讀后感是讀完一本書后對所讀內容進行回顧和思考的一種文字表達形式。以下是一些值得一讀的讀后感文章，希望能夠啟發大家對作品的獨到見解和感悟。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇一
近日，拜讀了中國現代作家張愛玲的短篇小說《封鎖》，心中頗有感觸。作者以精致、細膩的寫作手法，把電車封鎖期間發生的人物故事娓娓道來，象敘家常般自然流暢、生動形象。使讀者如同身臨其境一樣感受真實的故事畫面。
整個小說以電車封鎖為主線，描寫了封鎖期間人們的各種表現形式以及呂宗禎與吳翠遠的偶遇相戀的故事。又以一個山東乞丐的吆喝聲首尾互應，再現了當時的社會狀態，使人物形象都活靈現地展現于讀者面前。
作者用敏銳的、善于觀察生活的思維，把人物的形態、動作、語言都刻化地惟妙惟肖，讓讀者讀起來沉浸其中、意味深長。象呂宗禎吃包子時被報紙粘住時粘住的細節、吳翠遠衣著長相的描寫、醫科學生修改人體骨骼眾人圍觀的情景、呂宗禎遇見妻侄董培芝的逆反心理以及呂宗禎與吳翠遠相遇時層層深入的情感描寫等等，都如同作者親自經歷一樣逼真，讓讀者讀起來回味無窮。
文中呂宗禎為躲避妻侄董培芝，假裝與吳翠遠套近乎，卻假戲真做，互生好感戀愛的整個過程是充滿戲劇性的，是美好的，可到最后電車發動那一刻，呂宗禎卻又筱地離開了吳翠遠，回到了原來的座位上，一切象沒發生一樣，又恢復了原樣。這也讓女主人公突然醒悟到：“象整個上海打了個盹，做了個不近人情的夢。”結局說不上傷感，但卻充分講述了男女在電車封鎖的無聊狀態下偶遇相戀，在電車啟動時思維又恢復正常，如夢初醒般又步入正常生活的情感歷程，讓讀者感同身受，無限想象。
我只想再好好的地幾遍《封鎖》，感受作者那流暢、不俗的文筆和真摯細膩的情感，品味她帶給我的美好精神食糧。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇二
張愛玲說：這是真的。美麗的女孩，經歷了人世種種磨難，到后來她應該是失去了青春和美貌，但卻依然記得那個春天，那棵桃樹，那件月白色的衫子，那個年輕人，以及他說的“噢，你也在這里嗎”。
張愛玲的短文少，《愛》是其中一篇絕佳。
短短的三百多字，窮盡了人生所有不如意。總有許多人為了文中男女主角的錯過而扼腕唏噓。不是平行線，他們有著最甜蜜的交集，但是兩條線的交點是那么微小。短短一句話的時光，他們相遇相愛，卻也帶來一世相離的苦楚。天意弄人，最美好的初戀情懷因為意外成為無奈和心酸。然。
可是這短短的三百多字，又是包含了多少的甜蜜。困厄可以有很多，可以鋪天蓋地、驚險襲來，但在這苦難中，唯一需要用來支撐自己的，便是那一瞬的愛。女孩從一次又一次的侮辱中生存下來，是因為她內心深處有著最純明的渴望。她永遠記得，那個春天美好的愛戀，她是希望能再尋回它的。所以她可以一直堅持，一直銘記，哪怕歲月更迭。“于千萬人之中遇到你所要遇到的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野中，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了。”剛巧趕上了，給她送來了能夠作為一生財富的愛，絲絲縷縷，無盡綿長。這一輩子也該足夠。
每次當我想要讀讀張的作品的時候，我總會去重讀《愛》，也總會想起奶茶的那首《原來你也在這里》：
奶茶的能撫平人的悲傷的治愈系聲音將張愛玲沉寂了半個多世紀的這篇文章詮釋得恰到好處，《愛》是蒼涼惆悵且無奈的，盡管她沒有動用痛徹心扉這樣的詞來寫這個故事，但張的看似平靜的語言卻隱藏了無限的悲哀，這里面淺淺的哀愁的情緒就像名貴的香水，不管你離多遠聞，怎么努力地聞都是這個始終不變的味道，若即若離，卻讓人時時刻刻都能感受到。而《原來你也在這里》卻有著溫暖的曲調，奶茶用她暖暖的聲音，填補了張愛玲半個世紀多的荒蕪，終于圓滿了這段錯過后終于相聚的愛情。
平淡的文字道出了所有的蘊藏在內心深處的感情，質樸卻坦誠，美好得令人心痛。也許在他們無法相守的以后，女孩曾努力地把自己當做一個被人看低的侍妾，但她總是會記得那一句平常得無以復加的“哦，原來你也在這里嗎？”。那時的她，干凈美好，全身上下都是純潔的細胞，單純的思想使她曾讓她對未來充滿了希冀，也始終安靜平和地生活著，可是當歲月剝奪了青春，只留下了斑駁的印記在臉上與心上的時候，只能回首望望年輕時的簡單記憶。
佛說：前世的五百次回眸才換來今生的擦肩而過。還好他們之間有過那句“哦，原來你也在這里”，歲月縱然無情，但前世的多少次回眸才換來這次的不期而遇啊。
張愛玲曾說過自己的創作理念：“我是喜歡悲壯，更喜歡蒼涼。”“蒼涼是一種啟示。”《愛》大概是將這樣一種蒼涼描刻得淋漓盡致。而正是在這樣簡略的蒼涼之下，才能集顯愛的偉大與真摯。張愛玲自身的經歷也算坎坷，幼時特殊的家庭際遇讓她更懂珍惜、守護愛，而后來愛情的失敗，她該是更看透了情這一字的。智慧如她，可以用自己的文字構劃一個愛的完美世界。拿得起，怎能輕易放下。縱然自己無法得到，也可以將之放在內心最柔軟的地方，時時惦念懷想，也算是一種苦澀的浪漫。她便是這樣的人罷，只是這樣的人在這世上又有幾多。所以，文字中也無可避免地透露出蒼涼。這似乎是對現實的嘲諷，也是一種悲哀的無可奈何。
多希望這樣一個美好的女人能找到自己真正的歸宿。但我想，即便不能，她也是可以淡淡一笑，然后歸于平靜的。因為她大概已經明白，什么是為愛而生，向愛而死。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇三
很早以前就聽過看過張愛玲的這段關于愛情的經典描述：于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：“噢，你也在這里嗎？”之前一直把這段話理解為緣分是個奇跡，“于千萬人之中，于千萬年之中”遇到你所要遇見的人，這需要多少巧合，需要多少冥冥之中的注定，在對的時間遇見對的那個人，兩人心照不宣，輕輕問一聲：“你也在這里嗎？”多唯美的畫面！
今天心血來潮閱讀了全文，才發現自己的理解大錯特錯。愛情需要緣分，更需要爭取。時間對了，在春天的晚上，人也對了，十六七歲的美麗女子，住對門的年輕人好不容易鼓起勇氣輕輕地問了一聲：“噢，你也在這里嗎？”奈何女子沒有回應，他也沒有再說什么，站了一會兒，各自走開了。后來女子被親眷拐了，賣到他鄉外縣去作妾，又幾次三番地被轉賣。經過無數的驚險的風波，老了的時候她還記得從前那一回事，常常說起，在那春天的晚上，在后門口的桃樹下，那個青年。我想她是后悔的吧，后悔自己當時為什么沒有接年青人的話，就算是回一句“是呀，我也在這里”也好。如果她當時回應了年青人，可能結果就會不一樣吧，也許她現在過著含飴弄孫的幸福生活。就算是于千萬人中，于千萬年之中，在時間的無涯荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，但那又怎么樣呢？照樣沒有別的話可說，惟有鼓起勇氣輕輕問一聲：“噢，你也在這里嗎？”然后靜靜等著那個人的回應。我想張愛玲的這段話的重點不是前半段，不是為了感嘆緣分的難得，而是想表達她對這對年青的男女有緣無分的惋惜，更想告訴俗世中的男女，如果在對的時間遇上了對的人，一定要抓住機會，別讓一些無關緊要的事阻擋住愛情敲門的手！
讀張愛玲的《愛》，不僅讀出了那種情竇初開的悸動，更是讀出了人生的遺憾和凄美。
一個春風沉醉的夜晚，有一個村莊小康人家的女孩子，約摸十五六歲，花樣的年華，生得美，上門說媒的人都快踏破她家的門檻，但她卻無動于衷。她穿著月白的衣衫，靜靜地立在后門口，手扶著桃樹，純美的畫面定格在她永遠的記憶之中。她今生也許無法忘記，對門住的那個沉默寡言卻目清眉秀討人喜歡的年輕小伙，竟然主動開口和她說話。她做夢也沒有想到，激動而甜蜜的感覺頓時涌遍全身。仿佛就在這一剎那間，她覺得自己心中的愛情鳥，拍著翅膀撲撲撲地飛向了他，這種感覺，更強烈地堅定了她渴望的愛情信念。她覺得自己這輩子終究要跟著他，無論天涯還是海角，都會義無反顧。
這，就是愛。教人沉醉，又讓人迷戀。
遺憾的是，當他開口說出，噢，你也在這里嗎？她激動得一句話也說不出。他也沒有再說什么。兩人靜靜地立著，各自走開了。
美好的初戀，有時像一朵含苞未放的鮮花。還未來得及在溫柔的春風中盛放，就被一場突至而來的暴雨打落在地。后來，她被拐賣了。拐賣她的人販子，不是什么強盜土匪，而是她的親眷，有著血濃于水的親情，在金錢面前不堪一擊。
無數次歷險和飽經風霜后，她再也回不到從前。斗轉星移，物是人非，滄海桑田。唯有揮之不去懷念，伴隨著深深的喟嘆，祭奠著青春時那夜桃樹下美好的畫面。
春風不語。被命運捉弄的人兒，就像被時光扔進靜靜流淌的河流中去。即使淚流滿面，水底的游魚也不會知道心痛的感覺。
在合上書頁的那一刻，我的眼睛竟然有些濕潤了。不是我脆弱，而是被深深地感動了。
在人世相遇的時光中，千萬別錯過了握手和表白。錯過了，也許就不會再來了。
一直很喜歡張愛玲。都說張愛玲的小說好，散文更好。她的小說大部分滲透著一種蒼涼，使讀者常陷入一種很深很沉的痛與窒息的壓抑狀態，而她的散文卻常是她對生活的理解和感悟。
張愛玲的文章向來深刻，她的這篇《愛》很短小，卻又很精美。有著散文的質樸，同時又有小說的情節。它描寫了一段短暫的愛情情感片斷，卻又將這個片斷化為了永遠。
《愛》描寫了一個很美的故事：春天里一個月色朦朧的晚上，她邂逅了他。輕輕地，他問了一聲：“噢，你也在這里么？”就這一句問候，卻勝似無盡的話語，深深觸動了她的心。世事的變化無法預料，女孩的命運十分坎坷，他們沒能再相見。老了的時候，她依然懷念那相見短暫卻是她一生中最絢麗的瞬間，依然記得那句“噢，你也在這里么？”
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇四
張愛玲散文的精神世界首先用一個次來概括，就是完整。張的散文尤其強調個人情感的表達，同時張愛玲本人人文涉獵范圍極廣，雖然她不是哲學家，但是其擁有完整的世界觀，這種觀會不自覺地體現在其散文的精神世界中去，因此張愛玲的散文世界是完整的。
《天才夢》可以看成是張愛玲的處女作，短短千余字，盡管這還是一個天才未實現夢想之時的心情與感受，但已經可以看出一個優秀作家的特質諸如敏感、早慧、孤獨、機智、卓越。同時，作為張愛玲的個性特質也展露了出來，一方面是世俗成名欲望，另一方面是深刻的悲劇意識。能否實現天才夢？還是一個疑問，她還沒有從成功中建立自信，她用輕松機智的語言調侃，是的天才不那么逼人；說到世俗生活的愚笨，就沒有了輕松與調侃，她敏感的懷疑自己的生存能力，我們感到了文字的沉重。不能實現天才夢，這一切即是真是的煩惱，天才未實現，現實生活中等于一個廢物，天才也成為笑話，僅為別人提供了笑料。待人接物，人與人的交接，對孤獨感已經深入靈魂的張愛玲來說，是痛苦的折磨。當她獨自存在。她能感受生活的魅力，欣賞雨夜的霓虹燈，吃，鹽水花生，“在沒有人與人交接的地方，我充滿了生命的歡悅。”并由此上升到對生命獨特的看法：“生命是一襲華美的袍，爬滿了虱子”。很難想象一個十九歲的女孩會寫下如此驚心動魄的文字，人世的悲劇意識已經鐫刻在了他的靈魂之中。其次張愛玲其個人的背景，因而很早就把世界看透了，有限的時間，放到無限的空間里，因而人的一切都是徒勞的。因為知道人的一切都是徒勞的，因而在世間看到人的一切努力和掙扎的時候變得慈悲起來，又覺得世人都是可憐又可愛的。正是因為這種超脫的眼光，因而即使在戰爭來臨的時候冷冷的站在那里，像一個從天上意外掉下來的天使，用一種探知似的熱情，靜靜的去看眼前人的視界——人們都在拼命的跑，因而忘記了她，突然覺得自己的世界里什么也沒有，因而孤獨、蒼涼起來。同時也正是在這種世界觀之下，看到的世人都是可愛的，對世人有一種慈悲心。張愛玲對世人有一種寬容的愛，她敢于接受世人的不善，并因為他們的不能盡善而同情他們。她的世界因為浩瀚因而空曠，最終歸于一種可有可無的平靜。因而讓她動心的事總是一些可有可無的小事。“松子糖裝在金耳的小花磁罐里。旁邊有黃紅的蟠桃式磁缸，里面是痱子粉。下午的陽光照到那磨白了的舊梳妝臺上。有一次張干買了個柿子放在抽屜里，因為太生了，先收在那里。隔兩天我就去開抽屜看看，漸漸疑心張干是否忘了它的存在，然而不能問她，由于一種奇異的自尊心。日子久了，柿子爛成一泡水。我十分惋惜，所以至今還記得。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇五
這篇文章是張愛玲的短篇小說之一，它依然保持了張氏小說一貫的風格：作者永遠只是一個冷眼的旁觀者，靜靜地觀察筆下人物各自的神情、舉止;情節簡單，但讀過之后卻頗耐“生命像圣經，從希伯萊文譯成希臘文，從希臘文譯成拉丁文，從拉丁文譯成英文，從英文譯成國語”。
萍水相逢雖然抵不過一生一世的相守，雖然十分短暫，但同樣擁有彌足珍貴的情感，不過在“封鎖”中偶遇的兩個人是兩條永遠不可能相交的平行線，他們僅僅只是彼此生命中的一個過客而已。他們的生活在“封鎖”發生之前及“封鎖”結束之后是沒有交集的，唯一的交點就是由于封鎖時被困于電車之中的這段時光，它仿佛切斷了時間與空間。
當封鎖結束之后，他們又回到了各自的現實世界之中，他們共有的那段時光就如同一場夢，夢醒之后，留給他們的也只能是回味，那夢中的一切永遠捕捉不到。一段由“封鎖”引發的故事既長又短。短的是它的時間，長的是留在心底的那絲感動，大概是永遠抹不去的吧?“封鎖”之后無味的生活還得繼續，精彩的人生也還會延續。是夢也罷，非夢也罷。時光的腳步永遠不會停留，無休止的思想是件痛苦的事。《封鎖》張愛玲的《封鎖》使我想起了她散文中的一段話：于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里，沒有早一步，也沒有晚一步，剛巧趕上了，那也沒有別的話可說，惟有輕輕地問一聲：“噢，你也在這里嗎?”
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇六
在學校時，看過張愛玲的幾篇小說，許是那時年輕，讀不懂其間的深義，印象最深的也就是《傾城之戀》與《十八春》了。近些日子，因了些事情，心情總不太好，朋友讓我讀張的《封鎖》，他說看了或會悟到些什么。
“如果不碰到封鎖，電車的進行是永遠不會斷的。封鎖了。搖鈴了。“叮玲玲玲玲玲，”每一個“玲”字是冷冷的一小點，一點一點連成了一條虛線，切斷了時間與空間。”電車停了。封鎖了。在一個特定的空間。時間在這時已失去了任何意義。“電車里的人相當鎮靜。他們有座位可坐，雖然設備簡陋一點，和多數乘客的家里的情形比較起來，還是略勝一籌。街上漸漸地也安靜下來，并不是絕對的寂靜，但是人聲逐漸渺茫，像睡夢里所聽到的蘆花枕頭里的趕咐。這龐大的城市在陽光里盹著了，重重地把頭擱在人們的肩上，口涎順著人們的衣服緩緩流下去，不能想象的巨大的重量壓住了每一個人。”呂宗楨，吳翠遠，凡俗世界里的普通人，若是沒有這封鎖，他們也許一生也不會相識。此時，他們戀愛著了。
在這剎那間的時間與空間的停頓里。平日里的角色已忘卻，也不能說是忘記，只是暫時的消失而已。在彼此的面前，他們是單純的，也是真誠的。“他告訴她許多話，關于他們銀行里，誰跟他最好，誰跟他面和心不和，家里怎樣鬧口舌，他的秘密的悲哀，他讀書時代的志愿……無休無歇的話，可是她并不嫌煩。戀愛著的男子向來是喜歡說，戀愛著的女人向來是喜歡聽。戀愛著的女人破例地不大愛說話，因為下意識地她知道：男人徹底地懂得了一個女人之后，是不會愛她的。宗楨斷定了翠遠是一個可愛的女人——白，稀薄，溫熱，像冬天里你自己嘴里呵出來的一口氣。
你不要她，她就悄悄地飄散了。她是你自己的一部分，她什么都懂，什么都寬宥你。你說真話，她為你心酸;你說假話，她微笑著。”“封鎖開放了。“叮玲玲玲玲玲”搖著鈴，每一個“玲”字是冷冷的一點，一點一點連成一條虛線，切斷時間與空間。一陣歡呼的風刮過這大城市。電車當當當往前開了。宗楨突然站起身來，擠到人叢中，不見了。她明白他的意思了：封鎖期間的一切，等于沒有發生。整個的上海打了個盹，做了個不近情理的夢。”今生，他們不會再見，若是偶爾地在什么地方遇上，也不會認得了。只是一個不近情理的夢，電車當當當開的時候，夢亦醒了，一切都恢復原狀。他繼續他原來的生活，她過她本有的日子，平淡得如同一杯白水。明白了朋友的良苦用心，其實自己又何嘗不知，悟是悟了，卻不茍同。總覺里面好像少了些什么，太白描了些。一直認為，這世上，有些瞬間與剎那是永恒的，如林語堂的《紅牡丹》中的那段，“生活中最美之剎那，最真之剎那，方才是真正之生活，其他時間則一旦過去，永遠消失，因其于吾人心靈上毫無意義可言也……又如音樂，其聲雖杳，其音韻則繞梁不散。
此繞梁不散之余韻為真音樂耶?抑當時演奏之音樂為真音樂耶?人間之事，雖難免為他事所阻斷，但其所遺留于人心中之記憶，則盤旋依戀，終身不去。”活于這世上，誰都不是在真空里，但若是擁有了這極美極真之剎那，縱然是虛幻，縱然是不近情理，也可盤旋不去，成為回憶里一處最美的'風景，感動余生。人回味。《封鎖》講述的是一段萍水相逢的故事，它亦真亦幻。人生總是存在著無數的變數。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇七
在《自己的文章》一文中，張愛玲用了比較坦誠、平和的語氣，談到了自己在寫小說和散文中的一些想法和思路，這篇文章也是我們深刻的了解張愛玲的作品和去還原一個真實的張愛玲的最好的一手材料了。在文中張愛玲非常謙虛的指出了自己寫小說存在的缺點和不足，但也堅定的表明了自己寫小說和散文時自己堅持的主張和以后該努力的方向，字里行間中透露著張愛玲的作為一位文學大家的風范和氣量。
張愛玲覺得自己寫小說和散文是不太注重文學理論的，并認為文學理論是文學出品出現后而產生的產物，她認為一個作家應該是在文學作品中，經過自身提煉和吸收獲得適合自己的文學理論，可能也只能這種方式才能讓作家把那些文學理論融入到自己的血液中，可以比較自如把文學理論一些好的東西渾然天成的融入到自己的文學作品里，創造出一流的作品，當然她也肯定了文學理論對于推動文學作品上的積極作用，她把文學理論和文學作品比作平行的一前一后的兩只腳，文學理論是不可能處在文學作品之上，更不會是手持鞭子的御者。
張愛玲認為人是為了追求和諧安穩的一面才去斗爭的，可許多的文人卻過多的關注于人生的斗爭，而忽視了和諧的一面。她認為斗爭只存在一個時代，每個時代斗爭的東西可能會是不同的，但人們追求安穩的生活相信是每個時代的人都有著的愿望，因此張愛玲認為安穩實質是一種永恒。所以張愛玲在文學作品中透露著追求人生安穩的一面，但因此也會缺少一種“力”，給人振奮的一種力量。
張愛玲覺得寫文學作品應該給人一種啟示，而這種啟示是蘊含在自己的作品當中的，讓人們在故事中自己去獲得，因此她會把自己的小說作品寫的更加的真實，但因為要真實因此自己的作品就會缺少激烈，但她堅定的認為自己只能這樣寫，激烈的東西往往可以給人一時的刺激，但真實反映人們的生活，才能給人以啟示，而這可能是永恒的。因此張愛玲的小說中除了《金鎖記》中得曹七巧是一個極端病態的人物外，其它人物都是平凡的不徹底的人物，他們不是英雄，而是我們生活在這個時代的負荷者，我們可以從他們的身上找到自己的影子，從中獲得啟示，我想這也是張愛玲所一直追求的文學方向。
張愛玲說自己喜歡用參差對照的寫法來表現人生的蒼涼，而不是去表現壯烈，壯烈雖有力但缺少美，而悲劇往往給人一種強烈的對比，而蒼涼之所給人回味，是因為給人一種參差的對照，從以上這些觀點我們便可以看出為什么張愛玲樂于寫悲劇，為什么去營造蒼涼氣氛的原因了。
張愛玲在文中提到了自己的主題欠分明，但張愛玲認為這并不是什么缺點，因為許多偉大的作品主題都是很模糊的（在這里她用了托爾斯泰的《戰爭與和平》來證明了自己的觀點）張愛玲認為讓故事自身去說明表達的，比擬定了主題再去編故事要好的多。因此張愛玲認為一味的強調主題，那些唯主題論者是機械的并且是刻板的。
張愛玲《自己的文章》一文，說理清楚，觀點明確，論證深刻而有說服力，一篇讓我受益匪淺的作品。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇八
《封鎖》是張愛玲一篇獨具匠心的短篇小說，全篇主要寫的是男女主腳在公車封鎖的情況下與常態不同的行為，他們在公車上戀愛了，可是下車后就自然而然地分手了，一個看似荒唐的事在小說中發生了。《封鎖》的不同之處在于看似隨意的筆調下隱藏著巨大的張力！它通過電車被封鎖，描寫出兩個在平淡、疲乏無聊的都市生活中的世俗男女，而在某一短暫而特定的環境允許的情勢之下，表現出對各自常規生活的不至于引起后果的瞬間反叛。這是一種平常生活中不可能出現的反逆。反映出的是一種人的本我狀態，包括人類本能的驅動力和被壓抑的無意識傾向，在某種特定情況下會展現出本我。
正如陳奕迅《紅玫瑰》的歌詞唱的：得不到的永遠在騷動，被疼愛的都有恃無恐。在一切有序的生活軌道上，人與人都保持著恰如其分的位置，這個位置是社會要求并規定的位置，于生命深處也許有著種種的遺憾，那是對自己沒有得到的一切，所懷有的那一些不甘心在心里騷動著而在平常的生活中不會表露出來。而電車上的封鎖環境是人性的一個出逃機會，這是一個暫時與外界隔絕的空間，在這里他們沒有了在現實社會中原有的身份、地位和責任，沒有了平時的那些種種顧慮，人們會暫時的拋離原本存在的那個自己，一個單純的自己，一個真正的自己，這也是一場試驗，它引發了人心蓄積已久的燥動，讓人從常規脫韁而出，然而封鎖終究是短暫的，而這種短暫又意味著安全，讓封鎖中的男女有了現實中的退路最終破蛹而出的本我。《封鎖》中的男女主人公從電車上相遇再到相愛再到最后的分手，其實正好是對內心一直隱藏的那個自己的展現。
在封鎖的常態與非常態的實驗中，作品隱喻了人性與處境的悖逆：人生的常態對人實際是一種封鎖，封鎖因此成為人的處境象征；非常態中的人性是開放的，人的自然欲望能夠得以釋放，并導致激情的突然迸發，產生越軌的萌想，從而構成對日常生活的反封鎖，激情封鎖了平庸。平常生活未被封鎖之時，人性往往被封鎖了，而生活被封鎖時，人性反而敞開了。
而張愛玲散文中說她喜歡出名，渴望滿足俗世的各種愿望，于是突圍，而在沒有人的場合她又覺得生命充滿了歡悅，本能的心靈渴求又使得她不由自主的封鎖，又而把文學作為封鎖之后的另一生命。
《封鎖》采用陌生化敘述手法，制造出陌生化的戲劇效果。試圖超越傳統的重現現實的方法激發人們克服對生活的麻木感，改變人們對現實的認識。張愛玲是厭棄確定性的作家，其作品的結尾大多是沒有歸宿的反高潮。《封鎖》也不例外，它的寓意封鎖不盡，是開放似的隨時等待重新解讀的謎一樣的世界。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇九
那個年代，這是一個故事，凄美而感人，無須過多言語的詮釋：這又是一首情歌，潛在的情感穿越各種迷離，一生永不褪色。一生中，只有那句刻骨銘心的話維系著兩顆跳動的心，心與心的感應，心與心的默契，如黑夜里的一個亮點，支撐著一個人的理性靈魂。這種寓平靜中的“轟轟烈烈”，也許，這就是張愛玲散文《愛》的魔力。
“這是真的”，我的情感隨作者的坦言而觸動。她該是一個愛做夢的女孩吧！我喜歡有月的夜，月光可以柔柔地瀉在月白的衫子，她愛在春天的晚上，輕輕地靠在桃樹下，攀著發青的嫩枝，讓情感從這里延伸，初春是美的，無奈冬意還未褪盡，她的目光一直停佇在桃樹對面的那扇門，仿佛門的開啟與閉合緊緊聯系著所有的驚喜與感動，今夜無月，黑夜中，她已忘記了自己的美，她的執著已忘記了自己是位小康之家的女兒，她忘記這是一種叛逆，她在乎的是那份感動。
“噢，你也在這里嗎？”輕輕的，話語簡潔得連一個字也容不下去。是男性特有的女性羞澀？是驚奇發生的激動？彼此的無言，生怕更多的言語，都會驚動周圍的小生命，破壞了無聲的美。彼此固守著那一段距離，那一份清泉般的美麗。他會發現她今夜的美嗎？他為何要保持著那段短短的距離，相識而無語，那份最真摯的情感、最純真的愛戀為何深藏心底不敢輕易地表露！也許是家庭的緣由，也許是無形的網，也許這是對傳統無聲的背離。春天的晚上，桃樹之下的邂逅，無言的默契，那一份寂靜的黑色掩飾不了內心的狂熱，靜與動的比照，恰恰給我們留下如詩的空白。想象也因此而美麗，張愛玲正是用真實的粗線條描繪出她的理想主義。
“就這樣就完了”無聲的美讓人感到缺憾，以至于歷盡種種苦難之后，這種美變成生命唯以回味的愛戀，現實的無奈同時讓這份愛戀倍受時間無情的煎熬。
“沒有早一步，也沒晚一步，正好趕上了。”就是那句話構成一段美麗而沒有結果的緣，張愛玲跳躍的筆觸時刻捕捉著情感的觸動與兩極感受的隱性描寫，蒙太奇的畫面、理想與現實中的碰撞，讓我們強烈地感受到美的無奈、美的缺憾，也許山盟海誓能代表轟轟烈烈的愛，但這比不上為愛無聲守候的美。
我要一片藍天，自由地飛；我要像一陣云煙，無聲無息的美。也許精神之戀是不完美的，那個年代，愛無須表白，無聲的缺憾也是一種美的演繹。
張愛玲是個響徹文壇的名字，在我，其實更喜歡把她看成一個值得去肯定的小女人。只是生就帶著一股靈敏的銳氣。
張愛玲也畢竟是張愛玲，短短幾百字，便很清晰的浮現了初戀的美好。真正的悸動，也不過是在那一兩眼之間而已。那句“哦，你也是在這里？”經典極了，像極了我曾細細想象過那些畫面該說的臺詞，那種朦朧的青澀，就這樣悄悄的爬上樹梢，浮滿那時的空氣。
這種愛情純凈無比，那是一縷很溫馨的美好。無需多言，就可以很安靜的幸福。
青春是泡沫堆起的時光，是落日托起的一疊疊背影，這個年紀，有太多擁有，值得贊美。
在學校也或有這般的感情，只是禁果總是不被允許偷嘗的，何況是尚未熟透的？的確，這時的愛情，太脆弱，就像玻璃做著發光的夢，光芒四射的時候，同樣也破碎不堪了。
還是在這不早不晚的時候，投給你心儀的那個人一個微笑，一個溫暖的背影吧。
這就夠了，將來的某一天，再回想起這絲朦朧，一定會溫暖的心醉。這是我們最純真的年華啊。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十
封鎖學案2（粵教版選修之《短篇小說欣賞》）。
學習目標：
1.通過閱讀小說，把握翠遠和宗楨的情感故事，體會張愛玲獨特的人生視角。
2.通過資料搜索，集體賞讀法，品味張愛玲新奇的語言藝術。
3.小說場景設置的隱喻性。
學習要點：
一、關于作者。
欣賞同齡人的佳作《張愛玲與林徽因》（選自《中學生閱讀》）。
二、閱讀作品的點撥：
1.方法：知人物理情節、知故事品語言析深意、析主題。
2.閱讀要求：
（1）隨手劃出比喻新奇的語句和言深旨遠的語句。
（2）宗楨為什么要和翠遠搭訕？
（3）宗楨喜歡翠遠嗎？他為何和她聊到談婚論嫁的地步？
說明：（1）直接的原因是要躲避表侄董培芝；報復太太。
（2）一開始宗楨并不青睞翠遠，沒有款式，沒有特色。他不怎么喜歡身邊這女人，她沒有足夠特異的地方吸引他。可是為了避開培芝，他只得硬著頭皮向翠遠調情。
三、揣摩人物心理，分析人物性格。
（一）閱讀宗楨看報，引得周圍的人都學樣的段落，看看哪句話可以概括他們的行為心理。
明確：他們不能不填滿這可怕的`空虛。
（二）如何理解思想是痛苦的一件事？
明確：閑則生事，靜下心來，思考為什么，都只能徒增煩惱，鄭板橋說，難得糊涂，一思考就陷入窘境，人類一思考，上帝就發笑。就會發現生活中太多的不如意。
（三）設身處地想想，宗楨在培芝走后？為什么繼續他的調情？
明確：第一是出于禮貌，第二是因為悶，無聊，找個人聊聊，破悶。
明確：有。有那么一會兒，他們經由對方認識到了自己的價值。發現了自己的魅力，沒有什么比這個更讓人歡喜的了，沖著這個，那對面的人兒萬分可愛的了，所以宗楨斷定翠遠是一位可愛的女人。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十一
張愛玲的散文《愛》短小精悍、洗盡鉛華、膾炙人口，不是傳奇，勝似傳奇，讓人嘆為觀止，堪稱最美愛情悲劇。
開頭一段，僅為四字，故事性極強，引人入勝。“這是真的”，其真實感不僅體現在對比技巧的真實，還體現在回憶的真實感和敘事的真實性。
為何提及“小康之家”，無論富貴之家還是貧窮之家，都不大可能被拐賣，小康之家之說，表明故事的真實性，也反映出事物的普遍性。“生得美”寫出了女子的絕世之美，用“閉月羞花、沉魚落雁”則落入俗套，“生得美”說明了一生下來就是美人胚子，無需任何修飾，純屬“清水出芙蓉，天然去雕飾”，這跟潮汕方言“生好”有異曲同工之妙，所以，贊人“女大十八變”并非好話，有之前很丑或者整容之嫌。“被親眷拐了”，深深的凄美之感便升騰而起，因為美的東西有價值，一旦有價值的東西被毀滅，那就是悲劇。這里先是“月白”，其實為凄景、凄物，再是“各自走開了”，意味著唯一的幸福瞬間幻滅，到了“就這樣就完了”，讓人感覺到美好的事物或快樂的時光總是短暫的。
接踵而至的是無盡的苦難，痛苦又漫長，剛好印證了“長的是磨難，短的是人生”，與美好甜蜜形成強烈的對比，讓女子刻骨銘心，“老了的時候她還記得從前那一回事”，從前那最溫柔最觸及靈魂深處的人和物，以至于“常常說起”“在那春天的晚上，在后門口的桃樹下，那年青人”，讓人憐惜不已、感慨萬分。
愛，要怎么說出口？“噢，你也在這里嗎？”是“我愛你”的張氏語言，含蓄美，非常符合中國人的審美觀。而“說了一聲”和“問一聲”，看似相似，其實略有不同，前者更傾向于明知故問，脈脈含情。后者，已然是冷冷的陳述，或者是熱烈之后的凄愴。
“春天的晚上”和“后門口的桃樹下”，看似簡單，實為化用“去年今日此門中，人面桃花相映紅。人面不知何處去，桃花依舊笑春風”于無形，營造出美好、朦朧的愛情氛圍。
“于千萬人之中遇見你所要遇見的人，于千萬年之中，時間的無涯的荒野里”意境雄渾遼闊，與微信登錄界面神似，時空感強烈，存在著巨大的張力美，比起陳子昂的“前不見古人，后不見來者。念天地之悠悠，獨愴然而涕下”有過之而無不及。
《愛》從絢爛始，以平淡終，凄美至極，有如一顆璀璨明珠，集愛情、時空、人性等永恒主題于方寸之間，今昔感強烈，物是人非，蔥綠配桃紅的蒼涼，閃爍在浩瀚散文之中，讓人愛不釋手。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十二
上周五下午，上課回來，正百無聊賴地收拾桌子，一低頭，突然看到了鄰桌老師桌子上赫然放著一本《自己的文章——張愛玲》，我的情緒立刻興奮起來，伸手拿過來，翻看起來。
第一篇《遲暮》，第二篇《秋雨》，看著看著，近幾日心情一直在浮躁狀態中的我竟漸漸浸入了張愛玲細膩、柔婉、深刻、獨特的文字中。
這是第一次看她的散文，那種感觸真是細膩又與眾不同啊。再看她的生平，她寫這些文章時竟然只有十多歲。
在《遲暮》中，她寫道“多事的`東風，又冉冉地來到人間，桃紅支不住紅艷的酡顏而醉倚在封姨的臂彎里，柳絲趁著風力，俯了腰肢，搔著行人的頭發，成團的柳絮，好像春神足下墜下來的一朵朵的輕云，結了隊兒，模仿著二月間漫天舞出輕清的春雪，飛入了處處簾櫳。”喜歡這句話里她對桃花的描寫，擬人的手法生動形象地寫出了桃花的艷麗嬌柔，一支桃枝上綴著那么多開得茂盛分外嬌艷的桃花，此刻靜倚在封姨的臂彎里，真的是“人面桃花相映紅”啊。再看她筆下的柳，那么多情，那么俏皮，正借著風兒，騷亂行人的發，那柳絮在她眼里，就是春神腳下的祥云，正模仿著春雪，飛入簾櫳中。這樣的句子，從一個十三歲的小姑娘筆下流淌出來，真是讓人驚嘆啊。
在《秋雨》中，她寫道“雨，像銀灰色粘濕的蛛絲，織成一片輕柔的網，網住了整個秋的世界”。多么形象啊，雨如蛛絲般閃閃爍爍、牽牽連連、綿綿不斷地籠罩于天地間，絲絲縷縷，纏纏綿綿，如夢如幻，這是十六歲的張愛玲眼中的秋，從她細膩多情的文字里我看到了一個溫婉含蓄、眉宇間蹙著淡淡哀愁的少女，那棵宿舍墻外種的嬌嫩的洋水仙，似乎也看懂了她的少女輕愁，此刻正垂了頭，含著滿眼的淚珠，在那里嘆息它們的薄命，原來它們在嘆息才過了兩天的晴美的好日子又遇到這樣霉氣熏蒸的雨天。一切景語皆情語，這樣的描寫中流露出了她怎樣細膩的女兒心啊，再往下看“那墻角的桂花，枝頭已經綴著幾個黃金一樣寶貴的嫩蕊，小心地隱藏在綠油油橢圓形的葉瓣下，透露出一點新生命萌芽的希望”，淡淡的輕愁中不乏新生的希望，在那樣一個如花的年齡里一味的愁怎不叫人心疼呢。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十三
私以為這樣的雨天，倚窗而坐，沏一盞清茗，讀上半卷宮詞，幾篇散文實在不失為一件美事。在這喧囂的城市中，偶爾附庸風雅仍是極為必要的化用襄王登蘭臺之宮時慨然之言：快哉，此雨！
的確，這樣的雨天邂逅愛玲的散文實在別有一般滋味。誠然，愛玲的散文遠不及其小說為人所稱道，但寥寥數語間仍可見那份獨屬于愛玲的驚心，冷艷。別人筆下千篇一律的溫潤纏綿到她這里竟是這般陰森，灰暗。
是的，這才是愛玲，絕代風華的愛玲。雖然頂著才女頭銜的她的名字幾乎至于家喻戶曉的地步，然而對她的了解和喜愛實在是小眾的，甚至于將她當做那一派上不得高臺盤的言情作家，這實在是大錯特錯的。
愛玲的文字之美不在于情節，不在于辭藻，單單在那一點陰森的灰暗，那一絲惆悵與絕望，是真正的纏綿。
所以曾經有有識之士談到愛玲小說的改編劇，認為即便是王家衛都無法拍出那份味道來。《傾城之戀》《紅玫瑰與白玫瑰》《半生緣》這幾部膾炙人口的小說曾被改編過數次，無一例外，都是失敗之作。電影電視劇，講究的是市場，是營銷手段，所以為了吸引眼球往往喧賓奪主，嘩眾取寵，拋卻了本身作品的內核，基調，轉而追逐大眾的浪漫調子。實在是大錯特錯，尤其是類似于《傾城之戀》這樣疑似大團圓的劇本更是慘遭毒手，私以為《傾城》的惆悵無奈不亞于《沉香屑》。所以說，許多人眼里的愛玲根本上是稱不上才女與絕代風華的，或者說，他們所認識的，根本不是愛玲，因為愛玲的情懷，她的愁，人們不懂。
看過愛玲的照片，實在稱不上是一位美人。然而，她身上所透出來的那一份冷艷高貴卻是直逼你的眼目的。曾經有人拿民國時代另一位有名的才女林徽因與她作對比。林的確也是難能一見的才女，然而不同的是林的美麗是明媚的，是較為貼近生活的，換言之所有女人都愿意自己成為林徽因，但是鮮少有人希望自己是張愛玲。愛玲的風華似乎全靠那一份冷艷的氣質。那為什么說林也是難能一見的絕代風華呢？因為這兩人的美不是源于外表，而是內心，才華使之出眾。所謂美人，未必需要秉傾城之貌，最重要的還是蕙質蘭心。試問誰會喜歡一個雙目無神，空洞乏味的木頭美人。單憑美貌，無人能真正做到風華絕。我們現在形容美人的傾國傾城一詞最早源于漢武皇后李夫人，而讓閱盡無數美人的漢武帝終生年年不忘的原因卻是她最后拒見圣顏的聰慧之舉。而即便是以紅顏禍水著稱的楊貴妃，她的美麗也不是空有美貌的，通音律，善霓裳舞，這些都表面楊玉環可并非只是一個木頭美人。
說回愛玲的文字。其實我一向是非常反感學校語文教學中對文章的鑒賞方式的，這種鑒賞僅僅只能停留在辭藻的層面，即使對情感的品位也太過于格式化，而不能深刻到韻味。真正好的文章往往不會是因為它華麗的辭藻，它往往只是一種共鳴，一種怦然心動的感覺，并不是這些條條框框，簡單粗暴的賞析所能表達的。對愛玲的文字，我想起紅樓夢中，薛寶釵的花語：任是無情也動人。然而，她卻也不是無情，反倒又是一種薄情轉是多情累的感覺，是的，這一切的一切，完全靠的還是一種感覺。
今日本來不過是心血來潮，卻不想洋洋灑灑倒是寫了這許多，似賞析又不是賞析，然而，依舊還是覺得有些褻瀆了這份怦然心動，反倒敗興當真是悔之悔之！
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十四
默默地蹲在沉舊的地板上，那一刻的她，心中充滿著驚惶和恐懼。她低著頭，悄悄地啜泣著，是那樣無依無靠，又是那樣地楚楚動人，淚，順著瘦削的臉龐，滴落在冰涼的地中，微微張著雙眼，望著落日悄然而下，竟是如此凄美啊！余輝依然灑著大地，襯著她那張高傲的臉。
是的，她要強，不會向命運低下她那孤傲的頭。但今天，她卻被他重重地打了，像陽光割鋒利的玻璃般尖銳，耀眼的光芒四處飛濺，沒有留下一點殘照。她知道，是因為她，所以她恨她﹗或許有一天，她會輕輕地離開，離開這個昏暗的家！
終于，她離開了，是那么的毫無牽掛呀！孤身一人，徘徊在車水馬龍的街頭，身穿奇裝異服，昂首闊步地走著。是寂寞，還是孤單？可她卻仍然有著如同曾經的高傲，不拘于世俗！只因她成了上海最受歡迎的女作家。
她高傲，執筆淡淡地描繪著畫，不辭辛苦地為自己的作品配著，不給予人。
她高傲，愛呆在愛丁頓公寓中，卻不輕易見人。
她高傲，只愛胡蘭成一人，直到最后被拋棄，也如初，盡管他無意于她常相廝守了。
對，她被拋棄了，卻仍至死不渝地愛著他，沒有停止。在《半生緣》中，她說：我永遠和你在一起，我們一生一世都別離開！看看吧，這是一個多么瘋狂的吶喊！但是，也很凄涼，因為她愛得太苦了！
最后，她沒有了他轟轟烈烈的愛，失去了她驚世駭俗的才，更是不能自拔。她依就無怨無悔，雖然“曲中人散盡了”，她只說了一句微不足道的話：我將只是萎謝了。
她也很愛《紅樓夢》，可能是愛那千古佳句吧“一曲紅樓多愁夢，情天情海幻情身”，也可能是愛林黛玉和賈寶玉一見鐘情的愛！不過，當黛玉紅顏已逝，他們陰陽相隔時，她卻只是凄愴地笑，我知道，那種笑叫苦笑，是情非得已，更是愛！
我曾細細想過，她若沒遇上胡蘭成，也許就不再會擁有這“天涯海角有我在牽你招你”了。她會似曾經，慢慢地寫著，寫完她的成名作《第三爐香》、《第四爐香》、《第五爐香》……她會再成為上海最受歡迎的女作家，更不會不能自拔了。
我看見她緩緩走了，仿佛只有她那若有若無的倩影，細長的指尖佛拭著臉，凄然淚下，只為說；什么都失去了，什么都沒了。
她真的什么都不再擁有了，她太高傲了。
張愛玲封鎖讀后感（精選15篇）篇十五
張愛玲的《封鎖》描述了1943年8月的某天舊上海在電車被封鎖的短暫一刻上演出的世態人情，小說沒有回環曲折的故事情節，沒有紛繁復雜的人物構成，也沒有直白通透的情感流露，有的只是一種漫不經心的冷靜敘述，卻擁有振聾發聵的巨大力量，這種力量當然與張愛玲高超的寫作方法和用詞技巧密不可分。這里，我將試著拋開以往學者對該作品思想主旨和人物形象等方面的分析，而單純地從詞匯學的角度探究該作品的詞匯藝術和用語特點，并以大量具體實例加以說明。毫無疑問，中國二十世紀三四十年代的文學作品是極具時代特色的，它雖然基本完成了新舊文學之間的嬗變，卻仍處在探索并亟待完善的風口浪尖，張愛玲是當時一位非常具有代表性的作家，她擁有豐富系統的文言知識，也接受了新文化和現代西方文明的浸潤，這兩種截然不同的思想體系的結合使她的作品在詞匯方面表現出鮮明的古典性和現代性，并且這兩種特點不是彼此孤立的，而是互相滲透、互為表現的，故張的作品總是顯得精美婉麗，同時又顯得大膽新穎，形成了獨樹一幟的特殊美感。下面我將試從“語體滲透”，“疊字組合”和“雅俗共賞”三方面詳細分析張愛玲的《封鎖》，以此探究深藏在作品文本背后瑰麗華美的詞匯藝術。
一、語體滲透――突破常規的“準點到達”
在品讀張愛玲的小說作品時，我們可以毫不費力地感受到一種使作品語言極具張力的“語體的交叉與滲透”。那么，什么是語體的交叉滲透呢?在我們目前的現代漢語中，較為通行的分類方法是：先分為談話語體和書卷語體，書卷語體再分為政論、公文、科技和文藝四體。不同的語體因為交際區域和交際任務等因素的不同，具有各自的言語風格特點，各語體之間具有排他性，但是，為了表達的需要，不同的語體之間會發生交叉滲透的現象，一種“語體”借用其他語體的一些“專用”表達手段，來提高表達效果。而所謂的“語體滲透”，其實就是不同語體間通過各自“專用”表達手段的交流，將適于某一交際目的的手段經功能改造而運用于某一別的交際目的，從而形成了一種語體包含有其他語體的某些成分，兼具其他語體的某些特點的一種語體現象。[1]而小說顯然是文藝語體下位語體中的一員，張愛玲生活在較為現代化的上海，新事物不斷得到催生，她就不自覺地便運用了語體交叉的表達方式，從政論語體，口頭語體，公文語體，科技語體等語體中借用了一些語言要素，提高了語言表達的效力和美感。在張愛玲的《封鎖》一文中，“語體滲透”這一特點就顯得格外明顯，例如：(1)老頭子左手坐著吳翠遠，看上去像一個教會派的少奶奶，但是還沒有結婚。她穿著一件白洋紗旗袍，滾一道窄窄的藍邊――深藍與白，很有點訃聞的風味。(2)吳家是一個新式的，帶著宗教背景的模范家庭。家里竭力鼓勵女兒用功讀書，一步一步往上爬，爬到了頂兒尖兒上……(3)他認得出那被調戲的女人的臉譜――臉板得紋絲不動，眼睛里沒有笑意，嘴角也沒有笑意，連鼻洼里都沒有笑意，然而不知道什么地方有一點顫巍巍的笑意，隨時可以散布開來。
顯然，例(1)中的“訃聞”的語體是適用于某一特定場合的公文語體，張愛玲借用了其中的某些要素形象生動地刻畫出了吳翠遠素整規矩的衣著特點，同時也利用“訃聞”這一詞語的嚴肅性，暗示了女主人公在生活中的嚴肅、刻板、不茍言笑并缺乏活力的特征，產生了一種近乎白描的表達效果。再如例(2)中的“頂兒尖兒”一詞，分明是口語語體中的一個要素卻被用到文藝語體中，這種創造性的用法把翠遠家人鼓勵她讀書的心態描述得十分準確，甚至還流露出了些許自私與委瑣。又如例(3)中的“臉譜”，它借用了傳統京戲的行業術語，而文中描述的卻是翠遠誤以為自己被調戲時的面部表情，這無疑是一張一本正經的面具，在面具之下的翠遠仿佛已經失去一個生命該有的真實與生動，甚至有些虛偽做作，由此流露出小說“好人的面具容易見到，真人的表情卻無法見證”的無力與哀涼。
二、疊字組合――“重巒疊嶂”中盡顯“廬山真面目”
這里所說的疊字，就是我們通常意義上的疊音字。在《封鎖》中，張愛玲就運用了大量的疊音字，主要有以下四種不同的形式：(1)單音重疊，如：蠕蠕、冷冷、漸漸、重重、窄窄、略略、緩緩、長長、雙雙、輕輕、淡淡、孜孜、悄悄、細細、偏偏、暗暗、匆匆、微微、灼灼、怯怯、小小、冷冷、喃喃、霍霍、當當、遙遙等。(2)單音詞素+單音重疊，如：光瑩瑩、沙啦啦、緊騰騰、紅噴噴、眼睜睜、油汪汪、熱騰騰、一個個、骨碌碌、孤零零、顫巍巍等。(3)單音重疊+單音重疊，如：零零落落、彎彎扭扭、齊齊整整、吃吃艾艾、三三兩兩、吞吞吐吐、斯斯文文等。(4)雙音節詞語的疊用，如：老長老長、一點一點、一個一個、一步一步、轟隆轟隆等。不難發現，以上的詞語大多都起到修飾的作用。在一個句子中，它們雖然不是中心詞，卻起著舉足輕重的關鍵作用。比如小說的第一段：開電車的人開電車。在大太陽底下，電車軌道像兩條光瑩瑩的，水里鉆出來的曲，抽長了，又縮短了;抽長了，又縮短了，就這么樣往前移――柔滑的，老長老長的曲，沒有完、沒有完……開電車的人眼睛盯住了這兩條蠕蠕的車軌，然而他不發瘋。
張愛玲將電車比喻成曲蟮，單看字面，我們就能感到“沁人心脾”的涼意，而且給人強烈的忸怩之感，開電車的人雖然不瘋，我們讀者卻快發瘋了!這種神奇的表達效果不能不說是“光瑩瑩”、“老長老長”、“蠕蠕”這些詞的功勞。這三個疊音字本來都是形容曲蟮這種生物的特點的，這里卻用來形容沒有生命體征的電車，輕而易舉地讓電車活了起來，使其有形態感和質量感，從而在小說的`開端營造出了一種緊張感和壓迫感，真讓人發瘋。又如：該死，董培芝竟看見了他，向頭等車廂走過來了，謙卑地，老遠的就躬著腰紅噴噴的長長的面頰，含有僧尼氣息的灰布長衫――一個吃苦耐勞，守身如玉的青年，最合理想的乘龍快婿。在這個例子中，“紅噴噴”一詞就很有表現力，仿佛有種欲將董培芝內心世界噴出來的神奇魔力，它既成功地表現了董培芝在電車上遇見呂宗楨的羞怯、謙卑、恭敬，又流露出些許諂媚卑瑣之感，卻又不流于“紅彤彤”、“紅艷艷”這類詞語的平淡無奇。總的來說，諸多疊音字都帶有明顯的口語色彩，它們即使小說的句子具有豐富的韻律美，又強化了語言的生活氣息和準確性，具有非凡的表達效果。
三、雅俗共賞――將“典雅”與“世俗”熔一爐(張愛玲有很深的舊學功底故能自如地運用典雅的成語，“朗吟”、“暌隔”、“端凝”、“溺斃”、“惶愧”、“悵惘”、“憧憬”、“迢遙”、“氤氳”、“邂逅”、“娉婷”、“顛躓”……這樣一些文言色彩甚濃的詞匯她都運用自如。張愛玲又耽愛市民的俗美，語言貼近著都市情境，擅長運用“討人厭”、“打瞌睡”、“耍貧嘴”、“沒奈何”、“抽涼氣”、“漏臉”、“活該”、“插嘴”、“搭碴”、“嘮叨”、“手滑”、“沒勁”、“作興”、“湊活”等活在俗人眼中的字眼。[3]在《封鎖》這一小說中，就出現了眾多典雅的成語，如：“略勝一籌”、“鴉雀無聲”、“小心翼翼”、“千篇一律”、“不由自主”、“模棱兩可”、“大聲疾呼”、“紋絲不動”、“吃苦耐勞”、“守身如玉”、“乘龍快婿”、“將計就計”、“順水推舟”、“無惡不作”、“吃苦耐勞”、“出其不意”、“不堪設想”、“無歇無休”、“花言巧語”、“一塵不染”、“潛移默化”、“萍水相逢”、“吞吞吐吐”、“無家可歸”等等。當然，小說中也有比較市井化的詞語或短語，如：“抽長”、“如意算盤”、“擠出來的牙膏”、“快刀斬不斷”、“豬玀”、“活該”等。這里我們來舉兩個具體的例子：(1)該死，董培芝竟看見了他，向頭等車廂走過來了，謙卑地，老遠的就躬著腰紅噴噴的長長的面頰，含有僧尼氣息的灰布長衫――一個吃苦耐勞，守身如玉的青年，最合理想的乘龍快婿。(2)開電車的放聲唱到：“可憐啊可憐!一個人啊沒錢!可憐啊可――”一個縫窮婆子慌里慌張掠過車頭，穿越過馬路。開電車的大喝道：“豬玀!”在例(1)中，“吃苦耐勞”、“守身如玉”和“乘龍快婿”三個成語寥寥數語，就將董培芝的形象表現得淋漓盡致，并且極具諷刺意味。而在例(2)中，“豬玀”一詞是舊上海的詈詞，十分生活化，甚至顯得有些粗俗，卻以一種最真實的方式把開車人的工作狀態和人物形象表現出來了，在一定程度上也是對剛才封鎖期中發生的那段風花雪月的小插曲的有利否定，無疑，這是把人帶回現實生活最有利的音符。典雅的成語反映著張愛玲小說的古典性與嚴肅性，世俗的話語則為其注入了現實生活的血液，兩者的穿插組合使小說文采斐然，別具韻味，更重要的是，小說的反諷意味由此得到了加強。
法國文藝理論家巴特說：“語言是文學的生命，是文學生存的世界，文學的全部內容都包括在書寫活動之中，再也不是什么‘思考’、‘描寫’、‘敘述’、‘感覺’之類的活動中了。[4]的確，詞匯是組成句子的基本單位，而句子又組成了文學作品，因而說詞匯是文學作品的血肉是毫不夸張的，而且它們常常滲透并散發著文學作品的靈魂。在張愛玲的小說《封鎖》中，我們就通過她豐富多彩的詞匯看到了小說深一層次的精神氣質。她這種不斷探索創新的“破立”精神留給我們許多值得回味與借鑒的精神財富，由此，我們也將學習她善于回歸文學創作的根本――注重詞匯的選擇、運用與創新的榜樣，從而更好地進行文學創作。