高中音樂說課教案大全（20篇）

高中教案要注重培養學生的實踐能力，提高學生的實際應用能力和實踐操作能力。這里為大家整理了一些高中教案的范文，供教師們參考和學習。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇一

情緒和塑造人物形象中的不同風格及特點。

（二）了解京劇發展的歷史，感受中國國粹—京劇藝術的博大精深，認識和了解京劇大師梅蘭芳，以及他為中國戲劇事業做出的巨大貢獻。（三）跟錄音或在教師的指導下，學唱《海島冰輪初轉騰》選段的片斷，實踐體驗京劇唱腔獨特的韻味。

欣賞京劇唱段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》，并在學唱中體驗感受京劇國粹的音樂風格，了解京劇的發展歷史和梅蘭芳大師的藝術成就。

難點：把握京劇唱腔的韻味，理解京劇這種綜合性表演藝術的特點。

（一）欣賞一段由四大名旦表演的錄像片段進行導入。

（二）簡介京劇的發展歷史及其在世界文化史上的地位。

（三）介紹梅蘭芳的藝術成就。

（四）欣賞由梅蘭芳演唱的京劇選段《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》。

1.欣賞作品。

2.簡介作品的`劇情。

3.介紹南梆子及四平調的特點。

4.學唱《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》這兩首作品。

（五）欣賞李玉剛和梅蘭芳在表演上的不同風格。

說說你對兩個唱段的音樂情緒的感受與理解，分別塑造了什么樣的人物形象？

（一）教材資源：教材配套課件中第四單元第八節中的全部資源與第九節中《京劇的行當》部分資源。

（二）錄像資源：四大名旦的表演錄像片段，梅蘭芳表演的《看大王在帳中和衣睡穩》、《海島冰輪初轉騰》錄像片段，李玉剛的錄像片段。

（三）教師資源，教師范唱并指導學生學唱。

（四）學生資源，發揮喜愛京劇藝術學生的特長，在課上充分展示其才華。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇二

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】。

在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】。

帶感情哼唱作品，認識作品的創作手法，體會作品情感。

【重點】。

【難點】。

理解并掌握螺螄結頂的傳統作曲技法。

多媒體、鋼琴。

（一）情景導入。

1、教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的'曲子的名字是什么，你在哪里聽過？”

學生自由回答。（《金蛇狂舞》）。

2、教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢？”由此，順勢導入本課。

（二）初步感知。

1、初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒？聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景？（歡騰的情緒；營造了節日氛圍，表現了江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景）。

2、請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。（聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。）。

3、樂曲的體裁形式是什么？（民樂合奏曲）。

（三）探究學習。

1、再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。（樂曲分為幾個部分？樂曲演奏主要由哪些樂器組成？全曲由三部分反復交替組成循環結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。）。

2、分段聽賞音樂作品。

（1）分析第一段。

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景？（比賽開始時整裝待發，人聲鼎沸的場面。）。

帶領學生哼唱旋律。

（2）分析第二段。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇三

（一）聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現代戲曲音樂的表現力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。

（二）了解京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現代京劇基本知識。

重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的.音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。

（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。

（二）二次欣賞唱段中重點部分節選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。

1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。

2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節奏敲擊體驗。

（一）學生資源。

（二）多媒體資源。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇四

一、過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。

二、通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。

1、學習歌曲。

2、掌握歌曲的情緒及演唱方法。

1、對歌曲情緒的處理。

2、個別節奏的掌握及演唱。

《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民。”的節奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！

高中音樂說課教案大全（20篇）篇五

高中音樂說課教案大全（20篇）篇六

1、通過學習歌曲《長城謠》體驗抗日時期我國人民愛國熱情，激發學生的愛國主義感情。

2、通過歌曲練習表現質樸自然、蒼涼悲壯的深切感情。

3、注意歌唱的發聲和吐字。

課時：共兩課時。本課為第一課時。

（1）復習演唱前面學習過的歌曲。注意引導表達歌曲的情緒，力求做到有感情地歌唱。

（2）通過與以前學習過的歌曲情緒的聯系或對比引入本課將要學習的歌曲。

（3）聽歌曲范唱錄音（合唱）。在聆聽之前，提示學生注意歌曲演唱形式和情緒。聽后引導學生簡單討論。

（1）進一步體驗歌曲的情感和了解歌曲的歷史背景。

a、學生朗誦歌詞。教師糾正、解釋歌詞中的個別字詞。

b、請學生談這首歌曲的時代背景和對歌曲情感的理解。

c、再聽歌曲的范唱演唱（最好是教師范唱，也可聽獨唱錄音）。

d、調查了解學生對這首歌曲的熟悉程度（可用舉手統計方法，也在可課前進行）。

（2）隨琴視唱歌曲歌詞（為了體驗歌曲的情感，也為了實際檢驗一下學生對歌曲的熟悉程度）。

a、請學生分析歌曲的節奏特點。

b、學生讀節奏（可用“噠”或其他讀法）。提示讀節奏時要注意節奏的樂句。

c、在教師彈奏歌曲曲調的“伴奏”下，再讀一遍節奏。

（3）學習歌曲的曲調。

a、學生隨著教師的琴聲試著視唱曲譜（只唱一遍，以便確定下面的練習方式）。

b、請學生分析一下歌曲的“旋律線”（可用手勢來表示，注意一個樂句用一個動作）。然后一邊作“用手勢表現旋律線”的動作，一邊進行視唱曲譜練習。

（4）學習歌曲的歌詞。

a、聯系前面分析過的歌詞和情緒唱歌詞。

b、在練習中提示要注意運用氣息的控制唱好連音。

（5）用樂器演奏整首歌曲的曲調或其中的幾個樂句。

（1）再聽一遍歌曲錄音，請學生對比一下，自己的演唱還有哪些不足。

（2）了解一下用樂器演奏這首歌曲的情況。

（3）指出下一節課的任務或課下的樂器練習任務。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇七

通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

【過程與方法】

通過對歌曲的賞析以及對《風云兒女》片段欣賞，體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活及對國家和民族的熱愛之情。

【知識與技能】

了解歌曲創作背景，體會歌曲旋律特點。

【重點】

體會處于社會最底層的歌女的凄楚生活及對國家和民族的熱愛之情。

【難點】

了解歌曲創作背景，通過學習作品《鐵蹄下的歌女》，激發愛國熱情。

(一)新課導入

教師播放《義勇軍進行曲》，提問：每當國歌響起時，你會有一種什么感受?

學生自由回答。

教師總結：當這首《義勇軍進行曲》響起時，就會有一種自豪感，立馬想到中國人民堅強不屈的愛國情懷。這首著名的《義勇軍進行曲》選自電影《風云兒女》，在這部影片當中還有一首著名的插曲，今天我們一起來欣賞這首《鐵蹄下的歌女》。

(二)整體感知

1.教師播放《鐵蹄下的歌女》并提問：這首歌曲表達的情緒是怎樣的?

學生自由回答。

教師總結：是一種悲痛的情緒。

2.教師介紹電影《風云兒女》

這首《鐵蹄下的歌女》是電影《風云兒女》插曲，影片講述了在抗戰時期，只顧享樂的詩人辛白華，最終因為摯友梁質夫的犧牲而投入抗戰的故事。

3.教師播放全曲，提問：歌曲分為幾個部分?

學生自由回答，教師總結：共有三部分。

(三)分段賞析

又表達什么樣的內容?

學生自由回答。

教師總結：第一段前兩句為氣息悠長的抒情性旋律，表現了歌女們不甘痛苦生活的心情;后兩句節奏緊湊的朗誦性旋律，表現了歌女們心中的不平和對黑暗社會的質詢。

2.教師播放第二部分，提問：樂曲第二部分與第一部分有哪些不同，它又表達了什么?同桌間進行討論。

學生自由回答。

教師總結：第二部分與第一部分相比，第二段轉入字字血淚的敘述，音調中充滿了辛酸與凄楚。這一段的音樂處理剛好和第一段相反，節奏緊湊的朗誦性旋律挪前，氣息悠長的抒情性旋律移后，使“嘗盡了人生的滋味，舞女是永遠的漂流”兩句更為突出，更為感人。

3.教師播放第三段，請學生總結第三段的內容。

學生自由回答。

教師總結：第三段綜合了前兩段的音調和節奏，前兩句仍是不平的吶喊，隨后節奏突然拉長，音樂到達了最激動人心的高潮，表現了“被鞭撻得遍體鱗傷”的歌女不可抑制的憤懣之情。

4.教師播放全曲，請學生結合各段的分析，總結整首歌曲所表達的情感和內容。

學生自由回答。

教師進行補充總結：這首歌的語音、聲調、語氣和情緒的變化，與音調、節奏的結合非常貼切，音樂的處理與塑造的形象十分吻合，裝飾音的運用富于女性的特點，樂句從弱拍上起的手法，突出了部分歌詞的內容及柔中帶剛的表達方式，恰如其分地表現了弱者不平的吶喊。

(四)拓展延伸

教師播放《風云兒女》片段，提問：大家通過這段影片以及歌曲，談一談聶耳創作這首歌曲對社會的影響。

學生自由回答。

教師總結：作者以一個飽受侵害、被人們所賤視的歌女的角度，發出了沉重的控訴。他深刻地揭示了歌女內心所蘊藏的崇高的愛國熱情。這首歌成功地塑造一個在中國三十年代三座大山壓迫下，受盡生活折磨而又善良的中國婦女的典型形象。

舊中國的歌女是壓在社會底層的“弱者”，聶耳對歌女的痛苦生活十分熟悉，他懷著對這些“到處哀歌”“永遠飄流”的歌女們的深切同情，寫下了這首女聲獨唱歌曲。歌中用了極其簡煉的音樂素材，恰如其分地表現了弱女子不平的吶喊和在她們備受摧殘的心靈深處躍動的愛國熱情。整個作品蘊含著催人淚下的悲劇力量，被譽為我國近代音樂史上抒情歌曲的典范之作。

(五)小結作業

1.教師：課堂接近尾聲，請學生談談收獲。

2.課后大家觀看《風云兒女》整部電影，并互相交流觀后感。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇八

音樂是人類最古老、最具普遍性和感染力的藝術形式之一，是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現與交流的必不可少的重要形式，是人類精神生活的有機組成部分；作為人類文化的一種重要形態和載體，蘊涵著豐富的文化和歷史內涵，以其獨特的藝術魅力伴隨人類歷史的發展，滿足人們的精神文化需求。對音樂的感悟、表現和創造，是人類基本素質和能力的一種反映。

音樂課是人文學科的一個重要領域，是實施美育的主要途徑之一，是基礎教育階段的一門必修課。

音樂課程的價值主要體現在以下幾個方面：

1.審美體驗價值2.創造性發展價值3.社會交往價值4.文化傳承價值。

1.以音樂審美為核心。

在教學中，要強調音樂的情感體驗，根據音樂藝術的審美表現特征，引導學生對音樂表現形式和情感內涵的整體把握，領會音樂要素在音樂表現中的作用。

2.以興趣愛好為動力。

根據學生身心發展規律和審美心理特征，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發和培養學生的學習興趣。教學內容應重視與學生的生活經驗相結合，加強音樂課與社會生活的聯系。

3.面向全體學生。

義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。音樂課的全部教學活動應以學生為主體，師生互動，將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。

4.注重個性發展。

要把全體學生的普遍參與與發展不同個性的因材施教有機結合起來，創造生動活潑、靈活多樣的教學形式，為學生提供發展個性的可能和空間。

5.重視音樂實踐。

通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。

在教學過程中，應設定生動有趣的創造性活動的內容、形式和情景，發展學生的想像力，增強學生的創造意識。

7.提倡學科綜合。

音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合；音樂與藝術之外的其他學科的綜合。

8.弘揚民族音樂。

應將我國各民族優秀的傳統音樂作為音樂課重要的教學內容，通過學習民族音樂，使學生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。

9.理解多元文化。

在強調弘揚民族音樂的同時，還應以開闊的'視野，學習、理解和尊重世界其他國家和民族的音樂文化。

10.完善評價機制。

評價應包括學生、教師和課程管理三個層次，可采用自評、互評和他評等多種形式。評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度，以及教師引導學生進入音樂的過程與方法的有效性等諸多方面。

1、情感態度與價值觀。

1.豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度。

2.培養音樂興趣，樹立終身學習的愿望。

3.提高音樂審美能力，陶冶高尚情操。

4.培養愛國主義和集體主義精神。

5.尊重藝術，理解多元文化。

2、過程與方法。

1.體驗2.模仿3.探究4.合作5.綜合。

3、知識與技能。

1.音樂基礎知識。

2、樂基本技能。

3、音樂創作與歷史背景。

4、音樂與相關文化。

（一）教學建議。

1、教學中應注意的一些問題。

遵循聽覺藝術的感知規律，突出音樂學科的特點?注意音樂教學各領域之間的有機聯系。

面向全體學生，注意因材施教。

建立平等互動的師生關系。

運用現代教育技術手段。

因地制宜實施《標準》。

（二）評價建議。

1、音樂課程評價的原則。

導向性原則。

科學性原則。

整體性原則。

可操作性原則。

2、評價的方式與方法。

形成性評價與終結性評價相結合。

定性述評與定量測評相結合。

自評、互評及他評相結。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇九

1、以審美教育為核心，培養學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美和歌唱的能力，樹立正確的審美觀念。

2、突出藝術學科特點，寓思想品德教育于音樂教育之中，陶冶情操，提高修養。

3、在九年義務教育的基礎上，進一步增強學生對音樂的興趣與愛好，掌握必要的音樂知識與欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發展。

音樂欣賞教學應以聆聽音樂為主，引導學生在情感體驗的基礎上對音樂作品進行分析、比較與評價，使他們在欣賞音樂的實踐活動中認識、理解、鑒賞音樂。

1、調動學生的學習積極性，使他們主動地參與音樂審美活動。

2、利用各種現代化的、直觀性的音樂教具與學具，最大限度地強化學生的聽覺審美感受。

3、課堂欣賞教學與課外欣賞活動（音樂會、音樂欣賞講座、教師推薦的音樂作品錄音等）有機地結合，充分發揮欣賞教學對課外欣賞活動的指導作用。

面向全體學生，注重個性發展，重視音樂實踐，增強創造意識。

1、強化管理，突出重點，抓住高考生命線；

2、樹立堅定的'事業心，虛心好學，努力提高專業水平；

3、加強教研教改，注重教學方法，努力提高教學質量；

4、加強合作，優勢互補，共同提高。

1、欣賞民歌、藝術歌曲、說唱音樂、戲曲音樂、歌劇、舞劇音樂、器樂曲、室內樂、交響音樂等音樂作品。介紹有關音樂常識。

2、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的節奏、旋律、和聲、音色、調式、織體、曲式等及其表現作用。

3、通過欣賞音樂，使學生初步了解中外不同歷史時期音樂的風格流派、藝術成就及其發展變化。

4、通過欣賞音樂，使學生了解音樂的功能及音樂與人、音樂與社會的關系。

1、欣賞內容是中外優秀的、具有代表性的作品，體現作曲家及其作品的思想性、藝術性、經典性原則。

2、欣賞曲目的選擇重視我國優秀的民族、民間音樂作品，以弘揚祖國的優秀音樂文化，加強愛國主義教育。

3、注意學習世界各國、各地區民族、民間音樂作品，以開闊學生的音樂視野。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十

一、三維目標：

知識目標：

(1)、了解什么是“自由變奏”？

(2)、學唱民歌《城墻上跑馬》。

(3)、引導學生對第一部分的三段音樂作分析。

(4)、引導學生對第一部分與第二部分音樂的速度、情緒變化等作分析。

能力目標：開闊音樂視野，增強感受、聽辨、鑒賞音樂的能力，提高音樂文化修養。

情感目標：通過對音樂作品的賞析，讓學生感悟到思鄉是中國人、中國音樂一個永恒的主題，培養學生用真情實感去表現音樂的能力。

二、教學準備：課前先布置學生去查閱、了解有關馬思聰這位小提琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思鄉曲》的創作背景、采用的音樂主題。

三、教學重難點：體會音樂作品“自由變奏”的特點、情緒變化及作品分析。

四、教學方法：引導、討論。

五、教具準備：vcd、電腦、課件、鋼琴。

六、教學過程：

1、組織教學。

2、新課導入：播放根據李白的《靜夜思》改變的通俗歌曲。

學生：老師，這不是李白的《靜夜思》嗎？表達的是詩人對故鄉的思念之情。很好聽！

老師：是的，說的非常好。古往今來許多文學家、藝術家都曾以不同的形式表現思鄉這一永恒的主題。感受了文人表達的思鄉作品后，今天我們要著重欣賞由音樂表達的思鄉作品，馬思聰的《思鄉曲》。

3、放《思鄉曲》音樂，請同學來介紹他們所收集的馬思聰的生平及《思鄉曲》的創作背景、采用的音樂主題。（老師總結并加以肯定）。

4、老師把民歌《城墻上跑馬》的曲譜歌詞呈現在電腦的大屏幕上,老師伴奏,學生學唱.

1)、第一部分三段音樂的欣賞。

b、學生答：感覺三段音樂都會有相似的音，象都有個共同的根基。音樂有思念故鄉的憂傷情感在里面。

c、老師總結：第二段是第一段的變奏與引伸，相同骨干音有1、2、3、5、6，第一段與第三段音樂有著更為廣泛的聯系，主要表現在骨干音完全相同上，第三段具有第一段音樂一定的再現功能。第一部分柔和、帶有暗淡色彩的旋律以一種感嘆的訴說語調，把思念故鄉時憂傷的情緒表現得淋漓盡致。

d、師生哼唱第一部分的三段音樂主題。

（2）、第二部分音樂欣賞。

a、思考問題：第二部分與第一部分的音樂在速度、情緒在有什么不同？它表現了什么情景？b、學生答：第一部分速度輕緩、情緒憂傷；第二部分速度加快，情緒是喜悅的，好象是游子回家了。

老師總結：與第一部分速度輕緩、情緒憂傷感傷的音樂相比，第二部分速度加快，情緒變得明朗，似沉浸在美好的回憶中，又似游子夢回故里，沉醉在親人中間，心中充滿了對生活的美好憧憬。

（3）第三部分音樂欣賞。

a、思考問題：第三部分的音樂特點是什么？它又表現了什么情感？

b、學生答：再現民歌的音樂主題，音域提高了八度，再次感受到游子綿綿不斷的憂傷的思鄉之情。

c、老師總結：第三部分音樂是一個縮減再現的段落，僅僅變化再現了第一部分第一段的音樂旋律，并移高了一個八度顯得更加纏綿悱惻蕩氣回腸，樂曲短小的結尾充滿茫茫的愁緒，最后結束在不協和、不穩定的和弦上，曲終意未盡。無窮盡的相思理不清，斬不斷，久久縈繞在心頭。

（4）、復聽全曲。

教師總結：同學們，《思鄉曲》哀婉、纏綿，如泣如訴，帶著濃濃的思鄉愁情，把遠離故鄉的游子那種要回故鄉而不能回的情境，栩栩如生地呈現在我們眼前，也讓我們感受到曲作者馬思聰魂牽夢縈的鄉思和縷縷不斷的憂傷。

七、課堂拓展延伸。

欣賞有關思鄉的優秀歌曲：《念故鄉》、《我的肯塔基故鄉》、《故鄉的親人》。

八、師生同唱《思鄉曲》主題音樂。

九、課后小結：只有引導學生積極參與到音樂課堂的思考與實踐活動中，學生才不會被動的聽、被動的接受，有利于培養學生聽辨能力、感受能力、以及音樂實踐能力。使課堂氣氛活躍，調動起學生的音樂興趣。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十一

學生通過幾首音樂作品的欣賞，對音樂在生活、音樂在社會中的功能有一個初步的了解，使學生認識到音樂在我們生活的廣泛應用，并能為場景配制背景音樂。體會“生活中處處都有音樂”，“音樂伴隨我們的終生”的道理。

針對中學生“好奇”的特點，利用多媒體教學，從視、聽等多個角度，給學生豐富、直觀、形象的畫面，一方面激起學生的學習熱情，另一方面也力求解決學習中的難點。

1．能識別樂曲中的情緒，利用聽覺和視覺產生創造想象力。

2．了解音樂在生活中的作用，并能分清那些樂曲是“實用音樂”哪些樂曲為“背景音樂”，初步能為生活中不同場景配制背景音樂。

通過音樂欣賞了解音樂中的'情緒，重點區分“實用音樂”和“背景音樂”。

1．學生聽《歡迎進行曲》，有節奏地進入教室。

2．師生相互問好。

二、提問、引導進入課題。

2．音樂是一種藝術是人類精神產品，它是人們心理活動的產物，音樂不僅有一定欣賞，審美價值，同時作為一種應用科學，音樂逐漸被社會和醫學界所接受，并日趨成熟。

3．今天老師要和同學們一起來學習和研究音樂與生活。

三、播放多媒體:。

1．教師解釋實用音樂，（用音樂來烘托氣憤，配合完成某想項具體任務，，這種音樂一般稱為“實用音樂”。例如：儀式音樂，治療音樂等。）。

3．播放《搖籃曲》，教師板書提問：1本樂曲和《歡迎進行曲》在音樂情緒上有什么異同？樂曲旋律中八度大跳你會產生一種什么樣的創造性的想象？（同學討論回答）。

4．播放《婚禮進行曲》教師簡單說明樂曲的情緒：a段音樂宏偉莊嚴，描繪了輝煌的婚禮場面；b段旋律溫柔活潑，帶有一種歌唱性，表現了溫和愉悅的氣氛。

四、播放多媒體：

1．教師解釋“背景音樂”：（背景音樂又稱“環境音樂”，是一種為辦公室、休息室、超級市場、等公共場所而使用的陪襯音樂。）請同學讀出“背景音樂”的特點（加深印象）。

2．課件打一個即將開業的商廈，播放一段配音，教師準備四首樂曲片段。

師問：請同學們選出這四首樂曲那些更適合作為商場“背景音樂”（分組討論回答并說出理由）。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十二

2、從動畫片入手，讓學生在欣賞故事的同時激發學習興趣。

新生入學，對初中音樂還很陌生，用動畫片來進行第一課教學，可以說是激發興趣的最好方法，這樣既貼近學生生活實際，也符合學生心理特點。學生熟悉的音符用童話故事中的人物以游戲的形式來學習，更是體現了新課程標準下的新的教學要求。

學生音樂興趣的培養及學習興趣的激發

音符的自由組合

一、情境導入

1、學生在音樂中進入教室。

2、師生相互問好。

二、感受與探索

1、教師提問：大家喜歡聽童話故事嗎？說一說你聽過的故事名，或者說一說你最難忘的一個故事。

（用故事導入，拉進師生之間的距離）

2、“七個小矮人”大家聽過嗎，今天我們就來和他們一起做做小游戲。（出示：七個小矮人。在教師的引導下讓學生認識七個音符）

3、游戲：七個小矮人找朋友

要求：找出七個學生，一人一個名字，然后自己組合，站在一起后學生試唱，教師可彈琴伴奏。

4、學生自由探索，感受音樂。

5、學習新歌《地厚天高》

教材選取于大型動畫片《藍貓淘氣三千問》，學生早已十分熟悉，再一次出現在初中音樂課堂，會給學生一種想不到的喜悅。

6、采用試唱法和聽唱法相結合的方法，讓學生自學歌曲。

三、展示與表現

1、將學生分組，各小組推選有音樂特長的學生。

2、教師組織學生將自己的特長展示出來

4、教師與學生一起對小組與個別同學進行評價。

（以學生自評為主，教師只指導學生如何評價，不作結論性的評價，但都要充分給予肯定）

四、教師小結，下課。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十三

根據學校的組織工作計劃，結合本學期的教育工作時間，貫徹黨的教育方針，努力完成好本學期的教育工作任務。

1、學生正處于創團，唱歌較困難。

2、學生素質差，膽子小，缺乏表演潛意識的能力。

3、學員對音樂的學習，觀念不正確。

1、高五級學沿海版第二冊，以唱歌為主，分五部分共9課。安排19課時，其中復習考試2課時，機動1課時，實際授課16課時。

2、高二級學沿海版第四冊，以欣賞為主，分四部分，共8課。安排20課時，其中機動2課時，復習考試2課時，實際授課16課時。

1、高一、二級音樂教材教學內容，每周一節。

2、現代舞學校有關音樂方面的文娛工作。

1、突出音樂學科的特性，指導熱愛祖國，熱愛社會主義，熱愛中國共產黨培植的教育和集體主義精神的培養，滲透到音樂教育之中。使學生成為有理想、有道德、有文化、有紀律的社會主義操守接班人和建設者。

2、啟迪智慧，陶冶情操，提高審美意識，而使學生身心得到健康的發展。

3、進一步增強學生的音樂興趣、愛好、掌握音樂的基礎知識和基本技能，使學生具有獨立視唱簡單樂譜的能力。

4、了解我國各民族主義優秀的介紹民族民間音樂，激發學生熱愛祖國音樂藝術的感情和民族自豪感，自信心，了解國外優秀音樂作品，擴大視野，使學生具有一定的音樂鑒賞的能力。

1、高一、二級的音樂教材課堂教學主要是以優化課堂的“教”與“學”過程，以培養學生的興趣為主，學員以達到提高學生的學習積極性。

2、互相滲透，融洽工具書中各部分內容，徹底改變枯燥又單一的課型。

3、注重導入部分的設計，以“引趣”貫穿整個教學研究過程。

4、課外第二課堂，本學期計劃以訓練歌唱技巧為主，培養學生的表演能力。

周次高一級高二級

1《嶺南春早》《編鐘》

2廣東音樂古琴

3廣東山歌印安人的音樂

4《故鄉的親人》歐、非黑、非裔的音樂風格和特點

5《噢!蘇珊娜》北美洲的音樂

6亞洲的一曲中國民歌的題材

7圓舞曲中國民歌形式的分類

8小步舞曲民管樂簡介

9瑪祖卡、波蘭舞曲古曲欣賞

10中考中考

11進行曲簡介國族調式

12《軍隊進行曲》《在太行山上》

13《送別》《黃河大合唱》

14《問》抗戰時期的音樂

15《快樂的鐵匠》貝多芬簡介

16至17終考終考

這就是本學期我要教授的副校長課程了。音樂并不是一門很重要的培訓課程，所以每個班級三節一個多星期也就只有一節音樂課，所以我帶了整個年級的學生音樂學習。在我漸次的教學中，我有了更多的進步，這才是我一直年后最渴望自己做到了。音樂教學并不艱難，主要是培養學生的藝術創作氣息，這才是我最偏愛的，在以后的教學中，我會重點注意這一點的!

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十四

本課選自花城版高中音樂鑒賞教科書第二單元《音樂與民族》，第一節《多彩的華夏之音》之《戲曲篇》第一課時。我國的戲曲博大精深、種類繁多，本課將以南音作為主要學習的內容，通過南音欣賞、老師傳唱學唱、并用親身體驗的方式嘗試南音小樂器演奏，讓學生開心的了解身邊的戲曲，進而了解我國更多的戲曲文化，弘揚民族音樂、鄉土文化，傳承戲曲、曲藝文化。

現在的高中生，由于受流行歌曲的影響較深，對教材上的歌曲不是很感興趣，特別是戲曲部分更難接受。大部分學生對戲曲了解很少，有的甚至很難接受，所以學習難度很大。希望通過身邊熟悉的戲曲引導學生喜愛戲曲音樂，把南音引進課堂降低學習欣賞戲曲音樂的難度。激發學生學習的欲望。

我對南音了解較多，擅長南音演唱、演奏，多次獲得南音比賽金獎，而且我校以南音為辦學特色，大家對南音也相對比較不會陌生，所以對本課我將以南音為主，通過學校南音教學成果展示，老師參加演出、比賽視頻，親身體驗有趣的南音演唱、小樂器演奏等，通過自主、合作、探究的學習方式，引導學生進一步了解戲曲文化，讓學生充分感受戲曲、曲藝的藝術魅力，使學生更加熱愛民族音樂、熱愛戲曲，弘揚鄉土文化。

1知識與技能：

能初步了解南音基本知識：流傳地、伴奏樂器、構成等。能夠用方言（閩南語）演唱簡單的南曲《直入花園》片段，并能親身體驗用南音打擊樂器進行伴奏，加深對南音的了解并感受和體驗。

2過程與方法：

a通過欣賞學生南音獲獎比賽照片，及電視臺報道，配上音樂（南音《三千兩金》）及文字資料切入主題，吸引學生了解南音的意愿。激發學生的學習的欲望。

b初步認識南音的基礎知識，并通過欣賞老師參加演出、比賽視頻，讓學生充分感受南音的魅力。

d通過南音小樂器親身體驗，自主、合作表演，讓學生喜歡上戲曲藝術。在快樂的學習中期待下一節課。

3情感態度與價值觀：

通過方言演唱了解南音的咬字、吐字等發生方法的特別之處、演奏南音小樂器，讓學生在快樂的學習中熱愛民族音樂、熱愛戲曲文化。通過這節課的學習，讓學生能喜愛戲曲藝術，喜歡民族音樂，并愿意參與戲曲鑒賞中的評論與評價活動。能對不同地方特色的戲曲做出評價，進一步繼承弘揚、傳承民族音樂。

教學重點：讓學生愿意并喜歡聆聽和觀看、學習戲曲音樂，并參與創造性實踐活動。

教學難點：能用閩南方言南音演唱、并能用南音小樂器演奏《直入花園》，師生互動，讓學生在快樂和諧的唱奏中感悟南音魅力、戲曲藝術。培養學生自主、合作、探究的學習方式。

（略）。

南音是我比較擅長熟悉的戲曲劇種，我曾開過市級南音公開課，反思本課，我覺得本課是較為成功的，其成功之處在于：戲曲本來是比較難上的一個課題，我充分發揮自身特點教唱南音，并通過快樂、趣味學唱南音反被動學習為主動學習，課的最后會讓學生舍不得離開教室，他們還會想要學習更多的演唱、演奏等，讓學生不但喜歡音樂鑒賞課，還喜歡戲曲藝術，充分發揮學生的主體作用，讓他們在課堂上能快樂自主的學習，熱愛民族音樂。

本課為高中音樂鑒賞課，我突破常規教學，選用了教材之外的內容，把身邊的音樂引進課堂，讓學生更容易接受，并把鑒賞課與演唱演奏相結合，讓學生親身體驗了戲曲藝術的魅力，產生學習了解戲曲的欲望，改變了原本較為枯燥的單一鑒賞課。讓學生有了繼續聆聽和關注戲曲音樂的愿望。結合課外預習使本單元《音樂與民族》的學習進一步拓展回歸主題。

不足之處的設計主要是在時間控制上，南音演唱、演奏學習是難點，時間不好控制，可多設計一課時，讓學生進一步學習南音。

總之，通過這節課的學習，希望學生能喜愛戲曲藝術，喜歡民族音樂，下節課能愿意參與戲曲鑒賞中的評論與評價活動。能對不同地方特色的戲曲做出評價，進一步繼承弘揚、傳承民族音樂，那這節課就是成功的一堂好課了。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十五

(一)教材內容及教材分析：

本課共欣賞三首描寫天鵝的樂曲。第一首選自二十六課，由法國作曲家圣——桑斯作曲的大提琴獨奏《天鵝》;第二首是學生都很熟悉的《四小天鵝舞曲》;第三首是芭蕾舞劇《天鵝湖》的場景音樂《天鵝》。重點欣賞第一首。這是管弦樂組曲《動物狂歡節》中流傳最廣的一首樂曲，描繪了潔白高雅的天鵝在碧波漣漣的湖面上悠然嬉戲的優美形象。

(二)教學目標：

1、認識目標：熟悉樂曲及主題思想，通過教師繪聲繪色的講解與演唱，加深對同一主題卻具有不同性格、形象、意境的三首樂曲的理解。

2、能力發展目標：讓學生積極動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、全方位開拓思維空間，在欣賞中訓練學生的形象藝術思維能力和綜合概括能力，啟發學生通過音樂欣賞進行文學藝術創作，提高學生主動參與的意識，培養學生對天鵝音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，達到藝術熏陶與塑造良好品格的目的。

3、情感培養目標：通過對三首“天鵝”音樂的欣賞，培養學生熱愛優秀音樂文化的感情，促進學生文化素質的提高，懂得繼承并弘揚優秀音樂文化的意義。

(三)教學重點：

通過調動多種感官、感受、理解大提琴獨奏曲《天鵝》的情緒和意境。在優美的旋律中提高學習音樂的興趣，培養簡單協作能力與群體意識。

(四)教學難點：

用各種藝術表現形式，表達自己對《天鵝》音樂的獨特感受與見解。

1、以聲像呈示作為輔助，采用啟發誘導式和師生互動教學方法

以加強視覺享受，在有限的教學時間內使學生能更高效地學習、掌握音樂知識，并將學生由感性認識逐步引導到理性的分析，拓展學生的音樂視野，發揮學生創造能力，體現現代教育的效能觀。

創設意境、展開聯想，引導學生以主題因素的發展為主要線索，通過對樂曲的分析與描述，層層深入音樂的意境，整體把握作品的脈絡。

教學中，師生雙方互為主體、互相依存、互相配合，教師與學生都處于一種平等、民主、和諧、自主、自覺的角色環境中，通過一系程序，教師與學生在一種自由空間里相互發展，相互創造，相互提高。

2、激勵創新教學方法

整堂課由“情境導入——熟悉樂曲——‘畫面’聯想——合作演繹——創作升華”五部分構成，在教學中采用藝術融合為主要形式，將音樂、美術、舞蹈等直接訴諸于學生的視覺和聽覺，培養學生的音樂素質，嘗試將欣賞和創作活動結合起來，創造條件讓學生動腦、動手、動口，引導他們在欣賞中聽、唱、思、議、記、看，全方位開拓思維空間，突出體現學生在課堂上的主體性，通過課件的展示、教師言語的引導和激發，誘發學生的創作動機和創造靈感，促進學生的多向思維，鼓勵和啟發學生積極探索，勇于創新，對學生富有創意的創作過程和作品，予以肯定和褒揚，培養學生的成功感，促進學生個性的和諧發展。這也是本堂課的亮點。

高中學生已具有初步的音樂理論知識和一定的思維分析能力，經過訓練能夠做到自己識譜視唱。他們對音樂的學習熱情很高，充滿自信的心理特征，我設計了以下學法：

(一)直觀教育方法，通過加深學生對新知識的印象，為更好地發揮其想象力作鋪墊，進而運用已學過的知識進行創作的嘗試。

(二)在動中學，樂中學，通過參與教學活動中愉快的學習，激發學生的主動探究意識，加深對音樂內涵的理解，更大地調動學生學習積極性和求知欲，發揮創造精神。

這些方法能使學生的心理得到滿足，同時各顯其能：能畫的畫一幅《天鵝》畫，能舞的跳一段《天鵝》舞，能寫的寫一首《天鵝》頌，并能使學生揚長避短，充分表達自己對音樂的感受。

課前首先展示課件封面，播放舞劇《天鵝湖》場景音樂。

(一)情境導入

1、向學生展示配有背景音樂具有高雅氣質并寫有《天鵝》標題的頁面

2、簡單介紹樂曲《天鵝》。展示寫有樂曲簡單并附有與樂曲情境相關圖片的多媒體畫面，讓學生有身臨其境的感覺。

(二)熟悉樂曲

音頻演繹，學生思考問題，教師在樂曲播放過程中適時地啟發誘導并演唱，學生圍繞問題有目的地進行欣賞。

1、展示寫有思考題的頁面，播放音樂及與樂曲意境相關的動畫視頻。

2、引導學生回答問題，之后師生共同得出樂曲特點，教師介紹樂曲作者與創作背景，以及大提琴的音色和它在管弦樂隊中的作用，并出示大提琴試奏。讓學生現場感受大提琴音色的魅力。

(三)畫面聯想

欣賞樂曲，展示豐富的天鵝圖片的多媒體頁面，教師在此過程中繪聲繪色的進行講解。讓學生沉浸在優美的圖景和旋律中。之后檢測學生對樂曲的理解程度，分組討論，要求學生能情緒、意境、節奏、速度、力度五方面來突破這個重點。

放課件觀賞詩歌音樂《天鵝》，欣賞完后請同學們各抒己見，充分發揮學生自主能力。

(四)合作演繹

鼓勵學生自我聽賞音樂《四小天鵝舞曲》進一步感受“天鵝”的音樂美，要求學生聽賞完后將樂曲的性格、天鵝的形象、樂曲的意境與前一首《天鵝》對比，用最簡潔、用最恰當的詞語概括它們的典型特點，然后再欣賞芭蕾舞《四小天鵝舞曲》，并請同學上臺模仿或自編動作隨音樂表演《四小天鵝舞曲》，教師點評。

欣賞舞劇《天鵝湖》場景音樂：放課件觀賞芭蕾舞劇中的劇情。由學生概括這首樂曲的性格、形象和意境，之后師生視唱樂曲，并用電子琴和其它樂器嘗試演奏。

(五)創作升華

1、大提琴獨奏的《天鵝》樂曲做背景。要求學生根據音樂意境，體會樂曲所達到的情景和神韻，并據音樂意境在電腦上選擇適合的圖畫。展示有大提琴獨奏《天鵝》背景音樂的頁面(課件中出現提示文字：“歡迎來到尋寶屋。請在欣賞音樂的同時，體會樂曲所表達的情景和神韻，并根據音樂的意境，尋找認為合適的圖畫，放到‘學生文件夾’中，希望這里的‘寶貝’能夠滿足您。請同學們試試看!”)，之后在電腦上展示學生選擇的圖片。

2、放課件，欣賞芭蕾舞《天鵝之死》。引導學生根據音樂意境畫天鵝，頌天鵝。

在此過程中，我將巡視課堂，參與到學生的創作過程中，啟發和指導學生的創作。學生自主創作結束后，挑選學生富有創意的作品進行展示，請學生闡述創作思路，之后進行評價。這樣讓學生的音樂潛能發揮得淋漓盡致，這也是本堂課的亮點。

課堂小結：如詩如畫的45分鐘就要結束了，這節課我們通過欣賞、視唱和創作等環節，了解三首描繪“天鵝”的樂曲 ，展示課件(板書)，有高雅動人的天鵝、有歡快活潑的天鵝、還有優雅哀傷的天鵝，它使我們領略了音樂的神韻和魅力，但愿今天的課能給同學們留下美好的回憶，同時也希望同學們在今后的生活、學習中養成良好的聽賞習慣，善于發現美、感受美、創造出更多更美的藝術形象，為我們的生活增添色彩。

隨后，學生在激昂的場景音樂聲中隨音樂出教室。

俗話說：教學有法，但無定法，貴在得法。隨著教育改革的不斷深入和新課程標準的實施，具備人本思想的教育理念，自由活潑的教學方式，為我們教師開啟了一片教育新天地。一堂好的音樂欣賞課應該體現“課堂教學生活化”的教學理念，讓課堂教學充滿生命活力，通過師生之間、學生之間平等互動與交流，使學生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，提高審美能力，主動獲得感受與鑒賞、表演、創造、評價等多方面的藝術能力，完成審美教育。作為一名專職音樂教師，我將朝著這個方向繼續努力。今天的說課便是一種嘗試，不當之處，希望得到各位領導和同行的指導、幫助。謝謝!

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十六

（一）通過鑒賞具有代表性的亞洲傳統音樂，體驗亞洲傳統音樂的風格特征。了解亞洲各地區音樂文化與地理、經濟、民族、宗教等因素的密切關系，加深對亞洲傳統音樂風格的理解。

（二）通過比較聆聽、合作演唱等實踐活動，認識“呼麥”、“拉格”、“塔拉”，體會和區別不同文化背景下，各國家音樂的風格特點。

（三）學生通過了解不同的民族文化能夠尊重多元文化。

通過這節課的學習去嘗試接受多元的民族文化，尊重多元文化。

比較與分析不同文化背景下各個國家音樂的風格和特點。

一、導入：聽三個音樂片段讓學生說說分別是哪個國家的音樂。完成學生手中的第一張表格。

（設計意圖：1、考考學生平時對音樂的積累。2、讓學生對亞洲音樂有個有初步的感受。）

二、新課學習。通過學生新課完成本課的教學目標，以及突破教學重點和難點。所以我將對新課的學習設計為四個板塊：

（一）音樂旅行第一站：東亞音樂文化區（蒙古）

1、通過視頻短片認識呼麥，了解呼麥唱法的特點。

2、欣賞呼麥作品《四歲的紅鬃馬》。

23、學生對作品的風格進行討論。

4、教師對學生的回答進行總結。旅行第一站結束。

（二）音樂旅行第二站：東南亞音樂文化區（印尼）

1、請學生指出印尼在地圖上的位置，教師對印尼的地理位置做簡單的介紹。

2、聽賞印尼民歌《星星索》，注意歌中的伴唱。

3、學唱歌曲中的伴唱，要求學生注意歌唱的狀態。在學生能比較熟練的演唱基礎上教師演唱主旋律，和學生合作。

4、在歌聲中結束音樂旅行的第二站。

（三）音樂旅行第三站：南亞音樂文化區（印度）

1、欣賞一段有關“祈雨”的印度歌舞表演，讓同學們猜猜旅行第三站是哪里？請學生說說對印度和印度音樂的印象。

2、教師介紹印度音樂。

3、介紹印度民間樂器薩朗吉、西塔爾，聽賞印度民間樂曲《歡迎》。邊聽邊思考印度音樂的特點。

4、總結印度音樂的特點，音樂旅行第三站結束。

（四）音樂旅行第四站：中亞音樂文化區（阿塞拜疆）

1、聽《巴雅提木卡姆》感受這種獨特的音樂形式并完成手中的表格。

2、教師介紹“木卡姆”。

3、比較欣賞新疆的《十二木卡姆》，感受阿塞拜疆木卡姆與新疆卡姆之間的聯系.（設計意圖：亞洲是世界上面積最大、人口最多的地區，人類古代四文明古國中的三個國家在這里，并且亞洲傳統音樂具有悠久的歷史，是人類音樂遺產的重要組成部分，因此學生對這一篇章的學習尤其重要。在介紹每個地區音樂之前，以當地的風景（或代表性建筑）圖片和民族風情音樂一同引入，讓學生更容易了解亞洲國家的音樂文化背景。然后再直觀感受、欣賞、聽辨來感受和了解亞洲民族音樂的風格，總結出它們的音樂特征。）

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十七

知識與技能：

1、欣賞《四歲的紅鬃馬》、《歡迎》和《星星索》等幾首有代表性的亞洲傳統音樂，引導學生感受、體驗亞洲傳統音樂的風格特征。

2、學生學唱《星星索》，認識蒙古的呼麥、印度的薩朗吉和印度尼西亞的克隆宗歌曲的音樂特點。

掌握亞洲音樂，特別是東南亞---印尼和南亞——印度的風格特點。

分四個聲部視唱《星星索》并用肢體語言，感受克隆宗歌曲的特點；用手劃出劃旋律線，體現印度音樂旋律特點的線條。

一、導入

大家來看這幅地圖，圖上畫的是哪個洲呢？（亞洲）我國和鄰國所構成的亞洲就是人類古代文明最發達的地區之一。人類在漫長的歲月里創造了豐富多彩的音樂文化。亞洲傳統音樂具有悠久的歷史和燦爛的音樂文化，它對其他大陸音樂的發展產生過巨大的影響。

今天我們就來一起揭開亞洲音樂神秘的面紗！

二、教授新課

（一）亞洲傳統音樂整體概知

(提問)亞洲可分為哪幾個音樂文化區？影響各區音樂文化的國家或地區有哪些？

（回答）完成圖表

亞洲可分為五個音樂文化區：

東亞（中國）、

南亞（孟加拉、印度）、

東南亞（中國、印度、伊斯蘭、歐洲）、

中亞和西亞（古希臘羅馬古埃及、古波斯、伊斯蘭（古阿拉伯音樂））。

（二）東亞-----蒙古民歌《四歲的紅鬃馬》（帶著問題聽音樂）

1、在東亞有一種神奇的唱法，一個人唱出兩種聲音？有誰聽說過嗎？

（了解呼麥唱法，書71）

2、聆聽樂曲分為幾部分，屬于蒙古民歌中的長調還是短調？你根據什么來判斷的呢？（提示學生根據以前聽過的蒙古歌曲談談蒙古音樂長短調的風格特點）

樂曲開始，馬頭琴奏出徐緩悠揚的前奏。

第一部分，響起呼麥的聲音具有蒙古長調的特點，節拍自由，節奏徐緩、寬松，樂曲非常遼闊、奔放、抒情、恬靜。

第二部分具有短調特點，節奏密集，曲調歡快、跳躍，情緒熱烈歡快。刻畫了生氣勃勃的紅馬的形象，像是按奈不住的激情迸發而出，表現出草原上歡快的情景。

3、表達了人們什么情感呢？

書71

（三）東南亞-----印度尼西亞民歌《星星索》

1、第二站我們去“千島之國”印度尼西亞去聽一聽。

2、感受音樂特點（帶問題聽音樂）

問題導入：（1）歌曲曲調、節奏和唱法分別有什么特點？

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十八

聆聽《金蛇狂舞》，感受、體驗其熱鬧、活潑的音樂情緒，體會江南人民賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒。

【過程與方法】。

在感受、體驗以及小組合作學習，在理解音樂作品的基礎上認識聶耳及其創作特點，掌握這位革命音樂家的偉大貢獻。

【知識與技能】。

帶感情哼唱作品，認識作品的創作手法，體會作品情感。

【重點】。

反復聽賞音樂作品，體會作者表達的音樂情感，認識了解聶耳及其音樂創作。

【難點】。

理解并掌握螺螄結頂的傳統作曲技法。

多媒體、鋼琴。

（一）情景導入。

1、教師為學生播放2008年奧運會開幕式的剪輯視頻，并請同學們仔細留意：“視頻中出現的曲子的名字是什么，你在哪里聽過？”

學生自由回答。（《金蛇狂舞》）。

2、教師總結并追問：“這樣的樂曲作為背景音樂給現場營造了什么樣的效果呢？”由此，順勢導入本課。

（二）初步感知。

1、初聽樂曲，樂曲表達了什么情緒？聽此樂曲可以想象一幅什么樣的場景？（歡騰的情緒；營造了節日氛圍，表現了江南人民在節日的夜晚賽龍舟的熱烈場景）。

2、請同學們通過以往的歷史常識結合課前的預習，簡單介紹聶耳生平，教師做適當總結。（聶耳，是我國30年代的作曲家，一生雖然短暫，但是他把畢生的精力都投入到了抗日救亡歌詠運動的創作之中，也被稱為是“人民音樂家”。它的創作領域包括群眾歌曲、抒情歌曲、若干電影音樂作品以及民間器樂合奏曲，代表作品《碼頭工人》、《鐵蹄下的歌女》、《翠湖春曉》等等。）。

3、樂曲的體裁形式是什么？（民樂合奏曲）。

（三）探究學習。

1、再次聆聽《金蛇狂舞》，通過欣賞和觀察樂譜，學生劃分樂段，教師做總結。（樂曲分為幾個部分？樂曲演奏主要由哪些樂器組成？全曲由三部分反復交替組成循環結構，樂譜上已經標注了分段記號。以鑼、鼓等打擊樂器為主，渲染了熱烈歡騰的氣氛，也使樂曲民族特色更加鮮明。）。

2、分段聽賞音樂作品。

（1）分析第一段。

聆聽第一段，這段音樂描述了什么場景？（比賽開始時整裝待發，人聲鼎沸的場面。）。

帶領學生哼唱旋律。

（2）分析第二段。

聆聽第二段，并思考：這一段在情緒上與第一段相比有什么不同？作者是如何來表現的？（情緒更加熱烈，節奏更加緊湊、力度加強、速度變快。）。

帶領學生哼唱旋律。

（3）分析第三段。

聽賞第三段音樂，并思考：金蛇和狂舞分別指的是什么？（金蛇——江面上比賽的龍舟，狂舞——龍舟隊爭先恐后競賽的場面。）。

3、探尋音樂的創作手法。

請同學們仔細聆聽作品，并結合第三段的樂譜，教師彈琴，學生通過分組對唱、接龍的方式仔細展開思考：在這段旋律中你能否發現什么規律呢？這是一種什么創作手法？（樂句之間上下呼應、呈現出逐漸緊縮的形式，最終以簡潔的單音結束全曲。這是我國傳統音樂創作中經常使用的一種作曲手法，叫做“螺螄（si）結頂”。）。

4、思考為什么運用“螺螄結頂”這種創作手法？怎樣演奏才能更準確的表達音樂情感？（“螺螄結頂”可以很形象呈現問答句式；演奏時，一問一答要體現出一強一弱的演奏效果，形成鮮明的力度對比。整體速度稍快些，這樣基本上就能把作品的整體情感準確的表現出來。）。

5、通過本節課的學習，你學到了哪些知識，得到了哪些啟發？

（三）拓展延伸。

學生討論，并自由發言。

2、師生共同總結。（兩位作曲家生活于完全不同點歷史時期——解放前和解放后，因此，藝術家的創作與他所處的時代環境有著密不可分的關系。）。

（四）小結作業。

1、師生用問答的形式，共同總結本課主旨。（結合時代背景欣賞音樂作品，弘揚民族音樂、理解多元音樂文化）。

2、下節課我們以“人民革命音樂家”為主題召開一次音樂賞聽會，同學們在課下整理文本及音響資料，下節課分享。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇十九

一、前置補償：

1、復習歌曲《游擊軍》。

2、做休止符節奏練習。

二、導入新課：（播放《歌唱祖國》）配合國慶典禮的錄象，讓學生感受我國繁榮、蒸蒸日上的新面貌，激起學生愛國之情。

三、出示目標：

四、新授教學：

1、咱們班有會唱這首歌曲的嗎？（找幾位同學分別演唱）。

2、完整欣賞歌曲，找出幾位同學所存在的問題。

3、學習歌曲。

a：師示范演唱歌曲。

b：生跟琴視唱歌曲。

c：完整演唱歌曲。

d：及時糾正。

（1）這首歌曲中帶附點的節奏型（板書），學生容易唱成不帶附點的節奏型，這樣對歌曲的藝術形象很有影響，因此，引導學生比較兩種節奏型在這首歌曲中藝術表現力的優劣，指導學生將附點音符后面的十六分音符向下一拍靠攏是很必要的。

（2）歌中一字多音的地方，學生常唱的軟弱無力、缺乏感染力。如：“祖國”“家鄉”“人民”

（3）歌曲中學生的節奏掌握如：“英雄的人民站起來了。”“我們愛和平，我們愛家鄉。”三段都存在演唱第一個字時的八分休止符，每個字對準那一個音符一定要看清、聽清、唱清。

（4）要正確掌握歌曲的速度。

（復習演唱，并練習歌曲中存在的容易出錯的附點節奏和休止符節奏，為學習歌曲做鋪墊。進入情境這是一首大家都很熟悉的歌曲，但同學們根據原來的欣賞自己學習后避免不了存在很多問題，現在請同學們虛心欣賞跟隨老師認真學習。認真糾正和練習容易唱錯的地方附點節奏的掌握休止符節奏的掌握速度的掌握）（這是學生活動）。

e：聽音樂完整練習演唱歌曲。

f：處理歌曲的感情第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩流暢，主題思想：歌唱祖國走向繁榮富強。熱情奔放、樂觀自豪第二樂段：節奏舒展平穩，旋律優美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。

五、鞏固訓練。

2、給學生做合唱錄音，找出缺點以后在練習過程中多注意。

六、音樂知識。

1、二段體a+b例：《游擊軍》。

2、三段體a+b+a或a+b+c例：《歌唱祖國》a+b+a。

七、布置練習作業，總結下課！

（學生討論歌曲，并分析其情緒并結合到歌曲當中歌曲情緒的處理演唱鞏固練習學習音樂知識總結）（學生活動）。

高中音樂說課教案大全（20篇）篇二十

一、聆聽《c小調練習曲》及《愛之夢》，感受、體驗其音樂情緒，進一步認識浪漫主義音樂的風格特征。

二、在聆聽、感受、體驗、理解音樂作品的過程中，認識、了解肖邦和李斯特。

三、初步懂得有關“練習曲”的基礎知識。

通過分段欣賞和完整聆聽《c小調練習曲》，深入理解作品的意境和內涵。

一、導入

1、課前播放《c小調練習曲》。

2、提問：“同學們知道這首鋼琴曲的作者和名稱嗎？（肖邦《c小調練習曲》）

二、《c小調練習曲》

1、簡介作者：肖邦

a、請學生談談對肖邦的認識。

b、老師補充。

2、分部欣賞樂曲。

a、聆聽樂曲的第一部分，初步感受音樂的情緒特點。

b、簡介創作背景（學生自習書本p121）

1813年9月，肖邦在離開波蘭赴法國途中，得知祖國爭取民族獨立的華沙起義失敗，悲憤之余，奮筆疾書寫下了這首著名的《c小調練習曲》。

c、復聽樂曲第一部分，進一步體驗音樂的情緒特點，熟悉第一主題。（大屏幕上出示第一主題）

（1）請學生談談聽了這段音樂有什么感受，它讓你聯想到些什么？（老師補充：樂曲的第一部分是一個剛毅的、帶有英雄性格的主題，左手采用了上下翻騰的琶音的伴奏音型，令人聯想到華沙起義的英雄們是怎樣與敵人浴血奮戰的，也讓人感受到作曲家那時的心情是怎樣的慷慨激昂和起伏難平。）

（2）跟琴學唱第一主題。

d、聆聽樂曲的第二部分。（大屏幕出示第二主題）

（1）聽音樂，感受這一部分音樂的情緒與第一部分有何不同？

（2）學唱主題，從旋律和節奏等音樂要素方面與第一主題進行比較。

（3）再聽第二部分，聯想音樂表現了什么內容。（老師補充：這一部分的旋律沉痛悲傷，它好象是人們對為國捐軀的烈士們的哀悼。）

e、聆聽樂曲的第三樂段。

思考：這一部再現了哪一個主題？它象征了什么？（樂曲的第三部分再現了第一部分英雄性的主題，它象征著人民的斗爭仍在繼續，抗擊侵略的火焰并未熄滅。）

3、完整地欣賞《c小調練習曲》

4、音樂知識：練習曲

通常練習曲有兩類。一類為練習器樂、聲樂技巧的專業練習曲；另一類為音樂會練習曲。前一種練習曲多有技能、技巧上的訓練目標，音樂會練習曲是由前者派生而來的。它已演變為一種炫技性的、在音樂會上可以演出的藝術作品。肖邦的《c小調練習曲》就屬于音樂會練習曲。

三、《愛之夢》

1、簡介作者：李斯特

2、簡介作品

1850年李斯特把自己創作的三首歌曲改編成三首鋼琴“夜曲”。原來的三首歌曲分別是《崇高的愛》《幸福地死》《愛吧》。改編后的三首夜曲被匯集成冊，曲集統稱為《愛之夢》。在這三首曲子中，以第三首為最好，流傳也最廣。因此，人們通常所稱之為《愛之夢》的曲子，實際上是《愛之夢》這部曲集中的第三首曲子。

3、欣賞《愛之夢》（大屏幕顯示主題旋律）

a、聽音樂，思考：作品描繪了什么樣的意境？

b、配樂詩朗誦，通過詩歌與音樂的結合，更好地理解音樂的內涵。

四、總結

本課的兩首鋼琴曲，表現了極不相同的兩種情感。《c小調練習曲》悲憤激昂的氣勢令人熱血沸騰，《愛之夢》中的柔美、夢幻般的詩意令人陶醉，盡情表達了人們內心的豐富情感，這正是浪漫主義藝術的本質。