正確認識自己的工作表現，積極總結工作心得，是我們獲得成功和進步的必要條件。小編為大家整理了一些學習心得范文，希望可以幫助大家更好地理解這種寫作形式，提升自己的寫作水平。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇一
音樂教育教學中，教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導，學生為主體”的步調和諧統一，師生的主觀能動性就會發揮地相當好，教學效果會事半功倍。
音樂課堂；位移；手段；條件傳統的教學模式，沒有發揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發揮出來，因此，學習興趣不高，感到是為學習而學習，也有困倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：
音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我，挑戰傳統的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么，課堂行為的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。
一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移。
“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中，發展了能力，掌握了知識，增長了才干，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的。情感內容，得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟后所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為，學生經過了自已的體驗后產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由于年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一只小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的了解，在后來的教學過程中，孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要！感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段。
教學實踐中發現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中后，就會有新的發現和收獲的，因為它為教學的活動提供了新的發展空間，豐富與升華了教學的效果。因此，我們要不斷優化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發展的歸宿，與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效并充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會后，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐后地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有匯集了一切有效媒體，讓一節課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。
三、創造課堂“動”的條件。
一堂課究竟應該怎么上？傳統教學中教師的講是教師牽著學生走，學生圍繞教師轉。這是以教定學，讓學生配合和適應教師的教。長此以住，學生習慣被動學習，學習的主動性也漸漸消失。顯然，這種以教師“講”為中心的教學，使學生處于被動的狀態，不利于學生潛能的的開發和身心發展。正如葉圣陶說過的，“最要緊的是看學生，而不是光看老師講課。”音樂課一定要讓孩子們大膽地“動”起來。讓學生動手也要動腦，使學生的學習由被動變為主動，讓他們積極的參與進來。真正的去音樂世界里邀游，得到美的享受。可通過一些音樂游戲和舞蹈動作活躍課堂氣氛，也可以給孩子們多點時間和空間進行自由思考、討論，培養學生學習音樂的主動性和創造性。把課堂交給學生，讓他們成為主人。我的每節音樂課，都讓孩子們站起來，走到教室的中間，讓他們通過自己對音樂的感受，即興的做動作，尊重個體的不同音樂體驗。孩子們都感受到了音樂的美好與存在，這樣的學習方式帶來的效果是原有教學模式所不能達到的。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力以及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。總之，教師和學生的互動，感情的雙項對流，主觀能動性的雙發揮，是課堂教學改革的希望曙光。我們的教師，如果不是只步傳統教學方法的后塵，而是有理想、有抱負、有勇氣去探索新事物，研究新問題，發現新方法，那么，音樂教學一定會迎來百花爭艷的春天。但是，任何新生事物的出現，也不可能十全十美，不可能沒有誤區，互動式教學也可能因讓學生過于放松而自由無度，因興趣高漲而影響課堂秩序，但只要我們教師審時度勢，把握關鍵，一定能夠及時地為學生指點迷津，一定能夠讓學生知識的“泉眼”不斷噴涌，源源不斷。當我們收獲成功的時候，我們會為自己的付出而感到自豪的。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇二
高中音樂社團活動是學習音樂的重要途徑之一，它不僅可以培養學生的音樂興趣，提高音樂素養，還能鍛煉學生的團隊合作精神和表達能力。我在高中期間加入了音樂社團，并積極參與了各種活動。通過參與這些活動，我深刻體會到了音樂社團活動對我個人成長的積極影響。
在音樂社團活動中，我從最初的樂理基礎學習開始，逐漸學會了唱歌和演奏樂器。通過反復的練習和不斷的探索，我漸漸掌握了音樂的技巧和表現力。同時，我也參與了一些集體演出，如學校音樂會和校慶晚會等，這些經歷讓我感受到了團隊合作和舞臺表演的魅力。在合作的過程中，我學會了傾聽他人的聲音，學會了互相尊重和理解，這些都對我日后的人際交往起到了積極的影響。
音樂社團活動是培養個人各方面能力的重要途徑。通過參加樂隊排練，我不僅提高了音樂技巧，更學會了耐心和堅持。在排練中，每個人都需要精確地把握音準和節奏，為了達到這個目標，我們需要進行反復的練習，這鍛煉了我們的耐心和毅力。同時，演奏音樂需要團隊中每個成員發揮自己的特長，通過合作和協調，最終達到和諧與統一。這讓我學會了團隊合作的重要性，并在之后的學習和工作中受益終身。
參加音樂社團活動不僅對個人成長有益處，對學習成績也有積極影響。學習音樂需要學生集中注意力、處理復雜的信息并控制情感表達，這培養了我們的思維能力和專注力。同時，參與音樂社團活動還讓我學會了合理安排時間，平衡學習和娛樂的關系。經過一段時間的努力和堅持，我發現自己的學習成績有了明顯提升，這讓我堅信音樂對于全面發展的重要作用。
通過參與高中音樂社團活動，我不僅提高了自己的音樂素養，還鍛煉了自己的團隊合作和表達能力。在音樂的世界里，我收獲了友誼、快樂和成長。在未來的學習和工作中，我將繼續保持對音樂的熱愛，積極參與音樂活動，為自己的人生增添更多的精彩。
總結：我深刻體會到高中音樂社團活動對個人成長的積極影響，它不僅提高了我的音樂素養，還讓我學會了團隊合作和表達能力。通過參與音樂社團活動，我不僅取得了學術上的成績，更培養了自己的興趣和愛好。我相信，音樂社團活動不僅是學習音樂的重要途徑，更是一個培養全面人才的有效平臺。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇三
第一段：介紹社團活動及個人參與原因（150字）。
高中是人生中一段特殊的時光，課業繁重，同學間競爭激烈。而音樂社團活動提供了一個讓我放松心情、展示才華的機會。我對音樂一直都有濃厚的興趣，參加音樂社團不僅可以讓我發展個人的音樂天賦，還可以結識志同道合的朋友。因此，我毅然決定加入學校的音樂社團，積極參與各種活動。
第二段：社團活動的實踐與收獲（300字）。
參加音樂社團活動是我高中生活中最積極且有價值的決定之一。在社團中，我有機會與其他熱愛音樂的同學們進行合作演出，并與他們分享自己的音樂技巧。在這個過程中，我學到了許多與音樂相關的知識，提高了演奏技巧，同時也培養了團隊合作的能力。我們經常需要在限定的時間內合練，彼此協調和互相幫助是十分重要的。這個過程中，我發現了自己的潛力和能力，更意識到團隊合作的重要性。
第三段：社團活動對個人成長的影響（300字）。
參加音樂社團不僅提供了音樂實踐的機會，也讓我在其他方面有所收獲。我曾經是一個比較內向的人，很少與人交流。然而，在社團中的合作和演出讓我逐漸變得開朗和自信。表演音樂需要勇氣和自信，我學會了如何面對觀眾和分享自己的音樂才華。經過多次的演出，我逐漸克服了緊張和害怕，并愈發享受在舞臺上釋放自己的瞬間。同時，我也學會了如何與團隊合作和協調，這將對我今后的工作和生活中產生積極的影響。
第四段：社團活動的挑戰與突破（250字）。
參加音樂社團活動并不是一帆風順的。我們常常面對時間緊迫、排練艱辛等問題。而在演出時出現的小錯誤也曾讓我感到挫敗。然而，我從這些挑戰中看到了自己的不足，并努力改進。通過不斷的練習和與同學的溝通，我逐漸掌握了演奏技巧，提升了自己的表演水平，最終取得了令人滿意的成績。這些經歷讓我懂得，只有克服困難和挑戰，才能真正成長。
第五段：總結與展望（200字）。
參加高中音樂社團活動是我高中生活中的一段寶貴經歷。我從中學到了很多，并且在音樂和個人成長中都取得了進步。音樂社團活動不僅帶給我無盡的樂趣和快樂，也幫助我培養了許多重要的品質，例如勇氣，自信和團隊合作精神。我相信這些經歷將對我今后的發展起到積極的影響。我期待將來在大學中繼續參與音樂社團，并繼續追求音樂的夢想。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇四
高中音樂社團活動作為我高中生活中的一大亮點，給了我許多難忘的經歷和寶貴的體會。在這個音樂社團中，我學到了很多音樂知識，鍛煉了表演能力，培養了團隊合作的精神。通過參加這些活動，我深深感受到音樂的魅力，對人生產生了積極的影響。
第二段：學習與分享。
參加音樂社團的一個重要方面就是學習和分享。在社團中，我能夠學習到音樂理論知識，并通過實踐應用于我們的演出中。我們每周進行固定的排練，老師會對我們進行指導，讓我們更好地理解音樂作品的內涵與演奏技巧。同時，我也有機會與其他成員分享我的經驗和見解，互相學習進步。這種學習與分享的環境促進了我們共同成長，也讓我收獲了很多友誼。
第三段：鍛煉與激情。
音樂社團活動給我提供了鍛煉自身表演能力和團隊合作精神的機會。在排練和表演過程中，我學會了如何面對觀眾，如何自信地展示自己的才華。每次表演前的緊張和刺激，都激發出我內心的巨大激情，讓我全身心地投入其中。此外，作為一個團隊的一員，我也經歷了與其他成員密切合作、互相幫助的過程，這培養了我的團隊合作意識和溝通能力。
第四段：自我成長。
參加音樂社團活動不僅讓我提高了音樂方面的技能，更重要的是讓我從中汲取了許多寶貴的人生經驗和成長機會。在演出中，我學會了怎樣面對失敗與挫折，也學會了如何承受和超越困難。伴隨著演出的一次次成功，我不斷積累自信，懂得了堅持努力所帶來的回報。這種積極的心態和成長經歷，也會在我未來的生活中起到很大的作用。
第五段：感恩與展望。
回顧我在高中音樂社團中的經歷，我時刻感恩這個機會帶給我無數的快樂和成長。而面對即將畢業，離開這個社團的時刻，我也不禁對未來產生了一絲不舍。但我堅信，這段經歷會成為我未來生活的寶貴財富，幫助我在音樂和人生的道路上更加自信地前行。同時，我也期待將來有機會用自己的實際行動回饋社團，為更多熱愛音樂的同學們提供支持和幫助，讓他們也能享受到音樂帶給我們的美好。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇五
普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現的課程，在高中尚屬首次，為了體現課程標準，落實選修內容，上好每一節音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹的備課
備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環節，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環節、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。
比如教學目標，現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：學生領悟了多少知識、認清了多少道理、學會了多少方法和技巧等等，比較易于評價和測量，但似乎又不那么貼近新課標的要求。如何將二者的優點有機結合，正確應用到備課中，真的需要我們下一番功夫。
備課的嚴謹不僅僅是體現在文字上，它還應考慮到是否切和實際的可操作性。一份教案是否適用與所教授對象的知識層面及心理特點；是否能應用與自身的客觀條件；是否符合新課標的要求等等。
我們可以問一下自己，設計的這份教案能否發表和公開，并很難被別人挑出毛病來呢？
2、規范的教態
教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。
規范的教態是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。
有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言
“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。
精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。
在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默
一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。
然而，難就難在一邊即能保持嚴謹的教學，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態不規范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優勢特長一點也發揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規教學中不良習慣的養成肯定會影響到你的競賽課發揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。
高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形；一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽（學生語：小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。
2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現實教學中許多創新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。
提倡創新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節，收到了很好的效果。青島開發區一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。
許多成功的創新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調的是：創新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創新，還是要符合學科的知識特點及規律、切和教學的實際。
最后，我想說的是：所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規范嚴謹且認真的常態教學是教學能力提高的重要保障！
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇六
高中音樂教學心得普通高中音樂課程標準》（實驗）將高中音樂課程劃分為一個必修模塊和五個選修模塊，這種以模塊形式出現的課程，在高中尚屬首次，為了體現課程標準，落實選修內容，上好每一節音樂課，以下幾點是我高中音樂教學的一點體會。
1、嚴謹的備課備課是教學過程的第一步，也是至關重要的一個環節，它對整堂課起一個導向性的作用。教案之中各個環節、內容的安排是否有理、有序、有趣將直接影響著教師的教學和課堂的質量。比如教學目標，現行存在著主要有兩種設計模式。一種是理論型的，一種是實際型的，兩者各有其特點。理論型的模式注重深層次的、意義廣泛的要求，比如：
學生的學習興趣、參與意識及能力、課堂效果等等，比較貼近素質教育的宗旨，但缺乏實際評價的可測量性；實際型的模式則注重評價的可測性，比如：
2、規范的教態教室是一個“大舞臺”，在45分鐘的“演出”時間里，出場人員又不僅限于教師一人，雖然你是“第一主角”這無可非議，但課堂不是演“獨角戲”，整臺戲的成功還取決于你能否調動起“群眾演員”及“配角”的情緒，來共同完成這場“演出”。規范的教態是課堂成功的一個不可或缺的重要因素。音樂教師的形體語言是教學的無聲語匯，它借助表情、眼神、舉止、儀表、手勢等手段，來傳達感情，是一種具有較高審美價值和感情交流的溝通工具，自然得體的教態不僅可以緩和、松弛教室里的緊張氣氛，同時不經意中你的一個肯定的眼神或一個鼓勵性的動作也給學生帶來一種親和力。有時候不用多講什么，你的形體語言已經感染學生了。
3、精煉的教學語言“講課”不是“說課”，“講”和“說”的意義不同。“說”是很隨意的，“講”就不能。“講”這個字本身就帶有“教授、傳授”的意思。所以“講”不可隨意，要精煉。一堂課下來，和教學中無關的甚至是個人的習慣用語要少說，或者是盡量杜絕，以免誤導或擾亂學生的正常思維。精煉的教學語言，能使學生的思維更加清晰、便于更好的按照教師所設計的思路深入下去，以期達成最終的教學目標。在實際的課堂教學中，一位好的教師，講解應該是生動的、風趣幽默的；講授的內容條理要清晰，自身思維要敏捷；同時還要善于捕捉從學生身上反饋回來的有益信息，并稍加整理就能變成課堂上的一個閃光點。優秀的教學語言會給人莫大的愉悅感和美的享受。
4、嚴謹且不失幽默一堂課的時間是45分鐘，單憑一昧認真的講解是很難引發學生的興趣和共鳴的。心理學研究表明，一位成人對陌生事物的專注時間每15分鐘為一個生理周期，超過這個限度，疲勞感馬上襲來，學生就很容易產生注意力不集中、走神等現象。幽默詼諧的語言、不傷大雅的小調侃即緩解了學生的疲勞感覺，又重新吸引住了學生的注意力，并且活躍了課堂氣氛、增強了課堂效果。然而，難就難在一邊即能保持嚴謹的教學，一邊還能不失水準的幽默調侃。事實上，如果你的知識結構不全、教學經驗不足、教態不規范，很可能一嚴謹你什么都不會了。我本人對這一點體會頗深。一規范嚴謹起來就變得縮手縮腳，枯燥的講解是不可避免的了，更不要談什么幽默詼諧，自身的優勢特長一點也發揮不出來，有的時候，自身已經明明意識到了什么可就是做不到位。其實，這不是“生疏不生疏”的問題，而是一個習慣性的原因。常規教學中不良習慣的養成肯定會影響到你的競賽課發揮，要想做到即不失嚴謹又能幽默詼諧，只能認真地從平時常態課教學中一點一點積累，沒有什么捷徑可走。
音樂是聽覺的藝術，同時還是一門感知藝術。它是無形的，看不見、摸不著，只能通過欣賞者的聽覺器官接收，通過他的心靈體會、感受，從而使他得到美感的一門藝術。高中學段學生有著他自身的特點。一方面，如同他們的生理結構一樣，自身的知識結構已近雛形；一方面知識結構亦如同他們的心理層面一樣，雖自我感覺成熟，其實往內里挖掘還是稚嫩的很。這個時期為他們安排的課程內容淺了不行，不愿意聽（學生語：
小兒科了）；深了也不行，聽不懂（學生語：
又講些老古董）。所以在制定教學措施和教學計劃時應當遵循音樂這門學科的知識特點和自身規律，同時還應考慮到所教授對象（高中生）的知識層面及心理特點。
1、教學中，應側重于在聆聽基礎上的討論、交流、比較和評論，通過生動的教學活動來實現體驗美感、豐富情感、促進想象力的過程。2、音樂藝術的非具象性和非語義性體現了音樂課程獨有的魅力特色，音樂也是一種直接的體驗和經驗，必須通過直覺的方式去獲得。教學中，教師應盡好自己的主導作用，引導好學生的“感覺——體驗——學習”這一學習過程。
3、圍繞學習主線結合學生實際設計課程，挑選一些貼近社會實際和學生的生活經驗、有利于學生全面發展和健康成長的音樂素材來增大課堂信息量。
同樣的教材有不同的教師；同樣的教案有不同的教法；同樣的教法有不同的變化。所謂“仁者見仁、智者見智”，現實教學中許多創新的教學思路、教學手段、教學方法不斷涌現出來。提倡創新性的教學是在符合自身學科知識特點，切和學生心理、能力實際的基礎上進行的。如：
長沙的孫衫老師在《音樂與影視》這堂課中，加入了“我為電影片斷來配樂”這一章節，收到了很好的效果。青島開發區一中的劉磊老師在《音樂能告訴我們什么》這一課中，嘗試著將“知識導引”這一章節加入到了教學中，為最終的教學目標成功地進行了過渡和鋪墊。許多成功的創新教學事例不勝枚舉，這里就不再一一列舉了。需要強調的是：
創新是提倡“個性化”教學的一項重要手段；創新不是隨意的改變；“萬變不離其宗”，無論怎樣創新，還是要符合學科的知識特點及規律、切和教學的實際。最后，我想說的是：
所有的成就來自于平時一朝一夕的積累，規范嚴謹且認真的常態教學是教學能力提高的重要保障！二：
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇七
20xx年的xx月，我光榮的成為了一名xx寄宿學校的新教師，懷著激動的心情，走進了xx，一座美麗的校園。轉眼已經開學一周，面對新的生活、新的責任、新的工作充滿熱情，但同時在方法上也缺少經驗，所幸的是，校領導安排了多次的培訓，使我們面對這陌生的校園多了一份親切。
20xx年xx月xx日，在音樂組組長xxx老師的精心安排、音樂組組長xxx老師的帶領下進行了本學期第一次音樂組的教研活動。此次培訓主要是由幾位組內優秀且經驗豐富的教師給予我們教學經驗的指導,這更是讓我們不安的心得到了安撫。
看著各位老師滔滔不絕又毫無保留的向我們敘述著自己多年來的教學經驗，我感受到了前所未有的溫暖。細心的聆聽著每一位老師的講話，也記下了許多寶貴的經驗。
回想起這一次的教研活動，自我感覺收獲頗大。xx老師首先介紹了自己多年來對于常規教學的經驗，她告訴我們：“使學生養成良好的學習習慣遠比匆匆的完成教學計劃重要”。是啊，良好的學習習慣是學生日后學習與生活的明燈，唯有培養了學生好的學習習慣，才有助于孩子們今后的成長啊！xx老師細致的談到了管理學生的路隊、坐姿、課本擺放的經驗這些細節正是形成學生良好習慣的關鍵，看似簡單的事做起來并不易，吸取了這些經驗，我豁然開朗。
音樂課以歌唱教學為主，xx老師的歌唱教學經驗分年級，以學生的年齡階段特點向我們介紹了她多年的經驗。音樂教學很容易走入專業化的誤區，忽略孩子階段性的特點，低年級的孩子應該以興趣為主，注重趣味性，多結合游戲、律動來教學，而中高年級的孩子則不同，xx老師告訴我們兩個關鍵字：“實”與“美”。實，學生的音樂基本技能要扎實，培養學生識讀曲譜的能力，引導學生從情感出發處理演唱的作品；美，訓練學生學會傾聽音樂欣賞音樂的美，并且懂得用輕聲高位的發聲方法唱出動聽的聲音。
除了歌唱教學，音樂聽賞也是音樂教學密不可分的一部分，王瑋老師接著向我們介紹了聽賞教學的經驗。一二年級孩子主要培養隨音樂節奏律動，三四年級的孩子則鍛煉他們體會音樂的情緒與速度，五六年級則要培養孩子分析音樂表達內容，了解音樂的創作背景。王老師還提醒我們要培養學生安靜聆聽音樂的好習慣，她向我們介紹了可情境創建的方式，將音樂課堂化身為高雅的音樂廳，讓孩子們帶著問題去聆聽音樂，又或是運用自身良好的聆聽狀態引導并影響學生，言傳身教。
看著幾位老師傾囊相授的神情，我肅然起敬。初來乍到的我開始思考，除了從這些老師身上吸取這些教學法，更應該是學習他們對于教育的態度。初出茅廬的我應該拼命汲取營養，在今后的工作中多向各位老師請教，并且把握機會，把每一項任務認真完成，不管困難多大，做事一樣務實求真，堅信“方法永遠比困難多”。
作為一名新教師猶如一股新鮮的血液注入了教育者這支龐大的隊伍。在教育路上，難免有一些風風雨雨，但無論路途有多么的艱辛，我都要勇往直前，踏踏實實地工作，自信地表現自我，虛心地請教，不斷在風雨中歷練，磨礪個人的精神意志，做到愛崗敬業，努力成為一名“精彩的xxx人”。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇八
3月11日上午，嚴老師把全縣初中音樂教師召集在一起，給我們上了一堂有效益的音樂教研課。會議內容分為四大塊：首先是對xxxx學年第一學期音樂抽測情況的分析與反饋。嚴老師把xxxx學年與xxxx學年音樂抽測情況做了詳細的匯報與改善，讓我受益匪淺，也讓我看到了自己的不足。
其次是20xx學年第二學期音樂教研計劃。每次活動的安排都是我們學習的好機會，也給我們新教師提供了成長平臺，如3月24在我校開展“有效歌唱”研討會，對于新教師來說是學習的好機會，再如5月份的教壇新秀活動考試，我認為做一名老師不僅需要扎實的專業水平、理論知識的積累也非常重要。
再次是xxxx桐廬縣中小學優質課、藝術節獲獎情況。在藝術節之前我和葉老師非常重視的在排練著節目，學校領導也非常重視，對兩個節目抱很大希望，在比賽那天學生們發揮的不是很理想，只有一個節目獲得三等獎。比賽結束后坐在回學校的車上有幾位學生哭了，從中我體會到了學生對獲獎的欲望及重視程度之高。接著，葉老師一邊在講解今天比賽失誤的情況，一邊在鼓勵著大家，當時我的感觸很深，連串18個節目讓我看到了其他學校老師的實力，更看到了自己的不足之處，特別在舞蹈方面應該多請教其他教師，通過此次比賽我更應該注重平時積累，多欣賞的作品。
最后是嚴老師給我們教師的幾點建議，覺得非常實用，其中讓我感觸最深的是怎么讓學生有趣學習視唱。
針對我們農村的學生來說，對于音樂中的識譜可以說是丈二和尚，摸不著頭腦。很多學生會唱歌曲，但卻不會唱這首歌曲的樂譜，更談不上這首歌曲中的一些常見的節奏了。
目前，全國音樂教育發生了翻天覆地的變化，現今的音樂課已不是以前單調的唱歌課。它重視學生對音樂的理解、體驗，重視學生創造性思維的開發，重視學生合作交往能力的培養。它在各種音樂課型中都充分體現出來。但識譜教學往往被教師一帶而過。很多教師認為識譜教學很難創新，因此，總是用機械、枯燥練習進行識譜教學，而恰恰忽視歌曲藝術性的挖掘，使學生對學習音樂產生厭倦心理。
活動上，嚴老師讓我們在游戲中輕松體會識譜，老師們共同去感受了其中的樂趣。讓幾種方法合理利用到教學當中去，讓學生對識譜感興趣。大家嘗試后，效果非常好。嚴老師對每個問題講解的很仔細，讓我真正認識到教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，并采用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，變“要我學”為“我要學。
最后非常感謝嚴老師今天的指導，在今后教學上我會一步一個腳印走好每一步，在教學上取得更好的成績。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇九
雖然我只是一名剛剛上班兩年的小學音樂教師，不能說有足夠的教學經驗，但通過這兩年的自我學習與努力，我也總結了一些本學科的教學經驗。
一直以來，音樂課被稱為副科課，特別是在個別偏遠的農村學校更認為音樂課是可有可無的科目。隨著素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩，這是我在這兩年的課堂教學實踐中不斷思考與實驗的課題。我發現影響上好一節音樂課的因素雖很多，但以下這幾方面更不容忽視。
一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一。
常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用?音樂課究竟會給同學們帶來什么?沒有音樂課會怎樣?……同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。
二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一。
大家都非常熟悉這樣一則事例：某幾位專家學者到一所學校做實驗，到某班時，隨意點出幾個學生并很認真地對老師們說：“他們幾個將有很大潛力可以挖掘。”果不其然，幾年之后，本來表現一般的這幾位學生真的成為了學校的佼佼者。原因很簡單，專家學者的暗示轉給了老師，老師對這些學生時常充滿信心，而正是積極的心理暗示，使他們的情緒始終處于積極向上的亢奮狀態，所以，結果就如人們所看到的。
在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干高興!”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍!”“你們愿意吸收老師加入你們的合唱隊嗎?”……一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕松有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術。比如唱歌時，有說話或大聲喊唱的聲音，我就讓學生自己說說內心的感受，讓學生辨別美與丑，對與錯。通過這一環節，使那些沒做好的同學認識到自己的行為是不受歡迎的，并且認識到自己的行為是不美的不文明的。另外，我還在課下和同學們達成協議，課堂上違反紀律或有不文明言行，老師就用眼神或伸出手指提醒大家，給予改正錯誤的機會。第三次就在受支扣除平時成線績的懲罰。這一方法不僅保持了課堂氣氛不被破壞，而且還增進師生之間的感情。
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者。
在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會唱歌，聲音美;音樂老師會彈琴，很讓人著迷;……老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這里不僅能學到書本知識，還能感受到美的熏陶。
成功的上好一節課所包含的因素還有許許多多，以上幾個方面只是我在教學實踐中的點滴體會，我將會在以后的教學生涯中積極總結教學經驗，爭取早日成為一名經驗豐富的音樂教師!
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十
近年來，音樂教育逐漸受到了社會的重視，各種音樂活動也成為了教育界的熱點話題。作為一名音樂教師，我積極參與了各種音樂活動教研，在實踐中積累了豐富的經驗和體會。下面我將結合個人經歷，談談我對音樂活動教研的心得體會。
音樂活動教研是指把教研與實踐相結合，通過音樂活動來促進學生的全面發展。音樂活動教研的目標不僅僅是培養學生對音樂的興趣和愛好，更重要的是通過音樂活動的形式，讓學生在輕松愉快的氛圍中掌握音樂知識和技能。同時，音樂活動教研還能夠培養學生的創新思維和團隊合作能力，提高他們的情感表達和溝通能力。因此，音樂活動教研在培養學生綜合素質方面具有重要作用。
在實踐中，我通過組織各種音樂活動，讓學生在不同的場景中去感受和體驗音樂。例如，我曾經組織過一次音樂會活動，讓學生們有機會在舞臺上展示自己的才華。通過參與音樂會的準備和實際表演，學生們不僅提高了音樂技能，還培養了自信心和表達能力。此外，我還組織過一次音樂劇表演，讓學生們在表演中把音樂與戲劇相結合，通過角色扮演來傳達音樂的情感。這樣的實踐讓學生們感受到了音樂的多樣性和魅力。
音樂活動教研有著諸多的優點。首先，通過音樂活動，學生們能夠增加對音樂的興趣和熱愛，激發他們學習音樂的主動性。其次，音樂活動教研能夠培養學生的創新能力和團隊合作精神。在音樂活動中，學生們需要合作完成各種任務，這不僅鍛煉了他們的集體意識，還培養了他們的團隊合作能力。再者，音樂活動教研能夠拓展學生的藝術視野，讓他們接觸和了解更多的音樂形式和風格，提高他們的審美水平。總之，音樂活動教研是一種綜合改革教育的有效方式。
音樂活動教研雖然有著很多的優點，但也面臨著一些挑戰。首先，音樂活動教研需要充足的時間和資源支持。音樂活動通常需要較長的時間來準備和實施，而學校往往資源有限，這對教師和學生都是一種考驗。其次，音樂活動教研需要教師具備較高的專業素養和扎實的音樂基礎。只有教師具備了充分的專業知識和技能，才能夠組織和引導學生進行音樂活動教研。因此，提高音樂教師的專業素養和能力是促進音樂活動教研的關鍵。
未來，隨著音樂教育的不斷發展，音樂活動教研將有更廣闊的前景。一方面，隨著社會的進步和科技的發展，音樂活動教研將會借助網絡和多媒體技術，推動音樂教學的創新和發展。另一方面，音樂活動教研將更加注重培養學生的創新能力和文化素養，讓學生在音樂活動教研中真正感受到音樂的力量和美好。
總之，音樂活動教研是一種創新的教育方式，對于培養學生的綜合素質和促進學生全面發展具有重要作用。通過多年的實踐，我深刻認識到音樂活動教研的優勢和挑戰，并對其未來發展充滿期待。希望未來能有更多的教師加入到音樂活動教研的行列中，共同推動音樂教育的發展和進步。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十一
3月11日上午，嚴老師把全縣初中音樂教師召集在一起，給我們上了一堂有效益的音樂誤區課。會議內容分為四大塊：首先是對20xx學年第一學期音樂抽測情況的分析與反饋。嚴老師把20xx學年與20xx學年音樂抽測情況做了詳細的匯報與改善，讓我受益匪淺，也讓我看到了自己的不足。
其次是20xx學年第二學期音樂教研計劃。每次活動的安排都是我們學習的好機會，也給我們新教師提供了成長平臺，如3月24在我校開展“有效歌唱”研討會，對于新教師來說是學習的好機會，再如5月份的教壇新秀活動考試，我認為做一名老師不僅需要扎實的專業水平、理論知識的積累也非常重要。
再次是20xx桐廬縣中小學優質課、藝術節獲獎情況。在藝術節之前我和葉老師非常重視的在排練著節目，學校領導也非常重視，對兩個節目抱很大希望，在比賽那天學生們發揮的不是很理想，只有一個節目獲得三等獎。比賽結束后坐在回學校的車上有幾位學生哭了，從中我體會到了學生對獲獎的欲望及重視程度之高。接著，葉老師一邊在講解今天比賽失誤的情況，一邊在鼓勵著大家，當時我的感觸很深，連串18個節目讓我看到了其他學校老師的實力，更看到了自己的不足之處，特別在舞蹈方面應該多請教其他教師，通過此次比賽我更應該注重平時積累，多欣賞的作品。
最后是嚴老師給我們教師的幾點建議，覺得非常實用，其中讓我感觸最深的是怎么讓學生有趣學習視唱。
針對我們農村的學生來說，對于音樂中的識譜可以說是丈二和尚，摸不著頭腦。很多學生會唱歌曲，但卻不會唱這首歌曲的樂譜，更談不上這首歌曲中的一些常見的節奏了。
目前，全國音樂教育發生了翻天覆地的變化，現今的音樂課已不是以前單調的唱歌課。它重視學生對音樂的理解、體驗，重視學生創造性思維的開發，重視學生合作交往能力的培養。它在各種音樂課型中都充分體現出來。但識譜教學往往被教師一帶而過。很多教師認為識譜教學很難創新，因此，總是用機械、枯燥練習進行識譜教學，而恰恰忽視歌曲藝術性的挖掘，使學生對學習音樂產生厭倦心理。
活動上，嚴老師讓我們在游戲中輕松體會識譜，老師們共同去感受了其中的樂趣。讓幾種方法合理利用到教學當中去，讓學生對識譜感興趣。大家嘗試后，效果非常好。嚴老師對每個問題講解的很仔細，讓我真正認識到教師應努力挖掘每一首音樂作品的審美因素，把視唱訓練作為一個音樂審美感知和審美探索的過程，并采用各種生動有趣的方法，降低識譜難度，使學生把識譜能力的提高視為自覺的要求，變“要我學”為“我要學。
最后非常感謝嚴老師今天的指導，在今后教學上我會一步一個腳印走好每一步，在教學上取得更好的成績。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十二
我校組織全體教師的同課異構活動，使我深刻地感受到了小學數學課堂教學的生活化、藝術化。課堂教學是一個“仁者見仁，智者見智”的話題，大家對教材的鉆研都有自我獨特的見解。所以，我也只能跟大家交流我個人聽課的一點膚淺的看法。
透過聽課，讓我學到了很多很多新的教學方法和新的教學。
明確為教學服務。兩位老師在課件里呈現游戲，其情境的資料和形式的選取都貼合一年級學生的年齡特點。對于低年級學生，顏色、聲音、動作有著極大的吸引力，要多創設生動搞笑的情境。兩位老師聯系游戲----激發興趣----探索新知——運用新知----解決問題，新意和啟發性。這樣的情境讓學生體會數學來源于生活并運用于生活，激發學生學習興趣。這樣學生們會十分樂意參與這項游戲，不但激發了他們了學習的欲望，而且興趣也被調動起來，于是在自然、愉快的氣氛中享受著學習，這便是情境所起的作用。這種情境的創設十分適合低年級的學生。
創設的情境真正為教學服務，如果只是為了情境而情境，那就是一種假的教學情境。
在這些優質課中，教師放手讓學生自主探究解決問題的方法，引導，充分體現“教師以學生為主體，學生是數學學習的主人，教師是數學學習的組織者、引導者和合作者”的教學言十分值得我學習。這些優質課授課教師注重從學生的生活實際出發，為學生創設現實的生活情景，充分發揮學生的主體作用，引導學生自主學習、合作交流的教學模式，讓人人學有價值的數學，不一樣的人在數學上得到不一樣的發展，體現了新課程的教學體會。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十三
20xx年3月29日，xx小學音樂優質課在黃家溝小學舉行，我很榮幸參加了本次優質課評選的觀摩活動。作為一個剛畢業不久的新教師，面對自身的缺乏能參加這類活動我的心情十分激動。雖然只聽了五節課，學到的東西遠遠勝過自己講五節課。在聽課過程中也不斷與自己的實際教學做比較，認真記錄、反思。下面就將我本次觀摩的.心得體會匯報如下。
一、在音樂中更加注重音樂性。
教師上課的過程充分利用了音樂語言去引導學生，啟發學生，讓學生在音樂引導中自然地進行學習。在音樂課前，用音樂進行師生問好，使學生還未進行音樂活動就已經提前進入音樂中。在音樂課中，無論是律動音樂、游戲音樂、創編音樂等，都是以音樂為主。例如：在《冬瓜和南瓜》一課中，“摸百寶箱”游戲導入的環節中就加入了音樂，用音樂提問回家百寶箱里摸到的是什么。再如《那達慕之歌》學唱之前，老師教學生騎馬的姿勢讓學生模仿，讓學生充分感受了音樂，讓學生在教師語言和音樂中得到充分的音樂情境體驗。這樣就將歌曲的教學和模仿、律動、游戲結合成一個整體，這樣既使課堂更加完整活躍，又增強了音樂性。讓學生在唱唱動動中充分感受美妙的音樂，體驗其中的快樂。
二、課堂設計各具獨特。
本次優質課，教師的創新思維得到了了充分的展示。幾節優秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，而最終的教學效果卻是一致的和諧生動。教師對教材的深入研究，精心設計使得老師駕馭課堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》這節課，在學習這首歌第二部分前，田老師設計讓學生先用自己的方式模仿水果攤叫賣形式，再介紹老師的方法，讓學生自己就明白了什么是叫賣音樂，更好的體驗了音樂情境，最終達到讓學生明白了“音樂源于生活”。再如《那達慕之歌》中學習歌曲之前讓學生感受歌曲的旋律線，為后面更好的學習歌曲做好了鋪墊。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸環節，讓學生將歌曲改編成自己名字和自己喜歡的水果，鍛煉了學生創編能力。從這機會老師的獨特的設計可以看出：新穎的構思，獨特的設計，使教學生動活潑，興趣盎然。
三、教師音樂基本功。
作為一個音樂老師，音樂基本功是很重要的因素，唱、彈、跳、各種能力都是應該具備的。沒有扎實的基本功，就談不上一節成功的音樂課。在本次優質課中，每個都老師都充分展示了自己的基本功，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養。同時，也可以發現每個老師都有自己的拿手好戲，有的彈琴很好，有個歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各顯其長。如《木瓜恰恰恰》的田老師，豐富的肢體語言充分展現出她的舞蹈底蘊，加上她的豐富有趣的語言和教態，充分調動了學生了積極性。再如《苗家兒童慶豐收》王老師在最后創編舞蹈中，也充分展現了自己的舞姿，也帶動了學生學習的興趣，跟老師邊唱邊跳，活躍了音樂課的氣氛，使學生在愉快中感受音樂。
通過本次的觀摩學習，我感受到了每位授課教師的獨具匠心、周密細致，她們的每堂課都有自己的閃光點供我借鑒，也有許多教學環節上的教學方法值得我去學習。有了這次的觀摩聽課，我對今后音樂課的教學設計有了更加明確地認識和理解，同時也看到了自己的差距。在今后的教學中我會吸取其中的精華，在一次次的學習、實踐、體悟中，逐步地提高和完善自己的音樂教學，使自己不斷地去完善教學，爭取出色的完成好每一節音樂課!
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十四
本學期老校區的三位音樂教師在11月中旬開展了一次教研活動，雖然我們人數較少，但是大家都以積極主動的態度來認真準備。三位教師針對歌唱教學分別在一、二、三年級上了組內教研課。
黃z洪老師上的是一年級《小樹葉》一課，黃老師教態親切大方，對待學生耐心細致，創設氛圍激發學生學習興趣。
楊z花老師上的是二年級《拍皮球》一課，針對低年級學生的年齡特點選擇合適的教學方法，教學過程生動有趣，學生積極參與，學習習慣較好。
徐z波老師上的是三年級《動畫城》一課，徐老師語言風趣幽默，課堂氣氛較好，注重對學生的基礎知識的培養。
課后大家還開展了認真的研討，針對個人的欠缺提出了寶貴的意見，也把別人的優點當成自己學習的目標，爭取更好的提高自身的教學水平。
優秀高中音樂活動心得體會大全（15篇）篇十五
音樂教育教學中，教師與學生課堂行為的變化與效果有非常緊密的聯系。教師與學生有意識與目的的活動，是課堂教學的重要內容。如果“以教師為主導，學生為主體”的步調和諧統一，師生的主觀能動性就會發揮地相當好，教學效果會事半功倍。關鍵詞：
音樂課堂；位移；手段；條件傳統的教學模式，沒有發揮學生的主觀能動性，是讓他們死記硬背的，是讓他們象鴨子一樣被動地“吃”，不少教師課堂都是“滿堂灌”，喋喋不休地給學生講的面面俱到，學生的思維積極性沒有充分發揮出來，因此，學習興趣不高，感到是為學習而學習，也有困倦的表現，感到了學習負擔的沉重。筆者感覺到：
音樂課堂的改革應該迫不及待了。我們教師也要挑戰自我，挑戰傳統的教學方法，充分把學生的獨立性、能動性、主體性調動出來。通過音樂專業知識和德育滲透的融合，提高學生的審美意識和審美能力，陶冶他們的思想情操，敦促他們樹立正確的人生觀和價值觀。那么，課堂行為的互動和轉變，就是希望有成功的前奏。
一、提高學生的課堂參與意識，實現重結果與過程的位移“重結果輕過程”的教學法忽略了讓學生弄懂知識的來龍去脈，只讓他們死記憶現成的答案，學生思維的積極性沒有被調動，因此，屬于吃“自來食”的省力方法。如果這樣，就會滋長學生的惰性，喜歡被動地接受知識，不去動腦筋思考問題。而“重過程輕結果”的教學方法，讓學生從感知，到概括，到用不同的思維方式去發現真理和規律。在自我探討的過程中，發展了能力，掌握了知識，增長了才干，而目的的達到是水到渠成，而不是刻意死記的。在進行音樂實踐的活動中，學生的情感隨音樂的發展產生共鳴與起伏，在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的。情感內容，得到美的熏陶與精神的升華。一般傳統的教學只片面的讓教師將知識的結論直接傳給學生，從而忽略了知識的結論產生的過程。經過用自己身體親身體驗，用自己的心靈去感悟后所學到的知識，在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。因為，學生經過了自已的體驗后產生的思考，哪怕是一分鐘都是有效的。“給”是給永遠死的知識，而只有通過恰倒好處的“導”，去激活學生的思維，讓他們“由感而發”，這樣掌握的知識才最牢靠和頗具意義。如我在給學生上《快樂的音樂會》一課時，曲中出現了胡琴、喇叭、銅鼓的字眼，以及這三種樂器發出的聲音。孩子們由于年齡小，平時的積累有限，所以我找來了二胡的錄音磁帶，一只小喇叭、一面小鼓，讓他們自己吹、自己聽、自己出，通過親身的體驗感受，對這三種樂器有了一個直觀的了解，在后來的教學過程中，孩子們都能順暢并且較清晰的將這三種樂器的名稱和各自發出的聲音唱出來。直觀教學遠比抽象教學來的快與直接。過程遠比結果重要！感受與鑒賞是重要的音樂學習領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。良好的音樂感受能力與鑒賞的形成，對于豐富情感，提高文化素養，增進身心健康具有重要意義。教學中應激發學生聽賞音樂的興趣，養成聆聽音樂的良好習慣，逐步積累鑒賞音樂的經驗。應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切關系，為終身學習和享受音樂奠定基礎。
二、和諧課堂氛圍，豐富教學手段教學實踐中發現，教學手段與教學工具參與到教學活動之中后，就會有新的發現和收獲的，因為它為教學的活動提供了新的發展空間，豐富與升華了教學的效果。因此，我們要不斷優化教學手段，讓現代化信息技術參與到課堂教學之中，是時代發展的歸宿，與我們教學的改革有著重大的意義。鑒于此，凡是審美活動，都必須通過生動鮮明的形象來感染人，使人產生美感，才能達到教學的目的。作為審美活動的實踐環境，應具有美的感染力。吸引力。良好的實踐環境可以在很大程度上激發對音樂實踐的興趣，產生學習的動力。隨著現代多媒體信息技術的迅猛發展，單一的媒體已無法再適應當前的教育。所以，教師在講授一節課時，應該校仔細的分析教材，針對教材的特點，有效并充分地運用一切有效媒體，讓聽覺形象和視覺形象有機的結合，高質量的上好每一節課，結束過去“一架鋼琴、一本書”的授課歷史。如我在教《大鹿》課時，我在課前做了大量而充足的準備工作。課一開始，我播放了錄音帶，用投影打出了圖片，在音樂和畫面創設的情景之下，我繪聲繪色地講了《大鹿》的故事。孩子們即刻被吸引住了。在濃厚的興趣下，很快地，孩子們學會了這首歌。歌曲學會后，我又出示了一些漂亮的頭飾，鼓勵孩子們自發的來表演曲中的角色，孩子們都爭先恐后地上前來表演，那場面簡直就像一出小型的歌舞劇。可見，只有匯集了一切有效媒體，讓一節課富有了生命力，孩子們才能真正地得到美的感受。
三、創造課堂“動”的條件一堂課究竟應該怎么上？傳統教學中教師的講是教師牽著學生走，學生圍繞教師轉。這是以教定學，讓學生配合和適應教師的教。長此以住，學生習慣被動學習，學習的主動性也漸漸消失。顯然，這種以教師“講”為中心的教學，使學生處于被動的狀態，不利于學生潛能的的開發和身心發展。正如葉圣陶說過的，“最要緊的是看學生，而不是光看老師講課。”音樂課一定要讓孩子們大膽地“動”起來。讓學生動手也要動腦，使學生的學習由被動變為主動，讓他們積極的參與進來。真正的去音樂世界里邀游，得到美的享受。可通過一些音樂游戲和舞蹈動作活躍課堂氣氛，也可以給孩子們多點時間和空間進行自由思考、討論，培養學生學習音樂的主動性和創造性。把課堂交給學生，讓他們成為主人。我的每節音樂課，都讓孩子們站起來，走到教室的中間，讓他們通過自己對音樂的感受，即興的做動作，尊重個體的不同音樂體驗。孩子們都感受到了音樂的美好與存在，這樣的學習方式帶來的效果是原有教學模式所不能達到的。表現是實踐性很強的音樂學習領域，是學習音樂的基礎性內容，是培養學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。教學中應注意培養學生自信的演唱、演奏能力以及綜合性藝術表演能力，發展學生的表演潛能及創造性潛能，使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情，在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅，受到情感的陶冶。總之，教師和學生的互動，感情的雙項對流，主觀能動性的雙發揮，是課堂教學改革的希望曙光。我們的教師，如果不是只步傳統教學方法的后塵，而是有理想、有抱負、有勇氣去探索新事物，研究新問題，發現新方法，那么，音樂教學一定會迎來百花爭艷的春天。但是，任何新生事物的出現，也不可能十全十美，不可能沒有誤區，互動式教學也可能因讓學生過于放松而自由無度，因興趣高漲而影響課堂秩序，但只要我們教師審時度勢，把握關鍵，一定能夠及時地為學生指點迷津，一定能夠讓學生知識的“泉眼”不斷噴涌，源源不斷。當我們收獲成功的時候，我們會為自己的付出而感到自豪的！