范文范本是對某一類寫作作品的典型表現進行總結和概括的一種書面材料，它能夠為我們提供參考和借鑒的方向。請大家共同來欣賞一些經典的范文范本，并對其進行分析和評論。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇一
了解《卡門序曲》，讓學生體會樂曲不同段落的思想感情，提高學生對歐洲古典音樂的興趣。
【過程與方法】。
讓學生聆聽《卡門序曲》并引導學生對全曲進行分析，綜合了解全曲。
【知識與技能】。
通過分析《卡門序曲》，讓學生對樂曲結構有一定的把控能力，并提高學生對古典音樂的鑒賞力。
二、教學重難點。
【重點】。
分析《卡門序曲》的曲式結構分析，了解每個主題的音樂情緒。
【難點】。
《卡門序曲》曲式與傳統的曲式結構不同，后面加入了與歌劇部分的連接段落。
三、教學過程。
環節一：導入新課。
1.為學生播放《卡門序曲》，并在投影儀上播放斗牛場圖片，并讓學生回答這首樂曲的整體情緒是什么樣的。
2.學生回答完問題后給出答案：熱烈歡快。
3.告訴學生這段音樂描繪的斗牛場的場景，它選自歌劇《卡門》。《卡門序曲》是歌劇開幕前的短曲，它綜合的敘述了全劇發展的重要關鍵場面，奏出劇中代表主角的旋律。今天我將帶領同學進一步了解此曲。
環節二：新課教學。
(一)劇情介紹。
歌劇《卡門》講述了唐霍賽鐘情于卡門，但卡門卻與斗牛士埃斯卡米洛熱戀起來，在一次斗牛活動中，埃斯卡米洛獲勝。當群眾正在歡呼的時候，唐霍賽殺死了卡門。隨后，他自己也自殺身亡。所以整首歌劇塑造了卡門這個追求個性解放的婦女形象，最終卻以她的死來結束，充滿了悲劇色彩。
本劇以女工、農民出身的士兵和群眾為主人公，這一點，在那個時代的歌劇作品中是罕見的、可貴的。因為作者的刻意創新，本劇在初演時并不為觀眾接受，但隨著時間的推移，這部作品的藝術價值逐漸得到人們的認可。
(二)作者簡介。
喬治·比才，法國作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌劇《卡門》的作者。九歲起即入巴黎音樂學院學習作曲。后到羅馬進修三年。1863年寫成第一部歌劇《采珍珠者》。1870年新婚不久參加國民自衛軍，后終生在塞納河畔的布基伐爾從事寫作。在音樂中他把鮮明的民族色彩，富有表現力的描繪生活沖突的交響發展，以及法國的喜歌劇傳統的表現手法熔于一爐，創造了十九世紀法國歌劇的最高成就。其它作品還有歌劇《唐普羅科皮奧》。
(三)作品欣賞。
1.再次聆聽全曲，并向學生詢問：
(1)樂曲給了你們怎樣的感受?
(2)樂曲一共分為幾部分?
對學生的回答進行概括總結并告訴學生樂曲一共分成兩大部分，第一大部分為abaca的回旋曲式。第二大部分為一個展開性段落。
(四)分段聆聽。
1.為學生播放樂曲a段，讓學生聆聽并思考：
(1)這段音樂是什么情緒?(向學生提問后對學生的`答案做一個總結，并說出音樂表現了歡快熱烈的情緒，表現了西班牙斗牛場上的喧鬧、狂熱的氣氛)。
(2)為什么會產生這樣的情緒?(a段音樂節奏緊湊，連續的十六分音符快速地奏出形成了這種熱烈歡快的場面)。
播放一段斗牛士視頻，從視覺角度讓學生進一步感受其中的場面。
提問其中幾個小組代表，并對學生們的回答進行總結并給出答案：表現的是婦女、兒童活潑歡快的場面。
請學生哼唱b段主題，讓大家更好的記住b段主題。
3.為學生播放樂曲c段，并告訴學生這段音樂表現了斗牛士的英勇形象。
在屏幕上給出《斗牛士之歌》的譜子，并帶著學生學唱這首歌曲。
4.打亂三個段落的順序為學生播放，并找學生回答播放的是第幾個段落。(引導學生說出正確答案并點評學生正確與否)。
環節三：鞏固提高。
為學生講解回旋曲式：回旋曲式是主題周而復始地循環往復，在其重復之間，插以對比性格的“插部”(副題)，在回旋曲中，主要主題至少要呈現3次。這首樂曲的回旋曲式部分的結構是abaca。
為學生播放樂曲《獻給愛麗絲》，聆聽過程中依次為學生講解這首回旋曲的曲式結構是如何劃分的。
告訴學生由于序曲是歌劇的引子部分，所以這首樂曲在回旋曲結束之后又插入了一個展開性樂段，目的是為了與歌劇主體部分相連。
環節四：課后小結。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇二
在本學期，我選擇了《音樂欣賞》課作為選修課。起出我選修《音樂欣賞》課，僅僅是因為覺得欣賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我對欣賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了欣賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業余時間增加對音樂知識的學習之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術修養也得到了很大的提高。
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準備了幾部以音樂或音樂家為題材的電影。像經典的音樂電影《音樂之聲》，描寫被世人譽為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯生平的故事片《翠堤春曉》和被稱為“鋼琴詩人”的肖邦生平的故事片《一曲難忘》。其中，我感受最深的是《一曲難忘》這部影片。它描寫了在十九世紀三、四十年代的巴黎，寓居法國的肖邦為著事業與愛情、個人與祖國，經歷了愛與恨、靈與肉的心靈沖突。爾后肖邦決心以巡回演出募捐籌資援助浴血奮戰的愛國志士們，直至因勞累而到生命的最后一息。電影中出現了肖邦的部分重要作品，不但寓意深刻，而且演奏的水平很高，旋律優美，場景典雅，引人入勝，十分感人。整部影片看起來就像是“五彩繽紛的狂想曲”，電影中的場景、故事和那動人的琴聲一直深存在我的記憶之中。
發展歷程，我國音樂的發展歷程，西洋樂器與民族樂器等等。這些音樂知識都很吸引我。
然而，在最后的歌劇欣賞上，我感覺是在《音樂欣賞》課程的學習過程中，最讓我感覺枯燥的內容。再加上由于某種原因沒有中文翻譯，更使我看不太懂，只能看出幾個人在那兒吼。但是，這并沒有影響我對音樂知識渴求的欲望，反而增加了我學習的興趣。通過了解，我知道了歌劇是將音樂、戲劇、文學、舞蹈、舞臺美術等融為一體的綜合性藝術，通常由詠嘆調、宣敘調、重唱、合唱、序曲、間奏曲、舞蹈場面等組成。早在古希臘的戲劇中，就有合唱隊的伴唱，有些朗誦甚至也以歌唱的形式出現；中世紀以宗教故事為題材，宣揚宗教觀點的神跡劇等亦香火繚繞，持續不斷。但真正稱得上“音樂的戲劇”的近代西洋歌劇，卻是十六世紀末、十七世紀初，隨著文藝復興時期音樂文化的世俗化而應運產生的，《弄臣》就是在這個時期創作出來的。在通過業余時間的欣賞后，我了解到了歌劇《弄臣》的大概內容。想到本劇通過運用音樂手法將劇中人物內心的感情變化和人物性格表現得淋漓盡致，再配上帕瓦羅蒂令人嘆為觀止的高音美技，我深切地感嘆道《弄臣》真不愧為歌劇中的經典之作。
時間過得很快，一個學期的選修課就要結束了。雖然《音樂欣賞》課學習的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂欣賞》課激發了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學習音樂知識，多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學習了《音樂欣賞》課后最深的感受。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇三
1.能用肢體動作、律動感應節奏。
2.體驗與同伴游戲的快樂。
【活動準備】。
鞋匠之舞音樂。
【活動過程】。
一、談話激發興趣，引出主題。
師：你見過鞋匠嗎?鞋匠是做什么工作的?
鞋子壞了，鞋匠會幫助我們修理好!今天，老師給小朋友帶來了一首關于鞋匠的音樂，我們來聽聽小鞋匠是怎么幫我們修鞋的吧!
二、初步感受欣賞樂曲，了解作品主題。
1.傾聽音樂《鞋匠之舞》。
師：你聽到音樂里面有哪些聲音像修鞋子發出的聲音?(請個別幼兒回答)。
2.師幼再次邊欣賞邊模仿錘子、針發出的聲音。
師：老師也從小鞋匠那學來了一些修鞋子的本領，看看老師是怎么樣來修鞋子的。(教師示范修鞋子的動作)。
3.師：老師扮演的鞋匠是怎么修鞋子的?誰來學一學?(請幼兒演示)。
我們一起來跟小鞋匠學習修鞋的樣子吧。(集體練習)。
師：鞋匠修完了鞋子是不是很開心呢?(帶幼兒做快樂的動作。)。
三、音樂游戲《鞋匠之舞》。
1.幼兒集體游戲。
2.幼兒兩人一組，做修鞋游戲。
3.三人修鞋游戲。
四、聽音樂進行放松。
師：今天小鞋匠修了這么多鞋，好開心啊。讓我們隨著優美的音樂休息會吧。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇四
肖邦的全名是弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦，波蘭人。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一，是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”。舒曼稱他的音樂像“藏在花叢中的一尊大炮”，它向全世界宣告：“波蘭不會亡”。在我的印象中，他是個纖弱、儒雅、溫柔而又有才的男子。
肖邦一生創作了大約二百部作品，其中大部分是鋼琴曲，著名的有：兩部鋼琴協奏曲、三部鋼琴奏鳴曲、四部敘事曲、四部諧謔曲、二十四首前奏曲、二十首練習曲、十八首波蘭舞曲、四首即興曲等等。
其中，我最喜歡的是《升c小調圓舞曲》。在外界的評論中，肖邦的《升c小調圓舞曲》是一首熱情奔放的作品。每當我緊張，煩心時，非聽這首曲子不可。
聽得我心有戚戚焉。我認為這首曲子可以分為三部分，第一部分緩慢、悠揚、抒情，又帶著一點淺淺的悲傷。給我的感覺就像是一頭高傲的梅花鹿在冬日的暖陽中，緩緩地漫步在叢林之中。整個畫面溫和而平靜。轉而進入第二部分，梅花鹿不再是緩緩地漫步，而是張開了四條腿，迅速有力地奔向遠方，越跑越快，揚起地面上的一些灰塵，給人一種氣勢蓬勃、強勁的感覺。第三部分又回到第一部分的曲調，畫面切換，仿佛到了梅花鹿的老年時期，在靜靜地回憶這些美好的過往。整首曲子有一種哀傷的基調，但最能撫平人們心中的不安。這首曲子的創作背景是在肖邦和女作家喬治·桑相識相愛，卻又因為種種原因而分開后，肖邦回憶起曾經和喬治·桑的點點滴滴，寫下了這首曲子。乍一聽，會感到它的旋律很美，實際上它隱藏著一種說不出來的悲哀。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇五
這學期我選擇了《音樂欣賞》這門課，通過這次的學習，讓我對這門課有了更深入的了解，了解了更多種形式的音樂。
由于更深入的了解，我喜歡上了交響音樂，的確如老師剛開始時說的，沒上課之前覺得交響樂都是紳士淑女欣賞的，覺得交響樂不是雅俗共享的，總感覺我們這些凡夫俗子去欣賞的話有點別扭。但是在老師的引領下，讓我們一定程度認識了什么是交響樂（交響樂（symphony）又稱交響曲。是采用大型管弦樂隊演奏的鳴奏曲（奏鳴—交響套曲）。交響音樂主要是指交響曲、協奏曲、樂隊組曲、序曲和交響詩五種體裁。音樂家和我們都一樣體念生活，他們有喜怒哀樂，我們也有喜怒哀樂，他們的喜怒哀樂表現在作品上，我們的喜怒哀樂亦會隨著欣賞他們的作品釋放出來，那時我們和音樂家們的靈魂就起了共鳴，互相傾聽傾訴，心靈得到了很好的交流，于是我們心情也會因作品而改變，即使我們和音樂家的經歷不一樣都會有共同的感受如朋友。是的，音樂就是我們的朋友，此刻終于明法國大文豪羅曼-羅蘭說：“藝術中沒有進步的概念，因為不管我們回頭看多遠，都會發現前人已經達到了完美的境界??。假如有人認為幾個世紀的努力已經使我們進一步接近完美，那將是荒謬可笑。”她說的有一定的道理，藝術可以進步，需要對生活更深入的感悟才能促進藝術境界，但藝術境界如人的思維一樣永無止境的！如今我們的藝術表示方式的確是進步了，多樣了，但是那僅僅是工業科技的發展，藝術境界如果沒經過生活更深入的反思感悟的話，還真的無法超越前人。工業科技技術是可以繼承的有形資產，而藝術境界是無法復制的無形資產，遺漏了或丟失了就無法找回，更不用說繼承超越。而如今藝術產量是增多咯，但是含量也要跟得上才是音樂等藝術境界的提高。白我們為什么喜歡明星，因為他們給予我們快樂及安慰！
藝術境界與生活體驗感悟成正比的，或許我們沒有音樂家藝術境界，當時藝術家的藝術境界比我們高時，我們可以從中得到的體會或者安慰更多，或者我們更深入體會我們情操肯定也得到某種升華，這是所謂音樂能陶冶情操的原因吧！
我們想提高欣賞交響樂的能力或者說藝術境界必須更用心地體驗生活、感悟生活：而我們不用心思考或者單純地聽，而不體念生活的話，或許能勉強感受到作品的靈魂，但想要超越領略的話，必須有更高的藝術境界，即對生活要有更深層次的感悟！而如今各種音樂堆積如山，聽著耳根繚亂，再加上各種科技特效充塞著作品，讓作品貌似精彩紛呈，卻缺乏長久魅力：如某些流行曲總是“愛啊！恨啊！想念啊！”你敢說你是被它的“愛啊！恨啊！想念啊！”等感動的么？只能說被里面的元素震撼了你的聽視覺，卻根本不是被它蒼白無力的“愛啊！恨啊！想念啊！”感染。即使震撼也只是感官上的震撼，不是心靈上的觸動！那些作品挺久了就會膩，因為它不是震撼你的靈魂！
音樂欣賞這門課，也讓我懂得了一些賞析音樂的方法與感悟；更讓我懂得去體念生活懂得感悟生活有必要感悟生活！
班級：電子1034班。
姓名：任文麗。
學號：100602103401。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇六
二、教學對象：七年級。
三、課時：一課時（40分鐘）。
四、教學用具:電腦。
五、教學目標：初步了解肖邦個人生平與欣賞肖邦作品。
六、教學重點、難點：欣賞肖邦作品。
七、導入。
師：同學們聽過周杰倫的《夜曲》嗎？同學們聽過后，感覺這首歌的意境是怎樣的呢？大家都知道，“夜曲”是一種鋼琴曲的體裁。而周杰倫這首歌在我初中2年級的時候才出，當時我沒有正正經經的欣賞過鋼琴曲，只知道“夜曲”是鋼琴曲的一種體裁，在聽過周杰倫《夜曲》這首歌后讓我感覺，“夜曲”是很黑暗壓抑，讓人傷心的音樂。但在我真正欣賞“夜曲”時，才知道“夜曲”是一種旋律優美，如詩如畫如景，夜的沉浸與人的內心抒發。大家知道誰是這一體裁最為出色的代表作？看來大家的課外知識很豐富。師：西方古典音樂有著燦爛輝煌的歷史。18世紀是古典音樂的分界線，在18世紀以前宗教音樂占有很大的地位，18世紀以后，進入古典音樂時期。大家知道什么是古典音樂嗎？古典音樂的定義非常廣，一般的理解就是所謂的“正統”音樂，或者是距離我們很遠的音樂。古典音樂是歷經歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。古典音樂因為經歷了一個很長的時期，在這個時期下環境不同，而出現了很多的音樂流派；比如說巴洛克音樂時代，浪漫主義樂派，印象主義樂派。而肖邦就是歐洲19世紀浪漫主義音樂的代表人物。這節課我們就來進入弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦的世界。
八、新課教學。
師：肖邦全名是弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦在1810年3月1日出生于波蘭的首都華沙，1849年10月17日在巴黎病逝，享年39歲。他的父親是法國人，母親是波蘭人。肖邦從小就表現出非凡的音樂天賦，6歲開始學習音樂，7歲時就創作了波蘭舞曲，8歲登臺演出，不足20歲已出名。他是歷史上最具影響力和最受歡迎的鋼琴作曲家之一，是波蘭音樂史上最重要的人物之一。肖邦一生的創作大多是鋼琴曲，被譽為“鋼琴詩人”，一生都在創作。
肖邦1926年從華沙音樂學院畢業后，就想去歐洲最主要的音樂中心發揮自己的音樂才能。在20歲時決定出國，當時波蘭是被異族統治的國家，政治形勢不斷緊張，革命一觸即發。在這樣的情況下對他的音樂事業發展是不利的。因此在1830年12月開始了他的藝術旅行。肖邦沒有意識到他就要永遠離開他的祖國。在巴黎，肖邦的第二故鄉，他很快的解釋了一批當時的藝術家，包括李斯特、舒曼、門德爾松，這些朋友為他在巴黎的藝術之路做了很大貢獻。肖邦的作品有自己獨有的風格，他的音樂詩意連綿并具有了濃郁的民族色彩和強烈的愛國熱情。他一生創作了大約200部作品。欣賞《g小調瑪祖卡舞曲》又名《g小調波蘭舞曲》“瑪祖卡”是波蘭一種舞蹈的名稱。這首鋼琴曲創作于1817年，當時肖邦才7歲。作品為g小調，不過分的快板。其內容非常明朗，中部有著優美的旋律。
欣賞《升c小調幻想即興曲》。
這首是最能體現肖邦個性及民族性的圓舞曲，本曲作于1847年，在肖邦去世前兩年完成的。當時他剛與他的女朋友喬治.桑中斷關系，身染重病，這首曲子細膩抑郁，隱藏著肖邦抑郁，彷徨，憧憬，感嘆等復雜心態。
欣賞《e小調第一鋼琴協奏曲op.11》第二樂章浪漫曲。
這是他初到巴黎時的演奏曲目。本曲作于1830年。《e小調第一鋼琴協奏曲》（op.11）共分三個樂章，我們聽的是第二個主題。第二主題充滿浪漫情感，旋律相當優美，作者當時正處于戀愛時期，作品中處處洋溢著愛情的歡娛與芬芳。第二樂章是慢板，鋼琴在樂隊的襯托下緩緩奏出優雅而浪漫的旋律，就象情人們在明媚的月光下，伴著潺潺流水聲在溪邊互訴衷腸，縷縷清風輕拂樹梢，和著樹葉的簌簌聲傳來夜鶯婉轉流長的歌聲。為了紀念肖邦，是世界上最著名、最嚴格、最權威、級別最高的鋼琴比賽之一，從1927年開始在波蘭華沙每五年舉辦一次肖邦國際鋼琴比賽，是世界上最著名、最嚴格、最權威、級別最高的鋼琴比賽之一。
最近一次比賽是2010年，是第十六屆。中國有兩個人獲此獎項，1955年舉行的第五屆比賽的獲獎者，第三名：傅聰。一個是2000年第14界李云迪。在李云迪之前前3屆金獎一直空缺。當時李云迪才18歲，是中國的驕傲啊。
九、小結。
偉大作曲家創作音樂時，都會讓你感覺到深刻的情感，因為他偉大，因為他在音樂中有話要告訴你，因此偉大音樂家的音樂會永遠持續，或許到永遠。那種永恒的特質，或許是“古典”這個詞最重要的意義，古典是永垂不朽的東西。
作為浪漫派藝術鼎盛時期的肖邦鋼琴作品，他的每一首樂曲都堪稱劃時代的經典之作，他用鋼琴演奏與創作這種罪單純的藝術形式，創造出了完美的藝術風格。他作品所展示出的獨特風格和完美精湛的技巧對后世界音樂產生著長久的影響。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇七
1、聆聽管弦樂合奏《出發》，感受并想象樂曲所描繪的音樂形象。
2、記憶樂曲第一主題。
3、能感受樂曲三個部分的音樂形象。
1、如何啟發學生通過不同的方式感受火車出發、行進時的不同情緒
2、如何聽辨每個樂段的不同樂器并用來表現樂段教學準備：
電腦、鋼琴、課件課時安排：
一課時教學過程：
一、導入（課前讓學生跟隨老師的節奏模仿火車行進來進行律動播放a出題旋律）
生：火車
師：這可不是一般的火車，而是蒸汽火車，看它來了（播放視頻）
師：在這段視頻中你聽到了火車的那些聲音呢？
生：略
師：今天我們要欣賞的作品名字就叫《出發》，同學們準備好和老師一起出發了嗎？
生：略
二、分段欣賞
1、引子部分
（1）請學生聆聽引子部分表現火車怎么樣了？使用了什么樂器？
（2）教師介紹所使用的樂器,模仿樂器的演奏方法，尤其是低音鼓。
（3）用動作表現引子部分2、欣賞a主題
（1）請同學聆聽思考樂曲的音樂情緒
（2）用“lu”模唱，聽主題在樂曲中出現了幾次
（3）使用了什么樂器，模仿樂器的使用方法
（4）學生分兩組模仿樂器的演奏方式，間奏模仿低音鼓進行表現
2、欣賞b主題
（1）分辨樂段b的音樂情緒和a的音樂情緒有什么不同？
（2）再聽音樂提問使用的打擊樂器名稱是什么？
（3）提問學生眼前浮現了什么畫面？帶領學生模仿火車行進來感受樂曲
3、欣賞a’樂段
（1）師：我們再來聽音樂告訴老師它和那一站的音樂是相似的？使用了什么打擊樂器呢？
生：略
（2）師：表現了火車怎么樣了呢？
生：略
三、完整聆聽作品，學生表現四、出示小節小節線微課
五、出示火車發展史及中國的蒸汽火車視頻介紹
六、結束語：今天的內容我們就學習到這，希望同學們能親眼見見我們國家的蒸汽小火車，下課。（學生模仿火車行進離開教室）
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇八
2、引導幼兒用自然聲演唱
3、激發幼兒上幼兒園的`愉快情緒
小貓、小鴨和小白兔的玩具
1、在《我上在《我上幼兒園》音樂伴奏下，拍手進教室。
老師：“小朋友們，讓我們拍著小手高高興興地上幼兒園去吧！”
2、教師出示玩具小白兔，并示范唱歌曲《我上幼兒園》。
老師：“今天，小白兔又高高興興地上幼兒園了，它一邊走，一邊唱，我們聽聽它在唱什么歌？”“你們聽到小白兔在唱什么嗎？”
3、出示小鴨、小貓，并示范唱歌曲第二遍。
老師：“小鴨、小貓也高高興興地上幼兒園了，它一邊走，一邊唱。”幼兒園》音樂伴奏下，拍手進教室。老師：“小朋友們，讓我們拍著小手高高興興的讓小鴨和小貓進教室。
4、幫助幼兒理解歌詞（逐一出示圖片，激發幼兒興趣。）
（1）教師作小魚游的動作后出示圖片：“這是誰游來了呀？”、“它愛在哪兒游呢？”，幼兒回答后，放入背景圖中。
（2）教師作小鳥飛的動作后出示圖片：“這是誰飛來了呀？”、“誰知道它應該放在哪兒？”，說著放入背景圖中。
（3）出示“小朋友”圖片。
老師：“小朋友愛上哪兒呢？為什么？”
5、幼兒學唱歌曲。
（1）教師領唱，幼兒跟唱。
（2）重難點句教唱，引導幼兒用自然聲演唱。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇九
我很幸運能選上音樂欣賞這門選修課，因為我自己本身就很喜歡音樂，在沒上這節課之前我對音樂的理解全部都停留在流行音樂上。本著對音樂的喜歡和學習音樂的心態，我選擇了音樂欣賞這一門課程。從小我就非常喜歡音樂，經常一個人放聲歌唱。因為我覺得音樂不僅僅是音樂，它更像是一場心靈的盛宴。音樂就像我的一位老朋友，他聽我述說心事，為我分擔憂愁。可以說，在音樂的世界里，你不必偽裝自己。你能完全敞開自己的心扉，與音樂一同分享快樂，分擔憂愁。在音樂的自由國度里，你的思緒可以憑借音樂的翅膀自由飛翔。在這個學期的音樂欣賞學習過程當中，我不僅學習到了更多關于音樂欣賞的技巧，還提升了自己的精神境界。下面就由我簡單說說這個學期學習音樂欣賞課的收獲與體會吧！
子曰“三月不知肉味。”一直都覺得音樂這東西很深奧、很有內涵、很奇妙，我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話比較有趣，他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發生很大的差異。
領略最高音樂藝術殿堂維也納金色大廳的魅力，從前的我并不喜歡交響樂，但是自從聽了老師的音樂欣賞課后，我對交響樂有了新的看法。其實交響樂也是音樂中一種獨特的藝術形式。它所包含的藝術魅力是不可言喻的。欣賞交響樂需要一顆包容的心，當你摒棄一切的負面情緒，靜靜地傾聽音樂的時候，你會發現自己融入到了一個奇妙的世界。在這里，你感受著交響樂所要表達的情感，或是快樂，或是憂傷，或是平凡，或是輝煌。當你置身其中的時候，你會若有所悟。
之后的課上老師又給我們介紹了一些樂器。讓我對音樂領域有了更多的了解，同時的也認識到了音樂的深奧。一個簡單的樂器，卻能演奏出許多美妙的樂曲。不同的樂器又各具特色，也反映出地域文化，民族風情的不同。其實在欣賞音樂的過程當中，我們不僅僅是感受音樂帶給我們的感官享受，我們更是在透過音樂深思更有意義的事情。我們不僅欣賞各個歌星的美妙歌聲，更是在分析歌手本身。在歌手身上我們需要學習些什么和反思些什么。如今的社會跟從前相比，雖然物質生活水平提高了很多，但是我們的精神境界還沒有得到很好的提升。也許我們更應學會傾聽自己的心聲，做一個真正對社會有用的人。
音樂也是一種語言，它能凈化人的心靈。讓我們將音樂發揚光大，共同構建我們和諧美好的明天吧！
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇十
1、通過欣賞《我的祖國》、激發同學對祖國的熱愛之情。
2、懂得獨唱與合唱的區別。
重點：在于欣賞好《我的祖國》熟記旋律，回簡要地分析歌曲的情緒，力度，速度；ab兩段的對比。
難點：學唱歌曲的a局部，（注意：情緒，力度，速度）
錄音機、磁帶
一、組織教學
聽《我的祖國》音樂進教室
師生問好
二、教材分析
《我的祖國》是電影《上甘嶺》的樂曲，是一首合唱曲。
由教師介紹“抗美援朝”
三、欣賞歌曲
聽歌曲的錄音，想“歌曲表達了怎樣的感情？”
討論：歌曲可以分幾局部？
兩局部的情緒是一樣的嗎？為什么？
第一局部的歌曲表達了怎樣的情感？第二局部為什么和第一局部有所不同？
試著讓同學唱一唱，以加以體會。
讓同學根據歌曲的'速度、情緒、不同的力度演唱。
1、讓同學仔細辯味各段歌詞表達了一種怎樣的情感在里面？
3、第一局部是在贊美祖國的秀美河山，充溢了對祖國的無限熱愛之情，第二局部表達了對祖國無限的。自豪感。
四、學唱歌曲
指導同學根據用贊美的情感和自豪的情緒演唱歌曲。
分領唱和合唱。
五、你欣賞了這首《我的祖國》你心里有什么樣的感受嗎？
《我的祖國》是電影《上甘嶺》的戲曲
第一局部：贊美祖國的秀美河山熱愛
第二局部：贊美祖國的強大自豪
六、課后小結
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇十一
目標：
1、通過欣賞《洋娃娃的葬禮進行曲》體驗感受傷心的音樂。
2、用動作、表情等來表達悲傷和快樂的心情。
3、在結伴舞蹈活動中進一步體驗和朋友在一起的快樂。
準備：故事圖片三幅；場景布置、公主和王子的角色；樂曲磁帶和錄音機。
過程：
一、引出欣賞內容，感受悲傷的樂曲性質。
1、安靜傾聽音樂，造成相應的氛圍。
提問：聽了曲子心情怎么樣？
2、教師隨著樂曲講述事例。
提問：你想起了哪些傷心、難過的事啊？
二、配樂故事欣賞，進一步感受與表現音樂表達的情感。
1、這個曲子還講了一個好聽的故事呢！（教師隨樂講述）。
提問：小矮人們看到白雪公主死了都怎么樣？你傷心的時候是什么表情？怎么哭的？（我們來哭一哭）。
2、這次我們看著美麗的圖畫來聽音樂里的故事。
提問：白雪公主有沒有醒啊？我們幫小矮人想想辦法讓她醒過來吧！
三、通過表演，嘗試用動作、表情表現悲傷的情緒。
現在，我們就是小矮人。教師與幼兒一起表演直到王子救活公主。
四、即興舞蹈，體驗快樂情緒。
白雪公主醒過來了！！讓我們快樂地跳舞吧！
五、延伸：一起為公主和王子舉行婚禮。
幼兒園小班音樂活動：夏。
活動目標：
1、學唱歌曲《夏》，能初步唱準歌曲中的象聲詞“轟隆隆”“嘩啦啦”“呱呱呱呱”。
2、用拍節奏的'方法掌握歌曲節奏。
3、能注意傾聽同伴與教師的歌聲，較協調一致地唱歌。
活動準備：
1、初步了解夏天的氣候特征和自然現象（前期豐富）。
2、《小朋友散步》《下雨啦》的音樂。
活動過程：
一、游戲《小朋友散步》導入。
（在此過程中鼓勵幼兒表現與別人不一樣的動態，調動幼兒的積極情緒）。
二、學習歌曲。
1、提問引起興趣，學習歌詞。
（1）打雷啦，會發出什么樣的聲音呢？誰來學一學？（掌握轟隆隆）。
（2）嘩啦啦，是什么聲音啊？是下大雨還是小雨呢？（嘩啦啦，下大雨）。
（3）下大雨啦，小青蛙會干什么呢？（呱呱呱呱叫）。
2、跟隨節奏念歌詞。
（1）跟隨老師的節奏學念歌詞。
（2）重點練習xxx和xx的節奏型，可以引導幼兒用拍手、拍腿或拍身體的其他部位來表現這兩個節奏型。
3、學習歌曲《夏》。
在旋律的伴奏下唱出歌曲《夏》，鼓勵幼兒邊拍出歌曲的節奏邊演唱歌曲。
三、結束放松游戲《下雨啦》。
在有雨聲的音樂中參與音樂活動，體驗即興舞蹈的快樂與奔放。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇十二
“豎笛是步入音樂王國的橋梁”"豎笛是步入音樂王國的橋梁“音樂課就是唱歌課”的音樂教育觀念是怎樣形成的呢？清末，以康有為、梁啟超為代表的資產階級改良派，極力推行變法維新，主張“遠法德國。近采日本，以完學制”，于18上書光緒皇帝，請求廢八股，開學堂。康梁變法雖然失敗了。但在當時世界文化大潮流的沖擊下，科舉制度取消了，學堂興起來了。
學堂中設了唱歌課，稱為“學堂樂歌”。由于種種原因，這種音樂課上只教唱歌的形式一直延續了90多年，久而久之，人們就把音樂課等同為唱歌課了。其實，這種制度和觀念早已落后了，許多發達國家中，多年前器樂就進入了課堂，例如在美國和日本，每個中小學生都會演奏一二件樂器。
為什么要“讓器樂進課堂”呢？21世紀是充滿激烈競爭的時代，各國經濟、軍事、科技的競爭，歸根到底是人才的競爭。據研究，人的手、眼、舌、腦等各個器官的運動，能刺激大腦和整個神經系統，宜于智力開發。為了這個目的，日本專門有個“筷子中心”，提倡人們使用筷子吃飯，鍛煉手的.靈活性。而演奏樂器要比使用筷子復雜的多。演奏樂器并不是簡單的器官體操，因為所演奏的音樂作品是美的，因此孩子們會在歡悅的音樂體驗中，受到美的陶冶。培養集體主義思想和高尚的情操。
中、小學音樂教學大綱中早已有了“器樂進課堂”的規定，有些學校已將豎笛、口琴、電子琴、手風琴等樂器引進了課堂，有些學校還成立了民樂團、管樂團、交響樂團。然而就教育整體來說，能占多大比例呢？我粗略調查過天津市一個區和郊區一個縣的情況，市區的情況還比較好，全校有一個班器樂進課堂的占學校總數的百分之三十左右；縣的情況就比較令人遺憾了，有器樂活動的學校還占不到總學校數的百分之五。作為中國三個直轄市之一的天津市情況尚且如此，廣大農村的情況則可想而知了。國家教委號召并要求“器樂進課堂”已經多年了，為什么進展這樣緩慢呢？原因是多方面的，除了認識方面的原因外，樂器問題是主要原因之一。對于很多家庭來說，買太貴的樂器負擔較沉重。那么什么樂器“進課堂”比較適合當前我們的國情呢？那就是豎笛。當前我國流行的塑料豎笛價錢便宜，造形美觀，用清水沖洗不裂，風吹日曬不變形，笛頭裝有“微調”，可根據氣溫冷熱變化調節音分。豎笛適體齊奏、合奏、重奏，并且坐、立、行走均可演奏。為適應課堂教學，天津市靜海縣盛興樂器有限公司開發研制出系列教學用六孔、八孔、高音、低音塑料豎笛，它發音流暢，低音渾厚，高音清脆，轉調離調符合我國傳統演奏習慣，表達民族音樂很有韻味。在北京。天津的一些小學使用，效果很不錯。可以預見，高質量的豎笛將成為廣大青少年的親密朋友。
學生通過豎笛可以更廣泛地接觸音樂，如合唱、合奏、管弦樂等。所以國外有些地方把豎笛看作是廣大青少年步入音樂王國的橋梁，是有道理的。在我國改革開放的今天，精神文明建設呼喚著美育，愿“器樂進課堂”盡快發展，讓艷麗的美育之花結出累累果實。
精選肖邦音樂欣賞課（案例13篇）篇十三
1、通過欣賞《在鐘表店里》，感受音樂所描繪的鐘表形象，能初步分辨樂曲的三段體結構。
2、能根據音樂，創編表演動作，體驗輕松愉快的音樂情緒。
ppt，音樂，三種樂器：小鈴、木魚、三角鐵
一、經驗再現
在鐘表店里，住著各種各樣的鐘，看看，你能叫出他們的名字嗎？猜猜他們是怎么說話的？
小結：我們的生活里有各種各樣的鐘，他們都有自己的語言，如：當當，嘀嗒嘀嗒，布谷布谷。
二、分段欣賞音樂
過度句：夜深了，鐘表店里的鐘們活動起來了。聽，他們在干什么？
第一段：
聽到了嗎，他們在干什么？你從哪里聽出來的？
你聽到誰在跳舞？請你來做鐘寶寶，跳一跳。
集體—————經驗分享（老師示范）
第二段：
過度句：跳得開心嗎？跳累了，聽聽鐘們在做什么？你從哪里聽出來的？
鐘寶寶們，我們休息啦。
讓我看看，你們是怎么休息的？—————動作得分享
第三段：
在孩子們休息時，放音樂
1、聽，鐘寶寶們又在做什么？你怎么知道？
2、讓我們一起來跳舞吧！我來找找，誰跳的舞和剛才是不一樣的？
個別示范，集體模仿
完整欣賞
你們跳得真好看，我來學學你們的舞蹈好嗎？
幼兒邊聽音樂，邊看老師的舞蹈。
三、幼兒集體完整地聽音樂表演
你們也來跳一跳吧。
四、延伸
出示樂器，你們覺得這些樂器發出的聲音像那種鐘的聲音？請你試一試。