人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退，寫作可以彌補記憶的不足，將曾經的人生經歷和感悟記錄下來，也便于保存一份美好的回憶。那么我們該如何寫一篇較為完美的范文呢？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。
小學美術教學心得篇一
20xx年7月19日至23日，我在梅江區進修學校參加了小學美術教師的培訓，感到十分榮幸。雖然僅有五天的時間，但讓我對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高?？傊@次的培訓經歷使我受益菲淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
用真心、真情的去教美術。在教學中，教師要有好奇心，專業精神。同時教師要放的開，注重師生互動，大力利用肢體語言及優美的語言的應用，充分調動孩子的積極性。還要嚴格按照美術新課程標準，在新課改理念的指導下，精心組織、精心準備，上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育，要做到既教書又育人。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。
在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際,聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。
在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述?？傊?，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性(帶著問題來，帶著問題走。)
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學生著想。
在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。
教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。
在教學之余，還要注重教師自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。
我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。
通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
小學美術教學心得篇二
近日，我參觀了一場小學美術展覽，使我深受啟發和感動。在這次觀摩中，我不僅欣賞到了小學生們的優秀作品，還對于他們的藝術才華和創作能力感到欽佩。通過與他們的交流，我進一步認識到美術教育在小學中的重要性，并對于未來的教育發展充滿希望。
首先，小學美術課堂教育的重要性在這次觀摩中得到了充分的展示。在展覽中，我看到了許多小學生們精美的畫作，這些作品展現了他們的無限創意和藝術才華。作為小學生，他們的畫作不僅構圖合理、線條流暢，而且色彩運用得當，給人以視覺上的享受和美感。這為我們更加堅定了要提高小學美術教育質量的信心。
其次，小學美術教育要從培養學生的審美能力和創造力入手。通過觀摩小學生們的畫作，我深刻體會到了藝術對于他們的影響。他們的畫作不僅展示了他們對于生活的觀察和感悟，還體現了他們對于美的敏感和創造力。因此，我們應該在小學美術教育中注重培養學生的審美能力，讓他們能夠欣賞和理解藝術作品，并通過自己的創作表達自己的情感和想法。
再次，小學美術教育應當注重學生的參與性和體驗感。在觀摩中，我看到許多作品都是學生們在課堂上完成的，他們對于課堂上的學習非常積極主動。這證明了小學美術教育應當注重學生的參與性和體驗感。讓學生親身參與到藝術創作中，通過實踐和體驗去感受藝術的魅力，不僅能夠激發學生的學習興趣，還能夠培養他們的創造力和認知能力。
最后，小學美術教育應當注重學生的綜合發展。在觀摩中，我看到許多學生的畫作除了具備美學價值外，還體現了他們對于其他學科知識的掌握和運用。例如，在一幅農田的畫作中，學生們不僅將自然景色表現得栩栩如生，還通過畫面中的人物和動物來展示他們對于生態環境保護的認識和關注。這表明了小學美術教育應當與其他學科緊密結合，通過綜合素質教育的方式來促進學生的全面發展。
綜上所述，通過這次小學美術觀摩，我深入理解到了小學美術教育的重要性，并對于學生們的藝術才華和創作能力感到欽佩。我相信，通過不斷改善小學美術教育的方法和手段，我們可以培養出更多具有創造力和藝術才華的學生，為未來的美術事業做出貢獻。
小學美術教學心得篇三
美術是一種能讓人們通過色彩，線條和形狀來表達自己想法的藝術形式。在小學里，我們每周都會有專門的美術課程，在不經意間培養了我們對美術的興趣和學習方法。在這篇文章中，我將分享我在小學時期學習美術所獲得的心得和體會。
首先，學習美術需要耐心和細心。繪畫并不是一件簡單的事情，需要經過多次修正才能完成藝術作品。在小學時，我曾經畫了許多失敗的作品，但每次失敗都會讓我更加努力并嘗試更多的技巧。我記得老師教我們在畫草地時，要用不同形狀和色彩的筆刷來提高細節，如此細致的畫作耗費了許多時間和精力，需要更多細心和耐心的投入。
其次，美術也需要想象力和創造力。很多時候，老師會給我們一些簡單的素材，如草地、花園或小動物等等，要求我們進行創作。每個學生都會有不同的想象力和創造力，不同的思路和技巧使用會導致不同的畫作，這樣的學習過程也逐漸培養了我們的獨立思考能力和表現能力。
另外，學習美術也需要團隊合作。在美術課上，很多時候我們不是只是為了完成一個作品而是為了讓我們的多個畫作組合成一個完整的主題。在合作完成一個大型的美術作品，我們需要遵循老師的指導，共同分工合作，并且相互協調配合。這樣的合作過程對于我們今后的成長和職業發展也有著不可估量的作用。
最后，學習美術讓我們更好的享受生活。世界上有太多的美好，但我們需要學會去感受它，去表達它。在學習美術時，我們不僅僅可以享受在墨香和畫面中流淌的美好，更能夠深入理解大自然，觸碰到一個更加美好的世界。
總之，在小學學習美術，我不僅僅學會了畫畫，更明確了何為美、何為藝術、何為創造。今天，讓我們一起感受美術的藝術魅力，分享每一刻的美好時光。
小學美術教學心得篇四
美術是一門與生活息息相關的學科，通過培養孩子們的美感和創造力，可以為他們的個人發展注入無限可能。在我小學美術學習的過程中，我收獲了很多寶貴的經驗和體會。下面我將分五個方面，對我的小學美術學習進行總結。
首先，小學美術課教會我觀察生活和美的能力。在每一堂美術課上，老師總是要求我們觀察并了解我們周圍的事物，例如花草樹木、建筑物、人物等。隨著我對事物的觀察和研究，慢慢地我發現了它們細致的紋理、獨特的形狀和豐富的顏色，然后用畫筆和顏料把這些美好的事物呈現在紙上。通過這樣的練習，不僅增強了我對生活的熱愛，還培養了我的耐心和專注力。
其次，小學美術課培養了我的審美意識。在課堂上，我們經常看名家的畫作，并學習分析和欣賞。我學會了不僅僅是畫面的形狀、色彩和構圖，還要關注畫作所要表達的情感和意義。通過這樣的學習，我懂得了不同的人對美的理解有所區別，在心中形成了自己的審美標準。我明白美有時不僅僅來自于畫作本身，更重要的是它給人們帶來的情感沖擊和思考。
第三，小學美術課讓我學會了自由表達自己的情感和思想。在美術課上，老師鼓勵我們盡情發揮創造力，不受限制地表達我們的想法。無論是畫紙上的繪畫，還是三維作品的制作，我們都可以根據自己的喜好和感受來設計和制作。在這個過程中，我們不僅僅培養了創造力，還學會了堅持和克服困難的毅力。每一次的作品展示和評價都是對我們努力的認可，同時也是對我們不足的啟示。
第四，小學美術課培養了我的團隊意識。在美術課上，我們經常以小組為單位進行作品的合作制作。每個人都要分工合作，共同完成一件完美的作品。在這個過程中，我們學會了傾聽他人的建議和意見，調整自己的創意和表達方式，以實現最好的效果。同時，我們也學會了如何與他人溝通和合作，發揚團隊的力量。
最后，通過小學美術課，我體驗到了世界的多樣性和美的無窮之處。我學會了尊重不同國家和地區、不同文化和藝術傳統之間的差異。通過學習不同的繪畫技法和風格，我豐富了自己的藝術知識，并能夠更好地理解世界各地藝術家的作品。這種多元化的學習使我更加開闊了眼界，豐富了我的生活。
總之，小學美術課的學習給了我很多寶貴的經驗和體會。通過觀察生活、培養審美意識、自由表達、團隊合作和了解多樣性的學習，我發現了美的不同層面和無限可能。這些經驗不僅在藝術領域對我有所幫助，也成就了我的人生觀和價值觀。因此，我將一直保持對美術的熱愛，并將其運用到我的生活和工作中，為我未來的發展打下堅實的基礎。
小學美術教學心得篇五
欣賞課是美術課的重要組成部分，在美術教學中占用的課時雖然較少，但卻是美術教學中的難點所在。小學美術欣賞教學是對學生進行美育的重要課業形式,知識含量高、內容深廣，很有探究性，而且有助于提高學生的審美能力和藝術修養，發展學生的創造力和想象力，培養學生高尚的情操和形成健康的審美觀。那么如何提高欣賞課的教學質量呢?認真反思之后，我想，至少應該做到以下幾點：
經典的美術作品，不僅體現著藝術家高超的創作技巧，同時也反映出藝術家的審美情趣。學好這類課首先要激起學生學習的興趣，才能激發學習的欲望。
1、把知識融入故事當中，用故事來吸引學生，加強課堂教學的趣味性和實效性。
2、調整課堂教學模式，傾聽學生心聲，以學生為主體，鼓勵學生談出自己對美術作品的認識，讓學生在輕松愉快的氛圍中，不知不覺地受到藝術熏陶。
3、充分運用現代化的教學手段，使欣賞課變成一門集聲音、圖像、動畫、電影等融于一體的視覺理解過程，調動學生學習的興趣。
美術教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，二是范圖的欣賞，三是同齡人的優秀作品欣賞，四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。在選擇欣賞對象時，我覺得應該盡量選擇難度不大、不冷僻、形式感強、體現鮮明個性的作品，還可以選擇一些有故事情節或歷史背景的作品。
在美術欣賞課中，我們教師往往一講到底，這樣會造成教師的熱情投入換來學生的漠然的尷尬局面，欣賞課變成了“講授”課。教師要轉變觀念，結合學生實際，引導學生采取合作、探究等多種方式學習。老子說：“授人以魚，不如授之以漁”。作為教師，要想讓學生欣賞更多的作品，就應讓學生學習欣賞的方法。在培養學生欣賞能力方面就讓學生首先從感觀上去體會，然后通過介紹不同的美術作品使學生了解欣賞不同美術作品時觀察點，并在實踐中總結，使學生具備學習的主動性。
對于一件美術作品，我們大致可以從以下三個方面來引導學生欣賞：
1.了解作品欣賞程序，學會欣賞經典美術作品。
(1)看到了什么?能夠對畫面直觀的形象進行賞析，也就是畫面給人的視覺印象
(2)細致觀察。藝術風格特色的欣賞，它包括畫面的構圖、色彩、透視、表現手法等，主要指繪畫的技巧。
(3)了解相關背景。了解與作品相關的邊緣內容，包括藝術家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景，能夠加深對作品更深層次的理解。
2.學會運用美術語匯。
(1)描敘——形狀、質感、形體……
(2)分析——節奏、均衡、動勢、對比……
(3)解釋——內容、題材、感覺、象征意義……
(4)判斷——視覺傳達、觀念、風格、審美價值、實用價值……
3.從欣賞中學會創作。
圍繞欣賞，獲得藝術的再創造，借鑒藝術家的思維靈感，使學生學會創作。
總之，美術欣賞課的教學過程就是藝術的感知和體驗過程，需要學生的主動參與、自主體驗、情感感知、與其共鳴。只有這樣，學生才能真正感受到學習藝術的快樂并積累審美的經驗。希望今后我的課堂能夠做到快樂教學，快樂學習，使每一位學生都能真正體會到美術帶給他們的全方位的享受。
小學美術教學心得篇六
每學年都帶幾個班級，每個班級有著不同的特點。對低、高年級的教學都有了嘗試，我深刻體會到：各年級學生有著不同的認知能力，應該根據年齡特點提出相應要求。課堂上，尤其是一年級的小朋友，從歡樂的幼兒園生活進入正規的學校生活，這不同的生活環境，與前迥異的作息制度，有組織紀律的行為規范，一時間很難讓他們適應，高年級已經有了一定的自覺性。
關于低年級的學生，他們的積極性在于興趣的驅使，每次帶著教材與教具走進教室，他們都會開心的圍到我身邊，看著漂亮的教具驚奇而羨慕，從他們的面部表情就能看出他們對美術課的熱愛。我想：興趣的濃厚必然勤練，表現能力自然而然地提高，又帶動興趣遞增，形成一個良性循環。
在有些課程結束后，我也配合他們，鼓勵他們，在各種各樣的鳥一課，幫助他們完成了大樹，再將他們的小鳥一個個剪下，利用教室的某墻面，讓小鳥帶著他們的喜悅，帶著他們的成果“飛進”了教室，“飛進”了他們的內心，帶動了他們的積極性，促進了他們的興趣愛好，激起學生高漲的情緒和作畫的強烈欲望，從中受到美的熏陶。當然培養小學生的繪畫表現能力，不能操之過急，好比一株樹苗，在每個年齡必須完成年輪的正常發育，然后由下一個年輪延續。所以以往傳統美術教育所采取填鴨式方法來督促他們，無異于拔苗助長。
相對來說，一年級的小朋友膽子比較大，我時常叫他們上臺代替我，給同學們講，他們對課堂內容相關事物的認識，讓他們在"教"中參與，讓自己也嘗試與傳統教學相結合，激勵學生走上講臺，參與"教學"，說出自己的心得體會，共同交流，共同進步，努力營造這種良好的課堂氛圍。有時候小老師帶來的幫助還真不少，他們的興趣愛好相通，接觸的事物相似，所以他們之間交流起來更容易接受，小老師還能幫我管理好他們的紀律，有時候我只是在講臺上換了個角色，是學生是解說員。
關于三年級的學生，對于生活中的一些事物有了大致的了解。每一節美術教學課堂中，那些有趣生動的形象是引起學生直接興趣的重要原因之一，是促使他們形象思維發展的主要意象。但是學生作畫只憑頭腦中記憶的表象，往往大略地欣賞對象后，有大概的記憶，就開始作畫。在平時，我提倡、引導學生有目的地進行觀察，也會穿插一些景物，人物，靜物的寫生課，針對其形狀、顏色、結構、姿態等，更好地認識客觀事物。因為，觀察能力的提高在于鍛煉，經常有目的、有意識的觀察，其觀察能力自然會得到提高。
常言道：“眼明手快、心靈手巧”這足已說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。在教學中，我也鼓勵和引導學生想象，設置情境等手段，激發學生打開廣闊的想象思維空間。在創作課上強調每個學生都要表現自己對生活的獨特感受，在構思過程中，最為忌諱就是雷同。所以在課堂教學上，我讓學生敢于超越自我;讓學生根據自己對事物的觀察、圖畫資料等進行組合畫面或添畫環境、情節的再造現象，我也盡可能地給他們提供豐富的形象資源。在有些課程我嘗試著做畫結合。學生天性愛玩，讓學生在玩中培養感性認識，實現自我表現的愿望。
在《美麗的孔雀》一課，在畫孔雀之前，讓學生通過對楊麗萍《孔雀舞》的欣賞，進一步的認識舞臺上“孔雀”的造型，其次通過折紙讓他們觀察到了孔雀較概括的形象及特點，在這些基礎上再讓他們展示自己對孔雀的認識，描繪孔雀的造型等。
小學美術教學心得篇七
小學美術是學習生活中不可或缺的一部分。在我成長的過程中，我一直對美術藝術充滿著熱情。在美術老師的指引下，我學到了很多東西。今天，我想和大家分享一下小學美術給我的心得體會。
第一段： 學習小學美術，我發現畫畫并不只是一味的模仿。
小學美術不僅教我們畫畫， 更是教我們如何用心去品味生活，如何捕捉身邊的美。剛開始，我并不善于畫畫，老師逐漸地給我展示了如何憑借技巧和想象力來形塑屬于自己的小世界。以前只能模仿別人，但是現在，我可以通過自己的思考來展露出自己的創造力。
第二段： 學習小學美術，我學會了如何選取合適的畫材和背景。
在小學美術課程中，我了解了各種顏料和畫布，以及在不同畫布上繪畫的技巧。我學會了如何選擇適合自己的畫筆和顏料，以及如何根據自己的需求選擇合適的畫布。通過這些知識，我可以創造出屬于自己美好的畫作。
第三段： 學習小學美術，我的審美能力也得到了提升。
小學美術并不僅僅是關于繪畫的技術，它還涉及審美的方面。通過藝術欣賞課，我開始注意身邊優美事物，如花草、樹木、建筑等。我學會了如何在自己的畫作中融合生活的感悟，如何捕捉生活的美好瞬間。
第四段： 學習小學美術，我開始將創造力和想象力付諸于實踐。
我的想象力沒有被局限在文字、圖書、電影、游戲等方面，它開始通過美術體現出來。我開始嘗試不同的表現形式，如繪畫，手工制作，特別是動畫，它幫助我用自己的方式來展示生活中的點滴之美。
第五段： 學習小學美術，我學會了如何以創作的方式表達自己。
我很感恩在小學美術中學到的技巧和知識，它們讓我有了創作的勇氣，自信和盼頭。我認為，創作能夠幫助我們更深入地了解自己，而美術就是一個非常好的媒介。畫畫真的很美妙，因為它可以幫助我們釋放壓力，涂鴉還能帶來驚喜，掌握在心中的創造力無窮無盡，可以隨心所欲地繪制畫面，創作出屬于自己的藝術品。
在小學美術的學習過程中，我們不僅學到了繪畫技巧，更學會了如何審視世界和表達自己的想法。小學美術不僅是學習技巧，而更是培養我們的審美品味和創造力。我相信在未來的學習生活中，這些知識和技能會派上大用場。
小學美術教學心得篇八
本學年我擔任一二年級的美術教學工作，低年級的學生，他們的世界是天馬行空的，他們想象力豐富，天真，富有童真童趣。但同時他們紀律差，理解能力相對較弱，動手能力也較弱。如何將低年級課程的教學目標有效的滲透是我必須要思考的問題。
每學期第一節課，我都是重點講解我的課堂要求：課堂紀律、課前準備，課前準備包括學具準備和課前課本分發。美術課和其他的課堂不太一樣，一旦你的美術工具準備不齊全，不帶，那么你的作品就呈現不出來，而且我們的美術工具又特別繁多。老師的第一節課一定要講到位，并且和班主任及時做好溝通！其次課堂里的一些引導用于也可以幫助老師組織好課堂紀律，例如：老師說我是小太陽，同學們說我是向日葵。這是我們課堂的日常用語。學生在回應老師的同時坐坐好，看向老師?？偠灾?，不管高年級還是低年級，一定要講解好課堂要求。
情境導入、游戲、謎語、故事、繪本、動畫...無疑是吸引學生注意力最好的方法了，這些生動形象的畫面是引起學生直接興趣的關鍵，但是要特別注意的是，方法、內容的選擇上，老師要根據教學目標選擇更加清晰易懂的。例如《相同圖樣排排隊》一課，我選擇用《亂七八糟的魔女之城》這本繪本導入，通過繪本闖關方式，漸進式的讓學生明白排排隊的好處，排排隊的方法。這本繪本特別有趣生動，而且一下子幫我解決了本課的大部分教學重難點。所以，我的結論是，選擇圍繞教學目標且直觀的方式導入，在引導學生興趣的同時，解決教學重難點。
低年級學生作畫，往往都是依靠頭腦中的記憶表象作畫，粗略的觀察后就開始作畫。所以我在日常的教學中特別強調對事物的觀察。上學期的《蝦和蟹》，這學期的《動物朋友》、《花兒朵朵》，我都針對性的引導學生從不同角度觀察形狀、顏色、結構、姿態等，并注重在觀察中讓學生使用多種感官感知，更好的認識客觀事物。當然，觀察能力的提高不是一蹴而就的，需要老師和同學不斷地有目的的、有意識的去觀察。
有句話說：眼明手快、心靈手巧，這說明技能與感知、觀察、記憶、思維等關系密切。現在的學生，他能夠表達自己的想法，但是讓他動手了就完全不會了。本周我正在上《花兒朵朵》的第二課時，第一課時我們是要寫生花朵，首先需要觀察，然后繪畫花朵的外形、細節和色彩。第二課時是用各種綜合材料制作出來。有的學生知道先繪畫花瓣外形，再剪貼。可是對操作能力差的同學而言，撕、剪出外形都是個大問題。我對這部分學生的要求就是不管怎樣，認真的對待，認真的克服操作的困難，在掌握基礎的手工方法的基礎上，可以再嘗試卷、插等難度更高的方法。
以上是我近期的點點思考，其實還有很多方面需要我再去實踐和思考，例如在學生作業評價這一塊，我們常態化教學往往都是2到3節課完成一副畫，大多是我在批閱時給予口頭點評，那么學生互評和自評是很少的！我該怎么有效開展？例如團隊合作，課堂很容易吵鬧不堪，所以我也甚少去實踐！這兩方面都是我欠缺的，希望我能多多實踐，去完善課堂這兩方面的不足。
小學美術教學心得篇九
小學美術，是每個小學生學習課程的一部分，它不僅僅是一門學科，更是一種表達和思考的方式。在小學美術的學習過程中，我收獲了許多，不僅僅是技能方面的提高，更重要的是，在表現自我和理解世界方面帶給我的幫助。
第二段：美術課能賦予孩子創造力和思維能力
美術在給小學生的教育帶來了很多收益，包括提高創造力和思考能力。美術課讓我從視覺上感受到各種色彩、形狀和材質，這些幫助我想象、表達自己的感受和思想。美術課不斷地提升著我的觀察能力和思考能力，讓我能將各種元素組合起來，創造出新的作品。
第三段：美術課能夠讓小學生發現自己的潛力
小學美術課更重要的方面是，通過藝術的體驗和創造，我學會了更好地了解自己，發現自己的潛力以及克服各種困難的方法。在美術的創作過程中，我明白了毅力、耐心和努力是取得成功必須的因素。只有這些，才能更好地創造和表達自己的想法和感受。美術課教會了我更好地掌握自己的情緒，對周圍環境敏銳的觀察及表達。
第四段：美術課能加強小學生的文化素養
藝術作為文化的一部分，美術課教會了我尊重和欣賞不同文化的藝術表現形式。了解不同文化的藝術思想和技巧，可以讓我在創作的時候更加充實、靈感豐富。同時，美術課還幫助我更好地理解世界，發現生活中的美好和精彩。它能幫助我發現非常規和獨特的美。
第五段：小結
總之，小學美術課程使我成長了很多。不僅僅是在技能方面，更重要的是在內心的成長方面。美術作品代表著學生創造性的表現，是學生才華和思維的展示。在美術的學習中，孩子可以更好地發文自己的主導性思維，充分展現出自己的個性和生動的創造性思維。因此，美術課程不僅僅是一門學科，更是藝術能力、創造力和審美能力的培養。
小學美術教學心得篇十
近日，我們小學生參加了一年一度的美術國測，這是一次展示我們繪畫才藝和審美能力的機會。通過這次國測，我不僅學到了許多繪畫的技巧和知識，還感受到了美術給我帶來的樂趣和成就感。下面我將從學習的收獲、意義、困難和挑戰以及未來的規劃四個方面，談一談我對小學美術國測的心得體會。
首先，這次美術國測讓我學到了很多繪畫的技巧和知識。在備戰國測期間，我們老師為我們上了一些專業的繪畫知識課。通過老師的細心講解和示范，我了解了水彩、素描、水粉等常見的繪畫材料和技法。同時，我還掌握了一些線條、色彩和造型等與繪畫相關的基本要素。這些知識和技巧在國測考試時起到了重要的指導作用，讓我能夠更加自如地表達自己的創意和想法。
其次，參加美術國測對我來說意義重大。美術不僅僅是一門學科，更是一種表現方式和藝術形式。通過繪畫，我可以表達自己的情感和思想，展示自己的創造力和想象力。參加美術國測，不僅是一種鍛煉，更是一次展現自我的機會。在國測考試中，我不僅可以展示自己的繪畫才華，還可以與其他同學互相學習和交流，這對我提高自己的繪畫水平和拓寬自己的藝術視野都是很有幫助的。
然而，參加美術國測也存在著一些困難和挑戰。首先，考試時的時間比較緊張，必須在有限的時間內完成作品。這對于我們小學生來說是一種很大的考驗，需要我們在快速完成作品的同時保持高質量。其次，國測的題目也比較難，需要我們運用各種技巧和知識來完成。有時候，在考試過程中可能會遇到一些自己從未嘗試過的題型和材料，這就需要我們能夠靈活應對和充分發揮自己的創造力。
對于未來，我也制定了一些學習美術的規劃。首先，我會繼續努力學習和練習繪畫技巧，提高自己的繪畫水平。我會參加更多的美術培訓班和課外輔導，不斷擴展自己的繪畫知識面。其次，我會多參加美術比賽和展覽，增加自己的經驗和見識。通過這些比賽和展覽，我可以向更多的專業人士請教和學習，不斷提高自己的繪畫水平。最后，我希望將來能夠成為一名專業的美術工作者，通過繪畫為社會做出自己的貢獻。
總而言之，參加小學美術國測給我帶來了很多收獲和體會。通過這次國測，我學到了很多繪畫的技巧和知識，深刻體會到了美術帶給我樂趣和成就感。同時，參加美術國測也存在著一定的挑戰和困難，需要我們有耐心和毅力去克服。不過，我相信只要我們持續努力和堅持下去，就一定能夠取得更好的成績和進步。希望未來的我能用自己的繪畫才華為世界帶來更多美的存在。
小學美術教學心得篇十一
我任教美術有5年的時間了，這幾年的教學讓我感覺美術教學其實是特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，教師要積極為學生創設有利于激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；在傳統的模仿性的美術教育和受多方面的模仿習慣的影響，我們的美術教師在教育教學工作中習慣于模仿性的教學常規，其實在各行各業的工作中也多是習慣于依賴、仿照、模仿式的工作。缺乏“創造性”，思想不解放，創新才能被嚴重束縛，是我們多數人普遍的遺憾。教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。
其一：我覺得美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量，使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識。可以拿當地的`風俗，如宜興的紫沙壺進行教學。
第二：加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。
第三：應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系，與學生生活經驗的聯系，培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。
第四：應重視對學生學習方法的研究，引導學生以感受、觀察、體驗、表現以及收集資料等學習方法，進行自主學習與合作交流。
第五：應以各種生動有趣的教學手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游，甚至故事、游戲、音樂等方式引導學生增強對形象的感受能力與想像能力，激發學生學習美術的興趣。