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概述朱自清散文的藝術特點篇一
朱自清是我國著名的散文家。朱自清的散文大多篇幅短小，構思更見匠心。善于融情入景即景抒情。
摘 要 朱自清先生是現代散文大家，自1923年開始散文創造之后，寫出的散文大都收集在《蹤跡》《背影》《倫敦雜記》《你我》等書中，他的散文語言自然清晰，風格委婉細膩，不論敘事狀物抒情無不傳神動人，讀朱自清先生的散文“如聽柔和婉轉的輕音樂，又如欣賞玲瓏剔透的象牙雕”。確實使讀者領受一種與眾不同的趣味。
朱自清先生是抒寫至情的能手，《背影》是其代表作之一，這篇散文，主要是通過對父親背影的描寫，來揭示無微不至的父愛親情，作品抒情委婉有致，細膩入微，謀篇布局逶迤曲折，具有與眾不同的趣味，《背影》開篇點明題旨：“我與父親不相見三年余了，我最不能忘記的是他的背影”。但破題之后作者并不急于把“背影”亮出來，而是采用反襯的筆法，把體現父愛的其他種種表現細數一番。先寫父親在祖母去世和丟了差使的“禍不單行”的逆境里，怎樣強忍沉重的心情反過來安慰“我”，其次又寫父親在奔波謀生的繁忙中，怎樣無可奈何地委托旅館的茶房送“我”登車去北京念書;再次又寫父親終于改變托人送行的主意，在百忙中“決定還是自己送我去”，在反復曲折地寫完父親對“我”的關心之后，才把高度集中地體現父親的最動人的“背影”這一特寫鏡頭推到讀者面前，讓讀者和我一同灑下感動的淚水。“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青色布棉襖，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難，可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳向上縮;他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子，這時我看見他的背影，我的眼淚很快的流下來了……”這里作者細致刻畫了父親蘊含著深厚慈愛的背影，富有人情味，感人至深，使讀者與“我”一起產生了強烈的感情共鳴。
朱自清先生散文高超的藝術手段，是基于他對客觀事物的精細觀察之上，否則就不可能妙筆傳神，也不可能書寫出與眾不同的趣味。
朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一動之微，一沙一石之細都不輕輕放過”、“于人們忽略的地方，加倍地描寫，使你于平常身歷之境，也會有驚異之感”。例如《綠》中，朱自清先生對梅雨潭的綠就作了加倍的描寫。先用博喻說是“像少婦拖著裙幅”、“象跳動的初戀的處女的心”“像最嫩的皮膚”“象濕潤的碧玉”然后又多方比較，說是“北京什沙海地綠楊“太淡了”、“杭州虎跑寺近旁碧草與綠葉太濃了”、“西湖的波太明了”“秦淮河的又太暗了”經過這樣反復的渲染，梅雨潭的綠于是成了世界上最宜人的景色，從而讓讀者跟著作者一道“不禁驚詫于梅雨潭的綠了”。
朱自清先生還主張，觀察事物一是要“拆開看，拆穿來看”二是要注意“錙銖之別，淄澠之辯”。如荷塘月色就采用了“拆開來看，拆穿來看”的觀察與描寫方法，作者先寫月下的荷塘，再寫荷塘上的月色，作者把一個對象拆開拆穿分兩次描寫，極盡委婉細膩之妙。再如《瑞士》中對瑞士山水的觀察與描寫，各有各的山姿，各有各的水姿，作者描寫瑞士的山，有的是“四周陡峭的青山的影子，冷冷地沉在水里”，有的山“像一片一片兒插著”，有的山“中間豁然開朗，一片一片的谷”，“只見一叢叢的樹頂，到處是深的綠，在風里微微波動著”;有的大山峰上“瀑布左一條右一條的，多少讓山頂上的云掩護著，清談到像一些聲音都沒有”;有的“高山青得出煙”;有的山“積雪皚皚，高出云外”作者描寫瑞士的水，具有不同的風韻，“太陽照著的時候，那水在微風里搖曳著，辟然是西方小姑娘的眼。若遇到陰天或者下小雨，湖上迷迷茫茫的，水天混在一塊兒，人如在睡里夢里。也有風大的時候，那時水上便皺起粼粼的細紋。有點象顰眉的西子”。可以這樣說，在朱自清先生筆下沒有兩座相同的山，沒有兩片相同的水，真是在觀察與描寫中分辨出了景物的“錙銖之別”。
朱自清先生的散文不論敘事、寫情、狀物、抒情無不委婉細膩，娓娓動人，這表現在他對客觀事物加倍地描寫，巧妙地描寫，拆開來與拆穿來描寫，展現了客觀事物的“錙銖淄澠之別”，抒寫了與眾不同的趣味，他的具有嫻熟藝術技巧的散文是我國現代文學藝術中瑰寶，是中國散文藝術中一顆璀璨的明珠。
概述朱自清散文的藝術特點篇二
朱自清是中國近代散文家、詩人、學者、民主戰士，原名自華，號秋實，后改名自清，字佩弦。
摘要 朱自清先生是現代散文大家，自1923年開始散文創造之后，寫出的散文大都收集在《蹤跡》《背影》《倫敦雜記》《你我》等書中，他的散文語言自然清晰，風格委婉細膩，不論敘事狀物抒情無不傳神動人，讀朱自清先生的散文“如聽柔和婉轉的輕音樂，又如欣賞玲瓏剔透的象牙雕”，確實使讀者領受一種與眾不同的趣味。
朱自清先生是抒寫至情的能手，《背影》是其代表作之一，這篇散文，主要是通過對父親背影的描寫，來揭示無微不至的父愛親情。作品抒情委婉有致，細膩入微，謀篇布局逶迤曲折，具有與眾不同的趣味。《背影》開篇點明題旨：“我與父親不相見三年余了，我最不能忘記的是他的背影”。但破題之后作者并不急于把“背影”亮出來，而是采用反襯的筆法，把體現父愛的其他種種表現細數一番。先寫父親在祖母去世和丟了差使的“禍不單行”的逆境里，怎樣強忍沉重的心情反過來安慰“我”，其次又寫父親在奔波謀生的繁忙中，怎樣無可奈何地委托旅館的茶房送“我”登車去北京念書;再次又寫父親終于改變托人送行的主意，在百忙中“決定還是自己送我去”，在反復曲折地寫完父親對我的關心之后，才把高度集中地體現父親的最動人的“背影”這一特寫鏡頭推到讀者面前，讓讀者和“我”一同灑下感動的淚水。“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青色布棉襖，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難，可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳向上縮;他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的樣子，這時我看見他的背影，我的眼淚很快的流下來了……”這里作者細致刻畫了父親蘊含著深厚慈愛的背影，富有人情味，感人至深，使讀者與“我”一起產生了強烈的感情共鳴。
朱自清先生還是散文領域卓越的風景畫家，《荷塘月色》就是膾炙人口，傳誦一時的名篇。作者用語言的丹青點染風景，用委婉細膩的筆調，富有層次地開拓詩一般的境界，于情景交融之中，讓讀者領略荷塘月色之美，但讀者并不是一開篇就將如煙如夢的荷塘月色表現出來，而是引領讀者在通向荷塘月色路上繞了三個彎子，那就是作者對月下荷塘的想、尋、愛。先是“忽然想起日日走過的荷塘，在這滿月光里，總該另有一番樣子吧”，接著由“想”而沿著荷塘尋去，當尋到荷塘之后卻又不急于展示荷塘之美。而是偏要把自己獨處荷塘月色下悠然自得之情抒寫一番。這樣一而再，再而三地從側面渲染荷塘月色之美，從作者的思緒中眼波里來折射出荷塘月色之可愛，為正面描寫荷塘月色做好了鋪墊。然后才去慢慢地揭開月下荷塘的面紗。主體部分，作者不惜與以工筆細描，著力點染荷塘月色的美景，作者先寫荷葉荷花清香，用一連串精美的比喻和生動的擬人，將荷葉的卓然風姿、荷花的晶瑩美麗描繪得無比美妙。接著作者又捕捉微風過處葉動花顫的情狀，“象閃電般霎時傳過荷塘的那邊去了，葉子本著肩并肩密密地挨著，這便宛然有了一道凝碧的波痕。”落筆化靜為動，形象地傳遞出了月下荷塘精致微妙的美感。此處精妙在于雖未提到月光，但荷葉荷花的景狀無不因淡淡的月光而顯現，使讀者依稀感到月光的存在。作者寫荷塘上的月色則具有另一番景致。“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一流葉子與花上。薄薄的輕霧浮起在荷塘里。”這是實寫;“葉子和花仿佛牛乳中洗過一樣，又像是籠著經紗的夢”則為虛擬。“雖然是滿月，天上卻有一層薄薄的云，所以不能朗照。”但作者認為這樣的月色正恰到好處，有一種朦朧的美。接下來，作者又寫到“高處叢生的灌木，落下參差的斑駁的黑影。”其色調可謂濃淡相宜，更妙是寫“景中的月色并不均勻，但光和影有著和諧的旋律。如梵婀玲上奏著的名曲”，這里作者運用通感使視覺轉換為聽覺，生動展示出了荷塘月色的飄逸之美。總之《荷塘月色》用巧妙的構思，極美的文筆，為我們展示精妙無比的風景畫，抒寫了與眾不同的趣味。
朱自清先生散文高超的藝術手段，是建立在他對客觀事物的精細觀察之上，否則就不可能妙筆傳神，也不可能書寫出與眾不同的趣味。
朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一動之微，一沙一石之細都不輕輕放過”“于人們忽略的地方，加倍地描寫，使你于平常身歷之境，也會有驚異之感。”例如《綠》中，朱自清先生對梅雨潭的綠就作了加倍的描寫。先用博喻說是“象少婦拖著裙幅”“象跳動的初戀的處女的心”“象最嫩的皮膚”“象濕潤的碧玉”然后又多方比較，說是北京什沙海地綠楊“太淡了”杭州虎跑寺近旁碧草與綠葉太濃了“西湖的.波太明了”“秦淮河的又太暗了”經過這樣反復的渲染，梅雨潭的綠于是成了世界上最宜人的景色，從而讓讀者跟著作者一道“不禁驚詫于梅雨潭的綠了。”再如《匆匆》，作者對時光的易逝就加倍進行描寫“太陽他有腳即可，輕輕悄悄地挪移了;我也茫茫然跟著旋轉。于是洗手的時候日子從水盆里過去;吃飯的時候，日子從飯碗里過去;默默時，便從凝望的雙眼前過去，我覺察到他去的匆匆了，伸手遮腕時，他又從遮挽著的手邊過去。天黑時我躺在床上，他便伶伶俐俐從我身上跨過，從我腳邊飛去了”。經過作家如此一番的加倍描寫，使人們不能不在“平常身歷之境”中萬分地驚異于時光之易逝了。
朱自清先生的散文不論敘事、寫情、狀物、抒情，無不委婉細膩，娓娓動人，表現在他對客觀事物加倍地描寫，巧妙地描寫，拆開來與拆穿來描寫，展現了客觀事物的“錙銖淄澠之別”，抒寫了與眾不同的趣味。他的具有嫻熟藝術技巧的散文是我國現代文學藝術中的瑰寶，是中國散文藝術中一顆璀璨的明珠。
[2] 崔美歌.淺談朱自清散文的藝術特色[j].宿州教育學院學報，2005(5)
概述朱自清散文的藝術特點篇三
朱自清的散文不但能夠從日常平凡的生活中選擇材料，捕捉新意，創造出集中概括的藝術形象，而且寓情于景，借景抒情，在情景交融中表現出淡淡而又韻味深長的詩意。
朱自清通過對情景的細致描寫和自然地將自己的感受融入景致當中，讓讀者深切地感受到朱自清的散文中有一種余音繞梁的詩意。如在《荷塘月色》這篇詩情畫意的散文中，作者情感的主要特點是“淡淡的”，所以作者筆下的“荷塘月色”的主要特點也是淡淡的：花是“白”的，霧是“青”的，云是“淡”的，月影是“黑”的，樹色是“陰陰”的，歌聲是“渺茫”的，流水是“脈脈”的，月光是“靜靜”的，白花是羞澀的，滿月似乎在小睡，遠山只有些大意，路燈光也是沒精打采的。這樣的境界，由于虛實結合，情景交融，景中孕情，所以具有了很大的感染力，給人一種朦朧美、詩意美。
朱自清能用自己的平凡所感，詩意化地道出了大家的共鳴。例如《匆匆》一文，簡直就是一篇散文詩。“時間”這個抽象的概念，在作者的筆下被詩意化了，在日常生活中處處感到它“逃去如飛”，“吃飯的時候”、“洗手的時候”、“默默時”、“伸出手挽留時”、躺在床上的時候，都覺得時間匆匆溜過，道出時間不可逆性的客觀事實。于是作者不禁“頭涔涔而淚潸潸了”。傷時又惜時，嘆息之中包含著不甘虛度年華之情。然而在作者的筆下時間又具有強烈的可感性，文中的“我”面臨著時間來去匆匆的這一客觀事實，自問“在逃去如飛的日子里，在千家萬戶的世界里我能夠做什么呢”?感嘆光陰似劍，自己很渺小，所能做的事情也微不足道，完全像抒情詩中的抒情主人公形象，十分鮮明，為文中的“我”注入了真實的自我感受。如果說“少壯不努力，老大徒傷悲”是用詩句的形式來說明要珍惜光陰，那么《匆匆》就是用散文的形式來表達對時間一去不返的感受，同樣富有詩意。
朱自清對抽象事物的`感知是融真情而循序漸進的，感嘆中富于詩意化，反映人間真情時他的個人情感更是簡樸中濺出瑩潔。作品在刻畫父親背影的同時，又多次描述了作為兒子的“我”的感動的眼淚，如“等他的背影混入來來往往的人里，再找不著了，我便進來坐下，我的眼淚又來了”。在這里，兒子的眼淚并非懦弱，而是自然流露出對父親的不舍之情，從而烘托了父親的背影形象，加強了背影的感染力量。如果沒有對父親的真摯的親情，作者是不可能將這些平常的動作刻畫得如此的生動和傳神的，我們也就更不可能在這些刻畫中體會到作者父親對作者淳淳的父愛和作者對父親依依不舍的深情了，我們常常所說的細致之中見真情，這里就是一個非常好的例子。在平常的敘事的過程中融入了真摯的情感也正是《背影》這篇文章的最最感人之處，使得步履艱難的老父親的背影和兒子為父親的行動感激及對父親的處境傷感所流下的淚水，成為中國文學中的經典一幕。
朱自清是散文領域里的卓越的風景畫家。他一貫主張作家創作“便是以文字作畫，他敘事，抒情，寫景，固然是畫，就是說理，也還是畫”，因此，他的散文中描繪出了一幅幅優美的畫卷。
朱自清繪景狀物時常像畫家一樣，一幅景色，他能從不同角度作多方面的描繪，有話可說，有畫可作。如他描繪的春雨：“像牛毛，像花針，像細絲，密密地斜織著，人家屋頂上全籠著一層薄煙。”寥寥幾句話就把春雨那細密、輕柔的情狀生動地呈現在我們的面前。這幅畫面從整體上看：綿綿的春雨斜織著，四周的綠樹、青草被潤得發亮，稀疏的房屋罩在一層淺藍色的淡煙薄霧之中，傍晚亮起點點黃暈的燈光，使整個淡青藍色的背景上更增添了一層迷人的色彩。鄉間的小路，小河上的石橋，撐傘慢步的行人，披蓑戴笠在地里勞作的農夫……，這一切景物構成了一幅多么美的淡彩水墨的“春雨圖”。這種清新、秀麗的繪畫美，使人同作者一樣對柔美的春雨產生一種喜悅的心情。《南京》中，描畫玄武湖的水，“儼然長江大河的氣勢，與西湖的靜綠不同”，掃葉樓前的綠水綠樹，“那綠色真是撲到人眉宇上來”。《潭柘寺戒壇寺》中，寫潭柘寺角門前兩竿矗立的粗竹，作者覺得它“足稱得起‘天外飛來之筆’”。像這些呼之欲出的描畫，在朱自清的散文中比比皆是，生動的形態，素淡的情致，融成一體，真可謂妙筆丹青。
朱自清在對景物描寫時，極善運用顏色，在他筆下，各類景物無不帶著多種色彩，作品的畫面沒有一處是單調的、平板的、模糊的，從而構造一種絢麗的繪畫美。在《綠》中，作者描寫梅雨潭的“綠波”，他沒有用“綠油油”“綠如翡翠”一類的形容詞，而是用一連串新鮮的比喻，引起人們美好的聯想。之后又從比較的角度來寫“北京什剎海佛地的綠楊”“似乎太淡了”;“杭州虎跑寺近旁”的“碧草綠葉”“那又似乎太濃了”;“西湖的波太明了，秦淮河的也太暗了”。這樣通過色的濃淡和光的明暗，將梅雨潭“綠波”的厚、平、清、軟的具體景象傳達給讀者。
朱自清的散文注重修辭，善于運用比喻、通感、比較、聯想等形式，形成了自己獨特的語言魅力和修辭風格，因此，他的散文散發出一種與眾不同的修辭美。
曲曲折折的荷塘上面，彌望的是田田的葉子。葉子出水很高，像亭亭的舞女的裙。層層的葉子中間，零星地點綴著些白花，有裊娜地開著的，有羞澀地打著朵兒的……月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。薄薄的青霧浮起在荷塘里。葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣;又像籠著輕紗的夢。
以上六個明喻又構成了一組復喻，借寫荷塘的荷葉、荷花、荷香、荷風燈，寫出了“籠著輕紗的夢”的月下荷塘美景，充滿詩情畫意，余味無窮。
那醉人的綠呀，仿佛一張極大極大的荷葉鋪著，滿是奇異的綠呀……她滑滑的明亮著，像涂了“明油”一般，有雞蛋清那樣軟，那樣嫩，令人想著所曾觸過的最嫩的皮膚;她又不雜些兒渣滓，宛然一塊溫潤的碧玉，只清清的一色――但你卻看不透她!
“有雞蛋清那樣軟，那樣嫩”是用觸覺來表現視覺，讓讀者可見，可以感知。對“醉人”的、“可愛”的綠讀者有了更加真實深切的感受，達到了形象生動的效果。
我曾見過北京什剎海佛地的綠楊，脫不了鵝黃的底子，似乎太淡了。我又曾見過杭州虎跑寺旁高峻而深密的“綠壁”，重疊著無窮的碧草與綠葉的，那又似乎太濃了。其余呢，西湖的波太明了，秦淮河的又太暗了。
作者用四個比較物的不同，以北京的綠楊、杭州的“綠壁”、西湖的波、秦淮河的水比較梅雨潭的“綠”，不是太濃就是太淡，不是太明就是太暗，都不及梅雨潭的天然形成的恰到好處的“增一分”不行，“減一分”不可的“著實可愛”的“醉人的綠”、“奇異的綠”!從比較中寫出了梅雨潭的自然神韻美。
作者在假設的情況下，充分發揮想象的空間，把女性本身的屬性和“奇異”、“鮮潤”、“醉人”的潭水的碧綠清澈聯系起來，把“綠”寫得讓人驚奇、讓人詫異，體現出了梅雨潭“綠”的特色。
朱自清的散文創作，從早期的清秀雋永到中期的質樸腴厚，到后期的激進深邃，無不顯示出他獨特的藝術風貌和審美情趣，無不與時代息息相通。他的散文以獨特的詩意美、繪畫美、修辭美的特點，為中國現代散文增添了瑰麗的色彩，建立了中國現代散文全新的審美特征，樹立了散文的典范。
最近我買了一本《朱自清散文》，當我讀到《白種人，上帝的驕子》時，頗有感想。
這時發生在電車上的一幕，作者看到兩個西洋人，他仔細的看其中的一個孩子，不料卻受到那個西洋孩子的襲擊——眼神的攻擊，那眼神中也透露著輕蔑與鄙夷，讓作者不禁感到一絲涼意。
我覺得朱自清說的對，人人都應有赤子之心，因為這個世界不屬于某種人，也不屬于某國人，更不屬于某個人。我們都有享受這個世界的權利，這也是文中世界之世界的含義。而文中的“小西洋人”卻片面的嵌入了國家與人種的定型中了，他們自認為比別人優越，所以以輕蔑的態度來對待中國人，來踐踏國人的尊嚴，這不光是中國人的損失，更是世界的損失，這也是對世界的侮辱，再回頭想想也就是那時中國人“低三下四”，才會出現“中華不振”的情況。也就是那是中國的“弱小”才“育”出了那樣的小西洋人。而我又從“臉上布滿了橫秋的老氣”看出，這樣的優越感不僅能使人變成窮兇極惡的禽獸，也能使天真的兒童變成老態橫秋的老人。我想這也是為什么作者稱那個孩子為小西洋人而并非“孩子”，因為他不屬于世界，只屬于大洋彼岸一個渺小、孤獨的人。
讀完這個小故事，讓我更加看清了這個世界。在這個世界里，我們每個人都應是其中一份子。而在這時我想，勝者也不一定為“王”，敗者也不一定為“寇”吧。
概述朱自清散文的藝術特點篇四
魯迅是現代中國文學里的標志性的里程碑，他的白話文小說有如一顆巨石，沉沉地砸向當時國人麻木的心靈。魯迅的散文亦是如此。他的散文不但在為白話文的傳播上做出了貢獻，更在于皆由此表達了對黑暗社會的控訴，對“好的故事”的向往和追求，從而在黑暗的長空里劃出一道黎明。因此，魯迅的散文亦是不下于其小說的于中國文學的重要存在。下面就來淺述幾個在魯迅散文中比較明顯的特點。
魯迅是現代散文詩的重要開創者，此類散文集結于《野草》中。《野草》是魯迅先生寫于20年代的散文集，初看，我們可能會感覺其語言艱澀，含意頗深，再細看，我們就會品出魯迅先生那滿腔的熱情與真誠。《野草》是一部象征主義的藝術精品，其中最具藝術特色的是運用象征方法而創造的各種形象。比如借用“小紅花”象征美好的愿望，借用新月象征新希望等等，以創造有物質感的形象來表現復雜的內心感受-----于當時的社會背景對舊思想的復蘇，對新思想的退潮感到的彷徨與苦悶，著重表現的是黑暗重壓下的戰斗精神、追求精神、犧牲精神。象征手法的運用使《野草》恰當地表現了當時魯迅先生的思想感情。
魯迅的回憶散文收于《朝花夕拾》集中，是魯迅先生對往事回憶的真實記錄。在這部作品中，魯迅先生大量的運用了平鋪直敘的表達方式，這使這部作品在語境上達到了親切而又貼近生活的真實感，但同時又能將深邃的思想蘊藉于平淡質樸的寫人記事的筆墨間。“不必說碧綠的萊畦，光滑的石井欄，高大的皂莢樹，紫紅的桑椹;也不必說嗚蟬在樹葉里長吟，肥胖的黃蜂伏在菜花上，輕捷的叫天子(云雀)忽然從草間直竄向云霄里去了。單是周圍的短短的泥墻根一帶，就有無限趣味。油嶺在這里低唱，蟋蟀們在這里彈琴。翻開斷磚來，有時會遇見蜈蚣;還有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便會拍的一聲，從后竅噴出一陣煙霧。何首烏藤和木蓮藤纏絡著，木蓮有蓮房一般的果實，何首烏有臃腫的根。有人說，何首烏根是有像人形的，吃了便可以成仙，我于是常常拔它起來，牽連不斷地拔起來，也曾因此弄壞了泥墻，卻從來役有見過有一塊根像人樣。如果不怕刺，還可以摘到覆盆子，像小珊瑚珠攢成的小球，又酸又甜，色味都比桑椹要好得遠。”這段 《從百草園到三味書屋》中的`景物描寫即為“平鋪直敘”此類文風的典型例子，從中流露出的真情實感，不僅能夠讓我們于娓娓到來的平靜中體會到魯迅先生溫情的那一面，更能使兩者之間產生真實感的共鳴。
對魯迅略知一二的人大都應該知道他與各大學究在二三十年代的那一系列筆戰，他由此而發揚出來的“刀筆”文風則更是著名。善于玩弄文字技巧，盡譏諷之能事是“刀筆”的風格，因而要求詞法，句法，章法上，都必須邏輯嚴密，構架精整才不會遭到同樣詬病。我們可以分析魯迅的文章，他的措詞、造句、謀篇、伏筆、呼應幾乎無懈可擊，這樣縝密的行文風格給他的散文創作帶來了影響，使后者常常帶著明顯的邏輯色彩，使寫出來的文章更具有批判力度。此外，魯迅獨特的話語方式還得益于他廣博的雜學，早年對古文的研究以及此后西方文學對其的影響。對古文的學習使擁有良好的文字功底，而歐化的影響則讓他的文章中時常夾雜著許多非常規語法，或省略成份，或定語前置，或狀語后置等，這大大提高了語言的表現力。“總之，倘是咬人之狗，我覺得都在可打之列，無論它在岸上或在水中。” (《論“費厄潑賴”應該緩行》)
“我夢見自己躺在床上，在荒寒的野外，地獄的旁邊。我繞到碣后，才見孤墳，上無草木，且已頹壞。”(《失掉的好地獄》)“ 水村的夏夜，搖著大芭蕉扇，在大樹下乘涼，是一件極舒服的事。”(《自言自語·序》)
但凡讀過魯迅作品的人應該都會有這樣的感覺----魯迅在作品中用了很多虛詞。他的散文句法跌宕起伏，思維四突全倚伏著虛字。甚至在許多語法書中，在選取復句的類型時亦多用魯迅的那些充斥著虛詞的繁復的句子。“倘使要看個分明，那么，《玉歷鈔傳》上就畫著他的像，不過《玉歷鈔傳》也有繁簡不同的本子的，倘是繁本，就一定有。”(《無常》)“ 他們以為這一件事情(指面子)，很不容易懂，然而是中國的精神綱領，只要抓住這個，就像二十四年前的抓住辮子一樣，全身都跟著動。”( 《說“面子”》)“然而我已經不但自己不敢再想做孝子，并且怕我父親去做孝子了。家景正在壞下去，常聽到父母愁柴米;祖母又老了，倘使我的父親竟學了郭巨，那么，該埋的不正是我么?如果一絲不走樣，也掘出一釜黃金來，那自然是如天之福，但是，那時我雖然小年紀小，似乎也明白天下未必有這樣的巧事。”(《二十四孝圖》)通過這幾個例子我們還可以看到，魯迅的散文常雖用到“無論、但、因為、雖然、所以、甚至、甚至于、甚而至于、不過，然而……”，但他用的這些詞語，卻少有成對的、規范的出現的。這或許也是魯迅在虛詞運用中的獨特之處吧。
總而言之，魯迅的散文在寫作手法上有多用象征及喜平鋪直敘兩大特點，而在語言方面則受歐化影響，文章多呈理性化邏輯化語言方式。而其個人在遣詞造句上又有使用虛詞這一偏好。我所感觸到的魯迅散文的特點大致歸此四類。
概述朱自清散文的藝術特點篇五
《背影》是朱自清寫在1927年的回憶性散文，感動了許多讀者。下面小編給大家帶來朱自清散文的藝術特點。希望能夠幫到大家。
內容提要]：朱自清散文的藝術特點真，真實的思想，真切的情感，真實的自我;美，意境美，語言美，真和美結合構成朱自清散文的藝術格調和風采。
一、真實的思想。朱自清先生散文思想內容中的進步傾向，形成了藝術上的現實主義創作特色。他主張散文創作要提倡寫實，要求深入觀察生活，崇尚革新。竭力提倡寫實的文學。
二、真切的情感。治學嚴謹的態度。觀察的細致入微，感受的細微用心，使朱自清的散文有著極其動人的真切的情感。
三、真實的自我。直抒胸臆，平淡描述，把自己的觀點，內心的變化，直接告訴讀者，使讀者看其散文，就像朱自清在和自己靜靜談心，真率，溫馨，純美。
一、意境美。意境是散文的藝術表現形態。優美的意境能深深地激動人心，使讀者如臨其境，心馳神往。1抒情和敘事相融合，創造一種情景交融，物與我渾的妙境，2、抒情和議論相結合，顯示一種將人生的徹悟，歷史的開掘，理性的思考，都融會于一體的藝術境界。
朱自清先生的散文，用真和美去概括，最合適不過了。
真，是朱自清散文的藝術核心，真實的自我，真切的情感，真率的話語，真實的思想，構成了朱先生散文的藝術格調和風采;美，朱先生的散文，意境美，語言美，如詩如畫，給人美的享受。
朱自清先生散文思想內容中的進步傾向，形成了藝術上的現實主義創作特色。他主張散文創作要提倡寫實，要求深入觀察生活，崇尚革新，竭力提倡寫實的文學。所以，讀朱自清先生的散文，里面敘述的人、事、還有景致，給人的感覺，都是真實的，好像朱先生就我們在身邊，給我們講著他自己的故事，他的父親，他的愛人，他的兒女，他的朋友，他的見聞、美景等等。
如《背影》、《兒女》、《擇偶記》、《給亡婦》等，都記錄了先生和家人的真實生活。這些散文，雖然寫法不同，表現格調也不一樣，有的歡快，有的低沉，有的樸實，有的幽默。但是里面寫的內容，都是真實感人的。你看，不能忘懷的父親的背影，妻子和孩子的生活小事，那么平凡，那么有樂趣。甚至心中的煩惱、“丑事”，也不遮不掩的展示在讀者面前。特別在《兒女》一文，“我結婚那一年，才十九歲，有了阿九;二十三歲，又有了阿菜。那時我正像一匹野馬，那能容這些累贅的鞍韉，轡頭，和韁繩?擺脫也知是不行的，但不自覺地時時在擺脫著。現在回想起來，那些日子，真苦了這兩個孩子;真是難以寬宥的種種暴行呢!”[1]其中，朱先生描述了自己由年輕時煩孩子、經常打罵孩子，逐漸自己人到中年了，成熟了，會愛會疼孩子了，也能從家里平凡的日常生活中，享受到生活的樂趣了的心路歷程。
再到《給亡婦》的末段，“我和隱今夏回去，本想到你的培墳上來;因為她病了沒有成。我們想告訴你，五個孩子都好，我們一定盡心教養他們，讓他們對得起死了的母親一你!謙，好好兒放心安睡吧，你。”[2]通過這些樸素的文字，展示了一個活生生的好丈夫、好父親的形象，非常親切感人，這些文章就是今天年輕的 “爸爸”“媽媽”們讀了也會受啟發，從而知道應該怎樣去與孩子、家人友好想處、幸福生活了。
朱自清先生的《荷塘月色》、《槳聲燈影里的秦淮河》、《溫州的蹤跡》，到游記《歐游雜記》等，這些散文，真實的描寫自然風光、記錄下了先生的旅游行程和感受，無不使讀者有身臨其境的感覺。讀者朋友好像就在月光下的清華園荷塘邊散步，還有青蛙呱呱叫，還有蟬蟲知知唱：那水上的城市威尼斯，單單小河道就有四百十一八條，橋就有三百七十八座，讀者就像與朱先生一道，搭著“剛朵拉”小船，正在旅游休閑呢。
其實，朱自清先生的散文那么親切、感人，取得那么高的成就。固然與他高超的寫作技巧有關，與先生對事物深入觀察，體驗現實，熱愛生活，用心去寫作有很大的關系。先生寫作，要求自己“說自己的話”，說到后來，都“無話可說”了，在《論無話可說》一文中，“我覺行自己是一張枯葉，一張爛紙，在這個大時代里。” [3]只有用自己的全身心去寫作的人，才會有這種好像被掏空的感覺。
在《山野拾掇》一文里，朱先生認為自己是“凡事要問底細：‘打破沙缸問到底!還要問沙缸從哪里起?’他們于一言一動之微，一沙一石之細，都不輕輕放過!”““所以于每事每物，必要拆開來看，拆穿來看：無論錙銖之別，淄澠之辯，總要看出而后已，正如顯微鏡一樣。這樣可以辯出許多新異的滋味，乃是他們獨得的秘密!”[4]比如大家熟悉的《荷 塘月色》，“這時候最熱鬧的，要數樹上的蟬志與水里的蛙聲”，有了蟬鳴知了曲，青蛙呱呱唱，美麗的荷塘月色景致，就活潑起來了。這蟬鳴蛙叫的熱鬧，也更好的反襯出此時先生的心情了一“但熱鬧是它們的，我什反也沒有。”[5]可是，有人說，晚上哪里有蟬鳴知了唱的?朱自清先生經過自己多次實地考察，還請教了專家，證實了蟬在平時的黑夜里是不叫的，但是在有月光的`夜晚，是會叫的。這個事實，體現了先生尊重生活，尊重現實，觀察細致入微的作風。足見朱先生散文藝術的“真”，是來之不易的，要有嚴謹的治學態度，經過仔細的觀察，用心去感受，才得來的。
朱自清先生的散文，之所以讓讀者倍覺親切，與他善于傾訴有好大關系。比如，用直抒胸臆的辦法，把自己的觀點、內心變化，直接告訴讀者，就像與讀者談心一樣，與大家分享喜怒哀樂。把內心的思想認識傾訴出來。“我在那小西洋人兩顆槍彈似的眼光之下，茫然地覺著有被吞食的危險，于是身子不知不覺地縮小一大有在奇境中的阿麗思的勁兒!我木木然目送那父與子下了電車，在馬路上開步走;那小西洋人覺未一回頭，斷然地去了。我這時有了迫切的國家之感!我做著黃種的中國人，而現在還是白種人的世界，他們的驕傲與踐踏當然會來的：我所以張皇失措而覺著恐怖者，因為那驕傲我的，踐踏我的，不是別人，只是一個十來歲的‘白種的’孩子，竟是一個十來歲的白種的‘孩子’!”[6]這是《白種人一上帝的驕子》的一個小段落，朱先生內心為什么會在一個十歲白人小孩子面前，覺得受了那么大的屈辱呢?在國內的上海尚這樣，一個十歲的白人孩子尚這樣，怪不得鬼子連“中國人與狗不得入內”的牌子都敢寫出來。這時，朱先生有了“迫切的國家之感!”在文章里，朱自清先生把自己感受的屈辱、對國家民族落后的憂慮，與讀者朋友訴說。朱自清先生創作散文的時候，把讀者朋友，當是了自己的知音來傾訴了。
又比如在《生命的價格一七毛錢》里，控訴了賣孩子的罪惡，“我親眼看見的一條最賤的生命，是七毛錢買來的!”“錢世界里的生命市場存在一日，都是我們孩子的危險!都是我們孩子的侮辱!您有孩子的人呀，想想看，這是誰之罪呢?這是誰之責呢?”[7]朱先生的憤怒，躍然紙上!
讀著朱自清先生的文章，眼前總會浮現先生的形象，一個有血有肉、有喜有怒，博學多才，態度誠懇，思想進步的高大形象1先有朱自清先生寫文章時的情真意切，才有先生的文章的真切近人。
首先，是意境美。意境是詩歌散文的藝術表現形態。意，即作者的思想感情;境，指的是作者所描繪的客觀事物。具體點說，意境就是作者在描寫生活情景時，內情與外境高度融洽所創造出來的美妙和諧的藝術境界，是情與景水乳交融、物與我渾然為一的藝術產兒。故此，優美的意境能深深地激動人心，使讀者如臨其境，心馳神往。
在抒情和敘事相融合的意境中，朱自清先生的散文中，洋溢著一種真摯的“人情美”。在《背影》中，記敘了多年前父親地、浦口車站送他乘火車北上念書的情景，朱先生通過在特定環境下的背影的描寫，表現了父親對兒子無微不至的慈愛和兒子對父親深沉的威念。
作品在平淡的敘述和細微的言行中流露真情。從父親“甚是仔細”的再三叮囑茶房還不放心，從決定親自送我并忙著照看行李，與車夫講價錢或是上車替兒子撿定座位到最后又穿過鐵路過柵欄攀月臺買橘子方才離去。無不顯出父親對兒子的深摯的關愛之情。
父親的一舉手一投足，總易牽動作者感情的弦索，激起心靈的顫動，所以即使平常而瑣碎的小事，亦充溢著一般強烈而深厚的感情，從而產生了非凡的感染力，父親的衰老、疲憊的背影負載著人世的艱難與悲哀，而父親忘我的愛終于使兒子感到自責，父親的“背影”在父子分手后便“混入來來往往的人里，再也找不著了”。[8]這代表一種失落和惆悵，作品最后還簡述了父親別后的眷戀之情。
《給亡婦》是朱自清先生30年代追憶他的第一個妻子的悼亡之作，幾乎都是家庭瑣事，集中敘述了亡妻無私的母愛和親情。字里行間滲透著作者深切的哀思和懷念，極見深情，催人淚下，與《背影》有異曲同工之妙。
另外，在抒情和議論描寫相結合創造的意境中，朱先生的散文，顯示出一種“畫中有詩，詩中有畫”的詩情畫意美。
朱自清先生曾說過，作文便是以文字作畫。他的創作實踐了這一點，用重彩筆描繪各種風景畫、風俗畫， 做到了“融情入景”，“情景交融”。創作出了一個個詩意濃郁的意境，古人有“詩中有畫，畫中有詩”的美談，能夠繪出影像的是畫，透出神韻的是詩。好的畫和好的詩是相輔相成、渾然一體的。朱自清先生雖寫的是散文，卻與詩畫有異曲同工的妙處。他的散文，有繪畫的色彩美，也有詩的韻味美。朱自清的《荷塘月色》堪稱散文意境創造的經典之作。有道是“言為心聲”。朱自清通過美倫美奐的景物描寫，將其郁結的心聲藝術地折射給讀者，通過文中營造的幽遠意境，巧妙地寄托了自己的思想情懷，讓讀者在不言中藝術地體味底蘊。
文章一開始，作者就直抒胸臆：“這幾天心里頗不寧靜。”[9]為了求得片刻的閑適，作者想去看看月下的荷塘，但是作者沒有先寫荷塘，而是先描繪荷塘的小路及荷塘周圍的靜謐的環境。
作者對荷塘月色的描繪非常真切細致。第四、五、六段，重點寫景，先寫荷葉、荷花、花苞、花香、這是靜的畫面;再寫微風過處時的震顫。“像空電般，霎時傳過荷塘那邊去了，葉子本是肩并肩密密的挨著，這邊宛然有了一道凝碧的波浪。”[10]這是動的描繪。隨后，再從各個側面寫月光的影射、傾瀉、投影，把視覺所及的光、物交錯在一起，組成一幅令人心醉的優美的畫面：寫月色，映襯得荷塘格外恬美;寫荷塘，反映出月光的動人。描寫景物的角度經常變換，時而平視，時而俯視，時遠時近，有上有下，使得整個畫面具有立體感，在畫面的布局上，層次分明，淡濃相宜，疏密適度，具有濃郁的詩意。
而“寂莫的小煤屑路”、“蓊蓊郁郁的樹”、“曲曲折折的荷塘”、“田田的荷葉像婷婷的舞女的裙”;以及“荷花零星點綴下如粒粒明珠，又如閃爍的星星，如剛出浴的美人”。“風送荷香，吹動荷葉，露出了脈脈含情的綠水。”使人感到了一種醇醇欲醉的濃香撲面而來，溫馨而又甜蜜。月光則更美了，如“流水一般”， “靜瀉在葉子和花上”，“葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣，又像籠罩著青紗的夢。”“參著斑駁”的灌木的“黑影”、“彎彎的楊柳的稀疏的倩影”、“光和影和諧的旋律”，為我們描繪了一幅幅動靜結合、虛實如生、濃淡適宜、疏密有致的“情意化了”的風景畫。[11]在這個清幽恬靜的月下世界里，“我”盡釋生活的困擾和現實的負載，身心在迷人的夜景中逍遙自在。“白天里一定要做的事，一定要說的話，現在都可以不理”，“什么都可以不想”，只剩下一個人“獨處的妙處”。[12]讀著作者的描寫，置身作者創造的夢幻境界，人們不禁也和作者一道放開心懷，輕松地神游在沒有煩擾與喧囂的塵外世界里。
朱自清先生在《春》一文中，春的景象被朱自清先生描寫的多精彩呀!“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。紅的象火，粉的像霞，白的像雪。花里帶著甜味，閉了眼，樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒!花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地鬧著，大小的蝴蝶飛來飛去。野花遍地是：雜樣兒，有名字的，沒名字的，散在草叢里，像眼晴，像星星，還眨呀眨的。”[13]讀者仿佛置身于萬物復蘇，爭奇斗艷的春天之中，又仿佛在品味一幅清麗明朗的水彩畫。遠處可見五彩繽紛的花色，近處可聽蜜蜂的低吟，上有蝴蝶翻飛，下有野花活潑調皮的眨眼。遠、近、上、下、雖是信筆點染， 無事雕琢，卻又成為高妙的藝術品。幾多詩意，幾許春色，從一幅動的、立體的畫面中溢了出來，充滿著生機!
朱自清的寫景散文有一般濃郁的抒情意味，貯滿一種淳潔清幽的摯情。然而，在這股感情后面，我們可以清楚地感受到一份厚重的歷史和現實的負載，讀來格外厚實。正是這份淳真厚實的感情稍然無聲地外化在令人驚嘆的精美描寫之中，景物才被情意化而變成詩意盎然的意境。作者的獨到之處就在于不露痕跡地在意境的營造過程中托寓了自己的情思。在《漿聲燈影里的秦淮河》一文，更是將朱自清先生濃郁情感通過生動的畫面表現出來，朱先生喜愛古典詩詞。有深厚的古典文學的功底，他把散文當詩來寫，努力在散文中創造詩情畫意的境界。作者以他那生花妙筆，饒有趣致地描繪他與友人泛舟“十里秦淮”，面對由畫舫燈影、珠簾錦帳、美酒絲竹以及槳聲歌妓編織成的畸形繁華，盡情地抒發對金陵文化的懷古幽情，以及覺醒了的 知識分子面對現實而引起的感傷、幻滅、苦悶和掙扎的思想情緒。文章深沉老辣，充盈歷史感。正是“人世幾回傷往事，山形依舊枕寒流。”作在清麗委婉的文字里，載滿了濃重逼人的歷史云煙以及現實人生的滄桑感慨，將這種人生徹悟、歷史開掘和理性思考融匯于眼前景象的迷人描寫之中，編就一個“晃蕩的薔薇色的歷史的秦淮河的滋味”。文中”那晚月兒已瘦削了兩三分。她晚妝才罷，盈盈的上了柳梢頭。天是藍得可愛，仿佛一汪水似的;月兒便列出落得精神了。岸上原有三株兩株的垂楊樹，淡淡的影子，在水里搖曳著。它們那柔細的枝條浴著月光，就像一支支美人的臂膊，交互的纏著，挽著;又像是月兒株不知名的老樹，光光的立著;在月光里照起來，卻又儼然是精神矍鑠的老人。遠處一快到天際線了，才有一兩片白云，亮得現出異彩，像美麗的貝殼一般。白云下例是黑黑的一帶輪廓;是一條隨意畫的不規則的曲線。”[14]這一段，既有近物的細致刻畫，也有遠景的淡淡勾勒，而這一切又是為了突出畫面的主體一月兒，為了寫出壽淮河上獨特的月景。從形態、精神兩個方面，把沒有生命的東西寫得像有生命有感情的東西，色彩淡雅，畫面優美。更可貴的，這并不是客觀描繪，而是景中有情，情中有景。朱自清先生似乎把自己完全融化到畫面里去了，在那里尋找到了寄托。
最后，是朱自清先生散文藝術創作上的語言美。
朱自清先生的散文不僅具有至醇至真的詩意美，而且在語言上質樸、凝練、新穎、自然。
1、樸素自然，平中見奇
朱自清先生非常注重語言的錘煉，但在運用語言時，決不矯揉造作，加以修飾渲染。如《春》中寫草：“小草偷偷的從土里鉆出來，嫩嫩的，綠綠的，園子里，田野里，瞧去，一大片一大片滿是的。”寫花：“野花遍地是：雜樣兒，有名字的，沒名字的，散在草叢里，像眼睛，像星星，還眨呀眨的。”寫人的活動：“坐著，躺著，打兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏。”[15]這些語言都是從生活中提煉出來的，延用了生活中的口語形式，不去注意的修飾，形成了樸素、自然的語言特點。
朱自清先生提倡人民用口語化的語言寫文章，他的散文有“白話美術文的模范”的美譽。《背影》一文，朱自清先生全用自描記敘事實，不做任何修飾、渲染，通篇文章寫父親多么關心愛護兒子，兒子又是多么感激罹父親，但“關心”“愛護”“感激”這一類的抽象字眼，文章中卻一個也沒有用，更沒有什么話里的詞藻。文中用詞造句都經過認真考慮，決不隨便，如送行那一段：“父親因為事忙，本已說定不送我，叫一個熟識的茶房陪我同去，他再三囑咐茶房，甚是仔細。”[16]這里的“說定”，如果換成“說過”似乎也通，但遜色多了，“說定”不送，后來終于還是送了，實際是說而不定，很好的表現出了父親的矛盾心理，“熟識”一詞說明父親囑咐的茶房該是靠得住的：“再三囑咐”表明了遍數之多，不厭其煩，反復交代，唯恐茶房有半點疏漏：“甚是仔細”表明囑咐的內容之詳，把送行中應注意的細微末節都提到了。這些詞語的運用強調說明了父親已為兒子上火車作了極其精細、周密的考慮和安排，字眼雖平常，但用得恰到好處，使父親的愛子之情躍然紙上，文中評議與所表達的感情，渾然一體，達到了“得意而忘言”的藝術境界。
在《槳聲燈影里的秦淮河》中，朱自清先生崇尚樸實，但絕不顯露寒傖，朱自清追求雅淡，但是雅中有麗，平里透奇，如開篇說：“秦淮河里的船，比北京萬生園、頤和園的船要好，比西湖的船好，比揚州瘦西湖的船也好。” [17]這樣的語句一層層寫下去，突出了秦淮河的船與眾不同。如盯改為“秦淮河里的船，比北京萬生園、頤和園、杭州西湖、揚州瘦西湖的船也好。”意思的表達上沒有多大的區別，后一種說法，字用的少，但卻失去了樸素天然的味道。運用第一種說法，像是作者在同別人談家常，聊天似的。這就是朱自請先生的語言了。
還有些作品。如《荷塘月色》、《綠》等，語言華美、纖 。可這些文章都是一些濃彩重墨的工筆畫，因此需要語言華麗，才能使形象顯得豐滿濃厚。雖然文字經過了精雕細刻，千錘百煉，而且顯得雍容華貴，但是這些語言讀來，瑯瑯上口，頗有情韻，更顯示了朱自清先生深厚的文字功底。
2、精彩動人的修辭
首先是比喻的運用得心應手，運用這種藝術表現技巧，對作品“詩意”增色不少。難狀之聲。難描之形，難繪之景，難傳之情，朱自清先生憑借精巧的比喻藝術給讀者描繪了一群栩栩如生的美的形象，使聲如耳聞，形如目睹，景如親臨，情同身受，出現了一個幽深迷人的意景。他寫春，獨具慧眼，敏銳捕捉主體和喻體“質”的相似點，把春天的美麗附于“剛落地的娃娃”的勃勃生氣美，“小姑娘”的艷麗容顏美，“青年”的健壯身子美，使抽象的“春天”有形、有色、有神、有情，放射出詩意的光輝。
《荷塘月色》更是如此，朱先生將出水的荷葉，比作“亭亭的舞女的裙”;把葉子中零星點綴著的白花，比作“一粒粒的明珠”，“碧天里的星星”，“剛出浴的美人”，[18]這些形象、貼切的比喻，顯示出了作者豐富的想象力。
而《槳聲燈影里的秦淮河》中的比喻，更是叫人拍案叫絕。當描繪燈下水景和水面燈光時，寫道：“等到燈火明時，陰陰的變為沉沉了;黯淡的水光，像夢一般;那偶然閃爍的光芒，就是夢的眼睛了。”[19]多么新奇的比喻啊!一般的比喻都是以實比實，朱自清則不然，偏偏以虛比實。“水光”，“光芒”都是眼里看的見的，相比而言，“夢”都是虛的了。“夢的眼睛”更是子虛烏有了。然而，奇跡正在這兒產生了，表面上看，這樣比法果是越比越渺茫，單實際上，正好表現了秦淮河上燈火初明時，波浪峰尖上跳蕩的燈光的情景，越琢磨越有味道。朱自清先生巧妙用比喻，是頗費工夫的了。
比喻用的精彩，其他修辭也同樣讓人另眼相看。《春》中擬人的運用，“山朗潤起來了，水漲起來了，太陽的臉紅起來了。”“小草偷偷的從土里鉆出來”，“鳥兒將巢安在繁花嫩葉當中，高興起來了，呼朋引伴的賣弄清脆的喉嚨，唱出婉轉的曲子，跟清風流水應和著。”[20]一個“鉆”字，就表現出了春草沖破土層的擠勁，再加上“偷偷地”修飾，狀其不知不覺出現，生動的表現了春草的活力，把春給寫活了。
又如《漿聲燈影里的秦淮河》中，“秦淮河里的船，比北京萬生園，頤和園的船好，比西湖的船好，比揚州瘦西湖的船好。”[21]這一句朱自清用了排比的手法，讀來朗朗上口。
3、富于變化的句式，善于運用迭字、迭詞[即重疊字、重疊詞]。
朱自清先生錘煉詞語的功底很深厚，他的散文中有不少凝練形象的字，句式也富有變化。在散文中有著對稱或排比的句式，既流暢又整齊。疊詞疊句的運用在描述中加強了表現力。《春》中，“坐著，躺著，打兩個滾，踢幾腳球，賽幾趟跑，捉幾回迷藏。風輕悄悄的，草軟綿綿的。”[200]這些語言，顯得活潑自然。朱自清先生的散文中，善于運用迭字迭詞。使靜態的景物寫成“活的”了，呈現生氣勃勃的景象。
“這是小小一片高原，在明西峰與少婦峰之間，三百二十英尺長，厚厚地堆著白雪。雪上雖只是淡淡的日光，乍看竟耀得人睜不開眼。這兒可望得遠了。一層層的峰巒起伏著，有戴雪的，有不戴的;總之越遠越淡下去。山縫里躲躲閃閃一些玩具般的屋子，據說便是交湖了。原上一頭插著瑞士白十字國旗，在風里颯颯地響，頗有些氣勢。山上不時地雪崩，沙沙沙沙流下來像水一般，遠看很好玩兒。”[23]這是《歐游雜記.瑞士》描寫雪原景物的段落。
其中的“白雪”“日光”“峰巒”“屋子”“國旗”原來都是靜態的，朱自清先生除了使用迭詞“厚厚”“淡淡”“層層”繪形繪色外，又巧妙的使用動詞迭詞“躲躲閃閃”，使遠處交湖山間的屋子，就擬人化，情趣怏然了。文末又用擬聲迭字“颯颯”“沙沙沙沙”，寫出了旗幟的飄動、雪粒的崩瀉。這樣，小小的高原，靜中有動，動靜交映，整個就寫活了。
朱自清先生特別在《漿聲燈影里的秦淮河》、《綠》、《荷 塘月色》、《春》等文章的鍵段落，都集中、大量使用迭字迭詞來描寫景物，盡情極致地抒發感情，以取得最大的藝術效果。
《荷塘月色》注重的疊詞運用用達26處，“蓊 翁郁郁”、“|曲曲折折”、“亭亭的”、“彎彎的楊柳的稀疏的倩影”、“遠遠近近，高高低低的樹”等等，而《槳聲燈影里的秦淮河》中疊詞多達72出之多， “在黯黯的水波里，又逗起縷縷漣漪”、“于是人們飄飄然如御風而行的我們”、“朦朦朧朧”、“富富麗麗”等，這一些疊詞的運用，以及朱自清先生散文中長短句的巧妙搭配和兒化語的運用，使文章讀起來錯落有致，瑯瑯上口，美不勝收。
4、朱自清先生還有意避免“是”字句，“有”字句和“在”字句，打破了常規句式的沉悶，使文章語言在冼煉中表現出多樣性。
在《歐游雜記.序》中，朱先生自己就有專門論述。“可是老是用這一套，誰耐煩!再說這三種句子都顯示靜態，也夠沉悶的。”[24]朱先生舉例說“他的胳膊底下鉆出一個孩子”，一個“鉆”字就比靜態的畫中說他胳臂底下“有”個孩子活了。正是朱自清先生這樣時時處處為讀者著想，用心作文，幾十年如一日，他的散文藝術，才取得這么高的成就。
《朱自清作品精編》漓江出版社2003年6月第一版
具體段落引文出處如下：
[1]：引自《兒女》
[2]：引自《給亡婦》
[3]：引自《論無話可說》
[4]：引自《山野拾掇》
[5]：引自《荷 塘月色》
[6]：引自《白種人一上帝的驕子》
[7]：引自《生命的價格一七毛錢》
[8]、[16]：引自《背影》
[9]、[10]、[11]、[12][18]：引自《荷塘月色》
[13]、[15]、[20]、[22]：引自《春》
[23]：引自《歐游雜記.瑞士》
[24]：引自《歐游雜記.序》
概述朱自清散文的藝術特點篇六
導語：朱自清先生的散文情感真實、質樸自然、語言凝練,文筆清麗,他對形成現代語體散文平易、抒情、本色的風格作出了貢獻。他的著名寫景散文《綠》,運用多種修辭手法,以其感人的形象、秀麗的文辭、清新的筆調,酣暢淋漓地描繪了令人驚詫不已的梅雨潭的美色,以極富魅力的詩情畫意感染著讀者,給人以美的享受,美的熏陶,美的遐想。
高爾基說:“文藝作品不是陳述概念,而是用形象、圖象來描寫現實。”這話既指文學作品描寫的對象是鮮活的、可感的,也指文學作品的語言是生動的、形象的。只有形象生動的語言才可能喚起讀者豐富的聯想和想象,對客觀事物獲得真實的感受。朱自清先生在《綠》這篇散文里,運用排比、擬人、比喻、通感等修辭手法, 從不同的角度繪聲繪色地描繪事物,盡情渲染梅雨潭之綠,來表現美的意境,給人一種可觸可摸,人物、景象歷歷在目的感受。
“那濺著的水花,晶瑩而多芒;遠望去,像一朵朵小小的白梅,微雨似的紛紛落著。”把“濺著的水花”,比作朵朵白梅,微微細雨,使讀者真個有未臨其境而如見其境之感,不勝向往之至。
“她松松地皺纈著,像少婦拖著的裙幅;她輕輕地擺弄著,像跳動的初戀的少女的心;她滑滑地明亮著,像涂了‘明油’一般,有雞蛋清那樣軟,那樣嫩,令人想著所曾觸過的最嫩的皮膚;她又不雜些兒塵滓,宛然一塊溫潤的碧玉,只清清的一色――但你卻看不透她!”從語法上看,這個多重復句的第一層是并列關系;從修辭上看,并列關系的句子構成了排比,排比中又套疊著比喻,而比喻中又實現了視覺、感覺、觸覺的溝通(通感),作家從多角度、多側面極力渲染梅雨潭的綠,對讀者的感情深處形成了強烈的審美沖擊。作者把梅雨潭水的漣漪比作美麗的“少婦”“裙幅”,多么可愛;把潭水的碧波比作“初戀少女的心”,多么動人;把潭水的清澈比作柔滑的“明油”和鮮嫩的“蛋清”,多富有光彩;把潭水的性狀比作“溫潤”而純潔的“碧玉”,多么深邃可人[2]。
“我曾見過北京什剎海拂地的綠楊,脫不了鵝黃的底子,似乎太淡了。我又曾見過杭州虎跑寺邁旁高峻而深密的‘綠壁’,叢疊著無窮的碧草與綠葉的,那又似乎太濃了。其余呢,西湖的波太明了,秦淮河的又太暗了。可愛的,我將什么來比擬你呢?”作家在這里使用了對比的手法,說什剎海拂地的綠楊太淡,虎跑寺旁的“綠壁”太濃,西湖的波太明,秦淮河的太暗,而梅雨潭的綠不淡,不濃,不明,不暗,真個如宋玉在《登徒子好色賦并序》中所言:“東家之子,增之一分則太長,減之一分則太短;著粉則太白,施朱則太赤。”作者認為四處名勝之綠色景致,皆遜色于梅雨潭之綠,并由此拓展了讀者的聯想空間, 從而形象地感受到梅雨潭之綠的卓爾不群,無與倫比,給人以高尚優美的藝術享受[3]。
情趣美是讀者通過對文學作品的欣賞獲得的情感與趣味的滿足和愉悅。在《綠》這篇散文里,作者以獨特的審美理想、藝術情趣和新奇視角,極力抒發了對梅雨潭的喜愛、愉悅和贊美之情,渲染了情思,生發了意趣。如作者抓住梅雨潭水的主要特征,把綠潭比作美麗的少女,使散文情趣盈然,給讀者留下了深切印象。
“――那醉人的綠呀!我若能裁你以為帶,我將贈給那輕盈的舞女;她必能臨風飄舉了。我若能挹你以為眼,我將贈給那善歌的盲妹;她必明眸善睞了。我舍不得你;我怎舍得你呢?我用手拍著你,撫摩著你,如同一個十二三歲的小姑娘。我又掬你入口,便是吻著她了。我送你一個名字,我從此叫你‘女兒綠’,好么?”作者在這里運用了夸張、對偶、比喻、仿擬、反問等多種辭格方式,將梅雨潭女性化,使水之綠更加奇美、飄逸,給人一種不同凡響的感覺。[4]最后一句是反詰句,既富有深情,又十分柔美,非常準確地把梅雨潭之綠的那種純真、爛漫和不可攀比的青春活力表現了出來。這不能自抑之情多深、多厚、多濃,就像文中的聚綠一樣濃得沖不散,化不開。讀者從這濃烈的抒情中感受到了作者蘊含于心中的喜悅。
景物本生是靜止的,如果要使景物生動可感,給人以“活”的感覺,那么就要運用化靜為動的手法,使描寫的對象具有動態美。宋朝林逋《山園小梅》:“眾芳搖落獨暄妍,占盡風情向小園。疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏。霜禽欲下先偷眼,粉蝶如知合斷魂。幸有微吟可相狎,不須檀板共金尊。”這首詩是詠梅著名詩作之一,其中的“疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”可算是寫梅花的千古名句,為古今文人墨客所稱道。詩人既用“水清淺”和“月黃昏”作為背景,來襯托出梅花清秀純潔的美姿,更以“橫斜”和“暗香浮動”賦予靜態的梅花以動感,因而顯得靈動而有精神。這可以說是動態美的典范。
在《綠》這篇散文里,作者更是頻繁使用化靜為動的手法,使筆下的美景栩栩如生地展現在讀者的眼前。“這個亭踞在突出的一角的巖石上,上下都空空兒的;仿佛一只蒼鷹展著翼翅浮在天宇中一般。三面都是山,像半個環兒擁著;人如在井底了。”一“踞”、一“浮”、一“擁”賦予梅雨亭以活的情態,使人可想到梅雨亭好似雄獅踞于險要,又如蒼鷹浮游于太空,又像有衛士簇擁。
“輕風起來時,點點隨風飄散,那更是楊花了。――這時偶然有幾點送入我們溫暖的懷里,便倏地鉆了進去,再也尋它不著。”水珠濺在衣服上,很快消失了,這是一個我們平常沒有注意的小事情,作者卻把它寫得如此活脫。“送入我們溫暖的懷里”、“倏地鉆了進去”、“尋它不著”,用“送”用“鉆”把水點擬人化,這就如同一個小孩與大人捉迷藏一樣有趣。[5]作者對她們的消失感到是憾事,表現了無限的愛戀之情,使讀者內心受到了觸動。
“梅雨潭閃閃的綠色招引著我們;我們開始追捉她那離合的神光了。揪著草,攀著亂石,小心探身下去,又鞠躬過了一個石穹門,便到了汪汪一碧的潭邊了。瀑布在襟袖之間;但我的心中已沒有瀑布了。我的心隨潭水的綠而搖蕩。那醉人的綠呀!仿佛一張極大極大的荷葉鋪著,滿是奇異的綠呀。我想張開兩臂抱住她;但這是怎樣一個妄想呀。”“綠色招引著我們”、“我的心隨潭水的綠而搖蕩”、“我想張開兩臂抱住她”,這也是化靜為動,作者借助主觀感受讓客觀景物活起來,寫得極富人情味,使“潭水的綠”那種可愛的情態躍然紙上,詩意盎然。
漢語具有音樂性,雙聲、疊韻、疊詞、平仄、押韻、節奏等等都是構成音樂性的因素。語言的音樂美能給人以快感和美感,不僅是文學作品創作的一個重要因素,而且對感情的表達更有著非常積極的意義[6]。散文《綠》的音樂性因素很多,本文只從重復這一個方面來分析。
一是聲韻的重復。我們知道,語言都具有形、音、義三個部分,從“音”方面來說,漢語字、詞的“音”一般是由聲母和韻母兩部分構成的,而漢語的詞絕大多數都是雙音節的,如果一個詞的`前后兩個語素(或字)的讀音部分相同,就會形成一種回環美。聲母重復就是后一個語素(或字)的聲母與前一個語素(或字)的聲母相同,韻母重復就是后一個語素(或字)的韻母與前一個語素(或字)的韻母相同。前者如“仿佛一只蒼鷹展著翼翅浮在天宇中一般”中的“仿佛”,“我們開始追捉她那離合的神光了”中的“追捉”;后者如“那濺著的水花,晶瑩而多芒”中的“晶瑩”,“她又不雜些兒塵滓,宛然一塊溫潤的碧玉”中的“溫潤”,它們讀起來鏗鏘婉轉,流暢自然,形成一種回環的美。
二是語素的重復。我們知道,漢語的詞都是由語素構成的。所謂語素重復是指一個詞的后一個語素與前一個語素的形、音、義都相同。比如“便到了汪汪一碧的潭邊了”中的 “汪汪”,“微雨似的紛紛落著”中的“紛紛”,就是語素的重復。前者形容梅雨潭水面的寬廣,后者描繪水花多而無序地飄飛。作者如此著墨,給人以節奏明朗, 聲音優美之感,能準確地反映描寫對象的實際情況。
四是句子的變化重復。這種重復是指后面句子與前面句子在句式和用詞上變化很小,大體上相同。比如:散文的開頭寫道:“我第二次到仙巖的時候,我驚詫于梅雨潭的綠了。”而在結尾散文又寫道:“我第二次到仙巖的時候,我不禁驚詫于梅雨潭的綠了。”這兩句話在形式上大致相同,只是后一句比前一句多了一個“不禁”。初看起來是重復啰嗦，細細品味又覺不同凡響,它似音樂上的變化重復。這種變化重復使得文章前呼后應,首尾圓合,一個“不禁”將梅雨潭奇異、濃厚、寬廣的綠升華到一個嶄新的高度,給人以奇峰突起、韻律高揚之感,不得不令人回味。
一是長短交錯。“鑲在兩條濕濕的黑邊兒里的,一帶白而發亮的水便呈現于眼前了。”這是個長句,周密細致,蘊涵的信息量大,具體形象地描繪出了瀑布的美景, 給人留下了不可忘懷的印象。“但我覺得像楊花,格外確切些。輕風起來時,點點隨風飄散,那更是楊花了。”這是短句,讀起來流暢和諧,抒情格調柔美平和,語意不斷增強,活現了梅雨瀑布的神態。
二是整散結合。散文大多是散句,這是其特征,這里不多說。但在適當的地方使用整句,能增添文章的色彩,給人以整齊勻稱之美感。如:“她松松地皺纈著,像少婦拖著的裙幅;她輕輕地擺弄著,像跳動的初戀的處女的心;她滑滑的明亮著,像涂了‘明油’一般,有雞蛋清那樣軟,那樣嫩,令人想著所曾觸過的最嫩的皮膚。”這是一組排比句,作者用“她+疊音形容詞+的+動詞(形容詞)+著,像……”這一句式,非常整齊,使讀者從感情深處領略到了梅雨潭的綠之審美感受。 [8]再如:“我若能裁你以為帶,我將贈給那輕盈的舞女;她必能臨風飄舉了。我若能挹你以為眼,我將贈給那善歌的盲妹;她必明眸善睞了。”作者使用寬式對偶句,進一步渲染了梅雨潭的綠之神奇、美妙。
概述朱自清散文的藝術特點篇七
朱自清是我國現代散文史上的大家，他的筆就象一支萬能的神棒，不論什么題材，都能幻化成優美動人的散文。下面是我們為大家帶來朱自清的散文的藝術特點，歡迎大家閱讀。
【摘要】朱自清大師，因其嫻熟高明的筆法、細膩溫情的風格，寫出了一篇篇文采斐然的散文，彰顯了五四運動之后新文學思想的生命力和藝術性，被大家一致認為是新文學運動中獨樹一幟的散文大家。文章以朱自清大師文風的形成過程為切入點，講述一代巨匠的散文風格和藝術特點。
朱自清，生于1898年，逝世于1948年，本名自華，自號秋實，后改名自清，字佩弦;現代著名散文家、詩人、學者、民主戰士。其散文淳樸細膩，清雋沉郁、語言洗煉，文筆清秀，包含真情實感，字里行間透著靈氣。朱自清以其標志性的美文藝術風格，成為中國現代文學中一抹綺麗的色彩，建立中國現代散文全新的審美特征，創造了具有中國民族特色的散文體制和風格;代表作品有《尋朝》、《蹤跡》、《背影》、《歐游雜記》等。
民國時期的大家，其作品都帶有那個殘酷時代的烙印，朱自清先生也不例外。先生開始拿筆寫文章，便是受到了當時轟轟烈烈的“五四運動”的影像。自那時起，先生的散文一直與時代保持一致，深刻的反映了當時每個階段的歷史。后來的五四運動的低潮、再發展、西方文化刺激下傳統文化的變革大躍進和大時代背景下的民族傷痛，都在先生的文中得到了詳細的體現。而隨著先生人生的前行，先生的文體日趨圓滿，風格益發顯著，最終誕生了獨樹一幟的朱自清派散文。
先生的文章偏向于敘事和抒情。先生敘事的散文，多是描寫社會百態、蕓蕓眾生;而抒情的散文亦或描寫家庭的溫脈的'親情(比如《父親》、《兒女》)，亦或以大千世界內的自然之景傳遞出先生內心的感慨與思考(比如《槳聲燈影里的秦淮河》、《春》、《綠》、《荷塘月色》等)。而說到借景抒情，不得不提先生的一篇絕佳之作《白馬湖》，借著對曾經逝去的時光的回憶，先生用筆表達出了常人難以言喻的對故友的思念和牽掛。而本文將從結構、抒情、語言表達等角度來探討先生的散文風格。
2.1 結構上的藝術風格
就論散文自身而言，如其名所意，散文便是松散隨性，不拘格式和規則，其文只求寫出作者的主題思想，雖看起來語句飄忽東一句西一句，但“形散而神不散”。先生的散文更是得了其中真味。隨意翻動先生的文字，看起來充斥著大量毫無關聯的語句，可若靜心細細研讀，就能發現先生埋藏在其中的精巧構思和嚴謹的結構。譬如《荷塘月色》一文，先生一筆寫景一筆說情，看起來松散不知所云，可仔細體會下，你就能感受到先生在字里行間表述出的苦悶，而隨之你也被先生的文字所感染，被帶進了他當時那苦悶而無法明喻的心情。這就是優異散文的必須品質之一。
2.2 抒情上的藝術風格
散文的另一大特色就是抒情。先生的散文中主要有三種抒情方式：借景抒情、借人抒情和接物抒情。
(1)借景抒情，在著名代表作《荷塘月色》中一開頭就寫道“這幾天心里頗不寧靜”，先生是為了追求片刻精神上的安寧，而走到了這片安詳的荷塘月色中，為的只是暫時拋開煩惱，但先生憂思繁多，怎可能真的在這些景色中忘我沉迷?便是一片蟬鳴與蛙聲，也能重新勾起先生的愁緒，嘆道“熱鬧是他們的，我什么也沒有”。安詳的景色與陰云密布的心境的對比，體現出了先生對寧靜生活的追求以及對黑暗現實的失落。先生對景色由衷的贊嘆，更讓人感受到他內心的復雜心情。
(2)借人抒情，在另一篇被采納進高中教材的文章《父親》中，描述到父親從不放心茶坊而決定親自來送，到幫助兒子挑選座位、叮嚀囑托，又跑去買橘子等一連串瑣碎平常的小事中，用細膩的筆觸描繪出了父親對兒子深厚的愛。
(3)借物抒情，通過對日常生活的事物進行描寫，看似不經意的小細節，卻能被先生拿來表達出深沉的哲學思想。
2.3 語言表達上的藝術風格
先生的散文，其語言表述也是一絕，簡要的形容就是：口語化、簡練含蓄、畫面感強。
(1)先生的觀念里，文學創作中最忌諱用過于華麗的語言矯揉造作，語言就該是清新淳樸的。所以在先生的文字里，我們能發現大量的口語化淳樸清新的語言描寫。譬如在寫威尼斯的橋時，先生是這么寫的“威尼斯并非沒有橋，三百七十座，有的是。只要不怕轉彎抹角，哪兒都走得到，用不著下河去。”于此類似的口語化表達，在先生的文集中俯拾皆是。這種口語化的表達不僅沒有使得散文讀起來十分的粗俗，而且讓文章顯得自然真實，翻開時猶如清風拂面。
(2)其次，先生的語言一直力求簡練含蓄，不說廢話。在《春》中有這么一句“小草偷偷地從土里鉆出來，嫩嫩的，綠綠的”。擬人化的“偷偷”讓文中的小草更添一分生氣，使得冬去春來、生機盎然的場景描寫生動形象，不顯得刻板和套路化，多了幾縷喜悅在其內。
(3)最后，先生的文字里能夠裝下一副畫。你讀完一遍先生的景，閉上眼睛，那畫卷就在你的腦中鋪陳開來。先生把“田田的葉子”寫成“亭亭的舞女的裙”，那綠油油的葉子就恨不得從字中鉆出，要與你共舞一番。而這種特殊的內涵，便來自于先生那細致入微的觀察力。
實際上，凡是成績斐然文史留名作家，都具有自己辨識度極高的風格特色。朱自清作為中國文壇的一座高聳的山峰也不例外。朱自清通過自己在結構、抒情、語言表達等諸多方面自創的鮮明特色，為自己成為散文巨匠奠定了不可撼動的基礎。隨著社會的不斷進步，讀者對朱自清的解讀可能還會更加深入， 但是有一點是永恒的， 那就是朱自清獨特的寫作風格將會在中國的新文學史上永遠傳頌的。
概述朱自清散文的藝術特點篇八
散文的藝術魅力，集中地體現在藝術構思方面。朱自清的散文在構思上是十分講究的。縝密而嚴謹，新奇而精巧，營構合理。“設眼有致”。
散文具有“文眼”，這是我國古代散文一條傳統的藝術經驗。唯有“眼”題旨才會有隱顯意境，才會有虛實，剪裁才會有詳略，結構才會有疏密。
朱自清的散文是十分注重“眼”的安設的。并且充分地使之成為構思的“焦點”。也成為將作品的思想與藝術辯證統一起來的“凝光點”。
《荷塘月色》一開篇就“揭全文之旨”——“這幾天心里頗不平靜”。接著，作品寫小路的“靜”，寫月色朦朧的“靜”，反襯自己的“心里頗不寧靜”。再接著以荷塘四周蟬聲和蛙鳴的“鬧”突出荷塘月色的“靜”，又以聯想到江南采蓮的舊俗。梁元帝的《采蓮賦》和《西洲曲》關于采蓮的熱鬧、嬉戲的情景，進一步反襯此時此地“荷塘月色”的“靜”。最后畫龍點睛：“這令我到底惦著江南了。”含蓄地揭示出“心里頗不寧靜”的原因所在。
《背影》也是篇首點明題旨：“我和父親不相見已有兩年，我最不能忘記的是他的背影。”文章圍繞“背影”對各種材料進行適當的剪裁布局。首先是由遠及近，回敘父子奔喪時的相聚，細數父愛的種種表現，定下深情懷念的基調。接下來寫父親“終于不放心”，親自“送我上車”的情景，初步揭示了父對子的摯愛之情。這些簡煉的敘述，為即將推到面前的“背影”作了必要的鋪墊和蓄勢。再接著對父親買桔子的“背影”集中描寫渲染，一方面極寫父親行動的艱難，真切地表現父對子的深情關懷。另一方面突出“我”的動情，表現了父對子的感激思念。最后概述父親老境的凄涼頹唐及始終惦念兒孫的厚愛。并通過讀信時的心境描寫，讓“背影”第四次出現，首尾呼應，感情回蕩。
散文是長于抒情的文體，與其他文學體裁相比，尤應抒寫“作者心靈的歌聲”。朱自清的“文章之美”是與他的抒情藝術分不開的。他的作品有著濃郁的抒情色彩。
①、融抒情于敘事之中，追求一種“真摯美”。
在散文的創作中，朱自清常用的是“寫實主義”的方法，注意抒寫自己的真切感受。在那些偏重于敘寫“身邊瑣事”，兒女情長的散文中，如《給亡婦》、《兒女》等，都善于通過娓娓動人的敘事將自己所經歷的事情“情意化”，質樸地抒發自己的真情實感，以此獲得另一番抒情的“聲色”。
《背影》是朱自清譽滿文壇的代表作，敘寫的是一些樸實而生動的感情細節。在敘事中，融進了真摯的情感。在通常的情況下，要表現人物的感情，往往要寫這個人的正面，寫他的表情、眼神等，唯恐給人印象不直接。但在這篇作品里，作者卻不寫父親正面的形象而寫了父親的背影，切合人物特定的關系和場合。孩子大了，尤其是男子，他雖然很愛自己的父親，但這種愛比較含蓄，不那么外露。在離別的時候，明知父親很哀傷，他不會特地從正面去細致觀察父親的表情，只會在父親轉過身去時，表面裝著毫不經意，而實際上是很注意地從側面或背后去看父親，而且也只有這時才好意思看仔細。所以，作者以背影為中心來寫，正是他抒情真實的地方。
在作品中，作者圍繞“背影”鋪陳其事，這個重心四次點題，虛實并用，疏密有致。作品開頭說“我與父親不相見已兩年有余了，我最不能忘記的是他的背影”。這是第一次提到“背影”，只用一句用簡筆就點破了“背影”題旨。接著作者文筆蕩開，先不直接寫背影，卻轉而從回家奔喪寫起，祖母的亡故，家庭的虧空，光景的慘淡，父親的賦閑，從北京、徐州、南京等地一路寫來，有條不紊而又要言不煩。其中再三強調的是父親自己忍住失母的悲痛，卻勸慰兒子，初步展示了父親愛子的內心活動，為背影的出現涂上了悲凄的抒情底色。以后，通過父親過鐵道，攀月臺，買桔子這一情節，著力刻畫父親的背影，把抒情推向高潮。這是第二次提到背影。用繁筆細膩的刻畫，寫得委曲婉轉。寫父親“迂”的行為：照看行李、講價錢、揀座位、鋪大衣、叮嚀“我”、囑托茶房等，表現了父親純樸忠厚，對兒子關切的心情。當然最精彩、最動人的還是買桔子的白描敘事。作者只是把父親怎樣走到鐵道邊探身爬下月臺，怎樣手腳并用攀登那邊月臺，以及買桔子怎樣艱難地抱運回來這一系列動作，老老實實地勾畫出來，描寫的是買桔子的.背影，揭示的是父親不惜勞苦的深情。作者在這段的最后，妙的是以反襯手法強烈地烘托了兒子對父親的刻骨思念之情，從而使抒情十分真實深厚。作者敘說自己許多悔恨的情緒，后悔自己當時總覺得父親“說話不漂亮”，“心里暗笑他的迂”。譴責自己“那時太聰明了”，將父親的一系列所謂“迂”的行為和自己的“聰明”對比起來，通過質樸的生活瑣事，將真摯的父子之情富于其中，融情于事，委婉地贊美了人間最美好的感情。
第三次提到背影，是描寫父親離開車站時，說“父親的背影混入來往的人里”，只虛帶一句，文字很簡，但父親那么眷戀兒子，至此也只是黯然分別悄然離去的悲酸惆悵，感情也就包蘊在其中了。文章的最后，又一次地讓父親的背影在“我”晶瑩的淚光中映現——那肥胖的青布棉袍、黑布馬褂的背影，由生離的悲傷發展到死別的預感，感情愈是深沉真摯。
作者將自己的真摯情感與敘事結合起來，不是簡單的湊合，而是“情”與“事”交融。通過一系列的典型生活細節，抒寫自己的衷情，真切自然而不空泛。其生活細節自然而然地成為感人的“抒情細節”。
朱自清偏重于敘事的散文感情委婉細膩、誠摯、真切，有別于周作人的沖淡，有別于俞平伯的纏綿，也有別于徐志摩的矯飾，“另有一種真摯清幽的神態”。正是因為他在抒情與敘事結合中追求著一種“真摯”的特色。
②、抒情與描寫相結合，追求一種“繪畫美”。
在朱自清的散文中，偏重于借景抒情的作品占較大的比重。在這些作品中，他善于用重彩工筆描繪各種風景畫、風俗畫，他重視以形傳神，尤重形似，主張“以形為本”，“不求形似就無所謂逼真”，孜孜以求的是一種繪畫的美。他的寫景作品確實也做到了“融情入景”。秦淮歌月，荷塘月色，梅雨瀑布（《綠》），悠悠春風，瀟瀟春雨，青青春草，艷艷春花（《春》）------經過作者感情的融注，都帶上了“個人”的色彩，現出一種繪畫美，使感情的抒發也愈具真切、細致。《荷塘月色》是朱自清寫景散文的代表作品，作于一九二七年七月。當時大革命失敗，白色恐怖籠罩全國，中國陷入空前的黑暗之中。在現實面前，作者彷徨了，他明白“只有參加革命或反革命，才能解決這惶惶然”。但兩條路他都不愿走，于是走中間道路，以求暫時逃避現實。這篇作品借談月色掩映下的荷塘景色，來反映作者自己體味的“獨處的妙處”，擺脫現實煩惱，追求剎那間的寧靜以求超脫。
作者首先是以細膩生動的繪畫式寫景來流露這種情緒。他不象一般的作者，將荷塘月色景象籠統地寫出來，而是將這個景象“拆開來看，拆穿來看”，將荷塘與月色本是渾然一體的景象分剖為月色下的荷塘和荷塘上的月色兩個組成部分來寫。前一部分重點寫荷塘上的景物，以月色為背景，后一部分重點寫月色的種種變化，以荷塘為背景。這樣分解作兩次描寫，就能使描寫細膩。在對月色下的荷塘進行描寫時，作者又作進一步的分剖。先寫荷塘的靜態美，以“彌望”“田田”“層層”寫出荷塘前葉茂密的整體形象，以“亭亭”“裙”寫出個體荷葉的秀美，以“零星”“點綴”寫出荷花的數量，以“裊娜”“羞澀”寫出荷花的體態神情。以“明珠”“星星”“美人”寫出荷花的色澤，然后再寫荷塘在微風一拂之下的動態美。說微風送來“縷縷清香”，微風下荷葉的波動使荷塘宛然有了一道“凝碧的波痕”，在對荷塘上的月色進行描寫時，作者也進一步的分剖：先通過荷葉、荷花、荷塘寫月色，說“月光如流水一般，靜靜地瀉在這一片葉子和花上。“葉子和花仿佛在牛乳中洗過一樣”寫出了月色的潔凈，說“薄薄的青霧浮起在荷塘里”“又象籠著輕紗的夢”，寫出了月色的飄忽與寧靜。然后再通過樹影寫月色，有“參差斑駁的黑影”，有“楊柳稀疏的倩影”。這月光與月影的和諧分布，“如梵婀鈴上奏著的名曲”。由于作者將描寫對象分剖為一個一個組成部分，逐一步加以觀察、描寫，并從視角覺、聽覺、嗅覺、觸覺等角度去表現描寫對象的形狀、色彩、質地、大小、數量、氣味、聲音以及它們的運動變化，就使這篇文章的描寫特別細膩。
在這里，作者將寫景與抒情緊密結合起來，創造出情景交融的意境。荷塘上，月色下，種種景物，色彩是多樣的，情態也各不相同，但都扣住一個“淡”字的韻味。淡淡的月光，薄薄的青霧，象牛乳中洗過了似的花葉，隱隱約約的遠山，斑駁稀疏的樹影，淡淡的云，微微的風，縷縷清香，這些都是輕淡的。“蛙聲”“蟬聲”的襯托，“酣眠”“小睡”的比喻，情態也交融在一個“淡”字上。總之，光、影、色、香都是輕淡的，共同形成靜美淡雅的韻味，表現出作者的閑情與作者希求恬靜的心境相吻合。其中包含著作者淡淡的欣慰，更包含著作者淡淡的哀愁。
③、抒情與議論相交錯，追求一種“理趣美”。
“理趣”就是詩與政論的結合所產生的一種抒情美感。朱自清在偏重于“融情入理”的散文中，繼承了韓柳雜說的“理趣美”，又頗受魯迅雜文的影響，形成了自己的特色：在敘事中有論理的美，在論理中有抒情的美。他的《生命的價格——七毛錢》、《航船中的文明》（諷刺男女分座的陋習）等，緣事而論，將敘事與議論結合起來，將矛頭指向舊社會制度，社會陋習和反動的軍閥政府雖然詼諧中含有批判的鋒芒，滿腔的詩情常常通過熱情的呼喚、痛快的議論表現出來。
總之，朱自清的抒情是與敘事、描寫、議論交織起來的。因作品的立意和題材的不同，而顯示出多姿的抒情美、真摯“美”、繪畫美、理趣美，偏重于描寫的寫景篇章則是細致綺麗，偏重于議論的雜感則見機智深沉。
朱自清散文的語言基調是樸素的，有一種清新、自然、悠美、典雅的美。
首先，作者注意修辭，語言優美，用字遣詞功夫頗深，如《荷塘月色》中用“瀉”形容如流水一般自上而下普照的月光情態，用“浮”形容薄薄的霧氣輕盈的情態，準確而傳神。同時，作者善于作比喻、通感等手法，如用“一粒粒的明珠”“碧天里的星星”“剛出浴的美人”比喻荷花，用聽覺印象的“渺茫的歌聲”比喻嗅覺印象“縷縷清香”作通感修辭，用聽覺印象的“梵婀鈴上奏著的名曲”比喻視覺印象的“光與影”。作通感修辭，文中還有了不少疊詞，如“淡淡的”“田田的”“亭亭的”“蓊蓊郁郁”“高高低低”“隱隱約約”等，使行文氣勢悠揚婉轉，舒徐不迫，富于音樂的旋律美、詩意美，再如《春》。
桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒，紅的象火，粉的象霞，白的象雪，花里帶著甜味兒，閉了眼，樹上仿佛已經滿是桃兒、杏兒、梨兒。
作者長話短說，以整齊而又有變化的短句，較有規律的停頓，抑揚有致的句調，構成了和種自然活潑、明快錯落的抒情節奏。有口語的音色，更有抒情散文語言的明朗和諧的旋律，烘托出作者贊美春天的賞心悅目的心情。
朱自清的散文語言賦于音樂美、詩美的同時，也兼有樸質無華、蘊藉腴厚的美。作者追求的是另一種美，這就是用詞的樸實和口語化。這正為他的為人不虛偽、不浮華、不講排場和客套。他曾說“用筆如舌”是文章的極境。他說富有“說話風”的作品“讀了親切有味”。《背影》中的敘述語言是口語化的，人物語言尤其如此。父親的幾句話，不僅簡潔，甚至樸拙，但卻格外生動傳情。如“事已如此，不必難過。好在天無絕人之路！”揉進生活諺語，將父親的內心世界很好地表現了出來。父親決定送兒子上車時，只說：“不要緊，他們去不好！”告別時說：“我走了，到那邊來信！”“進去吧，里邊沒人。”話語極為簡單，但卻表現出了作為父親的那種“愛子”之心。楊振聲說：“風華是從樸素出來，幽然是從忠厚出來，腴厚是從平淡出來。”（《朱自清與現代散文》）。平淡之中包孕了神奇。
再如《兒女》：
你要大碗，他要小碗，你說紅筷子好，他說黑筷子好。這個要干飯，那個要稀飯，要茶要湯，要魚要肉，要豆腐，要蘿卜。你說他菜多，他說你菜好。妻照例安慰著他們，但這顯然是太迂緩了，我是個急躁的人，怎么等得及？不用說，用老法子將他們立刻征服了。雖然有哭的，不久也就抹著淚捧起碗了。
這段話中的語匯，絕大多數來自口語。作者賦予他們特殊的表情達意作用，讀起來明白如話，通俗平易，又形象生動，濃縮雋永。
概述朱自清散文的藝術特點篇九
導語：朱自清是中國現代文學史上著名的散文大家。 他的散文樸實、細膩、優美、清新，在深厚的古典文學的基礎上融合中西方文化，創造了中國民族特性的散文體制與風格。
散文是一定的客觀社會生活的反映，不僅要抒發作者的真情實感，還應該盡可能地寫得優美。朱自清最初是以詩人的身份走上文壇的，所以他的散文或多或少受著詩歌的影響，但是朱自清在散文方面所取得的成就要遠遠大過詩歌，他在散文史上的貢獻是多方面的。他的散文取材十分廣泛自由，不受時間和空間的限制，表現手法不拘一格，而且可以根據內容需要自由調整、隨意變化。他的散文具有鮮明的特點，具有極高的藝術價值。在中學教材里，《背影》、《春》、《槳聲燈影里的秦淮訶》、《荷塘月色》、《綠》等名篇以高超的藝術成就蜚聲文壇，他的散文蘊含著強烈的個人色彩，形成了獨具一格的藝術風格，把讀者帶入一個韻味悠長、遐想美妙的藝術境界，并且在心里留下經久不滅的痕跡。本文主要是從以下幾個方面來論述朱自清散文的藝術風格。
朱自清先生的散文是一種側重于抒發內心感情和表達內心體驗的文學樣式，大多篇幅不長，隨意性強，但構思獨具匠心。人們在讀他的散文的時候，往往會覺得文中的語句非常松散隨意。但是，朱自清先生再隨意的散文也會有一個貫穿全文的主題思想，這就是所謂的“形散而神不散”，到處都充斥著精巧的構思和縝密的結構。散文《綠》，一開頭就寫了“我驚詫于梅雨潭的綠了”。在朱自清的筆下，這種綠早已不是一種單純的綠了，它被賦予了靈性，因為作者情感的投入，是這片綠有了動感。我們的眼前出現了那微微泛起的綠色漣漪，一種柔和、明快、親切的感情也會從心頭漾起。作者只是順著游歷的足跡，對瀑布、對梅雨亭作了簡潔而形象的介紹，沒有詳細地描述游覽的經過。《荷塘月色》雖然一路寫來，處處見“靜”，但是處處的“靜”，卻襯托出了心中的“頗不寧靜”。
首先是借景抒情，作者總是選取最有典型意義的景物來抒發自己的情懷，二者融為一體，毫不給人以割裂游離之感。如《荷塘月色》是通過景物描寫來抒情的，那淡淡的月光，那脈脈的流水，那微微的荷香，都被作者筆下的情思所籠罩，真切地表現了當時那種心緒和感情，抒發了那種忙里偷閑的情趣，那種不愿同流合污的淡淡哀愁，表示了對故鄉的懷念。文中寫景較多，但很集中凝練，字里行間隱隱地流露出一股淡淡的“心里頗不寧靜”的思緒。他不但把感情和周圍的景物聯系起來，也和歷史聯系起來。在這里，景色襯托著人的感情。如果沒有這些景色，人的感情也無以附著，文章的真實性和感染力也將受到損害。
其次是借人抒情，如《背影》中以父親的“背影”作為藝術抒情的“泉眼”，由遠而近，鋪陳敘事，字字句句融注了惦念父親的感情和無以孝感的痛惜之情。語言凝重，對父親的懷念著之情溢于言表。“背影”描寫清淡質樸，情真味濃，在車站送別的場面中，父親去買橘子時的背影，是作者描繪的重點。父親歲數大了，加之境遇、心情不好，行動不便，但卻要堅持親自去買橘子，給兒子路上吃。作者對父親的“背影”作了具體的描繪，寫得非常細，我們讀這些內容，肯定不感到“繁”，只能感到父親形象的高大。父親的`背影可謂凝聚了“千行辛酸淚，萬斛親子情”啊!
第三類是對日常生活事物的抒情，平時看似不經意的生活小事，卻在朱自清的筆下散發出濃厚的哲學意味，通過娓娓動人的敘事將自己所經歷的事情“情意化”，質樸地抒發自己的真情實感，以此獲得另一番抒情的“聲色”。例如，《冬天》，寫了三個冬夜的三件事之后，文章結尾說：無論怎么冷，大風大雪，想到這些，我心總是溫暖的。事情不僅簡潔，甚至樸拙，但卻格外生動傳情，體現了真摯美。
“語言是文學的第一要素”，朱自清主張“用筆如舌”、“用筆入畫”，他的散文多采用“活的口語”，特別注重語言的錘煉，但在運用語言時，決不矯揉造作，加以修飾渲染。在他的散文中，它的語言優美流暢，樸素簡潔，清新雋永，平易淡雅，如早春晨曦、晚秋山泉，給人們無限自然清新的感覺。如《春》中“桃樹、杏樹、梨樹，你不讓我，我不讓你，都開滿了花趕趟兒。紅的像火，粉的像霞，白的像雪”，把一個萬紫千紅的春展示在你面前;“不錯的，像母親的手撫摸著你”，把春風的輕柔，溫情送入你的心田;還有寫草、寫花、寫人的活動，這些語言都是從生活中提煉出來的，沿用了生活中的口語，形成了樸素、自然的語言特點。對春天中人的活動描寫一段：天上風箏漸漸多了……“一年之計在于春”，剛起頭兒，有的是工夫，有的是希望。語言形象、新穎，含意深刻，把一個充滿勃勃生機的春天，寫得如此鮮活，不能不給人以振奮向上的力量。讓人在欣賞文章的同時，在腦海中也能想象出一幅美麗的畫卷。例如在《荷塘月色》中 “蓊蓊郁郁”的樹，寫出了樹木的繁茂;“曲曲折折”的荷塘，表現出荷塘的形狀，使讀者產生空間的想象; 以“層層”刻畫出荷葉的深度，讓人眼前展現出荷葉的風致;“遠遠近近，高高低低都是樹”則反映樹的錯落有致，開闊又有立體感，表現得淋漓盡致; 特別是利用“通感”的方法，把“嗅覺”(清香)轉化為聽覺(歌聲)，如“微風過處，送來縷縷清香，仿佛遠處高樓上渺茫的歌聲似的”，給人以神奇般的感受。
事實上，凡是獲得偉大成就的作家，都具有自己鮮明的寫作特色。朱自清的散文有情致，有風趣，有詩的意境。作為現代文學史上的散文巨匠，寫出與文言散文媲美甚至超過它的精品，這是朱自清作為一位語言大師對現代漢語的重大貢獻。他作為一代知識分子的楷模，像一面鏡子一樣將永遠燭照后世!
概述朱自清散文的藝術特點篇十
朱自清是中國近代散文家、詩人、學者、民主戰士。朱自清的散文善于融情入景即景抒情，例如《荷塘月色》中，那輕紗般掩映下的荷塘景色，反映的恰是作者當時微妙的心思。
摘 要 朱自清先生是現代散文大家，自1923年開始散文創造之后，寫出的散文大都收集在《蹤跡》《背影》《倫敦雜記》《你我》等書中，他的散文語言自然清晰，風格委婉細膩，不論敘事狀物抒情無不傳神動人，讀朱自清先生的散文“如聽柔和婉轉的輕音樂，又如欣賞玲瓏剔透的象牙雕”。確實使讀者領受一種與眾不同的趣味。
朱自清先生是抒寫至情的能手，《背影》是其代表作之一，這篇散文，主要是通過對父親背影的描寫，來揭示無微不至的父愛親情，作品抒情委婉有致，細膩入微，謀篇布局逶迤曲折，具有與眾不同的趣味，《背影》開篇點明題旨：“我與父親不相見三年余了，我最不能忘記的是他的背影”。但破題之后作者并不急于把“背影”亮出來，而是采用反襯的筆法，把體現父愛的其他種種表現細數一番。先寫父親在祖母去世和丟了差使的“禍不單行”的逆境里，怎樣強忍沉重的心情反過來安慰“我”，其次又寫父親在奔波謀生的繁忙中，怎樣無可奈何地委托旅館的茶房送“我”登車去北京念書;再次又寫父親終于改變托人送行的主意，在百忙中“決定還是自己送我去”，在反復曲折地寫完父親對“我”的關心之后，才把高度集中地體現父親的最動人的“背影”這一特寫鏡頭推到讀者面前，讓讀者和我一同灑下感動的淚水。“我看見他戴著黑布小帽，穿著黑布大馬褂，深青色布棉襖，蹣跚地走到鐵道邊，慢慢探身下去，尚不大難，可是他穿過鐵道，要爬上那邊月臺，就不容易了。他用兩手攀著上面，兩腳向上縮;他肥胖的身子向左微傾，顯出努力的'樣子，這時我看見他的背影，我的眼淚很快的流下來了……”這里作者細致刻畫了父親蘊含著深厚慈愛的背影，富有人情味，感人至深，使讀者與“我”一起產生了強烈的感情共鳴。
朱自清先生散文高超的藝術手段，是基于他對客觀事物的精細觀察之上，否則就不可能妙筆傳神，也不可能書寫出與眾不同的趣味。
朱自清先生在《山野掇拾》指出：“作家于一言一動之微，一沙一石之細都不輕輕放過”、“于人們忽略的地方，加倍地描寫，使你于平常身歷之境，也會有驚異之感”。例如《綠》中，朱自清先生對梅雨潭的綠就作了加倍的描寫。先用博喻說是“像少婦拖著裙幅”、“象跳動的初戀的處女的心”“像最嫩的皮膚”“象濕潤的碧玉”然后又多方比較，說是“北京什沙海地綠楊“太淡了”、“杭州虎跑寺近旁碧草與綠葉太濃了”、“西湖的波太明了”“秦淮河的又太暗了”經過這樣反復的渲染，梅雨潭的綠于是成了世界上最宜人的景色，從而讓讀者跟著作者一道“不禁驚詫于梅雨潭的綠了”。
朱自清先生還主張，觀察事物一是要“拆開看，拆穿來看”二是要注意“錙銖之別，淄澠之辯”。如荷塘月色就采用了“拆開來看，拆穿來看”的觀察與描寫方法，作者先寫月下的荷塘，再寫荷塘上的月色，作者把一個對象拆開拆穿分兩次描寫，極盡委婉細膩之妙。再如《瑞士》中對瑞士山水的觀察與描寫，各有各的山姿，各有各的水姿，作者描寫瑞士的山，有的是“四周陡峭的青山的影子，冷冷地沉在水里”，有的山“像一片一片兒插著”，有的山“中間豁然開朗，一片一片的谷”，“只見一叢叢的樹頂，到處是深的綠，在風里微微波動著”;有的大山峰上“瀑布左一條右一條的，多少讓山頂上的云掩護著，清談到像一些聲音都沒有”;有的“高山青得出煙”;有的山“積雪皚皚，高出云外”作者描寫瑞士的水，具有不同的風韻，“太陽照著的時候，那水在微風里搖曳著，辟然是西方小姑娘的眼。若遇到陰天或者下小雨，湖上迷迷茫茫的，水天混在一塊兒，人如在睡里夢里。也有風大的時候，那時水上便皺起粼粼的細紋。有點象顰眉的西子”。可以這樣說，在朱自清先生筆下沒有兩座相同的山，沒有兩片相同的水，真是在觀察與描寫中分辨出了景物的“錙銖之別”。
朱自清先生的散文不論敘事、寫情、狀物、抒情無不委婉細膩，娓娓動人，這表現在他對客觀事物加倍地描寫，巧妙地描寫，拆開來與拆穿來描寫，展現了客觀事物的“錙銖淄澠之別”，抒寫了與眾不同的趣味，他的具有嫻熟藝術技巧的散文是我國現代文學藝術中瑰寶，是中國散文藝術中一顆璀璨的明珠。