時間的流逝是不可逆轉的，讓我們用每一分鐘去創造美好的回憶。如何將一分鐘轉化為積極的、有意義的時間利用？以下是小編為大家整理的一些一分鐘總結佳作，請借鑒。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇一
迷失的人就迷失了，相遇的人會再相遇。
死并非生的對立面，而作為生的一部分得以永存。很多人都會說，懂得很多道理，卻仍舊過不好這一生。我想我可以從這句話乃至這本書中真正體會到什么，而不是看起來如何或是淺嘗輒止。
渡邊徹，敘述了全部故事。木月，與直子青梅竹馬，兩人十分喜歡渡邊。木月自身的性格常被人認為是傲慢，所以朋友方面，木月只有渡邊，對他極其熱情，顧慮周到，心思細膩到不想讓任何一個在場的人（其實就是直子和渡邊）被冷落，可以說木月有著十分出色和完美的才能，但直到最后都對自己沒有信心，以至他在直子面前都很頹喪。然而，太在乎別人的人往往堅強給別人看，脆弱留給自己，他無故自殺了。一年后，每當周日來臨，渡邊與死去的朋友的戀人直子幽會。不是作為道德低下的男人，反而渡邊帶著憐惜愛戀直子的心情，他明白直子需要的不是他的安慰故不能大膽給予，大學生活中不咸不淡，可謂是在心里迷茫的“苦吟”。
偶然間，渡邊一次讀到《了不起的蓋茨比》時，認識了所謂“對死后不足三十年的作家，原則上對書不屑一顧”的永澤，如果說木月是僅對直子和渡邊君有領導魅力，那么永澤是有能力在眾人之上迅速審時度勢，讓人迅速察覺“此人是非等閑之輩”，這兩人在信心上可謂是天壤之別，“不要同情自己，同情自己是卑劣諾夫干的勾當。”永澤對于深深追求他的初美薄情得很，“我沒有同任何人結婚的念頭，這點對初美也說得明明白白，初美如果想同某人結婚也是可以的，我不干涉；要是不結婚而想等著我，那她就等。”初美割腕自殺，永澤給渡邊寫道“由于初美的死，某種東西消失了，這委實令人不勝悲哀，甚至對我來說”渡邊將信撕得粉碎，并以后不再和此人有往來。每人有其兩面性，永澤那顆心既春風得意卻又在陰暗的泥沼里苦苦掙扎。
綠子，和渡邊在大學中遇到，家境艱難，母親癌癥死去，父親和母親一樣得腦瘤，姐姐愛好坐在狂吼亂叫的車子上兜風，兩人僅靠和親戚經營的小氣的“小林書店”度日，一手好廚藝，吉他唱歌不敢恭維，面對著附近的火災，卻坐在陽臺上唱歌，“死了就死了唄！我們早已決定對未來的事來個不屑一顧！”沒有溫馨的家庭，得不到別人能得到的愛，就會對愛有獨特的標準，“對某種人來說，愛是從根本上不值一提的，或者說非常無賴的事開始萌芽的。”
這書中，沒有讓人很崇拜的角色，有的只是我的影子。
對于只身獨處的人來說，四月實在是不勝凄寂的季節，四月里，周圍的人無不顯得滿面春風，人們脫去外套，在明媚的陽光下或聊天，或練習棒球，或卿卿我我，我卻孑然一身，形影相吊。渡邊在兩次探望療養院的直子（精神病），發覺直子可以回到現實世界了，可以與自己生活了，但卻又得到病情急劇惡化，幻聽很嚴重，生活難以自理的消息；同時面對著綠子真誠的愛情不能做出綠子心中的正確回應。渾渾噩噩，兩處都難以擺平。
其實，這種境況隨處可見。在風和日麗的天氣行舟于湖面，既覺得藍天迷人，又覺得湖光旖旎。傾心于某些人，再正常不過，只是隨著世事長河流逝，留下的是一個或者無。
直子自盡，某種程度上是對自己的解脫。對于渡邊，不管直子是否在世，兩人注定無果。渡邊對直子只是一種責任，并且不能放棄這種責任。渡邊對直子的愛是毋庸置疑的，盡管愛的方式在某一過程中被扭曲的難以思議。綠子生性活潑，腦子靈活，渡邊有緣與她一起共度余生，就像綠子說過的話“把人生當作餅干罐，餅干罐里不是裝有各種各樣的餅干，喜歡的而不喜歡的都在里面，如果先一個勁兒條你喜歡的吃，那么剩下的就全是不大喜歡的。每次遇到麻煩事我就這樣想，先把這個應付過去，往下就好辦了。人生就是餅干罐。”
這樣，渡邊繼經歷木月的永逝，又經歷了一次傷痛。直子的死沒有成為一個結點，而作為渡邊的成長，再次延續了渡邊的生命。
但是無論怎樣的哲理，都無法消除所愛之人的死所帶來的悲哀。那句話也一樣，我們唯一能做的，就是從這片悲哀中掙脫出來，并從中領悟某種哲理。所謂成長，盡是如此。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇二
《關于挪威的森林》的小說是日本著名作家村上春樹創作的一部長篇小說，也是他最具代表性和影響力的作品之一。通過緊密的情節和深入的人性描寫，小說引人入勝，給了我很多思考。接下來我會從小說的情節、主題、人物塑造以及文化影響等幾個方面，來談談我對《關于挪威的森林》的心得體會。
首先，小說的情節扣人心弦。故事主要圍繞著大學生渡邊以及他身邊的兩個女孩——青樹和直子展開。小說描繪了他們之間錯綜復雜的情感糾葛，渡邊對青樹和直子之間的愛情感到徘徊不定。通過這一情節，村上春樹巧妙地描述了人際關系中的復雜性和人性的迷茫。小說的一大特點就是充滿了情感的糾纏和探索，令人欲罷不能。
其次，小說的主題引人思考。小說首先啟發著我對生活的思考。渡邊對愛情的迷茫，對死亡的反思，以及他在北歐的生活經歷，都引發了我對生命真諦的思考。小說亦提出了一個重要的主題——人性。通過描述各種不同的人物角色，村上春樹展現了他們的復雜性和矛盾性。他們都面臨著人性的掙扎，需要面對成長、愛情、死亡等眾多問題。小說通過細膩的描繪，讓我更加深入地思考了人性的本質和存在的意義。
第三，小說的人物塑造獨具一格。小說中的人物形象栩栩如生，令人難以忘懷。渡邊這個角色極具感染力，他的獨特性格以及對生活的思考常常令我深思。青樹和直子則展現出不同的女性形象，她們各自的命運和心理都充滿了矛盾和壓抑。除此之外，小說中的次要人物也都塑造得十分鮮明。他們都有各自的故事和特點，與主線情節交織在一起，為小說增添了層次感。
第四，小說展示了日本文化的獨特性。《關于挪威的森林》所描繪的背景和人物都深深植根于日本文化。無論是對日本大學生活、音樂、文學還是傳統禮節的刻畫，都讓我對日本文化有了更深入的了解。此外，小說中還穿插了一些西方文化元素，展現了東西方之間的交流與碰撞。通過這種文化的融合，小說更加豐富多元，也更易于引發讀者的共情。
最后，小說的文化影響力不容忽視。《關于挪威的森林》出版后迅速風靡全球，并獲得了大量的文學獎項。這部小說的成功不僅在于其精妙的劇情和深刻的思考，更在于它引起了讀者們的共鳴，觸動了他們內心的某些弦。這也正是村上春樹作品的魅力所在。《關于挪威的森林》的成功為日本文學在國際舞臺上樹立了新的里程碑，并對以后的文學創作產生了深遠的影響。
總之，村上春樹的《關于挪威的森林》是一部令人難以忘懷的小說。情節扣人心弦，主題引人深思，人物塑造獨特鮮明，文化影響力深遠。通過閱讀這本小說，我感受到了文學的力量和對人性的思考，同時也對作家的創作才華和文化理解力表示敬佩。《關于挪威的森林》不僅是一部小說，更是一個引人深思的文學作品，給我留下了許多珍貴的經驗和感悟。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇三
陳英雄將《挪威的森林》搬上銀幕的困難，不僅僅在于村上這部“私人性質”的代表作之難以處理(且是在兩個小時的電一影而不是電視劇中)，還在于陳英雄的一貫風格：這種貌似一一團一和氣的清新暖調，首先要大刀闊斧的，便是村上，或者說一切處理“青春”這一主題的作品首先要直面的芒刺。
不過，陳英雄恐怕不太同意“青春”的主題歸屬，用他自己的話說，這部作品“首先是個愛情故事”，這本來沒有什么問題——有哪一部所謂的“青春片”不涉及“愛”、又有哪一部“愛情片”沒有折射一出青春的流光溢彩呢?更深層的原因還在于，愛作為靈魂的出口，正如青春之于少年一樣，是探出自身的殼，與 外面的世界接觸與碰撞的過程，這是患得患失的，也是躊躇不安的，既不乏對未知風景的朦朧憧憬，同樣懷有對命定結局的隱秘彷徨。
然而，陳英雄卻沒有把重點放在這種自我與自我以外的張力上，而是定位在了三角戀的問題上。這種偏見并不是他的專利，《挪威的森林》中譯本的封面題詞便是“孤獨的都市少年，徘徊于兩位少女之間”。因此，這里恐怕不能排除出版社或制片方的利益導向可能起到的作用。那么，不妨從一些關鍵情節與角色出 發，來看看導演自己是如何表現原著的。
村上將背景設置在60年代是有其良苦用心的(有學者提醒我們，綠子感興趣的比薩餅、色|情電一影都是20世紀80年代以后才在日本出現的新鮮事物，而非原作設置的鄉愁年份)。貝托魯奇的《戲夢巴黎》、婁燁的《summer palace》中都不算失敗地使用過此種生理的青春期與時代的青春期合拍共振的比擬。對于村上，這種處理方式的困難在于，渡邊是通過疏離這個時代的方式來保持現實感亦即對這個時代負責的，到了陳英雄那里，這一反向運動被簡化為個人生活之于時代脈動的徹底絕緣，諸如綠子與渡邊討論marx(及緊接其后渡邊向綠子父親講述歐里庇得斯)的段落被完全刪除，渡邊的沉重(“196一9年這一年，總是令我想起進退兩難的泥沼”)完全失去了根基。
即使是在陳英雄講述的這個純粹的三角戀故事中，直子的部分著墨太重，以至于綠子的戲份刪減許多，這不僅破壞了平衡感，更偏離了原著的題旨。水原希子死氣沉沉的言行舉止，完全沒有傳達出(以村上夫人陽子為原型的)綠子的“動”——作為直子之“靜”的襯托與對照。原著中兩處極其動人的描寫：一是綠 子如“印度打擊樂的演奏者”般的高超廚藝，另一處是綠子拉渡邊看某類型電一影時“餓虎撲食”般的專注神情——用渡邊的話說是“較之看電一影，看綠子要有趣得多”。這里有兩點值得注意：首先，綠子關注的“食”與“色”，正是與生命直接相關的兩大主題;其次，綠子感興趣的是烹飪(歪打正著的關西風味的菜肴)與看 片(用她自己的話說是case study)，而非饕餮與縱一欲行為本身。諸如此類的精微細節幾乎無一不在陳英雄的一一團一漿糊中被搗爛，觀眾也就無從體味渡邊眼中綠子那種“難以抗拒的力量”。
渡邊與直子的段落也許是全片不那么糟糕的'部分，據說導演專門鋪設了120米的軌道，以拍攝直子向渡邊講述她與木月過去的那一場，即使在原著中，這完全是一場室內戲。原著中，直子始終是沉靜、幾乎凝滯的，唯一的例外不過是生日那場劇烈但依舊無言的哭泣，而陳英雄似乎認為，歇斯底里的肢一體動作與 狂躁的尖聲叫喊才能夠傳達這位神經癥少女的分裂內心，就像敘述只有在暴走中方能升華為某種行為藝術。《挪威的森林》的確是一部不諱言身體的作品，但肉一身在村上那里的意義恐怕不限于陳英雄的理解，不要忘記直子形容木月與自己的關系“就像肉一體的某個部分緊緊相連似的”，即使他們從未發生過關系。而水原希子—— 在她令人遺憾的表演外——在外形上也沒有傳達出小說中有著誘人身體的綠子所指向的生命力。直子的完美身體，作為尚未或拒絕同現實世界交鋒的少年靈魂之化身，在渡邊的眼中，因為“過于完美無缺”，甚至令人“感覺不到一絲興奮”。
原著中僅有的兩段徹底完成的肉一體關系明顯地對應著兩場死亡，在第一場祭奠中，身體在此前與此后都“打不開”的直子試圖通過與渡邊(她與木月唯一的“與外界相連接的鏈條”)的身體交流走出為了保護自我而封閉自我的囚籠。這一嘗試的失敗直接通達至直子的死——渡邊祭奠直子的方式同樣是通過與直子生 前摯友、玲子的身體儀式完成的，這既是對缺席的直子的哀悼，同樣也是對先前未遂的身體之愛的某種補償，這即是原著中渡邊所說的“如同我與直子曾共同擁有木月的死一樣，而今我與玲子又共同擁有了直子的死”。因此在原著中，對玲子的提議，渡邊回答自己“想的同樣如此”。而陳英雄卻讓渡邊再三確認玲子的請求，還 讓玲子在完一事后感嘆總算找回了自己的青春——死去的直子在這場沒有音樂的祭奠中，終于形散神亦散了。
渡邊的確面臨著二選一的困境，卻不只是兩個女孩那么簡單(我開玩笑說渡邊的問題并不能在一夫多妻的制度中得以解決)。這是每一場青春所面臨的必然抉擇：或是為保全自我的純潔與整全而棄絕“百孔千瘡的生者世界”，或是在現實感中任自我在同外界的碰撞中支離破脆。這與直子綠子互為表里的對身體的態 度是對應的，也是玲子口中“肯掏心”與“不掏心”的人區別的實質。綠子作為小說結尾處渡邊呼喚的對象，代表了渡邊最后的抉擇。永遠十七歲的木月與永遠二十歲的直子重歸“無人島”，泅渡歲月之河的渡邊與綠子也“必須為繼續生存付出相應的代價”。小說在日本發行之初，村上將上卷設計為紅色，下卷設計為綠色，大 概也是“死并非生的對立面，而作為生的一部分永存”的暗示。
既然在導演眼中，本片的主題是愛情或三角戀，敢死隊、永澤、初美、玲子的枝節便被大量削減。即使是在這些少得可憐的配角場景中，陳英雄依然不遺余力地加深著觀眾對這部作品的誤解。以永澤為例：不同于將遲鈍作為盔甲的敢死隊，永澤的存在感絕不稀薄，在村上的原著中，正是對經典文學的愛好才讓他與 渡邊走到了一起，而陳英雄卻讓渡邊為尋求性體驗而找到了永澤，后者則將渡邊手中的書扔進了垃圾箱。有人把永澤比作蓋茨比，渡邊比作尼克，這里的確有狂者進取，狷者有所不為的意思，不過，蓋茨比是忠實守著他的(哪怕是惡的)心(黛西)的，永澤則把自己的心挖了出來。一方面，永澤喜愛的是巴爾扎克、但丁、康拉 德與狄更斯這類沒有“當代感”的作家，另一方面，他的身上又集中體現出現代性的惡，考外務省也好，尋花問柳也好，不過讓他名正言順地以冷漠的外衣裹起彌漫性腐蝕性的惡。用渡邊的話說，永澤“把自己身上的不正常因素全部系統化、理論化”，正是韋伯總結的：理性化的非理性存在，是文明社會的癥結所在。
初美正是永澤丟棄的靈魂，渡邊在東大與外務省以外“唯一羨慕”永澤的地方即是這位“搖撼的恰恰就是我身上長眠未醒的‘我自身的一部分’”的女性，因此，在初美結束生命以后，永澤會感嘆“某種東西消失了”，渡邊則斷絕了同他的聯系。永澤與初美的結合、或曰一個有靈魂的永澤的下場，已為(同木月一 樣在十七歲)自一殺的直子的姐姐所暗示，這也是永澤絕不可能同初美結婚的原因。可惜片中的初美，美則美矣，神情姿態全然不對——倒是很像陳英雄把捉到的青春或愛情的浮光掠影。
尼采說：我們承受青春如承受一場重病。這一片群魔亂舞——無論這魑魅魍魎是來自外部世界，還是內心投射一出去的幻影——的森林，自己縱然是不乏狼狽地走出來了，可是我的弟弟妹妹、還有將來我的孩子，終究還要鼻青臉腫頭破血流地走這一遭的。這篇文章，在這個意義上，是為他們而作的——雖然其中的悖 謬在于：青春中的他們看不懂青春的文本，而一旦參透了這一切，便已不復青春。倪湛舸有過極其動人的描述：那位“總是抹鮮紅口紅的老太太”三句話之內必說 60年代，“碧色的眼睛里儼然有當年的壯闊波瀾，然后罵現在的學生，罵得我們恨不得打自己的耳光”——她卻又凝視著這群青年人，“幾乎掉下淚來地說：你們多年輕，多好”。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇四
挪威的森林是日本作家村上春樹的代表作之一，也是我最近讀過的一本引人深思的小說。通過閱讀這本小說，我對生活、愛情和死亡有了更加深入的思考和體會。在這篇文章中，我想分享我關于《挪威的森林》這本書的心得和體會。
首先，這本書給了我對生活的新的理解。小說中的主人公渡邊以一種深沉而又平靜的心態面對著生活中的一切。他在遭受愛人的死亡和朋友的自殺后，他沒有消沉，也沒有放棄，而是選擇繼續生活下去。他像一株挺拔的大樹，面對風雨不倒，似乎在告訴我們生活中并非只有快樂和美好，還有無盡的痛苦和挑戰。我們不能逃避這些，而是要勇敢地面對它們，并繼續前進。《挪威的森林》教會了我珍惜每一天，勇敢面對生活中的困難，用積極的態度去迎接未來。
其次，在閱讀這本書的過程中，我對愛情有了全新的理解。小說中的愛情并沒有什么完美的概念。每一個人物都在追逐著自己的愛情，卻同時也面對著種種痛苦和困擾。愛情不僅僅是甜蜜和浪漫，它還是牽連人心最深處的感情。小說中的愛情充滿了無助和困惑，但又如此真實和堅定。通過讀這本書，我意識到愛情并不是一帆風順的，它需要我們不斷地付出和努力，才能得到回報。愛情是一種能夠讓人迸發出巨大力量的東西，在追逐它的過程中，我們要堅持自己的信仰，并對愛情的力量抱有希望。
第三，在小說中，死亡是一個不可避免的話題。主人公身邊的人一個接一個離開，有自然的離去，也有不可抗拒的厄運。小說中的死亡并沒有給人以絕望，相反，它提醒我們生命的脆弱和寶貴。生命是有限的，我們要好好珍惜每一天，不要浪費時間在無謂的爭論和煩惱上。讀完這本書，我感受到了生命的短暫和寶貴，明白了要在有限的時間里追求自己熱愛的事情，不要讓遺憾填滿生活的最后時光。
第四，小說中的挪威的森林成為了一個寓言般的存在。在這個森林中，人們找到了平靜和安寧，他們可以放慢腳步，聆聽大自然的聲音。這里是一個可以遠離世俗煩囂的地方，每個人都可以找到內心最真實的自己。挪威的森林告訴我，無論身處何地，我們都可以尋找到內心的寧靜和喜悅。在喧囂的都市，我們也可以通過沉思和靜心來找到自己的挪威森林。
最后，這本書讓我明白了人與人之間的互動是多么重要。每個人都需要他人的關懷和支持，沒有人可以獨立地生活。小說中的渡邊在和朋友們的互動中找到了安慰和力量，他們相互依賴，共同面對著生活中的困難和挫折。在現實生活中，我們也需要與他人保持良好的關系，學會傾聽和理解別人的心聲。相互幫助和支持，才能使我們的生活更加豐富而充實。
通過閱讀《挪威的森林》，我對生活、愛情、死亡、自我反思和人際關系有了更加深入的理解和體會。這本書并不只是一個故事，更是一本關于人生意義的探索之書。每個人都可以從中找到共鳴，與渡邊一起深入思考，直面現實的困境，更重要地，找到生活的意義和快樂。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇五
挪威的森林是日本作家村上春樹的一部經典小說，在閱讀完這部作品后，我深感被其中所蘊含的情感和哲理所觸動。這是一部宏大的情感史詩，通過主人公渡邊以及其他角色的經歷，揭示了人性的復雜和生命的矛盾。此外，我也從中得到了一些關于生活和愛情的啟示。
首先，挪威的森林讓我意識到人性的復雜和矛盾。小說中的角色們都有著自己深藏心底的痛苦和迷茫，他們在外人看來都是具有魅力和優點的人，但在內心深處卻承載著無法輕易忘懷的創傷。渡邊在愛與死之間游走，無法選擇，而青綠因為無法釋懷過去的傷痛而失去了生命的勇氣。這些人物展示出了人性的復雜性，讓我們明白每個人都有自己的難言之隱，也讓我更加坦然地面對自己的弱點和痛苦。
其次，挪威的森林向我傳達了對生活的思考和珍惜的重要性。小說中的人物們承受著各種各樣的痛苦和苦難，但他們始終堅守著自己的信念，尋找屬于自己的生活方式。渡邊通過閱讀和寫作來實現對生活的思考與理解，他以自己獨特的方式，走出了心靈的陰影。這個故事告訴我們，生活并不總是順利和如意的，但我們應該保持對生活的熱愛和執著，相信自己可以找到生活的意義和快樂。
此外，挪威的森林還揭示了愛情的復雜性和無奈。小說中的愛情關系都充滿了矛盾和不確定性。渡邊與早苗的感情開始于友情，卻因為櫻子的出現而產生裂痕。渡邊與櫻子之間的愛情也逐漸被痛苦與悲劇所玷污。愛情變得復雜而困惑，無法簡單地用對錯來衡量。這讓我明白到，愛情中的選擇很難，我們需要對自己的感情負責，并尊重對方的感受。愛情并不僅僅是快樂和滿足，更是需要勇氣和犧牲的。
最后，挪威的森林也讓我反思了人與自然的關系。小說中描述了大自然的美麗和力量，渡邊在森林中的漫步，如同與自然的對話。小說中的角色們都對大自然保持著一種敬畏和依賴，他們在自然中感受到心靈的寧靜和平和。這使我意識到與大自然的聯系對于身心健康的重要性。我們應該更加珍愛自然，與大自然和諧相處，感受生命的力量和美好。
通過閱讀挪威的森林，我不僅被深深地觸動和感動，還從中得到了一些關于生活和愛情的啟示。這部小說使我了解到人性的復雜和矛盾，教會了我思考和珍惜生活。愛情的復雜性和無奈使我更加明白對待愛情的態度和選擇的重要性。而對自然的思考和反思使我懂得與大自然和諧相處的意義。希望將來還能有更多類似的作品能夠深刻地觸動人心，給人以啟迪和思考。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇六
《挪威的森林》讀后感，一本小清新的小說，下面是小編帶來的《挪威的森林》讀后感，歡迎閱讀! 世界變大了，心卻變小了，高度發達的物質文明把生活塑造得越來越完美，卻把心雕刻得越來越粗鄙，把社會變得越來越繁華，而心卻在這種繁華中漸漸落寞。 《挪威的森林》中展現的就是一群人在冷酷的現實社會面前的困惑與苦惱，他們孤獨，寂寞，卻無法排遣，于是便開始把玩孤獨，把玩寂寞，把玩無奈……《挪威的森林》是日本作家村上春樹的佳作之一，他給我們展現的就是一個孤獨，腐化，墮落的世界。 作家借此來表達現代人在機械化、科技化的現實社會中生存的悲哀與生存的困惑。 “我真的太寂寞了，非常非常的寂寞……”阿綠總是像一頭黑夜被遺棄在荒漠中的狼向世界發出最沉痛的哀鳴。 他們都很寂寞，所以需要被在乎的感覺，而這種在乎不一定是喜歡和愛，在乎只是寂寞中的人急切需要、時刻需要的鎮痛劑，僅此而已。 在他們的世界里，愛情不再是愛情，愛情是被褻瀆被蹂躪的對象，他們只是打著愛情的幌子獲取**欲上的滿足與快感來融化寂寞，腐蝕孤獨。 他們只靠啃食那點可憐的低級的肉體的快感在世上茍延殘喘。 像永澤與初美，初美從來不管他多么濫情，她只需要他在她身邊，陪伴她，哪怕他是一具行尸走肉的軀殼，而她相信這只是暫時的，一切都會好起來的，因為事情到最后只能變好!所以她在腦海中獨自編織美妙的夢想，夢總是美的，而悲哀的是一個人在把夢編織好之后要被現實壓迫得不得不萬念俱灰地親手撕碎自己的夢，然后惡狠狠地告訴自己這永遠只能是夢。 明知道在扭曲變形的世界里，愛情只是一個人寂寞時的玩物，而她卻要冒險。 很長時間之后，當初美發現她與永澤之間的愛情除了肉體上的占有外，其他的全是一片令人絕望的慘白時，她呆滯的眼神向永澤發出絕望的質問：難道有了我，你還不能滿足?他冷冷地說：“并非不能滿足，在我的心里面有某種東西渴求那樣做。 但我只能活在那種饑渴感之中。 這就是我，有什么法子?”他無法把愛情當愛情，他只有把玩孤獨把玩無奈，他才能活。 而女人天性的善良與軟弱終究決定了她們沒有勇氣與毅力去陪男人玩這種游戲，所以初美選擇走向死亡，用死來詮釋生的另一種方式。 初美選擇了死，永澤選擇了生，人不論是生還是死，都會有一種信仰，一個人之所以死，是因為她(他)相信死比生更好，而一個人之所以選擇生，哪怕是痛不欲絕地生，是因為他(她)相信好死不如賴活著。 而對于渡邊君、直子來說，生活的信仰就是那些最低級的肉體性行為所拼湊起來的碎片，他們饑餓的時候啃“寂寞”，獨孤的時候玩“寂寞”。 渡邊君一直放不下直子，可在放不下的同時卻又玩弄阿綠，兩個女人便是他的世界。 直子在療養院那段時間，他在和阿綠玩“寂寞”的同時又在心里想像直子回來之后生活會有多么多么的美好，而支撐著這些信念的只不過是那些碎片拼湊的庸俗。 這，也是愛情嗎? 直子，是因為適應不了這種扭曲的社會，所以她到療養院來，把自己扔進和她一樣需要寧靜與安然的人群里，而療養院的主治醫生告訴她們：“你們之所以不能在外界生活，是因為你適應不了那種扭曲，既然不能改變，你們就應該讓自己有一個適度的心理空間去接受那種扭曲……。”直子，她在努力啊，她想活著，簡單地活著。 可事與愿違，她適應不了那種扭曲，所以她越是強迫越是更糟，后來出現嚴重的幻聽。 她沒有片刻的安寧，她崩潰了。 在一個寂寞的深夜，她走向了茫茫的森林，用一根寂寞的布帶讓自己告別了世界，一個人孤苦地咀嚼著死亡……是的，對她來說，死亡才是最輕易的割舍。 《挪威的森林》的旋律開始在浩渺的黑夜中哀鳴，久久沒有散去。 而當渡邊君知道直子死了之后，他深知，他與直子徹底地永別了。 茫然苦楚之時，他想起了阿綠，他撥通了阿綠的電話，阿綠在電話的另一端沉默了好久，可最后還是低沉卻平靜的聲音：現在你在哪里?“我現在在哪里?”渡邊君自問道，如今他在什么地方?他猜不著，到底這里是哪里?映入他眼簾的只是不知何處去的人蔓，神色匆匆地從他身邊走過去，而他只能站在那個不知名的地方，不停地呼喚阿綠的名字……也許他已經不需要知道自己在哪里了，只知道或許從阿綠那里可以獲得某種讓他排遣寂寞、無奈的鎮痛劑，繼續活下去。 路漸漸的遠去了，心卻還在開始的地方掙扎著，這種痛一如離開母腹的嬰兒，非要那么痛徹心菲的哭上幾聲才能證實自己真的存在。 直子就這樣無聲的啜泣著，雖然她很想哭出聲來，可是女性的虛榮在阻止著她，不想成為眾人取笑的對象，唯一所能做的就是壓抑。 曾說過以前我是這樣活過來的，往后也只能這樣活下去。 一旦放松，就無可挽回了。 是的曾經的目標在今天如果一旦放松，那么往后的希望就將不復存在，活著就是為了那一虛渺的幻想，盡管窮盡一生也未必能夠完成。 喜歡直子，喜歡渡邊君，喜歡《挪威的森林》，這種喜歡讓我覺得迷失，因為沒有任何的一個人可以讓我知道只要跟著他就不會落入枯井，因為沒有任何一個人可以像愛直子的渡邊一樣深愛著我的一切，包括思想，包括文字。 于是就在那樣的地方，就在那個陰慘慘濕漉漉的枯井里一個人孤零零一分一秒地掙扎著死去。 而我的記憶，最終也將在記憶堆那個昏暗場所里化為一攤爛泥。 一直喜歡描寫死亡，那種生活終結時的無奈而又放松，那種莫可名狀的心緒，我既不能將其排遣在外，又不能將其深藏于內。 于是只能自己壓抑著對死亡的恐懼及向住，把它化解成我的文字，以此來證實我此生的目的。 愛是那樣的一個博大精深的字眼，可是無數的人卻在褻瀆著它，我愛是因為我心崇拜，女人因崇拜而愛此時卻是多么的虛無，可許每個人都很平凡，平凡就是像一頁書上的一張白紙。 圖然有著忘卻的失落，卻也只是無力去挽回的空白著，像迷失方向的魂靈，在漆黑厚重的夜幕中彷徨。 永澤說：“人生中無需理想這種東西，需要的不是理想，而是行為規范。”他又說：“紳士就是：所做的，不是自己想做的事，而自己應做的事。”然而我們這個社會，在這樣的冷漠的人群中，圖有網絡的溫暖，卻不需要紳士，我們只需要一個真正的男人，一個有血有肉有愛有恨的脫離了社會性那樣的一個單一的人，如此而一。 正是因為這樣，死的陰影才一步一步侵入生命的領地，等察覺到的黑乎乎的什么也看不到了。 這樣的后悔著，也無事無補。 于是直子死了，活著的渡邊親身將摯愛的直子送進了墳墓，送到了木月的身邊。 幾年前拿到這本作為生日禮物的書，懷著對送書者輕描淡寫描述的小清新的好奇翻開扉頁--輕快而不失格調的文筆，令人感同身受的心情，情與欲、生與死的隱晦闡述，讀來甚是感慨。 故事以主人公渡邊回憶青春往事為開端，初入大學的渡邊在電車里偶遇直子，直子是渡邊死去的好友木月的戀人。 渡邊與直子開始漫無目的地行走在東京街頭，逐漸相戀。 不料兩人同床之后，直子因無法擺脫愧疚的心魔而休學。 與此同時，學潮迭起，獨善其身的渡邊在東京孤獨度日。 然而，綠子的出現令渡邊重獲生機，一段新的戀情發生。 在兩段感情的糾葛與失去所愛的痛苦中，渡邊逐漸摸索出了生活的本真 每每讀起這本書，1969年日本繁華而冷漠的都市，盲目前行而自鳴得意的路人，氣氛壓抑而畸形可笑的大學，仿佛為我所經歷一般，一一于腦海中呈現，人物所感仿佛也是我自己刻意掩飾的潛意識。 這部被譽為純愛的長篇小說，完完全全稱得上是一部心靈巨史。 初次讀罷，有太多共鳴，陰暗面的共鳴，合頁只覺無奈。 書中人物的心境與我不謀而合，在隔了許久后重新觀望這光景的時間里，我驀然注意到一個事實：每個人無不顯得很幸福。 至于他們是真的幸福還是僅僅表面看上去如此，就無從得知了。 但無論如何，在九月間這個令人心神蕩漾的下午，每個人看來都自得其樂，而我則因此而感到了平時所沒有感到過的孤寂，覺得唯獨我自己與這光景格格不入。 如此捕捉入微的心理細節描寫，讀來不禁怦然心動。 作者一向不將陰暗面視為羞恥而避而不談，相反，這樣不遺余力的揭露正是他努力尋求心靈出口的必經之路。 共鳴催促著我將此書讀了一遍又一遍，每一遍都甚是感慨。 幾年過去，我的心境風云變幻，一次次落空，又重拾幸運，痛苦與平淡讓我更加懂得了堅守，漸漸地，那個心靈出口也浮現出愈加清晰的形狀： 在繁雜荒涼的世間，請承認自己的孤獨，與自我和解。 越是逃避孤獨，越不能看清真正的自己，想用隨波逐流使自己忘記孤獨的人終將淪為碎片。 孤獨的價值在于反思，反思之人對自己不再持有自尊，看清自己，才有資格對癥下藥，與自己和解。 綠子作為書中最離經叛道的人物，留一頭短發，為什么男人偏偏以為長頭發女孩才有教養，才心地善良?頭發長而俗不可耐的女孩，我知道的不下二百五十個。 鄙視空洞無聊的貴族學校，因為我討厭學校討厭得要死，所以才一次課都沒曠過，心想怎么能敗下陣去!一旦敗下陣豈不一生都報銷了!看透了虛偽的口舌，討論的時候就更加不可一世，一個個無不擺出無所不通的架勢，玩弄一大堆玄而又玄的詞句。 我莫名其妙，就接****問說：帝國主義剝削是怎么回事?同東印度公司有什么關系?粉碎產學協同體是不是必須走出大學去公司工作?可是誰也不解釋，不僅不解釋，還煞有介事地大發脾氣。 那情形，你能信?這個家境平凡，父母雙亡，看似卑微的女孩卻實實在在持有一份拒絕受人擺布、拒絕社會同化、待人真誠坦蕩的執著。 她言語粗俗、行為乖張，該認真的時候卻不吝于任何人，在一定程度上，她的確找到了社會與個人的平衡，接受了自己。 正是綠子這種亦正亦邪的存在帶給了渡邊慰藉。 與綠子相似，渡邊自知與環境格格不入，而若沒有遇到綠子，或許他將一如既往地墮落下去，不斷為空虛折磨。 渡邊與綠子的相互吸引來源于一份共性，即他們天生懂得尊重自己的感覺，內心古怪、骯臟、自私的感覺并不為他們所刻意壓抑，而是用于抗拒虛偽片面的現世道德。 他們不把自己看成怪人，他們內心強大。 恰恰相反的是，直子從未接受獨特的自我。 加在她身上的重重枷鎖--社會道德、社交法則--每當她稍有違背便內疚自責不已，無可解脫，我們不能不把欠世上的帳償還回去，償還成長的艱辛直子的悲劇與綠子形成鮮明對比，令人惋惜而深受警醒。 就是這么一本小說，1987年在日本出版后長居銷售榜首，并介譯到各個國家。 其作品的魅力如葡萄酒一般，越讀越覺得余韻無窮。 其主題不關乎政治，不關乎勵志，直抵人心。 村上說：這部小說具有極重的私人性質，喜歡的自是喜歡，討厭的也大有人在。 其語言明快而優雅，正如譯者林少華所說，一種優雅的饒舌，一種有節制的故弄玄虛。 這一點也要歸功于同為村上迷的林少華，他中日融合的筆法渾然天成，讓人不得不一讀為快。 其取材源于村上的真實生活，據其散文集流露，渡邊原型乃村上本人，綠子則是村上的夫人村上陽子。 小說中大多數場景是村上的真實經歷。 渡邊喜歡反反復復地讀《了不起的蓋茨比》，喜歡爵士與古典樂，喜歡貓，村上亦如此。 如此一來，情節的栩栩如生便不難得到解釋。 對這本書的情有獨鐘，在于很多方面，語言，作者，人物，情節，環境，主題，缺一不可。 對我而言，它不僅是一本書的定義，它仿若成為了我自己的一部分。 在最難熬的時光，所幸與之邂逅。 多年以后，再捧起這本書，也許會嘲笑此時的自己--區區皮毛。 那時候，我大概將越來越多世事看明白，也與自己和解了吧。 其實挺佩服作者的，因為他用想象力為我們獻上了一場令人可怖的思想盛宴。 這是一個令人生畏的世界，這里到處充斥著“思想警察”“電屏”“真理部”“仁愛部”“老大哥”“黨的思想”……無論是誰都生活在一個時時處處被人監視的處境中，這里沒有秘密，沒有和平，沒有自由，沒有親情，沒有家庭，這里只有老大哥，只有電屏，只有絕對的服從，只有不斷變壞的物質條件，永不停止的戰爭和每分每秒都在被修改著的歷史。 作者再三強調“戰爭即和平自由即奴役 無知即力量”，最終他只是想告訴我們，這個世界打著和平、自由、力量的旗號，然后把戰爭、奴役和無知帶到每個人的生活中，黨--這個世界的統治者--用“老大哥”作為形象代言人，由內黨黨員進行指揮和控制，由外黨黨員賣命地運作著整個國家的各個機器，然后對所有人進行最為恐怖和徹底的思想控制和行動的限制，而生活在其中的人們依然隨著黨的情緒而起伏，在黨的指揮棒下被動地掙扎，就像演繹了一場安靜、絕望、令人窒息的皮影戲，幕前幕后有著截然不同的演員，那個世界的群眾甚至是外黨黨員們都機械、麻木地過著自己那越來越糟糕的生活，而這一切只是因為黨吸取了前輩們的教訓，總結了各時代統治者統治失敗的教訓，因而黨通過這樣一種“全新”的方式想要永久地、牢固地維護其統治。 《一九八四》以男主人公對現狀的懷疑，在思想上出現懷疑開始，以黨的思想和信念完全取代主角原有記憶，即以黨的全面控制勝利結束，這一路我們的主人公走得小心翼翼，走得形單影只，走得艱辛異常，走得膽戰心驚，雖然中途出現了短暫的希望和愉悅，但最終，這位有著異端思想的人兒還是被無處不在的“思想警察”抓了個現行，在“仁愛部”，男主人公被拷打得體無完膚，折磨得奄奄一息，但是讓異端者死亡并不是統治者的最終目的，他們先用身體折磨，接著進行精神漂白的方式對著眾多思想出軌者進行最為殘酷的xi腦，一個人即使再意志堅定，即使再心懷希望，在這里，在這個人人談而色變的“仁愛部101室”里，變得不再是自己，不再是那個對現有世界有所懷疑的那個人，因為那個自己已經死去，而活著的，是符合黨要求的“合格”的公民，他們不再有自己的思想，不再有對于前塵往事的記憶，剩下的只是絕對的服從和令人窒息的麻木，于是目的達成了，統治穩定。 此書留給我們的只是一地令人毛骨悚然的雞皮。 或許對于生活在現在這個思想、言論相對自由的多的時代里，書中描述的種種真的是難以想象和令人信服，但記得老師說過，經歷過的人深有感受，同時認為書中所述的一切都很合乎曾經的歷史，那么真實而使人揮之不去。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇七
挪威的森林是日本作家村上春樹的一部著名小說，也是他的代表作之一。這部小說以一個單調樸素的校園故事為背景，講述了主人公渡邊以及他所經歷的一段感情經歷。通過這個故事，小說展示了人生的苦難、成長和愛情的復雜性。在閱讀《挪威的森林》后，我有一些心得體會，下面我將從情感的表達、主題的深刻性以及故事的敘述方式三個方面來分析這部小說，更好地理解其價值。
第一，村上春樹的情感表達非常細膩和貼近生活。小說中的主人公渡邊具有很強的存在感，他經歷了愛情的起起伏伏，以及處于青春期的痛苦和迷茫，在這些情感的反復之中，渡邊的內心矛盾和掙扎得到了很好地展現。作者通過對渡邊心理的描繪，刻畫了一個真實而鮮活的形象，讓讀者對他的情感經歷有更深入的了解和感受。與此同時，小說中的其他角色如紀伊佐都也、直子等人也各有特點，他們的情感歷程以及與渡邊之間的交流，構成了一個復雜而真實的情感網。通過對人物情感的細膩描寫，村上春樹成功地創造出了一個讓讀者們產生共鳴的世界。
第二，小說的主題非常深刻并引人思考。《挪威的森林》討論了生活中的苦難和無法回避的死亡，以及青春期對性與愛的探索。其中最引人關注的主題之一是自殺。小說中的一個重要情節便是直子的自殺，這給了渡邊一個巨大的沖擊并產生了很大的反思。小說對自殺這一復雜而敏感的問題進行了深入探討，表達了對生與死、對人生的希望與絕望之間的巨大痛苦和無奈的理解。此外，小說還涉及到許多其他主題，如友情、愛情和成長等，通過對這些主題的探索，村上春樹以其獨特的文筆和敏銳的洞察力，引發了讀者對人生意義的深刻思考。
第三，小說的敘述方式獨特而流暢。村上春樹以第一人稱的敘述方式講述了整個故事，通過渡邊的視角，使讀者更好地理解和感受他的內心世界。作者在描寫細節時非常用心，以至于每一句話都令人回味無窮。他運用豐富的比喻、隱喻和意象，使故事更富有層次感和魅力。另外，小說中的情節發展也非常巧妙，一步步地引導讀者進入主人公的內心世界，逐漸悟出故事的真正含義。這種優秀的敘事技巧不僅讓讀者沉浸其中，也使讀者對小說產生更深的思考。
綜上所述，《挪威的森林》是一部表達了人生的痛苦和無奈，同時也給予人們希望的文學作品。通過細膩而貼近生活的情感表達，深刻而引人思考的主題，以及獨特流暢的敘述方式，村上春樹成功地創造出了一個真實而豐富的世界。這部小說不僅給予了讀者思考人生的機會，也為我們展示了文學的力量。閱讀《挪威的森林》不僅僅是一次愉悅的閱讀體驗，還是一次能夠感知人生的深度思考之旅。讓我們一起跟隨渡邊的腳步，進入那個充滿了情感與成長的挪威的森林。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇八
《挪威的森林》是日本作家村上春樹的代表作之一，以愛情和死亡為主線，描述了大學生渡邊和兩個女孩——直子和小澤，以及其他人之間的情感糾葛。本文將選取幾個片段進行分析，并分享其中的心得體會。
第二段：直子的神經病院
直子是本書中的重要人物之一，她因強烈的失落感而患上了神經病。書中描述了直子在神經病院的生活，這個片段給人留下了深刻的印象。“我失戀了，我傷心了，可是我并不是個失戀癥患者。我只是失去了某個人，這種事情難道不很常見嗎？”這句話展現出了直子對自己病情的認知和態度，她認為自己并非病態，只是有了一段痛苦的經歷。這個片段也提醒我們，對于身邊的人，我們要了解他們，不能一味地將他們輕率地歸為“神經病”或“精神病”。
第三段：小澤的自殺
小澤是一個性格內向的女孩，她的存在并不引人注意，但在書中卻起到了非常關鍵的作用。小澤最終選擇了自殺，“想起來就想哭，卻哭不出來。”這句話表現了小澤的孤獨和無奈，她想要得到別人的關注和幫助，卻不知道該怎樣開口。這個片段給我啟示，讓我意識到身邊的人可能會有這樣的感受，我們要經常注意身邊的人，關注他們的情緒變化，給予他們關愛和支持，這樣或許可以讓他們找到宣泄的出口。
第四段：渡邊的轉變
渡邊是本書的主人公，他的成長和變化是整個故事的主題。在某個夜晚，渡邊走在寂靜的街道上，這個片段也是我讀完之后感觸最深的一個。“車子呼嘯而過，便在渡邊走過的時候，發出一聲撞擊地面的聲響。他感到這種撞擊聲有些讓人沮喪。”這種來自身邊環境的聲響，在這個片段中展現出了一個人的孤獨和無助。但最后，他卻決定要向前看，繼續奮斗，這是一種積極向上的態度。這個片段告訴我們，生活中難免會有挫折和困難，但我們不能輕易放棄，要堅持自己的信念。
第五段：結語
通過以上片段的分析和思考，我們可以看到，《挪威的森林》中所展現出的是一個深刻的人性之旅。作為一本文章感人，趣味橫生的小說，它探究了愛、生命、死亡和孤獨等深層次的人類情感問題。總的來說，《挪威的森林》給我們提供了很好的思考和啟示，讓我們更珍視生命，更勇敢地面對人生。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇九
對于《挪威的森林》（村上春樹），我只在扉頁上寫了兩句話：感傷，唯美，充溢著一種悲觀主義情緒，近乎頹廢。但又不全等于頹廢。
《挪》是很成功的作品。只是覺得他沒必要那樣渲染性，肆無忌憚，也許是我們中國人觀念不一樣，但比起勞倫斯也就不算過分。
好作品在我腦海中只剩下片段了。對《挪》我永遠不會煩膩的是第一章。那完全可以作為美文。
記憶猶新的是渡邊與永澤的不羈生活，初美打桌球及我領悟初美的優美（對初美的悲劇結局的敘述），綠子的自我放縱和文章中的音樂，以及對生死哲學的參悟。一次是通過木月的死發現，一次是在直子死后經歷了消沉之后的覺悟。
《挪》是對時代的控訴，是社會強加于人的悲哀。不僅僅是愛情，一些偉大的作品都不僅僅是愛情，愛情只是個背景而已。
它于《了不起的蓋茨比》一樣是悲劇性的。直子一開始就在渡邊眼中尋找木月的影子，“我”的愛是注定的一場悲劇，永澤與初美同樣是兩個世界的愛人，渡邊與綠子（玩世不恭）是兩個無奈、空虛的尸肉在相互撫愛，他們構不成愛情。
書中自殺的不少，社會問題也是有目共睹。
對學校升旗者和“敢死隊”的描寫，還有那個你怎么也不會忘記的玲子，可見作者在人物刻畫上的功底。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇十
而對我來說，木月也是我絕無僅有的朋友，除了他，過去和現在我沒有一個可以稱得上朋友的人。下面是小編幫大家整理的挪威的森林的語錄30句,歡迎參考。
1、火紅的晚霞讓人置身在火紅的絢爛之中，置身在遙遠的童年那天真爛漫的憧憬之中，置身在那從來未曾實現也永遠不可能實現的憧憬之中。
2、死了的人一直都是死的，但我們還要繼續活下去。
3、孤零零一個人，覺得身體就像一點點腐爛下去似的。漸漸腐爛、融化，最后變成一洼黏糊糊的綠色液體，再被吸進地底下去，剩下來的只是衣服。
4、我幾次朝夜幕伸出手去，指尖毫無所觸，那小小的光點總是同指尖保持一點點不可觸及的距離。
5、心想怎么能敗下陣去！一旦敗下陣去豈不一輩子都報銷了！我怕自己一旦敗陣后就再也站不起來。
6、無論如何也愛不起來。
7、我們從三歲開始就在一起玩。我們時常一塊兒說這說那，互相知根知底，就這樣一同長大的。總之我倆就是這么一種關系。所以他死了以后，我就不知道到底應該怎樣同別人交往了，甚至不知道怎樣才算愛上一個人。
8、如果你覺得那樣可以，也無所謂。因為那是你的人生，應該由你決定。我要說的，只是希望你不要用不自然的方式磨損自己，懂嗎？那是最得不償失的。十九二十歲，對人格的成熟是至關重要的時期，如果在這一時期無謂地糟蹋自己，到老時會感到痛苦的，這可是千真萬確。所以，要慎重地考慮。你要想珍惜直子，那么也要珍惜自己。
9、然而，一種東西已經消失了，一種像活力凝聚體那樣的東西已經從我身上永遠消失了。
10、盡管我們完全沒有那個意思，可是在結果上我們恐怕還是傷了你的心。
11、是的，我腦袋是不好使，普通小民嘛！可支撐這世界的不就是小民嗎？被剝削的不也是小民嗎？口口聲聲兜售一大堆小民們不知所云的話，那算什么革命，算什么社會變革！我也不是不想讓世界變好！要是有誰真的受剝削，我也不想讓他逆來順受嘛！
12、我所求的只是容許我任性，百分之百的任性。可對于我，那就是愛呀！可是沒有人能理解。
13、這幾年間我又究竟融入過什么樣的光景中呢？
14、我會看人，知道肯掏心的人和不掏心的人區別，你屬于肯掏心的`人，準確來說，是想掏就能掏心的人。
15、當然，只要有時間，我會憶起她的面容。那冷冰冰的小手，那流線型瀉下的手感爽適的秀發，那圓圓的軟軟的耳垂及其緊靠底端的小小黑痣，那冬日里時常穿的格調高雅的駝絨大衣，那總是定定注視對方眼睛發問的慣常動作，那不時奇妙發出的微微顫抖的語聲。
16、死不是生的對等，而是潛伏在我們的生活之中。
17、在好端端的青春年代，居然凡事都以死為軸心旋轉不休。
18、不要同情自己，那是卑劣的懦夫才會做的事情。
19、全世界的細雨落在全世界的青草地上。
20、你總是蜷縮在你自己的世界里，而我卻一個勁兒"咚咚"敲門，一個勁兒叫你。于是你悄悄抬一下眼皮，又即刻恢復原狀。
21、不過，我并不是仰臉望天靜等蘋果掉進嘴里，我在盡我的一切努力，在付出比你大十倍的努力。
22、始終百無聊賴，以后也一個樣，并非對此不滿，只是無奈罷了。
23、我說過要等她，卻在最后的最后放棄了。
24、我揚起臉，望著北海上空陰沉沉的云層，浮想聯翩。我想起自己在過去的人生旅途中失卻的許多東西——蹉跎的歲月，失去或離去德人們，無可追回的懊悔。
25、或許我，不該問，讓你平靜的心再起漣漪。
26、在此以前，我是將死作為完全游離于生之外的獨立存在來把握的。就是說："死遲早會將我們俘獲在手。但反言之，在死俘獲我們之前，我們并未被死俘獲。"在我看來，這種想法是天經地義、無懈可擊的。生在此側，死在彼側。我在此側，不在彼側。
27、人生苦短，看這些沒有經過時間洗禮的書，完全是浪費生命。
28、人理解某人是水到渠成的事，并非某人希望對方理解所使然。
29、死不是生的對立，而是他的一部分。
30、這是初秋一個天朗氣清的午后——同恰好一年前我去京都探望直子時一模一樣。云如枯骨，細細白白，長空寥廓，似無任何遮攔。又是一個秋天，我想。風的氣息，光的色調，草叢中點綴的小花，一個音節留下的回響，無不告知我秋天的到來。四季更迭，我與死者之間的距離亦隨之漸漸拉開。木月照舊十七，直子依然二十一，永遠地。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇十一
前段時間在微博上看到一個博主對林少華翻譯的村上春樹的作品產生了很大的意見，也列舉出村上春樹的很多作品被翻譯得比較別扭的例子，之后便有很多博友在下方評論，對此有褒有貶……近來我也是剛看完林少華譯的《挪威的森林》，博友中有人推薦說去看一下賴明珠譯的，或許就會有所比較吧。這兩天我也有去找過其他人譯的，無果。
村上春樹何以為村上春樹，風雨飄搖中御舟獨行的自尊與傲骨，或小橋流水，或茂林修竹。村上文學的基調就是孤獨和無奈，以把玩孤獨和把玩無奈作為一種人生態度，何嘗不失為一種更為有價值的觀念。
我認為書中的那位十七歲的少年——杜月是全文的主線，主人公渡邊君與直子的相識、相戀、相知都與他脫不了干系。包括后來渡邊在大學的生活，也少不了杜月的身影。給人一種杜月還活著的感覺。故事講述的是主角糾纏在情緒不穩定且患有精神病的直子和開朗活潑的小林綠子之間，展開了自我成長的旅程。
每個人都有屬于自己的一片森林，也許我們從來不曾去過，但它一直在那里，總會在那里。迷失的人迷失了，相逢的人會再相逢。
有人說《挪威的森林》這本書人氣持續的很重要的一個原因就是小說帶有青春期迷失的救贖同時也激起了很多青春迷惘的少男少女們的共鳴。小說中的主人公們大多是青春期迷失自我的典型。無法確定自己在周圍世界中的位置的19歲的渡邊迷失了，對什么都不明白甚至表達都有困難的直子迷失了，永遠17歲的杜月迷失了，“頭腦的螺絲不知飛到哪里去”的直子迷失了，連永澤和初美也在青春期迷失了自己，恐怕只有綠子不曾迷失自己，對綠子來說，她有的只有寂寞。
整篇文章有屬于初戀般青澀的美好，還有屬于成熟生活的代表。我向往的是直子發病后住的那個療養院，那個“桃花源”般生活的療養院；會為之會心一笑的是“敢死隊”大早上起來做廣播體操；遺憾的是直子和初美的自殺，或許離開對她們來說是一種解脫吧，同情的是玲子的遭遇和她那一身的皺紋。
《挪威的森林》本是披頭士的歌曲，在療養院時，玲子就曾有向渡邊和直子彈奏過這個曲子，直子每聽此曲必覺得自己一個孤零零地迷失又寒又冷的森林深處，這是年輕必經的彷徨恐懼摸索，迷惑的表征。村上的小說為我們在紛繁復雜的世界提供了一種富有詩意的活法，而譯者若能夠把他的這種孤獨和無奈的筆調翻譯出來也是可以的。
在這個尷尬的年紀，偶爾看下別人的青春也不失為一種有趣的經歷。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇十二
《挪威的森林》是日本暢銷小說家村上春樹的代表作之一，也是我最喜歡的一本書之一。這本書讓我對愛情、人生和死亡有了新的思考和認識。在這篇文章中，我將分享我的《挪威的森林》片段和對它的心得體會。
第二段：片段描述
在《挪威的森林》中，有一段讓我印象深刻的情節是渡邊淳一和心愛的女友梨花在山上賞花。此時，天空飄著薄薄的秋霜，滿山都是紅色的楓葉，暮色漸漸降臨，落日余暉映照下，他們靜靜地站在山頂，享受著美妙的時刻。這一幕生動地展現了愛情的美好和靜謐的現實場景，讓我回憶起自己曾經心愛的人，以及那些曾經相愛的日子。
第三段：對愛情的思考
愛情可以是美好的，也可以是悲傷的。正如小說中的角色一樣，他們的愛情即使充滿激情和快樂，但也不是持久的。愛情是需要用行動去證明的，而不是短暫的感覺。因此，在真正經歷愛情后，我們才能更好地了解自己和別人的內心，真正感受到愛情的美好和珍貴，同時也意識到愛情是需要付出代價的。
第四段：對人生的思考
小說中的角色們面對著種種人生的困難和挫折，他們的遭遇讓我更加珍惜當前的生活。我們每個人都會有自己思考人生的時刻，面對不同的選擇和挑戰，要學會用積極的心態迎接人生的變化。正如小說中描述的那樣，我們能夠擁有的時間很短，所以我們應該珍惜生活中每一個重要的瞬間，不要在意那些無關緊要的瑣事。
第五段：結語
《挪威的森林》讓我重新審視自己的人生和情感，更好地理解到自己身為一個年輕人要勇于面對成長中的挑戰和困難，同時，也要學會用分享和付出來感受人生的美好和幸福。感謝村上春樹，用他獨特的文字風格和抒情的筆力，讓我閱讀了這樣一本充滿正能量和感人的小說。
挪威森林貓多少錢一只正常價篇十三
《挪威的森林》是日本作家村上春村的一部杰作，據說今年的諾貝爾獎差點被他拿走了，遺憾的是這一至高的榮譽最終還是與他擦肩而過被我國的著名作家莫言捧走。我也得以知道這世上還有兩位著名人物，要知道之前我可是聽都沒聽過。實感慚愧。偶爾在朋友的空間里看到了這部作品使我產生了濃厚的興趣，決定抽個時間享受一下大師級的作品所帶來的快感。
而小說中的另外兩個人物永澤與初美卻截然不同，雖然初美對永澤的'愛是真心的，但愛在永澤的眼里就像一場游戲，性對他來說就像吃飯那樣，餓了就要吃，完全是一種生理上的需要，這種有性無愛的愛是沒結果的，最后受傷的就是那個動真心的人。在說到主人公渡邊時，愛對他來說更多的是責任，一不小心就喜歡上了兩個人綠子和直子，這樣的結果讓他左右為難，一直處在苦悶和彷徨之中，因為他對她們承諾過所以他要對她們負責。直到直子選擇離開后，在經過悲痛和絕望交織的那段時間后，以及在玲子的鼓勵下，他才開始尋找此后的人生，他仍然還記得永澤給他的忠告：不要同情自己，同情自己是卑劣懦夫干的事。
記得文章中直子與渡邊最后一次見面時問他的一句話：假如我以后不能給你性，你還會愛我嗎?渡邊沒有回答選擇了沉默，是呀，這是一個多么艱難地毫無預見的問題，誰能保證這種無性的婚姻能維持多久呢，相信沒有人敢保證。
終于從《挪威的森林》里走了出來，感觸頗深。晃了晃差不多僵硬的脖子，拍了拍快木訥的腦袋，發現自己還正常，沒迷失，無論遇到什么樣的挫折，活著才是最重要，才能去愛你喜歡的人，去享受別人的愛。