通過編寫計劃書，我們可以提前預見到可能遇到的問題，從而做好充分的準備。這些計劃書范文是經過實際操作和多方面論證的，以確保其合理性和可行性。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇一
教材分析：
本課是“造型?表現”領域中的一節基礎知識課。學生進入五年級，對簡單的美術常識已有一定的積累，因此，適時地補充一些美術知識，會使他們感受到美術中的奧秘，這也是提高學習美術興趣的重要途徑。
教學目標：
通過學習能發現美術中的比例知識。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。
教學重點：
通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。
教學難點：
繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。
教具準備：
投影片、多媒體教學設備等。
教學課時：1課時。
教學過程：
一、導入：
1.觀察書中的范畫，你有什么體會?
師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎?
2.討論：
(1)在紙上表現的事物。
(2)從中你發現了什么現象?(近大遠小)。
二、新授。
宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達?芬奇在和羅馬建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。
(小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。)。
三、講評上節課作業。
1.透視現象是否正確?近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。
2.說說周圍環境中的透視現象。
3.這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎?
4.選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。
5.在繪畫上色時應該注意哪些問題?近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。
四、學生做畫老師輔導。
五、作業展評。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇二
教材分析：
本課以“欣賞、評述”為主，融“設計、應用”“造型、表現”于一體的美術課，是傳承中國傳統文化，弘揚民族精神，激勵學生創造，表現的良好契機。
教學目的:。
1.本課融欣賞與造型表現為一體，通過學習讓學生初步了解中國龍的文化歷史，理解中國龍的造型特點，體會龍的象征意義，弘揚中華民族精神。
2.培養想象、造型、創造和合作能力，并以合作的形式共同創作龍的形象。
3.在歡樂的氣氛中體會美術的樂趣。
教學重點：
了解龍的造型特點，體會龍的象征意義和龍的精神。抓住龍的特點,集體創作中國龍。
教學難點：
在創作表現中抓住龍的特點、造型，表現出龍的精神、氣勢。
教具準備：
課件、添畫活動用紙、彩紙、布，水彩筆，油畫棒，剪刀等。
教學課時：1課時。
教學過程：
一、組織教學：師生交流，活躍氣氛。
二、導入新課。
師：有一首歌，是普天下炎黃子孫最喜愛的愛國歌曲，它唱出了我們中國人的心聲。我一直想和大家分享，今天就讓我們一起來欣賞《龍的傳人》，會唱的同學可以一起唱……(課件)。
師：大家唱得很好，這首歌中唱到，我們的祖國是一條巨龍，我們都是龍的傳人。這要從軒轅黃帝說起。
師：有的同學可能從電視或者報紙上看到，在不久前，我們鄭州新鄭剛剛舉行了一場隆重的祭祖大典，祭拜的就是我們中華民族的祖先——軒轅黃帝。
師：相傳在很久以前，軒轅黃帝是一個部落的首領，他智勇雙全，力大無比，征服了其他部落。為了使自己的民族具有無所不能的力量，他集中了許多動物的精華，創造出了一個全新的形象，做為自己民族的圖騰，那就是龍。(課件出示)從此以后龍就成了中華民族的標志，炎黃子孫始稱龍的傳人。
師：這節課，就讓我們帶著崇敬的心情來感受中國龍、創作中國龍。
板書課題：中國龍。
三、了解感受：
1.龍的文化。
(1)欣賞。
師：龍文化在中華民族幾千年的傳統文化中占有重要地位，許多建筑物都以龍作為裝飾，在北京的北海公園，就有一處九龍壁。(課件出示九龍壁)九龍壁上九條龍神態各異，有的張牙舞爪、有的仰天長嘯、有的怒目圓睜、有的翻江倒海……一個個都好像要破墻而出一樣。
提問：看了九龍壁，你想說什么?
生：……。
師：龍在我們民族的心目中，具有特殊的意義，在古代，龍形象是只有皇族才可以使用的，大家看，這些都是皇宮里的物品(課件出示：玉璽、龍玉佩、明代青花蟠龍瓶、龍扇、明朝金冠、清朝龍袍)。
提問：這些物品上都有龍的形象，那么誰能說一下：在古代龍有什么象征意義?
總結：在古代龍是權力、威嚴的象征。板書：
(2)龍與生活。
生：元宵節龍燈、端午節龍舟……。
師：我也搜集了一些生活中龍的形象，大家請看(課件出示)。
提問：通過生活中這些龍的形象，大家想想，在今天，龍還象征著什么?
生：象征著吉祥、幸福。板書：吉祥。
師：是的，龍是我們中華民族的標志，它不僅代表著和神圣，象征著吉祥和力量，更象征著我們的祖國繁榮昌盛。
(3)龍的成語。
師：可以說，龍文化已經滲透到了生活的方方面面。你能說出帶有龍字的成語嗎?
生：龍飛鳳舞、龍鳳呈祥、望子成龍、生龍活虎、龍馬精神、龍嘯九天……。
師：生龍活虎、龍馬精神顯示出龍的精神，龍嘯九天、龍飛鳳舞中我們可體會到龍的氣魄，龍鳳呈祥、望子成龍表達了人們美好的愿望……，龍文化是博大精深的，讓我們一起來創造中國龍。
2.龍的造型。
(1)觀察：
師：要想創作好中國龍，首先要學會觀察。請大家觀察。
提問：龍的形象和這些動物在哪些地方相似?
師小結：龍就是我們的祖先通過想象把這些動物的精華部分經過組合而創造出來的藝術形象，正是這些動物精華的組合，意味著龍是萬能之獸，是神圣之獸。
(2)提問：
師：你想用什么方式來表現這萬能之獸呢?
生：……。
師：好的，在創作之前，老師有幾點要求，請大家注意：一要合理分工，充分發揮團隊的作用;二要創新設計，我們的祖先正是通過想象創作了龍，我們在設計時也要加入自己的想象;三要注意安全，在使用剪刀時要小心;四要保持衛生，在創作時，請把剪下的廢紙整理收集，不要隨地亂扔。
師：現在，就請喜歡畫畫的同學就坐到第一排，喜歡手工的同學就做到第二排。老師已經在桌子下面為你們準備好了添畫用紙和剪貼用紙，請大家用自己喜歡的方法去創作中國龍吧。
四、創作。
學生創作、教師巡視。
五、展評。
師：我們來欣賞繪畫組同學們創作的中國龍。
師:這條龍可真夠華麗的，讓我們一起把它舞起來。
2.舞龍。
師：誰愿意表演舞龍?
組織學生舞龍(課件播放音樂)。
六、總結：
今天這節課，同學們表現非常好，繪畫組的同學畫龍點睛，用添畫的方法集體創作了一條五彩斑斕，神態生動的中國龍;手工組的同學用剪貼的方法集體創作了一條華麗威嚴的中國龍，并且進行了生動形象的舞龍表演。同學們的表現正體現了中國龍的精神，那就是團結凝聚的精神、奮發開拓的精神，有了你們這些龍的傳人，我們的祖國這條巨龍就一定會騰飛。讓我們一起再次唱響《龍的傳人》這首歌。(課件)為自己是龍的傳人而感到自豪吧!
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇三
1、認識了解寫意中國畫的藝術特色，感受獨特的構圖、用筆用墨用色的獨特技法，人文精神。
2、培養學生對祖國傳統藝術的熱愛，獲得中國傳統文化、精神的熏陶。
3、認識中國畫用具，學習寫意國畫簡單的'筆法、墨法。
認識感受寫意國畫的藝術特色，認識學習寫意國畫的筆法、墨法。
初步掌握簡單的國畫筆法墨法，并可以隨意畫張畫。
毛筆、墨汁、宣紙等。
一課時。
一、組織教學。
二、欣賞寫意國畫，感受國畫藝術特色。
1、實物投影欣賞優秀國畫作品，直觀感受國畫的藝術特色。
2、學生說說自己的感受。
3、引導學生從題材、構圖、筆墨色彩的運用等角度初步全面接觸感受國畫的藝術特色。
三、初步學習簡單的筆墨。
1、認識國畫的墨色。
2、認識國畫的筆法。
四、嘗試運用簡單的筆墨技法隨意畫張畫。
五、師生共同評點習練。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇四
教學目標：
2、學習色彩的知識，認識什么是原色，什么是間色。了解色彩在生活中的作用，大膽運用喜愛的色彩，培養運用色彩的能力。
3、學會色彩的調配，能用原色調配間色。
教學重點：
學會色彩的調配，能用原色調配間色。
教學難點。
調配時水和色彩的分量。
教學準備：
顏料，水，毛筆，調色盤等。
教學過程：
一、導入。
二、新課。
1、復習三年級開始的色彩知識：什么是三原色，什么是三間色，紅黃藍這三種顏。
色是色彩中的“老祖宗”，有稱三原色。三原色兩兩相配，產生三間色。
2、什么是色相?
色相，顧名思義即各類色彩的相貌稱謂，如大紅、普藍、檸檬黃等。色相是色彩的首要特征，是區別各種不同色彩的最準確的標準。事實上任何黑白灰以外的顏色都有色相的屬性，而色相也就是由原色、間色和復色來構成色彩的色相的。所有的顏色都有自己的相貌，這叫色相。
3、欣賞課本中的圖片。
學生結合圖片分組討論：
(1)、挑選自己喜歡的色相，談談自己的看法和感受。
(2)、色相在生活中的應用。
(3)、自己準備用哪些色相不同的色彩畫一幅什么樣的畫。
4、小組交流發言。
三、學生作業。
創作一幅色彩畫。
四、小結。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇五
1、能說出身邊人物和藝術作品中典型人物的某些特征，對特征的社會屬性有一定的了解。
2、了解表現人物特征的方法，能夠大膽地運用某種造型方法表現同學的特征。
3、培養學生的分析能力，發展具有個性的表現能力。培養學生關愛他人，尊重他人的品質。
教學重點。
人物的臉型和表情。
教學難點。
人物肖像畫的表現。
教學準備。
具有各種特征的人物肖像畫和攝影作品以及有關人物肖像描寫的其他材料(如文學作品中的肖像描寫)，多媒體教學設備等。
教學過程。
一、游戲導入。
1、出示圖片：同學們，今天我們做一個游戲，游戲的名稱是：猜猜“他”是誰。
2、說說“他”的特征。
二、新課。
1、每個人對自己都應該有一定的了解，誰能用較簡潔的語言準確地說出自己的特征。(如臉型、五官、性格等)。
2、說說藝術作品中典型人物的某些特征《蒙娜麗薩》。
出示藝術作品。
學生觀察、體驗、討論人物特征。
教師簡單介紹達芬奇、《蒙娜麗薩》。
學生說說感受、特征，教師總結。
看達芬奇的《最后的晚餐》并作簡單的介紹。
《凡高自畫像》。
出示藝術作品。
學生觀察、體驗、討論、猜想人物特征。
教師簡單介紹凡高，增加學生對凡高及其作品的認識。
學生說說特征，教師總結。
畢加索的人物肖像畫。
現代版的《蒙娜麗薩》。
三、探索。
1、比較剛才所看的作品，想想：畫人像為什么會有這么大的變化?這又與什么有關呢。
2、學生討論、猜想。
3、教師總結：這主要跟攝影術的發明有關。在攝影術發明以前，像國王、王后、富商這樣的重要人物都要通過雇傭畫家來為他們畫肖像。這些肖像充滿了他們生活的線索人們能從華麗的服裝或是嚴謹的制服上看出被畫者的身份。攝影術發明以后，畫家們開始認為逼真地再現人物肖像是沒有意義的，所以開始思考創作肖像畫的新方法。他們開始探索用不同的色彩和不尋常的方式來表達人類的情感和思緒。這就是肖像畫的起源和最初的作用。
四、分析人物特征的表現手段。
2、人物頭部是反映人物特征最主要的地方，包括相貌，精神狀態，還有性格特征。人物頭部的特征主要是通過臉型、五官、和發式來表現出來的，而藝術作品又往往通過人物面部的刻畫來揭示人的內心世界，突出表現某一主題。
3、臉型。
你屬于什么臉型?(如國字臉、瓜子臉等)。
教師出示幾種常見的臉型。
請學生說說各種不同的臉型具有哪些特征?
小結：畫人物頭部時，我們應該先整體把握人物的臉型，再去刻劃人物的五官。表情。
4、同學們，你們“哭過”、畫人像“笑過”、“怒過”、“樂過”、“驚喜過”嗎?(有過)。
請幾名學生上臺來表演“哭、笑、怒、樂、驚”的表情。
教師總結：人物表情主要是通過人的眉毛、眼睛和嘴巴的變化來實現的。(出示各種表情圖片，說清每種表情的變化規律)。
五、臨摹練習。
學生根據自己的喜好或擅長的表現方法來選擇一幅肖像畫(可以是書上，也可以是學生自己準備的)進行臨摹。
六、學生習作、教師進行輔導：
七、小結：展評學生作品，并請同學們到臺前講述人物都有哪些面部特點，作品表。
現出人物怎樣的內心情感等等。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇六
教學目標：
1、引導學生初步了解學校的歷史和特色。
2、培養學生的創造性思維能力和設計能力。
3、激發學生熱愛學校的情感。
教學重、難點。
校徽的構思和設計。
課前準備：搜集關于學校歷史和特色的資料、各種小學校徽圖片、彩色繪圖顏料。
教學過程。
一、導入新課。
同學們，作為一名少先隊員隊徽是你們的標志。今天我們一起給我們的學校設計一個校徽。
我們一起給我們的學校設計一個校徽。
二、講授新課。
1、簡介學校的歷史和特色。
2、展示各種學校校徽，講解其設計意圖。
4、學生構思。
三、學生練習(教師邊巡視邊輔導)。
1、定草圖，注意設計意圖。
2、修改。
注意標志形式的多樣性，選擇材料的多樣性。
圖案色彩的運用變化。
3、定稿。
4、制作。
肯定學生好的有創意的造型，對有特別符合班級特色的創作給以及時的表揚，給有困難的學生予以幫助。
四、作業展評。
1、展示作品。
2、欣賞評價。
3、教師總結。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇七
教學目標：
1、引導學生運用中國畫的筆墨方法表現自然界中的花、鳥。
2、指導學生用富有墨色變化和多樣的線條表現有詩意的畫面。
3、增強民族自豪感。
教學重難點：
1、運用富有創意的應用中國畫技法特點加上自己的想象表現畫面。
2、掌握中國畫水與色的運用及構圖中的基本要求。
教具學具：國畫用具。
教學過程：
一、組織教學：
二、講授新課：
1、引導階段：
(1)課件演示：觀看欣賞自然美景，師與學生一起憑自己對鳥語花香的理解，交流自己對畫面的想象。
(2)引導學生解讀和理解大師的寫實與寫意的表現手法。
齊白石富有生活情趣的花卉魚蟲：要求簡單描述畫面的形象、線條、筆法。讓學生說出從畫面上看到的東西。
吳冠中的潑墨寫意畫：荷塘、小鳥天堂----知道墨色有濃有淡。
吳冠中的線條畫----簡潔、明快、用流動的線來表現流動的物體和凝固的形體。
(3)運用中國畫水墨的方法讓學生進行嘗試練習，然后相互欣賞、取長補短。
2、發展階段：
(1)師生共同作畫，探索水墨畫的表現手法：
請學生在板上的宣紙上隨意點個點，師即興添畫成花或鳥。
(2)歸納表現手法：勾畫添畫方法、色彩寫意法。
(3)指導學生運用色彩和墨色深淺變化和濃淡變化來塑造形象。充分體現國畫的墨色韻味變化的特點。
三、學生作業，教師輔導。
四、展示交流。
把學生作業進行展示，一方面讓學生體驗成功，同時發揚學生作業中的閃光點。增強學習信心。
五、課后拓展：鼓勵學生運用中國畫的表現方法，課后進一步根據自己喜歡的形象與內容嘗試練習，使他們更好運用中國畫的表現方法來描繪學生對生活中的感受和童心童趣。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇八
今天，我要說的這節課《飛天暢想》湘教版第7課五年級下冊，本課的目的是運用太空這個極具想象力的話題來實現想象畫的練習。雖說，在世界許多民族發展的歷史進程中都存在過，并都各自獨立的、自發的產生和發展，然而太空主題神秘而獨樹一幟。為了使學生了解太空世界，發展學生對美的感悟力，想象力和創造力，同時也為了提高學生的綜合素質，精心設計了這一課。本課既能培養兒童的創造力，又能與傳統教育緊密結合，使學生既把自己學到的、頭腦中積累的圖案圖形學有所用，又培養工藝制作的嚴謹性。
三年級的學生已具備一定的分析能力，具有一定的繪畫基礎與思維表達力，之前也學習過簡單的設計課程，所以能夠運用自己學過的知識進行粗淺的創造。但學生們對于設計只停留在“好看”、“有趣”等淺顯的感知上。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇九
1、通過學習能發現美術中的比例知識。
2、初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。
通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。
繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。
投影片、多媒體教學設備等。
一、導入。
1、觀察書中的范畫，你有什么體會？
師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？
2、討論。
（1）在紙上表現的事物。
（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）。
二、新授。
宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的'中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達.芬奇在和羅馬的建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。
三、講評上節課作業。
1、透視現象是否正確？
近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。
2、說說周圍環境中的透視現象。
3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎？
4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。
5、在繪畫上色時應該注意哪些問題？近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。
四、學生做畫老師輔導。
五、作業展評。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇十
本課是“造型？表現”領域中的一節基礎知識課。學生進入五年級，對簡單的美術常識已有一定的積累，因此，適時地補充一些美術知識，會使他們感受到美術中的奧秘，這也是提高學習美術興趣的重要途徑。
通過學習能發現美術中的比例知識。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識初步懂得透視中的基本原理和規律，提高描繪五想的能力，時繪畫作品更真實。人美版第九冊教案第4課美術中的比例知識逐步發展學生的想象力、觀察力、表現力和創造力。
通過對周圍環境的觀察能發現近大遠小的透視現象，能掌握簡單的原理和規律，將透視知識運用到繪畫中，使描繪的現象更真實。
繪畫實踐中運用所掌握透視原理和規律，提高兒童繪畫的基本技能，逐步提高同學們的觀察力、想象力、表現力和創造力。
投影片、多媒體教學設備等。
1課時。
一、導入：
1、觀察書中的范畫，你有什么體會？
師：你能用簡單的圖形在紙上表現這些事物嗎？
2、討論：
（1）在紙上表現的事物。
（2）從中你發現了什么現象？（近大遠小）。
二、新授。
宋代畫家范寬的《溪山行旅圖》，描寫了我國陜西一帶的風光。山處在畫的中央，頂天立地，雄偉壯觀。下面的商人趕著驢，顯得很小，這就更突出了大山高聳的氣勢。這幅畫成功地運用了山和人物之間的比例關系，是我國山水畫中的杰作。《維魯維斯的人》時達·芬奇在和建筑師維魯維斯研究人體比例所繪，用以說明人伸張四肢和立正時，應當是圓形和正方形的比例關系。巴黎圣母院位于法國首都巴黎，建與1163年。它正面每一層的高寬比例是按黃金分割律設計的，富有節奏和韻律感，總體效果協調統一，是一座典型的哥特式的.建筑。今天，我們學習美術中的比例關系，它有助于我們探尋美的奧秘，有助于培養我們的創新精神。
（小資料：把一條線條分成兩部分，使其中一部分與全長的比等于另一部分與這部分的比，使用1：0.618的比值分割稱為黃金分割，因這種比例在造型上比較美觀而得名。）。
三、講評上節課作業。
1、透視現象是否正確？近大遠小、近疏遠密、近寬遠窄的規律是否正確的運用在圖畫中。
2、說說周圍環境中的透視現象。
3、這些透視現象你能在繪畫中表現出來嗎？
4、選擇簡單、典型的場景通過寫生讓學生描繪。
5、在繪畫上色時應該注意哪些問題？近處的色彩顏色亮一點、鮮艷一點，遠處的顏色灰暗一些。
四、學生做畫老師輔導。
五、作業展評。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇十一
1.通過印制花布圖案，了解美術的設計及應用。
2.學習美術圖案設計的一些學常用的方法和簡單的圖案印制方法。
3.提高學生的審美情趣。
通過印制花布圖案，學習美術設計的簡單的'知識，提高審美情趣。
地瓜、蘿卜、小刀等。
一課時。
一、組織教學。
二、導入新課。
1、大家觀察一下，我們班上同學身上穿的衣服的布料誰的更好看?
2、說說各自的理由。
三、欣賞激趣。
1、欣賞一些花布圖片，直觀感受花布的美感。
2、理性認識：探究花布的圖案設計規律。
四、學生設計單位圖案。
五、按一定規律印制花布。
六、展示交流，互動發展。
七、學習拓展。
嘗試探究如何印制文字和畫。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇十二
教材分析：
本課是了解古今中外不同形式、時代的歌唱、舞蹈，及藝術家們多種多樣的藝術表現形式，感受人跳舞的動態美。在活動中體會人體動態變化，嘗試用簡單的線條描繪人物動態造型，培養造型能力。
教學目標：
1、感受唱歌跳舞人物的表情與動作的變化規律，了解動畫的知識，體會多幀動畫的美感。
2、通過作品欣賞與創作唱歌跳舞小動畫，學生探究發現多幀動畫對表現人物運動過程的.獨特表現作用，發展學生對人物運動過程的視覺想象能力和在過程中創意的創造能力。
3、在學習的過程中，認識動畫美，培養學生對動畫影像的興趣。
教學重點：
把人物唱歌跳舞的表情動勢分解為多幀形象并用簡單的線描表現出來。
教學難點：
相鄰兩幀動畫的微妙差異變化的表現。
教具準備：
線描筆、n次貼一本。
教學課時：1課時。
教學過程：
出示：《詩？大序》曰：言之不足故嗟嘆之，嗟嘆之不足故詠歌之，詠歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。
今天我們就來學習《唱起來跳起來》出示ppt。
欣賞這些作品的過程中想一想：這些作品通過什么表達了人物的情感？
1、（木質人物模型出示）展示人物四肢和軀干的運動。
2、學生相互擺動作相互模仿。
小結：板書：神態動勢。
接下來欣賞兩幅舞蹈的圖片，你有什么新的發現嗎？
小結：板書：服裝道具。
1、老師這里畫了幾幅表現舞蹈的作品，有什么新發現？
2、我把這樣作品都畫在了一本n次貼上，請同學們欣賞？
教師示范第二幀動畫，解決影像定位的問題。
小結：定位、最下面為第一幀、動勢漸變。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇十三
1、培養學生對海底的興趣以及熱愛大自然的情感。
2、引導學生大膽想象進行繪畫。
3、培養學生良好的美工活動習慣，耐心細致的做事態度。
1、課前請學生觀賞過各種各樣的魚的圖片，觀察過魚缸里各種觀賞魚的外部特征。
2、本班學生已初步掌握畫魚的技能。
3、大幅掛圖--《美麗的水底世界》。
水彩筆、彩紙、剪刀、固體膠等。裝廢紙碎紙的小盒子、各種魚的圖片、光碟等。
（一）導入活動，引起學生興趣。
小朋友們，我們已經學過很多關于魚的知識了，認識了很多魚，也學會了魚的各種畫法。今天王老師給小朋友們帶來了一張非常有趣的光盤想和小朋友們一起分享。我們來看一看它到底是什么有趣的東西。
放光碟：學生欣賞。
（二）引導學生想象各種魚的不同外部特征，并觀察圖片。
學生發言后，教師總結：魚的種類非常多，每種魚的身體形狀和顏色花紋都不一樣。有的魚身體形狀和花紋是對稱的，有的.魚身體形狀和花紋是不對稱的。
2、出示海洋圖片。
看，我們班也有一個漂亮的海底世界，在這個海底世界有各種各樣的海洋生物，可是他們太少了，沒有朋友跟他們玩，他們都感到寂寞了。怎么辦呀?小朋友幫他們想個辦法吧。學生想辦法。我們一起來為小魚找朋友吧。
3、學生進行制作。
學生制作各種各樣的魚。教師根據學生的個體差異進行指導。對美工基礎較好的學生鼓勵他們大膽創作，嘗試不同的方法，制作更多與眾不同的魚，幫助美工基礎較弱的學生掌握難點，完成作品，提醒學生將剪下的廢紙放進碎紙的`小盒中，制作完畢收拾好自己的美工工具和材料。
4、請學生把制作好的小魚貼到海底世界去。
5、活動點評：學生將魚貼到掛圖上后，教師與學生共同欣賞，請學生上來講講哪條魚是自己做的?你做的是什么魚?教師表揚大膽創新、作品顏色鮮艷、剪的輪廓邊緣整潔的作品。
（三）總結：今天咱們做的這個海底世界可真漂亮，其他的小朋友一定沒見過這么漂亮的海底世界。我們一起把這幅畫帶給其他的小朋友一起欣賞吧!
（四）教師帶學生走出教室。
小學五年級美術教學方案參考案例（專業14篇）篇十四
認知目標：了解風景畫的基本知識，具有一定的賞析風景畫的能力。
操作目標：學會運用構圖知識和多中技法進行風景寫生，表現自然的美。
情感目標：通過欣賞書上作品，體會風景之美，在風景寫生中培養學生熱愛自然、熱愛生活的情感。
教學重點：運用構圖知識，多角度、多方法進行風景寫生，表現風景美。
教學難點：畫面上能注意適當取舍，畫出動人的風景畫。
教師：風景寫生作品(素描、水彩、水粉、油畫……)、取景框、畫板、顏料、紙、筆等。
學生：畫板、取景框、顏料、紙、毛筆等寫生具。
學習內容：讓學生通過欣賞書中的大師和學生作品，了解風景畫寫生的一般常識，然后讓學生走進自然，學會觀察，細心體會，在常見景物中去發現美、表現美，用自己喜歡的工具和方法寫生自然景物。
一、創設情境激發興趣。
教師利用課件展示世界風景名勝，帶領學生一起去“觀光旅游”，讓學生充分感受自然風光的優美，由此激發學生熱愛自然、表現自然的欲望。
二、欣賞作品探究技法。
欣賞教材和收集到的風景畫作品，說說自己喜歡哪一副。為什么?
研究這些風景畫是用何種形式表現的，思考如何用這些方法來表現自己的作品。
學生討論，了解風景畫的技法：單色素描、鉛筆淡彩、紙版畫、水彩、水粉畫、油畫，可以用綜合材料來表現。
三、指導寫生繪畫實踐。
學會取景：大自然景物多彩、紛繁,選景時既要關注新鮮奇特的`景物,也要從平時的景物中發現美,做到去粗取精,提煉概括。
風景表現：風景寫生,空間層次表現要豐富,注意近、中、遠景的表現,掌握近大遠小的規則。
教師可提供幾張風景照片和相對應的風景寫生畫，讓學生比較領會老師是怎樣構圖和取舍景色的。
學生寫生。
幫助學生找位置，明確所畫目標。
鼓勵學生用多種形式表現風景(如素描、鉛筆淡彩、紙版畫、水彩、水粉畫等，也可以用綜合材料表現)，培養學生創新意識，讓其自由作畫，根據畫面需要，將眼前景物適當增減，也可移動物體，力求完美動人。
四、展示作品整理環境。
展示學生作品，并說說自己的寫生感受，相互觀摩，讓學生推薦好的作品進行評價，表揚構圖新穎、表現力強的學生，進一步激發的寫生熱情。整理寫生場地，教育學生呢感愛護環境。
五、走向生活分享快樂。
讓學生充分享受寫生的樂趣和成就感。