心得體會是對所經歷的事物的理解和領悟的一種表達方式，是對自身成長和發展的一種反思和總結。優質的心得體會該怎么樣去寫呢？下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
欣賞書畫心得體會篇一
當我們談到“欣賞”，往往會想到一些文化藝術領域中的專業術語，如欣賞音樂、欣賞繪畫、欣賞文學等。然而，欣賞并不僅限于這些領域，它貫穿于我們日常的生活中，隨處可見。對于我而言，近年來在欣賞中獲得的心得體會，已經不僅僅是單純的對這些領域的愛好，而是一種深層次的思考和感悟，下面我將分享一些個人的體驗和見解。
第一段，欣賞是要有耐心的。當我們欣賞某一件事物時，比如一首音樂、一幅畫作，無論是初次接觸還是再次感受，我們都需要付出耐心。有時候，我們或許會覺得某種藝術品看似極為簡單，一下子就能理解，但實際上，倘若我們過于急于求成，或不能耐心地留意其中的細節，我們或許會錯失其中的真正美好。當我們具有耐心時，能夠看到事物的不同之處，理解藝術品背后的含義，而這些僅靠匆匆瞥過是極難得到的。
第二段，要多樣性地欣賞。作為一個人，我們擁有不同的感受和喜好，因此我們不應當局限于某一種風格或類型的藝術作品。我們應該嘗試不同類型的藝術品，體驗其中的差異，將每一種不同的經歷視為一份禮物。我記起曾經聽過某個音樂專家的講座，其中他強調了聽古典音樂的重要性，由此我開始嘗試去了解和欣賞不同的古典音樂作品，最終也產生了很深的感悟。我們可以通過這種方式，將自己的美學視野擴大，同時也敞開心扉，去接受各種可能的存在。
第三段，欣賞需要充分的時間和空間。時間和空間的投入對于欣賞來說是必要的。我們應該為自己留出一些專門欣賞的時間和空間，讓我們可以專注于藝術中所包含的內涵義，感受其中的情感。我們也同樣可以創造出屬于自己的欣賞空間，購買一些高品質的音響或畫框，從中獲取高質量的藝術體驗。而在這個過程中，我們能夠更好地欣賞，在內心深處產生一種愉悅的舒適感，從而也能更好地從中領悟一些東西，這是筆墨所不能完全記錄下的。
第四段，欣賞需要時不時地思考。這對于任何一種藝術品都是必須的，因為我們需要去理解背后的深刻內涵。在我們欣賞某種藝術品時，我們可以先讓自己完全沉浸其中，接下來則是對其內涵的理解和思考。這樣做對于我們來說是很重要的，無論是在感受古典音樂、欣賞繪畫還是樂享美食等方面，思考和共鳴的體驗都使我們能夠更好地欣賞某件東西，并從中領悟大自然和人類的情感以及靈魂的深度。
第五段，心懷感激地欣賞。最后，我認為欣賞不單單是一種為自己帶來的快樂。我們更應該心懷感激，在欣賞同時，感悟藝術之美，用更加一顆寬容和感恩的心態，接受每一樣藝術品所帶來的細節和能量。對于我們來說，能夠欣賞藝術品并沒有任何價值的束縛，敢于奔放自由去感受、欣賞，然后從中領悟，那才是真正意義上的欣賞。我想，這樣的欣賞，絕對能夠給我們帶來難以言傳的滿足感，使我們的生活變得更加美好多彩。
總之，欣賞讓我們在日常生活中與藝術更加親近，也讓我們更加關注和領悟人生的深刻內涵。耐心、多樣性、時間和空間的投入、思考，還有感激的態度，都是欣賞過程中重要的部分。認真對待和尋找自己的欣賞之路，也將會在我們的生活中帶來更多的驚喜和滿足。
欣賞書畫心得體會篇二
音樂課堂教學是教師與學生共同完成知識、技能訓練的過程，教學過程中，除了相對單純的知識和技能之外，體現更多地的是對藝術美的意識教育，也就是我們通常所說的審美教育。這種審美教育貫穿于整個音樂教學過程，對增強音樂教學效果，培養學生全面發展，引導學生從心靈深處理解音樂、表達情感起著決定性的作用。現將我平時積累的一些做法與各位共享。
“樂由情起”，這句話是說音樂是由情感引起的。而正是這種“情”牽動著無數顆童心，正是這情讓孩子們深入地挖掘音樂的內涵，進而為提高學生的音樂素養鋪路搭橋。“情”更是藝術創作的靈魂，它引導學生感悟作者的創作意境。音樂課上根據音樂創設相應的情境、意境，使學生對音樂作品的內涵達到一定的認識，才能感受到音樂作品抽象的美。學生接受美的教育，就能夠提升審美情趣。
興趣是創新的基礎和源泉，成功中的喜悅和樂趣，會極大地喚起學生的創新熱情，課堂中我的評價極為開放，而開放評價的目的就是讓學生不斷品嘗到學習音樂和獲得創新的成功樂趣。烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發學生的好奇心，這就需要教師創設好情景。
在學生的座位排列上我也有所改變，將傳統的成排成行的座次形式改變成”擁抱形”，”圓形”的座位層次。這些做法不只消除了教學中師生間相互交往，相互合作的心理障礙，而且還大大的縮短了師生間的心理距離，在”互動式”教學模式的啟發下，為創設與教學內容相符合的情境。這種形式的排位方法，學生的興致得到極大地提高。
著名的教育學家蘇霍姆林斯基說：“在每個孩子心中最隱秘的一角，都有一根獨特的琴弦，撥動它就會發出特有的音調。”這就說明充滿豐富感情色彩的課堂教育活動，總能打開師生之間、學生之間心理交往的渠道，形成真誠、信任、民主、和諧、愉快的課堂氛圍。為改一改以往教學形式單一、教學氛圍緊張嚴肅的局面，我根據學生認識“最近發展區”為學生提供豐富的材料，從學生喜聞樂見的實物、實例入手，采用講故事、聽音樂、做游戲、角色扮演等多種形式，營造和諧、生動、有趣的課堂氛圍，激發學生學習的興趣，喚起學生思維的能動性。
所以，和諧愉快的音樂教學氛圍是傳遞藝術的無聲媒介，是啟迪智慧的無形鑰匙，是陶冶情操的潛在力量，能使教與學主體雙方產生情感上的交融和思想上的共鳴，使教師教得輕松，學生學得扎實。
教學語言是傳遞知識，交流信息的媒介，起著直接溝通教與學兩方面的作用。講究教學的語言美是音樂課堂教學美育的一個重要環節。語言是師生交往的第一要素，清晰的抑揚頓挫的語調和優美流暢的語言表述，往往能引起同學們的喜愛和積極的情緒反應，也容易激發學生的想象力和好奇心。課堂教學語言美有著控制、引導學生學習的魔力？。因此，要使自己的課堂教學活動達到預期的目的，就要講究語言藝術的美。
1、音樂教學氣氛渲染
好的課堂氣氛，令學生如沐春風，如飲甘泉，人人輕松愉快，個個心馳神往，因此音樂教師運用語言藝術渲染教學氣氛就顯得非常重要。例如，在課堂上往往看到這樣兩種不同的場面：有的教師精神飽滿生動傳情，學生情緒高漲，注意力集中，教與學都沉浸在一種輕松愉快的氣氛之中，都積極開啟智能的機器，共同探索著知識之迷；有的教師則不甚得法，講的口干舌燥，聲音嘶啞，而學生則毫無反映，整個課堂猶如一潭死水。
2、音樂教學肢體語言
音樂教師的肢體語言是教學的無語匯，它借助表情、眼神、舉止、手勢、儀表等手段來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流價值的溝通工具。研究表明，充滿生氣和激情的教師會極大地喚起學生參與學習的積極性，使教學生動活潑，避免學生感到學習枯燥乏味。
音樂教師的動姿藝術可根據動作部位不同分為以下若干種類：身體動作――通過軀干和四肢的動作變化來傳遞信息，包括手勢步抬與頭姿等。面部表情――通過臉上肌肉變化，眉、眼、口、鼻的活動和形狀變化而傳遞信息。教師的面部表情是學生在課堂中體驗教師情感過程的“溫度計”，眼睛是心靈的窗口，透過這扇窗口師生之間有效地交流了大量的情感信息。
教學語言在鑄造人的過程中具有無法估量的作用。有人說：“教師的語言如鑰匙，能打開學生心靈的窗戶；如火炬，能照亮學生的未來；如種子，能深埋在學生的心里。”不錯，教師在整個教學過程中，通過教學中的多種語言的完美結合，使本來就“美”的音樂更錦上添花。
當然，音樂課堂教學與審美教育不僅僅包括以上所講的幾個方面，作為審美教育它在整個音樂教學過程的各個環節中，應當一切都按照美的規律，符合美的特性來進行。讓學生在美的情境中獲得知識，接受美感的熏陶，培養美的創造力。
首先中國民族民間音樂源遠流長，蘊藏深厚的文化底蘊，我們應重視民族民間音樂。我們還要充分利用課堂主渠道和藝術學科獨特的功能，同時運用優秀的民族民間音樂實施美育，這將可以極大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民間音樂來培養學生的審美情趣，通過審美的陶冶達到思想的升華。
其次教師應該是一個具有廣博知識和深厚文化底蘊的高素質人才。作為審美教育為主導者的教師，既要有相當水平的專業知識，還要兼有其他輔助知識。教師只有具備多方面的豐富知識和恰當的教育教學方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言簡意賅，幫助學生正確理解作品的歷史背景，主題思想，分析音樂的各種表現手段，同時掌握正確的欣賞方法，領略韻味，理解作品豐富的表現力，把握住音樂作品的情感內涵。教師對授課的內容有個通盤設計，合理布局，重點突出，深入淺出，只有這樣才能使學生不僅感受到所學音樂的內容美，同時也能體驗到學習過程的韻律美。
最后教師要充分意識到學生是審美的主體，運用本民族民間音樂培養學生的審美情趣，不僅可以發散學生的思維，增加教育的內涵，更重要的是它有利于引起學生的共鳴，教師要善于抓住這一點，培養學生的興趣、積極引導學生參與到音樂學習中來、才能獲得良好的教學效果，最終實現綜合審美的目的。
總之，運用民族民間音樂培養學生的審美情趣，這不僅是個美學問題，同時也是個教育問題。教師只有充分的挖掘民族民間音樂，打開民族民間音樂文化的寶庫，從中吸取營養，才能激起學生熱愛民族民間音樂的熱情，才能陶冶情操、提高審美意識。我將不懈努力實現我的目標使我的音樂課堂熠熠生輝。
欣賞書畫心得體會篇三
欣賞藝術品是一件令人愉悅的事情。經過一段時間的積累與品味，我對欣賞藝術品的體會越來越深刻。在這里，我想分享一些我從欣賞中獲得的心得體會。
第一段：品位的提升
欣賞藝術品需要一個提升自己的品位的過程。當我們初次接觸某種藝術時，往往會對其創作手法和表現形式產生各種疑問，這時，我們可以通過閱讀相關的文獻和參加藝術展覽，來深入了解作品的背景和藝術家的意圖，提升自己的品味和鑒賞能力。
第二段：感性與理性的結合
欣賞藝術品需要一個感性與理性的結合，對于作品的情感表達與藝術形式需要不斷的探究和思考。藝術品所傳達的情感需要我們用感性去感受，而作品所展示的形式需要我們用理性去解析。例如，在欣賞一幅名畫的時候，我們可以感受到這幅畫的氛圍、色彩和構圖，同時，我們也需要通過對文化、藝術背景等的學習和理性思考，更好地領悟這幅畫所包含的意義和價值。
第三段：獨立思考的重要性
欣賞藝術品需要我們獨立思考，對于藝術作品不應該只是盲目的欣賞，還需要我們從中尋找自己的靈感和思考，發揮自己的想象力和創造力。例如，在欣賞音樂作品時，我們可以嘗試用自己的話語來描述作品所表達的意義，寫下自己的感受和思考，這樣對于提升我們的思維和創造力會有極大的幫助。
第四段：多元文化的視野
欣賞藝術品需要我們打開眼界，了解多元文化的視野。我們可以通過研究不同的文化，理解不同文化之間的異同，同時也可以從不同的文化中獲取不同的靈感和想法，提升自己的創造力和藝術修養。
第五段：分享與傳承
欣賞藝術品需要我們分享和傳承。藝術品不僅僅是藝術家所創作的作品，還需要我們共同的解讀和傳承。通過與他人的交流和分享，我們可以更好地理解和把握作品所包含的情感和意義，同時也可以傳承和發揚優秀的文化傳統和人類智慧。
總之，欣賞藝術品需要我們付出很多的時間和精力，但是從中獲得的成就感和收獲會比我們想象的更多。希望大家可以多關注藝術文化，提高自己的品位，發揮自己的創造力，將藝術的美好傳遞下去。
欣賞書畫心得體會篇四
這是我選修課電影音樂賞析的結課論文,因為夜奔是我最喜歡的電影之一。
"那個大雪的夜晚，當我一個背轉身，我和林沖既是生離…也是死別了。這些年，我的夢，始終是在那條雪夜的道路上無止境的奔跑，或者夢見自己趕赴醫院見他最后一面，握住他的手，對他說出，我的愛。"
每每聽到結尾，幽遠深沉的大提琴獨奏，加上少東的這段獨白，眼淚總是止不住掉下來，為了那段如泣如訴獨白式的音樂和沒有結果的愛情。把《夜奔》的原聲帶下到mp3里，在高三最暗淡無光的歲月里，我總是獨自站在教學樓寂靜的走廊上向遠方的黃昏凝望，耳邊來回重復著這盤原聲帶，看著凄艷的晚霞一點點染紅那個南方城市溫潤氤氳的天邊，心里涌出無數細碎紛亂的情緒。電影音樂里，有咚咚鏘鏘的鑼鼓聲，那是女主人公英兒最愛的昆曲，好戲開場前，總是這樣喧嘩而熱鬧。可每每戲一散場，哀婉舒緩的大提琴獨奏就會響起，是曲散人終的不勝寂寥。那是中國式的家常喜樂和西洋式戲終謝幕的鮮明對比。
——很久沒有給你寫信了，你好么?
——知道金秋是你的歸期，心里有莫名的高興。
——我該送什么當作見面禮?
——真是不可思議，我們那么熟悉，怎么可能還沒有相遇。告訴我，你最想念什么，關于家鄉的事。
——我離家太久，家鄉對我，比異國還要陌生。很多看來理所當然的情感，其實并不純粹。比方鄉愁，親情。雖然讀過許多對它的描述，但我找不到屬于它的聲音，顏色和氣味。還有愛情，理所當然的愛情。這對我是另一個諷刺。我的感知依靠接觸，好比琴弓壓在弦上擦出來的聲音，至少我可以聽見它，感覺到它震動我的指尖和胸口。我不迷戀虛構的世界。
——你的話讓我慚愧，我是這樣心甘情愿的沉迷在一個虛構的世界里，那些戲臺上的忠義和情愛。昨天看了《牡丹亭》的尋夢，還是哭了，比起現實生活，我更熟知那些戲曲故事里的人，他們的悲喜冷暖，有時候一句唱詞就能讓我落淚。我但愿你，不至于覺得我可笑。
——不。也許我回來，是為了在家鄉埋一滴眼淚，好讓我這一生，也有鄉愁。
影片一開頭，就是這樣大段大段的男女主人公對白，優美的如散文詩。畫面是少女英兒汽車老式自行車，馳騁在陽光明媚的春;天津港輪渡，從美國回來的翩翩少年，肩上背著大提琴，那是他的生命。背景音樂是《鄉愁》，低回百轉、淡淡縈繞的鋼琴單音旋律重復，后來配之以宛轉悱惻的小提琴獨奏，如男女主人公對話的一問一答，是靜謐恬美如詩的絮語。隨之是《試探》，是慌亂不安、略顯雜亂卻清新可愛的鋼琴獨奏，像水面劃過的波紋，像極了少女英兒的嬌羞歡喜。接著少東遇到了林沖。
——也只有林沖。
——我始終想知道，當你的眼睛觸到林沖的那一霎那，你究竟看到了什么。
——我不是看，我是聽。我對聲音極其敏感，一開始我被他唱腔驚駭。我問：它聲音從哪里來?它離得那么遠，聲音卻可以像一根錐子直錐進我的心里。我不知道他在唱什么，可是我竟然聽到他胸口一種郁悒和悲憤，那是千軍萬馬化作一滴男兒淚，那是暗夜孤身被棄置在荒野里的悲涼。我能懂。空蕩蕩的臺上，連一塊簡陋的布景都沒有，但那是一個世界，隨著他的肢體，他的眼神，我像被催眠一樣，接受一切他給我的想象，山路，廟門，月冷星稀的寒夜，他存心要逃。
蒼涼的唱腔，是昆曲名段《林沖夜奔》。那個男子，沒有名字，僅僅因為這段戲唱得好，就被叫做林沖。少東本是酷愛西洋音樂的新派少年，卻在時空交錯中，被舞臺上咿咿呀呀的那句"望家鄉，去路遙"擊中了聽覺，兩個靈魂不同卻同樣寂寞的男子，在昆曲的張力沖擊下，靈魂撞擊，并開始異質的如血聚匯與交融……"只緣感君一回顧，使我思君暮與朝"，所有的故事追根溯源，都起自于一次偶然。也許音樂沒有文化背景、國度之分，我們聽不懂非洲黑奴在唱什么，但在他們控訴般的嘶吼鳴叫中，就是有那樣莫名的、直達生命的力量，讓我們潸然淚下。
三個人開車漫無目的走，唱著那段"望家鄉，去路遙"。那時的他們三個心里都滿是快樂，也因此注定三個人糾纏的一生。在快樂的時候有誰會想到分離的時刻?記得在很多失望沮喪的時候，那曲美麗的《接觸》給了我莫大慰藉，第一小提琴獨舞般以張力極強的弦音奏出鮮明的主旋律，隨后眾多小提琴以較弱音應和之，長笛在其中若隱若現，那樣如泣如訴的旋律，讓我總有種重生后像朝霞再次走去的感覺，腦海中是三個年輕人如花燦爛的面龐。
可能因為從小學習小提琴的緣故，對小提琴總是鐘愛莫名。也許一家之言失之偏頗，覺得鋼琴更適合表達細水長流的生活狀態，花好月圓，安寧清朗，小提琴更能表達人性深處如泣如訴的細膩感情，比如滄海桑田，大起大落，多年重逢，物是人非，那樣微妙的弦音，撕扯著心靈最深處的回憶。
然后是原聲音樂《隱藏》。凄涼低回的小號兀自響起，點綴以蜻蜓點水般的鋼琴音，欲說還休的隱忍無奈，就像兩男一女間纏繞的感情線。他愛林沖，卻有沒有勇氣沖破阻力，在那個雪夜，終于錯過了自己的愛;她也愛著林沖，可是她知道，他不屬于她的世界。他只是她一直迷戀的虛構的世界的一個情結。而這個結太沉重，單純的她沒有解開的能力。他也解不開，所以他只有逃，也只能逃。他他她。人生總像一個圓，轟轟烈烈后總會回到起點，我們還是什么都沒有，什么都沒有。
后來，少東回了美國，英兒留在家里繼續給他寫信，林沖在街頭流浪。
于是穿透一切的大提琴低沉響起，震撼人心的力量覆蓋了所有紅塵紛擾，化為年老的少東孤獨的回憶。他坐在三塊墓碑中間，畫外音在說：有人經過，問我這是誰的墓。我會告訴他，這里一個是我的妻子，一個是我的愛人。一個是追尋著自己的，一個是自己追尋但是只能逃避的。
這樣的生命，也許充滿了憂傷與遺憾。然而，也是這樣的憂傷與遺憾，完滿了生命。忽然有種細膩的感情，悄悄的，蠶食心靈。似乎整顆心被這感情占據著，即使掙扎到筋疲力盡，也無法擺脫。這一種感情，是感動，是孤獨，或者憂傷。那是一種讓人忍不住想流淚的感情。
也許我們所需要的也許只是個可以讓我們此生安定的避風港。在那里我們可以停泊，可以走出那一生的迷霧。
在那里，我們不需要夜奔。
靠在一起，感受微溫。
記得當時電影做后期時，那群中國臺灣非常熱愛文藝電影的影人為音樂費盡腦筋。制作人徐少功找到姚謙，姚謙又找了曾經寫下非常經典的電影主題曲《新不了情》的音樂大師鮑比達合作，將中黃磊飾演的大提琴家所代表的西方音樂和尹昭德飾演的昆劇名角所代表的中國傳統戲曲，兩種東西方的元素巧妙融合，果然做出了人人稱道的經典原聲，而且獲得第46屆亞太影展最佳音樂獎。
謝謝他們，用音樂和影像的力量，潤澤了曾經干涸的心靈。
欣賞書畫心得體會篇五
欣賞是我們日常生活中不可或缺的一個方面，無論是欣賞大自然的美麗景色、藝術品的精湛工藝，還是聽取好聽的音樂或看到優美的舞蹈，欣賞總是賦予人們美的感受，給予人們一種愉悅的感受。然而，如何欣賞才能達到更加深刻的體驗？這是一個很重要的問題，同時也是需要我們付出努力去實踐和探索的。
第二段：欣賞的內涵篇幅大約250字
欣賞不僅僅是對事物的淺層次認識，更是對事物深層次意義的理解和感悟。它需要運用我們的感性、理性、審美能力以及自身的文化水平、心理素質等因素，才能夠達到對事物的全面理解和感悟。欣賞的意義不僅是畫面、聲音、氛圍的表面，還包括其中的文化背景、歷史淵源、藝術創作背景等眾多因素。因此，欣賞不僅是我們感知事物的過程，更是我們對生活的態度和一種生活的方式。
第三段：欣賞的實踐方法篇幅大約250字
欣賞需要我們有耐心，并且融合自身的知識與感性。藝術作品、自然景色，都要放眼過去，包括背景和來源，仔細品味，用心感知所看到的種種細節，靈敏的感受作者所要傳達的情感。關鍵在于不狹隘，能夠跳出自身的視角去感受，以一種平和的心態去看待事物。此外，欣賞還需要我們具備創造力和思維能力。我們需要通過欣賞，去發掘自身的優點和缺點，學會從不同的角度思考問題，沒有標準答案，多方面思考。
第四段：欣賞的獎勵篇幅大約250字
欣賞所帶來的獎勵是多方面的，首先是精神上的愉悅和享受，它增加了生活的豐富性與喜悅。然后欣賞也增進了人們的美感和審美能力。它的范圍不斷擴大，讓我們可以看到和體驗更多的世界，讓我們感受到文化的多樣性和充滿活力的生活。當我們擁有更優秀的欣賞能力和審美眼光時，對世界的領略也會更加廣闊、深刻。欣賞有時候還會給人以啟示，幫助我們更好地把握生活，容納和欣賞人和事物的優點和不足。
第五段：結語篇幅大約200字
總之，欣賞是一件讓人熱愛生活的事情，它拓寬了我們的思維、視野和觀念，是對人的啟迪。欣賞并不是一種表面的體驗，它需要通過自身的持續努力來實現。生活中美好的事物和美麗的世界在等著我們去去體驗和品味。欣賞并不是一朝一夕的事情，需要不斷的積累和深入思考，這樣才能讓我們更好的欣賞世界的美好，從中獲得更多的啟示和提高自我。最后，我們要在欣賞過程中盡情享受美好，獲得更多的心靈愉悅。
欣賞書畫心得體會篇六
這學期學了《少數民族音樂賞析》這門課程。雖然只有短短的八周課程。可是真的學到了挺多的知識。雖然現在已經是大二的后半學期了，在新疆待了快兩年了，但是新疆的地域特色，少數民族的民族風情一直是一無所知。
老實說，跟其他同學一樣，我也很少認真聽選修課，但是這個課我聽起來還是比較認真的。因為感覺這個講的挺有意思的，每天上完課之后很疲憊，晚上還可以聽聽不同風格的音樂，放松一下，感覺挺好。我知道了新疆有7個自治州6個自治縣5個直轄市，知道了，南疆北疆以天山為劃分等一些基本常識。
記得老師說過一首歌，刀郎的新疆好，其中有一句歌詞是：彈起你的冬不拉啊。在一次演唱時，有人說冬不拉不能代表新疆的樂器，于是改成了：彈起你的熱瓦普啊。因為冬不拉是一種哈薩克族民間流行的彈撥樂器。音箱是用松木或樺木制成，或扁平或瓢形，琴桿細長，上面有8—10個品位，兩根絲弦或鋼絲弦，可奏出三至八度的和音。演奏的基本方法是彈與挑，一般彈用于重拍，挑用于輕拍。這是哈薩克族人民喜愛的一種藝術表演形式，他們用冬不拉伴奏，自彈自唱。
在音樂上可分為歌唱性和說唱性兩種，歌唱性有固定的唱詞，旋律悠揚、寬廣、而明快，擅長演奏哈薩克族民間的混合拍子，伴奏、合奏、獨奏都能應用自如，是冬不拉彈唱藝術在音樂上的主要特征。人們把即席作詞演唱歌者稱為“阿肯”，意即游唱詩人。曲調分為歌唱性和說唱性兩種，節奏多用混合拍子。可奏出三度、四度、五度、六度和八度的和音。音量較小，一股用于自彈自唱、獨奏和合奏等。熱瓦甫，又稱熱瓦普、拉瓦波、喇巴卜。維吾爾族，烏孜別克族彈弦樂器。流行于新疆維吾爾自治區。相傳創制于十四世紀。毛拉·艾斯木吐拉穆吉孜《樂師史》中記載，熱瓦普起源于南疆喀什。民間流傳的喀什熱瓦普，全長130厘米。
民間歌曲，是各少數民族用以表達思想、感情、意志和愿望的藝術形式。許多少數民族地區被稱譽為歌海、音樂之鄉。歌聲伴隨著他們的勞動生產、社交、娛樂等活動。他們在放牧、從事農業生產時唱歌，婚禮或喪葬時唱歌，談情說愛，思念故土時也唱歌。許多民族都有歌唱節日，如壯族的歌、回及撒拉等族的花兒會、苗族的龍船節及繞三靈、侗族的采桑節對歌、布依族的老鷹坡歌會、族的溫泉水邊賽歌節、瑤族的耍歌堂、彝族的火把節等。情歌在少數民族民歌中占有很大比例，或在草原、山野、森林或在月光下、火塘邊、公房(供男女青年社交活動的房屋)，都蕩漾著優美動聽的歌聲。
在我國新疆西南部，在那雪山冰峰高聳的帕米爾高原上，居住著勤勞、勇敢、有悠久歷史與文化傳統的塔吉克族人民。
鷹是帕米爾高原上神圣動物，它是自由勇敢的象征。鷹是塔吉克族先民的圖騰，至今塔吉克人仍自稱為鷹的傳人，鷹文化在帕米爾高原上源遠流長、奔騰不息，它已成為了一個民族的靈魂所在、力量之源。當人們走近它時，無不為之感動。塔吉克人的音樂藝術寶庫中，有一顆耀眼的明珠——鷹笛，塔吉克語稱“那依”，它就是用老鷹的骨頭做成的笛子。鷹笛，是塔吉克人的驕傲，是塔吉克族樂舞的靈魂.但是現在國家已經禁止射殺鷹了，所以現在鷹笛一般是買不到的，他們一般都是把撿到的病死或老死的鷹的骨頭來做。
還記得老師放過一個“花兒”的視頻，唱歌的是一位老爺爺。雖然我已記不清他的名字，但是他卻讓我記住了“花兒”這個民歌。
“花兒”是流傳在青海、甘肅、寧夏三省(區)廣大地區的民歌。“花兒”又稱“少年”。男青年唱的叫“少年”，女青年唱的稱“花兒”。據說，“花兒”至少已有四百多年的歷史了。它內容豐富多彩，形式自由活潑，語言生動形象，曲調高昂優美，具有濃郁的生活氣息和鄉土特色，深受回、漢、藏、東鄉、土、撒拉等民族的喜愛。現在甘肅最具代表性的是“洮岷花兒”。岷縣“花兒”傳承的中堅力量，也是被省民協命名為“甘肅省花兒歌手”的有41人，大多年齡都在30歲到40歲之間，而他們當中大部分不識字，文化程度低。這一批歌手成長在上個世紀60年代末到70年代初，家庭生活困難，沒有機會讀書，在長期的生產勞動中鍛煉成長為“花兒”歌手。相對而言，出生于80年代或90年代的年輕人大都走進了學校，他們基本沒有機會學習“花兒”，而校園文化和流歌曲等新興的娛樂活動也在弱化著“花兒”對年輕一代的熏陶。
“花兒”分三類根據“花兒”的發源地，我們可把“花兒”分為三類：
第一類是“河州花兒”，發源于河州地區，即今甘肅省臨夏縣，現在遍及臨洮、康樂、和政、廣和、永靖、夏河等縣，有的流傳到寧夏。
第二類叫“洮岷花兒”，在洮岷地區，即現在甘肅省的臨潭、岷縣、單尼一帶。
流行曲目第三類是“西寧花兒”，發源于西寧地區，即現在青海省的西寧、湟源、貴德、樂都、循化一帶。還有那蒙古朋友喜歡的馬頭琴，馬頭琴是中國蒙古族民間拉弦樂器。蒙古語稱“綽爾”。琴身木制，長約一米，有兩根弦。共鳴箱呈梯形。聲音圓潤，低回宛轉，音量較弱。相傳有一牧人懷念死去的小馬，取其腿骨為柱，頭骨為筒，尾毛為弓弦，制成二弦琴，并按小馬的模樣雕刻了一個馬頭裝在琴柄的頂部，因以得名。郭小川《平爐王出鋼記》詩：“牧區的人們聽說鋼花噴，蒙古包里拉起了馬頭琴。”
雖然真正記住的內容并不多，大多數只是有一個大概印象，但我自己感覺上這門課還是有很大收獲的，希望以后自己可以多看看這方面的書，使自己對新疆的音樂有更加全面的了解。
欣賞書畫心得體會篇七
美是一種永恒的追求，一個人對美的欣賞和體會往往代表著他的內在修養和審美素養。欣賞美的過程無疑是一種享受，它不僅能夠開發我們的感官，還能夠提高我們的審美能力和情感共鳴。在這個急功近利的社會中，我們更需要懂得欣賞美，才能夠真正感受到生活的樂趣和溫暖。下面我將從自然景觀、繪畫藝術、音樂、文學以及人與人之間的真情實感五個方面，談談我對欣賞美的心得體會。
自然景觀是大自然的杰作，也是我們欣賞美的最佳對象之一。每當我置身于美麗的自然景色之中，我感受到的不僅僅是眼前的美麗，更是內心的寧靜和舒暢。在山川河湖間徜徉，心靈如同被洗滌一般，煩憂盡去，曾經的疲憊煩悶都被大自然的鬼斧神工所填補。我會靜靜地欣賞花草樹木的生機勃勃，感受大地的呼吸，聆聽鳥兒的鳴叫，觸摸波光粼粼的湖面。讓我最難忘的是，那一次去海邊欣賞日出的感受。紅紅的太陽慢慢地從海平面上升起，伴隨著朝霞的絢爛和海浪的拍打聲，迎接新的一天的到來。在那一刻，我的心被溫情和希望所填滿，我真正領悟到大自然的美是無私的，我們也應該學會欣賞和珍惜。
繪畫藝術是藝術家們對生活的再創造，也是我們欣賞美的憑借之一。繪畫作品能夠通過畫筆勾勒出物象之外的情感和內涵，在我們欣賞時投射出一種魅力，讓我們產生共鳴。有一次我在一次美術展覽中欣賞到了一幅名為《春暖花開》的繪畫作品。畫面中的春天，被藝術家用濃墨重彩的線條勾勒出來，花朵的盛開仿佛要賦予生命。我凝視著畫中的每一片花朵，仿佛聞到了花香，感受到了春天的氣息。在這幅畫中，我看到了美麗、希望和生命的力量。這種力量感動了我，也讓我明白，生活中的美是無處不在的，只要我們用心去欣賞，就能夠在平凡中看到不平凡。
音樂是藝術的一種形式，也是我們欣賞美的重要途徑之一。音樂能夠觸動我們內心深處的情感，讓我們感受到生活的美好。我喜歡聽各種風格的音樂，尤其是古典音樂。在一次去音樂廳欣賞交響樂的演出中，我被音樂家們的演奏和音樂的魅力所深深吸引。音樂的旋律和節奏，如同波瀾起伏的大海，起伏跌宕又充滿想象力。通過音樂，我進入了一個完全陌生的世界，我感受到的不僅僅是音符的共鳴，更是一種與眾不同的情感狀態。這讓我深刻地體會到了音樂的魅力，欣賞音樂不僅可以帶給我們愉悅，還能夠啟迪我們的思維和感知能力。
文學作為一種藝術形式，通過文字來表達情感和思想，也是我們欣賞美的重要途徑之一。閱讀一本好書，我們會被作者描繪的情景所吸引，與主人公產生共鳴。我在閱讀過程中，常常將自己融入到書中的故事情節中去，我會為主人公的悲喜憂樂而感動，為書中的智慧和哲理而思考。有一次我讀到了一本名為《活著》的小說，故事中的主人公在一生中經歷了很多艱難的時刻，但始終堅守著生活的希望和意義。在讀到這本書的時候，我仿佛感受到了主人公的經歷和內心的脆弱，我也思考起了生命的意義和人生的價值。通過閱讀，我不僅能夠欣賞到文字的美感，更能夠收獲到生活的智慧和力量。
人與人之間的真情實感也是我們欣賞美的一種方式。身處于一個人際關系密集的社會，我們需要學會欣賞他人的美，理解他人的苦衷，并表達出自己的情感和關懷。每個人的內心都有一顆溫暖的心靈，只要我們用心去觸摸和感知，就能夠發現美的價值。有一次我遇到了一位困境中的朋友，他正面臨著一系列的困難和挑戰。我用心去聆聽他的需求和苦衷，給予他支持和鼓勵。在我與他的交流中，我看到了他內心的堅強和勇氣，也感受到了真情的力量。這讓我明白真情的可貴和真摯的交流對人們心靈的治愈和成長的意義。
總的來說，欣賞美是一種內心的體驗和審美的境界。通過對自然景觀、繪畫藝術、音樂、文學以及人與人之間的真情實感的欣賞，我們能夠更好地理解和感悟生活的美好。只有通過用心去欣賞和體會美，我們才能夠真正感受到生活的樂趣和溫暖，并且成為更有內涵和智慧的人。讓我們時刻保持對美的熱愛和追求，用心去品味和感受，用真誠去欣賞和表達，讓我們的生活變得更美好、更豐富！
欣賞書畫心得體會篇八
此次到濟南聽課，確實收獲頗多。下面談一下自己四點較大的感想：
一、真摯的情感永遠讓人覺得美、讓人感動。比如《新疆好》，課堂上展示出的淳樸、自然、真誠與簡單讓人特別感動，聽完這節課許多人都情不自禁地隨歌而舞、隨歌而和。
二、教師要提升專業技能，老師的專業技能是決定課的優劣的重要因素之一，唱、彈、跳要有拿手絕活。比如上《放牛山歌》的老師那優美的竹笛聲讓聽課者都陶醉在其中，流連忘返。
三、教師應加強對教材內容的理解、把握能力，重點、難點的把握與突破能力，教學環節設計自然流暢的能力。比如在《乃呦乃》這節課中，教師抓住歌曲的特點：節奏，并在情境中教學，讓學生在高昂的興趣中自發地學習，教學效果非常好;而在李路老師的《牧童》利用多媒體教學，給學生欣賞了很多生動活潑動漫，優美的草原風景，并學唱了《放牛歌》使學生置身與音樂的學習、音樂的活動、音樂的體驗之中。把課堂展示得有聲有色，精彩紛呈。以至于在課堂中，學生的困惑還沒有得到解決，學生的思考還不夠深入，學生沒有得到進步或者發展，教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環節的學習。在這樣的課堂中，更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習，學生是否得到進步，學生學得是否快樂。始終被老師艱難地拖著走，越到后來越顯得在應付老師，讓上課和聽課的人都覺得很累。
四、教師要注重自己專業知識的系統構建，才能理清音樂的脈絡，不致造成學生思維的混亂。比如《小夜曲》一課中老師要求學生為樂曲分段伴奏，但是沒有給學生一個統一的標準，學生說什么答案的都有，后來老師自己的分段也是沒有以同一個標準分段，給人一種混亂的感覺。而在《三個和尚》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育，注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏，將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化，發揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合，將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中，把他們從座位上解放出來，蹦蹦跳跳進入音樂的世界，在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
根據自己初步的體會，我覺得自己應該從以上幾個方面努力，不斷提升自己的教學水平。很感謝學校給我這次聽課學習的機會，讓我有信心為我校的音樂教育事業做出應盡的責任與義務。
欣賞書畫心得體會篇九
欣賞美是人類與生俱來的天賦，它讓我們從環境中感受到歡愉與快樂。無論是從自然景觀到人文藝術，每個人都會根據自己的經歷與背景有不同的感受和體驗。在我看來，欣賞美不僅僅是對外在事物的贊美，更是一種內心深處的體驗，是一種讓我們重新審視世界、反思自己的機會。以下是我對欣賞美的心得體會：
首先，欣賞美是一種超越視覺的體驗。盡管視覺是我們感受美的最主要的途徑，但欣賞美更深層次的意義在于它能夠引發我們內心的共鳴，并觸發我們的心靈共鳴。當我們置身于一片壯麗的自然景色之中，或是欣賞一幅精美的藝術作品時，我們并不僅僅是在品味外在的美，更是在與作品內涵進行一種對話，與藝術家進行精神上的交流。
其次，欣賞美是一種主動的修養過程。美只存在于對美感的發現、理解與欣賞之中，而這些都需要我們主動去進行。在我們忙碌的生活中，我們常常會忽略身邊的美好，只專注于瑣碎的煩惱。然而，我們只有停下腳步，觀照周圍的一切，才能夠真正發現美的存在。通過觀察自然界的生態奇觀，品味人類智慧的杰作，欣賞自然與人文的交融之美，我們可以開闊視野、增長知識，不斷豐富自己的內在修養。
第三，欣賞美可以帶給我們心靈的寧靜與放松。生活中的壓力與煩憂常常讓我們精疲力竭，而欣賞美可以成為我們心靈的庇護所。當我們在一片寧靜的花海中漫步，或是在美妙的音樂聲中沉浸，我們的心靈被充盈、舒緩和撫慰。在這個過程中，我們可以暫時拋開煩憂，放下雜念，讓自己完全融入到美的懷抱中去。欣賞美是一種養育心靈的修行，它可以讓我們放松壓力，找到內心的平靜。
第四，欣賞美是一種對人與自然的尊重。美是自然與人類智慧結合的產物，它體現了人類與自然的共生與和諧。當我們欣賞美時，我們不僅僅是在贊美作品本身，更是在真切地尊重和感謝創造這個美的人與事物。欣賞美讓我們更加珍視我們周圍的自然環境和人文景觀，激發我們保護和改善世界的熱情。
最后，欣賞美能夠啟迪我們的思想，促使我們追求更大的卓越。眾多的優秀藝術作品和自然景觀都是由于作者或創造者對完美的追求而誕生的。當我們欣賞美時，不僅僅是被作品的優美所折服，更是在受到一種激勵和啟迪。美是可以傳遞能量的，它可以觸發我們的靈感和激情，讓我們追求更高的境界和心靈的升華。在這個過程中，我們不僅僅是成為美的接受者，更是成為美的創造者。
總之，欣賞美是一種自由而純粹的體驗，它能夠給我們帶來積極的影響和能量。盡管每個人對美的定義和感受各有不同，但欣賞美的過程卻是一種共通的境界，它無處不在，伴隨我們每個人的一生。讓我們時刻保持一顆欣賞美的心，用心去感受、發現和創造美，讓美麗的事物成為我們生活的一部分，使我們的生活更加充實、豐富和精彩。
欣賞書畫心得體會篇十
一、秩序井然的課堂常規是重要的保障。
孟子說：“不以規矩,無以成方圓”。即做任何事都必須有規定，有約束，否則一無所成。所以，每每新學期接手一批新生我覺得就得非常注重上好這“開學第一課”。“開學第一課”就讓學生們了解音樂課和音樂教師的基本要求。比如：準確的歌唱姿勢、愉悅自信地歌唱;欣賞音樂時要靜靜的聽，大膽的想，勇敢地說等等。師生心有了靈犀，配合就有了默契，老師的一個手勢、一個表情學生都能讀懂。有了這些“規矩”長期的潛移默化，我們的音樂課才能順利進行，學生才能養成的行為習慣。
二、規范完美的示范是最好的說服。
唱歌教學是音樂課的主要組成部分，也是學生最喜歡的學習內容。但是怎樣引導學生養成良好的歌唱習慣一直是我們在教學中常思常想的問題。面對學生大喊大叫缺乏美感的歌聲，千姿百態的坐姿，木訥的表情。我每節課都要口感舌燥地反復強調歌聲要優美一點，坐姿要端正，表情要愉悅自然一些。可效果不盡人意。
俗話說：“親其師，信其道。”教師規范完美的示范潛移默化中影響著學生，比嘮嘮叨叨的說教要實效的多。所以在平常的授課過程中，我特別注重為學生示范時的聲音和表情。另外，為防止學生乏味，我還為學生尋覓了許多“老師”。
如：“網絡老師”從網上下載小學生歌唱比賽視頻，讓他們在觀看的過程中了解歌唱姿勢和歌唱表情;“攝像機老師”把學生自己的歌唱場面錄制再播放，讓他們在欣賞過程中給自己的歌唱找出優缺點。讓學生在模仿和對比、鑒賞的過程中逐步形成正確的歌唱習慣。
三、適時多樣的課堂評價是最佳催化劑。
適時準確的課堂評價，可以使學生在學習過程中認識自我，樹立自信，不斷體驗進步的快樂，享受成功的愉悅。在我們的課堂上采用最多的是單調的師評方式。這往往讓學生感到乏味，產生“抗藥性”。所以我采用學生自評、他評、師評相結合的方式評價學生。
學生自評不僅能鍛煉學生的語言表達能力，培養了自信，而且學生在自評的過程中不僅做到“知己”，也可做到“知人”;這不正驗證了《呂氏春秋》上所說：“察己則可以知人”嗎?俗話說的好：“旁觀者清”他評，更是有趣而見效。特別是低年級小學生的語言天真、真實，讓小伙伴更容易接受，也更貼近他們的實際情況，更有說服力，促進了學生良好習慣的形成。
小學生音樂學習習慣的形成不是一朝一夕的事，需要我們耐心的在教學過程中逐步摸索、實踐、驗證、使用，最終達到事半功倍的教學效果。
欣賞書畫心得體會篇十一
美是無處不在的，它以不同的形式和方式呈現在我們面前。在日常生活中，我們可以通過觀賞藝術品、欣賞大自然、品味美食以及感受音樂等多種方式來體驗美。而對于美的欣賞，不僅能夠帶給我們愉悅的情緒和視覺享受，更重要的是它能夠讓我們心靈得到凈化，給予我們思考、啟迪和感悟。在這篇文章中，我將分享我對欣賞美的心得體會。
第一段：美的多樣性與觀察力的重要性
美是多樣的，不同的人對美的理解和欣賞也會有所不同。有人認為大自然是最美的藝術品，有人欣賞高樓大廈的獨特設計，有人鐘愛藝術作品中的細節之美。無論是哪種形式的美，欣賞的關鍵在于觀察力。只有通過細致入微的觀察，我們才能發現平凡中的美，從而更深刻地領略到美的獨特之處。
第二段：美的力量與心靈的治愈
美有一種特殊的力量，它能夠治愈我們疲憊的心靈。當我們陷入壓力和困擾的時候，欣賞美就如同給予我們一劑良藥，讓我們暫時拋開煩惱。無論是欣賞一幅精美的畫作、聽一段動人的音樂還是走進大自然的懷抱，這些都能幫助我們從快節奏的生活中平復情緒，找到內心的寧靜與平衡。
第三段：美的啟迪與思考
美不僅僅是一種表面的享受，它還能夠給予我們思考和啟迪。當我們觀賞一副優美的畫作或者聽一首動聽的音樂時，我們可能會在其中找到一種情感共鳴，進一步引發我們對生活、情感和人性的思考。美能夠激發我們的想象力和創造力，讓我們看到事物的多樣性和可能性，從而推動我們在思維和思考上的進步。
第四段：美的共享與傳遞
美是一種可以與他人共享和傳遞的資源。我們可以與朋友共同欣賞一部電影，與家人一同品嘗美食，與戀人一起游賞名勝。這些共享的時刻不僅能夠讓我們感受到美的力量，更能夠加深與他人的情感聯系。通過欣賞美的活動，我們能夠與他人交流、分享和溝通，增加我們的社交經驗和情感體驗。
第五段：感悟美的重要性與生活的意義
通過欣賞美，我們能夠更好地理解生活的意義。生活中充滿了忙碌和壓力，而美卻能夠化解這些困擾。它提醒我們要停下腳步，去欣賞和感受周圍的美好；它教會我們懷抱希望，去創造和尋找美的存在。美能夠讓我們重新審視生活，重新審視自己，并幫助我們更加熱愛生活，追求幸福和美好。
總結：
欣賞美是我們日常生活中不可或缺的一部分。它能夠治愈我們的心靈，啟迪我們的思考，豐富我們的社交經驗。通過欣賞美，我們能夠更好地理解生活的意義，并在日復一日的忙碌中保持一顆平靜、充實的心。因此，無論是欣賞一幅畫作、聽一首音樂還是享受大自然的美景，讓我們時刻銘記欣賞美的重要性，從中獲取快樂和啟發。