讀后感是在閱讀一本書或一篇文章后，對自己的思考和感受進行總結和表達的一種方式。以下是小編為大家收集的讀后感范文，希望能給大家一些啟發和參考。
英文名著讀后感大全（17篇）篇一
萊尼和喬治之間有一種奇異的共生關系。對萊尼來說，喬治是唯一的依靠；對喬治而言，萊尼是他的錨。盡管萊尼這個低能兒給他帶了不計其數的麻煩，但是正因為有萊尼，喬治和其他人都不一樣，他還有個指望。其他人“是這世上最孤單的。沒有家，不屬于任何地方”。他們去到一個農場干活，但是那片土地上發生的任何事情都和他們無關。他們干活、賺錢，然后轉身就去城里的酒館或者把賺來的辛苦錢花個精光。他們在一個農場待一段時間之后，就去下一個農場。日復一日，年復一年。直到最后實在干不動了，或者殘疾了，就只能破席一卷，孤身一人，老去、死去。假如他們還像坎迪一樣養了一條狗，等狗也老了之后，他們連自己的老狗也保不住，只能任由它被人打死再埋起來。這就是沒有萊尼的喬治的一生。所有勞工都會有這樣的一生。
這聽起來真是悲慘極了。而喬治的生活似乎更悲慘，因為他都不能有那種“今宵有酒今宵醉”的揮霍一刻。有了萊尼這個“拖累”，喬治還得時刻準備為他擦屁股，還得為他們倆共同的將來――那個令人向往的農莊、那一小片土地――努力攢錢。喬治不可能毫無掛礙地像其他人一樣有空就去城里找樂子，因為萊尼可能在任何時候捅出簍子。喬治得隨時準備為他兜著，或者帶他一起逃掉――這日子過得！但也正因為如此，喬治始終有個牽掛，有個人和他互相關心。換言之，他有家人，以后就能有個家，有個自己的地方，一個自己說了就能算數的地方。這就是千萬扛麥包的、做勞工的人畢生追求的夢。喬治和萊尼是這樣。坎迪是這樣。牲口佬克魯克斯也是這樣。
但是這個夢有多令人向往，它破碎的時候就有多令人心碎。萊尼太純粹了，太天真了，他對美好事物的本能追求、過低的智力和過高的體力結合起來，就是懸在喬治頭頂的達摩克利斯之劍。你不知道萊尼什么時候會突然闖禍，正如你不知道懸著劍的那根頭發絲會在什么時候突然斷掉。這種提心吊膽令喬治筋疲力盡，但他卻無法真的像自己無數次賭咒過的那樣，拋棄萊尼這個拖累一走了之，去過自在的生活。喬治知道自己做不到：一方面，出于道義，出于喬治對萊尼姨媽克拉拉的承諾，（是有這么一個承諾的吧？）他不能就這么拋下萊尼，任由他“找個山洞躲起來”自生自滅；另一方面，我覺得與其說是萊尼離不開喬治，不如說是喬治更離不開萊尼。原文中，喬治曾向斯利姆坦白過：萊尼是個好人，人們會習慣跟他一起，“離不開他”。當萊尼每次都要求喬治說出那一段（倆人都已經滾瓜爛熟的）對未來生活的描述時，喬治盡管不耐煩，為什么每次最終都還是配合萊尼，重復了一遍又一遍呢？這難道不是因為他自己也樂在其中嗎？那就是他們倆生活的指望，是讓他們和“其他人”區別開的地方。在他們那身不由己、隨波逐流的悲慘生活中，那就是希望之光，是吊在驢子眼前的胡蘿卜。
但是夢就是夢。夢之所以是夢，就是因為它美，而且它終究會破滅。喬治如果曾真的快樂過，那是因為他在一遍遍描述這個夢時沉溺其中，并真心相信它不是遙不可及的。但潛意識里，喬治其實知道這個夢是不可能實現的――原文里他不是對坎迪說了嗎，他對萊尼講了那么多遍，以至于自己都信以為真，覺得真能得到一小片屬于自己的土地了。但是當萊尼終于犯下了一個比捏碎科里的拳頭更可怕的錯誤時，喬治的夢就醒了。
從某種意義上來說，喬治和萊尼，就是坎迪和他的老狗。萊尼掐死了科里的妻子，斷送了一條人命。他意識到自己做錯了，但他知道自己犯的是這么嚴重的錯誤嗎？他控制不了自己（因為他是個傻子，沒錯），所以從這方面來說，萊尼和坎迪的老狗沒有區別。他們的錯誤都不受自己的控制，但是給其他人帶來了困擾，所以別人要讓他們死的時候，他們沒得選，他們的主人也一樣沒得選。個中區別只在于，坎迪自己不愿動手也動不了手，所以只好讓卡爾森結果了自己的老狗（但后來他后悔了）；而喬治選擇了親手結果萊尼的性命――他這是親手敲碎了自己的夢。
但是正如我們前面所說的，他沒得選擇。正如坎迪沒得選擇。
這是社會的悲劇，時代的悲劇，人性的悲劇。――一個俗套至極的總結，但我覺得它真中肯。
英文名著讀后感大全（17篇）篇二
今天，我讀了《最后的姿勢》這篇課文。文章講述的是汶川大地震中51歲的普通教師譚千秋用自己的身體為四位未能逃出教室的學生撐起了一片天。
5月12日，譚千秋老師像平常一樣在給學生上課。他在講“人生的價值”是大公無私，為他人著想，為集體和國家著想。突然，樓房搖晃起來。“地震了！”他立刻意識到。“大家快跑！”當然短暫的幾秒鐘學生不能全部跑出去。他就把沒逃出去的四位學生拉到課桌下，手撐在課桌上，擋住了倒塌的水泥板，四位學生得救了。
讀了這篇課文，使我深深懂得了老師的偉大：老師站在講臺上，離門口最近，災難來臨時最容易逃生。但他不是自己逃生，而是指導學生迅速撤離教室，并用肉體報住了四位學生的生命。老師雖然去了，但是他最好的姿勢像他的名字“譚千秋”一樣，將精神永存，永遠值得我們懷念和學習。
英文名著讀后感大全（17篇）篇三
每個人都會有童年，但每個人的'童年卻不一樣。有的人的童年是金色的童年，充滿著歡樂和美好，像美夢一樣甜蜜;有的人的童年卻是苦難的童年只有饑餓和痛苦，好像是掉進了深深的黑洞。凡卡的童年就是苦難的童年。
《凡卡》，這篇課文主要講了：凡卡被老板打，被伙計們捉弄，旁人欺侮他的事。凡卡早上吃一點干面包，中午只吃一碗稀粥，晚上又吃一點干面包。凡卡不管是冬天還是夏天都只穿一件小襯衫和一條褲子。
凡卡從小就給資本家干活，早晨吃一點干面包，中午只吃一碗稀粥，晚上又吃一點干面包，這么點東西就是給成天睡覺的和7、8歲的小孩吃也吃不飽，何況是一個成天在做工的小孩呢?凡卡每天不管是夏天還是冬天都只是穿一小件襯衫和一條褲子。我夏天穿上小襯衫，但冬天我卻不穿，我穿上棉襖、棉鞋、棉褲，如果再冷就穿上幾件衣服，回到家，我覺得手冷的話就把電暖爐打開，來暖一下我的手。凡卡就沒有。
凡卡老是被老板打，被伙計們捉弄，被旁人欺侮，他沒有人給他溫暖，而只有冷漠和無情。我卻不同，我是家中的“小太陽”，爸爸媽媽給了我很多溫暖，要什么有什么。
我們的生活好了，每天吃得飽，穿得好，不應該浪費錢，同時我也痛恨舊社會的黑暗。
英文名著讀后感大全（17篇）篇四
《項鏈》是法國作家莫泊桑短篇小說的代表作。《項鏈》的情節可以說耳熟能詳了，它的情節藝術也是膾炙人口的。小說按事件的自然進程敘寫，以項鏈為線索展開情節。夢項鏈、借項鏈、失項鏈、賠項鏈、發現項鏈是假的——前一個矛盾的解決預示著新的沖突，直至發展到高潮。整個故事波瀾起伏，引人入勝。情節的安排顯示了作者獨特精巧的藝術構思，人物的性格也在故事的發展中逐漸得以展示。
小說一開始，在我們面前出現了一個整日耽于夢想的美麗憂郁的婦女。她“美麗”，“豐韻”，“嬌媚”，她還有“天生的聰明，優美的資質，溫柔的性情”。正是因為“她也是一個美麗動人的姑娘”，于是她心里就憑添了幾許不平與委屈。此處的“也”就很值得玩味。如果比較一下有無“也”的表達效果，就會發現一個有趣的現象：許多版本里的譯文里沒有“也”字，僅僅“她是一個美麗動人的姑娘”，那就只是一種純粹的人物介紹。而我們的課文以幾種中文譯文為基礎，并根據法文本校訂后出現的“她也是一個美麗動人的姑娘”，就更符合作者的創作意圖，更突出主人公的性格。“窈窕淑女，君子好逑”，這只是瑪蒂爾德夢想創造的神話罷了。可是，由于瑪蒂爾德面臨的現實是：她沒有一個好父親，沒有一個好身份，沒有一筆陪嫁金，因此就無法找到有身份有地位的好丈夫，只好委委屈屈地嫁給了與她門當戶對的小職員路瓦栽。如果她是高老頭的千金，定能成為高貴的男爵夫人或伯爵夫人；如果她是守財奴的女兒，拜倒在石榴裙下的亦定難計其數。年輕的瑪蒂爾德因為不能過上奢華的生活而整日郁郁寡歡。為了排遣自己的“不幸”和“痛苦”，她找到了一個出口，那便是“夢想”。
正如冰心在她的小詩《繁星》里說到的那樣：“夢兒是最瞞不過的啊/清清楚楚的/誠誠實實的/告訴了/你自己靈魂里的蜜意與隱憂。”她的夢境不是太虛幻境，而是當時法國富貴之家奢華的真實生活。由于當時法國的社會現實中，人們瘋狂地崇拜金錢，拜金主義的思想如洶涌的浪潮無情地沖擊著人們的靈魂、生活、婚姻，于是瑪蒂爾德不愿面對現實，直面人生，而把理想寄托在夢境里。無庸置疑，此時，我們可憐的瑪蒂爾德已經完全被虛榮心俘虜了。她變了！十年貧窮生活的磨練，不僅改變了她的容貌，更重要的是改變了她的精神。艱辛的勞動，艱苦的生活，把她從不切實際的幻想的云端拉回到切切實實的地面。站在我們面前的是一個新生的瑪蒂爾德。在對瑪蒂爾德肅然起敬的同時，我聯想起另一個不幸的女子——包法利夫人。她與瑪蒂爾德一樣，在平庸的生活與令人窒息的社會環境里尋找夢想的幸福。但瑪蒂爾德一夜狂歡后，選擇了一條新的人生之路；而她在盡情享受了浪漫的愛情與奢侈的生活，財產蕩盡，債務累累之后，沒有勇氣重新生活，而選擇了死亡。兩相比較，我不禁為瑪蒂爾德喝彩。
讀完《項鏈》后，實在不禁慨嘆，人生實在是變化多端，令人意想不到啊！
小說家莫泊桑筆下的《項鏈》描述了一個經常哀嘆生活困苦的漂亮女子瑪蒂爾德為了和丈夫一起參加一個舞會，向朋友佛來思節太太借了一條鉆石項鏈，并贏得在場眾多男賓的青睞。但是舞會過后卻發現項鏈遺失了，他們不得不買回一條新的項鏈給佛來思節太太。為了付這筆債，夫婦倆一起辛勤工作了長達十年的時間。一次偶然中，卻從佛來思節太太的口中得知這讓他們勞碌半生的`項鏈居然是假的！
讀完這故事后，大家或許會認為這一切惡果都是因為瑪蒂爾德的愛慕虛榮所造成的，因此，她一點也不值得可憐，甚至會在笑聲中帶有一絲的嘲諷。最初我也是這樣想的，但是，靜下心來，腦子里慢慢的便飄出一個疑問：到底是什么樣的力量，讓一個原本嬌弱纖細的女子堅持了長達十年的工作，直到完全還清債務呢？想到這兒，心中不禁為瑪蒂爾德感到自豪。原來十指不沾陽春水的她，每天洗杯洗碗，搬運垃圾下樓，罐子鍋子的油垢底子上把她十只玫瑰色的手指頭都磨壞了。就這樣一天一天地熬著，原來溫柔的她變得像平民婦人一般。
這時，我的腦海中浮現瑪蒂爾德十年后向朋友坦白說出項鏈是另外一條時，她臉上那既有點自負，又天真快樂的神氣微笑，或許這就是世上最美麗的微笑了，盡管瑪蒂爾德的外貌是個衰老的貧困婦人，但這時候的她卻擁有一顆自尊高貴的心靈。在美麗與人格的天平上，她沒有絲毫猶豫，決然說：“要還！”我為這時候新生的瑪蒂爾德感到無比自豪。
這個故事讓我清楚的看清了法國當時人們的極度虛榮以及拜金主義的瘋狂橫行，的確，在這樣一個灰霧彌漫的社會里，要保存一個純真善良，自尊自愛的心實在不容易。瑪蒂爾德的一生是不幸的，她日日夜夜思戀的榮華富貴始終沒有走進她半步，但是同時她也是幸運的人，殘酷的現實終究讓她清醒了，人生里不再只有哀嘆與落寞。
其實撥開了終日幻想的云霧，我們會認識到生活中無論變化再大，困難再多，走向成功的路也只有一條，就是腳踏實地，全力以赴。
英文名著讀后感大全（17篇）篇五
這個假期，我品讀了一本書《假如給我三天光明》。它是美國20世紀著名聾女作家、教育家海倫.凱勒的散文代表作，它講述了盲聾啞人海倫.凱勒這位女性一生的遭遇。
翻開這本書，豐盈的情感蘊涵，深厚的思想底蘊和獨特的藝術魅力令我如醉如癡。每次品讀這本書，我就像站在海倫.凱勒的身邊，聆聽她無聲的訴說。
海倫。凱勒是一位多么堅強的女性啊!她88歲的生命里，有87個春秋都生活在無聲、無語、無光的世界里。她以自己的切身感受告訴世人，對于人類的成功來說，健康、樂觀、積極向上的心態才是最關鍵的。她還以親身經歷提醒人們，面對人生中的一切遭遇，要有客觀、冷靜、堅忍不拔的意志和勇于與命運作斗爭的勇氣。
海倫.凱勒每一步的成長和進步都離不開一個至關重要的引路人——莎莉文老師，無論在生活上還是學習上，莎莉文老師都無時無刻的照顧。她教給海倫.凱勒的太多太多。在海倫無聲無語、無光的世界里，她是一盞明燈，一個路標，指引著海倫走上正確的道路，給了她前進的勇氣，讓海倫在成長的過程中從未放棄過。
讀完這本書，我的心中感慨萬千。雖然海倫.凱勒是一個盲聾啞人，但是她憑借自己的努力，考上了哈佛大學德克利學院，并順利地完成了自己的學業。她用艱難而幸福的一生，詮釋了生命的意義。從這個意義上來說，海倫.凱勒的一生堪稱人類生命的奇跡!
再想想我們，擁有健康的身體，經濟情況也不錯，可是當我們遇到困難時，又是如何做的?退縮?放棄?還是克服?我不禁沉默了。每當遇到困難時，我就會想起海倫，她給了我克服困難的勇氣和戰勝困難的決心，讓我在成長道路上不斷奮進。她就是我生命中的一盞明燈，指引我走向光明的國度。
英文名著讀后感大全（17篇）篇六
《名人傳》就猶如向我們譜寫了一首“英雄交響曲”。每個人的身上都會降臨苦難與災害，我們與其怨天尤人，不如努力奮斗，與其羨慕偉人，不如學習偉人人格的偉大，讓自己的人生充滿意義，與其靠浮躁和急功近利所取得曇花一現的成就，不如堅持自己的信念、真理和正義，讓自己躋身人類中的不朽者之列。
這本書非常非常地好看，想看嗎？
《高老頭》是一部批判現實主義的時代小說，這部小說深刻的反映了復辟時期的法國社會，暴露了金錢的罪惡和萬惡的資產階級社會。
巴爾扎克描繪出了一幅幅巴黎社會人欲橫流、極端丑惡的圖畫，暴露了在金錢勢力支配下資產階級的道德淪喪和人與人之間的冷酷無情。
暑假里，我看了《魯濱遜漂流記》講述了他是一位冒險家和神奇的航海經歷。第一次航海遇到海浪，船只沉默。他經歷千辛萬苦，終于保住性命。第二次航海，又遇不幸。他被異族人俘虜成了奴隸，后來他偷了主人的小船，逃出虎口。()。
第三次航海，又遇風暴，船上所有的人都遇難，僅魯賓遜一人活下來，只身漂流到一個孤島上，他以頑強的毅力和過人的智慧活了下來，開始與世隔絕的野人生活，蓋房子，養牲畜，拓荒種地，35年后他回到了自己的祖國。
英文名著讀后感大全（17篇）篇七
“長亭外，古道邊，芳草碧連天……問君此去幾時來。來時莫徘徊……”這一首讓人回憶離別的歌謠在《城南舊事》中浮現。
這部作品由六個篇章組成：《冬陽童年駱駝隊》《惠安館》《我們去看海》《蘭姨娘》《驢打滾兒》及《爸爸的花兒落了我也不再是小孩子》，全文由英子這個人物的成長作為串聯，以她孩子般純潔的眼睛來看在北平生活的點滴。
記載了英子童年的成長經歷，旁觀著成人世界的悲歡離合，憑著自己微妙的記憶，將年幼時圍繞她發生的生活舊事記錄下來。我最愛的一篇文章是《冬陽童年駱駝隊》，里面那駱駝吃草的樣子就像現實一樣擺在眼前，駱駝溫暖的鼻息仿佛就迎面撲在英子的臉頰上，是那樣的細致動人。
賣煤人一袋一袋地從駱駝身上卸煤，沒有輪到的駱駝便在一邊歇著。英子為駱駝想著：這么漫長的旅程也夠累了，多吃一些草，多在地上臥一會兒。等交易完了又該上路了。于是，天真的英子望著駱駝啃嚼的樣子也開始學起來。
想象著草的味道英子也跟駱駝么一樣，唾沫沾在薄薄的唇邊。“慢慢地走，慢慢的嚼，總會走到的總會吃飽的。”做一切的事情都必須遵守這個原則，要想做好，就要耐得住急躁的性子。就是應為駱駝這種不慌不忙的性格，它才能耐得住長途的寂寞。
“長亭外，古道邊，芳草碧連天……”花兒落了，英子也長大了。伴著這淡淡的離別哀愁。
英文名著讀后感大全（17篇）篇八
大二時看過英文原著。
現在重看中文版的，感覺很翔實，看來是英文功力不夠，印象不深。從前言得知這是狄更斯創作成熟階段的三部代表作品之一，另兩部是《艱難時世》和《雙城記》，以后要看！
小說展現了一個具備善良秉性的男孩（皮普）獲得巨大財富后又一無所有的成長歷程。環境對一個人的影響是毋庸置疑的，皮普曾因身份地位的變化而染上揮霍的惡習，甚至與摯愛的親人朋友淡漠關系。不過起決定作用的還是人的內心。皮普在發現前程幻滅后，竭盡全力回報給他帶來曾經幸運如今不幸的命運的恩人，沒有私吞本不屬于他的“動產”，這是他正直善良的本性使得他從巔峰摔下時仍保持清醒頭腦。承受住了命運的作弄，皮普帶著他唯一的`財產——愛，到海外自力更生。時隔十一年，他的愛得到了回報，與心上人終成眷屬。
我最敬佩皮普的是他的包容。被安排愛上一個不該愛的女子，本可以怨恨的他選擇了赤裸裸地敞開自己的真心，只求讓心愛的人不再誤入歧途。不計回報，獨自承受苦難，這需要怎樣寬廣的胸懷與堅強的心！
環境是難以預知和變幻無窮的，我們應當像茶葉一樣，在沸水里，浮浮沉沉，最終芳香四溢！
英文名著讀后感大全（17篇）篇九
《繁星》是詩集，由164首小詩組成。冰心一生信奉“愛的哲學”，她認為“有了愛，便有了一切”。在《繁星》里，她不斷唱出了愛的贊歌。她最熱衷于贊頌的，是母愛。除了摯愛自己的雙親外，冰心也很珍重手足之情。她愛自己的三個弟弟。她在后來寫作的一篇散文《寄小讀者.通訊十三》里，還把三個弟弟比喻成三顆明亮的星星。冰心贊頌母愛，贊頌人類之愛，贊頌童心，同時她也贊頌大自然，尤其是贊頌她在童年時代就很熟悉的大海。歌頌大自然，歌頌童心，歌頌母愛，成為冰心終生創作的永恒主題。《春水》是《繁星》的姐妹篇，由182首小詩組成。在《春水》里，冰心雖然仍舊在歌頌母愛，歌頌親情，歌頌童心，歌頌大自然。
深藍的太空繁星閃爍著，是它們無聲的對語和贊頌。童年是人生的花季，純潔無瑕，有一個絢麗的幻想的天空。但是童年是短暫的，于是詩人感嘆道：“童年啊，是夢中的真，是真中的夢，是回憶時含淚的微笑。”詩人對于童年的甜美回憶總是伴隨著對母愛及大自然的由衷禮贊。她寫嬰兒、青年、母親，寫夢幻、宇宙、自然，多角度地反復吟詠，我們所得到的啟示是十分豐富的。“我們都是自然的嬰兒，臥在宇宙的搖籃里。”兩句話，把人類同大自然的關系深刻地闡明了。“母親啊!天上的風雨來了，鳥兒躲到它的巢里;心中的風雨來了，我只躲到你的懷里。”這種感人的甜美母愛，是人類之愛偉大旗幟!
她的小詩具有豐富而深刻的哲理，所以我們說她的詩是典型的哲理詩。“人類啊!相愛吧，我們都是長行的旅客，向著同一的歸宿。”“小孩子!你可以進我的園，你不要摘我的花――看玫瑰的刺兒，刺傷了你的手。”“青年人啊!為著后來的回憶，小心著意的描你現在的圖畫。”“創造新陸地的，不是那滾滾的波浪，卻是它底下細小的泥沙。”“真理，在嬰兒的沉默中，不在聰明人的辯論里。”“言論的花兒/開得愈大，行為的果子/結得愈小。”詩集中幾乎是隨便哪一首，都具有一般人沒有發現，或很少思考的既樸素又深刻的哲理。這些小詩，就像永含不化的口香糖，真是令人回味無窮，我們從中得到的是經驗，是教訓，是關于社會、人生、世界、宇宙、自然的哲學箴言。蘇雪林說，冰心的詩將那些常人抓不住和猜不透的人生、哲學內涵，通過“一朵云，一片石，一陣浪花的嗚咽，一聲小鳥的嬌啼，都能發現其中的妙理;甚至連一秒鐘間所得于軌道邊花石的印象也能變成這一段‘神奇的文字’”。還說，她的詩雖是幾句，有時數萬言的哲學講義都解釋不出來，而“她只以十幾字便清清楚楚表現出來了”。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十
《夏洛的網》是一本關于友誼的書籍，講述的是威爾伯在主人朱克曼家谷倉內和一群動物的快樂生活，還跟蜘蛛夏洛變成了非常好的朋友。
命運總是忐忑的，當威爾伯知道自己快要變成熏肉火腿時，十分難過，它向好友夏洛尋求幫助。夏洛為了挽救對方的性命，在蜘蛛網上編織出很多神奇的字體，使得大家都認為它是一只非常不錯的小豬，從而避免了殺身之禍。
可夏洛為了威爾伯吐光了生命中最后的一根絲，自己的生命也走到盡頭。夏洛即將面臨死亡，依然全心全意幫助朋友度過難關，這種朋友之間無私奉獻的精神實在令人感動。
好朋友遇到困難之時應該挺身而出，不圖回報。最后我思考了一個問題，如果人生中沒有一個知心朋友，世界將會是多么的黑暗，要交一個真正的知心朋友，唯有以真心換真心。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十一
本來想給三星的，但因為一直很喜歡給了四星。
這本書從前一直是我很喜歡的一本書，但這次重讀的時候卻有了不一樣的理解。
jane和rochester的感情，在我看來類似源氏和紫夫人的感情。兩位少女都是在未經人事的時候來到男主人公的身邊，在能追求愛情之前就被打上了屬于他們的烙印，使得她們不可能再離開自己的主人。她們追求自己的愛情的可能性被提前抹殺了，而成為專屬于這個男人的物品。
簡愛真正第一次接觸男性就是mrrochester，是他給她打開了世界的大門，按照mrrochester的說法他欣賞這個小姑娘，就把她的思想按照他喜歡的方式來培養；紫夫人也是在還是個小姑娘的時候就被源氏接來當作未來夫人培養。而且她們都是失去親人之后接觸到這兩個男性的，本能讓她們緊緊抓住眼前的`人。
后來jane也只接觸過自己的表兄這一個男性，紫夫人也是只被源氏和葵夫人的兒子看到過，兩個人都像被人為地和其他男性隔開一般。因為她們也不可能再屬于別人，只能作為被葬在抽屜里的珍寶而存在。
這兩段關系都可以概括為：他在她一無所知的時候就給她打上了自己的烙印，她不可能再愛別人，不可能再和別人交心；她只能屬于他了，沒有他，她什么也不是。沒來得及發展心智就被在心智的種子里打下了烙印，所以只能攀附著給她們烙印的人生長，長成他們喜愛的樣子，需要的樣子。
rivers則是另一個極端：為了事業犧牲愛情可以理解，挑選適合自己的妻子沒有感情地結婚讓人難以認可。而且jane住在沼澤居的這段經歷我不覺得考驗了她對羅切斯特的感情，rivers的求婚根本就沒有誘惑，他對她也沒有感情。jane也完全被rochester拴起來，根本沒有被誘惑的可能啊。
一個只有愛，為了愛無所不用其極；一個沒有愛，不承認愛的合理，把婚姻當做尋找自己副手的過程。
這是美好的愛情，但不是獨立的、自由的愛情。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十二
“繁星閃爍著――深藍的太空，何曾聽得見它們對語?沉默中，微光里，它們深深的互相頌贊了。”冰心把這繁星描述的如此可愛，在我面前勾勒出一幅寧靜的、自然和諧的圖畫。冷冷的天空被作者豐富的想象描繪得那樣溫馨，它們互相頌贊，互相交談，給大自然添了許多清幽、明麗，富有了更多的魅力，也十分含蓄地抒發了自我對”人類之愛”的追求。
讀著另一段話，我發覺作者又流露出了一種感受。“風雨后――花兒的芬芳過去了，花兒的顏色過去了，果兒沉默的在枝上懸著。花的價值，就因著果兒而定了!”也許這是世間最好明白的一個道理。人們就如花兒一般，有風光，年輕的時候，但是我們卻會經受著生命的磨練，當風風雨雨過去后，我們就不再年輕，此刻我們的價值就將得到體現，到底我們醞釀的果子是如何的呢?短短的幾行話卻把這人生的大道理婉轉的表達了出來，我也仿佛明白了作者的追求，我們也都要證明自我的價值。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十三
讀后感英文150字要怎樣寫?以下文書幫小編為大家整理的讀后感英文150字，希望大家喜歡!
最近，我讀了高爾基的自傳三部曲的第一部《童年》。讀了這本書后，我的心情久久不能平靜，為高爾基那悲慘的童年而感到震驚和同情。
《童年》這本書描述了阿廖沙(即高爾基)三歲時，失去了父親，隨勤勞、干事利索的母親生活在外祖父家。
外祖母為人善良公正，熱愛生活，相信善總會戰勝惡，外祖父脾氣暴躁、愛財如命。阿廖沙的兩個舅舅為了分家和侵吞阿廖沙母親的嫁妝而不斷爭吵、斗歐。在這個家里，阿廖沙看見人與人之間彌漫著仇恨之霧。
他的母親由于不堪忍受這個家庭，便丟下他，離開了這個家庭。
不久，母親突然回來，而后再婚，可她的婚后生活是不幸福的，她常挨后父打。不久，阿廖沙母親逝世，他埋葬了母親以后，不久便到“人間”去謀生了。
讀了這本書后，我的心久久不能平靜。我十分敬佩高而基，他童年生活是那么悲慘，親人接二連三地死去，他卻能夠頑強地生活下去，在同情他的同時，我清醒得認識到高而基童年生活的時代正是社會走向衰敗的時候，在這個衰敗的社會，大多數人們都是生活在社會底層的勞動人民，他們的生活水平都很低，高而基當時的家庭生活情況和悲慘的童年只不過是這些千千萬萬窮苦家庭的一個縮影，有著痛苦童年的.孩子何止高而基一個人啊!是沒落的國家，是無情的社會造成了高爾基悲慘的童年，同時辛酸的生活也磨煉了他的意志。
當我讀完《天分》這篇文章的時候，我的心情很不平靜，初學繪畫的時候，幾乎每個人都會遇到這類情況。畫畫是一種技巧，在學習這個技巧的過程中，需要有人點撥，如果單憑一個人自己觀察，不知要多長時間才能領悟。作為美術老師，最主要是把繪畫技巧告訴學生。
很多老師都會把結果告訴學生，不告訴學生為什么要這樣畫。繪畫也和做數學題一樣，知道結果不算會做題，做數學題要會過程，繪畫也是一樣。基礎教學，就是要交給學生繪畫過程，而不是交給學生結果。
比如文章里的孩子畫三個橙子，要交給學生的是，怎樣把三個橙子畫出空間感，用什么方法能畫出空間感，至于畫得像與不像，那是長期訓練的結果。師傅領進門，修行在個人，師傅要把技巧交給學生，然后讓學生自己在慢慢修行。
在國外學習繪畫，需要臨摹三年，我認為即使是臨摹也要從繪畫最初的過程學起，按著步驟臨摹。我們國家的書法也是要求臨帖三年，這和國外的教學方法不謀而合，臨摹也好，臨帖也好，都是為了訓練扎實的基本功，這個扎實的基本功是不容忽視的一個過程。
初學繪畫，還是老師先把過程講清楚，根據繪畫過程進行臨摹，要進步的更快。如果拿一個成品，讓學生臨摹，訓練的是線條的技巧，一旦寫生就會很茫然，不知道從何下筆，大多數同學，都是采取一個一個的物體畫，而不是用黑白灰拉開他們之間的遠近，也不對比物體的前后關系，也不畫背景烘托。
我認為無論臨摹教學，還是寫生教學，都要先把過程交給學生，然后根據過程來加以練習，才能得到提高，成績也顯著。天才畢竟是少數，很多有成績的人是靠勤奮得來的。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十四
九月份，我讀了《夏洛的網》這本書，特別喜歡。
夏洛是一只勇敢、可愛的小蜘蛛，小豬威爾伯，是夏洛最喜歡的朋友，它們有個共同的鄰居，小羊，還有一只小老鼠也總是幫助它們。
圣誕節要到了，威爾伯危險了，它可能要成為人類餐桌上的美味佳肴。為了讓威爾伯活下來，在小伙伴們的幫助下，夏洛有了神奇的想法，它每天努力吐絲，不停地織網，居然在網上織出了字，“王牌豬”(somepig)。很快消息傳遍了全村，威爾伯成為了一頭名豬，從而避免了殺身之禍。夏洛日夜不停，隔段時間便織出了一些字，用藝術讓威爾伯名聲大震，人們都紛紛來參觀這只名豬。
圣誕節到了，人們快樂地歡慶節日。天氣越來越冷，威爾伯活了下來，夏洛卻死了，可它不后悔，不但信守承偌，保護了朋友，還完成了最后的心愿—生卵。
這個故事使我明白了，沒有友誼，就沒有光明。我也應該像夏洛一樣，愛護并幫助朋友，尤其是當朋友遇到困難的時候，這樣才能收獲真正的友誼，生活得更精彩!
英文名著讀后感大全（17篇）篇十五
《紅與黑》是司湯達的代表作品。司湯達又譯為斯丹達爾，本名瑪利伯特小熊，自1830年7月改革后就一直在政府部門任職。他死前悄無聲息，在文學界上壓根]有容身之地。可是就這樣一個人，寫下了讓世界最知名的的作家、抨擊家都特別感興趣的著作。可以說，斯丹達爾徹底是憑著這本書便在中國文學史上獲得了基本上和巴爾扎克并列的部位。
《紅與黑》是荷蘭甚至歐洲地區現代主義的奠基石作。小說集關鍵便是敘述了于連索美的這個人，以他與2個女主角的愛情為主導線，最后的結果是他的2次愛情都毀滅了，他自己也去世了。
看了第一遍覺得有一些糊里糊涂，吃不住求知欲，數次閱讀文章以后總算有一定的掌握。于連是獨自一人在與全部社會現狀矛盾，再加上他那極大的欲望，最后造成了他的惡運。我本人覺得于連是有點兒超級變態的，由于在第一次愛情的情況下，他徹底是一種下一層人對頂層人的對付心理狀態。他由于看不順眼省長的高傲就想要去占據省長的老婆來對付，他成功了。
讀得多了以后，。我發覺于連這一人的個性太尤其了。他探求真理，卻又為反動勢力服務；他剛正不阿心地善良，卻又以虛情假意的相貌進出皇室階級。從他的行為中，我讀取了欲望，及其他心里那股不甘心低人一等的強烈欲望。
殊不知我非常青睞的或是這一部書的心理描繪。不得不承認，斯丹達爾的心理描繪確實很有特性，在著作中，角色心理的掙脫、分歧、歪曲、抗爭……每一種轉變都真正細致、深厚迷人，擁有別具匠心的描繪，充滿了邏輯性和客觀。尤其是在描繪于連和2個女主角的愛情時，那心理細微的轉變和發展趨勢全過程剖析的非常的精美、獨特。也難怪丹納都說斯丹達爾是這一時期和一切時期最杰出的心理文學家。他開辟了心理小說集的先例。
這一部書體現了荷蘭下一層青年人的念頭和境遇，于連便是一個那樣的反映，很有可能非是全部的人都喜愛他，但毫無疑問都是會被他吸引住。
這確實是本好書推薦。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十六
格里高爾變成甲蟲的悲劇不僅僅是他個人的，作者想表明的是在當時資本主義社會和現代化社會大工業生產中，存在著許多和格里高爾一樣的人們，忘我的投身于工作，成為掙錢的機器。人異化成物的奴隸，當人因為種種原因喪失了工作能力時，就不再為社會和家人承認，人就無異于物和工作。這是一種普遍的社會現象，卡夫卡便是借著格里高爾這一人物形象反映出西方社會人性的異化、人無法掌握自身命運、生活在恐懼與孤獨中的生活本質。
卡夫卡所運用的語言是客觀冷漠的，仿佛在給我們講述一個很平常很常見的故事。“一天清晨，格里高爾?薩姆莎從一串不安的夢中醒來時，發現自己在床上變成一只碩大的蟲子”，語言平實普通，沒有修飾，暗示著人變成蟲是一個普遍存在于社會的讓人能夠瞬間接納的事實。卡夫卡只是講述，而不對所述的人和事進行評論;他讓人物按客觀邏輯來行動，在自己的行動中顯示出個性和品格，讓讀者直接進入人物意識，通過作者提供的客觀描寫和人物的活動方式來得出自己的結論。小說中多用簡短的句子，質樸自然，語調超然、平淡，并不設置懸念和沖突。如此敘事方式，讓我們相信在社會中人的異化是一個普遍現象，讓我們關注自己是否也發生了異化。
格里高爾變成甲蟲是個荒誕的不可能發生的事件，但卡夫卡在對主人公心理的描寫、身邊人物的反應都顯得十分的逼真。他將荒誕與現實巧妙的結合在一起，讓荒誕中透露出現實，而現實中又是虛幻的，這也便是“卡夫卡式”創作的藝術特色。
這就是卡夫卡，他關注的是陌生孤獨、憂郁痛苦以及個性消失、人性異化的感受。卡夫卡是荒謬的，但是他的荒謬更多地體現出失敗的痛楚而不是滑稽;卡夫卡的作品是一個個寓言，它們大都寓指了我們無法回避的生存困境，卡夫卡和格里高爾后者是《變形記》一文中蛻變為一巨型甲殼蟲的主人公，旅行推銷員。而前者則是這只巨型甲蟲的一手制造者，現代派文學作家，〈變形記〉的.作者。
細讀《變形記》，竟發現以上兩位人物頗有相似之處。
同樣的無歸屬感。
這一點在卡夫卡身上表現得尤為明顯。記傳中提到，他是猶太人，出生在布拉格，講德語，臣服于奧匈帝國，集猶太，斯拉夫，德意志民族的成分混雜于一身。如此復雜的身世，無疑使這位文壇巨匠陷入了重重的歸屬選擇中。可是事實并沒有更多的回旋余地――他最終成為孤獨流浪的游客。在一封信中，他這樣寫道：“可是我沒有祖國，因此什么也不能拋棄，而是想著如何去尋找或創造一個祖國。”
同樣的情形發生在格里高爾身上。他的身體發生了突變，失去了說話能力，也同時使他被排除在人類之外。因此，“他扭了扭腦袋，痛苦而憤懣地把頭挨在地板上磨蹭著”，他沒有勇氣提高嗓門讓妹妹聽到他的聲音。
同樣的陌生感。卡夫卡曾在他的日記中寫道：“現在我在自己家里，在那些最親近的，最充滿愛撫的人們中間，比應該陌生人還要陌生。”
陌生，就是當看到一盆水時，天真無邪地認為是一盆液態玻璃。
同樣但卻又相反的情形發生在格里高爾身上。同樣，是因為他倆都與陌生有著瓜葛，只是卡夫卡對別人陌生，而格里高爾則陌生于別人――這是相反之處。
他(格里高爾)到處碰壁，先是嚇著了秘書主任，然后又遭到父親的攻擊，最后，連一向關心他的妹妹竟也開始表現得不友好。莫大的陌生感讓他的心理遭受了空前巨大的打擊。心理的創傷成為格里高爾最終死亡的重要因素。
同樣的孤獨感。
“實際上，孤獨是我唯一的目的，是對我極大的誘惑。”――卡夫卡語。
“因為家人忽視自己而積了一肚子火。”――格里高爾。
很顯然，卡夫卡在作品中自然而然地流露出了自己的情緒，文如其人，莫不如是。
英文名著讀后感大全（17篇）篇十七
1.他的臉笑，她的心不笑。不管他做什么，希望什么想什么，只要他一抬頭，觀眾就會看見他狂笑。《笑面人》的扉頁這樣描寫主人公關伯蘭。關伯蘭的臉被塑造出永恒的微笑，成了宮廷陰謀的犧牲品。掩上書不難想象那張微笑抑或大笑著的臉。心里掠過一絲悲涼。那是個罪惡的社會，黑暗的社會，它碾碎了一切的純真與善良。讓人感到悲，而且憤。
朋友說，那你象那樣笑一下。她微微地把嘴角上翹，臉部肌肉機械的動了一下。朋友問，你就是這樣笑的么?她說，是啊，我一直對乘客笑臉盈盈的，可乘客卻都冷漠地只用眼睛瞟一下我，我這工作真的是沒法做了。朋友打斷她說，你自己對著鏡子再笑一下。她砰砰砰跑到鏡子跟前。半天沒了聲響。朋友說，你知道為什么乘客都那么冷漠地對你了吧。
那位職業女性在職場上摸爬滾打，早已練就了一種職業的機械式的'笑容，那笑容不會讓乘客感到窩心，只會讓他們感到自己被敷衍，不被尊重。自然也就沒有好臉色。
本人前不久去派出所做身份證，也著實領教了一番職業微笑的“魅力”。這便是所謂的皮笑肉不笑吧!在炎熱的夏天也讓人倍感寒冷。
這個社會一直在高速運轉著，速度快得讓人忘了其實人與人之間的感情是最主要的。每個人都為自己的目的而活著。對外界都是那么冷酷。
停下腳步吧，在你大步往前走的同時你卻失去了很多。停下腳步吧，路邊的風景可能比終點的要美，要美得多。
在這個沉默的年代，用我們的善良喚醒沉睡的感情。讓我們象奧嫫一樣久久嗷叫。我想奧嫫是在呼喚黎明，呼喚一個溫暖的黎明。
2.
在我的書著上，常常放著一本書—《笑面人》。這本書為什么會讓我百看不厭呢?不是因為格溫普蘭臉上永恒的笑容，而是因為最后的悲劇;不是因為想要湊熱鬧，而是因為底層社會的冷酷。
格溫普蘭為“啞巴”說話是對的;對“聾子”說話，那可大事不妙了，他的哥哥打了他一記耳光，以后還要和他決斗呢!他的愿望變成了泡影。在底層社會的人只有閉上嘴巴，聽國王的“命令”，還能干什么呢?在底層社會的人的眼中，他們只是把格溫普蘭當作一個舞臺上的小丑罷了。
現在我們來談談格溫普蘭的愛情。格溫普蘭熱愛著蒂，蒂也熱愛著格溫普蘭，他們相親相愛，沒有人能把他們分開，想要把他們分開的人，只能讓他們的愛情進一步加深。
最后的悲劇也是因為愛情。蒂因為血管破裂而死，這天晚上沒有星星，只有黑暗，但格溫普蘭的心里卻有蒂這顆明亮的星星，他隨著“明星”走去，走到了海邊，格溫普蘭沒有停下，甚至沒有朝腳下看一眼—向大海深處走去，最后終于沉下去了。
讀完這篇小說，我不由得倒吸一口冷氣：王宮里的人太可怕了，他們不斷地打敗普通的老百姓。國王更可怕，他要你干什么，你就必需干什么，違者必斬。