策劃書是指為了某項計劃的順利實施而編寫的一種詳細、全面的書面材料。范文中的策劃書具備可操作性和可評估性，為項目實施提供了明確的指導和參考。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇一
沿著西昌順城街東行，一座古銅色琉璃瓦覆蓋的大屋頂中式閣樓，在秋意十足的榕樹葉的掩映下躍入眼簾，它就是大通樓了。
這里沒有閃爍的霓虹燈，沒有拔地而起的高樓大廈，有的只是那具有悠遠歷史的古城墻。老式的紅色漆染木門，將這座歷經滄桑的城墻藏在這五百多平方米的城樓里。
“八百里河山風風雨雨依還看藍天白云，兩千年往事是是非非試問這紅墻綠瓦。”大通門歷經歷史滄桑變遷，是西昌六百年歷史的見證，大通樓由正廳、耳房、樓廳、檐廓、陽臺等部分組成，為重檐歇山式仿明建筑。城樓上的對聯、匾額、石刻、木雕、彩繪都具有較高的藝術品味。土紅的墻體，朱紅的楹柱，灰白的石刻，以及青灰的城垛，使這座古樓顯得格外莊重古樸。迂回在走廊楹柱之間，仿佛回到了過去。
舉目環顧，似乎在翻閱一頁頁積滿塵土的史籍。墻上的詩文，柱上的楹聯琳瑯滿目，無不訴說著西昌的歷史，傾注著文人的一腔情懷。書者雖是今人，仍不乏名家大師。中國書協副主席何應輝便是其中的代表。隸書、魏碑、楷書、行草各領風騷，盡顯書家的藝術才華。
大通樓高22米，重檐歇山式大屋頂中式建筑，紅墻綠瓦、雕梁畫棟，楹聯詩詞，石刻斗都拱，具有較高的文化藝術價值。作為四川省歷史文化名城，西昌大通門成了這座歷史名城的標志性建筑，大通門上的大通樓更是西昌歷史文化的象征。它不僅僅象征著歷史，更重要的是它具有強烈的文化特性和高超的藝術品味。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇二
隨著我國經濟的發展，科學技術水平的提高，電視已經普及到了每一個家庭之中，電視紀錄片應運而生，并通過獨特的手法為人民群眾展現了深刻的內容，而紀錄片畫面思維的出現，也彌補了文字思維的不足。民生新聞是一種新型的新聞種類，與其他新聞不同的是，民生新聞中融入了電視紀錄片的拍攝風格。可見，電視紀錄片拍攝風格與民生新聞的滲透融合是具有可行性的。筆者圍繞這一課題從以下兩方面展開論述。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇三
詩人a出生于河北省邢臺市的一個農村家庭，自幼便表現出與常人迥然不同的性格，一直生活在“斗爭”當中。用一個字概括，那就是“癡”。他癡迷于自我內心世界的斗爭，癡迷于與世俗觀念的斗爭，也癡迷于同這個外在世界的斗爭。
為什么要和自己斗?因為他愛所有人，但拒絕把它貢獻給一個人獨享。他發誓會孑然一身，不是因為他找不到一個志同道合的紅粉知己，實際上是兒時父母長時間的斗爭給他內心造成了難以磨滅的創傷，他懷疑自己根本沒有愛的能力。
為什么要和世俗觀念斗?a的親兄弟是一位成功的企業家，而且對方多次邀請弟弟共謀共享成功，但均遭到a的拒絕，因為他相信那不是他最需要的。對他來說，一個安靜的屋子和滿屋子的書就夠了。為了逃避家人的說服，他離家出走，尋找李白、杜甫的足跡來到了成都。
為什么要同這個世界斗爭?因為他愛這個世界。
a用來斗爭的武器是電影和詩。一開始他在電影中找到了存在的價值，但電影之路太艱辛，北京三年的地下室生活徹底摧毀了他的武器。他沉淪兩年終于找到新的存在途徑——詩人。
詩，意味著有情趣的生活，一個想要有情趣的活著的人卻四處碰壁。影片以此為背景，通過對一個斗士的塑造，呼吁“慢”生活。
《少年游》
參橫斗轉 波拍云怒 河海胸中走
虛空寥廓 孤光自冷 弦揮廣陵手
憂憤來 疏狂未肯 亦未付與酒
雪里揮弦 寒風幾度 吹折冰池柳
《蟬》
怎能只求寧靜 如果有那么多不平 ?
怎能久住黑暗 就不呼喚光明 ?
怎能因露重難飛 聲音微小 就不為自由放聲?
縱然 有秋冷 有寒冬
來夏還是要吶喊聲聲 !
《夏日的憂郁是那么漫長》
夏日的憂郁是那么漫長
午睡醒來天還未黑
在夢里我是個漂泊者
醒來，也不外如是
蟬噪著
鳥雀叫喳喳
風，熏蒸著大地
黃昏、不必來臨
夜晚、不必來臨
《我是宇宙里的王者》
巍峨的高山匍匐在我的.腳下
高翔的雄鷹盤桓藍天只為將我親近
太陽和月亮爭做我王冠上的飾品
奔騰的江河因我的咳嗽而屏息凝神
春天朝拜時打扮的花枝招展
夏季嬌媚的舞弄風情
秋天以沉甸甸的果實向我進貢，
還有因我的震怒而戰栗的寒冬
啊 ，我是宇宙里的王者
卻是你最忠誠的仆從
(一)紀錄片名稱：《詩人的抉擇》
(二)紀錄片片長：15分鐘
(三)紀錄片主題：像一個斗士一樣去生活，并在生活中尋找詩意。
(四)紀錄片的主要人物：a
(五)影片基調：本片不會像詩人一般針砭時弊，而是通過對一個追夢人的跟蹤記錄，找回人們生活的激情和浪漫。
(七)一個人：a是一個絕對的怪咖，他像一個逆生長的人一樣，生下來就老了，而越長越愛斗爭。
(八)一雙手：這是一雙詩意的手，也是一雙追求夢想的手。
(九)一件事：影片著重跟蹤記錄的是a接下來如何生存的事。
(十)一種精神：a可以成為一個富一代，但他卻選擇了自我放逐。他不是傻子，他之所以選擇這么活著，是為了他的追求。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇四
電視紀錄片發展至今已有50年的發展歷程，但在今天，我們仍然無法對電視紀錄片作出確切的定義。就電視紀錄片而言，無論是電視紀錄片的內涵、電視紀錄片的內容，還是電視紀錄片的意義，我們都沒有辦法用言語進行陳述和概括。雖然我們不能明確地表達出電視紀錄片的確切概念，但是，這也從側面證明了電視紀錄片涵蓋的內容之多，覆蓋范圍之廣，以及電視紀錄片的影響之深。電視紀錄片的創作靈感不是憑空想象的，而是以現實生活為根基產生的靈感，電視紀錄片的拍攝以對現實生活進行加工為主要方式，同時，這也是電視紀錄片經久不衰的根本原因。
隨著電視的大范圍、深層次普及，電視紀錄片也隨之產生，至今為止，電視紀錄片已經走過了半個世紀的光景。自我國實施改革開放基本國策以來，電視紀錄片找到了發展的契機，收視率居高不下，并在發展過程中涌現了大量的優秀作品，如《回家》《春節》《藏北人家》等，以及近年來深受人們喜愛的《舌尖上的中國》《動物世界》等，這些優秀的電視紀錄片不僅內容豐富，而且包含著深刻的意義，受到了人民群眾的喜愛與好評。
(二)民生新聞的發展現狀。
民生新聞是電視新聞的一種，電視新聞的發展經歷過一段低潮時期，民生新聞的出現為電視新聞的發展帶來了新的生機與活力，帶動了電視新聞的再次發展。例如，誕生于1995年的民生新聞《點點工作室》，打破了當時電視新聞發展的僵局，自此，其他電視臺的民生新聞節目相繼產生，如《直播生活》《說實在的》等。與高大上的政治、經濟新聞相比，民生新聞更加貼近百姓生活，深受百姓的喜愛和支持。較為典型的《說實在的》就是以發生在百姓身邊的小事為主要題材，如鄰里之間雞毛蒜皮的小事、社區生活等與百姓息息相關的事情。隨著時代的發展，經濟的繁榮，民生新聞不斷地調整和改革，新興的民生新聞節目更具時代特色，向群眾傳遞了正確的道德觀念，起到了價值引導的作用，為社會的和諧穩定做出了重要貢獻。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇五
在現代化的進程中，這座城墻已經或多或少地融進了一些現代因素，它不再具有軍事防御作用，作為一種歷史遺跡，它更具有一種休閑旅游的特色！在大通樓上，你可以要一杯清茶，坐在自己喜歡的位置，觀賞四周，也可以與親朋好友打打牌下下棋。不論是娛樂，喝茶聊天還是賞花觀月，悼古念今，大通門都換上了休閑的外套，不再有戰爭中彌漫的硝煙!
大通門之飲食文化。
隨著大通樓成為一個休閑之所，大通門周圍的飲食文化也成為它的一道亮點。這里除了有出名了名的許鍋魁、還有名震西南的城門洞牛肉米粉店，據說，城門洞牛肉米粉這個店名是因為城門洞牛肉名氣很大，所以老板決定再利用這個名氣開了一家米粉店。雖說名稱來歷如此，這家粉店的味道卻也名不虛傳，因為它用的湯是正宗的牛肉熬制而成。而許鍋魁則是漢源名小吃，老板到這個地方已經經營了也有七八年了。
大通門之彝族文化元素。
民以食為天，除了好吃的東西，大通門作為西昌的老城區一部分，還具有濃厚的民族特色。精美的彝族服飾，巧奪天工的漆器制品和彝族特色的手工制品在這里隨處可見。就連那古老的打磨銀制品也能在街頭看到。彝族人以黑色黃色和紅色作為主色，勤勞的彝家女孩在衣料上繡上自己崇拜的顏色的花紋，然而，如今的彝族服飾作為一種民族文化，已經走出了傳統的手工制作，位于城門下的彝族服飾加工點，已經將現代電腦技術運用到彝族服飾花紋的繡制上。（鏡頭）。
大通樓不是一座普通的樓，它是一處具有品味的建筑文化。人們樂登斯樓，大都為著懷古而來，為著感受文化藝術而來。它所蘊涵的歷史文韻必將流芳千古。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇六
本文分析了電視紀錄片和民生新聞發展的現狀，對兩者之間的滲透進行了重點分析。在眾多新聞類型中，民生新聞受到的關注度較高，群眾基礎最廣泛。民生新聞的制作方式與電視紀錄片的拍攝風格具有相似性，究其根本，這是由于兩者的本質相近，都是對現實生活中真實事件的反映，兩者對真實性都有著極高的要求。因此，若將民生新聞與電視紀錄片的拍攝風格相互滲透，則可以促進民生新聞的發展，也可以增加電視紀錄片的生活性，一舉兩得。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇七
（二）拍攝主題：以一個外來參觀者的視角真實再現老年人別樣的“青春”，用鏡頭真實再現21世紀的城市老年人們有別于傳統的生活，他們雖在暮年可是他們也有自己的夢想和希望。
（三）拍攝目的：現在很多年輕人意志消沉，沒有追求，沒有目標，過著沒有理想的生活，紀錄片《夕望》用鏡頭真實再現老年的爺爺奶奶們“活到老，學到老”的精神以及他們積極向上的正能量以此激勵年輕人積極進取。
（四）拍攝對象：自貢市老年大學的一群特別的學生們。
（五）拍攝內容：選取個別典型的老人，以此為點輻射成面，多方位的展現老大學生們積極進取，不斷學習的生活狀態和精神面貌。
（六）拍攝要領：切實把握在“霧中行走”的紀錄片創作，以客觀的視角真實地記錄這群老年大學生們的學習和生活狀態。
（七）拍攝準備：提前征求校方的同意，搜集我們所要拍攝的人物的聯系方式背景資料，拍攝器材，拍攝的策劃書。
（八）拍攝過程中需注意的問題：要盡量地切合主題不用盲目地亂。
拍，同時注意設備安全，財產安全以及人生安全問題，盡量少干預拍攝畫面，以達到最大限度的真實，具體操作根據實際情況進行靈活調整。
（九）拍攝方法：仰拍，平拍，俯拍，不同的場景用不同的角度，對。
景物的選擇要盡量靈活調整，并且靈活選擇全景、遠景、中景、近景、特寫。
（十）設備準備：攝像機、三腳架、話筒、單反、擋光板。
（十一）片長：約27——30分鐘。
（十二）職務安排：
導演：龔靜攝影師：張啟明。
場務：楊靜文字編輯：葉科萍。
配音：劉俐汝剪輯：張啟明李鑫美工：周明滔。
（十三）后期制作。
錄音：后期的解說詞在錄音室完成。
剪輯：aeprpsau等軟件進行編輯制作，并在網上搜集相關的圖片與背景音樂。
拍攝提綱。
（一）拍攝思路以及紀錄片大致情節發展：
清晨張奶奶邁著矯健的步伐步入大學校門，進入英語學習班，在課堂上他們積極學習，與老師互動，下課后他們與同學們話家常，探討學習，中間可以插入我們的采訪，采訪他們現在的奮斗目標，以及現階段的夢想，緊接著鏡頭隨著張奶奶的身影進入到一樓的舞蹈室，一群翩翩起舞的身影讓觀眾很難想象這是一群70,80歲的老人的舞姿。隨著時間的推移，夕陽西下了，一群老伙伴們有說有笑出了校門踏上回家的路。
（二）大致分鏡頭：
鏡頭三：張奶奶的手，推至張奶奶前排的一位老人埋頭寫字的背影（中景），再推至講臺展現老師正面和學生背景的全景。
鏡頭四：全景展現張奶奶等下課時互相交流的情景，鏡頭五：穿插記者在教師采訪的老人們的鏡頭（關于為什么想學習？現在的夢想是什么？如何解讀中國夢？）。
鏡頭六：張奶奶與英語班的同學道別，步入舞蹈班（跟拍）。
鏡頭七：張奶奶與舞蹈班的老師互相打招呼（體現和諧友愛的氣氛）鏡頭八：張奶奶進入隊伍與大家一起跳舞（全景，腳步特寫，收錄同期聲）。
鏡頭九：額頭汗水特寫，臉上笑容特寫。
鏡頭十：夕陽西下同學們在校門口道別，(全景，中景)臉上的笑容（特寫），揮動的雙手（中景——近景）。
鏡頭十一：紅色的夕陽漸漸西下。
解說詞：正在準備中。
策劃人：龔靜，策劃時間：2014/3/10。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇八
一個多月的拍攝經歷結束了，一周的剪輯的時光也過去啦。看著成品出來有一種莫大的欣喜，也有一點小小的驕傲。我參與拍攝的紀錄片雖然不是什么大作，但我還是想和大家一起分享我所理解的紀錄片的拍攝。
這一個月來，我感受到了太多的孤獨。雖說是團隊合作，但是很多感受是孤獨的。當視線專注的看著鏡頭里的世界，這個世界就只剩下了我一個人。我不能太多的參與他們的生活，因為我是一個記錄者，需要一雙孤獨的眼睛，觀察他們的生活細節。在他們擁擠的地方，想要架起腳架，幾乎是不可能的，只能自己扛著攝像機。有時候一扛就是半個小時、一個小時。看lcd顯示屏看到眼睛干澀視線模糊了，才按下暫停鍵。
我們小組的拍攝內容是記錄現在大學生特別是90后被譽為新新人類，他們對待愛情又有著怎樣的看法。我選擇了我的幾個同學，因為和他們有過一些接觸，比較了解他們的背景，性格，有利于拍攝。一個月下來，大家更加熟絡。我更加深刻的明白，這是一種情感的交流，并不是真的互相之間帶有情緒色彩。看著這一群大學生的生活畫面，寂寞空虛受傷的情感世界，沒日沒夜的玩電腦看小說，為期末作業奮戰，一次又一次喝酒聚會。
在整個拍攝過程中，不斷地學習不斷摸索的過程，從中我知道了要拍好紀錄片，首先要知道何謂紀錄片。紀錄片首先是一種觀點、一種看法，一種對于某種問題、某個人物、某一狀態所持的看法。紀錄片作為一種“理念”，它永遠以自己特殊的視角和方法去觀察、描述、記錄世界，既有對那些社會的弱勢群體、邊緣群體的關注，也有對我們今天飛速發展和變遷的社會、文化的關注與記錄。
拍攝者與被拍攝對象永遠在“平等”之上進行平視、對等的交流，包括怎樣適應險惡環境，怎樣與你拍的對象融為一體，與被拍攝者一樣思維，一樣呼吸，一樣喜怒哀樂。我們常要做的就是和拍攝對象交朋友，使他信任你，在拍攝中不再回避你和攝影機的存在，而是坦率地接納這種存在，乃至忽略這種存在，忘記這種存在。
在紀錄片拍攝中，現場的聲音是構成真實性不可缺少的部分。忠實地錄下同期聲是必不可少的。但是，事實卻并不完全如此，我們很多節目的同期聲要么拒絕錄入“噪音”，要么根據主觀需要隨意開啟、關閉同期聲，要么配以后期模擬音響。在拍攝紀錄片中，真實還原同期聲最好的辦法，就是外接一路話筒收音，成為混合音響。
在開始拍片時也時常遇到這種情況，事先預定了許多的拍攝方案、拍攝角度，但一到現場，突然的變化會讓我手忙腳亂。這是考驗人的時刻。環境變化、攝制組人員的建議或其他人的提示常會干擾你的初衷。應該學會排除干擾，保持自己的獨立思考和清醒意識，不妨反復問自己：“我事先準備的拍攝方案是否能行?我的主要目的是什么?在這些眾多的事件或人物中，哪一個最有意義?如何去實施?”當然，對這些問題的回答必須在短時間做出，因為你所拍攝的事件、人物是不能等待你的。
由于我們常常是單機拍攝，因而采訪者的問話和傾聽表情需要再一次拍攝。除單獨錄制采訪者的反應鏡頭外，還可以采取拍攝采訪者與被采者同處于畫面內的鏡頭;拍攝一些同一空間中的其他物件，在后期制作中加入，既提供了環境中的細部信息，又調節了視聽節奏;插入與談話有關的其它畫面。
現實不可能因為拍攝去搬演、假造而發生變化。紀錄片的美建立在真實的基礎之上，拍攝時是什么樣子就是什么樣子，用不著因為拍攝而刻意裝扮。
這次作業的要求是15到20分鐘，而我們拍了大量的素材，對于第一次創作紀錄片的我們來說，的確算是一項巨大的工程了。從大量的素材中我們最后剪出了半個小時的視頻。把他們送給采訪的那幾個同學作為紀念。青春的影像記錄，在多少年后，是多么的珍貴，雖然沒人記錄我，但是我卻記錄下了別人的一段時光。這樣的經歷充滿了新奇也充滿了傷感，因為，時間的流逝，在機器的運作中，仿佛眨眼之間。
孤獨的眼睛，看見了不一樣的世界。我付出了我所有的精力，在光與煙的流動之間，在喧囂與寂靜之間，我追求著最真實的青春。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇九
熊梅芳。
在我看來，拍攝是一場有預謀的戰爭。
未雨綢繆在攝像中的重要性是不言而喻的，就像一場戰爭，若沒有充分準備，十有八九便是要輸的。古語有云，兵馬未動，糧草先行，說的便是這個道理。
所以，在攝像中，若沒有事先充足的準備，一切都免談，而這些準備必須包括以下三個方面，其中缺少任何一方面都會讓一部好的作品頻頻“難產”，甚至“胎死腹中”。
這都是我的教訓。
一、資料準備。
在我們小組確定要拍以吉慶街為主題的宣傳紀錄片之后，我查閱了大量的資料，既有新聞報道也有雜志專欄，隨筆與游記以及齊追航拍攝過的與吉慶街有關的紀錄片《江湖三姐胡幕萍》、《吉慶街四大天王》和齊追航為吉慶街的草根藝人錄制的唱片等，在對吉慶街由一定了解之后，便敲定了這個選題，但因為時間緊促，所以這樣的準備也不算十分充分，所以陳靜雯便先寫了拍攝方案，暫定下了分鏡頭腳本，后期主要是我在修改--按照王老師的提議，要充分體現出吉慶街的歷史文化內涵，也會根據具體的拍攝進行修改。
其實，若是當時能預先到吉慶街進行實地走訪，那么后面的那些突發狀況也會少了許多，對于整個紀錄片的拍攝進度也能有序把握，減少一些無用功。
在第一次實地走訪了吉慶街之后，我們先與當地的老板—園園大排檔老板胡幕萍的弟弟胡先生進行了閑談，觀察了吉慶街的游客與藝人，并與他們進行了交談，對吉慶街的了解也不止于資料之上。在這次實地了解之后，我們對吉慶街的漢味文化有了一定的了解，對我們原先的拍攝方案與腳步也有了進一步的改動，不斷完善。
每一次拍攝之后，我都會對拍攝方案與腳本進行修改，解說詞也改了無數遍，力求精簡，富有文化內涵。
《我在故宮修文物》的事先準備時間極其充分，導演花了近五年的時間做了十萬字的調查報告，然后進行了幾個月的拍攝，最終剪輯出了這部精致且受歡迎的紀錄片，相比之下我們的準備便顯得十分粗糙了。
在確定拍攝方案之后，我們先在園園大排檔（園園大排檔在吉慶街已經有二十多年的歷史，是一家老字號大排檔）品嘗了吉慶街的幾樣特色美食，并拍攝了部分美食鏡頭。因為胡幕萍出差，所以我們便選擇了胡幕萍的弟弟胡先生作為采訪對象。因為我們在店消費，加上那天天氣較冷，客人較少，所以胡先生接受了我們的采訪。按照我事先了解的關于吉慶街的歷史，我設計了采訪提綱并選取了部分問題，主要涉及到吉慶街的歷史發展問題，吉慶街與藝人的關系，藝人的管理問題等。
胡先生很配合地進行了回答，但在采訪中遇到了語言障礙，我們聽不太懂武漢話，所以由些時候不能根據他的回答進行下一步提問，基本上就是按照采訪提綱來問的，顯得有一些呆板，感覺沒有問出吉慶街的歷史韻味的問題。不過，因為這次與胡先生的溝通，他答應下一次還會接受采訪。
后來，一行三人的藝人組合來到我們的餐桌旁進行演出，我們附加條件是他們要接受我們的采訪，后來我們點了一首歌，但他們卻演出了三首，而且按照一首二十元的標準來，關于費用問題我們產生了一些爭議，最終和平解決，他們按照點兩首送一首的標準進行收費。
他們唱完之后（其實他們唱的不怎么樣，主要還是熱鬧），我進行了采訪，但他們卻回答地很敷衍，還沒有說幾句就走了，我們有些無可奈何。這一次吉慶街藝人給我們的印象并不好，我們在下面的采訪中會提到藝人們收費管理問題。
那天因為天氣冷，游客和藝人都十分稀少，各個大排檔也很是冷清，對于我們想要的那些熱鬧的鏡頭，那天的場景并不適合表現，于是我們便結束了第一次拍攝，而這是我們第二次來到吉慶街。
在第三次來的時候，天氣很暖和，又是星期五的晚上，游客極多，老板四處拉客，藝人們也到處都是，吹拉彈唱，吉慶街十分熱鬧，很適合拍攝。于是我們先拍攝了一部分遠景與全景，以表現吉慶街的熱鬧，這一部分主要由單反進行拍攝，因為考慮到了夜景的效果用單反進行拍攝會更好。當時的拍攝主要由譚福潔與陳靜雯為主，我則在吉慶街進行觀察，看看哪些鏡頭比較適合拍攝，另外，我在還尋找采訪對象，主要是游客，與他們進行溝通，看他們是否愿意接受采訪，因為當時只有一臺單反，所以在這方面的協調并不太好，因而那一次的拍攝主要以吉慶街的夜景全景、藝人與客人的全景，藝人表演的中景、近景還有特寫為主，那一天的采訪很少。
在采訪藝人的時候，我遇到了一位很有故事的藝人，也就是我們在片子里提到的李文瀚，只是當時他忙著去演出，所以我們并沒有采訪到很多信息，我請他留下聯系方式，但他卻不太愿意，于是只能先多問了幾個問題，后來我們一直沒有怎么看到他。至于其他的藝人卻是不接受采訪，或者是采訪的內容不合格（內容比較敷衍）。我們在拍攝藝人的時候，幾位年輕的女藝人阻止我們拍攝她們，而我們就只能偷偷地拍攝了幾個鏡頭，而且還不是特寫鏡頭，而是一個全景。
第五次來到吉慶街主要是想采訪老板，因為第一次采訪素材丟失，后來胡先生以及其他老板又不接受采訪，所以我們只能再來，這一次我們聯系的是我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，他的武漢話還比較好懂，所以采訪也還算順利，但是在采訪的過程一直受到另一人的干擾，他一直催促我們離開，甚至動手動腳很不禮貌，采訪拍攝幾次都中斷，造成比較大的困擾。
聽陳先生的語氣，那個人似乎是精神有點不正常，我們在之前拍攝吉慶街藝人以及街景的時候，他也曾數次干擾，甚至還要求我們去拍他。
在最后一次來吉慶街的時候，我們主要是以游客采訪為主，前幾次都是在天黑之后吉慶街熱鬧的時候來到吉慶街，但要采訪的時候我們都是在四五點的時候來到吉慶街，事先跟老板進行溝通，然后去和正在用餐的游客溝通，只是由于準備不充分、還有就是選取的采訪對象不太合適的緣故，加之我又沒有正確使用好錄音筆，所以那次的采訪也不太成功，多采了幾個游客，選取比較合適的采訪素材進行剪輯—當時錄音設備出了些問題，單反又隔得太遠（我與譚福潔事先沒有溝通好），所以做了很多無用功。
后來我們去了吉慶街藝人管理中心（具體名稱太長，這個在片子中會展現）采訪，恰逢負責人出差，不知何時才能歸來，而有工作人員才剛入職不太了解情況，所以也無法進行采訪，這方面的采訪也只能作罷。
吉慶街采訪的隨機性太大，不確定因素太多。這就更需要我們做足準備，包括與采訪對象的良好溝通，以及分散采訪對象，涵蓋到各個年齡層的游客，還有各個年齡層以及不同性別的藝人，大排檔的老板或者經理要需要具有充分代表性。
三、技術準備。
在拍攝過程之中出現了很多意外，第一次拍攝回來之后我們就遇到了一個極大的問題—拍攝素材丟失。
因為單反拍攝時間最長只能是十五分鐘，而那一段采訪拍攝近半個小時，從單反儲存卡讀不出那一段采訪拍攝內容—顯示格式錯誤，后來百度方法卻把內容格式化，采訪內容以及另一部分素材丟失。原先想過素材恢復，但技術難度大且成本高成功率低，于是只能作罷，那一次我們的努力就打水漂了，我們也不太好再次去采訪胡先生，而后來胡先生一直因為有事而不接受采訪，我們只能換過采訪對象。
在進行游客采訪拍攝時，由于單反距離拍攝對象太遠，單反錄音設備不及攝像機，所以采訪游客的那一部分因為現場太過嘈雜，所以聲音不太清楚，因而那段采訪只能作廢。后來我們在吉慶街采訪時，都會準備好錄音筆，較好保留聲音信息。
在第三次去吉慶街的時候，我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，但當時的單反卻沒有調回格式，原先我們一直用的是高清的拍攝模式，但那一次卻用到的是標清模式，而這個問題在我們進行后期編輯的時候才發現，對于畫面的匹配與挑戰也造成了一定的影響。而我在我編輯的那一段關于吉慶街歷史的那一部分，用到的齊追航的素材是標清格式，陳先生采訪的那一段主要是講述吉慶街的發展歷史，所以二者有一定的匹配關系，作為歷史部分的銜接也還是說的過去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之間也不會顯得過于突兀。
在后期剪輯中，我們也遇到了很多技術問題，主要還是我們對剪輯等不太熟練所致，還有就是各自的時間調配問題，所以剪輯方面的配合出現了比較多的問題，整個片子大概有八九分鐘，我負責的主要是中間部分的五六分鐘包括吉慶街的歷史，吉慶街現在所保留的漢味文化等，因為整個設計方案大多數是我改動的，有些部分我把握會比較好，加上我時間較多，所以負責的部分也較多，譚福潔主要負責開頭部分的兩段，陳靜雯則負責片頭的ai（下載了相關的模板）設計還有結尾部分，配音初步擬定為孫敦平。
在技術部分，主要是因為我們使用單反所以造成了很多失誤，也有很多是因為準備不充分以及缺少經驗等緣故，而隨著拍攝的進行，我們的失誤也逐漸減少，每個人都在積累著拍攝經驗，對于拍攝也逐漸有了自己的領會。
至于拍攝的話，因為主要用的是單反（大多數時候是譚福潔在拍攝），所以我拍攝的機會和時間并不多，更多時候我都是在準備資料，進行采訪，以及修改方案，有時候就在機房剪輯素材，實際的拍攝時間還是很少的。在后期剪輯的時候其實也發現很多都沒有按照拍攝方案來進行，有很多重復的素材和無用的，似乎做了很多無用功。總體來說，我不是很喜歡這次的選題，對拍攝也很不滿意，對于這部作品很不滿意，但希望經過這次教訓之后，自己能在下次可以做成更好的作品。
如果說拍攝是一場有“預謀”的戰爭的話，那其實我們的這場“預謀”糟糕透了，我們的準備更是差到極點，所以戰爭的失敗是在預料之中的，作品的滿意度也是極低的。這次權當是一次練手，是一場演習，這之后每一次拍攝，都是一場正式戰爭。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇十
紀錄片是對某一政治、經濟、文化、軍隊生活或歷史事件做長篇整合、報道的電影或錄像節目。電視紀錄片脫胎于電影紀錄片，而紀錄片的發展使其逐漸表現得越來越專題化，即越來越力圖于表現有深度的東西。所以紀錄片又分為很多專題紀錄片，如人物專題紀錄片（比如《共和國元帥》），歷史專題紀錄片，生態地理專題紀錄片等。本文著重于研究歷史專題紀錄片，力圖于了解歷史專題紀錄片的拍攝特點及傳播意義，而以大型歷史專題紀錄片《大國崛起》為實例進行研究。
電視專題紀錄片往往不是簡單的一個獨立的片子，而是一個系列的紀錄片，立足點往往在歷史的高位，穿越一個比較長的歷史時期，其主要功能是用形象的視覺效應傳播歷史真像，具有極強的教育功能。
這里我主要來說一說歷史專題紀錄片的拍攝表現手法。由于歷史題材的紀錄片多數都是講述過去的事物，所以現實性的畫面是無法滿足的，那么歷史數據及一些相關問題的專家的出鏡顯得很重要。
長鏡頭的運用會比較頻繁，因為歷史題材的紀錄片不是在講一個小故事，它要講的是一個大的歷史事實，真實才是其生命，往往在缺乏表現鏡頭時會用長鏡頭來拍攝一些風景，運用最普遍的是潮水或是夕陽。但是這些畫面絕不僅僅是風景圖片，它們都有其符號和語言意義，大海的澎湃往往表示劇烈變革的前夕，而夕陽往往表現希望。特別在提到某個著名的歷史人物時往往會是該歷史人物畫像或是照片的長鏡頭，抑或某個歷史事件的發生地，歷史專題片都會用一個若干個長鏡頭或推或搖地展現這個地方的現狀。這些片段在《大國崛起》里都有很好的表現。
同期聲的表現比較弱小。電視是聲畫傳播的完美結合，而同期聲在人物專題紀錄片是非常重要的表現手法。歷史專題片的同期聲很少，往往只是為了重現某個地方而錄取一些同期聲以增強現場感，如《大國崛起》之荷蘭篇《小國大業》，一開始就是介紹荷蘭國的簡要歷史，在解說辭的同時是荷蘭國境內的一些畫面，有海鷗的聲音，有船鳴的汽笛聲，這很好地表現了荷蘭國的崛起宿命――海洋是其真正的舞臺。
解說辭無疑是專題紀錄片的靈魂所在。解說詞是紀錄片重要組成部分。它是以畫面內容為基礎，根據畫面內容的發展而編寫的。解說詞的作用是對畫面進行補充、提高，而不是畫面的簡單的重復。對于歷史專題紀錄片來說，因為幾乎所有的史實都發生在過去的歷史時期，很少有歷史錄像可供使用，所以解說辭變得尤其重要，而解說辭也是最難組織語言的，它要求語言精練，有概括性，客觀而又不帶任何個人的感情色彩。讓我們來看看《大國崛起》系列專題紀錄片開篇的解說辭：
公元1500年前后的地理大發現，拉開了不同國家相互對話和相互競爭的歷史大幕，由此，大國崛起的道路有了全球坐標。
五百年來，在人類現代化進程的大舞臺上，相繼出現了九個世界性大國，它們是葡萄牙，西班牙，荷蘭，英國，法國，德國，日本，俄羅斯和美國。
大國興衰更替的故事，留下了各具特色的發展道路和經驗教訓，啟迪著今天，也影響著未來。
在亞歐大陸北部的這片廣袤的土地上，有一個世界上國土面積最大的國家，幾個世紀以來，生活在這片土地上的民族在世界舞臺上扮演了特殊的角色。一方面，為了追趕歐洲強國的現代化步伐，它的一代君主曾以學生身份四處尋師問道；另一方面，他又憑借傳統的君主統制和強大的軍事力量擴張成為地跨歐亞美三大洲的大帝國，并成為歐洲事物仲裁者的身份逞強一時。從18世紀初開始，由沙皇主導的改革使俄羅斯的大國之路變得起起伏伏，常常在災難之后變強大，隨后又在強大的'巔峰遭遇挫折。在尋找自己發展道路的兩個世紀里，這片廣袤的土地上曾經發生過怎樣的故事呢。
第一篇《大國崛起》開篇都有這么一篇解說辭，讓觀眾對于這個國家的歷史有一個起碼的了解，這是非常必要的，給一些歷史底蘊淺的人觀看的機會。而節目中解說辭也成了主要的傳播手段，解說辭成為觀眾獲取歷史專題片相關歷史事實的主要手段。第至一個偉大歷史事件的的展開，解說辭便顯得尤其關鍵，它要引導人們思想，要傳播歷史知道，要清晰地表達傳統歷史觀點。
歷史專家等相關人士的采訪也是歷史專題紀錄片的精髓。歷史往往由于各種各樣的原因丟失了很多重要的資料，為此研究歷史成為歷史學者主要的工作，另外很多重要歷史事件的發生都會有導火索或者一系列深層次上的復雜歷史事件，而這些都不是一般觀眾所擁有的知識。因此，一般來說，歷史專題紀錄片若是沒有采訪一些歷史研究人員那將是很失敗的。就采訪對象來說，主要會是一些大學里的教授、研究機構的學者以及一些博物館里的負責人員。專題片對于相關專家學者的采訪往往會增強節目的學術思想以及權威性，這一點是節目質量的重要保證。在《大國崛起》系列專題紀錄片中，專題片中所提到的九個國家的講述中都會有這樣的訪問，如對于德國俾斯麥紀念館館長安德莉婭、美國伯克努大學教授錢穎一等人的采訪，這使得《大國崛起》更具說服力。
計算機制圖的使用成為必要。歷史無法重現，這是表現古代歷史的專題片面臨的共同問題，難耐，隨著數字技術的成熟，人們可以通過計算機特技表現歷史上的畫面。運用計算機特技是人物專題紀錄片所堅決禁止的，然而對于歷史專題紀錄片這是彌補歷史事件的好方法。通過計算機特技歷史重現只是為了讓人在視角效果上得到一種最直接的獲取方式，可以節省費勁的猜想。《大國崛起》之德國篇《帝國命運》中，在解釋德國歷史上一直是歐洲各大強國的戰場時，在解說辭的解說下，節目畫面顯示的是計算機制作的歐洲形勢圖，德國是一片象征鮮血噴灑的戰場的紅色，而四周國家的勢力用箭頭表示在德國領土上縱橫交錯。這一表現手法非常形象地表達出了當時的德國的蒼桑歷史。
最后一點是配樂的功能。背景音樂的運用決然不是一個細節上的問題。歷史專題紀錄片的音樂其實也很好把握，主要是為了表現歷史的厚重，因此配樂往往是非常沉重的。音樂是一種很深奧的語言，對于歷史題材的紀錄片它能傳達蒼桑、沉重、雄渾、慘烈、豪邁等一系列感情。《大國崛起》音樂蒼桑而凝重，每至歷史大變革時又變得短促緊張，實在做到恰到好處。
以上是我對于歷史題材專題紀錄片的攝制手法的一些總結，綜上，要做好一個歷史專題紀錄片要把握好兩個層面的東西。一是技術層面上的長鏡頭、同期聲、特效制圖，二是思想層面上的解說辭、專家學者訪問、音樂，全面把握好這些因素，才能做出好的歷史紀錄片，而思想層次上的東西更決定了其質量，亦即其作為歷史專題紀錄片所具有的傳播教育功能得到彰顯。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇十一
甲方：女士、（身份證號碼：）。
先生、（身份證號碼：）。
地址：聯系電話：
乙方：雪莉工作室。
經甲乙雙方平等友好協商，甲方委托乙方拍攝婚紗藝術照，就該次拍攝達成如下協議條款，甲、乙雙方共同遵守：
一、甲、乙雙方的權利和義務。
2、甲乙雙方一旦確認拍攝時間，乙方將向甲方收取的定金，如果甲方違約，定金不退。如果乙方違約，則雙倍賠償甲方定金。
10、乙方在此合同生效后按雙方協議日期向甲方提供承諾服務項目，詳見《附件》；
二、，
三、費用結算：（甲方在拍攝之前付清全部拍攝余款以及相關費用）。
1、前期拍攝總金額為2900元（rmb）x天=元。
2、定金元；
3、拍攝當天甲方向乙方交付余款元；
4、為了使拍攝過程愉快并順利，乙方建議拍攝當天出行的相關費用由甲方交由乙方攝影組臨時保管，拍攝結束后按照票據進行多退少補。
本協議一式兩份，具有同等效力，甲乙雙方各執一份，自甲方付定金日起生效。
甲方：（簽章）。
乙方：（簽章）。
簽約時間：
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇十二
20xx年春節前《歸途列車》在廣州三元里的城中村開拍了。其實在此前我們已經拍攝了2個春運中的人物，后來那個2個人物和這一年老張夫妻回家的故事一起剪輯出了一部片子叫《開往春天的列車》，最后在央視播出了。拍攝制作《開往春天的列車》的真實目的是為《歸途列車》提供一個demo。春節的拍攝過后，導演范立欣就帶著提案和demo回到加拿大去尋找投資去了。第一年全部是標清拍攝。
《歸途列車》在拍攝人員構成和設備選擇上與《沿江而上》相同，《沿江而上》的經驗給了我們不少幫助。前期拍攝人員由導演、攝影、錄音、和技術助手四人組成。我們使用的是松下p2dvcprohd小型攝像機，獨立的分離錄音。攝影師和錄音師每天把拍攝內容交給助手，助手要負責把素材整理歸類，建立清晰完整的素材管理庫，并且同步音頻，這些對未來的后期工作是非常重要的。由于拍攝的素材量很多，整理工作經常要進行到后半夜很晚的時候。
《歸途列車》是立欣導演的第一部長片，我以前過拍攝幾年的紀錄片，但這種長時間嵌入拍攝對象生活的片子也是第一次。剛開始的拍攝充滿了挫折感，我們總是處處碰壁，制衣工廠的老板們堅決不允許進入廠房拍攝。每天我們都在工廠外面徘徊，立欣費盡口舌向工廠主解釋拍攝對他們無害，但是毫無作用。老張夫妻是老實善良的農村人，別人的各種議論也會使他們經常冒出停止拍攝的念頭。于是我們處理各種人際關系的時間要比拍攝所用的還多。在這樣的壓力下，立欣總能在關鍵時刻解除整個團隊的焦慮情緒、樹立信心。我們在女兒張琴的工廠和老板談了4天心，吃了3次飯，立欣喝高了2次酒，終于得到了2個小時的拍攝許可。張琴在工廠的所有勞動鏡頭都是在那么點時間里拍攝的。
第二年的時候，我們帶著前一年剪輯好的片子來到工廠，老板看后點點頭，于是我們可以在工廠里面隨意拍攝了。08年的'拍攝是《歸途列車》最主要的內容。在開始拍攝的中，我們盡量和每個人交朋友，傾聽他們，理解他們。即使沒有可拍的內容，我和錄音師也在現場待著，讓他們能盡快適應攝像機的存在。到最后即使老板發放工錢也不避諱我們的鏡頭了。
分離的錄音系統給我和錄音師很大的空間，有時錄音師發現精彩的對話，可以在攝影師來不及反應的情況下主動錄制。在這個片子里，聲音對故事情節的完整提供了不少幫助。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇十三
甲方：
乙方：
現就甲方與乙方合作拍攝《xxxx》四集電視文獻片一事達成如下協議：
《xxxx》（以下簡稱“該片”）生動展示1932年發生在xx大地上一段波瀾壯闊的歷史畫卷，謹以此片告慰那些在靖遠起義中獻身的英烈們，并作為雙方向中國共產黨建黨90周年的獻禮片。《xxxx》是國內第一次以隴中土地革命時期我黨的武裝斗爭為題材而拍攝的文獻紀錄片，具有很高的人文價值和社會意義。該片共x集，片長xx分鐘，每集xx分鐘。甲、乙雙方必須本著認真負責的態度，全力以赴完成制片方的要求。
（一）、甲方責任：
1、提供該片制作所用的的歷史資料素材及拍攝腳本。
2、參與該片的全部拍攝及制作過程。
3、與乙方共同承擔該片拍攝的全部風險。
4、全面負責該片的編導。
（二）、甲方權利：
1、甲方擁有該片拍攝腳本的文字版權。
2、與乙方共同分享該片產生的全部利潤。
（總制作費用中減去成本支出，剩余利潤部分xx%平分。成本支出雙方共同監督產生，主要為汽油、車損、食宿、勞務、道具、社交等。）。
（三）、乙方責任：
1、全程參與本片的拍攝過程，提供拍攝及后期制作。
所需的全部設備，負責拍攝制作質量。2、3、4、5、全權負責本片的后期制作及包裝。全權負責本片的光盤制作及包裝。全權負責本片的宣傳冊的制作及印刷。與甲方共同承擔該片的全部拍攝風險。
乙方權利：
一、乙方擁有該片拍攝的影像版權。
二、與甲方共同分享該片的拍攝過程中所產生的利潤。（總制作費用中減去成本支出，剩余利潤部分50%平分。）。
甲方：
甲方代表：
乙方：
乙方代表：
xxxx年xx月xx日。
紀錄片拍攝策劃書（優秀14篇）篇十四
在我看來，拍攝是一場有預謀的戰爭。
未雨綢繆在攝像中的重要性是不言而喻的，就像一場戰爭，若沒有充分準備，十有八九便是要輸的。古語有云，兵馬未動，糧草先行，說的便是這個道理。
所以，在攝像中，若沒有事先充足的準備，一切都免談，而這些準備必須包括以下三個方面，其中缺少任何一方面都會讓一部好的作品頻頻“難產”，甚至“胎死腹中”。
這都是我的教訓。
一、資料準備。
在我們小組確定要拍以吉慶街為主題的宣傳紀錄片之后，我查閱了大量的資料，既有新聞報道也有雜志專欄，隨筆與游記以及齊追航拍攝過的與吉慶街有關的紀錄片《江湖三姐胡幕萍》、《吉慶街四大天王》和齊追航為吉慶街的草根藝人錄制的唱片等，在對吉慶街由一定了解之后，便敲定了這個選題，但因為時間緊促，所以這樣的準備也不算十分充分，所以陳靜雯便先寫了拍攝方案，暫定下了分鏡頭腳本，后期主要是我在修改――按照王老師的提議，要充分體現出吉慶街的歷史文化內涵，也會根據具體的拍攝進行修改。
其實，若是當時能預先到吉慶街進行實地走訪，那么后面的那些突發狀況也會少了許多，對于整個紀錄片的拍攝進度也能有序把握，減少一些無用功。
在第一次實地走訪了吉慶街之后，我們先與當地的老板―園園大排檔老板胡幕萍的弟弟胡先生進行了閑談，觀察了吉慶街的游客與藝人，并與他們進行了交談，對吉慶街的了解也不止于資料之上。在這次實地了解之后，我們對吉慶街的漢味文化有了一定的了解，對我們原先的拍攝方案與腳步也有了進一步的改動，不斷完善。
每一次拍攝之后，我都會對拍攝方案與腳本進行修改，解說詞也改了無數遍，力求精簡，富有文化內涵。
《我在故宮修文物》的事先準備時間極其充分，導演花了近五年的時間做了十萬字的調查報告，然后進行了幾個月的拍攝，最終剪輯出了這部精致且受歡迎的紀錄片，相比之下我們的準備便顯得十分粗糙了。
二、拍攝準備。
在確定拍攝方案之后，我們先在園園大排檔（園園大排檔在吉慶街已經有二十多年的歷史，是一家老字號大排檔）品嘗了吉慶街的幾樣特色美食，并拍攝了部分美食鏡頭。因為胡幕萍出差，所以我們便選擇了胡幕萍的弟弟胡先生作為采訪對象。因為我們在店消費，加上那天天氣較冷，客人較少，所以胡先生接受了我們的采訪。按照我事先了解的關于吉慶街的歷史，我設計了采訪提綱并選取了部分問題，主要涉及到吉慶街的歷史發展問題，吉慶街與藝人的關系，藝人的管理問題等。
胡先生很配合地進行了回答，但在采訪中遇到了語言障礙，我們聽不太懂武漢話，所以由些時候不能根據他的回答進行下一步提問，基本上就是按照采訪提綱來問的，顯得有一些呆板，感覺沒有問出吉慶街的歷史韻味的問題。不過，因為這次與胡先生的溝通，他答應下一次還會接受采訪。
后來，一行三人的藝人組合來到我們的餐桌旁進行演出，我們附加條件是他們要接受我們的采訪，后來我們點了一首歌，但他們卻演出了三首，而且按照一首二十元的標準來，關于費用問題我們產生了一些爭議，最終和平解決，他們按照點兩首送一首的標準進行收費。
他們唱完之后（其實他們唱的不怎么樣，主要還是熱鬧），我進行了采訪，但他們卻回答地很敷衍，還沒有說幾句就走了，我們有些無可奈何。這一次吉慶街藝人給我們的印象并不好，我們在下面的采訪中會提到藝人們收費管理問題。
那天因為天氣冷，游客和藝人都十分稀少，各個大排檔也很是冷清，對于我們想要的那些熱鬧的鏡頭，那天的場景并不適合表現，于是我們便結束了第一次拍攝，而這是我們第二次來到吉慶街。
在第三次來的時候，天氣很暖和，又是星期五的晚上，游客極多，老板四處拉客，藝人們也到處都是，吹拉彈唱，吉慶街十分熱鬧，很適合拍攝。于是我們先拍攝了一部分遠景與全景，以表現吉慶街的熱鬧，這一部分主要由單反進行拍攝，因為考慮到了夜景的效果用單反進行拍攝會更好。當時的拍攝主要由譚福潔與陳靜雯為主，我則在吉慶街進行觀察，看看哪些鏡頭比較適合拍攝，另外，我在還尋找采訪對象，主要是游客，與他們進行溝通，看他們是否愿意接受采訪，因為當時只有一臺單反，所以在這方面的協調并不太好，因而那一次的拍攝主要以吉慶街的夜景全景、藝人與客人的全景，藝人表演的中景、近景還有特寫為主，那一天的采訪很少。
在采訪藝人的時候，我遇到了一位很有故事的藝人，也就是我們在片子里提到的李文瀚，只是當時他忙著去演出，所以我們并沒有采訪到很多信息，我請他留下聯系方式，但他卻不太愿意，于是只能先多問了幾個問題，后來我們一直沒有怎么看到他。至于其他的藝人卻是不接受采訪，或者是采訪的內容不合格（內容比較敷衍）。我們在拍攝藝人的時候，幾位年輕的女藝人阻止我們拍攝她們，而我們就只能偷偷地拍攝了幾個鏡頭，而且還不是特寫鏡頭，而是一個全景。
第五次來到吉慶街主要是想采訪老板，因為第一次采訪素材丟失，后來胡先生以及其他老板又不接受采訪，所以我們只能再來，這一次我們聯系的是我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，他的武漢話還比較好懂，所以采訪也還算順利，但是在采訪的過程一直受到另一人的干擾，他一直催促我們離開，甚至動手動腳很不禮貌，采訪拍攝幾次都中斷，造成比較大的困擾。
聽陳先生的語氣，那個人似乎是精神有點不正常，我們在之前拍攝吉慶街藝人以及街景的時候，他也曾數次干擾，甚至還要求我們去拍他。
在最后一次來吉慶街的時候，我們主要是以游客采訪為主，前幾次都是在天黑之后吉慶街熱鬧的時候來到吉慶街，但要采訪的時候我們都是在四五點的時候來到吉慶街，事先跟老板進行溝通，然后去和正在用餐的游客溝通，只是由于準備不充分、還有就是選取的采訪對象不太合適的緣故，加之我又沒有正確使用好錄音筆，所以那次的采訪也不太成功，多采了幾個游客，選取比較合適的采訪素材進行剪輯―當時錄音設備出了些問題，單反又隔得太遠（我與譚福潔事先沒有溝通好），所以做了很多無用功。
后來我們去了吉慶街藝人管理中心（具體名稱太長，這個在片子中會展現）采訪，恰逢負責人出差，不知何時才能歸來，而有工作人員才剛入職不太了解情況，所以也無法進行采訪，這方面的采訪也只能作罷。
吉慶街采訪的隨機性太大，不確定因素太多。這就更需要我們做足準備，包括與采訪對象的良好溝通，以及分散采訪對象，涵蓋到各個年齡層的游客，還有各個年齡層以及不同性別的藝人，大排檔的老板或者經理要需要具有充分代表性。
三、技術準備。
在拍攝過程之中出現了很多意外，第一次拍攝回來之后我們就遇到了一個極大的問題―拍攝素材丟失。
因為單反拍攝時間最長只能是十五分鐘，而那一段采訪拍攝近半個小時，從單反儲存卡讀不出那一段采訪拍攝內容―顯示格式錯誤，后來百度方法卻把內容格式化，采訪內容以及另一部分素材丟失。原先想過素材恢復，但技術難度大且成本高成功率低，于是只能作罷，那一次我們的努力就打水漂了，我們也不太好再次去采訪胡先生，而后來胡先生一直因為有事而不接受采訪，我們只能換過采訪對象。
在進行游客采訪拍攝時，由于單反距離拍攝對象太遠，單反錄音設備不及攝像機，所以采訪游客的那一部分因為現場太過嘈雜，所以聲音不太清楚，因而那段采訪只能作廢。后來我們在吉慶街采訪時，都會準備好錄音筆，較好保留聲音信息。
在第三次去吉慶街的時候，我們采訪了園園大排檔對面金滿酒樓（同屬于園園大排檔）的大堂經理陳先生，但當時的單反卻沒有調回格式，原先我們一直用的是高清的拍攝模式，但那一次卻用到的是標清模式，而這個問題在我們進行后期編輯的時候才發現，對于畫面的匹配與挑戰也造成了一定的影響。而我在我編輯的那一段關于吉慶街歷史的那一部分，用到的齊追航的素材是標清格式，陳先生采訪的那一段主要是講述吉慶街的發展歷史，所以二者有一定的匹配關系，作為歷史部分的銜接也還是說的過去的，片子的其他部分都是高清模式，所以二者之間也不會顯得過于突兀。
在后期剪輯中，我們也遇到了很多技術問題，主要還是我們對剪輯等不太熟練所致，還有就是各自的時間調配問題，所以剪輯方面的配合出現了比較多的問題，整個片子大概有八九分鐘，我負責的主要是中間部分的五六分鐘包括吉慶街的歷史，吉慶街現在所保留的漢味文化等，因為整個設計方案大多數是我改動的.，有些部分我把握會比較好，加上我時間較多，所以負責的部分也較多，譚福潔主要負責開頭部分的兩段，陳靜雯則負責片頭的ai（下載了相關的模板）設計還有結尾部分，配音初步擬定為孫敦平。
在技術部分，主要是因為我們使用單反所以造成了很多失誤，也有很多是因為準備不充分以及缺少經驗等緣故，而隨著拍攝的進行，我們的失誤也逐漸減少，每個人都在積累著拍攝經驗，對于拍攝也逐漸有了自己的領會。
至于拍攝的話，因為主要用的是單反（大多數時候是譚福潔在拍攝），所以我拍攝的機會和時間并不多，更多時候我都是在準備資料，進行采訪，以及修改方案，有時候就在機房剪輯素材，實際的拍攝時間還是很少的。在后期剪輯的時候其實也發現很多都沒有按照拍攝方案來進行，有很多重復的素材和無用的，似乎做了很多無用功。總體來說，我不是很喜歡這次的選題，對拍攝也很不滿意，對于這部作品很不滿意，但希望經過這次教訓之后，自己能在下次可以做成更好的作品。
如果說拍攝是一場有“預謀”的戰爭的話，那其實我們的這場“預謀”糟糕透了，我們的準備更是差到極點，所以戰爭的失敗是在預料之中的，作品的滿意度也是極低的。這次權當是一次練手，是一場演習，這之后每一次拍攝，都是一場正式戰爭。