通過寫心得體會,我們可以將自己的思考和感悟記錄下來,為以后的成長和發展提供參考。接下來是一些寫得非常有思考深度的心得體會,值得我們深入思考和學習。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇一
音樂教育對于大學生的重要性不言而喻。在大學期間,音樂教育不僅可以培養學生的音樂素養和審美能力,同時還可以讓他們找到情感宣泄和自我表達的窗口。在這個過程中,我從音樂教育中受益良多,以下將分五個段落詳細講解。
第一段:音樂教育開啟了我的音樂之旅。
音樂教育是大學生活中的一項重要課程。對我而言,音樂教育不僅僅是課堂上的學習,更是對音樂藝術的一次探索和認識。通過學習音樂教育,我了解到了音樂的起源和發展,并通過樂理、和聲、音樂欣賞等方面的學習,逐步提升了我的音樂素養。同時,在教師的指導下,我學會了彈奏樂器,如鋼琴、吉他等,這不僅讓我對音樂有了更深入的理解,更為我開啟了一段愛好音樂的旅程。
第二段:音樂教育拓展了我的審美視野。
音樂教育不僅讓我了解了世界各種不同類型的音樂,還拓寬了我的音樂審美視野。在音樂教育課程中,我接觸到了來自不同國家和文化背景的音樂作品和流派,如古典音樂、民族音樂、流行音樂等。通過學習不同類型的音樂,我逐漸培養了對美的理解和欣賞能力,并從中汲取靈感,豐富了自己的創作和表演能力。這些經歷讓我學會了優雅地欣賞音樂,也給我帶來了視野的拓展和心靈的升華。
音樂教育在訓練我們個體的音樂素養的同時,也非常注重團隊合作。通過參加合唱團、管弦樂團等集體音樂活動,我學會了與他人合作、共同創造音樂的重要性。在這個過程中,我學會了傾聽他人的聲音、協調各個樂器的演奏,從而產生合奏的和諧。這不僅培養了我的合作能力,還培養了我敏銳的觀察力和動手能力。團隊合作的經歷讓我學會了更好地與他人溝通和協作,收獲了珍貴的人際關系和友誼。
第四段:音樂教育給予了我自我價值的體驗。
音樂教育對于大學生的心理健康和自信心的培養具有積極的影響。在音樂教育中,我發現自己可以表達情感、傳遞信息,通過音樂達到情緒宣泄和情感交流。音樂教育不僅是一種學習,更是一種藝術的表達和發聲。在大學期間,我曾參加音樂比賽和演出,通過自己的努力和表演,我獲得了觀眾和評委的認可和贊賞,這讓我在音樂領域中找到了自己的存在價值,也增強了我對自己的自信心和認同感。
音樂教育讓我感受到了美與快樂。當我沉浸在音樂的世界中時,能夠忘記一切煩惱和壓力,享受音樂所帶來的愉悅和激情。音樂教育培養了我的情感表達能力,通過音樂,我能夠將內心的情感釋放出來,并將自己融入到音樂之中。音樂的美和快樂不僅僅體現在音符之間,更是體現在那種與他人共同創造音樂的喜悅和陶醉中。這種美和快樂不僅影響了我的音樂學習,也影響了我的生活,讓我成為一個更快樂和積極向上的人。
總結:音樂教育對于大學生來說是一種珍貴的資源和經歷。通過音樂教育,我不僅開啟了我的音樂之旅,還拓展了我的審美視野,培養了我的團隊協作能力,給予了我自我價值的體驗,讓我感受到了美和快樂。音樂教育使我獲得了充實和愉悅,也讓我明白了音樂的無窮魅力。我相信,在未來的生活中,音樂教育的收獲將成為我珍貴的財富,伴隨著我走向更美好的未來。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇二
音樂教育是一門獨特而又美妙的學科,它既可以培養學生的音樂素養和創造力,又可以提高他們的集體合作能力和感知能力。作為一名音樂教育專業的學生,進行實習是我鍛煉自己的重要機會。在這段實習經歷中,我學到了許多寶貴的知識和經驗,并對音樂教育有了更深刻的理解。
第二段:實習的感悟余韻。
我所實習的學校是一所小學,我負責教授一年級學生的音樂課。剛剛開始時,我感到有些緊張和害怕,因為這是我第一次獨立教授課程。然而,通過與我的導師密切合作,我很快就適應了整個教學過程。我學到了如何設計課程計劃,如何引導學生參與活動,以及如何評價學生的學習成果。在這個過程中,我發現激發學生的興趣和主動性是非常重要的,只有在積極的學習氛圍下,學生才能更好地理解音樂的內涵。
第三段:與學生的互動體驗。
在實習過程中,我也深刻地感受到了與學生互動的重要性。每個學生都是獨特的個體,他們對音樂的理解和表達方式各不相同。因此,我需要通過了解每個學生的特點和需求,來制定適合他們的教學策略。有時候,我會通過與學生一起演唱歌曲、跳舞或制作樂器等方式,激發他們的積極性和參與度。這樣的互動體驗幫助我更好地了解學生,并使他們對音樂教育更感興趣。
第四段:發現自己的不足。
實習過程中,我也發現了自己的一些不足之處。例如,有時我會在課堂上對學生的行為過于嚴厲,導致他們對音樂課失去興趣。我也意識到,在課堂教學中,唱歌的技巧和音樂知識并不是唯一重要的因素,培養學生的音樂情感和審美能力同樣重要。因此,我需要進一步提升自己的音樂素養和教學能力,以更好地滿足學生的需求。
第五段:對未來的展望和感謝之情。
通過這次實習,我對音樂教育有了更加深入的認識和體驗,也收獲了許多寶貴的經驗和教訓。我深深地感受到了音樂對學生身心發展的重要性,也深刻地理解到了作為一名音樂教育者的責任和使命。未來,我將繼續努力學習,提升自己的專業水平,為更多的學生帶去音樂的快樂和啟迪。最后,我要衷心感謝我的導師和學校給予我這次實習的機會,正是他們的關心和支持,使我能夠在實踐中不斷成長和進步。
總結:
通過這次實習經歷,我深刻地了解到了音樂教育的重要性和意義。音樂不僅能豐富學生的生活,還能培養他們的感知能力、協作能力和創造力。實習讓我更深入地了解了音樂教育的本質和工作方式,并為我以后的發展提供了寶貴的經驗和啟示。我相信,只要我堅持不懈地努力和學習,我一定能成為一名優秀的音樂教育者,為更多的學生帶去音樂的美好與快樂。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇三
音樂教育作為一種綜合性的藝術教育形式,在培養學生的審美能力、情感表達能力以及創造力方面發揮著重要的作用。而對于中學生來說,音樂教育更是追求自我價值、增強自信心的重要途徑。親身經歷了中學時期的音樂教育,我深深地體會到了其中的好處,并對于個人音樂教育心得有了更深刻的認識。
音樂作為一種藝術形式,可以啟發人們的審美能力。中學音樂教育不僅要求學生能夠欣賞和享受音樂,更要培養他們對音樂的審美能力。在音樂課堂上,老師們通過引導學生仔細聆聽音樂,分析樂曲的結構和表達方式,幫助學生理解音樂的藝術內涵。通過反復的練習和欣賞,我逐漸培養起了辨識美與欣賞美的能力,這對于提高我的審美素養和豐富我的精神生活有著不可忽視的作用。
中學音樂教育在培養學生情感表達能力方面發揮著重要作用。音樂是一種特殊的語言,它通過音美上的表達和情感上的共鳴,能夠深深觸動人們的內心。在學習音樂的過程中,我不僅學會了如何通過音樂表達自己的情感,更能夠理解和感受到他人通過音樂傳遞的情感。在合唱團排練中,我和同學們共同演繹一首首動人的歌曲,通過共同的努力和情感交流,我們不僅提高了自己的演唱水平,也增強了自己的情感表達能力。
音樂是一種創造性的活動,中學音樂教育對于培養學生的創造力有著重要的促進作用。在音樂課上,老師們鼓勵學生大膽表達自己的想法,鼓勵他們創作自己的音樂作品。在我參加音樂創作比賽時,我受到了音樂教育的啟發,勇于探索自己的創作思路,創作出了一首富有個人特色的原創歌曲,這不僅增強了我對音樂的興趣,也激發了我對創造性活動的熱情。
中學生音樂教育在審美能力、情感表達能力和創造力培養方面起到了重要的作用。通過學習音樂,我不僅提高了自己的審美水平,也拓寬了自己的視野;我在音樂中感受到了情感的共鳴和表達,提高了我的情感表達能力;同時,我也體會到了創作的快樂和成就感。綜上所述,中學生音樂教育對于個人的發展具有不可忽視的意義,值得我們更加重視和推崇。這將不僅培養學生的藝術素養,也提高他們的綜合素質,為他們的未來發展奠定堅實的基礎。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇四
音樂是一門藝術,也是一門學科,對中學生的發展有著重要的影響。在中學生音樂教育的過程中,我深深體會到音樂給我帶來的獨特的體驗和意義。以下是我對中學生音樂教育的心得體會。
首先,中學生音樂教育讓我對音樂世界有了更深刻的認識。在學習音樂的過程中,我不僅學會了音樂基礎知識,如音符、節奏等,也了解了音樂的起源和發展歷程。不僅如此,我還學習了不同類型的音樂作品,包括古典音樂、民族音樂以及流行音樂等。通過學習這些不同類型的音樂,我對音樂的多樣性和廣泛性有了更加全面的了解,這讓我受益匪淺。
其次,中學生音樂教育讓我培養了音樂欣賞能力。在音樂課堂上,老師會為我們播放各種各樣的音樂作品,讓我們主動去欣賞和體驗音樂的美。通過欣賞音樂,我能夠感受到音樂給人們帶來的情感和精神上的滿足。同時,我也能夠欣賞到不同類型音樂的獨特之處,如古典音樂的莊嚴、流行音樂的時尚等。這樣的音樂欣賞能力不僅豐富了我的情感世界,也培養了我對美的追求和品味。
再次,中學生音樂教育幫助我培養了音樂表達能力。音樂是一種獨特的藝術形式,通過音樂,我們可以表達出內心深處的情感和想法。在音樂課堂上,我們不僅學習了如何演唱一首歌曲,還學習了如何用樂器表達音樂。這樣的學習讓我逐漸掌握了音樂表達的技巧,并且我能夠通過音樂來傳遞自己的情感和思想。通過音樂表達能力的培養,我感受到了自己的成長和進步,也更加自信和勇敢地去展示自己。
此外,中學生音樂教育幫助我增強了團隊合作意識。在音樂學習中,我經常需要與他人進行合作,如合唱團、樂隊等。通過與他人的合作,我了解到了團隊合作的重要性,并且學會了如何與他人協同合作,共同完成音樂表演。在合作的過程中,我學會了傾聽他人的聲音,尊重他人的意見,并且學會了相互配合和溝通。這不僅豐富了我的人際關系,也培養了我良好的團隊合作精神,這對我今后的發展有著重要的影響。
最后,中學生音樂教育讓我更加熱愛音樂。通過多年的音樂學習,我深深地愛上了音樂。音樂給我帶來了無窮的快樂和樂趣,也讓我感受到了音樂的美妙之處。每當我沉浸在音樂的世界中,我能夠忘卻一切煩惱和壓力,感受到內心的寧靜和平和。對音樂的熱愛讓我更加努力地學習,隨著音樂的成長不斷提升自己的能力。
總之,中學生音樂教育是一門獨特而重要的學科。通過中學生音樂教育的學習,我對音樂的認識更加深刻,音樂欣賞能力得到了提升,音樂表達能力得到了鍛煉,團隊合作意識得到了培養,同時我也更加熱愛音樂。中學生音樂教育不僅讓我感受到音樂的美妙,也讓我在成長的道路上得到了錘煉和進步。我相信,音樂將一直陪伴著我一生,成為我人生中不可或缺的一部分。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇五
作為一名音樂教育愛好者,我深信音樂教育對學生成長影響深遠,不僅能夠豐富學生的學習生活,而且還能夠提高學生的音樂鑒賞能力和培養學生的審美情趣。在我的成長過程中,音樂教育也起到了至關重要的作用,幫助我成為一個心靈充實、感性和有活力的人。因此,在這篇文章中,我想講述一下音樂教育對我的心得體會。
顯然,音樂教育不只是為了鍛煉學生的音樂能力,還可以在學生的整個學習生活中起到一個積極的作用。對于我個人來說,音樂教育不僅僅是我在學校的課程,還是我在平時生活中的一部分。一個學生只要在音樂方面有所涉獵,就可以得到更多的靈感,讓學習生活變得更加有趣和豐富。
我們生活在一個充滿音樂的世界,良好的音樂鑒賞能力能幫助人們更好地欣賞音樂,從而提高生活質量。在音樂教育中,我學會了如何聽懂不同類型的音樂,并且從中感受到不同的情緒。這種音樂鑒賞的能力不僅能夠讓我更好地欣賞音樂,同時也能幫助我更好地欣賞其他藝術作品,從而培養我對藝術的熱愛。
除了提高音樂鑒賞能力外,音樂教育也能夠培養學生的審美情趣。在這個世界變化多端的年代,學生應該了解文化和藝術的重要性,因為他們有助于人們了解和欣賞他們生活中的美好。音樂教育的目標之一就是培養學生對不同類型音樂的欣賞,這也能夠幫助學生發展出獨特的審美感和品味。
音樂教育除了提高學生的音樂能力外,還可以在學生的心理上起到積極的作用。當一個學生成功演奏一首歌曲時,他們會感到自己的能力得到了很好的體現,從而提高自尊心和自信心。同時,音樂教育還可以幫助學生了解音樂與人類文化之間的關系,從而得到一種文化認同感,增加他們的自尊感和自信感。
第五段:結論。
總之,音樂教育是一種非常重要的教育形式,它能夠豐富學生的學習生活、提高他們的音樂鑒賞能力、培養他們的審美情趣、提高他們的自尊心和自信心。音樂教育可以幫助學生更好地成長,從而為他們的未來打下堅實的基礎。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇六
音樂作為一門藝術形式,對于中學生的成長與發展有著重要的影響。經過多年的音樂教育,我有幸積累了一些心得和體會。在此我將分享一些我對中學生音樂教育的認識和感悟。
首先,通過音樂教育,中學生能夠開發自己的創造力和表達能力。音樂是一門自由創造的藝術形式,而每個中學生都應該有自己獨特的音樂表達方式。在音樂課堂上,老師會帶領我們學習不同的曲目和樂器,這為我們的創造力提供了廣闊的空間。我們可以在音樂中創造屬于自己的旋律,編排屬于自己的樂曲,通過音樂來表達我們的情感和思想。這種創造力的開發對于我們的全面發展和未來的職業發展都有著不可估量的作用。
其次,音樂教育培養了我們的耐心和堅持不懈的精神。在學習音樂的過程中,我們經常會遇到各種各樣的困難和挑戰。比如說學習一首復雜的樂曲,需要我們不斷重復練習,耐心地克服各種細小的問題。而堅持不懈則是我們取得進步的關鍵。當我們能夠通過不斷努力和練習,成功地彈奏出一首曲子時,所取得的成就感和滿足感是無法言喻的。這一點在日常生活中同樣適用。面對困難和挑戰,只有堅持不懈地努力,才能最終獲得成功。
另外,音樂教育促進了我們與他人的合作和團隊意識的培養。音樂是一種集體性的藝術形式,很少有人能夠獨自完成一首完整的樂曲。在合唱、交響樂隊等音樂團隊中,個人的能力和表現是決定整體效果的重要因素,因此團隊合作和默契非常重要。在這個過程中,我們必須學會傾聽他人的聲音,與他人合作并取得協調一致的結果。這培養了我們的團隊意識,讓我們明白只有通過合作,才能取得更好的成果。
同時,音樂教育使我們更加敏感和細致。音樂是一種富有情感的藝術形式,通過音樂我們可以傳遞和感受各種各樣的情感。在音樂課堂上,我們學習到了如何用音樂表達不同的情感,如快樂、悲傷、憤怒等等。這種敏感性的培養,使我們在日常生活中對于他人的情感和需求更加細致地感受和理解。這樣的敏感能力有助于我們更好地與他人交流和相處,培養出真實的情感和同情心。
最后,音樂教育提供了一種宣泄和釋放情感的途徑。作為中學生,我們面臨著各種各樣的壓力和困擾。而音樂作為一種能夠表達情感的藝術形式,為我們提供了一個宣泄和釋放情感的出口。在音樂中,我們可以將自己的情感和思緒傾訴出來,減輕內心的壓力和負擔。這種宣泄和釋放對于我們的心理健康和情感發展非常重要。
綜上所述,中學生音樂教育在培養創造力、耐心和堅持不懈的精神、團隊合作和團隊意識、敏感和細致、宣泄和釋放情感等方面起到了重要的作用。音樂不僅是一門學科,更是一種人文精神,通過音樂教育讓我們在成長的道路上更加完善和豐富。因此,我們應該珍惜每一堂音樂課,用心去學習,用心去體會。相信在音樂的引領下,我們的生活會更加美好。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇七
音樂教育一直被認為是培養學生綜合發展的重要方式之一。作為音樂專業的學生,我在大學期間有幸參與音樂教育實習活動,通過實踐與體驗,不僅深入了解了音樂教育的重要性,也對自己的音樂素養和教學技能有了提高。在此,我將分享我在音樂教育學生實習中的心得體會。
第二段:實習前的準備。
在音樂教育學生實習之前,我進行了充分的準備。首先,我對自己的音樂素養進行了全面的檢查和提高,尤其針對教學內容的專研。其次,我學習了一些基本的教學技巧和方法,了解了在教學過程中可能遇到的問題,并尋求解決方法。最后,我也進行了大量的觀摩和實踐,以便更好地理解理論和實踐的結合。
第三段:實習過程中的挑戰和收獲。
在音樂教育學生實習中,我遇到了很多挑戰。首先,我發現了自己教學中的一些弱點,比如溝通能力的不足和對學生個體差異的處理不當。這使我意識到提高自己的教學水平是一個永恒的課題,需要不斷學習和進步。其次,我也面臨了學生的反饋和家長的期望壓力,這讓我更加理解教師的責任與角色。然而,這些挑戰也給了我很多寶貴的收獲。通過實踐,我學會了更好地與學生交流和互動,提高了自己的教學技巧。我也意識到,作為一位音樂教育者,我們要注重培養學生的創造力和藝術表達能力,而不僅僅是傳授知識和技能。
第四段:實習中的亮點體驗和認識。
在音樂教育學生實習中,我也有一些特別的亮點體驗和認識。首先,我發現音樂教育可以很好地促進學生的綜合發展。通過音樂活動,學生可以培養自信心、合作精神和審美能力等。其次,我也深刻體會到音樂的獨特魅力。音樂不僅是一種藝術形式,更是一種情感的表達和引導方式。通過音樂教育,我深刻認識到音樂對于學生心理健康和個性發展的重要作用。
第五段:對未來音樂教育的展望。
通過音樂教育學生實習的經歷,我對未來的音樂教育有了更多的展望。首先,我相信音樂教育將會在教育領域更加重要和受重視。音樂不僅是一門學科,更是一種文化和精神的傳遞方式。其次,我將繼續努力提高自己的教學水平,以更好地滿足學生的需求和期望。最后,我還計劃參與更多的音樂教育實踐和研究活動,以便深入探索和創新音樂教育的方法和理念。
總結:
通過音樂教育學生實習,我不僅收獲了教學經驗和技巧,更對音樂教育的重要性和意義有了更深的認識。實踐是提升教育質量和教學水平的關鍵,只有不斷實踐和探索,我們才能更好地滿足學生的需求和期望。我相信,在未來的音樂教育中,我們將能夠培養更多具有藝術品位和創造力的學生,為藝術教育的發展做出更大的貢獻。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇八
從事幼教工作以來,對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教育、呵護、吩咐,想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”,不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真得意的`“調皮包”,學習、飲食、需要充分照看的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不行能的。我由于自身的緣由加上說話過多,嗓子常常疼,聲音嘶啞,嗓音也不如以前好聽了。
鑒于綜上所述,好多和我一樣的幼教人求醫問藥,探討良方,想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣愛護好嗓子這件“小事”也在當成關注安康的事來探討,像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯,從根本上也不解決問題,對此我也有同感。
我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐;針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本,令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。
現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”,只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木,換一曲孩子們就入廁、喝水,教師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜,這樣的“音樂指揮”法不但削減了我們少講話,讓嗓子略微休息,而且還培育了幼兒的良好行為習慣。
一舉兩得也可謂“歪打正著”,使我找到了一條愛護嗓子的途徑,同時也讓我感悟到對于培育幼兒良好行為習慣的形成,音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識,使幼兒在音樂中熏陶中健壯成長。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇九
《幼兒園教育指導綱要》中明確指出,“根據我國的教育方針和總的工業部門培養目標,緊密結合幼兒的年齡特點,幼兒園的教育任務應是向技術難題幼兒進行體、智、德、美全面推進的教育,使其身心健康活潑的成長,為入小學打好基礎,為造就一代新人打好基礎。”對幼兒進行的音樂教育作為提高幼兒素質的重要學科,是對幼兒進行美育幼兒的首要手段;同時,音樂教育所包含的主題鮮明,也是發展幼兒個性、興趣、能力的最好途徑。
蘇霍姆林斯基說:“音樂是一種使人癡迷善良、美和人道主義的相當美妙、最精細的手段……”在唱唱、跳跳中使幼兒受到美的熏陶、形成活潑開朗的天性,同時感受音樂的和美、產生愉快的心情是筆者一直以來在幼兒音樂教育中的感受。
的孩子自我控制和約束能力較差,具有好動、注意力開始集中時間短等特點,同時,處于這個階段的幼兒以形象思維為主,抽象思維發展得尚未成熟。因此,幼兒在這一階段的特點是形象思維和無意注意占優勢。
在音樂教育中,結合幼兒這一階段的發展特點,充分運用講故事、做游戲等各種各樣以“動”為主、吸引幼兒注意的活動形式,充分調動嬰兒的興趣,幼兒從而培養孩童對音樂學習的積極性,達到使幼兒想學、愛學、肯學音樂的目的。
興趣是產生學習動力的重要心理因素。尤其在幼兒階段,在進行音樂教育的'時候,在教材、課堂活動設計等方面都要以激發幼兒的興趣為主要手段。首先,在選擇教材的時候,盡量從指定教材中選取能引來中均幼兒強烈興趣的內容來教授,無論歌詞、題材、節奏、形式,或是音樂作品本身形變的構造和風格,都要符合幼兒的實際生活,只有和實際生活相結合的教材內容,才能真正引起幼兒自學的興趣。如《手指歌》,無論在上才歌詞內容方面還是音樂作品本身的樂句上,甚至很符合幼兒年齡階段的特征,幼兒能在音樂中均找到共鳴,歌詞記憶起來也更加容易、簡潔。又如,將一些樂曲中的節奏適當改編,使其變得活潑、明快,這樣也能夠吸引幼兒的注意力,使其感興趣。這樣的音樂音樂教學活動既是彈琴的教授,又是幼兒的游戲,同時還能更好地培養幼兒的節奏感。
在課堂活動的設計方面,要將教法趣味化。教師要知道,好奇心是幼兒在這一年齡階段的心理特征,幼兒會經常通過形象的思維方式去滿足他們的好奇心。作為教師,要時刻謹記保護并培養幼兒的好奇心,這樣的幼兒教育才是優秀的、為幼兒一生負責的教育。因此,在教學過程中,教師應將形象教學和的好奇心很好地結合起來,或使教學方法更生動、形象、充滿樂趣。
在課堂教學中,及時、到位地創設與教授內容相符的意境,能更好地提高音樂作品的較好表現力,從而使幼兒更加喜歡流行歌曲。
歌詞,也可以稱作是音樂作品的一種文學表現形式。雖然歌詞本身的字數不多,且篇幅較為短小,建立關系但是幼兒必須要通過接觸歌詞,進而接觸到整個樂曲。因此,音樂作品中,歌詞所描繪出的包括人物、情節、動作以及所運用的語法,都對幼兒有著直接的印象和影響。但是在這一年齡階段中會,幼兒思考對歌詞本身沒有抽象理解的能力,若采用單純、傳統的灌輸式新課程,會起到適得其反的效果。因此,在實際教學中,我努力將歌詞內容改編成有時間、地點、人物、事件,幼兒容易接受的故事講給他們容易接受聽,這樣并使幼兒能更清晰、明確地理解歌詞參考資料,而且,通過教師的生動演示,幼兒對經典歌曲也更加有音樂作品了興趣,可謂“一舉兩得”。如在教授《春天來了》這首歌時,我會聲情并茂地向幼兒勾勒出一幅春天綠意盎然的的往畫面:“春天來了,外面的世界真美啊!瞧……聽……美麗的花兒、嫩綠的草兒、可愛的布谷鳥……春天的腳步近了,世界都變得不一樣了!”幼兒在認真聽我講故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,因此學習音樂作品的熱情隨之高漲起來。如在教學《找朋友》的音樂游戲,通過一段游戲的培訓,孩子們不僅對此游戲樂此不疲,而且在半個學期里記下了所有的音節、字母,并能熟練地拼出各種組合成不同的漢字讀法,基本達到了小學二年級的拼音水平。
新的課程改革目的更在于以幼兒的活動為中心的知識、技能的運用過程,重視幼兒的自主設計、自主探索、自主決策、自主交流,讓幼兒在積極參與游戲活動中輕松愉快地獲得知識,這就充分顯示了寓教于樂的較多巨大威力。另一方面,寓教于樂十分有助于幼兒的能夠幫助智力開發,如我們常常開展幼兒猜拳游戲,能讓幼兒迅速了解數與數小學生間的關系,增強其心算自主性及反應的敏捷能力,讓幼兒的智力創造力得到較好的聯合開發,為打下其今后的學習創新奠下良好的基礎。
總之,新的指導綱要要求如今對幼兒的音樂教育,說白了是讓幼兒唱唱、跳跳、玩玩那么簡單,而是要地與培養人的各項目標聯系起來。因此,作為幼兒音樂教師,我們要能在實踐中漸次總結經驗,在教法和不斷更新創設課堂方面推陳出新,同時遵循幼兒在這一年齡階段的特點以及他們的思維發展規律,利用多種形式,將音樂教育教“活”,在實踐中積累更多的經驗,從而更好地激發幼兒對音樂課外的興趣。第十二位最末使幼兒通過對音樂作品的學習,培養他們對音樂的感受力、節奏感以及表現力,同時提高他們對音樂知識的興趣和熱愛,進一步為他們的藝術之路一份寶貴的力量。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇十
很榮幸參加了學習組織的,骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優秀的骨干教師王路路老師,她為我們帶來的是有關幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫,但是我的感觸頗深,現選取其中的一部分和大家分享一下。
《3~6歲兒童發展指南》中指出,藝術是人類感受美、表現美和創造美的重要形式,也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子,幼兒藝術領域學習的關在于充分創造條件和機會,在大自然和社會文化生活中萌發幼兒對美的感受和體驗,豐富其想象力和創造力,引導幼幾學會用心靈去感受和發現美,用自己的方式去表現和創造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人,他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感,成人應對幼兒的藝術表現給予充分的理解和尊重,不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調練,以免據殺其想象與創造的萌芽。
培訓過程中,王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點,結合教學實際給我們補習了節拍、節奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能,還有音樂圖譜的設計方法。邊講邊舉例演示,結合音樂指揮大家讀圖譜,體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節奏、感知韻律。
通過這次培訓活動,讓我知道,原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設計,通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環境中,欣賞音樂,感受音樂活動樂趣,學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受,它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中,我一定會潛心學習,認真探索,把學到的知識運用到課堂中去,讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇十一
作為素質教育的音樂教學,必須舍棄一切單調、枯燥、令學生感到厭煩的內容和模式,必須是使學生在良好的心態,輕松的氣氛和愉快環境中潛移默化地實施。
音樂教育是建立在音樂藝術基礎上,是在學生參與音樂實踐活動中進行的,與其他科目的教育一樣,有能力、有責任促進學生在體、智、德、美諸方面得到發展。音樂教學必須引導學生參與唱歌、欣賞、音樂游戲、舞蹈、奏樂等音樂實踐活動,在活動中對學生進行教育。如低年級的學生,其年齡特點是好動,注意力不集中,也不易持久。在教學過程中就要細心地、反復地觀察學生在音樂活動中的表現,了解他們在接受音樂教育時的特點,把握這些特點才能上好課。
對學生音樂天賦的培養要在學生適當年齡開始。因此,低年級的音樂教育更為重要。學生在入學前,雖然對音高、節奏、節拍已具有一定的認識,但尚未經過聽辯、比較等訓練,因此在唱歌過程中時常會走音,節拍、節奏也不穩定。在教學中就應針對低年段學生的特點,及時培養學生的音高、時值概念,使他們更好的幫助以后的音樂學習。
人們常說:音樂是聽覺的藝術。低年段的孩子喜歡用耳朵聽音樂。老師要根據他們的生理、心理以及孩子在學習過程中的感受和理解這一特點,在教學上運用多媒體,使學生即看得懂、聽得懂,能在短時間內進入課堂狀態,參加到音樂課堂活動中。
在音樂教學中,一切音樂教學任務的完成都必須依賴兒童的聽覺能力。因此,聽覺訓練就顯得更為重要了。不論是唱歌、欣賞、音樂知識和技能訓練,都應在培養學生聽覺感受性的基礎上進行。
所以,要培養、提高低年段學生的音樂感受力和表現力,就應該有計劃地進行練耳教學,提高學生對音高、節拍、節奏、速度、力度、音色、音程等音樂表現手段的聽辨能力。例如:在一年級教學中,如何開發學生對音的高、中、低的聽辨力?我通過音樂形象的生動對比,使學生理解和區分高、中、低三個音區的音樂特點。在高音區描繪小鳥、小松鼠等形象,使學生感受到高音區的音色較清澈和明亮;在中音區則可描繪學生自己的活潑形象,讓學生感受到中音區的歌唱性;在低音區描繪大象、老牛、獅子、老虎等形象,使學生感受到低音區的音色較厚實、沉重。
還可以利用動作游戲來鞏固學生的聽辨能力。例如我在高音區演奏時,要求學生做雙手向上舉的動作;在中音區演奏時,學生則雙手放在腰上;在低音區演奏時,學生雙手做下垂動作。這些看似簡單的動作與教學交叉進行即鞏固又發展了對學生聽覺的訓練。馬克思曾說過:“欣賞音樂,需要有辨別音律的耳朵,對于不辨音律的耳朵說來,最美的音樂也毫無意義。”這就說明音樂聽覺能力需要早期培養。
音樂是時間的藝術。每一個音符、節奏型、樂句、樂段都能反映音樂的時間性。學生在學習唱歌、舞蹈、器樂等活動中,首先面對的就是節奏,因此,節奏掌握的好壞,直接影響到我們的教學,而單調、乏味的節奏訓練抑制了學生的興趣。我首先開展各種聽覺訓練,讓學生用耳朵聽、去感知。孩子們生活在聲音的世界中,節奏無處不有,讓學生通過聽音樂親自去感受生活中的各種節奏,如火車聲:轟隆轟隆;鐘表:嘀嗒嘀嗒;小雞叫:嘰嘰嘰嘰;青蛙叫:呱呱呱呱;把生活中形象鮮明的聲音,變成生動有趣的節奏訓練,讓善于模仿的孩子們在愉快中學習。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇十二
工作快一年了,回頭想想,其實時間過的真的是好快,感覺前幾天還在做開學新生接待工作!班主任工作給我一個全新的感覺,也給了我一個更廣闊的舞臺!因為是幼師專業班,所以班上全都是女孩子,有的時候女孩子發起難來比男孩子還難管,不免有頭疼的時候。其實話說回來,做一個班主任,不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任,也不管你是什么專業的班主任,工作起來可累可閑,因為我覺得,你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累,而如果班主任想偷閑的話,也是非常容易的事,這也就是一個老師,一個班主任的覺悟了,說到底是責任心的問題!
我從去年的暑期培訓的時候調到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學,說實話,根本就沒有什么實際的概念,一個因為當時對工作還不是很熟悉,再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環節我是記憶最深刻的,就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料,有的學生是很認真的填寫,而有的學生扭扭捏捏,更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫,寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現出來,但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的,但是作為班主任就應該面對形形色色的學生啊,也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任,總感覺好象有點不好意思似的,這種情況也有,但是我們07級三個幼師班,班主任全都是男的,另兩位只不過是美術老師。
一年來,我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導,而是一個班級的凝聚力的強化,和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立,我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準!個別學生我們可以坐下來慢慢談,可以和家長溝通慢慢做工作,但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標,那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養學生的班級榮譽感,在學校乃至校外的個大賽事上,我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力,靠的最主要的不是班上得力的班干部,而是要全體同學共同參與到各項賽事中,在各項賽事活動中提升自己的凝聚感,同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標!
我班從開學到現在拿到的獎次倒是非常多,幾乎每次大型活動我班上都不含糊,這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽,體操比賽,讀萬卷書行萬里路的遠足活動,紅歌會的比賽,我們班都名列前茅。在活動開展中,大部分的同學也表現出了比平行班更團結的力量,但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽,對自己的學習還是表現出漠不關心的樣子,這是最讓我痛心的地方,個別找她們談話,也沒有什么好的結果,這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累!!!但是班主任工作卻讓老師這個職業更有成就感!我相信,只要是班主任和全班同學的共同努力,一個班級絕對會強大起來的!而我也會繼續監守在班主任的崗位上,努力爭取培養更多的優秀人才!
一年的班主任工作,其實想說的話很多,但總結起來,卻很簡單,那就是——責任、良心、信心、恒心!
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇十三
從事幼教組織工作以來,對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀,想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”,不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的一大群是一群天真可愛的“淘氣包”,學習、飲食、必須充分照檢到教育工作教學都要說,民間組織那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢?我首先在上時找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐;針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的名字和課本,令人欣慰的是被“逼”出來的方法遭受了成效。
現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”,只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木,換一曲孩子們就入廁、喝水,老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜,這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話,讓嗓子稍微休息,而且還行為習慣養成了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”,使我找到了一條保護這條嗓子的解決之道,同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好的形成,音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和自我意識,促使幼兒在音樂茁壯中熏陶中茁壯成長。
教學基本功是教師教學工作必需掌握的基本技能,是專業課程教師專業成長的重要標志,關注教師教學悟性關注的修煉,可以幫助教師努力實現專業專業發展,促進教學質量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的,而是十分必要的,勢在必行的。只有修煉好訓練方法,才能很好的使用,指導自己的教學,才會取得良好的教育教學效果。
音樂技術基本功就是音樂學科的理論和技術水平,是一個達標音樂教師的基礎和前提,具體說來就是大中專學校音樂教育專業所開設的課程:如聲樂,鋼琴,舞蹈,合唱與指揮,視唱,練耳,樂理,欣賞,音樂史,教學法還有層次高一點的和聲,曲式,分析,作曲,配器等等音樂理論和技術弦樂課程,這對于今天的中小學音樂老師來說,不存在主課和副通識,修讀和選修的要求了,即使在這些期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上讀書必備的科目。
音樂教師的教學創造基本功我是從兩個各方面認同來理解的,一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,另一方面是指教師在課堂教學中會表現出來的創意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創作和編導,實際就是排節目,第二課堂北伸延是課堂教學的伸延,中小學音樂老師在學校通過課外時間給學生排練節目是的推辭不可責任,這件極富創造性的組織工作曾使很多音樂老師妙筆生花,樂不可言。另一方面,課堂教學中會表現出來的創意和靈性,教學模式被傳統的教學模式嚴刑拷打了很久很久。音樂,是具有抽象性,多解性和模糊性的藝術,它的特征給人們對音樂的想像與演繹提供了想象、聯想的廣闊空間。長期以來,教師習慣于看成把學生當作教學的對象,知識的承載體。在音樂課堂上,一味的至于學生進行枯燥的'知識知識訓練,不厭其煩的、長時間的講解樂理知識,要略去學生記住大量音樂家的生辰年月,代表作品等。這種做法,極大大大的損害了學生的主觀能動性和創造積極性,影響了學生個性的健康發展。
因此,訓導主任首先要重新調整自己的環上位置,變支配者、管理者為協助者,確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍,通過組織、點撥,引導學生參與到活動中來,拓寬學生的音樂民俗視野,提高學生身體健康的審美意識,為幻想學生創設一個高度自由的想象與創造的空間,通過對音樂的創造和再創造(音樂表現)更充分地推論音樂,熱愛音樂。例如:音樂教學中的即興寫作與即興創造:可以是節奏、旋律的即興問答、接龍、重組等,也可以是滲透在音樂教學的各個環節:為歌曲配節奏,樂句填空,為旋律即興填詞,命題創作、為歌曲、曲目編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏,音樂小制作,為詩歌朗涌選配音樂,為舞蹈表演選配音樂等。小學生在創作活動中培養學生敏銳的聽覺;迅速的反應;富有表現力的節奏感;對音樂結構、形式的感知;對音樂的形象、自我感覺的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說,音樂課中創造并不是過分偏重于的指導,也不難理解不全是有些人所理解的學作曲,以學生作了多少曲作為創造性的標志。這一切確實要求教師本身所具備的創造基本功來完成。
學生對音樂教育的心得體會大全(14篇)篇十四
為期三天的奧爾夫實踐學習即將結束,雖然只有三天時間,但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行!短短的三天,我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學,xx老師的安格隆教學,以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中,我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內容都是靈活的,所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的!
我非常推崇美國專家的教學,她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你,但是在這個過程中,又需要加一點個人的創意,刺激學生發揮學習的主動性。六個小時的授課,教授了七個環節的內容,有利于我們的學習,也讓我從中總結教學規律!謝謝!
xx專家從歷史、樂器構造入手,掃盲式的進行安格隆的教學,從集體演奏,到音階演奏,到小組演奏,再到樂曲演奏,從一人一個安格隆,到一人兩把安格隆,讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法!也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協奏,更可以獨奏,但是這種樂器,獨奏的可能性不大,真要獨奏,難度還是很大的。這個狀態跟民族文化也有很大的'關系,“窮則獨善其身,達則兼濟天下”。樂器也表現出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓,我們老祖宗的東西,鼓面有鬃毛,鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節奏!但是,老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授,面對近百十來號人,顯然,老師很累,我們也聽不懂,更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法,就學了一個小時,右肩膀就扯著筋了,疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習,收獲還是滿滿的,回去之后,就是要把學習的內容進行實踐,從而提高自己音樂教學。