教學計劃可以幫助教師合理安排各個知識點的教學進度，確保教學內容的完整性和連貫性。請大家注意，以下范文僅供參考，希望能夠激發大家的思考和創新能力。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇一
教學目標：
1.欣賞滑縣傳統木版年畫，初步了解其藝術特點。
2.了解滑縣木版年畫的發展歷程。
3.愿意欣賞年畫作品，并為之感到自豪。
教學重難點：感受和了解木版年畫的藝術特色與制作方法。
教學過程：
一、談話激趣導入。
師：（出示課件看大屏幕）你們以前見過這樣的畫嗎？這些畫與我們平時見到的油畫、水粉畫、水墨畫一樣嗎？知道它們叫什么畫嗎？對，看來這個同學很關注生活，是個有心人。他們確實是年畫，是專門為過年而生產的，而且是世界上唯一一種以年為題材的繪畫。
二、欣賞滑縣木版年畫，在問題中感受滑縣木版年畫的藝術特色。
師：象這樣獨特的年畫藝術品光看圖片是不是不過癮，想不想拿著真年畫近距離的好好看看呢？不過你們不能白看，我這里還有幾個問題要問大家，請看大屏幕：（出示問題）。
1、這些畫都畫了什么？
2、這些畫為什么要畫這些內容？
3、這些畫在色彩與造型上有什么特點？
師：同學們可以一邊看，一邊和小組內的同學對這幾個問題進行交流，過一會我們大家在一起進行討論。
生：觀賞與交流。
師：找學生發表見解，總結。
師：通過剛才與大家的交流，我發現這些年畫在色彩、造型以及表現內容上還真是與眾不同。同時我也知道了這年畫在張貼上是有講究的，不能隨便亂貼。
生：發表見解。
師：總結。在滑縣當地家家供灶君，供奉灶君也有規矩。灶君分為大龍灶、二龍灶。大龍灶畫的是一夫二妻，二龍灶畫的是一夫一妻。一個家庭愿意供誰就供誰，但不能更換，要祖祖輩輩供下去。中堂神像畫時間長了若需更換新的，本地人叫給神“換換衣裳”。族譜也是中堂形式，是每個家庭必須供奉的。體現了對列祖列宗的追思和紀念，表現的是中華民族的傳統孝道。鐘馗捉鬼是鎮宅避邪的，既是神像畫，也是世俗畫，家家戶戶都可以張貼懸掛。在滑縣民間信仰的歷史上，影響最大的還是老天爺、關公、財神、灶君。
三、探尋木版年畫的制作工藝。
師：那這樣有歷史有內涵的年畫藝術品到底是怎樣制作出來的，同學們想不想知道，其實這些年畫的制作和一種材料有關，是什么材料呢？大家往這看，那它會和木板有什么關系呢？誰來大膽的猜一猜。
生：猜想。
師：同學們猜的對不對呢，下面我們來看一段視頻。（放視頻）。
師：恭喜同學們答對了，這些年畫確實是在木板上刻圖案然后印制出來的，而且是一色一版，按需上色，再轉印到紙上的傳統手工年畫。所以我們把他們叫做木版年畫。
師：大家可不要小看這兩個字，它是一種方法，更是一種技術，它可是在現代印刷技術產生前，大批量生產圖畫的唯一方法。而它卻是咱們中國的勞動人民最先掌握的，這充分說明，咱們中國古代的勞動人們他們真的很聰明很智慧，也很有創新精神。
師：那現在你們想不想現場來看一看這種木版年畫的印制過程。（播放視頻）。
師：同學們看了老師的表演有什么感受呢？
生：談感受。
師：總結。（這種方法確實很神奇，它使年畫可以快速的批量生產，正因為這樣，所以在宋代的時候隨著木版印刷技術的普及木版年畫便在民間迅速發展起來，內容也變得豐富多樣。到了明清時期木版年畫的發展更是達到了鼎盛，全國很多地方都盛產年畫，比如天津的楊柳青、河南的朱仙鎮等都是有名的年畫之鄉。今天老師給大家帶來的年畫，就是產自于咱們滑縣的木版年畫。）。
四、滑縣木版年畫的歷史影響。
師：滑縣木版畫主要產地在慈周寨鄉、老店鄉、八里營鄉。據在世的老年人講，1963年是新中國成立前后一段時期內木版畫生意最好的時期，當時慈周寨李方屯村幾百口人，做木版畫的有四五十戶，知名的`老店鋪就有好幾家，全村生產量約50萬張。他們的木版畫除滑縣本地使用外，還遠銷他鄉。每年一進臘月就有長垣的、內黃的、浚縣的、山東的、河北的、安徽的、山西批發商來到滑縣，住在各店鋪等著，甚至一住就是七八天。
五：小結。
師：看了這么多年畫也聽了關于咱們滑縣木版年畫的歷史，你們想說點什么。
生：談感受。
師：同學們說的真不錯，滑縣木版年畫的確是咱們滑縣的寶貴文化遺產，也是一種古老的民間藝術，通過本節課的學習現在老師更喜歡它們了。我想同學們此時的心情應該和老師一樣的。
師：那么在這里老師真心希望大家在以后的學習中生活中能夠去多多關注我們身邊的藝術，關注祖國的民間藝術，做民間藝術的欣賞者、學習者、保護者、繼承者和宣傳者。這節課就上到這，謝謝同學們，下課。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇二
一、對學生情況的分析和預測：
六年級學生們的美術基礎不相同，對美術知識、技能的掌握程度也不同。大部分學生對色彩有辨別能力，把握物體形狀的能力很強，樂于動手，對手工制作課充滿了極高的熱情。對美具有了較高的欣賞能力。從六年級上學期的美術學習中不難看出同學們對畫畫充滿了興趣。作為美術教師要引導他們興趣發展下去，并且要繼續培養他們良好的繪畫習慣。對班上在美術發面有潛能、認識美的能力較強的學生加強輔導，進一步提高畫畫的能力。有個別學生學習美術有困難，要開展一幫一的活動。
二、教材的認識和分析：
小學美術課是九年義務教育階段的一門必修的藝術文化課程，是學校實施美育的重要途徑。它對于陶冶情操，提高美術文化素養，培養創新精神和實踐能力，促進學生德、智、體、美全面發展，具有重要作用。
小學美術教學內容包括欣賞、繪畫、工藝等課業。通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和基本技能；培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。
三、教學的目標和要求：
目標：
通過美術教學，培養學生對美術的興趣與愛好；學習美術的基礎知識和。
和基本技能；培養學生健康的審美情趣和良好的品德情操；培養學生的觀察能力、想象能力、形象思維能力和創造能力。
要求：
1、初步了解中外優秀美術作品的文化價值。培養學生熱愛民族文化的情感和珍惜人類文化藝術遺產的態度。
2、培養健康的審美情趣，提高對美的感受能力。繪畫表現能力和設計制作能力。
四、教學內容：
1、欣賞兒童能夠理解的中外優秀美術作品。
2、認識立體物的透視現象，初步學習運用線條和其它材料表現立體物。
3、學習簡單的構圖知識。
4、體驗中國畫的筆墨情趣、，臨摹中國畫。
5、了解木版畫的制作，并進行制作。
6、運用多種材料和方法進行有創意的制作活動。
7、運用學過的美術表現方法為書籍、新聞故事或事件進行配畫。
8、認識標志和街頭標識物的作用，懂得區別。
9、運用已學過的美術知識進行綜合練習。
五、實現教學目標，提高教育質量的措施：
1、認真學習大綱、認真備課，處理好思想品德教育、審美教育、能力教育、能力培養和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養能力過程中，加強思想品德教育。要充分發揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養學生健康的審美情趣，提高學生的審美能力。
2、改進學習、教學方法，從小學生的年齡心理特征出發，根據不同的教學內容，研究“教”和“學”的方法，充分運用視覺形象，講清重點、難點，使學生鞏固地掌握知識和技能，并逐步有效地提高學生的審美能力和促進學生的智力發展。
3、堅持進閱覽室學習，做到深入鉆研教材，抓基礎，制作好范畫，手工范品及放映幻燈、影片、錄象片等教學手段和現代教育即使進行直觀教學。
4、加強個別輔導，抓好課堂巡回輔導的環節，認真的幫助學生解決練習中的具體問題。對于成績不理想的幾位學生，找出學習不好的原因，有的放矢地幫助解決。推薦成績優秀的學生參加課外美術興趣小組活動，使他們得到更大的提高。
5、關心美術教學的改革和發展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質量。
6、學業考核以平時成績為主，考核可采取多種方式。
六、教學時間安排。
全冊19課書，共計19課時，
機動2課時考試1課時。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇三
一、教學目標：
1、知識與技能：
（1）學習民間玩具的造型與質樸裝飾用色表現手法。
（2）懂得制作搖鼓的傳動裝置。
2、過程與方法：
（1）在合作創作中，探索打鼓鳥的整體設計方案。
（2）在欣賞活動中，學習民間玩具質樸造型與裝飾色彩的表現手法。
3、情感、態度、價值觀：
（1）愛護鳥類．保持生態平衡。
（2）感受小組合作的愉快。
二、教學要點：
1、教學重點：懂得運用能量互換原理，利用傳動裝置制作出會打鼓的小鳥。
2、教學準點：合作探究，學會看圖制作，有效提高創作水平。
3、興趣點：制作出會發出聲音的小鳥。
4、觀察點：關注發聲玩具的鼓面與鼓架的`組合成型特點。
三、作業要求：
1、基本要求：能制作出一只會打鼓的小鳥玩具。
2、較高要求：能制作出一只既美觀又能打鼓的小鳥玩具。
3、個性探究：能制作出鼓聲清脆、轉動顧暢、造型獨特的小鳥作品。
四、教學過程設計。
活動一：分享、討淪：
（2）說一說：你了解的民間玩具——搖鼓有汁么特點和歷史?
活動二：嘗試、探索：
（1）看一看、議一議：觀看制作打鼓鳥的步驟，書上介紹的方法能看懂嗎?不懂的地方與同學探討一下。
（2）說一說：哪些部分比較難解決?你想到用什么方法解決嗎?
活動三：創作、表現：
（1）小組討淪：準備用什么材料，如何設計鳥的造型?
（2）做一做。以小組合作的方式，動手制作打鼓鳥。圍繞打鼓鳥的裝飾性、趣味性和實用性，教師提出不同的作業要求。
（3）說一說：在制作過程中，遇到了什么問題?你是如何解決的?
活動四：展示、評價。
比一比：進行作品展示交流，比一比誰的打鼓鳥發出的聲音最響亮清脆，誰的打鼓鳥轉動得最暢順，誰的打鼓鳥造型最簡練美觀。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇四
通過白描花卉的學習，了解工筆畫的特點與用筆方法，以及以線造型的特點，對工筆花卉產生進一步的認識與了解。
運用勾線筆勾勒線條，畫一幅白描花卉
掌握工筆畫的用筆用線特點，用線勾勒花頭、枝葉結構時，起筆、運筆、收筆的技法。
多媒體課件、工筆花卉作品、筆墨紙硯等
組織課堂，活躍課堂氣氛。
一、導入
師：“上課，同學們好，大家都知道老師今天讓你們準備了........生：“國畫材料"師：“同學們肯定猜出了我們這節課啊要畫一幅國畫，國畫是我國的國粹，是中華民族的藝術瑰寶，也是中國文化的表現。藝術都是源于生活的，大家抬頭看這是我拍的一張荷花圖，我想用國畫的形式把它表現出來。”（師示范寫意荷花）展示問生這個國畫技法中的？生“寫意”。在課下我還畫了一幅荷花圖，同學們看看這幅畫是什么？生“工筆”。同學們知道的可真多，今天就讓我們一起來研究工筆花卉。（板書課題《工筆花卉》）。
這一環節通過我們國畫的兩種表現技法，引起學生的興趣，一起走進工筆繪畫。
二、新授
1.特點。
同學們看看我這幅工筆荷花，也可以起身看看周圍張掛的工筆畫，也可以欣賞課本上的工筆畫，一起研究一個問題工筆畫的特點。給大家兩分鐘的時間，也可同學間相互討論一下。我們從線條、造型、設色以及畫面感覺等方面進行總結。生說自己的觀點。
2.用筆方法
不同的畫會給大家不同的感受，工筆講求勾線和填色。今天我們主要來研究勾線，拿起我們的勾線筆，請同學們用正確的執筆姿勢握筆。嗯，這個同學拿筆姿勢很準確，請你給大家展示一下。為什么這樣拿筆呢？請同學們根據老師的解說一起感受一下吧！在畫線時，大拇指往前推，食指中指往后勾，無名指小拇指向前抵。指實掌虛，中鋒用筆，讓筆與紙面保持垂直。
3.用線方法。
我們蘸一下淡墨，在我們的熟宣紙上感受一下，熟宣紙的特性吸水性不強，我們感受一下用線，畫短線時手腕用力，畫中線時胳膊用力，畫長線時肩用力。勾線時，要用力均勻，氣韻流暢。起筆要頓筆，行筆要穩，收筆要虛。要注意線條粗細的變化。師指導生練習，找幾個同學的練習放大屏幕指點學習。
同學們看看這個容器好看嗎？是不是有點簡單了，（是)怎樣讓它變得更美觀？（裝飾）同學們說的很好，那用什么方法來裝飾呢，讓我們一起來欣賞一些漂亮的陶器，借鑒一下它們的裝飾手法。
4.示范。
我這有張提前拷貝好的花卉稿，下一步就要進行線條勾勒，我們先從花頭勾起，勾花頭的時候墨色要淡一點，用筆要流暢，線條始終是中鋒用筆。然后勾花莖和葉子，墨色要重一點，注意線條的'粗細變化，表現出結構。由于時間關系，我先勾畫這些。那一幅好的白描圖要表現出事物的形神氣質，我們一起來欣賞幾幅好的白描作品。一起看大屏幕欣賞作品。
這就是我們今天的方法，簡單嗎？（簡單）現在輪到你們了，有沒有信心？（有）看一看我們的作業要求。（大屏幕出示作業要求）
三、作業布置
1．作業要求：
1、勾畫一副白描花卉。
2、用正確的筆法和用線。
3、線條流暢畫面整潔
教師巡回指導。
(伴著背景音樂，學生認真的勾勒線條)
四、作業展評
自評、互評、師評相結合。
五、拓展：
中國的花鳥畫作為一門獨立的畫科，題材包羅萬象，除了花與鳥，還包括蔬菜、水果、松柏、竹石等。可利用我們學到的國畫技法，選擇自己喜歡的內容進行研究和學習。
六、總結，徳育滲透。
這節課我們通過練習勾勒線條，同學們對于線條的起筆、運筆、收筆都有了一定的掌握，不過我們若想勾勒出一幅比較完美的白描作品，還需要在今后的日子里持之以恒，不斷學習并掌握要領，相信同學們會做的更好。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇五
教材提供了多幅中國民間木版年畫典型圖例，給予學生一種視覺上的藝術感受。教師應通過講小故事，引導學生感受民間木版年畫的形式美感和獨特的色彩搭配，加深學生對民間木版年畫的認識，激發學生的民族自豪感，提高他們的審美素養。
1.知識與技能：欣賞我國不同地區的民間木版年畫，了解民間版畫的制作工藝和藝術特色。
2.過程與方法：結合地方特點，通過對比，談談欣賞不同地方的木版年畫的感受。
3.情感態度與價值觀：通過木版年畫的欣賞，培養學生熱愛中國傳統文化的精神。
1.重點：不同地方的木版年畫比較，了解木版年畫的特色和不同的原因。
2.難點：學生能感受各地方木版年畫美感。
(一）課題導入。
談話導入。
1．讓學生說說新年一般在門上貼什么？
2．那以前人們會在門上貼什么呢？
（門神，門神是我們中國傳統木版年畫的一種，也是中國木版年畫最早表現的一種題材）。
過渡:你了解木版年畫嗎，今天老師帶你們走進中國傳統文化，木版年畫。
(二)揭示課題。
(三)新授過程。
木版年畫題材和貼的地方。
1．木版年畫從剛開始單一的門神畫逐漸發展出很多題材：門神畫、財神畫、灶王畫、喜慶吉祥畫、戲曲畫、風俗畫等。
2．木版年畫除了貼門上，還能貼哪里？貼在這個地方你會選擇什么題材？
（根據不同的題材，可以貼在不同的地方）。
門神秦瓊和尉遲恭的來歷。
1．今天主要講的是門神畫和喜慶吉祥畫。
2．播放短片，短片的主角是誰？你能說說有關秦瓊的事么？
3．出示朱仙鎮秦瓊門神木版年畫，這個秦瓊和剛才短片里的秦瓊給你有什么不同的感覺？
5．你覺得人們為什么要把秦瓊畫成這樣？
6．還有一個人，他和秦瓊大戰了三百回合都沒有分出勝負，他是誰？
7．秦瓊和尉遲恭都是歷史人物，為什么會變成門神呢？
（傳說：唐太宗生病了，晚上經常做噩夢夢見冤魂來殺他，秦瓊和尉遲恭得知后就自告奮勇要求站崗，果然冤魂沒有再纏著唐太宗了，唐太宗見他們這么忠心這么辛苦，就命畫師將他們畫成畫像，然后貼在門上，這件事傳到了民間，于是百姓們紛紛效仿，當然最主要還是他們正氣凜人和英勇善戰）。
過渡：我們看的是朱仙鎮的門神木版年畫，那每個地方的木版年畫都會一樣嗎？
1．了解四大著名產地（朱仙鎮，楊家埠，楊柳青，桃花塢）所在位置。
（1）他們分別在哪些省？
（2）出示南北方分割線，哪幾個在北方，哪幾個在南方？
（3）北方人和南方人性格各有什么特點？
過渡：由于地域環境和人們生活方式的不同，他們的木版年畫風格也是不同的，我們來仔細看一下他們各有什么特色。
2．對比四大產地門神。
（粗獷，鄉土味較重人物夸張，突出頭部，色彩鮮艷，對比強烈）。
（2）楊家埠，和朱仙鎮比，顏色有什么不一樣的地方？有哪些地方相同？
（粗獷，鄉土味重，以紅、黃為主，加入少量紫、綠，更顯莊重）。
（色彩柔和，人物較寫實，繼承中國畫工筆重彩的特點）。
（4）桃花塢是南方的，用了哪些顏色，給你的感覺和之前幾個一樣嗎？
（雅致，顏色善用粉紅、粉綠、中黃等）。
過渡：不僅秦瓊和尉遲恭成為了門神，還有一些人成為了門神。
門神鐘馗。
1．你看到鐘馗有什么感覺？為什么會有這樣的感覺？
（鈴眼、獅鼻、狼牙）。
2．為什么人們要把鐘馗畫成這樣？
3．桃花塢的鐘馗和朱仙鎮的鐘馗給你的感覺一樣嗎？為什么兩個風格差的這么多？
（朱仙鎮是在河南屬于北方，桃花塢是屬于南方，受當地人的性格和環境等因素影響）。
過渡。
1．看了這些門神，你覺得人們貼這些門神目的是什么？（驅邪，避魔）。
（隨著人們觀念的轉變，人們貼的主題慢慢變成喜慶吉祥的了）。
喜慶吉祥。
1．你覺得人們貼五子圖是為了什么？
2．一團和氣的畫是什么形狀的？為什么是圓形的？
3．看各種娃娃圖，他們又代表了什么吉祥的寓意？你是怎么判斷的？
過渡：了解了木板年畫的一些題材，我們再看一下它的制作過程。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇六
本套教材是人民教育出版社出版的，六年級下冊。本課是造型表現領域。以凝聚了古今工藝美術精華的團扇為學習內容，進行欣賞、評述、設計等活動。教材呈現了扇面以山水、人物、花鳥等為題材的團扇欣賞。
課時1。
1、知識：通過各種扇子的欣賞，了解祖國傳統文化的精髓，感受不同的扇面形式。
2、技能：嘗試運用山水或花鳥畫技法作扇面繪制的練習，讓學生掌握扇面作畫的特點及步驟。
3、情感：通過學習、欣賞，了解我國豐富的扇文化，從而增強學生的民族自豪感。體驗扇子的實用性，增強學生的生活情趣。
1、通過各種扇子的欣賞，走近祖國傳統扇文化，了解并掌握扇面的各種不同形式。
2、扇面的構圖與布局。
1、了解扇面畫的裝飾作用，體會扇面畫之美。
2、用水墨技法繪制扇面，注意扇面的構圖與布局，題字的方式，要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。
教具準備、學具準備實物投影儀、多媒體課件、不同種類的扇子范作、國畫顏料、宣紙、毛筆、調色盤等課。
一、導入課題。
今天老師給大家帶來了一段繞口令，咱們來一個比賽，看誰讀得最順暢。
課件1出示繞口令：“有風不動無風動，不動無風動有風”
學生在小組間內展開讀繞口令比賽。
這段繞口令實際上是個謎語，你知道它說的是什么嗎？（課件展示：扇子）。
雖然空調、電扇早已面世，可是扇子因其經濟實用、小巧玲瓏、攜帶方便，更因扇文化的歷史悠久及扇面畫較高的藝術欣賞價值，被人們所喜愛。
咱們今天就一起來體會扇面畫的魅力。（板書課題——扇面畫）。
二、講授新課。
（課件展示：常見的扇面外形）我們常見的扇子有這么兩種形狀：
（1）折疊扇面形。
（2）圓扇面形。
師總結：我們常見的有以上兩種。中國扇文化起源于遠古時代，我們的祖先在烈日炎炎的夏季，隨手取植物葉或禽羽，進行簡單加工，用以障日引風，故扇子有障日之稱，這便是扇子的初源。后來的扇子取材廣泛，有竹、木、紙、草編等等。隨著時代的進步扇子的作用也擴大了除了扇風納涼，還有裝飾品、道具。（課件展示三種用途）。
2.（出示空白的和繪畫的扇面）同學們，這兩把扇子的大小、形狀、材質完全一樣，扇出的風也一樣涼爽。如果要你選擇，會要哪一把？為什么？哪把更好看？（學生回答）。
3、中國古代的文人、藝術家也喜歡在扇面上畫畫、寫字，即用來美化、裝飾，又可抒發自己的情感。有一個故事還與扇文化有關呢，現在老師就給大家講一個《題扇橋》的故事：
同學們知道王羲之嗎?傳說在王羲之家門前東邊有條小河，河上有座石頭砌的拱形小橋。這一天，天氣很熱。王羲之經過這座橋回家，看見有位頭發花白的老婆婆抱著一大包扇子在橋上叫賣。走近一看，是一大包制作粗糙質量低下的紙扇。雖然便宜，但沒人買。老婆婆站在火辣辣的太陽底下，滿臉是汗，愁眉苦臉地叫著：“要扇子嗎？買扇子嗎？”王羲之見了很同情，問道：“老婆婆，你這扇子賣幾文錢一把呀？”老婆婆說道：“三十文，少兩文也賣給你。”王羲之聽了，向旁邊店家借來一支筆，就站在橋頭，把扇子一把一把都題上字，說道：“老婆婆，這題上字的扇子，要八十文一把，少了你不要賣。”哪曉得這時橋上已擠滿了看熱鬧的人，大家一看王羲之題字的扇子，人人爭著要，一下就賣光了。
請問：為什么沒有王羲之題字的扇子賣不出，而被王羲之題過字的扇子出高價都有人買呢？（說明扇面被賦予一定的藝術字跡或畫面，就具有了一定的藝術收藏價值）。
4.通過欣賞體會扇面畫之美。
不少的藝術家也在扇面上落下了精彩的一筆，咱們現在就來欣賞一下大師畫的扇面作品。
課件：展示四幅古代山水、花鳥扇面畫。
引導學生從扇面畫的作者、內容、造型、色彩、風格、構圖特點等方面展開討論分析，根據不同的扇面畫可以有所側重。教師鼓勵學生，并與學生交流自己對作品的理解。
今天欣賞了這么多的扇面畫，你想不想自己設計一把扇子？你想設計一把什么形狀的，準備在扇子上畫什么？（討論匯報）。
5、在不同形狀的扇面上，需要不同的構圖。比如老師今天選擇的是折扇，（利用實物投影儀展示）在構圖上應該注意什么呢？（學生討論回答）教師示范在扇面上作畫：
今天咱們都在提前準備好的生宣紙上作畫，需要利用扇面紙質和宣紙吸水不一樣的特點。如果想表現出國畫中洇開的效果，筆中的水分可適當多一點。（教師示范畫芭蕉小鳥圖，在用墨用色上，加以講解：
1、折扇一般由左右兩條直線和上下兩條弧線組成四邊。在扇面上繪畫要考慮扇面的形狀，畫景物時可先在扇面上畫出淺淺的水平線，以免景物隨扇子弧線歪斜。但在特殊情況下，畫的`景物隨弧線彎曲也別有風味。
2、在扇面上題字方式：通常在作畫完畢之后要提上詩文或畫名、作者的姓名，再加蓋印章。題字分橫豎題兩種：豎題依斜線斜寫；橫題則依弧線曲行。
3、運用水墨形式創作扇面畫，不要將畫面安排得太滿，有時適度的空白也會產生豐富的效果。
看課件，欣賞多幅扇面畫作品。并請學生點評這些作品的精彩之處。
欣賞了這么多扇面畫，讓我們也來當一回小畫家，畫一畫扇面好嗎？
三、作業要求：
1、嘗試用國畫中的山水或花鳥形式畫扇面畫。
2、注意扇面的構圖與布局，題字的方式，要注意利用扇面紙質和宣紙吸水性不一樣的特點。
四、展評作業：
各組推選出作品優秀學生自評。師評：選擇一把在小組內就落選的扇子，為它提出修改建議。
拓展：今天我們用自己的巧手設計出了這么多漂亮的扇子，為我國的“扇子文化”注入了新鮮的設計元素。近年來也有許多的設計師將一些時尚的元素帶入了扇子的設計中。（課件展示）。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇七
教學內容：
“紙柱造型”就是把紙做成基本的形體——圓柱、方柱或三角柱……然后用鉛筆在柱面上畫出小圖形，再用剪刀、小刀剪刻，接著翻轉、卷曲某些部分，最后便可以創作出變化豐富的立體造型作品。通過學習，讓學生感知紙柱造型的藝術形式及特點，并選擇自己喜歡的制作方法來表現紙柱造型，學會用自己的作品來美化生活，以此培養學生的審美和創新意識。
學生情況：
小學六年級的學生思維活躍，想象創造能力得到了長足發展。在美術學習中，學生經常制作手工作品，積累了豐富的經驗，有較強的動手能力。對于制作紙柱造型需要運用的技能技巧，學生在之前的各個學段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、貼這些基礎的手工技法能靈活運用，對于幾種常見紙張的特性也很了解。高年級的學生，其空間想象思維能力發展較強，富有創造精神，這些都為本節課的學習起到很好的鋪墊作用。
教學方式、手段：
1.將基本的幾何柱體與變化的紙柱造型進行對比，讓學生發現差異，感受紙柱的造型之美，激發學生的求知探索欲望。
2.營造學習氛圍，設置問題情境，引導學生在看看、摸摸、想想、說說中主動探究紙柱造型的剪、刻、翻折、卷曲等基本技法。
3.通過師生合作共同示范，啟發學生設計紙柱造型，了解其制作方法及步驟，激勵學生創造出富有個性的紙柱造型作品。
4.引導學生了解紙柱造型與實際生活的聯系，體現美術教學中學以致用的特色。
教師準備：
彩紙或卡紙、剪刀、美工刀、雙面膠、紙柱造型作品、多媒體課件、實物展示臺。
學生準備：
彩紙或卡紙、剪刀、美工刀、雙面膠、直尺、鉛筆等。
教學目標。
知識與技能目標：了解紙柱造型的藝術形式及特點，感受紙柱造型的變化之美，掌握紙柱造型的基本制作方法。
過程與方法目標：探究并掌握運用剪刻、翻折、卷曲等方法來設計和制作立體紙柱造型。
情感、態度與價值觀目標：發展學生空間思維，培養學生審美和創新意識，關注紙柱造型與生活的聯系，體驗美術活動的樂趣。
教學重難點。
教學重點：讓學生通過欣賞和探究，感受紙柱造型變化之美，運用剪、刻、翻折、卷曲等基本的手工制作方法來創作紙柱造型。
教學難點：根據基本柱體設計，創作出富有新意的紙柱造型作品。
教學過程：
一、激發興趣導入課題。
1.玩紙，感受紙性。
師：今天老師帶來了卡紙，你能讓它站起來嗎?
生：將紙卷起來，或者折疊一下。
請學生上來演示，發現卡紙卷不柔順，折疊的痕跡很粗糙。
師：用什么方法讓手中的卡紙聽話呢?
師生探究發現：
(1)分別從兩頭各卷一次，紙便自然彎曲，柔順許多。
(2)將紙在桌邊緣抽拉，這樣紙便能自然卷曲。
(3)用美工刀在需要折疊處輕輕劃一下(不要劃斷，僅僅劃破卡紙的表皮)，然后輕輕一折，筆直的折痕自然呈現。
2.玩紙，學做基本柱體。
師：剛才通過卷曲、粘貼的方式將紙變成圓柱體，誰能告訴大家如何做方柱、三角柱?
學生回答后，師生總結：(1)將圓柱體折疊兩次變成方柱;也可將紙折成四份，變成方柱。(2)將紙折成三份(留粘貼邊)，就變成三角柱體。
小練習：學生嘗試制作基本柱體，比一比，誰做得又好又快。
3.對比、感受紙柱造型變化之美。
出示ppt：三組紙柱造型(每一組有基本柱體和在其基礎上變化的紙柱)，學生欣賞。
師：比一比，每組左邊的紙柱與右邊的紙柱有何不同，你更喜歡哪一個?
讓學生通過對比，感受右邊紙柱造型變化之美。
師：今天我們就來研究這些富有變化的紙柱造型。
教師板書課題：紙柱造型。
設計意圖：首先通過玩紙，認識紙性，一系列小技巧讓紙更柔順、更聽話，為下面的創作奠定基礎;接著在學做三種基本柱體中，讓學生創造性發揮，可收獲意想不到的效果：學生不僅做了三種基本柱體，而且別有新意地創作了愛心形、五角星形等紙柱。然后通過對比欣賞，既激發了學生的興趣和求知欲望，又讓學生強烈感受到變化紙柱造型之美，教師自然導入課題。
二、欣賞體驗探究方法。
(一)分組研究，探索方法。
師：今天老師帶來四個紙柱造型實物，同學們想看嗎?
生：想看。
師：你喜歡哪一個紙柱?說出你喜歡的理由，說好了這個漂亮的紙柱就送給你。
學生踴躍發言，每個小組都獲得了一個變化紙柱造型。
師：將紙柱造型放在桌子中間，你們集體研究一下本組的漂亮紙柱是如何制作的?
教師引導學生看一看、摸一摸、想一想，討論紙柱造型的制作方法及步驟。
生1：我們組是小鳥紙柱，先做基本柱體——三角柱，然后在柱體的三角邊上畫小鳥，接著用刀刻出小鳥的外形，最后翻折而成。
生2：我們組的蝴蝶紙柱制作方法和他們一樣，不同的是在圓柱上畫蝴蝶、剪刻蝴蝶。
生3：我們組的方形紙柱，是在四個面上畫菱形，然后在邊上畫線條剪刻、翻折而成。
教師總結：先確定紙柱的基本形體——圓柱、方柱或三角柱……用鉛筆在柱面上畫出小圖形，再用剪刀、小刀剪刻，然后用手翻轉、卷曲某些部分，單調的紙柱就會發生意想不到的變化。
教師板書步驟：1.做基本柱體;2.設計;3.剪刻;4.翻折、卷曲;5.調整。
(二)探究紙柱造型的圖形設計元素。
師：我這里有一個基本紙柱，可以在上面設計什么圖形呢?
師：大家不要急于回答，我們先來欣賞幾組變化紙柱造型作品，看看別人是怎么設計的?
出示三組紙柱造型作品，讓學生欣賞和討論這些作品是用什么元素來表現紙柱造型的。
生：第一組是小鳥、蝴蝶圖形。
師生總結這屬于：(1)自然圖形。
生：第二組是方形、菱形、半圓等圖形。
師生總結這屬于：(2)幾何圖形。
師生總結第三組屬于：(3)點、線、面結合。
(三)欣賞作品，開闊視野。
教師出示各種紙柱造型作品，讓學生看一看這些變化的紙柱是如何制作的。在欣賞中注意引導學生感受紙柱造型的節奏美、韻律美。
設計意圖：紙柱造型的制作方法和步驟是本課的重點。教師以學生為主體，分組觀摩，主動探究，在觀察、觸摸、思考、討論中得出結論，這樣既培養學生合作意識，又提升學生探究能力。在紙柱上設計什么圖形是本課要點之一，是制作好紙柱造型的先決條件，這一環節旨在讓學生形成設計意識，而不是漫無目的地剪刻。最后欣賞紙柱造型作品，開闊學生眼界，豐富學生視野，為下面創作做好準備。
三、師生合作設計創作。
師生創作變化紙柱造型。
1.教師示范。
教師做一圓形紙柱，先不要粘貼，將紙放平，用鉛筆輕輕畫上設計好圖形，剪刻(簡單的圖形，可不畫草圖直接剪刻)、翻折、整理變成一個燈籠形紙柱造型。
2.師生示范。
教師出示方柱，讓學生說說制作什么樣的變化紙柱。
師生合作做卡通紙柱造型。
在四個柱面上先畫上眼睛，在四個棱上畫出嘴巴，然后請學生上來剪刻(在剪刻時，指導學生用刀方法)、翻轉、整理成形，最后變成一個可愛的卡通紙柱造型。
設計意圖：這是本課教學中的重難點所在。通過師生合作，直觀演示，讓學生了解運用剪、刻、翻折、卷曲等技法來創作紙柱造型。此環節教師要注重示范的生成性、遞進性，按照學生的設計要求來創作變化的紙柱造型作品，避免單一性示范。
四、嘗試創作評價發展。
1.學生創作。
教師提出作業要求：
運用剪、刻、翻折、卷曲等方法，設計并創作1-2件富有創意變化的紙柱造型。
教師提醒學生注意點：
(1)制作基本紙柱時，先不要粘貼，便于制作環節時的剪刻;。
(2)注意用刀、剪工具的安全;。
(3)在剪、刻時，不要將整個圖形全部切斷，要有相連之處，這樣便于翻折、卷曲。
學生作業時，大屏幕展示紙柱造型作品，教師巡視指導。
2.展示評價。
學生作品集中擺放在前面的展示臺上。
(1)互評、自評：說說自己覺得有新意的紙柱造型，它有哪些閃光點，還有哪些不足，提出修改意見，也可以說說自己的作品。
(2)教師點評：給予學生充分的肯定和表揚。
設計意圖：學生創作時既要鼓勵學生創新，又要提出注意點，讓學生在設計制作過程中，關注細節，少犯錯誤，少走彎路。展示作品，讓學生體驗成功的樂趣，評價作品取長補短，不僅讓學生在相互欣賞中，找到閃光點，而且幫助學生完善自身不足，起到相互評價、共同成長的作用。
五、拓展延伸回歸生活。
1.展示臺上這么多精美的紙柱造型，我們用它們來做什么呢?對了，美化我們的生活。
2.教師出示筆、鮮花等，放在適當的紙柱造型里。看它們變成了什么，變成了精致的筆筒、漂亮的花瓶。
3.請學生欣賞生活中的紙柱造型作品：酒瓶的包裝設計、燈籠、臺燈的設計、建筑設計、服裝設計等。
我們可以將精美的紙柱造型放在書桌上、陳列柜里，當作藝術品欣賞，一樣能陶冶我們的情操，也可以利用紙柱造型的元素來包裝、設計、美化我們的生活。
設計意圖：用自己的作品裝扮美化自己的生活，充分感受和體驗成功的樂趣，讓學生進一步意識到藝術為生活服務，藝術與生活是密不可分的。
作業要求。
本課有兩次作業：
第一次作業：學生嘗試做各種基本柱體。
第二次作業：制作富有創意變化的紙柱造型。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇八
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。美術可以陶冶學生的情操，提高審美能力，增強學生對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。美術可以引導學生參與文化的傳承和交流，通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源。美術可以發展學生的感知能力和形象思維能力，提高學生的綜合思維能力。美術可以形成學生的創新精神和技術意識，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質，這樣將會對他們未來的工作和生活產生積極的影響。美術還可以促進學生的個性形成和全面發展。
二、教學目標。
1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合于自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。(造型、表現)。
2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，了解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。(設計、應用)。
3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特征，通過描述、分析與討論等方式，了解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。(欣賞、評述)。
4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃制作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關系。(綜合、探索)。
三、教學內容。
[造型、表現]學習領域。
1、用自然物或人造物的不同肌理，通過拓印或剪貼。
制作各種圖形。
2、學習簡單的中國傳統繪畫方法，體驗筆墨趣味。
3、學習簡單的繪畫構圖方法、簡單的透視知識和結構比例知識。
4、結合傳統藝術中的色彩運用方法，學習對比、調和等色彩知識。
5、學習漫畫和卡通的表現方法，進行繪畫實踐。
6、學習泥塑、紙雕等方法，制作作品。
[設計、應用]學習領域。
1、學習簡單的圖案基礎知識，并進行裝飾應用。
[欣賞、評述]學習領域。
1、以討論、比較等方式欣賞中外優秀美術作品，領略不同的藝術風格。
2、介紹一件優秀美術作品的創作過程，體驗美術與生活的關系。
3、鼓勵學生從課本中選一件最喜歡的作品，通過查閱資料，向同學介紹欣賞作品的心得。
4、通過觀看錄像、圖片等，欣賞雕塑和現代工業產品，感受不同材質的美。
四、在教學中應遵循以下教學原則：
1、審美性原則。
把審美教育作為主線貫串教學全過程，通過對自然美、生活美、藝術美的感受和表現，陶冶學生的情操;培養學生的審美情趣。
2、思想性原則。
發掘教材內在的思想性，在教學的內容與形式中有機地融進思想品德教育。
3、量力性原則。
教學內容和方法應適合小學生的生理、心理發展特點，淺顯易學，循序漸進，逐步提高學生的美術素質。
4、創造性原則。
充分發揮學生的想象力，啟發、鼓勵學生的創造性。
5、實踐性原則。
聯系學生的實際，理論講述與操作訓練相結合，充分使學生眼、手、腦協調并用。
6、趣味性原則。
選擇富有兒童情趣的教學內容，采用生動活潑的教學形式，激發和培養學生學習美術的興趣。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇九
（一）教學目標：
2、學習山川畫中樹的根本畫法；
3、感覺山川畫中樹的美感，勉勵學生在生存中善于視察。
（二）作業要求：畫兩棵差別形狀的樹。
（三）課業種別：繪畫底子課。
（五）教學難點：山川畫中樹的根本畫法。
（六）用具準備：
1、老師：書、國畫畫東西、范畫、錄像。
2、學生：書、國畫東西。
（七）教學歷程：
一、構造教學：查抄用具。
二、導入新課：
1、由兒童畫“樹”與國畫“樹”舉行比擬，引出新課。
2、板書課題：學畫中國畫——樹。
三、教學新課：
1、看錄像：中國畫“效法造化”的原理。
2、看書p4講老畫家以大天然為師，作畫的故事。
3、解說山川畫中樹的根本畫法：邊演示邊解說。
（1）畫樹起首要視察、研究種種樹木的.形態和特性及生長紀律和構造布局。
（2）畫枝干：“樹分四比方”，要有立體感。
（3）畫葉：
a.單葉：用點的要領，中峰直點，側峰橫點。
b.夾葉：雙勾法。
4、出樹模畫、掛圖，學生闡發范畫畫法。
5、看書p4與掛圖比力，感覺山川畫中樹的美感。
四、部署作業，提出要求：
1、先在別的紙上畫出樹的根本形態；
2、直接畫在宣紙上，細致回想領會老師所講的根本畫法。
五、學生訓練，老師引導：
1、用翰墨的要領；
2、技法的運用。
六、作業小結：
1、講評，展示作業結果。
2、摒擋東西。
同時，特別感謝安老師為我們提供這么優質的教學設計。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十
好河山的創作欲望。
２．學習山水畫的構圖特點及遠景近景的不同畫法，初
步學會中國畫的基本技法，提高繪畫能力。
1.第一課時：學習用勾、皴、點、染法畫山石，完成近
景遠景山峰的練習。
2．第二課時根據構思醞釀好構圖，先畫后著色處理，
完成一幅山水畫作業。
：繪畫基礎課（寫意山水）
1.第一課時：山水畫勾、皴、點、染的技法學習。
2．山水畫的遠景近景著色整理等具體技法。
教學難點：山水畫的構思及構圖。
１．教師：國畫用具、宣紙、范畫、教材、錄像。
２．學生：書、國畫用具、學具。
一．組織教學：
二．導入新課：
１．由畫樹引入山水畫的新課內容。
２．板書課題：學畫中國畫——山水
三．講授新課：
１．山水畫：以描繪山川、自然景色為主題的繪畫。
山水畫是中國畫的三大畫種之一（山水、花鳥、人物）具有幾千年歷史。
２．欣賞畫家作品：分析三種不同風格
３．技法講解：
（１）勾：
（２）皴：邊演示邊講解（放錄像小結）
（３）擦：
（４）點：
（５）染：
４．出示范畫，學生欣賞：
四．布置作業，提出要求：
１．根據自己的.理解，參照范畫，畫一幅山石。學習技法。
２．可以先在報紙上練習外型。
五．學生作畫，教師輔導：
六．課堂小結：
１．作業展示，講評。
２．收拾用具，注意衛生保潔。
附：板書設計
學畫中國畫——山水
基本技法
課后小結：
一、組織教學：檢查用具的準備及擺放
二、導入新課：
１．由前一節課學習基本技法畫山石引入。
２．布置本課內容：構思完成一幅山水作業。
三、講授新課：
１．教師：“山水畫是作者通過筆墨抒發對自然的熱愛之情，不同的人對大自然的感受必然不同，抒發情感方式也不同，所以會出現不同的風格，不同的表現方法，不同的內容。我們雖然年齡小，但同樣熱愛著祖國的山山水水，我們每個人對風景的感覺體會都有不同的地方，我們只要大膽的構思大膽地表現，在白我們上節課學習的技法及畫書的技法都掌握住，運用好，也能畫出一幅生動的山水作品。”
２．山水畫的構圖：遠景
近景
３．技法：先用勾、皴、擦、點、染的方法具體的畫出近景，在用簡略的勾、皴、或渲染方法畫出遠景。
４．黑板演示，學生觀察步驟方法。
四、學生創作，教師輔導：
要點：1.構思、構圖
2．啟發學生大膽用筆，大膽構思。
五、課堂小結：
１．展示課堂作業，講評。
２．收拾用具。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十一
在中國雕版印刷術發明前，圖像的復制技術不僅運用在紙張上，同時還運用在紡織品的印花技術上。1983年在廣州出土的越王墓文物中，有兩件銅質印花凸版與一些紡織品的圖案相吻合，也就是說凸版印花技術在春秋戰國時就得到了發展。1972年，湖南長沙馬王堆出土的西漢文物中，有幾件印花敷彩紗和金銀印花紗。這些充分說明在2000多年前，我國工匠已掌握了多色凸版套印技術。雕版印刷術發明后，人們開始使用雕刻漏版技術印染花布，它就是“夾纈”。
我國民間夾纈印染的首要功能在于實用，它是勞動大眾物質生活的必需品，承載著勞動大眾向往美好生活的質樸愿望。豐富多彩的民俗、民間美術文化是祖先留給我們的一筆巨大精神和物質財富。本課教學內容對兒童而言，既是一次有意義的視覺探究活動，同時也是他們了解本民族的民俗文化，接受本民族文化的熏陶的一個契機。
根據木版畫操作性的特點，本課教學內容教師可根據實際的教學情況，分2課時完成。
六年級兒童有木版畫基礎。將木版畫化為生活中的一件實用品，令人意外的視覺效果讓兒童有創作的沖動。不同尋常的創作，更是兒童對創作表現形式本身的一次有意義的體驗和追求。
教學方式、手段：直覺體驗、演示與賞析、練習相結合。
教師準備：木版、白土布、油畫棒、蠟等。
學生準備：木版、布、油畫棒、顏料。
知識與技能目標：兒童初步了解傳統印染工藝，感受民間能工巧匠的匠心和智慧。
過程與方法目標：兒童學會花布基本的印制作方法。
情感、態度與價值觀目標：培養兒童的審美感知能力，加深兒童對本土傳統民俗文化的認識。
教學重點：兒童初步了解傳統印染工藝的制作工藝，學會印制一幅花布。
教學難點：兒童對機械化紡織印染取代手工印染，面對逝去的傳統工藝與傳承的思考。
（1）同學們，春天來了，蝴蝶閃動著美麗的翅膀穿梭在花叢中，這樣的一段情景你一定不陌生吧！
我們來看看，它的舞姿怎樣呢？
（2）這是生活中的蝴蝶，請同學們仔細比一比，花布上的蝴蝶發生了怎樣的變化呢？
（3）與老師手中的白布比，同為樸素，你更為喜歡哪一個呢？愛美是人的天性！這些花布又是誰制作出來的呢？是這些民間藝人！
出圖：這些花布的題材內容和表現方法，都與藝人的生活息息相關，生活就是他們創作的靈感！花布面料深受大家的喜歡！人們將它們做成包和衣服來美化自己的生活。
設計意圖：直觀感知民間印染花布的美感。
（1）一段花布反映了人們對生活的美好愿望和理想，但是無論怎樣的想法都必須通過具體的操作才能實現，這些民間藝人又是怎樣讓蝴蝶跑到這白布上去的呢？（出示白布，同學們思考）
出課題：今天我們就來學習印花布
（2）如果是印，那么又是怎樣印的呢？我們可以和同桌討論一下。
（3）我們就試著從祖先留給我們的部分家當中，來探秘古人的做法。
出圖：漢代“金銀印花紗”
1972年，在湖南長沙馬王堆出土的西漢文物中，有這樣幾件花布“金銀印花紗”。我們來看，花布的紋樣設計合理、連續排列，組成了四方連續的'紋樣。
出圖：漢代“印花銅質版”
同時，我們還找到了這樣兩件印花銅質版，發現了嗎？兩件印花凸版與紡織品上的圖案相吻合，充分說明在2000多年前，我國工匠已掌握了多色凸版套印技術。
出圖：漢代“印花敷彩紗”
所謂的“印花敷彩紗”，顧名思義就是印花和彩繪相結合。它是在繪出紋樣后，又以手工畫出部分花紋，形成精細、豐富的裝飾效果。
出圖：唐代“藍地團花連續紋夾纈”
在各大博物館里，我們找到了這些織品的殘片。這是在敦煌出土的唐代“藍地團花連紋夾纈”。圖案紅花藍蕊，四周圍繞有六片側面的綠葉，造型簡潔，淺花深底，使整幅夾纈色彩明快，花紋的排列也頗有節奏感。
出圖：唐代“花樹鴛鴦紋夾纈褥面”
紋飾夾染著紅、黃、藍、綠等色，色彩絢麗，以花樹鴛鴦組成團花。花樹下鴛鴦展翅對舞，團花外四只飛雁俯視，并由此加以連綴，便構成了大幅的四方連續紋樣圖案，設計之巧，令人嘆為觀止，亮麗而不媚俗。夾纈又是什么呢？在千年以后的今天，浙江溫州有一位民間藝人繼續在使用這種夾纈，讓我們一睹為快，一起去解開這個千年之謎。（錄像）
（4）夾纈（xie）：是一種運用雕花夾版在織物上印花染色的技藝。
我國古代的印花染色的方法，唐以后更為普遍。用兩塊木版雕刻同樣的花紋，將絹布對折夾入兩版中，然后在鏤空處染色，成為對稱的染色花紋。后來發展為用鏤花油紙版涂色刷印，染成的織物叫夾纈。夾纈在制作時，先要怎樣做？夾纈在制作時，先要制圖，先將“粉本”緊貼在木版上，用刀一刀刀刻出花紋圖案，然后制版、夾版、浸染、卸板、展開、晾曬。把它做成被子，這便是民間最流行的“百子圖花被”。飽滿的圖案，雄渾而厚重。雖然今天殘留的夾纈，通過雕花版的“明渠暗溝”都是單色印染，以藍印花為主，卻可以揭開唐代夾纈多色印染的秘密。我們以敦煌出土的唐代紅花綠葉連續紋夾纈殘片花紋為例，可推測古代雕花印染的精妙技術。
（5）民間能工巧匠，他們用匠心和巧手在這塊普通木板上，創下了如此輝煌的奇跡！他們將自己澎湃的生命化作了生活藝術的結晶，推動了今天科技印染工藝的發展，至今還散發著熠熠的光彩，豐富了我們多彩的生活！
設計意圖：初步了解傳統印染技藝的制作工序，感受手工勞作傳遞的情感和美感。
（2）今天我們也試著就地取材，利用身邊的材料，制作一塊屬于自己的小花布。
示范：磨印法
在刻好的底版上蒙上白布。注意，一定要包緊。用蠟筆（注意選色時選擇略顯深色的蠟筆），用磨印的方法，輕輕打磨。看，一塊花布就印成了。
還有其他的方法嗎？你還可以用白蠟先在蒙好的白布上細細打磨，注意不要磨制到凹下去的部分中去。這又是為什么呢？用水粉色在涂過蠟的布上涂抹。邊涂邊用軟紙將涂在蠟上的顏色吸去。
（3）兒童作業：在雕花版上印制一塊小花布。
（4）評價：磨印法與上蠟法的運用。兒童對傳統工藝的想法。
設計意圖：讓兒童實踐動手體驗一次，利用親身體驗來加深兒童對本土傳統民俗文化的認識。
同學們，事實上，在1834年法國的佩羅印花機發明之前，中國的手工印染技藝一直在世界上居于領先地位。在x疆博物館，我們還看到這些：清代，我國少數民族發明了“木戳印”和“木滾印”！所以，同學們，只要我們善于思考，敢于嘗試，我們也可以讓這塊布料煥發新的生命。
兒童創作印制一幅花布，在感性實踐中認識傳統印染工藝的魅力。
不同尋常的創作，是兒童對創作表現形式本身的一次有意義的體驗和追求。教學中兒童初步了解了傳統的印染技藝，感受到手工勞作傳遞的情感和美感，對本土傳統民俗文化的認識如何呢？也是教師在評價中需了解的。
民間印染進入現代社會以來，正發生著迅速的衰變，現代印染技術替代了土布和手工印染。生活在當下的兒童，他們吸收著外來的文化，享用更多的是現代機械化生產的機印花布和現代技術制成的紡織面料，對自己本土的民俗民間文化了解甚微。而豐富多彩的民俗、民間美術文化是祖先留給我們的一筆巨大精神和物質財富。兒童通過對民間印染的欣賞，包括對其制作工藝的基本了解和實踐體驗，可以加深兒童對本土傳統民俗文化的認識。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十二
知識目標:讓學生們了解中國繪畫的發展史,和中國繪畫都有著那些的表現技法.
增強學生們的知識和對美學的認識從而提高他們的審美能力.
重點難點:讓學生主體參與,在繪畫作品中找到最能打動自己的地方在哪兒里.
教具:范作,多媒體課件。
教學過程:。
一,導引目標,激發興趣。
首先,把自己準備好的國畫作品展示給同學們看,把他們的目光吸引過來.接下來看過作品后大家都知道那些是國畫哪些是油畫,問一問同學們想不想知道今天我就來告訴大家.
二,創設條件.自主參與。
例:如果我是作者,我就要把天空畫成紅色的,因為它向征著熱情等等.
三.組織教學.體驗發現.
大家可以看一下羅中立的這幅作品,我們通過這幅作品能想到什么呀他的手里拿著飯要什么呀大家可以一起來討論相互的交換一下意見.
四,引導創新,應用實踐。
通過今天的美術課大家都掌握了什么知識,要想表現作者不同和心里情感.我們應該用怎樣的方向嘗試用不同的角度去思考問題.如果我要畫一幅作品,我應該怎樣去體現.
五,反思小結,鞏固提高。
讓同學們自己去總結作品用自己的觀點去解釋同時在掌握了最基本的中國繪畫的工具和分類外我們更應該進一步的去挖掘更加深刻的東西.
六,研究性作業:。
同學們在了解中國繪畫的同時讓他們自己去書店或家里找一些有關中國繪畫的書籍,去總結其創作意圖.
板書設計:。
一.中國畫:。
工具:毛筆.墨.中國畫顏料.宣紙.
分類:工筆,寫意人物.動物.山水.花鳥。
二.油畫:。
工具廣泛。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十三
顯性目標。
應知：了解有關本地區飲食文化，如家鄉小吃的歷史，特色和繪制方法。
應會：嘗試采用和工具來制作一份家鄉小吃。
隱性目標。
重點。
難點。
欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。
教學方法。
欣賞觀察法、比較法、小組學習法、嘗試法、談話法、交流討論法、講解法等。
教學準備。
課件、圖片、資料。
教學流程。
教師引導學生活動教學調整。
課前準備。
2、了解一些有關家鄉的風味小吃的故事。向父母、爺爺奶奶詢問家鄉的.風味小吃，有機會參加一些美食活動。
一、組織教學穩定情緒，檢查用具準備情況。穩定情緒，做好上課準備。
二、導入新課。
同學們，有位南方的朋友要來我家做客。他特別向嘗嘗我們家鄉的風味小吃，不知道該拿什么招待他好。
同學們夠熱情的，這些很多都是我們家鄉的有名的小吃。
出示課題：家鄉的小吃學生回答：
貓耳朵、太谷餅、莜面考姥姥、刀削面、頭腦、撥魚兒……。
三、探究學習。
1.在我們山西有許多的風味小吃，你知道的有哪些？
（出示課件）。
你還知道哪些風味小吃？同桌相互說一說。
2.你感興趣的風味小吃有哪些呢？有關于它的的故事嗎？
把你課前了解到的風味小吃寫下來。然后互相交流。
教師小結。
3.提出質疑：
這些特產為家鄉的經濟發展起到了很大的促進作用。今天我們要用現有的彩泥、彩紙等材料，把我們家鄉的特色小吃制成模型，并配上說明，進行宣傳，使我們的特色小吃不僅能在本區推廣，而且能走向世界。
在制作中你會遇到那些困難？還有什么樣的問題需要老師或者大家的幫助？
4.書上的圖片給你哪些啟發？
5.我們這些小吃雖然在本地很有名，但是外地人不一定知道味道如何，用什么方法來宣傳自己呢？學生說出這些風味小吃的特點。
指名說一說，其余同學可以相互補充。
同學交流。
學生看書討論，提出初步設計方案。
學生欣賞廣告宣傳圖片，了解其內容應包括名稱、制作方法、特色口味、產地及其生產日期。
四、藝術欣賞。
動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，并為它制作一張卡片，寫明它的情況。學生制作。
五、小結。
我們自己動手用彩泥、彩紙制作一些家鄉的小吃，和同學們一起開個風味獨特的“嘗鮮會”吧！
教師組織學生小結評價。同學之間互相欣賞評價。
六、課后延伸。
課件展示祖國各地特色小吃。學生欣賞。
板書設計。
教后反思：
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十四
1、了解中國畫與油畫的各自特點。
2、感受中國畫的藝術境界，提高學生的審美能力、感受能力和表達能力。
了解中國畫與油畫的各自特點。
感受中國畫的藝術境界，掌握欣賞中國畫藝術的基本方法。
教學課件
一課時
一、導入（展示作品，激發興趣。）
把已準備好的.油畫作品和中國畫作品展示給學生欣賞，并讓學生們對比區分，找出這兩幅畫面中不同的地方。
二、通過欣賞比較，了解油畫與中國畫的特點。
（一）西方油畫花卉作品與中國花卉作品的比較
1、欣賞西方油畫花卉作品
（1）意大利 卡拉瓦喬 《水果籃》
（2）北歐 丟勒 《野兔》
2、欣賞中國花卉作品
明代 徐渭的兩幅作品 《魚蟹圖》
（二）西方油畫人物作品與中國人物作品的比較
1、欣賞西方油畫人物作品
（1）十七世紀西班牙宮廷畫家 委拉斯貴支 《教皇英諾森十世》
（2）意大利 卡拉瓦喬 《女占卜者》
（3）十七世紀荷蘭畫家 倫勃朗 《戴金盔的人》
2、欣賞中國人物作品
（1）南宋 梁楷 《李白行吟圖》
（2）《對話的人》
（三）油畫與中國畫的特點
西方油畫最突出的特點是求真寫實，追求真實地表現事物的形貌色彩。
中國畫最突出的特點是追求真實地表達人的思想感情。
三、感受中國畫的藝術境界
（一）中國畫的藝術境界：追求筆墨韻味與情感思想合二為一
1、“以形寫神”的重要理論
2、推動中國繪畫藝術發展的兩位關鍵人物：蘇軾和倪瓚
（二）中國畫藝術不求形似，而求神似，追求真實地表達內心的思想情感
1、南宋 梁楷 《潑墨仙人圖》
2、南宋 梁楷 《布袋和尚圖》
3、南宋 鄭思肖 《蘭花圖》
四、總結延伸
省略
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十五
知識與技能目標：鞏固基本的色彩及構圖的知識進行實踐操作，嘗試運用有輕、重、疏、密等變化的線條進行繪畫，能力較強的學生能表現一組組合構圖的蔬菜。
過程與方法目標：通過情景化的實踐操作，調動各種感官真切感知蔬菜的形、色、肌理及主要特征，在看、說、做中提升美的感知、發現、創造與表達能力。
情感、態度與價值觀目標：在互助中萌發助人、自信的正向情智，在合作中體驗美術活動的快樂，在描繪中感受生活的美好。
教學重點：把握各種蔬菜的形、色、肌理及主要特征，并用喜歡的繪畫手法恰當地表現。鼓勵能力較強的學生表現一組組合構圖的蔬菜。
教學難點：運用有輕重、疏密變化的線條描繪蔬菜，表達出肌理特征。
1.師：瞧，誰來了？（出現“蔬菜博士”）上節課它給我們留了道題，請我們自學蔬菜兒歌，我們用填空的方式來說一說。
2.師：小小的兒歌不僅講出了部分蔬菜的栽種季節，還講出了它們的主要形態特征。經過自學，同學們對蔬菜這個大家族是不是有更多的了解了呢？考考你們。
3.師：請聽題——你知道蔬菜家族有哪些成員嗎？用“接龍”的形式大聲說出它們的名字。不限數量，但是不得重復，分組進行，說不出的跳過去下一位同學接著說，其他同學幫忙做裁判，可不能出錯喲！（展示蔬菜實物圖）。
設計意圖：用游戲形式回顧常見蔬菜種類、栽種季節等相關知識，師生互動激發興趣。
4.師：不說不知道，一說嚇一跳，蔬菜的種類還真不少呢！聽說山東還舉辦過蔬菜節，一起來看看。（出示山東蔬菜節組圖）。
5.（提出任務，引出課題）師：咦，蔬菜博士又來了，它今天可是帶著任務來的，聽說幼兒園正籌辦蔬菜展覽館，缺一些蔬菜的繪畫作品和手工作品，明天就要，蔬菜博士想幫忙，打算在我們班收集一些。時間緊，任務急，你們可以幫幫它嗎？我們分兩節課來完成，這節課先來畫畫蔬菜。
設計意圖：游戲化的學習永遠是孩子樂意接受的方式，但六年級的`學生已不再滿足于虛擬的較低水平的游戲，他們對具有一定挑戰性的活動更感興趣。以課前布置任務預習，教學中用兒歌填空、名稱接龍的形式檢查，輕松地解決了對蔬菜知識的學習，節約了課堂時間，符合高年級學生自主學習的培養要求。用幫助幼兒園布置展覽館的任務形式引出本課內容，激發他們的自豪感，激起高年級學生的參與意識。
1.師：拿出帶來的蔬菜放在桌子中間。比一比，你發現蔬菜有哪些形狀？看一看，它們有哪些色彩？聞一聞，它們的氣味一樣嗎？摸一摸，它們有怎樣的肌理？小組內同學觀察后相互討論討論，派代表交流你們的觀察與發現。（板書小結形狀、色彩、肌理、氣味、結構）。
設計意圖：學生操作，從形狀特征、色彩、肌理感覺、氣味、結構五方面觀察實物，結合學生的匯報總結蔬菜的形、色、結構、肌理的特征，為繪畫打下基礎。
2.師：它們有怎樣的形狀特征？
師：仔細觀察這棵花菜，它整體外觀是個什么形狀？如果把它切開來又會是個怎樣的形態呢？（剖切花菜，橫剖、豎剖，請學生觀察內部結構，觀察不同切法展現的不同內部紋理）。
3.師：怎樣用畫筆表現不同的肌理？
（板書范畫）茄子用流暢的弧線表現，水粉著色可用高光表現茄子表面的光亮，用水筆可用平涂和色彩明度漸變的方法表現；黃瓜表面的刺可用點或不規則、小密度的波浪線表現。（伴圖例）。
設計意圖：用觀察、比較、分析的方法，引導學生發現好的方法與技巧。穿插學生小練習，初步嘗試，練習繪畫筆觸，體會線條的輕重、粗細等變化。
設計意圖：欣賞課本中的范畫，引導學生感受繪畫表現的美感。
5.師：構思一下，你想以哪種形式來作畫。擺一擺桌上的蔬菜，個頭大的蔬菜是畫面的重要組成部分，是構圖中重要部分，先確定它的位置，其他蔬菜和它的組合也可以參照繪畫構圖，疏密結合、大小結合，對稱、不對稱都可以試試哦！（引導學生運用構圖知識動手擺放實物，并確定作業要求）。
師：動筆前，讓我們先來民主定個標準吧。
構圖：位置適中，大小適宜；線條：注意輕重、疏密變化；還要考慮空間關系、前后位置，最后還要考慮色彩，可以是對比的，也可以是和諧的。
設計意圖：這部分是達成本課目標的核心環節，調動學生多種感官綜合學習，解決蔬菜類別、形、色、肌理等特征的認知問題，并用比較、示范、操作、小練習等手段重點學習繪畫中線條、構圖、色彩等技法問題。
師：拿起你的畫筆，把你喜歡的蔬菜畫出來吧！畫好后展示在空地方，大家一起來幫蔬菜博士挑選合適的，贈送給幼兒園的小朋友布置蔬菜博物館。
繪畫技法提示：
繪畫時線條有輕重疏密變化才更美；
表現出它的形狀及肌理特征；
用水粉色作畫時，顏色可以畫得厚些。深的地方最好不加白色顏料，想把顏色畫淺時再加白色顏料。這樣畫出的畫面明快、有層次，表現力也強。
師：布置蔬菜墻。大家的作品出爐啦！
大家一起來欣賞，哪些是可以直接選送的？哪些還需要再加工呢？大家幫忙選一選，說說理由。
教師進行扼要的點評。
師：其實，我們的生活里處處蘊藏著不同形式的美，你是否有一雙能發現美的眼睛和一雙能夠創造美的靈巧的手呢？下節課，我們將繼續走進奇妙的蔬菜王國，用我們靈巧的雙手、智慧的大腦，用各種各樣的媒材來幫助幼兒園的小朋友制作蔬菜、設計菜地，布置的蔬菜博物館一定很美！讓我們拭目以待！
1.學生根據自己的能力和審美傾向，選擇單個蔬菜或多個蔬菜組合進行繪畫練習。
2.根據自己的喜好，選擇彩筆、鉛筆或水粉畫等多樣的繪畫形式。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十六
教材分析：
如果說史書兵馬俑用文字記錄著歷史發展的軌跡，文物兵馬俑則以物質存在向我們展示出先輩的智慧、創造和成就。
本課兵馬俑充分利用學生對考古的神秘感，吸引學生積極參與到文物的欣賞評述活動中來。從最能體現中華民族燦爛的古老文化的秦兵馬俑進入學習活動。教材兵馬俑主圖展示了氣勢恢弘的秦俑兵陣，讓學生從整體上了解兵陣龐大的氣勢。挖掘整理的情景以及挖掘現場環境做了較為詳細的介紹，通過這幾幅兵馬俑圖片讓學生對考古的一般過程有一個感性認識。在教材的右下角有彩繪銅車馬剛出土時傘蓋碎成三百余片的情景和修復后光彩照人的形象，讓學生深深地體會到考古工作者勞動的艱辛。教材上角圖片為一尊“將軍俑”，雙手互握，穩健風雅。秦俑藝術手法細致、明快，手勢、臉部表情神態各異，具有鮮明的個性和強烈的時代特征，是泥塑藝術的頂峰，它給世界藝術史增添了。無限的光輝。本活動要求學生在了解考古過程的同時，對秦兵俑陣有一個較全面的認識，并欣賞神態各異的兵馬俑，了解其造型特點，嘗試用泥仿造陶俑的形狀捏制一個泥人。
教學目標：
1、了解秦兵馬俑的發現發掘過程，認識秦兵馬俑的藝術價值。
2、學習一些考古常識，提高文物保護意識，增強熱愛祖國文物的觀念。
3、引導學生感受兵馬俑寫實的藝術風格。
教學重點：
了解兵馬俑的藝術特色和歷史文化價值。
教學難點：
了解兵馬俑的藝術特色。
教學準備：
幻燈片，泥塊等。
板書設計：
7.兵馬俑。
藝術成就：
（1）表情：千人千面。
（2）服裝和動作：鎧甲和布衣。
制作步驟和要點：
(1)團泥。
(2)整體捏塑脖子與頭。
(3)捏塑軀干和下肢。
(4)頭與軀體黏結。
(5)黏結上肢，調整姿勢，添加、刻畫、裝飾細部。制作要點：先做大體形狀，再做細部修飾。
教學過程：
一、激趣導入。
1．提問：你知道中國古代的建筑中哪些屬于世界奇跡嗎？
（萬里長城、秦兵馬俑?）。
2、你知道秦始皇嗎？
（中國歷史上第一位皇帝，統一六國，統一文字，統一度量衡。希望在他死后仍然擁有千軍萬馬，所以為自己建造了一個龐大的地下軍事王國——秦始皇陵兵馬俑）。
1974年3月，位于陜西省臨潼縣秦始皇陵東側西楊村的農民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然發現了一些陶俑的殘片和青銅兵器，接著轟動中國、震撼世界的第八大奇跡——秦始皇兵馬俑與世人見面了。今天我們就一起來關注這一項氣勢磅礴的藝術創舉。
3、板書課題：兵馬俑。
（“俑”，古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。）。
二、民主導學。
（一）欣賞、分析。
1、了解三個俑坑。
（1）一號坑。一號坑最大，是戰馬和步兵組成的主體部隊。
（2）二號坑。二號坑是騎兵，戰車和弓箭手組成的混合部隊。
（3）三號坑。三號坑最小，是統領一號坑和二號坑的軍事指揮所。
三個俑坑總面積近2萬平方米，相當于50個籃球場那么大！兵俑和馬俑共計8000件！
*學生討論：這些藝術珍品分成幾類?（總結：有陶俑、陶馬、兵器三大類。）。
2、讓我們一起去參觀參觀。
欣賞《陜西秦始皇兵馬俑一號》。
3、同學們通過欣賞、了解，能說說自己想了些什么嗎？
（規模大；數量多；雕塑精美）（考古任務艱巨）??
排列有序“高超藝術”。
（二）體會感知。
1、選擇部分陶俑、陶馬，讓學生體會感知，并說說其精美的藝術特點。
（1）將軍俑。
(將軍俑身材魁梧，頭戴燕尾長冠，身披鎧甲，手握寶劍，昂首挺胸，站在隊伍前列，像是在指揮身后的軍吏和士兵行進。那神態自若的樣子，一看就知道是久經沙場、身負重任的'高級將領。)。
（2）軍吏俑。
(軍吏俑，頭戴雙版長冠，或穿戰袍，或披鎧甲，手執兵器，目光炯炯，神情嚴峻，表現出剛毅勇猛的性格。)。
（3）武士俑。
(武士俑高1.8米左右，體格健壯。身上穿著戰袍，套著鎧甲，頭發挽成了偏向右側的發髻。目光炯炯，神態嚴峻，好像一場大戰就在眼前。)。
（4）跪射俑。
（5）騎兵俑。
(騎兵俑上身著短甲，下身著緊口褲，足蹬長統馬靴，右手執韁繩，左手持弓箭，隨時準備上馬沖殺。)。
（6）一號銅車馬。
（一號銅車馬,雙輪、單轅結構，前駕四馬。車上立一圓傘，傘下站立一名高91厘米的銅御官俑。）。
2、討論：
在小組里互相說一說，兵馬俑雕塑藝術上的精美體現在哪些地方。
3、以陶俑為例，從“表情”與“服裝和動作”兩方面欣賞其藝術上的精美。
（1）表情。可謂是千人千面。他們有的年輕稚嫩、有的老練沉穩、有的開朗機警，有的威嚴凝重，表情各異。（點名說一說）。
（2）服裝和動作。服裝不同，鎧甲和布衣。動作不同。
這些兵馬俑是完全模仿真人真馬制作的。生動逼真的動作表情，都給人強烈的真實感，顯示了秦代高超的寫實技藝，表現出古代勞動人民非凡的創造力。
（三）嘗試制作。
1、欣賞了這么多藝術品，請試分析陶俑形體結構。
學生總結：陶俑由頭、頸、軀干、四肢幾個部分組成。
（學生自由發言）。
3、那現在我們請一個同學按照大家說的步驟嘗試制作一個俑人，要抓緊時間哦，其他同學認真觀察。
4、完成了，誰能幫老師發現過程中有什么問題嗎？
（學生自由發言）。
5、師生共同總結制作步驟和要點。
(1)團泥。
(2)整體捏塑脖子與頭。
(3)捏塑軀干和下肢。可以把軀干和下肢作為一個整體來捏。
(4)把頭與軀體黏結起來形成大體造型。
(5)黏結上肢部分，調整陶俑的姿勢，添加、刻畫、裝飾各部位。制作要點：先做大體的形狀，再做細部的修飾。
5、下面就請大家趕快動手嘗試做一個陶俑吧。
三、檢測導結。
現在老師看到大家都完成了作品，請把他們放到老師準備好的俑坑里來吧，要仿照秦兵馬俑給他們排好隊哦，請把軍吏放到前邊的位置。
1、請小作者說說你做的是哪類型俑人，并簡單介紹.
2、告訴大家你最喜歡的是哪個，為什么？
(引導學生從表情、動作、服飾等不同方面進行評價)。
3、教師選擇有代表性的三件作品評價。
兵馬俑不愧是一個宏大而又精美的地下珍寶庫。今天對兵馬俑的欣賞只是一個開始，我們只是著重地欣賞了陶俑，還有更多值得我們欣賞的。兵馬俑傳遞給我們的是一種力量之美，是一種民族的團結和創造精神。
資料：
秦始皇帝（公元前259年－前2），通稱為秦始皇，嬴姓，趙氏，名政（正），秦莊襄王之子，為中國歷史上首位皇帝，杰出的政治家、軍事統帥。戰國末期秦國君主、首位完成中國統一的秦王朝的開國皇帝。秦始皇是中國歷史上第一個使用“皇帝”稱號的君主，對中國和世界的歷史均產生了深遠而重大的影響，被譽為“千古一帝”。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十七
本課主題“京劇臉譜欣賞”，在以視覺藝術切入的課堂教學中，主要是通過京劇唱段、電視劇片段、戲劇表演等各種藝術形式，讓學生從自己最感興趣的關于臉譜的起源、顏色、圖案、譜式等方面認識了解京劇臉譜文化，更重要的是通過欣賞，使學生們對我國的國粹京劇產生一定的興趣和喜愛。
二、學習者分析。
京劇臉譜是傳統藝術文化，不太被廣大的年輕人所熟知，恰好本課面對的是六年級學生，高年級學生已經具備了很強的資料收集能力，可以利用這一優勢，組織他們收集相關資料，便于課上與課下的交流。
傳統藝術教育中往往比較公式化，忽略了學生感知的存在，在欣賞藝術品后，只是對作品欣賞成了對知識的記憶，本課立足于情感主題，在學生和藝術品之間，更關注學生的存在，把學生看作教學活動的主動項，學習的主體，從學生興趣，情感入手，結合各種學生喜愛的藝術形式層層展開，使學生不斷收獲到一些驚異、神秘、真切。
三、學習目標及其對應的課程標準。
1、引導學生感受、欣賞、觀察、了解京劇臉譜，進而使他們對京劇臉譜產生興趣，激發他們對京劇的喜愛。
2、引導學生自主探究性的從顏色、圖案、譜式等方面感受分析京劇臉譜總所蘊涵的獨特的美。
3、在綜合的藝術活動中，發展學生想象、創造、思維等能力。
4、可后活動中,使學生運用已學會的各種能力把課堂教學進一步拓展。
四、教學理念和教學方式。
1、準備活動中，帶領學生到京劇團參觀，使他們對京劇有初步的認識，回家后，通過上網、翻閱資料等途徑了解京劇特別是京劇臉譜的相關知識。
2、教學活動中，以學生想了解的京劇臉譜的各方面,如起源、顏色、圖案、譜式等主線貫穿始終，使教學過程清晰明了的逐層展開。
3、把教學主題同學生熟悉的電視劇片段、文學故事等藝術形式有機聯系起來，加深學生對京劇臉譜的感受認識和了解。
4、通過表演、談話、討論等活動，培養學生各方面的能力。
5、課后，學會用各種方式繪制京劇臉譜。
五、應用信息技術的依據和考慮。
1、為學生展示大量京劇臉譜的圖片和資料，培養他們的興趣，增長他們的知識，增強直觀印象，提高他們的審美能力。
2、利用一些學生喜聞樂見等藝術形式結合主題，開展教學。
3、在電腦網絡的條件下，學生在課堂上可以在相對自由的氛圍中自主學習，老師是他們的向導，學生在課下還可以和老師，學生及時交流溝通，老師當他們是朋友，這樣，學習空間拓展，課堂也延伸了。
六、教學或活動過程。
課前準備活動。
教師活動。
學生活動。
信息技術的運用。
組織學生通過各種方式了解并收集京劇、京劇臉譜的資料。
積極準備，通過上網，到圖書館，詢問長輩等方式收集相關資料。
讓學生自主收集資料，了解自己本來陌生的關系到京劇臉譜的信息，不僅培養了他們的能力，也為他們的信息交流提供了素材。
帶領組織學生到京劇團參觀。
學生很直觀的就看到了京劇臉譜的繪制過程，京劇道具及京劇演出等。
貼近生活，走進京劇，讓學生了解到更多有關京劇臉譜的信息。
組織學生制作一些簡單的京劇道具，活動中可以使用。
學生利用毛線、鐵絲制作胡子，卡紙制作帽子，麻繩制作馬鞭等道具。
親手制作道具，為傳達信息作鋪墊。
課堂教學活動。
教師活動。
學生活動。
信息技術的運用。
以四個有關京劇臉譜的問題：源于面具，顏色代表性格，圖案象征意義，規定的譜式，用學生搶答的形式導入課題：京劇臉譜。
新穎的形式讓學生積極性被調動了起來，很快的融入到了教學中。
用多媒體信息技術，把問題一個個羅列，讓學生搶答，就象參加電視游藝節目一樣。
讓學生提問題，自己解決問題，教師適時引導。
學生對可以自主選擇感興趣的知識點，興致特別高，然后通過各種形式,比如書籍,圖片,email等,和老師及其他同學交流,解決問題，并在和別人交流中，看到自己的智慧，增強自信心。
學生在此環節中，在課前對關于京劇、京劇臉譜的信息的收集了解，淋漓盡致的得以展現，創建了一個老師為主導，學生為主體，師生互動，生生互動，寓教于樂的'快樂課堂。
教后活動。
教師活動。
學生活動。
信息技術的運用。
七、相關資源。
1、主要教學地點：多媒體教室。
2、本次教學對教師的基本技術要求。
教師應能熟練使用：photoshop6.0、powerpoint。
3、本次對學生的基本技術要求。
學生應能熟練使用：電腦。
4、硬件：多媒體設備的操作。
（1）教師用計算機1臺。
（2）學生用計算機20臺。
（3）局域網：需要。
（4）專用教學平臺：需要。
（5）學校連接internet：需要。
（6）學生回家用電腦：需要。
（7）學生用internet：需要。
（8）其他硬件：不需要。
5、軟件。
（1）通用軟件：photoshop6.0、powerpoint。
（2）學科素材/資源庫：需要。
（3）學科教學軟件：不需要。
（4）本次教學教師必須自編課件嗎：需要。
6、外接設備。
（1）打印機：不需要。
（2）掃描儀：需要。
（3）數碼相機：不需要。
（4）其他外接設備：投影儀、電視機。
八、評價。
我希望在活動中，學生的內在潛能能夠被充分的激發，便于他們在參與活動時得心應手。在活動后，能夠學會感受欣賞了解包括京劇臉譜在內的這種獨特的各種藝術形式，更重要的是能夠使他們對我國的國粹京劇產生興趣和喜愛。
九、結論。
本課采用了綜合式的藝術教育方式，改變了以往只重視教學內容，忽略了學生感受的教學方式，把學生擺在活動中的主體位置，從學生的興趣、心理入手，利用各種藝術活動形式，激發學生興趣，培養學生能力，促使教學活動更好的展開。
另外教學內容也改變了以往單一的授課內容，增加了一些課余活動來輔助教學，并能把信息技術較好的融入課堂，課下，來促進教學活動的更好展開。通過學生自主學習，使以往注重的傳統課堂教學發生了質的改變，拋開了教學中只注重最后作品的舊觀念，把教學中心更多的放在了增強學生各科知識，培養學生各方面能力上來。
十、致謝和參考資料：
感謝金水區教委室左主任，教研員陳艷，文化路二小領導、全組美術教師及別科老師的全力支持。
在本課中用到的圖書及影象材料均在河南省新華書店讀者俱樂部借閱。
兵馬俑六年級美術教學設計大全（18篇）篇十八
一、學生概況：本年級學生六(1)有23人，六(2)25人，對美術課興趣濃厚，并具有較好的繪畫基礎和對各種材料綜合運用能力，其中對繪畫材料的運用能力較強。大部分學生能較好地表現平面形象、立體造型，并能大膽地發揮想象，作品內容豐富，富有生活情趣;有較高的創新意識和較好的心理品質。但也有一部分學生空間感較弱，對一些廢舊材料的綜合運用能力較差，有待進一步地提高。
二、教學目的、要求。
(一)總目標：學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和制作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣;了解基本美術語言和表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。
(二)各學習領域目標：
1.造型表現學習領域初步認識形、色與肌理等美術語言，學習使用各種工具，體驗不同媒體的效果，通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞，激發豐富的想象力與創造愿望。
2.設計應用學習領域學習對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，了解一些簡易的創作意圖和手工制作的方法，進行簡單的設計和裝飾，感受設計制作與其它美術活動的區別。
3.欣賞評述學習領域觀賞自然和各種美術作品的形、色與質感，能用口頭或書南語言對欣賞對象進行描述，說出其特色，表達自己的感受。
綜合探索學習領域造型游戲的方式，結合語文、音樂等課程內容，進行美術創作表演和展示，并發表自己的創作意圖。
三、教材分析：
(一)教學重點：
1.學習色彩的明度漸變和純度漸變等色彩知識，體驗色彩的表現力，并能有目的地加以運用。
2.能用日記畫的形式表現生活中的有趣情境、有意義的事和自己喜歡的人物，表達自己的情感。用各種瓶子及其它塑造材料，大膽想象并設計制作簡單的立體或半立體造型。
(二)教學難點：
1.利用多種媒體，如蛋殼、廢包裝、稻草等材料制作作品。2.欣賞情節性比較強的中外作品，認識該美術作品的藝術特點。
3.用水粉、水彩顏料表現周圍的事物，表達自己的興趣與愿望。
4.運用對比與和諧、對稱與均衡等組合原理，通過植物籽粒，纖維線材、織物等材料的平面拼貼進行造型設計。
5.能運用紫沙泥等材料進行立體造型，并用水粉顏料加工、裝飾。
四、教學措施1.應將學習內容與生活經驗緊密聯系起來，強調知識和技能在幫助學生美術生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。2.多種形式，組織學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻。同時，培養學生對祖國優秀文化的熱愛，對世界多元文化教育的寬容和尊重。3.采用多種辦法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新意識轉化為具體成果的能力。
通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，培養學生的創新意識與解決問題的能力。4.教師的評價要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況。
五、課時進度安排周次課題課時備注。
第1周難忘的藝術形象1課時第1周多彩的郊外風光1課時。
第2-3周亮麗的城市景觀4課時。
第4-5周有趣的形象(1)(2)4課時。
第6周標志的應用2課時。
第7周文字的聯想2課時。
第8-9周吉祥物4課時。
第10周星火燎原1課時。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。