通過寫心得體會，我可以更好地理清自己的思路和觀點，從而使自己的表達更加準確和有力。下面是一些成功人士的心得體會，他們的經驗或許對我們有所借鑒。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇一
美術是一門創造力和表現力極強的學科，對于學生的綜合能力提升非常有幫助。然而，在美術學科的教學過程中，教師需要針對不同的學習層次和需求設計不同的教學案例。在本文中，筆者將分享自己在教授美術學科時的教學案例心得體會。
第二段：針對不同學習層次設計教學案例。
在教學案例設計中，清楚地了解學生的學習需求和層次非常重要。對于初學者，我們可以選擇一些簡單的課題和豐富多彩的教學方法，比如讓學生進行畫線、涂色等活動，幫助他們培養對顏色和形狀的感知能力。對于進階學生，則需要設計更加有挑戰性的案例，調動他們的想象力和創造力，讓他們有機會嘗試不同的材料和方法，探索更深層次的藝術表現。
第三段：注重實踐操作。
美術學科與理論學科不同，需要很強的實踐操作能力才能夠掌握。因此，在教學案例設計中，注重實踐操作非常重要。在教學過程中，我們可以讓學生親手動手嘗試，幫助他們更好地靈活運用所學知識，提高他們的實踐操作能力。
第四段：鼓勵合作探索。
美術學科中，可以鼓勵學生之間進行合作探索。一方面，學生可以利用彼此之間的創意與想法，共同創建出驚人的優秀作品；另一方面，應該鼓勵學生彼此共享所掌握的技能與知識，從而實現普及與共通的目標。
第五段：總結。
美術教育的核心是“教師為中心，學生為主體”，在教學案例設計中需要充分考慮到學生的興趣和需求，引導學生在貫穿性提高的過程中其中獲得學習成就。通過以上所述的方式，我們可以提高學生的學習興趣，培養學生的審美思維能力和創造力，并且激發學生不斷學習、開拓創新的精神。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇二
今天上午在湖南師范大學歷史文化學院聆聽了余柏青老師的《核心素養視閾下的中學歷史教學》報告。報告澄清了我一直以來關于歷史學科核心素養的概念。從最早的時空觀念，史料實證，歷史理解，歷史解釋，歷史價值觀到后來的時空觀念，歷史理解，史證意識，歷史解釋和家國情懷，直到現在的唯物史觀，時空觀念，史料實證，歷史解釋和家國情懷的最終版本。歷時一年多將近兩年的時間，以首都師范大學徐藍教授為核心的專家團隊終于敲定了最后的歷史學科核心素養。
與此對應，他們制定了配套的歷史學科學業質量標準以適應即將到來的高考改革。歷史學科共被分為四個等級，一級為最低等級，二級為高中畢業應達到的合格等級，還有依次拔高的三級和四級。后一個等級均涵蓋前面的等級。高中歷史教材共分為必修和選修兩個部分。必修部分4個學分，主要課程為《中外歷史綱要》。選修分為兩部分，10個學分，為進一步學習歷史的學生提供政治，經濟和思想文化方面的內容。
關于核心素養，余老師不僅明確了它的五大部分，還分別闡述了每個部分在核心素養這個體系中的地位。其中以唯物史觀最為重要，它屬于方法論，至少涵蓋以下幾個方面：人類歷史的發展是有規律的，這種規律從縱向看是從低級到高級，從橫向看是從分散到整體；人類社會結構的三個基本組成部分生產力，生產關系（經濟基礎）和上層建筑它們之間的相互關系；社會存在與社會意識的關系；在階級社會中的階級分析方法；人民群眾是歷史的創造者等等。其次，核心素養的第二個內容時空觀念屬于知識面的層次。余老師將時空觀念分成了動態時空觀和靜態時空觀兩大基本類型。再次，余老師將史料實證和歷史解釋歸到了研究力方面。而最后的家國情懷明顯屬于歷史價值觀的范疇。
聽了這場報告，受益良多。同時也認識到了自己在歷史教學中存在的問題。第一，在平時的課堂教學中注重了歷史的時間觀念卻更多地忽視了空間觀念。（參看劉芃：《歷史學科的教育與測量》）第二，史料在我的課堂中幾乎沒有發揮應有的作用。即使有時會用到一些史料，但也沒有正確地使用，沒有按照給出史料，引導學生，傳授方法，分析史料，得出史論這樣基本的歷史教學規律才上課。
學習就是為了提高，我想在接下來的歷史教學中需要在這兩個方面拿出具體的對策來解決這些問題，以恢復歷史課堂的本來面目。
初中階段英語學科核心素養。
語言能力。
語言能力是在社會情境中借助語言，以聽、說、讀、看、寫等方式理解和表達意義的能力。通過本課程的學習，學生能進一步發展語言意識和英語語感；掌握英語語言知識并在語境中整合性運用所學知識；理解口、筆語語篇所傳遞的意義，識別并賞析其恰當表達意義的手段；有效使用口、筆語傳遞意義和進行人際交流。
文化品格。
文化品格指對中外文化的.理解和對優秀文化的認同，是學生在全球化背景下表現出的知識素質、人文修養和行為取向。通過本課程的學習，學生能獲得文化知識，理解文化內涵，比較文化異同，吸收文化精華，形成正確的價值觀念和道德情感，自信、自尊、自強，具備一定的跨文化溝通和傳播中華優秀文化的能力。
思維品質。
思維品質指人的思維個性特征，反映其在思維的邏輯性、批判性、創新性等方面所表現的水平和特點。通過本課程的學習，學生能辨析語言和文化中的各種現象；分類、概括信息，建構新概念；分析、推斷信息的邏輯關系；正確評判各種思想觀點，理性表達自己的觀點，具備初步用英語進行多元思維的能力。
學習能力。
學習能力指學生積極運用和主動調適英語學習策略、拓寬英語學習渠道、努力提升英語學習效率的意識和能力。通過本課程的學習，學生保持對英語學習的興趣，具有明確的目標意識，能夠多渠道獲取學習資源，有效規劃學習時間和學習任務，選擇恰當的策略與方法，監控、反思、調整和評價自己的學習。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇三
美術作為一門特色學科，對于培養學生的創造力、審美能力和綜合藝術修養具有重要意義。為了提高美術教學質量，全面推進素質教育的實施，教育部在2003年制定并實施了《美術學科教學規程》。在這一規程的指導下，美術教學從課程設置、教學模式到考核評價等方面均得到了規范和改進。在多年的教學實踐中，我深感這一規程的重要性和必要性，同時也獲得了一些寶貴的經驗和心得。
第二段：規范教學內容和方法。
《美術學科教學規程》對美術教學內容進行了規范，從審美、創造、表現三個方面提出了明確的要求。在教學中，我注重培養學生的藝術創造能力和審美能力，通過設計富有創意的教學活動和項目，激發學生的藝術表現力。同時，我注重多元的教學方法的運用，如講授、示范、實驗、觀摩等，并借助現代技術手段，如多媒體、網絡等，豐富教學內容，提高教學效果。
第三段：適應學生的學習特點和需求。
《美術學科教學規程》明確了美術教育的目標是培養學生的美感和審美情趣，使學生具備一定的藝術修養和創新能力。在教學中，我充分認識到學生的學習特點和需求，采用個性化和差異化的教學方式和方法，根據學生的興趣、特長和水平的差異，對學生進行不同程度的輔導和指導，使每個學生都能得到發展和實現自我價值的機會。
第四段：開展實踐性教學和項目學習。
《美術學科教學規程》明確了美術教學應當注重實踐性和項目性。在教學中，我注重開展實踐性教學和項目學習，通過讓學生親身參與到實踐活動中，感受和理解藝術的創作過程，提高實際操作的能力。同時，通過項目學習的方式，使學生能夠綜合運用所學的知識和技巧，進行創作和表達，培養學生的藝術創造能力和綜合素質。
第五段：加強評價和反饋。
《美術學科教學規程》還提出了評價和反饋的重要性。在教學中，我注重對學生的作品進行評價和鼓勵，及時給予學生正確的指導和反饋，幫助他們發現問題、解決問題，進一步提高創造力和表現能力。同時，我也注重自我評價和教學反思，及時糾正自己的不足之處，不斷提高自己的教學水平。
結尾：
通過多年的教學實踐，我深刻體會到《美術學科教學規程》對美術教學的重要性和價值。有了這個規程的指導，我能夠更加明確地確定教學目標，合理安排教學內容和方法，注重培養學生的藝術創造能力和綜合素質。同時，我也積累了豐富的教學經驗和心得，不斷提升自己的教學水平。相信在新的教學體系下，美術教育將會取得更大的進步。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇四
美術學科作為一門重要的學科，對于培養學生的審美能力和創造力具有重要作用。近年來，國家教育部制定了美術學科教學規程，以指導學校開展美術教育。在實施這一規程的過程中，我深刻體會到了它的重要性和可行性。
首先，美術學科教學規程通過明確的教學目標，為美術教學提供了明確的指導方向。在規程中，明確指出了美術學科教學的四個層次目標，即審美和表現藝術的基礎素養、掌握美術的基本知識和技能、培養欣賞藝術作品的能力，以及發展創造性思維和表現力。這些目標的設定，為我們教師在教學過程中提供了非常清晰的指導，使我們能夠更好地為學生提供個性化的美術教育。
其次，美術學科教學規程注重培養學生的藝術創造力和審美能力。規程中明確要求學生要通過參觀展覽、欣賞藝術作品等方式，培養自己的藝術感知和審美能力。在教學中，我們積極組織學生參觀美術展覽，并引導他們進行作品賞析和評價。通過這樣的實踐，學生的藝術審美能力得到了有效的提升，同時也激發出了他們的藝術創造力。
再次，美術學科教學規程強調了學科之間的交叉融合。在規程中，鼓勵了美術教師與其他學科教師的合作，開展跨學科教學活動。這種交叉融合的教學方式，不僅加深了學生對各學科知識的理解，也拓寬了他們的視野。例如，在語文課堂上，我們引入了美術元素，幫助學生理解文學作品中蘊含的美學意義。這樣的教學方式不僅使學生在語文學科中有更多的收獲，也增強了學生對美術學科的興趣。
此外，美術學科教學規程還提倡了以學生為中心的教學方法。規程明確指出，教師要尊重學生的個性和差異，根據學生的發展水平和能力特點，因材施教。在我的教學實踐中，我積極運用學生調查、小組合作、創意設計等方式，激發學生的主動性和創造性。通過這樣的教學方式，學生在創作過程中能夠充分發揮自己的想象力和創造力，體驗到了美術創作的樂趣。
綜上所述，美術學科教學規程的制定和實施對于提高學生的藝術素養和綜合能力具有重要意義。它通過明確的教學目標、注重培養學生的創造性和審美能力、強調學科交叉融合以及以學生為中心等方面的要求，有效地指導和促進了美術教學的發展。作為美術教師，我們將進一步深入研究美術學科教學規程，不斷提高自身的教學水平，為學生提供更好的美術教育。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇五
美術學科是一門既具有藝術性又有實用性的學科。通過美術學科的學習，可以培養學生的審美能力、創造力、動手實踐能力以及客觀分析能力等多方面的素養。在教學實踐中，我們需要不斷探究和總結各種有效的教學案例，提高教學質量和效果。
第二段：教學案例的選擇和運用。
教學案例是教學的重要資源，然而，教學案例的選擇和運用需要注意以下幾個方面。首先，教學案例的選取要符合學生的年齡、興趣和能力等方面的特點。其次，教學案例的運用需要有針對性地解決教學中的問題，為學生提供必要的教學支持和指導。最終，教學案例要與教學大綱相融合，發揮教學育人的作用，使學生真正體驗到知識的魅力和藝術的魅力。
第三段：教學案例的創新和設計。
在教學案例的設計中，需要注重創新和差異化的設計。這種設計可以滿足學生喜歡新鮮、有趣的心理需求，同時也能夠增加學生的參與度和學習效果。在創新教學案例的設計時，可以采用多種形式和手段，比如說利用多媒體教學、藝術展示活動等方式。最終，設計出符合學生實際需求和教學目標的教學案例。
教學案例的評估和反思是教學的重要環節。教學案例的評估需要根據實際的教學情況，給出適合的評價標準，比如學生的學習興趣、學習效果、表現水平等方面。對于教學案例中存在的問題和不足，我們需要做出反思和總結，尋找解決問題的方法和途徑，在接下來的教學中或者未來的教學案例中加以改進和優化，提高教學效果和質量。
第五段：結論。
總之，美術學科的教學案例的設計和運用對于教學的質量和效果有著重要的意義。教師需要針對教學實踐中的具體問題，選擇和設計出不同形式、多樣化的教學案例，滿足學生的學科學習需求和藝術成長需求，同時也通過教學案例的評估和反思，不斷優化和改進教學效果和質量，以達到促進學生全面發展的理想教學目標。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇六
美術教育在當代教育中，越來越突顯其重要性，讓學生能夠與各種不同的文化藝術形式接觸、理解和品味。但在學科教學中，常常出現學生們的學科學習與現實應用之間缺少聯系等問題。因此，將美術與其他課程結合起來，在跨學科的教學中，可以更好地激發學生的學習興趣和學習積極性，同時也可以幫助學生更直觀地感受和理解各種學科知識。本文旨在探討美術跨學科教學的一些心得體會。
美術與文學作品聯系緊密，故從美術角度分析文學賞析，讓學生們在學習文學的同時，理解人物形象、動態及空間等方面的表現手法。例如，由學生們繪制角色形象能力強的小說人物、動漫人物等。美術與文學的融合教學可以激發學生對文學作品的濃厚興趣，同時也能培養學生的美學情感和創造力，并拓寬學生的繪畫、設計、色彩和構圖的技能。
數學在我們的生活和學校中都扮演重要角色，在美術教學的跨學科場景下，可以更好地提高學生們的數學學習興趣。美術與數學融合教學可以幫助學生理解及掌握比例、距離、空間、重心等概念。例如，讓學生們利用比例尺繪制建筑、地圖、圖表等，從而更好地理解和掌握數學中的比例計算和相關的圖形空間知識，讓學生更具有數學感知能力。
美術與科學兩個看似毫無關系的學科，其實通過跨學科教學可以相互印證和方便記憶。例如，學生可以通過觀察和繪畫生物、動植物的結構，來進一步理解生物學、生態學等科學學科中的相應概念。而在化學和物理領域，美術作為實踐性的學科，可以幫助學生更好地理解分子結構、化學反應原理以及物理的光、色、影、形等學習內容。另外，學生可以將創意擬定后，通過搭建展項、制作科技應用展板等環節去完成科學綜合性和美術創新性的任務目標。
第五段：結語。
在美術與其他學科的融合教學中，學生不再被迫分散地學習和淺嘗輒止，而是能夠更為深入地了解各學科之間的聯系和共同點。如何進行更好地跨學科教學，不僅需要教師的創新意識和引導能力，也需要學生的積極參與和自主學習。通過美術跨學科教學，可以為學生們提供更加豐富多彩的知識體驗和學習機會，為他們的未來發展打下堅實的基礎。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇七
藝術教育是素質教育的重要組成部分，而美術教育更是藝術教育的精髓。美術教育內容包括繪畫、工藝美術、設計等，自然而然地和很多其他學科產生了聯系。美術教育跨學科范疇內的應用是其他學科無法替代的重要載體，只有充分挖掘美術教育的跨學科價值，才能實現跨學科教學的目標。在這篇短文中，我將分享我在美術跨學科教學中的體會與心得。
第二段：美術與語文的結合。
語文教育不僅僅培養學生的語言表達能力，還可以激發學生的想象力與創造力，這些都和美術的教育目標一致。比如，在學習古詩詞時，可以結合美術創作，讓學生通過畫畫的方式去表達與理解詩意，讓他們在美術創作中發現語文中的美，更好地理解詩意，提高記憶力和理解力。
第三段：美術與數學的結合。
數學教育是培養學生創造力和邏輯思維的一種方式。在美術教育中，圖形的繪制與構圖也需要精確的數據計算。利用美術來學習數學，可以幫助學生在完成圖形或者模型計算時更加準確、恰當，并且會更具有親和力。
第四段：美術與歷史的結合。
美術不僅是傳達美的藝術創作，更是歷史的一個文藝記錄。了解歷史，需要同時理解與描繪當時的生活、時代、風俗習慣及藝術表現方式。通過對一幅油畫或書法作品的觀察與分析，我們可以了解到作品所處的文化背景、色彩意義等，美術與歷史上的結合能夠幫助學生更有深度的理解歷史的發展。
第五段：結語。
美術教育與其他學科的整合，需要教育工作者發掘學科之間的關聯點，并盡可能地將美術教育和其他學科聯系起來。只有不斷地探索調整，才能實現美術跨學科教學的目標，從而使教學更加富有啟發性和有意義。通過美術的跨學科教學，不僅僅提升學生的美術素養水平，而且可以在其他學科中幫助學生更好地發揮創造想象與創作力，增加跨界思維，打破單一學科的束縛。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇八
美術學科是學生在課堂上領略美術欣賞、學習繪畫、剪紙、素描等技能，通過視覺、觀察、感覺、認知等方式實現知識積累和全面發展。為了更好的教學和學習實踐，不斷推進美術教育改革與創新，我學校推廣了多種美術學科教學案例，通過多角度、多手段的授課模式，讓學生們在學習過程中能夠拓展視野，提升技能，彰顯自身的藝術素養。在教學中，我對教學案例的應用進行了深入思考和實踐探索，深刻體會到了案例教學的重要性和實效性。
教學案例不僅是教師教學的參考，也是教學者和學生之間的互動工具，在教學案例中，學生可以深入了解學科特點、形成自己的學習思路并將之應用于實際教學，讓學生在實踐中不斷提高自己的能力。通過理論知識與實踐案例相結合的模式，我發現學生在案例教學中往往能夠獲取更多的知識和技能，即使是藝術領域內繁多的知識點他們也能夠輕松學習掌握。這是由于教學案例不僅可以體現出課程中的各個要素，也可以體現出學生的興趣點，讓學生能夠真正理解和愛上美術這個課程，進而發掘自己的藝術天賦和審美能力。
針對不同的案例需求和教學對象，我的教學案例中包括了學生自主學習、小組合作學習、掛牌學習等一系列方法。在小組合作學習中，我將學生按素養等級劃分成小組，在小組的合作過程中可以協同完成同一問題的不同難度層次解答，刺激學生獨立思考和積極參與的情感，使得學習效果大大提升。同時，在掛牌學習的教學方法下，每一個學生發言等機會均均等，廣開思想的空間，提高求知欲，興趣和學業都得到了很好的平衡。這些方法與傳統的教育模式不同，將傳統考試和作業績效為中心的教育模式導向到一個更加多元化、更加自主化、更加靈活的教學模式，符合現代學生學習的需求和期望。
第四段：分階段講述美術教學案例的教學過程。
針對不同的教學需求和教學案例，我將教學過程劃分為三個階段：引導學生興趣，發掘學生潛能，培養學生創造力。在引導學生興趣階段，老師會首先分析所教學科的內容并開展課程設計，從而讓學生對美術科學產生濃厚的興趣。在發掘學生潛能的階段，老師會運用教研組的案例數據分析，了解學生的特長和不足，從而關注每個學生的個性和潛力。在培養學生創造力的階段，則是鼓勵學生嘗試創新和嘗試，讓學生有機會放飛自己的想象力及創作技巧，營造務實探究、見諸實踐的幸福教育氛圍，從而追求上進之路。
教學案例讓我們更加了解如何在課堂中應用實際情況，讓課程能夠更貼近學生的實際生活，教學案例能夠更自如地讓學習者理解課程內涵和實現目標。在我們的實踐教學中，針對特定情形，我們自己也積累了相當多的教學案例，可以應對各種情況，不斷提高自己的教學水平，達到各種教學效果。同時，在學生中，也能深刻感受到學生對案例教學的喜好和接受程度提高了許多，通過教學案例不僅帶給學生知識的獲得，更是對美術科學熱愛詮釋，也是教育創新和未來教育發展的重要方向。這對美術教育壯大作用必將會日益凸顯。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇九
接到學校參加《2014黃岡名師巡回講學》學習活動的通知時，我的第一感覺就覺得這或許又是一場表演秀吧，要我們去捧場湊熱鬧而已。于我，也只是把它當作“政治任務”來理解。
4月19日我和學校的另一位老師準時來到了活動現場，會場里人頭攢動，過道里、簽到處、會場里全都是人。看來，縣教育局這次是“動真格”的了。定睛細看，發現參與此次學習活動的老師大部分都是各學校的年輕老師。我們這些年輕老師工作經驗少，學習能力強，確實需要一次這樣的培訓。
雖然天氣不好，但大家的熱情非常高，現場座無虛席。待大家坐定后學習活動正式開始。
講學內容分為示范課演示、專家點評及宣講三個部分。上午，三位名師進行示范課演示。他們深入淺出的精彩講解使我領略到了優質課的魅力，體會到了名師們的高超教育教學技藝，見識了名師們自信、揮灑自如的風采！聽著名師們講課，我不禁感慨要是我小時候能遇到這樣的老師該多好啊！現在我也成了一名教師，站在教書育人的七尺講臺上，一定要努力工作，不讓我的遺憾留給我的學生。
下午，是學習者與三位老師進行問答互動以及專家的點評和宣講。在問答環節，有幾位參會的老師結合自身教學實際提出了問題，名師們進行現場解答。從大家的提問中可以看出，大家對名師們都懷著一顆崇敬之意；同時也覺得差距較大，有點不知從何請教。由于互動時間有限，名師們只是簡要的回答了部分老師的疑問，沒有與大家開展深入探討。
本次學習活動的重頭戲是最后的專家點評和理論宣講。專家是來自區教育教研單位的，在教育界非常有名。首先對上午的示范課進行點評。因為示范課是操練多次的，每一個細節比平時上課的效果還是有差別的。專家對幾位名師演示課的突出亮點分別進行了點評，同時也提出了其中存在一些不足之處。
1接下來是理論宣講，這是我個人覺得最好的部分。在理論宣講部分，專家講了當前語文教學中存在的許多問題，例如：小學語文教學中存在的“濫用媒體”、“無效提問”、“模式僵化”、“高效課堂不高效”等問題。同時還引述了許多專家學者和特級教師的觀點，例如：“語文教學要返璞歸真，要減肥瘦身，要消腫，還原語文教學真實面目”。
專家的宣講列舉了語文課堂的誤區，講明了創建高效課堂的正確方法以及科學的課堂組織理念。讓我明白了完美的課堂不在于課的完美，而在于允許缺憾并不斷反思改進，只要能最大程度的實現促進學生的成長即可。
聆聽專家的講解，使我如沐春風。時間悄無聲息，過得那么快。轉眼間活動結束了，而我還陷入對演講內容的思考中，老師們都意猶未盡的走出了會場。專家的講解只是一個開始，剩下的就是我們去體會和反思。
一天的學習培訓給了我不少啟發，使我收獲了很多有關語文教學方面的知識。
學習結束了，雖然感覺有點累，但我覺得這一天的辛苦是值得的，我有幸與名師進行交流取經。我開始反思我自己，甚至有點自責，覺得當初自己參會的心態不對。我所任教的是一所鄉村學校，全校六個年級六個班共140多名學生12位老師，我教六年級語文。我在大學學的是理科，從事語文教學算不得是本行，至于教六年級的語文也是勉力為之，邊教邊學。所以這次學習對我來說，是及時和必要的，它讓我看到了自己離一個合格的語文老師的差距，也讓我明白了努力的方向。我一定以名師們為榜樣，努力向她們學習，學習她們的教學技藝，錘煉自己的教育教學技能，爭取早日成為一個合格的語文教師。希望能聽到自己的學生長大后感慨自己當年遇到了一位好的老師。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十
學校安排我擔任一、四、六年級的美術課教學。然而,又正逢一年級是新教材，我如覓知音，便傾注了較多的精力，各種各樣的教學思路也充分地得到實踐。經過前一段時間的實戰實施，我大致地整理了以下幾點：
一、富有趣味和情趣，充滿美感體驗的學習活動是培養興趣的關鍵。
每個人都會對其感興趣的事物給予優先關注和積極探索，并表現出心馳神往的狀態。研究表明，如果一個人對某項工作有興趣，就有可能發揮他全部才能的80％－90％，并長時間保持高效率而不感到疲勞。相反，只能發揮出20％－30％，也容易精力疲勞。興趣還可以開發智力，是成才的起點。后來，我嘗試把課本以外的內容滲透到教材中。借鑒課標的理念，我幾乎把大部分的教材題目改成學生所感興趣又容易理解的主題，讓他們進行自由大膽地創作。有時還甚至先創作再引題，也就是說根據學生的作品自由取名。這樣的方式普遍受到各班學生的歡迎，效果也不錯，也可讓學生從中樹立自信，發展個性！
二、關注時間、地域以及個性差異。
由于班級不同，學生性格各異，同樣的教學手段所顯現出來的效果也是大不相同的。這時，在課堂紀律的組織還有提問方式等方面應該因人而異，防止一樣畫葫蘆！否則，學生鮮明的個性又會被再一次地抹平，乃至同化。注重培養每個學生的發散思維和豐富的想像力。
三、賞識教育：
哲學家詹姆士精辟地指出：“人類本質中最殷切的要求是渴望被肯定。實踐使我懂得，教師一句激勵的話語，一個贊美的眼神，一個鼓勵的手勢……往往能給我們帶來意想不到的收獲。教師對學生小小的成功，點滴的優點給予贊美，可以強化其獲得成功的情緒體驗，滿足其成就感，進而激發學習動力，培養自信心，促進良好心理品質的形成和發展，有助于建立和諧的師生關系，營造一個奮發向上的班集體氛圍。我在孩子作業本的背面都會寫幾句激勵性的評語，比如：“你真棒！”“進步了！”“小畫家”等。學生畫的更認真了，還會經常和別人比“誰的星星多”。教師的贊美越多，學生就越顯得活潑可愛，學習的勁頭就越足。教師的贊美就像是一種無形的催化劑，能增強學生的自尊、自信、自強，更是實現以人為本的有效途徑之一。
四、以愛為基礎，拉近師生距離：
蘇霍姆林斯基有句精彩的話：要像對待荷葉上的露珠一樣，小心翼翼地保護幼小的心靈。孩子們稚嫩的心靈需要老師用心地呵護。通過一個學期的教育教學工作，我體會到作為一名科任教師，要增進師生之間的互相理解、支持和配合，建立友誼，產生凝聚力，向心力，有利于形成良好的學風，促進學生身心健康發展。這一切目標的實現，必須以愛為基礎。或許在這方面對一年級的學生我表現地更加小心細致。結果一年級的學生比高年級的學生更喜歡上我的美術課，每當我走進教室，孩子們便會興奮地歡呼“耶”！在孩子們那活潑又充滿稚氣的話語中我能感受到前所未有的幸福和快樂！他們的反應讓我了解他們在學習中也能體驗快樂。然而，面對高年級我卻似乎常常犯著一個錯誤，喜歡從個人感受和專業的角度去設想每個學生都會像我那樣關心和熱衷于美術學科的學習，我也希望每位學生都能盡可能多地掌握美術知識和技能。但事實上，學校美術課向來被大家認為是“副課”，不受學校學生和家長的重視。很多學生認為“美術又不要統考，不必認真學美術”的觀念使得學生也不愿學。老師沒勁教也形成惡性循環。因此，我們必須減輕學生心理上的學習負擔，在教學過程中避免一味地追隨權威。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十一
四年級學生已經初步認識形，色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，能通過看看，畫畫，做做等方法表現，有一定的色彩基礎，對美術也有著濃厚的興趣，并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象，立體造型，并能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣。有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊再利用用能力，有待進一步地提高。同時本學期要多向學生講授更豐富的理論知識，引導學生對身邊事物進行更多的感受和觀察。
教學目標。
1、“造型一表現”學習領域目標：初步認識線條、形狀、色彩與肌理等造型元素，學習使用各種工具，體驗不同媒材的效果，通過觀察、繪畫、制作等方法表現所見所聞、所感所想，激發豐富的想象，喚起創造的欲望。
2、“設計一應用”學習領域目標：嘗試從形狀與用選的關系，認識設計和工藝的造型、色彩、媒材，學習對比與和諧、對稱與均衡等形式原理，甩手繪草圖或立體制作的方法表現設計構想，感受設計和工藝與其他美術活動的區別。
3、“欣賞一評述”學習領域目標：欣賞符合學生認知水平的中外美術作品，用語言或文字等多種形式描述作品，表達感受與認識。
4、“綜合一探索”學習領域目標：采用造型游戲的方式，結合語文、音樂、品德與社會、科學等學科內容，進行美術創作與展示，并發表創作意圖。
課程要求。
1、能夠認識各種美術工具和材料。
2、運用不同的美術工具和材料，大膽、自由的表達自己的各種想法。
3、培養學生良好的觀察習慣和觀察能力，發展其發散思維能力和創造力。
4、提高學生的動手制作能力，掌握一定的技能技巧，能夠完成課本上的目標任務。
教材的重難點。
教學重點：
1、學習色彩的冷暖色彩知識，體驗色彩的表現力，并能有目的地加以運用。
2、表現生活中的有趣情境，有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。
3、引導學生進一步體驗周圍生活和大自然的美感，激發學生美術表現和美術創造的欲望。
教學難點：
1、學生邏輯思維能力的培養，空間想象能力的培養。
2、欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。
3、用水粉，水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與愿望。
課程實施設想。
1、要求學生做好材料的準備工作。要做到課前布置，課時檢查，課后整理。注意課堂秩序，防止意外發生。
2、由于美術課經常要用刀和其它工具，一定要提醒學生注意安全，另外還要注意雜物的清掃，保持教師的衛生和整潔。
3、由于教材畫面較小，教師教學中應該準備一些大幅的范畫掛圖或用粉筆在黑板上作演示，使學生都能看得清楚看得明白。一些手工課需要涉及一些現成的實物，而課本中的平面實物圖像不能滿足教學的需要。
4、根據實際教學的需要，有些課題進行刪減或增加其它的內容，從而更利于學生的實際情況，突出本校美術課的特色教學。
實現教育教學目標的措施。
1、認真貫徹新課程標準的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養和雙基訓練的關系，充分發揮美術教學情感陶冶的功能，提高學生的審美能力。
2、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學，確立學生的主體地位。
3、鼓勵學生進行綜合性和探究性學習，加強美術與其他學科的的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
4、注重學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
5、運用電視、錄像、范畫、訪問、故事、游戲等方式引導學生增強對形象的感受能力與想象能力，激發學生學習美術的興趣。
6、改革評價制度，重視學生的自我評價，重視對學生美術活動表現的評價，采用多種評價方式評價學生的美術作業，建立促進美術教師不斷提高的評價體系。
7、充分利用自然環境資源以及校園和社會生活中的資源進行美術教學。
8、培養學生的形象思維能力，創新精神和實踐能力為和核心，促進學生素質的全面發展。
9、利用宣傳窗和美術比賽，調動學生的積極性。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十二
美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。比如在《節日的裝飾》這一課里，教具是制作好的各種各樣的手工裝飾品，為了讓課堂更有氛圍，我試著準備了一些《快樂的節日》等一些有節日氣憤的歌曲，這些歌曲在課堂氣氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的課堂資源的'準備之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。這得靠老師長期的積累。
課堂教學是重點，很多問題都值得深入探討。這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導兒童自由創作可能會出現的無序性的矛盾。課堂教學的有組織性是上好課的保證，這是大多數教師認可的原則。但有些類型的美術課往往不需要孩子規規矩矩端端正正地作業，比如一些手工課，需要幾個兒童合作完成，小朋友湊在一起難免會各抒己見，不會像成人那樣有克制力，這樣勢必造成紀律不好。還有一些繪畫課為了更好地調動孩子的積極性，加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得雜亂，問題是這樣形式上的“亂”并非無效。國外的老師在上美術課不需要孩子坐得端端正正，他們給孩子足夠的空間創作，可以畫在桌子上，可以“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾說，在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。我想這在國內肯定是禁止的。學校要求課堂必須有秩序，但一味的整齊往往會抹殺孩子的個性，限制孩子的創造性。怎樣兼顧呢？那要求教師在組織教學上的收放自如，既不放縱，也不壓制。例如：可以采用開放的教學內容。教師可以引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活，把公園、田野、村莊等作為學習美術的大課堂，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍。如手工制作課不妨帶領學生去放飛風箏，去迎風玩一玩小風車，用制作的彩練、掛飾。窗花美化周圍的環境；結合繪畫課，可自辦一個課堂小畫展，組織學生參觀發言，潛移默化培養學生的主動學習能力和學生生活相結合的能力。
有時候，大人在看孩子的畫時，往往搖頭說：“畫的是什么呀，亂七八糟！”殊不知，兒童繪畫貴在無序、天然童真，去雕飾的浪漫稚拙，而且個性鮮明，想象力豐富。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀。所以對于兒童畫的批改、評價應該有多重的標準，要善于發現兒童畫中閃光的東西。
以上所述，為我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以后的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生創造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十三
初中美術課重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐潛力，教師要用心為學生創設好的學習環境，透過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
篇一。
擔任美術教學工作已經有幾年的時間了，經常有不同學科的教師羨慕地跟我說：“你們的美術課上啦，學生上課用心性很高，上課簡單，課堂活躍，想怎樣上就怎樣上”?！鞍?”我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。
上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調動他們的用心性，讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，持續課堂資料的新鮮感例。如在上第六課《和平鴿》一課的時候，我讓學生找跟和平、和平鴿相關的資料，收集一些具有代表性的招貼畫如：《和平之人》、《不這是勝利》等，并結合2008年世界各國運動員參加中國奧運會，讓他們做課堂的主人，展開教學。這樣一來大大激發了學生們的學習的興趣。
初中美術課重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐潛力，教師要用心為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神和實踐潛力。教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的學習，對多年的美術教學進行反思，我發現自己有以下優缺點。
1、美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造必須的文化情境，使學生透過美術學習加深對文化和歷史的認識。
在上第四課《梅竹精神》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的基礎知識、名家名作以及他們的歷史背景。學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化，了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
4、在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。
讓他們感受到，上美術是一種享受，自己才是這節課的主角，讓他們在那里充分發揮自己的才能。并讓他們把所學知識和實際生活聯系起來，使他們在理解知識的同時，受到美的熏陶，身心得到健康成長。
5、做合理的評價，獲得學生的信賴。
學生總是期望得到肯定，作為教師首先要對學生用心參與的態度表示贊賞，并對每位學生做出合理的評價，讓他們感受到在美術課上的平等和每個人的價值。
最后作為一名美術教師，我要更努力的做好以上幾點。為我成為一名出色的教師打好基礎!新課改倡導的美術教學，即要重視對學生藝術的感受潛力、表現力和創造力的培養。還要注重更多地與基他學科相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式。和讓學生在自主學習的教學組織形式和寬松的氛圍中感受。
篇二。
美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。
美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發展而不斷變化和發展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。
中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。
(一)講授法。
這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：
(1)對所表述的內容要有科學性、思想性和系統性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么?”這個問題可以從兩個方面去講：一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映;二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。
(2)語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。
(3)要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。
(4)可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。
(二)演示法。
演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫(或其它美術作品制作)的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示;按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范;有意識地找準難點作局部演示。
運用這種方法，應該做到：
(1)演示的內容必須與課堂講述的內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎;“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。
(2)課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。
(3)為節省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。
(三)練習法。
練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占80%以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：
(1)要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴;還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性，切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。
(2)應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況;要科學合理地分配作業練習的時間。
(3)教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統一講。
(四)談話法。
談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：
(1)教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。
(2)對此法的運用要帶有啟發性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。
(3)提問要注意讓學生有充分的心理準備，不應搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣。
(4)對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發言，錯了也不宜過多批評。
(五)參觀法。
參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。
采用這種教學方法時，應注意下列要求：
(1)教師對參觀的內容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準備，并有明確的目的。
(2)要有嚴格的組織紀律規定，切不可放任自流。
(3)應啟發學生積極思維，讓學生充分發表意見和看法，認真討論，結束時教師要認真總結。
上述教學方法具體怎么選擇，可以根據教學的內容、目的、任務，以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用;還可依據課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯用。
總之，中學美術教學的特點決定了美術教學的原則，其特點和原則又確立了符合美術教學規律的方法，作為中學美術教師，只有按照科學規律辦事，實事求是，遵循中學美術教學的原則，靈活機動地選擇最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現教學目標，完成教學任務。
篇三。
本人在本校從事初中美術教學近兩年，擔任初2014級10個班的美術教學工作，從七年級到八年級，學生來自全縣各地，大多來自鄉下的農村學校，在小學學段，雖然開設了美術課堂，但是真正一直按照教學大綱開設的學校幾乎沒有，而且大多學校沒有專人的美術教師，幾乎都是其他科任老師兼任，課堂也被主要科任老師占課，所以面對的學生是基礎參差不齊，我開設的教學工作幾乎從最基礎的開始。
一：興趣的培養。
教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
二：欣賞與技法相結合初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅*學生技巧的提高來實現是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。在自己作業時，盡量將畫面美化，如初一中國畫《鳥語花香》要掌握中國畫的特性畫出不錯的中國畫是很難完成的，所以課前我把這次中國畫的教學分成幾塊：
一、荷花。
二、梅花。三、竹子。四、鳥。
特別利用多媒體教學，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,激發學生學習美術的興趣。
電影錄像對學生具有很強的吸引力。對于初中生來說，他們能夠理解電影中所要表達的深層次含義。通過電影他們能夠更快的感受到主人公的情感歷程，從而加深對其作品的理解，激起他們的情感共鳴。
四：合理評價，獲得學生信賴。
多表揚多肯定學生作品，學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念，一個優秀的老師都是經驗特豐富的老師，都是在用心的實踐中總結出來的，每一節好的課堂都離不開老師的精心準備，不斷總結自己的課堂，是為了讓自己以后的課堂更精彩。
篇四。
傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。
課改后初中美術課更重視的是激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力,教師要積極為學生創設好的學習環境，通過多種形式的活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言;教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
1.美術學習要從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。
美術教學要創設一定的文化情境，增加文化內涵,使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。
2.加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。
要確立學生的主體地位，提倡師生間的情感交流和平等關系。
通常在上課結束時，我會抽出幾分鐘時間，讓學生來談自己在這堂課上的收獲;提出自己不滿意的地方;也可以討論下一堂課怎么上;自己做哪些準備工作。給學生介入教學設計的機會。師生間交流對教學的想法，學生會覺得老師的備課中有自己的思路，帶著“這是我的課”的想法，更積極的參與到課堂教學中來。還因為得到教師的尊重而增強自信心和對教師的親近感。作為教師則從中得到了課堂的反饋信息，得以改進自己的教學。
3.教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系,。
與學生生活經驗的聯系,培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
5.教師應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游,甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力,。
激發學生學習美術的興趣。
比如：學習卡通的設計，我使用多媒體讓學生觀看卡通片《西游記》《米老鼠和唐老鴨》的片斷，讓大家了解兩位畫家的畫風的不同，用筆的不同，內容針對的讀者的不同。這比光說要有效果的多。
6、合理評價，獲得學生信賴。
學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然后對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。
評價的方式可以是多種的，可以采用學生自評或互評，再結合教師的點評，最后讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念.
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十四
本學期在美術教育背景下深化課程改革，全面推進素質教育。以更新美術教育觀念為前提，以優化美術課堂教學為重點，以提高美術師資整體素質為核心，以發展學生藝術素質，培養學生創新精神和實踐能力為歸宿，以務實、創新的工作作風，切實解決美術教學中的新問題，努力開創我校美術教育工作新局面。
一、充分發揮教研群體作用，教研活動經常化，專題化。
教研工作涉及各年級、各學段，要使美術教研工作輻射到每一位美術教育者，滲透到美術教學的基本環節中，應充分發揮集體的智慧和作用。為此，我們要求校美術教研組與每位美術教師之間形成互動關系，根據新課程改革的需要，開展形式多樣的教研活動，要求各位美術教師的教研工作在“實”字上下功夫在“研”字上做文章，教研組活動要經常化、專題化，切實提高教研活動的實效性。
二、務實求真、與時俱進，鞏固和深化藝術新課程改革。
1、我們繼續以新課程為契機：通過課程改革：確立現代課程理念，轉變對課程功能的認識：調整課程結構，提高知識的綜合化水平；更新課程內容，開發課程資源：優化課程實施過程，倡導自主、合作、探究的學習方式；加快評價改革，發揮評價的文本定位和人本發展的功能。從實際出發，制定新的美術教育課改計劃，形成新思路。
2、繼續深入學習《藝術課程標準》，樹立美術教育的四種新觀念。樹立全面的美術教育觀，注意整體性；樹立素質化美術教育目的觀：突出發展性：樹立開放式美術教育觀：堅持主體性；樹立現代美術教育質量觀，立足全面性。用新課程的先進理念指導實踐．將實施美術教育定位在開發學生潛能、陶冶學生情揉、提高學生素質、促進學生個性發展上。
3、要積極參加、認真組織評優課、論文、案例等方面的教師業務評比活動。在新深程改革浪潮中，讓—些“師德好、業務精”的教師盡快冒出來。
（1）、推行新的課堂評價標準；
（2）、試行彈性備課管理機制；
（3）、倡導“科研興課”行動計劃。
三、優化課程管理，全面提高我校美術教育質量。
2、活動課程方面。美術活動堅持以引導學生親自參與體驗為基礎，以激發興趣、培養特長、發展健康個性為目的；本學期，主要安排以下活動：
（1）舉行以“美化我們的家”為主題的美術書法大賽，
（2）組織參加縣環保繪畫比賽。
3、環境課程方面，要本著“環境中的藝術、藝術中的環境”的理念，構建一個能對學生進行潛移默化的美的熏陶的校園環境，真正體現美術教育的隱性價值。
四、具體安排。
9月：課堂教學改革研究（聽課，評課）；相互聽課，集體備課。
10月：舉行以“美化我們的家”為主題的美術書法大賽。
11月：組織參加縣環保繪畫比賽。
12月：參加美術課論文、案例、教案評比，制作多媒體課件，參加評比。
2024年美術跨學科教學心得體會（匯總15篇）篇十五
我校中學美術學科教研，在本學期工作計劃的引導下，在市教育局統籌指導下并配合鎮教辦的工作，創造性地開展各項旨在促進學校美術教育、教學發展、深化教育和教學改革活動。
一、抓實做好“以校為本”的教研活動，促進我校美術教學有序深入發展。
本學期我校美術教學教研組的統籌下，立足學校課堂教學實際，展開了有序的校內觀摩課。
二、舉辦美術競賽，促使學校美術教育教學長足發展。
學校的美術教學活動面向全體學生，關注、關愛每個學生，促進了學生的和諧發展，體現學科間的相互促動共同發展，延伸校內美術學科教育；促進了家庭、社會關心與參與，更新家長教育子女的觀念，提高全校師生的美術素養，加深師生的和諧關系，很好地發揮了美術學科的教育與學科功能，推進學校素質教育的深入開展。特別是顯現出課改以來我校團結、奮進、健康、向上的校園文化主旋律。
三、務實做好學科常規教育、教研工作，確保美術教育教學穩步發展。
樹立正確的質量觀，把“三個維度”落實到教學的質量監控中。組織聽課、評課、議課活動，充分發揮激勵功能，實現抓好美術常規課，確保美術學科的教學質量。
2、以課題實驗帶動，促進課堂教學良性地變革。
通過教研指導，促進我校美術學科廣大教師積極參與各級各類的課題實驗，使教師們在探究實驗中不斷提升自身的教科研水平。教師們通過課題實驗，遇問題，搞研究，領悟精髓，掌握科學的科研工作方法，不斷完善與提高促進課堂教學良性的變革。教師展示了她們以課題實驗帶動、促進課堂教學變革的公開觀摩研討課，受到了大家的充分肯定。
3、關注教師隊伍建設，提高教師個人素質，保證美術教學質量。
首先，繼續做好美術教師學科課程標準的深入培訓和教材講習培訓工作，促進教師教學水平的提高，做好對專職美術教師專業技能的再培訓，提高美術教師的專業技能水平，不斷提高教師隊伍整體的教學水平和美術素質。
4、組織各級美術展覽與競賽活動，促進課堂與課外教育的共同發展。
在校美術教研工作中提出課內、課外教育互補，相輔相成。巧妙地把各級賽事與校內美術教學和興趣小組活動有機結合，使美術教育延伸到校外，促使家庭、社會重視，關心美術教育，促進美術教育的全面發展。
六月份校園藝術節中書法與繪畫初一與初二獲獎名單如下:初一書法：
一等獎7.1郭欣欣。
7.2王雨彤。
二等獎：7.2于潼。
7.1于凡。
7.6楊凡。
三等獎：7.2王亞亞。
7.1仲雪。
7.5閆旭。
7.5袁帥素描。
一等獎：7.2金秀針。
7.3陳婷。
二等獎;7.5宋旺曦。
7.7陳勇清、鄭研、三等獎：7.7李雪、李恩超、董璇、劉悅。
初二獲獎名單初二書法。
2010.6.26古松暹。