學(xué)習(xí)心得可以幫助我們總結(jié)學(xué)習(xí)中的成功經(jīng)驗和失誤教訓(xùn)，為今后的學(xué)習(xí)提供指導(dǎo)和借鑒。請大家仔細(xì)閱讀下面這些學(xué)習(xí)心得范文，它們或許可以給您的寫作帶來一些新的思路和觀點。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇一
和感悟，也深刻感受到了斯特恩這為世界一流小提琴演奏大師所演奏出的音樂作品是那么地令人如癡如醉。
神圣純潔，把音樂的演奏推向了高潮，不知不覺中把我?guī)肓讼乱粋€迷人的華彩樂章。
幅風(fēng)景畫。這樣的感覺已經(jīng)到了令人神往的地步。
富多彩而帶有內(nèi)涵的情歌：有思念和惆悵。
是協(xié)奏曲的魅力價值所在啊!!
自己的見解，最重要的是它能夠把我引進(jìn)一個崇高而神圣的音樂境界，使我得到滿足和填補(bǔ)內(nèi)心的空虛。
永垂不朽的作品，掌握對古典音樂實質(zhì)性的理解來豐富自己的內(nèi)心世界。音樂將伴隨我成長!!
琴作為愛的祝福由一位父親送給了他的孩子。
anna’stheme。如果說小提琴是自始至終的主角，那么anna’stheme就是結(jié)構(gòu)貫穿的音樂靈魂。
場，紅色小提琴再次出場。
瓦爾第的音樂作品又同蕩在我們的耳邊。這一段旅程中小提琴的主人是孤兒卡斯帕爾，他是個音樂天才。
越發(fā)響亮的心跳聲先響起，然后消失，與之一同消失的還有卡斯帕爾的生命。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇二
音樂就是我們的生活調(diào)色板，欣賞美妙的音樂，進(jìn)入音符的世界，徜徉于靜謐的音樂殿堂，這就是音樂欣賞的魅力。本站小編整理了學(xué)習(xí)音樂鑒賞課程。
心得體會。
希望對你有幫助。
在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因為他們的才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。
同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了!我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因為這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。
如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。
從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因為音樂能陶冶人的性情，當(dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理。
名言。
：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。
時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。
音樂欣賞課作為廣西大學(xué)最熱門的人文校選修課之一，直到這個大四上學(xué)期才選上了音樂欣賞這門課我感到十分慶幸。我是一名工科化學(xué)專業(yè)的大四學(xué)生，上學(xué)期中大量的專業(yè)課程、專業(yè)實驗、生產(chǎn)實習(xí)以及找工作的事情弄得我的生活緊張煩躁，一堆的壓力積聚在心頭無法排解。每天通過玩網(wǎng)絡(luò)游戲，看網(wǎng)絡(luò)小說等東西來緩解平日緊張的生活節(jié)奏，可惜這些又容易讓人沉迷而忘卻正事，而且這些玩完之后總給人一種空洞、貧乏、無聊、寂寞的感覺，總導(dǎo)致脾氣的輕易暴躁，心情極易被周圍環(huán)境惹起波瀾，又郁結(jié)于心。生活總是處于一種頹廢、沒有朝氣的狀態(tài)。而這些，音樂欣賞給了我解決答案。
作為一個“必修”的校選修課，這個學(xué)期我上的是姚紹昭老師的音樂知識欣賞選修課。十幾周的學(xué)習(xí)下來，雖然未必獲得什么所謂的人生感悟，又或者所謂個人修養(yǎng)的提高，再或者其他的一大類所謂的大道理。這些東西對于年輕叛逆的青年們來說其實是最為討厭的，而且，由于閱歷的問題，我們也真的聽不入耳，記不上心。但是，姚老師所帶來的輕松愉悅的課程和貼近我們年紀(jì)的講解讓我至少也獲益匪淺。一個學(xué)期下來。多多少少使我了解了一些音樂樂理的知識,也使我領(lǐng)略了中外聞名的音樂樂曲,我對音樂有了新的認(rèn)識使我從簡單的“聽歌”這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的概念的轉(zhuǎn)變。開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式，可以通過音樂宣泄出心中情緒、壓力和感動就是我們對音樂最好的解釋，能夠從音樂中收獲人生一二就是我們最大的幸運。
一.由流行音樂產(chǎn)生的音樂怨念。
我記得讀初高中的時候，還是很多時間在聽歌的，但大學(xué)以后，就少有聽歌啦，也許是時間的匆忙，又或者心思的太多。音樂欣賞對不斷放縱大學(xué)生活的我來說，只是一個久遠(yuǎn)的名詞了。時常想，小時候的喜歡聽歌也只是那時的娛樂太少，而周圍同學(xué)哼唱時給的一種羨慕的壓力罷了吧。
而如今長大了之后，閱歷有些提升，年少的幻想也不多了，對流行音樂有不怎么感冒了。一百首流行歌之中，至少有九十九首是情情愛愛的，而且還是死去活來的那種。丫，生活中又么夸張嗎?而且大多流行音樂的基調(diào)又都是為賦新詞強(qiáng)說愁的那種，少有激昂向上的曲、詞。每次想獲得一種輕松愉悅的感覺，又或者排解下緊張的快節(jié)奏生活的壓力，又或者得到一種大勇奮進(jìn)的激情，可總是一聽就被敗壞了，各種亂七八糟的曲調(diào)，越出格越吸引眼球越商業(yè)化的越來越多，真正純凈的音樂在流行音樂中那地方還有守望著的。對我來說，流行音樂已經(jīng)逐漸成為了一種消遣而不是欣賞!!而大多時候，消遣的還是自身。
二.音樂欣賞興趣的重新獲得。
一開始上課，姚老師就給我們說到：“本學(xué)期的音樂欣賞不需要你們獲得什么好深入的研究之類的，這些東西一個學(xué)期也學(xué)不了。同學(xué)們只要能通過以聆聽音樂、表現(xiàn)音樂和音樂創(chuàng)造活動為主的審美活動，充分體驗蘊(yùn)涵于音樂音響形式中的美和豐富的情感，為音樂所表達(dá)的真善美理想境界所吸引、所陶醉，與之產(chǎn)生強(qiáng)烈的情感共鳴就可以啦!可以出去生活的壓力，緩解現(xiàn)代生活的浮躁虛華的心情，又或者能獲得一些體會是最好的事情了。”的確，正如老師所說，音樂藝術(shù)只是凈化心靈、陶冶情操、啟迪智慧、情智互補(bǔ)的東西，賦予太多就成了累贅，欣賞就更是無從談起。
三.音樂與樂器的鑒賞。
學(xué)習(xí)過程中，我們除了對音樂的學(xué)習(xí)欣賞，同時也對各種樂器也認(rèn)識啦一下，中國的傳統(tǒng)樂器：最早的吹奏樂器有骨笛、骨哨等，塤，以及管、蕭、笙等，讓古典音樂的發(fā)展更加豐富多彩。此外還有擊奏樂器也極為常見，如罄、鼓。又或者如西方的豎琴、鋼琴、提琴、薩克斯、號、吉他等等，總之，時代的發(fā)展，樂器也是一個最好的見證者。再美的詞與聲音如果沒有樂器的陪伴是無法打動人的聽覺器官的，就像紅花總要有綠葉來陪的。當(dāng)然有些樂器本來就能演奏出最打動人心的音樂。古箏的《梅花三弄》、《平沙落雁》，鋼琴的《命運交響曲》。樂器欣賞本身就是一門音樂欣賞，如果用樂器來代表音樂這是不為過的。在不同的樂器奏樂中我們在尋找著屬于它本身所具有的那份真諦。音樂鑒賞能力的重要體現(xiàn)就在對不同樂器以及它所體現(xiàn)的思想的詮釋有這深刻的體會。
四.個人的興趣。
要說音樂的欣賞，我最喜歡的還是華夏幾千年流傳的古典音樂。歷史厚重感如百年老酒般醇厚積淀，醇香誘人;神秘感如同神秘軼事一般若隱若現(xiàn)，又之遺留爪影鴻跡;更帶著我們傳承的風(fēng)尚與寄托，讓人迷醉不已。
如今，每次心煩意亂之時，或者無聊寂寞之時，又或者生活中壓力很大時，我都會找點曲調(diào)來輕松舒緩一下自身，從中獲得一些現(xiàn)代生活難以得到的平靜和靜心。如很多夜晚時分，一曲佛教音樂《清心咒》可以讓我感覺一天的煩躁忽然遠(yuǎn)去，心不在煩惱，思緒也不在糾結(jié)郁悶。有時，也在自己出門時早早準(zhǔn)備一點激昂的音樂來振奮自己，給自己一個好心情去面對門外的風(fēng)景。雖然依舊不怎么喜歡流行音樂(以至于和同學(xué)去唱k時只能聽著)，但其他的音樂那么多選擇怎么也給我的日常生活多增添了一絲旋律，一絲充實。
五.結(jié)束語。
這學(xué)期的音樂欣賞課一眨眼就即將結(jié)束了而我與音樂之間聯(lián)系是那樣的沒完沒了、永遠(yuǎn)都不會完結(jié)。這個學(xué)期的音樂欣賞課使我對音樂有了另一個新的起點，從這個起點出發(fā)，我的音樂之旅才剛剛開始。
我的生活也由此多了一絲旋律和音調(diào)，而滿耳朵不是充斥著都市高分貝的雜亂噪音。80后我也通過音樂得到了一分積淀和平靜。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇三
音樂以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團(tuán)，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。
本來這次選修音樂鑒賞課是因為學(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。
至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞;那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。
周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。
通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇四
談到中小學(xué)音樂教育，諸如音樂素質(zhì)、專業(yè)音樂教育、普通音樂教育、音樂創(chuàng)新教育、音樂學(xué)習(xí)興趣、音樂審美等都是高頻詞。然而，在中小學(xué)音樂教師隊伍中，確有一部分教師對這些高頻詞及內(nèi)涵熟視無睹、睹而不見、見而不思、思而無獲，在工作中無的放矢、盲目施教也就不足為怪了。我僅就音樂素質(zhì)內(nèi)涵等急待明晰的幾個熱點問題，做如下的淺釋粗議。
學(xué)生音樂素質(zhì)的內(nèi)涵可概括地分為以下四個方面：
1.音樂知識素質(zhì)：即有關(guān)讀譜及音樂表現(xiàn)要素(音高、音色、建度、力度、節(jié)奏、節(jié)拍、放律、調(diào)式、調(diào)性、曲式、和聲、體截、題材等)，為保證學(xué)生參與音樂學(xué)習(xí)過程及音樂實踐活動所必須掌握的簡單的基礎(chǔ)知識。
2.音樂心理素質(zhì)：即以音樂感受能力為核心的音樂感知能力、音樂記憶能力、音樂運動覺能力、音樂聯(lián)想能力、音樂想象能力。
3.音樂能力素質(zhì)：即學(xué)生參與聽、唱、視、記、奏、創(chuàng)、動等具體音樂實踐活動的能力。
4.音樂文化素質(zhì)：即音樂史、音樂常識、音樂作品的涉獵范圍，音樂與其它藝術(shù)的關(guān)系，音樂與藝術(shù)以外其它學(xué)科的關(guān)系，音樂與生活、音樂與社會的認(rèn)識等方面的綜合音樂文化知識結(jié)構(gòu)。音樂同其它基礎(chǔ)課程一樣，以其特有的知識和技能為基礎(chǔ)，才成為_種需要傳函、研究與發(fā)展的學(xué)科。音樂教育如不突出它自身的特有屬性也就不是音樂教育本身了。音樂教育所有價值，都必須以學(xué)生音樂素質(zhì)的培養(yǎng)、發(fā)展與提高為載體、為過程、為手段才能得以實現(xiàn)。囚此，學(xué)生音樂素質(zhì)的發(fā)展與提高，是音樂教育的本位價值。
二.“會”是興趣的根本。
古人云：“樂其道，善其事”，其含義不講自明。遷移到學(xué)生學(xué)習(xí)上來，那就是要先培養(yǎng)學(xué)生對所學(xué)學(xué)科及具體知識的興趣，首先實現(xiàn)樂其道。這樣，學(xué)生就會學(xué)得積極、主動，學(xué)得事半功倍，以便達(dá)到善其事。用辯證的思維方法再來思考這句古話，我認(rèn)為反之亦然，即善其事，更能樂其道。在生活中，人們總是對自己善長的專業(yè)和事情產(chǎn)生濃厚的興趣，學(xué)生也往往是對學(xué)得好的學(xué)科再投入的更多。一個不懂球規(guī)的人不會成為球迷，一個不懂象棋的人，不會在一盤殘局前觀棋不語兩小時。學(xué)習(xí)的“知難而退”，不正是學(xué)不懂、學(xué)不會而使興趣喪失，棄“事”而逃嗎?通過調(diào)查得知，在我們的音樂教學(xué)過程中，學(xué)生學(xué)不懂、學(xué)不會而沒辦法學(xué)，是學(xué)生學(xué)習(xí)音樂興趣逐漸降低的一個最本質(zhì)的原因。所以，學(xué)生就是在“樂其道，善其事，更樂其道”的隱性而多次的反復(fù)中，其好強(qiáng)、好勝、自尊等心理需求得到滿足，并實現(xiàn)學(xué)習(xí)興趣的激發(fā)、深化、鞏固、升華。因此，“會”是學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的根本。這就要求我們要始終注意并做到讓學(xué)生有一個我想學(xué)，我會學(xué)，我能學(xué)會，我能行的良好的學(xué)習(xí)心理感受，優(yōu)化學(xué)生學(xué)習(xí)的“心境”。
三.走出域?qū)俚恼`區(qū)。
音樂教育區(qū)分為兩種基本類型，即國民音樂教育與專業(yè)音樂教育。中小學(xué)音樂教育域?qū)儆趪褚魳方逃？稍诰唧w的教育教學(xué)實踐中進(jìn)行。這種隸屬關(guān)系卻偏偏走進(jìn)誤區(qū)，其表現(xiàn)就是忽左忽右，走向極端，要么是正規(guī)專業(yè)化，聽“效果”誰高誰低;要么是談虎色變，敬而遠(yuǎn)之避開“專業(yè)化”之嫌。凡此種種，都會使中小學(xué)音樂教育誤入岐途，與真正的音樂素質(zhì)教育背道而馳。究其原因，就是沒能科學(xué)地理解中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育的聯(lián)系與區(qū)別。專業(yè)音樂教育也好，中小學(xué)音樂教育也罷，所教所學(xué)的知識與能力本來就同出一脈，又都屬于教育的范疇。因此，雖然是兩種不同性質(zhì)的教育，但這種親緣關(guān)系是客觀的，這就是兩者之間的本質(zhì)聯(lián)系。兩者的區(qū)別首先在于培養(yǎng)的對象和目標(biāo)上，專業(yè)音樂教育是面向挑選出來了少數(shù)人，培養(yǎng)音樂專業(yè)人，中小音樂教育是面向所有學(xué)生，提高全體國民的音樂素質(zhì)。其次是表現(xiàn)在具體的教育過程的諸多要素上，就教學(xué)內(nèi)容而言，專業(yè)音樂教育追求全面系統(tǒng)、高難深刻、熟練清湛、身懷絕技等。而中小學(xué)音樂教育更注重的是全體教育對象的可接受性，人才全面發(fā)展的基礎(chǔ)性，實現(xiàn)美育功能的藝術(shù)性，教育過程的愉悅性等等。相對專業(yè)音樂教育要淺顯、容易、簡單得多，但絕不是沒有必須掌握的內(nèi)容，體現(xiàn)在過程和方法上，中小學(xué)音樂教育與專業(yè)音樂教育相比，就不是那么機(jī)械、嚴(yán)格、枯燥、求精，而是激發(fā)興趣，輕松愉快，自由解決，學(xué)樂交融。基于這種認(rèn)識，將專業(yè)音樂教育與中小學(xué)音樂教育等同視之，或?qū)烧邲芪挤置鞯貙α⑵饋矶际遣豢茖W(xué)的。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇五
古希臘、羅馬是西方文明的搖籃。
與其他藝術(shù)如繪畫，雕塑，文學(xué)，哲學(xué)交織結(jié)合在一起的。古希臘荷馬史詩《伊利亞特》和《奧德賽》。羅馬音樂是從希臘借鑒來的。
《塞基洛斯墓志銘》。
這是刻在木石上的一首歌曲，內(nèi)容是賽基洛斯吊念死去的妻子。整部作品的音樂表現(xiàn)既不過于激動也不過于低落，這首歌的音域僅在一個八度之內(nèi)。
第二節(jié)中世紀(jì)音樂。
中世紀(jì)音樂是指公元5世紀(jì)至15世紀(jì)的西方音樂。學(xué)者認(rèn)為中世紀(jì)是”黑暗的世紀(jì)”。
一般認(rèn)為5-11世紀(jì)是中世紀(jì)音樂的早期，12-15世紀(jì)是中世紀(jì)音樂的成熟時期。最能代表早期中世紀(jì)音樂風(fēng)格體裁是格里高利圣詠，格里高利圣詠是基督教儀式中頌唱的教會圣歌。
圣詠的詞來源于。旋律音域不寬，多為級進(jìn)成弧形的單聲音樂。他的節(jié)奏自由而靈活，演唱形式為無伴奏的人男聲齊唱和對唱。格里高利圣詠擺脫了早期西方音樂口傳心授的方式，成為有樂譜的第一部音樂文獻(xiàn)。
創(chuàng)作騎士歌曲的人被稱為”游吟詩人”，游吟詩人被人稱為”戀詩歌手”代表人物有瓦爾特等。
總之，中世紀(jì)音樂發(fā)展具有兩大特點:1.中世紀(jì)音樂從單聲部音樂向復(fù)調(diào)音樂發(fā)展。2.從古藝術(shù)時期開始，宗教音樂和世俗音樂在平行發(fā)展的過程中相互音響和滲透。
《近臺經(jīng)》。
基督教有兩類彌撒儀式:一類是特定彌撒，一類是常規(guī)彌撒。。進(jìn)臺經(jīng)是特定彌撒中當(dāng)教士走向圣壇是唱的圣詠。
《巴勒斯坦之歌》。
這是一首中世紀(jì)的世俗歌曲，作者是瓦爾特。作品表現(xiàn)了想象中十字軍收復(fù)巴勒斯坦的景象。
第三節(jié)文藝復(fù)興時期的音樂。
文藝復(fù)興是指14-16世紀(jì)，人有追求個人幸福，愛情的權(quán)利，反對教會的來世主義和禁欲哲學(xué)；以平等，博愛的思想反對封建的等級制度。這些基本精神也反映在這一時期的各種藝術(shù)形式中。
15世紀(jì)上半葉至16世紀(jì)下半葉，在尼德蘭形成了一個音樂學(xué)院，史稱”尼德蘭學(xué)派”。杜費是一代尼德蘭樂派的主要作家，他創(chuàng)作的體裁主要有世俗，宗教兩大類。
文藝復(fù)興運動在德國的具體體現(xiàn)是馬丁；路徳的宗教改革。馬丁；路徳是德國宗教改革的領(lǐng)袖。
帕萊斯特里那是意大利文藝復(fù)興時期”羅馬樂派”的代表，也是歷史上創(chuàng)作的作品數(shù)量最多的天主教會的作曲家，一生創(chuàng)作了180首經(jīng)文歌，100首彌撒曲及許多世俗歌曲。他的作品多級以無伴奏的合唱形式出現(xiàn)。
《上帝是我堅固的保障》。
這首是馬丁；路徳創(chuàng)作的新教會圣詠。作品突出了對人的精神表現(xiàn)，已完成不適合在宗教儀式上演唱。恩格斯稱這首作品為”十六世紀(jì)的馬賽曲”。
《蘇醒吧，高興吧》。
這是杜費作于1423年的一首世俗音樂體裁的變事歌，是為教皇馬丁無視的侄女維多利亞’科隆那的婚禮而作的。歌曲是主題是愛情。為了向情人表現(xiàn)”蘇醒吧，高興吧”這一含義。
第四節(jié)巴羅克時期的音樂17世紀(jì)至18世紀(jì)中葉是音樂史上的巴羅克時期。“巴羅克”這個詞來源于葡萄牙文，意思是形狀不規(guī)則的珍珠。建筑，繪畫，雕塑等藝術(shù)性的風(fēng)格特征即：雄偉，奇異，夸張。
歷史上有樂譜的第一部歌劇《優(yōu)麗狄茜》是由意大利佛羅倫薩學(xué)派的陪里卡契尼創(chuàng)作的。在音樂風(fēng)格上，《優(yōu)麗狄茜》以宣變調(diào)為主。巴羅克時期的奏鳴曲子當(dāng)時有兩種類型，1是宮內(nèi)奏鳴曲，2是教堂奏鳴曲。
d.斯卡拉蒂由于在古鋼琴上的藝術(shù)成就，被人們稱為與巴赫，亨德爾齊名的”晚期巴羅克三杰。。亨德爾的創(chuàng)作主要集中在歌劇，清唱劇以及器樂音樂上，亨德爾共創(chuàng)作了40多部意大利歌劇。。亨德爾的清唱劇主要取材于。
亨德爾和巴赫是巴羅克時期最有代表性的作曲家。巴赫于亨德爾很不一樣，亨德爾是個歐洲性的人物并在創(chuàng)作上不斷的調(diào)整自己，而巴赫始終生活在德國，許多作品不被人重視，遠(yuǎn)不如亨德爾有影響，但巴赫的創(chuàng)作區(qū)反映了他是宗教改革后音樂方向的一位杰出代表。巴赫的音樂可以分為聲樂，器樂兩大類。巴赫的音樂是對巴羅克時期不同民族和國家音樂藝術(shù)的一次偉大總結(jié)。。巴赫及時復(fù)調(diào)音樂大師，又是近代主調(diào)音樂的先驅(qū)。。巴赫被稱為”近代音樂之父”。巴赫不僅作品數(shù)量多，而且內(nèi)涵異常深邃。因此，貝多芬認(rèn)為”他不是小溪，而是大海。
《d小調(diào)大協(xié)奏曲》。
最主要的特點是表現(xiàn)在獨揍組與合奏樂隊的=在色彩和力度上的對比與抗衡。他體現(xiàn)了這個時期的激情與狂熱。這首作品的獨奏組有兩把小提琴和一把的大提琴組成。
《哈利路亞》。
大合唱選自亨德爾的清唱劇《彌賽亞》。彌賽亞是”救世主”的意思。哈利路亞是對”救世主”的贊美呼語。
《d小調(diào)托卡塔與賦格》。
巴赫這首作品既不適宜為基督教堂儀式朋務(wù)，也無任何宗教的色彩和情感，它完全表現(xiàn)了青年巴赫倔強(qiáng)的性格和銳氣。托卡塔部分較自由，在力度，節(jié)奏，音量，音區(qū)等方面的轉(zhuǎn)換很頻繁。
第亓節(jié)維也納古典樂派。
維也納古典樂派18世紀(jì)下半葉至19世紀(jì)20年代在維也納形成和發(fā)展的以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的音樂流派。
從總的方面看，他們的音樂題材重大、崇尚理性、氣勢宏偉、邏輯性強(qiáng)、結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、以主調(diào)和聲風(fēng)格為主的美學(xué)特征。
在第一樂章中，革命英雄主義的斗爭形象得到了最為生動和精練的概括。
第六節(jié)浪漫主義音樂。
貝多芬是通過浪漫主義音樂的歷史橋梁，在他的后期創(chuàng)作中已顯露出浪漫主義音樂的一些特征，浪漫主義音樂初期的代表人物是德奧的舒伯特和韋伯。19世紀(jì)三四十年代，鼎盛時期，作出突出貢獻(xiàn)的作曲家有德國的門德爾松、舒曼、瓦格納，法國的柏遼茲，波蘭的肖邦，匈牙利的李斯特。50年代以后，開始衰落。到了七八十年代，走向解體，表現(xiàn)在瓦格納的晚期歌劇創(chuàng)作中。理查。施特勞斯、馬勒稱他們?yōu)椤巴砥诶寺伞薄?/p>
他們沉醉于個人情感的主觀體驗，寄情于遙遠(yuǎn)的過去和大自然，揭示社會的冷酷和藝術(shù)家的孤獨，美化愛情。
浪漫主義作曲家也進(jìn)行了大膽的革新和創(chuàng)作。他們創(chuàng)作了名目繁多的即興曲、練習(xí)曲、夜曲、變事曲、前奏曲、幻想曲、諧謔曲、無詞歌等單樂章的器樂曲和大量的抒情藝術(shù)歌曲。
藝術(shù)歌曲和鋼琴小品是浪漫主義時期新的藝術(shù)表現(xiàn)手段。德國的藝術(shù)歌曲的歌詞多出自大詩人之手（如海涅，歌德等）。舒伯特、舒曼和勃拉姆斯。舒伯特一生創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，這使他在音樂史上獲得“歌曲之王”的美稱。舒伯特短暫的一生是在黑暗的封建復(fù)辟年代度過的，黑暗的社會現(xiàn)實使他感到雖生活在故鄉(xiāng)卻像走進(jìn)了一個陌生的地方。以流浪漢為題材的作品大量出現(xiàn)，最主要的是兩部聲樂套曲:《美麗的磨坊女》和《冬之旅》。舒伯特歌曲中的歌詞主要出自大詩人歌德、席勒、米勒之手。
在鋼琴小品這一領(lǐng)域做出杰出貢獻(xiàn)的作曲家有舒曼、門德爾松和肖邦。在舒曼的鋼琴音樂中，由若干鋼琴小品組成的鋼琴套曲是他的獨創(chuàng)。他的富有創(chuàng)作性的鋼琴小品主要體現(xiàn)在“無詞歌”這種浪漫主義鋼琴特性曲的體裁上。他首創(chuàng)的這一體裁具有聲樂浪漫曲的某些特征（清晰流暢的歌唱性旋律配以特定的鋼琴伴奏）：結(jié)構(gòu)短小、感情集中、形象單一。但由于門德爾松是音樂史上少有的物質(zhì)條件優(yōu)越的作曲家，加上他始終生活在富裕的上流社會，生活的圈子限制了他的藝術(shù)視野，所以影響了音樂作品創(chuàng)作的思想深度。
肖邦是浪漫主義時期專寫鋼琴音樂的大師，他的可貴之處是不模仿前人，完全按自己的標(biāo)準(zhǔn)去創(chuàng)作。1830年以前，肖邦創(chuàng)作的主要作品有兩部鋼琴協(xié)奏曲和波洛奈茲、瑪祖卡等各種波蘭舞曲。1830年出國后，他的創(chuàng)作向更廣闊的領(lǐng)域展開和深入，主要體現(xiàn)為體裁的擴(kuò)大（創(chuàng)作遍布舞曲體裁及其他小型和大型鋼琴音樂體裁）和作品思想內(nèi)容的加深（音樂中注入了強(qiáng)烈的愛國主義熱情和深刻的精神內(nèi)涵）。肖邦創(chuàng)作的舞曲體裁有瑪祖卡、波洛奈茲和圓舞曲。這3種舞曲雖然都用三拍子，但風(fēng)格各異。波洛奈茲舞曲音響洪亮、氣勢雄偉、悲壯激昂，多用和弦織體。圓舞曲則使人感到巴黎的豪華氣派。前奏曲絕大部分是單一形象，素材簡練，無大的發(fā)展，但內(nèi)涵豐富深邃，各具特色。鋼琴練習(xí)曲與以前的練習(xí)曲有所不同，它們具有一定的藝術(shù)內(nèi)容和精神內(nèi)涵，但同時也打到技術(shù)練習(xí)的目的。變事曲雖然在內(nèi)容上與文學(xué)作品相聯(lián)系，但不具有浪漫主義標(biāo)題音樂的情節(jié)性，而是在總體上把握文學(xué)作品的氣氛。
浪漫主義時期的交響曲基本從兩個方面展開，一種是標(biāo)題交響曲；另一種是純音樂形式的非標(biāo)題交響曲。與古典主義交響曲不同的是，標(biāo)題交響曲往往根據(jù)具體的故事情節(jié)來構(gòu)思，交響曲本身具有一定的情節(jié)和場景。法國作曲家柏遼茲是標(biāo)題交響曲的創(chuàng)始人。李斯特是19世紀(jì)另一位標(biāo)題交響樂的主要作曲家，他的標(biāo)題交響樂是在總的標(biāo)題原則構(gòu)思下，將多樂章的套曲壓縮為單樂章的標(biāo)題性交響詩。總之，柏遼茲、李斯特的標(biāo)題交響曲創(chuàng)作。歲后來的作曲家（如馬勒、查理·施特勞斯、柴科夫斯基等）產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
羅西尼的《塞爾維亞理發(fā)師》。主要作曲家有馬斯卡尼、列昂卡瓦洛和普契尼。但真正使法國歌劇具有較強(qiáng)生命力的作品是比捷創(chuàng)作的現(xiàn)實主義歌劇《卡門》。
莫扎特創(chuàng)作的《魔笛》標(biāo)志著德國民族歌劇發(fā)展的新階段。但真正創(chuàng)作出具有德國本民族歌劇特色的作曲家是韋伯。韋伯的《魔彈射手》標(biāo)志著德國浪漫主義歌劇的誕生。繼韋伯之后的理查德·瓦格納是浪漫主義時期重要的歌劇作曲家。瓦格納的歌劇多取材于神話傳說，典型作品是《特里斯坦與伊索爾德》。
《菩提樹》。
是舒伯特聲樂套曲《冬之旅》中的第亓首歌曲。《冬之旅》是舒伯特悲慘生活經(jīng)歷的典型寫照，在這里，浪漫主義音樂中經(jīng)常出現(xiàn)的寂寞、孤獨、渴望光明和春天失意流浪漢的形象得到了最為深刻的揭示。
《翱翔》。
是舒曼鋼琴套曲《幻想曲集》中的第二首。全曲以激情的旋律、有力的節(jié)奏、熾熱的表情，揭示了舒曼既對立又統(tǒng)一的雙重性格和思想情感上的奔放不羈。
《幻想交響曲》。
柏遼茲的《幻想交響曲》是浪漫主義時期標(biāo)題交響曲的代表作。
《前奏曲》。
李斯特創(chuàng)作的交響詩《前奏曲》是他13首交響詩中在藝術(shù)特征上最典型的一首。整部作品由引子和四個不同的段落組成。
f大調(diào)《第三交響曲》。
在這部作品中既沒有貝多芬交響曲中那種英雄的性格和斗爭場面，也沒有激烈的戲劇性沖突，而更多集中在對主題的陳述和不同情感的交替上。
《為什么他的話使我這樣感動》。
是威爾第的歌劇《茶花女》中女主角薇奧萊塔演唱的一首著名的詠嘆調(diào)。歌劇《茶花女》講述的是巴黎名妓薇奧萊塔和貴族子弟阿爾弗萊德的愛情悲劇。
《朊友們，讓我們高舉酒杯》。
斗牛士之歌——《朊友們，讓我們高舉酒杯》是劇中的斗牛士埃斯卡米洛在第二幕唱的一首雄壯、激昂的歌曲。
《入場進(jìn)行曲》。
它的主題主要有3個：a、莊嚴(yán)有力的主題；b、女聲合唱的主題；c、雄壯的騎士主題。
第七節(jié)民族樂派。
民族樂派的創(chuàng)作活動從19世紀(jì)30年代開始，一直持續(xù)到20世紀(jì)初。出現(xiàn)的民族樂派主要有：俄羅斯民族樂派、捷克民族樂派、挪威民族樂派、芬蘭民族樂派等。民族樂派的許多作曲家如格林卡、斯美塔那、德沃夏克、格里格等都是在西歐受到浪漫主義思潮的影響和藝術(shù)上的熏陶后走上發(fā)展本民族音樂文化道路的。
比較典型的作品有格林卡的歌劇《伊萬·蘇薩寧》和穆索爾斯基的歌劇《鮑里斯·戈都諾夫》等。其中較突出的作曲家主要有：匈牙利的巴托克、科達(dá)伊，波蘭的希曼諾夫斯基，西班牙的法亞，羅馬尼亞的埃奈斯庫，英國的沃安·威廉斯、霍爾斯特，美國的格什溫、科普蘭，巴西的維拉·洛博斯等。這些作曲家被稱為20世紀(jì)的民族樂派。
《魯斯蘭與柳德米拉》序曲表現(xiàn)的是古代俄羅斯勇士魯斯蘭為營救公主柳德米拉歷盡艱險，與惡魔搏斗，最終取得勝利的故事。
《沃爾塔瓦河》斯美塔那在這首作品中，以質(zhì)樸的旋律和豐富的表現(xiàn)手段，生動地再現(xiàn)了沿河兩岸美麗的自然風(fēng)光和風(fēng)土人情，表達(dá)了對祖國和人民的深厚情誼以及由此產(chǎn)生的民族自豪感。這首作品也是民族樂派作曲家歌頌祖國美麗山河的經(jīng)典之作。樂曲開始由長笛和單簧管奏出的流動音型，象征著沃爾塔瓦河的源流。
《弦樂、打擊樂和鋼片琴音樂》。
是巴托克廣為流傳的及20世紀(jì)交響樂文獻(xiàn)中的一部重要作品。舞臺中間是鋼琴、豎琴、木琴、定音鼓和其他打擊樂器。
第八節(jié)印象主義音樂。
印象主義的其他作曲家主要還有拉威爾、迪卡斯、魯塞爾等。印象主義音樂是在印象主義繪畫和象征主義文學(xué)的雙重影響下形成的。19世紀(jì)末，以莫奈和馬奈為代表的法國印象主義繪畫流派。
德彪西《月光》、《雨中花園》、《水中倒影》、《透過樹林的鐘聲》、《在黃昏時的空氣中飄來的聲音和香味》、《海》、《云》、《夢》等。朦朧的感覺、模糊的印象表現(xiàn)出來，運動和光的流動都是在時間內(nèi)進(jìn)行的。
是德彪西鋼琴組曲《貝加摩組曲》中的第三首，創(chuàng)作于1890~1905年，是一首通俗易懂、備受人們喜愛的鋼琴作品。以清淡的筆調(diào)和豐富的色彩性和聲，栩栩如生地描繪了一幅月色茫茫、明景如畫的景象。
第九節(jié)20世紀(jì)音樂。
20世紀(jì)音樂是指發(fā)生在20世紀(jì)不同國家有別于傳統(tǒng)的各種現(xiàn)代音樂風(fēng)格流派的總和。其中最有有影響的風(fēng)格流派有：新古典主義音樂、表現(xiàn)主義音樂、十二音音樂、整體序列音樂、電子音樂、具體音樂、偶然音樂、微分音音樂、噪音音樂等。
首先，在內(nèi)容上更多受到本世紀(jì)各種哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)思潮的影響。如弗洛伊德的精神分析學(xué)，薩特的存在主義、文學(xué)藝術(shù)中的表現(xiàn)主義、超現(xiàn)實主義、未來主義等，高舉反理性主義的旗幟，努力從人的各種心理和無意識中，從人類生存條件的現(xiàn)實等各個方面揭示人在資本主義社會中的各種異化現(xiàn)象及種種感受，20世紀(jì)音樂在創(chuàng)作上與這些表現(xiàn)內(nèi)容相聯(lián)系。其次，出現(xiàn)了許多反映現(xiàn)代的自然科學(xué)、大工業(yè)生產(chǎn)、科學(xué)幻想及抽象概念的作品。
勛伯格的《亓首鋼琴曲》、《樂隊變奏曲》、《一個華沙的幸存者》，貝爾格的《小提琴協(xié)奏曲》，韋伯恩的《亓首管弦樂小品》、《交響曲》等。
除梅西安外，布列茲、斯托克豪森、諾諾等都是整體序列音樂的代表人物。
美國作曲家凱奇創(chuàng)作的《4分33秒》是偶然音樂最極端的例子。在這部作品中，作曲家僅提供4分33秒的時間長度，鋼琴演奏家在鋼琴前靜坐4分33秒，表示在這段時間內(nèi)出現(xiàn)的所有音響就是這部作品的內(nèi)容。
在這一領(lǐng)域做出突出貢獻(xiàn)的作曲家有米亞斯可夫斯基、普羅科菲耶夫、肖斯塔科維奇、哈恰圖良等。
《一個華沙的幸存者》。
1947年，勛伯格在聽到一個僥幸從華沙逃出來的人變述德國法西斯殘害猶太人的事實經(jīng)過后，自己作詞，寫成了這部揭露在第二次世界大戰(zhàn)期間法西斯集體屠殺猶太人的悲慘場面的音樂作品。作曲家將法西斯殘暴、兇惡的本性巧妙地與十二音技法所形成的不協(xié)和音響相結(jié)合，取得了驚人的藝術(shù)效果。
《當(dāng)選少女的祭獻(xiàn)舞》隨著音樂的節(jié)奏和音響越來越猛烈，當(dāng)選祭獻(xiàn)的少女在極度興奮的人們的簇?fù)硐拢ち业目裉钡剿廊ィ蝗藗兲Х诺缴駢隆?/p>
《起來吧！俄羅斯的兒女們》。
普羅科菲耶夫為電影《亞歷山大涅夫斯基》寫了配樂，作品揭示了13世紀(jì)的俄羅斯先后深受蒙古奴役和由瑞典人和日耳曼人組成的十字軍的殘酷侵略，人民所經(jīng)受的深重災(zāi)難。
《節(jié)日序曲》。
肖斯塔科維奇的這部管弦樂作品是1953年專門為十月革命勝利37周年而創(chuàng)作的一部慶典性杰作。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇六
在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢！就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
老實說，我在學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》課前，對音樂的認(rèn)識更多的是在流行音樂方面，僅僅是喜歡一些歌手的聲音和一些歌詞的意蘊(yùn)。當(dāng)然了，我之所以更關(guān)注流行音樂，也是因為它的語言比較生活化、節(jié)奏也比較明快、更加貼近生活、易于讓我接受。而對于其它方面的音樂，我則是一知半解，而這次《音樂鑒賞》課使我開闊了眼界。在《音樂鑒賞》課上，我們是以“聆聽”的方式進(jìn)行學(xué)習(xí)的，聆聽是溝通的開始。在整個學(xué)習(xí)過程中，我覺得老師就像是一個導(dǎo)游，一直引導(dǎo)著我們直接面對音樂，體驗音樂，同時也給我們留有想像的空間，這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上，我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲。
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因為他們的.才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇七
我們有一個活躍交流的小提琴論壇。
愛樂管弦樂團(tuán)和布加勒斯特專業(yè)音樂演奏團(tuán)擔(dān)任小提琴手。
《云雀》羅馬尼亞作曲家迪尼庫(dinicu)獨具特色的作品，在小提琴高音e弦上絕無僅有的顫音名曲。
音絕技一氣呵成。
效果極佳。因而眾多小提琴愛好者非常想拉好此曲，然而由于此曲旋律必須在強(qiáng)勁激情的伴奏下才能出彩。
用。以上原因使許多小提琴愛好者望而興嘆。
可以分段的對指法和弓法研究練習(xí)。有助于掌握。
較強(qiáng)的民間舞蹈特色。代表作品為雅俗共賞的世界名曲《霍拉舞曲》，曾被改編為爵士樂。
有小標(biāo)題。以"草橋結(jié)拜""英臺抗婚"、"墳前化蝶"為主要內(nèi)容。
分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。
遠(yuǎn)遠(yuǎn)，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復(fù)一次主題，回到人間落了實。
笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風(fēng)光明媚三月天兩人春游。小提琴展現(xiàn)技巧，風(fēng)華絕代。
悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。
最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。
樂急轉(zhuǎn)而下，運用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。
聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時推向最高潮。
墓中化為一對蝴蝶，在花間歡娛自由飛舞，永不分離。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇八
音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。接下來就跟本站小編一起去了解一下關(guān)于音樂鑒賞學(xué)習(xí)。
吧!
音樂以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團(tuán)，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。
本來這次選修音樂鑒賞課是因為學(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。
至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家(當(dāng)然也包括演繹者)心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的。
詩詞。
往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞;那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。
周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。
通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。
在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢!就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因為他們的才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞(僅僅是欣賞)音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。
同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了!我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因為這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。
如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。
從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因為音樂能陶冶人的性情，當(dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理。
名言。
：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。
時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。
通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一;是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一)古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一;深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感;曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富;作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義;世俗因素增強(qiáng)(民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用);音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱(整齊的方整性樂句);主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位;樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì);情緒明朗樂觀(但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴);曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式(與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比);簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二)浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩;作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界;在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇九
我國民族樂器有著悠久深遠(yuǎn)的歷史傳統(tǒng)。我們的先人經(jīng)過長期的創(chuàng)造，為我們留下了多種多樣富有特色的民族樂器。我國的民族樂器按照其性能的不同，可分為吹、拉、彈、打四類。
我要介紹的便是彈撥樂器中的一種。
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”是大家都知道的詩句，由此大家知道這是琵琶。
琵琶，已經(jīng)有二千多年的歷史，最早被稱為“琵琶”的樂器大約在中國秦朝時期出現(xiàn)的。“琵琶”這個名稱來自所謂“推手為枇，引手為杷”（最基本的彈撥技巧）所以名為“枇杷”（琵琶）。
南北朝時，通過絲綢之路與西域進(jìn)行文化交流，曲項琵琶由波斯經(jīng)今新疆傳入我國。曲項琵琶為四弦、四相（無柱）梨形，橫抱用撥子彈奏。它盛行于北朝，并在公元6世紀(jì)上半葉傳到南方長江流域一帶。從北齊到唐代，是琵琶發(fā)展史的第一個高峰，原籍曹國（今烏茲別克斯坦撒馬爾罕東北一帶）的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表，如北齊至隋代的曹妙達(dá)，因善琵琶在北齊時即被封王，入隋后又被任為宮中樂官，于太樂教習(xí)琵琶技藝。在隋唐九、十部樂中，曲項琵琶已成為主要樂器，對盛唐歌舞藝術(shù)的發(fā)展起了重要作用。從敦煌壁畫和云岡石刻中，仍能見到它在當(dāng)時樂隊中的地位。
唐代更是是琵琶發(fā)展的高峰，涌出了大量的琵琶演奏者和樂曲，如唐代世居長安的曹保，其子曹善才，其孫曹綱，都是著名的琵琶演奏家，為世人所推崇，詩人對其高超技藝亦多有詩作贊頌，曹綱的演奏，右手剛勁有力，“撥若風(fēng)雨”，另與之齊名的裴興奴則左手按弦微妙，“善于攏捻”，故當(dāng)時樂壇有“曹綱有右手，興奴有左手”之譽(yù)。來自西域疏勒的“五弦”名手裴神符是唐太宗最看重為宮廷樂師之一，他首創(chuàng)了琵琶手指彈法；康昆侖號稱琵琶第一手，段善本則是有名的佛殿樂師，后與康昆侖琵琶比賽后，進(jìn)入宮廷成為皇家樂師。唐社佑《通典》云：“坐部伎即燕樂，以琵琶為主，故謂之琵琶曲。”在唐代的文獻(xiàn)記載和詩詞中，有許多描述琵琶音樂的精采篇章，說明那時的琵琶演奏技巧已有高度發(fā)展，表現(xiàn)力十分豐富。現(xiàn)代的琵琶安裝四根琴弦，一般定弦為a-d-e-a，特殊的樂種、樂曲也有采用別的規(guī)格定弦的。琵琶的音域?qū)拸V，音色清脆明亮又不失柔美渾厚，演奏時左右手的技巧都很豐富，能夠多弦同時發(fā)音演奏和音與和弦，能夠演奏全部半音，表現(xiàn)力異常豐富。歷史上琵琶與古琴同為文人音樂的代表，留下豐富音樂文獻(xiàn)，自清末以來，無論作為樂隊樂器、伴奏樂器還是獨奏樂器，都已經(jīng)成為我國傳統(tǒng)樂器中不可缺少的代表性樂器。
亮。同時，琵琶發(fā)出的基音中又伴有豐富的泛音，這種泛音能使琴聲在傳播中衰減小，具有較強(qiáng)的穿透力，在平靜的空曠地彈奏時，用它演奏重強(qiáng)音時的琴聲能傳到二、三里地以外。優(yōu)質(zhì)琵琶的發(fā)音特點是：穿透力強(qiáng)（衰減小，傳得遠(yuǎn)）。高音區(qū)明亮而富有剛性，中音區(qū)柔和而有潤音，低音區(qū)音質(zhì)淳厚。《琵琶行》所描繪的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語，嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”，“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心劃，四弦一聲如裂帛”，已不再是詩人的藝術(shù)夸張，而是當(dāng)代琵琶名副其實的演奏效果。
五弦琵琶。
二、南音琵琶。
三、響琶、月琶、高音琵琶、電琵琶。
四、水晶琵琶。
在中國傳統(tǒng)琵琶樂曲中，文曲和武曲重要的組成部分，文曲憑借它優(yōu)美抒情的旋律，，深刻的內(nèi)心思想感情的表達(dá)和身臨其境的藝術(shù)境界，受到了人們的喜愛。
清朝乾嘉時期，盡管流派眾多，但中國琵琶大體分為南北兩系，南以浙江陳牧夫為代表，北則以直隸王君錫為翹首。華秋蘋往南趨北，向當(dāng)時的兩位大家陳牧夫和王錫君學(xué)習(xí)兩派的秘譜，學(xué)成回到無錫后，他與同人華映山、同、朱右泉、薛愚泉等一起合作，在虛心聽取裘晉聲、陳梅樽、蔡開基等無錫派前輩意見的基礎(chǔ)上，采集考訂輯成了《南北二派秘本琵琶譜真?zhèn)鳌罚ê喎Q“華氏譜”）三卷，于嘉慶二十三年（1818年）初刻刊印，是我國第一部印行的琵琶曲譜。
16、右手指法8)，對后世琵琶曲譜的記錄、編訂奠定了基礎(chǔ)。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十
音樂是生活不可缺少的一部分，學(xué)會欣賞音樂便走出了欣賞美的關(guān)鍵一部分。因此學(xué)習(xí)欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學(xué)習(xí)中學(xué)到很多東西。
在這課程的學(xué)習(xí)過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂，體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆，簫聲的深沉，琵琶的錚錚之音，這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙，體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音—宮商角徵羽為基礎(chǔ)的，中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學(xué)習(xí)中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強(qiáng)了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗?fàn)幍降椎臎Q心。“命運”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學(xué)習(xí)中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學(xué)到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標(biāo)不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當(dāng)今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國云南的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當(dāng)今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《onenightinbeijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊(yùn)。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進(jìn)行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達(dá)的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達(dá)到人與音樂的共鳴。《義勇軍進(jìn)行曲》，中國人民內(nèi)心的堅決，頑強(qiáng)的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴(yán)都融進(jìn)那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團(tuán)敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁祝》中，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應(yīng)的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的。圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴(kuò)充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學(xué)一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學(xué)教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應(yīng)該是面向全體學(xué)生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應(yīng)該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學(xué)有效的路徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀(jì)律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設(shè)者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學(xué)正逐步向綜合性大學(xué)發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學(xué)課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學(xué)生的學(xué)習(xí)內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當(dāng)代大學(xué)教育中強(qiáng)調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標(biāo)提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
除了欣賞中國的古典音樂之外，我們當(dāng)然也學(xué)到了諸多西方音樂史。在西方那個充滿誘惑又十分神秘的藝術(shù)世界里，一代又一代極具音樂才華的藝術(shù)家誕生了，如貝多芬、柴可夫斯基、約翰·施特勞斯、海頓等。傳承著浪漫主義風(fēng)格的西方交響曲，它給我們帶來了一場視聽盛宴。貝多芬，這個在我們看來再熟悉不過的音樂名人，事實上也有著不為人知的陰暗的一面。性格古怪，脾氣粗暴，這都是我以前不曾了解到的有關(guān)貝多芬的形象。但是偉人畢竟是偉人，他們都有著為世人所認(rèn)可的璀璨的藝術(shù)作品。《命運交響曲》就是非常具代表性的一個例子。奔放、激昂的旋律寓示著絕不向命運低頭，命運應(yīng)由人自己主宰。我喜歡它的風(fēng)格，喜歡它的不為困難所壓倒的堅強(qiáng)意志。首章激昂澎湃的音樂宛如一場暴風(fēng)雨在肆虐，它在考驗人們的斗志。而我們，正應(yīng)該要接受它的考驗，全力以赴，沖破黑暗的束縛，迎接勝利的曙光。而到了第二章，音樂曲風(fēng)有變，旋律開始變得舒緩，像是一群水手剛剛經(jīng)歷了一場惡斗，現(xiàn)要稍作休息，重新在心中喚起對幸福生活的美好向往與渴望。但是從第三章開始，曲風(fēng)重又回到激昂、澎湃的風(fēng)格。它意示著平靜是暫時的，稍作休息之后我們要做的是持之以恒地同命運作抗?fàn)帲恢边@樣不停地奮斗下去！《命運交響曲》給了我們很多啟示，在物欲橫流的當(dāng)代社會，我們應(yīng)該始終懷著一顆充滿斗志的心來迎接人生中的風(fēng)風(fēng)雨雨。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十一
（1458字）。
二）浪漫主義音樂。
（2542字）。
（1789字）。
（979字）。
說課培訓(xùn)心得二：網(wǎng)上培訓(xùn)說課心得體會。
（1186字）。
說課培訓(xùn)心得三：《小學(xué)數(shù)學(xué)說課培訓(xùn)》學(xué)習(xí)心得。
（547字）。
通過一學(xué)期的小學(xué)數(shù)學(xué)說課培訓(xùn)的學(xué)習(xí)，我談?wù)勛约旱狞c滴收獲：
1、說步驟從模仿到模式；
2、說教材從片面到全面；
3、說學(xué)情從自我推斷到準(zhǔn)確判斷；
4、說教學(xué)目標(biāo)從形式到嚴(yán)謹(jǐn)。
5、說設(shè)計思考和教學(xué)過程從混為一團(tuán)到思路清晰。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十二
對于教齡已有20多年時間的我來說，這次培訓(xùn)學(xué)習(xí)猶如為我打開了一扇窗，撥云見日，使我在一次次的感悟中豁然開朗。第一次參加如此高規(guī)格的培訓(xùn)，這輩子也許也是最后一次，所以我非常珍惜這次來之不易的培訓(xùn)機(jī)會，更希望通過參加此次培訓(xùn)，能在教學(xué)能力、理論水平和專業(yè)素養(yǎng)上有較大提升。
人們常說“活到老，學(xué)到老”。在培訓(xùn)期間，每天的感覺是緊張而又充實，忙碌而又愉快，感觸甚深。因為每一天都要面對不同風(fēng)格的名師，每一天都能聽到不同類型的講座，每一天都能感受到思想火花的沖擊。我得到的不僅僅是更多的知識，更重要的是一種教育理念的提升，一種帶著教育改革投身于教育事業(yè)的執(zhí)著信念。國培計劃帶給了我太多的思考、太多的感動、太多的成長經(jīng)歷。
在這12周的培訓(xùn)中，分成三個階段。第一階段為理論學(xué)習(xí)階段，以專家授課為主，第二階段為專業(yè)知識和技能實踐為主，第三階段以企業(yè)實踐和結(jié)業(yè)為主。
第一個給我們授課的是吳靈芬老師。她被人們稱為合唱媽媽，聽了她的講座，才真正懂得和指揮的真諦。“合唱中沒有我，只有我們。”——這是吳靈芬老師給我們一個重要的合唱理念。吳老師說：指揮是邏輯指揮，不是打拍子。肢體語言要準(zhǔn)確，核心字要準(zhǔn)確，她強(qiáng)調(diào)動感教學(xué)。吳老師的講座，不僅讓我充實了更多的合唱與指揮的理論知識，更讓我領(lǐng)略了我國著名指揮家的風(fēng)采，開闊了全新的視野。
另一位給我印象深刻的是陳家海老師。陳家海老師有著豐富的從事合唱指揮教學(xué)的實踐經(jīng)驗，及合唱指揮經(jīng)驗。他的幽默風(fēng)趣感染著每一位參加培訓(xùn)的老師，大家激情高漲，仿佛又回到了學(xué)生時代。
漂亮的文琪老師對合唱排練的獨到見解和逐字逐句、深入細(xì)致的合唱排練工作，讓我更加了解了一個優(yōu)秀的合唱作品背后要付出多少艱辛的努力。文老師有情感的指揮和歌唱，使大家明白評判一個合唱團(tuán)是否成功，除了自然和諧的聲音之外，還有歌唱狀態(tài)、歌曲情緒、作品風(fēng)格等等方面。
我最敬愛是我們的班主任劉戀老師，她和藹可親、溫文爾雅、不急不躁，像一位母親。每天上課都比我們到的早，除了安排我們的學(xué)習(xí)日程，還得精心處理班級后勤上的大小事務(wù)，培訓(xùn)老師提出的種種建議和意見，劉老師總也是盡量及時解決學(xué)員的困難，并滿足學(xué)員的要求，體現(xiàn)了一個優(yōu)秀的班級管理者應(yīng)具備的能力素質(zhì)，值得我們在自己的工作崗位上認(rèn)真學(xué)習(xí)和借鑒。
生活班主任奚堯平老師，是大家公認(rèn)的重慶“暖男型”老師，為我們創(chuàng)造了安心學(xué)習(xí)、刻苦鉆研的良好生活環(huán)境，解決我們一切的后顧之憂。每次外出觀摩學(xué)習(xí)總是在最前排為大家保駕護(hù)航，讓學(xué)員們充分感受到了國培大家庭的溫暖有愛和諧。我愛重慶、更愛重師，就像劉老師的名字一樣，對美麗的重慶有了更多的“留戀”和依依不舍之情。
一路走來，專家、名師的講座雖然我不能做到完全吸收他們的課程精華，但他們先進(jìn)的教育理念、獨到的教學(xué)思想、對我今后的教育教學(xué)工作無不起著引領(lǐng)和導(dǎo)向作用。這次培訓(xùn)，更增添了我努力使自己成為一名音樂骨干型教師的信心。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十三
音樂是人類獨有的藝術(shù)表達(dá)方式，通過聲音的組合與變化，能夠喚起人們內(nèi)心深處的共鳴與情感。作為一門獨立的學(xué)科，音樂鑒賞不僅能夠幫助我們更好地欣賞音樂作品，還能夠提高我們的審美能力和情感表達(dá)能力。《音樂鑒賞》是一門關(guān)于音樂的課程，我通過學(xué)習(xí)這門課程，收獲了很多，對音樂的理解和欣賞能力也得到了提升。本文將圍繞《音樂鑒賞》這門課程對我的影響展開敘述。
首先，通過《音樂鑒賞》這門課程，我學(xué)會了如何聆聽音樂。在過去，我對音樂的欣賞局限于表面的旋律，很少去深入感受其中的情感表達(dá)。然而，在學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》之后，我意識到音樂所蘊(yùn)含的情感是多么的豐富多樣。在學(xué)習(xí)課程的過程中，我們學(xué)習(xí)了不同類型的音樂，從古典到現(xiàn)代，從交響樂到鋼琴曲，每一種音樂都有其獨特的情感表達(dá)方式。通過這門課程，我學(xué)會了用心去聆聽音樂，去感受其中的情感變化，這讓我的音樂欣賞能力得到了大幅度的提高。
其次，通過《音樂鑒賞》這門課程，我對音樂理論有了更深入的了解。在學(xué)習(xí)音樂理論的過程中，我了解了音樂的基本元素，例如旋律、和聲、節(jié)奏等，這些元素是構(gòu)成音樂的基本部分。而在學(xué)習(xí)音樂史的過程中，我認(rèn)識了一些重要的音樂歷史事件和音樂家，例如貝多芬和莫扎特等，他們的作品對音樂發(fā)展起到了重要的推動作用。通過對音樂理論和音樂歷史的了解，我對音樂的認(rèn)識更加全面，不僅能夠感受音樂的美感，還能夠深入理解音樂的內(nèi)在含義。
此外，通過《音樂鑒賞》這門課程，我拓寬了音樂的視野。在學(xué)習(xí)課程的過程中，我們不僅學(xué)習(xí)了西方音樂，還了解了其他文化中的音樂，例如中國古典音樂、印度傳統(tǒng)音樂等。這些音樂都有著獨特的風(fēng)格和創(chuàng)作特點，展示了各個文化的音樂藝術(shù)。通過對多種音樂風(fēng)格的學(xué)習(xí)，我開始尊重并欣賞各種文化的音樂表達(dá)方式，這不僅拓寬了我的音樂視野，也讓我對不同文化有了更加深入的了解。
最后，《音樂鑒賞》這門課程讓我懂得了如何用音樂表達(dá)情感。音樂是一種獨特的語言，能夠通過聲音的變化來傳達(dá)情感。在學(xué)習(xí)這門課程的過程中，我們學(xué)習(xí)了一些表演音樂作品的技巧和方法，例如如何運用節(jié)奏、音色等元素來表達(dá)情感。通過練習(xí)和實踐，我逐漸掌握了一些音樂表演的技巧，能夠用音樂來訴說自己的情感和思想。這種情感表達(dá)能力的提升，讓我在日常生活中更自信地與他人交流和表達(dá)自己的情緒。
綜上所述，《音樂鑒賞》這門課程對我產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。通過學(xué)習(xí)這門課程，我學(xué)會了如何聆聽音樂、對音樂理論有了更深入的了解、拓寬了音樂的視野以及學(xué)會了如何用音樂表達(dá)情感。這門課程不僅提高了我的音樂欣賞能力，也讓我對音樂有了更深入的認(rèn)識。在日后的學(xué)習(xí)和生活中，我將繼續(xù)保持對音樂的熱愛，不斷提升自己的音樂素養(yǎng)和表達(dá)能力。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十四
高校音樂教育專業(yè)是我國培養(yǎng)音樂教育人才的主要基地。研究適應(yīng)我國音樂教育碩士研究生能力的培養(yǎng)模式，使研究生逐步具有獨立自主的學(xué)習(xí)研究能力、勇于創(chuàng)新的音樂教學(xué)能力、適應(yīng)社會的教育活動能力等，已成為當(dāng)前的一項重要任務(wù)。筆者結(jié)合多年從事音樂教育碩士生培養(yǎng)的實踐，提出幾種能力培養(yǎng)模式，以期為音樂教育碩士研究生的培養(yǎng)提供有益的參考。
一、課題參與模式。
課題參與模式的基本程序是：定向——引導(dǎo)參與——主動參與——拓展。該模式主要適用于剛?cè)雽W(xué)的研究生。學(xué)生通過參與教師科研課題中的各種研討活動，為其以后的獨立研究學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
二、探索研究模式。
探索研究模式的基本程序是：探索選題——定向研究——做出結(jié)論一交流升華。探索選題是研究的前奏。研究生可以利用各種資源收集相關(guān)資料，根據(jù)自己的興趣愛好、能力水平來選擇課題。制定研究的計劃。可以選定一個或多個選題師生共同探討，確定更適合的選題。在定向研究時，教師應(yīng)指導(dǎo)研究生對各類資料進(jìn)行整理、分析，隨時關(guān)注并了解研究的進(jìn)展，適時提供指導(dǎo)，促進(jìn)研究活動的順利進(jìn)行。最后，教師還可以組織幾位研究生共同對研究成果進(jìn)行討論、總結(jié)、評價，一同完善研究成果，積累研究經(jīng)驗。
三、教學(xué)實踐模式。
教學(xué)實踐模式的基本程序是：定位——中等學(xué)校教學(xué)實踐——高師或高校教學(xué)實踐——遷移。音樂教育碩士研究生，應(yīng)具有將在校期間所學(xué)知識轉(zhuǎn)化為從事教學(xué)工作的能力。定位是讓研究生明確音樂教學(xué)實踐在整個教學(xué)計劃中的地位和作用，介紹計劃落實的目的、任務(wù)、內(nèi)容、時間、方式。教學(xué)實踐可以采用分段實踐的方式進(jìn)行。在中等學(xué)校音樂教學(xué)實踐通常安排在一、二年級。研究生在這里可以觀摩、研究中小學(xué)音樂教師的優(yōu)秀課例，并進(jìn)行創(chuàng)造性的音樂教學(xué)實踐。二年級時，可以讓研究生參與指導(dǎo)本科學(xué)生在中等學(xué)校的音樂教育實習(xí)工作，全面了解教學(xué)過程。三年級時，可以安排研究生擔(dān)任高校的部分音樂教學(xué)工作。通過以上各個層次和各種途徑的實踐鍛煉，研究生的音樂教學(xué)能力可獲得較大提高。
四、考察調(diào)研模式。
考察調(diào)研模式的基本程序是：定向——考察調(diào)研——分析研究——結(jié)論及建議。定向，是指確定考察調(diào)研的目的、對象和內(nèi)容，制定實施的計劃。考察調(diào)研，就是讓研究生深入實際進(jìn)行全面調(diào)查考證。不僅要了解學(xué)校音樂教育現(xiàn)狀，更要了解社會音樂教育現(xiàn)狀;既要了解不同層次、不同地區(qū)音樂教育的特色和優(yōu)勢，也要關(guān)注其發(fā)展前景以及存在的問題。調(diào)研形式也可以多種多樣，如開調(diào)查會、個別訪談、現(xiàn)場考察、問卷調(diào)查等等。再通過對各類資料的分析、整合，得出結(jié)論并提出相應(yīng)對策和建議。通過以上多層次的主體實踐活動，增進(jìn)學(xué)生對音樂教育現(xiàn)狀的了解和認(rèn)識，增強(qiáng)投身音樂教育的責(zé)任感和解決問題的能力。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十五
音樂欣賞課已然結(jié)束，在此感謝音樂老師專業(yè)知識的傳授，使我從簡單的聽歌這樣的膚淺理解，到懂得欣賞音樂元素基本欣賞方法的轉(zhuǎn)變，音樂欣賞心得。開始學(xué)習(xí)這門課程就感受到音樂的魅力，或許真的是這樣;我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。通過一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我們通過聆聽這種方式，閱讀并分析有關(guān)音樂的背景和資料，從而得到了審美的愉悅。
大千世界最不能缺少的是聲音，而聲音中最不能缺少的是音樂。音樂是世界上所有聲音的詮釋，是社會生活的調(diào)味劑，沒有音樂世界將枯燥乏味，生活也將死氣沉沉，沒有活力。因此以北約豐富我們的生活，陶冶了我們的情操。
我們未懂事就已對音樂產(chǎn)生了興趣，各種各樣的兒歌經(jīng)常能在耳濡目染后從我們的口中唱出。當(dāng)我們真的對音樂產(chǎn)生了興趣以后就知道音樂的好聽與否，初步對音樂有了一定的認(rèn)識。當(dāng)然這種認(rèn)識只能局限在對音樂的興趣上，認(rèn)為好聽就好聽，而不能對其有深刻的認(rèn)識，如音樂中所包含的感情，展現(xiàn)了什么樣的意境，富含什么樣的寓意等，那是我們無法體會出來的。
如今，通過音樂常識這門課，我們學(xué)習(xí)到了有音樂的基本知識，在老師的教導(dǎo)下，我們懂得了如何起鑒賞，如何去欣賞，并深深的感悟到了音樂中不僅能產(chǎn)生贊揚(yáng)，歌頌人或事物的效果，而且人得喜怒哀樂，對事物的敘述，激發(fā)我們的激情，對人或事物的諷刺等，都可以在音樂中完美的展現(xiàn)出來，但是這也需要有一定的音樂鑒賞，欣賞水平才能體會得到，現(xiàn)在我學(xué)會了如何去鑒賞，欣賞音樂，我想在以后的生活中，將在音樂的音符中過的更加的多姿多彩。
總的來說，這門課程的學(xué)習(xí)提高了個人素質(zhì)的修養(yǎng)，并且對音樂欣賞這一欣賞類有了進(jìn)一步的認(rèn)識。在今后的學(xué)習(xí)中，會學(xué)以致用，進(jìn)一步提高音樂欣賞能力。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十六
本學(xué)期，我認(rèn)真學(xué)習(xí)了《音樂教學(xué)評價》一書，使我對小學(xué)音樂教學(xué)評價有了深一步的認(rèn)識，音樂教育作為小學(xué)教育的重要組成部分，其目的不是選拔適合教育的孩子，而是面向全體學(xué)生，更多關(guān)注學(xué)生對音樂的興趣、愛好、情感體驗等方面，讓學(xué)生在音樂實踐活動中感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。讓學(xué)生了解自己的進(jìn)步，發(fā)現(xiàn)自身的音樂潛能，建立自信，形成積極樂觀的生活態(tài)度，增強(qiáng)社會交往能力、合作能力，促進(jìn)自身發(fā)展。學(xué)生由于遺傳和先天素質(zhì)的影響，個體差異較大，所以在教學(xué)中，教師必須因材施教，根據(jù)學(xué)生的不同情況提出不同層次的要求，及時給予鼓勵，讓每位學(xué)生享受成功。
音樂教學(xué)已從以往培養(yǎng)學(xué)生能唱會跳、認(rèn)識簡單的樂譜，轉(zhuǎn)變?yōu)樨S富學(xué)生的音樂體驗。音樂教學(xué)中所謂的體驗，是指學(xué)生在音樂活動中唱、聽、動、看時所產(chǎn)生的感覺。學(xué)生由于個性特點、生活環(huán)境不同，對同一教學(xué)內(nèi)容也會有著獨立的思考、獨特的見解和獨特的感受。教師在音樂教學(xué)中應(yīng)允許學(xué)生個性化的提問，尊重學(xué)生個性化的回答，鼓勵學(xué)生個性化的表演，尊重學(xué)生個性化的實踐。鼓勵他們進(jìn)行個性化的藝術(shù)活動，幫助他們認(rèn)識自己的獨特性和價值，從而促進(jìn)學(xué)生的個性發(fā)展，樹立學(xué)習(xí)音樂的信心，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)，形成個性化的審美情趣。如聽課中感受到：教師引領(lǐng)學(xué)生學(xué)習(xí)歌曲《小青蛙找家》后，讓學(xué)生針對“跳跳，呱呱！跳跳，呱呱！跳跳跳，呱呱呱！跳跳跳，呱呱呱！”展開想像，表現(xiàn)出小青蛙找家時的情形。有的學(xué)生急促地跳來跳去，腳步越來越快，叫聲越來越急，小臉都急紅了。其理由是：“小青蛙迷路了，心里很著急。找啊找，還找不到家，就更著急了，腳步更快了，叫聲更急了。”同一種表現(xiàn)有的學(xué)生有著不同的理由：“小青蛙找不到家，很著急，經(jīng)過打聽，知道家在哪兒，心里就更著急了。它想快點回到家，早點見到媽媽。所以腳步越來越快，叫聲越來越急。”還有的小朋友與眾不同，有著獨特的見解：“小青蛙找不到家很著急，腳步很快，可家在前面出現(xiàn)了，心里一塊石頭落了地，就不著急了，心情舒暢了，腳步就放慢了，叫聲起來越美了。”不同的表現(xiàn)、不同的話語道出了學(xué)生自身的真實感受。教師切不可因循守舊，尋規(guī)蹈矩，盲目統(tǒng)一答案。要給學(xué)生一個自由的空間，尊重學(xué)生的奇思妙想，尊重學(xué)生的個性創(chuàng)造，鼓勵學(xué)生的個性體驗。
讓評價更具人性魅力眾所周知，十個手指不會一般齊，更何況是學(xué)生呢？由于先天遺傳和后天教育環(huán)境的差異，學(xué)生的音樂興趣、音樂潛能也有一些甚至很大的差異。因此不同的學(xué)生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也各不相同。作為人類靈魂的工程師，老師不能以同一標(biāo)準(zhǔn)去衡量所有學(xué)生，而應(yīng)尊重學(xué)生的個體差異，在教學(xué)中建立多元交互的評價標(biāo)準(zhǔn)，以學(xué)生的個性特點為基礎(chǔ)，把全體學(xué)生參與和發(fā)展不同個性的因材施教有機(jī)結(jié)合起來，讓每個學(xué)生都有權(quán)利以自己獨特的方式學(xué)習(xí)音樂，參與音樂活動，表達(dá)個人的情感，享受音樂的興趣，促進(jìn)學(xué)生音樂素養(yǎng)的形成與個性的不斷發(fā)展，讓評價更具人性魅力。
（一）尊重學(xué)生的能力差異。
學(xué)生在學(xué)習(xí)上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學(xué)生可以輕松達(dá)到，有的則費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學(xué)生，不折不扣地達(dá)到全班的統(tǒng)一要求，也許通過師生共同努力能勉強(qiáng)達(dá)到，但從心理學(xué)角度來看，是不合理的，違背了學(xué)生心理發(fā)展的特點。在評價中，教師應(yīng)尊重學(xué)生的能力差異，制定出不同的評價標(biāo)準(zhǔn)，讓每個層次的學(xué)生都享受成功、體驗快樂、得到發(fā)展。如學(xué)習(xí)歌曲《牧場上的家》時，把第一樂句看作全曲的基礎(chǔ)。根據(jù)學(xué)生的能力差異，經(jīng)過師生討論交流后制定出三個不同的評價標(biāo)準(zhǔn)：基礎(chǔ)好的學(xué)生，得優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)是能夠準(zhǔn)確、流暢、有感情地演唱全曲，并把弱起小節(jié)、3/4拍等音樂元素充分表達(dá)出來；大部分基礎(chǔ)一般，能力較弱的學(xué)生，得優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)是能準(zhǔn)確地唱完全曲；對音樂不感興趣，能力很差的學(xué)生，如能正確地演唱第一樂句，也可以給個良好的等級。學(xué)生根據(jù)自身情況選擇，結(jié)果在演唱中個個表現(xiàn)得輕松、愉快，既獲得了成功，又增強(qiáng)了學(xué)習(xí)音樂的自信心。
（二）尊重學(xué)生的性格差異。
對待同一現(xiàn)實，學(xué)生所持的態(tài)度和采取的行為方式是不同的，這就是性格差異。在音樂領(lǐng)域中，這種差異十分明顯。音樂是一門強(qiáng)調(diào)體驗的藝術(shù)，如用“標(biāo)準(zhǔn)答案”去要求學(xué)生，顯然不合適。在教學(xué)評價中，教師應(yīng)尊重學(xué)生的性格差異，采用多元的評價標(biāo)準(zhǔn)，讓音樂課堂異彩紛呈，讓學(xué)生個性得以發(fā)揮。欣賞樂曲《北京喜訊到邊寨》時，讓學(xué)生選擇出自己喜愛的段落。a、b兩部分表現(xiàn)的情緒和場面截然不同，有的學(xué)生選擇了熱烈奔放的a段，有的學(xué)生選擇了優(yōu)美抒情的b段，并說出了相應(yīng)理由。評價時，教師主觀上更傾向于a段，但對于兩種選擇都應(yīng)肯定。因為學(xué)生的選擇是他們真實的內(nèi)心體驗的外化，都說出了令人信服的理由，反映了他們的性格差異。
（三）尊重學(xué)生的經(jīng)驗差異。
美國教育家杜威認(rèn)為：“教育即經(jīng)驗的改造”。我們們在教學(xué)中，在評價時，也應(yīng)明確“教育只有扎根于兒童的生活與經(jīng)驗，教育才能發(fā)揮自己的效能，教育才有意義。”學(xué)生生長在不同的環(huán)境，有著不同的經(jīng)歷，他們的生活經(jīng)驗是有差異的，這種差異應(yīng)得到教師的理解和尊重。不同的生活經(jīng)驗，使學(xué)生對同一首樂曲也會產(chǎn)生不同的想像，在評價時，教師都應(yīng)給予充分肯定。
呵護(hù)學(xué)生的自信心教學(xué)的藝術(shù)不在于傳授本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒和鼓勵，許多成功的課例都與教師恰當(dāng)?shù)貞?yīng)用激勵手段分不開”。為了保持和提高學(xué)生主動參與教學(xué)活動的積極性，教師應(yīng)及時捕捉有用信息，對學(xué)生的表現(xiàn)進(jìn)行適當(dāng)、適度的鼓勵性評價，這樣不僅可以增強(qiáng)學(xué)生的榮譽(yù)感、自豪感，而且還可以活躍課堂氣氛，減輕學(xué)生心理負(fù)擔(dān)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，不斷提高學(xué)生參與的水平。在音樂課上，學(xué)生由于自己的努力，在一次成功的演唱、一段精彩的表演、一個滿意的回答后，心情會十分舒暢。這時教師要及時發(fā)現(xiàn)，捕捉學(xué)生智慧的火花，對學(xué)生的出色表現(xiàn)給予充分的肯定和贊賞，千萬不要吝嗇自己的感情和語言，而要及時、巧妙地運用鼓勵的藝術(shù)，激發(fā)學(xué)生的積極情緒，讓學(xué)生知道你在關(guān)注他、贊賞他。二年級有一名同學(xué)自控能力差，音樂學(xué)習(xí)能力一般。一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)則，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學(xué)生拍擊節(jié)奏強(qiáng)弱的變化調(diào)整方向，節(jié)奏聲強(qiáng)，他大步向著目標(biāo)前進(jìn)，節(jié)奏聲弱，他立刻調(diào)整方向最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們激動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家！”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學(xué)生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。教師的鼓勵性評價應(yīng)注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學(xué)中教師應(yīng)用心觀察學(xué)生參與的情況，及時進(jìn)行評價。表揚(yáng)態(tài)度認(rèn)真的學(xué)生和小組并給以獎勵——小紅花，為其他學(xué)生樹立榜樣，以此激勵每位學(xué)生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學(xué)生，教師應(yīng)有意識的在以后的活動中給予適當(dāng)?shù)膸椭瑥亩_(dá)到全體學(xué)生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價。學(xué)生以主人翁的態(tài)度積極參與教學(xué)，對他們在教學(xué)活動中取得的成績，教師應(yīng)給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學(xué)生在參與中感受到成功的快樂。上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進(jìn)，會使學(xué)生逐步形成良好的學(xué)習(xí)心境，從而提高學(xué)習(xí)效果。
在以往的教學(xué)評價中，教師往往采用讓學(xué)生唱一首課本上的歌曲來給學(xué)生評分，一捶定乾坤。有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學(xué)生的大體印象給個分?jǐn)?shù)，這樣既不科學(xué)也不全面。不但不能全面反映學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)情況，更會增加學(xué)生的心理負(fù)擔(dān)，削弱他們學(xué)習(xí)音樂的積極性，容易讓學(xué)生誤解音樂課就是唱幾首歌，不必學(xué)習(xí)其他知識。教師不能得到正確的教學(xué)效果反饋，對學(xué)生掌握知識的多少、好壞不能正確評價，不能使學(xué)生充分發(fā)揮各自的特長，全面評價學(xué)生。學(xué)生的素質(zhì)存在差異，每位學(xué)生都有著自己的閃光點。有的歌唱得好，有的舞跳得棒，有的會演奏樂器，有的能表演音樂劇。為了讓學(xué)生展現(xiàn)自我們，揚(yáng)長避短，教師組織學(xué)生討論確定以“班級音樂會”的形式進(jìn)行學(xué)期測評。兩周前師生們討論制定出不同的評價標(biāo)準(zhǔn)、評價內(nèi)容和評價方式：每位學(xué)生積極準(zhǔn)備，于一周前上報自己參評的內(nèi)容。內(nèi)容之一：必須演唱書上的歌曲，歌曲自選，演唱形式自定，可以獨唱；可以兩人或多人齊唱；也可以進(jìn)行歌表演等等。內(nèi)容之二：特長展示。學(xué)生根據(jù)自身愛好，發(fā)揮自身特長，演唱歌曲、表演舞蹈和演奏樂器等等均可。針對書上歌曲的演唱，制定出四個不同層次的評價標(biāo)準(zhǔn)：基礎(chǔ)好的學(xué)生，優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)是有感情地演唱歌曲，隨伴奏準(zhǔn)確開始和結(jié)束，并能準(zhǔn)確表達(dá)歌曲的情感；基礎(chǔ)中等的學(xué)生，優(yōu)秀的標(biāo)準(zhǔn)是隨伴奏準(zhǔn)確、流暢地演唱歌曲；基礎(chǔ)差的學(xué)生，能隨范唱完整演唱歌曲即可獲優(yōu)；膽子小、基礎(chǔ)極差、不喜愛音樂的學(xué)生，哪怕只勇敢地走上臺，演唱一句歌詞，那也是成功，會得到同學(xué)們鼓勵的掌聲，給予及格，守紀(jì)律的，可以加分升級至良好。音樂會上，學(xué)生采用了多種形式：說、唱、舞蹈、伴奏及情景設(shè)計，每個學(xué)生均以自己的特長為主，形式編排非常新穎。學(xué)生采用綜合自評、互評的方式，評出等級。每位學(xué)生既是演員，又是觀眾也是評委，他們既想當(dāng)出色的演員，又想當(dāng)稱職的評委，也想當(dāng)熱情的觀眾，因此在音樂會上每位學(xué)生都能全神貫注地聽、仔仔細(xì)細(xì)地看、認(rèn)認(rèn)真真地評。
他們或唱或跳，或演或奏，其樂無窮。這樣的音樂考試，就像一個展示才藝的大舞臺，學(xué)生們激情飛揚(yáng)，興趣盎然，成果也令人驚嘆。在和諧的氣氛中，學(xué)生們既愉悅了身心，又陶冶了情操；既展示了特長，又增強(qiáng)了興趣；既體驗了成功，又促進(jìn)了發(fā)展。在音樂教學(xué)中，作為教師，我們應(yīng)該時時事事從學(xué)生出發(fā)，尊重個體差異，積極地、耐心地俯下身來傾聽學(xué)生的聲音，用一雙熱情、冷靜而又充滿智慧的眼睛去發(fā)現(xiàn)、珍視每棵富有個性的小苗，并創(chuàng)造各種機(jī)會，讓學(xué)生盡情地展現(xiàn)自我們、展示才華。每一棵小苗都茁壯成長，讓每塊金子都閃光。
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音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十七
在本學(xué)期，我選擇了《音樂鑒賞》課作為選修課。起初我選修《音樂鑒賞》課，也僅僅是因為覺得鑒賞音樂時不用動腦子，不用寫字，只要用耳朵去聽就行，上課時會很輕松。其實我本人自認(rèn)為我自己是一個嚴(yán)重缺乏音樂細(xì)胞的人，甚至可以說我對音樂是一無所知的。但是在現(xiàn)代這個音樂無處不在的社會熏陶之下也或多或少的接觸了一點音樂。當(dāng)然我接觸的音樂也只是皮毛而已。不得不承認(rèn)有時候當(dāng)心煩意亂的時候，靜靜的聆聽音樂，心情就會好很多。我想音樂作為一種藝術(shù)，帶給人的有時候不僅僅是美感，還有精神的吧。當(dāng)然了，雖然我平時很喜歡聽音樂，特別是在流行音樂方面，但也僅僅是停留在喜歡聽的層次方面，而不是會去欣賞或鑒賞它。但在上過幾堂課之后，我的想法有了些變化。我漸漸地就被它吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們學(xué)會聆聽，還給我們介紹了好多經(jīng)典的樂曲和一些非常有特色的民族樂器。這不但使我們了解一些民族音樂，也使我們受益頗多。甚至到現(xiàn)在還有一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊呢！就這樣，漸漸地我對鑒賞音樂有了更深刻的理解，也懂得了鑒賞音樂的方式方法，并且在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學(xué)習(xí)之后，我的音樂文化知識增長了許多，了解了更多種形式的音樂。同時，我的藝術(shù)修養(yǎng)也得到了很大的提高。
同時，為了更好的使我們欣賞音樂，了解音樂家的故事。老師也為我們準(zhǔn)備了一部以音樂為題材的電影：《出水芙蓉》。在看這部片子的時候，我一直在猜測，這部片子里面的很多演員應(yīng)該都是真正的藝術(shù)家。因為他們的才情和對音樂的感悟隨著旋律和表情動作揮發(fā)的淋漓盡致。他們對樂器的駕馭能力和歌唱才華讓我看的欣喜萬分。影片看起來很輕松，但那些甜美的男中音歌唱、由慢獨奏《霍拉舞曲》、女音樂老師的雙鍵盤演奏、學(xué)生們合唱《蘇格蘭民歌》、歌舞劇《水上圣典》等場面卻讓我映象很深刻。
記得周國平先生好像有過這樣一段話，比較有趣。他說：“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”
我覺得如果從另一個角度來理解其最后一句的話，應(yīng)該就是每個人對于同一份音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一份作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異的吧。
另外，適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助的。但是，那也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，應(yīng)該是不算太重要得。個人認(rèn)為欣賞音樂，重要的是感悟，而不是單純的依靠知識。
同時，通過音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂也有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們都很喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。而通過這一段時間的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了！我國民歌浩若煙海，有內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受。我開始覺得我可以從中得到豐富的體驗，甚至體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。另一方面，民族音樂也因地區(qū)的差異而有不同的風(fēng)格特色，這也是它們的魅力所在，正是因為這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，也越來越受我們的歡迎。
如今的音樂鑒賞已經(jīng)開始成為我們生活中不可分割的一部分。生活中總是充斥著各種各樣的音樂節(jié)奏，如同生命里的行進(jìn)步伐一般。伴隨著自己喜愛的音樂，尋找那片屬于自己的天地。對于大多數(shù)人來說，音樂是一種消遣娛樂的表現(xiàn)形式。音樂作為我們生活的一部分，幫助人們舒緩工作中的壓力，減輕了精神上的負(fù)擔(dān)。
從另一方面來講，音樂鑒賞對人的性情也有著極大的陶冶作用，它會使人成為一個感情豐富的人，一個有格調(diào)和品位的人，一個富有同情心的人，一個拒絕暴力的人。因為音樂能陶冶人的性情，當(dāng)你真正沉浸在音樂中時，你會忘掉世俗中一切繁雜的事，盡情的暢游在音樂中!恰當(dāng)?shù)男煽偰芤鹑藗兊臍g娛感或者悲傷感，令人振奮或者令人如癡如醉，能夠調(diào)節(jié)人們生活、工作、思維的節(jié)奏，可以提高這些人處理事務(wù)和學(xué)習(xí)的效率。
我們每天都會聽到各種各樣的音樂，或喜或悲，或激揚(yáng)或低沉，我們感受著音樂的種種，然而很多人都把音樂僅僅當(dāng)做歌來聽，而并不懂得音樂的內(nèi)涵、魅力、作用。音樂不僅是簡單的幾首歌，幾個曲子，它有著深刻的意蘊(yùn)，它包含了很多知識。在我們?nèi)粘Ｉ钪衅掌胀ㄍǖ囊魳返珔s能起著巨大的作用，讓我們變得更加睿智，更加敏銳。還有音樂能開發(fā)一個人的思維，啟迪一個人智慧。法國大文豪雨果有一句知理名言：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數(shù)字一把是文字，一把是音符。“可見音樂對一個人的智力的開發(fā)有著重大的作用，很多人胎教選擇的就是用音樂，就因為音樂可以激發(fā)一個人的心理感應(yīng)，從而開發(fā)一個人的思維。
時間過得很快，一個學(xué)期的選修課就要結(jié)束了。雖然《音樂鑒賞》課學(xué)習(xí)的時間不是很長，但我的收獲卻非常多，這門課程對我的影響也非常大，我對欣賞音樂的看法不再是那么簡單了。通過上《音樂鑒賞》課激發(fā)了我對音樂的興趣，使我更加注意去聽、去想、去感受、去體驗音樂，使我懂得了在欣賞音樂中去陶冶性情和品格。
我想，今后我會經(jīng)常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，學(xué)習(xí)音樂知識，多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。最后，我想說：音樂是一種美好的特殊的聽覺藝術(shù)，不同的音樂形式就像是各式各樣的色彩，只有你接觸的越多、越廣，才會給我們在生活中增添色彩，使我們的生活五彩繽紛，因而人們的生活離不開音樂。這就是我學(xué)習(xí)了《音樂鑒賞》課后最深的感受。
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通過對音樂鑒賞課一個學(xué)期的學(xué)習(xí)，我對音樂有了一個全新的理解，而且自己的音樂鑒賞能力也有了一定的提高。在選音樂鑒賞課之前，我認(rèn)為音樂只是用來聽的。其實不然，音樂的功能不只是這些，所謂的音樂，廣義上來說就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號，聲音符號，表達(dá)人的所思所想，是人們思想的載體之一；是有目的的，是有內(nèi)涵的，其中隱含了作者的生活體驗，思想情懷；它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達(dá)人們思想感情和反映現(xiàn)實的社會生活。
整個學(xué)期學(xué)習(xí)下來，對我印象最深的音樂是古典主義音樂和浪漫主義音樂。下面就重點來談?wù)勎覍@兩種音樂的學(xué)習(xí)心得：
一）古典主義音樂。
古典主義音樂是歷經(jīng)歲月考驗，久盛不衰，為眾人喜愛的音樂。其特點是：理智和情感的高度統(tǒng)一；深刻的思想內(nèi)容與完美的藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一。創(chuàng)作技法上，繼承歐洲傳統(tǒng)的復(fù)調(diào)與主調(diào)音樂的成就，并確立了近代鳴奏曲曲式的結(jié)構(gòu)以及交響曲、協(xié)奏曲、各類室內(nèi)樂的體裁和形式，對西洋音樂的發(fā)展有深遠(yuǎn)影響。
古典主義時期音樂的發(fā)展在器樂方面成績比較顯著，它完善了一套純器樂的大型曲式，如獨奏奏鳴曲、二重奏、三重奏、四重奏、室內(nèi)樂、協(xié)奏曲、交響曲。它的主要特點是：作品具有生活的真實性和鮮明的時代感；曲式結(jié)構(gòu)規(guī)范，主題樂思發(fā)展嚴(yán)謹(jǐn)，功能和聲完善，配器細(xì)膩，音色力度變化豐富；作曲技法上創(chuàng)造了動機(jī)展開的發(fā)展手法，用旋律模進(jìn)、變速度、變節(jié)奏、變調(diào)性、變和聲織體等，造成樂曲發(fā)展趨勢。并規(guī)范了奏鳴曲式和奏鳴交響套曲。
此外，在古典主義時期還確定了交響樂隊的組織形式，形成了完整的雙管編制樂隊。而在此之前的樂隊里，只有弦樂組是完整的。木管樂器、銅管樂器及打擊樂有組織的充實到樂隊后，加強(qiáng)了樂曲的和聲效果，樂隊演奏時能產(chǎn)生渾厚、均衡、色彩豐富的音響。這種樂隊組織形式一直影響著以后的音樂發(fā)展。
在古典音樂派別中，以“交響樂之父”海頓、“音樂天才”莫扎特和“樂圣”貝多芬為代表的維也納古典樂派，在音樂史上豎立了一座不朽的豐碑。這一樂派的主要特征是反映人類普遍的思想要求，他們追求美的觀念、強(qiáng)調(diào)風(fēng)格的高雅，給予人們樂觀向上的進(jìn)取精神。“維也納古典樂派”有以下風(fēng)格特征：強(qiáng)調(diào)理性、思想性和作品的社會意義；世俗因素增強(qiáng)（民間音調(diào)與舞蹈節(jié)奏運用）；音樂作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)勻稱（整齊的方整性樂句）；主調(diào)和聲成熟并占統(tǒng)治地位；樂思發(fā)展清晰，邏輯性強(qiáng)，旋律追求優(yōu)美動人的氣質(zhì)；情緒明朗樂觀（但由于理性精神的影響，往往比較克制、沉著，而不是狂熱的傾訴）；曲式多采用奏鳴曲和奏鳴套曲曲式（與后來的浪漫樂派形成鮮明的對比）；簡單的說，崇尚理性、邏輯嚴(yán)密、內(nèi)容充實、形式嚴(yán)謹(jǐn)、含義深刻、語言通俗是這一音樂時期的典型風(fēng)格特點。
二）浪漫主義音樂。
浪漫主義音樂是繼維也納古典樂派后出現(xiàn)的一個新的流派，它產(chǎn)生在十九世紀(jì)初。這個時期藝術(shù)家的創(chuàng)作上則表現(xiàn)為對主觀感情的崇尚，對自然的熱愛和對未來的幻想。浪漫主義音樂強(qiáng)調(diào)個人主觀感覺的表現(xiàn)，作品常常帶有自傳的色彩；作品富于幻想性，描寫大自然的作品很多，因為大自然很平靜，沒有矛盾，是理想的境界；在藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法上，是繼承古典樂派，但內(nèi)容上卻有很大的差異，夸張的手法也使用的特別多。
浪漫主義音樂的主要思想內(nèi)容是反對外族侵略和民族壓迫，反對封建統(tǒng)治和民族分裂。為了表現(xiàn)這些內(nèi)容，為了塑造民族英雄形象，反映愛國主義和民族統(tǒng)一思想，浪漫主義音樂特別注意吸收民族民間音樂的精華。浪漫主義音樂以它特有的強(qiáng)烈、自由、奔放的風(fēng)格與古典主義音樂的嚴(yán)謹(jǐn)、典雅、端莊的風(fēng)格形成了強(qiáng)烈的對比。
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一直以來我對音樂有種說不清道不明的情愫，音樂是人類最古老最具有普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術(shù)魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。聆聽一場音樂會，會使我們陶醉其中，觀看一場歌舞晚會，會使們激動萬分。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術(shù)。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。
我記得小學(xué)的音樂老師是一位氣質(zhì)高雅的女教師，莫名的我們都很喜歡她，記得那時候課本叫唱游，一直都是跟著老師唱唱跳跳，后來我們還學(xué)了一學(xué)期口琴，那個時候能夠吹出一首曲子非常興奮。課堂上老師沒教什么樂理知識，只是教我們唱，不過我的音樂老師組織了校合唱團(tuán)，那個時候她說我的聲音不錯，她希望我去參加她的團(tuán)，那個時候我很高興，也去上了課，在那段時間我學(xué)了些樂理知識，包括識五線譜，簡譜，不過只學(xué)了一學(xué)期就升學(xué)了，后來也就沒再學(xué)，高中回老家念書，音樂課幾乎被那些所謂的主課占用了，也沒上什么課，也就荒廢了。
本來這次選修音樂鑒賞課是因為學(xué)院要求修藝術(shù)類的課才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎(chǔ)樂理知識以便我們更好的學(xué)習(xí)，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。這不但使我們會唱，還讓我們了解一些民族音樂，使我們受益頗多。一些優(yōu)美的民族音樂一直縈繞在我耳邊，最讓我印象深刻的是《康定情歌》，以前一直聽別人說起這首曲子，可從來沒認(rèn)真聽過，也沒唱過，在課堂上我不但聽了，還會唱了。還有阿柄的二胡獨奏《二泉映月》深感人心，我終于明白音樂給人帶來的震撼和情感的共鳴，音樂是最能抒發(fā)人類情感的。
至于音樂鑒賞課有沒有必要學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識，我不是很清楚，我個人認(rèn)為如果僅僅就欣賞而言，不是很重要，音樂是作曲家（當(dāng)然也包括演繹者）心靈的吟唱，所以，要用心靈去感受。如果過多的用樂理知識去分析一部音樂，那其實是對音樂的肢解。我認(rèn)為，其實音樂的技巧即使對于作曲家來說也不是最重要的，更重要的是內(nèi)涵。就像那些世代傳頌，膾炙人口的詩詞往往不是那些格律謹(jǐn)嚴(yán)的詩詞；那些精于格律的詩詞家，其作品往往是蒼白的、空洞的技巧的堆砌。音樂也是同樣的道理。
周國平先生有過這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言。”從另一個角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當(dāng)?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當(dāng)時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當(dāng)?shù)膸椭倍选Ｒ驗槲覀兗词怪雷髑耶?dāng)時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當(dāng)時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)摹ｇ娮悠谝砸唤殚苑颍瑧?yīng)該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞（僅僅是欣賞）音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
但說到音樂鑒賞與基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識的聯(lián)系時，我還是要承認(rèn)他們之間是有一定聯(lián)系的。音樂知識是音樂鑒賞的重要內(nèi)容之一，和其他門類的科學(xué)知識一樣，由于高度理論，故難免顯得機(jī)械、枯燥、單調(diào)、乏味，所以我們一般特別不喜歡音樂課上講樂理。音樂知識可分為音樂常識和樂理兩類，音樂常識很容易掌握，而樂理則缺乏形象性、生動性，咬文嚼字的概念往往可以讓我們迅速失去對它的興趣。然而，樂理又是音樂知識的核心內(nèi)容，只有掌握了樂理，才能使我們的音樂欣賞從必然王國邁向自由王國，才能從“欣賞”音樂提升到“鑒賞”音樂，才能做音樂的主人。因為樂理提供了解析音樂作品的武器、打開音樂神秘大門的鑰匙。在藝術(shù)與心靈的碰撞中，激起知識的火花，真正感受知識的力量與魅力。補(bǔ)充與樂理完全對應(yīng)的、美妙的聽賞資料，只有在動聽的音響活動過程中細(xì)細(xì)地、盡情地品味旋律特征帶來的震撼，才能真正領(lǐng)略所謂“音樂的靈魂”那豐富的內(nèi)涵，進(jìn)而享受音樂帶來的快樂，陶冶情操，完善人格。視唱包含了豐富的音樂詞匯，有節(jié)奏、旋律音調(diào)、和聲、調(diào)式以及各種體裁，這些元素不僅具有廣泛的代表性，而且是音樂中的經(jīng)典。而且在視唱的過程中培養(yǎng)了我們的音樂感覺，同時提高我們的學(xué)習(xí)興趣。因此音樂鑒賞課上學(xué)習(xí)一些基礎(chǔ)樂理知識和視唱知識還是有必要的。
通過一學(xué)期的音樂鑒賞課學(xué)習(xí)，我對我國民族音樂又有了更深的認(rèn)識。以前我一直覺得民族音樂不好聽，或者說是聽不懂，不了解。像大多數(shù)青年人一樣，我們喜歡當(dāng)今的流行音樂，我們對港臺流行音樂更是趨之若鶩，不喜歡民族音樂，對民族音樂知識可以說了解甚少，說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中國民族音樂家的姓名。通過這一學(xué)期的學(xué)習(xí)，我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人，我被吸引了，我國民歌浩若煙海，內(nèi)蒙民歌的豪放、遼闊，江南民歌的婉轉(zhuǎn)、秀麗，陜北民歌的高亢、奔放，云南民歌的明麗、清新，新疆民歌的活潑、歡快，無不給人以美的享受，從中得到豐富的體驗，體味到各民族的風(fēng)俗民情和鮮明的地域色彩。民族音樂風(fēng)格上地區(qū)差異而不同，這也是它們的魅力所在，因為只有這樣，音樂的元素才會豐富起來，否則再有內(nèi)涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的，歌曲的最高境界我認(rèn)為還是音樂元素的多元化。
伴隨著社會的發(fā)展與進(jìn)步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進(jìn)行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認(rèn)真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達(dá)方式，必定將會更受我們的歡迎。
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通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。從前，我只是喜歡聆聽音樂，享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊(yùn)含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，遍及世界各地，也學(xué)到了不少音樂知識和一些偉大音樂家的成功事跡。
第一堂課，老師給我們聽的是中國傳統(tǒng)的古典音樂——《梁祝》。這是一首值得讓人細(xì)細(xì)品味的優(yōu)秀名曲。它源自于一個古老而優(yōu)美動人的民間傳說：講述了一對青年男女因無法與封建禮教的婚姻約束作抗?fàn)帲罱K化為兩只蝴蝶的一段凄美的愛情故事。整首曲子富有豐富的創(chuàng)作靈感，時而歡快，時而悲憤，時而舒緩，時而激昂。從旋律風(fēng)格的變化中可以領(lǐng)悟到，劇情也是一起一伏地在變化。悠揚(yáng)的笛聲中，我們仿佛可以看到一對青年男女在花間嬉戲的場景；悲涼的曲聲中，我們也能感受到祝英臺因梁山伯的離去而萬分悲傷。曲子的最后一段也表現(xiàn)出一絲欣喜的韻味，那是兩人雙雙化蝶后所表現(xiàn)出來的對美好愛情的向往與渴望。終究，還是一個完美的結(jié)局。在欣賞之余，老師也帶領(lǐng)同學(xué)們一起哼唱這首千古絕唱——《梁祝》，這讓我們對它的理解更深了一分。除了《梁祝》，我們我們也欣賞了其他的古典音樂，有鏗鏘有力、催人奮進(jìn)的《十面埋伏》，也有別具情調(diào)、另有風(fēng)情的《春江花月夜》，還有歡快悠揚(yáng)、舒緩愜意的《高山流水》。我們更是被鐘子期與俞伯牙的深厚情誼所感動。
在聆聽中國當(dāng)代著名音樂家唐建平的《圣火2008》之時，思緒將我們拉回到那極不平凡的一年——2008。雪災(zāi)、地震，這些給中國帶來無比劇痛的災(zāi)難深深地印在中國人民的腦海里。然而，面對這些困難，中國人民并沒有屈服。相反，我們憑著頑強(qiáng)拼搏的精神戰(zhàn)勝了這些困難，挽救了眾多生命。《圣火2008》表現(xiàn)的正是中國人民這種百折不撓、英勇奮斗的大無畏精神。2008，對于中國而言，自然是不平凡的一年。這一年，中國舉辦了第29屆夏季世界奧林匹克運動會——北京奧運會，向全世界人民展示了中國的魅力和驕傲。奧運圣火，它指引著勝利的曙光；奧運圣火，它象征著頑強(qiáng)的意志；奧運圣火，它點亮了不滅的希望。這首《圣火2008》幫助我們回顧了中國在2008年走過的曲折征程，也突顯了中國人民面對困難不放棄、不屈服的頑強(qiáng)斗志。
跟《圣火2008》相似風(fēng)格的還有舞劇《紅色娘子軍》，它以芭蕾舞劇的形式，表現(xiàn)了在抗日民族時期，中國人民不向日本惡勢力屈服的大無畏精神。《紅色娘子軍》在中國藝術(shù)領(lǐng)域的地位頗高，因為它融入了西方的音樂元素，以芭蕾舞的表演方式，展示了中國人民的英雄故事。這種中西結(jié)合的完美風(fēng)格，更是在藝術(shù)領(lǐng)域的一大突破。妙哉！妙哉！
除了欣賞中國的古典音樂之外，我們當(dāng)然也學(xué)到了諸多西方音樂史。在西方那個充滿誘惑又十分神秘的藝術(shù)世界里，一代又一代極具音樂才華的藝術(shù)家誕生了，如貝多芬、柴可夫斯基、約翰·施特勞斯、海頓等。傳承著浪漫主義風(fēng)格的西方交響曲，它給我們帶來了一場視聽盛宴。貝多芬，這個在我們看來再熟悉不過的音樂名人，事實上也有著不為人知的陰暗的一面。性格古怪，脾氣粗暴，這都是我以前不曾了解到的有關(guān)貝多芬的形象。但是偉人畢竟是偉人，他們都有著為世人所認(rèn)可的璀璨的藝術(shù)作品。《命運交響曲》就是非常具代表性的一個例子。奔放、激昂的旋律寓示著絕不向命運低頭，命運應(yīng)由人自己主宰。我喜歡它的風(fēng)格，喜歡它的不為困難所壓倒的堅強(qiáng)意志。首章激昂澎湃的音樂宛如一場暴風(fēng)雨在肆虐，它在考驗人們的斗志。而我們，正應(yīng)該要接受它的考驗，全力以赴，沖破黑暗的束縛，迎接勝利的曙光。而到了第二章，音樂曲風(fēng)有變，旋律開始變得舒緩，像是一群水手剛剛經(jīng)歷了一場惡斗，現(xiàn)要稍作休息，重新在心中喚起對幸福生活的美好向往與渴望。但是從第三章開始，曲風(fēng)重又回到激昂、澎湃的風(fēng)格。它意示著平靜是暫時的，稍作休息之后我們要做的是持之以恒地同命運作抗?fàn)帲恢边@樣不停地奮斗下去！《命運交響曲》給了我們很多啟示，在物欲橫流的當(dāng)代社會，我們應(yīng)該始終懷著一顆充滿斗志的心來迎接人生中的風(fēng)風(fēng)雨雨。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題。
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一個學(xué)期的音樂欣賞課即將結(jié)束，通過本學(xué)期對音樂鑒賞課的學(xué)習(xí)，我對音樂的思想認(rèn)識提升到了一個新的境界。
現(xiàn)在，我認(rèn)識到，音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊(yùn)含了豐富的思想，同時又是生活的真實反映。這些體會都是在音樂鑒賞課上了解的，一學(xué)期的音樂鑒賞課程，雖說時間很短，但是它使我在生活中對音樂的理解有了更加明確的認(rèn)識，通過老師的講解，體會音樂中所要表達(dá)的情感，感受音樂所表達(dá)的獨特魅力，這門課程讓我學(xué)到了很多很多。以前我聽音樂，只是覺得好聽，也不去想其中所要表達(dá)的東西，只是單純的聽音樂，而且喜歡聽流行的音樂，不喜歡古典類的音樂。現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)，只有真的理解了音樂所表達(dá)的情感，才能真正的從心里感受它所帶給你的感受。一首歡快的音樂，它的旋律，歡快跳躍，所帶給你的感覺就是快樂的，幸福的。然而一首悲傷的歌曲，只要聽到它的旋律，你就會感覺到一種壓抑，從內(nèi)心中產(chǎn)生了一種悲的情感，一旦理解，就能感受其中的情感。這是我學(xué)到的，無論聽什么音樂，只要旋律一響起，你就能理解作曲者在音樂中注入了怎樣的情感。這就是音樂鑒賞的所在，理解了音樂所要表達(dá)的情感，才能更好的理解其中的內(nèi)涵。而且從音樂的角度去欣賞周圍的人和事物，生活態(tài)度也積極了很多。優(yōu)美的旋律在耳邊滌蕩，使我們感到放松，內(nèi)心變得寬廣。
要知道音樂無時無處不在，潛移默化的影響著我們的心情，激昂的時候興奮，低落的時候憂傷，每次上課的時候，一聽起優(yōu)美的音樂感覺時間都過的很快，不知不覺一個半小時就過去了，意猶未盡。教室里的音響效果雖然不好，但是我們都全身心的投入到精彩的畫面和欣賞中去了，感覺不到自己與音樂之間的差距。老師的熱情、同學(xué)們的積極性就是最好的表現(xiàn)。
開始學(xué)習(xí)這門課程就感覺到音樂的魅力，一個學(xué)期下來，我不僅聆聽了各種各樣的音樂，有古典派的，浪漫主義派的，還欣賞了歌劇《貓》的片段。
或許真的是這樣：我們不一定都要成為音樂家，但是懂得欣賞音樂就是我們對音樂最直接的熱愛的表現(xiàn)形式。
音樂的魅力是巨大的，音樂的思想是無止境的。《音樂鑒賞》，它不僅是一門簡單的藝術(shù)理論課，還是一個教會我們感受高品質(zhì)生活的學(xué)科。通過對這門課的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多，也受用了很大。它使得我對音樂的熱愛又增添了幾分，它教會了我在欣賞音樂的同時也認(rèn)真領(lǐng)悟它所傳達(dá)的思想和反映的人生主題，教會了我們面對高品質(zhì)、有意義的東西是要慢慢的靜下心來去理解、品味、感受。
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音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十八
第一段：介紹音樂對人的意義和重要性（200字）。
音樂是人類社會中不可或缺的一部分，它是我們生活中的靈魂。音樂不僅能夠調(diào)動個體的情感，使人們忘卻憂愁與痛苦，還能夠傳達(dá)一種文化的精神內(nèi)涵，代表著人類思想與情感的表達(dá)。《音樂鑒賞》這門課程，讓我對音樂有了更深層次的理解與體驗。通過學(xué)習(xí)音樂鑒賞，我領(lǐng)略到音樂的多樣性與魅力，仿佛開啟了一扇通往音樂世界的大門。從此，我深深體會到了音樂對于我個人情感的的激蕩與啟迪。
第二段：課程帶給我對音樂風(fēng)格的獨特感知（200字）。
在《音樂鑒賞》的學(xué)習(xí)過程中，我發(fā)現(xiàn)音樂創(chuàng)作不拘一格，風(fēng)格繁多，每一種音樂風(fēng)格都有著自己的獨特之處。通過學(xué)習(xí)各類音樂風(fēng)格的歷史由來、特點與演奏方式，我對古典音樂、流行音樂、民族音樂等不同風(fēng)格的音樂有了更深刻的認(rèn)識與感悟。古典音樂給我?guī)砹素S富的情感表達(dá)和內(nèi)外在的振奮；流行音樂讓我領(lǐng)略到了時代的跳躍與變革；民族音樂讓我感受到了文化的底蘊(yùn)與獨特的民族氣息。這些音樂風(fēng)格的獨特美學(xué)感知，讓我對音樂更加著迷。
第三段：體驗音樂的深度與廣度（200字）。
學(xué)習(xí)《音樂鑒賞》不僅讓我對音樂風(fēng)格有了更深層次的理解，還讓我深度體驗到了音樂的情感表達(dá)與藝術(shù)魅力。通過課程中的音樂欣賞與樂器演奏，我對音樂中包含的豐富情感有了更加深入的體會和引導(dǎo)。音樂讓我感受到了喜悅與憂傷、冷靜與激動、柔情與力量等豐富的情感表達(dá)。此外，在《音樂鑒賞》的實踐活動中，我還有機(jī)會觀看了音樂會，現(xiàn)場感受到了音樂的魅力和藝術(shù)演繹的精彩。這種深度與廣度的音樂體驗，讓我對音樂的熱愛與敬畏更加深入。
第四段：音樂對我個人情感的啟迪與治愈（200字）。
在《音樂鑒賞》的學(xué)習(xí)過程中，我發(fā)現(xiàn)音樂有著強(qiáng)大的情感療愈與啟迪的力量。平日里，當(dāng)我面對壓力與困惑時，我會選擇打開音樂，尋找自我內(nèi)心的平靜與安撫。音樂中的旋律與節(jié)奏讓我全身心地沉浸其中，舒解焦慮與疲憊。音樂如同一種獨特的語言，能夠溫暖我的內(nèi)心，給我?guī)戆参颗c希望。更重要的是，《音樂鑒賞》讓我更加熟悉音樂的內(nèi)涵與外表，讓我學(xué)會用音樂表達(dá)自己的情感與思想。音樂猶如一面鏡子，幫助我認(rèn)識自我，引導(dǎo)我走向更好的方向。
第五段：總結(jié)并展望對音樂的未來（200字）。
通過《音樂鑒賞》這門課程的學(xué)習(xí)，我對音樂有了更深刻的感悟與領(lǐng)悟。我意識到音樂不僅是一種娛樂形式，更是一種文化的表達(dá)與人類情感世界的語言。我將繼續(xù)沿著這條道路，深化對音樂的理解與鑒賞，不斷拓展音樂的廣度與深度。同時，我也期待自己能夠在將來創(chuàng)作與表演音樂時，能夠用自己獨特的方式，表達(dá)出深深的情感和對生活的熱愛。我相信音樂將伴隨我一生，成為我人生中不可或缺的一部分。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇十九
經(jīng)過了一個學(xué)期的課程，音樂鑒賞這門課終于圓滿的結(jié)束了，可以說這門課對我的影響與改變是特別大的。她不僅讓我了解到了一些音樂的基本基礎(chǔ)、種類、歷史發(fā)展等等的，而且每次課都能欣賞到很多很多優(yōu)秀動人的旋律，使我心情愉快，特別是在結(jié)束了一周忙碌的課程后能夠放松心情，陶冶情操。同時這門課更是改變了我對音樂以前的一些看法，甚至是一些人生的態(tài)度。另外，在這門課上我還真正的體會到了大學(xué)課堂的感覺，很輕松，很教會人東西。總之，我很是喜歡這門課。
記得剛開學(xué)的時候，我們的老師介紹自己，說自己有40年的教齡。當(dāng)時我的第一感覺就是完了，這門課肯定是非常枯燥乏味的，可能是上世紀(jì)的教學(xué)方法甚至古板死眼的，我不禁對我的選擇充滿了后悔………可是后來我發(fā)現(xiàn)，這門課不是我想象這個樣子的，老師上課的方法十分符合我們的上課方式，課堂上輕松又自在，每次課除了講一少部分的精辟的內(nèi)容后，一般都是給我們欣賞一些美妙的音樂和精彩的電影，讓我們自己去學(xué)習(xí)體會，我個人一直認(rèn)為，大學(xué)就應(yīng)該擺脫高中時那種醍醐灌頂?shù)氖┙谭椒ǎ岢寣W(xué)生自己去學(xué)習(xí)，才會更加鍛煉學(xué)生個人能力。同時呢，老師在給我們欣賞之后，還會給我們一些簡單而精彩的賞析，讓我們更好地去學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)。我認(rèn)為這一點是其他很多課所不具備的。
我可以說是一個非常喜歡音樂和電影的人，我喜歡聽音樂，流行歌曲，經(jīng)典老歌，鋼琴曲都有涉獵，我也喜歡唱歌，是我們寢室的麥霸，我認(rèn)為好的音樂不單要聽，還要親身體會，因為好的音樂可以詩人心情愉快，甚至是改變?nèi)松晃覑劭措娪埃还芷娛缕枧_劇，歷史劇，武俠劇還是什么的，我都喜歡看，可以說我家里的各種碟片足以開一家小型音像店的了。但是在這門課上，我欣賞很多曾經(jīng)沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引著我，看那場面宏偉的交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當(dāng)時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那么的動人心弦，讓人久久不能忘懷。
在這門課上，第一個使我感到震撼的就是那個用古典樂器演奏出電子音樂才有的震撼與魄力的交響樂團(tuán)，雖然名字我忘記了，但是當(dāng)時我真的深深的被震撼了，那個宏偉的場面，緊張的氛圍，精彩的表演，動人的音符，每一個元素都讓我新潮澎湃，激情四射，活力無限。那個樂隊的指揮，瀟灑的指揮著樂隊進(jìn)行演奏，小提琴的表演者，忘我的拉著小提琴，美妙絕倫，彈鋼琴的音樂家，手指在鍵盤上飛快的跳舞，真的一切是那么的美妙動人，讓人陷入其中，無法自拔。同時我更加認(rèn)識到了，其實古典音樂和流行音樂是沒有本質(zhì)上的差異的，他只是變現(xiàn)的方法不同，但都可以說是一個大家族，真的很震撼。
在欣賞了一些國外的經(jīng)典之后，老師拿出了壓箱的寶物，那必然是屬于我們中國人的藝術(shù)瑰寶了，像什么經(jīng)典民歌，山歌，牧歌等等，每一首不單單旋律動人，歌聲好聽，這更是我們中華人民勞動生活的結(jié)晶，是屬于我們的寶物，是不容踐踏的歷史瑰寶。在中國的經(jīng)典歌曲中，我最喜歡的當(dāng)屬山歌，因為我覺得山歌雖然沒有什么樂器的搭配，只是很隨意的一個人扯著嗓子在那唱，但是這不更是一種返璞歸真的感覺么，這么純粹的唱著，聲音優(yōu)美動聽，時而高昂，時而低沉，讓人情不自禁產(chǎn)生一種回歸大自然的感覺。真的非常美妙。
后來我們看了一部我國的經(jīng)典的舞臺劇式電影——《思路飛雨》，故事的內(nèi)容很簡單，就是講一對父女在沙漠上救了一個男子，后來父女遇到了強(qiáng)盜女子被抓走了，后來那個被救了的男子無意巧合之下發(fā)現(xiàn)了那個救了他的女子，于是這一回他又把她救了，最后他們一家三人團(tuán)聚一起，美妙的生活。可以說這個劇情要我寫都一定會比他精彩吸引人們的眼球，但是這個電影的買點并不是在他那無聊到死般的劇情，而是電影中那些優(yōu)美的舞蹈，可以說這部電影匯聚了中國各省各市的五花八門的舞蹈，演員們也都是跳的很賣力，舞蹈真的很好看，這真是中國文化的一件優(yōu)秀的收藏品啊。
其實到了這里，我能寫的也就結(jié)束了，不是這門課的東西結(jié)束了，因為有很多東西看在眼里放在腦子中后是拿不到紙上來著，就像上面我寫的一些，都沒有太完整的表達(dá)我腦海中的真正想法，因為他對我的影響是從感而發(fā)，有內(nèi)心深處產(chǎn)生，所以，我無法太完美的寫出畢竟我的文筆有限，但是這門課真的非常的好，他讓我改變了以前我對音樂的一些看法，其實真正的音樂博大精深，源遠(yuǎn)流長，不是我們這幫凡夫俗子一時能夠欣賞學(xué)會的，他需要我們用一生的時間去學(xué)習(xí)，去親身體會。只有這樣，才能真正的去找到藝術(shù)。
雖然，這門課已經(jīng)結(jié)束了，但是她對我的影響卻仍在繼續(xù)著，她已經(jīng)改變了我的一部分的人生觀，正如上面我提到的，我將用我的一生去欣賞音樂，欣賞電影，欣賞藝術(shù)。
賞到了很多曾經(jīng)沒有見到過的東西，這些東西有的歷史悠久，有的是最近流行的，不過不管是哪一樣，都深深的吸引著我，看那場面宏偉的交響曲，動人心魄的舞臺劇，歷史悠久卻是當(dāng)時中國文化的瑰寶的思路飛雨，每一件都是那么的動人心弦，讓人久久不能忘懷。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇二十
《梁祝》小提琴協(xié)奏曲是陳鋼與何占豪就讀于上海音樂學(xué)院時的作品，作于1958年冬，翌年5月首演于上海獲得好評，首演由俞麗拿擔(dān)任小提琴獨奏。題材是家喻戶曉的民間故事，以越劇中的曲調(diào)為素材，綜合采用交響樂與我國民間戲曲音樂表現(xiàn)手法，依照劇情發(fā)展精心構(gòu)思布局，采用奏鳴曲式結(jié)構(gòu)，單樂章，有小標(biāo)題。以"草橋結(jié)拜""英臺抗婚"、"墳前化蝶"為主要內(nèi)容。
全曲大概二十六分鐘，首先五分鐘敘述梁祝愛情主題，然后是快樂的學(xué)校生活，接著十八相送。從十分鐘開始進(jìn)入第二段，祝英臺回家抗婚不成，樓臺會，最后哭靈。第二段和第一段長度差不多，大約十一分鐘。最后一段則是化蝶，是主題再現(xiàn)。
曲子開始幾聲撥弦聲接著長笛，好像在云端的感覺，以此來揭開序幕，有如從天上俯瞰人間，撥開云層，人物景象由模糊慢慢變得清楚。首先由小提琴奏出主題，二長二短加上一個結(jié)束句，綿綿長長，幽幽遠(yuǎn)遠(yuǎn)，仿佛祝英臺在身旁說著昔日的故事。然后在低音重復(fù)一次主題，回到人間落了實。
管弦樂總奏主題，景象全明白了。大提琴代表的梁山伯也出現(xiàn)了，兩人情意綿綿，大小提琴和鳴奏著主題，漸漸的小提琴主導(dǎo)旋律并引進(jìn)管弦樂再強(qiáng)調(diào)一次。等樂音漸歇，木管接續(xù)旋律慢慢落下。小提琴獨奏深情舒緩帶點內(nèi)省的音色，表示祝英臺對將來疑慮不安，但還是堅定相信自己。勇敢去愛吧!情緒輕快，笛聲嘹亮，大提琴也婆娑起舞，有如風(fēng)光明媚三月天兩人春游。小提琴展現(xiàn)技巧，風(fēng)華絕代。
相聚雖好總有分別，快樂情緒之后就是離情依依十八相送。將主題變奏緩緩奏出，有如邁不開的步履，卻終究不得不離去。大小提琴二重奏，緊密結(jié)合難分難舍。在這段末尾由弦樂第一次奏出哭調(diào)主題，預(yù)言悲劇結(jié)局，這構(gòu)成了全曲的呈示部「相愛」。
第二段發(fā)展部里面有三小段:強(qiáng)、弱、強(qiáng)，也就是快、慢、快。開始如大浪涌來的管弦樂聲代表祝父的反對，連續(xù)幾個小節(jié)下行樂句，好像在說：不可以!不可以!小提琴則猛烈與之抗衡，兩者沖突漸漸上升，最后全體合奏梁祝主題表示戀情曝光，一波波涌來浪潮終將這主題給淹沒。
樓臺會小提琴委婉的訴說情意，大提琴撥奏聆聽。輪到大提琴傾訴愛意，小提琴一旁隨和。突然，音樂急轉(zhuǎn)而下，運用越劇中囂板的「緊打慢唱」手法，梁山伯因過度悲傷絕望而病逝。
祝英臺在被迎娶過門途中，停在梁山伯墳前哭靈，小提琴以凄厲聲調(diào)哭出：梁兄呀!碎奏、斷奏哀痛欲絕旋律，有哭聲，有跪行，其中還有些回憶片段。漸漸的淚眼開了，哭聲歇了，心意已決，在悲憤低音鑼聲中，縱身投入突然爆開墳?zāi)怪凶员M，音樂同時推向最高潮。
樂曲的最終部份是再現(xiàn)部「化蝶」，在輕盈飄逸的弦樂襯托下，愛情主體再現(xiàn)，梁山伯與祝英臺從墳?zāi)怪谢癁橐粚诨ㄩg歡娛自由飛舞，永不分離。
音樂鑒賞學(xué)習(xí)心得（實用21篇）篇二十一
我是一個非常喜歡音樂但不懂音樂的人，我很難想象生活中沒有各式各樣的音樂那將是什么樣子。
到上了大學(xué)，一支叫dreamtheater的樂隊將我沉寂了的音樂細(xì)胞再度喚醒。他們的編曲經(jīng)常給我一種錯覺，他們好像就是演奏前衛(wèi)音樂的插電的交響樂團(tuán)。更難以想象的是如此厚重有內(nèi)涵、極具表現(xiàn)力以及充滿復(fù)雜變化的音樂竟然只是由4個人演奏的，可見他們的演奏技巧是什么樣的水平。在他們的音樂中我仿佛看到了我之前聽過的一些交響樂的影子，那就是變化。我那時才漸漸理解了交響樂里滲透著的作曲者的感情和想法，了解了為什么在他們的作品中會有大起大落，大喜大悲，都是因為他們的音樂充滿了情感。
我個人比較喜歡d大調(diào)第二交響曲，原因是朋友的一再推薦，說這是一部非常冷門的曲子。這部作品中似乎隱藏著一絲懺悔的呢喃。個人感覺富特文格勒好象并不是很在意這首曲子，他沒有象指揮貝多芬的其他交響樂作品那樣把自己對作品的解讀溶入到音樂之中去。后來聽朋友說，富特文格勒認(rèn)為第二交響曲是貝多芬的九部交響曲里最不成功的一部。而對我來說，這部作品恰恰能夠凸現(xiàn)出貝多芬音樂的本質(zhì)。第二交響曲才是這九部作品中情緒波動最為劇烈的一部。在第二交響曲的前兩個樂章里，光明與黑暗始終在進(jìn)行著搏斗，黑暗似乎取得了暫時的勝利。就是在比小調(diào)強(qiáng)得多的大調(diào)旋律的循環(huán)重復(fù)中，音樂的主題出現(xiàn)了。燦爛的陽光更能反襯出痛苦的折磨，仿佛歡樂正在逐漸被頹喪淹沒。在最后兩個樂章里，貝多芬徹底驅(qū)散了壓在我們頭頂上的陰霾。第二交響曲中的情感徹徹底底地走向了兩個極端，貝多芬根本就沒有想過要把這些情感鞣雜在一起。最后音樂在樂觀主義情緒中結(jié)束了，但你根本無法理解貝多芬是怎樣做到這一點的，音樂中的歡樂來得實在是太突然了。
有時候，從我朋友的言語中我可以感覺到，對于像我朋友這樣的音樂發(fā)燒友來說，貝多芬就是一座象征著人性中博愛精神的豐碑，任何演奏不出這一點的指揮家都是讓人感到失望的。但對我這樣的業(yè)余愛好者來說，我能從音樂中察覺到的就是貝多芬的音樂在蘊(yùn)藏著巨大沖擊力的同時還包涵著情感的突然爆發(fā)。他的音樂時刻都有可能從一個極端跳向另一個極端，這種跳躍給我?guī)砣绱说牡雌鸱@種跳躍卻又讓我感到如此的恰如其分。他的音樂里既有狂暴也有溫情，既有止水般的沉靜也有難以抑制的激情，正是那一浪高過一浪的決不妥協(xié)的情感沖擊贏得了我對這位偉大音樂家的無限敬意。
總之音樂是我們生活得起情緒、是我們的調(diào)節(jié)劑、是我們生活得色彩、