心得體會是一種從個人角度出發，對所經歷的事情進行思考和總結的方式，幫助我們更好地認識自己。小編為大家整理了一些優秀的心得體會范文，希望可以為大家的寫作提供一些參考和借鑒。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇一
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音響天地中，透過教學能有效的培養學生感受美，鑒賞美，創造美的潛力，促進學生品德、智力、審美潛力的全面發展。長期以來，我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序：
1、先介紹作者生平；
2、介紹作品時代背景；
3介紹主題；
4、介紹作品結構（可聆聽若干片斷）；
5、完整的欣賞全曲。于是，一切盡在教師的導聽之中。
而透過這次培訓學習有了很多的感觸，再結合自己教學實踐，我覺得有幾點要重視與把握的，現將其分述如下，與大家共勉：
初中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的（神經學、心理學以及物理學）專家聯合研究得知：音樂不但能夠讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應?？臻g推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，并可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當的文化素質和藝術修養，只有較高的素養，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創造力，社會才能更快發展，由此可見學習音樂有多么重要。
把流行音樂作為切入點，引發學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節奏，很具體現青春活力，處于青春期的中學生熱衷于它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱，并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》mtv。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環境中，培養了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現方式和理解方式，在激發人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。
有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敘述樂曲構成的過程以及情感特征，盡量縮短學生與樂曲之間的距離，并使他們逐步融入樂曲所表現得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執”“百鳥爭鳴”“清晨”。
上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調動學生學習的用心性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇二
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。我校的學生由于大部分都是農村對音樂感受能力較差?，F將我在教學中的感受一列如下：
在實際的音樂教學過程顯示：現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；他們可以如數家珍似的報出一長溜的、連音樂老師恐怕還未所聞的歌名及某某歌星所唱，而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……這里固然能找到許多原因，講出一大串非我們音樂教師所能的理由，但從一個教育者應有的工作責任感和歷史使命感來反思我們的教育，恁心而論，我們的課堂教學本身存在的許多問題恐怕也是一個不容低估的重要因素。
作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。
音樂課作為素質教育的一個必不可少的因素音樂課的質量，也是極為重要的。所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇三
眾所周知，好的音樂能給人美的享受，能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動，也是人類自身禮貌建設的一部分。隨著教育工作的不斷改革發展，素質教育的呼聲越來越高，音樂教學中的美育教育成為素質教育的一個重要方面。那么，在中學音樂教學中，我們作為音樂教師更應當對學生進行審美本事的培養。音樂教學能夠提高學生的個人修養，能夠完善學生的人格，能夠激發學生的智慧和創造性，能夠培養和提高學生的情商，使學生在音樂課上能夠發現美、感受美、欣賞美。經過音樂課的教學，提高學生的的精神境界把他們培養成熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
一、美育教育在音樂課中的重要性。
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一，它和語文、美術等科目發揮同樣的作用，那就是培養學生高尚的情操，在中學美育教學中各具特色，共同為學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來，新課改明確提出要對學生進行素質教育，不能只重視考試成績，要轉變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質教育的重要途徑之一，所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學能夠讓學生在優美的旋律中，思想上受到政治教育，教師培養他們正確的人生觀和價值觀，培養他們明辨是非，分清善惡。中學音樂教材編配了許多關于祖國、家鄉、人民、大自然這樣的作品，經過對這些作品的學習，使他們能夠感受到祖國之美、家鄉之美、人民之美、大自然之美，從而激發他們熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民、熱愛大自然之情。經過音樂課的教學，培養學生成為禮貌、守紀的社會主義建設人才。
二、音樂教材是對學生進行美育教育的重要依據。
師應當播放一些有助于緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲，和他們一齊傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲，使他們的身心得到愉悅、放松。所以，作為音樂教師，我們應當采取一切措施為了學生身心健康發展而努力，使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中，感受中華民族和世界各地音樂文化，感受人類禮貌，從而到達提高他們的藝術修養，提高他們的審美本事，做一個禮貌、守紀、熱愛生活的人。
出此刻學生面前，那么就能給學生一個示范作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛，使學生更樂于去學習知識、掌握知識。
四、音樂能激發人們“美”的情感體驗。
音樂是一門情感藝術，它比一般的語言更直接地傳達情感，并且始終與美感結合在一齊，音樂的本質在于對情感的體驗與反饋。貝多芬說：“音樂盡管千變萬化，但歸根結底是精神生活同感官之間的橋梁。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質，并反作用于人的思想意識及整個情感世界?！币魳肥墙涍^感官刺激，才使人感受到美，是經過熏陶及感染的途徑，潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽，都內含著人們千絲萬縷的情感因素，影響著人們的內心世界。音樂的魅力在于給人們一個想象的空間。作為教師我們應當用音樂打開學生們的想象之門，激活他們的發散性思維，使他們學會以審美的態度感悟人生。所以，在音樂教學中，教師要充分利用音樂自身的這一特點，讓學生多聽、多想、多比較，以此來激發他們的想象，使學生對音樂產生聯想，提高其素質，陶怡其情操。教師還要進取、引導、推動學生的音樂表現，讓他們的情緒感官隨著音樂的節奏起伏而發生變化，讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力，從而獲得美的教育。音樂學習能夠豐富學生的情感體驗，使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶，建立起對人類、對自然、對一切完美事物的關愛之情，進而養成對生活的進取樂觀態度和對完美未來的向往與追求。
五、音樂課能夠培養學生的審美評價本事。
音樂課是提高學生審美評價本事的有效手段之一。在中學音樂教學中，教師應當把培養和提高學生審美評價本事作為自我的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價本事的培養，在于教師在教學中要引導學生進取參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現的情緒，產生心靈上的共鳴。在音樂教學中，教師要進取地創設情境，讓學生感悟音樂中的思想美，要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時，不但要教會學生會唱，還應當讓學生了解《國歌》創作的背景、歷史，深刻理解《國歌》的意義，激發學生對祖國的熱愛之情，提升學生民族自豪感。審美本事的培養，能夠提高學生音樂鑒賞本事，能夠凈化他們的心靈，啟迪他們的智慧，有益于提高學生的綜合素質，有益于把他們培養成高素質的人。
總之，中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作為中學音樂教師應當運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育，增強學生的審美體驗和感悟，提高學生的個人素質，培養學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課，調動學生熱愛生活的進取性，發揮學生的創造性，使其養成健康向上的審美情趣，使其在真善美的藝術世界里受到高尚情操的陶怡。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇四
本學期的音樂教材使用的是美國九年一貫制中學的新音樂教材義務教育，在全省統一實施，由人民音樂出版社修訂發行。本教材在整個學期內分為6個學習單元，共新增15學時。根據教材內容和學生的理解能力，在教材使用中對部分單元材料進行調整和適當增減。整個學期實際新增教學時數為14個教學時數。
本學期，我在初中二年級14個班擔任音樂教學，每周14學時，校本美術課（素描、曲藝）每周三兩節課，整個學期音樂教學的總代課學時為196學時。
1。堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期的音樂教學可以堅持“培養興趣，發展音樂感受、欣賞、表演和創造力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，培養情感”的總目標，落實音樂教學的情感態度和價值觀，使學生喜歡音樂，熱愛音樂課堂，以教學過程和方法為教學目標，將知識和技能融入學生喜愛的各種有趣的實踐活動中，以培養學生豐富的生活興趣為教學目標。
在教學中，我們努力實踐以音樂美學為核心、以音樂興趣為動力的基本理念，面向全體學生，注重個體發展和音樂實踐，并將其認真轉化為具體的教學行為。在教學中，我們應該能夠提前思考團隊中的學生教什么、誰教、誰教、如何教，預見目標能否實現，牢固樹立“一切為了學生發展”的教學原則。
2.立足課堂，促進教師教學行為的轉變。
在本學期的音樂教學中，我們將進一步改變備課方式，在學習音樂教材的基礎上，注重對教材的梳理、選擇、補充和整合，努力使各單元的主題材料活起來，教材設計活起來，注意每單元教材的課前準備，課前了解學生的心理狀態，靈活采取適當措施保護學生的學習情緒。備課后、每堂課教學結束后，不斷檢查完成的教學計劃，并根據課堂教學進度和學生需求及時補充、修改和完善。課堂常規教學是檢驗教師教學能力和水平的試金石。每次音樂課結束后，我都會問自己：這節課的教材清楚嗎？對學生的要求是否明確？我的教學方法設計合適嗎？我的語言在課堂上是否生動、準確、簡潔？將學生的學習效果與我的教學效果進行聯系和比較，認真發現問題并及時糾正。
在教學中，我們可以堅持正確的教學方法，大膽采用生動的啟發、研究和探索的教學方法，依靠學生自主探究學習。在教學中，我們可以注意建立新的師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的形象真誠地反對學生，因為在教學中，我從不歧視任何學生。當一些學生不理解教材時，我會保持冷靜，微笑著說“別擔心”和“沒關系”。因此，當本學期的音樂教學結束時，我們會征求學生的意見，對我的評價最好的是“友好”和“有趣”，我認為這樣的話可以從學生的口中說出來，這表明我可以銳意進取，改變教師的地位，在主角和教師之間建立新的關系，這實際上非常有利于教學活動的正常進行。
1。課程實施的理想與現實之間存在著巨大的差距。
新課程的目標和標準對我們每一位教師都提出了很高的要求。但教師的音樂綜合素質、教學活動設計能力、組織管理能力、語言表達能力等方面存在新的期望。新的音樂課程要體現出新的、趣味性和生動性，就必須要求教師具備上述教學技能。在這方面，我認為現有的條件不足以完全滿足學生的愿望。未來我們需要通過各種方式和途徑進一步提高許多技能，以滿足新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同期望。
2.音樂課程資源嚴重短缺。
從現有的音樂教學資源來看，教材中的素材不夠豐富，有些素材很難讓學生理解和理解。為了實現聯檢組的主題目標，遠遠不能滿足要求，需要從各個方面進行學習和補充。問題在于，一些急需的課程資源很難找到；聰明的女人不用火做飯是很困難的；，造成教學過程中難以表達，學生難以體驗和理解的現象。
3.一些學生的錯誤想法。
長期以來，受學校、社會、家庭等傳統入學思想的影響，部分學生仍將音樂課程視為“冷漠”課程，表現出一些消極的學習情緒。要扭轉這種想法，激勵這些學生正確地教授音樂，工作量相當大，效果難以預測。
4.長期的音樂教學造成的厭倦。
我在中學從事音樂教學已經11年了。有時，由于各種因素，我感到心理穩定和無聊。唯一的例外是，當工作壓力大，備課受阻時，我的情緒很容易波動。這種不良情緒有時會嚴重影響課堂教學，甚至在無意中傷害學生。我認為這是一個值得認真反思的問題。作為一名老教師，這無疑是錯誤的，不應該發生。原則上，這是一個職業道德和專業精神的問題，必須在今后的工作中予以堅決糾正。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇五
本學期音樂教材，使用的是全省統一實施的由人民音樂出版社編輯發行的義務教育九年一貫制中學音樂新教材。該教材全學期共分6個學習單元，共計新授課時15教時。根據教材內容，依據學生接受能力程度，在使用該教材中，對部分單元內容加以調整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時14教時。
本學期擔任初二年級14個班音樂教學工作，周課時14節，校本藝術課程（小品、曲藝）每雙周三兩節，音樂教學全學期代課總課時196課時。
1、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑒賞、表現、創造能力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能積極思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎么教，預見目標能否達到和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。
2、立足課堂，促成教師https:///教學行為的轉型。
本學期在音樂教學中，進一步改變備課方式，立足音樂教材文本鉆研，能對教材有所側重地梳理、選擇、補充、整合，努力做到各單元主題內容生活化，把教學內容設計的活動化，注意每單元內容的課前準備，了解學生上課前的心理狀態，靈活采取恰當的手段，保護學生學習情緒。課后備課，通過每節課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及時加以補充、修改、完善。課堂常規教學是檢驗一個教師教學能力、水平的試金石。在每節音樂課后，我常常問自己：本節課的教學內容明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯系比較，細心找出問題，及時糾正。教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽采取生動啟發，研究探索式的教學方法，把知識教學依賴于學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關系，自覺改變角色，以“朋友”的形象與學生真誠相對，因為在教學中，我從不歧視任何一個學生，當教學內容得不到一些學生接受的時候，我會心態平靜，微笑面對，說一聲“別著急”“沒關系”，所以本學期當音樂教學結束后，我們征求學生意見當中，最多最好的評價，認為我“和氣”“好玩”，我覺得從學生口中能說出這樣的話，說明了我能積極轉變老師地位、角色師生新型關系的建立，實質上是極有利于教學活動正常進行的。
1、課程實施的理想與現實差距大。
新課程的目標，標準對我們每一個老師提出了高要求，特別是在教師的綜合音樂素質、教學活動設計的能力，組織管理的能力及教師語言表達能力方面，都有著新的期望。音樂新課程要體現新、趣、活，就必定要求教師在教學中具備上述各方面的能力，在這方面，我認為自己就現有條件還不夠完全滿足學生的愿望，需要在今后、通過各種方式和途徑進一步提高諸多能力，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同希望。
2、音樂課程資源嚴重缺乏。
從現有的音樂教學資源來看，教材上的內容還不夠豐富，有些內容學生難以理解和接受。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難為無火米炊”，造成在教學過程中出現難以表達，學生難于體驗，接受的現象。
3、部分學生存在的錯誤理念。
長期以來，由于受學校、社會、家庭傳統升學思想的影響，部分學生仍把音樂課視為“無所謂”的課程，因此表現出一些消極的學習情緒，要扭轉這種思想，啟發這些學生正確對待音樂教學，工作量相當大，效果也難以預見。
4、長期從事音樂教學的所產生的厭煩情緒。
我從事中學音樂教學已有11年，有時因各種因素，心理上有時產生的穩定及厭煩情緒，特別是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自己認真反思的問題，做為一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發生的。原則地說，這是職業道德問題，是敬業態度問題，在今后工作中，必須堅決糾正。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇六
通過這一學期的教學與學習，我覺得作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去上音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習積極性和參與熱情，達到課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教學目標。
實施音樂課分班教學，學生能夠根據自己的喜好，選擇音樂課的專業，課堂的管理也沒有以前難度大。
舞蹈教學中，真實的體會到“愿教、愿學”教學氛圍，也為舞蹈特長生提供了自由施展的空間，讓學生在動感中煥發青春的朝氣，因為學習壓力而麻木的身體逐漸活躍了起來。每次上完課，不管有多累，心情都會非常的舒暢，非常的有成就感。
新開設的口琴課，讓原本五音不全的學生不暴漏在音樂方面的缺陷，從而樹立自信心，讓學生初中生活中的音樂課豐富多彩，擁有自己對音樂的愛好和特長，對于老師來說能大大提高自己的專業技能水平和駕馭課堂的能力。
用“共性的聲音”去表現音樂的美。
但分班上課也給音樂老師在課堂紀律和學生考勤方面帶來了一定的難度，通過我們幾位音樂老師的共同切磋商討，也制定了一些有效的管理辦法和制度，目前在實行中不斷改進完善。我們有信心把我們音樂課的分班上課打造成我們二中的亮點課堂。
當然，如何調動每一個學生的學習積極性，今后還須努力，孩子們需要美，追求美，那么我希望音樂課能給他們提供一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的音樂課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈！
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇七
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不必須適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。
音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器，。
總之，此刻的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發展。
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。音樂欣賞是一種審美活動，用音樂本身的力量，使欣賞者置身于音響天地中，透過教學能有效的培養學生感受美，鑒賞美，創造美的潛力，促進學生品德、智力、審美潛力的全面發展。長期以來，我們的音樂欣賞課構成一種標準教學程序：1、先介紹作者生平；2、介紹作品時代背景；3介紹主題（可先聆聽一遍）；4、介紹作品結構（可聆聽若干片斷）；5、完整的欣賞全曲。于是，一切盡在教師的導聽之中。而透過這次培訓學習有了很多的感觸，再結合自己教學實踐，我覺得有幾點要重視與把握的，現將其分述如下，與大家共勉：
1.改變學生的錯誤觀念，以利于音樂欣賞。
初中學生往往有這樣的觀念：我們來校的目的是為了升學。因此音樂對他們來說無所謂，認為學音樂僅僅是為了娛樂，這就給上音樂課增加了難度，不認真聽講，更不細心欣賞作品。應對這種局面就要給學生講學習音樂給人們帶來的好處。美國的（神經學、心理學以及物理學）專家聯合研究得知：音樂不但能夠讓猛獸安靜下來，對人類有更多的益處。通常小孩一出生就喜歡音樂，一出生就對音樂有反應?？臻g推理潛力強可提高思考邏輯潛力及解決問題的潛力，比較能在21世紀找到好工作，因為所有行業都會需要能夠運用高科技的人。學習音樂能夠讓思維更清晰讓人更容易專心，生活的其他方面也能處理得更好，并可有效疏解各種壓力，使人身體要健康。國家的興旺、民族的強盛，需我們每個人具有相當的文化素質和藝術修養，只有較高的素養，才能適應當今社會的激烈競爭，人們才有創造力，社會才能更快發展，由此可見學習音樂有多么重要。
2.流行音樂與音樂欣賞巧妙結合。
把流行音樂作為切入點，引發學生對整個音樂文化的興趣，最大限度地拓展文化藝術的視野，讓優秀的流行歌曲走進音樂課堂，為學生搭建起通向高雅音樂的橋梁。流行音樂易被人們傳唱，具有鮮明強烈的節奏，很具體現青春活力，處于青春期的中學生熱衷于它十分自然。教師無需禁止學生去聽去唱，并且在音樂欣賞時可選用一首與欣賞作品資料相關或相近的作品，以增強學生對作品的感染力，如：當欣賞內蒙古民歌《遼闊的草原》時，可事先播放騰格爾的《天堂》mtv。透過欣賞讓學生對草原有初步的認識：藍藍的天空、潔白的羊群、奔馳的駿馬、綠綠的草原……再去欣賞《遼闊的草原》，更易理解作品，感受體驗其意境。學生感受到祖國的大好河山之美，從而使學生更加熱愛我們偉大的社會主義祖國，在"美"的氣氛環境中，培養了他們的審美觀念，陶冶了他們的情操。它的這種獨特的表現方式和理解方式，在激發人的情感方面比其它姊妹藝術來得更直接、更迅速，且效率更高，又給欣賞者帶給了更為廣闊的思維空間，促其展開想象的翅膀，翱翔在音樂藝術的天空。
3.要“聽”中“思”
4.是要“聽”中“說”
有些樂曲學生沒聽過，不熟悉，興趣不大。遇到這種情形，教師能夠運用生動形象的語言，敘述樂曲構成的過程以及情感特征，盡量縮短學生與樂曲之間的距離，并使他們逐步融入樂曲所表現得意境。也能夠讓學生說出聆聽作品后的感受像《百鳥朝鳳》，我要求同學們閉上眼睛全神貫注的欣賞，之后用一個詞語或一段話把自己的感受描繪出來。于是各種各樣的詞語誕生了“爭執”“百鳥爭鳴”“清晨”......
上面僅是粗淺的談論了音樂欣賞中的教學方法，而方法不是一成不變的，所謂教無定法。問題在于隨機創造。只要我們在教學實踐中努力的探索，充分看清學科的特點和學生的實際狀況，認真分析，巧妙設計，切實調動學生學習的用心性，變被動為主動，讓課堂充滿活力，就會順利地實現我們的教學目標。音樂欣賞課再也不會是死板的“一言堂”，那將是一個百鳥爭鳴生機盎然的春天！
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深.作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，課的質量，也是極為重要的.隨著學業的加重，音樂在初中生的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程.所以，在平時的教學中，很多樂理知識都不能被很好地運用起來.這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的練習用心性和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力，愉悅學生身心，健康快樂為本的教標.
一、學習教學大綱，明確教學目的.
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力.為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益.因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育，強調:。
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力.欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌，民間樂器，民間歌舞音樂，戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感.
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣.
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為:。
1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野，提高審美潛力的目的.
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱.讓學生學會劃拍，打節奏，哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力.雖然大部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的.
3、利用多媒體，電視，音響等設備，向學生介紹一些民歌，名曲，作為補充教學資料.指導學生邊聽音樂，邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高.由于強調了"響"(聲音響亮)，"準"(唱準音調)，"美"(優美動聽)三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大.
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與，實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍.
當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路.在我的課堂教學中，孩子們是開心的!快樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈.
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發展的新紀元，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，音樂教育正在走向日益完善和系統的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發現此刻的學生喜歡唱歌，但是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？透過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經是很遙遠的事情了，像一些抗戰時期創作的歌曲，如：《松花江上》《游擊隊之歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合dvd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個聲樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續和培養學生的細信心。
重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳是遠遠不夠的，要讓學生動起來，不能閑著，那可動的資料可真不少。
節奏模仿，節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿老師的節奏，以便炫耀自己的反應潛力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍，學生透過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會學生一齊用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且透過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能。
技巧。
為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也必須能得到發展。
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不必須適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。
音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的理解器，。
總之，此刻的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發展。
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1．針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美潛力。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
一、課堂音樂教學中的“音樂”含量過低..音樂課類似文學課，語言文字解說的多，音樂語言、挖掘藝術情感的少。音樂課即唱歌課，僅僅唱會歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有味的少。音樂課即技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。
二、課堂音樂教學中的“教師”定位失衡教師做夠做足“教”字這篇文章的多，創設良好環境，激發學生主動學習、體驗的少。教師在構思一堂課從開始直到完成教案及教學全過程，經常思考的是我該怎樣做、怎樣教，很少思考學生怎樣來學、怎樣來體驗。一些教案連教師說的每一句話都有了，惟獨沒有“這時學生該干什么、此時學生會出現什么”。只想課堂45分鐘我該怎樣安排，卻沒想到作為“教學是教師教和學生學的雙向互動過程”。音樂學習本身是一個復雜多樣的變體，，包括聽覺、視覺、運動覺全方位的。而這種信息的輸入，沒有一個良好的環境，學習者的主動參與、用心體驗，那“學”的過程、“學”的結果就可想而知了。
解決方法：在音樂課起始課上，從下列幾個方應對學生進行教育：1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；2、明確告訴學生透過初中階段有關音樂知識的學習，初四畢業后，個別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈；3、透過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習；4、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力，針對本校學生音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：
1、教材程度深，在課堂上安排必須時間觀看光碟，對各單元資料作介紹，學生以欣賞為主，到達開拓視野、提高審美潛力的目的。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然大部分同學有困難，但從半個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下面兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂老師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康快樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，用心引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益。因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣；
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐潛力。欣賞我國優秀的民間音樂（如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等），培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1．針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美潛力。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜潛力。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的進步還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜潛力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生用心響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐潛力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習用心性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們帶給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的！快樂的！只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到快樂的體驗！從而感悟他們純真的心靈。
音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，透過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自己，感動別人的作用，這主要體此刻音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生帶給參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學資料演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來，激發學生用心發言的興趣和欲望。
一、重開放式，輕關掉式。
在那里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體狀況去偏重開放式地提問題，讓學生透過多方面、多層次的思考與感受發表自己個性化見解，從而到達激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的潛力。反之，則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；
3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：
透過這節課前前后后的反思――提高――再反思――再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的潛力。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將透過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自己的教學水平。因此，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受潛力是最容易的環節。
新的音樂課程標準的頒布帶來了音樂教育發展的春天，它改變了音樂課無地位、無組織、無核心的局面，正在走向日益完善、系統的道路。
唱歌課是中學音樂教學的一個重點資料，我發現此刻的學生喜歡唱歌但是卻不喜歡唱音樂課本上的歌曲，喜歡唱象周杰倫等一些現代的流行音樂，難道是音樂課本上的歌曲不好聽，與學生此刻的心靈差距太大了嗎？透過我的觀察不是這樣，以前所謂的“唱歌”，就是老師教會學生唱會旋律就能夠了，也不管歌唱的方法和歌唱的狀態，以及對歌曲的感情處理，教師對歌曲的創作背景做簡單的介紹，比如有的歌曲離我們此刻的是生活已經是很遙遠的事情了，象一些抗戰時期創作的歌曲，如：《黃河大合唱》《長征組歌》，此刻的孩子們包括我都沒有經歷過那個年代，顯然對歌曲的感情就很難掌握了，那么學起歌來的興趣自然就沒有那么高漲了，所以就要求教師在教這種題材的歌曲時，就應對歌曲的時代背景做詳細的介紹，最好是結合vcd等有關影像資料讓學生真正了解歌曲的時代背景，教師以正確的歌唱方法來引導學生來演唱，這樣本來單調的課程就會豐富起來。
樹立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都明白自信心對人的重要性，一個人如果沒有好的自信心，那他無論做什么事情都會一事無成。而自信心對一個歌唱者來說尤為重要，那要怎樣才能樹立學生的自信心呢？就是需要師生雙方共同合作才能到達的。比如我們在上課的時候都會找出學生的毛病進行糾正，這是每個音樂教師的職責，但是要切忌挖苦嘲諷，這會嚴重打擊學生的自信心，就應多給學生一些表揚和肯定，及時留意每一個學生的心理變化，持續和培養學生的細信心。
重視導入環節的設計，導入是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。良好的導入會使學生從上課之初就被深深吸引。
讓學生動起來的教學過程，音樂課要生動活潑，務必引起學生的注意力，激發學生的學習興趣，光靠老師能說、會唱、會跳讓學生動起來，不能閑著，要說動，那可動的資料可真不少。
節奏模仿，節奏模仿的好處在于能很快吸引學生注意力。學生們期望準確地模仿老師的節奏，以便炫耀自己的反應潛力，因此他們會很安靜地聽老師的示范。節奏模仿的好處還在于能夠解決歌唱中的節奏難點。教師把歌曲中的復雜節奏拿來拍一拍，學生透過模仿，對節奏進一步熟悉，歌唱中的難度會大大降低。
畫旋律線。有兩種方法，一種是在樂譜下畫，一種是用手在空中畫。在聽范唱時，除了讓學生感受歌曲情緒外，我經常讓學生看著譜子畫旋律線。在視唱樂譜時，我會和學生一齊用手描出旋律線。這樣，學生“有事做了”，聽得就比較專心，而且透過畫旋律線，能夠感受到旋律的起伏對表達音樂情感作用。
總之，在唱歌教學中，只要我們摒棄長期構成的以技能。
技巧。
為中心的教學方式，堅持以音樂審美為核心，以學生為本的教育觀念，唱歌教學的審美功能必須會得到發揮。教師與學生的音樂文化素養與藝術情操也必須能得到發展。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇八
半學期轉眼就過去了，每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好？讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題，在此我從以下幾點進行反思。
音樂課即唱歌課，學生僅僅唱會歌曲，唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課，機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
在欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我。
的音樂課里，不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。
對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改。
正：
1.通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2.明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習，初三個。
別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，
讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈。
3.通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
4.在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力,針對本校學生。
音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率。
具體做法為：1.教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。2.對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。3.利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。4.課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇九
我在教學中的感受如下：
現在的學生熱衷于流行歌曲、偶象歌星，而對教材中的歌曲卻不屑一顧；而對音樂課上老師反復教唱、竭盡所能講解的歌（樂）曲卻模糊不清，甚至毫無印象……學生對革命傳統歌曲沒有興趣，這也是受到社會風氣的影響。
作為音樂老師還存在很多不足，在今后的教學工作中應吸取老教師的經驗，取長補短。因此，無論是主課也好，副課也罷，教學反思都有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師，我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉，從而發現問題，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型，反思型的新型教育工作者！通過教學我感覺到教學中應注意的幾點：
1、常有教學與教材緊密相關，切忌追求課堂忽視了音樂基礎知識的教學，因此教師要認真備課，精心設計。
2、教學中要注意到大部分學生，因材施教，個性發展。
3、要注意師生的情感交流，充分發揮教師的主導、學生的主體作用和學生一同學習。以上是我在教學中的一些反思，請給予指導。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下頭兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂教師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康歡樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應當明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，進取引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：
1、經過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐本事。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美本事。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜本事。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的提高還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜本事有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生進取響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習進取性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們供給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!歡樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到歡樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十一
每次走進教室，都能感覺到學生們對音樂的渴望，。我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好，讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生，使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反的卻是孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我們的課堂教學本身也存在許多的問題，這就需要我們做深一步的探討和反思。
音樂課不單純是唱歌課，但僅唱會歌曲的多，如何唱好歌曲的少。他們在課堂的相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那當然會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也不是單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
欣賞課并非文學課。有些老師的欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我們的音樂課里，很多教師不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。
總之，現在的音樂課堂仍需要我們廣大的音樂教師不斷的學習和反思，才能使我們的音樂教育不斷完善和發展。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十二
音樂對學生的美育作用是潛移默化的，其中蘊涵著道德哲理和豐富的情感體驗。因而在欣賞教學中，經過讓學生仔細地聆聽樂曲，張開想象的翅膀，在廣泛的時間、空間里遨游，用心去感受、體驗音樂的美。一般來說，音樂有打動自我，感動別人的作用，這主要體此刻音樂的內涵上。在這節課上，我沒有過分的強調知識技能的傳授和訓練，而是給學生供給參與和表現的機會，這樣就會激起學生創作音樂和享受音樂的興趣。我認為一個合格的音樂教師除了具備專業知識以外，還要以情感感人，盡量把教學資料演繹的淋漓盡致，恰到好處的使學生陶醉于音樂之中，使他們在不知不覺中隨著音樂節奏動起來，激發學生進取發言的興趣和欲望。
一、重開放式，輕關掉式。
在那里的“開放”，本人詮釋為問題的答案范圍寬；而“關掉”則是局限在某個具體的小范圍問題去思考。在音樂欣賞課堂中，應根據學生的具體情景去偏重開放式地提問題，讓學生經過多方面、多層次的思考與感受發表自我個性化見解，從而到達激發學生學習的興趣和提高學生感受音樂的本事。反之，則要盡可能地避開關掉式地提問題。學生是教學最有用而廣泛的資源，我們應從多方面去開發他、塑造他，如果把學生引入一種思維或關在一個“峽谷”，以我個人的實踐來看，會出現三種結果：
1、不適應或這種思維較弱的學生對課堂產生厭感，甚至恐懼感；
3、整個課堂會很冷清，因為它不是面向全體學生，不注重四面鮮花齊放的創設。據此，我做了以下的教學嘗試：
經過這節課前前后后的反思——提高——再反思——再提高的過程，我受益非淺，也更加深刻地認識到了在教學中及時反思的重要性和必要性，它會使我逐漸構成自我反思的意識和自我監控的本事。作為一名青年教師，在今后的教學中，我將經過不斷地反思和努力學習的態度，來提高自我的教學水平。所以，為學生創設一個開放、自由的課堂，對激發學生學習音樂的興趣是最有效的途徑，對提高學生音樂感受本事是最容易的環節。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十三
音樂教師，應當明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要進取引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。
一、激發興趣，營造氛圍帶動學生。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿?！敝茖W家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的教師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。
在音樂教學的過程中，教師首先應當去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，進取地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，能夠采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自我自信心的同時愿意去學習音樂。
二、創設情境，培養音樂情感。
音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師能夠根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師能夠根據環境心境把音樂教學也融入進去，還能夠根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。
最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自我的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一齊進入教學資料所規定的主角，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美本事、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。
音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，能夠說音樂對于他們的事業成就具有必須的影響。
在進行音樂教育時，教師可經過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅僅能夠進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還能夠培養學生的想象、思維本事。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維本事的培養。這不但能促進學生智力發展，并且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。
四、以人為本，因材施教。
學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不一樣的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的進取性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不一樣的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自我獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易理解性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要資料，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是十分巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十四
德育工作是學校工作的重要組成部分，與智育、體育、美育等相互聯系，彼此滲透，對學生健康成長具有重要作用。音樂教育作為實施德育的基本手段之一，在學校教育中起著獨特作用，它可以培養學生健康的心理素質，提高學生的審美鑒賞能力，培養學生高尚的道德情操和良好的意志品質。
在音樂教育中要做到以下幾點：
1、通過音樂課課堂教育，傳播國內外的經典音樂作品。在音樂教學中培養學生熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛大自然、歌頌真善美、抨擊假惡丑、團結奉獻、拼搏進取的高尚品質。
2、充分利用形式多樣的校園文化活動，使學生有更多的機會了解和接觸高雅音樂藝術。要在日常教學中注意調動學生主動參與學習高雅藝術的積極性，從而使學生通過參與多彩的校園文化活動提高自己對美的理解和領悟能力。
3、加強音樂課程教學管理，強化課堂教學。深入挖掘教材內涵，發掘德育資源，采用通俗化、綜合化、多樣化的教學方式與手段，使學生在接受音樂教育的同時，提高道德素質水平。
音樂教育與學校的德育是相互影響、相互包容、相互滲透、密不可分的。社會在進步，教育也隨之不斷發展，我們必須全面提升學生的綜合素質。音樂教育在德育中的地位和作用會越來越重要。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十五
二、引導預習，進取交流。
三、創設情景，和諧對話。
綜上所述，音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視，這就要求教師需要在教學過程中注意培養自身的傾聽意識，為學生創設和諧的對話情景，經過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流，同時也需要學生協助教師，待著問題進入課堂．從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用，提升中學生的音樂素養，減緩其緊張的學習壓力，讓中學生在一種相對簡便和諧的心理狀態下完成整個中學階段的學習。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十六
很長一段時間以來，中學音樂教學都存在著很多的問題，師資力量的薄弱，教學設備的落后，教學模式等種種問題都大大影響了中學音樂教學的提高，素質教育理念難以得到真正的落實貫徹，音樂教學創新也無從體現?？墒且魳方虒W不僅僅是促進學生德智體美全面發展的重要手段，更是促進學生審美水平提升的關鍵所在，需要經過不斷的創新，進一步提高中學音樂教師的教學水平，進取引進先進的教學方法與手段，實現課堂教學的優化，課堂教學效果的提升。
1、以傳統教學觀念為導向。
傳統教學觀由“教師、教材、課堂”三個方面組成，學生只是知識的機械接收者，而教師作為課堂的核心所在，掌控著課堂的進度，教學的方式方法。可是這樣的教學模式存在一個很大的弊端那就是教學效果將受到很大的影響，教學活動是單向的靜止的，學生很難真正參與到課堂中來，也很難與教師進行交流。整個課堂似乎成為了教師的“獨場秀”，教師按照書本，教學參考向學生教授著教學知識，忽視學生在課堂中的核心作用，將知識傳遞作為教學的主要任務卻很少關注到學生創新精神，審美本事的培養。
2、忽視學生的心理感受。
音樂的學習與領悟需要學生用心的參與課堂，用心的去感受教學?？墒呛芏嗟闹袑W音樂教師都沒有意識到這一點，在教師時只是機械的按照預先設定的程序去教學，很少從學生的角度出發，關注學生的心理述求、實際學習本事與水平。教師的教育與學生的學習實際上產生了脫節，學生在這樣的學習氛圍中很難獲得創新才智、自身潛能的發展。相反地，學生的心理感受長期得不到應有的關注還將造成學生學習上的倦怠，心理的疲憊。課堂學生本應當是學生學習知識獲得歡樂成長的重要場所，如果音樂教學不能讓學生感到愉悅和幸福，那么這樣的音樂課堂無疑是失敗的。
3、缺少創新，學生進取性主動性很難被調動起來。
教師唱一句學生跟一句幾乎已經成為在傳統的音樂課堂的常態，教學模式單一且長期沒有得到改變，學生在課堂中找不到新意自然也不愿參與到課堂中來，學生一上音樂課就打瞌睡，教師看到學生的學習狀態這么差也很難將教學熱情投入到教學中來，久而久之就構成了音樂課堂的惡性循環。所以，音樂課堂需要教師對課堂進行引導。進取融入新的元素，調動學生學習的進取性與主動性。
1、創新教學方法，融入微課教學。
新的教學方法的融入不僅僅能夠改變傳統教學方法的弊端，更為重要的是它還將推動音樂教學效果的提升。微課教學作為一種新型的教學模式融入中學音樂教學十分必要。微課就是指教師采用視頻為主要的載體，記錄教師在課堂教學過程中以某個知識點進行教學環節開展的全部過程，更為貼切的說，微課是為了適應課堂教學中的難點重點問題而存在的。在微課教學中，教師經過錄制教學視頻，充分研究學生的的學習情景與學習的欲望，錄制10分鐘或者更短時間的視頻，來幫忙學生更為清晰的了解知識點，從而獲得更好的學習體驗，以此來提升學生的學習興趣與學習效果，進而讓學生在微課的環境中對音樂知識有更深入的理解，更深層次地進行掌握。微課教學相較于傳統的課堂教學，其資料較為專注，就是針對主要的知識點中的難點一點展開或是對某個教學環節進行深入的探討，學生能夠很好的對知識點進行掌握，對于學生的學習效率有很大的提升。
2、重視學生的情感體驗。
音樂教學與其他教學相比有著其自身的特殊性，教師在進行音樂教學時應當充分研究到這一點，在音樂教學應當更加重視學生的情感體驗，如欣賞《春》這首輕音樂時，教師在播放樂曲時能夠借助多媒體向學生展示一段大自然完美景色的紀錄片，讓學生感受到由春天帶來的生機勃勃，萬物復蘇的景象。從而培養學生熱愛自然的情感，激發學生學習音樂的熱情與興趣，在這一過程中，提高學生的音樂素養。又比如在學習《喜慶》這一曲目時，教師能夠向學生展示樂曲中出現的嗩吶、吹打樂器等，并讓學生上臺來親自實踐，讓學生進取參與到課堂中來，為學生的音樂學習營造歡快愉悅的學習氛圍。一些有條件的學校還能夠讓學生學習如何舞龍燈，經過舞龍燈來感受《喜慶》這首歌曲的更深層次的情感。
3、對學生進行創新性教學，注意因材施教。
素質教育中指出，首先，學生是發展中的人，有巨大的發展潛力，這就要求教師發現學生的身心規律，不斷探索發掘學生的發展潛能，促進學生的本事提升。其次，學生是獨特的人，有自我的獨特性與個性，在教學中不能用分數權衡所有的學生，這在音樂教學中尤為重要。不一樣的學生適合不一樣的聲部，教師能夠經過前期試音的形式將學生分為不一樣的音部，要注重因材施教，注重個性化、差異化教學。而針對音樂基礎較差的學生，教師要更加注重循序漸進的進行教學，從基礎知識慢慢進行推進，逐步提升教學資料的難度。
三、結束語。
隨著時代的發展，教育理念也在發生著改變與提高。而這樣的改變往往是多方面的，新課改不斷深入，素質教育的全面展開，學生更加重視德智體美勞等多個方面獲得全面發展，更加注重學生創新本事與創新精神的提升。很大程度上來說，學生創新精神與創新本事是一個國家，一個民族不斷前進發展的源泉所在。所以，作為新時期的中學音樂教師在教學中要進取融入創新元素，對課堂進行創新。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十七
初中階段的學生正處在增長知識的時期，除了要加強知識框架的構建與積累外，德育也十分重要。初中階段的孩子們正處在一個心智不斷發展與成熟的階段，好的德育能夠陶冶學生的性情，提升學生的審美趣味，幫忙學生構建良好的人生觀與價值觀。音樂教育正是初中德育中重要的環節。然而，當下的初中音樂教育卻仍然存在許多值得我們反思的地方，結合自我的教學實踐，筆者認為主要有以下幾個方面。
一、教材中“音樂”的含量較低。
參看蘇教版初中音樂的教材資料不難發現，教材中“音樂”的含量其實很少，教材中很多資料都是關于音樂知識與音樂技巧的，這些技巧和學生的生活并不貼近，學生理解起來不僅僅存在障礙，還會絲毫提不起興趣。授課時，很多時候是教師空洞地講授某些民族音樂的發展歷程、背景以及音樂的特色，學生的參與極少，音樂課成了教師的獨角戲。此外，音樂課很多時候基本上變成了唱歌課，課程的講授就是教師簡單機械地將一首歌教給學生，直到學生們會唱為止。
在音樂課上，音樂的內涵、音樂的韻味、音樂的價值完全沒有得到體現。音樂課上教師應當注重學生們對于音樂的感知，應當將學生作為主體，應當更注重音樂本身，然而現今的音樂教育在這些方面都存在明顯的缺失。
音樂課的反思首先要從教學資料著手，教材中音樂的含量低是一個亟待改善的現狀，課堂上教師不應當一味地講授那些枯燥的和學生們所處的時代很遠的音樂的發展歷程，這對于學生們對音樂的感知并沒有實質性的作用。音樂課上，教師應當更多地讓學生真正和好的音樂接觸，讓他們有機會欣賞與領略音樂的實質。
音樂是另一種形式的表達，音樂不是簡單地唱歌，透過音樂學生如果能夠體會到背后的情感與韻味，那就到達了音樂教育的真正目的，那也是音樂教師應當尋找的目標。
二、教材資料無法吸引學生興趣。
此刻的音樂教材中存在的另一個很大的問題是，教材資料和學生生活存在嚴重的脫節，教材的資料完全吸引不了學生的興趣。教材中，大部分是民族音樂，此刻的初中生對于民族音樂基本是一片空白，那主要是因為他們對于這個領域毫無興趣，學生們更醉心于當下的流行音樂，這些音樂他們極其喜愛甚至沉迷，而教材中的資料完全不是他們感興趣的。
此外，教材中的資料大部分是20世紀七八十年代的，不要說是初中生，就是很多大學生對于那個年代的音樂基本都沒有認識，年代的跨度往往會帶來很大的認識與審美上的鴻溝。對于那個年代的音樂以及音樂背后涵蓋的情懷，那是初中生完全無法領會的，那和他們生活的時代隔得太遠。正是因為如此，很多時候學生會覺得音樂課枯燥乏味，趣味性不強，對于音樂課也絲毫提不起興趣。
這樣的現狀是目前音樂教學的一個很大障礙，想要逾越這個障礙，課堂上教師有必要做出一些革新。首先，不必完全照本宣科，一成不變地按照教程來，那樣學生理解起來難度較大。
對于教材中很重要的資料，如果這些資料的確是和學生的生活隔得比較遠，教授課本知識前教師能夠準備充分的引言與過渡，盡量將課本中的知識和學生的生活相結合，并且以簡單簡便的形式向學生介紹教學資料的相應背景知識，讓學生對于相關知識有充分了解，理解起來才會更容易。此外，課堂上教師能夠適當加入學生們喜愛的其他的教學資料，教學形式也能夠有相應改變。比如，能夠讓學生們來表演自我最喜愛的歌曲，并且闡述自我喜歡的原因及自我對這首歌的體會，這個過程并不僅僅是讓學生有勇氣在同學面前來唱一首歌，更重要的是讓學生能夠深刻地去體會一首音樂作品，嘗試了解作品想要表達的內在情感。
三、教師和學生的地位不平衡。
目前的音樂課堂上，還是難以避免傳統的教師講學生聽的模式，教師和學生間缺乏互動，學生的地位被忽略在音樂課堂上也十分常見。很多音樂教師一堂課下來基本沒有離開過鋼琴，和學生間也極其缺乏溝通，音樂課就是教師教給學生唱一首歌，并沒有實質性的意義。這種狀況很普遍，也是很不可取的。音樂課堂是培養學生情商的過程，是提升學生對于音樂的感知的途徑，若課堂上教師完全不在意學生的感受，教學形式枯燥乏味，學生不僅僅學不到東西，還會對音樂喪失興趣。
教學中教師和學生的地位應當有所改變，教師應當更多地將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來。音樂課的最終目的不僅僅是教會學生唱一首歌，重點是透過學唱的過程讓學生能夠感受到一首歌與一首音樂作品想要表達的情感。很多時候，經典的音樂后面往往蘊含著一個深刻的故事或者一個意味深長的道理。培養學生對于音樂的感知，就是要讓學生能夠懂得如何欣賞好的音樂，欣賞音樂后面傳遞的情感，讀懂那個故事以及那個意味深長的道理，這才是音樂教學的目的，才是教學中將學生作為教學主體應當去到的方向。
總之，現今的初中音樂教學中仍然有許多值得反思的地方。首先，教材的資料過于空洞，關于“音樂”的地方比較有限，不僅僅如此，教材的資料和學生的生活及他們生活的年代嚴重脫節，這直接造成學生對于音樂課堂提不起興趣，對于課程難于理解，也無法產生共鳴，這都是需要改善的地方。教師應當讓課堂教學資料更充實，教學模式更新穎。此外，教師將學生作為教學主體，時刻關注學生的反應及變化，讓他們更主動地參與到課堂中來，這樣才能真正到達教學目的。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十八
我們都知道，優秀的音樂作品是時代的號角、人民的心聲。這些優秀的音樂作品通過流暢的旋律、明快完整的節奏、真摯樸實的感情、嚴整精煉的結構、清新質樸的風格，塑造出動人的音樂藝術形象，具有激動人心的感召力，影響到人們的心靈深處。我們可充分利用這一特點，在上音樂課時，適當地穿插一些具有愛國主義教育的歌曲，有目的地引導學生熱愛祖國。象上黃河大合唱時，我順便講解了這首歌曲產生的歷史背景：它以抗日戰爭為主題，以黃河象征我們偉大的祖國，以船夫的形象來代表我們團結戰斗的中華民族，以狂風惡浪來比喻侵略者，熱情歌頌偉大的中華民族團結戰斗、保衛祖國、無畏斗爭的精神。這樣教學，改變了過去“只唱不講解、學生課后不理解”的現象。過去上音樂課一上課便帶唱，學生象“機器”一般的“讀歌”，學生們不理解歌曲的意義、內涵，就不可能投入感情，課堂上自然就不會產生很好的氣氛。這種“填鴨式”的教學方法呆板而枯燥?，F在，我給同學講了這首歌曲的歷史背景，使學生充分理解歌曲的意義內容，學生的積極性就調動起來了，學生全心投入，大大提高了教學效果。另外，在學民歌時，也可適當地向同學們講解民歌的源流、特點、歷史。如欣賞春江花月夜時，我講解了這首歌的背景：它是一首描繪春風和煦、皎月當空、山水相映、花月交輝、漁舟晚歸、充滿詩情畫意的贊美祖國錦繡河山的大自然風景歌曲。這樣進行講解，加深了學生對祖國歷史文化的了解，激發了學生的民族自豪感，加深了同學們對祖國大好河山的熱愛以及對現實生活的贊美，極大地豐富了學生的精神世界，有效地對學生進行了愛國主義思想教育，培養了學生的愛國主義情感。
我們都知道：“興趣是最好的老師”。只有對音樂產生濃厚的興趣，才能調動學生參加課內外音樂活動的積極性，激發學生的求知欲，使學生在課堂上全心投入，主動感受音樂，積極回答老師提出的問題。因此，在教學中我們應該做到寓教于樂。比如在教新歌或欣賞歌曲時，先講解一些有關歌曲的人物、歷史原因或者作者背景，來誘導學生的學習欲望。象在教《中國人民解放軍進行曲時，我講解了此歌曲的歷史及其衍變的過程，向同學們講解了這首歌曲的前身是八路軍大合唱中的《八路軍進行曲，在解放戰爭時期才改為《中國人民解放軍進行曲，這首歌曲的主題集中表現了人民軍隊的豪邁、雄壯和威武，它伴隨著人民軍隊的成長、壯大和人民戰爭的勝利。同時，我還講解了這首歌的作曲家鄭律成的有關故事，通過這樣插人講解，大大提高了學生的興趣。另外，在課堂上還要引導學生積極參與、主動理解音樂的內容，啟發學生的抽象思維。例如，在上民歌時，發動會唱地方特色歌謠的'學生積極參與唱歌，相互比較各自的不同之處。這樣課堂一下子就活躍起來了，有的學生唱山歌，有的學生唱牧歌，有的唱兒歌等等。同時，還可以請會樂器的學生彈奏歌曲，會唱歌的同學上臺唱歌，會跳舞的學生一起伴舞，使課堂教學始終在生動活潑的氣氛中進行，把樂理知識、視唱練耳、歌唱技巧、歌曲欣賞等等有機結合在一起。這樣，不但可以擴大學生的知識面，而且充分調動了學生興趣和積極性，變被動接受為主動吸收，使音樂教學在和諧、有趣、生動、活潑的氣氛中有序地進行。
課外音樂活動是音樂教學的延續，它有助于培養學生對音樂的興趣和愛好，促進學生的身心健康；有助于發展學生的音樂才能和特長，挖掘音樂“苗子”；還有助于豐富學生的課余活動，是音樂教學不可缺少的部分。在這方面，我在全校成立了“音樂興趣小組”和“舞蹈愛好小組”。利用課余時間輔導他們，經常帶他們去聽聽演唱會，看看舞蹈節目。在欣賞春江花月夜的第三節風回曲水時，我組織學生到附近古寺里郊游，在流水澗澗、清泉透徹的幽靜小溪旁欣賞這首樂曲，讓學生充分理解、體會樂曲的涵義，使學生很好地融入到這情景交融的樂景中去，深深體會樂曲的內涵，達到了較好的教學效果。同時，配合學校的“校慶”活動，選拔一些有音樂素質的學生參加各種大型的活動，充分培養他們的膽識、技能和“臺風”，為學生們進入高等學校深造奠定基礎。另外，每學期還舉辦歌唱比賽和樂器學習班。通過這一系列的第二課堂活動，不但鞏固、加深和擴大了學生在課堂上學到的知識，開闊了他們的視野，豐富了他們的音樂知識，還提高了他們的技能、技巧和音樂藝術素養，滿足了學生們對音樂藝術方面的需求，發揮了學生的主動性、獨立性和創造性，培養了學生們的音樂藝術天賦，達到美育教育的目的。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇十九
在當前音樂教學依舊停留在傳統的教學資料和受傳統教學觀念影響的情形下，音樂教學資料已經無法滿足學生的需求，導致學生在學習音樂時無視散漫，厭惡枯燥的音樂理論和音樂技能，音樂教學的根本效用不能得到充分發揮。所以在音樂教學中引入流行音樂，經過拓展音樂教學資料、豐富教學方法來讓學生重新審視音樂、感受音樂，才能讓學生在學習音樂的過程中實現自我的構建和重塑，培養其美學本事，推動自我的全面發展，讓音樂教學發揮其重要作用。
流行音樂作為通俗音樂，大多是基于生活而產生的音樂表現形式，在當前流行音樂魚龍混雜的情形下，要引入流行音樂來培養學生感受音樂和鑒賞音樂的本事，就需要對流行音樂進行嚴格的甄別和選擇，選擇適合教學的流行音樂，避免爛俗音樂，才能真正起到流行音樂服務音樂教學的根本作用。
1、嚴格甄別原則。
任何一種音樂類別都被劃分成各種表現形式，如輕快、樂觀、傷感、孤獨等，所以在選擇流行音樂時要充分研究到歌詞、曲風、表達情感情緒、人生觀、世界觀、價值觀等，以選擇進取向上、陽光歡樂的流行音樂為主，來對中學生自我認知構建和價值觀構成進行引導。此外，在選擇時也要與時俱進，選擇一些時下流行的、風格清新別致、具有鮮明時代特征的較高格調的音樂。
2、適度適量引入原則。
中學生音樂教學的主導是讓學生在學習欣賞古典名曲和民族歌曲的過程中去感受音樂美和鑒賞音樂美，而引入流行音樂的根本目的是激發學生的學習進取性、調動學生的學習活力，所以能夠將流行音樂作為表現音樂的美、展示音樂知識技能的一種教學方式，不應過度引入流行音樂導致教學重點的偏失。所以在實際教學過程中要堅持適度適量的原則，避免忽視音樂課程資料教學，導致本末倒置的現象發生。
二、如何充分發揮流行音樂的進取作用。
流行音樂是與大眾文化以及生活息息相關的音樂類型，其具有廣泛的群眾和生活基礎，是極具音樂實踐特色的音樂類型，所以要在實際教學中充分發揮其具備的進取作用，能夠經過以下幾個方面來著手。
1、讓學生掌握必須的教學選擇權。
教學要堅持以人為本的原則，圍繞“促進學生全面發展”的教學目標來實現師生主角的轉換，在進行流行音樂選擇上不僅僅要“思學生所思、想學生所想”。還要適當讓學生擁有選擇的權利，在大范圍標準約束下來引導學生進行辨別流行音樂和選擇流行音樂。比如，經過調查來分析學生喜歡的流行音樂，或者經過劃分小組、讓小組選擇推薦來選擇適合的流行音樂，以此來豐富教學資料，并讓學生在參與選擇的過程中培養出甄別音樂的本事。
2、充分發揮教師的引導作用。
教師作為教學的組織者、引導者和服務者，在教學的各個環節都要始終發揮自身的引導作用。在流行音樂選擇上引導學生對其進行甄別辨析；在教學過程中要引導學生去聆聽、感受、聯想、思考、理解、交流分享、展示、表達；在課后要引導學生去聯想延伸、去思考感悟、去自主學習更多音樂課程，從而培養自身感受音樂、聆聽音樂和鑒賞音樂的本事。讓學生在學習音樂的過程中與作者產生情感上的共鳴，促成學生自我價值的實現和認知體系的構建，引導學生構成良好、正確、進取向上的人生觀、世界觀和價值觀，推動學生的全面健康發展。
3、開設流行音樂專題鑒賞課程。
流行音樂的引入作為中學音樂教學資料的拓展，是教材的延伸和補充，所以教師能夠根據實際開設流行音樂專題鑒賞課程，經過與學生交流合作來對該課程進行合理規劃和設計。比如，共同選擇適宜的流行音樂，將其進行分類來逐個進行欣賞、學習和分析；或選擇當下流行音樂中典型的音樂代表人物，經過對其作品進行鑒賞分析、對人物本人進行了解來分析當下流行音樂的特色以及其音樂中所要表達的情緒、情感及價值觀念；此外，結合電影、小品、話劇、個人才藝展示等多種形式來展示流行音樂，都將為教學帶來意想不到的效果。比如，當下開創了流行音樂創作嶄新時代的周杰倫，其歌曲以歌詞、曲風及演唱風格取勝，其作品區別于一般流行音樂的根本特點在于資料涉獵廣泛，并且在歌詞上展現出獨具特色的文學美，能夠引導學生進行聯想、思考和創新性思維，在曲風上貼合了中學生的喜好和認知發展規律，在傳遞的情緒、情感、價值觀念和人生態度等方面都是進取向上的，所以在教學過程中適當引入，將起到事半功倍的效果。
三、中學音樂課堂引入流行音樂的方法。
在課堂中引入流行音樂要做到適度適當，比如在課前播放流行音樂、邀請學生表演、全班合唱等形式來起到調節學生情緒、放松學生心境的作用，以此為之后課程資料教學奠定了重要的基礎，營造出良好的教學氛圍。
1、將古典音樂和流行音樂有機結合起來。
當前音樂已經進入了跨界時代，越來越多流行音樂與古典音樂相互碰撞產生出美妙的火花，推動音樂向著古典流行音樂新趨勢的發展。所以在課程教學中能夠選擇一些創新古典音樂的流行音樂來讓學生們欣賞，讓學生從不一樣的表演形式中去感受古典音樂的魅力，從而增加學生的知識涵養和鑒賞本事。
2、舉行比賽獲擂臺賽。
流行音樂的引入會讓許多學生產生躍躍欲試的想法，所以在教學環節中要盡可能設計一些環節來滿足學生們想要表現的欲望，經過在課內舉辦流行歌曲比賽和擂臺賽來讓學生進取參與其中。比如，根據當前比較流行的“中國好聲音”、“我是歌手”等節目來設置課堂，讓學生參與其中、樂在其中，為后期學習音樂奠定良好的興趣基礎。
四、結束語。
在中學音樂教學中引入流行音樂就要堅持適度適量的原則，要選擇適合教學的、進取向上的流行音樂，經過流行音樂來傳遞正確的人生觀和價值觀，培養學生學習音樂的興趣和鑒賞音樂的本事。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇二十
寫教學反思確實是一項有意義、有價值的工作。因為這是一種教學上自我鑒定、自我評課、自我提高的有效措施。通過課后有意識地及時總結教學中成功經驗和失敗的教訓，分析原因，研究改進措施，以作為今后改進教學的依據。堅持下去，必將不斷提高自身的教學水平，也有利于課堂教學質量的提高。同時，又為日后的教學總結或撰寫學術論文儲備了寶貴而又說服力的素材。雖然寫教學反思費時、費腦，但是，一舉數得，何樂不為。
如何寫好教學反思，充分發揮教學反思的作用？本人結合自己的實踐和一些老師交流的經驗，應抓住7個字。
。要有目的、有意義地做好這項工作，課內有心留意，主要教學那幾個知識點，重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一起。用什么形式與方法做到心中有數？根據課型多樣的特點，分類型記載，象音樂課如以唱歌為主的綜合課，以音樂知識為主的樂理課，以游戲為主的唱游課，以知識技能為主的訓練課，以聽音樂為主的聽賞課，以鞏固為主的練習課等等，這樣記載看起來就更清楚，印象更深。
在教學方法上，一節課的開始、結束，全過程是否簡明，層次清楚，音樂知識技能訓練是否有機結合，音樂理論以及概念掌握、理解得怎樣；在調動學生的感情啟發，學生形象思維等方面實施的情況如何；培養學生的動腦、動手、動口、動耳的能力，學生的學習興趣等方面如何，以及課堂氣氛是否活躍有創意，所以要做教學有心人。
這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律，在識記以后不久就開始遺忘。因此，寫教學反思要趁熱打鐵，課后及時記載，立即整理歸納，總結分析，記錄于冊。如果拖久了，課堂教學情況，回憶起來時間反而費長，甚至遺忘。尤其是藝術技能方面的，必須在下一環節加以糾正掌握知識點，才能順利地往下教學。
首先要對教案的實施情況進行細致全面的回顧，從教學目標的達成，教學結構的安排，教學過程的進展，教學方法和手段的運用到師生活動，教學效果都要象過電影似地琢磨、反省，歸納出哪些是成功的，哪些是待進一步改進。在全面分析基礎上還應根據教學目標、音美課的類型等，突出重點地總結，記載自己體會最深的“得”與“失”。這樣記載才具有較好的價值。全，不是面面俱到，一課一記載要有一得，否則會形成次次記載千篇一律。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇二十一
此外，在本節課教學設計中，我采用大量的圖片和視頻資料，使理性的知識感性化，采用多種學習方式，激發學生學習的興趣和主動參與教學的意識，并讓學生學參與到打擊樂創編中，保持學生積極的學習狀態，達到了教學目的，也收到了很好的教學效果。本節課，我倍感收獲，主要從以下幾方面做一匯報：
要想上好一堂音樂課，備課時就要深挖教材，抓住著眼點，然后拓寬思路，充分聯系學生的個人成長環境，本著“面向全體，以學生發展為本”的原則，從學生感知、認識、發展出發，設計符合學生特點的活動，給予每位學生平等的受教育機會，讓他們都能嘗到音樂學習的快樂。
在教學過程中，要轉變“教師教，學生學”的觀念，以人文精神為主線，以知識技能為隱線，讓學生在輕松、快樂中學習知識、了解音樂，幫助他們認識自己的獨特性和價值，形成個性化的審美趣味。
初中學生已經不在滿足于“你真棒”，鼓掌等單純的評價方式，老師可以根據年齡特點，設計不同的評價方式，讓學生學會欣賞別人，鼓勵別人，表達自己的觀點。
藝術教育的根本目的并不在于藝術本身，而是讓藝術教育給孩子們帶來歡樂的同時，讓他們掌握藝術的基本技能，發展他們的藝術能力。
在本節課的教學過程中還有很多地方做得不足，比如：
1.彈伴奏時因為彈錯了音對學生造成了不好的音樂體驗;。
2.教學過程中未能關注到全體學生，關注面不夠廣;。
3.對學生的評價語言匱乏，個別時候無法通過評價激發起學生的學習熱情;。
在今后的教學過程中，一定積極改正不足，力爭成為一名優秀的音樂教師。
初中音樂教學反思心得體會（專業22篇）篇二十二
本學期音樂教材，使用的是全省統一實施的由人民音樂出版社修改發行的義務教育九年一貫制中學音樂新教材。該教材全學期共分6個學習單元，共計新授課時15教時。根據教材資料，依據學生理解本事程度，在使用該教材中，對部分單元資料加以調整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時14教時。
二、本學期教學工作工作量。
本學期擔任初二年級14個班音樂教學工作，周課時14節，校本藝術課程（小品、曲藝）每雙周三兩節，音樂教學全學期代課總課時196課時。
三、
1、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑒賞、表現、創造本事，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。
教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能進取思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎樣教，預見目標能否到達和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。
2、立足課堂，促成教師教學行為的轉型。
本學期在音樂教學中，進一步改變備課方式，立足音樂教材文本鉆研，能對教材有所側重地梳理、選擇、補充、整合，努力做到各單元主題資料生活化，把教學資料設計的活動化，注意每單元資料的課前準備，了解學生上課前的心理狀態，靈活采取恰當的手段，保護學生學習情緒。課后備課，經過每節課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及時加以補充、修改、完善。課堂常規教學是檢驗一個教師教學本事、水平的試金石。在每節音樂課后，我常常問自我：本節課的教學資料明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯系比較，細心找出問題，及時糾正。
教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽采取生動啟發，研究探索式的教學方法，把知識教學依靠于學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的形象與學生真誠相對，因為在教學中，我從不歧視任何一個學生，當教學資料得不到一些學生理解的時候，我會心態平靜，微笑應對，說一聲“別著急”“沒關系”，所以本學期當音樂教學結束后，我們征求學生意見當中，最多最好的評價，認為我“和氣”“好玩”，我覺得從學生口中能說出這樣的話，說明了我能進取轉變教師地位、主角師生新型關系的建立，實質上是極有利于教學活動正常進行的。
1、課程實施的夢想與現實差距大。
新課程的目標，標準對我們每一個教師提出了高要求，異常是在教師的綜合音樂素質、教學活動設計的本事，組織管理的本事及教師語言表達本事方面，都有著新的期望。音樂新課程要體現新、趣、活，就必定要求教師在教學中具備上述各方面的本事，在這方面，我認為自我就現有條件還不夠完全滿足學生的愿望，需要在今后、經過各種方式和途徑進一步提高諸多本事，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不一樣期望。
2、音樂課程資源嚴重缺乏。
從現有的音樂教學資源來看，教材上的資料還不夠豐富，有些資料學生難以理解和理解。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難為無火米炊”，造成在教學過程中出現難以表達，學生難于體驗，理解的現象。
3、部分學生存在的錯誤理念。
長期以來，由于受學校、社會、家庭傳統升學思想的影響，部分學生仍把音樂課視為“無所謂”的課程，所以表現出一些消極的學習情緒，要扭轉這種思想，啟發這些學生正確對待音樂教學，工作量相當大，效果也難以預見。
4、長期從事音樂教學的所產生的厭煩情緒。
我從事中學音樂教學已有11年，有時因各種因素，心理上有時產生的穩定及厭煩情緒，異常是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自我認真反思的問題，做為一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發生的。原則地說，這是職業道德問題，是敬業態度問題，在今后工作中，必須堅決糾正。