時間流逝得如此之快，我們的工作又邁入新的階段，請一起努力，寫一份計劃吧。寫計劃的時候需要注意什么呢？有哪些格式需要注意呢？以下是小編為大家收集的計劃范文，僅供參考，大家一起來看看吧。
音樂教學工作計劃篇一
引領學生明白音樂不單單只是開口就唱，還要表達人內心的情感。音樂教學要多元化，所以不再是教師教，學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系，充分發揮與運用各種藝術門類的不一樣表現手段，整合成綜合合性的音樂教學方式，如用形體動作配合音樂節奏，用表演及情節表現音樂情緒，情感，用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不一樣等等。所以培養學生有正確的審美觀與審情趣，先讓學生喜歡你的音樂課堂。
學生隨著年齡特點及鄉鎮環境的等因素，造就當地大多的學生行為都十分被動，連提問都是極少數學生舉手這樣的情景，越到高年級就越嚴重。教師上課就像是一個人在自演獨角戲，別說是音樂課里律動和創編這些環節能讓學生主動參與。看到這樣的情景我首先從學生喜歡的流行音樂著手，讓學生興趣主動的參與進教學當中來。從這些音樂教學上讓學生明白音樂文化價值的所在。一齊探討流行音樂的發展路程，讓學生也以正確的心態去對待世界多元文化。從而把學生的審美觀、價值觀延伸到音樂教學資料當中來。再讓學生用自我所理解的情感來演唱自我最喜歡的歌曲，從而也進一步培養學生的主觀能動性。
音樂教學一向在不斷改革都是為了學生、學校、社會等充分肯定音樂的美育功能、社會功能和文化功能，作為音樂教師應不斷反思，努力提高音樂教學質量。
音樂教學工作計劃篇二
（一）對傳統演奏技法的繼承和創新
當前我國的古箏彈奏技法雖然融入了許多現代元素，但傳統彈奏技法依然居于重要地位。在古箏演奏中，運用較多的仍然是點、揉、吟、顫等傳統的演奏技巧，這些傳統技巧凝聚了古箏彈奏技巧的精髓，在古箏彈奏中起著極其重要的作用。然而，另一方面，傳統技法又具有較大的地域性特征，這顯然已經不適應當前的多元化音樂藝術需求。因此，古箏演奏技巧必須在繼承的基礎上有針對性的加以改革創新，當前古箏演奏在規范基本演奏手型和姿勢的基礎上，又著重發展了左手演奏技法，使得古箏彈奏更加靈活多變。
（二）借鑒吸收其他樂器的演奏技法
古箏演奏技法的產生和發展都是遵循樂器自身特點和音樂發展規律的，在此基礎上吸收和借鑒其他音樂元素加以融合，促使古箏演奏更有包容性和豐富性。古箏演奏對其他樂器的吸收一方面表現在對民族樂器技巧的借鑒上。例如吸收利用琵琶的掃弦法以及木魚的敲擊技巧等。另一方面是融合運用西方樂器演奏技巧，例如利用除了中指、食指和大拇指以外的其他手指參與演奏，同時，充分發揮左手在演奏中的功用。
（三）演奏技法的多元化發展趨勢
當前的古箏彈奏技法除了繼承和創新傳統的演奏技巧，還吸收融入其他樂器演奏技巧，同時，還在此基礎上呈現出多元化的發展趨勢，在傳統的點、揉、顫、吟等技巧的基礎上，還形成了輪指、搖指、點指和轉換音列等技巧，使古箏演奏呈現出前所未有的活力。古箏演奏技巧在繼承民族性特征的基礎上，更加符合當前音樂藝術國際化的時代特點。
二、古箏演奏技法的發展在音樂教學中的運用
古箏教育作為古箏藝術的基礎與動力，既為古箏演奏提供動力源泉，又跟隨著古箏演奏技法的發展而不斷調整，因此，古箏演奏技法的發展必將在音樂教學中運用和體現，具體而言主要體現在以下方面：首先，古箏彈奏技法的創新要求教師在進行古箏教學時，要引導學生充分了解古箏的樂器特征和發展概況。掌握定弦、左右手手勢、音位、基本手指指法等基礎理論和技巧，在此基礎上進行相關的實踐訓練。在訓練時教師要特別注意，學生在彈奏時左右手指法的姿勢和步驟是否正確。并且事先為學生講解各指法較常見的彈奏問題及原因，并提出相應的防范和改正措施。指導學生掌握正確的指法和手勢，從而確保彈奏的音色和速度效果。其次，在古箏音樂教學時，教師要指導學生通過不斷訓練和調整，掌握扎實的基本功，讓學生通過對音節快慢、強弱、粗細的把握，充分展現不同曲調的情感和意境。其次，教師在指導學生進行古箏訓練時，應當針對“復習曲目”和“新學曲目”的特點，制定出相應的訓練計劃。針對“新學曲目”要引導學生放慢速度，即便是節奏較快的曲目，也要從慢練開始。此外，針對那些難度較大、技巧手法比較復雜的曲目或片段，要分章節、分階段逐層練習，在各章節熟練之后再融合練習，逐個擊破訓練的重難點。在學習新曲目的同時，教師也要適時安排學生有計劃的復習已學過的曲目，做到溫故知新。并且指引學生根據已熟悉的曲目總結彈奏技巧和規律，并根據新曲目類型加以實踐檢驗。此外，古箏教學與其他音樂教學一樣，具有較強的實踐性，因此，教師在古箏教學中，除了要講授基本的理論知識，還應要求學生加強彈奏訓練，通過舉辦各種晚會、藝術節等活動為學生提供展示平臺，讓學生通過演奏實踐，不斷總結和思考，形成聽覺與感覺的溝通交流，逐漸完善自己的音樂認知標準。
音樂教學工作計劃篇三
情感態度價值觀：通過演唱歌曲，從中感受體驗大自然的美，培養學生熱愛大自然的情感。
知識與技能：
1、學習用柔美的聲音演唱歌曲。
2、通過歌曲學習感受三拍子的韻律美。
（三）過程與方法：通過模仿、創編等教學活動，培養學生音樂想象力、創造力和表現力。
1、學習這首融詩、畫、音樂為一體的歌曲。
2、對學生進行鑒賞能力及情感表達的培養。
1、學會歌曲，并能基本掌握力度“f ”，及漸強、漸弱的在歌曲中的.表達。
2、初步掌握三拍子歌曲的強弱節奏和附點四分節奏。
一、導入：
師：同學們，大海是多姿多彩的。有的時候風平浪靜，有的時候波濤洶涌。今天，老師帶你們去欣賞大海。現在，請同學們靜靜聆聽、認真觀看大屏幕。
1、學生安靜地聽大海的各種聲音。（播放課件）
3、學生回答，并模仿。
4、師：大海一望無垠，有海鷗、浪花、小魚、小蝦、還有金色的沙灘，同學們想不想到海邊去體驗一下浪漫的氣息？好吧，下面我們就一起隨著音樂去海邊看看吧。（伴隨音樂欣賞大海的圖片）。
二、欣賞小提琴獨奏《大海》
1、師：金色的沙灘充滿神秘的色彩，一望無際的海水讓人陶醉其中，此起彼伏的海鳥使人目不暇接。剛才我們欣賞了許多大海的美景。但是，大海是否在每一個時間段里都是一樣的呢？（生回答）。
2、欣賞小提琴獨奏《大海》，結合欣賞梵高名畫《海濱的漁船》。
師提問：這是什么樂器？( 小提琴)
4、學生回答后，師介紹小提琴，讓學生了解“獨奏”這一形式。
5、師：小朋友們，這么美的樂曲如能配上充滿感情的詩朗誦會更美。（引導學生在音樂的伴奏下朗誦《大海》這首詩歌）
三、學唱歌曲《大海》
1、再次欣賞歌曲《大海》
要求: 靜靜的聆聽，在腦海中想象大海。
2、師范唱歌曲《大海》
要求：打著拍子，搖晃身體。
3、用“嗚”來模唱歌曲旋律。
要求：學生在哼唱的過程中可做一些身體搖擺等的動作，積累三拍子的感覺。
4、有節奏地讀歌詞。
要求：拍手拍肩，感受三拍子歌曲的強弱規律。
重點解決：太陽 月 亮也 睡在 里邊。
5、教師示范拍擊附點節奏，學生模仿練習。
6、再次欣賞歌曲
要求：學生小聲哼唱旋律。
7、隨教師伴奏，學生輕聲跟唱歌曲。
⑴師：同學們跟唱得很棒，有沒有感覺不會唱的地方？我們一起學一下。（學生指出，師生共同解決難點）
⑵讓學生面說說歌曲唱了什么？啟發學生理解歌曲意境。
⑶師：剛才我們知道了大海有時風平浪靜，有時巨浪翻滾，現在我們能不能試著用動作來表現出來。
注意：聽老師彈的琴聲，完整地唱一遍，加上波浪形手勢。
⑷力度記號“f ”強的應用。
師：這是什么力度記號？
師：讓我們來唱一唱這一句吧。
注意：“f ”表示強力度，并非要大聲唱。
8、完整的唱歌曲《大海》
9、跟音樂伴奏，有感情地演唱歌曲。
注意：體會大海的大和美，并要求有起伏，有強弱變化地演唱歌曲。（可讓學生邊唱邊動手畫一畫心中大海的樣子）
四、加深理解，拓展思維。
1、師：孩子們，咱們用美妙的歌聲和動聽的樂曲表達了我們對大海的無限熱愛和向往。大海也有一些話想跟我們講，咱們一起來聽請大海怎么說。
2、出示：垃圾遍地的海邊和化學污染的海面圖片
3、師問：這也是海，但這美嗎？為什么會這樣？大海想告訴我們什么？
4、學生討論回答。
五、師總結
這節課，我們通過欣賞小提琴獨奏、圖片、名畫等，充分領略到大海的美，并且在美妙的歌聲中懂得了要珍惜、保護我們的大海。那樣，大海的美才能永久不衰。
音樂教學工作計劃篇四
課外音樂活動是音樂教育中的重要的組成部分，是音樂課外教學的延伸。合唱作為一門高雅的藝術，被廣人民群眾喜愛并可直接參與的群眾性藝術形式。它豐富學生校園文化生活，啟發學生對音樂的興趣，培養學生的音樂審美能力，藝術修養及表現能力，并有助于青少年美化心靈，擴大知識視野，陶冶情操和身心健康發展。
1、培養學生的音樂興趣和良好的音樂素養。
2、通過不同的發聲訓練來規范學生的聲音。
3、通過鼓號隊的訓練，使鼓號隊的全體成員都能產生一種自豪感、集體榮譽感。
4、展現我校的素質教育和精神風貌。
1、保證訓練時間、保證人員到位；
2、采取老隊員帶新隊員，小組與全體相結合訓練的模式；
3、訓練學生節奏感，使學生體態、動作協調優美。
4、豐富學生的想象力，對學生進行情感教育，提高音樂表現力，促進創造性的發揮。
5、樹立精品意識，爭取家長支持，做好安全工作。
1、教師認真的準備好每一次活動，要求知識通俗易懂并有一定的興趣性。
2、學生不得曠課，學生認真完成老師布置的作業。
3、學生積極和輔導教師進行配合，以便使音樂興趣活動小組開展的具有生動性、活潑性。
1、音樂活動課，做到“四定”。即定內容、定人員、定時間、定地點，發展學生的個性特色，以此推動學生音樂素質的全面發展。
2、完成音樂課堂教學的同時，不斷擴大學生的音樂視野，豐富學生的精神生活，進一步培養、發展學生的音樂興趣，使他們學有所長，培養學生的集體主義精神。
3、常督促學生完成一些學習音樂的好習慣，并使之不斷鞏固、加強。
4、對小組的課程做出規范，以提高學生學習興趣，培養音樂能力為主要內容，不讓學生放人自由。
5、培養學生的特長，并在一定的時間讓他們發揮自己的特長，鍛煉和發展學生的能力。
音樂教學工作計劃篇五
音樂教育教學每年都反反復復，但在每年反復教育教學的過程中，我卻有著不同的.收獲。現將這一學期的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂是最擅長表現情感、以情動人的藝術。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西；或是襯托出一個美好的幻想；或是寄予一個美好的寓意；或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力，會在心靈深處留下美的烙印。音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。
一、堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
二、在教學過程中，本著讓學生從“要我學————我想學————我要學”這一過程進行轉變。為了達到這個目的，首先對教材的目標進行了設定。并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學期的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考；另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
三、本學期課程依然是唱歌課和創作及器樂或欣賞，比較枯燥難上，學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知；八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
四、努力學習，加強修養。我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上網查找有關教育工作資料。
當然，我在教學工作中也存在這樣和那樣的不足，主要表現為：
1、課堂教學不能針對每班學生實際，缺乏“備學生”這一必要環節。
2、忽視與個別班級學生的交流，有待于進一步改善。但我會盡最大的能力和努力改正不足的地方，進一步優化課堂教學。
音樂教學工作計劃篇六
第一冊音樂教學工作遵循了新課程標準，滲透音樂素質教育，用音樂陶冶孩子們的情操，啟迪兒童心靈，讓孩子們熱愛音樂，感受音樂的美。在教學中注重挖掘教材內涵，用音樂的節奏、旋律打動孩子們的心。
一年級的孩子們熱愛生活、熱愛音樂，多數兒童有較強的樂感，有一定的審美能力，基本能跟著音樂的節奏邊舞邊唱，有較濃厚的學習興趣。
第一冊音樂教材內涵豐富。分為“聆聽、表演、編創、活動”幾部分。包括“好朋友”、“快樂的一天”、“祖國你好”、“可愛的動物”、“靜靜的夜”、“愛勞動”、“小精靈”等，共分十課。有名曲，有兒歌，有搖籃曲，歌唱快樂的校園，有歌唱美洲民俗民風的歌曲等，還有部分少數民族的音樂。選材上，有兒歌，有外國名曲，有校園歌曲。有歡快的、有優美的、有抒情的、有各種風格的歌曲符合兒童的情趣。本期按課程目標完成了全部教學內容。
教學中，注重對教材的運用，滲透素質教育和思想教育。教育學生學習熱愛生活，熱愛音樂，有高尚的情操。通過音樂教育，使孩子們享受美，熱愛美，愉快生活、愉快學習，主動接受，愛學、樂學。
三、教學方法
進一步提高教學技巧，有良好的教學方法，積極滲透音樂思想，把現代教育的理論運用到教學中去，讓課堂活躍起來，讓孩子們跳起來，唱起來。在教學中，認真鉆研課標，精心設計，科學上課，力求達到課標的要求。運用了獨唱，表演唱，舞蹈，拍手等手段，讓課堂活起來，讓快樂充滿整個課堂。
本期音樂每一周學習一課，復習一周。提前備課，有計劃，有反思，認真準備了教具，課后有反思，期末有總結。
音樂教學工作計劃篇七
1。遵循幼兒生理心理特點，培養幼兒參與活動的興趣
幼兒園的音樂教育是對幼兒進行的音樂啟蒙教育，采取生動活潑的教學內容和形式，培養和發展幼兒對音樂的興趣是十分重要的，如采用音樂游戲的形式，選取適合幼兒的音樂教材，帶孩子在音樂的伴奏下，動手、動腳、動口做一些活潑有趣的活動。幼兒只有在興趣性較強的音樂活動中才能真正喜歡參與音樂活動，感受音樂的情趣。因此，在音樂教育中，小班可采用活潑愉快的音樂游戲活動，幼兒在聽聽、動動、說說中，培養和發展了音樂聽覺能力，音樂的記憶能力和動作的協調能力。
另外，在選取音樂教材時，必須注意既有教育意義又有趣味性，這樣才能吸引幼兒。
2。通過節奏訓練，培養音樂情趣。
幼兒活潑好動，總是蹦蹦跳跳閑不住。節奏性活動是幼兒喜歡的活動。教師一方面可以通過拍手、拍腿、拍腳等動作來進行節奏訓練；另一方面可以為幼兒提供一些打擊樂器，引導他們在有節奏的身體動作和運用樂器演奏活動中感受節奏性活動的興趣和美感。
3。拓寬幼兒知識面，提高唱歌興趣。
幼兒歌曲來自幼兒生活，反映幼兒生活。引導幼兒了解與歌曲相關的知識，不僅可以拓寬幼兒知識面，結合歌曲內容培養動手動腦能力，還有助于對歌曲內容、情緒的理解與感受，提高歌唱的興趣和表現力。
音樂和語言有著非常密切的關系，一首活潑、動聽的歌曲往往就是一首首好的兒歌、詩歌；一首首優美、詼諧的樂曲都好象講述著一個個有趣的故事。音樂教學不僅能培養幼兒的音樂素質，而且能全面促進幼兒身心和協發展。其中，語言起著至關重要的作用，語言是開展音樂教育的重要保證，我們應該寓語言于音樂教育之中。
首先，我們在進行音樂教育時，要有意識地去培養幼兒的語言能力。在幼兒聽完一首歌曲或樂曲后，教師應及時鼓勵幼兒讀者講講自己的感受和對作品的理解。這樣，既增加了幼兒表達的機會，又滿足了他們表達的愿望，提高了他們的語言能力。
其次，要把握好尺度，即在進行音樂教學活動時，要正確處理好音樂與語言的關系。如在新授歌曲“小樹葉”時，先和幼兒玩一個語言游戲，讓幼兒扮成一片片小樹葉，教師扮成“秋風”，“秋風”一吹，“樹葉”就到處飄呀飄，當風停止時，讓他們說一說，這片小樹葉離開樹葉媽媽后飄到了哪里？有的說，我飄到了小河里，有的說我飄到了草地上這個游戲是為學唱歌曲服務的，因此玩的次數要恰到好處，才能收到滿意的效果。
再次，要做到有機結合，要努力將發展語言能力有機地滲透到音樂教育中。如：欣賞二胡曲“賽馬”，當幼兒初步感受了音樂所描繪的節日賽馬的歡快、熱烈的景象后，讓幼兒根據音樂進行自編故事，互相講述，這就給幼兒創造了一個想象的空間和說話的語境，幼兒可以憑借自己對音樂的感受和理解，結合自己的生活經驗，編出自己喜歡的小故事。這使幼兒享受到了表現自我的樂趣，同時發展了幼兒的語言。
總之，幼兒園的音樂教育不應局限于音樂課中，應滲透于日常生活中。教師應當為幼兒創造多樣化的環境，使幼兒的生活、游戲、勞動都有優美的音樂伴隨，美化幼兒的生活，美化幼兒的心靈。
音樂教學工作計劃篇八
1、能正確、流利、有感情的朗讀課文。
2、學會本科8個生字，兩條綠線內的字只識不寫。理解由生字組成的詞語。
3、學習本課的寫作方法（先總后分的方法）。
4、感受音樂之都維也納濃厚的音樂氛圍，體會維也納人民對音樂的酷愛。
抓住重點詞句理解維也納為什么被稱為音樂之都。
教學準備錄音機、磁帶。
播放《藍色多瑙河》樂曲
（學生交流）
1、請大家自己快速讀一讀課文，看看課文是從哪幾方面具體體現維也納是音樂之都的？把主要的句子劃下來。
2、學生交流，教師板書提綱（古典音樂的搖籃、用音樂裝飾的城市、一天也離不開音樂）
3、同學們在讀書的時候，有沒有發現這篇課文在寫法上有什么特點？（全文按先總再分的寫法來寫的，每一個分層次又是按先總后分的寫法來寫的）
4、下面我們就從這幾個方面來學習課文，請你選擇你感興趣的一個方面來讀，然后再談談你對這一內容的理解。
1、交流第二自然段
（1）請男同學站起來讀第二自然段。
（3）你能通過讀把感受讀出來嗎
（4）誰能比他讀得好？（指名讀）。
（5）齊讀第二自然段
2、交流第三自然段
（2）我們一起來欣賞幾幅圖片，感受這濃濃的音樂氛圍。
（3）指導朗讀。誰能把這段話讀好？（指名讀）
（1）你覺得這句話中哪個詞最重要？
（2）為什么說維也納一天也離不開音樂？你從哪些地方體會到的？（學生交流）
（3）“摻和”什么意思？（混合，混雜）音樂和花香混合在一起，既給人以聽覺又給人以嗅覺的美好享受。
（4）為什么說“更有趣的是”這說明了什么？（維也納人對音樂的喜愛，他們一天也離不開音樂）
（5）當你漫步街頭，聽輕快的華爾茲圓舞曲響起來了，聞一聞，晚風中飄蕩著花草的芬芳，此時此刻你的心情怎樣？（指明讀這一段話）
（2）下面我請一位同學先來讀一讀，我給你配樂。其余同學認真聽，邊聽邊通過圖片欣賞這座著名的歌劇院。
15、音樂之都維也納
古典音樂的搖籃
世界著名 用音樂裝飾的城市
音樂之都 一天也離不開音樂
“世界歌劇中心”
音樂教學工作計劃篇九
低年級的學生年齡相對較小，性格活潑、開朗，對未知的事物充滿了好奇，有較強的求知欲望，對音樂知識有初步的了解和認識，模仿能力較強，想象力豐富，但在創造能力以及對音高的把握上還需要提高和加強。
二、教學目的及要求
a) 以審美為中心，用音樂的美感來感染學生，使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的道德情操和必要的音樂審美能力。
b) 以音樂文化為主線，把單純的音樂拓寬為音樂文化素質教育的需要，讓音樂置身于文化背景之中。
c) 加強實踐與創造，在音樂課的實踐過程中，還應該鼓勵學生積極參加探究與創造，培養學生的形象思維和創造思維能力。
d) 加強綜合滲透，加強音樂學科中不同教學領域的相互融合；加強音樂藝術與姐妹藝術之間的相互聯系；加強音樂與藝術之外的其他學科的聯系。
e) 把激發學生學習音樂的興趣貫穿于始終，讓學生在實踐中體驗，在想象中去創造，促進思維，發展智力。
三、教材的分析（知識點的梳理）
a)培養學生對音的感知能力，能分辨音的'高低、長短。
b)能感受并描述音樂中力度、速度的變化。
c)能用線條、點表示自己聽到的音樂。
能選擇使用樂器為歌曲伴奏。
e)感受、體會不同民族不同國家的音樂風格。
f)在演唱中，能用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情地獨立演唱。
四、教學的重難點
1、一年級學生由于年齡偏小，在認識、掌握音的高低上有一定難度，鞏固他們內心對音高的感受是教學的一大難點。
2、掌握不同樂器的音色和音響效果。
五、教改主攻方向
以審美為核心，通過聆聽音樂、表現音樂和音樂創造活動為主的審美活動，使學生充分體驗蘊涵在音樂音響中的美和豐富情感，陶冶情操、啟迪智慧，為學生終身學習熱愛音樂、熱愛藝術、熱愛生活打下良好的基礎。
六、提高教學質量措施：
1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。
2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。
3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。
4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。
5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。
6、多看多聽其他學校的課程，在本校多實施，使學生開闊眼界。教師從中總結經驗。
音樂教學工作計劃篇十
學校音樂教育要把提高學生的技能技巧、審美能力以及學生自身思想素質放在首位。音樂教學中的素質教育，體現了美學在育人過程中的特殊功能。美的、健康向上的音樂作品可以在潛移默化中給學生以情感上、興趣上、道德情操上的感化。例如我在指導學生欣賞歌曲《走向大自然》時，首先指導學生欣賞四幅反映四季景色的山水畫，使學生觀察畫家用重彩寫意所渲染出的每個季節的特色，再讓學生通過吟頌領悟歌詞所描寫的一年四季的美麗景色。結合觀察，發揮想象，使一幅幅有動有靜、色彩繽紛的壯麗景觀在學生心中得以復活。然后借助抒情優美的旋律引導他們去領略那多姿多彩的世界，去揣摩那氣象萬千的大自然，從而激發同學們熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛生活的思想感情，使學生在不知不覺中受到感化，達到提高整體素質的目的。
２提高學生在音樂課堂上的積極性與創造性
在音樂教學過程中，要突出學生在教學中的主體地位，從而挖掘他們對音樂的創造想象，所以要注意以下五點：一是要調動學生的積極性，如獨唱、小型的齊唱、重唱都是很好的互動環節。這也有利于培養學生互相協調的團隊精神，創造充滿美感的音樂課堂環境。二是要有針對性地因材施教，在教學中發現人才，吹、拉、彈、唱形式不限，讓他們發揮個人能力，充分展示自己的才華，把自己最真、最純、最美的一面展現給大家，這有利于調節學生的心理，創造以興趣愛好為動力的輕松愉快的課堂氣氛。三是創立多元化的課堂評價機制，如教師評價、學生自評、小組內互評。教師可根據每名學生在音樂實踐中的參與態度、程度、合作愿望、協調能力對音樂的體驗、模仿能力、創編能力等方面給予鼓勵性的公正評價，這樣可以增加學生的信心。而讓學生自評，可以使學生對相應技能與音樂要素更準確地掌握與理解。小組內互評能使學生探討著去評價，培養他們與人合作的能力，同時還可以通過組內同學的努力，把那些在課堂上不太積極的同學有效地組織起來，使學習氛圍始終保持一種積極向上的狀態。四是要使音樂課堂上使用的樂器多元化，如口琴、豎笛、手風琴等。這些樂器都有固定的音高，演奏起來不跑調，有利于培養良好的樂感。歌曲學會后可以再配上打擊樂，如沙錘、三角鐵、碰鐘、鈴鼓、響板等進行即興表演，這樣學生在課堂上既學到了知識，受到了教育，又發揮了創造性潛能和表演潛能，把厭學變成樂學。
３音樂教學中師生關系互動的具體實施措施與方法
首先，要注重動態的信息交流，交往論強調師生間、學生間動態的信息交流，通過信息交流實現師生互動，相互溝通、相互影響，相互補充，從而達到共識、共享、共進。其次，要合理地轉換教師角色定位，現代音樂教學中，教師不再永遠是教學中的主角，教師由教學中的主角轉向“平等中的首席”，從傳統的知識傳授轉向現代的學生發展的促進者，合理地進行教師角色定位的轉換，也是互動的具體實施方法之一。再次，交往不是教師的“教”與學生的“學”的機械相加，交往昭示著教學不是教師教、學生學的簡單機械相加，傳統的嚴格意義上的教師教和學生學，彼此將形成一個真正的“學習共同體”，這在音樂教學中互動的實施是很重要的一點。事實證明，音樂藝術能夠培養人們熱愛祖國、熱愛生活、熱愛一切美好事物，奮發向上的高尚情操。正如貝多芬所說：“音樂能使人們的道德高尚起來”。因此，在教學中，我們應充分發揮音樂的情感作用，陶冶學生的性情，提高審美趣味，使他們健康成長。
４發揮學生的主體作用，增強學生的創造能力
一個完整的人，不僅要有健康的體魄，豐富的知識，更重要的是要具備各種能力和良好的心理素質。而音樂教育對青少年能力的培養，素質的提高，特別是審美能力的提高等方面都有獨特的功能和其他學科無法代替的作用。因此，我在教學中經常認真分析教材，根據教材中的音樂形象、音樂作品的思想情感來調動學生的學習興趣和創造精神。通過觀看優秀的音樂光盤、聽音樂作品來引導學生進入音樂天地。通過教師生動的教學語言、演唱和演奏去打動學生的心扉，與學生在情感上產生共鳴。同時，幫助他們分析音樂作品的曲式結構和思想情感，讓學生在課堂中進行情感體驗，并積極地參與課外藝術實踐，使學生的美學觀念和審美能力都有展示的平臺，從而使其創造能力和自身素質都得到提高。如，我校一年一度的藝術節和體育節，就是給學生施展藝術才華提供的平臺。藝術節和體育節的組織和編排，大型的文藝節目和藝術體操的編排導演均由學生自己組織進行。這樣既鍛煉了學生的組織能力、豐富了校園文藝活動，又活躍了校園文化生活，展示和檢驗了藝術教育的成果。近年來，我校學生自編自演的文藝節目在省、市、縣級文藝調演中多次獲獎，有近百名學生參加市教育局組織的中學生藝術等級考試，均獲得了合格證。最后，還應重視提高自身的社會協調能力。音樂教師的成果在很大程度上決定于能否成功組織好大型文藝活動，能否在各類比賽中取得成績。而組織活動和編排節目是一個系統工程，離不開學校領導、班主任和其他教師的支持，因此，要成為一個好的音樂教師，還必須擁有一定的公關意識和社會協調能力。
參考文獻: