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八年級音樂說課稿（精選23篇）篇一
本課是第六單元中的一個課題，我在學生現有的知識技能的基礎上，深挖教材，以復習為切入點，側重于基礎技能和技巧的鞏固，強化學生的動手和小組合作能力，在學生基礎技能和技巧的鞏固方面作一個嘗試。
二、說教材。
1、教材簡析。
教材選自人音版八年級15冊第六單元冬之韻中的兩首歌曲《我愛你塞北的雪》、《踏雪尋梅》，這是兩首旋律優美、格調清新高雅的歌曲，唱出了冬天之韻味，唱出了冬天給人們帶來的歡樂，把冬天一幅幅至純至美的景色展現在我們的面前，給我們以高度藝術美的享受。
2、教學目標。
初二的學生已接觸到許許多多的音樂作品，對事物有自己特定的思想和感受，音樂的基礎技能和技巧有一定的積累，并具有一定的動手能力。因此，我制定了以下的教學目標：
（1）通過對音樂的感受，體驗冬之韻，以樂觀的精神對待自然、對待生活。
（2）復習《踏雪尋梅》，制作打擊樂器并創作簡單旋律。
（3）培養學生自主學習、集體合作能力。
3、教學重難點。
音樂是抽象的，雖說學生學習音樂的技能技巧有一定的基礎，但實際操作中有一定的難度。因此，我把感悟冬之韻，制作樂器和創作簡單旋律，作為本節課的重點也是難點。
三、說學情。
初二的學生對音樂作品，具備一定的感受能力，加上多媒體展示的畫面，對他們感悟冬之韻有一定的幫助；他們本身具有的動手能力和原有的技能技巧以及教師的引導示范、小組合作的智慧，對難點的突破也起到一定的作用。
四、說教法。
根據音樂課要讓學生多聽多練多體驗的特點，我自制電腦課件，采用啟發講解法、示范演練結合法、多媒體輔助教學，在上課的過程中充分利用生動、形象的語言來引導、啟發、激勵學生，從而利于達成教學目標。
五、說學法。
為了提高學生學習的興趣，我制作畫面精美的課件，讓學生全方位地感悟音樂。為了培養學生的合作和解決問題的能力，我把學生分成三個學習小組，讓每個小組成員都能主動的有效地參與實踐創作，并協同解決實踐創作中的問題。
六、說教學程序。
1、播放歌曲《我愛你塞北的雪》，導入課題。
這是啟動環節，學生通過欣賞視頻，設置問題：
（1）歌曲怎樣描繪雪？
（2）你看到了怎樣一個冬天？
學生說說冬之韻，初步感悟歌曲描繪的冬之韻。
2、為了讓課題得到拓展，有必要讓學生了解文學作品所描繪的冬之韻，我讓學生找找相關的詩句，發現所描繪的共同點：以詠梅為主，主要是冰雪的潔白無暇、晶瑩剔透；臘梅的不畏嚴寒，笑傲風雪。隨后，我摘選了幾首詩詞，讓學生概括冬之韻：冰雪的潔白無暇、晶瑩剔透；臘梅的不畏嚴寒，笑傲風雪。從而突破難點。
3、復習歌曲《踏雪尋梅》，尋找音樂的源泉。讓學生復習演唱歌曲，加入打擊樂，進行伴奏，并設置問題：歌曲中的哪一句出自我們生活中的聲響？這一問題的提出對下一環節的順利進行有著提示作用。
4、拓展思維，動手作一作。這一環節中有兩項活動。
活動1、利用玻璃杯、碗等制作有音高的打擊樂器。
活動2、用“1、2、3、5、6”五聲音階為下面詩詞創作簡單的旋律。
第一首墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。
第二首忽見寒梅樹，花開漢水濱。不知春色早，疑是弄珠人。
第三首當年臘月半，已覺梅花闌。不信今春晚，俱來雪里看。
創作簡單的旋律，填上以上詩詞，唱一唱。
在活動開始前，我展示制作好的玻璃杯樂器，向學生講解制作的方法，加入不等量的水，得到不同音高的玻璃杯樂器。然后我把學生分為三個學習小組，在實踐操作前進行講解、示范。在學生實踐時，我在學習小組間巡視，及時發現問題，引導、激勵學生，從而使難點得以解決。
5、學生展示與評價，我讓學生展示作品，并讓他們進行自評和互評，最后我概括，給予學生肯定和鼓勵，指出不足和改進。
6、在課堂小結中，我讓學生先小結，我再概括：大自然的美景，美不勝收，我們要用心才能感悟；生活中的音樂，妙不可言，我們要用心才能聆聽。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇二
各位老師，大家好！今天很高興能夠站在這里說課，我要說課的內容是廣東教育出版社八年級上冊第二單元《音樂與人的情感世界》中的一首歌曲《愛的奉獻》的課堂設計及其分析。
《愛的奉獻》是廣東教育出版社八年級上冊第二單元《音樂與人的情感世界》中的一首歌曲。這是一首a、b并列二部曲式結構的歌曲。a段深情，頌揚愛心，b段帶有呼喚式的音調，具有號召力。整首歌曲深情感人，像訴說般流暢。
初中生正值“身心聚變”時期，其中八年級學生尤為明顯，教育界稱之為“心理性斷乳期”。如：叛逆﹑盲目追求自由平等﹑易受外界影響﹑情緒情感偏激﹑易激動暴躁﹑情緒兩極波動﹑憑感情行事的特征，但同時又具有可塑性大﹑主動嘗試﹑追求獨立等特點。所以應該在情感方面引導他們的性情，開闊他們的視野、培養他們的才能、樹立他們的志向、鼓勵他們的斗志。
學生在繁重的課業和學習壓力下，加之社會中不免會有一些不利于學生身心健康的外界因素，如：網絡中的不健康網站，一些獨生子女父母嬌生慣養等慢慢侵蝕著原本善良的心，在音樂課上如能讓學生體會各種愛，如母愛、父愛、關愛、以及學習一些傳揚的奉獻的事跡，讓學生從內心深處產生共鳴，以德育教育學生，擁有一顆真、善、美、樂于助人的心，就顯得尤為重要，以德育人，以情感人對于現如今的學生要比“棍棒教育”“填鴨教育”要來的快，來的巧。最后讓學生真正理解“愛”會使自己和他人乃至整個世界為之改變，從而更加激勵努力學習是為了將來有更美好的未來而學習，是為了父母和關愛他的人而學習，為了改變社會而學習。本次課中分為三大版塊。一、感動：愛的奉獻。二、學唱歌曲感受歌曲情緒。.三、感恩:愛的奉獻。分別圍繞歌曲《你走了嗎》（寫給閆阿紅的歌）《愛的奉獻》、舞蹈《千手觀音》。《歌曲感恩的心》為教授內容，突出“愛心奉獻”的主題，通過聽，唱，講，練，做手語等方式，讓學生體會關心，愛護身邊的人和殘障人士，提高學生的道德情操和知識素養。
《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之；不善學者，師勤而功半，又從而怨之”。現代教育研究也表明：良好的學習態度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓學生在音樂中學會感恩。
（一）、感動：愛的奉獻。
（1）導入。
（2）、師給學生講蘇明娟和閆阿紅的故事。
（4）、學生談談愛心故事及感受。
（5）、教師總結。
(二)、學唱歌曲感受歌曲情緒。.
（1）、歌曲分析。
（2）、解決難點。
師帶領學生在這個過程中，唱譜、讀詞、跟琴唱。
a.學唱時第一遍，讓學生跟隨音樂唱譜，這樣有利于學生準確演唱歌曲。教師指導演唱中易出錯的地方，解決本節課的難點。
b.第二遍，學生跟隨音樂小聲哼唱，同時體會歌曲的情緒及力度。朗誦歌詞。教師可采用邊打節奏邊朗誦的形式來降低學生的演唱難度。
（3）、學習手語。
a，師：通過以上的練習，學生熟悉了歌曲，教師在教學生學習手語。
b、鞏固；教師教學生做手語，糾正錯誤的地方。
c、找學生表演手。
（1）、看幾張殘疾人圖片。
（2）、現在我邀請幾個同學來和我一起游戲，結束后在談談你的感受。
(3）、介紹殘疾人藝術團和《千手觀音》的領舞邰麗華。
(4)、再現《千手觀音》的`精彩片段。
(5)、欣賞《感恩的心》。
（6）、教師總結。
音樂是情感的藝術，是實現審美體驗價值的最佳載體。體驗是個體在接觸實物或實踐活動中對其原貌的一種真切感受，它往往是點燃靈感火花、導入深層認識、實現發明創造的源泉。
新的音樂課程標準在基本理念中指出：音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程，在教學中，要強調音樂的情感體驗。在教學目的及教學過程中課程標準又分別提出了“豐富情感體驗”和“注重情感體驗”的具體要求，由此可以看出情感體驗之重要。
波斯納提出：“經驗+反思=教師成長”。反思本課教學，本人在這節課中采取了體驗式教育，對學生的評價采納了綜合評價方式，也就是說教學效果不再是看學生這首歌唱熟到什么程度，而是應該關注學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度等。讓他們通過這節課的參與，對感受愛的奉獻。真正做到了在樂中陶情、情中激趣、趣中學樂、樂中審美、美中提高！
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇三
大家好！今天很高興能夠站在這里說課，我要說課的內容是廣東教育出版社八年級上冊第二單元《音樂與人的情感世界》中的一首歌曲《愛的奉獻》的課堂設計及其分析。
《愛的奉獻》是廣東教育出版社八年級上冊第二單元《音樂與人的情感世界》中的一首歌曲。這是一首a、b并列二部曲式結構的歌曲。a段深情，頌揚愛心，b段帶有呼喚式的音調，具有號召力。整首歌曲深情感人，像訴說般流暢。
初中生正值“身心聚變”時期，其中八年級學生尤為明顯，教育界稱之為“心理性斷乳期”。如：叛逆﹑盲目追求自由平等﹑易受外界影響﹑情緒情感偏激﹑易激動暴躁﹑情緒兩極波動﹑憑感情行事的特征，但同時又具有可塑性大﹑主動嘗試﹑追求獨立等特點。所以應該在情感方面引導他們的性情，開闊他們的視野、培養他們的才能、樹立他們的志向、鼓勵他們的斗志。
學生在繁重的課業和學習壓力下，加之社會中不免會有一些不利于學生身心健康的外界因素，如：網絡中的不健康網站，一些獨生子女父母嬌生慣養等慢慢侵蝕著原本善良的心，在音樂課上如能讓學生體會各種愛，如母愛、父愛、關愛、以及學習一些傳揚的奉獻的事跡，讓學生從內心深處產生共鳴，以德育教育學生，擁有一顆真、善、美、樂于助人的心，就顯得尤為重要，以德育人，以情感人對于現如今的學生要比“棍棒教育”“填鴨教育”要來的快，來的巧。最后讓學生真正理解“愛”會使自己和他人乃至整個世界為之改變，從而更加激勵努力學習是為了將來有更美好的未來而學習，是為了父母和關愛他的人而學習，為了改變社會而學習。本次課中分為三大版塊。一、感動：愛的奉獻。二、學唱歌曲感受歌曲情緒。.三、感恩:愛的奉獻。分別圍繞歌曲《你走了嗎》（寫給閆阿紅的歌）《愛的奉獻》、舞蹈《千手觀音》。《歌曲感恩的心》為教授內容，突出“愛心奉獻”的主題，通過聽，唱，講，練，做手語等方式，讓學生體會關心，愛護身邊的人和殘障人士，提高學生的道德情操和知識素養。
《學記》中說：“善學者，師逸而功倍，又從而庸之；不善學者，師勤而功半，又從而怨之”。現代教育研究也表明：良好的學習態度、方法，可縮短學習時間，提高學習效率。音樂教學注重的是學生的審美感受，是為學生素質的全面提高打基礎。因此，我將常用教學方法與自己的“情感體驗式”教學法結合起來，重點培養學生對音樂的理解與鑒賞能力，讓學生在音樂中學會感恩。
（1）導入。
（2）、師給學生講蘇明娟和閆阿紅的故事。
（4）、學生談談愛心故事及感受。
（5）、教師總結。
(二)、學唱歌曲感受歌曲情緒。.
（1）、歌曲分析。
（2）、解決難點。
師帶領學生在這個過程中，唱譜、讀詞、跟琴唱。
a.學唱時第一遍，讓學生跟隨音樂唱譜，這樣有利于學生準確演唱歌曲。教師指導演唱中易出錯的地方，解決本節課的'難點。
b.第二遍，學生跟隨音樂小聲哼唱，同時體會歌曲的情緒及力度。朗誦歌詞。教師可采用邊打節奏邊朗誦的形式來降低學生的演唱難度。
（3）、學習手語。
a，師：通過以上的練習，學生熟悉了歌曲，教師在教學生學習手語。
b、鞏固；教師教學生做手語，糾正錯誤的地方。
c、找學生表演手。
(1)、看幾張殘疾人圖片。
(2)、現在我邀請幾個同學來和我一起游戲，結束后在談談你的感受。
(3)、介紹殘疾人藝術團和《千手觀音》的領舞邰麗華。
(4)、再現《千手觀音》的精彩片段。
(5)、欣賞《感恩的心》。
(6)、教師總結。
音樂是情感的藝術，是實現審美體驗價值的最佳載體。體驗是個體在接觸實物或實踐活動中對其原貌的一種真切感受，它往往是點燃靈感火花、導入深層認識、實現發明創造的源泉。
新的音樂課程標準在基本理念中指出：音樂教學應該是師生共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程，在教學中，要強調音樂的情感體驗。在教學目的及教學過程中課程標準又分別提出了“豐富情感體驗”和“注重情感體驗”的具體要求，由此可以看出情感體驗之重要。
波斯納提出：“經驗+反思=教師成長”。反思本課教學，本人在這節課中采取了體驗式教育，對學生的評價采納了綜合評價方式，也就是說教學效果不再是看學生這首歌唱熟到什么程度，而是應該關注學生對音樂的興趣、情感反應、參與態度等。讓他們通過這節課的參與，對感受愛的奉獻。真正做到了在樂中陶情、情中激趣、趣中學樂、樂中審美、美中提高！
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇四
教學內容：
1、了解電聲樂隊和電子音樂的相關知識，瑰麗的電聲－初中音樂教案。
2、欣賞樂曲《夜鶯》。
3、對比欣賞古箏獨奏和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》的片段。
教學目標：
1、通過本課的教學，使學生了解電聲樂隊和電子音樂的相關知識。
2、欣賞《夜鶯》，感受電聲樂隊的音響效果，對現場演奏的電子音樂也有一定的了解，同時激發學生對電聲音樂的興趣。
3、通過對比欣賞古箏演奏的和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》片段的感受、體驗我國古典音樂的美感和電子音響合成器的效果。
教材簡析：
1、古箏獨奏《漁舟唱晚》以歌唱性的旋律描繪了夕陽西下、漁歌四起、漁夫滿載而歸的喜悅情景。全曲大致可分為三段。本課欣賞第一段和第二段。第一段，慢板。旋律悠揚如歌，平穩流暢。第二段，音樂速度加快，形象地表現了漁夫蕩槳歸舟的歡快情緒。
2、電子合成器演奏的《漁舟唱晚》，以奇妙的音響模仿古箏的演奏，以及大自然的各種聲音，使這個樂曲增添了現代的氣息。
3、樂曲《夜鶯》中加入了中國的竹笛。笛子用悠揚、清越的音色模擬了夜鶯的叫聲。月夜下，空曠的原野中夜鶯開始歌唱，然后清朗的鋼琴加入進來略帶遲疑，小心翼翼的奏響，如同一個深夜未眠的人，遠遠聽見夜鶯的歌唱去尋訪又怕擾飛了夜鶯。整首曲子優美動聽，具有獨特的魅力。
教學重點：對電聲樂隊和電子音樂的理解和掌握，同時激發學生對電聲音樂的興趣。
教學思路：
本課教學從學生熟悉的樂器電子琴入手，引出電聲樂隊與電子音樂的概念。再通過樂曲《夜鶯》的欣賞和古箏演奏的和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》片段的對比欣賞進一步加深對電子音樂的理解，同時明白各種樂器和電子音樂是不可相互取代的。通過學生的感受、體驗、對比等多種方法，使學生了解電聲音樂知識的相關知識，提高音樂的辨別和感受能力。
教具準備：課件、電子琴等。
教學過程：
設計意圖。
一、導入。
1、請同學們說說電子琴的功能。
2、電子琴：可以模仿許多音色，可以存儲數十種舞曲的節奏型，并且每種節奏型還可以在進行各種音色的變化（聆聽華爾茲、探戈、迪斯科等舞曲的節奏型）。
3、教師用電子琴的不同音色（鋼琴、小號、小提琴等）演奏相關片段讓學生聽辨，模擬鼓聲、海浪聲及鳥叫聲讓學生感受電子琴的豐富音色。
4、介紹電子音響合成器：一種能夠產生各種復雜音響的電子樂器系統。
二、電聲樂隊電子音樂的介紹。
1、提問：1）同學們知道有哪些電聲樂隊？
2）電聲樂隊一般有哪些樂器組成？
2、歸納：1）電聲樂隊的概念：指電子樂器為主組成的樂隊。電子樂器指運用電子元件產生和修飾音響的樂器。
2）簡單介紹、電吉他、電貝司，音樂教案《瑰麗的電聲－初中音樂教案》。
3、播放關于介紹電聲樂隊的相關影片片段。
4、電子音樂：即電子合成音樂，指運用電子方法產生和修飾的音樂。
三、欣賞《夜鶯》。
1、聆聽引子。
思考：這是什么樂器演奏的？它模擬了什么聲音？
歸納：樂器是中國的竹笛，它模擬了夜鶯的叫聲。
2、作者介紹。
雅尼：希臘血統的美國音樂家，被稱為“世界一流鍵盤奇才”，是一個用音樂講述生活的人。
3、作品簡介：《夜鶯》是一首充滿中國古典音樂情調的現代電聲音樂作品，是雅尼為華人而作的，全曲洋溢著中華民族的風格。
4、學習樂曲的兩個主題音樂。
1）、學唱第一主題。
2）、聆聽第二主題。
5、欣賞樂曲《夜鶯》。
思考：你對雅尼的這種演奏形式和演奏效果有什么看法？
歸納：作品將高雅的`古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙地結合起來，使得現場演奏效果很好。
三、古箏演奏和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》。
1、聆聽電子版的《漁舟唱晚》的片段。
思考：電子版的《漁舟唱晚》采用了什么樂器的音色演奏？同時還加入了什么音響？
歸納：采用了古箏的音色演奏，還加入大自然的各種聲音，使這個樂曲增添了現代的氣息。
2、古箏：中國古老的民族彈撥樂器，最早見于《史記》記載。
3、聆聽古箏獨奏《漁舟唱晚》的片段。
思考：1）這首曲子的片段帶給你怎樣的音樂意境？
歸納：古箏用悠揚如歌、平穩流暢的抒情性樂段展示了優美的湖光山色。
古典樂器與現代電聲各有不同的優點和魅力，互相不能完全替代。
四、小結。
高科技手段的電聲音樂與其他音樂具有同樣的魅力，隨著科學的發展和科技的進步，電子音樂越來越普及，接觸的面越來越廣，希望同學們在課余能多關注和參與電子音樂的發展。
從學生熟悉的樂器入手，激發學習興趣，引出課題。
學習電聲音樂的相關知識，讓學生對電聲音樂有所了解。
通過分析欣賞《夜鶯》，讓學生感受古典交響樂與絢麗的現代電聲樂巧妙結合的美感，同時對現場演奏的電子音樂也有一定的了解。
通過學唱和聆聽兩個主題音樂，加深學生對作品的理解。
聆聽電子版的《漁舟唱晚》片段，提高學生的聽辯能力，同時培養了學生對電聲音樂的興趣。
通過古箏演奏和電子合成器演奏的《漁舟唱晚》的對比欣賞，使學生進一步了解古典音樂的美感和現代音樂的時代氣息。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇五
一、設計初衷和預期達到的目標。
設計教學的依據是教學目標。教參中對交響詩《嘎達敏林》的教學目標，制定為：1能夠對標題音樂感興趣并愿意主動參與聆聽，初步了解交響詩的一般特點。2聆聽《嘎達梅林》，體驗樂曲中音樂要素（如節奏、旋律、音色、速度、力度）在表現音樂情緒、刻畫音樂形象方面的作用，理解音樂內容及意境，能夠背唱《嘎達梅林》民歌主題。我參考教參、結合學生實際，制定以下教學目標：1了解交響詩的定義及特點。2體驗音樂要素（如節奏、旋律、音色、速度、力度）在營造意境、塑造形象時的作用。理解音樂的內容及意境。培養審美情趣。4通過欣賞作品，了解民族英雄嘎達梅林的歷史故事，使學生產生愛戴民族英雄，感悟民族精神的情感體驗。
教學環節的設計直指教學目標。作品沿著嘎達梅林的故事情節這條線索逐漸展開。用給主題加標題的方法，幫助學生記住主題。針對各主題設計學生活動，讓學生在活動中探尋音樂要素在營造意境、塑造形象時的作用。學生通過演唱、朗誦、肢體律動等活動，積極主動的參與到教學活動中，并通過自己的表現，達到情感、態度的升華。
二、堂教學實際效果。
學生樂于參與到教學活動中，對交響詩《嘎達梅林》的學習表現出濃厚的興趣。通過自己的主動參與，感受音樂所表達的內容及情感。并在再次的參與活動中，表現自己對作品的理解。整節的教學層次鮮明、重點突出，有效完成教學目標。
三、教學亮點。
1認識作曲家這一環節設計新穎。我關注學生對新中國第一批女作曲家——辛滬光的認識。用播放描繪戰爭場景的音樂片段，引導學生猜想作曲家會是怎樣一個人？（從年齡、性別、生活地域進行猜想）。加深學生對作曲家的印象。幫助學生理解作曲家的創作心理及作曲家具有的剛毅性格和高尚情操。
2第一主題發展對比。通過音樂波形圖的使用，使學生從聽覺、視覺的感受中體會音樂情緒的變化。分析變化產生的原因。即音樂要素的變化。引導學生主動分析速度、力度、音色在音樂中起到的作用。
為“遼闊的草原、幸福的生活”、“號召起義”、“馳騁草原”幾個主題設計肢體動作，參與教學活動，幫助學生記住主題、體驗音樂情緒情感。
4在《嘎達梅林》民歌主題響起時，通過聆聽、朗誦、演唱的等方式逐步升華情感，達到情感態度的深度體驗。
對于“交響詩”定義及特點的學習，放在欣賞作品之后進行、更加易于理解。在講解交響詩的'特點時，加入民間敘事長詩《嘎達梅林》的精彩對白，既幫助學生理解交響詩是標題交響樂和詩歌緊密聯系這一特點，也是為嘎達起義的意義拓展做鋪墊。具有承上啟下的作用。
6意義拓展，出示草原沙漠化圖片。揭示傳奇故事嘎達梅林對今天人們的啟示：歌頌家園、贊美家園、更要保護家園。與導入環節“這樣的草原美景值得我們去贊美、值得我們去歌頌，更值得我們去保護。”的主題首尾呼應。
四、教學再設計。
1提問“有人為了保護草原獻出自己年輕的生命，你們知道這位英雄人物是誰嗎？”學生沒有回答。在今后的教學中，要注重學生前的預習，如果學生對故事情節、人物性格及音樂旋律有了大致的了解，會更有利于推動教學效果。
2嘎達犧牲主題過后，民歌主題不斷響起，學生通過聆聽、朗誦、演唱等方式參與教學活動，逐步升華情感，如果在此基礎上，讓學生帶著自己對民族英雄的敬佩、哀悼之情跟隨鋼琴伴奏表現作品。甚至加入各自的創造進行表演。教學效果會更突出。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇六
前一節課我跟大家一起領略了蒙古風情，簡略了解了蒙古族，今天我們一起學唱蒙古民歌《嘎達梅林》。
對“嘎達梅林”的最普遍的解釋是：“嘎達”是英雄的名字，“梅林”是王府中一個職位很低的官名。也有人解釋為：英雄的名字叫那達木德，又名孟亥山，蒙古族人，1892年生，1931年犧牲。“嘎達“是幼子的意思，“梅林”是官銜。
《嘎達梅林》這首內蒙古民歌，唱的是歷史上一個真實的故事：1929年前，蒙古族封建王公達爾罕企圖出賣旗地，便勾結了東北軍軍閥強行開墾土地。這一暴行引起了蒙古族人民的強烈反抗，嘎達梅林代表人民的利益到沈陽控告，但是事與愿違，不僅控告無效，他反被捕入獄并被判處死刑。嘎達梅林的妻子牡丹聞信后，帶領群眾劫獄，救出了嘎達梅林。嘎達梅林摔眾起義，形成了一場轟轟烈烈的反抗封建貴族統治的大規模武裝斗爭。后來，嘎達梅林被蒙奸李守信陷害，在遼河畔被敵人包圍，后在戰斗中壯烈犧牲。
原歌歌詞有五百多段，人們經常演唱的四段歌詞是由作曲家安波整理譯配的。歌詞運用了形象化的比興手法，抒發了人民對英雄崇敬懷念的感情。歌曲的旋律采用了蒙古族常用的五聲羽調式作基礎，用上下句單樂段結構的曲式寫成。兩個樂句的節奏完全相同，上句的旋律起伏寬廣，情緒激昂;下句基本上是上句的變化重復，旋律低沉。總的來看，歌曲的節奏舒展從容、穩健有力，旋律寬廣豪邁、莊嚴肅穆，既表現了廣大群眾對英雄崇敬愛戴的感情，也突出了英雄高大的形象。
1、學習歌譜(長音要長準)。
2、學習歌詞(注意氣息的沉穩)。
3、合琴練唱。
《嘎達梅林》創作初時實際是一曲交響詩，是國際上非常有影響力的一部中國作品，國外的許多著名樂團曾經演奏過這部作品。
本作品以一個英雄的傳奇表現了蒙古族人們反抗封建統治的英勇和頑強的精神，為后世很多文藝形式所引用。
馮小寧后來把《嘎達梅林》拍成了英雄史詩大片《嘎達梅林》：以真實精神寫人：
影片講述了1929年蒙古族英雄嘎達梅林為保護草原和百姓，率領各族人民奮起反抗的故事。當時的奉系軍閥同達爾罕王相互勾結，欲出賣旗地，軍閥強行開墾草原，嚴重破壞了草原的生態環境，人民受封建軍閥的剝削與壓榨，生活極為窮苦。嘎達梅林代表人民到奉天告狀，卻被誣“犯上”，被捕入獄，隨后越獄出逃，率眾起義，但終因寡不敵眾，戰死在遼河。這次起義沉重地打擊了東北軍閥的反動統治，有力地阻止了軍閥對草原的破壞。
影片展現了美麗的草原風情和淳樸豪放的蒙族人民，以宏大的場面、強烈的視聽覺沖擊力和流暢的電影語音構成了一曲壯麗的英雄交響詩。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇七
教學目標：
知識與能力：認識馬頭琴，初步感受其深沉、渾厚的音色和獨特的草原氣息。過程與方法：欣賞馬頭琴演奏的蒙古族民歌《嘎達梅林》，運用騎馬動作，感受樂曲的情緒，速度由慢到快的變化。
情感態度與價值觀：通過欣賞馬頭琴五重奏《嘎達梅林》，了解嘎達梅林的英雄故事，激發學生對民族英雄的敬仰和熱愛，對環境的保護意識。
教學重難點：樂曲主題出現的次數，每一次的速度，音區，音色的變化。
教學過程：
1.隨著樂曲走進教室。
2.今天趙老師給大家帶來一段舞蹈，請大家欣賞，老師的這段蒙族舞好看嗎?不知道有沒有小朋友注意到音樂，有沒有人能哼唱一下?一點點也行。教師邊哼唱邊舞蹈。出示簡譜，一起唱一唱。簡單介紹蒙族，蒙族人居住在大草原上，是一個游牧民族，他們平時喜歡騎馬，射箭，摔跤，有著一個傳統的節日叫那達慕大會。蒙族人非常喜歡馬，人人都會騎馬，被稱為馬背上的民族，甚至樂器都跟馬有關，蒙族有一樣非常著名的樂器叫馬頭琴，介紹馬頭琴和馬頭琴的傳說。
第一遍：用腳步表現，第二遍：用手部動作表現，第三遍：肩部動作表現。
仔細聆聽第三次主題音樂，運用了什么伴奏樂器?鼓，古時候用鼓來鼓舞士兵出征打仗，這一樂段表現嘎達梅林與他的起義兵們在沙場征戰。
5.聽完樂曲，有沒有人知道這個嘎達梅林到底是什么意思?介紹人物和生平事跡。6.樂曲表現了嘎達梅林怎樣的英雄形象?沉穩，高大英勇，大無畏7.在嘎達梅林起義的誓詞中這樣說道：祖先給我們留下這片草原，我們不能給后代留下沙漠。而如今北方的沙塵天氣越來越嚴重，起因就是草原森林的退化，為我們生活的環境，嘎達梅林獻出了自己寶貴的生命，那么，我們能做些什么呢?8.最后請大家隨著音樂，伴著動作表演。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇八
尊敬的各位評委、老師：
大家好！
我今天說課的內容是人音版初中音樂教材第15冊第四單元中的一首京歌——《唱臉譜》。我的說課包括以下幾個部分：說教材分析、說學生分析、說教學目標、說教學重點難點、說教法、說學法、說教學流程、說教學效果、說我個人的作為音樂教師的基本功。本節課教材對學生了解和認識國粹京劇極其重要的引領作用，著重讓學生體驗和感知京劇的特點和獨特魅力，特別是對京劇藝術進行深入的探索與感知。使同學們愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參加創造性的實踐活動。八年級的孩子活潑、好動，樂于接受新鮮事物，京劇藝術對他們來說很新奇，八年級還是世界觀和人生觀形成的關鍵時期。對京劇興趣產生與否，決定了他們對音樂審美的態度。為此，我制定了以下教學目標：
1、知識目標：能夠感受、體驗京劇的行當、臉譜、服飾、唱腔、情緒，能初步分辨京劇的行當、角色、文武場等音樂文化識。
2、能力目標：提高學生對京劇行當、唱腔、情緒的判斷力，增強對京劇藝術的理解能力，感受、體驗京劇的美。模仿京劇的韻味，演唱戲歌《唱臉譜》，能夠伴隨鑼鼓經走臺步及亮相。
了解京劇的相關知識并能用一定的京劇韻味來演唱歌曲《唱臉譜》。
引導學生在多種審美實踐活動中初步感受京劇的特點，培養學生對京劇的興趣。
我運用了講授、演示相結合的教學方法。引導學生做多種形式的參與和感受。啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合，很好的調動學生的興趣，突出音樂學科的特點，充分利用多媒體，使之貫徹整個教學過程，讓學生更直觀的感受音樂的意境。
體驗、比較、探究、合作的學法。
對于音樂課，我的設計理念是：給學生創造一個寬松和諧的音樂氛圍，讓他們借助已有的知識獲得新的感受。在本節課上我一直以激發學生對京劇藝術的興趣和開闊學生的音樂視野為主線，喚起每個學生的心靈共鳴，使他們盡情地暢游在戲曲藝術的海洋中。
為此，我是這樣設計教學流程的：
【環節一：創設情境，導入主題】。
我采用了動感時尚的表演京劇節目形式，歌曲《粉墨人生》不僅吸引學生的注意力，而且拉近了師生之間的距離，使學生上課伊始，就對本課充滿了好奇。激發了學習熱情。精彩的教師示范，引發學生共鳴。
設計意圖：創造氛圍，吸引學生注意力，調動學生情感。
【環節二視聽感知，走近京劇】。
精彩京劇選段視頻欣賞，引出京劇的行當。徹底征服學生的注意力，接著完成對京劇行當及相關知識的認知，在合作體驗中引發學生的思考。流暢的完成從興趣到知識的過渡。
教學意圖：學生經過視、聽、演加強對京劇藝術知識的理解。
【環節三勇于實踐，提升審美】。
1、整體聽賞歌曲《唱臉譜》，用學過的知識來感受歌曲。
2、欣賞美麗的臉譜圖案，并引導出臉譜圖案的含義。
3、完整演唱歌曲，難點部分教唱。
4、“我是小戲迷”環節，實踐中提升審美能力。
教學意圖：在實踐學習中，進一步體驗京劇的樂趣和美妙。
【環節四：拓展延伸，情感升華】。
完美的課堂應該能夠引發學生的積極思考和投入，通過幾個有特點的戲歌實例向學生表明，美妙的京劇離我們并不遙遠的，在流行音樂中完美結合，產生精彩的效果。只要大家積極的探索，夢想總會實現。
【環節五：教師寄語——小結】。
京劇讓我們音樂更加絢爛；音樂讓我們的人生更加美麗多姿；音樂為我們插上尋找夢想的翅膀，讓我們在音樂的曼妙天空下，自由的翱翔！希望我們每一個人，都能喜歡、熱愛音樂，用音樂美化我們的人生！這也是我這樣設計這節課的目的。
我的板書展示出了這節課的知識要點——京劇的相關知識及教學流程。
我認為我的這節課能夠讓學生體驗和感知京劇的特點及獨特魅力，能夠讓學生在實踐中認識到戲曲的美，是一種享受。同時能激發學生學習京劇的興趣，使同學們愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參加創造性的實踐活動，也因為我個人的教學和藝術功底與課堂教學的融合，讓學生在快樂中學習。
文檔為doc格式。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇九
《嘎達梅林》是一首短調蒙古族民歌，具有敘事性的特點，歌頌了民族英雄嘎達梅林帶領牧民起義，反抗王爺的英雄事跡。課前我讓學生搜集大量的資料，關于嘎達梅林的故事、蒙古風土人情、馬頭琴的資料，因為地域的特點，所以學生對馬頭琴并不陌生，這就給我上課帶來了很多的便利。開始，我利用多媒體讓學生去了解關于馬頭琴的故事以及民族英雄嘎達梅林的動人故事，在這一環節中基本達到了預期的效果。但是在了解馬頭琴的故事的時候，用的時間有些過長，影響了整節課的進度。
提高學生的審美能力是音樂教學的一個主線，在這一課中，我通過讓學生體會音樂美、故事美、情感美方面來引導學生，讓學生在這種美的氣氛中去不斷地提高他們的審美能力。
當然這節課最大的一個不足就是部分學生上課情緒不穩定，注意力不集中，課堂行為較差，我沒有及時地給予制止，讓他們更加地放肆，還有一點就是對表現好的學生沒有及時地給予表揚，對他們的激勵還不夠，有待于進一步加強。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十
開發這一模塊并非我主動要求，而是應學校建議。第一年來到浪網中學工作時就被告知，學校以前購置了一批電子琴，一直放在那里沒有派上用場，現在我這個鋼琴專業的來了，看看能不能教一教。其實我對電子琴也是不怎么了解的，甚至有些“歧視”，一直彈的是鋼琴，習慣了鋼琴的寬廣音域和木質手感，覺得電子琴一無手感二無音色，是孩童的玩具。這一想法在進一步接觸她后有了顛覆性的改觀。要教孩子，首先自己要熟悉，我用一段時間自學了電子琴，因為有鋼琴基礎，所以操作鍵盤不在話下，倒是控制面板上七七八八的按鍵讓我手忙腳亂。熟悉一段時間后發現電子琴簡直相當于一個小樂隊，伴上動感的節奏，和上左手的和弦，比起鋼琴來別有一番樂趣。
找教材也費了一番功夫，電子琴的教材不像鋼琴的教材那樣系統和規范，電子琴教材版本很多，進度也各不相同。后來一位教過電子琴的朋友給我推薦了一本好書――中國戲劇出版社出版的《電子琴基礎大教本》。這本教材的難易程度比較適合剛入門的學生，而且階梯式的進度，循序漸進地把學生帶進電子琴的世界中。對于從來沒接觸過電子琴、五線譜的農村中學的.孩子也是比較適合的。
在自己熟悉了電子琴，也找到好的教材后，第二年，我開始嘗試開設“電子琴興趣班”，每周利用2節第八節進行訓練，一個學期下來，興趣班的學生掌握了電子琴演奏的初級知識，并且在學校的元旦文藝上進行了匯報表演，獲得了師生們的好評。會后不斷有學生問我，老師，什么時候能教我們電子琴。小班教學成功后，第二個學期第10周起，我開始在初二所有年級進行大班教學（前9周我進行課本歌曲的教唱，并且有意識的在教唱過程中穿插一些樂理知識，為接下來的電子琴教學打下基礎）。由于學校資源有限，只有30臺電子琴，而一個班的學生一般有55人左右，我安排兩個人共用一臺電子琴。電源也是一個要待解決的問題，如果在教室安裝插線板，用電源線作為電子琴的電源，那勢必會造成安全隱患，而且千絲萬縷無法走動，所以最后申請學校買來兩箱5號電池，用干電池作為電源，這樣安全、方便，普通的電子琴配上普通的電池，若一個禮拜10節課時量，可用半個學期左右。為保證上課紀律，不讓練琴的時候互相干擾，我申請學校買來了大轉小的轉換器（我校的電子琴只有一個大的耳塞插口，要去電腦城買大轉小的轉換器才能插上平時用的耳塞）和耳塞，兩個同學共用琴的話，一人一支耳塞就可以了。音量一定要調到很小聲，不然長時間使用會對學生的聽力造成影響。
因為是大班教學，所以不可能像一對一的器樂教學那樣顧及到每一個學生，在3節課后學生學習的效果已經參差不齊，差別比較明顯了。電子琴教學不像唱歌教學，一節課沒認真聽頂多就一首歌不會唱，下節課學習新歌又可以跟著學好。電子琴教學是循序漸進地過程，一節課，特別是前面講解鍵盤、五線譜的幾節課，如果沒有吃透，接下去的課是很難跟上進度的。每個學生的接受能力、注意力、興趣都不同，所以建議在教完2個課時后，將唱歌教學與電子琴教學結合起來學習，這樣可以提高學生興趣，同時滿足更多學生的需求。可先教歌曲，唱會后讓學生自己在琴上彈出。很多學生會用兩只手來彈一個旋律聲部，我覺得也未嘗不可，重要是學生通過在琴上的彈奏進一步的熟悉了歌曲，同時提高了音準、節奏。
開設電子琴大班教學已經三年，其中讓我印象最深的有這么一個案例。這個孩子是班上“四小天王”之一，在初一的唱歌教學中，是我音樂課上紀律的差生，總是管不住自己的嘴巴，愛講小話愛插嘴，還唱歌不著調。可自從初二一次電子琴課后，他的表現有了180度的大轉彎。在檢查練習時，我從他的耳機里聽他完整彈完一首歌曲后，請他拔掉耳塞彈給全班同學聽。起初其他同學起哄，用懷疑的眼光看著他，估計都在想，平日里調皮搗蛋的他能彈出什么好曲子來。可當琴聲出來后，全班同學都靜下來了，也許是吃驚，也許是羨慕，一曲彈完后是同學們熱情的掌聲，不時傳來贊賞聲。他先是愣了下，接著不好意思的笑了，我立馬不吝惜表揚的詞匯，在班上大力表揚他的聰明和認真。結果，一個電子琴課的優生誕生了，他不但上課認真，下課還主動來請我指導，并要求參加電子琴興趣班學習更深的電子琴知識。他的班主任也多次和我提到，說他學習音樂很積極，課余時間都用在了琴上，自然搗蛋的那根神經就減弱了。這個案例還告訴了我，及時唱歌跑調的孩子也可以把電子琴學好，并借此提高他們的音準。所以后來的考試中我給學生自由選擇的機會，歌唱的好的可以選唱歌作為考試項目，琴彈的棒的可以選彈琴作為考試項目。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十一
本節課是九年義務教育初中七年級音樂課的一首作品。這首民歌是由有"西部歌王"之譽的著名作曲家王洛賓先生，在20世紀40年代從一個高級知識分子口中學得，并加以整理而成。全曲是由五個樂句都是基本相同的節奏，同樣的旋律重復而讓人百唱不厭，只在第三樂句的旋律上稍許變化，就能給人以新鮮感。最末兩小節是樂段的擴充，在稍許變化的旋律中，用鄉間土味的虛詞襯字渲染，又回到主旋律中去結束全曲。
（二）教學目標：
認知目標：學唱歌曲使學生體驗作品中輕快活潑的情緒。
能力目標：通過音樂活動，了解新疆民歌的風格特點，增強學生熱愛民族音樂的感情。
情感目標：通過學唱歌曲，使學生懂得青春易逝的道理，啟發學生珍惜光陰。
（三）教學重點：體會新疆民歌的風格特點。
（四）教學難點：感受歌曲的音樂表現形式，理解歌曲的歡快情緒，鍛煉對新疆民族舞蹈動作的創編能力。
對于七年級的學生來說，他們已經初步掌握了音樂的基礎知識，但他們把握音樂的情緒和表現音樂的能力還有待進一步的加強和提高。對于我們所教的學生，都是鄉鎮的學生，他們從小就很少跟音樂接觸，因此，對學習音樂的興趣不夠濃厚，還缺乏一定的主動性、積極性。想要讓學生很好而又迅速的掌握音樂知識，那必須要培養學生的興趣，因為興趣是學生學習的動力。學生有了動力，就能取得很好的教學效果。
針對教學目標和學生的實際情況，在教學中主要采用以下幾種教學方法：創設情境法、談話法、討論法、表演法等。
從本課的教學目標出發，根據學生的學習情況，確定如下學法：整體感知法、視聽法、討論法、小組合作法、自主探究法、實踐法。
（一）情景導入引情激趣。
1。教師范唱新疆民歌《掀起你的蓋頭來》。
2。要求學生聽后說出它是哪個民族的歌曲，并說說歌曲的音樂情緒。
設計意圖：課前學生的注意力都比較分散，因此，運用提問法集中學生的注意力。通過情景創設，運用視聽法、提問法，讓學生感受新疆民歌歡樂的歌舞場面，激發他們的興趣，為新課教學做了很好的鋪墊，從而引入新課教學《青春舞曲》。
（二）整體感知引導掌握。
1。教師范唱《青春舞曲》。
設計意圖：讓學生全面感受歌曲的音樂情緒，陶冶學生的情操，激發他們的學習欲望，調動學生的主動性、積極性。
2。學唱歌曲。
（1）隨老師跟唱歌曲旋律。
（2）教師唱旋律，學生唱詞。
（4）教師根據學生在學唱的過程中出現的問題進行講解、分析、糾正。
（5）完整演唱歌曲（要求唱出歡快的情緒和拍的韻律感）。
（6）分小組和組合進行歌曲的演唱。
設計意圖：七年級學生的生理特點和心理特點都已經趨向于成熟階段，已經具有獨立思考問題的能力，同時在學唱歌曲的過程中能夠感受、體驗歌曲的風格特點。
（三）音樂活動———探究表演展現自我。
教師教授新疆舞蹈基本動作。
設計意圖：通過教授舞蹈動作，培養學生的想象力和創造能力，提高學生表現音樂的能力。
（四）拓展。
1。思考：《青春舞曲》這手歌曲揭示了一個什么樣的人生道理？
2。討論（師生、生生互動）。
設計意圖：音樂也是一門學科，它滲透著情感教育、道德教育；通過師生、生生之間進行交流、討論，不僅能夠掌握歌曲中蘊涵的人生道理（告戒人們青春易逝，一寸光陰一寸金，要好好把握時間，珍惜時間。）同時還能提高學生的鑒別、分析和表達能力。
（五）小結：
今天我們從學習《青春舞曲》這首歌曲中，對我們美麗的新疆已經有了一些了解，我們要熱愛我們的民族音樂文化，繼承和發揚具有我們民族特色的音樂文化。同時還要謹記歌曲給予我們的人生道理：珍惜時光，展現自我。
總之，在整個教學設計中，力求體現以學生為主體的思想，著眼于學生的個性化發展，以創設情境，激發學生的興趣為主線，貫穿整堂課。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十二
一、教學目標：
1、初步了解交響詩的一般資料。
2、聆聽《嘎達梅林》，能夠感受、體驗樂曲中的音樂要素（如節奏、旋律、音色、速度、力度……）在表現音樂情緒，刻畫音樂形象方面的作用，理解音樂的資料及意境。
二、教學重點：
能夠感受、體驗樂曲中的音樂要素（如節奏、旋律、音色、速度、力度……）在表現音樂情緒，刻畫音樂形象方面的作用。
三、教學難點：
理解音樂的資料及意境。
四、課前準備：
五、教學過程：
1、導入：（課件顯示）蒙古草原風情圖片，配歌曲《美麗的草原我的家》，學生隨歌曲進入教室。教師隨音樂歌唱。
教師：多美的音樂啊！你們聽過這首歌嗎？你明白這首歌叫什么名字嗎？
學生回答：《美麗的草原我的家》。
教師：沒錯。這天老師就帶你們一齊走進這美麗、遼闊的大草原。
教師：嘎達梅林的故事太感人了，你聽說過嗎？哪位同學能給大家說一說？（學生回答）。
課件展示嘎達梅林其人，教師介紹。
3、聽賞配樂詩朗誦。
教師：嘎達梅林，一個偉大的英雄。這天，老師給你們帶來了一個配樂詩朗誦，讓我們一齊來聽一聽草原人民心中“永遠的嘎達梅林”。
在欣賞的過程當中，請同學們思考兩個問題：
1、你聽這段音樂是用一種什么樣的情緒來烘托嘎達梅林的英雄事跡的？
2、在這段音樂中，有沒有你所熟悉的音樂？
課件播放配樂詩朗誦《永遠的嘎達梅林》，學生聽賞并思考問題。
聽賞完畢，學生回答問題，教師總結：
1、音樂的情緒是緊張、抒情、悠揚、開闊……。
教師：同學們都很熟悉這段音樂，接下來我們就來唱一唱這首著名的蒙古族民歌《嘎達梅林》。
欣賞完畢，教師提問：你們聽演唱者在演唱時是一種什么樣的情緒？
學生回答：悲壯、哀傷。
教師：僅僅是悲壯、哀傷嗎？還有什么樣的情緒在里面？（學生回答：贊頌）。
教師：回答的十分好！這一次，就用你自我的體驗和感受，我們再來唱一唱。
錄音機再次播放內蒙民歌《嘎達梅林》，教師引導學生跟唱。
教師：多么感人的音樂啊！同學們唱得十分好，這次，我們把情感再投入一些，大家再來唱一遍。（學生在教師的引導下歌唱）。
教師：大家唱得太棒了！
我們聽了配樂詩朗誦《永遠的嘎達梅林》，這天，我們還要欣賞一部更重要的音樂作品，那就是交響詩《嘎達梅林》。（課件顯示課題）。
期望大家能夠永遠地記住這段音樂，記住嘎達梅林。
5、解釋交響詩的概念。
教師：什么是交響詩呢？課件出示交響詩的概念，教師朗讀，介紹交響詩。
教師：嘎達梅林是位了不起的民族英雄，我們不能忘記他。下方，我們就來完整地聽一遍交響詩《嘎達梅林》。在欣賞之前，老師還有幾個問題：
1、這部交響詩作品都透過了哪些音樂旋律、哪些音樂情緒來表現嘎達梅林的英雄形象？
2、在這部作品中采用了內蒙民歌《嘎達梅林》，你聽它是在樂曲的什么地方出現的？
3、聽了這部作品之后，你想說什么？或者說你有什么樣的感受？
（在聽賞的過程中，教師配以適當的手勢和簡要的提示語言；在樂曲的高潮部分，教師引導學生、指揮學生放聲歌唱。）。
教師：這首樂曲真是太感人了，你想說什么？（學生用1—2句話來說一說自我的感受）。
學生回答教師提出的第1、2兩個問題，教師歸納。
7、介紹作曲家辛滬光。
教師：這么感人的音樂，你明白它的作者是誰嗎？（學生回答：辛滬光）。
教師：對了。它的作者就是我國著名的女作曲家辛滬光。（課件展示辛滬光簡介，學生瀏覽）。
教師：嘎達梅林的故事感天動地，代代相傳，嘎達梅林永遠活在人民的心中。們還記得《嘎達梅林》的旋律嗎？讓我們回過頭，再來唱一唱這首歌！
課程在師生們的歌唱聲中結束。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十三
1、本教學設計是節奏樂訓練。參照全日制培智學校音樂教材第十五冊的打擊樂教學內容，在此基礎上，教師根據學生實際情況與能力，運用奧爾夫音樂教學的理念，創設了本次教學活動。
2、課時：2課時（本次教學活動為第一課時）。
本課的主要教學內容是分辨節奏的快慢，并用打擊樂器練習快慢不同的節奏。本次教學活動通過一些圖片、動作和打擊樂器，讓學生在形象、直觀的教學活動中不知不覺掌握了分辨快慢的音樂節奏，并能用打擊樂器演奏出來。
本次教學活動加入了一些動作模仿，介紹了木魚的演奏方法，充分考慮學生的自主性，為學生提高音樂分辨能力、感受力和發揮想象力、表現力提供了機會。
新課程要求在音樂活動中要關注學生的學習興趣以及想象能力的培養，讓學生主動參與、樂于參與，在活動中不斷提高音樂感受力和表現力，體會到成功的喜悅。并在師生互動、自我實踐、互幫互助的多層活動中，使不同能力層次的學生在自己的基礎上得到不同程度的發展。
音樂唱游活動“分辨快慢”意在讓學生在興趣的帶領下積極主動地參與教學，并通過多種體驗方式，逐步學會“分辨快慢”和“表現快慢”。不斷培養學生對音樂的學習興趣和提高學生的音樂素養。并通過一些音樂律動和打擊樂等活動，補償學生的肢體缺陷。
教學對象是八年級的智障兒童，本班學生11人，其中，自閉癥1人，腦癱1人，多動癥1人，智力發育遲滯8人。
按認知能力和技能基礎的不同，將本班學生分為a、b兩個層次，在學習過程中充分照顧各層次的學生，幫助他們建立學習的自信心。
（一）知識與技能。
1、提高音樂分辨能力和節奏感。
2、提高運用打擊樂器表現節奏的技巧。
（二）過程與方法。
1、能分辨不同節奏的音樂，并在音樂中模仿人的慢走、正常行走和快。
跑三種行走方式。
2、能模仿小動物的動作，并根據小動物的形態表現不同節奏的音樂。
3、a組學生能用木魚跟著音樂敲打出快慢不同的節奏，b組學生在老師肢體協助下跟著音樂打節奏。
（三）情感態度價值觀。
培養學生活潑開朗的性格，提高自信心。
重點：聽辨節奏不同的音樂。
難點：用木魚跟著音樂來演奏快慢不同的節奏。
教學課件、音樂、樂器木魚10個。
小動物頭飾（烏龜、蝸牛、小兔、小貓、青蛙、小馬、老鼠、獅子、豹子）。
（一）聽音樂《老友進行曲》入室。
[設計思路]音樂《老友進行曲》是一首節奏明快、旋律活潑的進行曲，非常適合作為行進的音樂伴奏，加上它是用手風琴演奏，曲風幽默、詼諧，比較容易引起同學們的興趣。又不像其他進行曲顯得過分的嚴肅，在行進中可以加入一些律動，調動同學們的參與興趣。同時，踏步行進的方式又為接下來的環節埋下了伏筆。
1、談話導入：同學們剛才是怎么走進來的？（踏步）那是慢慢踏步還是小跑步進來的？（教師邊提問邊演示動作）請一個同學再來示范一下。
師：“哦，我們剛才是用中等的速度踏步走進來的。
2、小結：我們知道了，人走路可以有快慢不同的速度，那音樂有沒有快慢不同的節奏呢？今天余老師就要帶同學們去尋找答案。
（二）觀察圖片，用動作模仿不同的人的行走速度，感受不同節奏的音樂。
[設計思路]這個環節通過形象的圖片展示了三種不同的人的行走速度，過程中融入了三種節奏對比鮮明的音樂。使學生從視覺感受轉移到聽覺感受上，感知音樂的快慢節奏。選擇《蟲蟲歷險記》、《松鼠進行曲》和《紗巾不落地：賽馬》這三段音樂，首先這些音樂都是“奧爾夫”的純音樂素材，結構比較簡單。其次這三段音樂具有鮮明的音樂形象，節奏對比很明顯，比較有利于同學們的學習活動。
1、出示圖片，請學生觀察圖片上的人物形象，并用動作模仿。
師：（用多媒體課件演示圖片）圖片上都有誰啊（老人、學生、劉翔），他。
們行走的動作和速度是怎樣的？（請個別同學回答并模仿）。
2、教師指導學生在感受三種不同的音樂節奏中，想象三種不同角色的人不同的行走速度。
師：那剛才我們聽到的音樂節奏是怎樣的？
老人——《蟲蟲歷險記》——緩慢。
學生——《松鼠進行曲》——歡快。
劉翔——《賽馬》——快速。
師：請你聽著音樂，想象一下老人（學生、劉翔）在緩慢（歡快、快速）的音樂中行走的樣子。
（學生在老師的引導下，感受三段不同節奏的音樂）。
3、小結：我們剛才用不同的速度來走和跑，感受節奏不同的音樂，，知道了音樂也是有快慢的。那同一首音樂中會不會也有快慢不同的節奏呢，我們現在來聽聽另一首音樂。
（三）通過音樂《劃船》，讓同學們感受快慢不同的音樂節奏，用小動物的動作來表現音樂的節奏，并能用木魚來演奏不同的節奏。
[設計思路]選擇《劃船》這首音樂作為本次節奏訓練的教材，主要是因為這首樂曲音樂結構很清晰，四段音樂是表現四種不同的音樂節奏，由緩慢逐步加快。比較適合學生的認知水平。
步驟1主要是讓學生對音樂有一個整體的感受和認知，為接下的教學環節打下基礎。步驟2采用了情景表演的形式，讓學生在模仿小動物行走的過程中也感知了音樂的不同節奏。充分調動了學生的學習積極性，課堂氣氛也比較活躍。充分體現了寓教于樂的教學思想。在教學過程中將學習內容分層教學，循序漸進，符合特殊學生的認知發展水平。同時，尊重學生在教學過程中的自主性和想象力，為他們發揮創造性提供了極大的空間。步驟3設計了用木魚來演奏音樂的快慢節奏。木魚是奧爾夫音樂課程中常用的打擊樂器，它演奏方法簡單，比較適合作為單純節奏訓練的器材。步驟3中又細化出了幾個過程。先由教師講授木魚的演奏方法，學生掌握正確的演奏方法是實現教學目標的前提。其次，設計了音樂游戲環節，既可以讓學生感受木魚的不同節奏型，為接下來的活動做好鋪墊，又訓練了學生的聽辨能力和記憶能力。最后再分層教學生演奏音樂。作為本次的教學難點，要求學生掌握跟著音樂節奏，用木魚演奏不同的節奏型。對于八年級的學生，他們對于各種節奏型的學習和各種打擊樂器的演奏已經有一定的經驗。無需再單獨訓練各種節奏型的演奏，只要把四種節奏型融入四段音樂。經過老師的引導，學生的有序訓練，就能逐步完成教學目的。
1、播放音樂《劃船》，引導學生感受音樂的節奏變化。
師：我們一起來聽聽這首好玩的曲子，等一下要請同學們來說說看這首曲子是由慢到快還是由快到慢。（引導學生分辨音樂的速度）。
2、模仿小動物，用小動物的動作來表現音樂的快慢節奏。
師：那森林里的小動物們也想來和同學們一起玩，可是有幾只小動物走得很慢，同伴們都要等他們。你們知道，是什么動物走得最慢嗎？讓我們一起看看都來了什么小動物。（出示ppt——小動物圖片：烏龜、蝸牛）。
師：這兩只小動物走路是什么樣子的，他們走得很快還是很慢，請你來學一學。（學生自由模仿，請模仿得好的同學示范。）。
師：現在還要請你聽著音樂來模仿這兩種動物走路的動作，要跟著音樂節奏來走。（第二、第三、第四段音樂的教學過程同上）。
烏龜、蝸牛——第一段音樂——緩慢。
兔子、青蛙、小貓——第二段音樂——歡快。
老鼠、小馬——第三段音樂——快速。
豹子、獅子、老虎——第四段音樂——飛馳。
師：我們剛才已經模仿了很多小動物走路的樣子，現在要請同學們戴上頭飾，跟著音樂來模仿，每位同學扮演一種小動物。音樂慢的時候模仿走得慢的動物就要走出來；音樂加快的時候，模仿走得比較快的動物就要出來了；你扮演的這種小動物走路的速度一定要和音樂一致的，扮演小馬、豹子等動物的同學還要特別小心，不要撞到其它“小動物”。（學生自己選擇什么動物就戴上相應的頭飾，跟著音樂節奏模仿相應的動物）。
3、用木魚來演奏音樂的不同節奏。
（1）師：小動物們都能聽著音樂按節奏走路了，下面我想考考你們能不能用這種樂器來演奏不同的節奏呢。
（2）出示木魚，演示木魚的演奏方法。
師：左手拿木魚，右手拿木棍，敲的時候要注意不要打在自己的手指上，
打在手指上是沒有聲音的。
（3）玩游戲《聽一聽》，訓練學生的聽辨能力和記憶能力。
師：我們先來玩一個游戲，老師敲出幾個不同的節奏，你們聽聽哪個是最。
慢的，哪個是最快的，看誰的耳朵最靈敏。
（4）學生練習演奏木魚，學會用木魚敲出不同的節奏，教師個別指導。
師：現在就請同學們自己來演奏木魚，你可以嘗試著怎樣敲會快一點，怎。
樣會慢一點。（木魚學生人手一個）。
[設計思路]在分層教學過程中，由于個別學生的基礎比較差，第一和第二段音樂的演奏訓練還不能完全掌握，所以花的時間比較長。導致接下的第三和第四段音樂的木魚節奏訓練沒有時間完成。我將在第二課時的復習鞏固課上再讓同學們來練習演奏。
（5）教師指導學生聽著音樂，分段練習，用不同的快慢節奏演奏木魚。
師：讓我們跟著音樂，用木魚來演奏不同的節奏。
第一段:兩拍一下x—|x—|。
第二段：一拍一下xx|xx|。
第三段：一拍兩下xxxx|xxxx|。
第四段：一拍四下xxxxxxxx|xxxxxxxx|。
（6）教師帶領學生跟著音樂完整的用木魚演奏音樂，指導b組學生。
（7）教師帶領基礎較差的學生演奏木魚，另一部分學生跟著音樂和木魚。
模仿小動物走路。
（四）回收樂器，排隊聽音樂離室。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十四
1、教材分析：唱（藍臉的竇爾墩盜御馬，紅臉的關公戰長沙。）京劇藝術是我國的國粹藝術，它是一種綜合性舞臺表演藝術，僅靠老師的語言介紹，或聽唱段欣賞，對學生認識其綜合性表演藝術特征有很大的局限性，因此，采用信息技術多媒體手段能拓展學生的認識視野。
2、學生分析：八年級學生對京劇了解不多，他們對拖著長腔的京劇不是很喜歡，但他們具有求知欲望強、表現欲望強、好奇心大、積極性高的特點。能熟練使用internet，有較高的信息獲取、分析、處理、應用的能力。且具備一定的自主、合作、探究學習的能力。
3、教學環境分析：本節課在多媒體教室授課，便于使用視聽結合的教學手段，這是滿足學生情感與認知需求的最有效、最實用的途徑。
1、情感目標：
以典型范例欣賞激發學生興趣，喜歡聆聽和觀看京劇。
2、認知目標：
借助信息技術手段，了解京劇的行當、臉譜、表演特點及京劇的伴奏樂器。
3、能力目標：
啟發學生積極體驗與感受京劇音樂，從而提高學生鑒賞京劇的能力。
重點：了解京劇藝術的四大行當、四大功夫等相關知識，初步感受京劇的藝術魅力。
難點：調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與欣賞、模仿和富有創造性的藝術活動。
為了突破課的重點、難點，本課采用的教學方法是：情景教學法、談話法、體驗教學法。
（一）、課前——營造濃郁的京劇氣氛。
為了營造濃郁的京劇氣氛，激發學生對京劇的興趣，課前，多媒體播放京劇《蘇三起解》視頻片斷，學生隨京劇音樂進教室，營造課堂濃郁的京劇氛圍。
（二）、課中——創設情景，加深感受。
第一環、談話法提出問題，引出課題。
課開始，我問學生“你知道剛才播放的是我國戲曲中的哪個劇種嗎？”結合學生回答，引出課題“走進京劇大世界”。
第二環、自主合作，了解京劇常識。
課前我把班級學生分成若干個小組，并給他們提供了三個主題學習網站：“中國臉譜網”、“走進京劇”網、“時代國粹”網，讓學生課外在網絡上搜尋相關京劇常識，然后整理所查到的資料，分別做成圖文并茂的演示文稿發到我的郵箱，我挑選其中幾個較好的，由學生在課上給大家展示、分享，這時的學生儼然成了老師，教與學角色的變換，激發了學生的主動性，積極性，在熱烈、高漲的課堂氣氛中，通過自主合作，大家了解了京劇的四大行當，四大功夫，臉譜特點，伴奏樂器等京劇基本常識。學生對京劇藝術的熱愛之情也由然而生，初步達成了課的認知目標和情感目標。信息技術網絡象本大百科全書，大大拓展了教學內容的信息量，演示文稿展示方便了教學內容的呈現，改變了傳統的教學模式，使學生的學習變得主動積極。
第三環、創設情景，加深感性體驗。
老師使用多媒體出示唱、念、做、打四大功夫的視頻片斷，為學生創設看得見、摸得著，京劇就在自己身邊的教學環境，激發學生跟著媒體示范念一念有音調的京劇韻白、看一看精彩的武打動作、做一做京劇的表演程式，這是學生感受和體驗京劇的良好途徑與方法，使他們在輕松愉快中學到了知識和技能。信息技術多媒體視頻的演示解決了一般音樂老師無法達到的京劇表演專業水準的.難點，體驗教學法能便于調動學生將課堂變成展示自我的舞臺，積極參與模仿和富有創造性的藝術活動，更好地感受體驗京劇的表演特點。
第四環、綜合欣賞，提升能力。
在前面各環節的基礎上通過視頻欣賞京劇《鍘美案》選段《包龍圖打坐在開封府》，試圖利用學生各種感官參與，在直觀性、趣味性、富有感染力的情景下，通過觀其形，辯其色、聽其聲、會其意來學習欣賞。信息技術多媒體的使用給學生展現了京劇表演的舞臺，讓課堂充滿戲臺的味道，使學生有身臨其境的感覺。視聽結合，聲像一體，提供的外部刺激多樣化，能使學生獲取更為清晰的音樂形象，產生強烈的情感共鳴，大大激發了學生興趣，從而使學生的審美能力也得到提高。
（三）課后延伸。
為了拓展京劇文化視野，提議學生在班里辦個京劇藝術墻報。可提示學生在網絡上搜尋有關京劇的流派及其代表人物，京劇故事，藝術家的軼聞，可用文字、圖片、唱譜等各種形式。
1、教學氛圍和諧，學生學習興趣濃厚。課堂上有師生熱烈的討論聲，也有學生激情昂揚的發言聲和學生發自內心的由衷感嘆“京劇，你真ok！”。這一切說明，信息技術多媒體手段在這節課上起了橋梁的作用。
2、活動形式豐富，學生實踐成效顯著。聽一聽、念一念、看一看、做一做，學生的實踐活動串連了本堂課。
3、交流方式多樣化，師生交流，生生交流，師機交流，生機交流，使課堂生機勃勃，學生學習方式的變革，必將帶領學生成為網絡的主人，成為學習的主人。
本節課中，信息技術運用的創新點是：憑借信息技術手段，營造京劇氣氛，優化音樂教學過程。以上是我說課的全部內容，謝謝您的指導。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十五
（1）、主動參與與欣賞，演唱等活動感受音樂作品中的奧運之情。
（2）、能用良好的歌唱姿態準確只讀《我和你》的主旋律樂譜，能有感情地合唱和背唱《我和你》唱出寧靜與激情，并試分聲部合唱此曲，注意發聲方法。
（3）、通過欣賞與演唱進一步理解獨唱，對唱，重唱的特點。
用正確的演唱方法和不同的演唱形式表現出歌曲寧靜而又蘊含激情的情緒與意境。
（1）、演唱時狀態的把握。
（2）、用分聲部合唱表現樂曲。
鋼琴、多媒體。
一課時。
（一）、組織教學。
1、課前提問：今年又是奧運年我想問大家幾個關于奧運的問題。
同學們，奧運會幾年舉行一次？
今年奧運在哪舉行？
上一屆奧運會是在哪里舉行的？（2008、北京）。
2、聆聽：
a、欣賞幾首奧運會主題曲。
1、漢城奧運會主題歌《手拉手》。
2、悉尼奧運會主題歌《圣火》。
3、雅典奧運會主題歌。
這幾首奧運會主題歌有什么共同的特點？（高亢、激情、昂揚）。
b、聆聽北京奧運會主題歌《我和你》，聽聽它有什么獨特的氣質。
請你用一個詞，或者一句話形容這首歌。
生答后，師小結：這首歌我們聽完后感覺很溫馨，表達和傳遞著“和諧、和平”的奧運理念，那就讓我們一起來學唱這首給全世界帶來驚喜與感動的《我和你》吧！
（二）歌曲的學習。
1、師簡單介紹歌曲的詞曲作者和演唱歌手：
詞曲作者：陳其鋼（第29屆北京奧運會開幕式音樂總監……）。
演唱歌手：中國劉歡（中國流行歌壇的領軍人物）英國莎拉.布萊曼（被稱為月光女神，她的聲音被譽為天籟之音）。
2、試唱練聲曲《鐘聲》。在練聲的短小曲目中讓學生找到歌唱的狀態，為下一步唱好歌曲做準備。這首練聲曲要引導學生輕唱，且有彈性。
3、展示歌曲譜例，學生瀏覽歌曲，試唱歌譜。在新課改中音樂的基礎知識的類容讓學生自己先瀏覽，再和老師一起唱，更能加強理解學習。
4、教師彈琴，教唱歌曲。讓學生注意聲音的控制，以及意境的表現。
5、再次欣賞由劉歡和莎拉.布萊曼演唱的《我和你》。
6、全體同學跟伴奏演唱歌曲，力爭演唱出歌曲所表達的涵義。
7、試用英文演唱歌曲。
（三）、拓展延伸。
1、歌曲演唱形式有哪些？
見課本了解獨唱、對唱、重唱。
2我們用不同的形式來表現歌曲。
獨唱：請一位同學做演練。
對唱：請兩組同學演練。
重唱：學習低聲部的旋律，分兩組同學演練。
老師總結。
（四）練習檢驗。
用重唱的形式再次演唱歌曲。
（五）課堂小結。
同學們真摯的演唱，投入的表演猶如一股暖流在老師的心底涌動，是呀，我和你，無論膚色，無論種族，我們同住一個地球，同享一片藍天，因為我們擁有同樣的希望和夢想。讓我們在《同一個世界同一個夢想》中結束今天的學習！
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十六
1.簡單了解“八音”以及民族樂器的分類。
2.欣賞樂曲：《十面埋伏》《姑蘇行》《光明行》《十六板》《行街》《小放驢》。
3.認識常見的民族打擊樂器。
1.簡單了解民族樂器的種類和發展歷史。
2.欣賞幾首民族器樂曲，初步認識和了解民族器樂演奏形式以及風格。
3.嘗試演奏幾種民族打擊樂器，培養學生對民族樂器的興趣。
4.體會打擊樂器在我國戲曲中對刻畫人物、情緒所起到的作用。
1.教學重點：
（1）簡單了解民族樂器的種類和發展歷史。
（2）通過欣賞南北風格迥異的民族樂曲，了解民族器樂的演奏形式和風格。
2.教學難點：
學打鑼鼓經。
講解法、探究法、比較法、自主學習法。
1.民族器樂的歷史悠久。從六七千年前的骨笛、骨哨到西周至春秋戰國時期吹笙、鼓瑟、彈琴、編鐘等器樂演奏形式，再到秦漢時的鼓吹樂，魏晉的清商樂，隋唐時的琵琶音樂，宋代的細樂、清樂，元明時的十番鑼鼓、弦索等等豐富多樣的演奏形式，民族音樂的悠久歷史是民族音樂文化的重要組成部分。從本課開始，教師可對學生做介紹，讓學生對民族音樂悠久的歷史有一個初淺的'認識，對學生進行民族音樂文化重要性的教育，端正學生對民族音樂的學習態度。
2.通過不同樂曲的欣賞，認識我國民族樂器的不同材質、音色、音樂表現力及演奏形式，感受到南北音樂的不同風格。同學們雖然平時對民族音樂了解不多，但通過教師啟發、同學們相互的討論，應該都能得到較大提高。本單元所要解決的以及需要同學掌握的知識點一定要從學生現有的知識出發，鼓勵、激發他們學習新知識的興趣。
3.京劇鑼鼓經的演奏對學生比較陌生，可先讓學生觀看并選擇與角色相一致的打擊樂演奏，在有興趣的情況下先將節奏唱念熟練再進行合奏，這樣也比較容易表現出戲曲感覺。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十七
本課選用了具有濃郁日本音樂特點的民歌櫻花,這是學生首次接觸日本音樂。在演奏形式上選用了合唱曲和器樂曲，做為以民歌櫻花改編的合唱曲和器樂曲有著各自不同的表現方式。相同音樂采用不同的演奏形式出現在學生面前，既擴充了學生的音樂視野，也幫助了學生認識改編樂曲的幾種常見的方法。
做為一首具有典型日本風格的民歌，歌曲的旋律建立在日本民間音調的基礎上，具有獨特的民族風格。生動地展示了日本人民珍愛櫻花，趁三月春光結伴前往觀賞櫻花的喜悅心情，也充分體現了人與自然和諧美好的統一。
2、教學目的：
1）通過聆聽歌曲的獨唱、齊唱、合唱、器樂演奏等形式，讓學生感受相同音樂主題，可以有不同的表現形式。
2）辨別器樂改編曲運用了哪些手法，初步嘗試改編歌曲的演唱形式。
3）感受日本民歌的風格特點，了解日本的風土人情。
4）針對學生年齡小，對于音樂形象較易理解的歌曲學生較喜歡，對于器樂曲缺少認識，希望通過欣賞與比較，培養學生欣賞器樂曲的能力。
3、重點、難點：
1）相同旋律的不同表現形式。
2）認識改編曲的幾種主要方法，并能夠加以運用。
1）問題聆聽法：
這節課我抓住歌曲的節奏特點，借助日本民間舞蹈動作體驗歌曲平穩的節奏，優美舒展的旋律，通過邊聆聽歌曲邊觀看各種有關日本風土人情的畫面，讓學生根據畫面說出是哪一個國家的歌曲，并試為歌曲起名字，以此來激發學生的好奇心理和進一步學習的興趣。
2）歌曲模唱法：
歌曲教學以模唱為主，分樂句聆聽歌曲旋律進行歌曲的學習。
3）視覺圖象法：
在樂曲欣賞的同時，通過各部分音樂的變化配以不同的畫面，給學生視聽結合，避免枯燥的說教形式，使本來抽象的內容變得具體形象化，有利于學生理解和分析樂曲的不同變化形式。
4）對比欣賞法：
合唱曲與器樂曲之間的對比欣賞，感受不同演奏形式的不同表現方法。并嘗試將器樂改編曲的表現方法運用到歌曲的改編中來，從而讓學生更好地認識音樂改編的幾種方法。認識到音樂的學習不是單純、唯一的繼承，而是在原有的基礎上能夠有更為豐富的改變，進而培養學生的音樂創新能力。
主題歌曲與劇情的關聯，使學生較直觀地理解主題音樂的作用。
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的。根據教材的內容和學生年齡特點，我在學法的指導上緊緊圍繞教學目標，主要通過"看""聽""唱"等要素，讓學生去感知歌曲的情緒。通過列出表格，直觀地對比分析的方法，使學生自主地得出結論從而來完成能力目標，最后通過親身體驗，驗證結論，進一步加深對改編曲的認識。
1）聽、畫相結合的方法：
通過聆聽樂曲與選擇畫面相結合的方法，讓學生感受相同音樂的不同變化，并能夠借助不同的畫面區分各種音樂演奏形式的變化。
2）實踐探索法：
以探索的方法進行學習，在聆聽與比較的基礎上認識和了解改編曲的幾種常用方法，并能夠在實踐中加以運用。通過與教師在共同聆聽的基礎上，培養學生求知、探索的欲望。
1、組織教學。
2、導入：
2.1、聆聽歌曲。
在這個環節的教學主要是讓學生在聆聽歌曲的過程中，通過教師選用的各種有關日本人文景色的畫面，邊聽音樂邊說出這是哪一個國家的歌曲。
2.2、我為歌曲起名字。
以為歌曲起名字的方法，引導學生認真聆聽歌曲，從中了解歌曲的含義。從歌詞中理解到日本的國花是櫻花，日本人民每到三月時都會到戶外去賞花，讓學生真正感受到人與自然的和諧統一，培養學生熱愛大自然的良好品質。
2.3、歌曲模唱。
這個環節教師運用歌曲模唱的方法，讓熟悉歌曲的旋律，為下一步的欣賞打下基礎，并在學生演唱的過程中進一步與學生共同推敲歌曲應有怎樣的歌名，()選取出較有創意的想法，更能表達歌曲的內涵。
3、欣賞合唱曲《櫻花》。
三年級的學生已初步具備分辨歌曲演唱形式的能力，通過聆聽合唱曲，讓學生試說出與教師的演唱以及同學的演唱有什么不同，從而復習了獨唱、齊唱與合唱三種不同的演唱形式。并在此基礎上讓學生感受歌曲在演唱中力度有怎樣的變化，能夠做簡單的模仿。
4、欣賞器樂曲。
讓學生分辯在器樂演奏的過程中，歌曲旋律一共出現了幾次，可以用不同的畫面來表示，說出你是通過什么形式來區分的。
運用帶問題欣賞音樂的方法，即可培養學生正確聆聽音樂的好習慣，又可讓學生做到有目的的參與音樂活動。在欣賞的同時，還可以讓學生借助手勢或是畫圖的形式參與到音樂活動中來，對提高學生的學習興趣也是很有幫助的。從而讓學生認識和感受相同旋律的音樂，不同的表現形式。這首器樂改編曲通過器樂獨奏、不同的器樂獨奏、幾件樂器的合奏等形式，并在速度和力度上加以變化。
5、改編歌曲。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十八
教學目標：
1.通過創造與拓展活動，使學生更主動地學習優秀的藝術作品，了解一些反映歷史面貌的作品，體會藝術作品的歷史性特征，學會簡單的舞蹈造型。
2.學生能夠熟唱《共青團員之歌》。
教學過程：
一.擴展與創造：
《沁園春.雪》1.內容介紹。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇十九
1、教材分析：
《唱臉譜》是九年義務教育（人教版）初中音樂八年級（下冊）第二單元《梨園擷英》中的學唱歌曲。它是一首以臉譜為歌唱題材的歌曲，全曲以生動的筆調描繪了京劇中各種人物角色臉譜的特點，旋律樸實，親切，具有濃郁的京劇韻味，是群眾喜愛的“戲歌”。全曲由兩個段落構成，（引子+a段+間奏+b段）。引子一開始就給人以“源于京劇、勝于京劇”的親切感、新鮮感和時代感；a段為降b宮調式，由四個樂句組成，歌唱的旋律音調較接近于京劇西皮旦腔的音調，但又吸收了京韻大鼓的創腔方法，使之更加貼近于語言音調；b段轉入降e宮調式，四小節的間奏取材于京劇西皮過門，歌唱旋律更接近于京劇西皮凈腔的音調，較多運用了凈的行腔特點，使其顯得樸實、明快、豪爽。
2、教學目標：
根據新課程標準、教材的內容和學生的實際情況，我制定了以下三個目標：
（1）、學唱〈〈唱臉譜〉〉，了解京劇花臉唱腔和唱法的特點，力求唱出風格特點，并且要能背唱。
（2）、結合〈〈唱臉譜〉〉的演唱，使學生了解有關戲曲行當，臉譜的知識。
（3）、通過學唱《唱臉譜》，培養學生熱愛民族音樂的感情。
3、教學重點、難點：
重點：學會并背唱這首歌曲。
難點：
（1）、理解京劇唱腔的風格和京劇花臉唱法的特點與內涵。
（2）、在演唱中唱出風格特點。
（3）、學會用等音關系來進行轉調演唱。
1、興趣導入法。
譜來吸引學生的注意，結合生動的語言描述，來激發學生的'學習興趣。
2、教授法。
由于《唱臉譜》是一首學唱歌曲“戲歌”，而我們的學生雖然掌握了一些音樂技能，但是他們獨立理解音樂、感知音樂、表現音樂的能力還不夠，所以我在運用電子琴、錄音機等教具教學的基礎上，還配合講，解、提示歌曲中較難把握的節奏、轉調、旋律音調等，以便更好地引導學生學唱歌曲，在教學中，我還運用了創設情境、欣賞、游戲、創新實踐、拓展教學等方法，讓學生在快樂中學習，并學得快樂，最終讓學生能理解民族音樂，喜歡民族音樂。
我所教的這個班學習風氣好，學習音樂的興趣也很濃，而且經過一年多的學習也掌握了一定的音樂知識和技能，具有一定的理解作品的能力，但表現音樂的能力還有欠缺。所以我在選擇學法的指導時，根據教材的內容和學生的音樂能力，緊緊圍繞教學目標，組織了“欣賞”“實踐”“創新”等活動，讓學生在動靜結合，師生互動的氛圍中去感受歌曲的音樂風格，了解戲曲。
1、創設情境、興趣引入。
（目的：營造藝術氛圍，利用學生已有的知識，討論交流，激發他們的興趣）。
然后我再概括，介紹戲曲行當、臉譜的有關知識。
2、教授新課。
（1）、初聽歌曲、體驗感受。
播放〈〈唱臉譜〉〉，提示學生：這首歌曲跟剛所聽到的哪個劇種有關系？唱腔跟哪個行當相似？（京劇、旦腔、凈腔）鼓勵學生跟音樂輕哼歌曲。
（目的：讓學生初步感受歌曲的風格特點，到學唱的過程時就自然往京劇風格上靠）。
（2）、朗讀歌詞，感知節奏。
我先示范邊拍節奏邊朗讀歌詞，然后引導學生邊拍節奏邊朗讀。
（目的：引導學生用自然、明快的聲音朗讀并感知歌曲節奏，到學唱的時候也照這個感覺唱）。
（3）、分段學唱、講解提示。
由于歌曲的旋律學生還沒熟悉，所以我安排跟電子琴學唱歌譜，學歌譜的過程中講解提示：
調式、調性、節拍、節奏、旋律音調特點、等音轉調、音樂結構等，引導學生唱得更準確。
然后跟琴唱詞。
（依據：樂譜是記載音樂的符號，是學習音樂的基本工具，學生掌握樂譜有利于進行音樂表演和創造等活動。）。
（4）欣賞感知、演唱歌曲。
經過前一環節的學習，學生會唱歌曲了，但是他們理解音樂、表現音樂的能力不夠，所以我安排再欣賞一遍歌曲，讓他們再討論理解歌曲的音樂風格及演唱風格。然后我范唱，請他們當一回“評委”，（目的是提高學生理解音樂的能力，建立師生互動交流的和諧氣氛）最后我伴奏，學生有表情的演唱歌曲，并嘗試背唱。
3、拓展延伸、創新實踐。
在一段時間的學唱后，我安排了一個小游戲“分組搶答競賽辨認臉譜”來調節課堂氣氛。最后鼓勵學生自主創新“畫臉譜”，邊聆聽戲曲邊創作。（目的：加強了與相關學科（美術）的聯系又鍛煉了學生的創新能力。）。
如果有畫好的同學就鼓勵他邊唱邊表演來展示他的臉譜作品；如沒有就留待下節課再展示。
這節課的內容到著就結束了，但戲曲藝術的學習還沒結束，還在延伸。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇二十
尊敬的各位評委、老師：
大家好！
我今天說課的內容是人音版初中音樂教材第15冊第四單元中的一首京歌——《唱臉譜》。我的說課包括以下幾個部分：說教材分析、說學生分析、說教學目標、說教學重點難點、說教法、說學法、說教學流程、說教學效果、說我個人的作為音樂教師的基本功。
本節課教材對學生了解和認識國粹京劇極其重要的引領作用，著重讓學生體驗和感知京劇的特點和獨特魅力，特別是對京劇藝術進行深入的探索與感知。使同學們愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參加創造性的實踐活動。
八年級的孩子活潑、好動，樂于接受新鮮事物，京劇藝術對他們來說很新奇，八年級還是世界觀和人生觀形成的關鍵時期。對京劇興趣產生與否，決定了他們對音樂審美的態度。為此，我制定了以下教學目標：
1、知識目標：能夠感受、體驗京劇的行當、臉譜、服飾、唱腔、情緒，能初步分辨京劇的行當、角色、文武場等音樂文化識。
2、能力目標：提高學生對京劇行當、唱腔、情緒的判斷力，增強對京劇藝術的理解能力，感受、體驗京劇的美。模仿京劇的韻味，演唱戲歌《唱臉譜》，能夠伴隨鑼鼓經走臺步及亮相。
了解京劇的相關知識并能用一定的京劇韻味來演唱歌曲《唱臉譜》。
引導學生在多種審美實踐活動中初步感受京劇的特點，培養學生對京劇的興趣。
我運用了講授、演示相結合的教學方法。引導學生做多種形式的參與和感受。啟發學生通過觀察、分析、歸納來獲取知識、培養能力。運用多媒體教學手段，做到聲像結合、視聽結合，很好的調動學生的興趣，突出音樂學科的特點，充分利用多媒體，使之貫徹整個教學過程，讓學生更直觀的感受音樂的意境。
體驗、比較、探究、合作的學法
對于音樂課，我的設計理念是：給學生創造一個寬松和諧的音樂氛圍，讓他們借助已有的知識獲得新的感受。在本節課上我一直以激發學生對京劇藝術的興趣和開闊學生的音樂視野為主線，喚起每個學生的心靈共鳴，使他們盡情地暢游在戲曲藝術的海洋中。
為此，我是這樣設計教學流程的：
我采用了動感時尚的表演京劇節目形式，歌曲《粉墨人生》不僅吸引學生的注意力，而且拉近了師生之間的距離，使學生上課伊始，就對本課充滿了好奇。激發了學習熱情。精彩的教師示范，引發學生共鳴。
設計意圖：創造氛圍，吸引學生注意力，調動學生情感。
精彩京劇選段視頻欣賞，引出京劇的行當。徹底征服學生的注意力，接著完成對京劇行當及相關知識的認知，在合作體驗中引發學生的思考。流暢的完成從興趣到知識的過渡。
教學意圖：學生經過視、聽、演加強對京劇藝術知識的理解。
1、整體聽賞歌曲《唱臉譜》，用學過的知識來感受歌曲。
2、欣賞美麗的臉譜圖案，并引導出臉譜圖案的含義。
3、完整演唱歌曲，難點部分教唱。
4、“我是小戲迷”環節，實踐中提升審美能力。
教學意圖：在實踐學習中，進一步體驗京劇的樂趣和美妙。
完美的課堂應該能夠引發學生的積極思考和投入，通過幾個有特點的戲歌實例向學生表明，美妙的京劇離我們并不遙遠的，在流行音樂中完美結合，產生精彩的效果。只要大家積極的探索，夢想總會實現。
京劇讓我們音樂更加絢爛；音樂讓我們的人生更加美麗多姿；音樂為我們插上尋找夢想的翅膀，讓我們在音樂的曼妙天空下，自由的翱翔！希望我們每一個人，都能喜歡、熱愛音樂，用音樂美化我們的人生！這也是我這樣設計這節課的目的。
我的板書展示出了這節課的知識要點——京劇的相關知識及教學流程。
我認為我的這節課能夠讓學生體驗和感知京劇的特點及獨特魅力，能夠讓學生在實踐中認識到戲曲的美，是一種享受。同時能激發學生學習京劇的興趣，使同學們愿意探索與京劇藝術有關的文化知識并參加創造性的實踐活動，也因為我個人的教學和藝術功底與課堂教學的融合，讓學生在快樂中學習。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇二十一
尊敬的各位評委你們好：
今天我說課的題目是人音版八年級上冊第五單元國樂飄香，題目是《彩云追月》。我準備從設計理念，學情分析，教材分析，教學目標，為克服重點難點采取的教法和學法，教學過程等方面對本節課進行闡述。
合唱歌曲《彩云追月》是根據民族管弦樂曲《彩云追月》的主要旋律和音樂意境改編而成，歌曲為d宮調，4/4拍，慢速，二段體結構。“彩云追月”一詞表現了在清澈、透明、幽淡的月夜中，云月相逐，相映成趣的意境。
教學重點：能夠掌握切分音節奏，用圓潤、連貫的聲音演唱歌曲。并通過小組合作，能按要求處理、表現歌曲。
在教學中我主要采用情境教學法，視聽結合法，小組合作法等為學生創設愉悅，輕松的環境。在這種環境中，讓學生感受音樂的美。學唱歌曲時采用了師生相互配合的方式，讓學生能主動的參與到歌曲的學唱過程中，通過師生之間的互動，也增加學生學唱歌曲的積極性和自信心，使學生與老師之間的配合更加默契。
學生是學習的主體，要讓學生能主動積極地學習，選擇方法是很重要的，特別是音樂課更應重視學生的音樂實踐，所以我把學習的主動權交給學生，讓學生主動參與學習并且自由發揮完成“游戲”——“聆聽”——“學唱”——“合作”。主要通過聆聽歌曲，讓學生去感知音樂，從而激發學生去學習音樂，表現音樂，創造音樂。
1.引入問題，導入新課。
2.新課講授，學習歌曲。
在學習新歌的過程中讓學生注意歌曲的速度，歌曲的拍號，歌曲的情緒，歌曲中描繪的情景等。并讓同學們帶著問題來欣賞歌曲，引導學生自主的參加學習活動，培養學生對作品的興趣和愛好。最后完整演唱歌曲解決歌曲的重點難點，分組演唱、對唱、輪唱。讓同學主動參與到學習過程中，引導學生大膽的創造與實踐，培養學生初步感受音樂和表現音樂的能力。
3.課堂小結。
通過欣賞民族管弦樂曲《彩云追月》，從而感受歌曲形象和情緒，擴大音樂視野。可以把課堂傳授的知識盡快的轉化為學生的素質，簡單明了的課堂小結可以使學生能夠深刻理解和掌握知識。
4.板書設計。
我比較注重直觀，系統的板書設計，及時地體現教材中的知識點，以便于學生能夠理解掌握。
各位領導、老師們，本節課我根據中學生的心理特征及其認知規律，采用情境教學法，視聽結合法，小組合作法等教學方法。以學法為重心，力求使學生在積極，愉快的課堂氛圍中提高自己的認識水平，演唱一首完整的歌曲，從而達到預期的教學效果。
我的說課完畢，謝謝大家。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇二十二
教學目標：
1、喜歡聆聽、演唱民歌及具有民族風格的通俗歌曲，愿意探索有關民歌的音樂文化知識。
2、掌握有關民歌的基本知識。
3、欣賞，初步感知南北民歌的風格特點，感受民族音樂與民俗風情的豐富多彩。
教學重點：
欣賞四川民歌《槐花幾時開》、《太陽出來喜洋洋》。
教學難點：
讓學生了解四川民歌的風格，感受民歌的絢麗風采。
教學方法：
講授法、欣賞法。
教具：
多媒體、視頻、音頻。
教學過程：
一、組織教學：師生問好！
二、導入：
1、民歌是什么？
民歌是人民的歌、民族的歌，是真實反映勞動人民情感、生活的歌曲作品。民歌以口頭傳播，一傳十，十傳百，一代傳一代的傳下去至今，每個民族都有自己的生活方式，并在代代積淀與傳承中形成了自己獨特的文化。不同的文化又賦予了音樂不同的形式和內涵，形成了風格迥異的民族音樂。它們是音樂文化的基礎和源泉。
2、民歌的分類。
山歌、號子、小調。
三、新課教學：
1、欣賞《槐花幾時開》。
在中國的民歌中，“花”是一個最普遍的主題，其用法有三種：一是以花喻人，借花表法情愛；二是歌頌大自然，傳授自然知識；三是借花起興，以花為歌唱媒介，而花本身沒有特定含義。
我們今天這堂課從“花”出發，感受民歌的絢麗風采。
欣賞四川民歌《槐花幾時開》。
介紹“晨歌”，聆聽歌曲，體驗歌曲中富有地方特色的“啥子”的唱。
“高高山上（喲）一樹（喔）槐（喲喂），手把欄桿（舍）望郎來（喲），娘問女兒呀，你望啥子（喲喂）？（哎）我望槐花（舍）幾時開（喲喂）。”
xxxx年11月28日，時隔60年后，87歲的老人喻祖榮在宜賓市青年川劇團又唱起了由他本人改編的民歌《槐花幾時開》。60年前，正是喻祖榮將一曲名叫《神歌》的宜賓民歌，改編為了如今大家耳熟能詳的《槐花幾時開》，并最終傳唱全國。
2、欣賞《太陽出來喜洋洋》。
《太陽出來喜洋洋》是一首四川兒童上山砍柴時唱的歌。歌曲形式簡單，樂觀爽朗表達了兒童們熱愛勞動、熱愛山村生活的情感。按照不同的歌唱方法分類，它屬于山歌中的矮腔山歌。其音樂清新質樸，旋律較自由。全曲音樂只有六度，句間大多一字一音，節奏明快；句尾常用自由延長音抒發情感，使音樂悠揚舒展。句間采用的襯詞“羅兒”、“郎郎扯光扯”等，來自趕牛的吆喝聲和鑼鼓聲，流露出歌者愉悅自得的心情，使這首山歌更加生動形象。襯詞雖無實在意義，卻起到更好表達山中樵夫豪邁、自由的性格特征。作曲家黎海英將它改編為獨唱曲，歌唱家蔡紹序富有熱情和濃郁四川鄉土氣息的演唱，使這首民歌成為音樂舞臺上常用的曲目之一。我們能夠在歌曲中感受到四川人民的熱情與豪邁之情，感受歌曲旋律的.熱情、豪邁、自由。山里的樵夫每天都要上山砍柴，非常的辛苦，樵夫們唱著豪邁、熱情的山歌，我們可以看出樵夫們身上樂觀、積極的人生態度。以此升華同學們對生活的情感、態度、價值觀。
四、課堂小結：
我們今天通過學習民歌《槐花幾時開》、《太陽出來喜洋洋》，感受了民歌的絢麗風采，同時也使我們認識到民歌是我們民族的重要組成部分，要了解中國的音樂，必須研究民歌，因為民歌是一切民族音樂的最豐富的源泉，讓中國的花朵，香飄四方。
八年級音樂說課稿（精選23篇）篇二十三
西南風情（第一課時）。
1、能用熱情歡快的情緒演唱《愛我中華》，體驗與表現熱愛祖國、熱愛生活的情感內涵。
2、欣賞部分西南少數民族歌舞片段，通過旋律、節奏等音樂要素感受與體驗其音樂風格。
3、樂于合作，積極參與音樂實踐與創編活動。
1、用熱情歡快的情緒演唱歌曲《愛我中華》。
2、欣賞《什么水面打跟斗》，進行歌詞創編。
3、欣賞《竹竿舞》，進行合作表演。
感悟民族音樂風格，拓寬民族文化視野。
參與音樂創編與實踐。
我所面對的八年級學生，在歌曲的演唱上，雖然能夠較好的理解歌曲的情感與內涵，并喜歡歌唱。但囿于變聲期的嗓音條件，在演唱的水平與表現能力上卻有所不足。在音樂作品的聽賞方面，他們有較好的自主學習能力，在老師適當的啟發與引領下，能夠較好的把握與理解作品的節奏、風格、情緒、情境等特點，并能用自己的語言加以表述。在音樂的探究、創編、合作上，有相當一部分同學還怯于大膽的嘗試與展示，需要老師和其他有能力的同學帶動并給予鼓勵。
我所設計的環節為歌曲《愛我中華》學習與演唱之后的拓展學習環節。目的是讓同學們進一步接觸西南少數民族的音樂與舞蹈，并通過音樂創編與實踐活動深化對西南少數民族音樂風格的感受與體驗。
1、壯族民歌風格的對歌《什么水面打跟斗》。感受壯族人民充滿生活情趣的對歌場景，并進行填詞創編活動。
2、流傳在西南廣大少數民族中的舞蹈游戲《竹竿舞》。感受與模仿其特有的節奏，或是進一步進行“竹竿舞”的創作練習。
在這個環節中，我的設計理念立足于《音樂課程標準》所倡導的：“重視音樂實踐、鼓勵音樂創造、提倡學科綜合、弘揚民族音樂”等基本理念，通過體驗、模仿、創造、合作等途徑，以期對學生的音樂感受力、表現力、創造力與合作協調能力等能有所促進。依托教材，我選取了壯族民歌風格的《什么水面打跟斗》，以及流傳在西南很多少數民族中的《竹竿舞》。讓學生們通過歌唱的創編、節奏的模仿、舞蹈的律動等多種形式充分體驗與感受西南少數民族的獨特音樂風情。
1、導入：傣族舞蹈《孔雀舞》視頻片段，導入與引出課題。
2、學唱歌曲《愛我中華》。
（1）、欣賞歌曲，感受風格。
（2）、展示節奏難點與旋律難點，視唱練習與解決。
（3）、練唱歌曲。
（4）、完整而充滿感情的演唱歌曲。
3、拓展學習與音樂實踐。
（1）、欣賞壯族風格的對歌《什么水面打跟斗》即興創編對歌的歌詞，進行現場對歌。
4、課堂小結。