閱讀優秀作文可以開拓思維，提高自身的寫作能力和審美水平。下面是一些優秀作文的選段，希望能夠給大家展示出作文的魅力和特點。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇一
親愛的同學們，相信大家一定看過3d電影吧，你們有沒有被那種逼真的、身臨其境的場景所震撼呢？假期中的一天，我和我的.好朋友張育寧還有他的媽媽一起參觀了一場3d魔幻畫展，真是大開眼界呀。
早上，我們很早就就出發了。我們興致勃勃地跳上車，激動得像小松鼠似的在車廂里鉆來鉆去，興奮不已。很快就到了展廳門口，哇，竟然有這么多人在買票，簡直是人山人海呀。連進展廳都要排著隊。
終于進到展廳了，好多的3d圖片呀，太有趣了。比如有一張圖片是綠頭鴨和蛋，可是當我站在整張圖片前面的時候，就變成了我偷了綠頭鴨的蛋，想做煎蛋的時候，它們飛了進來想拿走它們的蛋，太好玩了。還有一張3d屏幕，是古代人在大海航行的圖片，我坐在他們中間，就變成了他們中的一員了，也正在大海航行。我們還幫畫里的美女姐姐梳她漂亮的金色長發、拿著奶瓶給長頸鹿喂奶、用滅火器滅掉從畫里噴出來的大火等等。最搞笑的是張育寧還偷看美女姐姐洗澡呢，哈哈哈，實在太好玩了。
參觀很快結束了，我們依依不舍地離開了展廳，我太開心了。因為我覺得我變成了：小天使、消防員、美發師、航海家、武林高手、還有和怪獸斗爭的美少女戰士......
參觀畫展盤點大全（16篇）篇二
去看了蕭培倉先生的油畫展，感觸很深。時間用悲傷的琺瑯渲染了當時的一切，用先進的科技向今天過渡。我深深地體會到，色彩斑斕的油畫，不僅承載著蕭先生的情感，更重要的是記錄著一個時代的變遷。
蕭培倉先生的畫大多是山水。在那美麗的風景中，沉淀著他對藝術的熱愛和對故土的`眷戀。他的《窗》系列作品以湘南花窗為題材，用細膩的筆觸勾勒出窗欞和窗楣。屋頂的藍瓦描繪了時間匆匆流逝的身影；因年代而斑駁的墻，凝結了這個時代的背景和故事。我想蕭先生是想以繪畫的形式去回憶那個被“時間”的滂沱大雨所清洗的純白時代。
蕭培倉筆下的山川，猶如晶瑩的寶石。水是生命之源。蕭先生畫的山川，可以是涓涓細流，緩緩流動；也可以是浩瀚的海洋，洶涌澎湃。從蕭培倉的畫中，我感覺他就是這樣一個人。天性熱情癡迷山水，只有內心寧靜才能畫出境界。任何生命的源泉都是水，藝術的源泉——是愛。因為蕭培倉熱愛藝術，他的作品總是給人一種優雅，對藝術的追求就是最好的證明。
在小沛倉的畫里，我仿佛看到了人生最好的樣子。那種閑適和修養，不僅是對生活的態度，也是對生活最好的詮釋。生活就像一片樹葉。從萌芽到落葉過程中的苦與樂，是最獨特的體驗。當你走到生命的盡頭時，回憶一下年輕時的往事。
看了蕭培倉先生的畫，我明白了，無論你怎么記錄你的時代或者風景，都會被時間遺忘，你留下的腳印也會被沖走。也許唯一留下的是他們在你心中的印記，僅此而已。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇三
今天，我們懷著無比激動的心情來參觀王詩謝畫展。
一進展覽室，我首先看到了《王公與螂共舞圖》。畫上有一個小孩子正在和一只比小孩還大的'螳螂跳舞，他們一起沉浸在各自的舞蹈中。小路說：“你看，畫畫得這么妙，詩也寫得挺美的！”也寫得挺美的！”我仔細一看，的確，王蒙是把螳螂給擬人化了。這一變化給畫增添了幾分情趣，，然后，我又看了一些小畫，這些小畫，畫家一筆就把輪廓畫了個差不多。畫家把畫中的主人公身體的各個部分畫成了沒有生命的一些物品。你看，把人的頭畫成了可樂的瓶子，把身體畫成了一個大面包。小蘭說：“怎么有點漫畫的味道！”我也是這么認為的。為此，這些小畫還吸引了不少小觀眾呢！“這畫加上詩真是天衣無縫呀！”也不知是誰夸贊道。
后來，我還觀看了新世界小區的立體模型，這個小區非常大，并且非常衛生。我還看了“山居節句”“送春”“山水畫”等作品。當要回來的時候，大家都留戀忘返。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇四
昨天下午，我們在老師的帶領下去關山月美術館參觀了著名藝術家——丁紹光的畫展。在乘車去的路上，老師滔滔不絕的向我們介紹了這個堪稱是二十一世紀的最有造詣的畫家和藝術家，他的作品在中國乃至是國際上都享有盛名并且被外界的人們廣為流傳，最近他的重彩畫《美麗富饒神奇的西雙版納》可以說是他所有作品中最引人注目的一幅，據說還被掛在北京博物館被無數來往的游客參觀欣賞。聽完老師的介紹之后，我的紹之后，我的心情更是無比的興奮和激動，迫不及待的想看一看他的杰作。不一會兒，我們就已經來到了美術館的門口，在那里，雖然我們只呆了短短的一小時，但給我的感受卻是十分深刻和強烈的。
走進了寬敞安靜的畫展大廳，出現在我的眼前的是琳瑯滿目的藝術畫，它們色彩斑斕，五顏六色，充滿了勃勃的生機，讓我有眼花繚亂的感覺，然而，在眾多的畫中，最令我撼動的是這幅掛在墻角上的'《和平鴿》。這幅畫是以藍色和黑色的色調為主所構成的，只見一個年輕的云南少女穿著具有民族特色的衣服坐在地上，在她的手上，一只雪白無比的和平鴿正靜靜的停歇，她的神態是那么的專注和認真，仿佛在盯著一件無價之寶。在微風的吹拂下，她那一頭烏黑的頭發被輕輕的吹起，而更妙的是她的身后竟然還放著一籃子箭，這可以證明她是以打獵為生的，照理說，動物對她來說只是寄以生存的一種方式而已，但是此時的卻是那么那么專注的看著這只小小的和平鴿，可見在這位云南姑娘的內心深處，她是非常熱愛小動物的，同時她又是多么向往著自由和和平的啊！但是，現實中的她卻不得不傷害它們，作者把她的這種無奈通過這幅畫表達得淋漓盡致，這時我更加佩服他了。
據說，這幅畫是丁紹光經過了很長的時間才創作出來的，可見，作為一位藝術家是需要很長的時間的醞釀和耕耘才能成功的。所謂，一分耕耘一分收獲，“臺上一分鐘，臺下十年功”什么事情都是需要經過不懈的努力和辛勤的付出才能完成的。
通過這一次的參觀，我受益良多。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇五
大年初一我起得很晚，因為大年三十晚上在看春節聯歡晚會。吃過中飯，爸爸送我和奶奶到陸維釗書畫院看畫展，不一會爺爺也來了。
走進院里，只見院子真大，在展廳外墻上有“第一湖山”四個大字，奶奶告訴我，這是陸維釗爺爺親筆題寫的。走進書畫展廳的大門，見到陸維釗爺爺的半身銅像，我向陸爺爺深深地鞠了一躬。
走進展廳，作品真多，種類真多，展廳中飄浮著濃濃的書香味。我一幅一幅地觀看，突然看到教我書法的周中偉老師的作品，這件作品上面既有毛筆書法，又有印章，印章中有白文和朱文。我看了一遍又一遍，爺爺還給我和周老師的作品合了影。
我又一幅一幅地欣賞起來。最后，還看到我家曉英阿婆的兩幅花卉工筆畫，一幅是牡丹花，另一幅是荷花，栩栩如生，真是太美了！爺爺給我、奶奶和曉英阿婆的工筆畫合了兩張影。
時間不早了，我戀戀不舍地離開了展廳，踏上了回家的路程。今天的收獲真大！
參觀畫展盤點大全（16篇）篇六
昨天下午4點多，媽媽帶我到湘子廟街70號美術館看畫展。畫展是媽媽朋友的弟弟郭強叔叔開的。畫家叔叔擅長畫人物寫意及長白山野菊花，用水粉畫的。我欣賞了每一幅畫，叔叔畫的菊花淡雅大氣，我很喜歡。我們還和叔叔合影了。我現在就是學畫畫的，所以媽媽教我畫畫的技巧，還說叔叔畫的很精細，我要向他學習。
晚飯時間到了，媽媽的朋友們在城墻下開燒烤party，喝啤酒、吃烤肉、唱歌。我給大家唱了一首歌《金孔雀輕輕跳》，大家給我送上了熱烈的掌聲。城墻上的游客還有外國人都在看我們，還給我們拍照。路過這里的公交車上的人都在羨慕的看我們。
這次畫展對我幫助很大，很有意義，我以后還想參加畫展。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇七
星期六的早上，我還沉浸在甜美的睡夢中。突然，感覺有人在輕輕地拍我，我睜開眼睛一看，原來是奶奶。奶奶急沖沖地對我說：“安安快起床，今天我們去繡湖公園看畫展。”
我們步行來到繡湖公園，走進展覽館，仿佛來到了國畫的海洋。奶奶走到一幅精美的花鳥畫前，她像被磁鐵吸住似的，奶奶用手指了指那只栩栩如生的翠鳥，自言自語地說：“你看，那嘴巴畫得可真像。翅膀畫得多有力，眼睛畫得多有神，真是畫得太好了！”奶奶一幅一幅地看過去，生怕漏掉似的，在每一幅畫前都要停下來，還經常指指點點，有時還要跟別人談上幾句。
走在回家的路上，奶奶語重心長地對我說：“你看，那一張張精美的畫，都是老奶奶老爺爺畫的，他們可下了不少苦功夫。”
一到家里，奶奶便迫不及待地拿出紙和筆，認真地練了起來。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇八
周末，父親開著小轎車帶我去昆明看畫展。一路上，我們有說有笑，談天說地，我的心已經提前跑到昆明了！
畫展的地點在文廟里面，我們一走進展室，看到了許多參觀畫展的人，人來人往，高談論或，很熱鬧。
每一幅畫都是那么的美麗，它們就像一片片磁鐵吸引著我，讓我長時間不能離開！最吸引我的是一幅名叫《孔雀開屏》的畫。畫上畫著兩只與眾不同的孔雀。一只白孔雀，全身雪白，沒有一點雜色，頭高高地抬著，顯得高貴和不凡；一只綠孔雀，全身五顏六色，閃閃發光，最漂亮的是它們的尾巴，就像無數個美麗的小扇子，組成了一個美麗的大扇子。旁邊畫著紅色的花朵和剛升起的太陽。我非常喜歡這幅畫，就叫爸爸買下來，剛問這幅畫要多少錢，旁邊的工作人員就說：“這幅畫是我省著名畫家徐惠君的國畫，要30萬元。”一聽這價錢，把我和爸爸都嚇“傻”了！
一個下午，我們都在展室里，我看了這幅又看那幅，看也看不夠，我多么想成為一名畫家啊！
參觀畫展盤點大全（16篇）篇九
柳綠花紅，燕語呢喃，蝴蝶翩躚，春意盎然，一年一度的畫展在市中心的美術館如期舉行。我和朋友相約去觀看畫展。
踏進金碧輝煌的美術館大門，我的心情如釋負重般喜悅，各色各樣的畫作頃刻間映入我的眼簾：清新淡雅的水墨畫、別具一格的油畫、歷史悠久的剪紙……一幅幅猶如神來之筆的畫不是馬馬虎虎隨意刻畫，而是創作家們日以繼夜、堅持不懈的努力成果。
我被這些不落窠臼、巧奪天工的藝術品所渲染的氣氛熏陶了。等我蘇醒過來，四周已經荒無人煙。只有一位瘦骨嶙峋、白皙如玉的小女孩，她正是我的朋友。只見她目不轉睛地盯著那幅普普通通的《老牛飲水圖》，仿佛魂魄出鞘。難道其中有什么玄機嗎?有，肯定有。于是，我懷揣著這個疑問定睛觀看。
這是一幅油畫。汩汩的溪流旁邊玉立著幾棵楊柳，被淡淡的薄霧籠罩著，顯得格外明亮動人、大方端莊。柳樹姑娘迎著徐徐春風，伴著瀟瀟春雨，跳著婀娜多姿的舞蹈。翠綠的草坪上幾只毛色暗淡的老牛悠閑自在地啃食著青草，溪流邊的兩只小牛已經皮干唇裂，大口大口地飲水。我越看越深陷其中，似乎聽到了小牛飲水時的咕嚕聲，感受到它們撕心裂肺的“渴”。忽然，清澈見底的溪水突然干涸，變成了血水。我好像看見了轉瞬即逝的最后的地球。
這時，夕陽西下，我猛然想起剛才的疑問，竟發現我已是淚眼模糊，身旁的她更是泣不成聲。
觀畫展成為我今年最難忘的事情!
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十
本以為不是雙休日，又是中午，去參觀的人一定不多。哪知1點半我們到湖濱國際名品街的時候發現人很多，里三層外三層排了好幾圈了。隊伍中有老人，有大人帶著小孩的，還有一批學生摸樣的人。
經過三個小時的排隊，終于輪到我們了。在展廳里有《林中少女》、《法蘭德斯兵團上尉》、《波洛美島的浴女》、《四季，夏天的寓意》、《鮮花》、《水果》等28副油畫，我特別喜歡《鮮花》和《水果》這幾副畫，畫得栩栩如生，很逼真。
在回家的路上，我又累又熱，但我心里特別高興，因為這機會很難得。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十一
年的一天，張永初老人帶著他所研究的甲骨文和一些書畫來我們江南實小展覽。
雖然這是幾幅甲骨文，但是它們卻是古人用無窮的智慧創造出來的，更是張永初老先生用半輩子的心血研究出來的。張永初老先生從40多歲就開始研究甲骨文了。直到現在，他雖然已84歲高齡，但是卻仍然堅持不懈地去研究吳文化和甲骨文，他像一個貪玩、永不疲倦的孩子不停地感受著研究的歡樂。
張永初老先生不僅給我們帶來了一些珍貴的甲骨文，還讓我們了解了吳文化。吳文化是吳地區域文化的簡稱，也可以說這是吳地古今物質文明和精神文化的成果。說到吳文化，不由得讓我想起了一位偉大人物——泰伯。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十二
這天下午兩節課后，我們全班來到b3幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。
教師帶領我們陸陸續續進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引了我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習書法，覺得個性枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。
令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在教師的教導下用心向上，勇于進取，像花兒一樣美。
畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉。
活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學習課本知識的同時，也就應身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十三
近朱者赤，近墨者黑。近大師，傳奇樣的大師，神人般的大師，我沾了不少仙氣，。大師是畢加索，只是看場他的畫展，我就已經是云里霧里，飄飄欲仙，一時間覺得自己也文藝了不少。管它是我自作多情也好，嬌柔做作也好，自命不凡也好，大師畢竟是大師。不解，曲高和寡，爭議，才華橫溢，經典，“墮落的藝術”，畢加索就是畢加索。
我在觀看之時，我逐漸發現比起寫實的風格來，我與抽象風格更有默契。之所以抽象，是因為一眼看不出名堂。那坨歪歪扭扭的怎樣會是個肖像人體的線條怎樣那么扭曲五官為什么要畫得那么丑簡直是詭異!!能夠用詭異，奇怪，難看來形容的作品不少，關鍵是這些怎樣就成了大作世間漂亮，悅人眼球的作品那么多，怎樣偏偏就畢加索成了氣候說到藝術，畢加索的作品就像是人的靈魂，你能夠否認它的價值，可是它就是在那里，舉足輕重，不可磨滅，是永生的。
正因為抽象畫看上去就是四不像。神話中的怪物張什么樣貌，抽象畫看上去就是什么樣貌。可是，我這次卻驚奇地發現：抽象畫是活的!你從任何角度看都能夠，并且體驗都不一樣。那看起來仿佛是胳膊的兩個長條你看把它看成是交叉的腿也能夠!一張極度扭曲的肖像畫，當我遮住一邊眼睛只看畫的左半邊的時候，我發現它里面是有寫實的畫法運用其中的，并且那是個寫實的，很美的人側臉輪廓。還有，在頭上鼓出一個大包，并且兩只眼睛都長在一邊，還一只高一只低，在我看來，除了我前一句描述的樣貌之外，那還是兩個要接吻的人側臉。
一時間，我被如此富有想象力，如此為所欲為的畫作吸引了。除了仰慕大師深厚的繪作功力之外，我更傾心于大師的創造力。畢加索把他眼睛看到的場景完全按照自己的理解和意愿呈現出來，不刻意歸屬于某一特定派別，不拘泥于學院教條，不局限于當時的流行風潮，不在乎別人看了是否能理解。畢加索，只是畫他的畫。他，只畫他想畫得畫!看展覽之前，我猜我是要茫然，要困惑，因為我不是學美術的，因為我是頭一次來看，因為我之前從來不了解一丁點畢加索。連我自己都驚訝的'是，在沒有任何解說的情景下，我用自己的方式體會出大師的用心。我看出來大師畫的不是畫，畫的是自由。我看的也不是畫，看的是永遠追尋自由，激發創造的雄心。
插句題外話，我慶幸在進門之前沒有先跑去找個解說帶我參觀。我本來的打算是先自己揣摩下，自己先看看我對如此曠世之作有什么看法，我自己如何理解。然后，如果我實在是丈二和尚摸不到頭腦的話再找解說也能夠。然而實際情景是:我進了門，從畢加索的年表看起，對大師的各個創作階段的手法變化，從一種風格向另外一種風格的變化有了粗淺的認知，接下來丟下”畫畫必須要讓人看清楚畫的是什么”的固定思維就足夠了。畢加索想怎樣畫他就怎樣畫，并且大膽嘗試當時一切的新技術，新材料，除了繪畫本身，他也結合作家，詩人，劇場演出，雕塑家和其他的畫家的對藝術不一樣的見解，并且把這些全部都運用于他自己的創作中。與其說畢加索是畫畫，還不如說他是一次又一次的創造!
我這么理解畢加索的作品，我理解對了嗎到位了嗎有眼光嗎藝術修養夠嗎我不明白。我需要明白么又有誰明白呢恐怕除了畢大師本人之外，沒有任何人能100%地明白大師作畫的用意吧!我們這些之后人縱然想想大師學習，即使把大師的畫臨摹千遍萬遍，但如果只是模仿作品本身，而忽略了大師的無拘無束，自由，勇敢，創新，那也只是學個皮毛而已。本質上就已經相差十萬八千里了。
我參觀畫展后自己的語錄：“寫實畫是死的，看起來是啥就是啥。沒什么剩余可解釋的了;抽象畫師活的，看啥是啥全由你自己想，你說它是啥就是啥!”看抽象畫時，我是自由，因為做外一個美術外行人，我也能夠說出我自己的見解，毫不擔心是與非，對與錯。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十四
今年寒假，我到上海美術館去看畫展，上海美術館位于南京西路325號，靠近于人民公園，上海美術館是一幢古老的建筑，它的樓頂有一座鐘。
一走進美術館，在底樓展出的是俞云階的先生的油畫。俞云階是常州人，畢業于中央大學并受教于許悲鴻，他的畫風是歐洲風格，第一、二、三展廳主要是以“激情歲月”為題的油畫，他創作的畫在50——70年代，他的代表作是《孵》、《教媽媽識字》、《在大愧樹下》等。第四展廳是他的水墨畫，他的水墨畫有《銳目千里——鷹》、《鐘道》等作品。此次參觀油畫展讓我了解了油畫分為木板畫和紙板畫。油畫是用透明的植物油調和顏料，在制作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。它在歐洲起源發展，近代成為世界性的重要畫種。它的前身是15世紀以前歐洲的蛋彩畫。
這一天到上海美術館參觀，讓我獲取了許多新的知識，讓我大飽眼福。
道暑假里小伙伴們都在迷什么嗎?告訴你吧，大家都去看3d畫展啦!這一天，媽媽答應帶我去看3d畫展，我簡直興奮得無法形容。
到了目的地，我們一進畫展廳，映入我眼球的是一幅幅栩栩如生的畫。這畫跟普通的畫有些不一樣，你要不仔細看，還以為是實景搭出來的呢!我覺得最有趣的就是人從馬桶里鉆出來的那個場景了。畫面上的馬桶開了一個臉盆大小的洞，調皮的陳晨一眼瞅準了這個洞，頭剛從馬桶里鉆出來，我們就被逗樂了。她伸出一只長手臂做出呼救的樣子，臉上裝出一副慘兮兮的痛苦表情，我和蕓蕓趕緊跑上去拉她的手，想憑借二人之力挽救這位被吸進馬桶的“倒霉鬼”。我們配合得天衣無縫，周圍的閃光燈噼里啪啦地響起，我們過足了表演癮。
這次參觀讓我體會到3d的神奇之處，以及它拍出來的真實感。光聽我介紹不行，你一定要親臨現場去過足了3d癮哦!
作為美術欣賞課活動的一部分，上周四我隨著我們系的師生一同來到江西藝術中心參觀陳丹青畫展。在幾個小時里，每一個同學都認真地欣賞了自己喜歡的畫作，也收獲了許多。
舍斯托夫說：“人就是向現實轉變而尚未完成轉變的可能性”。時間、友誼、藝術，是本次展覽的主題，由三位畫家相識四十年來的故事與作品，作為主線，敘述青年時代的理想，油畫實踐的軌跡，圍繞藝術的友誼。四十年來，三位上海老朋友的故事充滿戲劇性的起伏與變化：林旭東由油畫轉向版畫，繼而轉向電影，又回到油畫;陳丹青的繪畫與書寫生涯，已為公眾熟知;韓辛從上海、美國、北京的藝術游歷，則是一個少年成長為自由畫家的典型。在四十年故事中，陳逸飛、劉小東、賈樟柯，是這三位畫家長期友誼的見證人。而三位老友的各自陳述，使我們有機會進入時光隧道，目擊時期自學一代如何成才，為今天的藝術教育提供了生動鮮明的對比與反思。
展廳入口的大幅黑白照片，是三位老友騎著自行車穿越上海的弄堂，笑得非常開心，一如他們的年輕時代。那是**的年代，歲月荒荒，他們躲在角落偷聽蘇聯錄制的歐洲古典音樂，自學繪畫，彼此玩笑，九十年代，三個人各走各的路，到了新世紀，又湊到一起畫畫，聆聽當年的曲目，依然彼此玩笑??在展廳中，四十年的光陰轉化為物質與文字，在展館的墻上交錯并置，燈光下顯得很靜很亮。
門首兩側的墻上是三位老友的三篇自述，作品由左右兩端展墻掛開，按年代順序，依次分段，向展廳深處延伸：啟始于70年代三個自學少年的自畫像，以及歐洲各名作的臨摹，終結于各自的寫作和創作，每一展室印在墻上的解說文字，關于畫，關于人。陳丹青與韓辛各寫了十余段，林旭東寡言字僅寫了三段。此外，半數以上的畫配有圖說，韓辛與陳丹青各占一半，這是兩個話多的人，一個愛聽表揚，一個樂于夸獎。
林旭東寫道：一天上街，在淮海路上迎頭就遇見了病后的丹青和他爸爸。以后就開始你來我往地時常見面。有時他會和爸爸或者弟弟一起來。他爸爸和弟弟的形象俊朗，常常成為丹青習作的對象，后來丹青畫的康巴漢子，骨相結構中也有他們的影子?他這幾年的畫中，我比較有感于他的印刷品寫生，形式上是他在美后期圖像并置的延續，但已不只游戲概念，娓娓道來的是他的衷腸，歲月蒼桑，世事難料，畫家能守住的也只有這幾本舊畫冊，在無人喝彩中自有一種從容與淡定，波瀾不驚中題材已被超越：在一筆一劃的把玩中，他營造著安放性命的處所?韓辛畫得很多，水粉畫，畫的多是風景和靜物。
在畫展中找他們的“進步”與“退步”，或者比照誰畫得更好，都是無趣的，都是觀看與認知的障礙，因展覽所能呈示的意涵，是三個獨立的人如何與境遇周旋，如何與自己的愛與才能糾葛，如何在不同的時代“畫什么”，“怎么畫”而他們頑強信守了自己對藝術的熱愛，雖然這份愛遭遇了不斷改頭換面的時代。提醒是必要的，即：此展本身是一件完整的，難以分割的作品，單獨看一件作品，一個人的作品，一個年代的作品，便沒有看見這個展覽。
繪畫，是畫家的終身自我教育，眼界，是基本的條件，而眼界，通常指向別人的作品。其實，自己的作品也在教育自己，并賦予對繪畫的認知，這是一個使作者成為觀眾的畫展。
柳綠花紅，燕語呢喃，蝴蝶翩躚，春意盎然，一年一度的畫展在市中心的美術館如期舉行。我和朋友相約去觀看畫展。
踏進金碧輝煌的美術館大門，我的心情如釋負重般喜悅，各色各樣的畫作頃刻間映入我的眼簾：清新淡雅的水墨畫、別具一格的油畫、歷史悠久的剪紙……一幅幅猶如神來之筆的畫不是馬馬虎虎隨意刻畫，而是創作家們日以繼夜、堅持不懈的努力成果。
我被這些不落窠臼、巧奪天工的藝術品所渲染的氣氛熏陶了。等我蘇醒過來，四周已經荒無人煙。只有一位瘦骨嶙峋、白皙如玉的小女孩，她正是我的朋友。只見她目不轉睛地盯著那幅普普通通的《老牛飲水圖》，仿佛魂魄出鞘。難道其中有什么玄機嗎?有，肯定有。于是，我懷揣著這個疑問定睛觀看。
這是一幅油畫。汩汩的溪流旁邊玉立著幾棵楊柳，被淡淡的薄霧籠罩著，顯得格外明亮動人、大方端莊。柳樹姑娘迎著徐徐春風，伴著瀟瀟春雨，跳著婀娜多姿的舞蹈。翠綠的草坪上幾只毛色暗淡的老牛悠閑自在地啃食著青草，溪流邊的兩只小牛已經皮干唇裂，大口大口地飲水。我越看越深陷其中，似乎聽到了小牛飲水時的咕嚕聲，感受到它們撕心裂肺的“渴”。忽然，清澈見底的溪水突然干涸，變成了血水。我好像看見了轉瞬即逝的最后的地球。
這時，夕陽西下，我猛然想起剛才的疑問，竟發現我已是淚眼模糊，身旁的她更是泣不成聲。
在一個陽光明媚的日子里，媽媽帶我去參觀書畫展，我們迎著清爽的微風走在去博物館的路上，路邊的花草在微風吹拂下點著頭，好像在歡迎我們呢。
博物館到了，我們踩著鮮紅的地毯走進大門。抬頭一看，啊!兒童畫、國畫、水粉畫、素描畫以及各種書法作品琳瑯滿目，精彩紛呈。最令我感興趣的還是一幅名叫《小花貓》的國畫了，作者是兗州的李寶亮。只見兩只可愛的小花貓在一束芬芳撲鼻的牽牛花下面玩耍，它們好奇地瞪著藍寶石似的眼睛望著一只小蝸牛，黃色的小貓好像在說：“小樣，看你往哪兒逃!”，灰色的小貓好像在說：“別出聲，我們把它捉住”，小蝸牛伸著兩只觸角，歪著頭不慌不忙的看著他們好像說：“想的倒美，做夢去吧你們!”
我們又來到書法作品展區，一幅幅作品漂亮極了，我又仔細一看，這些書法作品的作者竟然是和我年齡差不多的孩子!我真的好羨慕他們。我想他們一定在家里練習的很刻苦，如果我在家里努力練習的話，一定能和他們一樣的優秀。
時間過的真快，該回家了。我戀戀不舍的離開了博物館。
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十五
來到博物館門口，已經有巨型的廣告牌展示在那里，上面寫著：“醉意家園——蔡可群風景油畫展”。哇，好激動人心啊！我和媽媽進去博物館，來到書畫展區，發現七爺爺、七奶奶、四爺爺、四奶奶，還有哥哥、舅舅……好多人都在幫忙。
我可以做什么呢？媽媽讓我不要著急，看看哪些是小朋友可以做的事情。我巡視了一圈，發現七爺爺選出來準備展示的.畫還有很多放在地上，外面的四個角都還套著保護的紙板——為了保護畫框不受損，我不甘示弱，馬上幫忙把紙板都撕下來，在快速地把掉在地上的垃圾清理掉。四爺爺和七爺爺都夸我能干，會做事情了。
我干了這么多事，正要休息時，突然發現阿姨正進到落地展示柜里面貼作品名稱牌，我也很想進去幫忙，畢竟很少有人能有機會能進到展示柜里面，我又有這個機會可以體驗一下這個別人體驗不到的事情，所以，我馬上就問媽媽，“媽，我能不能進去幫阿姨貼作品名稱牌呀？”媽媽欣然同意，還說等一下阿姨貼的時候，我還可以幫忙看著貼得正不正，合不合適。我聽了，馬上脫鞋進去。我看著阿姨貼，一會兒說往右一點，一會兒說往左一點，很快就把一排的作品名稱牌貼好了。我在展示柜里面，媽媽和我隔著一層玻璃對看，別提多有趣了。媽媽還給我拍了幾張照片留念。
正式畫展在8月6日，媽媽還會帶我去，認真地欣賞一下。這次幫忙布展的經歷是別人沒有的經歷，而我體驗到了，這讓我很開心，也很自豪！
參觀畫展盤點大全（16篇）篇十六
這天下午兩節課后，我們全班來到xx幢一樓參觀黃原奶奶的書畫展。
老師帶領我們陸陸續續進場了，我四處望了望，看到了各式各樣的字畫，一下子吸引我的眼球。悠悠的古運河水，盛開的牡丹，挺拔的墨竹……中間還鑲嵌著幾幅書畫作品，動靜皆宜，相得益彰。黃奶奶的筆法蒼翠有力，又行云流水，讓人不禁感嘆她高超的技藝。我課外也在練習書法，覺得個性枯燥，有時都不想寫，看了黃奶奶的作品，我想我必須會堅持下去的。
令我印象最深的一幅畫就是牡丹爭艷圖，形態各異的牡丹競相爭艷，黃的、紅的、白的……瞧，上方還停留著兩只黃黑色的畫眉鳥，時而清脆的鳴叫，時而撲打著翅膀，讓人賞心悅目。寓意著我們青少年在老師的教導下用心向上，勇于進取，像花一樣美。
畫展中還展出了一些照片，靈山大佛、江南林園、太湖美景……讓人感覺黃原奶奶是那么熱愛生活，熱愛家鄉。
活到老，學到老，熱愛生活，享受生活。我想我們在學習課本知識的同時，也就應身體力行地多看多走，去感受美麗的世界。