讀后感是讀完一本書或者文章之后,根據自己的思想和感受來寫下對所讀內容的個人理解和感受的一種書面材料,它可以讓我們更加深入地思考和領悟所讀內容。下面是一些值得一讀的讀后感,它們可以幫助我們更好地理解和解讀相應的文學作品。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇一
人藝的劇院門口永遠有著讓人心馳神往的燈光。那五十年代的老式建筑發黃的外墻毛時代的字體組成的“首都劇場”四個字招牌,由于燈光的襯托顯得格外熠熠生輝。夜幕降臨了,周圍的建筑,車流,行人,都沒有它的光輝。王府井教堂在遠處若明若暗。這是一個做夢的去處。走進大門,《龍須溝》的節目單整齊地碼放在簡陋木頭桌子上,一人一份,免費自取。人藝是現在為數不多的節目單還能免費的劇場之一。二樓的皮沙發寬大得有點空曠,在沙發圍成的天井中,老式的水晶頂燈光直射下來;劇場里面也是一樣。
劇場永遠是厚厚的紅色帷幕。在當時看來很龐大的劇場,現在甚至比不上一個大學的講堂。一層,二層,一層與二層之間的側座,還有二層最后幾排的學生票。但是,依然可以看見演員的臉龐,聽清演員抑揚頓挫的臺詞。《龍須溝》首演的日子,是在56年前。正如導演顧威所說的一樣,56年,半個多世紀了,那條溝早成了金魚池。小妞子要是活著,今年也該是七十高齡的妞子奶奶了。光看這出劇的名字,就讓人覺得眼眶發紅。帷幕拉開,仍然是這個50多年前的小雜院兒,才華橫溢的程瘋子唱著辛酸的單弦,三嫂還是那么潑辣,趙大爺和現在北京街頭的任何一個老大爺一樣有范兒……50年前的話劇今年首演的日子,正是1949年北平和平解放的日子。看到一二幕之間兩個黨派軍隊交接的過場戲,雪花洋洋灑灑地落下,突然覺得這些年的事情并沒有發生,那些人,那條溝,重回眼前,一如當年。
老舍的話劇經典之處在于生活化,可是現在的話劇連生活化都做不到。那些從網上扒了兩個段子就想把觀眾逗樂的話劇都應該來好好學學,真正的話劇應該怎么寫。56年的時光輕飄飄地過去了;灰燼在我們眼前反射著它的光。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇二
電影中的人物個性鮮明,每一句話都是人物的代表,表達了人物的思想,體現了人物的性格,老舍根據每個人物的性格特點,寫出了十分符合他們的語言,無論什么人哪怕只有一次出場的機會,都把握的很到位,對臺詞的那種韻味,寫得都十分有感覺,同時語言中應用了地道的北京話,京味兒很濃,有生活氣息,也更真實。
還有文中最重要的時體現了老百姓民不聊生,當時的社會就是一個封建、帝國主義、無法無天的時代,也表明了當時中國處于一個水深火熱,災難重重的時代。
劇情從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕,與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代,而年代又作為人物表現的背景,相輔相成,使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二,盡管茶館人呆,三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇,起著核心作用。
一、王利發(茶館掌柜)。
二、松二爺(膽兒小,人卻不懷)。
三、常四爺(正義之士、十分愛國、體格健康)。
松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜交情還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾,要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。聽聽!說的不是客套話便是奉承話。我雖不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通過這有點人情味兒和有“良心”的三人談話使人更深刻的體會到世態炎涼啊!發人深思。其三,子承父業。這是幾句瘡痍有待諷刺意味的安排。劇中一幕幕地時代向前走,衣著也跟著前衛起來,客人的思想呢?!簡直是幻包裝不換內容。例如,原先看相面的糖鐵嘴養一兒子,現竟“升級”為大師。劉麻子那說媒拉線行當竟讓他兒子“發揚光大”變為“花花聯合公司”(專給洋人、官員提供女招待與吉普女郎)。而吳祥子這老式特務到了兒子這輩兒竟改個名兒叫世襲特務。
在這電影里,廣大人民群眾無法擺脫封建主義、官僚資本主義、帝國主義三座大山的壓迫,生活在水深火熱之中。王利發是裕泰茶館的掌柜,精明能干、謹小慎微、委曲求全、善于應酬,一個典型小商人形象,卻無法逃脫自已破產、懸梁自盡的命運。常四爺是一個有愛國心的旗人,是統治階級內部進步人士的代表,他正直、倔強、敢作敢為、富有正義感、樂于助人,最終沒擺脫饑寒交迫、窮困潦倒的命運。秦仲義是出身于北京城大財主家庭,是民族資產階級進步人士的代表人物,實業報國,開辦工廠,最終因工廠被霸占而失敗告終。
在這電影里,廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的舊時代,只有對自已苦難的愁苦和憤恨,對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。例如:王利發當唐鐵嘴說:“感謝這個年月”,他也說:“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道:“我愛咱們的中國呀,可誰愛我呢?”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。
在這電影里,只有推翻舊社會,建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕,戊戌變法雖失敗了,真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質,標志著民族資產階級進步人士通過改良運動,拯救中國的夢想破滅。第二幕,軍閥混戰給廣大人民群眾帶來增添了更沉重的災難,軍閥們為各自的利益,不顧人民的死活,更談不上給中國帶來光明的前途,也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪,殘酷欺壓。第三幕,抗日戰爭勝利了,國民黨fu敗,不顧人民安危,卷入內戰,并且使得廣大人民群眾繼續遭受官僚資本主義盤剝,重新淪落災難的深淵。因此,在當時的中國,推翻三座大山的壓迫成為中國的唯一出路。封建制度,資本主義制度,在中國是行不通的,只有粉碎舊世界,建立新世界才會使中國廣大人民群眾走出苦難,過上幸福安寧的生活。中國共|產|黨正是適應時代要求,代表著最廣大勞苦人民群眾的根本利益,完成了這一歷史使命,建立社會主義新中國。
茶館在艱難中掙扎著摸索著,使出了渾身解數卻止不住衰亡的勢頭。看到第三幕中茶館的破敗,我們心中泛起了痛。痛的劇烈遠不只因為對茶館的同情,更因為茶館折射出的是中國的命途多舛。茶館門可羅雀,王利發用評書改良,依然經營慘淡。盡管茶館已只剩下了一副殘軀,卻仍然逃離不了被惡勢力吞食的命運。可以說,政府連一絲希望都沒給茶館留下。最終,茶館人去樓空,王掌柜自縊身亡。對于早已風燭殘年的茶館,這個結局并不出人意料。然而茶館的死卻并不是希望的破滅。實際上,從第三幕談到康大力開始,茶館的角色就又發生了微妙的變化——或者說,人民的意向發生的微妙的變化。康大力作為共產黨人是主動地尋求救國之路的,而茶館對他的支持無疑暗示了人民對正義的支持。這是多年苦難的結果:茶館有了自己的意識,不是主動的,卻是明確的、堅定的。于是,茶館的意識與它休憩閑聊的本質發生了沖突,所以王利發不再選擇四處賠笑臉,而選擇了放棄茶館。他的后輩們都去投奔康大力了,這未嘗不是希望。而王利發本人的死,則似乎是作者要借他的命運再次強調人物的悲劇性,時代的悲劇性——畢竟,作品不是在為什么東西而搖旗吶喊。
縱觀茶館的沒落歷程,離不開的是一個“逼”字。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇三
喜歡上茶館源于《茶館》。
現在,在我們眼皮底下,關于青春的文字早已泛濫成災。青春是一種奢侈品,所以過于浮華。我們的心靈就在這樣的喧囂中慢慢老去,以背離我們理想中的方式老去。
過去,我總以為如魯迅、朱自清、老舍這樣的大文豪,他們的作品中充滿了一種腐老的氣息,就像雨天的潮濕感一樣很容易讓人產生淡淡的惆悵。所以一直以來,自己都是在拜讀那些浮華的青春文字。
這應該是一種錯誤。因為老舍先生的《茶館》正如一面斑駁的墻,凄涼中舊舊的卻都是溫暖。它讓人或喜或悲,讓人大徹大悟。
《茶館》是在寫一個明明白白死去的過程。“掌柜的”王利發是悲慘的,因為他是那個悲慘時代的犧牲品。他像一只玩偶,他活在蒼穹之下,活在對別人的恭維中,但他卻一刻也沒有活在自己的世界里。結局是他死得好,我想的確是這樣。一個詩人說,死是世界上唯一的黑影。王利發的死,正是結束了他作為一只玩偶的命運,結束了那個時代賦予他的無盡的比死更可怕的黑暗。
當然,喜歡《茶館》不僅僅是由于它偉大的藝術成就,我還傾心于老舍先生為我們營造的茶館的原汁原味的老北京的市井氣息。
大抵茶館的存在無形之中就為人們提供了一種深厚的文化底蘊。它使人們回歸到最原始的生活狀態中。晨練之后的老人,久違的朋友,遠道而來的客商以及社會上形形色色的人,當他們步入古樸別致的茶館中,或悠閑,或恬靜,或安然,或淡定的生活狀態都萌發在喧囂之上。功名利祿這時候也只是一副華而不實的裝飾品,索然無味。常四爺,松二爺,社會中的三教九流,在茶館中尋找的不正是一種灑脫和理想嗎?縷縷茶香凈化了人們的心靈。
夢想中自己可以揀一個干凈的蕭瑟感濃郁的秋日去一家古樸雅致的茶館,手捧一本喜歡的書,點一杯哪怕平淡的茶水坐在木椅上看自己已經很是最后的青春緩緩流逝。我想,在這時候,生活中的紛擾定會如春風化雨。
而遭遇《茶館》是一場曠世難度的劫。
篇二:
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇四
看祥子的憨實,看虎妞的潑辣,看小福子的溫順。也許有人要說,祥子是可惡的,虎妞是虛偽的,小福子是無賴的,爾等略述己見。
執著+堅持+無奈+毀滅=?
祥子不是混混,他有自己的理想。他只是個拉車的,他的理想也很簡單:擁有一輛自己的車,安安穩穩地過自己的日子。但,事與愿違,經過一次又一次的打擊,他并沒有倒下,依然樂觀。可是,與虎妞并不幸福的婚姻成了這場噩夢的開始。他并不愛她,只是為了責任,背上了這個本不屬于自己的包袱。虎妞難產去了,隨著喜愛的小福子也去了,祥子變了,之前的他在絕望中滅亡了,成了泡影。他對世界冷眼相看,變得墮落,無賴,完完全全變成了一個肉架子,一個城市的垃圾,等著潰爛,預備到亂墳崗子去。也許,這不該怪他,太多的打擊讓他身心疲憊。在這個沒有親人,沒有指望的大千世界里,他什么都沒有了,只有如此地孤寂、無助、茫然!
追求+無理+霸道+遺憾=?
虎妞—從頭到尾,她是一條重要的鏈索。不得不佩服她對幸福的追求。在面臨兩難的抉擇中,她選擇了祥子,但也意味著今后的路變得難走。她有些霸道,有些無理。當初,要不是她將祥子拉入房中,過了一夜,怎會有后來的悲劇發生!但她的深情,對祥子的忠貞不二,又是何等的偉大。她與祥子一樣,同樣追求幸福,卻在幸福未降臨之前早早地去了,兩人唏噓。
溫情+嬌小+無助+自盡=?
也許,整個故事當中,小福子只是一個不起眼的小角色。但,正是她,起到了一個重要的作用。祥子將真掏給了她,將真愛獻給了她。在當時的社會里,她是一個服從者,對自己想要的一切都不曾想過,或不敢想過。無情的現實將她推向了死亡的深淵。她選擇了放棄,對這個世界,似乎一點也不留戀!
試問,這究竟是怎樣的一個世界。所有的環境因素醞釀著一場悲劇的發生。不公的遭遇帶給每個人的只有痛苦。他們都有追求,可是,幸福總是這么近,這么遠。
無情的社會背景,不合理的社會制度,對下層勞動者生活空間進行了威壓。祥子也曾努力過,而得到的只是一個遭唾棄的軀體跟一個遭謾罵的靈魂。祥子的命運,是可憐可嘆的,虎妞的命運是可鄙可悲的。
這個時代,將穿越歲月流金,成為人們心靈上永遠的傷疤。
厚底高天,堪嘆古今事不公;
癡男怨女,可憐風月債難償。
熠熠星輝,滄海桑田,我在為他們等待,等待他們下一世的輪回……。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇五
最近,我去新華書店買了一本名叫《茶館》的書,作者老舍是中國現代小說家、著名作家,杰出的語言大師、人民藝術家,新中國第一位獲得“人民藝術家”稱號的作家。令我印象最深的是《茶館》里的《我這一輩子》,這個故事主要寫的是城市下層警察的悲劇。低等警察形象在老舍那里從來只是個貧民,雖然生活里也有狡猾、勒索型的巡警,他往往把他們分給了暗探,像《駱駝祥子》里的孫偵探,《茶館》里的宋恩子和吳祥子、小宋恩子和小吳祥子。小說中自述的“我”就一語說破了其中的道理:“巡警和洋車是大城里頭給苦人們安好兩條火車道。”《月牙兒》里高小畢業的少女“我”百般走投無路,最后淪為暗娼,知識女性仍逃不脫與貧民母親一樣的下場。
通過看這本書,我知道了社會很復雜,必須有知識才能在社會上生存。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇六
《茶館》是老舍先生的劇作之一,我讀了之后有很多的感想。
《茶館》的故事發生在清朝末期的北京,那個時期十分混亂,軍閥混戰、敵寇入侵,裕泰茶館里卻是熱熱鬧鬧,那里聚集了三教九流、各行各業的人,掌柜王利發為了適應當時革命的浪潮,不斷改良茶館的經營,把茶館開了下去,但最終還是被軍閥霸占,成了他的歌舞廳,王利發便上吊自盡了。
茶館本是給人歇腳、喝茶的地方,在《茶館》中,它被描述成一個縮小的社會,提鳥籠的有錢人、賣蟈蟈的窮人、算命的先生、專橫無理的士兵、奸詐狡猾的商人都聚集在那里,人物描述得十分生動,有正直善良的王利發、常四爺,也有奸詐狡猾的劉麻子、吳祥子等,他們之間的交流與沖突都體現了舊社會的封建與腐朽,就像常四爺的經典對白:“我愛咱們的國呀,可是誰愛我呀。”
當時的社會局勢動蕩,人民生活苦不堪言,茶館里每一天都有悲慘的事情發生,這讓我體會到,我們能擁有此刻完美的生活,十分不容易,裕泰茶館里的那些人,不正是為這樣的生活而奮斗的嗎?既然如此,我們更應當珍惜這幸福時光、好好學習,成為祖國的棟梁。同時也要不停磨練自我,就像裕泰茶館的改良一樣,理解失敗、知難而上,這樣才會更上一層樓。
這篇劇作也讓我體會到了那時人們的生活與工作是多么困難,談國事談多了就會掉腦袋,他們能堅持下來十分不容易,使我更佩服勞動人民的堅忍不拔,我要向他們學習。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇七
在暑假中,我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的著作,里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。
從前,有一個叫王利發的人,因為喪失了父親,所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。
這個茶館,你沒事有事都能待很久。
可是,好景不長,大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂,攪得生意一塌糊涂。
好不容易等到了民國,宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……。
裕泰茶館一天不如一天,悲劇就天天發生:先是妻子被車撞了沒人管,又是傷兵天天來攪生意,最后竟然讓劉麻子給要走了。
最后的一天晚上,老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一起說起了自己的遭遇,朋友走后,老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。
一會兒,就火光沖天,老掌柜依然坐在哪兒,他想起了年輕的時候……。
《茶館》這部小說看后總是叫人悲憤不已。
為什么可以讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的家伙過得有滋有味,天天不愁吃不愁穿。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇八
老舍對我們來說,已經是很熟悉的一位作家了,在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說:話劇《寫于1956至1957年間,它是老舍一生中最優秀的戲劇創作,正像曹禺先生所說,它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少,卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前,他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》,在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家福》等。《茶館》跟這些配合時事政治的作品,在題材、風格以及創作模式上,都大不一樣,他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。
茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。
老舍出生于一北京大雜院中,一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創作過程中,而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色,與其是平民出身也有密切聯系。
《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代,也看清了那些生活在底層的人民,一個個破落、衰敗。。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇九
茶室,相互嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會題目!除非友一位具有奇特視角的大家使它“活”起來,不然茶室平庸無奇,永久不會有更深的意義。而誰人人即是老舍――一位語言大家,他用其奇特的視角和伎倆使整部腳本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中,一戶舒姓的滿族窮人家。父親是護軍,母親靠洗衣贏利。父親早逝之后,生存更為窘迫,但榮幸之神眷顧了老舍。一為善士資助老舍上學,使他收到精良教誨。在老舍自身的不懈高興下。他漸小有成績。在之后的創作歷程中,而是的境遇更是深深影響著他。而《茶室》之以是有“小中見大”的特色,與其是布衣身世也有親昵接洽。
同樣,老舍的伎倆也是唯一無二的。此中最突出的一點即是全劇只有三幕,一幕臨時段,干警、簡便,也非常容易體現劇情,從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥盤據時期再到百姓黨政權消滅前夜,與其說是時間變遷不如說是汗青變遷。人物體現年月,而年月又作為人物體現的配景,相輔相成,使小小一茶室提拔到不得不讓人用看“汗青劇”的眼光評審這部巨作。其二,只管茶室人呆,三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫串全劇,起著焦點作用。一、王利發(茶室掌柜)二、松二爺(膽兒小,人卻不懷)三、常四爺(公理之士、非常愛國、體格康健)松二爺、常四爺兩位茶客與王掌柜友愛還不錯而在這所謂“熱鬧”的茶觀眾,要找出幾個掏心掏肺的件阿婆人還真不容易。
老舍,無論您想轉達予后人什么,至少《茶室》讓我們受益匪淺。我不克不及評說它的優劣,在云云劇你眼前,我只有說聲:“謝謝!謝謝您留予青少年云云名貴的財產。”
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十
老舍的《茶館》于1956年寫就,1958年由“人藝”出演。50多年長演不衰,堪稱中國現代戲劇經典之作。
我在上世紀60年代離開京城,40多年與《茶館》未能謀面;近日,為紀念演出600場,人藝復排這部名著,才得以了卻夙愿。
《茶館》以舊北京城中一間大茶館——裕泰茶館的興衰為背景,反映了清末、民初到抗戰勝利后三個不同時代、近50年的社會面貌,昭示了茶館在各個特定歷史時期中的時代特征和文化特征。
托爾斯泰曾被稱為“俄國革命的一面鏡子”。在這個意義上說,老舍先生的《茶館》何嘗不是近代中國的一個縮影。“天地大戲臺,戲臺小天地”。《茶館》的認識價值和藝術價值,不僅在于通過一個茶館,反映了一段歷史時期的社會變革,同時也在于反映了社會變革對茶館經濟和茶館文化的影響。
我在劇場里看到,來看這部“老戲”的,有中老年人,也有不少(居多)是年輕人。他們中有的已經看過兩三遍了(票價高昂且一票難求)。我想,一個話劇作品演了50多年還長演不衰,兩三代人都能產生共鳴,自然有著深刻的思想內涵和獨特的藝術魅力。100多年過去了,浪淘沙盡,換了人間。曾幾何時,顯赫一時的大清帝國殞落了;不可一世的外國鬼子也滾蛋了。人們回首過去,是為了更好珍惜現在,更加向往未來。年老的看《茶館》,大多帶點“懷舊”情緒:或是對劇中反映的五十年歷史感同身受、藕斷絲連,或是對“老人藝”(于是之、鄭榕、藍天野等老藝術家)的“藝風”“戲骨”情有獨鐘、難以忘懷;年青的大概想和“新人藝”套套“近乎”,復排的是三版的《茶館》,演員是個“豪華”陣容:梁冠華(電視劇《貧嘴張大民的幸福生活》《神探狄仁杰》的主角)、濮存昕(演過電影《魯迅》電視劇《走西口》等的“形象大使”)、馮遠征(電視劇《不要和陌生人說話》主角)、楊立新等一批影視明星近距離接觸,其音容笑貌、舉手投足,近在咫尺,生動真切。
濃縮的往往是精華。戲劇是高度濃縮的藝術。《茶館》的戲劇結構細針密縫,十分嚴謹。第一幕尤為令人擊掌。人藝前院長曹禺曾贊嘆說,這是古今中外劇作中罕見的第一幕。在這一幕中,五六十人輪番上場,撐起了社會人生大舞臺,王掌柜、常四爺、松二爺、劉麻子等人,個個性格鮮明,活色生香。
話劇是語言藝術。人們在煙霧繞繞的“茶館”里,感受著百年來老北京的風俗人情:提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀,三教九流,五花八門,還有京味十足的吆喝聲,配上亦莊亦諧幽默地道的“京片子”,不愧是“語言大師”的大手筆。
《茶館》是舊時代、舊北京的一首挽歌,而老舍先生的晚年也是一個時代“杯具”。文革中老舍抱書自沉的太平湖,就在離我當時就讀的北師大不遠,課余也常在湖邊走過。多年后返京,湖已填埋,難覓舊跡了。
謹以此文紀念老舍——這位“人民藝術家”。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十一
《茶館》堪稱是中國話劇史上的經典,故事發生在清朝末年的一個名為裕泰的茶館中。茶館里人來人往,匯合了各式各樣的'人物,由主到次,三教九流。這個大茶館,便成了一個小社會。將這樣的場景描寫的繪聲繪色,具有濃重的地方顏色。老舍把那老北平的韻味呈現得淋漓盡致,人物特點鮮亮,時間跨越了半個世紀,呈現了茶館在經受了清末戊戌維新失敗后,《茶館》的勝利我認為主要在語言,《茶館》的臺詞設計很到位,是人物形象活躍,富于共性,并且簡練,意味深長遠。
戲劇本身即綜藝的一種,是由演員扮演角色,當眾表演情節,現實情境的藝術。在這樣的基礎上,老舍所著的《茶館》具有了劇烈的社會批判精神。通常為使戲劇上具有沖突,許多作家都采納“三一律”,但老舍卻打破陳規,而且同樣取得勝利。老舍用自己所輕車熟路的老北京往事,繪導了一出由往昔歲月和市井生活畫面組合起來的社會大戲。
而《茶館》也是堪稱“中國戲劇史上空前的范例”。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十二
茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出社會問題!而老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使小小的茶館綻放生命的炫彩。
老舍出生于一戶姓舒的滿族貧民家。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后,生活更為窘迫,也就是這樣的出身和環境造就了《茶館》的藝術價值。
老舍的手法是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕,一幕一時段,干練、簡潔,也十分容易表現劇情,從清末維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕,與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代,而年代又作為人物表現的背景,相輔相成,使小小茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。這也揭示了舊中國黑暗與腐朽,真實展現了當時廣大人民群眾的苦難生活,突出表現了“葬送了三個舊時代”這一主題。
士的代表人物,實業報國,開辦工廠,最終因工廠被霸占而失敗告終。在這三個舊時代里,廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的同時,殊不知自己卻對自已的愁苦和憤恨,對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。就好像王利發當對唐鐵嘴說:“感謝這個年月”,他卻說:“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道:“我愛咱們的中國呀,可誰愛我呢?”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。
在這三個舊時代里,只有推翻舊社會,建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕,戊戌變法雖失敗了,卻真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質,標志著民族資產階級進步人士通過改良運動,拯救中國的夢想破滅。第二幕,軍閥混戰給廣大人民群眾增添了更沉重的災難,軍閥們為了利益,不顧人民的死活,更談不上給中國帶來光明的前途,也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪,殘酷欺壓。第三幕,抗日戰爭勝利了,國民黨腐敗,不顧人民安危,卷入內戰,并且使得廣大人民群眾繼續遭受官僚資本主義剝削,重新淪落災難的深淵。因此,在當時的中國,推翻三座大山的壓迫成為中國的唯一出路。
話劇《茶館》反映的歷史,是中國舊社會的縮影,是對舊社會的血淚控訴,使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難,也使我們倍加珍惜中國共產黨和廣大人民用鮮血換來的幸福生活。
際行動,為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十三
通過實踐,我認為在美術課堂中運用后“茶館式”教學突出了一個重要的點:學生自己能學會的,教師不講。
課堂教學中強調“書中學”“做中學”,強調學生的學習過程,以“書中學”為主。沒有經過研究和做的過程,學生很難掌握一些概念和方法,經歷本身也是一種知識。在學生通過對課本的自發認識,經歷了親身制作和繪畫以后,便會對所要學習的東西有了自己的看法。如果不增加學生的實踐經歷,僅僅告訴他們制作過程與最后的結果,那么他們學到的只是表皮,在制作過程出現的問題發現不了解決不了,最后出現的結果是不了了之。這種情況在美術課堂中不僅限制了孩子的創造力和想象力的發揮,對孩子的個性成長不利,對學生在實踐中發現問題解決問題的能力也有不可彌補的影響。
記得有一次,在一節區里的同課異構的美術課里,我準備的《變一變》一課的教學重點與難點,在上課的時候竟被學生不費吹灰之力就解決了,我覺得孩子們真是太聰明了!可是后來在課堂中出現了我意想不到的難題:孩子們在實際制作的過程中出現了許多問題,這些問題是不好一下子就解決的。比如,有的孩子沒有大膽的制作信心,總是小心翼翼的;大部分孩子只去制作最簡單的一種方法,沒有打開創作的思路;只有一個學生做出了令人滿意的有自己想法的作品。短短的十幾分鐘制作時間,大部分孩子的創作思維還沒打開就下課了。聽了幾節課的結果也大都如此。我覺得,上課時間不是很充足是一個問題。還有一點就是應該讓學生在沒有任何干擾下大膽的放開思維去創作這一點很重要。這一節課,教師們按照老模式預備的教學重點看來是不符合學生實際的。
因此,在課堂上,給學生一個點,大膽放給學生大量的時間,讓孩子們圍繞著教學中心,通過自己的親自實踐遇到這樣那樣的問題,他們才會有激情有目的地去思考并解決問題,才會達到主動學習的目的,教學效果才會受益匪淺。
作為一名教師,干的是良心活,抓好課堂教學質量不僅是對得起自己,也是對學生負責。孩子的思維是活的,隨時都在變,只有抓住孩子的想法,才會讓課堂教學的思路跑不了題,讓孩子在學習中始終圍繞著課堂的教學中心發現問題,思考問題和解決問題。
今天有幸聆聽了張人利老師的關于后“茶館式”教學的講座,他的講座沒有過多的理論,全是與我們對實踐過程與成果的分享。后“茶館式”教學更注重學生是學習的主人,更關注學生對知識習得的過程。但是聽到入神時,網絡發生了問題,不能對張校長的后“茶館式”教學完整地學習完,不免有些遺憾。回到家后,嘗試著在網上查找張校長的后“茶館式”教學視頻,真是太好了,網上果然有,我興奮地聽完了張校長的講座,聽完后,體會頗深。
張人利校長總結了目前存在的教育教學現狀:1)教師總體講得太多。但是,大部分教師沒有認識自己講得太多.學生自己能學懂的,或大部分學生能學懂的,教師還在講;而學生搞不明白的,教師沒講,或者講了,講不透,沒時間講透。2)學生的“潛意識”暴露不夠,特別是“相異構想”沒有顯現出來,更沒有得到解決。課堂教學追求學生回答正確。教師樂意重復,或是多次重復教師自己的思維和正確的結論。3)教師對在第一次教學中的學生差異問題常常束手無策。4)許多教師不明白自己每一個教學行為的價值取向究竟何在?聽著張校長給我們總結的教育教學中突出的四大問題,思考著自己的教學,這些問題確確實實在我們的教育教學中存在著,那么該怎么進行改觀,怎樣讓學生真正會學并學會?張校長的后“茶館式”教學從真正意義上解決了這些問題。后“茶館式”教學可歸納為:一個核心,“議”為核心。兩個特征,學生自己學得懂的,或部分學生學得懂的內容教師不講;盡可能暴露學生的潛意識,尤為關注“相異構想”的發現與解決。綜合以上的一個核心與兩個特征,給了我們在課堂教學中很大的選擇性與可操作性,對提高教學質量起到了至關重要的作用。
回顧自己的教育教學歷程,回味著張校長的后“茶館式”教學,思考著在以后的教育教學中,我們應走下講臺,真正了解學生哪些是自己能學會的,哪些是需要我們幫助解決的,哪些是需要我們指引方向的。我們要真正關注學生的潛意識,關注學生的相異構想,關注學生的最近發展區,關注正確的教育方式與方法的改進。
以學定教,讓我們一起為了孩子今天的發展,將來的發展不懈努力。——————。
暑假期間,在聽了多天講座后對上海市靜教院附校校長張人利的后“茶館式”教學講座記憶尤為深刻,受益匪淺。
張校長在講到學校管理時,其中的一句話,讓我銘刻在心。他說:“我極力反對犧牲今天的生活質量來換取明天的生活質量。”他主張“兩多”、“兩少”管理,“兩多”就是學生的睡眠多、體育活動多,“兩少”就是作業量少、補課少。我以為在他的這種管理模式下成長的教師是幸福的,學生是快樂的。
他希望能夠通過社會、學校、家庭的共同努力,來真正減輕學生的負擔,減負在他的身上不是空話。
在一種愉悅的學習氛圍里,如何提高教學效果?
我們的教師該如何教?我們的學生該如何學?
他結合教學工作實際,談教學中存在問題:1.很多時候,我們的教師總體講得太多,但是絕大多數教師自己卻沒有認識到。學生聽不懂,教師講第二遍都是無效的。2.許多教師只告訴學生什么是正確的,卻沒有關注學生的想法。
張校長舉了身邊的教學事例。有一年,他帶高三物理,一次高考時,臨考前,一個女生來問他物理題,他讓女孩調整心態,保持平靜,迎接考試,但女孩反問他:“老師,如果考試考到這道題了呢?”他啞口無言,就給那個女生講了那道題,結果在考試中,真有那道物理題,他慶幸給那個學生講了。考試結束,在校門口,他碰到了那個女孩,結果一問,那個女生說還是沒做出來。這就是學生的潛意識,學生腦里有錯誤的認識,雖然教師把正確的給她了,但那是強加給她的,正確的在上面,錯誤的在下面,所以,上面的很容易遺忘,忘記了正確的,記住的還是錯誤的。
張校長的后“茶館式”教學就是:
1.學生能自己學會的,教師不講。教師講學生不會的。
2.盡可能暴露學生的潛意識,關注學生的“相異構想”的發現和解決。
后“茶館式”教學的的一個核心是“議”。
在“讀”“練”“做”“講”中,去引導學生,把灌輸式教育變為啟發式教育,使教育走向對話,使教育走向合作,不斷提高課堂教學水平,打造高效課堂。
我以為后“茶館式”教學已不是一種教學模式,而是一種理念,根植在每一個從教者的心中,更為關注學生的成長。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十四
看到《茶館》,我不由得想起了小時候外公每次帶我去茶館打牌的情形,在我印象中,茶館就是一個熱鬧而常常籠罩著煙霧的地方。可翻開了書,故事的全部內容全都發生在這小小的茶館里,一部僅僅三幕的話劇,借助一家普通的裕泰茶館將小茶館,老舍將一個個小人物生動地刻畫出來,才發現它并不是僅僅講的是在茶館里的事,而是以對話劇本的形式講述了一副舊北平社會的浮世繪的黑暗社會,老舍從小小的一個茶館中反映出了整個社會,以小見大。
這本書主要講述了老北京裕泰茶館在清末,民初,國民黨政權在大陸結束前的三個時代中由繁華不斷走向破滅的故事。書的主人公是王利發,他是他裕泰茶館的老板,他也是整本書的線索。歷經半個世紀的茶館,雖經過掌柜王利發的兩次“改良”,在當權者和小人的策劃下最終被改為“花花聯合公司”。一生守護在茶館的王利發最終選擇了在自己的茶館自殺。《茶館》里的人,兒子遵循老子的處世態度,有的甚至變本加厲。同樣體現了社會的黑暗,荒蕪讓這些人只能走前一代的老路,而無法像王利發那樣去改良,因為結果是一樣的。
三個舊時代一個輕易地轉身就把三個老人苦苦追求的`東西摔成破碎,就是不知道在這破碎之后生出的是怎樣的一個時代。遠遠地,他們走了,只留下我們心中那模糊的背影和那一句——“我愛咱們的中國呀,可誰愛我呢?”地輕嘆縈繞耳邊,久久不去。
老舍生于一北京大雜院中,一戶舒姓滿族貧民家庭。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育。之后老舍便發奮學習,將精力投身于文學,在此之前,他已經創作了《駱駝祥子》《四世同堂》等優秀作品,可以說1957年創作的《茶館》是他文學的精華,是一位劇作家的成功之作。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十五
我覺得書是回憶的另一種表達方,它或許有些虛構,卻是基于生活的。所表達的必然也是人們的內心世界,因此才會隨著歷史顛簸影響著一代一代人,這就是人們常說的共鳴。
《茶館》是老舍先生的代表作,寫于上世紀五十年代。以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景,向人們展示了從清末到抗戰勝利后的五十年間,社會的風貌和不同階級人物的不同命運。在一個明媚的午后捧著這本書,思緒也隨窗外翩躚的楊柳飄回那個年代。
滿清末年,茶館里依然是一派和諧的景象,茶館掌柜王利發左右逢源,一切似乎都如此美好。然而在這背后卻充斥著令人窒息的衰亡。富裕的人在茶館里喝茶,聊天,只是莫談國事,貧窮的人卻在茶館里賣孩子。農村破產,人們生活更加貧困,今天想著明天,明天卻又想著后天。他們只能將自身的.孩子賣了以獲得微薄的費用養活家里更多的人。我想起《捕蛇者說》中的那個捕蛇人,冒著生命危險討生活,原來古今貧困竟也是相同的。想起老舍筆下另一個人物祥子,在烈日暴雨下拉車,即便尊嚴被踐踏也不反抗,終究是被那吃人的社會吞沒了。那樣的社會給人的失望大于希望,結局似乎注定了悲慘。
又過了三十年,已是風燭殘年的的王掌柜仍在苦撐著茶館,可那股黑暗勢力仍沒放過他。流氓特務靠著阿諛奉承的嘴臉獲得了權勢,想要霸占王掌柜的茶館。虛弱的老人終究被現實擊垮了,自身安然了這一生。
莎士比亞說過:“黑暗無論怎樣漫長,白晝總會來到。”現在是靈驗了,可誰又知道這漫漫探索路上祖輩們付出的艱辛呢?不能忘也不可忘。
讀完了《茶館》,心情格外壓抑。放眼看向窗外,楊柳依依,歲月靜好。溫水般的生活也總有它的滋味所在,想來也滿足了。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十六
《茶館》這部電影是根據老舍先生的同名小說改編的一部電影作品,這不僅僅是一個茶館,更是那個動蕩社會的一個小小的縮影。
十九世紀末,二十世紀初。大清帝國已經老態龍鐘,搖搖欲墜。整個北京城也是動蕩不安,風云變幻。在北京城的一間小小的茶館中,各種人物紛紛登場,向觀眾們展現了一部這個社會微縮的世態百味圖。
茶館中的客人多種多樣,有太后老佛爺手底下的下人,還有給洋鬼子賣命的走狗。但大體上,茶館中的人分為兩種,一種是精于盤算,巧舌如簧的.精明人,另一種是老實守規矩的普通人。這兩種人,在王朝更替的時代,卻有著不同的命運。
茶館老板王利發才二十幾歲,因為父親的離世成為了這間茶館的掌柜。在這間小小的茶館里看遍了太多人間冷暖。
掌柜王利發,是對中國傳統的老百姓一個縮影,處事圓滑,敬畏權貴,雖然自私但是依然懷揣著一顆向善之心。但懦弱的善良往往都會轉化為沉默,在沉默下,王利發也同時遭受著良心的不斷譴責。遇到不公平不公正的事情,這個小人物往往會通過金錢買來一時平安。
時代變了,茶館變了。掌柜的也不得不做出相應的變通,民國初期,他曾減掉自己的長辮子開啟了大學生公寓,抗戰勝利后,他又曾招一些女服務員去賣一些煙卷。他曾努力地適應著不同的時代,可是在復雜的環境下,不管怎樣的努力,都無法根除自己心中的保守和逃避。茶館難以為繼,人也活的憋屈。
說到底,我們趕上了好時代,國泰民安。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十七
茶館,彼此嘮家常,談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來,否則茶館平庸無奇,永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師,他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中,一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍,母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后,生活更為窘迫,但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下,他漸小有成就。在之后的創作過程中,而他的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色,與其是平民出身也有密切聯系。
同樣,老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕,一幕一時段,干靜、簡潔,也十分容易表現劇情,從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕,與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代,而年代又作為人物表現的背景,相輔相成,使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二,盡管茶館人呆,三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇,起著核心作用。
一、王利發(茶館掌柜)。
二、松二爺(膽兒小,人卻不懷)。
老舍,無論您想傳達予后人什么,至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優劣,在如此劇你面前,我只有說聲:“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十八
《茶館》里的人來人往。
《茶館》是中國話劇史上的經典,也是老舍的成功之作。
《茶館》的故事全部發生在一個茶館里。茶館里人來人往,匯聚各色人物,三教九流。一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點,將半個世紀的時間跨度,六七十個主,人物高度濃縮在茶館中,展現了清末戊戌維新失敗后,民國初年北洋軍閥割據時期,國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景。概括了中國社會各階層,幾種勢力的尖銳對立和沖突揭示了半封建,半殖民的中國的歷史命運。
這就是《茶館》投影出的中國!
裕泰茶館在大時代中生存了下來,必然有他的生存之道。先從茶館的內部裝飾開始說起。
從茶館中桌凳的變化就側面反映了這里生意的好壞。第一幕中店里放的是長桌,方桌,方凳,長凳,小凳。這樣客人的容量還是挺大的。當時天泰,廣泰,德泰都已經關門了。市場競爭的壓力不大了,勉勉強強的混口飯吃。第二幕中一律是小桌與藤椅,桌上鋪著淺綠色桌布。墻上用的是時裝沒美人,可見王利發緊跟時代潮流。第三幕中都換成了小凳和條凳,家具也黯淡了,門庭也不光線了,歲月讓裕泰失去了生氣。體面也不是這里的形容詞了。除了這明顯的外部裝飾,還有那些個字條。
“莫談國事”這條子陪著裕泰一起經歷了半個世紀。第一幕中茶館各處都貼著這條子“莫談國事”。第二幕中的“莫談國事”更大了,更醒目了,功能依舊。第三幕中“莫談國事”有了一個伙伴“茶錢先付”。“莫談國事”更大,更多!這是一張神奇的條子。
“莫談國事”將封建無限的放大,也無限的反應了社會的落后。“茶錢先付”反映了裕泰的生意已經岌岌可危了。
在茶館中不僅僅有陳設的條子,還有人。《茶館》中人物繁雜但每一個都有鮮明的個性。
其中在全文的結尾的時候有一個沈處長。他一共只有一點點的臺詞,是七個“好”字和一個“傳”字。語言極其凝練,但同時把這個人表現的淋漓盡致。沈處長的出場穿著軍便裝,高靴,帶馬刺,手持小鞭,后面還跟著兩個憲兵。他明顯是一個很霸氣的人,但少言寡語。不說話,用眼神示意也許就是這些長官的特征之一。
沈處長不過是這戲中的跑龍套,而王利發是貫穿整部戲的靈魂人物之一。
王利發是一個小小茶館的老板,為了生存,他阿諛奉承,逆來順受。這不僅僅是他的茶館,也是他父親的。所以茶館不僅是一個賺錢工具,更是他父親的饋贈和希望。一個不卑不亢的人,但不是一個茍活之人,他很堅定的保護家人,自己堅守茶館,最后用上吊來結束生命。
《茶館》是我讀的第一本戲劇。人物繁多,我每每讀過都不時的翻到前面去看人物表。雖然人物多很繁雜,但老舍能清晰地寫下這么多,可見他能力的強大。一張張丑惡的嘴臉,一張張善良的臉龐,都在老舍筆下栩栩如生。我讀出了世道淪落,讀出了人間正道是滄桑。
《茶館》很經典,人物很傳奇。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇十九
近日去新華書店,在書之海洋中,惋嘆自己太渺小,忽逢一薄書者,名曰《茶館》,置于書山中,其渺小程度同吾也,吾大喜,捧書而視,受益無窮于其中,故有感如下:
書名為《茶館》,我不由得想起了小時候外公每次帶我去茶館打牌的情形,在我印象中,茶館就是一個熱鬧而常常籠罩著煙霧的地方。可翻開了書,才發現它并不是僅僅講的是在茶館里的事,而是以對話劇本的形式講述了一副舊北平社會的浮世繪的黑暗社會,老舍從小小的一個茶館中反映出了整個社會,以小見大。是由茶館中的客人的話中而得。語言樸素卻能體會出許多意味。書雖短小而精致。把我印象中的茶館的形象完全顛覆,同《駱駝祥子》一樣,老舍也是無情的批判了這個社會—他不讓好人有出路。
,書的主人公是王利發,他是他裕泰茶館的老板,他也是整本書的線索。在第一階段中,拉皮條的為太監娶老婆,暗探遍布社會,麻木的旗兵無所事事,尋釁打群架,另一方面是破產的農民賣兒鬻女,愛國的旗人常四爺因幾句牢騷被捕,新興的資本家企圖“實業救國”,王利發左右周旋,企圖使生意興隆。而在第二階段的發展中,惡勢力越來越肆無忌憚,為所欲為,暗探宋恩子、吳祥子的后代子承父業,繼續敲詐勒索,拉皮條的劉麻子的后代青出于藍,依托當局要員準備開女招待“拖拉撕”,龐太監的侄子侄媳組成的迷信會道門在社會上稱王稱霸,甚至做著“皇帝”、“娘娘”的美夢,而一些企圖有所作為的良民百姓卻走投無路。
我第一遍讀它的時候,還不能理解它,此書短小,且為劇本式的,還被拍成了真正的話劇,我雖未深入去讀,但也能淺薄的感受到當時社會下厚重的歷史畫面。
這一天,我隨意打開書架,不經意間看到書架的角落里有一本老舍先生寫的《茶館》,這本書好像還沒看過。于是,我就拿起這本書來看。
不看不知道,一看嚇一跳。原來這本書的故事很精彩,很有哲理。這本書寫的是戲劇,一個悲劇,一共分為三個幕,分別寫了清末民初、民國中期,民國后期的人們生活經歷與狀態。這本書寫了一個掌柜王利發的茶館由興盛到衰敗的過程,最后被軍閥勢力逼死的事。同時,也寫了一個農民——康六欠了別人的錢,被迫賣女兒被太監當老婆,結果害了自己女兒一生的事。
我看完這本書,竟然掉下了淚水。王利發一生中都趨炎附勢,見到別人總打招呼,只是為了在亂世中得到生存。但是他的好話、他的鞠躬仍然不能讓他順利過完一輩子,結果落得個被軍閥逼到上吊自殺的下場。康六的女兒在太監家里不敢出一聲哼,直到太監死了,才得到了自由。但等到自由后,仍遭到別人的追殺,被迫一路逃亡。唉,這是傅儀的錯。傅儀統治時期,閉關鎖國政策讓人們的生活窮困潦倒,而傅儀卻認識不到這個錯誤,以致于自己做了亡國君王,被剝奪了自由與權利。但這一生是不能后悔的,這就是錯誤所付出的代價。在這本書中,我為但是社會的黑暗而感到悲哀,為人們的自私自利而痛心疾首。其實,這不應該把過錯歸咎于普通百姓上,為了生計,每個人不得不變得狠心冷血。錯就錯在了軍閥勢力的統治衰敗,讓人們無處謀生,只得阿諛奉承,頷首低眉,像狗一樣生活著。
親愛的人們呀,拿起你們的'尊嚴,拿出你們的本領吧,不要做個絞盡腦汁的陷害別人的人吧,要做一個憑本領脫穎而出的強者。
?
初秋,葉離樹下,鋪滿了那條彎曲的小徑。
常四爺的鳥籠
老舍是睿智的。在他的筆下,每個人的出場都暗示著他不可逆轉的命運。他們都在等待著黑暗的源泉張開血盆大口緩緩地將他們吞噬。
常四爺一出場,便提著一只被幽囚的鳥兒,殊不知,他亦是一只心高氣傲的鳥兒呀!世事滄桑,社會腐朽,他用明銳的雙眼看到了罪惡的本質。他憤世嫉俗,他正直無畏,于是他像畫眉般高聲吟唱,抑或抨擊著奢靡的貴族和不公的世道,抑或預言著帝國悲愴的命運。
“二爺,我看哪,大清國要完!”
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇二十
茶館是老舍的一本書,他反映了當時社會的環境,下面小編整理了《茶館》讀后感500字,歡迎閱讀!
這部劇運用對京城中裕泰大茶館里人們的談話,體現了國家的興盛衰敗。從戊戌變法的失敗到解放戰爭的前夕,時代的變遷讓茶館里發生的一件件小事變成了一部歷史劇,而這部歷史劇的主角當然就是茶館掌柜王利發了。
王利發是個精明而正直的人,年僅二十歲就出來替早逝的父親打理生意,他生在一個混亂的、戰火連綿的年代,最后因為不能忍受自己經營了幾十年的茶館被人強行霸占而上吊自殺。是啊,用戲中的話說,那是一個人們“一堆一堆給洋人送鈔票”的日子,不少的人都當起了漢奸,特別是戲中的兩代小人——劉麻子和小劉麻子。
先說劉麻子吧,他見利忘義,干著給人說媒拉線這種不正當的生意,不論雙方愿意與否,只要有錢賺他就干,有時甚至還賣人兒女。在第一幕中,他竟然把一位生活貧苦的農民——康六的女兒康順子以十兩銀子的價錢賣給了給了一個太監。
而劉麻子的兒子小劉麻子呢?他非但沒有“改邪歸正”,反而還“發揚光大”,要創辦一個專給美國人提供女招待的“花花聯合公司”,甚至想方設法霸占了王掌柜的裕泰茶館,把它改成了一個“取得大量情報,捉拿共產黨”的地方。
現如今,像這樣見利忘義的人還在少數嗎?有些奸商,為了謀求暴利,用偷工減料制成的東西來蒙騙消費者,甚至不惜搭上消費者的性命!
不過現在,隨著人們的意識不斷增強,理解那些為祖國作貢獻的好心人越來越多,這是讓人們欣慰的一點。不管怎樣,《茶館》這篇局本讓我受益匪淺,讓我從中讀出了一位語言大師的愛國愛民,善解人意。
《茶館》是中國話劇史上的經典,一部不朽的傳奇。
故事講述了茶館老板王利發一心想讓父親的茶館興旺起來,為此他八方應酬,然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄,最終被冷酷無情的社會吞沒;經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業救國到破產;豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態。老舍把這些人物集中在茶館這個微縮社會中,讓他們各自上演不同的人生故事,用小人生來寫大社會,同時以茶館的興衰來透視舊中國的衰敗。
《茶館》一劇具有極強的社會批判精神,反映了生活在黑暗社會中小人物的命運是多么悲慘,道出了勞苦百姓對生活的憎恨與不滿。可以說,老舍筆下的三幕戲葬送了三個時代,這三幕戲共占了五十年的時間。這五十年中出了多少多少大變動,可是劇中只通過一個茶館和一些下茶館的小人物來反映,并沒正面敘述那些大事。這就是說,用這些小人物怎么活著和怎么死的,來說明那些年代的啼笑皆非的形形色色。這些混雜著汗與淚,歌與笑的故事全部發生在一個茶館里。茶館里人來人往,匯聚了各色人物、三教九流,一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點,將半個世紀的時間跨度,六七十個主、次人物高度濃縮在茶館之中,展現了清末戊戌維新失敗后、民國初年北洋軍閥割據時期、政權覆滅前夕三個時代的生活場景,概括了中國社會各級階層、幾種勢力的尖銳對立和沖突,揭示了半封建、半殖民地中國的歷史命運。
這樣的戲劇構思縱橫開闔,既是大氣魄大手筆,又不乏細微之處的生動描寫,是老舍先生的獨創,帶給了大家這樣耳目一新的故事。因此曹禺先生說,《茶館》是“中國戲劇史上空前的范例”。
一鍋老湯、一壺釅茶,一幕震撼人心的人間悲喜劇在百年老店“裕泰大茶館”里上演,演繹著老舍先生蘸著滄桑寫出的舊時代里黑暗的一頁,把一幅沾滿了人世坎坷的老北京歷史民俗畫卷生動地展示在讀者面前,留下永恒的記憶。
在暑假中,我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的著作,里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。
從前,有一個叫王利發的人,因為喪失了父親,所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。在這個茶館,你沒事有事都能待很久。
裕泰茶館一天不如一天,悲劇就天天發生:先是妻子被車撞了沒人管,又是傷兵天天來攪生意,最后竟然讓劉麻子給要走了。
茶館話劇讀后感(實用21篇)篇二十一
迎新晚會主持詞一個陌生的世界里有誰會懂我一個人在一個陌生的環境,走在陌生的街道,真的很彷徨,真的不知道自己的該往哪個方向走!一個人站在十字路口仰天長立、落魄、頹廢、流浪、這些詞通通涌向我!
似乎自己的生活失去一切動力一個人唯有的只是迷茫!眼淚成了我生活的附屬品!煙酒成了我最忠實的朋友!不停的告訴自己,相信自己會好的,一切都會好的,一個陌老舍茶館讀后感生的。但現實與幻想形成落差似乎自己又明白了什么是黯然傷神,失落,我又放大了自己的悲傷,沉浸在瑣碎的記憶里,心底的痛,無以言表......當眼淚流下時,自己也不過像個嬰兒。也許你認為我虛偽,也許你認為我對你的愛是裝的!可你不會知道我一直把你放在我心里最深的地方,很深、很深,就像你永遠也不會知道我內心的傷痛一樣。此時此刻內心的傷痛真的很難用語言來表達!
一個人走在十一月的軌跡邊緣,卻怎么也接不上軌。于是我如同英語小文章生活習性般開始習慣沉默不語,緊握著雙手隨之顫抖,帶傷的臉龐和黯然惆悵的畫面,湮沒在這個漫長轉預備黨員發言稿而散亂的整片沉思的冬里誰也不曾發覺那些微笑背后無處安放快要溢出的傷痛,切骨得心如刀絞般,緩緩滲入左心房深處……乍然,陌生世界讓我有種突入其來沉痛的心境。
或許是習慣了傷感。沒人知道的那些寂夜里,緊緊的用雙手抱裹著自己,右耳旁是悲傷音樂,隨之淚水不斷的流淌在凄涼的夜里..但我沒去輕意擦試它,我想也許這也是釋放傷痛的一種方式,因為我真的累了,不想再被愛情所傷,真的太累……在夜深人靜的時候,想起曾經深愛過的那個他,坐在街邊的馬路上,掏出手機想打個電話,明明心里念著他啊,卻只能無關痛癢地聊著天氣,以及笑話,轉念作罷,只好給老朋友打一個電話,然后哭訴著你此刻無人能懂的悲傷與寂寞,這些話我從來不敢告訴他,因為怕他不懂,更怕他不屑。最后只好抹干眼淚,微笑著在心里默念對那個人的祝福,請你一定要幸福啊,這樣,即使你給不了我想要的幸福,能看見你的幸福也是我的快樂。