣樓里，屋里更是一個“垃圾窩”，作者象開清單一樣列出了屋里的陳設“精窄的床坐起會扎腦袋，書桌上更是應有盡有：爛襪子、臟手絹，壓癟了的熱水瓶子，斷頭的筆桿，斷齒的梳子，可疑的小紙盒兒，權當梳妝臺兼書架的破木板箱，爛蘋果，破香蕉……這一切作者之所以不厭其詳地一一介紹主要為下文作鋪墊，襯托出人體美會把這垃圾窩變成金壁輝煌的藝術宮殿，隨著畫家的自數家珍——一件件稀世藝術珍品，作者展開了豐富的聯想和想象：“壁上的疙瘩，壁蟢窠，霉塊，釘疤，全化成了哥羅畫幀中‘飄飖欲化煙’的最美麗樹林與輕快的流澗；桌上的破領帶及手絹爛香蕉臭襪子等等也全變形成戴大闊邊稻草帽的牧童們，偎著樹打盹的，牽著牛在澗里喝水的，手反襯著腦袋放平在青草地上瞪眼看天的，斜眼溜著那邊走進來的娘們手按著音腔吹橫笛的——可不是那邊來了一群娘們，全是年歲青青的，露著胸膛，散著頭發，還有光著白腿的在青草地上跳著來了。”由于有了美的`閃光，狹小昏暗的破閣樓竟成了田園牧歌式的風景勝地。
由畫談到了模特，由模特引出了畫家的細述人體美。“人體美也是這樣的，有的美在胸部，有的腰部，有的下部，有的頭發，有的手，有的腳踝，那不可理解的骨胳，筋肉，肌理的會合，形成各各不同的線條，色調的變化，皮面的濃度，毛管的分配，天然的姿態，不可制止的表情。”畫家的津津樂道使讀者和作者一樣，不能不對這閣樓里的一切如此不和諧而感到驚愕。簡陋的畫室與模特美好的形體，生活的困窘與畫家心靈的高蹈，這仿佛是“荒唐、艷麗、甜蜜的夢，”然而，它確實就是眼前的實在。在現實中尋求理想，在人生中追尋夢境，這是一種人生境界，這就是美，就是藝術。從這里，我們看到的同樣是巴黎人的真誠和灑脫。
這篇散文寫的是舉世聞名的巴黎的“麟爪”，作者沒有去寫絢麗的羅浮宮，壯觀的凱旋門，迷人的賽因河，而是把視角投向社會的底層，寫的是悲愴落漠的心靈，陰暗丑陋的畫室，作者仿佛有意要設制不和諧，然而精細的讀者卻能從這表面的不和諧中，悟出巴黎迷人的所在，不由得不敬佩作者精妙的構思、材料選擇，娓娓敘述又都是在不經意中。巴黎人真誠、灑脫，作者和他的這篇散文同樣如此。
煙花之所以燦爛，不在于它有多次生命，而在于它在發出光焰的那一刻，已經留住了永恒。