最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）

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最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇一

七月驕陽似火，昨天下午，我們從全市的四面八方，聚攏到了位于曲陽路701號三樓的睿年（上海）健康服務中心，參加一臺由老小孩聚樂部舉辦的回顧2012年維也納新年音樂會的賞析活動。

電梯一到三樓在簽到臺簽到后，年青的男生迎賓服務生熱情地把我們引導到，小劇場門口。拿出音樂會門票，禮儀小姐檢票后，給我們每人一份節目單，我們在裝點一新只能容下30多人的睿年小劇場內，坐在舒適典雅的沙發座上，靜靜地等候著音樂會的開始。

音樂賞析會開始前聚樂部領導翔龍和睿年（上海）健康管理服務有限公司經理作了歡迎詞，聚樂部副主任真心英雄簡單地向各位來賓介紹了這場維也納新年音樂會過程。

我曾經寫過一篇《維也納新年音樂會暢想》的文章，可以說每年元旦的維也納新年音樂會我都會在電視上欣賞，過一把歐洲古典音樂的癮。

音樂，是人類最崇高的靈魂，是陶冶人的情操和愉悅人的最好的精神食糧。與其說人類百分之六、七十的病都是有精神因素引起的抵抗力下降，至患疾病的，尤其是在當今社會達爾文主義提倡的競爭下，生活節中加快，傳統的和舊式的家庭經不起物質欲望的誘惑，失去了自我，迷失了方向，而分崩離析，導致了離婚率的升上，人與人之間的關系復雜而緊張，犯罪活動頻繁日益猖獗。在這種情況下音樂，無意是疏解緊張生活一劑溫馨愉悅快樂的安慰劑。

音樂無國界，不分種族，不分地域，憑著音樂你可以在世界各地尋找到自己的知音和朋友。

奧地利是音樂的國度，維也納更是全世界音樂愛好者的天堂。每年辭舊迎新，在新年這個全世界人民的共同節日，人們在歡慶新年時，都會舉辦各色各樣的音樂會，來歡慶新年的到來，在歡快輕松曼妙的音樂聲中宣告新年的伊始。

當然，一年一度的世界音樂國度之都的維也納新年音樂會，乃是世界最高級別的，最具實力的音樂會，稱為世界最為矚目的一場迎接新年音樂盛會，也吸引了外國政要前來參加盛會，音樂會的指揮和演出樂團都市世界頂級的指揮家和交響樂團。指揮家和音樂家以及全世界的樂團，都以能在奧地利音樂之都維也納金色音樂殿堂演出以此為自豪，令人關注仰慕。

首次維也納金色大廳舉辦新年音樂會演出是在1939年12月31日，由克萊門斯創辦。今天的這場音樂會，是2012年維也納新年音樂會。

在布置一新鮮花錦繡，富麗堂皇的奧地利首都維也納的維也納音樂之友協會大廳內演出，有馬里斯楊頌斯擔任指揮。維也納音樂會總計有24首演出曲目。這些曲目除了斯特勞斯家族的曲目之外，還有約瑟夫赫爾梅斯伯格、拜倫、齊雷爾的經典作品。值得一提的是俄羅斯著名的作曲家柴可夫斯基的兩首經典作品，首次出現在維也納新年音樂會上。還有，闊別音樂會13年之久的維也納童聲合唱團的孩子們合唱的再度亮相，用《閑聊波爾卡》作為獻給全世界的新年禮物。使得這場音樂會更具有看點和新穎創意的出彩點。

音樂會開始曲是，約翰小斯特勞斯和約瑟夫斯特勞斯合作的作品《祖國進行曲》，氣氛熱烈而歡快，進行曲熱烈歡慶的節奏感，表現了人們對祖國由衷的熱愛之情。

小約翰斯特勞斯的《市政廳舞會圓舞曲》438號作品，優雅而富有富麗堂皇的氣質。一種輕松浪漫而高雅之情，充滿了整個舞曲。

《非此即彼快速波爾卡》403號作品；《閑聊快速波爾卡》214號作品；卡爾米歇爾齊雷爾的《維也納市民圓舞曲》419號作品；《阿爾比昂波爾卡》102號作品；《騎手快速波爾卡》278號作品；約瑟夫赫爾梅斯伯格的《魔鬼音程之舞》等等作品，精彩紛呈，讓人遐顧不及。期間還穿插了芭蕾舞的伴舞演出，使得音樂會更具有藝術吸引力和表現力的魅力，有著多種視角藝術經典的看點。讓人感到音樂和舞蹈相結合相融合的藝術獨特性的完美性。音樂和舞蹈相結合使得音樂更具有表現性和張力性。這人間的天籟之音和人體舞蹈肢體語言優美的結合交融，使得藝術性更強烈了，更具有攝人靈魂的震撼力和視覺上的沖擊力，更具有了欣賞觀賞性了！《麻雀加洛普》充滿了喜劇性的效果，把自然界天真活潑俏皮頑皮的麻雀形象，生動地通過音樂管弦銅管樂的效果，展示的淋漓盡致。

呵呵，屏幕的畫面上出現了一列老式的蒸汽火車，在北歐丹麥的哥本哈根郊外原野上緩緩地行駛著。帶刺的滑板敲擊出了火車蒸汽機嗤嗤嗤的聲，很具象展示了蒸汽那個時代的形象。那就是音樂會上漢斯克里斯蒂安拜倫的《哥本哈根的蒸汽機車加洛普》之曲，這首樂曲，讓我們仿佛回到了蒸汽時代幽靜閑適的生活。呵呵，更有趣的是，演出會上的演奏者還穿上了鐵路員工的制服。童聲表演唱更是充滿了，人類童真天真無暇的美好真情。《打鐵法蘭西波爾卡》呵呵，真的出現了生動的打鐵場景，指揮楊松斯在舞臺上一邊指揮樂隊，一邊打起了鏨，更具有了打鐵鋪里的鐵與鐵鍛打敲擊的音響效果。

上半場音樂會在優美的演出表演中暫時結束，在休息期間享用了睿年（上海）健康管理服務公司制作提供的西式精美的小甜點后，我們再一次回到劇場來。后半場精彩高潮的樂曲是約翰小斯特勞斯的《電閃雷鳴快速波爾卡》，在雷電與閃電的轟鳴聲中，使得生命在雷電和閃電中得到了升華。精彩還有的是柴可夫斯基的芭蕾舞樂曲如《睡美人》的經典片段，結尾那兩首斯特勞斯家族最為經典的樂曲《藍色的多瑙河》和《拉德茨基進行曲》。《藍色的多瑙河》青年男女芭蕾舞穿上了藍色調的芭蕾舞服裝，象征著藍色多瑙河上的精靈，曼妙的舞姿婆娑婀娜，展示出多瑙河一日多變的景色和沿河兩岸人們寧靜安逸的生活以及嫻靜優美的風光。

《拉德茨基進行曲》將因音樂會推向了最后的高潮，整個演出廳里的觀眾隨著進行曲的節拍鼓掌，群情激奮，精神高漲，把新年音樂晚會推向了高潮，使得臺上臺下音樂的氣氛融為一體。在歡快的樂曲聲中，在熱烈的掌聲中，在鮮花裝點一新金碧輝煌的維也納金色音樂大廳內，處處洋溢著，音樂元素帶來的激情昂揚的氣氛，這種氣氛將人的靈魂凈化到，無與倫比的毫無瑕疵的高度。呵呵一場世界對位頂級的音樂盛宴，就此結束了，在人們依依不舍中落下了精彩的帷幕。

我在這此維也納新年音樂會欣賞活動中遇到了網站的秘書長盧小雁老師、好聲音領隊安娜老師、3d影視群組的戴建英老師、王霞云老師等朋友。

還參觀了睿年（上海）健康管理服務公司的設施，以及服務活動項目等，有幸在哪兒認識了網名小路的朋友。在此一并問好！4點半活動結束，坐車回到龍柏家中已經是晚上七點左右了。

發稿於2014年7月30日下午4點整，上海西部苦雨齋。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇二

“咚咪啦，啦咪咚……”一陣陣音樂聲從大森林里飄出來，這是在干什么呢？哦，原來是小動物在開小小音樂會！

你瞧，小兔帥帥正拿著他最喜愛的小提琴表演。他一手托著小提琴，一手拿著小棒，聚精會神地拉了起來。這首音樂有時很慢、很冷落，有時很快、很熱情。一串串音符隨著小棒的擺升向天空，帶著帥帥的音樂飛向遠方。拉著，拉著，帥帥被陶醉了，身體跟著旋律搖搖晃晃，時停時彈。帥帥在音樂的世界里帶著一把小提琴拉了許多歌，演奏后，大家給了他最熱烈的掌聲。

小豬跳跳也不甘勢落，立刻彈起了古箏。跳跳的手指在弦上跳來跳去，同時也發出了許多干凈清脆的聲音，像是雨點落在池塘濺起了小小水花。觀眾們聽得入迷了，一個個盯著跳跳，跟著她一起擺動雙手，仿佛自己就是在舞臺上的演員。大家叫著，喊著，沖跳跳扔了一朵朵花，最后，古箏的聲音越來越輕，終于聽不見了，跳跳走下了臺。

聽完了清脆的古箏，下面進入耳朵的是由蛇弟、蛇姐吹出的歡樂笛聲。

蛇姐弟倆用身體卷起笛子，湊進嘴巴，一聲聲歡快的音樂就響了起來。他們吹得各不相同，但給觀眾的而是有規律、快樂的感覺。那就是他們之間的配合與認真，讓大家充滿了歡樂，整個森林變得格外熱鬧，大家都在狂歡。

除了這些，音樂會上還表演了打鼓、吹小號……應有盡有，動物們興奮不已。音樂會也就在一聲聲的喝彩聲中結束了。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇三

演奏者進入現場時，應給予熱烈的掌聲；指揮者是待演奏人員調整好樂器后進場，這時也應給予熱烈的掌聲。

聆聽曲目不熟悉的音樂會，最讓人緊張的莫過于何時該拍手，大多數人認為應該要尊重樂曲的整體性，所以拍錯手可能會影響到音樂的.進行，也干擾到演奏者的演出情緒。有些樂團指揮，會在一個曲目結束后，轉過身來向聽眾示意，這時，觀眾就該積極鼓掌。

在這里，提供大家一個小訣竅，若對何時該拍手沒有把握，建議不妨多觀察旁人，等別人先拍手再跟著拍，就不會出錯啦！

有些觀賞者在入場前沒有及時關閉自己的手機，當看到有服務人員舉著“請勿拍照、攝像”銀光提示牌在場內走動時，需要及時檢查自己的電子產品。以免鈴聲響起引來眾人對你怒目相視。

如果嗓子很癢，確實需要清一下嗓子時，請及時用潤喉糖或用手捂著并盡量壓低聲音，如需多次清嗓子，建議到場外處理以免影響他人欣賞音樂。

有些“音樂行家”在一曲中或后忍不住與同伴交換意見，這樣都是不雅的，不但影響周邊人員而且也會影響演奏者。

有些“音樂行家”在聽到興奮時，會忍不住大吼一聲“好”，雖然表達了自己的感受，但這樣做并不合適，建議用掌聲表達對音樂家們的致謝。

有些家長帶著自己的孩子一同參加音樂會，需要注意的是：家長事先要告訴孩子保持安靜，音樂會場不像電影院，禁止喧嘩不得在場內進食，更不可以在演出中吃爆米花或喝可樂。為讓孩子看清楚樂器可準備望遠鏡，選擇中斷的位子。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇四

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇五

就在離元旦還有一天的晚上，爸爸帶我去安徽大劇院觀賞新年音樂會。

走進大劇院，我就被舞臺上的景象深深的吸引住了。舞臺上幾個火紅的大燈籠把大廳映照的春意融融，舞臺中間的電子大屏幕也像一個大燈籠，上面不斷的顯現出一些美麗的畫面，有黃山美景，有含苞待放的梅花，還打出了“廣大文藝工作者祝全省人民新年快樂”等文字。

音樂會在交響樂《春節序曲》的音樂聲中開始了，優美的旋律仿佛把我們帶到了美好的春天。第二首曲子就是《新春樂》，這首曲子我非常熟悉，因為我拉過。《新春樂》這是一首膾炙人口的作品，這首樂曲采用了我們民間的秧歌音調。樂曲特點為旋律明快，節奏鮮明熱烈，生動的體現了我國人民在傳統節日里熱鬧歡騰，喜氣洋洋，敲鑼打鼓，載歌載舞的愉快心情。每當一首曲子拉完臺下就響起了潮水般的掌聲，值得一提的是這場音樂會的首席小提琴家,他是我的小提琴老師：申挈卡。申老師可了不起了，每個指揮家上場、謝幕時都要和他握手致意，我可真榮幸呀!

這場音樂會真好看，它不僅給我練小提琴帶來了更加濃厚的興趣，還讓我看到了音樂的`魅力。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇六

國慶假期，出門在外的人都回家團聚，大家東逛西串，村子里一下熱鬧起來。

我的一個伯伯特別喜歡音樂，家里吉他、音響、二胡等樂器存放了好幾個箱子。大姐去伯伯家喊他一起到爺爺家吃飯，商談一些重要的事。吃完飯，家里就成了樂園。幾個小孩子跑來跑去，大人們在一起聊天，這時有人轉移了話題，他夸爺爺二胡拉得好，能把所有的秦腔戲曲拉出來，還能拉一些老的歌曲。家里的另一位音樂愛好者忍了半天，終于爆發了，說他的音樂細胞才是最豐富的，其他人都沒有他天賦高。

伯伯也忍不住了，就端了一個小板凳，站在上面，粗聲粗氣地說：“我才是最厲害的，你們誰也無法超過我。”

三個人爭論起來，哥哥實在看不下去了，對著三個人說：“既然你們分不出誰高誰下，比試一場不就知道了嗎？”他們選了最喜歡的樂器——二胡。第一輪比賽開始了，每人選一首歌，將調子拉出來。爺爺和伯伯選的是《高梁紅》，而三伯伯選的是《喝一壺老酒》。歌曲演奏時間段里，家里一片寂靜，只有傳入耳邊的二胡聲。我們投票表決，第一輪爺爺贏。

第二輪選的是戲曲類的。爺爺選的是《打蓮花落》，也是我最喜歡的戲劇。這出戲主要是以快節奏著稱。但是這一輪是我的三伯伯贏了。

這次爺爺和三伯伯是平局，而另一位伯伯已經被刷到沒名次了，三伯伯擔心爺爺累著了，就自覺地將第一名的頭銜讓給了他。

末了，大家又在一起聊村子里的事，家庭音樂會也告一段落了。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇七

教學過程主要環節。

一、新課導入。

播放《春節序曲》的視頻，導入新年音樂會。

每年的當地時間1月1日上午（北京時間1月1日18：00），奧地利首都維也納的“維也納音樂之友協會”大廳——富麗堂皇的維也納金色大廳被鮮花裝點得分外秀麗，維也納新年音樂會在全球的矚目下舉行，演出的曲目是被稱為“圓舞曲之王”的小約翰·施特勞斯及其家族的音樂作品，由世界歷史最悠久、素質最高超的樂團——維也納愛樂樂團演奏。

二、課程展開與深入。

1、簡要介紹音樂之都——維也納，主要引出維也納新年音樂會的曲目是以施特勞斯家族的圓舞曲為主，并簡要介紹人物。

當今世界最著名的維也納新年音樂會的誕生是非同尋常的，它開始于樂團晦暗的年代——1939年，當時在歐洲爆發的戰爭演化成了第二次世界大戰。由于局勢變化很快，樂團內部出現了很多派別，各持自己的主張，就在這個緊要關頭，樂團舉行了一場全部由施特勞斯家族作品組成的音樂會，它向外界發布一個信息（這個信息遠遠超出了音樂的本身），表明了維也納愛樂協會和維也納愛樂樂團對奧地利的忠誠。

依然忠誠于奧地利，1945年舉行的新年音樂會在1月2日還加演了一場。

1946年至1947年樂團的指揮換為約瑟夫·克里普斯，盡管他帶領樂團首次在美國舊金山舉行了新年音樂會，但并沒有博得廣泛的好評。1948年，克萊門斯·克勞斯重新執掌樂團，直到1954年克勞斯辭世，一共舉行了七次新年音樂會。在克勞斯一生指揮的十三次新年音樂會中，他把新年音樂會變成了維也納的一個非常特殊的音樂活動。盡管沒有電視將他的指揮藝術保存下來，但從存留的各種文獻上我們仍可以認為，他對施特勞斯家族的作品的演繹至今，起到了毋庸臵疑的重要作用。

2、欣賞施特勞斯作曲的《春之聲》圓舞曲。

《春之聲》圓舞曲是一首舞曲，又叫“華爾茲”，有旋轉的其音樂特點：第一拍重音較為突出，節奏明確，旋律流暢，常伴以“xxx”的節奏伴奏。

3、欣賞《藍色多瑙河》。

1989年的新年音樂會，當《藍色多瑙河》樂曲開頭的弦樂震音響起時，聽眾以熱烈的掌聲表示歡迎。這時，指揮家卡洛斯·克萊伯中斷指揮轉過身來，向現場聽眾（同時也通過電視向全球收看直播的觀眾）說：“讓我們迎來一個美好、歡樂與和平的新的一年”。于是以后的新年音樂會又多了一項內容：當《藍色多瑙河》樂曲開頭的弦樂震音被聽眾掌聲打斷時，指揮都會轉過身向廣大聽眾致辭，倒數第二句是他略顯生硬的漢語“新年好！”隨后是英文“happynewyear！”感覺，起源于奧地利的一種三拍子的舞蹈，舞時雙人成對地旋轉。

4、欣賞視頻《拉德茨基進行曲》，是維也納新年音樂會的終場曲。

1987年的新年音樂會，當最后的《拉德茨基進行曲》歡快樂的旋律響起時，聽眾情不自禁地應和著節拍鼓掌。這時指揮赫伯特·馮·卡拉揚很有想象力地轉過身來，示意觀眾隨著音樂的強弱和節奏來鼓掌，從此以后，每當音樂會最后的《拉德茨基進行曲》響起時，這個音樂家與聽眾水乳交融的鼓掌場面就成為維也納新年音樂會的保留節目。

5、欣賞音樂會其他部分的作品。

2009年維也納新年音樂會。

指揮：丹尼爾·巴倫博伊姆。

曲目單：

威尼斯之夜序曲——約翰·施特勞斯。

東方童話圓舞曲——約翰·施特勞斯。

安娜波爾卡——約翰·施特勞斯。

郵政快遞快速波爾卡——約翰·施特勞斯。

南國玫瑰圓舞曲——約翰·施特勞斯。

魔彈快速波爾卡——約翰·施特勞斯。

吉普賽男爵序曲——約翰·施特勞斯。

入城式進行曲——約翰·施特勞斯。

珍寶圓舞曲——約翰·施特勞斯。

西班牙圓舞曲——小約瑟夫·赫爾梅斯伯格。

贊帕加洛普——老約翰·施特勞斯。

亞歷山德拉法蘭西波爾卡——約翰·施特勞斯。

電閃雷鳴快速波爾卡——約翰·施特勞斯。

天體樂聲圓舞曲——約瑟夫·施特勞斯。

高貴的匈牙利人快速波爾卡——約翰·施特勞斯。

第四十五交響曲“告別”第四樂章——約瑟夫·海頓。

加演：

我們絕不畏懼快速波爾卡——約翰·施特勞斯。

藍色多瑙河圓舞曲——約翰·施特勞斯。

拉德茨基進行曲——老約翰·施特勞斯。

三、課堂總結。

2008年是奧地利轉播公司通過衛星電視直播維也納愛樂樂團新年音樂會的第50個年頭。在2008年維也納新年音樂會的電視轉播過程中，奧地利廣播公司首次在音樂會電視直播信號中加入中國鋼琴家郎朗的畫面。郎朗將向全世界的樂迷致以新年的問候。維也納愛樂樂團特別挑選了老約翰op.226;老約翰·施特勞斯的《中國人加洛普》，作為獻給在中國舉辦的奧運會這一盛事的禮物。法國指揮家喬治·普萊特任本屆新年音樂會指揮。

回顧本節課欣賞的維也納新年音樂會的曲目，新年音樂會展示的是人類最文明、最歡快、最明亮的側面，高雅、輕松、豪華、熱烈是維也納新年音樂會的最大特點。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇八

今天，舟舟要在亳州古井貢大劇院演出。

吃過晚飯，我和媽媽就早早地來到劇院，劇院里還沒有幾個人。我們在后臺見到了舟舟。我們見到舟舟時，他下在換演出服，聽說我們要和他合影拍照，擺著手非常害羞地說：“換好衣服再照，換好衣服再照。”舟舟個頭不高，一張胖乎乎的圓臉蛋上長著一個朝天的小鼻子，雖然不漂亮，但是很可愛。拍完照，我想把隨身帶的一只小布熊送給他，可是舟舟卻連忙躲在了一位阿姨的背后，連聲說：“不要，我不要。”阿姨解釋說：舟舟很懂事，不隨便要別人的東西。

音樂會開始了，幾個節目過后，該舟舟上臺了。只見他首先向觀眾鞠了一個躬，然后走上指揮臺，開始指揮他的樂隊。在臺上，他完全就像變了一個人似的，像音樂大師那樣指揮樂隊。有時又像一個孩子，他一會兒面向觀眾，一會兒背向觀眾，一會兒扭扭屁股做動作，像一個精靈在臺上舞動著，指揮棒在他手上上下飛舞著，精彩極了。

舟舟沉浸在他的音樂世界里了。

觀眾也被他感染了、陶醉了。最后一首《拉德茨基進行曲》完全是在舟舟的指揮下，觀眾合著節奏拍著手完成的。演出結束了，劇場里響起了熱烈的經久不息的掌聲。

聽了這場難忘的音樂會，我的.心情久久不能平靜。舟舟雖然是個智障兒，但他對音樂的熱愛深深地打動著我，我們健全人更應該好好學習。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇九

在當前的教育工作中，已將素質教育提到了一個相當的高度，甚至將素質教育作為整個教育工作的前提，而審美教育又是素質教育中的重要組成部分，所以，審美教育占有相當重要的地位。而在各方面的教育實踐過程中，都有培養審美能力的問題，對音樂作品的審美，更是依賴于審美內化結構的建立。馬克思主義美學思想中被人引用最多的一句名言就是:“對于不懂音樂的耳朵，再美的音樂都沒有意義。”能夠欣賞美的音樂的耳朵，正是對欣賞者審美能力的一種本質力量的確證。

音樂欣賞是欣賞者通過聽覺對音樂進行聆聽，從中獲得音樂美的享受、精神的愉悅和理性的滿足的活動。從表面上看，音樂欣賞似乎只是一種被動的接受行為，是欣賞者對外界音樂刺激做出的反應。但事實上無論是欣賞之前對欣賞對象的選擇，還是在欣賞過程中所產生的各種心理活動，都表明欣賞音樂不僅僅是一種被動的接受行為，同時還是一種積極的，具有主體參與性的創造活動，它的基本作用和意義是從音樂欣賞中獲得審美的體驗。

人們通過對具有崇高意味的音樂的欣賞，激發起對真善美的熱愛，通過對深刻表達各種情感的音樂的欣賞，建立起豐富的情感世界。因此可以說欣賞音樂的能力是音樂審美教育中的一種主要的思維創造能力。

在普通學校開設音樂欣賞課上的對象，并不是專業的音樂人才，而是需要具備全面文化素質的普通人。欣賞音樂的能力，也是全面文化素質中所要求的一個部分。說得通俗一些，就是一種聽音樂的能力，其核心是通過欣賞者“聽”的反應，體現其音樂修養。

作為音樂教師，追求的音樂欣賞教學原則是培養學生個體獨立欣賞音樂的能力，但這種“獨立”的尺度和深度取決于不同教學對象的年齡層次、閱歷層次和文化層次等。“獨立”只是一個目標，一種指導思想，是進行音樂欣賞教學的最終目的。

2.敏銳的聽覺感知辨別能力。

“感知”是對指客觀事物表明現象的外部聯系的綜合反映，它是在感覺的基礎上形成的，比感覺更高級的感性映象，它所反映的是當時直接作用于聽者感覺器官的音樂音響及其各具特j性的結構形式的總體知覺。它要求欣賞者不是把聽到的音樂音響當作是一些孤立的、互不相關的、沒有什么意義的單純音響，而是要把這些音樂音響作為一種具有表現意義的藝術綜合體加以感知。

人類音響感知能力的獲得，是在長期的社會實踐活動中，尤其是在長期的音樂實踐活動中，逐步使自己的感覺器官由“生理器官”發展成為“文化器官”的結果。這種音響聽覺感知能力，主要指對音樂音響的辨別能力。

欣賞音樂首先應當具備對音高、節奏、力度、音色等音樂基本要素的辨別能力。音樂雖然千變萬化，但都是由這些基本要素構成的，而欣賞者辨別音響能力的強弱，往往反映了他音樂感知能力的強弱，這會限制其音樂欣賞的范圍。如果一個欣賞者連2/4拍和3/4拍都分辨不清，那他就很難聽得出進行曲和圓舞曲的不同音響效果。如果欣賞者對各種樂器的音色缺乏辨別力，那就會影響他對豐富多彩的綜合性音樂作品的欣賞。因此，培養欣賞者在音樂欣賞實踐活動中對音響的辨別力，是具有首要意義的。

而“敏銳”的聽覺感知能力，這又包含了一個聽覺反應時效的問題。欣賞者究竟是聽了一遍音樂就對其產生了大致的音響輪廓概念，還是聽了幾遍甚至是十幾遍才剛剛有了些眉目，顯然其聽覺感知能力是不相同的。當然，對于普通的，沒有進行專門培訓的大多數欣賞者來說，這種敏銳的辨別能力不可能在很短的時間內獲得，它是要在長期的音樂欣賞實踐活動中，通過不斷訓練，逐步培養起來的。

3對音樂特征的捕捉能力。

善于捕捉音樂的特征，其實質是欣賞者對音樂的感受能力，這與“敏銳的聽覺感知辨別能力”是不同層次的。這里的感受能力，是指對音樂音響及其結構形式的綜合感受能力，包括對旋律感、節奏感、多聲部音樂感及樂曲結構的整體感知等幾個方面。

善于捕捉音樂作品的旋律特征，對欣賞者來說是十分重要的，因為音樂的表現主要是在旋律進行中體現的，旋律的起伏變化和抑揚頓挫能最有效地傳達出音樂的表情，并由此獲得對旋律美及其中蘊涵的.情感內容的體驗。

而節奏感是另一個重要元素，音樂之所以能夠千變萬化，具有無限豐富的表現力，節奏在其中起著非常重要的作用，因為音樂的表情和風格特征等在很大程度上是由節奏造成的。多聲部的音樂感，則是包括和聲及復調在內的整個多聲部的音樂感受力。

欣賞者在欣賞多聲部音樂時，要注意傾聽各聲部是怎樣組合的，作品內部的和聲、復調及織體的運用產生了怎樣的音樂效果，樂隊中的各種樂器又是怎樣配合的，它們的配合會產生怎樣的音色變化等等。培養對多聲部的音樂效果有一個比較完整的印象，善于捕捉多聲部音樂的特征，對于提高欣賞者的欣賞能力，擴大音樂作品的欣賞范圍，都具有積極的意義。而對樂曲結構形式的整體感知，是欣賞者按照音樂本身的結構規律，把音樂的各種要素合成為主題、樂段、樂章直至完整樂曲的感知活動。這是培養捕捉音樂特征的綜合性能力。

僅僅有敏銳的聽覺辨別能力，缺乏對音樂特征的捕捉能力是不行的。無論是對旋律感的培養，還是對完整樂曲結構形式的感知，都是欣賞者由音響感知到情感體驗和想象聯想等一系列更為深人欣賞階段的過渡。它一方面構成了對音樂形式美的欣賞，另一方面它還是整個音樂欣賞的前提和基礎。所以能夠較為準確地捕捉到音樂的特征，比起具有敏銳的聽覺辨別能力，又更進了一步，它對于更好更完整地欣賞音樂，起到了鋪墊的作用。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十

今天下午，我們班舉辦了一個小型的音樂會。

音樂會上，第一個上場的是張曉涵，她演奏樂器，這個樂器是二胡，拉奏那首著名的二胡曲――《賽馬》。這歌曲一會兒快，一會兒慢，仿佛真有一群勇士正在廣闊的大草原上賽馬呢!

也許是太陶醉了，或者是鄭奇方的電子琴太普通了，我并未感到他的到來。

我非常喜歡這次音樂會，好多是歌曲都這么優美，陶冶了我與同學們的情操。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十一

音樂作為藝術表現手法，它之所以能打動人是因為它能以流動的聲音方式表現出一種情感，這種情感在聽者接受時會產生一種強烈的共鳴，感性的共鳴會引起人情緒上的變化，比如為之感動。而理性的共鳴則是對音樂的審美方式。音樂打動人的方式很多，如優美的旋律、真摯的演唱、怪異的風格......相信很多聽音樂的人都是被這些東西打動的。

但在商業化的今天，藝術創作已不是單純的行為，它必須適應很多方面的需求，流行音樂的創作已不是有感而發，它除了具有藝術的屬性之外，還要具備商品和更多的屬性，因此音樂創作的規律遭到了破壞。換句話講，衡量音樂的標準已不僅僅是美學范疇的事，還包括商業范疇。商人總愛打著商業為藝術的幌子干著藝術為商業的事。于是，音樂為誰創作、音樂如何打動人的性質就發生變化。如果說音樂可以靠它優美的旋律才能打動人的話，并不是每一段音樂、每一首歌都能旋律打動人。在音樂淪為商品的今天，人們關心的是打動人的方式而不是打動人的旋律。那么，就會出現靠非音樂因素的東西來打動、討好聽眾，而人們也逐漸習慣了這種誘惑、挑逗，但接受的是帶有音樂特征的產品，而不是音樂，不知不覺中，人們越來越遠離音樂。

誰都免不了會被商業撞一下腰，也許有一天你整理收藏的唱片時會發現，其實你真正喜歡的音樂和音樂人并不多，可能就那么幾個人，就那么幾張唱片，而這些音樂能一直伴隨著你是經過了時間考驗的。有人說名著是永遠放在書架上卻永遠不會去碰的那些東西，而一張經典的唱片是你永遠放在書架上卻時常拿下來聽聽的。

時間能證明一切，所以你要走很長一段路，每個人都有喜愛音樂的標準，這個標準不在于你聽什么樣的音樂，什么年代的音樂，也不在于它被賦予多少溢美之詞，而在于它是否真正地感動過你，給你留下過難忘的記憶。

英美等媒體常常要隔段時間搞一次經典唱片的回顧與展示，評選出過去幾十年間最經典的唱片。這種評選確實對我們聽音樂有參考作用。但這種評選的初衷需要考慮很多方方面面因素，各種評選的標準也不盡相同，有時甚至僅僅代表個別人的觀點。當然，這些經典唱片是在數不清的唱片中挑選出來的，也經歷了時間的檢驗，但它是否是你的經典標準，還要劃上一個問號。聽流行音樂，相信自己的耳朵比相信什么都重要。

人類社會的商業化，對人類自身的發展與完善是件好事，但對藝術和創作卻是個扼殺，商業化使我們失去了很多面對真實的機會，真正的藝術是容不得虛偽的，一旦商業的虛偽遇上藝術的真實，失敗的往往是后者。就音樂而言，不管是傳統還是現代、古典還是流行，終究是要表達人的情感的，不過是表現形式不同而已。流行音樂的商品化已使這種情感的表達變得殘缺和不真實，而很多聽流行音樂的人都是盲目的，這種盲目很容易形成扭曲、殘缺的審美觀。所以借著這個寫序的機會，順便給大家提個醒兒，聽音樂就是聽音樂，不是看熱鬧。每個人都有自己聽音樂的方式，隨著聽的時間越長，聽的東西越多，都會不斷調整自己，使自己變得越來越明白。

外國語學院120111045周紫薇。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十二

走上街頭，你往往會為一些人的走路方式所驚嘆，可是你知道自己是怎么走的嗎？這其中包含著一個怎樣面對人生的引人深思的問題。

——題記。

那天，我照例走在回家的路上，也許是一種習慣，我走路從來是只看著地面，從不管旁邊的風景，無論風景是如此如此的美麗。

我只是順著那條小巷，走著，走著……。

一個似人的身影出現在我的眼前，但我沒有理睬，只是故意的躲開，繼續走著，走著……。

一個衣裝革履的人將一枚一元的硬幣丟進了那個我所謂的“似人的身影”――行乞者的杯中，同樣也是“鐺”的一聲，和我想得竟是如此不同。

走了這么多年，竟才發現這里住了一家三口行乞的人。

此景發生后的前幾分鐘，我為由于自己走路從不抬頭的習慣使的行乞人沒有向我伸出手而感到慶幸，可是不到多長時間，我發現，同樣都是天天路過小巷的人，他獻出了愛心，而我只是在一味的為自己的傻傻的行徑而慶幸是多么的愚蠢。

我看見一個一看就知道是一位成功的白領是如何走的。

她邁著矯健的步伐，時而低頭，時而抬頭時而四處環望……。

我猛然醒悟，原來走路是這樣的。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十三

在學校里，讀書學習是我的天職，在老師孜孜不倦的教誨下，我們的羽翼漸漸豐滿。在家里，上網便是我的愛好，與網友們談天說地，是我人生的一大樂趣。奔馳在操場上，享受著狂奔帶來的歡樂，傲游在書海里，享受著文學的樂趣。

書，是學校里常見的一種東西，也是學生每天必須所用到的東西；書，好比是一架梯子，它引導著我們登上知識的殿堂；書，好像一葉小舟，載著我們暢游在知識的海洋；書，如同一把鑰匙，開啟我們智慧之窗。

因為有你，我的大腦充滿能量；因為有你，未來充滿希望；因為有你，生活充滿樂趣……。

書是老師，教著我們許許多多的知識。書猶益友，在旅行時，很多人都會為帶什么而不知所措，而我選擇一本書，因為有了書，旅行便會有了樂趣。

在我們所學的《弟子規》中也談到了讀書：讀書法，有三道，心眼口，信皆要。意思就是讀書時，要心到，眼到，口到。

在我匆忙時，書本是我善良的朋友，在我悠閑時，書本是我真誠的朋友，生活在善良與悠閑的氛圍時，哪有不閱之理。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十四

同一株玫瑰花，有的人看到那嬌艷欲滴的花朵而有的人卻看到了那尖銳的刺；仰望同一片天空；有人看到了烏云朵朵而有的人卻看見那藏在烏云后的太陽。在飄雪的季節等候花開的人，是最會欣賞的人。

諸葛亮可以說是才子，照理說才子應該配佳人，可是傳說他的妻子卻很丑陋，但是卻很有才華，諸葛亮所造的木流馬便是她所授。諸葛亮并沒有去挑剔她的相貌。他欣賞的是她的才華。

《巴黎圣母院》里的卡西莫多是丑陋的，然而他卻深入了許多讀者的心。沒有人在意他的相貌，我們欣賞的是他正直和善良，還有他為愛而奉獻的偉大精神。

也許要真正地用欣賞的眼光去看人或物并不容易，我們難免會被自己的感情所左右，它會蒙蔽我們的眼睛。如果我們換一種眼光，可能就會發現朋友的那些話是對你的忠告，親人與你的意見不同，是出于對你的關心。所以學會欣賞，就不能讓感情的云霧蒙蔽住你的眼睛。

欣賞并不是外表的美麗，它是一種由內向外流漏出的氣質和神韻，它是真善美光芒的閃耀。只有學會欣賞的人生才是最美麗的人生，讓你欣賞的眼光，射到每一個角落。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十五

美術欣賞能力是一種重要的能力。通過培養幼兒的美術欣賞能力能讓幼兒對生活環境、美術作品和大自然盡情感受和想象,獲得良好的審美體驗,促進幼兒的智力發育,充分培養幼兒的創造性思維能力。本文分析了幼兒的美術欣賞能力,并提出了培養幼兒美術欣賞能力的對策和方法。

幼兒園要將幼兒的美術欣賞能力的培養作為美育教育的重要組成部分。審美能力是人類的一種心理能力,其包含著情感、想象、記憶、知覺、感覺等心理要素,幼兒的美術欣賞能力包括以下幾種能力。

1.幼兒的審美感知能力。

幼兒園首先要對幼兒的審美感知能力進行培養。人類天生就對不同的顏色有著視覺的辨認能力,幼兒進入幼兒園后隨著認知能力的發展,逐漸能夠關注和感知雕塑中的形象、圖畫中的圖形和繪畫中的造型。在幼兒園階段,幼兒已經能夠將自己喜歡和熟悉的事物在畫面中指認出來,并通過直觀感知方式來感受作品的意蘊。

2.幼兒的審美想象能力。

創造性想象和好奇心是幼兒審美創造能力的主要表現。幼兒有強烈的好奇心,在好奇心的驅使下他們會進行一系列的審美創造行為,表現出豐富的審美創造能力。幼兒的審美創造是一種無目的的自由行為,隨著幼兒再造想象能力的不斷提高,幼兒的審美創造能力也會不斷地提高。

二、如何培養幼兒的美術欣賞能力。

1.讓幼兒對周圍事物和藝術作品產生審美距離。

要培養幼兒的美術欣賞能力,首先就要讓幼兒能夠對周圍的.事物和藝術作品產生審美距離,從而獲得一定的審美體驗。要想培養幼兒的美術欣賞能力,就必須讓美術作品對幼兒產生吸引,使幼兒對其產生興趣,這也是幼兒美術欣賞能力的基礎dd要讓幼兒具備一雙發現美的眼睛,能夠發現周圍事物和美術作品中蘊含的美感。

2.培養幼兒的美術審美體驗。

幼兒教師要認識到,美術欣賞能力從本質上來說是一種情感體驗,因此,在培養幼兒美術欣賞能力的過程中要增強幼兒的審美體驗,要讓幼兒在進行美術作品的欣賞中將自己的信息和情感投射到美術作品中去,了解美術作品的作者在作品中所蘊含的意義和情感,學會移情。

幼兒教師可以帶領幼兒從美術作品的造型、顏色、線條中感受到美術作品中的情感性質,例如從舒展明亮的色調中感受到愉悅、從暗淡枯萎的色調中感受到失望和痛苦等等。在欣賞美術作品的過程中,教師要有意識地引導幼兒進行審美體驗,使幼兒具備敏銳的審美知覺。

3.培養幼兒的審美創作能力。

審美創作能力是美術欣賞能力的一個重要組成部分,在培養幼兒美術欣賞能力的過程中教師要充分調動幼兒的眼、手和腦,讓幼兒能夠自由地對美術作品進行欣賞,并運用美術材料、發揮想象力和創造性進行審美意象的改造和加工。幼兒教師要將美術課還給幼兒,充分尊重幼兒的學習主體地位和審美創作能力。教師要讓幼兒在寬松、自由的氛圍中進行美術創作,為幼兒提供豐富而充足的美術創作材料,將幼兒的美術創作熱情充分地激發出來,讓幼兒能夠從優秀的美術作品中獲得啟迪,并在具體的創作過程中獲得美術創作的樂趣。

4.培養幼兒的美術創造性思維。

教師要全面培養和提高幼兒的美術欣賞能力,就要將幼兒的美術創造性思維培養出來。在培養的初期階段,幼兒教師要引導幼兒對美術作品中的表現手法、造型、色彩、線條、形象等進行觀察,找到與眾不同的審美切入口,進而要讓幼兒自由、充分地表達自己對美術作品的欣賞感受。幼兒教師要引導幼兒注意到美術作品的形式與內容,逐漸將幼兒的注意力引導到審美對象的結構和形式上去,使幼兒審美注意的穩定性和自覺性得到增強。幼兒教師要鼓勵幼兒對美術作品進行幻想,提出與眾不同的理解和感受,從而培養幼兒的美術創造性思維。

美術欣賞能力是幼兒身心健康發展過程中所必須具備的一種能力,幼兒教師要對美術欣賞能力進行充分的認識,并采取各種有效的方法和措施,全面培養和幼兒的美術欣賞能力,使幼兒能夠用欣賞的眼光看待周圍的事物和美術作品,獲得積極的審美體驗,培養幼兒的創造性思維能力。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十六

“如果你畢業于名牌大學，你就用欣賞的眼光看看別人；如果你畢業于像我們這樣的三四流學校，就用欣賞的眼光看看自己。”馬云的這句話引起了我的思考：高處賞人，低處自賞，這無疑是一種極好的生活態度。我認為，無論處于何種境地，都應該學會欣賞。

欣賞他人，是位于高處時為自己敲響的警鐘，當我們位于高處，我們常常會覺得自得其滿。而就在這種時候，就在這種情況下，我們需要欣賞他人，看看別人身上的發光點，我們便會發現，別人身上的優點那么多，我們都并非全部擁有，哪能把時間浪費在自得其滿上呢？在高處時欣賞他人，實際上是在尋求目標，不斷向著優秀跨步，不斷突破自己。所以欣賞它的人不但是為自己敲響了警鐘，更是反思自己的好方法。

欣賞自己，是位于低處時為自己注入的強心針。當我們位于低處時，我們常常會患得患失，憂慮這個憂愁那個，很大可能會感覺自己無論怎么努力都比別人差，前途一片茫然。這時，我們需要欣賞自己，看看自己身上的優點，我們便會發現，原來我們身上的優點也不比別人少，于是能夠充滿自信、迎接美好的未來。在低處時欣賞自己，實際是一種對自己的肯定，肯定自己不比別人差，肯定自己能夠通過努力，一定能夠達到別人的高度。所以欣賞自己不但是給自己注入強心針，而且是對自己的肯定。

對于國家和社會而言，欣賞型人才正是當下所需。在成功時能夠做到不驕不躁，向著終究成功的未來進發；在失敗時不氣餒，反思自身，肯定自身的優點，更正自己的不足，不對的地方，向著成功進發，這便是欣賞型人才。欣賞型人才會使社會充滿著正能量，整個社會的發展方向都是前進的向上的，這對國家和社會的發展起到了極大的促進作用。

作為中學生，我們應該從小培養欣賞意識，在日常生活中學會欣賞，感受身上的力度與美感，努力爭做一個欣賞型人才，力求推動社會的發展，為社會的發展添力。

無論處于何種境地，都應該學會欣賞。欣賞使我們的明天充滿陽光，使我們的未來充滿希望。欣賞的力度大而穩，欣賞的深度寬而廣。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十七

一個選擇。

幸福就是一種選擇。

不要攻擊和評判任何人，

因那其實都是自我攻擊。

當我認定對方傷害得了我，

我便把幸福的權力交給了別人，

我也否定了自已的完整。

除了給出祝福之外，

我沒有別的擁有祝福的`辦法，

給人祝福就是在祝福自己。

這不符合人間的法則，

卻是天堂的定律。

當我釋放了他人，

不再囚禁任何人，

讓他做他自己，

我自己同時也被釋放，

我終于也可以做我自己，

這是對我最大的慈悲。

我看到的是同樣的圓滿。

我前所未有的愛上自己，

我允許自己選擇感受幸福，

而不是沉溺痛苦無法自拔，

這一念，我就在天堂，

我擁有了讓自己幸福的能力。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十八

文學作品的關鍵文學欣賞活動,最終的目的是實現幼兒對作品的創造表現,而表現的前提是幼兒對作品的感受和理解,理解是表現的基礎,只有充分理解了作品,才能更好的表達自己的感受。對與孩子來說,在學習的過程中需要老師的緊密結合各個年齡段幼兒的特點和規律,根據不同作品的特點,選擇適宜的教學方法,通過幼兒的互動有效地幫助幼兒感受和理解文學作品。

1.圖譜法:圖譜法是教師根據詩歌、兒歌特點設計的形象符號畫面,用于幫助幼兒理解詩歌內容。圖譜法是教師經常使用的教學手段,在文學作品欣賞中適宜的圖譜可以將抽象的文字直觀地展現在幼兒面前,符合幼兒的思維具體形象的特點,更能幫助幼兒理解和記住詩歌的順序。

2.仿編法:當幼兒對文學作品的學習、理解和體驗已經到達一定程度時,教師可以進一步創設機會,讓幼兒擴展自己的想象,創造性地運用語言去表達自己的認識和想法,對作品進行仿編。例如在中班詩歌《搖籃》和的教學中,教師利用各種小圖片,讓幼兒創編,孩子們受到提示,能創編出:書架是書的搖籃,搖著書寶寶,風兒輕輕吹,書寶寶睡著了;汽車是搖籃,搖著小寶寶,爸爸輕輕開,小寶寶睡著了。

3.游戲法:游戲是幼兒最喜歡的,在游戲情景讓孩子在玩中感知、理解文學作品并且通過動作參與加強對文學作品的理解。游戲是幼兒最喜歡的活動,運用游戲和表演的方式引導幼兒欣賞,幼兒會進入假想的意境,真實有趣地表現內心對作品的感受。如:小班《好餓的毛毛蟲》的欣賞活動中,在故事欣賞的開始環節,進行體育游戲“好餓的毛毛蟲”,不僅讓孩子感受故事的情節,而且激發了孩子的興趣,滿足孩子參與活動的熱情,既緊扣了活動目標又尊重孩子的學習特點。活動以游戲為鏈接,滿足了孩子的興趣,更激發孩子對文學作品的喜愛。

二、調動多種表現方式是讓幼兒創造性表現作品的途徑。

1.借助動作表現:在文學欣賞活動中合適的道具可以幫助幼兒更深刻的表現自己對作品的理解。例如在小班欣賞《誰會爬》的活動中,老師讓幼兒運用魚尾、翅膀等道具運用動作讓幼兒很快理解爬、飛、跳的動作,攻克難點,很好地掌握了詩歌的內容。

2.借助繪畫表現:繪畫也是一種能很好表達自己情感的一種方式。對孩子來說,借助繪畫的方式可以幫助幼兒在表達和自己想表達內容之間建立有效的對應,教師也可以通過幼兒的繪畫來了解幼兒感受文學作品的情況。

3.借助音樂表現:以音樂作背景,能極大地提高文學作品意境的渲染力度,增強孩子對作品的理解與感受。在文學欣賞活動中,適宜的音樂能喚起幼兒的情感共鳴;用生動形象的畫面鞏固幼兒的表面記憶。

4.借助表演表現:幼兒欣賞文學作品,還可以通過表演來感知、理解和表達作品,在集體表演的過程中感受表演的愉悅、體驗角色扮演的樂趣。小班幼兒初步具有扮演的意識,具有簡單的表演,多為群體表演,說簡單的話,教師為主。中班幼兒表演時要求能較好把握角色,有一定創造性,初步合作、協調,可分小組、個別表演,教師為輔。大班幼兒可在熟悉作品的情況下,自由組合,自主分配角色,自己制作道具,能在教師的輕微指導下設計、組織表演活動。

總之,在文學作品欣賞過程中教師應該把各方面的教育聯系起來,彼此滲透,靈活運用各種策略,讓幼兒的各種感官參與活動,這樣既能激發幼兒欣賞文學作品的興趣和積極性,又能幫助幼兒更好地理解文學作品,逐步構建美好的情感,真正達到欣賞的目的。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇十九

欣賞他人，就要尊重別人。漢初開國功臣韓信，前半生起起落落，未能做官又不懂得經商，依靠別人糊口度日，不受待見，還遭受過胯下之辱。漢高祖劉邦，不計前嫌把他留在自己身邊，后來助劉邦建功立業，成為歷史上有名的軍事家。

欣賞他人，就不要吝嗇掌聲。1852年，屠格涅夫曾無意撿到一本雜志，被一篇名為《童年》的小說所吸引，他四處打聽，了解到作者的情況，得知作者從小喪母無父，一直由姑媽撫養。一個著名作家對這個無名小輩，十分欣賞，還在他的住處，見人就鼓掌夸贊他。在當時生活失意的他，一下子被給予了眾多鼓勵，找回了自信。他就是后來的大作家列夫托爾斯泰。

欣賞他人，就要善于發現他人優點。林清玄曾當記者的時候，報道過一個犯案多次的小偷作案手法很精細。在他的文章后情不自禁的贊嘆道“像這樣心思細密，風格獨特的小偷，如果不做小偷，任何一行都會很有成就吧”沒想到，正是這番話徹底改變了小偷的一生。“受寵若驚”的小偷后來成為了商店的大老板。

善于欣賞他人，是一種學問，也更是一種大度。每個人都有自己的長處，善于欣賞別人才能夠超越他人，超越自己。正如孔子所說“三人行必有我師焉。擇則其善者而從之，其不善者而改之。”如果只沉浸在自己的思想當中，自然無法進步，更不會有所作為。

培根曾說過“欣賞者心中有朝露和常年盛開的花朵”。我們要善于欣賞他人，善于觀察別人的優點才會變得更加優秀。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇二十

生命，每個人都只有一次，但每個人的生命卻各有不同。有的人活的很快樂；有的人活的很痛苦；有的人活的唯唯諾諾；有的人活的坦坦蕩蕩……這就是形形色色的生命。

它有時平凡的像一朵高原上無人知道的小花；它有時短暫的像不甘寂寞的流星劃破廣袤的夜空；它有時永恒的像偉岸的高山遼闊的原野令人敬仰。讓我們一起來欣賞那最美麗的生命吧！

前段時間在《中國達人秀》的舞臺上，我看到了一位讓我從心底里發出感慨的人。他二十歲左右，沒有了雙臂，但他用雙腳彈出了同樣振奮人心、同樣激情豪邁的的樂曲。“要么精彩的活著，要么就去死。”這就是他的座右銘。人只要活著，只要生命健在，就一定會遇到各種困難。當你戰勝困難走出低谷時，誰又能說那不是一種精彩呢？但是當你遇到困難走進低谷，就想到退縮而自暴自棄時，你就等于是踐踏了生命的尊嚴，讓生命之光變得黯淡無光！

這些人雖然都是殘疾人，但是他們身殘志堅，勇于和困難做斗爭，他們的生命都值得我們去欣賞、去敬畏！

生命真美，那是清風讓小草模仿海浪的翻騰；生命真美，那是清晨鼓樂隊同學演奏的優美旋律；生命真美，那是足球場上男孩子留下的熾熱的汗滴；生命真美，那是女孩子樹蔭下訴說著心里的秘密和悄悄話；生命真美，那是語文課上深情的朗誦我知道的朱自清還有徐志摩，那是數學課上縝密的思考奧賽你等著我把你攻破！

生命，無數種的選擇，無數種的追求，它就像絢麗的彩虹吸引著我們清純的目光，欣賞最美麗的生命——那就是你，那就是我！

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇二十一

培根曾經說過：“欣賞者心中有朝霞、露珠和常年盛開的花朵；漠視者冰結心城、四海枯竭、叢山荒蕪。”的確，若你用欣賞的眼光欣賞世界，那這個世界就是五彩繽紛的天堂，若你用漠視的眼光觀察世界，那它不過是一塊小小的灰色空間罷了。

說白了，用不同的心態看待世界，相同的事物在眼中可以呈現出不同的景象。世界上并不缺少美，而是缺少發現美的眼睛。而在現在生活節奏如此之快的社會，或許有發現美的眼睛，也未必有發現美的時間吧！每個人都在為學習、工作、生計忙碌著，自己的事還顧不過來，哪有時間欣賞別人呢？這是一個時代的悲哀，但它并不能成為我們不去欣賞這個世界的借口。

千萬不要把社會的悲哀轉化成個人的悲哀！我曾經聽過這樣一個故事：一個演講家到處進行演說，一次演說結束后，一名聽眾站起來問他：“為什么我發現來聽您演講的人都這么美呢？是因為只有美的人才來聽您演講呢還是只有美的人才會聽您演講呢？”演講家笑著說：“都不是，而是因為你有一雙裝滿美的眼睛。”當我們用欣賞的眼光看待一切時，那么一切都是美的。很多人常常抱怨說上天不眷顧他，給了他灰色的世界。

其實上天讓每個人降臨到這個世界上都已經是最大的眷顧了，接下來的人生要如何過完全取決于自己的主觀意識，如果用充滿色彩的眼睛看世界，那你就是來到了豐富多彩的世界，如果用灰色的眼睛看世界，那你的降臨只不過是由一種形式的存在轉化為另一種形式的生存，生與死也便沒有了區別。有人總結我們“90后”的一個特點是“自信，但不懂得欣賞別人”。人不可能永遠活在自己的世界里，我們一生中會遇到許許多多的“別人”，他們或許只是過客，或許會對我們產生深遠的影響。不管怎樣，他們都是值得欣賞的。

其實，欣賞有時候也是一種學習，若拒絕欣賞別人，關起門來自信，最終自信變為對自己的盲目崇拜，其結果也只能是永遠的落后，就如清朝閉關鎖國的政策一樣。當有一天，你發現所有的花都開了，所有的樹都綠了，所有的鳥兒都在歌唱，所有的小溪都在流淌，那你是真正地學會在欣賞中尋找色彩了，你可以真正地快樂了，可以迎來永遠的春天了。

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇二十二

總聽到有人抱怨說某某歌手太過于詩化讓人聽不懂，從而討厭他。

這總讓我忍俊不禁。不過人有時候也是會這樣，自己不會的就去抱怨別人。雖然有時感覺像是幼稚小孩的耍賴，但也總能讓人享受到暫時的輕松，何樂而不為呢?然而這主要還是欣賞的原因。

有時候，個人的欣賞只是對物對人的一時好感，并不是從心底油然而生的一種真正的欽佩。所以，這種欣賞會打折扣，會變味的。也許最后還會被反擊為最糟糕的。

其實這只是個人的欣賞不到水平。真正的喜歡、欣賞某物，那它在自己的心中就是處于最高位置，能讓人感覺到舒坦與光明。而且自己也不會去詆毀、排斥與之相對的東西。這是基本的道德。因為懂得欣賞的人知道，每個人的欣賞都不一樣，而每個人的欣賞程度卻差不多，所以我們并沒有必要去詆毀別人心中的圣潔。這是一種藝術的崇高境界。

生活的美在于藝術的美。品味生活!聆聽藝術!

——至高至極的世界!

最熱音樂會欣賞論文大全（23篇）篇二十三

在烏鎮，一只靈蝶款款飛起，飄洋過海，又緩緩停留在歷史的扉頁上。

這扇動輕盈翅膀的，便是木心先生。他自甘平淡，隨緣而適，淡然處世而又執著不屈，活出了自己的境界，凝成了智慧的詩篇。

他的一生，怎可用“傳奇”二字草草概括?木心先生走出烏鎮，踏上美利堅的土地，又決意返回，投入故鄉的懷抱，自樂于慢速的生活，自得于“車、馬、郵件都慢”的日子。然而，狂風暴雨砸向先生。“文革”期間，他被捕入獄十八個月，慘遭三根手指的斷截。先生的眼中該是寫滿了后悔吧?可是沒有，他在獄中用本該寫交待的紙洋洋灑灑留下了六十多萬字的獄中筆記。每一字，都匯聚了先生的堅毅、隱忍與智慧。

靈蝶扇動著翅膀，他的眼睛依舊云淡風輕。先生，將自己煉成了一塊璞玉;閃光中，其魂魄神游于文學與藝術的天地。

“歲月不饒人，我亦未曾饒過歲月。”在《云雀叫了一整天》里，木心如是說。手里夾著一支煙卷，面對自己殘缺的手掌，先生百感交集但又分外沉靜，仿佛這一切風雨與自己無關。是靈蝶，即使被折斷翼翅，也要努力地飛翔。

就這樣，拿起一支筆，飛速沉游，木心在卷頁上繪出屬于自己的智慧的江山，將生活涂抹得色彩斑斕。在外部條件極其黑暗的那個年代，先生不曾因沿途巉巖而退去了步伐。“我本該放手，可我未曾停止癡纏”。這一“癡”字，便是先生內心的精神境界吧。偏執地追逐，將一生的智慧和風骨寫成了詩。

智慧是一種境界，先生用手繪的黑白琴鍵奏出屬于自己的人生樂章。筆耕不輟，宛如靈蝶，翩翩起舞，無拘無束，自得于人生之樂。

如今細想來，先生曾于《從前慢》中提及“一生只夠愛一個人”。然而，在先生八十多歲的漫長時光里，卻始終孑然一身，將自己完全奉獻給了藝術與文學。超脫而又不受牽絆，做一只自由的靈蝶;瀟灑而又不放縱，被文學與藝術的紅線牽引著。先生內心，安于這一份充實和自我的感動。

素心花對素心人，先生之“素”，化為飛動的風景，裊裊間進入人的心底，成為永恒的傳唱。

生活智慧的城市景象。

很奇怪不是，現代人一提及生活智慧，往往是指那些歸隱自然的“居士”。那些飽覽濁世鄙陋的文人雅士，看破紅塵，收束雜念而遁入山林。東籬把酒，荷鋤而歸，荒徑的草木掩映下，一位衣帶飄飄的自得之人，構成了“田園之樂”的景象，仿佛成了“生活智慧”的代名詞。至于城市，好像只剩下充滿銅臭味的貪婪與疲憊，智慧之景象無處可覓。

人們常誤認為那種享受天然的生活智慧只能在野外尋得，將其與遁入林泉直接等同。于是，有人放棄高薪隱入南山，有人將書店開到偏僻鄉村并名曰“碧山計劃”，無一不想借青山綠水的景象將自己的生活智慧示眾。城市的車水馬龍中，真的沒有其所求嗎?與其說城市忙，不如說人心空。“一個人看了一夜雨，誰也沒告訴，是孤獨;只告訴了一個人，是愛;發了個微博‘你若安好，便是晴天’，是矯情，也是我們的時代??”我們耽溺于一呼百應的互動，享受他人的關注和點贊，實際是為了掩飾內心空虛，掩飾梁文道所說的“巨大而荒涼的孤獨感”。此乃假借微博求取呼應與共鳴。若問為何往郊野跑?一種是借助外力，用山的厚重、水的澄澈喚起心底的本真，覓取對生命的最初體悟;另一種則是找個沒有無線網的地方，強行節欲。

想想，窗外淅瀝下著雨，朦朧了霓紅燈的色彩，一個人，在窗邊聽雨。多么詩意美。

至此，不由然想起龍應臺，她在臺北的“紫藤廬”與友人品茗談心，看身邊“紫藤花閑閑地開”。臺北有58家星巴克，可龍應臺偏獨獨青睞這間茶館，與其說是她明白“紫藤廬清楚這個城市的身世”，不如說她明白如何在城市中尋覓激發生活智慧的景象。一人一茶，清香繚繞，此情此景，惟有真正悟得生活的人才能享受。

不是所有的景象都能激發人們的生活智慧，如林清玄所言：“心境好時，處處開蓮花。”究其根源，乃是善于假物，隨心吐納，以填補內心之空缺。那么，讀書吧!和古人交流，與學者辯駁，同春花冬雪同呼吸，偕夏蟬秋月共忘機。內心充實的人，無需過度的信息來彌補孤獨，積淀的智慧擦亮了他的雙眸。如此而來，弘一法師所講的“華枝滿天，天心月圓”之境，就不僅能在城市中覓得，更能與蕓蕓眾生的生活愿景相融合。

下次再將自己的生活不如意歸咎于城市時，請反觀一下自己吧。因為，對于真正領悟生活智慧的人，人流如潮、高樓林立的城市景象，也可以帶來春江潮水、明月清風。

智慧之光。

我聽到過許多的回答，其中不乏振振有詞、攝人心魄的那個字：“是”!

于是乎，十二年的寒窗苦讀成了我們奮斗不懈的戰時回憶錄，因為有著最好的學校、最好的班級，理當向社會索取那印著“智慧”的一紙契書。可反觀現實，我們真的成了智慧之人嗎?過度地追求智慧反而使我們落入了俗套，本來明亮的眸子被蒙上陰翳，再也看不到存在于生活中的那些閃著智慧之光的點滴小事。

古人曾云：“深處種菱淺種稻，不深不淺種荷花。”古人真真是把深淺的智慧發揮到了極致，深也罷，淺也罷，妖嬈多姿的荷花，凌波盛放的菱葉，蛙聲一片的稻田，均以最適宜的水土來保障，等待那個收獲的季節，糧倉俱滿，菱藕飄香。

對比于時下許多人的汲汲于名利，古人越發顯示出可愛的智慧：讓萬物生長在最適宜的環境，少幾分強求，多幾分天然。可見，智慧不是用來攫取，而是滲透在我們血液中、引領我們去適應世界的信念。明乎此，則可覓得“一花一世界，一樹一菩提”的禪意悠境。

我從不艷羨登上諾貝爾峰巔卻棄家中老母于不顧的人，我向來鄙視那些只顧讀研而不理會家中貧寒的學子。無疑，他們是聰明的，但在精神世界里，他們卻是十足的愚夫。相比較而言，那些生性愚鈍卻兢兢業業養家糊口的農民工，那些成績平平卻為父母分擔生活艱辛的學子，更應當令人尊重，他們早已爬上了人性的塔頂，全身上下迸發著智慧光芒。

孔子曰：“父母俱存，兄弟無故，一樂也;仰不愧于天，俯不怍于人，二樂也;得天下英才而教育之，三樂也。”如此才算是漸入人生之佳境，使人生處處閃爍著智慧之光。

就我們高中學子而言，尚未到達而立之年，然而，我們追尋智慧的途徑卻數不勝數。不要再用那一紙成績單去衡量自己智慧與否吧，以真誠的心去對待他人、對待生活，這其間所體現的智慧，絕非那“不忘營營”的心思可比。

智慧的境界。

當一個人讀破萬卷書，可以悠然吟出意韻深遠的佳句時，我們便說他擁有了智慧;當一個人閱盡滄桑，可以淡泊而傲然地生活時，我們也說他擁有了智慧。智慧作為人內心的閃光，總是呈現出五光十色的繽紛光彩。

智慧。

智慧也不是兩耳不聞窗外事的蟄居，而是藝高人膽大的能力。在一個從眼鏡度數判斷學歷深淺的時代，智慧總被人誤解為文憑的多寡，知識的乏與盈。智慧不是學校教育中書本的內容，它與知識或有關系，卻并不等同。王熙鳳身為剛出閣的少女，論學識必不如林黛玉淵博，卻協理寧國府將事務治理得有條不紊。反觀如今層出不窮的“專家”，知識有余，常識不足，實踐能力低下。智慧的能力往往存在于社會交往與自我生活中，那些在生活中游刃有余、井井有條的人，想必都是些身懷智慧的人。

最高明的智慧，并不存在于史書中跌宕起伏的英雄人生，反而存在于藉藉無名的布衣百姓身上。智慧到了這種地步，已然接近自然和哲學。青山綠水中的簡陋居室，漁樵江渚的樸實生活，摒除了逐鹿中原的刀光劍影，余下了清貧安逸的閑云野鶴。古代德士向我們展示了什么是超凡脫俗、超然物外的智慧。如莊子所云：“至人無己，神人無功，圣人無名”，當一個人的心靈可以遁于世俗、融入宇宙時，這種糅合了靜與慢的心態與生活，就是智慧。智慧至此脫掉了華貴的外衣，露出了親和質樸自然的真實面貌。人人都向往這種境界，但大多數人都還未來得及撥開心頭的迷霧。

“什么是智慧”的爭辯綿延千年，智慧的內涵無限地拓寬。今人窺古人的書卷以收獲智慧，成了一種時尚捷徑。殊不知這樣的體悟或許只是入門。智慧早已超越了文字，它事關心靈，事關生命，它瞄準的是一個圓足的靈魂。

大智若愚。

智慧大約可分為兩種，一種是心系蒼生，積極入世;另一種則是超然物外，高蹈世界，瀟灑出世。

但此兩種，都要有“愚”。這里的“愚”，并非愚鈍，而是老子所言的“大智”，乃是要求人們忘記一些東西，讓智慧成其為智慧。

這幾年來，網上涌現許多“大v”，粉絲也是動輒上百萬。其中有如孔慶東，時常與人掀起罵戰，粉絲皆叫好，稱其為“犀利”、“智慧”。要我說，這并非智慧，充其量不過是“小聰明”罷了。

智慧者，首先著眼于大事，從不拘泥小事;其次，心中須無雜念。像那些左顧右盼者，心中其實充滿了“欲”，實在難以稱之為智慧。

不免有人要說，要人心中無“欲”，豈不是個個都去當和尚嗎?非也!我所謂的“無欲”，乃是專注心中所思，摒除雜念，篤定地行己，抑或是堅持人生的某種信念。

我們中國人歷來是講究中庸的，而當下卻戾氣不少。于是，當我們面對生活中的爭吵乃至網絡罵戰時，若能平和以待，堅守“中庸”，這便是智慧。這種智慧，本于我們對傳統道德的堅守。

智慧也是一種“欲望”，是一種把他人接納到自我中的欲望。這便是入世的智慧。孔子一生風餐露宿，周游列國，只為傳播“仁”，恢復禮制，乃至被農夫嘲笑“其愚不可及也”。孔子愚嗎?他確實有點愚，愚就愚在“邦有道，如矢;邦無道，如矢”，永遠像箭一樣，一往無前;愚就愚在明知會失敗，卻盡力一搏。“天不生孔子，萬古如長夜”，孔子以他的失敗，以他的智慧，豐富了人類精神，啟示著我們民族的心靈遠游。

智慧又是人生境界。佛家有語：“本來無一物，何處染塵埃”。這智慧，是看破了俗世糾葛的一種超脫。王維正是有了這種智慧，才會在官至右丞后突然隱去，才有了“行到水窮處，坐看云起時”的曠達;才有了“山中一夜雨，樹杪百重泉”的澄澈。清人張潮也是在看破物質喧囂后才寫出《幽夢錄》，才有了“人生三境界”。這時，智慧之愚便是對于人間煩惱的忘卻，對生命大自由的執著追求。

智慧的景象，其實是我們對于人生和生命的感悟。能“愚”者，善“和”善“舍”，

無“欲”有“愿”，故能漸臻“三境”，智慧地生活。

智慧三境。

佛家有智慧三境，一曰看山是山，看水是水，二曰看山不是山，看水不是水，三曰看山還是山，看水還是水。現在我認為，智慧還能分為三境：山，海，天。

第一境便是這山。山，屹立于大地之上，向來是高大、穩重的象征。一開始，人的智慧就如同一個土丘，隨著時間流逝，經驗累積，人的智慧也便如山一般逐漸升高。由一名不見經傳的土丘升格為名山，最后達到“會當凌絕頂，一覽眾山小”的地步。但是，這一境的智慧也是如山一般死板，只是量上的累積，不能變通。就如同山永遠無法比人高，無論山多么巍峨，如何頂天立地，山就是山，不能動，不能跳，只能被局限在方寸之間。

因此，第二境便是這移動的海，海納百川，有容乃大。經過不斷學習，融會貫通，智慧轉變為遼闊的大海。水無常形，人的智慧在這一境，可以面對各種各樣的困難，而不被死板的思路所困。同時，大海何其寬廣，就算是將地上的山全部填入，都無法將其填滿。然而，人要到達這一境界是何其困難。雖然人有時也會靈光一閃，做出一些精妙絕倫的事，但那就如名山上的流水。只有真正的人才，才能將那流水歸一，成就智慧第二境：海。

比海還寬廣的只有天，所以這第三境便是天，但天不僅只是比海寬廣。天，首先它籠罩萬物，無處不在。同時又無形無象，不可捉摸。在這一境界，人的智慧已趨于化境，大智若愚。就如同氣，看不見，摸不著，但確實在那。智慧到了這一境，便已不再是智，而是到了道的地步。道之道，非常道，有這種智慧的人，做事都有著各種深意，并很難為人所理解。人類歷史上下幾千年，有這種大智慧的人不過幾人，如老子、釋迦摩尼等。

智慧三境，智慧逐漸增加，但人卻變得謙虛，山自認為可通天，海自認為圍繞了一切，但只有天知道，智慧無窮。就如同大圓與小圓，大圓面積比小圓大，但其接觸的未知也比小圓多。

因此，智慧雖可分為三境，但仍是無窮無盡的，就如同天外便是那星辰大海。所以，我們所要做的便是盡自己所能，向著下一境，向著那無盡的天空，星辰大海進發。

【評語】。

本文簡約而有意味。文字清晰明白，不作佶屈聱牙之語。從佛家的人生三重界入手，類比導出智慧的三境界。主體部分用比擬手法具象地演繹三境界的內涵與特征，山，是經驗累積，不能變通；海，水無常形，融會貫通；天，籠罩萬物，無形無象。結構簡單，乍一看，山、海、天機械排列，一、二、三數來，無特別之處，其實是步步推進，由小智到大智，由否定走向肯定。作者真心要肯定的是大智慧，這種智慧已到達“道”的地步，擁有這種智慧的人開宗立派，化育萬物，這吻合了智慧的基本特質。書寫不佳。判為一類卷：69分。

（蔡建明）。

智慧是一間寂寞空屋。

夏雨初霽，于校內一棵不知名的老樹上，拾得一只蟬蛻，很好的中藥。

一顆露水滾落。就著千千萬萬露水的光芒，我看清了這只晶瑩剔透的蟬蛻，這是一間寂寞的空屋，惹人懷想蟬那令人敬佩的、生命的智慧。

如同大自然一樣，智慧也有其自身的景象。智慧即是一間寂寞空屋，不盤花簇錦亦不金碧輝煌，只如蟬蛻一般在灰色的雨幕中微微閃耀著一星光華，于漫漫長夜中點燃了一豆燈火。

寂寞空屋，耐得住寂寞亦拒絕悲涼。蟬之生命有限，于陰暗潮濕的地下蟄伏數載只為了一個夏天。數千個寂寞長夜它們無言熬過，待到一朝羽化，便成為盛夏最出色的歌者。

這時，它們的生命已然垂垂老矣。人之老年，免不了自憐自哀，憂傷慨嘆，哪里來的心情唱什么歌呢？可蟬偏不。“烏發如銀”的時節偏要日日歡歌，這便是生命的大氣度。

寂寞空屋，可有形可無形，是一個人此生生命存在的證據。人之智慧便在這空屋中歲歲積淀，蘊于血脈的最深處。項脊軒，舊南閣子也。這是歸有光的寂寞空屋。室僅方丈，容不下金銀珠寶亦容不下繁華如夢，容得下的僅是那一份割舍不斷的回憶。“某所，而母立于茲??”歸有光在這里讀書成長，身后有母親噓寒問暖的身影。空屋雖寂寞，此心卻溫柔，體察父母親情，就是我們最平實的智慧感悟。

寂寞空屋，給高蹈以平實，給浮華不定的心靈以腳踏實地的依靠。史鐵生活到最狂妄的年紀上忽然殘廢了雙腿。他的世界，從此不再有歡笑嬉鬧。他走進地壇，走進百代帝王家遺落下的那一間寂寞空屋。他看見葉上陽光、花間蜂蝶，他聽見這世界繁華落盡，生命一如往昔的答案。“死亡是一個必然來臨的節日”，史鐵生如是說。他的生命于此一間寂寞空屋中褪去了年少氣盛，褪去了高蹈與不切實際的幻夢，他擁抱敞開的生命之門，成為智者。

人活于世，往往被各種各樣的幻光所眩惑，心靈與智性迷失在追逐所謂天堂的路途中。其實，“天堂不是一處空間，不是一種物質性存在，而是道路，是精神的坦途。”我偏居一隅，獨擁這一方智慧的寂寞空屋，我已在天堂。

境由心生。

智慧是一種心鏡，境由心生。

心基吸智，方寸之間皆海闊天空永無涯畔；心若有慧，則宛若長空旭日終至至靈之境。

民國課本中有這樣一段話：“三只牛吃草，一只羊也吃草，一只羊不吃草，它看花。我想，在茫茫綠原上看花的那只羊便是智慧的，它看花的景象，便是智慧獨有的景象。正如《平凡的世界》中所說，人生的意義不是吃飯這么簡單，還應有更高的追求。

誠然，智慧對人類最基本的要求便是要有拋開物質層面的精神追求。只有不被浮華物質遮住雙眼的人，才是有資格稱做智慧的人。

如果說朱耷的智慧是一種氣象，那么，莊子“超乎象外，得其環中”的智慧便是一種至鏡。超脫于生命本相的空靈之境，乃是禪與道的完美契合。

李叔同青天白日以映事，明鏡止水嘆澄心，霽月光風以待人，便禪一般地詮釋了朱耷的氣象和莊周的至境；超乎生命本身，肇乎天地萬物，故能在圓寂之前，嘆一句“華枝春滿，天心月圓”。

通往智慧的空靈之境，是沒有捷徑的，需要全身心地領悟。悟人生沉浮，悟涅磐境界。必要時，可學一學柳宗元的“獨釣寒江雪”，于大自然中，領略融身于天地之間、放眼于銀妝世界的寥廊與凝重。

生命本就是一場鍛煉，智慧便是那最終的升華。修一顆智慧之心，成一番智慧之境，于生命無悔，于本心無愧。