讀后感是對讀者個人思想和感情的一種表達，它可以讓我們更深入地思考作者的用意。在這里，小編為大家推薦了一些精彩的讀后感范文，希望能給大家的寫作帶來一些啟示。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇一
梵高在短促的三十七年人生中，他為后人留下了大量而永恒的作品，也讓那些默默無聞的小鎮成為世人矚目的追憶大師蹤跡的去處，讓年僅26歲的作者歐文斯通一舉成名。
作為畫商、牧師的梵高是不成功的。饑餓、病痛、心靈的煎熬、情感的失意，每一次生活的打擊都鍛造著他。但他不屈的頭更高地仰起，讓他脆弱的心更堅韌，心中一直保持著那個鋼鐵一般的執著的追求。
他是為繪畫而生的，繪畫就是他的生命。
當身邊充滿了誘惑的時候，梵高冰凍著自己狂熱的神經。父母、情人溫暖了他孤寂的心，但他沒有忘了生的意義。
書中也描寫了梵高三次戀愛的失敗，這也許就是在梵高成長道路上的一個障礙，而梵高及時克服了這個障礙，才使自己沒從正路上拐上岔路，因為梵高始終清醒一認識到他一生的目標和追求。
書中談到梵高曾無數次在提奧的錢沒寄來之前把錢用光了，這是在歷練中最可怕的障礙。梵高雖說也克服了這關，可他也付出了不小的代價。可怕的后遺癥一直在摧殘他，但他靠著自己堅強的意志力支撐了過來。
梵高曾經幾次換地方作畫，也結交了不少成名的畫家，而這世界上好像除了畫家之間，沒人可以理解畫家，他們認為畫家們是一群不務正業的瘋子。當梵高搬到阿爾時，那里的人們，甚至是孩子都在嘲笑他，戲弄他！使他無法做畫。
《梵高傳》具有很高的教育意義，他可以很好的把握他自己，這也是他成功的原因之一。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇二
看看藝術家手稿是件享受的事情，就仿佛在見證名作生長的過程，從粗糙的素描底稿隨著畫家的一點點思考和修正，有了更美好的構圖和色彩，體現技法，涵養了更多意義。當我們認真品讀梵高的親筆書信時，字里行間對生活和大自然的熱愛撲面而來。他就是一個很徹底的愛藝術勝過愛一切的積極文藝青年。他說「我常常會畫的太快，我忍不住啊！
畢加索是一個高明的善于經營自己的藝術家，梵高是一個不善營銷自身價值落魄者，但我仍然會選擇并長此以往地熱愛我的梵高。他不善經營，因他將自己的一生只用來了經營藝術。他窮困潦倒，但他的心靈始終豐盛蔥蘢，從未荒蕪。相較于靈魂懸掛在虛無中身體奔走于荒漠中的現代人，梵高的一生反倒是在實相中真切存在的。
凡黑暗中探索之人必有彷徨和掙扎，而那些最終得以成就的人終究也離不開對自身夢想的信仰。
在了解每位藝術家、作家時，都先從他的一手資料（作品本身、自傳、書信和沒有太多解讀干涉的傳記）入手，避免所謂「評論」給自己帶來的干擾。這部手稿就是這樣一種存在。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇三
溫森特梵高，一個一想起來就聯系起他那幅狂熱的絢麗的的向日葵的畫家。我從來沒有仔細研究過他的畫，一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了，從新的一個角度認識了他，并改變了對他那種同情的態度，換之的是尊敬和仰望。含著眼淚，想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生，或者是那可憐的終結，而是因為感動，一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。
他的一生在流浪中渡過，他沒有家，被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經濟來源，有的只有提奧，這個無私愛著他的弟弟，從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎，提奧的一生跟他哥哥沒有分開過，從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天，提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日納里，還是找到藝術方向的紐恩南，他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中，他不擅長，太單純，他不遵循人世間的生活規則，在藝術道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地獄里承受著（用我們常人的眼光看）。不管怎么樣的煎熬，沒有一分錢忍饑挨餓十天，發燒不止，或者是終日畫畫而被人認作瘋子，他都承受住了，最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。雖然生活在最貧苦的塵世里，他卻從來沒有覺得苦過，只要他能畫，他可以畫，他就很快樂。最后因為精神分裂的折磨，導致他靈感衰竭，然后開槍自殺，那也沒有讓人覺得灰暗，反而覺得他渴望生活的力量一直存在。只是他要自己與自然淪為一體罷了。
在他的作品中，他一直想要表達的是他的思想，他對生活的熱愛，對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》，張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫，那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星，是充滿光芒的閃耀的力量，耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿，但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言，來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿：
我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把赤裸裸的嚴酷現實看的比法國的所有財富更重要。
我們全盤接受生活，無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人，看門人和將軍，農民和內閣部長都是一樣的，因為他們全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。
正如梵高的最早的一個畫家朋友說的那樣，藝術的才華需要痛苦來滋養。也許正是因為在生活中的貧窮，不平等，才創造了他不懈追求藝術上的表達之路吧。他熱愛生活的意愿從來沒有放棄過，直到被精神分裂折磨到靈感消失殆盡。
作為一種對高高在上的情感，我感動于梵高的熱愛生活，對藝術的狂熱的精神。
僅此，膚淺地寫完讀后感，以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇四
買了很多本梵高的書，這是讀的第二本。很早前讀的一本是純文字，里面全部是他給弟弟的信。這本書從手稿的角度，摘取了信里面他談畫畫的部分。如果要了解梵高全貌，讀本書是不夠的，要學習他如何思考藝術，可以買。
我有一部分是在微信讀書上看完，后面部分用的紙質書，打開紙質書我傻眼了。手機里面小小的畫放大，有了別樣的感覺。可見藝術類的書，尤其是有作品，能看真尺寸是最好的，視覺感受和手機屏幕完全是不一樣的。
太多人解讀梵高，他對藝術的愛好，從寫給弟弟的信里，完全能看見。他的文筆也好，看他寫自己畫畫時的思考，描寫自己如何觀察一幅畫，完全能感受他的文字有很強的細膩美。
梵高注重素描，所以在前期，幾乎沒什么油畫，一直是在練習素描。到了法國，慢慢開始畫油畫，或許是他去看了更好的畫作，覺得自己能畫的更好，開始了自己的印象派之旅。
他喜歡日本的浮世繪，學過點彩派的繪畫技巧，模仿過米勒的作品。大多數時候他苦于沒有模特，只能畫身邊的人和勞苦大眾。藝術沒有錢去維系，要成功實在是不容易，哪樣材料不費錢呢？梵高也是在有了特別十足的信心，才敢向油畫下手。
閱讀梵高的日記是件令人愉悅的事，你會被他驚人的創作力所打動，他就是炙熱的火焰，一直在熊熊燃燒。這種人不會被世人所喜歡，畢竟這世上能充滿熱情堅持做事的人少之又少，多數人只會三天打魚兩天曬網。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇五
一日看盡《梵高傳》，心中洶涌。荷蘭畫家文森特·梵·高對生活的渴求如同我們對死亡的恐懼一般無可抗拒，攝人至深。對美的真實感情，曾讓他的內心如此狂熱、激憤、孤獨和痛楚。
太多的自畫像，絕非自戀，只因無錢雇請模特，卻又執著于捕捉人物，以期有一天能成為“農民畫家”，用筆觸訴說那終日笑對土地、健碩無怨的勇毅靈魂！生活便是如此，；生活遠非如此，更在那開得繁盛熱烈、幾欲熊熊燃燒的桃李叢中！不能釋懷的是他失去左耳后繃帶緊纏的自畫。一說是阿爾強烈的日照使他飽受幻覺之擾而自割去，一說是他在與畫家朋友高更激烈爭吵后的劍斗中被誤傷，不過一二年的時間，卻是一個壯年豐盛的男子，頑抗困窘，心甘情愿地為畫畫抽干了生命的迅速衰頹——那時他只能以苦艾酒、咖啡、煙為食了。
阿爾法國南部的田園小鎮，成就了他，也埋葬了他。一個總在漂泊的桀驁靈魂，不知饑貧，只是一心如缺失空氣般地夢想呼吸家庭、婚姻。目及阿爾時，哪怕依是孑然一身呢，他愿在此細細修繕一座淺黃小房，不再出走。在那里他畫出了最好的畫。
乍看不過似任性孩童的狂野涂鴉，但再一眼，我便無法離開了。那些熾烈、流動、明亮、噴迸的心緒，模糊了線條與畫面之界，卻并不知它們掀起的是繪畫史上一場色彩革命！《星空》下的月亮疾旋如火球，近處的山丘傲視沉睡的村莊，像咆哮的火山巖漿又似海底詭異的巨擘海草、6朵、12朵、14朵的《向日葵》，由生到死，將頹或未綻，謙卑低頭如生活中的頭顱，開放至今成為了世界上最年長、所有人都認識的驕傲的向日葵……通往教堂的小徑，幽深如叢林，再虔誠的教徒走過，都完全有可能被吞噬、《夕陽和播種者》，無邊的寶藍作物映襯得落日如朝陽，竟讓人生疑是晚霞收獲了播種者。《阿爾的吊橋》，絕世的藍，幾弧波漪生動了一汪溪流，那聲音側耳可聽，像日作而歸、仰頭豪飲的人。
我反復端詳著扉頁那些安慰了整個世界卻永不可能再被確切解釋的畫作，它們竟和文字一樣古老，成為了風干封存、僅此一份的生活。于是我便知道梵高的生命不是以天，而是以整個整個烈日曠野上的下午計量！
他絕非天才。在所有2500余幅存世作品背后，他亦是循序漸進，踩在無數常因不滿而付之一炬的厚厚畫稿上，去往頓悟、燃燒的一刻。所有的畫上都是他的朋友，愛過的風景，眼中的疼痛，永在流動的生活，因而絕非易事。只惟獨不見提奧？也許他在梵高心里——正如他畫不出告別一樣，他畫不了永不離棄的弟弟。而提奧又給自己孩子取名“文森特”，如此他便能日日呼喊哥哥。生活對兩個男人的溫情一笑，充滿悲憫的意味。
他確是天才！槍擊自斃的37歲，生命短暫而合理：他燦若流星，必要以急速燃燒自己來釋放攜帶的神喻。不是天妒英才，而是，他本身便是上天的而被按時收回。所有的天才藝術家，不是瘋狂而是時時爆炸；只有畫筆和畫紙，此外一無所有，絕境令他們飽嘗折磨，所以分擔、肩卸了人類一半以上的苦難，足令今天那些端坐平和的畫家們羞愧難當！
僅此一個的梵高，此后不復。他的多數周人并不友善；他視畫畫為全部生活，而現實對他并不慈悲——他正如自己筆下的向日葵，為太陽而生，并不能親吻它，卻依呈朝圣之心，不覺不安，不疑有“惡”，美而不自知。
他被時間審判了的才華，不過是他的天性。我們終得以認可他的偉大，卻不知其為何偉大！直到今天也是一樣的，我們必會殺死梵高，若他真在你我中間！
傳記作者歐文·斯通也如奇跡：在26歲看梵高畫展時被他一瞬點燃，創造性地追尋他的足跡，遍訪英、比、荷、法。“我肩背旅行包，住在他曾居和作畫的每一處房屋，跋涉在布拉特邦和法國南部的田野上，尋覓他安插畫架的確切地點”僅憑兄弟倆20年間700余封書信，斯通復原了他的生活；一些段落、對話，目之所及讓整頁紙透亮。他一定也是被上帝和梵高選擇了的。
我不敢說我懂他。但，他是“我在掙扎，我在探索，我全身心奉獻于此的”親愛的文森特·梵·高！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇六
聶楊筆下的梵高，他的一生挫折、希望，彼來此去。給人們帶來什么，又帶走什么，無人能一筆包攬。今天我聊聊影響著梵高一生的人或事。
一、有一個好的親人。梵高的弟弟提奧就是這個身份的扮演者。梵高在家中父母對他的態度完全取決于梵高做了什么事，而他的弟弟才是在他37年人生中，給予他最大幫助的人，且是他最大的支柱。凡高短暫的人生中缺少的就是經濟上的支持，然而他就給梵高做起了補給站，從提奧進入伯叔的公司后，就干的比梵高好，由此經濟來源穩定，于是乎，哥哥的“浪跡天涯”就得由自己買單，不光擔負起了梵高身為長子，未來養家糊口的責任，還成了他的大金庫。
要是別人怎么會這樣無條件妥協呢！暫不評價梵高這樣的任性是對是錯，也不計較書中與他與弟弟的吵吵鬧鬧，只是他這樣的人生中，能有提奧這么一個人，真的就無比幸運了。
二、有一個好的引路人。提奧不僅在經濟上支援著梵高，還給梵高找到了同行者——拉帕德。他的出現莫大的改變了梵高許多。以作畫為樂的梵高有了這位亦師亦友的同行者，也為他的美術之路有了更多的指導與點撥，他們共同進步。“與拉帕德的交往，令梵高之前蒙垢的內心被照入一束光亮，他越來越深信自己在不久之后，也會成為同拉帕德一樣優秀的藝術家。”由此可見，一位忠友對一個人無比重要。
接下來就一起說說令凡高的一生曲折的事情吧。
一、一個不爭氣的身體。37歲，一個年輕的生命。尤其是一個充滿藝術天分的靈魂。你說，如果醫生準確的告訴你身上哪里得病了，也不是無法接受，但精神病也許是一個最有毀滅性的病了，它從一個人的內心深處開始侵蝕，擊垮人的心靈、身體、靈魂。“飽受精神疾病折磨的梵高，眼中已經看不到世界的美好了，他一直渴望的理想生活變得遙不可及。梵高雖然每天還在堅持畫畫，但是他的繪畫基調已經變得絕望而愁苦，正如他自己的內心一樣。梵高找不到解脫的方法。”正如這樣，疾病折磨著這個藝術家，他最終也擋不住命運的安排。37歲的青春年華，由一把***做了終結了。
二、一個不和諧的家庭。書中寫到梵高的家庭，父親、母親、弟弟妹妹，每一個人都不看好梵高。對于梵高的態度也隨著他做的每一件事兒改變。梵高有了志向，家人鼓勵；他迷失自我，家人厭惡；他有了成績，家人鼓勵；他受到挫折，家人失望。我覺得無論一個人想做什么或者能否做成什么，作為親人，亦或是作為孩子的父母，支持，應該是對他最大的幫助了吧。
三、出生在一個錯誤的時代。那天與美術老師聊了聊梵高的事情，我問老師“為什么梵高的畫作在他去世，甚至過了很久之后才有名，而在他在世的時候卻無人問津呢？”
老師告訴我一個答案——他的思想太超前了。當時的社會沒有人能理解他的畫作。所以才使這樣一個美術天才沒落于世。老師不禁發出了感嘆，一個天才就被一個錯誤的時代而耽誤了啊。
對于這樣一個新興藝術者，他的離去，對這個世界真的是莫大的損失。我們也只能更多的懷念與銘記了！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇七
文森特·威廉·梵高出生于荷蘭鄉村的一個普通牧師家庭，從小就與家庭、階層做著抗爭，他不加掩飾地無視社會的規則，不愿與之同流合污。但是，他同情一切貧苦的底層人民。古怪的性格與非凡的才華讓他顯得與眾不同。
從小梵高就對大自然表現出了濃厚的興趣，大自然對他來說就像是天然的課堂，向梵高展示了最樸質的美。翻開梵高的畫集，里面絕大部分都是以花朵、植物為背景的，但是，大自然的饋贈并沒有帶給梵高名利和財富，反而讓他在藝術道路上走向毀滅。他才華橫溢，卻在當時得不到人們的認可，困頓潦倒，以至于他患了嚴重的憂郁癥，最后，這位曠世天才用生命和孤獨燃燒了自己璀璨而耀眼的一生。
小時候，雖然他與母親的關系不是很好，但他繼承了母親憂郁的性格，因為，他無法融入正常人的社會生活中，梵高大多數時間與母親在一起寫字、閱讀。母親會鼓勵、指導梵高畫畫，有時還會帶著梵高出去寫生。可以說，是母親為梵高開啟了藝術的大門。后來，當梵高真正徜徉在藝術的海洋之時，他的母親又對他的天賦進行了質疑，她否定了梵高的夢想，甚至用惡毒的語言來譏諷他。毅然放棄了這份能夠給自己和家庭帶來財富和地位的工作。內心對母親有著強烈的愛和依戀的梵高，內心出現了難以彌補的傷痛、煩惱。以至于后來與母親的關系非常不好，極少聯系，甚至在梵高去世時，他的母親也沒有表現出絲毫的悲傷，這是我難以理解的悲劇。
也許是母親給梵高內心的傷害太深了，所以，后期的梵高想要逃離家庭的念頭便在心理埋下了種子，他開始走向了大自然，在大自然中尋求內心寧靜與美好。梵高曾在與友人的通信中寫道，只有在大自然中，他才能夠發現靈魂和情感，也才會讓他內心充滿了感動。大自然也成為了梵高創作的源泉。
也許天才總是被上天嫉妒著，后期的梵高精神疾病越來越嚴重，飽受精神折磨的梵高，眼中已經看不到世界的美好了，這位偉大的藝術家在追逐他那破碎的夢想道路上一步一步的走入極端的毀滅之中，最終，選擇用一把***結束了年僅37歲的生命。
讀讀《梵高傳》，解解人間情。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇八
梵高，一位舉世聞名的畫家。現在，人們爭相購買他的畫。但是，又有多少人知道他驚人畫作背后的故事呢？他的畫家之路上充滿荊棘，在19世紀，印象派畫家是不太為人們所認可的。但梵高似乎天生就是一個印象派畫家，于是，他走上了這條荊棘之路。
一、體驗·懂得。
他當畫家的第一站是在博里納日。在這里，他為了更好的了解曠工們，得到礦工們的信任。他租了那里最差的一間房，他和礦工過著一樣的生活。他用他的工資去幫助礦工，他和礦工們一樣窮。這樣他才懂得礦工們，他才能成為一個能把所有的礦工畫在一張畫上的一個人身上的印象派。
所以，只有體驗過，才會懂得。
二、艱苦·堅強。
痛在他生活路上有很多，人們嫌棄他和議論他但是他依舊堅強的活了下來。
他被嫌棄過，被人議論，但是，這有算什么呢？他愛的是畫畫；他經歷過許多次失敗，但是，失敗并不代表什么，只要堅持下去的一定會成功；他過的是艱苦的生活，他生活在人們的議論中。他生活在只有一點點錢這種艱苦的生活。
所以，不要因為一點點困難就退縮，我們要堅強。
三、愛·恨。
在他的一生中，經歷過三愛三別。
第一次，是在巴黎。他愛上了一個叫烏蘇拉的小姑娘，但是她并不愛他，她已經有了一個未婚夫了。本來被愛改變得活潑的小伙子，又變回來原先那個沉默寡言的人。
第二次，是在海牙。他愛上了一個叫克里斯汀的女人。在他的朋友們和他的親戚們中，只有一個人支持著他，其它人都反對他。慢慢的她也不愛他啦。于是他就離開了海牙。
第三次是在紐恩南。一個叫瑪高特的女人愛上了他，他也愛她。但是，人們認為梵高是一個無所事事的人，認為梵高配不上瑪高特，瑪高特的姐姐們和母親也不同意。但瑪高特深愛著他，于是她自殺了。
愛恨之間，凡高體驗了人世間的痛苦和美妙，了解了那時的人的無知。
《梵高傳》是一本好書，在與這本書的交談之中，我學到了很多很多。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇九
從不曾想過，能和那么瘋狂的藝術家有接觸。但是，這次我真正受到了藝術的“猛烈轟炸”。乍看這本書時，我著實被這五百多的書頁嚇了一跳，心想：這要讀多長時間吶！但是，當我開始閱讀，以下就被它深深地吸引住了，茶飯不思，把這本《梵高傳》當成了精神上的糧食，啃呀啃，大半天過去了，我也讀完了。
當合上這本書時，我的內心久久不能平靜，真正體會到了什么是人間真正的酸，真正的甜，真正的苦，真正的辣！
梵高的一生又有那么多的遺憾與苦澀。他愛過很多女子，卻到死時也沒有一個妻子。他在生活中像個智弱的殘者，什么事都跟他作對，做不好一個畫商，做不好一個教士。連他耗盡心血的畫在他生前也沒得到別人的認可。上帝對他更是那么的殘忍，他三十七八歲就離開了他愛著的，為之瘋狂的世界，令人扼腕嘆息。還有那么多精彩瞬間等他來捕捉呢。
回味梵高的一生，他似乎始終是個瘋子，他為他的世界而瘋狂，藝術把他鍛煉成了一個徹頭徹尾，用感性和心情來左右生活的人。一切的美麗在梵高的筆下帶著一種慘敗的意義。不知道是對苦難有了真切的感受，還是對世界帶著些許失望，那果園里開滿花的樹有些陳舊，但又有些樸素的真實。一個藝術瘋子，是有些可笑，但是卻留下了萬物在世間最美的樣子。
我喜歡讀《梵高傳》這本書。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十
在寒假中，我讀了《梵高傳》。或許大家認識梵高僅限于他的《向日葵》。曾經風靡一時的被人們反復印刷用做家里的裝飾畫。我覺得雖然這確實使得他的這幅畫被更多人認識，但也使他這幅畫流于俗氣。梵高在慢慢被人們淡忘。但我覺得，梵高本身就是一部傳奇。只有你知道了他的經歷，才能讀懂他的畫。
"痛苦便是人生"這是名畫家文森特·梵高的臨終遺言，也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活——梵高傳》的前言。在傳記中，美國著名傳記作家歐文？斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵。最后開槍身亡。這本書看過很久了，它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。
他的弟弟提奧則是在他背后默默支撐他的另一個偉大的人，沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力，提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足溫飽的前提下繼續創作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創作的過程，對生活的信心和絕望。如果沒有梵高，提奧會過得很好吧。體面的工作，豐厚的薪金，溫和的性格，彬彬有禮的舉止，走在哪里都是受人喜愛的。他會過一種衣食無憂，平淡恬適的生活。而梵高，敏感，易怒，脾氣暴躁，行為偏激，有些神經質，難以想象各方面截然相反的人會這么友愛。
梵高的一生可以概括為：出生+繪畫+死亡，除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情，卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方，以此表白時，我感動得無以言表。無疑他的愛是瘋狂的，可惜沒人敢接受。和妓女生活的那段時間，更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高，最終選擇了以絕望的方式離開自己。
雖然很早就知道他的一些經歷，但是讀起這本書來，卻總有一種讓我透不過氣的感受。也許，他要是生活中在現在的社會中，結果會截然相反，不過，也許，就沒有那樣才華橫溢的梵高，就沒有這樣讓人憐，讓人敬，讓人無限可惜的梵高了。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十一
荷蘭畫家溫森特·梵高，是19世紀人類最杰出的藝術家之一。他熱愛生活，但在生活中屢遭挫折，艱辛備嘗。他獻身藝術，大膽創新，在廣泛學習前輩畫家倫勃朗等人的基礎上，吸收印象派畫家在色彩方面的經驗，并受到東方藝術，特別是日本版畫的影響，形成了自己獨特的藝術風格，創作出許多洋溢著生活激情、富于人道主義精神的作品，表現了他心中的苦悶、哀傷、同情和希望，至今飲譽世界。
在他短暫而絢麗的生命歷程里，溫森特·梵高是世界上最孤獨的人之一，丹青妙手無人能識，厄運是他永遠的朋友，大多數時候，他得同困苦的生活作頑強的拼搏，努力從要淹沒他的滾滾波濤中，抬起高貴的頭，作最自由的呼吸。然而他用自己的畫筆，創造了另外一個理想國度。這個國度里，有旋轉著的星光，有被風吹亂的柏樹，有夜間的露天咖啡座，有向日葵和大片大片的麥田。正是這個理想國度支持著他，即使在最窮困潦倒之時，對生命仍是充滿著最質樸的熱愛。當星夜中流光閃爍，這位瘋狂的天才展現在人們面前的，是一個更美，更富于創造力與無限激情的全新世界。
“而我的，將懸掛在盧浮宮里”這是溫森特·梵高對自己才華的自信。梵高日日夜夜承受著來自不同行業的人的嘲諷，可他依然保持初衷，夢想不動搖一絲一毫。這并非自滿，這是對自己的能力與才華的肯定，這是王者的風范，只有弱者才去否定自己的未來和他人的未來！每當我夢想著“清華北大”的時候，總有人去撕破我的夢想，可是我不甘，“當你自己都還沒有踏上金字塔的頂峰，就沒有任何資格去否定一個人的未來”我從不在乎他人的冷諷，同梵高一樣，堅持自我，保持初衷，上帝永遠不會虧待有準備的人！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十二
這是我的第一本與畫家生平有關的書，之前對梵高的了解，僅僅停留在一幅《向日葵》上，讀完最深的感覺是一種壓抑和孤獨之感，果然想要與現實作對就要承受不尋常的質疑和無人理解的孤獨。還好，梵高還有弟弟——一個即使會吐槽他但仍然愛他支持他相信他的弟弟。家人的支持永遠都是那么重要，在這群港灣里好像連愧疚都會變成是一種堅強。
每一次，整幅的畫面占據書頁，金黃色的麥田大片大片，沒有一句對白，我都能感受到梵高奔走于自然又陶醉又孤單的心情，或許獨處的靜謐過后，我們能走進紫羅蘭色的神秘世界里，那里所有的真善美都純粹的讓我們心疼心動又欣喜。
尤其令人感動的，是在等待好友到來的那段日子，在向日葵地里，他采下幾株嬌艷的向日葵，插入瓶中，又精心對照、勾勒，最后完成可以裝飾臥室的溫馨之作，美麗且永恒。在生活中我們也曾這樣等待，無論是那個放在心間的朋友，還是那個被世界接受和理解的機會。
最后，分享一句最觸動我的句子：我希望你將擁有的家庭之于你就像大自然之于我一樣。我沒有妻小，孑然一身，當我看著麥穗、松枝和草葉片時，卻感到無比安心。當我來到當我來到郊外作畫，我就能感覺到聯系我們所有人的共同之處。
最大的治愈也許就是離開這些喧囂，走進自然吧。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十三
“痛苦便是人生”，這是著名畫家文森特?梵高的臨終遺言，又或者說是他那短暫人生的真實寫照。歐文斯在給梵高寫的傳記《渴望生活――梵高傳》的前言時寫道：“梵高是世上最孤獨的人之一”，這位著名的美國作家用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。梵高最后因為精神失常，割掉了自己的耳朵，而這不是最終的痛苦，悲劇是最后開槍身亡。看完這本書，感慨很多，許多人說：梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。
當我看到他面對饑餓、病痛、心靈的煎熬、情感的失意等每一次生活的打擊時，他都鍛造著自己。不屈的頭高高地仰起，他脆弱的心越加的堅韌，在他的心中一直保持著那個鋼鐵一般的執著的追求。我想：他是為繪畫而生的，繪畫就是他的'生命。在19世紀的印象派畫家里，梵高是一個另類，與其說是另類，不如說更是一棵奇葩。他那類似兒童的創作，讓他無法被世人接受，線條和色彩大膽純粹，每一抹繪制的是他筆下的生物和貧苦大眾的真實寫照。是否記得那明亮又張揚的向日葵，奇妙幻彩的星空，純樸的麥田，還有蘋果園，夜色中的咖啡店，吃土豆的農民，拾麥穗的婦人。畫面中的每一個物體，都以獨特的方式燃燒著它的生命力。它們已經不僅僅是一些靜物。它們是凄艷的生命。在看過不少畫家的作品后，不禁抒發感概：沒有一個畫家的用色，會像梵高這樣濃烈，明亮，無法控制般的亢奮。顏料中他大膽的用色深紅，銘黃，碇藍，冷紫，蒼綠。很多時候油彩有時候以凝固狀態呈現在畫布上，那種粘稠像是無法稀釋和抹勻，用畫筆輕輕一旋，好像一顆被揉搓的靈魂，把暗紅的鮮血噴射在包容著無限向往的空白上。粘稠的血液似乎被賦予了生命，帶著一種激情，在喪失傾訴的寂靜中，像混亂的手指，因為無法抓住空虛而扭曲。在麥田里散發著一股危險的氣息，一種騷動激越的情緒糾纏在壓抑而明麗的色彩中，令人不安的氣息撲面而來。像是暴雨之前的清新而寒冷的風。又像是靈魂無法突破的孤獨。那種無人能理解的心情，又有誰能明白？梵高是個低調的畫家，但卻處處遭到他人的冷眼和排斥，他不明白為什么，卻也不在意。因為他只是潛心去做畫。在世人不知道的背后，我們要告訴你，他是一個高產的畫家，每天都沉浸在繪畫的創作之中，風雨無阻，他渴望畫畫，他可以不吃飯不睡覺，但畫卻要時時刻刻的畫和點評修改。他力求完美，他是一個完美主義者，只是追求著繪畫上的個性表現，卻又在畫中無聲的展現出生命力。
梵高的憂郁是全人類的過失，他本是快樂的，他向往快樂。梵高把他的內心世界全部表達在畫布上，那是他唯一的表達方式，人們透過畫布看到了他滾燙的心：樸素、善良、執著、熱情、高貴的心。多少年后，人們在他的畫作前流連往返，唏噓感嘆。世界上每天有多少人在臨摹《向日葵》。“人們如果確能真誠相愛”，生命則將是永存的，這就是凡高的愿望和信念。
請讓我們記住這位偉人――文森特?梵高！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十四
梵高傳讀后感。我從來沒有仔細研究過他的畫，一直對他有著一種同情才華橫溢的落魄的藝術家的情感。今天終于把那本歐文斯通的《渴望生活》梵高傳看完了，從新的一個角度認識了他，并改變了對他那種同情的態度，換之的是尊敬和仰望。含著眼淚，想要記錄點什么。淚水不是因為他悲苦的一生，或者是那可憐的終結，而是因為感動，一種非凡的生命力的感動。一種對生命的非凡熱愛而感動的淚水。
溫森特梵高，出生于一個顯赫的藝c術家族，這個家族有著全歐洲最好的畫廊，以販賣藝術累積財富。但諷刺的是他的畫在有生之年始終不被家族認可。他的父親，是一位受人尊敬的牧師，本來按照正常的路，他也應該被人尊稱為尊敬的梵高牧師，可是他的一生貧困潦倒，時常因為貧困忍饑挨餓，甚至因為饑餓而高燒不止的日子占據了他前半生很多的日子。永遠都是一副流浪漢的樣子，胡子拉雜，眼睛刺紅充血，衣著襤褸，那是他給人最深刻的印象。他天生的單純善良，對生活的熱愛，以及對美的敏感，讓他走上了一條為藝術而活的道路。
他的一生在流浪中渡過，他沒有家，被除了弟弟提奧之外的親人的排斥在外。沒有經濟來源，有的只有提奧，這個無私愛著他的弟弟，從最初每個月給他寄50法郎到后來每個月150法郎，提奧的一生跟他哥哥沒有分開過，從這樣的關系上講。在梵高自殺死后的六個月后的前后幾天，提奧也隨即去陪伴了他的哥哥。梵高為了繪畫四處流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日納里，還是找到藝術方向的紐恩南，他都是四處受盡白眼的人。在塵世生活中，他不擅長，太單純，他不遵循人世間的生活規則，在藝術道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地獄里承受著(用我們常人的眼光看)。不管怎么樣的煎熬，沒有一分錢忍饑挨餓十天，發燒不止，或者是終日畫畫而被人認作瘋子，他都承受住了，最后讓他走向自我滅亡道路的卻是藝術上靈感的衰竭。
雖然生活在最貧苦的塵世里，他卻從來沒有覺得苦過，只要他能畫，他可以畫，他就很快樂。最后因為精神分-裂的折磨，導致他靈感衰竭，然后開槍自殺，那也沒有讓人覺得灰暗，反而覺得他渴望生活的力量一直存在，在他的作品中，他一直想要表達的是他的思想，他對生活的熱愛，對自然的崇拜。閃爍的星星《星夜》，張揚的向日葵《向日葵》大概是我們在教材圖畫書上不陌生的一些畫，那一顆顆呈漩渦狀旋轉的星星，是充滿光芒的閃耀的力量，耀眼的黃色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我沒有辦法在這樣零亂的思緒中表達梵高的繪畫意愿，但是我愿意抄下這段印象派畫家聚會中的宣言，來宣揚他以及他們的美好的藝術表達意愿：
我們把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把裸的嚴酷現實看的比法國的所有財富更重要。
我們全盤接受生活，無須再道德上加以評斷。我們認為娼妓和伯爵夫人，看門人和將軍，農民和內閣部長都是一樣的，因為他們全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。
在這些宣言里，有我們最內在的樸素無華，有我們最誠實的意愿表達，有最貼近我對生活的態度。我非常喜歡這段話，昨夜因為看到這段話，興奮得一骨碌爬起來把它抄進我的日記里。
不知道自然創造的是哪條法則，人世間事物的好壞總是需要時間來甄別。梵高的作品在歐文斯通寫完傳記的時候(1934年)都還是一文不名的，到現在卻是人類藝術的瑰寶，作為無價之寶在藝術的最高殿堂懸掛，正如他在第一次精神分-裂中出現的瑪雅說的那段一樣。他把他對生活的熱愛，對自然的熱愛一直留在了世界上留在了世人的心中。
作為一種對高高在上的情感，我感動于梵高的熱愛生活，對藝術的狂熱的精神。
而作為一種世俗而真摯的`情感，我感動于梵高弟弟提奧，對于哥哥那一份無與倫比的愛。那是我們人世間最普遍也最高尚的愛。
溫森特梵高，生于1853年，死于1890年，短短地生活了37年，藝術生涯從繪畫開始也只有短短的10年時間，卻創造了人世間最輝煌的藝術。在世期間他只售出過一幅畫。
我想，也許他就是那朵拼命仰望太陽，冒著被藝術灼傷的危險不躲閃的向日葵吧。
僅此，膚淺地寫完讀后感，以此紀念這顆為藝術而生的靈魂。
德國思想家康德(immanuelkant，1724-1804)說過：“有兩件事情，我愈是思考愈覺得神奇，心中也愈充滿敬畏，那就是我頭頂的星空與我內心的道德準則，他們在向我印證，上帝在我頭頂，亦在我心中。”這么多年，一直很信服這句話。豐子愷說人的精神層次像三層樓，第一層是飲食男女，第二層是精神，第三層的是宗教。選擇讀書，也是為了拒絕那模式化的生活，渴望自由的心靈，擁有那最寶貴的兩樣東西。
歐文·斯通的《梵高傳》，更讓我信服天才的命運，亦覺得豐老的話很有道理。飲食男女的幸福雖然有時如雞肋，可是離了它們，生活便也凄愴；但如果沒有精神，在我想來，人生會無味的多，雖然我們身邊的許多人都那么生活，而且在外人看來活得也自有樂趣。
我自認為不懂如何欣賞繪畫，那些名畫帶給我的更多是文字上的震撼力。而一個自謂毫無寫作能力的年輕人寫的關于某人的悲慘而輝煌的人生，深深打動了我。原先，梵高于我，只是一個書面名字，可是現在就感覺像一個很親近的人，你看著他在遙遠的時空經歷生活所賦予的一切磨難，感覺像是自己身邊的一個人。是的，我愿意復述他的經歷就像我的親人所經歷過的。梵高的一生像一片慘淡的灰藍，他專門從事繪畫只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花盡情迸發，繪畫藝術的獨特風格顯現異常，而生活的窮困潦倒也達到了極度。十年終了他就撒手人寰。他最后的十年正是壯年，但他沒有家室的溫暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有時甚至只吃面包皮充饑；在阿爾勒那兩年多，他整天在陽光下作畫，頭頂都給曬禿了，才三十來歲滿腮胡須，形容憔悴。可在那樣的日子，在他簡陋的臥室里總要增添幾幅油畫，那都是流傳后世的珍寶。1890年5月精神病發作，兩個月后在麥田向自己開了槍。
窮人勒緊肚帶創造稀世珍寶，最后把命賠上，這已經是件奇事，而那數百幅油畫得以完整無缺地保存下來，數十年，一百多年依然還鮮亮如新，這是一個更大的奇跡。這首先得感謝梵高的弟弟，我甚至認為，是提奧成全了梵高的天才，今天的人們能看到那用青春的生命和幸福換來的每幅畫，西方繪畫中一種獨特的風格得以發展，都得感謝他——同樣不幸的提奧，不管他是否僅僅出發于兄弟之情。就像我在讀《不合時宜的思想》時想到的，其實什么主義，什么原則，都不如人與人之間的感情。
讀了《梵高傳》有感梵高，其實很多人都知道他的名字，是因為他的油畫在拍賣行以天價成交。你問他們最喜歡哪一個畫家，他們總是說梵高啊！但你可知道他是一個怎樣的人呢?看了這本書后，我既憤怒又感動。感動于梵高與弟弟的親情，疼痛著他們的疼痛；憤怒于人們對一個善良的人所做的欺侮，憤怒于那個不公的社會，憤怒于那些最底層人民的苦難。
梵高一生清貧，但他不在乎，一心作畫。梵高對畫畫簡直著了迷，他太熱愛大自然了，他熱愛嬌嫩的玫瑰色花朵和紫羅蘭色的天空、熱愛翠綠草地和淡青色的風！他對萬物充滿了熱愛……梵高做事十分認真，全力以赴地畫畫，他把全身精力投入到繪畫中。我呢？在生活中我是一個做事馬虎的人，就是因為馬虎，我曾多次與滿分擦肩而過，記得有一次英語考試，比較簡單，我幾乎都會做。發試卷時，同學們都考得不錯，唯獨我，只考了90分。主要原因就是因為粗心，竟然忘記寫一題十分簡單的題目。唉!.這件事使我剛剛樹立起的信心，被一盆冷水澆滅了。這粗心不是別人強加在我身上的，而是自己日久天長、潛移默化培養出來的。我在課間寫作業，十分不認真。要么一邊講話一邊寫作業，要么就是一邊管閑事一邊寫作業。所以我常常寫錯字。
有一次我把吞字寫成了舌字，老師一怒之下，狠狠地扣了一分，讓我悲痛欲絕呀！因為當時整章試卷只錯了這一題。我寧愿錯在別的地方，也不要錯在這么一個小小的字上。馬克?吐溫說過這樣的話：“沒有人能夠將壞習慣扔出窗外，但可以把它步步趕下樓梯。”在這個寒假，我決定痛改前非，一定要把這個壞毛病改掉。我找了一個十分安靜的地方，獨自寫作業，不再關心外面的一切，就像個隱世高人。做完作業后，我一定要檢查，正確率比平時高了很多。看來，只要專心致志，不受外界事物干擾，就能不粗心。改掉粗心這個毛病給我帶來了很多好處。請讓我們記住這位偉人_梵高。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十五
在寒假中，我讀了《梵高傳》。或許大家認識梵高僅限于他的《向日葵》。曾經風靡一時的被人們反復印刷用做家里的裝飾畫。我覺得雖然這確實使得他的這幅畫被更多人認識，但也使他這幅畫流于俗氣。梵高在慢慢被人們淡忘。但我覺得，梵高本身就是一部傳奇。只有你知道了他的經歷，才能讀懂他的畫。
“痛苦便是人生”這是名畫家文森特?梵高的臨終遺言，也是他那短暫一生的真實寫照。梵高是世上最孤獨的人之一。這是歐文斯給梵高寫的傳記《渴望生活――梵高傳》的前言。在傳記中，美國著名傳記作家歐文？斯通用一支神奇的筆勾勒了這位一代印象派巨匠那充滿痛苦的悲劇人生。這個荷蘭畫家因為精神失常，割掉了自己的耳朵。最后開槍身亡。這本書看過很久了，它給予我心靈極大的震撼。梵高是個為藝術而生的天才，他的偉大毋庸多言。
他的弟弟提奧則是在他背后默默支撐他的另一個偉大的人，沒有提奧就沒有梵高。因為梵高根本沒有獨立生活的能力，提奧定期給生活窘迫的梵高匯錢，讓他能在滿足溫飽的前提下繼續創作。梵高則不斷地寫信給弟弟，告訴他自己創作的過程，對生活的信心和絕望。如果沒有梵高，提奧會過得很好吧。體面的工作，豐厚的薪金，溫和的性格，彬彬有禮的舉止，走在哪里都是受人喜愛的。他會過一種衣食無憂，平淡恬適的生活。而梵高，敏感，易怒，脾氣暴躁，行為偏激，有些神經質，難以想象各方面截然相反的人會這么友愛。
梵高的一生可以概括為：出生+繪畫+死亡，除此以外再無其他。雖然他也曾追求過愛情，卻從未獲得。當他為愛情把手放在燃燒的蠟燭上方，以此表白時，我感動得無以言表。無疑他的愛是瘋狂的，可惜沒人敢接受。和妓女生活的那段時間，更加沒有愛情可言。在絕望中無以回歸的梵高，最終選擇了以絕望的方式離開自己。
雖然很早就知道他的一些經歷，但是讀起這本書來，卻總有一種讓我透不過氣的感受。也許，他要是生活中在現在的社會中，結果會截然相反，不過，也許，就沒有那樣才華橫溢的梵高，就沒有這樣讓人憐，讓人敬，讓人無限可惜的梵高了。
文檔為doc格式。
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十六
這兩天，我讀了一本名叫《梵高》的書，顧名思義，這本書當然是寫梵高的了！
梵高，全名：溫森特·梵高。生于1853年，逝世于1890年，他只活了37歲。他是19世紀初歐洲后期印象派的一個主要畫家。我最敬佩他的，就是他那種堅持不懈的精神，他的畫在他生前一直不受歡迎，許多人都勸他換一個職業，就連他那當畫家的表哥——毛威也說他不是一塊畫畫的料，可他還是一直堅持畫了下去，終于在他逝世之后，他的畫終于被人認可了。不正是這種堅持不懈的精神，讓他成為了現在人人皆知的畫家嗎！
而我現在的這種喜歡讀書的好習慣，也和堅持不懈有關呢！
我剛上一年級的時候，是一個十分不愛讀書的孩子，我想：“這些書多無聊啊！上面全是字，還不如去看電視呢！”可有一天，看到了爸爸在看一本《上下五千年》，我的好奇心又“發作了”于是我來到書柜前，拿出了一本《格列佛游記》看了起來，一開始，我覺得枯燥又無趣，還全是字，看得我眼都花了，我本想把書扔到一邊去，可我還是“咬了咬牙”看了下去。等看完了這本書，我才發現這本書是這樣的有趣，書中的故事奇妙又曲折令人回味無窮。啊，正是這種堅持不懈的精神讓我看完了這本書，也到我走進了書的王國！
梵高打動我的并不是他的繪畫技術，而是他那種堅持不懈的精神！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十七
你們知道梵高嗎？寫《梵高傳》這本書的作者是歐文·斯通，書中介紹他是一位偉大的畫家，當我看到梵高一幅又一幅壯麗輝煌的油畫時，我似乎進入了一個新的境界，整個世界豁然開朗了！
梵高這個人本身長得奇丑無比呢！他長著一雙呆滯的大眼睛，深深地往下凹，一些魚尾紋在他眼睛旁，目光顯得很憂郁，并長著一對粗眉，它們讓人覺得不搭配；還有一雙小耳朵，小到像洋娃娃的耳朵，一個鷹鉤鼻，鼻子向下塌，并且是禿頂呢！他的行動也很笨拙，呆頭呆腦的。
你可知道梵高活的時候一幅畫都沒賣出去！但他死后他的畫賣了大概有九千萬的法郎！我給你舉個例子：梵高在世的時候一幅《紅色的葡萄園》只有四百法郎，可他死后這幅畫是四千萬多的法郎！梵高為了繪畫奉獻了很多甚至生命，他把自己的右耳朵給割了下來，并且讓自己神志不清，神經受到破壞以至后來去世了……這是多么不幸呀。
我看完了這本書，覺得梵高做事十分認真，全力以赴地畫畫，他把全身精力投入到繪畫中。我想我們應該像他學習，全力以赴。每當我們做完事后，應該首先問問自己：“我們全力以赴了嗎？”
請讓我們記住這位偉人——溫森特·梵高！
梵高手稿讀后感大全（18篇）篇十八
從不曾想過，能和那么瘋狂的藝術家有接觸。但是，這次我真正受到了藝術的“猛烈轟炸”。乍看這本書時，我著實被這五百多的書頁嚇了一跳，心想：這要讀多長時間吶！但是，當我開始閱讀，以下就被它深深地吸引住了，茶飯不思，把這本《梵高傳》當成了精神上的糧食，啃呀啃，大半天過去了，我也讀完了。
當合上這本書時，我的內心久久不能平靜，真正體會到了什么是人間真正的酸，真正的甜，真正的苦，真正的辣！
梵高的一生又有那么多的遺憾與苦澀。他愛過很多女子，卻到死時也沒有一個妻子。他在生活中像個智弱的殘者，什么事都跟他作對，做不好一個畫商，做不好一個教士。()連他耗盡心血的畫在他生前也沒得到別人的認可。上帝對他更是那么的殘忍，他三十七八歲就離開了他愛著的，為之瘋狂的世界，令人扼腕嘆息。還有那么多精彩瞬間等他來捕捉呢。
回味梵高的一生，他似乎始終是個瘋子，他為他的世界而瘋狂，藝術把他鍛煉成了一個徹頭徹尾，用感性和心情來左右生活的人。一切的美麗在梵高的筆下帶著一種慘敗的意義。不知道是對苦難有了真切的感受，還是對世界帶著些許失望，那果園里開滿花的樹有些陳舊，但又有些樸素的真實。一個藝術瘋子，是有些可笑，但是卻留下了萬物在世間最美的樣子。
我喜歡讀《梵高傳》這本書。鄧稼先讀后感稻盛和夫干法讀后感燈光讀后感500字。