寫心得體會可以幫助我們更好地記錄下自己的成長和進步過程，對自己的發展起到積極的促進作用。以下是一些發人深思的心得體會，希望可以引起大家對于自身成長和發展的思考和反思。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇一
音樂船是一種獨特的音樂娛樂形式，通過在船上舉辦音樂會和派對，可以讓觀眾在欣賞音樂的同時享受到美麗的河景。最近，我有幸參加了一次音樂船活動，這段經歷給我留下了深刻的印象。以下是我對音樂船的體會和感受。
第一段：音樂船的優勢之一是其獨特的環境和氛圍。在船上聆聽音樂，觀賞河景，讓整個體驗更具特殊感。音樂演奏給人帶來的快樂和放松的感覺，加上船上的舒適設施和美景，使得音樂船的情景更加令人難忘。此外，船上的獨特設計和布置，音樂船的受眾可以選擇在船上不同區域觀看表演，也可以在露天甲板上享受音樂會。這種不同的選擇增加了觀眾的參與感和互動性。
第二段：另一個我對音樂船的印象深刻的方面是演出的多樣性。音樂船提供了各種各樣的音樂風格和表演形式，滿足了不同觀眾的需求和喜好。無論是古典音樂，流行音樂，還是世界音樂，音樂船都能提供多樣化的演出，讓觀眾有機會欣賞不同類型的音樂。此外，音樂船也經常安排一些特別的表演和嘉賓，例如樂隊和歌手，為觀眾帶來更加精彩的演出。
第三段：音樂船活動的另一個特點是面向不同人群和不同年齡段的觀眾。音樂船的音樂節目經常涵蓋各個年齡段的觀眾的興趣，因此可以說音樂船是一個適合全家人共同參與的娛樂活動。活動不僅有兒童音樂會和親子互動節目，還有成人派對等各種選擇。這使得音樂船不僅僅是一場音樂演出，也是一個親子活動和社交聚會的好地方。
第四段：參加音樂船活動可以讓人放松身心，減輕壓力。不論是日常工作還是生活中的壓力，音樂船都是一個可以讓人體驗到放松和快樂的地方。音樂的力量可以幫助我們忘記一切煩惱，只專注于享受和感受音樂所帶來的愉悅。在音樂船上，我們可以忘記周圍的紛擾，享受和音樂同在的美好時光，獲得重要的情感和靈感。
第五段：音樂船的最大優點之一是可以讓人們通過音樂和船上其他觀眾進行互動。在音樂船上，人們有機會和其他音樂愛好者分享自己的感受和經歷。我們可以與陌生人交流，分享我們對音樂的熱愛和對演出的評價。在這個過程中，我們可以結交新朋友，擴大自己的社交圈子，并樂于分享和分享其他人的音樂興趣。
總之，音樂船不僅為觀眾提供了欣賞音樂的機會，還為他們創造了一個放松身心，享受美景和音樂的環境。音樂船的多樣性和面向不同觀眾的定位使得這種活動成為了一個吸引人的娛樂形式。參加音樂船活動，不僅可以幫助人們放松自己減輕壓力，還能讓人們通過音樂交流和互動，拓寬自己的社交圈子。如果你還沒有嘗試過音樂船活動，我誠摯地推薦你參加一次。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇二
今天的第一堂課是由我、楊湘勇、冉雨欣等負責的。這節課我們安排的是音樂課。總的來說，我還是滿意的。但過程中的問題也還是有很多。
這是我們支教的第一堂課，由于我們以前也未接觸過，所以經驗方面還有點欠缺。我們的第一節音樂課，是先將教室的桌子分成三大組，然后每個組分配兩臺電腦。首先我是給孩子們介紹了正確的唱歌姿勢，并喊了幾個活潑點的學生上臺演示。教會了孩子們站立和坐立的兩種歌唱姿勢，大家都很認真的配合了我。然后，根據我們事先選定好的歌曲----“心愿”，我提前準備好了ppt演示，ppt上放的是一些富含生活哲理或樂趣，能啟發孩子們的一些圖片、片段等，教會孩子們樂觀積極的生活態度，同時邊放“心愿”的音樂，讓孩子們在觀看ppt的時候熟悉我們要學的歌曲的旋律與意境。不過，這個過程中有點小欠缺，那就是由于每臺手提電腦的外放聲音大小不一，所以有些組的音樂聲就蓋過了其他組的。此外就是學生人數過多，有些觀看ppt的視覺方面不是很佳。最后，我們跟著音樂把這首歌唱了幾遍，過程中發現歌曲高潮部分，有些年齡小的孩子把握不了，所以就著重把難的高潮部分多加練習了幾遍，最后整體還是能把整首歌唱完唱好。從這首歌的反映方面，我了解到因為學生年齡大小參差不齊，大家喜歡的歌曲也是多種多樣，所以為了以后能更大程度上滿足孩子們的要求，我在課堂的最后要求每個同學用便條把自己喜歡的歌曲名寫給我，我希望能在以后的音樂課上盡力滿足大家的需要。從他們的反映來看，他們喜歡的大多是張杰、鳳凰傳奇、張翰等明星的歌曲，所以雖然這么多學生也還是可以找到他們的共同點和平衡點的。最后，我們合唱了“心愿”，作為我們這堂音樂課的結尾。就課堂氣氛而言，整體上還是比較好的，能控制住。但由于學生年齡跨度太大，人數偏多，所以紀律普遍有點吵鬧。
在學這首歌的過程中，不難發現有很多孩子能跟著我們一起來，不僅能學會這首歌，而且紀律性也非常強，非常配合老師的上課，我想這是很好的現象。因為是支教第一天的第一節上課，沒能了解到學生們的各種各樣的興趣愛好，所以“心愿”這首歌，也還是有極少數的學生不是特別喜愛，但至少沒人不愿意上課。以后我們會根據不同年齡的孩子來選擇不同的歌曲，學一些他們都能接受都喜歡唱的歌曲。在用電腦放ppt的過程中，由于時間原因沒有事先交代好，幾個操作電腦的還不是很熟練，導致后面ppt觀看的進度稍微有點不同，但總體上還是完成的很好。
今天上課我其實挺很有壓力的，看著一些才5、6歲的小朋友，還有很多十幾歲的初中學生，我想確實眾口難調。所以，我認為在以后的音樂課，必須得改變下形式，不能將他們放到一起上課，他們年齡相差太大，所以學習的歌曲也應該要區別對待。現在我的初步想法是根據他們交的便條選擇一些人氣高的歌曲，然后在平常多了解下他們對音樂課的想法。可以的話，我想是能分開上課，課堂時間不用很久，保證學生能學會幾首歌就可以，其他的學生可以去閱覽室看書或其他的根據前后的課程來安排。最后選擇一節課將他們集合到教室一起上課，可以進行一個歌曲的pk或是對歌等等，當然，這些可以是我們老師也參與其中，帶動他們一起進行。并將這個最后的大綜合音樂課弄得形式多樣化一些。但這也還需要分析其可行性。
最后那一刻，看著所有學生能一起唱完唱好“心愿”這首歌，我們心里都感到很高興，第一節課差強人意！
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇三
中小學音樂課程改革是在新世紀，全球經濟、文化迅速發展，人才競爭日趨激烈，我國社會經濟發生巨大變革，教育事業蓬勃發展的形勢下進行的，為使音樂教育適應21世紀社會發展對國民素質的要求，音樂課程改革，勢在必行。
我有幸參加了這次音樂課改的教學實驗，在這次課改中我不斷地認真研究新課標新教材，探索課改的新路子，更新教育觀念，積累教學經驗，為的是在教學中能運用各種有趣的教學方法使學生容易接受新教材。經過了這一學期的教學實踐，我有很多的感想，現總結如下：
1．教師要更新教育觀念，強調“以學生發展為主”。以往的教材，往往對教師的“教”考慮較多，它的理念是建立在“教師中心論”上，強調教師作為教育的主體，因此學生往往處于被動的狀態中學習。現代教育的理念，強調學生的主體性及其發展。在教學上，我也強調了這一點，并收到了很好的成效。如學生學敲碰玲和響板時，以往的教學方法就是老師先做示范，讓學生模仿，最后告訴學生這叫什么樂器。而我是以教師作為引導者，首先讓學生觀察這些樂器，然后問學生：“小朋友你們能不能讓它們發出美妙的聲音呢？”同學們都很感興趣，很想親自敲一敲，于是他們發揮想像能力，自己動了起來，學生使用碰鈴的方法多種多樣，有的拿起繩子抖動碰鈴；有的用鉛筆敲擊碰鈴；有的把碰鈴的繩子繞在自己的手指上，然后搖動手指讓兩個碰鈴在一起。最后我讓學生給這些樂器起個名字，同學們起的名字五花八門，把碰鈴叫做“叮檔鈴”、“鐵腕鈴”、“碰碰響”等，把響板叫做“鴨子嘴”、“開口板”、“合響板”等。我的目的是讓學生通過觀察、想像，自己動手讓這些打擊樂器的聲音，發揮他們的主觀能動性，使他們成為學習的主人。
2．在音樂教學上，必須加強實踐與創造。音樂實踐和創造是發揮學生動手能力、想像能力和思維潛能的音樂學習領域，是學生積累音樂創作經驗和發掘創造思維能力的過程和手段，對于培養具有實踐能力的創新人才具有十分重要的意義。如一年級學生在聽辨聲音的長短時，我先讓學生看圖念兒歌：小雞小雞，嘰嘰嘰嘰，小貓小貓，喵—喵—，小鴨小鴨，嘎嘎嘎嘎，小羊小羊，咩—咩—。在念兒歌時，還要求學生根據兒童節奏用樂器和動作來表現。目的是讓他們通過語言節奏、動作節奏和樂器聲音進一步辨聲音的不同長短，然后再根據學生自己體驗到的長短聲音，讓他們創造記號來畫出兒歌中的節奏。接著就學生們創造的“樂譜”，讓大家進行評論。哪一種節奏樂譜最容易看得懂，然后用這些符號選作節奏樂器進行即興演奏。
以上是我的一點經驗、體會，教育思想的轉變是音樂教改的關鍵，然而還必須在教學內容、教學方法上認真探索實踐，使音樂教學通過音樂達到育人的目的，又通過音樂教學的過程更好地學習音樂。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇四
大學音樂課給我最大的感受就是開放自由，并且能真正感受到音樂的魅力所在。我們初中和高中也都開過音樂課，但是卻是每堂課都只有40分鐘，并不能真正了解到什么，領悟到什么。記得有一次高中老師在多媒體教室給我們放歌劇魅影，我當時就被那凄婉的情節和震撼的音樂所折服，但是由于時間有限，還沒看多少就下課了，便因此落下一個遺憾。想不到我竟在大學的課堂上遇到了這部經典，我當時竟激動的流淚了，或許是因為圓了我高中的一個夢吧。
以前我一直熱衷于流行音樂，那種由各種電子樂器混合出來的聲音或許正是滿足當代青年感情發泄的需要，我也曾對民族古典音樂嗤之以鼻，直到我上了這課，接觸到優秀的民族古典樂，我才發現我的想法是多么幼稚。俞伯牙和鐘子期那宛如高山流水般淳樸、激昂的友情是任何流行音樂都無法比擬的：因為這就是流露出的真正感情。梁祝中那壯烈凄美的愛情隨著悠揚的小提琴聲的起伏跌宕而不斷升溫；更有黃河大合唱那振奮人心的旋律和歌詞，仿佛說出了那一代人的不服輸保衛家園的決心：風在吼，馬在叫，黃河在咆哮，黃河在咆哮。全國人民快快團結起來，拿起武器，保衛家鄉，保衛黃河，保衛華北保衛全中國。多么帶有民族氣息的吶喊啊，民族的聲音才是最值得去聆聽的聲音，他是五千多年中國厚重文化的結晶，一切流行歌曲在飽含情感的民族音樂面前都顯得黯然失色。音樂欣賞課的主題就是欣賞，在這節課里，你可以拋掉任何煩惱，任何壓力，關上燈，整個音樂世界就是你一個人的了，把心交給音樂，讓他牽著你感悟，領會。
正如歌劇魅影中的魅影牽著克里斯汀的手在幽深的地道里高唱you’remyangelofmusic！當然，如果你愿意，你還可以干脆什么都不想，忽略感情體驗，僅僅欣賞那些旋律和優美的詞語。只要音樂能給你帶來美的感受，那么你欣賞的目的也就達到了。
每個時代、每個地區都不曾缺乏好的音樂，音樂所表達的感情也非常之多，有催人奮進的、有歌頌愛情或友情的，當然也有沉悶消極的。所以，在最后一節課上，老師讓我們自己推薦音樂給大家，因為大家來自不同地區，閱歷也不同，我們才能有次機會欣賞不同風格，不同感情的優秀音樂。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇五
20xx年x月xx日至xx日，“xx小學音樂優質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、拓展音樂、創造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創造音樂。
本次參賽課，教師的創新思維得到了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自xx四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自郯城的一位老師的一年級欣賞《xx》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現形式，帶給人不同的感覺。
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇六
我有幸去xx中心學校聽了這次名師交流活動的音樂課，受益匪淺、感觸頗深。九月一號才走上工作崗位，所以我是抱著學習的態度來聽這一節課的，現將我一些粗淺的感受和大家交流一下。
“要給學生一碗水，教師必須具有一桶水”，這句話充分詮釋了教師專業素養的重要性。在陳老師的音樂課中，無論是教師的示范，還是教師的語言、教態，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養，正是因為陳老師過硬的基本功，才使學生快速進入狀態，出色的完成了這節音樂課。
教師備課的三個要素就是備教材、備學生，備教法。陳老師在備教材這一環節上尤為突出，教學目標明確，對于歌曲重難點的把握非常準確。能夠充分利用一年級學生好奇、好動的身心特點，運用達爾克洛茲體態律動教學法、奧爾夫音樂教學法使學生的情感得到了體驗，豐富了課堂教學方法。
馬卡連柯曾說過：“教育技巧的重要特征就是隨機應變的能力”。在學習歌詞的環節中，陳老師提出：“我為什么愿意變朵小紅云”，當時沒有學生舉手回答，但是陳老師耐心引導，鼓勵學生積極舉手，并適當的運用獎勵機制，使學生樂意投入到問題的探索中去。可見陳老師的.教學經驗豐富、應變能力很強。
另外，我想闡述一下自己的想法：
在我的教學中也會運用奧爾夫教學法，用拍手、拍腿的方式使學生掌握節奏，但是我認為奧爾夫教學法不僅能使學生快速掌握歌曲節奏，更能使學生直觀的體驗節拍的強弱特點，教師應該抓住這個機會，講解示范二拍子強弱特點，使學生既能掌握節奏、又能深刻體驗二拍子特點。
每個學校推出的公開課代表著本學校的教育水平，為了上好這次公開課，教師會花費很多心血去精心準備、反復修改。老師的壓力很大，所以，容易導致公開課只是把事先排練好的程序又演了一遍。小學生對什么事情都好奇，如果破壞了他的好奇心，也就失去了新鮮感，這節課就會缺乏課堂生成。教學不應該只關注教師教了多少，更應該關注學生學了多少，課堂教學不一定要完整，但一定要有自己的亮點。教師應該反復揣摩新課程理念，對理念的理解不能停留在表面，需要不斷挖掘深層次的含義。能以一個平常的心態對待公開課，那么，這就是一堂有價值的課。
總而言之，陳老師的課有很多閃光點供我學習、借鑒。所以我會取其精華，并嘗試運用到以后的課堂教學中，來逐步地提高和完善自己的教學水平。
以上就是我對于這次聽課的心得體會，如有不當之處，請老師們多提寶貴意見。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇七
在我所學的音樂制譜課程中，我有了很多收獲、感悟和體會。這門課程對我來說并不輕松，但也非常有趣，它激發了我的創造力和熱情，我從中獲得了無窮無盡的樂趣和滿足。在這篇文章中，我想與大家分享我個人的學習經驗和心得體會。
首先，音樂制譜課程不僅僅是一門理論課。這是一門需要實踐和耐心的課程。在理解和掌握音樂制譜的基本原理后，我們需要通過不斷的練習來熟練掌握。這是我在這門課程中領悟到的最重要的一個方面。當我開始練習時，我發現，只有通過不斷地嘗試和鍛煉，我才能真正掌握制譜技巧。
其次，我認為音樂制譜也是一門需要創造力的課程。在我的學習過程中，我發現只有通過自己的創造力，才能從中獲得更多的樂趣。比如，當我們嘗試寫出自己的樂譜時，往往需要根據自己的靈感、音調和曲子結構來制定制譜計劃。這時候我會根據自己的情緒和感覺，在心中構思一段音樂。這樣我就能更加享受這個過程。
此外，在音樂制譜過程中，我還學會了團隊合作和互相學習。我們在課堂上互相交流和討論，我們分享我們的經驗和發現的方法，我們共同探討新的音樂順序并一起嘗試。我們在這門課程中建立了友誼和互信，這就讓音樂制譜變得更加有趣和有挑戰性。
總的來說，音樂制譜課程對我來說是一個非常有意義的經歷。我感到自己不僅僅收獲了知識，還收獲了一種自由的精神和創造的能力。我相信，這門課程對我未來的音樂學習和創作都將非常的有幫助。我希望我們都能從音樂制譜課程中獲得更多的樂趣。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇八
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優質課例展示觀摩活動，在區教研員陳文娟老師的帶隊下，我區部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優秀課例共21節，其中有兩節課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現深深的抓住了。從她的教姿教態、語言都非常值得我學習，教學設計一環扣一環非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創造出了另外的旋律，提升到了創編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。
教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現在的教學中也適當的加入了古箏，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇九
人類與音樂的關系是歷史悠久的，音樂不僅是一種藝術形式，更是一種心靈的交流方式。參加音樂社成為了我大學生活中難忘的一段經歷。在這個社團中，我收獲了很多，不僅收獲了音樂方面的技能和知識，更感受到了音樂所帶來的心靈共鳴和人際關系的協調。
第二段：音樂社帶來的技能和知識。
音樂社是一個專業性較強的社團，成員都是對音樂有著濃厚興趣的同學。在這個團體中，我學到了很多音樂方面的知識和技能。比如，對于鋼琴的基本演奏技巧和藝術性的要求，對于樂譜的閱讀和解析，對于聲音的識別和掌握，都有了更深入地了解和認識。這些有助于我更好地理解音樂，同時也提高了我的音樂素養，讓我在日后的學習和工作中更有底氣。
第三段：音樂所帶來的心靈共鳴。
音樂是一種能夠深入人心的藝術表達方式，它能夠抵達我們內心深處，觸動我們的情感。在音樂社中，通過大家的合作和共同創作，我感受到了音樂所帶來的心靈共鳴。每次演出，都能夠把我們聚集在一起，讓我們共同沉浸在音樂所創造的美好氛圍中。這種內心深處的感受是其他社團所無法給予的體驗。
第四段：音樂社中的人際關系。
參加社團最大的意義是提升自身的技能和知識，同時也是在參與人際交往中建立社交網絡。在音樂社中，我結識了許多志同道合的朋友，并與他們共同探討音樂。在音樂創作中，我們需要各個方面的配合才能演繹出最好的作品。在大家的共同努力下，我們不僅達到了音樂成果的完美呈現，同時也增強了彼此之間的友情，這對我在未來的工作生活中具備著重要的意義。
第五段：總結。
音樂是一種讓人喜歡和愛不釋手的藝術，參加音樂社所帶來的技能和知識，以及心靈共鳴和人際關系的建立，讓我在大學期間拓寬了自己的眼界，增強了自己的自信心和交際能力。通過這些經歷，我更加深刻地認識到了音樂的魅力。這一切讓我更加熱愛音樂，也更加珍惜每一次與音樂相處的機會。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十
作為一個音樂愛好者，學習樂理知識是很有必要的。而音樂制譜課則是樂理課程中不可或缺的一環。在這門課中，我學到了很多音樂制譜的基礎知識，因而受益匪淺。下面就讓我來分享一下我的心得體會吧。
一、基礎知識的精講。
在學習音樂制譜的過程中，老師對于其基礎概念方面進行了精講，例如音符的種類、時值和高度，節拍器的作用以及譜表的種類等等。這讓我尤其受益，彌補了我基礎知識匱乏的不足。我發現，在制譜過程中，一定要清晰地理解每個音符的特點以及其與其他音符的關系，這樣才可以更好地表達音樂的旋律和節奏。在這個初步的認識基礎上，我們可以更加有序地構建音樂的譜表，如此才能達到更好的演奏效果。
二、良好的制譜習慣。
音樂制譜的良好習慣尤為關鍵，它不僅能夠提高工作效率，而且可以減少失誤。老師告訴我們，必須先畫好五線譜，然后在譜表中添加其它標記。在練習制譜時，我也盡量按照這個方法進行操作，因為在制譜時把五線譜畫好以后可以明顯增強表現效果，并且減少修改的次數。同時，在制譜的過程中，我需要謹慎處理譜表的條目，以免在復雜的譜表中出現各種差錯。這種謹慎的制譜習慣不僅能夠提高我對音樂制譜技巧的掌握，還可以在制譜時間上做到更加有效地利用。
三、應用實踐。
音樂制譜課不僅僅只是理論知識的學習，更重要的是把它應用到具體的音樂創作實踐當中，這樣才能真正把所學的知識應用到現實世界中。在課程上，我們每次都會有一個譜表的實踐練習任務，以此來幫助我們更加深入地理解理論知識。在這個練習過程中，我會了解到譜表中的每個規則，不斷努力挑戰自己，做到不斷提高。這樣在實際操作中，就可以更加靈活運用知識，創造出更為優秀的作品。
四、團隊合作。
音樂制譜課程也可以利用團隊協作的形式來推動學習。我和我的同學為了完善自己的譜表在制譜過程中需要互相交換意見，進行合作。很多時候，我的同學會從不同的角度看待問題并提出不同建議，幫助我更好地完成譜表。這種幫助讓我有了全新的啟示，讓我學習了更多未知的知識。這種合作形式也為我們建立了更為友好的校內關系。
五、總結。
學習音樂制譜讓我意識到，只要一直堅持，就能掌握好它并創造出更多優秀的音樂作品。在這門課程中，我學了不僅是制譜技巧，同時也學到了許多關于音樂方面的思考和表達。
通過這次學習，我進一步加深了對音樂的熱愛和理解，并學到了制作出更完整和精美的譜表，從而為我們創造更加優秀的音樂世界打下了堅實的基礎。對我來說，學習一門編曲課程不僅可以創造音樂軟件還可以更好地了解音樂。相信在今后的音樂學習和音樂創作的過程中，我可以更好地利用所學的知識去創造更加優秀的作品。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十一
經過“九五”幼兒園音樂教育的課題研究，突破了“ 一味跟唱”的呆板音樂教法，研究了如何選材、教與學的方法之后，我們繼續探究在幼兒的音樂活動中如何落實《綱要》“促進幼兒富有個性的發展”精神，經過深入的對幼兒在音樂區自發的歌唱活動和教師組織的歌唱活動中的觀察，發現處于不同發展階段、生活環境、個性品質及知覺能力和思維水平的個體幼兒，有大膽的個性張揚，也有在歌唱過程中表現出種種發展需要和發展中的困難，特別是因為幼兒語言表達能力的不足或因羞怯、膽小等原因不能把內心世界很好地傳達給教師或家長，而他們的表情、動作或其它外在的行為表現以及歌唱行為等，表明他們需要教師的關注和一些具體的幫助與引導。
本研究主要采用經驗總結法：將教師已有的經驗總結出來，并進行概括、歸類，并要在研究的過程中繼續發現、收集有關經驗，形成教育策略。觀察法，包括對幼兒歌唱過程中各種表情、言語、行為的觀察，以及對教育者教育行為的觀察。
根據《綱要》精神，幼兒園藝術教育是培養幼兒熱愛美、感受美、表現美的情趣和能力。為了更好的達到教育效果，實現教育目標，特將多年在幼兒園音樂教育中所采用的方法作研究并總結。
策略一：圖譜法
所謂圖譜法我個人簡單地理解即為：在音樂教學中采用一些音樂圖示、符號、圖片等，借以幫助幼兒理解歌曲內容，包括歌詞、節奏節拍、感情色彩等，從而讓幼兒更好地掌握歌曲唱好歌，同時也讓我們教學者更好地達到教學效果，實現教育目標。記得，我們小時候唱歌是老師教一句，我們學一句，直到學會為止，純粹的灌輸法，而且在歌唱時很少表現感情色彩。后來自己為人師了，教孩子唱歌就是彈著琴，幼兒一句一句機械、被動地跟著琴聲唱。整個教學結束，幼兒雖然學會了完整地歌唱，可是對于歌曲的內容、感情色彩的理解，掌握的卻微乎其微。抒情的歌曲常常唱的很豪放，豪放的歌曲唱的跟背古詩、念三字經一樣。再后來，學會了在教學中利用圖譜滲透其中，并結合歌曲內容將圖譜設計的形象、規律、準確，幼兒掌握效果真的是天壤之別。比如在新授中班音樂《拉拉鉤》時，我根據歌詞以及歌曲中一些難掌握的節拍，制作、匯編圖片圖譜并滲透于教學之中。這樣不但易于豐富幼兒對歌曲內容的真實感受，使幼兒產生相應的形象思維，幫助其理解、記憶歌詞，還能讓幼兒很好地掌握歌曲前后兩段不同的情緒變化，以及歌曲中的重點、難點。從而引發幼兒的情感共鳴，使幼兒能用相應力度、速度的歌聲和動作表達對音樂的感受。最終達到教學效果，實現教育目標。
策略二：故事引題法
故事引題法即以故事引路，將歌曲內容（歌詞）改編成動聽的故事，作為教授新歌的導語，引領幼兒迅速走進音樂的世界。幼兒最喜歡聽故事，教師以符合音樂風格、生動形象的故事描述音樂，不僅可以有效調動幼兒的興趣，還可以提供給幼兒感受音樂的線索，引領幼兒走進音樂的世界，提供感受與表現音樂主題的熱情。如在教授大班歌曲《小狗抬轎》時，我就是在將歌詞改編成動聽的故事后再生動、形象地講述給孩子們聽，讓孩子通過故事了解歌曲內容，掌握其中的感情色彩，并情不自禁地對歌曲產生濃厚的興趣，從而調動幼兒學習的興趣和積極性。
策略三：將歌曲內容變換成游戲的形式開展
游戲是幫助幼兒感受音樂的媒介。游戲也是幼兒最喜愛的活動，幼兒在游戲中能盡情、忘我、快樂的玩耍，學習。以游戲的形式開展音樂教學不僅增強了歌曲的趣味性，也讓孩子們學的更主動更輕松更投入。比如在學習歌曲《春天在哪里》時，我就將歌曲變換成尋找春天的游戲，讓幼兒在四處尋找歌曲中體現春天一系列的特征的游戲中感受跳躍的動感，學會歡快地歌唱。因為這些游戲來源于幼兒的生活以及周圍熟悉的環境，因此很好開展，而幼兒也很容易理解接受。
策略四：利用多媒體的方法
幼兒對有圖像和聲音的東西向來具有濃厚的興趣。多媒體具有形象直觀、內容豐富、動態呈現等多重特點。在音樂教學中采用多媒體的方法將音樂動態化、情景化、戲劇化，有利于幼兒對歌曲內容聲形并茂的情境體驗。如幼兒大班的歌曲《小雞出殼》，我將第一節音樂課件制作出三個卡通問號，表示“奇怪奇怪，真奇怪，真呀真奇怪”，再制作出一個圓圓的鉆出小雞腦袋的雞蛋，表示“圓圓的蛋殼里鉆出個小腦袋”。第二節音樂課件制作出一只出了殼的、可愛的小雞，表示“可愛可愛，真可愛”，再制作出一只在張嘴唱歌的小雞，附加上跳躍的音符，表示“小雞呀一出殼就嘰嘰嘰嘰唱起來”。在這圖譜的基礎上再配以動聽的旋律……這樣，幼兒就能在興趣的帶動下，在快樂的氛圍中較好地理解歌曲前后兩節焦急與驚訝的心情，從而輕松地理解、掌握歌詞，唱好歌曲。
策略五：將音樂教育適時地滲透在幼兒一日生活的各個環節中
策略六：視聽結合
各種輔助教具的發展、多變，為家庭教育及學校教育創造了便利條件。在音樂教學活動中，利用視覺圖像、視聽器材來進行教學能喚起幼兒的生活經驗，激發幼兒的聯想與想象，有利于幫助幼兒直觀理解音樂作品，使幼兒更快地進入音樂的意境中。《小海軍》這首歌我就是利用讓幼兒觀看碟片上小海軍們威武斗敵的英姿，以及伴隨著的雄壯歌聲來進行教學的。結果效果非常棒，連幾個平時對唱歌不感興趣的孩子也情不自禁地動起來唱起來了。后來他們只要興趣一來就哼起來動起來，這就充分說明在幼兒形成視覺形象和聽覺形象的基礎上再次讓幼兒欣賞歌唱的方法，是利用直觀教具通過視覺觀察所得到的具體形象，與通過視覺所感知的形象緊密結合起來，從而獲得比較清晰的音樂形象，幫助幼兒更確切地理解和記憶歌詞，唱好歌曲。
策略七：為幼兒創設良好的音樂氛圍
在幼兒園音樂教育中為幼兒創設良好的音樂氛圍是其音樂教育的一個重要環節。音樂比語言更加抽象，幼兒難以直接感知，因此音樂意境的渲染就顯得尤為重要，教師需要用心創設情境，以喚醒幼兒的音樂情感。比如：在中班韻律活動《小老鼠和泡泡糖》中，我在活動進行前就在活動室播放音樂，讓幼兒在聽的過程中無形中熟悉音樂，感受歌曲中a、b兩段音樂的不同。在活動中我再請幼兒說說a、b兩段音樂的不同。從而更進一步引導幼兒感受a段音樂節奏由慢到快（學習小老鼠走的動作），b段音樂體現小老鼠被泡泡糖粘住后要拉掉，音樂輕、重、緩、慢的多重變化。這樣幼兒就能根據a段音樂的弦律合拍地做老鼠走、左右張望的動作。根據b段音樂較好地用夸張的表情和動作表現小老鼠拉泡泡糖動作重、力度大的情景，最終讓幼兒體驗活動帶來的愉悅。
策略八：充分發揮音樂角的作用
音樂角是幼兒個性、能力得以充分發揮體現的最佳場所。所以我們要在音樂角投放與教學進度相適應的各種音樂材料、器具，比如：小鼓、手鈴、三角鐵等。通過幼兒自選材料、自由表達、使幼兒充分表達自己的感悟、想象和情感的宣泄，張揚自己的個性。
綜上所述，是我多年在幼兒園開展音樂教育中的幾點體會、總結，在幼兒園音樂教育中效果明顯。總之，音樂教育的改革和創新離不開扎實的理論基礎以及觀念的轉變。所以，任何時候我們都必須努力提高自己的音樂素養，并以幼兒為本，尊重幼兒身心發展的規律，讓孩子在感受成長幸福的同時，感受藝術的美妙、快樂！
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十二
在學習音樂制譜課程的一段時間里，我深刻地認識到了音樂制譜的重要性和難度。這其中既有理論知識的學習，也有實際操作的練習，讓我從中獲得了許多的收獲和體會。
在學習理論知識方面，我了解了音樂的基本元素，比如音符、節拍、休止符等等。這些元素是音樂創作中不可或缺的基礎，只有掌握了它們，才能更好地進行音樂創作和演奏。
此外，我們還學習了基本的音樂符號和用法。這些符號可以表達音樂的情感和特點，如強弱、高低、快慢等等，通過熟練掌握，可以讓我們的音樂作品更加精準和生動。
在實際操作方面，我一開始對音樂制譜感到非常陌生，不知道該如何下手。但是經過老師的指導和同學們的互幫互助，我開始逐漸掌握了音樂制譜的技巧和方法，可以獨立完成簡單的曲調。
在課堂上，我們使用了一些音樂軟件進行音樂制作。這些軟件具有音樂制譜、數字合成、調音等多種功能，讓我們更好地理解和掌握了音樂制作的流程和技巧。
通過學習音樂制譜課，我深刻地認識到，音樂制譜是音樂創作過程中非常重要的一環。只有掌握了音樂制譜的技巧和理論知識，才能更好地進行音樂創作和演奏。
此外，學習音樂制譜不僅可以提高我們的音樂素養和技術水平，還可以激發人們對音樂藝術的熱愛和追求。在音樂制譜的世界里，我們可以盡情地發揮自己的創意和想象，創作出屬于自己的音樂作品。
總之，在學習音樂制譜課程的過程中，我獲得了很多的啟迪和收獲。我相信，只要不斷地努力和練習，一定能夠成為一名合格的音樂制譜師，為我們的音樂事業做出自己的貢獻。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十三
七月五日上午11時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現場演練;第二天早上4點多老雷就已經睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現場接待;等我們7點到現場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現場的氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真;有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章!
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十四
現在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項，但是作為音樂專業人士的教師們在教教育培養孩子們的過程中，卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下，自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的，而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴，自己就跟父母表示學小提琴，其實際上他并不是真的喜歡，而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候，一定要讓他多接觸一些樂器，從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中，雖然是學習的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的，因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產生強迫感，從而造成厭學的現象。因而通過這一現象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后，恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區，孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言，這種語言孩子只有適應孩子的年齡段，孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業內認識的教育心得體會，不知道哪些家長中招了。如果您剛好是，那么就趕緊離開，為了孩子也為了您自己。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十五
這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解。總的說來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：
音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。
在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。
所有能有效的促進學生發展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養學生學習的主動性上，因此，創造愉快的教學情景，激發學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現美"。
教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當的學習目標，并確認和協調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創設豐富的教學環境，激發學生的學習動機，培養學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。
合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發展，有著積極的作用。
學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養成為真正會"學習音樂"的人。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十六
七月五日上午x時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現場演練；第二天早上4點多老雷就已經睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現場接待；等我們7點到現場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現場的`氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真；有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章！
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十七
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環節，引導學生感受歌曲的節奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現音樂、創造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現要從學生的表現中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環節的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環節，并且，充分體現了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養。
充分發揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發現，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節課的主角是誰？得看師生誰展現的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”。“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂制譜課心得體會（實用18篇）篇十八
這次，我有幸參加省中小學音樂骨干教師的培訓。雖然只是短短幾天時間，但我覺得實充而愉快。這次培訓，我學到了許多課本上學不到的知識，認識了很多優秀的老師,使我受益匪淺。
首先，這次培訓，使我從觀念上、理論知識水平上和教學方法與技巧上都有了新的認識與提高，在某些方面有了質的進步。
其次，通過這次培訓，促使我深刻的反思自己的音樂教學。古語說：“吾日三省吾身。”是指道德層面，一名教師能成為教學上的能手，不是一蹴而就，而是經過長期的磨練，在反思中不斷地成長起來的。過去我對教學中的深層次的思考認識不足，反思不夠。通過培訓，我看到了教師們的嚴謹的教學態度，授課的專致，看到了同行們的認真鉆研與孜孜不倦的學習勁頭，我看到了自己的不足之處。在今后的教學與學習中，我會對自己每節課的的教學進行反思，做一名反思型的教師。我要用新的教學理念進行教學，多鉆研，敢創新，在藝術教育方面作出自己應做的貢獻。
第三，通過這次培訓，我對音樂有了更深的認識，在今后的音樂唱歌教學中，我會結合實際，運用這幾天學習中學到的寶貴知識，盡量按照老師教的方法進行教學。同時還要不斷地創新，使我校的音樂教學上一個新的臺階。
小學音樂教師培訓體會
金秋十月，我非常榮幸地參加了第一期小學音樂教師培訓。此次培訓，雖然時間短暫，但培訓內容較為豐富。我們跟著老師從《音樂課程標準》的解讀入手，學習了小學音樂教學的設計與實施、學校文藝活動的組織與管理、手風琴的初級教程、彝族歌舞和小學合唱教學等內容，參加了小學音樂教學實踐活動。豐富的理論知識與多彩的活動使我受益匪淺。
通過十天緊張而有意義的學習，使我對小學音樂教學知識有了一些粗淺的了解，感覺到小學音樂教學與語文、數學教學的不同，認識到音樂教學的重要意義。因此，在以后的音樂教學中，我將遵循新的課程理念：以音樂審美為核心，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，讓學生的身體和思維真正地“動”起來。我將根據學生的年齡特點，開展一些輕松有趣的游戲活動，為學生創設一個自由、輕松、和諧的學習環境，讓學生在玩中認識、體驗、創造音樂，培養各種能力。
通過觀摩專業的音樂教師執教的音樂課，讓我對小學音樂教學有了更直觀的認識。在她們身上，我學習到了如何上好小學的音樂課，怎樣做一個合格的小學老師。通過聽課，讓我看到了老師們扎實的基本功，自然而親切的教態、流暢優美極富感染力的語言，為學生插上了想象的翅膀，激發了學生的學習興趣。老師們良好的課堂調控能力和敬業精神深深地打動了我。在今后的工作中，自己也要向她們學習，爭取做一名學生喜歡和熱愛的老師。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。通過這次的學習，我深刻的認識到一名教師，應該是教學能手，更是科研先鋒，這樣的教師，才能可持續發展,才能更好的履行自己的職責。教師應該緊密結合教學實際，立足課堂，以研究者的眼光審視和分析教學理論和教學實踐中的各種問題,進行積極探究，以形成規律性的認識。我認為可以從以下幾方面努力：
1、終身學習，我們不僅要提升自身的專業知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。同時我們也要學會做事與人際交往。教師從事的是和人打交道的工作，如果能善于觀察、研究、思考;處理好與學生、家長、同事之間的關系，那么相對來說，工作起來就會更得心應手。
2、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經驗中獲得一種平和優雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。書是最好的老師，多讀書，提升自己，在實踐中反思自我，做一位優秀的小學教師。
3、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的青少年，除了真誠還能用什么方式來打動他們，獲得他們的信任呢?在教師生涯中，我將本著對學生對職業的熱愛，堅決地走下去。
4、不斷反思，要想從工作中不斷提高自己的教學水平就少不了這個環節——不斷的反思、改進。教師職業沒有最好，只有更好。在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
十天的時間轉迅即逝，此次學習無論是內容還是活動，都安排得井井有條，讓我享用了一次精神大餐，經歷了一次心靈的洗禮。在這段時間里，我努力學習著怎樣做好一個小學音樂老師，回首這段時間，感覺收獲很多，相信自己在新的工作崗位中一定可以做得更好。我愿意迎接各種挑戰，不斷充實完善自我、熱愛音樂、熱愛教育，為提高全體學生的音樂素質，改進音樂教學盡其所能。