教案模板可以提供教學步驟、教學目標、教學資源等詳細信息，有助于教師培養良好的教學習慣和規范。以下是小編為大家收集的教案模板范文，供教師們參考借鑒，希望能對你們的教學工作有所幫助。
再別康橋說課教案（模板12篇）篇一
2，學會新詩的鑒賞方法。
a，通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。
b，通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
教學重點。
詩人獨具特色的意象選擇；
《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。
教學設想。
教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。
媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。
播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。
教學手段：多媒體教學。
課時安排：一課時。
課堂教學設計。
一，導語?：
二，播放歌曲《再別康橋》，附上劍橋的圖片。
三，志摩其人及寫作背景。
四，播放黃磊朗讀的《再別康橋》，老師指導朗讀。注意詩歌的節奏及飽含的深情。
五，整體鑒賞《再別康橋》。（從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析這首詩歌）。
（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問：
a，本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
b，學生討論這些意象的選擇有什么作用？
明確：
（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。
2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
b，音節和諧，節奏感強。
c，回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。
六、小結本文。
七，知識點訓練。
1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（）。
2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（）。
3，識記訓練：背誦本詩。
八，作業?。
1，背誦課文。
沙揚娜拉。
——贈日本女郎。
最是那一低頭的溫柔。
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——。
沙場娜拉！
再別康橋說課教案（模板12篇）篇二
2、體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
重點、難點：
1、怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？
2、怎樣理解全詩的“畫面美”？
課時安排：二課時。
教學過程?：
第一課時。
一、作者及時代背景：
徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。
為詩句燃斷想象長須的徐志摩。
志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。
此刻，他覺得自己化作了一朵白云，乘風飛去。?。
悄悄的我走了，正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，不帶走一片云彩。
在距濟南50里的黨家莊，忽遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。《再別康橋》中的詩句竟成了他的讖語。他真的化作一片“云彩”，時年僅35歲。
在英國倫敦、沙士頓，以及后來在德國柏林的那一段生活，徐志摩對待張幼儀并不友好，甚至有些慘酷。兩人在沙士頓住下后，不久張幼儀就懷孕了。此時徐志摩正在追求林徽音，無暇顧及張幼儀，一聽便說：“把孩子打掉。”那年月打胎是危險的，張幼儀說：“我聽說有人因為打胎死掉的耶。”徐志摩冷冰冰地說：“還有人因為坐火車死掉的呢，難道你看到人家不坐火車了嗎？”徐志摩要馬上離婚，見張幼儀不答應，便一走了之，將張幼儀一人撇在沙士頓。產期臨近，無奈之際，張幼儀給二哥張君勵寫信求救，來到巴黎，后來又去了柏林，生下孩子。徐志摩明知張幼儀的去向，卻沒有理睬。只是在要辦理離婚手續的時候，才找到柏林，逼著她簽下了離婚協議。
林徽因是志摩的摯愛，卻始終沒能和志摩在一起。?。
林徽音，一個出名的才女，1904年6月10日出生在浙江省杭州市，祖父林孝恂光緒己丑科進士，父親林長民，堂叔林覺民。培華女子中學畢業后赴英國留學，1924年就讀賓夕法尼亞大學；1925年與梁啟超之子梁思成于溫哥華結婚。
與此同時，她和徐志摩之間的那段情，卻仍然藕斷絲連。連徐志摩最終發生的意外，也是為了要趕赴北京聽一場林徽音的演講而搭機撞山葬送了生命。由此林徽音與徐志摩的這段走了一生卻未完的感情，也成為後世一直不解的懸謎。連她的丈夫梁思成對她感情的了解及緘默也成為另一個謎：梁思成親自撿了一塊志摩墜機的殘骸，帶回北京讓徽音一直擺在案頭直到她病逝。數年後她還繼續發表給徐志摩的情詩。在她臨終前，她要求并第一次見到了張幼儀，卻什么話依然沒說出過。張幼儀卻明白了她對徐志摩的愛。
遇見陸小曼，志摩看到希望的晨光，雖然那光亮遙遠微弱得像遠空的寒星，虛幻縹緲若海市蜃樓，但他們共同努力著。志摩為愛所苦，遠走英國；小曼為情所困，心臟病復發；志摩恩師梁啟超公開批評他們。這么多的困難阻撓，他們一同走過，企盼著完整的一份愛，終于他們的苦心撼動了上帝，通向婚紗之路的大門開啟了，一切都變得美好。但生活畢竟是現實的，小曼留戀于交際圈，宴游，打牌、應酬，不但荒廢了自己的學業，浪費了自己的天賦，也在生活上給徐志摩帶來了許多困難，甚至染上了煙癮，一擲千金，為了維持生計，志摩不得不身兼數職。最終徐志摩要去北平了，小曼卻離不開上海的浮華生活，于是志摩只能上海、北平兩地跑，他的心底滲著一片冰涼。在這來來去去中，不知是第多少回，他搭乘免費的郵政專機遭遇了空難（為了去北平聽林徽因的一次演講），剎那間從這世界消失，沒有告別，沒有遺囑，什么也沒有，除了他的詩留了下來，使我們這些拜讀他的詩的人不得不為詩中那種浪漫，超乎現實的浪漫所感動和流淚。
徐志摩：為愛為美為詩歌而生活的人。
康橋，即劍橋,英國著名的劍橋大學所在地。1920年10月—1922年8月，詩人曾游學于此。康橋時期是徐志摩一生的轉折點,是他一生最美好的時光。詩人在《猛虎集·序文》中曾經自陳道：在24歲以前，他對于詩的興味遠不如對于相對論或民約論的興味。正是康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的詩人的天命。因此他后來曾滿懷深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）。
1928年，詩人故地重游。11月6日，在歸途的南中國海上，他吟成了這首傳世之作。這首詩最初刊登在1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10號上，后收入《猛虎集》。可以說，“康橋情結”貫穿在徐志摩一生的詩文中；而《再別康橋》無疑是其中最有名的一篇。
二、吟誦詩作。
1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
師生明確：
這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。
三、了解詩中內容大意。
1、徐志摩的這首詩，在送別的對象上有什么不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。（教師板書：離別的對象特別）。
明確：
別緒，已是人生一大愁苦；再別之情，豈非雪上加霜。全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。最后一節以三個“悄悄的”與首闕回環對應。瀟灑地來，又瀟灑地走。揮一揮衣袖，抖落的是什么？已毋須贅言。既然在康橋涅槃過一次，又何必帶走一片云彩呢？全詩一氣呵成，蕩氣回腸，是對徐志摩“詩化人生”的最好的描述。
第二課時。
3、接下去二、三、四節，直接描寫了康橋的迷人景色，表現了詩人對康橋的具體感受和留戀。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。“河畔的金柳”，像夕陽中的新娘，對康橋的愛何等濃烈，又何等溫柔。
第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。“在康河的柔波里”，詩人“甘心做一條水草”，對康橋的依戀何等強烈，又何等纏綿。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相輝映，康河更加美麗；而美夢“揉碎在浮藻間”，又散發出一縷淡淡的哀傷，大約是回國幾年所見所聞粉碎了他初別康橋時的理想，現在再返康橋，重新尋夢來了。（“夢”給人的感覺一般是輕盈的、飄渺的，然而詩人的康橋之夢居然下了“沉淀”一詞，可見詩人對康橋記憶之深重。）。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。于是詩人緬懷起昔日暢游康河的情景：“撐一支長篙，向青草更青處漫溯”，“滿載一星輝”，在星空中“放歌”，是回憶，也是憧憬，詩人不能自已，感情達到了沸點……然而畢竟是夢，星輝終究不能長存于天際，離別是注定了的。（從上節的尋夢，回到離別的現實中，一個但字表現出心緒的轉折與起伏，在緩緩的總體情調中又造成一種變化的跌宕感。第四、五、六顧的首段和尾段之間暗用頂真手法，使之詩意上有一次呵成的效果。）。
第6節，現實使詩人的歌聲降下了調子，只能吹起笙簫。而草木有情，“夏蟲也為我沉默”，整個康橋都寂靜了下來。這里交織著依戀、無奈、惆悵等種種復雜感情，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。愈是難舍難分，愈是瀟灑輕飄，這是徐志摩的情致，也是康橋的天質。詩中沒有一句撕心裂肺的呼喊，甚至沒有一聲動情的放歌。一切傾訴都是輕悄俏的，象自言自語，又象面對情人的呢喃。離別在今晚，今晚的康橋是沉默的。真正懂得什么是離愁別緒的人，才會領悟出沉默的分量。
第2節至第6節，描寫詩人在康河里泛舟尋夢。披著夕照的金柳，軟泥上的青荇，樹蔭下的水潭，一一映入眼底。兩個暗喻用得頗為精到。第5、6節，詩人翻出了一層新的意境。借用“夢/尋夢”，“滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌”，“放歌，但我不能放歌”，“夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋”四個疊句，將全詩推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青處，星輝斑斕里跣足放歌的狂態終未成就，此時的沉默而無言，又勝過多少情語啊！
四、詩歌中的情景交融，意境美：?。
詩人是以康橋的自然景致為抒情對象的，詩中寫盡了康橋的秀美，寫透了詩人與康橋難舍難分的依依之請。在康橋的夕陽中、榆蔭下、青草更青處，在康河的波光里、浮藻間，到處飄灑著詩人的情，到處沉淀著詩人的夢。但康橋并不只是抒情客體，在詩中，在詩人心中，康橋的山山水水已經成為一種化身，一種象征，詩人的情和意都已融化在康橋的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一條水草!”康橋的一草一木都顯現著詩人的性靈。康橋自然景物的人情化，詩人主觀感受的自然化，貼切柔合得就象飄動在康河柔波里的那條水草一樣，已經分不出哪兒是自然景物，哪兒是人情人性了。
五、繪畫美、音樂美：
這首詩不僅美在意境，而且美在樂感、美在旋律、美在結構。據說此詩配樂吟頌，美不勝聽.全詩七節音韻輕盈、換韻靈巧且不去說，尤其是開頭結尾的兩節詩，除了幾個字的變化之外，幾乎完全相同。這種重復造成了全詩的一種回環往復的韻律之美，并構成了主題的回旋：纏綿中又有瀟灑，超脫中又有執著，飄逸中又有堅實，輕靈中又有感傷。使人感到，如不采用重復，任何美好的詩句都無法截住詩人盡情流瀉的思緒。在重復當中，全詩的情感高潮悄然而至，并且把讀者的情致調動起來，又拉回到開頭，讓詩中那股說不清、道不明的溫柔，那種難以言狀的惜別之情，在讀者心中再三縈繞，回蕩不息！
怎樣理解全詩的“畫面美”？
六、語言美：
好一個\"招搖\"，且是\"油油的\"\"招搖\"，使《再到康橋》境顯情出。
徐志摩曾無限深情地說過：“我的眼睛是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我的意識，是康橋給我胚胎的。”讀了這首詩，我們更透徹地理解了詩人對康橋的一往情深。無論康橋給詩人的養分多么豐富，但有一點是肯定的，那就是沒有康橋，就沒有徐志摩那些優美傳世的詩篇，甚至也就沒有徐志摩這一代“詩仙”了。
給詩人留下如此印象，使詩人產生如此情緒的康橋，那橋下柔波中。
七、怎樣理解這首詩別出?心裁、不落俗套的構思?。
獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的魅力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。
八、補充：
詩人的本領就在見出常人之所不能見，讀詩的用處也就在隨著詩人所指點的方向，見出我們所不能見；這就是說，覺到我們所素認為平凡的實在新鮮有趣。······它在使人到處都可以覺到人生世相新鮮有趣，到處可以吸收維持生命和推展生命的活力。
詩是培養趣味的最好的媒介，能欣賞詩的人們不但對于其他種類文學可有真確的了解而且也決不會覺到人生是干枯的。
沒有花的地方是荒原，是沙漠。人間不能沒有詩，詩歌是人的“生命的花朵。”讓我們因為愛詩而更加地熱愛生活，因為愛詩而更深地審視世界，因為愛詩而更好地規范自己。“讓我們作詩的知己吧!讓無數珍貴的生命的花朵，帶著靈魂的閃光、思想的色澤、感情的汁液，融入我們的生命，使我們的精神世界永不成為沙漠和荒原吧!”
再別康橋說課教案（模板12篇）篇三
1、理解詩歌的主要內容。
2、感悟徐志摩詩歌輕巧華麗的語言，整齊的章法，和諧柔美的音韻所散發出的強烈的藝術感染。
3、體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合
難點：體會徐志摩感情方式與個人體驗在其詩歌中的融合
胡適曾經說:
“志摩的人生觀是一種單純信仰，這里面只有三個大字
—— 愛，自由，美”。
出示教學目標
了解作者及寫作背景。
出示自學提綱
1、結合課文注釋了解作者及寫作背景。
2、理解詩人在詩中所要表達的情感。
3、理解詩歌的表達技巧
通過提問、師生互動、小組討論等形式解決問題。
1、解決自學提綱中的問題：
2、合作解決學生自主發現的問題。
3、教師小結本節課學習重、難點。
新詩的格律化
音樂美 建筑美 繪畫美
詩中描寫了哪些極具美感的意象？你最喜歡哪一意象，請把這一意象所在的詩節描述一下。
云彩 金柳 青荇 （拜倫）潭 星輝
這些意象有何特點？
色彩絢麗，多為動態，給人流動的感覺（蕩漾 招搖 揉碎）
讀下列歷代離別名句，想想本詩構思特點。
風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還。
勸君更進一杯酒，西出陽關無故人。
莫愁前路無知己，天下誰人不識君。
海內存知己，天涯若比鄰。
曉來誰染霜林醉，總是離人淚。
多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節
閱讀“沙揚娜拉 ——贈日本女郎”
最是那一低頭的溫柔
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—— 沙場娜拉
再別康橋說課教案（模板12篇）篇四
1，感知《再別康橋》的詩意美，音樂美，建筑美，繪畫美。
2，學會新詩的鑒賞方法。
a，通過教師的指導朗讀學會欣賞詩歌的音樂美。
b，通過教師的分析賞析，學會從詩歌的意象及形式等方面入手賞析詩歌。
教學重點。
詩人獨具特色的意象選擇；
《再別康橋》的音樂美，建筑美，繪畫美。
教學設想。
教學方法：誦讀吟詠法，欣賞法。
媒體設計：播放校園歌曲《再別康橋》。
播放黃磊朗誦帶《再別康橋》。
教學手段：多媒體教學。
課時安排：一課時。
課堂教學設計。
“輕輕的我走了，正如我輕輕的來”一首帶有淡淡哀愁的離別詩牽動了多少文人學者的心。徐志摩，他就這樣悄悄地來，又這樣悄悄地走了。詩人志摩是怎樣一個人呢？讓我們和志摩一起《再別康橋》，走進詩人內心。
（解說：音樂能陶冶人的性靈。《再別康橋》這首詩本身就極具音樂美。播一首由《再別康橋》改成的歌曲，可以讓學生從另一個藝術層面去感受志摩的詩。配上劍橋的優美的圖片，讓學生由聽覺到視覺都對《再別康橋》有一定的感知。）。
徐志摩（1896—1931），浙江海寧人，筆名云中鶴、南湖、詩哲。1918年赴美留學，1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽音，度過了一段美好的留學時光。
《再別康橋》這首詩，較為典型地表現了徐志摩詩歌的風格。詩歌記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗，表現了一種含著淡淡憂愁的離情別緒。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，開啟了詩人的性靈，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
（一），提示：自古寫離別詩之作可以說是數不勝數，大家比較熟悉的還記得有哪些詩詞？
明確：駱賓王的《于易水送人一絕》：“此地別燕丹，壯士發沖冠。昔時人已沒，今日水猶寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“與君離別意，同是宦游人。海內存知己，天涯若比鄰。”王昌齡的《芙蓉樓送辛漸》：“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤。洛陽親友如相問，一片冰心在玉壺。”李白的《贈汪倫》：“李白乘舟將欲行，忽聞岸上踏歌聲。桃花潭水深千尺，不及汪倫送我情。”
啟發：如果我們把這些詩歌和徐志摩的這首詩一下，在送別的對象上有什么不一樣呢？
明確：一般離別詩離別的是人，這首詩離別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向自然景物轉移，跳出了寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。這些物象（云彩等）寄托著詩人的感情，這種有著詩人感情的物象即是詩歌的意象。詩人如何選擇意象來表達自己的感情，正是我們要重點賞析的部分。
（二），從詩歌的意象入手賞析詩歌。
提問：
a，本文在意象的選擇上獨具特色，請同學們找出本文的意象分別是哪些？
明確：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星輝等自然景物。
b，學生討論這些意象的選擇有什么作用？
標簽：七年級上冊語文教案,人教版七年級語文教案,語文教案－再別康橋,。
明確：
詩人告別康橋時，避開送行的人，周圍的高樓大廈，車水馬龍等平常物象，而選取云彩等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
如把河畔的金柳喻成夕陽中的新娘，這樣就把無生命的景物化作有生命的活動，溫潤可人。柳樹倒映在康河里的情景，浸透了詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，渡上了一層嫵媚的金黃色。那金色的枝條隨風輕輕搖擺，影子倒映在水中，像美麗的新娘。這波光里的艷影，在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。景中見情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的選擇也如此。綠油油的水草在柔波里招搖，仿佛在向詩人招手示意。而到晚上泛舟歸來，水波與星光交相輝映，所以詩人情不自禁地要“在星輝斑斕里放歌”。詩人的快樂通過恰當的意象選擇達到了頂點。這正是本詩意象選擇的獨具特色之處。
（三），從詩歌的形式入手賞析詩歌。
《再別康橋》在形式上具有三美：繪畫美，音樂美，建筑美。
1，繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。全詩中選用了“云彩，金柳，夕陽，波光，艷影，青荇，彩虹，青草”等詞語，給讀者視覺上的色彩想象，同時也表達了作者對康橋的一片深情。全詩共七節，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面。如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳倒映在康河里搖曳多姿；康河水底的水草在招搖著似乎有話對詩人說……作者通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫都富有流動的畫面美，給人以立體感。
2，音樂美，是對詩歌的音節而言，朗朗上口，錯落有致，都是音樂美的表現。
a，押韻，韻腳為：來，彩；娘，漾；搖，草；虹，夢；溯，歌；簫，橋；來，彩。
b，音節和諧，節奏感強。
c，回環復沓。首節和末節，語意相似，節奏相同，構成回環呼應的結構形式。
3，建筑美，是節的勻稱和句的整齊。《再別康橋》共七節，每節兩句，單行和雙行錯開一格排列，無論從排列上，還是從字數上看，也都整齊劃一，給人以美感。
（解說：在詩歌的形式美賞析方面，結合徐志摩崇尚聞一多的“音樂美，繪畫美，建筑美”的詩學主張，所以作這三方面的點撥。教師重點講析繪畫美，學生討論音樂美和建筑美，最后教師總結。）。
本課我們從詩歌的意象，詩歌的形式入手賞析現代詩歌，同學們要學會這兩種鑒賞新詩的方法。
語文教案－再別康橋由教案吧收集及整理,轉載請說明出處。
1、對這首詩的解說，不恰當的一項是（）。
a．開頭一節點明“再別”，連用三個“輕輕的”形成輕柔而優美的`旋律，把讀者帶入一種欣喜乃至禮贊的意境中。
b．第二至四節，詩人用“金柳”“艷影”“青荇”“榆蔭下的一潭”“彩虹似的夢”等一系列色彩鮮明的意象描繪康河的美景，抒發眷戀之情。
c．第五、六兩節，詩人的情緒由舒緩轉向激昂，想“在星輝斑斕里放歌”；但接著跌落回離別的現實，兩個“沉默”表達了詩人無盡的惆悵。
d．最末一節，以兩個“悄悄”緊承上一節的“悄悄”和“沉默”，而且與首節遙相呼應，但詩人的情緒已由淡淡的憂郁變得更加惆悵與傷感了。
2、對這首詩的賞析，不恰當的一項是（）。
a．這首詩像一支優美的樂曲，纏綿深婉的詩句隨著輕柔起伏的旋律流淌出來，回環往復，一唱三嘆，余音裊裊。
b．這首詩像一幅生動的畫卷，一系列近乎完美的色彩變幻與意象組合形成流動的氣韻，艷麗而又幽雅，飄逸中見靜穆。
c．這首詩具有完美的形式結構，每節詩四句，每個詩句基本上由三頓構成，勻稱，和諧，于清新活潑中求整飭。
標簽：七年級上冊語文教案,人教版七年級語文教案,語文教案－再別康橋,。
d．這首詩極好地體現了新格律詩派獨特的美學追求，但惟美主義也在一定程度上妨害了作品的思想內容的表達。
3，識記訓練：背誦本詩。
1，背誦課文。
2，試和徐志摩的另一首離別詩《沙揚娜拉》比較賞析。寫一篇賞析文，不少于五百字。
沙揚娜拉。
——贈日本女郎。
最是那一低頭的溫柔。
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——。
沙場娜拉！
再別康橋說課教案（模板12篇）篇五
1、體味詩中的.意象美。
2、體味詩中的情感美。
過程與方法：：初步掌握鑒賞詩歌的方法。
1、先粗讀一遍，“粗知大意、得其梗概”即可。
2、細讀全文，直到文章的哪些地方應當特別注意，應該深入揣摩。
3、再品讀一遍，咀嚼、消化。要深入體會含蓄蘊藉的意思，要透徹理解精微細致的意境。
情感態度與價值觀：激發學生培養健康而成熟心靈的激情。
1、意象的把握。
2、詩情的領悟。
4。1第一學時。
自古江南多才俊，今天我們再來認識一位性情溫厚才氣橫溢的現代詩人——徐志摩。先請大家談談你所了解的徐志摩。
1、關于志摩。
梁啟超說：“徐志摩一手奠定了中國新詩壇的基礎。”胡適說：“他的人生觀真是一種‘單純信仰’，這里面有三個大字：一個是愛，一個是自由，一個是美。他夢想這三個理想的條件能夠合在一個人生里，這是他的‘單純信仰’。他的一生的歷史，只是他追求這個‘單純信仰’的實現的歷史。”
2、我所知道的康橋。
“康橋的靈性全在一條河上；康河，我敢說是全世界最秀麗的一條水。”
“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”
1922年歸國后，徐志摩在現實的中國為了生活苦苦掙扎。1928年當他第三次歐游，第二次游歷英國劍橋時，站在曾經夢想飛翔的康橋上，眼前不禁想起了早已不在的自由歡樂。作者感慨萬千，后來在歸國途中寫下了這首感懷的離別詩篇。
3、作者其他名詩。
《偶然》。
我是天空里的一片云，偶然投影在你的波心。你不必訝異，更毋須歡喜，轉瞬消滅了蹤影。你、我相逢在黑夜的海上，你有你的，我有我的方向。你記得也好，最好是忘掉，在這交會時互放的光亮。
《沙揚娜拉——贈日本女郎》。
最是那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，道一聲珍重，道一聲珍重，那一聲珍重里有蜜甜的憂愁，沙揚娜拉！
情境營造：《再別康橋》記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，喚醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
欣賞配樂朗讀，營造氛圍。
老師范讀，深入情境。
學生齊讀，體會感情。
1、通過剛才的誦讀，大家感受到詩人在這首詩中表達了什么樣的感情？怎樣體現的？
（1）依依惜別，戀戀不舍，難舍難分等。
（2）“作別”表明是離別時分。
詩歌開頭連用三個“輕輕的”；“輕輕的走”“輕輕的來”“輕輕的招手”。寫出了此地此景讓人不忍離去更不忍打擾這份寧靜安詳，心中充滿了無限依戀，可又不得不離去的無奈、感傷。
2、詩人在離別之時描寫了哪些景物？體現了詩人怎樣的情懷？
（1）岸邊金柳。在中國古典詩歌意象中，“柳”與“留”諧音，傳遞出作者留戀不舍的情懷。夕陽西下，落日余輝斜照在樹干樹梢上呈現金色，同時金色比黃色更顯高貴、燦爛、奪目，寫盡了楊柳的富麗嫵媚。作者用柳樹來喻新娘，年輕貌美的女子，柔滑的肌膚，婀娜的體態，一如隨風擺動風情萬種的枝枝柳條，美麗萬分，姿態絕佳。誰能拋開自己貌美的新婚妻子？誰能忍心別離自己摯愛的山水花草？然而離別終究還是近在眼前，那就再駐足停留，多看幾眼，讓它的美永駐我心。
（2）水底青荇。河水清澈見底，綠油油的水草在水波中招搖，一切都是那么的愜意。輕柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召喚著我，而我此刻也希望自己能化身為水草，永遠沉浸于康河，依偎著康河，長久地生于斯長于斯。
（3）榆陰潭水。在在康橋求學期間作者常常在康河上白天撐篙，夜里蕩舟。
拜倫潭倒映著天上的虹，天上的虹是靜的，水中的虹是動的，給天上虹賦予了動態的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀著彩虹般五彩斑斕的夢境，揉碎了在水波蕩漾間遍布潭中。美好的夢啊，那是作者曾經對學業的進取，對愛情的追求。
3、離別在即作者做了什么事？表現了詩人什么樣的情感？
尋夢。
再回母校，曾有的對事業，對人生，對愛情的諸多美夢，如這一船的星輝一樣繁多、璀璨。撐篙再去尋覓，水波星光交相輝映，流連其中的詩人似乎又回到過去，忘記了要離開的事實。
放歌。
詩人快樂的心情達到極致，似乎只有高歌才能把這種難以言表的喜悅心情表達出來。
沉默。
可是詩人最終也沒能唱出心底的喜悅，要離別的事實印在心中，拂散不去。美好的過往已是歷史，詩人無法輕松，幻想去尋夢不得已又回到現實，情緒也因此而低落。離別時的沉默是人世間最深的感情，悄悄吹起離別的笙簫，空氣中布滿惆悵，夏蟲好像也體會到了我此刻的離別之情，在本該喧鬧的時節保持了沉默。今晚的康橋寂然無聲，無聲中又蘊涵了很多無法言表的離情別緒，將作者悵惘的心情推到極致。
詩人熱愛康橋，依戀康橋，可以同她分享快樂，卻不愿、不忍讓自己最心愛的康橋與自己一起共同體驗痛苦、體味傷悲，所以滿懷惜別之情帶著理想幻滅后的感傷選擇悄悄離開，連一片云彩都不帶走。我對你千般柔情、萬種情思，你的一點一滴在我心中都是如此神圣美好，因此，我把所有的美都留給你，讓你繼續在美中鮮活地存在，而我打點傷悲獨自離去，這就是我對你的愛。愛不是占有，是成全。
再別康橋說課教案（模板12篇）篇六
人教版普通高中課程實驗標準實驗教科書必修（一）第一單元第二課選編《再別康橋》，本單元主要學習中國新詩和外國詩歌。
《再別康橋》是徐志摩寫給母校——劍橋大學的一曲戀歌，表達了作者在即將離別母校時的殷殷的摯愛和深深的依戀之情。教學中可通過簡介徐志摩以及他在康橋的生活，交待《再別康橋》的創作背景及創作意圖；再通過朗讀，感受詩歌的“音樂美”，分析結構，感受詩歌的“建筑美”，細細品味，感受詩歌的“繪畫美”。
此外，《再別康橋》表達離別情感的方式比較獨特，可通過與其他著名的離別詩的比較，感悟《再別康橋》獨特韻味。
學生對徐志摩有一定的了解，但是這種了解大多是寬泛的，甚至有些是從影視作品（如電視劇《人間四月天》）中得到的，因此，學生在接觸《再別康橋》的時候，極容易簡單地理解其中的離別情感，而無法揣摩到徐志摩在與康橋離別時的復雜情懷。
學生的興趣點可能會放在首尾兩節，放在徐志摩的情感世界上，教學中應好好把握學生的興趣點，并由此切入，引導學生更加全面而深刻地解讀作品。
詩歌的語言是含蓄的，所傳達的情感也常常是含蓄的，學生很難充分理解詩歌語言的內涵，再加上對作者的了解不夠深入，從而產生閱讀障礙。
這首詩歌的學習難度并不大，學生會很感興趣，因此在教學中應該做一些更加深入的挖掘，體味出詩歌更為豐富的韻味。
學生剛升入高中，對詩歌鑒賞的理解可能還停留在初中的.水平層面，應適當地引導他們從多角度去理解詩歌，多元化去鑒賞詩歌。
依據新課程教育教學理念，在教學過程中，力求突出學生的主體作用，通過學生主體的積極思考、大膽創新，在充分閱讀文本的基礎上，更加全面而深刻地解讀文本。
詩歌的欣賞應該是多元化的，因此，在教學中應鼓勵學生從多個角度去思考，不應僅僅拘泥于一些概念化的經驗化的解讀，在鑒賞中要充分尊重學生的創造性思維，力求讓學生從更深刻更新穎的層面去閱讀文本。
“以讀帶講”一直是詩歌教學奉行的教學準則，而《再別康橋》本身是一首膾炙人口的詩作，學生對這首詩已經有一定程度的了解，只是學生不一定真的能夠理解其中的豐富內涵，“以講帶讀”或許可以幫助學生真正感悟這首詩的真意。不為教一首詩而教一首詩，應力爭通過對一首詩的解讀，讓學生走近詩人，從而更深入地了解作者的人生經歷乃至內心世界。
基于以上的考慮，在教學中最好輔以多媒體，以提供更為全面更為廣泛的相關信息，以幫助學生更好地解讀作品，讓學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀等方面有一定的收獲。
1、基礎知識目標：明確詩歌的意象、意境以及它們對于詩歌的重要作用；了解新月詩派的“三美”主張，欣賞詩歌的“音樂美”“建筑美”“繪畫美”。
2、情感教育目標：領悟徐志摩與母校的深厚情感以及抒發情感的恰當方式。
3、能力培養目標：了解詩歌鑒賞的一般步驟以及詩歌鑒賞的一般方法，發揮充分的想象去感悟詩歌的意境；通過解讀意象去把握詩歌的主旨；欣賞詩歌創作的藝術特色。
1、《再別康橋》是如何體現新月詩派的“三美”主張的？《再別康橋》美在何處？
3、徐志摩為何對康橋情有獨鐘，僅僅是學生對母校的情懷嗎？有沒有其他原因？
再別康橋說課教案（模板12篇）篇七
1.學習新詩的鑒賞方法，在逐步深入的朗讀中領會詩歌的美。
2.通過詩中意象和語言的賞析，體會詩人內心深厚的感情。
學習新詩的鑒賞方法。
引導學生從詩中讀出個人的獨到理解。
本課的教學意在使學生培養起對新詩的欣賞興趣，初步了解新詩鑒賞的基本知識，學習感受新詩語言和意境的技能。為此，本詩的教學采用如下方法：
1.知人論世法：如徐志摩短暫而豐富的人生經歷和情感歷程與他對詩歌的美學追求有著密切的聯系，也與本詩所表達的情感息息相關。徐志摩在他人心目中的地位與康橋在徐志摩心目中的地位具有某種相似性。引導學生理解徐志摩，一方面有助于加深對詩境的理解，同樣也能發現康橋情結在詩中的隱喻意義。
2.品讀入境法：在教學過程中教師引導學生注意領會意象的特殊內涵，品味詩的意境及詩中蘊涵著的詩人情感。
3.對比鑒賞法：在對比鑒賞中領會詩的獨特藝術魅力。
2課時。
第一課時。
你可知“媽港”不是我的真名姓？……我離開你的襁褓太久了，母親！但是他們擄去的是我的肉體，你依然保管著我內心的靈魂。三百年來夢寐不忘的生母啊！請叫兒的乳名，叫我一聲“澳門”！母親！我要回來，母親！
——聞一多《七子之歌》。
這是1925年我國著名詩人聞一多所作的《七子之歌》的首篇，曾經由一位7歲的女孩在電視紀錄片《澳門歲月》中演唱，它所飽含的悲憤、孤苦、企盼之情，是那樣感人肺腑，撼人心魄。聞一多詩作的影響力和感染力于此可見一斑。今天我們要共同賞析的是聞一多為他因病早逝的女兒所寫的一首葬歌，從四節詩行中我們一同感受作者深沉、凝重而又復雜的情感。
聞一多（1899—1946），本名家驊。現代著名詩人、學者。他是現代新格律詩體的倡導者和卓有成效的實踐者。他主張新詩應該講三美原則：“音樂的美”“繪畫的美”和“建筑的美”。他的詩篇有的充滿諷刺、批判色彩，有的充滿深沉、熾熱的愛國主義激情，表現了五四反帝、反封建追求民主的時代精神。
1945年12月1日，國民黨特務制造了鎮壓進步學生的“一二一”慘案，聞一多滿懷悲憤，撰文揭露真相，控訴黑暗，呼喚民主，親自為死難烈士出殯。他同廣大進步學生一起，組織了眾多的爭自由、反獨裁、反內戰的活動。1946年7月11日，民盟中央委員李公樸慘遭暗殺，聞一多怒火中燒，悲憤難忍，在7月15日云南各界追悼李公樸的大會上，他面對國民黨特務，拍案而起，慷慨激昂地發表了著名的演講，悲憤地表示為了民族“要像李先生一樣，前足跨出大門，后腳就不準備再跨進大門”的堅定決心。當天下午，聞一多在《民主周刊》社舉行記者招待會后回家的路上，慘遭殺害，時年不滿48周歲。
三、教師范讀，關注字詞、詩歌節奏、重音、語氣、語調等問題。
1.詩歌的副標題指出這是一首葬歌，詩文中哪些字詞或語句給予了相關提示？
該詩副題雖標為“葬歌”，卻沒有直接寫墳墓，而是通過小草、青松、陽光、清風等自然景物，以及夜鷹、青蛙、蝙蝠、蚯蚓等自然界小動物，從側面寫出了愛女的所葬之地，渲染和烘托出了墓地四周幽靜的環境氣氛。
2.明知愛女逝去，卻說她是哭累而睡，這其中滲透作者怎樣的情感？
愛女的早夭對詩人來說，無疑是一個沉重的打擊。但是，詩人沒有號啕慟哭，而是將深深的悲痛埋進詩里去了。小孩得病，晝啼夜哭，哭累了便昏然睡去，這是常有的現象。而這里的情況是，詩人明明知道愛女此時是永世長眠，卻偏偏假想她是“哭得太累”的緣故，又要睡一睡了。由于找到了詩的構思的突破，后面的詩句全都由此引出，整首詩的框架也就建構在哭累要睡這一點上，以下所謂的“叫夜鷹不要咳嗽”等句，均由此“睡”字而來。所以，這一“睡”字，可以說是全詩的血脈，自上而下，一貫到底，使全詩的題意顯得十分清楚，這是詩人對愛女的安慰之詞，同時也浸透著詩人的愛撫之情。
“睡”字中暗藏和飽含著詩人對死者的安慰和愛撫，詩人特意為女兒營造了一個非常安靜的環境，在第一節中連用了三個“不要”，第二節中連用了兩個“不許”，第三節中連用了兩個“也許”，第四節中連用了兩個“讓”字，這一切，都是為了使女兒能夠安然長眠，也都與詩人的愛撫之情緊緊地聯結在一起。
（提示：注意結合當時時代背景及作者的情感變化。）。
環境氣氛的渲染烘托和折射出了詩人當時的心情。因為那年頭，正是軍閥割據、內戰頻繁的時代，政治、社會極其昏暗腐敗，詩人對此十分憤慨，感到女兒雖然去世太早，但既然離開這個渾濁的人世，日夜與夜鷹、蝙蝠等為伴倒也罷了，在松蔭庇護下安睡，聽“蚯蚓翻泥”、聽小草的“根須吸水”，也樂得清靜，總比聽那人世的咒罵聲要美妙一些。這雖然只是詩人一時的自我寬慰，但也可以看出詩人對當時社會的厭惡，同時也反襯了愛女心靈的純潔無瑕。
主標題“也許”是虛寫。詩歌開篇反復吟唱，句子整齊中有錯落，又不妨礙詩情的表達和語意的流暢，其中除了第二節的語氣顯得比較堅決之外，其他三節幾乎都用一種溫柔的輕輕的語氣寫成，就如平時催眠曲一般，讓愛女悄悄地睡去。
副標題“葬歌”是實寫。詩歌中暗含的語句和第四節相關內容都給予呼應。
聞一多對詩歌形式提出了“三美”主張：繪畫美、音樂美、建筑美。他的詩歌中往往體現了這一主張。
1.音樂美，是對詩歌的音節而言，押韻、節奏等，都是音樂美的表現。
（1）從押韻上看：全詩一韻。韻腳為：累、睡、飛、眉、睡、水、美、睡、飛。
（2）從節奏上看：詩歌音節和諧，節奏感強。
（3）從首節和末節來看：回環復沓，節奏相同，韻腳一致。
2.建筑美，是節的勻稱和句的整齊。
（1）從字數上看：《也許》共四節，每節兩句，每句都是9個字。
（2）從排列上看：全詩排列整齊劃一，單行排列停頓有序。
所以，無論從排列上，還是從字數上看，都是整齊劃一，給人以美感。
3.繪畫美，是指詩的語言多選用有色彩的詞語。
（1）全詩中選用了“小草、青松、陽光、清風”等詞語，表現自然景物；通過鷹唳、蛙鳴、蝙蝠飛翔、蚯蚓翻土給讀者聽覺視覺上的動態想象。
（2）詩歌的畫面不是靜止的，詩人用了動作性很強的特定詞語，使每一幅畫都富有流動的畫面美，如“撥”“刷”等。
（3）全詩共四節，幾乎每一節都包含一個或多個可以畫得出的畫面。如“我叫紙錢兒緩緩的飛”。
閱讀下面的詩，談談自己的感受。
死水。
聞一多。
這是一溝絕望的死水，
清風吹不起半點漪淪。
不如多扔些破銅爛鐵，
爽性潑你的剩菜殘羹。
也許銅的要綠成翡翠，
鐵罐上銹出幾瓣桃花；
再讓油膩織一層羅綺，
霉菌給他蒸出些云霞。
讓死水酵成一溝綠酒，
飄滿了珍珠似的白沫；
小珠們笑聲變成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
那么一溝絕望的死水，
也就夸得上幾分鮮明。
如果青蛙耐不住寂寞，
又算死水叫出了歌聲。
這是一溝絕望的死水，
這里斷不是美的所在，
不如讓給丑惡來開墾，
看他造出個什么世界。
聞氏的《死水》象征了他那個時代的中國。死水里也有所謂美，便是人家亂扔的破銅爛鐵，破銅上能銹出翡翠，鐵罐上能銹出桃花，臭水酵成一池綠茵茵的酒，泡沫便成了珍珠，還有青蛙唱歌，好像替這池臭水譜贊美曲。生在那時代的舊式文人詩人，并不知置身這種環境之可悲可厭，反而陶陶然滿足，自得其樂。只有像聞一多那類詩人，看出這池臭水是絕望的，帶著無比憎惡與憤怒的心情，寫出這首好歌、奇歌。
板書設計：
也許。
聞一多。
音樂美：押韻、節奏、回環復沓。
建筑美：字數上、句式上。
繪畫美：動態畫面、靜態畫面、多重畫面。
第二課時。
出示徐志摩的照片，讓學生說說自己所了解的徐志摩。
1.徐志摩的情感歷程：熟識徐志摩的人都稱贊他的性格品行，說他天真摯誠、不計名利、熱情無私、活潑風趣，有徐志摩的地方就有歡笑。他一生的風格基本來自三個方向，也就是性格完全不同的三個女性：張幼儀、林徽因、陸小曼。女性是徐志摩靈感的源泉，也是他悲劇的根源。徐志摩遇難后，他的生命被熱愛他的三位女性用不同的方式延續：張幼儀自立、自強，繼續侍奉公公，撫養兒子，并在上海創立時裝公司、女子銀行，開風氣之先。林徽因揀拾了一塊失事飛機的碎片珍藏到去世，并提議設置“志摩獎金”鼓勵文學青年。陸小曼終身素服，絕足社交場所，編輯出版《徐志摩全集》成為她唯一的心愿。
2.徐志摩的人生經歷：徐志摩（1896—1931），現代詩人、散文家。名章，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1918年赴美國學習銀行學。1920年赴英國，就讀于劍橋大學，攻讀博士學位，其間徐志摩邂逅了林徽因，度過了一段美好的留學時光。他可以隨意地選課聽課，也可以在風景秀麗的康河兩岸看書、賞景，或者下河劃船，盡情陶醉在大自然中。1931年11月19日，他由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。
3.徐志摩的詩歌作品：播放歌曲《偶然》《我不知道風是在哪一個方向吹》片段，出示《沙揚娜拉——贈日本女郎》，再讓學生說說讀過的志摩的詩。
情境營造：正如英年早逝的徐志摩是他生命中三位女性永遠的珍藏一樣，康橋的生活和康橋的一切在徐志摩的一生中也是一個永遠的情結。
《再別康橋》記下了詩人1928年秋重到英國、再別康橋的情感體驗。康橋，即劍橋，英國著名劍橋大學所在地。康橋的一切，早就給他留下了美好的印象，如今又要和它告別了，千縷柔情、萬種感觸涌上心頭。康河的水，喚醒了久蟄在他心中的激情，于是便吟成了這首傳世之作。
請自由朗讀本詩。讀后，用一句話說說你最大的感受是什么。
1.朗讀指導：欣賞配樂朗讀，先讓學生讀，再范讀，學生能找出差距。
再別康橋說課教案（模板12篇）篇八
１、通過朗讀、分析，品味詩中創造意境鮮明、富有流動的畫面——詩意美。
２、重點掌握詩人對自由、率真天性的追求——人性美。
一、導入欣賞音樂《情人的眼淚》，讓學生交流在音樂的旋律中聽到的內容。
１、找出體現詩意美的詩句，并簡要分析：
明確：
岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。夕陽照射下的柳枝，鍍上一層嫵媚的金色，那金色的枝條隨風輕輕搖擺，水中的倒影，像一位美艷的新娘。這波光里的艷影在水中蕩漾，也在詩人的心頭蕩漾。
康河的水草，綠油油的在柔波中招搖，仿佛在向詩人招手示意，在這仙境般的康河，詩人受到感染，情愿做一條水草，承受康河清波的愛撫。
榆陰下的清泉倒映著天上的彩虹，那五彩斑斕的景色充滿了醇厚的詩意，詩人的留戀全都融進了康河的風光中。
詩人乘著滿載星輝的一葉小舟，向著青草凄凄的小河深處，擊拍歡歌，去尋他彩虹似的夢。
詩意美除了構思的新巧、韻律的和諧，更主要體現在意境美。詩人將自己多年對母校的感情濃縮在凝練的詩句中，溶化到一些富有個性色彩的形象和想象中間，不同于一般的別離詩，他選擇的意象是夏季的“云彩”、“金柳”、“青荇”、“青草”、“星輝”等，而傳統的別離詩選擇的意象多是長亭、流水、浮云、落日、孤舟等，而且多是暮秋時節。詩人巧妙地把氣氛、感情、形象三者融合為一，因而造成一個色彩鮮明、線條清晰、勻稱柔和的境界，就像一幅幅色彩絢麗的歐洲風情畫。通過動作性很強的詞語，如：招手、蕩漾、招搖、揉碎、漫溯等，將它們巧妙地剪輯到自己的詩作中，使每一幅畫面變成了動態的、立體的，給人以視覺上的審美享受。他所寄寓的情思也因而顯得瀟灑、飄逸，而不是一般別離詩的纏綿、愁苦。
２、詩人情感高潮在哪節詩中體現出來？
明確：
第五節詩，詩人陶醉在康橋的美景中，甘心做一條水草，盡情的享受康河愛的輕撫，，一任康河波光里的艷影，在他的心頭蕩漾。正所謂“沉醉不知歸路”，似乎已經忘卻了他要離別康橋而去，他撐著一枝長篙到青草更青處尋他“彩虹似的的夢”，等到興盡歸舟時，水波與星光交相輝映，詩人情不自禁地要向“星輝斑斕里”放歌。詩人的飄逸、灑脫之情，感染著我們，讓我們的心一同快樂著，達到極致。
三、教師范讀、學生朗讀，進一步體味詩歌的詩意美。
四、討論詩人對自由、率真天性的追求——人性美。
在康橋，詩人結識了著名的哲學家羅素，在康橋，詩人心中有自己夢牽魂繞的情人，在康橋的秀麗風景中，有詩人幸福的生活。詩人曾飽含深情地說：“我的眼是康橋教我睜的，我的求知欲是康橋給我撥動的，我的自我意識是康橋給我胚胎的。”（《吸煙與文化》）。
彌蓋我愛的康橋，
如慈母之于睡兒，緩抱軟吻；
康橋！汝永為我精神依戀之鄉！
康橋！你豈非是我生命的泉源？
——（摘自《康橋，再會吧！》）。
徐志摩游學于英國劍橋大學期間，不僅深受康橋周圍的思想文化氣氛的熏陶，接受了英國式資產階級思想文化的洗禮，他還忘情于康橋的自然美景中，在大自然的美中，發現了人的靈性，找到了天人合一的神境，待詩人離英返國時，康橋已成了詩人“難得的知己”，詩人稱康橋為自己永遠的精神依戀之鄉，此時的詩人，心頭盛滿離愁別緒。在詩里，詩人熱烈而又纏綿地傾訴自己對康橋的精神依戀。詩人對康橋的欣賞和贊美，實際上就是對大自然、對美和愛、對和諧的一種欣賞和贊美。
在星光下聽水聲，聽近村晚鐘聲，聽河畔倦牛芻草聲，是我康橋經驗中最神秘的一種：大自然的優美、寧靜，調諧在這星光與波光的默契中不期然的淹入了你的性靈。
這岸邊的草坪又是我的愛寵，在清朝，在傍晚，我常去這天然的織錦上坐地，有時讀書，有時看水；有時仰臥著看天空的行云，有時反仆著摟抱大地的溫軟。
在初夏陽光漸暖時你去買一支小船，劃去橋邊蔭下躺著念你的書或是做你的夢，槐花香在水面上飄浮，魚群的唼喋聲在你的耳邊挑逗。或是在初秋的黃昏，近著新月的寒光，望上流僻靜處遠去。
從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。哪一株婆娑的大木沒有盤錯的根柢深入在無盡藏的地里？我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。
在青草里打幾個滾，到海水里洗幾次浴，到高處去看幾次朝霞與晚照——你肩背上的負擔就會輕松了去的。
——（摘自《我所知道的康橋》）。
詩人是大自然的崇拜者，主張接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與自然似乎有著一種本能的感應和認同。詩人與自然交流，將自己的留戀全部融入對康橋瑰麗風光的盡情描繪中，是他對“詩化人生”的最好的描述。
詩人在康河邊徘徊，正是追尋美、自由與愛于一體的理想。康橋，于軀殼，徐志摩是過客，但于靈魂，正是他詩意的棲居地。
五、小結。
“悄悄地我走了／正如我悄悄地來／我揮一揮衣袖／不帶走一片云彩”徐志摩的確是悄悄地走遠了，但揮不去帶不走的是他的康橋。它做為學院建筑留在英國，它做為一篇具有生命質感的美文，留在中國文學史中。自然中的康橋會老，但文字中的康橋，將在所有愛志摩的讀者心中永遠年輕。
再別康橋說課教案（模板12篇）篇九
2.體會徐志摩感情方式與個人的體驗在其詩歌中的融合，《再別康橋》教案3。
【教學重點】。
體會詩境之美。
【教學難點】。
意境的營造。
【教學方法】。
誦讀入境，欣賞詩意；聯想比較，鑒賞評價。
【教學道具】。
幻燈。
【教學時間】。
月日星期第節高二（一）、（二）班共課時。
【教學過程】。
一新課導入。
在前幾課里，我們介紹并運用了詩歌的意象和象征這一鑒賞詩歌的入門方法，這節課我接著運用這種方法，來共同研究、探討現代詩歌史中的明珠——《再別康橋》，體會其意境之美。
二閱讀資料。
徐志摩（1897～1931）。
現代詩人、散文家。名章垿，筆名南湖、云中鶴等。浙江海寧人。1915年畢業于杭州一中,先后就讀于上海滬江大學、天津北洋大學和北京大學。1918年赴美國學習銀行學。1921年赴英國留學，入倫敦劍橋大學當特別生，研究政治經濟學。深受西方文化的熏陶和歐美浪漫主義、唯美派詩人的影響。1921年開始創作新詩。1922年返國后在報刊上發表大量詩文。1923年，參與發起成立新月社，后加入文學研究會。1924年與胡適、陳西瀅等創辦《現代評論》周刊，任北京大學教授。印度大詩人泰戈爾訪華時任其翻譯。1925年赴歐洲、游歷蘇、德、意、法等國。1926年在北京主編《晨報》副刊《詩鐫》，與聞一多、朱湘等人開展新詩格律化運動，影響到新詩藝術的發展。同年移居上海，任光華大學、大夏大學和南京中央大學教授。1927年參加創辦新月書店。次年《新月》月刊創刊后任主編。并出國游歷英、美、日、印諸國。1930年任中華文化基金委員會委員，被選為英國詩社社員。同年冬到北京大學與北京女子大學任教。1931年初，與陳夢家、方瑋德創辦《詩刊》季刊，被推選為筆會中國分會理事。同年11月19日，由南京乘飛機到北平，因遇霧在濟南附近觸山，機墜身亡。著有詩集《志摩的詩》，《翡冷翠的一夜》、《猛虎集》、《云游》，散文集《落葉》、《巴黎的鱗爪》、《自剖》、《秋》，小說散文集《輪盤》，戲劇《卞昆岡》（與陸小曼合寫），日記《愛眉小札》、《志摩日記》，譯著《曼殊斐爾小說集》等。他的作品已編為《徐志摩文集》出版。徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想象豐富，意境優美，神思飄逸，富于變化，并追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性，為新月派的代表詩人。他的散文也自成一格，取得了不亞于詩歌的成就，其中《自剖》、《想飛》、《我所知道的康橋》、《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇，高中一年級語文教案《《再別康橋》教案3》。
康橋：
即“劍橋”（cambridge），英國著名的學術、文化中心，風景勝地。是徐志摩曾經學習生活的地方，有很深的感情。
1920年秋，徐志摩經美國到倫敦，在劍橋大學、倫敦大學學習，1922年上半年由劍橋大學皇家學院特別生轉為正式研究生。過了半年的正式學生生活后，8月中旬回國。1923年3月在《時事新報》上發表了第一首記憶康橋的詩——《康橋在會吧》，但藝術上松散冗長，效果不佳；1925年7月再次訪問倫敦，1926年1月寫下了為人熟知的現代散文名篇——《我所知道的康橋》；1928年8月第三次來到英國，11月16日快要歸國的途中，靈感閃現，揮灑自如地寫下了的傳世經典之作——《再別康橋》。
再別康橋說課教案（模板12篇）篇十
1、知識與能力：了解徐志摩及詩歌背景；體會詩歌意境，理解詩歌主題；感知詩歌“三美”；學會新詩的鑒賞方法。
2、過程與方法：在熟讀、欣賞和背誦中，深切體會作者的情感，欣賞詩歌的美。
3、情感與價值觀：感受作者的離情別緒，體會作者深深的眷戀與惜別之情。
獨具特色的意象選擇，體會詩歌的“三美”。
誦讀吟詠法、欣賞法。
一課時。
一、走近詩人：
1、徐志摩的人生信仰：
自由之夢——優裕的家庭、豐富的游歷、超群的才華——飛翔。
愛之夢——原配：張幼儀、靈魂伴侶：林徽音、夫人：陸小曼——破滅。
美之夢——新月詩派代表詩人：《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》——蘊積。
2、徐志摩的康橋情結：
康橋秀麗的自然風光和濃郁的人文氛圍，還有與林徽因那段甜蜜的歲月，都讓徐志摩念念不忘。這段日子深深地影響了他的一生，喚醒了他的詩魂，成為他的“故鄉”“康橋理想”。
1、1922年，第一次離開劍橋，寫下長詩《康橋，再會吧》。
2、1926年，第二次旅游英國，留下散文《我所知道的的康橋》。
3、1928年，第三次去劍橋，告別劍橋，留下佳作《再別康橋》。
二、誦讀詩歌，整體感知。
播放朗讀視頻，自由跟讀，體會情感。
三、品讀意象，領略“三美”
再別康橋說課教案（模板12篇）篇十一
1.基礎知識目標：了解新文人詩內涵。
2.思想教育目標：志摩感情方式與個人的體驗。
3.能力培養目標：新詩的欣賞方法。
1、大家有沒有看過《人間四月天》？能不能介紹一下。（它有哪些內容，徐志摩是怎樣一個人？）在中國，有錢往往意味著為所欲為，意味著揮霍無度，所以中國多的是有錢人但缺少的是貴族。真正貴族出身的人舉止與其他人是不一樣的，更有教養，更親近藝術而遠離金錢。所以中國的社會風氣要想好轉，要想變成受人尊敬的國家，必須有自己的貴族群落，在西方，貴族影響著整個社會風尚。東歐巨變之后，俄羅斯一度陷入困境，人民生活非常困難，但在和中國接壤的俄羅斯小城，人們看到的卻是井然有序，彬彬有禮，（與中國的搶購風對照）照樣進歌劇院，照樣看書，這，就是文化的作用。
該竭力培養自己的貴族氣質。這種貴族氣質不是傲慢，而是謙遜，不是粗野，而是文明，不是放蕩不羈，而是遵守規則。流氓大亨黃金榮大熱天把衣服從小到下扣得緊緊的，為什么？他不想做流氓了，想要做紳士。泰坦尼克號上的那些紳士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊嚴，把生機留給老人與婦女，而樂隊也照樣在莊嚴地演奏，這就是紳士。比如我希望陳文思同學以后是以自身的魅力，內在的修養去吸引別人眼球，而不是靠大聲說話引人注意。
老師補充介紹徐志摩。這個新詩壇的美男子，竟成了北平少女界的“大眾情人”。
（一）朗讀指導。
1、現在大家先聽一首歌曲。然后自己在下面讀一遍。呆會兒哪個同學給大家讀一遍。
指導朗誦：徐志摩是屬于新月派的，新月派主張三美，建筑美，音樂美，繪畫美。要讀出音樂美，斷句就很重要。自自己讀，然后體會三美。
一個同學讀，另一個同學評。如此反復。
2、第一節應該怎么來斷句？應該怎樣來讀？
3、這里還有一個問題，為什么詩人一開始說“輕輕的我走了”而不是“我輕輕地走了”，后者更符合語法規范啊。他后面連用了兩個輕輕的，都在“我”之后。
說明：前面講過調整語序的作用，一個是強調，一個是音韻的需要。這里主要是強調，而且這樣一寫，音韻上感覺也好一些。詩人以輕輕的告別突出了寧靜的基調，連用三個，突出地表現了自己對康河的愛和依依惜別的情感。康河給詩人留下的最美的印象，就是她的寧靜與和諧，詩人不忍心驚動她的寧靜，打破她這種美。（竹林里：某某某到此一游）。
第一段是說我要走了，向你告別。第二至第四節是回憶康橋的美景。因為回憶美景，作者禁。
彩夢――――尋夢――――夢醒。
關于輕輕的與悄悄的：有一種看法，認為悄悄，可以理解為他不愿意把來尋舊夢的這件事嚷出去，尤其是不愿意讓人知道自己復雜的處境和復雜的內心。同時，悄悄也有寂寞的含義，這一片感情領地是屬于自己的，一個感情純真的詩人只能選擇這種告別方式。輕輕則突出寧靜，主要是在一開始營造一種氣氛，而當作者內心經歷了一番狂瀾之后，他的心其實是更加寂寞的。
放朗誦帶，同學們體會。
（二）內容研討。
意象分析：
1、金柳。為什么不說楊柳，綠柳而要說金柳？既與夕陽相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，給柳樹披金似乎沒見到過）金又是最富貴的一種顏色。這里的柳已經不是普通柳樹了，而是代表著整個康橋，作者對康橋的感情至美如金！所以他選擇了柳樹最美的時刻來加以描繪，還把柳樹比作新娘，連影子都是燦爛的，新娘是少女一生中最美的時刻，由此可見，康橋在徐志摩心中的地位。
在這里，軟泥讓人們聯想到泥的細膩與光滑，也很可愛，讓人有親近的愿望；而水草是油油的，讓你直覺到它的生命力的旺盛；招搖一詞表現了水草的快活與輕松。這種水草在柔波里招搖的意象，是詩人對自己在康橋幸福生活的隱喻。
3、唐溫如《題龍陽縣青草湖》：西風吹老洞庭波，一夜湘君白發多。醉后不知天在水，滿船清夢壓星河。
其他可能出現的問題：
第六節：為什么詩人不能放歌？因為他馬上就要離開康橋了，一想起離別，詩人的心情馬上變得萬分沉痛。所以詩人說“我不能放歌”。離別時候的沉重壓得人發不出任何聲響。
怎樣理解“悄悄是別離的笙簫”？悄悄無聲，笙簫有聲，這是一對矛盾，但在作者這里卻達成了統一。詩人內心一定翻滾如大海，但是離別愁緒壓倒了一切，所以痛苦的笙簫離別曲只能在心中回蕩。這是多么沉重的痛苦啊。（別離的笙簫是悄悄的，看似矛盾，實際上在這里達成了統一，悄悄有孤寂的意思，離別的笙聲更加劇了作者內心的孤寂）（寂靜區別，無聲音稱為寂，如萬籟俱寂，而靜則有和諧的意思在里面，還有一種生機。又如貧窮，達則兼濟天下，窮則獨善其身）。
問：徐志摩為什么對康橋如此依戀？
參考：
1、徐志摩在《我所知道的康橋》里表達了他對大自然的無比熱愛。1920年，由于狄更生先生的勸說與推薦，詩人以特別生的資格在劍橋大學讀書，度過了一年多他一生中最幸福的日子。康橋是他經常去讀書、散步，劃船的地方，就是在這一段時間內，詩人“慢慢地‘發見’了康橋”，對他充滿了感情，“我不曾知道過更大的愉快。”正因為如此，詩人第三次歐游時，一個人悄悄地來到了康橋。然而“會難別易”，短短的停留后，詩人不得不依依不舍地告別康橋。“黯然而銷魂者，唯別而己!”江淹《別賦》)幾個月后詩人追憶這一次離別時，字里行間依然充滿了濃濃的眷戀之情。同學們將來也可以寫一個再別鹽外。
在詩人筆下，康橋是有靈魂、有感情的，或者說充滿靈性的。詩的開始用了三個“輕輕的”，仿佛母親怕驚醒熟睡的嬰孩一樣，詩人對康橋的那份憐惜，那份依戀躍然紙上。因為眷戀，所以當詩人即將離去時，尋常的景物在詩人充滿感情的目光中也變得不尋常起來。康橋水光瀲滟，美麗中浸看一層凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在歡迎，又像在挽留；榆樹下的清潭，沉淀著往昔的康橋生活，那些美好的日子像陳年老窖，發出陣陣醇香??詩人幾乎控制不住自己，想要撐一只長篙，劃向康河深處放歌。然而夢畢竟是夢，詩人不得不面對現實，把對康橋的眷戀之情壓在心底，悄悄地離開，不驚醒這里的一花一草，整個康橋世界都在為詩人的離去而沉默。全詩快樂與惆悵交織，柔美與傷感并存，優美的景物描寫中寄寓了很深的情意，表現出了詩人對康橋深深的眷戀。
2、如果僅僅是對劍橋大學的美好回憶，那為什么不說我輕輕地揮手，告別劍橋圖書館？康橋的風光是十分優美的，詩人稱康橋為“全世界最美麗的一條水”。在詩人對康橋的眷戀里，飽含著對大自然的熱愛與向往。這種熱愛與向往不是—般人的游山玩水，而是詩人性情與大自然深深的契合。詩人說過：“我是一個生命的信仰者，我信生活決不是我們大多數人僅僅從自身經驗推得的那樣暗慘。我們的病根是‘忘本’。人是自然的產兒，就比枝頭的花與鳥是自然的產兒；但我們不幸是文明人，入世深似一天，離自然遠似一天。離開了泥土的花草，離開了水的魚，能快活嗎?能生存嗎?從大自然，我們取得我們的生命；從大自然，我們應分取得我們繼續的資養。”
可見，這里的康橋世界，已成為大自然的象征。康橋世界的自然風光滋潤著詩人的心靈，一次次地給詩人帶來欣喜和快樂；同時也一次次地撫平詩人心頭的創傷，蕩滌去了詩人的“苦痛，煩悶，拘索，枯燥”。（我去秦嶺中一游）所以詩人對康橋的描寫并不是完全寫實的，而是擷取了最具典型意義的幾樣景物，（不是標志性建筑）遺其貌而取其神，精心構筑了幾幅色彩斑斕，對比柔和的畫面；夕照河柳，碎影披金；柔波漾漾，水草搖搖：潭映彩虹，浮藻如夢：星落清泉，斑斕多姿??這里看不到車水馬龍，聽不到嘈雜的市聲，完全是一片幽美迷離的自然世界，是大自然最美的幾個片斷。就連詩人也仿佛踮著腳尖走路，來去無聲，但對大自然的一片癡心卻早就融入到這優美的景色之中了。詩人把大自然看成人類的母親，“我們是永遠不能獨立的。有幸福是永遠不離母親撫育的孩子，有健康是永遠接近自然的人們。”難怪詩人在別離之際要感到惆悵了。詩人以至美至純的詩句，表現出了自己對未被世俗沾染的自然之境的向往與守護。
3、徐志摩何以如此迷戀康橋?僅僅是因為在這里讀過書嗎?顯然不是。是因為康河的風光秀美嗎?不完全是，須知詩人是南方人，好山好水是見過不少的。翻一翻詩人的散文與書信，或許會找到答案。詩人曾說過；“我這一輩子就只那一春，說也可憐，算是不曾虛度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(雖則碰巧那也是我最感受人生痛苦的時期。)我那時有的是閑暇，有的是自由，有的是絕對單獨的機會。說也奇怪，竟象是第一次，我辨認了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘記那初春的睥睨嗎?曾經有多少個清晨我獨自冒著冷薄霜鋪地的林子里閑步??為聽鳥語，為盼朝陽，為尋泥土里漸次蘇醒的花草，為體會最微細最神妙的春信。阿，那是新來的畫眉在那邊凋不盡的青枝上試它的新聲!阿，這是第一朵小雪球花掙出了半凍的地面!阿，這不是新來的潮潤沾上了寂寞的柳條?”
再別康橋說課教案（模板12篇）篇十二
（二）體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
二、難點、重點分析。
（一）怎樣理解這首詩別出心裁、不落俗套的構思？
分析：首先，詩人避開了一般別離詩的告別對象。一般別離詩告別的是人，這首詩告別的卻不是人，是“西天的云彩”，告別對象由人間向天空轉移，跳出了“執手相看淚眼”或寒喧叮嚀的俗套，給人清新飄逸之感。
其次，詩人為離別創造了一種特殊的氣氛。一般離別，或執手叮嚀，或牽手頓足，其中總帶點“傷離別”的味道。而這首詩只著色繪景而不摹聲，以“輕輕”“悄悄”“沉默”造成一種寂然無聲的寂靜環境，排除了離別中國“傷別”而產生的沉重感，增加了飄逸的成分。
第三，獨具特色的意象選擇。照一般情況設想，詩人告別康橋時，當有送行的人，詩人的眼中也會看到高樓大廈、車水馬龍，耳中也會聽到機械的轟鳴。但這一切，詩人都沒有攝入鏡頭，寫入詩中借以寄情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“清草”“星輝”等自然景物，這就避開了人間煙火，造出一種清新感。
獨特的構思，來自詩人對個人自由天性的追求，從一個側面表現了“五四”以來的時代精神。
徐志摩是大自然的崇拜者，他主張人類接近自然，回歸自然，融合自然。他發現的“康橋世界”是人類心靈共同的“自然保護區”。在詩中，他與大自然似乎有一種本能的感應和認同，與大自然達成和諧，如“我”與“西天的云彩”的感情交流，感覺到“金柳”具有“新娘”的題力，“我”想化人康河柔波之中，作“一條水草”的體驗等。
（二）怎樣理解全詩的“畫面美”？
分析：八節詩，幾乎每一節都包含一個可以畫得出的畫面，給人視覺上美的享受。畫面表現之一是，詩人使用了色彩較為絢麗的詞語，創造了一系列鮮明生動的意境，如向西天的云彩輕輕招手作別，河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招搖的水草，榆陰下的長滿浮藻的青潭等。畫面美表現之二是，詩人通過動作性很強的詞語，如“招手”“蕩漾”“招搖”“揉碎”“漫溯”“揮一揮”等，使每一幅畫面變成了動態的畫面，給人以立體感。
三、教學過程?設計。
（一）吟誦詩作。
1.讓學生在吟誦中體會這首詩章法整齊、韻律優美的藝術特點。
師生明確：
這首詩像一首肖邦的小夜曲。四行一節，每一節詩行的排列兩兩錯落有致，每句的字數基本上是6.7字（間有八字句），于參差變化中見整齊；每節押韻，逐節換韻，追求音節的波動和旋律感。此外，“輕輕”“悄悄”等疊字的反復運用，增強了詩歌輕盈的節奏。詩的第一旋律上帶著細微的彈跳性，仿佛是詩人用腳尖著地走路的聲音；詩的第2節在音樂上像是用小提琴拉滿弓奏出的歡樂的曲子；詩的尾節與首節句式相似，遙相呼應，給人一種夢幻般的感覺。
2.讓學生在吟誦中體會全詩意境鮮明，富有流動的畫面美。
教師可播放藍天浮云、岸邊垂柳、有水草的混混小溪的錄像或幻燈，伴以輕柔的有歐洲田園風情的樂曲，以感受個人自由天性和自然景色融合，所營造的別具一格的意境。
（二）整體感知。
1.了解作者及時代背景。
徐志摩（1896～1931）浙江海寧人，新月詩派的代表人物。他的不少詩作，神秘、膘朧、感傷、頹廢的傾向明顯，但也不乏語言清新、比喻貼切，具有輕柔明麗風格的佳作。選自《猛虎集》的《再別康橋》就以音節和諧、意境優美，備受讀者們的青睞。
遇大霧，飛機觸山著火，不幸遇難。
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，
不帶走一片云彩。
《再別康橋》中的詩句竟成了他的？語。他真的化作一片“云彩”，時年僅36歲。
一般認為此詩是詩人1928年秋第三次歐游歸途中所作。
2.了解詩中內容大意。
師生明確：
全詩以離別康橋時感情起伏為線索，抒發了對康橋依依惜別的深情。
第1節，連用三個“輕輕的”，實寫只身悄悄來到和離開康橋時的情景，同時透露了難分難舍的離情，并且以輕微跳躍的節奏，襯托了緩步飄然而去的形象，給全詩定下抒情的基調。
第2節，寫岸邊柳樹倒影在康河里的情景，浸透詩人無限歡喜和眷戀的感情。
第3節，寫康河的水草，道出了詩人對康橋永久的戀情。
第4節，寫榆樹下的青潭。詩人融情人景，將留戀全都融入康橋的風光中。
第5節，詩人感情達到了高潮。他幻想著撐一桿長篙，泛舟到青草更青處尋他“彩虹似的夢”，“向星輝斑斕里”放聲高歌。
第6節，詩人由幻想回到現實。悄悄吹奏別離的簽蕭，在沉默中體味別離的惆悵。詩境依舊復歸和沉浸于寂然。
第7節，跟開頭呼應。“云彩”本來是不能帶走的，然而詩人卻說“不帶走一片云彩”。這種夸張手法，表露出詩人不愿驚動他心愛的康橋的一片情意。這里，節奏相同，但以詞句的變換融入更多的不得不離去的哀愁。至此，詩人把對康橋的“濃得化不開”的感情，于“沉默”、“輕輕”、“悄悄”中表現了出來。
板書：
緩步飄然離。
戀戀不舍。
金柳。
水草。
清潭。
泛舟。
沉默中惆悵。
不得不離去??。
（三）課后練習。
1.?????????完成練習第四題。
2.?????????談炎你對徐志摩詩的認識，將所獲寫成三四百字的小文章。
[小資料]。
為詩句燃斷想象長須的徐志摩?。
志摩寫作的態度是嚴肅的，他在《輪盤》自序里說：“我敢說我確是有愿心想把文章當文章寫的一個。”在《猛虎集》的自序里他又說：“但為了一些破爛的句子，就我也不知曾經燃斷了多少根想象的長須。”所以一些極普通的字眼，一經從他筆下流出就標出了自己的分量。