笛聲何處讀后感大全（20篇）

讀后感是一種對讀書體驗的沉淀與反思，能夠深化我們對書中內容的理解和領悟。以下是一些寫讀后感的方法和思路，希望對大家的寫作有所幫助。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇一

很久沒有讀書了，無意間看到了安意如的《美人何處》，便把玩起來！

安意如的文字，像一陣帶著清香拂面吹來的風，讓人沉醉其中，卻也保持著小小的清醒，給讀者留有獨立思考的空間。若即若離，時遠時近；不疏遠，不親昵。有時，她會把她的想法明確地表達出來，讓我看到，這是一個獨立的女人。有時，她會把話刻意說的模棱兩可，讓人去猜，去琢磨。就是在這探尋、揣摩之間，讓讀一本書，好象一場旅行，一次冒險。

美人去了何處，又該如何尋找？而美人的歸宿，無非是英雄的懷抱，抑或香車豪宅之間。其實不然，不同的美人，便會有截然不同的歸宿。

正如常言所說，沒有無緣故的成功，也沒有無緣故的失敗，命運脈絡看似混亂，實則清晰，過程倒也清楚，是萌芽、成長、延續、終結的不斷循環。從某種意義上去審視，每個人都在重復著前人的路。幸而卻不是絕對的重復，依然存在些許微妙變數。人與人的區別就在于，通過一條重新展開的路，達至的自我境界和目的的不同。

無論是在哪個時代，形形色色的女子絕不會稀少，有太多女子，性格各異，出色出眾，如這世間百媚千紅，擁有不同的受眾。她們的美貌，她們的才智，她們的傳奇一直為人們所。

然而，紅顏禍水卻成了她們的代名詞。容貌姣好是錯嗎？父母的給予是她們無從選擇的。因著那些貪色男子、是非爭斗讓她們的美貌成為禍水，在人們眼中的卻是毀了她們一生的根源。才智無雙是錯嗎？自己的能力是她們生存的理由。就是有了她們的才智，才會吸引那些，成就一生傳奇。

可是，她們的一生是悲慘的，有了美貌、才智卻失去了愛，這是痛苦的，我想她們寧可擁有一份完整的、真心的.愛，也不要擁有這些令人追逐的美貌與才智吧，她們總是被人們當作物品，在政治與利益中推來往去，有誰曾真正在意過她們心中的想法，有誰曾問過她們的意愿。也許，在世人眼中，她們只是一個擁有美麗外表的花瓶罷了。

其實美人，最動人的地方不在面若桃花，櫻桃小口，不在妖嬈的身段，纖細的腰支，柔順的青絲，而在于智慧，在于情商。

卻也不得不提到機遇二字。

如若唐太宗那一年沒有廣選天下美女，武則天永遠不會進入唐宮，她后來也只是個村野農婦而已，更不會有中華民族歷史上唯一一個女皇帝；倘使咸豐皇帝不是好，愛聽戲，蘭兒便不會因小曲唱得好而受他關注，也就不會有之后野心勃勃的慈禧。

然而，她們生來是弱勢的，是要等著男人來挑選。

但武則天也好，慈禧也好，那個選中她們的男人，也只不過是她們生命中的過客，是通向自己人生頂峰的墊腳石。對于武則天和慈禧這樣的女人，容貌，身材，這些評判一般女人的標準，在她們身上倒已不再重要。被世人記住的，恰恰是她們的的智慧，她們的才華！她們讓自己成功“躍龍門”，躋身皇室的才華，她們操控局勢和生命中那些男人的本領，抑或她們治國的智慧。

誠然，亦有很多先天優勢很強的女人。

紅顏彈指老，天下若微塵。當芳華已逝，待盡，曾經那些引以為傲的資本都成為可憐的笑話。最后，只有那智慧，會凝成胸口的，窗前的，仍然是那樣美麗的容顏，不曾改變。

然后你發現，對一個女人的成功而言，智商固然重要，情商無疑更重要。

其實不光是女人，世人皆如此。

想起一句話：紅顏彈指老，天下若微塵……。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇二

《鄉關何處》的序言是章詒和所寫，有一段話這樣寫道：“今天，當我們的文人藝術家都爭當‘圣潔天使’的時候，野夫的文字卻來扮演魔鬼，發出凌厲的聲和另類的光。這是當今塵世中的挽歌。我不覺地他是在寫作，他是在跟我說話，也是獨自沉吟。陛下那些砍斷骨頭連著筋的血親，是怎樣被一節一寸地攪碎榨干；那些美妙溫柔的情感，是怎樣被一陣一陣的風雨沖光刮凈——我讀到的是他的心，看到的是他的淚，那獨立之姿，清正之氣，令我心生莊嚴。”

一直以來，我都在思考一個問題。既然人以類聚，物以群分。大體你若是一個怎樣的人，你的朋友圈子就是一個怎樣的圈子。看野夫，看聶爾，看那些文人學者，他們的朋友圈子生活環境也就是一群志同道合的文人學者。但是反觀自己，自小愛書，奈何到如今，身旁之人少有愛書之人，更不用講生活圈子了。若是上句是真，那么明示著其實我不是一個愛書之人，而是偽書癡了。這個推理我實在不能接受，自認為自己算是個合格的愛書之人，那又為何身邊都找不到一個可以交流心得，互談文學的人呢？所以常常糾結于此，就更加羨慕野夫和他的朋友了。

或許，我不是偽讀者，而是這個時代除了問題，使我在有限的空間中成了孤者。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇三

常聞老人言說，書中自有黃金屋，書中自有千鐘栗。今夕讀罷安意如的《美人何處》，方知“書中自有顏如玉”此言非虛。如花美眷，似水流年。秋瞳剪水，膚如凝玉，有傾國傾城色，則一舞一江山。

美人，自是如玉的。

和田玉是中國四大美玉之首，正如我覺得貂蟬應是中國古代四大美人之首一般。

我并不是獨愛她與其它三女各有千秋的容貌，而是折服于貂蟬周轉在波譎云詭中的那份從容，驚嘆于小小女子翻云覆雨在名利場上的兇險，自豪于絕色女子的智慧與膽色。在那個清一色男性主導的世界中，貂蟬起到了至關重要的作用，加速了紛亂之爭的結束，我甚至覺得是她用她的柔荑扶起了風雨飄搖的漢室。

一切都僅僅是傳說嗎？一切都不僅僅是傳說嗎？

如果說拜月的傳說僅是增添了貂蟬身上的傳奇色彩，那《三國演義》的珠璣字字就已將她“驚天動地的一生”繪到了極致。和田玉中的羊脂白玉意為“白璧無瑕”，既象征“仁、義、智、勇、潔”的君子品德，又如貂蟬如花的容貌和如玉的一生。

安意如在書中說：“歷史上，總有些女子的作用，被刻意放大。”

楊玉環無疑是其中最突出的典范。人們都說紅顏禍水，豈知沒有男人為之癡迷，哪會有女子傾倒眾生。

哪怕覆了天下，女子的作用也只是愛其所愛，愛那繁華如夢，一騎紅塵，錦夜夢回，羽衣蹁躚……只是不知這一切隨風。

這一切結束在公元756年，晨光熹微，一個如露珠般的生命以幾尺白綾消逝在馬嵬坡上，離離青草，是否還夢縈那驚才絕世的霓裳羽衣曲。

隕落了啊。一切都是如此。沒有開始，便不會有結束。

岫巖玉美則美矣，卻無法離水。正如楊玉環無法舍棄那繁華。一切皆空。

時常聽聞西子于古越國溪邊浣紗，如水容顏，魚兒都為其沉入深水，不敢露面。

一直以為西施就是那個如水般溫婉柔弱、“淡妝濃抹總相宜”的西子，卻始終不知她還兼任過“臥底”，以身許國，在吳越兩國之間周旋，語笑嫣然，最終成全了臥薪嘗膽的越王勾踐東山再起，導致吳國淪滅。每每看到如此歷史，總忍不住感慨是何等堅毅的女子才能成其事，謀其人。

國仇家恨影響不了她的美，紛爭的亂世成全了她出潔的美，效顰的東施更加襯其絕麗。

傳聞“和氏璧”由獨山玉雕成，那秦國肯以15座城池交換的珍寶。西施較之獨山更勝一籌，獨山玉僅僅是傾城，而西子之貌已然傾覆了吳國。

提起王昭君，我總會想起塞上牛羊以及塞外明媚的晴空，不是前人對于“昭君怨”的桎梏，不是入宮三年不能面君的怨艾、也不是出塞后回眸故土的悲戚，而是那真實而慎重的熱情。不是懵懂，而是決然。

安意如說：“因為有動搖，所以最終的不可動搖更堅固。”

現在，歷史中那些眉目如畫、溫婉如玉的女子，終還是在沉浮之間隨時光湮滅了罷，空余后人欷歔眾議那些如玉的容顏，感慨美人何處。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇四

談起鄉愁，一時間我竟感慨萬分，想起老夫子離開故鄉大陸時，一肚子鄉愁。

無家可歸，不亦哀哉。故鄉，我是有的，不知我這算不算得上鄉愁，頂多算是離鄉許久后的感慨罷。

變化的太多，一時我接受不來，好在祖母的手藝未變，只是食者=著總覺得少了些滋味。余光中將鄉愁比作一張郵票，一張船票；唐詩宋詞中，也有一堆鄉愁，“昔我往矣，楊柳依依，今我來思，雨雪霏霏。”悲歌可以當哭，遠望可以當歸。城市化如猛虎下山，粗暴又來勢洶洶，它將一切屬于鄉村的柔和之物一并推倒，所過處高樓聳立，人跡喧囂。

夜空渾濁，星星隱匿，若不是還有那輪時圓時缺的月兒，我真懷疑這夜晚，是太陽的詭計。

鄉愁難免，思鄉也是注定，在茫茫人海中聽見鄉音，竟覺得無比親切，不曉得文豪墨客們的鄉愁是什么模樣，但一談及鄉愁，似乎我也融入進他們的思想里去了。這大抵，就是懷有鄉愁之人的共鳴吧。

常在劇中見某文士客死他鄉，心中多悲涼。“孤客一身千里外，未知歸日是何年。”不管怎么說，真要是能走到千里之外去，也未必就是個壞事。漢高祖劉邦稱帝后，也不忘歸鄉，書中說，一生中最大的遺憾，是沒離開故鄉。沒有離開，就談不上鄉愁。我也同意這點，不離，大概也有他的理，嘗過離鄉之苦的，必定體味過在鄉的'甜，都說人生百味，那至少，這兩味，我是嘗得真切。有經歷的人用見識換來了鄉愁，從未走出過的人，雖然沒有鄉愁，可終究，他們也不知，鄉愁到底是個啥滋味。

人生之悲，莫過于無家可離，離不了家。其次，才是無家可歸，歸不了家。

也許瀟灑地走遍天下，再帶些鄉愁回家過年，這才是普遍令大家向往的人之常情。

我思念家鄉，也想知道那相關，究竟在何處……。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇五

余秋雨自述：

中國歷史充斥著金戈鐵馬，但細細聽去，也回蕩著胡笳長笛。

只是，后一種聲音太柔太輕，常常被人們遺忘。

遺忘了，歷史就變得獰厲、粗糙。

十二年前，我曾向臺灣的聽眾描述過這種笛聲。

應《聯合報》之邀，在臺北中央圖書館發表了一個有關昆曲的演講。演講之余，還與我所敬重的著名作家白先勇先生作了一次有關昆曲之美的長篇對談，發表于《中國時報》。那是我第一次到臺灣，《文化苦旅》還沒有在那里出版，因此我留給臺灣的第一印象是一個昆曲研究者。

十二年間經歷了很多事情，我的主要精力投注在對人類各大文明廢墟的實地考察上。忘了是在地球的哪一個角落，我得到消息，昆曲被聯合國評上了世界文化遺產。這個消息，使我荒涼的心境間增添了一份滋潤。我在萬里之外，聽到了來自蘇州的笛聲。

不久又聽到另一個消息，世界遺產大會將在蘇州召開。蘇州有這個資格，種種理由中有一項，必與昆曲有關，我想。

回國后我又幾度訪問蘇州。奇怪的是，似乎冥冥中已有安排，每次都遇到白先勇先生。他忙忙碌碌地往來于美國、臺灣和蘇州之間，只想把昆曲藝術再一次隆重地推向海內外。他向我介紹蘇州昆劇團的演員和劇目時，如家人捧持家珍示客，這讓我感到慚愧。我們常常與珍寶相鄰咫尺而不知相護相守。所謂文化，就在這相護相守間。

古吳軒著意重振蘇州文化的歷史榮耀，囑我談一談昆曲藝術。這個建議使我的心情重歸平靜，慢慢地翻閱以前從事這方面研究時留下的一些文字，終于把十二年前在臺灣的演講和有關篇什整理成冊，以襄盛舉。文陋心誠，藉以獻給美麗的蘇州，獻給那似遠似近的悠揚笛聲。

很早就看過這本書，最初是因為被這本書的名字所吸引。從書架上取下，翻看幾頁，才知道是余秋雨所著，而且講述的是關于有些偏門的角度——昆曲。讀書時就很喜歡余秋雨，他的文章很隨性，也有涵養，《文化苦旅》、《千年一嘆》、《霜冷長河》、《行者無疆》、《借我一生》這些書都影響了我整個讀書生涯。從這些書中，我讀出了對歷史的探尋，對文明的留戀，對自我的感悟，對世界的`審視。而這本《笛聲何處》，卻是余秋雨作為一名學者向我們展現他心中的昆曲世界，對昆曲的遺存的探尋中，感受到昆曲的厚重及滄桑的歷史進程。

昆曲民族的文化瑰寶。在中華文明起著至關重要的作用。“某一種文化如果長時間地被一個民族所沈溺，那么這種文化一定是觸及到了這個民族的深層心里。以這種標準來衡量，中華民族在藝術文化充分成熟之后有幾種群體性癡迷值得注意。第一是唐詩，第二是書法，第三就是昆曲。——昆曲曾經讓中華民族癡迷了兩個多世紀。大致來說，整個十七世紀致清代乾嘉之交，基本上屬于昆曲世紀。”

依稀還記得一首詩詞，“誰家玉笛暗飛聲，散入東風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”這是出自《洛城春夜聞笛》的里的一首詩。羌笛聲中怨楊柳，自古以來，笛聲總和憂愁相思分不開家。正因那一首首泣舟悲戚的曲子，哀怨動人的詞調，笛聲總是揪動著離人的心弦。很多人覺得，中國的笛聲太過輕柔，讓人忘卻了他的存在。一旦忘記了歷史中還有這樣的一部分，一切就變得冷峻而粗糙。

《笛聲何處》這本書所彌漫著的那一絲曾讓人為之沉迷數百年的氣息，一直都說中國的地理分為南北方，其實中國的文化也分為南北方，當然笛聲也是如此。蘇州的笛可謂聞名天下。在簫笛之鄉萌發出的昆曲，不可謂不令人驚嘆。昆曲的笛聲凄美婉轉，令人窒息。悠揚的曲調中漂浮著蘇州城中積淀千年的悲歡離合，流徜著秦淮水里舞動數載的月明黃昏。由于工作忙碌，平日的生活也比較粗淺，學習不足，很少有所高雅的機會，感受這樣的音樂。通過這本書的如詩如醉的描述，算是可以理解書中老余所賦予的深長意味，但是由于才疏學淺，見識淺薄，還是無法把心中的感受完整得地化作文字。

這本書除了對昆曲較為專業的介紹以及來龍去脈的整理，還為昆曲提供了一種成功的范型(社會歷史還會在諸多戲劇形態中進行篩選，把那些能與當時當地廣大觀眾的審美心理定勢相對應的形態穩定下來并加以強化，這便是我們所說的范型)，雖然昆曲隨著時間流逝已經示弱，但對后世的影響遠未消逝，所以說不能說昆曲消亡了，它的范型仍被其他戲劇借用。昆曲在美學、詩詞。戲劇上有十分高的造詣和藝術價值。如高度詩化的風范、雅俗組接方式、連綴型的松散結構、演出的儀式性和游戲性等。昆曲對于中國戲曲的影響是十分廣泛深刻的，對中國文化的傳承起著重要的作用……昆曲也成為了聯合國非物質文化遺產，這令人十分欣喜。希望借著這樣的東風，能夠加深加強對昆曲的地方保護，畢竟老祖宗留下來的財富是中華文明最珍貴的東西，他是和全世界文明都不一樣的神奇瑰寶。老余的書里還分析了《牡丹亭》，提到牡丹亭是一種青春的生命的存在，我十分認同。《牡丹亭》可以說是昆曲里最出名的戲曲較短，昆曲本身也是一種詩詞藝術和戲劇藝術的完美融合。而《桃花扇》體現了一種封建社會衰亡的跡象，因為整個社會已提不出新的思想，里面最精彩的一句戲詞是“你看國在那里，家在那里，君在那里，父在那里，偏是這點花月情根，割他不斷么?”

《笛聲何處》向我展示了平日不曾看到的昆曲世界，讓我感受到了中華文明的絢爛和深邃，感受到了高雅的滄桑感。讓我浮躁的心得以些許平靜，也對中國的古文化更產生了一絲迷戀。一直覺得讀書不一定要有多大的實效性，對心靈的洗禮和滋潤才是最應該最追求的。而想《笛聲何處》這樣的典籍就給我心靈的滋養。

似乎等待是女人的專利——如畫的江南水鄉里，不知到底有多少紅顏被埋葬;煙雨朦朧中，不知道有多少等待良人歸來的癡情女子在翹首盼望。她們力氣去愛，去等。可是，總應該有人告訴她們，有些人，有些感情，是再也等不回來的。

故事開始的很平靜。

小荷擁有自己的一片天地，“朝飛暮卷，云霞翠軒，雨絲風片，煙波畫船”;歐陽則屬于另一個世界。原本沒有任何交叉點的兩個人，卻因為十年前一個善意的謊言而糾結在了一起。歐陽的到來，就像往荷平靜的心湖里投了一顆五彩石子，從此不再安穩如初。

在小荷對歐陽的感情升華的時候，歐陽卻帶著遺憾離開了。

歐陽離開了，小荷卻不能再習慣沒有歐陽的日子了。她也像阿婆一樣，心中有了一個要等的人。

可是，結局真的能像電影中演的一樣嗎?

“如果你不能承諾，請不要留下任何東西在這里?――包括你的感情。”這是我曾經在一部電視劇里見過的一句話。歐陽走之前留下了兩件東西，一個是笛子，永遠留在了博物館的玻璃展臺里;另一個就是感情，永遠溶在了小荷的心里。

歐陽帶不走小荷，這良辰美景奈何天終究也鎖不住歐陽，他總歸是要走的。不是歐陽對小荷感情不夠深，而是“縱然碧絲前萬條，哪能系得游人住”。歐陽只是千萬個過往游人中的一個。

小荷真的能等到歐陽嗎?我覺得這是個注定了的悲劇。誰又能保得齊小荷不會成為另一個阿婆呢?小荷在重蹈覆轍。

既然留不下，就不要留下感情;如果等不到，就不要再等下去。

韶華去了不再來，一個人的青春年華稍縱即逝。如果把自己的感情和時光投入到抓不住的幻影中，終生不渝，也不見得就是好事。我希望每個人把握住自己的人生，享受現在。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇六

最開始接觸安的作品是《人生若只如初見》。這七個字讓我想到了納蘭容若。容若，那個想起來都讓人呼吸為之一痛的大清才子，他出生世家，少年展才，弱冠之年和他心愛的表妹結尾連理。本是令人羨慕萬分的才子佳人，誰又料得到最終的結局是心愛的表妹仙逝，而他也終因思念成疾而魂歸天地。如安所說的罷“悲劇的開始往往是毫無征兆，命運伸出手來，把種子埋下，幽秘地笑著，等待花開結果的一天。”

“人生若只如初見，何事西風悲畫扇”是啊！若人生只如初見之時，他做他的曠世才子，她做她的名花佳人，是否，一切都會不一樣。

納蘭的詞大多悲且傷，所以，當看到安用納蘭的詞做書名時卻是抱了玩笑的心態去看，因為我不相信有誰能駕馭住納蘭的詞。通篇書看完安的書后，才覺得自己的淺陋，安的文，細膩委婉，猶如江南小巷，總是賦予一種神秘的美感。

《美人何處》不是我看過的她最好的部作品，至于為何會選它來寫，我想大概是因為大家同是女子。安的筆下，即使是一個幸福的結局，也大抵多了點淡淡的憂愁感覺。那種憂愁的感覺更讓我想到了古代的女子。

古代的女子只能被封建禮制束縛著沒有自由，沒有自我的思想，即使有自我的思想也會被扼殺，即使有心儀的男子也會被等級森嚴的封建禮制束縛著。然而歷史就是如此地不公，連一點姓名都不愿給她們留下，就如安所說“歷史留給女人的空間總是局促，像一場騰挪不開的舞蹈，底眉斂袖。即使一瞬間的張揚，也往往因不可考的姓名，不可考的生卒，不可考的家鄉而零落得一片清凈。”

若說美人，也因從商周開始。安也是如此，她的開篇即是周幽王的褒似。似是她的姓，而褒，只是她的家鄉，看，歷史是如此的不公。連給他一個名都不肯，卻要讓她背上禍國殃民的妖女名聲。美貌不是她們的錯，錯就錯在她的男人過于愛她，愛到要把山河拱手，只愿換她一笑。周幽王烽火戲諸候，亡了西周；唐玄宗一寄紅塵妃子笑，失了大唐的盛世；只是，那是她們的錯嗎？女人，向來只是男子用來爭奪權利的借口罷了。

若說紅顏禍水，還應提到為政治犧牲的女人。政治聯姻，至古有之。歷史有名的秦晉之好不就是那政治聯姻的產物嗎？歷史上還巴巴地把那莊政治婚姻比喻成夫妻的和諧，和睦。盜用一句安罵人的口氣，真是“香蕉你個芭樂”人家好好的個姑娘被你們當作政治工具，你們不有羞愧之心就罷了，還在那邊大肆鼓吹，恨不得天下人都知道你們的齷鹺行為。

話說那場驚天動地的政治聯姻應是漢代的昭君出賽。是否，出賽的馬車踏過玉門關之時，昭君曾悲傷地回望長安的宮殿，否則，一曲琵琶怎能讓那斜飛的大雁直線而墜。那是個不幸的女人，歷史，卻給了她無上的榮耀，只因為她促進了國家安定。相對于昭君的政治聯姻，西施顯然沒她那般辛運。她本是涓流溪水旁的一個浣紗女子，姣好的面容使溪水里的魚羞得沉了下去；二八的年紀使她擁有無限的青春；善良的心態使青山都為之折腰。然而，這一切，都在那一瞬間改變。他是范吳王夫差的謀臣，是他，將她送進皇宮，是他，悔了她的一切，相傳西施最后被人推下了溪水淹死了。一代美女，終究無好結果，只是，在看到她閉眼的一瞬間，他是否會記起初見時她燦爛如星辰的明眸。看，我想太多了罷，又有誰能過如明皇般愛玉環呢！否則天下也不會說出“致使天下不重生男重生女”否則“七月七日長生殿，又是誰在那邊絲語。玉環只是沒有想到，為何盛極一時的自己會落得個馬謂坡前死。安說”玉環不知，是以長恨。”

安筆下女子的結局大多悲慘：如高陽被賜死，魚幼微被處斬，桃花夫人自溢，西施落水而死。如有結局較好的，卻也無甚有趣如昭君展轉嫁人，紅拂女平淡此生，王美人的兒子即位了，丈夫卻死了。

那些美人，將愛化成等待的姿勢。將恨化成無盡的報復，將感激化成無盡的回報，她們是血肉之軀，又是這個時空盛開的花朵。

如花美眷，似水流年，回得了過去，回不了當初。就且看那美人該往何處。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇七

“努力了就會有可能成功，不努力一定不會成功。”不勞無獲，當你想要得到什么，就需要先付出些什么。

還記得曾經為了一次次考試的高分，我們付出過的一個個夜晚，挑燈夜讀，溫習舊課，整理思路，只為得到試卷的高分，家人和老師的認可。

還記得曾經為了得到心生愛慕之人的側目，我們付出的一次次用心，悄悄觀察，暗自記下一切關于他的喜怒哀樂，甚至為了他的喜好輕易改變自己，心悅他的目光熱切和羞澀，熱切的恨不得在那人身上灼燒出一個洞，一旦這種熱切的目光被對方發現，還會故意裝作若無其事。

還記得曾經為了得到別人的夸獎和羨慕，事事做的認真，就連普通的動作都要嚴格要求自己，讓自己不至于什么時候失態。

“欲將取之，必先予之”想要得到什么，你就要去付出的更多才行，畢竟自古就沒有空手套白狼的道理。

“努力了就有可能成功，不努力一定不會成功”這是我聽到過的，最簡單明了，也道理最深刻的一句話，有時候你可能抱怨，憑什么我們付出的都是一樣的，但是別人成功了，而我卻沒有成功？太不公平了。

其實不必這么想，去否定自己，雖然努力的不一定有收獲，但有時候這樣賭一把，總要好過坐以待斃，一點都不努力，坐等失敗要好得多。

所以，當你為了一件事而拼盡全身力氣努力，最終卻沒有得到預期的結果，也是在大可不必哭天喊地大叫不公平。

說回“欲將取之，必先予之”的話題，我腦海中的故事不禁跟著回到了本書中記載的兩個故事。

西楚霸王項羽烏江自刎之前，有八千子弟跟隨，可卻在一夜之間因一曲楚歌勾起思鄉之情，他們在那夜別了霸王，同夜，虞姬也別了霸王。

虞姬本來也不是不可活命，但她還是為了給項羽留下一個最好的念想而自刎，以鮮血為霸王踐行，她此舉，失去生命，卻換來表達出自己的情深。

而此后不久，項羽自刎于烏江，也與虞姬有異曲同工之妙，以生命給江東父老一個交代。

第二個故事，是漢武帝劉徹與李夫人。

李夫人是平民家的孩子，或許是因為一場預謀進幸給了劉徹，而她高貴的氣質，姣好的容顏也不負眾望的迷住了劉徹。

可是好景不長，注定是李夫人重病，回天乏術。

平民出身的李夫人家中親人一朝過上了好日子，若以后沒有皇上的寵愛，必定會牽連家中好日子不長，于是這位堅定剛毅的女子從病開始便對帝王避而不見，直至身死。

她的理由是，“夫以色事人，色衰而愛馳，愛馳則恩絕”，她要給劉徹留下的，是最好的一面，讓他對她永世不忘，才能保家中一世安穩。

但她還是做到了，用自己的堅持和心酸，換來了家人一世安穩的生活，也算有所得！

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇八

近半年來沒嗅墨香，恍惚間時光悄然又逝，不覺感喟之際，猛地向樓下一瞅，不知名的小灌木開出了星星般的花朵，紅、白、黃、紫，在這秋色黯然的季節，它們熱鬧地出現在我們的世界。

回到案前，拿出美人何處，卻不敢說品讀。曾經總以為高深玄淡的文字才是精神世界的極品，未曾想過小女生的發情之作也是別有韻味，而且這種韻味還能讓人不自覺地細細回想，美與女人，味與女人，生活與女人。

女人如同樓下的灌木，美人就是枝上的花朵，美人有著不同的色彩，這才能把世界裝扮得五彩繽紛，這才能在昏暗世界奪目而出，而渾濁的世界能給美人的只是一團渾濁的空氣、一汪渾濁的流水，而我們普世大眾，就是這個渾濁世界的構成因子。

在書中品味美人，實不知歷史上的美人被刻意濫制，美人是枝頭之花朵，而不是燦爛之綠葉，美人的美美在她的氣質，她的氣質就是與眾不同的味。

尋常巷陌，追尋美人蹤跡，到頭來，失望一場，粉裝濃抹，讓女人俗氣，粉裝輕抹，讓女人平庸，女人的外表之美在于勾魂一瞬，女人的內在之美在于持久的休養，而我思慕中的美人擁有兩者的完美融合。

美人的美不是美在中庸，而是美在個性，美在對他人內心的穿透。李夫人拂被拒見武帝，卻能讓武帝獨留喟嘆：是耶？是耶？立而望之，偏何姍姍其來遲？美人的美美在讓人思與念，思他日之美，念往后之遺憾。

美人并非仙間雨露，更非人間仙骨，美人更有七情六欲，而她之所以美，美在讓人惦記到她的處處是好，美在讓人感懷她的處處不易，美在讓自己也融入美的世界。

花朵總會凋零，美人也有謝幕之期，每當念及林妹妹葬花吟，總感覺混沌突然開裂，七色光芒普耀大地，就是這樣，美在驚魂的那一刻消亡。

平大夫思念美人，在他那里，美人卻是虛幻，屈子成天想著楚國強大，想著自己如何施展才華，卻不知楚王是個神女都不浸的主兒，更別說屈子天空云淡般的愛國情懷了。

女人之所以能占據美人，因為她們有著柔情與剛毅，而男人只能屈就粗人類語。小女子說，女人的內心是男人，而男人的內心是女人，這話，想想很有道理。

歷史與現實很是相似，昔日的人們早已把未來的人性研磨透徹，更何況是眾所視之的美人。每當事之完畢或者海闊天空之際，冥冥之中內心凝固的因子再度跳躍，而思之的卻是遠方的美人。

前段時間與朋友在一起，聊及女子之美，一子曰：美在雙峰，一子曰：美在雙臏，一子曰：美在兩頰，一子曰：美在素體。我問之：峰為何價？臏為何價？頰是何價？素體又是何價？一子曰：峰價一百，臏價兩百，頰沽三百，素體價沽五百。聽罷，我恍然明白，難怪羅丹的作品連連高價，源由素體！

人可沽價，而美人不可沽價，正如屈子敢于沉江，那是他心中的美人已然消逝，美人也可離去，那是她們的美已然耗盡，正如徐昭佩帶著一臉冷笑鄙視蕭大才子一樣，美人無人能賞，卻又何故留人間？恍然之間，這個世道，處處美人矣！

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇九

蘇軾的《望湖樓醉書》：“卷地風來吹忽散，望湖樓下水如天。”這就是那本書所給我帶來的感覺。目行字里行間，如微風輕拂心間，帶來前所未有的平靜安寧之感。

《人生何處不歡喜》這本書是著名的文學家季羨林之作。在這本書中，沒有波瀾壯闊的大起伏，只有最緩和的筆調，去抒寫生活中的人和物。著名的演員家和作家林青霞曾說過：“給我最大啟發的作家是季羨林。季羨林的《老貓》，沒有很難的詞匯，也沒有很多的成語，但寫得很有感情。”是的，在季羨林的這本書中我很清楚得感覺得到作者的真實情感。即使那都是些最普通的文字，沒有很多的成語和詩句，也沒有很多生詞難字。可是就是在這些平淡的語言中我讀出了最真實的生活，令人向往，甚至可以使人身臨其境。“生活的禪味讓我們浮躁的人生變得美好”——此書將這句話的含義表現得淋漓盡致。

其實讀完這本書之后，最大的感觸還是——“真實”二字。它不需要太多優美的字詞來裝飾。在現在這個社會，也是提倡每一個人都做最真實的自己，因為每一個人都不希望被別人欺騙，去欺騙別人更是不可行的。每一個人都是平等的。

看我們的社會主義核心價值：富強民主文明和諧自由平等公正法治愛國敬業誠信友善——這是每一個人在這個社會賴以生存需要做到的最基礎，每一個人都可以成為建設社會的“核心”。而我認為最基本的應該是“誠信”——也就是在《人生無處不歡喜》一書中所體會到的“真實”。如果人生是一杯酒，誰都不希望它是假酒；如果人生是沙漠中的一泓清泉，誰都不希望它是“海市蜃樓”；如果人生是一句祝福，誰都不希望它是虛情假意的。誠信也是人與人合作的基礎，人的一生想要成功，是不可能單靠自己一個人的力量，她需要外界的幫助，它需要與人合作。所以一定要做最真實的自己，用最誠實的自己去與別人交流，因為誰都不喜歡虛偽。

可能有人會說：“你看那些小說，漫畫不都是假的嗎？不一樣也很受人喜歡。”是的，小說和漫畫都是不是真實的，因為劇情需要。在這個世界，真實的東西有好的有不好的，有喜劇也有悲劇。常言道：“人生不可能一帆風順”、“不經歷風雨怎能見彩虹”。在現實中風雨的確比彩虹多，逆境也總是比順境要多。所以如果每一個作家寫的都是真實的事，那世界就會悲劇了。所以需要一些虛幻的東西來表達人們對美好生活的向往，大腦受到這種熏陶后就會去想把現實變得美好——總的來說，這種虛幻的東西就是一個基底，好比建一棟樓的基底一樣，是生活中不可缺少的一種閱讀樂趣。

其實作者在這本書中除了表達真實性，他還表達了一種思鄉之情，他通過描寫每一種事物來體現他的鄉思。給我印象最深刻的，就是他所描寫的馬纓花。平凡的`馬纓花在她的描寫下富有了極致的情感。作者其實也是在無意中發現馬纓花，后來，便愛上了馬纓花，把它當成自己的知心朋友。當作者離開他的故鄉去到外面學習游歷的時候，他也見到過很多的馬纓花，可是令他最懷念的，最想念的就是那些馬纓花。其實最重要的不是馬纓花的外形，而是馬纓花所帶給作者的回憶。

其實我也能體會到作者的心情，因為很多時候，當我離家久一點的時候，也會思念家鄉，思念那里的每一草每一木。因為故鄉是任何一樣地方都無法替代的，它所帶給你最初的感覺已經深深留在在你的腦海里。正如故鄉一般，鄉情，也是沒有任何一種感情可以替代，它已經深深地印在骨子里。

其實在這個社會中，總是少不了別人的流言蜚語。因為每個人的想法不同，每個人的個性不同。我們不能因為一些無關緊要的話就去改變自己，從而去達到別人的要求。當然，如果只是自己真的錯了，別人給了你好的意見與批評，這樣你就應該去接納，去改變自己，讓自己變得更好。我在空間上看到過一句話：如果每個人都懂你，那你就太普通了。是的，每個人在世上都是獨一無二的。

從季羨林先生寫的這本書中，我懂得了很多。喜歡他那種帶著真實性的筆調。在這本書中，我看到了我們中華民族傳統美德。

“你花一草一世界，讓聽去聽，讓看去看熱愛生活的人都是浪漫的。”是的，走進書中，去觀賞“繁花萬千”。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十

野夫是個講故事的人，他的故事沒有江河般的波浪翻滾，有的是脈脈的清流，帶你走回到故鄉的路，順著時間，逆流而上。

有人說時間是最殘忍的，它會把回憶像剝洋蔥一樣帶著血絲剝到你的面前。讀野夫的故事，會有那個時代的風撲面而來。

他說幽人蘇家橋，總讓我聯想到竹林七賢。他們所追求的，是自己渴望的生活和自由。說阮籍猖狂，不拘禮，是他厭棄世俗的晦暗。他作《東平賦》、《亢父賦》，借風土之污穢，言社會之黑暗。蘇家橋雖曾做得老師，學問也高，那行為方式卻極不相稱。真悲真喜，敢怒敢言，卻也有真性情。這位蘇老師好酒，酒后的行為更為任誕。不過也不及阮咸與群豬共享大盆飲酒，那情景略想一想就令人忍俊不禁。蘇家橋還有魏晉裸袒之癖好，未服用五石散，僅飲酒就燥熱不可耐。這樣一人，或許只適合生活在那個風度時代，享受自己真正的自由。

自由其實并不是想做什么就做什么，而是不想做什么就可以不做什么。比如不想做官，不想當值。

野夫的故事里還有另一個“奇人”,不，我們應該稱他做“神人”。在這個英雄氣概幾乎蕩然無存的末世，出現這樣的俠骨風氣之人是精彩之至的。他就是王琪博，兄弟眼中的“王七婆”。

聽名字，并不覺得這是個出彩的人物，卻掩蓋不了他一生的光華。酷愛帶刀，瘦削高挑，骨子里透出的狠勁兒。我想不到任何一個人能與他相比。人到中年仕途失利，轉而寫詩作畫，卻仍能弄得出名堂來。野夫說過寫詩時他是琪博，玩兒刀時他是七婆。這個奇男子雄赳赳氣昂昂的在三十年里游走于詩與刀之間，不怕失敗，不怕衰亡。他身上有烈性，烈得像俄羅斯的伏特加，又經得起沉淀與存放。越久，越烈，越洌。少年時，他拔刀護母；上學時，成為全村唯一的大學生；年過三旬，生意場上失利，仍能從頭來過。王琪博是生來就懂得拼殺的人，他相信，世上沒有什么能攔住他的。哪怕是油盡燈枯時，也依舊身手矯健，和兄弟們重返張揚的青蔥歲月。

過著刀頭舔血，臂上刻詩生活的人，不由得讓人敬畏三分。

無論如何，都要生活下去，沒有永遠都輸的戰斗，這是王琪博能告訴我的。

“窗外是行進著的夜，無窮的遠方，無窮的人們。我在生活，我還將生活下去。”

日暮鄉關何處是，煙波江上有人愁。所謂故人，在故鄉。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十一

有幸讀了新生代女作家黎陽的長篇小說《何處是歸程》，給人的感覺是眼前一亮，耳目一新。散文般的語言，詩一樣的情愫，充滿激情的青春氣息撲面而來，讓人心動，觸人靈魂，感人至深。

作者憑借深厚的中國古典文學的底蘊，用飽滿的筆墨塑造了江正原一個大學高材生，胸懷“為傳播中國文化而奮斗”的遠大理想的現代知識分子的形象。然而，理想與現實是有著較大差距的，殘酷的現實生活(家庭生活拮據、父母患病、弟弟高考)逼迫他放棄了讀研，與心愛的女友秦夢回家鄉執教，養家糊口。

平淡的生活并不平靜，他眼看著昔日的同學，學識不如他，學歷也不高，卻提干、發財，日子過得很滋潤，而他，屈身一個大學教師之位。同事們譏笑他是“詩人”、“江詩”、“僵尸”。同事遞給他一個學生名單，那名單背后便是復雜的社會關系，一個公安局副局長的兒子竟然在學校里橫行霸道，動手打人，甚至打老師！他抑郁，他不解。甚至連他最尊重的老師，只因為填錯了工作時間，不會變通解決，而不能漲工資。這些事情刺痛了他的心，他迷茫、痛苦極致。唯一能安慰他的是一直不離不棄與他患難與共的女友秦夢，她善良、美麗、聰慧睿智，給他溫暖、關愛和理解。

然而，大上海的繁華、發達以及國際大都市的氣息總是在他眼前浮動，揮之不去。他期盼著有一天回到上海，圓自己的夢想。一個偶然的機會，他認識了林菲，一個富有的國企老總的千金，他又回到了上海，那種壓在心底的自卑、被人瞧不起、受排斥、譏諷的情緒一股腦地發泄出來，他要出人頭地，他要過上等人的生活。終于，他成為國有大型企業老總的乘龍快婿，他和林菲結婚了！他當官了，身前身后，前呼后擁，天天酒席歡歌，無需再動筆寫文章，只有簽字，簽單，他曾一度感到特別的幸福，他成了人上人。

幸福不是天上掉餡餅，幸福不是花天酒地。在林家，他依然被人瞧不起，林家人把他看成一個寄生蟲，一條啃剩骨的狗，嫌他土氣，嫌他家境貧寒。更令江正原難以忍受的是林菲趾高氣揚，成天做著美國夢，達到走火入魔的地步，去美國度假，一去就是一年，回來還帶回一個五十多歲的美國人。江正原只是說了林菲幾句，便遭來一頓臭罵，讓他滾得越遠越好。

江正原后悔了，他想秦夢，偷偷給她寫信，道歉，表明自己的悔改之意。可是還能回到從前嗎？三年時間，他過了一年幸福快樂的日子，這一年，他風光，他愜意。他過上了自己特別向往的生活，有人吹捧，前呼后擁，出入高級酒店歌廳，學會了用特殊的手段斂財、賺錢。對于那些和自己以前一樣的自命清高的青年人看不慣了，甚至歧視那些同自己一樣的懷有大志、理想抱負的年青人了。他從肉體到靈魂都發生了質的變化。然而，林菲的言行和作為讓他感到特別吃驚，這樣的日子久了，他心里反而感到迷茫和惶恐。他與林菲之間的文化差異、性情的差異越來越突出。他時不時地就會想起秦夢，林菲罵他一次，他就想一次，秦夢對他那么溫柔、體貼、關心她、鼓勵他，他們志趣相同，相親相愛。他有點兒覺醒了，他知道自己是何許人也，他不敢想自己的這種“幸福”還能維持多久。他是有才學的聰明人，他知道“人的一生中最快樂的時光并不是所謂的功成名就，無限風光的那一天，而是從悲觀與絕望中迸發出的激情，產生對人生的挑戰和對未來輝煌期盼的'那些日子。”

林菲去美國了，江正原又過了一年自在逍遙的日子，他沒了約束，沒了管制，整天縱酒狂歌，通宵達旦，他覺得自己就是破罐子破摔，如行尸走肉一般。他依然想念秦夢，他知道，他們之間今生是沒有指望了，只有期待來世再續前緣。他整日渾渾噩噩，不知所措，任憑青春年華白白流逝。

第三年，林菲從美國回來了，已經美國化的林菲更不把江正原放在眼里，破口大罵，他是她豢養的一條狗！一年屈辱、痛苦難捱的日子，讓江正原痛下決心和林菲離婚！痛定思痛，何去何從？明天會是什么樣子？明天還能見到他深愛的而又被自己拋棄的夢兒嗎？猶如小說的開頭寫的那樣，他獨自在憩園的石徑上徘徊，尋找過去的影子，期盼奇跡出現，再見到他深愛著的又被他深深傷害的夢兒...

小說的故事情節很簡單，然而，江正原這個典型人物，血肉豐滿。他何嘗不是那個年代（70后）青年知識分子的代表，他代表了一個年代的一個群體。小說中提到的人物并不多，但是每個人物都是活生生的，描寫某些人，雖然只寥寥幾筆，卻勾畫了一種人群的心態和人生觀。

黎陽，是個詩人。她用詩化的文字描寫人與事，她用詩情贊美純真的愛情，她以激情抨擊社會上形形色色的不良風氣，直白地指出改革開放過程中不可避免的一些負面效應。比如他提到企業改革中出現的問題，多個“婆婆”監督不了企業這個“小媳婦”，致使國有資產流失，有人趁改革重組之機變國有為私有等等。這些現象，作者毫不遮掩，客觀地指出來，發人深省。

歸程？也許人生沒有歸程，只有過程。小說的結尾沒有寫每個人的命運如何，留給讀者，也留給作者自己去思考，去踐行。因為他們還年輕，剛剛步入社會，人生的路還很長，有許多的未知要去體驗，有許多的路程要自己走，過程很重要。正如主人公江正原，經過這段經歷，他會收獲人生最寶貴的經驗，他醒悟了，他向往平淡的執教生活，他希望同親人和自己心愛的人共同走好人生的路程...秦夢、林菲等等，他們不同的人生觀必然會有不同的人生經歷。善良、陽光的人自然懂得“平平淡淡才是真”，“充滿激情的人生，才是有意義的人生。”而追求奢靡，不勞而獲的人，必定被時代所淘汰。

讀完這部小說，被一種特別新奇的感覺包圍著，那些古詩詞名句、名篇被黎陽運用的恰如其分，天衣無縫。她落筆成詩的句段，給人一種古典的美感。黎陽，恰似是一位從遠古走來的詩情美女，溫柔、善良、秀外慧中；又似時尚新潮的現代女孩，陽光、純凈、透明。黎陽，是一位神奇的女子，是善良美好的化身，是集才學、智慧于一身的女中奇才，是心懷寬闊，風流倜儻的女丈夫，是集李白、杜甫神傳的女詩人！

做中國文化的傳播者，是書中主人公江正原和秦夢的理想，也是作者黎陽的理想，她的詩作、小說、演講都是在踐行這個理想。這是最讓人感動、敬佩的地方，作為一位70后的新生代，有這樣的胸懷，實屬不易。讓世人看到了中國博大精深的文化傳播后繼有人！她用自己的行動喚醒了億萬中國知識分子，為中國文化的傳播付出自己的智慧和才華！這個過程是長遠的，是世世代代的傳承！

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笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十二

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十三

比較近，讀了一本書——《美人何處》，作者名叫安如意，她的散文、文章都很簡潔、釋然，她的所寫，與其他散文作家不同，她不怎么寫生活，卻寫古代美人的青春，但卻更讓人有所感悟。

比較喜歡的一篇——《那是你的手》，其實只是寫了一個比較火的古代愛情故事，楊過與小龍女。寫的，是，小龍女臨死，但看到楊過斷了只手臂，反而一點也不在乎自己的生命，一直追問楊過：“過兒，你的手臂呢？怎么沒了？怎么沒了”……作者寫的很簡單，但卻能讓我差點流淚。有那么一段話，寫得我內心洶涌著的感嘆：“我是缺乏安全感的人，常常在被里醒來覺得惆悵，心里像有一泓湖水，清澈冰冷，照見的只有我一個人。于是會伸出手，輕撫身邊的眉頭，手指輕掠過他的臉，好像是寂寞的行走，只有觸摸，我才相信這短暫的擁有是真實的。”也許，就是這么一段純粹而又簡單的描寫，卻激起了大多數人的響應，當然，我也算是其中的一個。

這篇文章，讓我久久的難以忘懷，亦使我深信，愛情在成熟之后，會破繭成蝶，化作情親。這世上比較穩妥比較持久的感情，是情親，如是溫暖的，是一雙哪怕不再年輕的親人的手。也讓我這屬于青春期的“小青年”有所清醒。

“無論你遇見誰，他都是對的人；無論發生什么事，那都是會發生的事；不管事情開始于哪個時刻，都是對的時刻；已經結束的，已經結束了，讓我們以此為念，學會釋然，善待自己和他人。”這段話是我比較喜歡的一段。安如意她讓我懂得了——釋然。

也許，正當我們煩惱時，正當我們不斷失敗時，正當我們遇到不順心的事情時，釋然，必定比失落，好得多。

安如意，讓我“學會釋然”的人……。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十四

《鄉關何處》是野夫作品，以外婆、大伯、瞎子哥等親朋好友為對象，將他們微小而傳奇的人生，以一種質樸的深情娓娓道來。

在《鄉關何處》中，這等親朋好友，仿佛就這么站在你的面前，讓你感受他們的生命。在野夫講述他們或悲慘或傳奇的經歷的同時，更多的展現了人們在時代變革下的堅韌以及人與人之間的溫情。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十五

桃花正艷時候，我趁出差間隙回了趟縣城的家。兒子吵著要養蠶寶寶，苦于采摘不到新鮮的桑葉。我說，要不回鄉下老家，那里肯定有。

站在老家斷壁殘垣處，我在荒草萋萋的家園中，俯下身采摘著桑葉。我重新打量生于斯養于斯的故鄉，曾經引以為豪的綠色家園不見了，呈現的是村居老屋塌的塌，倒的倒;雜草叢生、蚊蟲嚶嚶;犄角旮旯處長滿了野生的桑樹、構樹，也許是受淅淅瀝瀝雨水滋潤的緣故，葉子個個長得綠油油的，嫩生生的，平添了無限生機。

兒子興奮地捋著桑葉，生怕被人搶了去似的，幾乎是跳躍的模式，很快便捋滿了一袋。我提醒著兒子，要慢點，當心腳下的玻璃碎渣和陶瓷沫屑，還有不經意間躥出的花紅蛇。兒子這才放緩了腳步，有些戰戰兢兢的，少了先前的冒冒失失。

眼前的這些老屋，是我曾經再熟悉不過了，兒時經常串東家逛西家，追逐打鬧，攆的那個是雞飛狗跳、沸反盈天。如今的老家像風燭殘年的耄耋之人，久得快要堅守不住了，再也無力手搭涼棚，眺望遠走高飛的子孫。我不禁有些悵然，故鄉，究竟是一股什么力量讓它變成了這樣?銹跡斑斑的農具、歪歪斜斜的石磨、留守老人的愁容，我曾經賴以生存的村莊，正在被一點點蠶食，漸漸的消失遠去。

一個個畫面，在我腦子里飛快地回閃著，希望能找到兒時的美麗、自然、快樂的片段。

那時，村西是個大水塘，是我們的樂園。不用別人教，我們就會截取三尺竹竿，扯根絲線，綁上魚鉤，掛上蚯蚓，撒點香油泡過了的饃花兒，可隨意地釣到黃尾的鯉魚，白花花的鯽魚，還有討厭的刀鰍(泥鰍的異種);可以踩著淤泥摸到碗口般模樣的河蚌、核桃般大小的泥螺;在芭茅根處可以撿到綠皮的鴨蛋，又是誰家的鴨子在偷偷撂蛋呢!這份誘惑，讓我經常起早去拾撿，大多驚喜連連，收獲頗豐。母親會嫻熟地把鴨蛋裹上泥巴，撒點鹽花，放入瓷壇，待到端午時節，煮三五個鴨蛋，揮刀一斬，蛋白裹著蛋黃，蛋黃依偎著蛋白，泌流金黃，滴著嬌艷，絕對會勾起你肚子里的饞蟲，刺激你的味蕾。

黃昏的時刻，七彩的云霞舔著酒紅色的落日，巷口傳來了幾聲哞哞的牛叫，小山羊緊跟著老母，咩咩地撒著歡，鄰家大嬸會“鴨嚕嚕”地引叫著花鴨回家，各家煙囪上縷縷炊煙已悄然升起，燈光閃爍，溫馨彌漫。

吃罷晚飯，大伙都不約而同地到村南邊曬麥場上乘涼，那兒風大、豁涼，說段古經，拍個瞎話。戲子四爺和東方紅二伯最喜歡抬個杠，斗個嘴，他倆經常為“是老毛好還是小平好”，掙得臉紅脖子粗的，斗轉星移之時，各自搬上自己的小凳子憤憤回家。第二天重新爭起，興致來時二伯也會哼幾句：“東方紅，太陽升，中國出了個毛澤東。”他的綽號由此叫起;戲子四爺則會扭動著身腰，伸著蘭花指，模仿栓保他娘唱一段“親家母，你坐下，咱們說說心里話”，那扭捏的身段、字正腔圓的唱詞，惹得村民是忍俊不止、拍手叫好，戲子戲子。正月里，村里流行唱大戲時，戲班人數不夠時，四爺和二伯經常會跑跑龍套，客串一倆角色，過把草根的戲癮。如今他們都已作古，村里早沒了往日熱鬧，乘涼的場地也沉寂不堪，沒了安放鄉愁的地方了。

村子里的老屋，就這樣一間間地相繼坍塌，也許她再也等不到當年兒女成群，牛羊歡叫的情景吧。城鎮化的進程，人們住進了夢寐以求的小洋樓，“關門吃、關門喝”;卻也遁去了古老的民風，精神生活的空虛成了無法掩仰的痛楚，往日寬闊的農家小院也成了失樂園。

老屋里記錄了無數的幸福，也承載了太多的痛苦。正如昆德拉所說的，在這樣一個瞬時性組構的世界里：“一切結果都變得十分的合理。幸福何堪?苦難何重?或許生活早已注定了無所謂幸于不幸。我們只是被各自的宿命局限著，茫然地生活，苦樂自知。或像每一個繁花似錦的地方，總會有一些傷感的蝴蝶從哪里飛過。”

我抑郁地望著，這些陋室空房，蛛絲兒結滿柱梁，多少往事都隨風而往。故鄉，有我童年的回憶，哪怕是一座小橋、一口老井、一條小河、一棵歪脖子棗樹，都會永遠留在自己甜蜜的記憶里。歷經歲月濡染，早已經凝成濃得化不開的鄉愁，這鄉愁，往往是剪不斷，理還亂。因為我們的民族是從刀耕火種中繁衍而來，是一個安土重遷的農耕民族，鄉愁是那樣的深重。而這種鄉愁，隨著年齡的遞增，使我們的民族心理越發的豐富、珍貴和高貴。總會在某個夕陽西下，古藤伴著昏鴉，斷腸人立在天涯，愁緒千轉，忍不住遠眺長嘆：

“日暮鄉關何處是，煙波江上使人愁”。

我想起了余光中，也很自然的想起他的詩，“鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。”它一點一滴地打濕了詩人心中的紙月亮，那種思念故土的感情難以掩仰，撩人愁思、惹人動容。民國元老于右任曾站在海峽彼岸，老淚縱橫地吟誦：“葬我于高山之上兮，望我故鄉。故鄉不可見兮，永不能忘”，這種思鄉而不得的無奈是多么的悲愴蒼涼。而在浪漫的席慕蓉眼里，鄉愁卻是一棵沒有年輪的樹，永不老去。

我翹首凝望，房前屋后的那些老槐樹,雖歷經歲月刷洗，卻青翠依舊。偶爾傳來幾聲沉悶“呱呱”老鴰(中原地區多老鴰，少見老鸛，人們叫俗了便稱老鸛窩為老鴰窩)聲叫，似乎一老翁在清唱：“問我故鄉在何處，山西洪洞大槐樹，祖先故居叫什么，大槐樹下老鸛窩”，哀婉而又親切，勾起多少游子濃濃的鄉思......

我想，我的先祖一定也是從那老槐樹下遷移過來的吧，槐樹、老鴰窩、一破倆瓣的腳指甲，都是那段歷史的烙印和明證。老鸛窩，一個溫暖的處所，總是牽動著無數游子的魂魄;大槐樹，一個神圣的**，總能波動無數古槐后裔的心弦。

鸛鳴聲聲，往事悠悠。幾百年前的那場流動與遷移，它不是逐水曲，狩獵歌，游牧吟，它是遷徙千里無人地，譜寫生命的絕唱，延續中華的血脈......

羈鳥戀舊林，池魚思故淵。狗記八百里，貓認三千途，老馬識歸道，狐死必首丘......

鳥近黃昏皆繞樹，人當歲暮定思鄉。回得去的是故鄉，回不去的是鄉愁。那又何以為計?

遠望以當歸，悲歌以當泣。春去秋來，相思何時歇?

“試問閑情都幾許，一川煙草，滿城風絮，梅子黃時日日雨。”也許賀鑄的這一句詩，很好注解了鄉愁。這鄉愁，不是一棵草，不是很少的草，而是一川的煙草，是整個“離離原上草”，那瘋長的草和飽滿的情，和著“山南山北雪晴，千里萬里月明。明月，明月胡笳一聲愁絕。”便是游子心緒最好的表達。

一顆心，如果心底沒有棲息的地方，找不到愛的歸屬，那么，他這一輩子無論走到哪里，靈魂就好像永遠在飄蕩，如隨波逐流的浮萍。

離開故鄉的人，總有一段經歷，像田里旱了的莊稼苗，耷拉著、卷縮著，沒了精氣神。一旦回到故鄉，如同喝飽了水，頓時有了鮮活的生命力，這就是故鄉的神奇力量。

“燕子歸來愁不語，舊巢無覓處。”古人的詩詞，仿佛一語成讖，預言了今人難堪的處境。

也許是身在福中不知福，或者說人生本來就是一場迷局，你所追求的往往都是他鄉，仿佛詩意和遠方，才能告慰自己奢華的夢想。這也是現今最暢行的網絡語，好像十幾億中國人，都是這樣渴望遠方，哪遠方呢，究竟遠方在哪里，詩意在哪里呢?如今回過頭來看，那是有些偏狂的，其實“遙遠的溫柔，解不了近愁。”廖華歌女士在《紫藤花開》中寫到“上帝不會直接給你所需要的東西，有時給你的甚至是你所需要的反面，但只要你能在凄風苦雨中穿行又輕易不喊傷痛，就最終會得以成就。”我一介布衣，平心而論，惟腳上踏著故鄉的土地，心里才踏實，才會體味遠方不遠，詩意也并不是你說的詩意。

楊絳先生曾這樣平靜地說：我們如此渴望生命的波瀾，到最后才發現，人生最曼妙的風景，竟是內心的淡定和從容。

愿時光濾去你身上的浮躁和戾氣;當你彎腰親吻故鄉泥土氣息時，你會豁然發現，原來平淡才是生活的真味，跋涉千山萬水，你終會明白----停下就是故鄉，明月就是憩園。

公眾號：花洲文學。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十六

這是一篇不錯的文，從客觀上講，一如作者一貫的筆風。說實話剛看到作者名字的時候只覺得很熟悉，并未多想，只是剎那間我想起了她———隨安然，我想能刻畫出這般人物的人筆下的文一定也不會讓我失望，的確如我所料，文章充斥著淡淡的溫馨和滿滿的寵愛，我想顧澤宸對秦暖陽的種種都是每個女孩子所向往的吧！

大陽陽和小小蘇，默哲和長安，同樣讓人羨慕，他們都以自己的方式遇到了可以陪伴一生的人。擇一城終老，遇一人白首，或許愛情就是這般，不需要轟轟烈烈，平平淡淡細水長流便可，同樣的，不論早晚，不分先后，它———永遠不遲。我很少寫短評，文筆也不怎么樣，只是單純的喜歡，然后有感而發。

謝謝作者大大帶給我們的故事，這個故事屬于你，屬于我，屬于大家。或許歷經種種后，會模糊，會淡忘，但，何處暖陽不傾宸，幸而終遇傾城色。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十七

今天無意間看到《琴心歸何處》，細細品味，我深受感動。

德國小孩呵瑞出生于一個音樂之家，三歲時就跟著外公學拉小提琴。但在那年，他的父親因一場車禍喪身，小小的他對父親的印象就停留在床頭柜一張小小的照片里。六歲那年，媽媽帶阿瑞游歷歐洲，偶然發現了阿瑞有即興作曲的能力，媽媽就在阿瑞八歲時在澳大利亞帶阿瑞賣藝。期間遇到了性格開朗的打擊樂手杰米，媽媽和杰米相愛了。在阿瑞九歲時，媽媽和杰米結婚了，從此一家人移居澳洲，開始新生活。

九月，阿瑞的外公，一個阿瑞最愛的人也是阿瑞的小提琴導師過世了。阿瑞悲慟不已，不停地拉著外公寄給他的練習曲。

在阿瑞親戚的引導下，阿瑞終于在媽媽生日之際登臺表演。阿瑞的音樂道路也由此翻開了新的一面。

這部小說并不是按阿瑞的成長過程的先后順序敘述的。正如開篇第一章講述了阿瑞發現天不怕地不怕的托馬斯居然恐高。在這個基本時間中，頻繁的穿插了阿瑞的往事，用了很多德語，使小說增添了異國風情。

我想，做任何事都要像阿瑞練小提琴一樣，要持之以恒，堅持不懈，要練到可以即興創作為止。但這還不夠，要身臨其境，把自己的感情融入到曲中。在學琴過程中，阿瑞對不同音樂教法的過程值得我們體會，回想當初，媽媽帶我換了一個很好的老師，每次回課都必須把譜子背出來。在以前，這是沒有的，以前大多都是看譜彈奏。這種方法我適應了好久。

是啊，琴心何處歸？讓我們琴童們在音樂中體會人間真情吧！

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十八

很早就看過這本書，最初是因為被這本書的名字所吸引。從書架上取下，翻看幾頁，才知道是余秋雨所著，而且講述的是關于有些偏門的角度――昆曲。讀書時就很喜歡余秋雨，他的文章很隨性，也有涵養，《文化苦旅》、《千年一嘆》、《霜冷長河》、《行者無疆》、《借我一生》這些書都影響了我整個讀書生涯。從這些書中，我讀出了對歷史的探尋，對文明的留戀，對自我的感悟，對世界的審視。而這本《笛聲何處》，卻是余秋雨作為一名學者向我們展現他心中的昆曲世界，對昆曲的遺存的探尋中，感受到昆曲的厚重及滄桑的歷史進程。

昆曲民族的文化瑰寶。在中華文明起著至關重要的作用。“某一種文化如果長時間地被一個民族所沈溺，那么這種文化一定是觸及到了這個民族的深層心里。以這種標準來衡量，中華民族在藝術文化充分成熟之后有幾種群體性癡迷值得注意。第一是唐詩，第二是書法，第三就是昆曲。――昆曲曾經讓中華民族癡迷了兩個多世紀。大致來說，整個十七世紀致清代乾嘉之交，基本上屬于昆曲世紀。”

依稀還記得一首詩詞，“誰家玉笛暗飛聲，散入東風滿洛城。此夜曲中聞折柳，何人不起故園情。”這是出自《洛城春夜聞笛》的里的一首詩。羌笛聲中怨楊柳，自古以來，笛聲總和憂愁相思分不開家。正因那一首首泣舟悲戚的曲子，哀怨動人的詞調，笛聲總是揪動著離人的心弦。很多人覺得，中國的笛聲太過輕柔，讓人忘卻了他的存在。一旦忘記了歷史中還有這樣的一部分，一切就變得冷峻而粗糙。

《笛聲何處》這本書所彌漫著的那一絲曾讓人為之沉迷數百年的氣息，一直都說中國的地理分為南北方，其實中國的文化也分為南北方，當然笛聲也是如此。蘇州的笛可謂聞名天下。在簫笛之鄉萌發出的昆曲，不可謂不令人驚嘆。昆曲的笛聲凄美婉轉，令人窒息。悠揚的曲調中漂浮著蘇州城中積淀千年的悲歡離合，流徜著秦淮水里舞動數載的月明黃昏。由于工作忙碌，平日的生活也比較粗淺，學習不足，很少有所高雅的機會，感受這樣的音樂。通過這本書的如詩如醉的描述，算是可以理解書中老余所賦予的深長意味，但是由于才疏學淺，見識淺薄，還是無法把心中的感受完整得地化作文字。

這本書除了對昆曲較為專業的介紹以及來龍去脈的整理，還為昆曲提供了一種成功的范型（社會歷史還會在諸多戲劇形態中進行篩選，把那些能與當時當地廣大觀眾的審美心理定勢相對應的形態穩定下來并加以強化，這便是我們所說的范型），雖然昆曲隨著時間流逝已經示弱，但對后世的影響遠未消逝，所以說不能說昆曲消亡了，它的范型仍被其他戲劇借用。昆曲在美學、詩詞。戲劇上有十分高的造詣和藝術價值。如高度詩化的風范、雅俗組接方式、連綴型的松散結構、演出的儀式性和游戲性等。昆曲對于中國戲曲的影響是十分廣泛深刻的，對中國文化的傳承起著重要的作用。。昆曲也成為了聯合國非物質文化遺產，這令人十分欣喜。希望借著這樣的東風，能夠加深加強對昆曲的地方保護，畢竟老祖宗留下來的財富是中華文明最珍貴的東西，他是和全世界文明都不一樣的神奇瑰寶。老余的書里還分析了《牡丹亭》，提到牡丹亭是一種青春的生命的存在，我十分認同。《牡丹亭》可以說是昆曲里最出名的戲曲較短，昆曲本身也是一種詩詞藝術和戲劇藝術的完美融合。而《桃花扇》體現了一種封建社會衰亡的跡象，因為整個社會已提不出新的思想，里面最精彩的一句戲詞是“你看國在那里，家在那里，君在那里，父在那里，偏是這點花月情根，割他不斷么？”

《笛聲何處》向我展示了平日不曾看到的昆曲世界，讓我感受到了中華文明的絢爛和深邃，感受到了高雅的滄桑感。讓我浮躁的心得以些許平靜，也對中國的古文化更產生了一絲迷戀。一直覺得讀書不一定要有多大的實效性，對心靈的洗禮和滋潤才是最應該最追求的。而想《笛聲何處》這樣的典籍就給我心靈的滋養。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇十九

《美人何處》的作者是安意如，一位小有名氣的當代女作家，不過她終究不是什么大文豪，她的作品也稱不上是名家大作。之所以被這樣一本書吸引，是因為安意如那雋秀的文字和靈動的文筆叩響了我的心扉，更是因為她筆下那一群別樣的美人們讓我感觸良多。在閑暇之時或在歡愉之際，一本《美人何處》蕩滌著我的心靈，宛如沸騰之后的水花悄悄氤氳兀自飄去。

寶玉說道，男兒是泥做的骨肉，女兒是水做的骨肉。然而，浩浩湯湯歷史中記載的卻是被人們稱為“妖孽”、禍國殃民的妲己，大臣口中“狐媚惑主，謀朝篡位”的武則天，有傾國傾城色去誤國滅朝的陳圓圓。讀完《美人何處》，才知事實并非完全如此。柔情似水的女兒也有男兒般的鐵骨錚錚，命運多舛的女兒也有男兒的執著堅韌，只得問一句“鐵馬金戈天下，改朝換代江山。成王敗寇盡男兒。因何將禍水，長與女兒擔?”

一句偈語“成住壞空，人生長短，并無別事”落在書的封面，讓人沉思片刻，人生的“成住壞空”男兒如此，女兒亦如此。褒姒、小龍女、杜麗娘、魚玄機這些傳奇的女子都在《美人何處》里出現過，而我想提及的卻是讓我為之心悸的王寶釧和林徽因。都說人生禁不住等待二字，而宰相千金拋卻榮華苦守寒窯十八年，只為當年山盟海誓，只為見心愛的人一面。一份執著的信念，一顆堅定的心，讓一個從前的金枝玉葉不得不背負整個家庭的重負。即使年歲漸加的她不再粉面含春，即使她飄逸的青絲早已成為白發，但一個有情至此的女子如何不讓人感喟。都說：“情不知所以起，一往而深”，寶釧的至深情意也算是終有所獲，平貴與她的再度重逢便是最好的見證。林徽因，那個從人間四月天里走出來的女子，才情橫溢，堪稱美貌與智慧并存的奇女子。但讓人們真正記住她的不是她那動人的容貌和曲折的愛情經歷，而是她建筑師的身份。為了保護北京及其他地方的建筑，她和她的丈夫四處奔走，為了國家利益，她堅韌獨立地去對抗頑固蒙昧的現實，即使四處碰壁，傷痕累累她也在所不惜，因為一盞忠貞的愛國明燈始終照亮在她的心頭指引著她前進。

“誰說女子不如男”，在男權社會中女兒們尚如此有情有意、忠貞愛國。而今男女平等的社會中，我們必將邁步從頭越，學習和汲取她們身上優秀的品質和精神。我想《美人何處》里的美人若只是外貌美未免太過于膚淺單薄，她們真正的美應該是那更為閃爍的女性的光芒，也許她們的傳奇不再，但散發的精神卻歷久彌新。

無論何時何處，情誼之深，愛國之重，男兒有，女兒亦有，天下之事，匹夫有責。

笛聲何處讀后感大全（20篇）篇二十

我看過一本書名字叫《一千零一夜》，這本書里有一篇生動有趣的故事，名字叫《牧童的笛聲》。下面，我就來講講這篇故事：

從前有一個善良的牧童，他在一個財主家幫工。這個財主非常吝嗇，以前經常威脅牧童，不給牧童工錢。財主為什么這樣做的原因是因為以前家里的牧童總是會丟失一兩只羊，那羊不是因為貪玩跑遠而被狼吃掉，就是不小心被掉到山溝里摔死。可是，讓財主失望的是，已經過了好幾個月了，牧童卻沒有丟過一只羊。

原來，這個牧童很喜歡吹笛子，他的笛聲悠揚悅耳，就連那些羊也喜歡。一聽到笛聲，就忍不住跑過來，圍著牧童又蹦又跳。可是財主并不了解這其中的緣故，他覺得奇怪，決定把事情弄清楚。

這天，財主拿出一個羊皮襖，穿在身上，假裝成羊的樣子，偷偷的.混在羊群里，跟著牧童出了家門。聰明的牧童，一眼就認出了裝扮成羊的財主，但他并沒有拆穿財主的把戲，繼續趕著羊群往前走，最后在一片樹林的邊上停了下來，讓羊兒吃草，過了一會兒羊兒吃飽了。牧童就吹起了快樂的舞曲，讓羊兒運動運動跳一跳。牧童的目的就是讓財主累的腰酸背痛，而財主又怕被牧童發現，只好繼續忍耐著。可是最后實在撐不下去，只好大喊：不要吹了，快停下。

財主回到家后，他將事情的經過對老婆講了一遍，財主的老婆不相信笛聲會有這么大的魔力，她也要親自去試一試牧童的笛聲，結果也跟著笛聲跳起舞來。牧童吹著笛子走出了財主的家，來到大街上。財主和他的老婆也跟在后面，繼續不停的跳，村子里的牛啊，羊啊，狗啊，也都跑了出來，跟在牧童后面翩翩起舞。村子里的人看到財主和他的老婆很滑稽，都忍不住哈哈大笑起來。

最后，牧童終于停住了笛聲，財主和他的老婆累得雙腿發軟，一下子就趴在了地上。從此以后，財主再也不敢動壞心思去扣牧童的工錢了。

我覺得故事當中的主人公牧童很聰明，牧童的聰明表現在一下子就能看出財主假扮成羊了，用自己的辦法懲罰了財主。而財主是一個非常吝嗇的人，一天到晚就想著扣牧童的工錢。經過這一次的教訓后，財主再也不敢動壞心思扣牧童的工錢了。