當我們備受啟迪時，常常可以將它們寫成一篇心得體會，如此就可以提升我們寫作能力了。優質的心得體會該怎么樣去寫呢？下面我幫大家找尋并整理了一些優秀的心得體會范文，我們一起來了解一下吧。
美術聯考心得體會篇一
美術聯考是一項對高中生的綜合素質和美術水平進行綜合測試的考試。聯考的目的是為了選拔出具有藝術天賦和潛力的學生，并為他們提供更好的發展平臺。這項考試不僅要求學生具備一定的繪畫技巧和審美能力，還需要他們具備創新思維和表現力。經過多年的努力和準備，我參加了這個考試，并從中獲得了一些寶貴的經驗和感悟。
第二段：準備階段的重要性和技巧
在聯考之前的準備階段，我認識到了充分準備的重要性。首先，要對考試的內容和要求有清晰的了解，這樣才能有針對性地準備。其次，要合理安排時間，在平時的繪畫練習和理論學習之間保持平衡。最后，要加強與老師和同學的交流，互相幫助和借鑒，共同進步。通過這些準備工作，我提高了自己的繪畫技巧和思考能力。
第三段：聯考經歷和挑戰
參加聯考的過程是一次艱辛的挑戰。在考場上，時間緊迫，題目復雜，需要快速思考和靈活應對。有時候，題目可能與我們平時的繪畫經驗不同，需要我們突破自己的思維定勢，嘗試新的表現方式。同時，考試的壓力也會對我們的發揮產生影響。在這個過程中，我學會了調整自己的心態，保持冷靜和集中，克服了種種困難。
第四段：總結與反思
通過參加美術聯考，我不僅提高了自己的美術水平，還培養了自己的創造力和解決問題的能力。在聯考過程中，我不斷嘗試新的技法和表現手法，拓寬了自己的藝術視野。同時，通過與其他考生的交流和比較，我也認識到了自己的不足之處，發現了需要進一步提升的方向。在未來的學習和練習中，我會繼續努力，不斷追求進步。
第五段：展望未來
美術聯考是我人生中的一次重要經歷，它讓我更深刻地認識到自己的興趣和潛力。藝術不僅是一種技能，更是一種表達自我的方式。通過美術聯考，我更加堅定了自己的藝術夢想，并準備在未來的學習和實踐中不斷追求更高的目標。我要將自己的所學所感融入到生活中的每一個細節中，讓藝術成為我一生的伴侶和追求。
總之，美術聯考是一次對學生綜合素質和美術水平的綜合測試，也是一次寶貴的經歷和機會。通過充分準備和認真參加聯考，我們可以提高自己的繪畫技巧和創造力，認識到自己的不足之處，并為將來的藝術道路奠定堅實的基礎。我相信，只要我們付出努力和持之以恒的精神，就一定能夠取得令人滿意的成績。
美術聯考心得體會篇二
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：
從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
美術聯考心得體會篇三
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創 造 之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”在教學過程中要善于創新，善于在教學過程中尋找新點子，新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創設一種特定情景：精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面，還是在培養學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
美術聯考心得體會篇四
美術聯考是每位學習美術的學生都要經歷的一場考試，雖然如此，但是每一次的聯考經歷都是獨特的。在這個過程中，我收獲了很多，不僅是對自己的成長與進步的認識，也是對美術的深入理解。下面我將從備考技巧、創作思路、心態調整、團隊合作和展示經驗五個方面來分享我的美術聯考心得體會。
第二段：備考技巧
備考是成功的關鍵，而備考技巧則是提高效率的重要方法。首先要制定一個詳細的備考計劃，將各個科目的學習時間合理安排，充分利用時間，確保每個階段都有進展。同時，要進行歷年試題的積累與分析，通過了解考題類型和出題規律，才能在考試中更有針對性地準備。此外，畫畫練習也是至關重要的，鍛煉你的手眼協調能力和創作技巧。
第三段：創作思路
創作思路是美術聯考中最核心的部分。每個人都有自己獨特的創作風格和表達方式，因此在聯考中要注重培養自己的個性和獨特性。多進行素材收集和觀察，發現美的細節和獨特之處。同時，也要注重發揮自己的想象力和創造力，不拘泥于傳統的觀念和局限，勇于嘗試新的表達方式和材料。每一幅作品都應該有自己的故事，用心去表達內心的情感和思考。
第四段：心態調整
美術聯考是一場對藝術修養和創作能力的全面檢驗。在備考和考試過程中，要保持樂觀的心態和積極的態度。無論遇到什么困難和挑戰，都不能輕言放棄，要勇于面對并解決。同時，要學會放松，保持身心的平衡。藝術并不是一蹴而就的，需要不斷地積累和品味，因此要有耐心和恒心。只有保持良好的心態，才能在聯考中更好地發揮自己的潛力。
第五段：團隊合作和展示經驗
聯考過程中，與他人的交流和合作是必不可少的。與同學一起進行創作和討論，可以激發自己更多的靈感和想法，同時也可以借助他人的建議和意見來提高自己的作品。此外，在考試結束后的展示環節，要有信心和自信地展示自己的作品。要主動與評委交流，解釋作品的創作理念和想法，展現自己的藝術魅力。同時，也要展示自己的獨特視角和審美觀，讓評委們看到你的獨特性和潛力。
總結
美術聯考是一次對自己藝術修養和創作能力的全面考驗，通過這個過程我學到了備考技巧、創作思路、心態調整、團隊合作和展示經驗。這次聯考不僅是一次考試，更是一次對自己對藝術的理解和追求的深入認識。無論結果如何，這段經歷讓我更加熱愛美術，更加堅定了我將來從事藝術領域工作的決心。我相信，美術聯考是我人生中寶貴的經歷，它將伴隨我在藝術道路上繼續前行。
美術聯考心得體會篇五
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育?，F在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發幼兒自由創作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。
美術聯考心得體會篇六
第一段：引言（150字）
聯考美術是一項對學生創造力、觀察力和審美能力的綜合考核。在參加這次聯考美術考試之前，我一直對自己的繪畫能力沒有多少自信。然而，通過參加這次考試，我認識到了自己的潛力，并且在過程中獲取了很多寶貴的經驗。在這一段中，我將分享這次考試帶給我的自我發現和個人成長的經歷。
第二段：飽受壓力的考試經驗（250字）
在備考期間，我感受到了巨大的壓力?？荚嚿婕岸鄠€藝術技巧和概念，要求我們準備廣泛的題材和材料。我感覺自己從未遇到過如此巨大的挑戰。每天我都堅持練習，不斷尋找靈感和提高自己的技巧。然而，在考試過程中，我仍然感到緊張和不確定。考試時間有限，我必須在壓力下迅速做出決策。盡管如此，我學會了冷靜思考和適應環境的能力。
第三段：意想不到的自我發現（300字）
在參加這次聯考美術考試中，我意外地發現了自己具備一些藝術天賦，特別是在繪畫方面。以前，我從未真正接觸過繪畫，也沒有意識到自己在這方面有潛力。然而，在考試中，我發現自己切實地享受著探索顏色、形狀和質地的樂趣。我開始注意到細節，并試圖將自己的感知和情感轉化為畫布上的形象。我在繪畫中找到了一種表達自我的方式，并對自己的作品感到自豪。這次考試給了我一個機會，讓我意識到自己在藝術方面有無限的可能性。
第四段：團隊合作的重要性（250字）
聯考美術考試中，我們不僅僅是個體，還有責任與同學們合作，完成一些團隊作業。這些團隊作業要求我們共同討論、規劃和分工合作，以實現最終的目標。與其他同學一起工作，我學會了傾聽和尊重他人的意見，也意識到每個人的貢獻對于整個團隊的重要性。我認識到，通過合作，我們可以共同克服困難，實現更高水平的創造力和藝術成就。
第五段：總結與展望（250字）
通過參加這次聯考美術考試，我不僅提高了自己的藝術技巧，還培養了堅韌不拔的毅力和適應不同環境的能力。我也認識到了自己在藝術方面的潛力，并對繪畫產生了更深的興趣。我希望能夠繼續深造，進一步發展我的藝術才能，并將其與其他學科相結合，開辟新的領域。盡管考試可能帶來了很多壓力和挑戰，但我相信只要我持之以恒，我會在美術領域取得更大的成就。
總結（150字）
這次聯考美術考試對我來說是一次寶貴的經歷。通過接受挑戰和與他人合作，我不僅發現了自己的藝術潛能，還培養了堅韌和適應能力。我深信，這次考試是我個人成長和向前邁進的一個重要里程碑，我將繼續努力探索和發展我的藝術能力。
美術聯考心得體會篇七
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節，連續數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說美術欣賞是創造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創作的活動。在本質意義上，美術家精心創造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題?！霸O計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關。“設計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的，從小培養學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養創 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發展的概況，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾?，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發展幼兒的創想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創造。這些不經意的“創造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術聯考心得體會篇八
近期，我參加了學校組織的聯考美術考試。這次考試對于我來說是一次難得的機會，通過這次考試我不僅鍛煉了繪畫技巧，而且也增加了對美術的熱愛與追求。在這次考試中，我有了一些新的體驗和收獲。在此，我想分享一下我的心得體會。
首先，良好的心態至關重要。美術考試時，許多同學往往緊張兮兮，手忙腳亂。然而，我深知一個踏實的心態對于畫畫非常重要。所以，在考試前我冷靜地分析了自己的實力和水平，并坦然接受可能的結果。這種積極的心態使我能夠更好地投入于畫畫的過程中，不受外界因素的干擾。
其次，繪畫技巧的提高需要不斷的實踐和努力。在美術考試中，我應用了許多在平時練習中掌握的繪畫技巧。通過反復的實踐，我漸漸地摸索到一些適合自己的方法和技巧。同時，老師對于我的指導也幫助我不斷地提高。然而，要想在繪畫技巧上取得突破，只有不斷地努力和堅持不懈的實踐才行。
另外，細致觀察與創新思維是成功的關鍵。美術考試中有時會遇到一些難以描述的題目或者場景，這就需要我們擁有細致觀察的能力。在考試中，我經常用眼睛去觀察身邊的事物，認真描摹細節，從中汲取靈感。同時，創新思維也是成功的重要因素。不拘泥于固定的模式和思路，大膽嘗試新的創作方法，這樣才能在千篇一律的畫面中走出獨特的一步。
另外，藝術是一門無法完全掌握的學問。學無止境，這正適用于藝術這門學問。通過美術考試，我認識到自己實際上只是藝術學習的起點。藝術這門學問太過廣大深奧，所以，我們只能不斷地學習、研究和嘗試。只有這樣，我們才能夠不斷進步，不斷提高。因此，我下定決心，努力學習更豐富的繪畫技巧和美術理論，不斷豐富自己的藝術素養。
最后，堅持夢想與熱愛是美術學習的動力所在。在美術考試中，我從同學們身上感受到了他們對美術的熱愛及追求。無論是他們各自的繪畫風格還是與他們交流時的熱情，都讓我深感美術給予了他們巨大的快樂與滿足感。通過這次考試，我對美術的熱愛也進一步加深，我想，只有堅持對美術的熱愛和追求，我們才能在這個領域中取得真正的成就。
總的來說，參加聯考美術考試是一次很有意義的經歷，它讓我從中學到了很多東西。比如，良好的心態對于取得好成績是非常重要的，繪畫技巧的提高需要不斷的實踐和努力，細致觀察和創新思維是成功的關鍵，藝術是一門無法完全掌握的學問，堅持夢想與熱愛是美術學習的動力所在。這些心得體會將成為我未來美術學習的指導原則。通過這次考試，我不僅在繪畫技巧上有所提高，而且也更加明確了自己對美術的追求和堅持。我相信，在未來的學習中，我會更加努力地奮斗，不斷追求藝術的邊界。
美術聯考心得體會篇九
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術的基礎所以說畫好素描是很關鍵的！素描之后還有很多的基礎畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎中的基礎，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎個人認為美術是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發現還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養我們的細心，耐心。
學習了色彩構成之后，對色彩的構成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當的廣泛，并且存在與人們生活的空間之內，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發展史也有了關注，在19世紀產生的印象派，繪畫一創新的姿態出現，反對當時的腐朽古典主義藝術觀念和法則，受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關的表現，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關于色彩的表現方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結構，他是現代藝術之父。到后來的野獸派，現在美國的波普藝術。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導上面,應當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現,自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎上,誘導兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養孩子們的創造力和想象力,開發孩子們的思維,讓他們在美術學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養畫家。
刺繡。
首先是構圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統手工藝術之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調節心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術的千百萬化，發展了幼兒的創造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術活動也一樣能促進幼兒各方面的發展。
美術聯考心得體會篇十
美術聯考培訓是當代許多藝術愛好者選擇的一種提高技能和展示才華的途徑。通過參與培訓，我深刻體會到了其重要性以及其中的收獲。在這里，我將分享自己的心得體會，以期能夠給同樣對美術聯考感興趣的人提供一些有價值的經驗和建議。
第二段：傾聽老師的指導
在美術聯考培訓的過程中，最重要的一點就是傾聽老師的指導。老師們在繪畫技巧、構圖構思和色彩運用方面有著豐富的經驗，他們能夠幫助我們準確把握考試的要點，提高自己的作品質量和審美水平。同時，他們還會根據每個學員的不同特點提供針對性的指導，幫助我們充分發揮自己的潛力。聽從老師的指導，不僅可以學到更多的知識和技巧，還能夠培養藝術上的敏感性和創造力。
第三段：勤加練習
“熟能生巧”，這句話在美術聯考培訓中有著極大的意義。只有通過不斷的練習，才能夠逐漸掌握各種技法和表現手法。在培訓課堂之外，我們更要自覺地進行大量的練習。例如，可以通過觀摩大師作品和實景，進行寫生和素描練習，以及大量的創作積累。只有在不斷的實踐中，我們才能夠熟練地運用所學知識，不斷提高自己的繪畫水平。
第四段：保持激情
美術聯考是一項長期而繁重的任務，我們需要在這個過程中保持激情。在培訓中，我們會遇到各種挫折和困難，甚至會對自己的能力和未來感到迷茫。然而，只有保持激情和堅持不懈地努力，我們才能真正取得成功。因此，我們要時刻銘記自己的夢想和目標，并且從內心深處培養對藝術的熱愛，只有這樣我們才能夠享受整個過程，并且不斷挑戰自己、超越自己。
第五段：培養審美眼光
美術聯考不僅僅是一場考試，更是一場審美的盛宴。在培訓的過程中，我們應該努力培養自己的審美眼光。觀摩、學習、品味經典藝術作品，拓寬自己的思維廣度；參觀美術館、畫廊，了解當代藝術的發展動態。通過這些積累，我們可以進一步提高自己的藝術素養和鑒賞能力。同時，培養審美眼光也能給我們的作品帶來更多的創新和獨特性，為我們在美術聯考中表現出色提供保障。
總結：
美術聯考培訓是一項長期的、繁重的任務，但也是一次難得的學習和成長機會。通過傾聽老師的指導、勤加練習、保持激情并培養審美眼光，我們能夠不斷提高自己的繪畫技巧和表現能力，為美術聯考取得好成績打下堅實的基礎。愿每個對美術聯考充滿熱情的人都能夠努力奮斗，實現自己的夢想！
美術聯考心得體會篇十一
歲月如梭，轉眼一個學期過去了。回顧這學期所從事的初一美術教學工作，基本上是比較順利地完成任務。當然在工作中我得到收獲喜悅的同時，也在工作中發現一些問題。對于獲得收獲我會應用于下個學期的工作中，讓工作更加完善，對于發現的問題我會認真反思改進，避免以后的工作中再次發生。現將個人在本學期的工作總結如下，以便擇優汰劣，取長補短使今后的教學水平更上一層樓。
在本學期初，我認真學習學校工作計劃，明確了學期工作的目標和任務，結合本校美術工作的現狀和特點，按照《初中美術教學大綱》的要求，本學期新課開始之前即已制定了周密詳盡的教學計劃。教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質教育，按時按質地完成了本期的教育教學工作。
1、教學工作情況
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足“用活新老教材、實踐新理念?！绷η笞屛业拿佬g教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
本學期我任教七個班級的美術課。每個班每周一節課。在日常教學中，我堅持切實做好課堂教學的準備工作。課前認真做好充分準備，精心設計教學，并結合各班的實際，靈活上好每一節課，盡可能做到課堂內容當堂完成，課后仔細批改學生作業，使學生對美術更有興趣，同時提高學生的美術水平，另外，授課根據得失及時寫反思，目的是為以后的教學積累經驗。美術課教學中，我采用系統性階段性相結合的原則，做到每堂課都能讓學生有收獲?？傊?，不管在課堂教學，還是在課外教學中，我都以培養學生能力，提高學生的素質為目標，增強學生的創新精神，力求讓美術教學對學生的成長和發展起到更大的作用。
2、教研活動
積極參加學校教研組的教研活動，認真做好聽課、評課，通過教研活動我積極向老教師請教教學中的難題，改善自己的教學水平。
3、興趣小組工作情況
在學校領導的指導下，經過多方面的考慮，決定在每周三、四的課外活動時間指導初一學生參加美術興趣小組活動，興趣小組成員也是多次選拔而定的。本學期的課程主要開設了美術基礎課程、石膏幾何素描臨摹，石膏幾何素描寫生，已取得了較好的成績。當然這中間也存在個別問題，在請教老教師的基礎上已經把問題一一解決。
在課堂之余，我還認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業務學習。從理論和專業上提高自己，完善自己。并虛心向其他的一些老教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作。
我反思本學期以來的工作，在學生進步的同時，也在思量著自己在工作中的不足，在以后的工作中，爭取有更大的進步，在教學中有更大的創新。不足有以下幾點：
1、對于美術新課程標準的學習還是不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思。
2、教科研方面本學年加大了學習的力度，認真研讀了一些有關教科研方面的理論書籍，但在教學實踐中的應用還不到位，研究做得不夠細和實，沒有達到自己心中的目標。
3、美術教學中有特色，有創意的東西還不夠多，還缺乏個人的教學特色，硬筆書法活動開展總體成績還欠佳。今后還要多學習借鑒，取人之長，補己之短，努力挖掘美術教學的特色點，以不斷提高個人的教學能力。
總之，本學期工作順利圓滿完成，不足之處也是在所難免的，通過總結反思，我將在下一學期的工作中，戒驕戒躁，以飽滿的熱情，取長補短，以待來年教學水平更上一層樓。
美術聯考心得體會篇十二
第一段：介紹美術聯考培訓的背景和意義（200字）
隨著社會的進步和發展，美術行業越來越受人們的關注。為了更好地培養美術人才，許多學校和培訓機構推出了美術聯考培訓課程。美術聯考培訓是專門為參加美術類高考的學生設計的，旨在提高學生對美術相關知識和技能的掌握水平。這樣的培訓課程不僅能夠提升學生的美術水平，還能擴大學生的藝術視野，增加他們將來在美術領域的競爭力。
第二段：談論美術聯考培訓的內容和方法（300字）
美術聯考培訓通常包括素描、色彩、構圖等基礎課程以及寫生、創意等進階課程。培訓過程中，學生會通過練習各種素描題目、色彩搭配、構圖設計等來提高基礎技能。同時，培訓機構還會組織學生進行實地寫生，通過觀察和記錄生活中的一些場景來提升學生的觀察力和表現力。此外，培訓也會注重培養學生的創造力，通過開展各種創意活動，激發學生的想象力和創作能力。
第三段：談論美術聯考培訓的優勢和收獲（300字）
美術聯考培訓的優勢在于系統性和個性化。與自學相比，美術聯考培訓能夠給學生提供一條明確的學習路線和方向，并有專業的老師進行指導。在培訓過程中，老師會根據學生的實際情況，為他們制定個性化的學習計劃，并幫助他們解決遇到的問題。此外，通過與其他同學一起學習和交流，學生們能夠相互借鑒和啟發，獲得更多的靈感和創作思路。美術聯考培訓不僅能夠提高學生的美術水平，還能幫助他們更好地適應考試的要求，增加他們的自信心和應考技巧。
第四段：談論美術聯考培訓的挑戰和反思（300字）
美術聯考培訓雖然有諸多優勢，但也面臨著一些挑戰。一方面，學生們在參加培訓的過程中可能會感到壓力較大，需要面對更高難度的練習和作品要求。另一方面，學生們可能會出現學習疲勞或者興趣下降的情況，需要找到合適的方法來保持學習的動力和熱情。同時，一些培訓機構可能會盲目追求考試成績，而忽視了學生的創造力和個性發展。因此，美術聯考培訓需要更加注重培養學生的綜合素質和才能，而非僅僅追求分數。
第五段：總結美術聯考培訓的影響和啟示（200字）
美術聯考培訓在提高學生美術水平的同時，也為他們的未來發展打下了良好的基礎。通過培訓，學生們能夠更加全面地了解美術領域的知識和技能，提升自身的審美能力和創作能力。同時，美術聯考培訓也能夠幫助學生更好地適應考試和競爭的要求，增強他們的自信心和應變能力。最重要的是，美術聯考培訓能夠培養學生的創新精神和思維能力，為他們的未來發展奠定了良好的基礎。因此，學生們在參加美術聯考培訓時應該抓住機會，努力學習，全面提高自己的藝術素養和能力。
美術聯考心得體會篇十三
近期我們這些即將畢業的師范生開始了為期六周的實習生活。我們實習的學校是現代中學。在學校領導和帶隊老師的關心和認真指導下，我們很快熟悉了自己的工作，并投入角色。
第一周我們的工作任務是聽課，向任課班級的學生做自我介紹，和準備下周的上課教案。一周的實習下來，感慨頗多。
而讓我感受最深的是：從老師們身上，我看到了為人師表散發出的耀眼光芒，給了我實習生活帶很多啟發性的思維，每次上完一堂課我都有深的感觸：想要當好一名好的老師真的不是件容易的事！作為一名教師也是一件最的事！
處于初中階段的學生的情緒情感的發展處于轉折期，情感易受外界環境的影響，常隨情境的變化而變化，具有很大的易動性，沖動性。情感內容日益豐富，深刻。因而初中美術教學應切合初中生的身心特征。師生間應建立起良好的師生關系，只有學生信任老師，老師喜歡學生，教學活動才能進行得順利完滿。
處于初中階段的學生可塑性是非常強的，所以作為一名教師，對于學生的教育不光是知識的傳授，還要對學生進行德育。“學高為師，身正為范”，教師在應該不斷提高自己的專業素養的同時，也要規范自己的言行，給學生起到榜樣作用。
我利用課堂上觀賞學生作業的機會和他們做了一點溝通發現他們大部分對美術是很感興趣的，覺得美術是具有趣味性的學科。對于初到美術海洋的學生們，對于美術方面的知識似懂非懂，如果把太多理論注進他們的腦袋里，他們會對美術產生厭惡和憎恨，如果把美術知識化為游戲和故事，并且還能讓他們親自接觸實物，他們會對美術非常感興趣。所以我們在備課的時候要處理這些細節，要認真上好每一節課，應準備好教案和教具。
路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索…”對于美術教學，我還有很長、很長的路要走。這次的實習機會令我徹底改變了很多死板，上美術課很輕松等觀念，懂得了實際教學過程中的靈動性，的重要性。在我的指導老師身上我學習到很多東西，我們會不斷完善自己，準備全身心投入將來的教育事業。