論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）

范文范本既可以是經典之作，也可以是當前熱門話題下的優秀作品。接下來，小編為大家介紹一些經典范文，希望能夠引發大家對寫作的思考和興趣。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇一

閱讀是一種復雜的語言和心智活動。解讀文本就要給學生充分的時間和自由，讓學生與文本零距離接觸，從而由情入境，讓學生的思維活動突破時空的界限，這樣學生才能真正走進文本的世界，獲得精神的滿足和思想的收獲。因為，教學中，教師應留出體驗的空白讓學生去品嘗。如《美麗的武夷山》是篇文質兼美的散文，文中描繪了武夷山的奇山秀水。在教學中給學生留出了體驗的空白，讓學生閉著眼睛，一邊欣賞配樂朗誦，一邊想象：如果我們此時正坐著古樸的竹筏繞山漂行，你會有什么感覺?當悠揚柔美的旋律結束后，清溪流水般的余音正是把學生帶入課文情境的最好媒介，生硬的講解已成多余。學生沉浸在音樂的世界里。找到了入詩入畫的感覺，就連那些未曾去過武夷山的同學也似乎親眼目睹了清澈見底的九曲溪水和險峻奇特的武夷山，都紛紛舉手表達了自己的感受。如學生1：“我覺得自己仿佛就在人間仙境，就在無與倫比的山水間游玩……”學生2：“我似乎看到老師當上了導游，正領著我們全班同學沿著陡峭的石階朝險峻雄偉的大王峰爬去……”學生們的言語都滲透出對武夷山的熱愛與贊美之情……正是教師的這一留白，使學生在無形中感受到了祖國山川的雄偉、美麗與神奇，教學效果自然不言而喻。

2．在知識上留白，讓學生積極主動地觀察與探索。

知識上留白的設計并不是對于部分知識的舍棄，而是通過空白的設計去調動學生觀察與思維的積極性。通過學生的觀察、發現與探索去理解空白處的內容，給文中知識更大的補充和豐富，從而促進學生個性化的發展。如某老師執教《大自然的語言》。課文是一首知識性小詩，詩中從一些最為常見的自然現象入手，向我們展示了大自然語言的奧秘：白云高飄預示天氣變化，蝌蚪游動昭示季節更新，魚鱗上的圈圈則可推算魚兒年齡等，學生們在學習中表現出探索大自然語言的濃厚興趣。為了點燃學生留心觀察大自然和周圍事物的熱情，也為了指導學生在觀察后有所發現，教師課前鼓勵學生用自己的一雙慧眼并結合自己的生活世界，去發現大自然還有什么語言。在該堂課結束的前幾分鐘，他整合課程資源，引導學生現場仿編、創編詩歌，學生們饒有興致地編出了一首首簡潔、優美、活潑的小詩。教師有意的留白，使學生的活動空間無限擴大，他們在“完形”中領略到了大自然語言的神奇，也激發了探索大自然的興趣，教學目標在不知不覺中有效地實現了。

3．在思考上留白，為學生提供廣闊的思維空間。

思維是一種能力，更是一個循序漸進、逐步發展的過程。語文教學中，教師如果將問題一拋，就急著請學生舉手發言，不給學生充分思考的時間，那么學生的思維將受到限制，結果，學生要么答非所問，要么答不到點子上或語句顛三倒四。這樣，能力的培養就成了一句空話，而教師的提問也就失去了價值。

如教學北師大版《媽媽的愛》，這首詩歌感情細膩，語言親切、自然，學生特別愛讀，他們帶著對媽媽的愛滿懷深情地讀了一遍又一遍。為了培養學生的仿編能力，也為了讓學生在平凡的生活中發現母愛、感悟親情，筆者在課堂上安排了這樣一個練習：你覺得媽媽的愛還像什么?能不能當回小詩人，試著再編一節?話音剛落，學生們就自信地回答：“能!”接下來，筆者足足給了學生五分鐘的思考時間。在這五分鐘里，學生思維的火花進發，有的冥思苦想，有的輕聲低語，有的邊畫邊寫……在靜靜的等待之后，學生們精彩的作品誕生了。

4．在評價上留白，讓學生的主體作用得以充分發揮。

學生是學習的主體，因而課堂教學中的評價構成應是學生評價和教師評價兩方面的協調。可在傳統的教學模式中，師生間的地位是不平等的，教師凌駕于學生之上，具有最高的評價權。以至于學生往往唯教師馬首是瞻，壓制了自己的主體意識。事實上，由于多種原因，教師對學生的評價也常會出現不正確或不公正，而這對學生的傷害是巨大的`。因而，在有了一定的評價標準之后，教師完全可以放手把評價權交還給學生自己，讓他們自我評價和相互評價——畢竟，自己最了解自己。而來自同齡人的評價也許會更真實、客觀。同時，這還有利于培養學生勇敢、自信的品質，鍛煉學生的分析和判斷能力，從而使學生的主體意識進一步提高。例如，在請學生朗讀課文之后，筆者總不急于給學生下定論。而是有意地在評價上留出空白，即先請學生作自我評價，并給自己打分，然后再請其他學生發表對他朗讀情況的看法。在這一過程中。學生的主體意識不斷被激發，被他人贊賞的自豪感和贊賞他人的使命感也在不斷內化和深化。因為，為了在同學面前給自己“掙臉”。學生都會在預讀時下工夫，并在平時反復的朗讀訓練中積極主動地感悟、探索和掌握朗讀的方法與技巧。

培養學生自強意識在傳統的教學模式中，師生間的地位是不平等的，教師凌駕于學生而對學生具有最高的評價權，以致于學生往往唯教師馬首是瞻而壓制了自己的主體意識。事實上，教師由于某些原因可能造成對學生評價的不正確甚至不公正，而這，對學生的傷害是巨大的。其實，在有了一定的評價標準之后，我們教師完全可以放手把某些評價權交還給學生自己，讓其實行自我評價和生生評價——畢竟，自己最了解自己，而來自同齡人的評價可能也更真實、客觀。譬如，我在請學生朗讀完課文之后，從不急著給他下定論，而是先請他自己談談朗讀的好壞，自己給自己打分；然后，請其余同學表達自己對他朗讀情況的看法：在這一過程中，學生的主體自我意識不斷被激發，被他人贊賞的自豪感和贊賞他人的使命感也在不斷內化和深化——為了在同學面前“掙臉”，學生讀書一般都很認真、盡心，“預讀”工夫那是做到家了。

“恰是未曾著墨處，煙波浩淼滿目前”，“留白”給課堂帶來了無言的精彩，意味深長。“留白”給學生自由馳騁的空間，讓他們的思維在課堂中翱翔，體會到“海闊憑魚躍，天高任鳥飛”的創造感和“柳暗花明又一村”的豁然開朗。“留白”讓教學達到了“向青草更青處漫溯”的教學效果。作為一語文教師，我們要學會在課堂里適當地運用留白，駕馭留白，讓留白絢爛我們的課堂。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇二

摘要：本文所說的“留白”，是指在閱讀教學中，教師巧妙鋪設，不作講授，把課堂交給學生，讓他們的思維在一定時間和空間內馳騁，主動去發現問題，然后協同解決問題。

關鍵詞：留白前提協作學法。

大家都知道藝術創作中有“留白”，所謂留白，就是就是用最少的筆墨去點染要描寫的事物，留出大片的留白在藝術作品內，讓讀者從藝術作品衍生聯想，用想到的內容去填補留白。這種技法在中國的古典詩歌中體現的很充分，也幫住我們的先人創造了瑰麗的詩詞曲賦。那么我們能不能把這一方法借鑒到語文教學中呢？本文所說的”留白”，是指在閱讀教學中，教師巧妙鋪設，不作講授，把課堂交給學生，讓他們的思維在一定時間和空間內馳騁，主動去發現問題，然后協同解決問題。

學生是教學的主體，這個觀點已得到廣大教師的認同。但是，把課堂的主動權交給學生，恐怕還是令不少授課者擔心。其實，從填鴨式的“滿堂灌”到連環炮式的“滿堂問”有一定進步，而從老師“滿堂問”到學生多思的“創新教育”則是一個大進步。田彗生博士在《創新教育與課堂改革》的報告中指出：課堂教學中創新教育的標志之一是學生應當有充分自由思想的空間。換句話說，在教學中，教師“留足留白”，讓學生有充分的時間去質疑、釋疑，而不是老師設疑、學生被牽著鼻子答疑，是實踐創新教育的有益嘗試。

一、創造平等民主的教學氣氛，是實現“留白”的前提。

初看起來，師生間平等民主的關系與學生思考問題沒有必然的聯系。實際上，只有在和諧的氛圍中，學生才樂意去思考問題，敢發表自己的看法。因此，教師要改變“師道尊嚴”的思想，把學生視為精神與我們等同的服務對象，以平等的思想，民主的作風對待每一個學生。

如何實現教學中平等民主的氛圍，關鍵在于教師的言行舉止。如果課堂上教師慣用一種居高臨下的態度，生硬的語氣，毫不客氣地評價學生答題的失誤，長此以往，課堂氣氛將會死氣沉沉，無人響應。有經驗的老師則是以親切的態度，肯定的語氣對待每一個學生，鼓勵學生積極參與。哪怕學生的答問毫無可取之處，也要從他答題的表情、聲音、姿勢、態度等去挖掘其長處，給予熱情的肯定或鼓勵，使他們增強學習的信心、勇氣和興趣。久而久之，學生就會在這種平等民主的氛圍中暢所欲言，積極參與。

二、培養協作精神，是實施“留白”的必要條件。

源”，通過組內成員互相交流、探討，使低層次的學生也有發表觀點的機會，淺易的問題和無價值的問題在組內解決和淘汰，有難度的問題留待下一步共同探討。那么，在有限的時間內去解決重點問題，課堂效益會大大提高。

三、教授學法，是實施“留白”的.關鍵。

學生在學習中會有這樣的體驗，面對全新的課文不知怎樣去學，從哪個角度去入手。如果教師不在學法上加以指導，學生不知所措，這樣的課堂將是死水一潭的“留白”。要實施課堂的“留白”，關鍵在于給予學生學法上的指導。

（一）交給學生學習各類文體的步驟。

一篇文章的教學方法多種，但教學的步驟還是有規律可循的。例如，古文學習可分三步走：疏通文意――把握思路――熟讀成誦；小說教學可分四步：理情節――研人物――析環境――揭主題，記敘文、議論文、說明文等文體的教學步驟也有一定的規律。教師不妨將各種文體學習的一般步驟交給學生，那么，以后在遇到這類文體時，學生能借助這種程式去閱讀文章。

（二）教會學生把握文章的重點。

把握小說主題。說明文的重點：弄清事物的特征，明確說明方法、順序等等。當學生學會把握學習重點后，在以后遇到類似的文體，就會舉一反三。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇三

白色是所有顏色的合成，這體現了它最大的特點：包容性，它并不是一無所有，相反地，它飽含著無盡的能量。留白，有廣義和狹義之分，廣義的留白可以是書法作品中空白的部分，而設計中的留白則是一種狹義的留白，它是指在設計作品中沒有任何圖形和文字的空間。在設計中，白色所體現出的特性、情感和寓意給設計師們提供了更多的創作可能性。白色以其固有的特質、高尚的品味、無盡的包容成為了現代設計中不可或缺的因素。正確地使用留白，可以更好地突顯作品所要傳遞的信息，讓人們有想象和思索的空間，同時得到視覺上的享受。

一、留白的作用。

1.簡約明了。

留白的運用最直接的效果就是使設計顯得簡潔大方。隨著社會的發展，生活壓力的增大，人們已經開始厭惡繁瑣的裝飾，反而喜歡簡潔明了的設計，追求簡單豐富。在二十世紀的時候，德國著名建筑設計師密斯·凡·德·羅便提出了“少即多（lessismore）”的設計思想，他提倡用簡潔表現豐富，用單純表現飽滿。而且簡潔的設計看起來直白明了，不會讓人們產生視覺的疲勞。日本無印良品的設計體現的便是簡潔化、質樸化，給人一種高雅簡潔而不失內涵的視覺感。

2.突出主題。

一個好的設計應該做到主題明確，過多的文字和圖像只會讓消費者感到窒息，并且無法理解該設計作品所要傳達的主要思想。這時適當的留白可以更好的突顯主題，讓消費者分清信息的主次關系，更好的理解設計所要表達的重點。如今，部分設計為了追求視覺或者功能上的滿足，而采用了一些信息疊加或者變形的手法，使整個設計看起令人眼花繚亂，找不出所要傳達的主要信息，久而久之人們便會厭惡這種設計。

3.創造意境。

意境的延伸是留白的獨特之處，它減少了對人們的思維限定，激發人們的想象力，讓人們有想象的空間，思索的余地，給人以“空靈”的境界。同時因為不同年齡、不同職業的人群具有不同的理解和想象能力，所以留白也可以做到因人而異，產生多樣化的結果。在中國畫中，留白是最常見的，這種留白可以理解成距離的表現，也可以把它看做白云或者天空，然而正是這種簡單的留白創造出了國畫中那種不簡單的意境。再例如，達芬奇的著作《蒙娜麗莎的微笑》，這幅畫除了對人物和背景地刻畫再沒有多余的圖案或是文字信息，因此這幅畫讓人們不斷地去猜想那神秘莫測的微笑。

4.提升格調。

設計不僅與人的情感建立了聯系，也由此延伸出了其他的情趣，它喚起來了人們積極的心里感受，通過留白的運用更好的感染了人們，喚起了他們的共鳴，使他們在欣賞作品格調情趣時能夠更好地把握住設計的`核心。

5.黑白相生。

在我國傳統美學中有一種“計白守黑”的說法，“黑”指的是設計中編排的內容，即是“實”，“白”可以理解為那些細小的文字或圖形，即是“虛”，留白就是“虛”的一種表現手法。留白在畫面中與實體是相輔相成的，它可以拉開實體間的距離感，也可以增強整個畫面的空間感，達到了一種虛實相生的視覺效果。

二、如何在平面設計中運用留白。

1.適當使用。

對于留白的使用，要做到適度的原則。在設計中運用留白的時候，應該根據畫面中實際的需要，以和諧和美觀為前提，來考慮留白的面積的大小，過多或者過少地使用都可能會使畫面的整體視覺效果有所折扣。適當的留白表現出來的是一種自然、平靜的，具有空間思維的美感。

2.把握規律。

在將留白運用的過程中，要從整體出發，調整好留白與其他元素的比例關系，做到黑白呼應，全面把握整體布局。同時，要遵循平面構成中形式美的法則以及一定的藝術規律，不能對其它元素進行隨意地切割。我們要正確地使用留白，讓留白更好地成為設計的助動力，使整個畫面達到清晰簡潔的效果，具有較強的視覺沖擊。

3.視作元素。

隨著留白越來越廣泛的運用，我們應該將留白看作成一個視覺要素，將它與圖形、文字、色彩同等對待。嚴謹的對待留白的問題，認真的去考慮留白的位置、大小和形狀，形成恰當的留白，這樣會讓整個畫面呈現出意想不到的效果，達到一個更好的意境。所以，我們在設計時應當重視對留白的處理，使畫面中各要素與留白達到協調統一，加強整個設計的格調，表現出最佳的視覺效果。

結語。

對于留白的使用，從古至今從未間斷過。在設計中，留白所體現出的特殊情感以及象征意義給設計師帶來了無數的創作可能性，它已經成為了現代設計中不可或缺的因素。同時，要注意適當的使用留白，讓留白在現在設計中獨放異彩。

參考文獻。

[1]宋朝陽.現代平面設計中的留白藝術[j].包裝工程，.

[2]吳海燕.“知白守黑”—論平面設計中的白色設計[d].西安美術學院，.

[4]唐舟.“意向留白”—論留白在平面設計中的應用[d].湖南師范大學，.

[5]韓兵.對設計中留白的再認識[j].藝術與設計，.

[6]白雪巖.淺析平面設計留白的意境[j].藝術教育，2016.

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇四

清代笪重光的“無畫處皆成妙景”道出中國畫獨特的文化底蘊和通過虛實關系進行意象造型的藝術境界。留白作為中國畫特色表現手法，蘊含了東方哲學的對立統一思想；“留白非空，空白非白”通過留白巧妙的營造出中國畫中的想象空間和虛實相融的意境。經過不斷發展，留白的藝術手法已經在藝術設計中得到傳承和創新。

網頁設計是將視聽元素進行藝術處理和有序安排，使得用戶獲得良好的用戶體驗。留白手法的運用使網頁設計者在處理視聽元素時更加注重關注用戶情感的體驗；使網頁效果具有藝術化效果。網頁設計中留白的內涵被歸結為三個方面：一是頁面背景、各頁面元素周圍留白；二是背景形成大面積的有色范圍1；三是統一頁面元素的背景，呈現出有序的組合形式，使元素與周圍背景之間在視覺空間上形成層次，使元素如同鑲嵌在背景中。隨著互聯網的高速發展，網頁功能的重新審視，留白的外延有了根本性的擴展。主體表現在三個方面：一是由單純的藝術處理手法轉變到網站、網頁功能布局的思考方法。系統性留白，把整個系統作為留白的載體，而不是單獨的一張、一頁去考慮，需要設計師從設計的全景去考慮，做到設計的全面統一2。雖然仍是從設計元素的有序安排的角度去論述留白，但提出了系統性留白的概念。留白，講究的是虛實對比，講究的是虛與實的襯托，講究的是一種意境的追求。網頁的功能篩選、布局往往是設計師在此糾結不前、反復修改，其根本原因就在于無法合理處理功能與布局的虛實地位。設計者在網頁功能布局中強化某一功能布局、弱化另一功能布局不是一件難事，難得在于弱化的功能能夠有效的輔助強化的功能，強化的功能又能合理的襯托弱化的功能，不至于使弱化的功能失去意義。系統性留白的第二層含義，就是無論是網頁整體風格的定義還是單個頁面的設計，都應該做到留白的處理手法的一致性。統一使人感到簡潔，不同的頁面，同樣的信息獲取方式，用戶體驗良好；每個頁面各成一體“百花齊放”則易使用戶在每個頁面獲取信息的方法不同，形成不友好的用戶體驗，使用戶過早跳離。二是留白是極簡主義合理有效的`實現方式。無印良品的極簡主義風格似乎很受歡迎，在《2015年最重要的網頁設計趨勢》中就提到扁平化風格。扁平化風格和極簡主義的原理相通，特別是微軟的metroui、蘋果的flatdesign使得扁平化風格成為主流。由簡到繁容易，由繁到簡似乎更難，留白不失為網頁設計中實現極簡主義的有效方式。采用留白使主要信息內容得到直接準確的展現，減少沉冗信息元素，從內容上進行有效精簡；布局上合理的留白，能夠做到重點突出，充分抓住用戶的關注度。三是留白的同時更加強化視覺流程，提升用戶情感體驗。lessismore，少就是多，采用留白的手法使頁面元素的總數量減少，降低了沉冗元素；合理的安排文字、圖片等視聽元素間的相互位置關系，使當今的網頁看起來非常的簡潔。雖然網頁變簡潔了，但根本目的還是增加用戶的情感體驗，單一追求少就是多，只會使網頁的吸引力降低，而中國畫中的留白手法就很好的處理為簡潔與韻味之間的平衡提供了參考。有效簡化頁面，合理的安排視聽元素，使用戶在得到情感體驗的同時能夠得到所需信息。因此，留白的處理過程中，設計者需要強化視覺流程，保證網頁信息的傳遞流程，同時提升用戶情感體驗。

留白手法在當今的網頁設計中有了新的外延，在使用中展現出以下幾點特征：

1、系統性特征。

系統性留白的提法無論是從網頁功能布局角度還是從網頁界面元素的整體安排角度都給出了明確的指導作用，而且系統性的可拓展理論和思維是非常強大的。

2、交互性特征。

現今網頁設計已與交互設計相融合，在兼顧傳遞信息和視覺體驗的同時，讓信息與用戶完美的交流。交互將是網頁設計中必不可少的特性。留白是手段，非目的；有效傳遞信息、提升用戶的體驗度是最終落腳點。良好的互動體驗代替單向信息傳遞是交互性的顯著特征，網頁設計的發展方向將不可避免的抓住交互性這一特征，極簡主義、留白手法又是必不可少的網頁表現手法，因此設計者在網頁設計中使用留白的手法一定會考慮怎樣實現良好的交互性。

3、視覺動態特性明顯。

隨著2013年蘋果極簡風格的iso7的問世，使扁平化成為熱議詞，瞬間所有的界面設計都是扁平化的風格，可以說扁平化將是未來界面設計的趨勢。扁平化的特性在網頁中已經成為主流形式，扁平化的實現手法就是留白。留白中的“虛”是大的高清背景圖片或者顏色塊，而“實”的內容已經不再是單一的靜態視覺元素，還包括動態視聽元素，比如flash動畫、gif動態圖片等。由單一的靜態“虛實”對比過渡到動靜虛實對比，使主題更加突出，使留白不再只是意蘊上豐富而形式上單一，使“虛實”對比有了靜與靜、靜與動，甚至動與動等多樣形式。

四、網頁發展趨勢。

隨著科學技術的進步，移動端的廣泛運用，網頁設計的切入點可能會有所改變，留白的表現手法在網頁設計中是否還是這樣受到歡迎可能還無法過早的下定論，但提高用戶的良好體驗度，保證信息的有效傳遞的網頁宗旨是不會改變。目前，扁平化中動態與靜態的對比留白形式受到肯定，至少可以肯定在接下來的一段時間，用靜與動的對比形式展現網頁將是主流；隨著html5技術的提高與廣泛運用，網頁的特點將會是極簡主義的動態展現。在動態形式下，如果運用留白手法將是一個值得網頁設計者關注和研究的課題。五、結論互聯網+時代的到來，讓對網頁的理解有了深層次的理解，由人有我有到人有我優的轉變。在新的主客觀條件下再認識中國畫中獨特的留白表現手法在網頁中的運用有著特殊的意義，不僅能更深刻的理解此技法，更重要的是為中國傳統藝術技法的新應用提供了成功范例。

文檔為doc格式。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇五

幽默源出于拉丁文humor（原意是動植物里起潤滑劑作用的液汁），今引申為語言交談的潤滑劑。思想政治課教學中的幽默藝術，主要是指用可笑的形式表現真理和智慧，用諧趣的手段來揭示事物的矛盾和本質，使語言信息的傳遞與轉換過程得到優化，直接創造出課堂教學的良好效果。思想政治課教師，除了具備堅定的信仰、淵博的知識、熟練的教學技能外，還必須努力提高自己的幽默教學藝術水平，成為教學語言的幽默大師。

在教學實踐中，我之所以重視教學語言的.幽默性，是因為幽默性語言具有以下作用。

一、幽默性語言具有吸引作用，可以引起學生注意。

教學中，我們常常遇到這樣的情況：學生注意力不集中。幽默性語言可以引起學生注意，學生保持良好的情緒；幽默性語言可以將無意注意誘導到有意注意中來，實現有意注意與無意注意的結合。學生注意力集中，專心致志地聽講、思索，學好思想政治課就有了基本的保證。

二、幽默性語言具有協調作用，可以創造愉悅、和諧的教學氣氛。

思想政治課的教學活動不僅是傳授知識、發展能力、提高覺悟的活動，而且同時伴隨著師生之間情感的交流。學生如懷著課業負擔、升學壓力等因素造成的緊張心理進入課堂學習，決不會對學習產生濃烈興趣。幽默性語言的含蓄深刻、輕松自然，給人以溫和友善之感，這對于縮短教師應用教材與學生心理之間、情感之間的差異和距離是十分有益的。幽默性語言起到了調節氣氛，創設愉快、輕松的教學情境和氛圍的作用。

三、幽默性語言具有激發作用，可以激發學生學習動機。

學生的學習動機在很大程度上來源于學習興趣。思想政治課相對于其它學科來說比較抽象，因此，教師只是平鋪直敘地按教材內容講解，容易枯燥、乏味，使學生產生厭倦感。幽默性語言，生動形象、鮮明深刻，既令人發笑，又促人深思，可以起到保持學生大腦興奮、減少疲倦、創設濃郁的學習氛圍、培養學生興趣、激發學生學習動機的作用。

四、幽默性語言具有誘導作用，可以誘導學生深入理解課文。

幽默性語言含蓄委婉、引人入勝、妙趣橫生，是一種藝術。它是高雅的，不是嬉皮笑臉、輕薄逗樂，也不是嘩眾取寵、低級趣味。它是人們高尚情操和完善人格的外顯，是優美的健康的品質。教師恰當地運用幽默藝術，持之以恒，對學生就會起到潛移默化的作用，陶冶學生情操，使學生形成高尚的品質，養成健全的人格。這正是思想政治課教學的任務之一。

教學中，幽默性語言的方式多種多樣，常用形式可歸為以下幾類。

1、妙語開場法。妙語開場法就是指教師開始授課時，用妙言雋語把學生注意力轉移到教學內容中來的一種方法。這種方法主要是在學生注意力散亂、不集中時，教師“投其所好”，以獲得情感上共鳴，集中學生注意力。

2、抑揚頓挫法。如在講“事物的聯系是客觀的，不是主觀臆造的聯系”時，有一位教師在課堂上模仿街上算命先生的模樣，戴上眼鏡、板著指頭、裝模作樣地卡算。然后裝出驚喜的表情夸張地說：“你的命真好——啊——（停頓）。明年一定能（重音）上大學（停頓），30歲發大財40歲官運亨通50歲榮華富貴……（連句快速）”，把全班同學都逗笑了。稍后，語氣一轉，正色道：“‘指紋手相決定人的命運’，這是臆造的聯系。”學生在笑聲中明白了哲理，也懂得了看相、算命、占卦純系詐騙錢財的封建迷信勾當。

3、隨機發揮法。有一位教師在講內因和外因辯證關系時，一陣突然來的大風把教室的門重重關上，使全班同學因受驚而分神。教師立即引導學生運用內外因辯證關系分析這一突發事件。這一隨機應變和發揮在當時特定條件下產生了特殊的幽默效果，把一場虛驚很自然地變成別具特色的理解哲學原理的辨析會。

4、形象比喻法。如在講到資本家由于采用新技術使資本家獲得了更多剩余價值時，有的學生提出“新的機器設備能創造剩余價值”的觀點。對這一觀點的理論說明較抽象，也較難理解。因此，教師在引導學生細讀剩余價值概念，明白剩余價值來源之后，反問了一句“如果張××用棍棒打死了一只雞，你認為打死雞的是棍棒嗎？”許多同學心領神會，不禁大笑。這一比喻既新奇又恰當、幽默風趣，揭示了問題的實質。

5、以拙獲巧法。以拙獲巧法就是用笨拙方法去說明某一深奧問題、使人頓悟的一種方法。教學語言，為能獲巧，雖笨拙亦可。

6、活用數字法。活用數字法就是通過數字的不同組合并賦予某種特定含義以說明某一問題的方法。課堂教學中如果數字用得巧，老道理在新形勢下就會獲得新的活力，使學生聽起來新鮮、有趣，產生極強的教育感染力和說服力。

幽默不是雕蟲小技，而是智慧和情感的體現，是一門科學、也是一種藝術。只有對學生充滿真誠的愛，只有對教學內容有深入的了解和正確的把握，只有挖掘、積累幽默素材和具有較好的文學修養，教師才能在教學過程中創造出幽默，并恰如其分地加以運用。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇六

摘要:面對當前語文教學中的一些問題,優化課堂結構,提高課堂效率是亟待解決的問題,在素質教育新課標背景下,本人結合教學實踐,探索了以突出學生“主體性”為主,以培養學生“探究思考”能力為主的課堂教學結構優化模式以達到課堂教學效率的提高。

關鍵詞:優化課堂結構;空間;主體;能力。

夸美紐斯在《大教學論》說:“教學的藝術所需要的也沒有別的,也只是要把時間、科目和方法巧妙的加以安排而已。”

語文教學是一門綜合藝術,無固定模式,怎樣才能提高課堂教學質量,取得令人滿意的教學效果呢?那就要優化課堂結構,還學生活動空間,真正讓學生做課堂的主體。

一次偶然欣賞山水畫,我受到了很大啟發。中國山水畫特別講究“留白”藝術,即在構圖、著墨時不能過滿過飽,而應注意空間的疏密、墨色的濃淡變化,給欣賞者留下想象的空間余地,表現更完美的意境,以豐富作品的內涵與外延。

“留白”藝術被文學界廣泛應用,在文學作品中作者總是給讀者思考回味的空間——或情節跌宕起落,或余音裊裊。因此,以文學作品為對象的語文教學更離不開“留白”,必須有學生感悟、分析、評價、玩味的空間。作為學生的引路人——教師,更應在設置教學環節過程中給學生留有適當的空間。

一、感悟——入境的空間。

上課伊始,學生不能夠迅速進入最佳學習狀態,馬上講課收效甚微。我們應該給學生2—3分鐘的時間,引導其漸入佳境。比如在教柳宗元的《愚溪詩序》一文時,首先利用多媒體展示了一幅畫面,藍天白云,高山覆雪,一位老人頭戴斗笠身披蓑衣乘小舟獨釣,讓學生展開聯想。然后提示學生:“這幅畫和你們學過的哪首詩的意境相符?作者是誰?”學生快速再現已有知識,很快被引入詩的意境,并進行鑒賞,然后導入新課。這樣既復習了舊知識,又為新知識的學習鋪設了跳板。

二、質疑——思考的空間。

質疑是人類思維的精華,培養學生創新能力必須培養學生敢于質疑的思維能力。因為創造的起點是從問題開始的,問題產生于質疑,因此要注重啟發學生對課題、遣詞、造句質疑,以至對課文可能存在的問題與矛盾質疑,培養他們發現問題、解決問題的創新能力。

學生在學完課文之后,雖形成粗線條的輪廓表象,但對遣詞造句、結構過渡的妙處,對人物形象、思想內容還停留在表層。如果留出時間讓學生揣摩,整理凌亂的表象,進而從不同角度分析、發現、質疑,達到對文章深層次的理解。這種質疑,既能激發學生的學習興趣,養成獨立思維的習慣,逐步提高分析判斷能力,又能對所學內容加深印象。還記得在講《陳情表》時,分析完全文之后,我給學生留了7分鐘的時間,讓他們考慮還有沒有疑問。兩分鐘后,有一學生問:“老師,李密不去做官,僅僅因為要照顧祖母報答養育之恩嗎?”這一問激起了學生的興趣。我讓學生分組討論,然后發表意見。學生踴躍發言,見解合理。認識了李密對晉朝的觀望,贍養祖母只是借口而已。

三、論辯——說話的空間。

學生在學完課文后有時會質疑,有時卻不能提出疑問,老師可適當提示,一石激起千層浪,引發學生思考,讓學生各抒己見,相互交流。

在教《祝福》一文時,我在黑板上寫下“祥林嫂死了!”感嘆號寫得很夸張,上面如一把匕首,下面似滴著鮮血。立刻引起了同學們的注意,我又引導說:“一個人的死,無非有這么幾種情況,一是自然死亡,二是意外死亡,三是自殺,四是他殺。祥林嫂屬于哪一種死亡呢?”學生議論紛紛,經過討論,形成兩種意見,有人說他殺,有人說自殺。各講各的理,唇槍舌戰,異常激烈,最后達成一致意見“他殺”,同時,論清了兇手是誰。得出結論:封建禮教殺死了祥林嫂。實現了對課文主題的深入挖掘,又鍛煉了學生的語言表達能力。

四、玩味——鑒賞的空間。

學生在老師的指導下,在閱讀理解課文的基礎上,獲取一些知識,如果再通過玩味欣賞,將理性回到實踐中,就會上升自我意識,學生將形成完整的認知體系,達到文學的認知作用、審美作用、教育作用和諧統一。因此,讓學生欣賞與教材相關的文章是十分重要的。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇七

在初中“思想品德”課堂教學中，遵循中學生的認知心理規律，適當運用“留白”的教學藝術手法，不僅可以激發學生的學習興趣，活躍課堂氣氛，讓政治課堂更精彩，而且，對于培養學生的自主學習精神、思維能力和對知識的理解把握能力，乃至增強記憶力等都具有一定的顯著效果。

在中國書畫、篆刻藝術有“計白當黑”之說，通俗一些說就是“留白”藝術。“留白”一詞表面的意思是說畫面構圖不宜安排得太滿,而應該留有恰當的空白,使之虛實相生,畫面更顯空靈,景物更有生氣;更深層的意思是說給畫面適當的留下一些空白，給觀者留下想象和思考的空間。在中學初中階段思想政治課堂教學中，適當把一些學習內容不直接通過常用的教學手段明確告訴學生，而是遵循學生的認知心理規律，在課堂教學的各個環節通過各種方式精心留下“空白”，讓學生有足夠的時間讓學生對教學內容去交流、去識記、去思考、去理解、去感悟，可以讓政治課堂更精彩。

從筆者的教學實踐來看，這樣的教學“留白”不僅容易激發學生的學習興趣和點燃學生思維的火花，更能增強他們對知識的理解感悟能力和把握能力，乃至提高記憶力都具有一定的效果。下面，筆者就以蘇教版八年級思想政治上冊部分教學內容為例，談談“留白”藝術在教學各環節中的運用。

一、導課“留白”———激發學生的求知欲。

導課是一節課的第一步驟，也是一節課成功與否的關鍵所在。因此，我們應依據教材內容，抓住初中學生好奇心強的心理特點，在導課階段即通過精心預設，巧妙“留白”，有意給教材知識蒙上一層“神秘的面紗”，以有效低激發學生強烈的求知欲，促使他們積極主動地參與學習。

二、教語“留白”———增強學生的感悟、理解能力。

大家知道，一部小說是否吸引讀者，小說敘述語言是關鍵。而在教學過程中，教學語言便是課堂教學的關鍵。在教學過程中，如果教師采用慣常的教學語言，即便當時學生認真聽講，但是聽后往往會很快遺忘。因為，慣常的教學語言使學生只是被動地接受信息，缺乏主動思考，不能形成深刻記憶。“在教學過程中，教師有意識的停頓，留下空白，給學生留下思考、消化、吸收的空間，這樣更易于增強學生對知識的感悟和理解能力”。

四、提問“留白”———培養學生的思維能力。

教學實踐中，我們還可以發現很多教師在教學中提問后就急于讓學生舉手發言，甚至點名讓某某學生發言。結果因為沒有給學生留一些思考的時間，導致學生要么回答不到點子上，要么是語句羅嗦，顛三倒四。這無疑是讓學生難堪，老師氣憤的尷尬事情。不僅影響課堂教學和諧的氛圍，而且極易造成師生的情感隔閡。因此，筆者認為，每次提問后，教師應該有意識地留些時間讓學生去思考，特別要讓成績中、下的學生有足夠多的時間來進行思考。這樣有利于提高課堂的整體教學效果。

五、板書中“留白”———可增強概括能力。

在日常教學中，許多教師都注重板書的設計，追求板書的醒目、精練、完整、新穎，但很少有教師在板書中留下空白，讓學生去填補完善。其實在教學中，如果教師能有意識地留下板書的空白，讓學生自己去設計，去填充，能極大地激發學生的學習熱情，真正發揮學生學習地主動性和積極性，提高學生的概括能力。我認為這是行之有效的好辦法。

六、重、難點處“留白”———加深學生對知識的把握能力。

“在講到重、難點處時，故意保留某些內容不講，并不是對知識的‘舍棄’，而是一種‘欲擒故縱’的手法”。因為是教學重、難點，所以更以作適時、適當的停頓，以“吊起學生胃口”，激發學生的學習興趣和強烈的求知欲，讓學生經過認真思考、領悟，才能達到預期的教學目的。

七、結課“留白”———提高學生的記憶力。

一堂課雖然有良好的開端，成功的過程，但如果結尾草草收場，也會功虧一簣。課堂教學中也是如此，好的開端必須有好的結尾才能起到畫龍點睛的作用。使學生所學知識得以概括和深化。因此，教學時我們應把握好這個最后環節，巧妙“留白”使之成為一節課的“點睛之筆”，為一堂好課的結尾注入濃郁而含蓄的教學藝術色彩，讓學生去想象和回味，借以增強記憶力。

綜上所述，我們在初中思想品德課堂教學中，通過巧妙的“留白”教學手法，可有效增強教學的藝術性，讓課堂教學更精彩。這樣既能最大化發揮課堂教學中學生的主體地位，激發學生的學習興趣，培養思維能力，記憶能力。又能提高學生對知識的理解和把握能力。同時，還可還以改善傳統教學中固有的沉悶氣氛，改善和提生師生情感。

但是“，值得注意的是，課堂教學中‘留白’方法的運用，要根據教學實際需要，一切以提高教學效率為出發點，且不可為‘留白’而‘留白’，否則會弄巧成拙，使教學‘留白’真的成為‘教學空白’”希望我們的教師都能掌握一定的“留白”教學技巧與手段，豐富自己的教學藝術，使之更好地為課堂教學服務。

參考文獻：

[1]肖楚賢.語文教學的“留白”技法[j].現代教育科學,(06).

[2]趙志遠.“留白”,思維放飛的空間[j].科技資訊，(06).

[3]賴世興.課堂教學中應發揮“留白”的藝術效果[j].教育實踐與研究,2008(10).

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇八

摘要：王受之的《世界平面設計史》是平面設計學的經典力作。通過對此書的閱讀筆者以平面設計中的留白這一概念為切入點，通過分析留白在平面設計中作用與經典案例，來尋找現代設計藝術中留白所帶來的積極效應，以此為平面設計尋求更佳的視覺體驗。

關鍵詞：留白；平面設計；運用。

在紛繁復雜的平面設計中，看似簡潔明晰的留白設計卻能讓設計產品脫穎而出，其中所蘊含的豐韻是有其內在涵義的，因而備受設計師的追捧。留白流源于中國傳統繪畫藝術，使用留白手法進行平面設計既能夠凸顯設計對象的藝術品位，又包含了中國傳統文化精神與審美情趣。

留白是指剩余空間，這種剩余空間是被文字和圖形占有之后所有意留出的空間，可將文字和圖形更好的襯托顯現，提供一個在文字和圖形中可以“呼吸”的空間，而這種空白的部分是被有意設計出。當設計師在進行平面創作的時候，采用留白可以讓畫面達到一種均衡的視覺效果，以達到一種“此時無聲勝有聲”的境遇感，這種境遇顯現出“無中之有”、“有中之無”，有與無相互襯托，虛與實相生相長，能營造出別具一格的心理和視覺上的效果，所以，很多設計師在平面設計當中合乎其理并有意識、有目的地精心安排和使用留白，可以將創意與構思更加巧妙地在平面設計中表達出。

歷朝歷代的畫家都喜歡運用留白這種藝術手法進行創作，這種留白有如山、有如水，造就的是別樣的意境美。在《易經》當中的陰陽理論，以及老子的無為思想中有提到，“一陰一陽之謂道”與“有無相生”的哲學思想。意在達到沒有言語也沒有多余的圖案就能將留白之美體現在作品中。設計師在進行留白設計的時候，并非隨意設計，需要以虛實相生相襯為原則進行留白，達到一種寥寥幾筆卻深意悠遠的效果。這種空間形式與實體相對應，使之升華并營造出各種意象，是留白藝術在平面設計中的經典應用，能將設計師所要呈現的美賦予更高的價值觀。在我國的傳統傳統繪畫藝術當中，其虛與實能相互轉換，表達的是一種有形卻可以表達虛，虛無卻可以傳達實體的意境。這樣的留白藝術在流水、天空等的運用中，能將這些靜物的實際形體在周邊環境的襯托中得以體現。留白藝術在作品中的應用，就是希望給觀眾能對作品空白之處賦予自己的想象，將畫面之外的已經進行自我的營造。在中國傳統的繪畫藝術中，這樣的表現手法相當鮮明，留白藝術給作品帶來的虛實節奏感非常豐富，營造的是綿延的意境美。

三、在平面設計中留白的藝術作用。

1、視線主題的突出。

在平面設計中要突出視線主題，需要對自然有一個感性的把我，對我國傳統繪畫中的人生價值觀的體現進行深刻的領悟。在傳統繪畫中，很多繪畫語言會通過黑、白以及彩色筆墨進行傳達，這是留白藝術虛實相襯的藝術表達手法。設計師在進行平面設計的過程中，要表達自己的信息構思會將作品劃分為虛、實兩個空間，然而留白藝術就能將虛與實的空間進行有效的設計和安排，以達到“無中生有”的視覺感受。在平面設計中營造視覺中心是吸引受眾眼球的主要方法，而想要突出主題，平面設計作品就必須有自己獨特的主題思想，整個作品的焦點也就是這個主題思想。很多平面設計作品都是將文字和圖案結合在一起的，文字與圖案相結合的形式，會將畫面的節奏打亂使得畫面顯得冗雜，這時主體思想也不易顯現而出。但是，若將畫面致以留白，將會讓畫面產生很大改變，即使在不改變原有的文字、圖片與色彩之間搭配的情況下，只針對主題文字或主題圖片留有空白，其達到的效果可以說是牽一發而動全身，效果自然就能得到凸顯，因此，留白對于突出主題思想的突出起到了畫龍點睛的作用，既幫助受眾用最快的速度找到作品的視覺焦點。

2、強化節奏對比。

采用留白藝術將作品畫面中虛實之間的對比和節奏感增強，是留白藝術獨有的特點。設計師在平面設計中將作品劃分為虛實兩個空間，而留白相當于虛空間，但是其并不是畫面中多余的部分，是設計師經過深思熟慮后的設計結構，其產生的可意會可言傳的藝術效果是別具一番趣談的。留白在平面設計中，能形成畫面中的視覺中心點，能將觀眾的目光匯聚到這個中心上來，使整個畫面中的一筆一景都能形成強烈的對比。給人一種明朗、簡潔的心理感受，畫面中大篇幅的留白則能給人無限的空間既視感，從而讓視覺焦點更加集中，產生自由呼吸般的感覺。以平面廣告為例，眾所知曉，傳達產品信息是平面廣告設計的初衷，那么如何在短時間內吸引到受眾，從而誘導其產生購買行為。在作品中直接的信息表達是不能收到想要的效果的，但是將留白設計手法在廣告設計中進行巧妙的應用，就能形成強烈的虛實效果，就能將要表達的意蘊呈現出來。例如，筆者之前看到過一個香皂的廣告，廣告畫面中沒有直接將香皂呈現出來，而是用一支被磨損過的柱子將奇癢無比的意境進行傳達，這則廣告就是采用的留白藝術手法。廣告中通過留白將觀眾無限的想象力進行激發，觀眾看到這樣的廣告不僅覺得新穎，還會在腦海中留下深刻的映象，這就比平鋪直敘毫無特色的陳白更能激發觀者的共鳴。所以說，在平面設計中留白藝術手法具有事半功倍的意境表達效果的，是設計師經過精心設計后的成果，能將作品效應進行更好的傳達。

3、營造意蘊氣氛。

留白藝術手法在平面設計中的應用能將作品空白部分的意象進行延伸，進而營造一種明快的環境，為作品增添更多的意蘊美感，從而表達出作品的主旨，同時還能為觀眾營造綿延的想象空間，使觀眾能在心理以及視覺上產生更開闊的審美享受。如果在平面作品中堆砌滿圖片與文字，繼而就會降低受眾的欣賞欲望，從而產生浮躁情緒，便無法實現設計初衷。恰好留白藝術能給觀眾留下更開闊的想象空間，打造出一種輕松愉悅的視覺享受。筆者就以《跨越中西》這幅海報為例，在這幅海報中，體現的是一種中西風格碰撞與交融產生的藝術美，畫面中將黑白兩色的留白大量運用其中，而將中國傳統圖案予以小面積的配合。這些留白反應出我國博大精深的歷史傳統文化，將中華民族傳統美學特征在藝術情趣方面的造詣表達得淋漓盡致，這樣的藝術形式能將觀眾的審美感受得以激發。留白藝術在這幅作品中并沒有進行具體形象的呈現，但我們卻在這無形的形象中體悟到一種含蓄美感，而受眾在這幅作品中獲得情感共鳴的同時也將自己的藝術情操得以陶冶。4、藝術品味的提升簡潔的設計隨著后現代主義的興起，成為了主打設計潮流，但是簡潔設計需要遵循淳樸、明朗的設計原則。設計師在作品中表達豐富情感時，往往都在力求用最少的色彩和筆墨就能完成意蘊的傳達。留白藝術于現代設計理念可以等同而談。平面設計的主要目的就是將信息進行傳達，但是要在有限的空間，以及有限的時間內人們的目光吸引過來，作品決不能出現單調枯燥的色彩或者筆墨。所以，很多設計師就采用留白設計將作品的意蘊延長，增加作品本身的藝術美感。中國傳統文化藝術或者傳統哲學與留白設計之間存在著密切的聯系，留白設計傳承了中華民族文化清新淡雅的情懷，給觀眾的視覺感受是寧靜以及祥和的，總能讓生活在快節奏時代的人們在作品中感受到一絲平靜與淡雅，這是留白設計提升作品文化的體現。

四、留白在平面設計中應用的成功案例。

1、日本有關留白設計的成功案例將留白運用到極致不得不提到日本平面設計師原研哉，我們可以對其設計的無印良品海報進行分析。無印良品可以說是原研哉留白設計的代表作，這一設計相當簡潔大方，大片的空白，看似沒有幾筆的圖案卻已將所要表達的內容全部包含，給人清醒舒暢的視覺沖擊感。無印良品海報的設計，并沒有進行較多的文字敘述或者圖案描述，僅是簡單的平線海報設計，但是這份海報卻給人帶來視覺上寧靜、廣闊以及回歸到大自然中的真實感和自然感。僅僅無印良品幾個字，將所有想象留給了觀眾，讓每一個人去自由揣摩，這是一種真正的此時無聲勝有聲的留白設計力量。這位留白設計大師在他的著作《白》當中說到這樣一句話：“什么都沒有，其實其中充滿了一個什么都有可能性的空空的容器，它真正體現了可以容納萬物的潛在力量，這種空白中，更包含了溝通和傳達的力量。”這句話能將原研哉對設計中留白的獨特品味，在作品中也能感知到他對留白設計的鐘愛。

2、中國有關留白設計的成功案例在我國，很多平面設計師也很注重留白設計的使用。設計師們能將中華民族的傳統文化用留白設計理念進行傳達。也有設計師對水墨空間處理方式采用留白設計處理，從而使得這一處理方式走上了國際化道路，成為了中華民族文化圖案表達的代表作。在這里不得不提的是靳埭強的作品，這是對到家和儒家哲學思想的別具一格的理解、傳承和推崇。這也是靳埭強對水墨畫韻味美的領悟。靳埭強將留白設計之美總結為三個方面。其一，立意。所謂立意，就是要做到先立意后取形；其二，創新。所謂創新就是要傳承有價值的，突破創造更為有意義的；其三，活用。所謂活用就是要根據所作對留白設計藝術進行合理的運用。畫面在富有沖擊力現代感的同時又將傳統藝術的設計美感得以淋漓盡致的體現，呈現出一種新時代的安逸祥和之美。如靳埭強先生的《漢字》系列海報“山—水—風—云”，在海報中，我們能感受到靳埭強先生將器物與水墨向結合，向觀眾呈現出字和筆之間割不斷的情誼；字和紙之間游刃有余的情懷；字和硯之間清逸悠然的風度；字和墨之間瀟灑無拘的趣味。這一系列海報版面，以虛實相生的形式表達出主題，這是對中華傳統文化筆、墨、紙、硯這文房四寶進行傳承的體。靳埭強先生落筆之處皆是豐富的層次感，將植物和世間萬物相容相匯的氣息浸透滋潤。筆下的水流，清幽透徹，隨著陣陣微風，感受到的似是迎面的清涼。這樣的作品能讓觀眾感受到身臨其境的享受，正是符合我國中國畫論中似與不似之妙談，還有那畫面中面積的留白，恰是水務騰升的妙筆。

五、小結。

留白在中國傳統繪畫藝術中被視為重要的藝術語言，能將作品的主題進行凸顯，并將作品的節奏感得到有力的提升，同時也能創設別樣的意境美，不僅僅是對作品品味的提升，同時也提升了受眾的審美情操。所以，在平面設計中應用留白藝術手法，對留白、圖案、色彩和文字之間進行合理的結合，能將平面設計的審美品味得到提升，從而滿足觀眾的文化情愫需求。

參考文獻：

[1]鄭軍.《空白與設計》[m].上海:上海書店出版社,.

[2]唐舟.《“意象留白”》[m].湖南:湖南師范大學,.

[3]王受之.世界平面設計史[m].北京:中國青年出版,。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇九

教師的課堂教學用語是英語課堂教學的重要內容，也是衡量英語課堂教學效果主要目標之一。英語課堂教學用語是指英語課堂上教師組織課堂活動過程中所使用的各種語言，從內容上包括課堂英語、教學英語、教師學生交際用語和教師反饋英語，從課堂形式上包括問候語、指令用語、鼓勵式用語、啟發式用語及教師評價用語。教師課堂教學用語運用得是否得體，藝術水平的高低，直接影響著課堂教學的有序進展，影響學生參與課堂的積極性和語言交際能力的培養，最終決定課堂教學的成敗。

一、當前英語教師課堂用語現狀。

通過對該課題的研究發現，雖然絕大部分教師在英語課堂上運用課堂教學用語能力有很大提高，課堂教學用語使用上進一步科學化，但是仍存在一些問題。

1.絕大部分教學是在以教師為主導的課堂教學中進行的，學生在課堂教學中的主體地位有待于進一步提高。有許多課堂上教學過程仍然被視為教師給予與學生接受的過程，教師在課堂上占據了課堂的主導地位，教師的課堂用語占據了課堂大部分時間，而學生自主發言提問的機會較少。

2.教師在使用課堂用語中結合學生年齡特點、語言知識水平和認知水平還不夠，不能堅持循序漸進的原則。教師在課堂教學過程中結合學生實際水平，由淺入深，由易到難，由簡到繁地使用課堂用語，可以使英語課堂用語與學生認知發展融為一體，避免隨意性。隨著學生語言能力不斷提高以及教學過程的延續，課堂用語應適當增加難度，增加新內容，使課堂永遠充滿吸引力，不斷激發學生興趣和熱情。

3.教師使用英語課堂教學用語不能持之以恒，堅持到底，往往半途而廢。教師在課堂上要盡量多地使用英語課堂用語，凡能用英語表達且估計學生基本能理解的東西，應盡量用英語表達。為此，教師可以配以手勢、表情、簡筆畫，并盡可能用學過的英語來介紹、解釋新內容，以降低語言難度。

二、英語教師課堂教學用語策略。

1.在課堂教學中要始終堅持以學生為主，面向全體的`教學原則。

教師在教學過程中首先要樹立師生平等、相互尊重的觀念，尊重每一位學生的人格，平等友善地對待每一位學生，維系良好和諧的師生情感和平等活躍的課堂氣氛，這是課堂教學活動取得良好效果的關鍵。

2.堅持使用性原則。

教師在組織課堂教學中運用課堂用語必須結合學生的實際情況恰當運用。比如，七年級教學開始要鼓勵學生大膽開口說英語，并養成習慣，產生師生共同交流的效果。教師要盡可能使用一些簡單易懂的課堂用語，如：goodmorning,o等。隨著學生語言水平不斷提高，教師應根據實際情況連續、自然而流暢地使用課堂用語，如：pleaseturntopage…;cometotheblackboard;trytotellthestoryinyourownwords等。此外，教師使用課堂用語時還應注意英語的語速和節奏，使學生明白老師表達的含義。通過長時間堅持，學生運用英語交際的能力和理解課堂教學的能力必定會大幅度提高，同時學生興趣也會增加。

激勵式的課堂教學用語能進一步拉近師生關系，使學生在一種充滿親切的環境氣氛中進行實踐活動與語言交流；能極大地樹立學生學習的自信心，激發學生的求知欲。如：donotbeshy!comeon,oseyourheart,ibelive…同時教師在表示贊嘆和表揚時，不要總限于講“good”或“verygood”，長此下去，就體驗不出語言使用的層次和等級，體驗不出針對性，因而不易引起學生的共鳴。教師應根據學生表現程度和回答問題情況用“excellent”,“wonderful”,“youareveryclever”等進行反饋評價，使學生明白評價的等級差別。

4.課堂教學用語的規范性。

教師的教學用語要選擇合乎英語習慣的說法，注意語言的規范性，語音語調正確，養成良好表達習慣。學生的模仿能力很強，他們每天在課堂上聽老師說話，久而久之就會把老師的發音、語調及說話的方式和習慣都學去了。因此，教師要時時注意自己的語音語調正確和規范，并要養成良好的說話習慣，發音要清晰響亮，力求自然、流暢，這樣可以幫助學生形成地道的英語觀念，減少漢語對學習英語的影響。

教師課堂教學用語是英語教學的一個重要組成部分，是培養學生直接用英語思維活動的一種手段。作為一名教師，必須重視課堂教學用語的使用，提高運用課堂教學用語的藝術，充分發揮它在英語教學中的積極作用，從而使教學取得更大成效。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十

在之前的四、五年級以及六年級個別班級展示完畢后，我們班便和五班一起上場了。上場后，首先要向左轉，面對評委。但是不知道是程繁華太緊張還是因為別的原因，他竟喊成了向右轉。這可不是按照原來的計劃進行的。頓時，我們兩個班的同學一片混亂，有的同學向左轉，有的同學向右轉，兩個班的.老師也皺起了眉頭，隨后便嘆了一口氣，搖了搖頭。我想，老師們一定很失望。混亂中，程繁華隨機應變，只聽他喊道：“請同學們面向主席臺！”場面這才恢復了平靜。

由于這一個小小的失誤，讓我們班以總成績二百九十五分位居級部的倒數第一。回到班里，同學們都破口大罵，大聲譴責程繁華。有的同學說他們是故意喊錯口令的，有的同學說他們班早就商量好了。總之，都是在責備程繁華。開始，我聽了班里同學說的話，我也很氣憤，我也責怪他喊錯了口令。可是經過孫老師跟我們進行的交流，我的心情變了，我也開始懷疑我的想法。孫老師對我們說：“程繁華肯定是因為緊張才喊錯口令的，他并不是故意的。如果讓你們上去喊，你們可以保證不出錯嗎？更何況我們是一個整體，我們應該彼此互相理解才對。”

聽了老師這一番話，我覺得很有道理。的確，他也會緊張，他在喊錯口令后也會自責。我們與其責怪他，還不如去理解他呢！想到這里，我的心情豁然開朗，同時，我也有了許多感受。我認為這次失敗不光跟程繁華有關，如果我們能分清楚該與不該，轉向正確的方向，這樣我們就不會失誤了。所以，這次失敗也跟個人有關。

從這件事中，我還領悟到了一個道理，不管做任何事時，都不要一味地聽從別人的命令，有時也要靠自己判斷命令的對與錯，不可以一味地服從。

這次軍訓展示雖然不大成功，但是讓我吸取了教訓，有了更多、更加深刻的理解與收獲。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十一

一張白紙，揮毫灑墨，留下一片空白，獲得心靈的芬芳。

——題記。

一簞食，一豆羹，在南山腳下，菊花盛開，你是否看到陶潛辛勤耕耘的身影？你是否聽到“千朵萬朵壓枝低”的吟唱？以他的才能本可以在官場上叱咤風云，可他卻沒有，他選擇了遠離世俗的勾心斗角與冷眼嘲諷，為自己的生活留下一片空白。桃花源中，他收獲了“采菊東籬下，悠然見南山”的境界，陶潛因留白而未在人類記憶的長河中被遺忘。

觸摸留白，收獲心靈的悠然，你是否看到陶潛“晨興理荒穢”的超然？

“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”，李白，他是不羈的風，豪邁的云，大唐盛世前，他毫不畏懼，本可以就此墮落下去，可他卻為自己的生命留下一片空白，開啟唐詩的盛世傳說。是他，不畏妃子研墨，力士脫靴的后果，不畏玄宗的賜金放還，依舊豁達，依舊不羈，留白處，他的不羈將永遠注入史冊。

觸摸留白，收獲人生的豁達，你是否聽到李白“長風破浪會有時”的不羈？

“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”的屈子，是你嗎？你在人間徘徊，在江畔彷徨，身披長發，一身素衣，白楊般立在那里，面對皇帝的昏庸，面對自己才能的無法施展，你仰天長嘆，嘆世事浮沉。為了祖國，為了人民，你抱石沉江，為自己的人生留白。然而，你的靈魂將永遠與愛國連在一起！

觸摸留白，收獲生命的價值，你是否感受到屈子“舉世皆濁我獨清”的愛國情操？

為自己留白，我們才能看到“獨釣寒江雪”的意境，才能達到“繞梁三日，余音未絕”的效果，觸摸留白，感受陶潛的悠然，體會李白的豁達，品味屈子的愛國情操，觸摸留白，我們的人生將更加精彩！

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十二

摘要：在計算機課的教學中，教師富有哲理和情趣的教學語言，生動形象的比喻，不僅能活躍課堂氣氛，而且能深深地感染和吸引學生，激發學生的學習興趣，啟迪學生的思維，從而使自己教得輕松，學生學得愉快，收到好的教學效果。

教師在課堂上的一席談吐，對學生的思想、情感、行為以及對知識理解的深度和掌握程度有著不可估量的影響。

教學語言更是一門獨特的藝術，教師要會運用語言藝術，捕捉最佳的教學時機，達到完美的教育學生的目的和高效的教學質量。

一、設置懸疑，激發學生學習興趣。

學生在學習計算機時，往往喜歡上機操作課，對課堂理論性教學感到單調，尤其是在學習高級語言進行程序設計時表現較突出。

此時，如果教師只是單純的強調理論知識的重要性或采取簡單批評指責的方法要求學生注意聽講和積極思考，效果不會很好。

如果采用電視節目預告中使用的“懸念”手法，來抓住學生的注意力，激發他們的學習興趣，會得到預期的教學效果。

在講循環語句時，筆者手舉一張紙，設其紙厚0.5mm，接著提問世界最高峰珠穆朗瑪峰的高度是多少?此時學生會異口同聲回答出來。

這時學生已經產生了一個疑問，一張紙和珠穆朗瑪峰有什么聯系呢?接下來話峰一轉說道，就用這樣的紙，對折若干次后，就可以達到或超過世界最高峰的高度?學生馬上會瞪大了眼睛張開嘴發出驚訝的聲音。

此時懸念已產生，興趣也調動起來了，他們會懷著急切的心情要編出程序來驗證一下這個問題。

教師這時恰當地點出編這個程序的幾個主要環節。

學生會懷著極大的好奇心，一定要把程序編出來驗證一下，預期的教學效果達到了。

二、在輕松幽默中學習知識。

教育家斯維特洛夫說過：“教育家最主要的，也是第一位的助手是幽默。”教學中最高境界的幽默一定是有教學內容相關的，而不是隨意的插科打諢。

教師富有哲理和情趣的幽默，能深深地感染和吸引學生，使自己教得輕松，學生學得愉快。

教師的幽默是贏得學生喜愛、信賴和敬佩的重要條件。

在計算機課的教學中，基本概念和理論性的教學內容，往往使教師感到棘手，使學生感到抽象、枯燥，記憶較困難。

在講授時，如果教師運用風趣的語言、適當的比喻或與眾不同的思維，就能將繁雜化為簡潔，沉悶化為輕松，使學生在輕松愉快的氣氛中掌握知識。

在講到數據庫文件記錄的刪除時，有三個命令：邏輯刪除，物理刪除，恢復刪除。

可巧當時正是7月份，天氣炎熱，又是下午課，有個別同學趴在桌子上昏昏欲睡。

筆者就說被邏輯刪除的記錄并沒有從數據庫文件中消失，仍然占有物理位置，只是不能參加集體活動了，就象現在我們全班同學大多數都在聽老師講課，而個別同學在睡覺，老師講的課不能聽了，同學們回答的問題也聽不到了，他自己已經把自己delete了，我們是將他pack呢還是recall呢?此時同學們都笑了起來，大聲說：“recall吧。”與睡覺學生相鄰的人已經將其捅醒了。

醒來的學生不知所措地看著大家笑，一會兒明白了，就不好意思地看著老師。

見此情況，筆者接著說，既然大家都不同意將你pack，你也已經被recall了，那么我們全班這個數據庫繼續工作。

笑聲把困意都驅散了，三個命令各自的含義和功能讓同學們在笑聲中理解了。

教學批評，是提高教學質量的重要環節。

但許多學生由于定勢往往對此充耳不聞、視而不見，使得教學批評收效甚微。

其實，學生在學習中發生差錯是難免的，此時，教師若厲聲厲語地指責和批評，容易使學生產生逆反心理或者是口服心不服。

如果教師采用溫和含蓄的語言能使學生消除窘態，緩和氣氛，跳出困境，才真正達到了教育的目的。

一次，在批改作業時，我發現有幾個學生抄襲作業，怎么處理呢?在課上我講了這樣一段話：人們常說，天底下沒有兩片葉子是完全相同的。

可是這次在批改作業時，我卻發現了一個奇怪的現象，天工造物，奇妙無比，有好幾個人的面孔是一模一樣的，就像是用克隆技術克隆出來的一樣，簡直把我驚呆了，難道克隆技術已經普及到我們中學了嗎?請你們幫助我解答這個問題。

開始學生都煞有興趣地聽著，聽著聽著那幾個抄襲作業的學生表情就顯得緊張起來了，當大多數學生笑著說“抄”字時，他們的表情就更不自然了。

至此，一個“抄”字正是教師批評的主題，借學生之口點了出來，基本目的已達到了，教師這時就可以順勢而下，點到即可。

自始至終沒有點名批評，也沒有厲聲指責，而是用含蓄的語言開導學生，讓他們在和諧、愉悅的氣氛中認識到自己的錯誤，達到批評教育的目的。

四、在出錯中給學生以啟發。

心理學家魯賓斯坦說過：“思維通常總是開始于疑問或者問題，開始于驚奇或者疑惑，開始于矛盾。”“故錯”是置疑，制造矛盾，達到引思的一種方式，以此啟迪學生的思維，達到預期的教學效果。

在程序設計課堂教學講到二個變量值互相交換的問題時，筆者就采用了“故錯”的教學方法。

首先將題目列出，然后讓學生自己先編程序，找一個直接采用a=b：b=a這種錯誤方法的程序展現在黑板上，而后引導學生一起分析程序，當講到這一語句時故意加上停頓給學生思考的時間，至此就會有學生提出質疑了，如何解決呢?此時就可將其比喻成二杯飲料，要交換，而飲料不能丟失，學生會馬上說出“再拿一個杯子來。”這時，必須借助于第三變量問題就提出來了，程序也解決了。

從而引導學生由個別到一般，進行概括、總結，加深了對知識的理解。

教師通過一個錯誤的語句一步一步啟迪學生的思維，最后達到預期的教學效果。

教師在教學中如果能根據不同的教材內容，根據中學生好奇心強的特點，采用隨機應變，因勢利導的教學藝術，運用多樣化的教學語言，不僅能活躍課堂氣氛，引人人勝，而且能激發學生的學習興趣，啟迪學生科學的思維，深化理智，強化教學內容，從而達到高效的教學效果。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十三

愛因斯坦說過：“提出一個問題，往往比解決一個問題更重要。”課堂教學中的提問，是師生之間進行教學信息交流的過程，也是教師了解學生、掌握教學情況的一種反饋方法。學生提問是：學生的思維過程和吸取知識、感受、體味音樂的一種反應。教師提問是啟發學生、誘導學生的過程。

當今中學生具有“形象思維逐漸向抽象思維轉化”的年齡特點，他們喜歡懷疑、爭論，不會輕信和滿足于教師、家長和書本上的意見、結論，他們想獨立地、批判地對待一切。因此，巧設疑問，既是教師了解學生掌握教學內容信息的過程，也是啟發學生積極參與教學的一個好方法。

然而，從筆者最近對29所初級中學音樂教學所做的調研，以及全市中小學音樂優質課、創新課評比活動中，發現在課堂教學中學生不敢提問、教師不善提問的現象比較普遍。因此，如何在音樂課堂中進行藝術性的提問，促進音樂教學質量的提高，理應成為每一音樂教學工作者所關注的課題。

本文試圖對教師精心設計提問情境進行粗淺的探討，以達到拋磚引玉之主旨。

一、創設情境，進行提問。

（一）設計形象性情境進行提問。

如何使抽象的教學變成形象化的、易被學生所接受并吸收的教學，是每一教師所關注的話題。那么、在音樂教學中如何設計形象的提問情境，也應該是一個提問藝術探討中不可缺少的一個方面。

教師的提問不僅僅在于考學生，而是在提問中激活學生的思維，在對話中找到師生心靈共振點。譬如，欣賞《搖籃曲》（浙教版中學教材第三冊）教學中，有一位教師是這樣進行教學的：先介紹《搖籃曲》（又稱《催眠曲》），原是母親在搖籃旁催嬰兒入睡時的歌謠，后來逐漸發展成為一種音樂體裁。它結構簡單，節奏搖蕩，旋津優美、情意甜蜜，常為女聲唱或合唱形式。在這之后，分別播放戈待爾和舒伯特的《搖籃曲》音樂，從外部音響感知人手，這時教師配以適宜的體態語言（輕柔、搖擺作搖籃動作或懷抱小孩入睡動作，臉上露出母親慈祥特有的甜美笑容），此刻學生在多種感官的刺激下，音樂形象情境的感召下，已深深地體會到《搖籃曲》溫馨的意境，以及它所包容著的深深母愛，在《搖籃曲》旋律的陪襯下，教師提問：《搖籃曲》的特點怎樣？在漸進的學習過程中，采用填表方式，由學生經過討論逐步完成這一內容的教學。

這樣的教學活動，能將學生的思維和感官充分地調動起來。

因為形象是情感的載體，教師善于運用具體生動的音樂形象來充分發揮學生大腦的整體功能，誘發形象思維。教師利用講故事、現代媒體和舞蹈等方式能創造一種寬松、討論式的課堂提問氛圍，調[文秘站－您的專屬秘書，中國最強免費！]動學生腦海中貯存的感知表象。學生通過形象思維的加工處理，正確理解音樂、感知音樂內容。這是值得教師嘗試的一種提問方式。

（二）設計問題性情境進行提問。

問題是創造之源，疑問是創造之母。問題是架起新舊知識聯系的橋梁，也是引導學生認知、理解、深化的階梯，有利于知識的生成和能力的提高。教師的提問為了引導學生實現某一教學目標、教師有目的、有計劃、有層次地精心設計問題并進一步激疑、導疑、釋疑，誘導學生分析、思考、探求問題的解答，這便構成了問題情竟。要讓學生無疑而生疑、有疑而思疑、思疑而解疑、解疑而心喜、而這一關鍵在于設置的問題必須鮮明生動、重點突出、富有啟發性：像這類問題性情境的設計方法比較多，如：誘發學生興趣后設問，激發學生懸念后提問，從已有問題中提出問題，等等，其共性是通過一系列問題情境的設置，讓學生通過感知、思索后，尋求問題的答案。以“誘發興趣后設問”為例，對其分析如下：

誘發興趣后設問。其理論根據為：學生的思維有可導性，教學應從誘發興趣和激發求知欲開始。在音樂教學中應注意從學生所熟悉的事物中創設一種與音樂情境相和諧的環境、氣氛。只有這樣，才能使學生很快地進入音樂，吧自己的理解、感覺用多種形式表達出來，從新舊交替事物的聯系中找到“激發點”，提出能激發學生興趣的問題：譬如，在學習《下雨真好》這首作品時、教師請學生閉眼聽這段描繪雨聲的音樂，淅淅瀝瀝的雨聲一下于把學生融人大自然，腦海中漸漸會浮現出熟悉的雨中情境……。這時教師問道：“你愿意告訴我你在雨書的心情，并讓我們知道你雨中26故事嗎？”學生會充滿興趣地講述雨中曾發生過的一件件趣事。接著，教師運用電腦多媒體展示一組極富詩意和生動氣息的畫面————雨中即景。教師提問：“你能給這段描繪雨聲的音樂起個名字嗎？”學生對樂曲的感受不同，其所取的名字也不同。其結果有《雨中小唱》、《童年的而天》、《下雨真有趣》、《雨中情》等等。可以說，成功的課堂提問是激發學生創新意識，促使學生不斷實踐的'崔化劑。

（三）設計競爭情境進行提問隨著學生年齡的增長。

學生自我意識逐漸加強，開始在乎周圍人的評價，回答問題也存在顧慮。這是學生自尊心加強的表現。心理學研究表明，當頭腦處于競爭狀態時的效率要比無競爭時高得多。因此，課堂教學中可以適當組織學生開展一些討論、搶答、辯論等，從而使競爭情景得以形成。譬如：管弦樂曲《春節序曲》（李煥之）作品欣賞教學時，完成初步感受分段教學后，為了鞏因時至“作品的理解、感受和分析、教師提出：復聽全曲后，以小組討論、搶答的形式，回答作品四個部分力度、速度、場景是如何變化的？逐段重播音樂，逐段小組搶答。這樣，學生的情緒會異常高漲激烈，紛紛爭著回答。集體榮譽感會使他們戰勝自我，勇于挑戰，熱烈的課堂氣氛使教學達到最佳效果。

設計競爭情境時，應采用各種方法，如集體討論法、自由辯論法等。因為相同中的音樂作品，在不同的環境中，對不同生活經歷、不同文化層次、不同心境的教學對象來說，都會有不一樣的感受。只有通過多種方法的組合運用，才能使學生在充分的討論和自由的辯論中逐漸完善自己、最后經過老師和同學們的歸納總結，對某一音樂作品或音樂基礎知識有一個較為全面的、深刻的認識。

通過以上幾種提問情境的分析，我們不難看到：提問情境的設計是在學生、教師、教學環境的基礎上加以形成的。也就是說只有根據具體的學生情況和教師自身的特點和相應的教學環境，才能設計出與教學對象、教學內容相吻合的提問情境，才能使音樂教學過程中的提問具有一定的藝術性，才能提高音樂教學的教學效益。

二、及時評價，激勵參與。

教師提問需要一定的藝術，對學生的回答進行評價時更需要藝術。只有兩者和諧的結合，才能使提問更具藝術。因為對學生進行恰當的評價，特別是激勵性的評價，更有利學生樹立信心、明確目標和方向。

為此，在提問和回答問題的過程中，我們應對每一回答或者有回答欲望的同學盡量表揚和鼓勵，努力捕捉他的閃光點，幫助他們樹立信心，在學習上不斷得以提高。對于素質較好的同學，由于他們成功率較高，自信心強，教師在給他們提供表現機會的同時，評價更要從嚴，使他們能有往更高的標準和目標，發奮努力；對于素質較差的同學，也要多給他們感情投入，記他們知道老師在關注他，逐漸增強他們的信心，可先把目標定低些讓他們優先回答比較簡單的、復習性的提問，使他們也能獲得成功的快感。這樣照顧到所有的同學，使學生在不同的起跑線上不斷提高水平，自我完善。

綜上所述，提問藝術與評價藝術的完美結合，是音樂教學必不可少的一個重要環節，也是提高音牙教學質量的一個重要因素。

參考文獻：

1、中國音樂教育20__、1。

2、中小學音樂教育20__、3。

3、浙江青年報20__、3、26。

4、浙江省教委教研室編《浙江省第三屆中小學音樂教師說課評比材料》1999。

5、中學教育20__、3。

6、曹理、何工著：《音樂學習與教學心理》1999。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十四

摘要：目前，我國音樂的課程改革正在不斷深入開展，和聲學在音樂教學中起著不可低估的作用。因此，音樂教師不僅是教給學生如何歌唱，關鍵是讓同學們用一對聰慧的耳朵聆聽美妙的音樂，感悟音樂的復合元素在音樂中的具體體現。在教學中，把音樂和聲意識進行不斷滲透于和聲教學內容中，這對高校音樂教學及實踐具有很大的促進作用，亦為學生將來走向社會奠定良好的樂理基礎。

關鍵詞：和聲學；改革創新；學生主體；實踐；音樂音響。

伴隨著高校音樂教育事業的迅猛發展，音樂學界不斷探討音樂產生與構成因素、和弦連接與相關理論。因此，單一的教學形式遠未能適應新時期音樂高素質人才需求。教育部于11月頒發了《全國普通高等學校音樂學教學指導綱要》，為當代高校和聲音樂專業教學指引了光明前程。高校和聲音樂教學是音樂專業課教學的重要課程，在音樂教育中具有主導作用。筆者根據自身教學實踐，并對和聲教學狀況進行膚淺分析，有幾點見解如下：

一、和聲課是音樂專業課的主要基礎課程。

和聲之所以被稱為音樂的血肉，因其是多聲部音樂的音高組織形態；它與旋律的體現形式是兩種以上或一系列音符同時鳴奏的和弦之聲。一支和聲不存在的旋律，就如同人類無陽光、生物沒生命，圖畫失去了色彩一樣……在音樂教學中讓學生學會用耳朵聆聽音樂，感受大自然；體驗音樂中的旋律變化、音色美感、節奏快慢、和聲特點等等在音樂中的狀態；學生們從音樂中自身受到感染和激勵、啟發和熏陶，這些正是和聲在諸多音樂課程元素中的重要體現。

和聲是音樂專業課的“基本功”，起著舉足輕重的重要作用。學好和聲課，就意味著學好了音樂欣賞及鋼琴伴奏課，亦學會了電腦音樂制作、（小）樂隊編排以及合唱的創作改編等。學好和聲（與視唱練耳）課程，學生的音樂整體素質就能產生新的跨越。

二、高校音樂和聲課的某些不足現狀有待改進。

當前教學評價機制存在一些不好現象，個別教師用“規則性”評判權威人士的注目，在和聲教學方案和內容上選用學生作業（專業考試題目）的內容單一，只有四部和聲寫作題，卻少有關于和聲分析和聽覺訓練方面的課題；在音樂教學中認為無違規現象的做法就正確，而缺乏創新改革精神。

仍按書本四部和聲寫作為主體的教學模式，僅關注知識層面的教育，輕視了同學們實際操作過程。這樣，音樂教師在授課時頗感單調，不能滿懷激情地給學生上課。此現象已影響了高校音樂和聲教學專業的發展，制約了音樂和聲教學質量的進一步提高。

就目前看，不少高校的音樂教師不能徹底轉換教學理念，不能正確運用音樂觀點，使學生增強不了創新意識，更理解不了和聲在音樂教學課程中的重要地位；個別和聲課程教學內容不能擺脫傳統教學的束縛，教學方式較繁瑣，這導致學生感到音樂課枯燥乏味，缺乏新奇感，不能增強學習積極性，影響了音樂和聲學的教學質量和效果。音樂和聲課的音樂表現形式導致老師授課辛勞，學生學習苦累的況狀，因之，高校音樂教學的首要任務是關于和聲教學措施的改進。

三、以學生為主體，注重綜合素質和實踐培養。

有關鍵盤和聲的.教程素材說明，和聲學是一理論性教程。我們在教學中應多研究如何與和聲教學聯系，反對理論和實踐脫節的灌輸式教學法。鍵盤和聲對學聲樂的學生來講非常重要，要掌握健盤和聲理論。音樂教學要以學生為本，鍵盤和聲不能與和聲理論的教學同期開展，應從三和弦的連接上適當加人四部和聲的有關內容，啟發學生由淺入深學習，這樣更有助于學生的鍵盤操作，高超的音樂技能正是由鍵盤和聲練習得來。

音樂頗具特定的固化美，它不需任何外部裝飾，審美體驗建立于有關的理論基礎上。學習和聲，就是有效提高學生音樂素質的教育方式，利用學生的聽覺系統認知感覺特殊運動的不同音響，不用死板的意識脫離音響，全面掌握理論知識，感受音樂的實際意義和效果。加強音響感知訓練，使和聲學教學方式更生動和貼近生活，充分發揮學生的和聲學功能，增強色彩的感應和想象力，調動學生的學習熱情，提倡連接規則、音響感知并重的教學方式，讓學生在實際音響中認識、掌握、感知和聲語言的魅力。

高校音樂教學改革措施已在教學實踐中取得成效，和聲教學改革的有關問題亦愈加增多，理想的音樂教育就是讓學生體悟和研究音響，熟知、感覺、體會此特殊運動的音響效果。音樂研究的對象是音響感受與反映過程，它屬于聽的藝術感覺。學和聲可說是學音樂的音響，而實質上和聲就是音響。我們采取有力的教學方式，充分發揮一切積極因素，增強學生的創新性，讓學生從音響中受到鼓舞。

加強學生的音樂分析能力，有益于培養現代化的音樂人才；結合音樂風格特征，提倡以音樂技法與音樂欣賞法結合的民族和聲教學方案；教師要重視分析和聲的素質培養，多做些有關練習，和聲學在理論方面要不斷完善。我們只有具備了和聲專業的理論知識，才能對音樂素材進行全方位之分析。

四、教師須切實轉變教學理念，弘揚創新精神。

（一）近年高校和聲音樂作曲理論課通過優化課程設置后，分成和聲學、復調音樂基礎、曲式作品分析、小樂隊配器等授課內容，它的授課方式由多人分別擔任或一人任教。新課程標準傳承原來的先進成果，吸取了經驗教訓，發揚了開拓進取的創新精神，改變教學方法模式，在一定程度上調動學生學習的積極因素，活躍了課堂氣氛。教師將特色民歌作為教學研究的對象，把民族調式和聲理論與實際音樂曲目相聯系，彈奏美妙樂章，即興演奏樂曲，提高了音樂教學水平。

（二）音樂教師都應牢固掌握音樂學基礎理論知識，順應新時期高校和聲音樂教學的發展要求，適應新科技信息時代需要；音樂課程建設應結合新形勢和應試需求，將原來的作曲技術理論“四大件”融合于多聲部音樂中去，注重素質教育教學；音樂教學應與高深層次的課程設置相匹配，進行音樂理論與實踐相統一的教學。我國民族性的調式和聲內容已漸引到高校的和聲教學中來，成為學和聲不可缺少的部分，理論與實際結合，于實踐運用中才使理論得以發揚光大。

（三）音樂教育者于教學中，應將和聲意識貫穿于音樂教學的始終，運用各種感官功能深刻領會及體驗和聲，如通過在器樂演奏中、娛樂活動中、賞析講評中感受審視和聲的規則。利用合唱、合奏及在樂曲創作編導伴奏演譯的形式展示和聲的和諧美。豐富多彩的表現形式能增強學生對音樂的感知，使同學們深刻體會聲樂、器樂作品中和聲的豐富內涵和多姿多彩、變幻無窮的美感。

總之，高校音樂教育的和聲學教學應強化學生的音響感知能力，不斷增強和聲分析素質的培養鍛練，強化對音樂作品的和聲分析能力，并積極投身于實踐和創新活動中去；作為音樂教育者將要在教育部課改方針的引領下，運用正確的教學方法，探索出一條適合新時代要求的音樂金道，大力培養具有高音樂素質的社會人才，切實全面提升學生的綜合素質、音樂素養及生活品位。

參考文獻：

[1]謝功成等.《和聲應用教程》人民音樂出版社，1995。

[2]王安國.吳斌.《音樂課程標準解讀》北京師范大學出版社，.5。

[3]彭志敏.《音樂分析基礎教程》人民音樂出版社，.9。

[4]許敬行.《四聲部和聲聽覺訓練》人民音樂出版社,.3。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十五

對于初中學生而言，物理是一門相對較難的學科，所以在物理課堂教學過程中存在著各種各樣的實效性困難。目前影響課堂教學實效性的最大困難是教師的教學思路與學生的學習欲望存在著很大的脫節，從而出現教師與學生步調不一致的現狀。因此在課堂教學的各個環節中，銜接藝術非常重要。那么如何利用銜接藝術呢，我認為應從以下四方面入手：

1.課堂教學新課的`引入。

課堂教學是學生接受知識最重要的環節。因此在課堂教學中，我們應因地制宜地結合教材實際內容和特點以及已學的物理知識點做好課堂教學新課的引入，從而激發學生學習物理的興趣。我們在引入新課時可以用生動有趣的故事引入，也可以通過有趣的物理小實驗等引入。例如，在講“摩擦力”內容時，我們可以讓一位身強力壯的男學生穿上滑冰鞋和一位柔弱的女學生進行拔河比賽，通過意想不到的實驗效果，從而調動學生的學習興趣，并順其自然的引入摩擦力的概念。在講“浮力”內容時，我們可以利用“死海不死”的故事引入新課題等，來激發學生的學習興趣。

2.從一個知識點到另一個知識點的過渡。

課堂教學就像一部電視劇，每個知識點就是故事中的一個角色，每個角色的出場都要順理成章。因此我們在講完一個知識點后，必須通過合理的過渡性語言，過渡到下一個知識點。例如，在學習“功”的知識后，我們可以引發學生思考：使用簡單機械可以省力，那么有沒有機械在省力的同時也省距離呢？如果有的話，使用這類機械就可以兩全其美，就可以省功了。從而自然有趣的引入到功的原理的知識點的探究。

3.知識點和練習題的銜接。

常言道：“文科要多動口，理科要多動手”。學習物理也要進行適當的練習，練習恰當可以使學生將所學的知識點掌握的更牢固、更透徹。我們要做好講完一個知識點、一個公式后，立即穿插兩個試題進行及時的練習鞏固；更要注意講完一節課后做好相應的作業布置和充分的習題練習。只有這樣做，才能使學生將所學的知識進行靈活運用。

4.物理知識與生活實際的銜接。

新課標告訴我們“物理來源于生活，來源于社會”，我們也要讓物理服務于生活，回歸于社會。我們要教育學生：要善于利用生活知識來思考物理現象，也要利用生活用品多做物理小實驗，做到勤于動手，善于動腦。更要學會利用物理知識去解釋生活現象，去解決生活中的一些問題，做到勤于動腦，學以致用。

總之，只要我們注意物理教學中銜接的藝術，就會使我們的物理課堂變得生動有趣，易于學生理解接受。讓學生喜歡物理，對物理充滿濃厚的興趣，從而輕松自如的學好物理。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十六

提問是課堂教學的重要環節，提問要講究藝術。教師要鉆研教材、了解學生，所提的問題應該能夠激發學生的學習欲望，啟迪思維，能有助于實現教學過程中各個具體目標。如果從以下幾個方面進行提問，可以取得較好的教學效果：

一、提問要有針對性。

提問是為教學要求服務的，所以課堂提問應根據學生的學習目標，扣住重點，抓住難點，從學生的角度思考問題。教師在備課時就要明確提問的目標：為引出新課、為突出重點、為突破難點、為引起學生興趣、為促進學生思維、為總結歸納等等。要盡可能剔除可有可無、目標模糊的提問，保留目標明確、有實際意義的提問。提問不能隨意、沒有針對性，不能過于簡單。如問學生“是不是”、“對不對”等，學生齊答了事，根本沒有動腦筋，這樣的提問是沒有意義的。

二、提問要科學準確。

課堂提問的語言要科學、準確、具體，切忌含混不清、模棱兩可。不管學生能否做出正確的回答，都應該讓學生清楚問題的實質是什么。例如湘教版第三章第二節《氣溫和降水》中有一幅“世界年降水量分布”圖，此圖常被地理教師設計成若干問題讓學生思考回答，借以得出世界年降水量的分布規律。如果問題設計不科學，學生會無從下手。讓我們比較以下這些提問：

1、閱讀此圖，你們可以獲得哪些信息？――問題太大，不知所云。

2、閱讀此圖，有沒有發現降水的什么規律？――問題雖進一步縮小，但涉及范圍仍然較大。

――這樣的提問，簡明具體，學生能積極地投入到捕捉正確答案的思維活動中去，最終做出正確的回答。

三、提問要有創新性。

一是提問角度要創新。教師選擇一個較好的切入點來提問，往往會收到意想不到的效果。例如在復習中國地理《遼闊的疆域》時，我設計了這樣的問題：你能用課本中出現的數字來歸納一下本節課的主要內容嗎？問題一拋出，學生們都表現出極大的興趣，積極地討論起來：我國有960萬平方千米的陸地領土，居世界第3位；我國有14個陸上鄰國，隔海相望的國家有6個；我國東部的4大沿海是渤海、黃海、東海和南海，我國管轄的海域面積約為300萬平方千米，是世界上為數不多的海洋大國之一……通過列舉這些數字，本章的知識點就一目了然了。

二是提問內容要創新。一個好的提問最好能包容幾個相關的知識點，既體現出一定的'綜合性，也要有一定的梯度和難度，這樣才能調動大多數學生積極思維，推動師生互動。例如學完《四大區域的劃分》后，我國四大區域劃分的依據、內容和各分區的特征部分比較簡單，可以讓那些成績一般的同學來回答；而對于《四大分區》的界限和主導因素則可以讓那些成績較好的同學來回答。

四、提問的難度要適宜。

面向全體學生是新課改的基本要求。要實現這一基本要求，就要做到因人而異，所提問題要難易適中，以中等水平學生的接收能力為主，適當兼顧優差生，使每個學生都能積極思考，通過回答問題有所收獲。如講授《日本》一節時可這樣設計問題：日本是一個多火山和地震的國家，誰能給大家解釋一下其中的原因？這個問題簡單，適合向中等生提問――日本處在環太平洋火山地震帶上，地殼活動頻繁，所以多火山和地震。問題到此似乎已經解決，但一些學生也可能想進一步了解其中的原因：為什么這里的地殼活動頻繁呢？這個問題本身難度大些，為了照顧大多數學生，我把這個問題拋出來，并給予了提示：仔細看課本，注意兩大板塊的運動方向。通過教師的引導，學生對日本多火山地震的原因有了更深的理解，同時對板塊運動學說有了更進一步的認識。

五、提問要留有余地。

在課堂上，如果對某個你還算感興趣的課題，當教師設置了2個問題時，你會饒有興趣地去積極尋求問題的答案；然而當教師在屏幕上唰地閃出5個問題時，相信你會頓時失去探究下去的欲望，這就是一種認知超載的表現。因此，我們提問一定要善于掌握好火候和分寸，做到恰到好處。我們經常看到這樣一些課堂提問現象：教師剛把問題公布出來，就立即指名某個學生站起來回答；學生就某一問題討論剛進入狀態，教師便宣布討論完畢，急著讓學生匯報成果；一個學生剛回答完，有不同見解的其他學生還躍躍欲試，教師已匆忙將自己早已備好的標準答案公布出來……這種節奏的提問把學生鮮活的思想、靈動的個性、生動的體驗全然壓縮掉了。所以，教師提出問題后，不要急于要學生回答，留給學生一定的思考時間。

六、提問后要激勵評價。

在提問時，教師要自始至終細心觀察學生的反應，慎重處理學生的回答，以不同的方式評價學生的回答，及時矯正其認識缺陷。在評價學生的回答時，要堅持表揚為主，時刻給學生以鼓勵，即使回答完全錯誤，也應聽他說完，再給予評價，或許他的這種思路在全班具有一定的代表性。教師在評價過程中要公正、熱情、恰如其分。在評價學生回答時，教師也要有民主作風，讓學生有插話、提問和發表不同意見的機會，形成一種和諧、寬松的教學氛圍。

當然，課堂提問是教師教學基本功的體現，具有很強的技巧性和可操作性。在教學中，只要認真鉆研教材，研讀學生，抓準教學過程中的難點和重點，巧妙科學地設計課堂提問，就一定能激發學生的學習興趣，獲得有效的教學效果。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十七

現代教育突出了“以人為本”的教學理念,以學生的發展為核心,通過探究性和研究性學習活動的開展,達到培養學生學會學習的能力和終身學習的愿望,使學生具有可持續發展的能力。因此在教學過程中我們要多關注學生的主體參與。但長期以來人們只強調教師的主導作用,忽視了學生的主體地位,其結果是教學質量上不去,影響對人才的培養。本文想就生物教學過程中教師的主導作用和學生的主體地位的最佳結合談些膚淺的認識,以期拋磚引玉。

一、注重情感,激發興趣,使師生心理活動最佳結合。

心理學的研究告訴我們:人的認識活動和情感是緊密聯系的,任何認識活動都是在一定的情感誘發下產生的。在教學中,教師首先要培養學生豐富的情感,實現教與學之間情感的交流和融洽,教學中的“情”主要表現在教師對學生的熱愛上,教師熱愛學生,學生也會熱愛教師。這樣,師生之間不僅會產生情感上的共鳴,而且在追求真理上也會達到同步。其次,激發學生的興趣,是喚起學生心理活動與教師心理活動最佳結合的又一重要誘因。我在給學生講植物學緒論課時,我便改變以往的教法,決定首先向學生進行生物學科中包含的美學知識的教育,告訴學生:生物學科中包含的美學知識很豐富、很生動、很形象、很具體。我國的文學、藝術、軍事等許多方面的知識都是借助生物學科中的美建立起來的,如我國漢字造字的六書之一----象形,就是直接模仿生物美的形象而造成的,如馬、鳥、魚、龜等都是各種生物原型美的速寫畫:古代軍事藝術中的一字長蛇陣:擊首則尾應,擊尾則首應,擊中則首尾相應……,顯然是從蛇的自衛戰術之美得到的啟示;再比如我給學生播放“基因工程”、“生態農業”等cia課件,讓學生“觸摸”生物前沿研究的“脈搏”……通過這樣講解和演示,好似在學生興趣的平靜海洋里投下一塊大石,激起陣陣波瀾,此時此刻,學生們由于興趣上的滿足而帶來了愉快感覺,注意力就被老師“引人入勝”的講解吸引住了。由此看來,只有做到“寓知于樂,以趣激學”,才能保持學生經久不衰的學習熱情和濃厚的學習興趣,這樣師生的心理活動才能達到最佳結合。

二、教師巧妙設疑與學生積極解疑的最佳結合。

俗話說“疑”是思之始,學之由。教學中教師設“疑”,學生才有“解疑”之需,所以教師的主導作用與學生的主體地位的`最佳結合還體現在“設疑”與“解疑”的結合中。教師設置的問題必須是能激發學生興趣的,具有一定思維基礎的,富有啟發性的問題。往往一個新穎而富有吸引力的問題能撥動全班學生思維的心弦,奏出一曲耐入尋味,甚至被瀾起伏的大合唱。實踐表明,巧妙的設疑體現在以下幾個關鍵方面:其一,也是最主要的是在“點子”上設疑,生物教材內容有主次之分,有起決定作用和一般作用之分,有難易之分,教師就應在理解教材的重點,突破難點,解決關鍵上設疑,這樣其他內容也就容易理解了;其二要在“銜接”處設疑,生物知識既有它的階段獨立性,又有它的系統連貫性,因此教師要注意在知識的前后銜接上設疑。其三要在“聯系”處設問,學生往往對有聯系的概念、法則公式和性質容易混淆,教師要針對這樣的問題設問,引導學生動腦筋、想問題,準確地辨別兩者之間的聯系和區別,才能獲得正確的認識。如講減數分裂這一概念時,教師應設問復習有絲分裂的概念,以便使學生分清楚兩者之間的聯系和區別。教師不僅自己要巧設疑問,更重要的還需要啟發處于主體地位的學生生疑,讓他們在思想上存在迷惑困惑之點,允許和鼓勵他們質疑問難。當質疑提出后,教師要冷靜考慮,合理處理,有些較新穎而又帶有普遍性的問題,教師要設計鍛煉學生思維的過程,組織學生討論,引導大家從不同方面,不同角度,探索一個問題的各種答案,使一些含糊不清的認識得到強化,把正確的認識鞏固起來。總之,教師這種設疑----鼓勵質疑----引導解疑的過程正是教師主導作用的表現;學生這種思考求疑----大膽質疑----創造性解疑的過程就是學生主體作用的體現。

三、教師精講與學生動腦、動口、動手最佳結合。

葉圣陶先生指出:“教師自始即不要多講,而致力于導,使學生逐漸自求得之。”葉老的論述對我們有重要的指導意義。教師要以“導”來發展學生的智能。但“導”不是說不要教師“講”的形式,而是要“精講”,做到導中有講,講中有導。精講應包括兩個方面,即講的內容精和語言精。內容精主要指要講教材和學法中的重點、疑點、聯系點等,重點,就是指在知識的內在結構中,那些處于統帥地位,起著支配作用的關鍵問題和內容;疑點,是指那些學生不易理解的內容;聯系點,是指起著知識前后聯系作用的地方。但具體到教學時,教師應根據不同章節生物知識的特點進行“精講”,對不同類型的課也有不同的要求。至于語言精,主要表現在語言的準確、生動、形象、簡練上。教師做到了精講,所占時間少,大部分時間可留給學生動腦、動手、動口,即閱讀、觀察、討論、繪圖、制作教學模型、實驗、做練習題等。但又不要求學生多做題,而是從這節知識的整體出發配置題型,用基本題型(包括變式題)分別對這節知識進行逐層的有限覆蓋,配置問答題,綜合題目,寓各項思維訓練于這些題型之中,這樣,在質和量方面都得到了保證。

四、教師鼓勵創造與學生積極探究最佳結合。

學生主體地位最佳表現就是充分發揮創造才能;教師主導作用的充分發揮就在于極大的調動學生創造精神。在教學過程中,教師要圍繞培養學生創造力而開展創造性教學活動,每設計一項活動,教師要研究各類學生的智能類型,既要使智能較差的學生跟得上,又要智能好的也有所得,讓各類學生的創造才能得到良好的發揮。在活動進行過程中,教師要鼓勵學生發表不同意見,讓他們展開思維的翅膀,從不同的角度提出異議,并鼓勵他們搞小發明、小創造,同時,在課外活動中注意激發學生的求異思維,使他們產生思維的聯想。總之,教師要遵循創造性思維的規則和方法,循序漸進,步步深入,把握好思維的方向和類別的時機,不斷地引導學生開拓新的思路,促進學生創造意識的發展,使教師鼓勵創造與學生自我探索有機結合起來,讓一代具有創造精神的人才在祖國的大地上涌現。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十八

在人類早期以物換物的時代，就產生了展示物品的意識。隨著時代的變遷和經濟的發展，這種展示物品的意識由萌芽狀態逐漸發展成有針對性的展示銷售策略。櫥窗展示的觀念在逐漸改變，由早期商品簡單的排列展示，演進到追求櫥窗設計的高度。在櫥窗設計理念變化的過程中，不但拓寬了櫥窗設計的思維，更新了觀念，也引導消費者進入一個藝術與消費的領域。

一、櫥窗設計的發展現狀。

1.國內研究現狀。

20世紀80年代末90年初，櫥窗設計走入我國的設計領域。現在，我國的櫥窗設計藝術還處于歐美櫥窗設計藝術的初級階段水平，很多店面只是簡單的商品陳列，一些大品牌的櫥窗設計很多也是對國外設計師現成作品的翻版，無論是設計理念和相關的物質條件都還不成熟。也有一些大城市中以年輕消費者為主導的商圈或者以個性產品為主要商品的商家會制作一些富有個性特色的櫥窗展示。但總的來說，還是趨于簡單化，并且難以體現品牌文化和自己的特色。

2.櫥窗設計的概述。

櫥窗是一件藝術作品，設計師通過自身對設計的理解，運用獨特的藝術語言反映設計者的人格與精神。櫥窗的設計，是一個藝術創作過程，設計人員憑借商店的客觀條件，充分發揮主觀能動性，創作設計具有各種風格和藝術特色的櫥窗。每個櫥窗都有其特定的主題，設計者需要巧用布景，道具，配合燈光設計，色彩和文字的說明，營造一定的意境，烘托櫥窗的主題。

櫥窗可以通過獨特的環境，把花樣繁多的商品，經過巧妙的組合布置，構成富有裝飾性的貨樣群，同時配以各種形式的說明文字和裝飾文字，向顧客宣傳商品。櫥窗設計在商業空間中往往具有不可低估的作用。

櫥窗設計以其真實感和充分的暴露性，刺激顧客產生了解和認識商品的欲望。它的特點是直接面對顧客，有強烈的直觀性和示范性，通過商品具體真實和形象鮮明的陳列展示，使顧客進一步知道商品的名稱和其真實存在，并對商品的各個方面有清楚的.認識了解。因此，櫥窗更容易引發顧客的購買興趣和購買欲望，人們把配合經營者推銷商品的櫥窗譽為無聲的推銷員。

2.櫥窗設計對于商業空間的意義。

我們可以看到一些大家熟知的世界知名品牌的櫥窗不斷地在更新，將公司的統一形象與別致的櫥窗設計相結合，共同展示在公眾的眼前。傳達著屬于自己的特色和品牌形象，擴大企業的知名度、信譽度和美譽度，同時也是一種企業文化的闡釋。為商家樹立品牌形象，給商品帶來“軟價值”的提升。櫥窗設計既是實用藝術，反映出經濟價值，又是欣賞藝術，具有強大的藝術表現力。櫥窗設計源于商業的需要，又服從于商業的需要，其藝術性最終還是為它的商業性服務的。它是商業與藝術的統一體。所以，櫥窗設計對于商業空間的整體發展和提升有著重要的意義。

3.櫥窗設計原則與要求。

櫥窗設計切忌千篇一律、沒有特色。造型要反映出本店的風格，經營商品的特點。櫥窗展示是一門造型藝術，商品的大小、方圓、輕重各異，如何進行排列組合，分布空間，都要圍繞展示目的和主題以及消費者的喜好等因素來考慮，以構造出形象新穎、引人入勝的櫥窗造型。

櫥窗設計必須遵循平衡、立體化、多樣化和色彩有序的原則。按照平衡的原則來布置商品，可以傳遞一致性的視覺效果；按照立體化原則，可使整個陳列面具有立體感和深淺錯落的空間效果；按照多樣化原則，可使消費者獲得趣味性視覺享受，產生購買欲望；按照色彩有序的原則，可使整個賣場主題鮮明，給人以井然有序的視覺效果和強烈的沖擊力。就基本要求而言，櫥窗設計必須反映商品的特色，使消費者看后感興趣繼而產生購買欲望。商品的放置應具有協調感，并通過順序、層次、形狀、色彩、燈光等表現出明確的訴求主題，使其整體形象具有較高的藝術品位和欣賞價值。櫥窗設計還要具有一定的美感，使其發揮藝術品陳列室的作用，通過對展示產品進行合理搭配來表現商品之美。

三、發展櫥窗設計新思路。

和發達國家相比，不難發現我們的設計觀念、設計水平并未得到較好地發展，已經處于停滯狀態。這種停滯也許是一種后退。對櫥窗設計的忽視，使我們與發達國家的設計水平越來越遠，也影響了城市環境的建設和商品的銷售。因此，拯救中國商業櫥窗已迫在眉睫。應該怎樣才能有效地促進櫥窗設計的發展，使這方寸之地能發揮它應有的作用？這將成為城市規劃決策人士、環境藝術設計師、廣告設計師以及商家共同面臨的課題。

1.重視櫥窗設計。

近兩年來，各大中城市都已意識到城市環境美化、亮化對整個城市的影響，在最開始的城市商業環境設計、商業街的規劃時，規劃設計部門以及相關的決策部門應該把臨街的櫥窗作為商業環境的重要因素之一。因此，在對商業街作整體設計時，應該把櫥窗看成是街道的裝飾。另一方面，室內設計師在對商店及店面裝修時，也不應該忽視櫥窗所特有的功能。展示櫥窗是店內視覺的延伸，其設計應有較高的完整性，它能傳達視覺上的連續性。櫥窗也是店面的廣告，要保留櫥窗所應有的空間位置，將櫥窗作為設計重點，使其產生美化街景、美化店面、促進營銷的目的。此外，我國各藝術院校應該增設櫥窗設計課程。在教學期間，可與當地商業部門合作將學生的櫥窗設計作業實現于街頭櫥窗中，以提高學生設計能力和動手能力。

2.開展櫥窗展評與交流。

在商業展示設計行業可通過藝術院校或行業協會組織全國性或地區性年度櫥窗展示評比活動。一年一次的櫥窗展示會通過專題研討、展示評比、專家講座等形式給各設計師提供一個交流學習的機會，同時也促進了櫥窗設計專業水平的提高。通過展示會，能涌現出一批杰出的設計師和優秀的設計作品。每年或每兩年出一本能體現中國一流設計水準的櫥窗設計年鑒，這對于我國積累豐富的專業資料，提高整個櫥窗設計水平有很大的推動作用。

四、結語。

櫥窗的設計要求設計師首先是一名好顧客，能接受新的消費觀念；設計師還應了解所經銷的品牌特性、銷售對象、經營理念。因此，在設計上應該有超前意識，引領時尚，能預測未來消費走勢并體規在設計中，從而帶動消費者更新觀念，提高欣賞水平。希望中國未來的櫥窗設計思潮正朝更加人文、更加人性化的方向發展，豐富、點綴著我們的生活。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇十九

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇二十

摘要：隨著全球科技化的加速，中國的信息化時代也正走出國門，與世界科技化靠攏腳步。

在信息化社會的到來之際，以計算機網絡技術為中心的現代計算機技術也在飛速發展，不斷影響到社會生活的方方面面：改變著人們的生活生產方式、出行的方式以及學習的方式。

計算機技術對整個社會以及個人而言都是有巨大作用，同時作為新中國的棟梁，計算機信息技術也是我們必須掌握的、能夠運用自如的一門基本技能。

在這樣的背景下，高中計算機課程也相應的受到重視。

為此，如何使學生正確掌握計算機這門課程也是迫在眉睫。

本論文將結合當下計算機技術的地位與作用來淺析高中計算機教學的教學對策以便使我國中學計算機教育邁向一個新里程。

關鍵詞：地位與作用;教學方式;藝術性教學。

一、高中計算機文化基礎課的地位與作用。

論平面設計中的留白藝術論文（實用21篇）篇二十一

中華民族聲樂教學的經典力作《金鐵霖聲樂教學文集》日前由人民音樂出版社出版。《文集》的出版對于我國民族聲樂教學具有里程碑的意義。

中華民族聲樂教學的經典力作《金鐵霖聲樂教學文集》日前由人民音樂出版社出版。《文集》共收錄了學生實踐輔導、教師教學輔導、學術報告、評論、雜文、回憶錄、訪談錄等各種類型的文章49篇。它是我國聞名聲樂教育家、中國音樂學院院長、博士生導師金鐵霖先生幾十年從事我國民族聲樂教學的聰明和心血的結晶。《文集》的出版對于我國民族聲樂教學具有里程碑的意義。

在我國民族聲樂教學和探究領域，金鐵霖先生既是繼續者，也是開拓者。我國民族聲樂藝術在短短的幾十年的時間里得到了長足的發展，金鐵霖先生為之作出了杰出的貢獻。

金鐵霖先生一輩子從事聲樂學習、實踐、教學工作。1960年高中畢業后，以優異的成績考入全國最高音樂學府――中心音樂學院，師從我國聞名聲樂大師沈湘教授學習聲樂。1963年，他輔導的第一位學生考入中心音樂學院，從此，他和聲樂教學結下了不解之緣。1981年，中國音樂學院恢復建院，他應邀到該院任教，先后擔任聲樂系副主任、主任，開始擔任中國音樂學院院長至今。

在數十年的民族聲樂教學生涯中，金鐵霖先生始終堅持科學、辯證、務實、創新的精神，積極吸收古今中外聲樂藝術理論的優秀成果，認真探索我國民族聲樂教學、藝術的科學理論和科學方法，運用更新的理念、更新的視角闡釋了他對我國民族聲樂藝術、教學的美學特征和價值理念的理解和思索，創建了一套具有鮮明中國特色，充分體現民族氣質、民族神韻、民族審美而又和時俱進的中華民族聲樂教學體系，為我國民族聲樂藝術發展開辟了一條嶄新的道路。

在長期的民族聲樂藝術探究和教學實踐中，金鐵霖先生始終堅持“實踐是檢驗真理的唯一標準”的唯物史觀，始終堅持既矛盾又統一、一分為二的辯證理念，成功地將唯物辯證法運用于聲樂藝術探究和教學實踐，提出了“科學性、民族性、藝術性、時代性”有機統一的現代聲樂美學標準，提出了“聲、情、字、味、表、養、象”有機統一的聲樂表演人才培養標準，提出了混聲教學法、啟發式教學法、感覺式教學法等行之有效的教學方法。他用特有的多維視角不斷探索我國民族聲樂藝術探究的新領域，為學生的聲學實踐提供了更為廣闊的表現空間，成功地培養出李谷一、宋祖英、張也、呂繼宏、戴玉強等一大批聞名歌唱家和歌唱演員，成功地打造了我國民族聲樂的“金氏唱法”和“金氏品牌”。

作為積金鐵霖先生長期聲樂教學探索之精華的《金鐵霖聲樂教學文集》，充分體現了作者民族聲樂教學探究成果的基本特征，充分體現了作者在民族聲樂教學中始終堅持的唯物、辯證的理念和追求。這些基本特征和理念追求具體表現在以下三個方面。

一、實踐性和理論性的統一。

唯物辯證法是唯物論和辯證法的結合，唯物論強調的是實踐性，強調的是實踐性和理論性的有機統一和緊密結合。《金鐵霖聲樂教學文集》具有很強的實踐性和理論性，它是金鐵霖先生長期從事聲樂藝術探究和聲樂教學實踐探索和理論升華的結晶，是聲樂藝術、聲樂教學實踐性和理論性有機統一的產物。

聲樂藝術、教學是一門應用學科，具有很強的實踐性。它要求我們的探究成果、教學理論都必須是直接來源于實踐的經驗總結，并且要具有很強的可操作性。《文集》提到的聲樂學習需要經歷自然階段、不自然階段、科學的自然階段的“三階段”理論，啟發式感覺教學法，哼鳴唱法、母音練習法、反向提法、吸氣提法、支點提法，微笑的運用、哈欠的運用、假聲的運用，等等，都是金鐵霖先生長期從事民族聲樂教學的實踐經驗總結，是經過教學實踐檢驗的行之有效的方法。這些教學、練習法簡單明了，輕易為教師和學生所把握。聲樂教學無論在國外，還是在國內，大多數的教學方法是手把手的教學方法，老師象傳統的師父帶徒弟一樣面傳心授，在學生的練習中、在學生的演唱實踐中進行指點、指導，教學生應當這么唱，不要那么唱。實踐性是聲樂藝術探究、聲樂教學的一個很基本的特征。

任何一門學科在強調它的實踐性的同時，一定要強調它的理論性，聲樂教學也是如此，也需要有科學理論的指導。理論來源于實踐，科學的理論對實踐具有指導功能，這是馬克思主義的基本觀點。恩格斯說過摘要：“一個民族要想站在歷史的最高峰，就一刻也不能沒有理論思維”。套用恩格斯的話，任何一種民族音樂要想擠身于世界優秀音樂之林，要想站在世界音樂的最高峰，就一刻也不能沒有理論思維，就一刻也離不開科學的音樂理論的指導。對中國的民族聲樂來說更應如此。中國的民族聲樂是20世紀40年代以來在中國傳統聲樂的基礎上發展起來的民族聲樂藝術，至今不過只有短短的幾十年的時間，它更需要大家積極進行理論探索，努力形成科學的理論體系，以科學的理論體系指導我們民族聲樂藝術、教學實踐。《金鐵霖聲樂教學文集》就是在這一背景下產生的。《文集》既是金鐵霖先生個人聲樂教學實踐經驗和理論探索的結晶，也是我國民族聲樂教學界集體聰明的結晶，是我國民族聲樂教學的極其寶貴的理論寶庫。

理論來源于實踐，對實踐有指導功能，同時又要接受實踐的檢驗，聲樂理論更是如此。金鐵霖先生強調摘要：“古今中外的聲樂藝術，凡被人們所公認是成功經驗的，都是經過了長期實踐考驗的。憑空想象、沒有經歷實踐驗證地去創造一種唱法，是不現實的，也是不可能的。”我們學習吸收別人的經驗，應當通過自己的實踐去體驗，經過反復地理解和消化之后，才可能吸取精華、為我所用。金鐵霖先生指出摘要：“聲樂理論可以指導實踐、服務于實踐，使我們少走彎路，而實踐又能驗證理論是否可靠和正確，沒有實踐也不可能有理論。”這就是我國民族聲樂藝術、教學在實踐、唯物基礎上的辯證法。

二、普遍性和非凡性的統一。

唯物辯證法強調的是要用相互聯系的觀點看世界，認為世界上任何事物都是相互聯系的，既有普遍、共同的東西，又存在非凡和差異的東西，是普遍性和非凡性的統一。

《金鐵霖聲樂教學文集》的一個很大的特征就是十分強調聲樂教學的普遍性和我國民族聲樂教學的非凡性緊密結合和有機統一，強調共性和個性的緊密結合和有機統一，強調既要始終堅持行之有效的普遍的、科學的練習方法，又要應材施教，增強針對性。

堅持普遍性和非凡性的緊密結合和有機統一，首先著力解決的是我國民族聲樂藝術、聲樂教學借鑒國外成功經驗和發揚民族特色的新問題。

金鐵霖先生在《文集》中反復引用魯迅先生的一句名言“只有民族的，才是世界的”。民族聲樂藝術和教學，前面加了民族的限定詞，因此，顧名思義，它更應當是民族的，首先要具有鮮明的本民族特色，只有民族特色鮮明的優秀民族聲樂藝術才能走向世界。意大利的美聲唱法、俄羅斯的美聲唱法，它們首先都是民族的，具有深厚的意大利特色、俄羅斯特色，以后逐漸被世界各國所接受，才成為世界的。中國的民族聲樂要想走向世界，立足于世界優秀民族聲樂之林，必須始終堅持、充分發揮中華民族的民族特色。早在20世紀八十年代，金鐵霖先生就強調指出摘要：“唱中國的作品就應該有個民族化的新問題，我們現在的任務是建立民族聲樂體系，練習規格化，我們應當有民族自信心，下定決心來搞好我們自己的聲樂事業”。

在強調堅持并發展民族性的同時，金鐵霖先生也反復強調，要積極學習國外聲樂藝術，將他們好的練習方法和藝術表現手段借鑒過來，為我所用。金鐵霖先生本人早期就是學西洋美聲唱法的，后來從事民族聲樂藝術、教學。他深有心得地說摘要：“西洋傳統唱法注重聲音的統一、圓潤、通暢，具有位置高、喉嚨開、氣息深的特征，輕易獲得充分的共鳴，這些對于民族聲樂學習也是應當把握的，完美的發聲方法是各種學派和唱法所共有的”。

但是學習借鑒的目的'只有一個，那就是為了豐富、發展、完善我國的民族聲樂藝術和民族聲樂教學。使我們的民族聲樂教學更好地為繁榮我們的民族聲樂藝術服務，使我們的民族聲樂藝術更好地滿足廣大人民群眾的精神文化需求，更好地走向世界，成為全人類的藝術瑰寶。

堅持普遍性和非凡性緊密結合和有機統一的另一個十分重要的目的，就是為了更好地解決因材施教的新問題，為了更好地增強民族聲樂教學的針對性新問題，為了更好地提高民族聲樂教學的教學效果、教學質量新問題。在具體的民族聲樂教學中，金鐵霖先生一再強調，既要努力探索帶有普遍規律性的科學唱法，這種科學唱法就是共性，我們一定要用科學唱法、共性的東西指導學生的演唱練習。金鐵霖先生指出摘要：“作為共性來說，不管你是民族聲樂唱法，還是西洋唱法，或是戲曲、曲藝的唱法，都需要科學性，科學唱法的原則是共同的，所以，在練習方法上是有共同之處的。”

在強調科學性、規律性、共性的同時，金鐵霖先生也非凡重視民族聲樂藝術、民族聲樂教學的非凡性、針對性、個性新問題。他經常強調我們的民族聲樂演唱一定要富有個性。他指出摘要：“個性就是說，在把握共性的情況下，你唱的東西，有你個人的風格、特征、表現形式和音色等等”。為了培養個性特色鮮明的歌唱演員，必須努力做到因材施教，充分發揮學生的特色和優勢，充分尊重學生的個性。

三、繼續性和創新性的統一。

唯物辯證法強調的是要用發展的觀點看世界，認為，世界上任何事物都是發展變化的，任何事物的發展變化都是有基礎的，任何發展變化都是新事物對舊事物的揚棄，都是繼續和創新的統一。我國的民族聲樂藝術和聲樂教學也不例外，不能墨守成規、一成不變，也要積極學習、繼續前人的優秀成果和優良傳統，隨著時代的前進，不斷有所創新，有所發展，有所前進。

金鐵霖先生十分重視學習繼續民族傳統聲樂藝術，同時又突出強調要不斷創新、不斷發展。他指出摘要：“對于我們中國的聲樂工作者來說，還有個向民族傳統學習的新問題。祖國的民族聲樂藝術有著悠久的歷史，需要我們去繼續和發展。我國戲曲、曲藝、民間唱法都有它們各自的特征，我們應當從中吸取營養，取其精華，認真地總結和提高，還必須用發展的眼光和科學的態度來做好這項工作。”中華民族有著悠久的歷史，燦爛的文化，“作為我們自己的聲樂來講。我們也有自己的民族聲樂傳統和聲樂藝術，我們應該有責任來總結、繼續、發展我們自己的民族聲樂，把它當成自己的一項任務。”金鐵霖先生指出摘要：“時代在發展、在前進，人們的觀念、思維和生活節奏都在發生變化，美的追求和欣賞習慣也都給民族聲樂提出了新的要求，也就是不論從創作上還是從演唱上，都要有鮮明的時代感，才能適應時代的發展需要，才能具有強大的生命力，因為，世界上任何藝術精品都是和時代相呼應的，聲樂藝術也不例外。”

任何事物的發展，任何社會的進步，都是繼續和創新共同功能的結果。源遠才能流長，任何的發展進步都不可能建立在空中樓閣上，不能有歷史虛無主義的態度，繼續是必須的；任何事物、任何社會又都是發展變化的，又都是和時俱進的，永遠不會停步不前，后人總要對前人有所超越，有所發展，創新也是必須的。辯證法要求我們必須正確處理好繼續和創新的關系，努力做到繼續和創新的緊密結合和有機統一。

《金鐵霖聲樂教學文集》就是金鐵霖先生始終堅持繼續和創新緊密結合、有機統一的美好結晶。

《金鐵霖聲樂教學文集》處處閃爍著金鐵霖先生聰明和哲理的光線，科學性是它的一個極其重要的特征。金鐵霖先生在其聲樂教學文集中反復強調，一定要用科學的理念，科學的思維方式，努力探索科學的教學方法。聲樂藝術的科學性就是要做到唱得好聽，聲音能上能下、能高能低、能強能弱、能大能小、能實能虛，唱起來能持久而不累，而且對嗓子沒有什么影響。科學性強調的是一種普遍規律，它是世界的，也是中國的，外國人能用，中國人也能用，聲樂藝術的科學性不僅西洋的美聲唱法要堅持，我國的民族唱法也要遵循。

唯物辯證法是科學，科學的也必然是唯物辯證的。《金鐵霖聲樂教學文集》中體現的唯物辯證法和科學性這兩大基本特征是相互聯系、有機統一的。前面分析論述的“實踐性和理論性的統一，普遍性和非凡性的統一，繼續性和創新性的統一”既是《文集》唯物辯證特征的具體體現，也是《文集》科學性的具體體現。