在教學反思中，教師會思考如何更好地促進學生的學習動機和積極性。通過閱讀下面這篇教學反思，相信大家可以對教學反思的重要性有更深刻的認識。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇一
二、引導預習，進取交流。
三、創設情景，和諧對話。
綜上所述，音樂教學越來越得到廣大師生及家長的重視，這就要求教師需要在教學過程中注意培養自身的傾聽意識，為學生創設和諧的對話情景，經過各種手段來鼓勵學生與教師進行交流，同時也需要學生協助教師，待著問題進入課堂．從而使對話式教學在音樂課堂上得到合理的利用，提升中學生的音樂素養，減緩其緊張的學習壓力，讓中學生在一種相對簡便和諧的心理狀態下完成整個中學階段的學習。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇二
音樂教師，應該明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步形成健康的音樂審美能力。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要積極引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅做到現在受益，而且做到終身受益。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的老師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。在音樂教學的過程中，教師首先應該去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，積極地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，可以采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自己自信心的同時愿意去學習音樂。
音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師可以根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師可以根據環境心情把音樂教學也融入進去，還可以根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自己的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一起進入教學內容所規定的角色，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美能力、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。
音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，可以說音樂對于他們的事業成就具有一定的影響。在進行音樂教育時，教師可通過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅可以進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還可以培養學生的想象、思維能力。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也非常活躍，這些都有助于思維能力的培養。這不但能促進學生智力發展，而且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。
學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的積極性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不同的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易接受性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要內容，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是非常巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇三
《櫻花》這節課我首先明確兩個目標，一是唱好這首歌，二是明白這首歌曲的風格來源，而這兩個目標又不是單獨存在的，所以本節課就以探索歌曲風格來源為主線貫穿始終。
在音樂課堂教學中，我始終關注兩點：
一是關注學生本體。
這節課無論是哪個問題的提出，我首先考慮，這個問題提得有沒有價值，學生能不能聽明白，學生是否愿意跟著你的問題思路走。平時同學們聽到日本歌曲時，大家一“耳”便能聽出是哪個國家的，但是怎么聽出來的，大家也許都沒仔細考慮過，所以本節課我就以這個問題作為切入點，引起大家的共鳴。在后面的環節中，通過對歌曲的講解，通過對比分析的一些手法，引領學生深入歌曲，不但領略到作品不同的風格美，更教會他們學習分析作品的能力。
二是關注音樂本體。
無論是教唱歌曲的過程還是欣賞歌曲的過程，我都引導同學們從音樂要素出發，分析作品的速度、力度、節奏、旋律線、拍號等等對作品產生的影響，分析的同時，也為將來他們自己進行創編奠定基礎。本節課我精心挑選了《腳夫調》這首風格迥異的'歌曲作為對比，目的是為了讓大家清楚地認識到不同的調式對歌曲風格的影響。
存在問題：上完本節課，最大的感觸是在歌曲的聲音、情感處理上還存在著很大的不足，對學生沒有進行歌唱方法上的指導。拓展部分，在學生創作完畢進行展示過程中沒能進行有效的點評。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇四
所謂師生互動主要指課堂教學過程中，教師為營造良好課堂氛圍的方式之一。通常以教師發起為主，然后再邀請學生與之配合實現某個教學任務，或與教師共同解答疑難問題，以促進全體學生積極參與互動，活躍課堂氣氛的常用方法。師生互動的主要目的即師生通力合作完成某件事情，以此充分調動學生的思維。
1、師生間的互動。
中學音樂教學中，師生之間的互動是最基本的互動關系表現形式。通過師生間的交往，提供給學生發揮音樂潛能和解決問題的機會，給予他們發揮想象力和表達自我的充裕空間，使其積極發揮自身主觀能動性，自由盡情地參與到各種音樂活動中，體驗到學習音樂的樂趣，并實現身心的和諧發展；同時也提供給教師輕松的教學環境，充分發揮出自身教學的積極性。中學音樂課堂教學中應采取多樣化教學手段，有機結合教師的“教”與學生的“學”，令雙方在共同參與的活動中交流、溝通、理解，幫助教師減輕壓力，避免學生感到枯燥，促使每位學生都產生與伙伴共同欣賞體驗音樂表演的興趣，嘗試性地用音樂形式表現出自己的生活體驗，進而快速實現教學目標。
2、生生間的互動。
中學音樂教學中，不僅需要師生間的互動交流，也需要生生間進行有效互動。音樂教室要給予全體學生學習音樂的機會，讓每位學生都有享受學習音樂文化的權利，使每位學生都具備超強的音樂藝術能力，為自己的生活增添更多色彩。因此，中學音樂教學中，音樂教師不可只關注師生間的交流溝通，還應促進生生間互動交流。在學生眼中教師具有一定的威信，而同學則是每位學生最要好的朋友，故而教學環節中最主要的表現形式之一，就是學生之間的互動，只有學生之間自然和諧，才能有效地活躍課堂氛圍。
1、營造良好課堂教學氣氛。
中學音樂教學中應用師生互動教學模式利于營造良好課堂教學氛圍。師生互動的過程有效轉化了師生角色，使其真正形成了共同學習體，創設出更民主和諧的課堂氛圍。通常在中學音樂課堂教學的形式，要實現師生間的討論對話、表演問答等，必須基于民主和諧的課堂教學氛圍之中。學生只會在民主和諧的教學氛圍下毫無忌憚地吐露心聲，積極闡述自己的觀點思想，從而改變既往教師一言堂的課堂教學模式。音樂原本就是相對自由的藝術，它以情感體驗和自然之美為追求。增強師生間的互動交流，才能讓師生共同享受體驗音樂，令學生在自由的環境中學習音樂。
2、增強學生學習自主性。
中學音樂教學中應用師生互動教學方法，利于學生自主學習的能動性增強。新課改倡導教師更新教育理念，摒棄傳統重教形式轉變為重學形式，即將重視教學過程變為重視教學成果，培養學生自主學習的能動性，使其學習的主體性作用充分發揮，真正實現自主學習。因此，要實現這個方面，音樂教師有必要采取科學先進的教學模式，也就是師生互動式教學。可以說，采取這種教學方法進行教學，才能將學習主動權還給學生，促進學生成為課堂學習的主人。而只有學生主動參與音樂教學活動，才能促使其更加豐富多彩。
3、促進師生情感交流。
師生互動式教學利于師生間的情感交流。師生關系良好與否直接影響著課堂教學效率的高低。學生常會因為喜歡某位任課教師而對該門課程產生興趣，音樂課程也不例外。中學音樂教師要靈活運用師生互動式教學方法，促進師生間的情感交流，讓學生深入了解教師，喜歡上教師，愿意接觸教師，期望學習音樂，才能提升學生對音樂學習的興趣。同時，教師對音樂的情感如何，將對學生理解音樂產生影響，而學生對音樂作品的感受，也將使得教師的思想感情受到感染。這是師生間互通心意的體現，只有采取師生互動式教學才能實現，使雙方在音樂中相互交融精神與感情。
首先，轉變觀念及角色，從情感態度方面建立平等民主的師生關系，以真心待全體學生，無路課堂之上亦或課下，面部都應時刻保持微笑，時常用言語激勵學生，并提醒自己要做學生的良師益友，鼓勵學生勇于發表自身見解，增強他們的自信心，重視每位學生的價值和自尊。其次，合格的中學音樂教師必須具備良好人格魅力及專業素養，以己身行為感染學生。課堂教學中，優美的樂曲、催人淚下的文章、優雅別致的舞蹈、詼諧搞笑的言語，都會在某一時刻打動學生的內心，提升其學習興趣，進而積極參與其中，展開有效的交流互動，轉變既往教師為課堂主體的模式，突顯出學生的主體性。教學實際上就是相互輔助的過程，即教師與學生的發展相輔相成。最后，現代教學過程中，教學中教師不再是永遠的主角，而是主角轉變為平等者中的首席，由既往傳授知識者轉化為促進學生發展者，合理轉換教師角色定位，是實現互動式教學的一種方法。這種轉變令音樂課堂更加活躍豐富，利于學生主體性的充分發揮，使其產生了解自己情緒情感的濃厚興趣，嘗試性利用各類藝術形式來表現交流，進而有機聯系音樂作品與藝術表現中的情感，促進審美情趣增強，愉悅和諧其身心。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇五
眾所周知，好的音樂能給人美的享受，能陶怡人的情操。音樂教育是人類所特有的一種生命活動，也是人類自身文明建設的一部分。隨著教育工作的不斷改革發展，素質教育的呼聲越來越高，音樂教學中的美育教育成為素質教育的一個重要方面。那么，在中學音樂教學中，我們作為音樂老師更應該對學生進行審美能力的培養。音樂教學能夠提高學生的個人修養，能夠完善學生的人格，能夠激發學生的智慧和創造性，能夠培養和提高學生的情商，使學生在音樂課上能夠發現美、感受美、欣賞美。通過音樂課的教學，提高學生的的精神境界把他們培養成熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民的對社會有貢獻的人。
音樂課是中學實施美育教育的主要陣地之一，它和語文、美術等科目發揮同樣的作用，那就是培養學生高尚的情操，在中學美育教學中各具特色，共同為學生勾畫出一個五彩斑斕的世界。近年來，新課改明確提出要對學生進行素質教育，不能只重視考試成績，要轉變應試教育的觀念。音樂課是對學生進行素質教育的重要途徑之一，所以我們必須高度重視音樂課。在音樂教學中實施美育教學可以讓學生在優美的旋律中，思想上受到政治教育，教師培養他們正確的人生觀和價值觀，培養他們明辨是非，分清善惡。中學音樂教材編配了許多關于祖國、家鄉、人民、大自然這樣的作品，通過對這些作品的學習，使他們能夠感受到祖國之美、家鄉之美、人民之美、大自然之美，從而激發他們熱愛祖國、熱愛家鄉、熱愛人民、熱愛大自然之情。通過音樂課的教學，培養學生成為文明、守紀的社會主義建設人才。
音樂是文化的重要組成部分，是人類寶貴的精神文化遺產和智慧結晶。中學生在音樂課上接受音樂教學的主要依據是音樂課本，教師要善于抓住音樂教材對學生進行美育教育，利用教材中作品所蘊涵的美，使學生受到美的熏陶，使他們獲得審美愉悅的體驗，從而達到美的教育。如飽含濃濃思鄉之情的《大海啊，故鄉》，在教學這首作品時，讓學體會感受作品中大海的藝術形象，體驗作品蘊含的真摯情愫，并讓他們能用優美的聲音歌唱大海，表現對大海、對故鄉、對母親的真摯情感，從而達到深刻的審美教育。音樂是聽覺藝術，是通過音響來塑造藝術形象，在中學音樂課本中編配了許多富含上進心、充滿正能量的作品。對不同個性、不同特點的學生，教師可以有意識地引導他們聽不同的作品，對不愛學習、討厭學校生活的同學，老師可以和他們在一起聽像《青春舞曲》《校園的早晨》《校園時代》等，激發他們熱愛生活、熱愛學習的熱情;對一些性格較內向沉悶、不愛和同學打交道的學生，教師可以和他們一起聆聽《青年友誼圓舞曲》《友誼地久天長》《一二三四歌》等，通過這些歌曲的聆聽，鼓勵他們和同學多交流、多溝通，健全自己的人格。針對初三畢業班的學生，因為畢業班的學生學習緊張、精神疲乏，整日處在高強度的學習中，教師應當播放一些有助于緩解他們精神緊張的一些樂曲和歌曲，和他們一起傾聽和欣賞如《春江花月夜》《雨打芭蕉》《月光下的鳳尾竹》這樣一些民族器樂曲，使他們的身心得到愉悅、放松。因此，作為音樂教師，我們應當采取一切措施為了學生身心健康發展而努力，使學生在豐富多彩、音樂風格各異的音樂形象中，感受中華民族和世界各地音樂文化，感受人類文明，從而達到提高他們的藝術修養，提高他們的審美能力，做一個文明、守紀、熱愛生活的人。
音樂課本身就是很“美”的課，是非常讓人享受的課，因為“真”是藝術的生命，“善”是藝術的品格，“美”是藝術的本質。真正的藝術家總是通過他的作品來表現他對人、對事物、對大自然、對社會的真情實感，飽含著他們自己豐富的情感，當人們接觸到這些優秀的作品自然會被這些作品感動，會被這些作品所激勵，會被這些作品所鼓舞，在生活中多多少少會受到這些作品的影響，從而會改變自己的一些言行，養成樂于助人、以誠待人、寬厚善良的品格。因此作為音樂老師我們應該發揚光大音樂的這種審美升華功能，盡量以完美的姿態展示給學生，在平時的教學中，我們應該注意自己的語言美和行為美，音樂教師的口頭語言應該發音標準，語言表達清楚、準確，而且要充滿感情色彩，富于感染力。知識是打開智慧大門的鑰匙，而音樂是打開人們心靈窗戶的另一把鑰匙。學生是以情感體驗和形象思維來體驗音樂作品的，因此豐富而優美的教學語言無疑是把學生帶進美的殿堂的指明燈。作為教師，我們還應該做到行為美。烏申斯基說：“教師的人格就是教育工作者的一切，只有健康的心靈才有健康的行為。”作為一個音樂老師，更應該和規范注意自己的日常行為。如果自己能夠以身作則，以良好的儀態出現在學生面前，以充滿朝氣、健康的形象出現在學生面前，那么就能給學生一個示范作用。教師的言傳身教還能帶動和激活課堂氣氛，使學生更樂于去學習知識、掌握知識。
音樂是一門情感藝術，它比一般的語言更直接地傳達情感，并且始終與美感結合在一起，音樂的本質在于對情感的體驗與反饋。貝多芬說：“音樂盡管千變萬化，但歸根結底是精神生活同感官之間的橋梁。它能夠確切地反映個人和人民的精神品質，并反作用于人的思想意識及整個情感世界。”音樂是通過感官刺激，才使人感受到美，是通過熏陶及感染的途徑，潛移默化地影響人們的心靈。不論是唱或奏或聽，都內含著人們千絲萬縷的情感因素，影響著人們的內心世界。音樂的魅力在于給人們一個想象的空間。作為教師我們應當用音樂打開學生們的想象之門，激活他們的發散性思維，使他們學會以審美的態度感悟人生。因此，在音樂教學中，教師要充分利用音樂自身的這一特點，讓學生多聽、多想、多比較，以此來激發他們的想象，使學生對音樂產生聯想，提高其素質，陶怡其情操。教師還要積極、引導、推動學生的音樂表現，讓他們的情緒感官隨著音樂的節奏起伏而發生變化，讓學生從身體各個方面感受音樂的魅力，從而獲得美的教育。音樂學習可以豐富學生的情感體驗，使其情感世界受到潛移默化的感染和熏陶，建立起對人類、對自然、對一切美好事物的關愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求。
音樂課是提高學生審美評價能力的有效手段之一。在中學音樂教學中，教師應當把培養和提高學生審美評價能力作為自己的教學目標之一。審美評價是審美主體在審美活動中對審美對象審美屬性、審美價值所做出的評判。審美評價能力的培養，在于教師在教學中要引導學生積極參與音樂的實踐活動，從中感知音樂所表現的情緒，產生心靈上的共鳴。在音樂教學中，教師要積極地創設情境，讓學生感悟音樂中的思想美，要意識地引導學生挖掘音樂作品中潛在的思想美的因素。如在教學《中華人民共和國國歌》時，不但要教會學生會唱，還應該讓學生了解《國歌》創作的背景、歷史，深刻理解《國歌》的意義，激發學生對祖國的熱愛之情，提升學生民族自豪感。審美能力的培養，能夠提高學生音樂鑒賞能力，能夠凈化他們的心靈，啟迪他們的智慧，有益于提高學生的綜合素質，有益于把他們培養成高素質的人。
總之，中學音樂教學是對學生進行審美教育的最“美”途徑。作為中學音樂教師應該運用音樂課本身的特點對學生進行美育教育，增強學生的審美體驗和感悟，提高學生的個人素質，培養學生高尚的情操。教師要充分運用音樂課，調動學生熱愛生活的積極性，發揮學生的創造性，使其養成健康向上的審美情趣，使其在真善美的藝術世界里受到高尚情操的陶怡。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇六
本學期的音樂教材使用的是美國九年一貫制中學的新音樂教材義務教育，在全省統一實施，由人民音樂出版社修訂發行。本教材在整個學期內分為6個學習單元，共新增15學時。根據教材內容和學生的理解能力，在教材使用中對部分單元材料進行調整和適當增減。整個學期實際新增教學時數為14個教學時數。
本學期，我在初中二年級14個班擔任音樂教學，每周14學時，校本美術課（素描、曲藝）每周三兩節課，整個學期音樂教學的總代課學時為196學時。
1。堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期的音樂教學可以堅持“培養興趣，發展音樂感受、欣賞、表演和創造力，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，培養情感”的總目標，落實音樂教學的情感態度和價值觀，使學生喜歡音樂，熱愛音樂課堂，以教學過程和方法為教學目標，將知識和技能融入學生喜愛的各種有趣的實踐活動中，以培養學生豐富的生活興趣為教學目標。
在教學中，我們努力實踐以音樂美學為核心、以音樂興趣為動力的基本理念，面向全體學生，注重個體發展和音樂實踐，并將其認真轉化為具體的教學行為。在教學中，我們應該能夠提前思考團隊中的學生教什么、誰教、誰教、如何教，預見目標能否實現，牢固樹立“一切為了學生發展”的教學原則。
2.立足課堂，促進教師教學行為的轉變。
在本學期的音樂教學中，我們將進一步改變備課方式，在學習音樂教材的基礎上，注重對教材的梳理、選擇、補充和整合，努力使各單元的主題材料活起來，教材設計活起來，注意每單元教材的課前準備，課前了解學生的心理狀態，靈活采取適當措施保護學生的學習情緒。備課后、每堂課教學結束后，不斷檢查完成的教學計劃，并根據課堂教學進度和學生需求及時補充、修改和完善。課堂常規教學是檢驗教師教學能力和水平的試金石。每次音樂課結束后，我都會問自己：這節課的教材清楚嗎？對學生的要求是否明確？我的教學方法設計合適嗎？我的語言在課堂上是否生動、準確、簡潔？將學生的學習效果與我的教學效果進行聯系和比較，認真發現問題并及時糾正。
在教學中，我們可以堅持正確的教學方法，大膽采用生動的啟發、研究和探索的教學方法，依靠學生自主探究學習。在教學中，我們可以注意建立新的師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的形象真誠地反對學生，因為在教學中，我從不歧視任何學生。當一些學生不理解教材時，我會保持冷靜，微笑著說“別擔心”和“沒關系”。因此，當本學期的音樂教學結束時，我們會征求學生的意見，對我的評價最好的是“友好”和“有趣”，我認為這樣的話可以從學生的口中說出來，這表明我可以銳意進取，改變教師的地位，在主角和教師之間建立新的關系，這實際上非常有利于教學活動的正常進行。
1。課程實施的理想與現實之間存在著巨大的差距。
新課程的目標和標準對我們每一位教師都提出了很高的要求。但教師的音樂綜合素質、教學活動設計能力、組織管理能力、語言表達能力等方面存在新的期望。新的音樂課程要體現出新的、趣味性和生動性，就必須要求教師具備上述教學技能。在這方面，我認為現有的條件不足以完全滿足學生的愿望。未來我們需要通過各種方式和途徑進一步提高許多技能，以滿足新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不同期望。
2.音樂課程資源嚴重短缺。
從現有的音樂教學資源來看，教材中的素材不夠豐富，有些素材很難讓學生理解和理解。為了實現聯檢組的主題目標，遠遠不能滿足要求，需要從各個方面進行學習和補充。問題在于，一些急需的課程資源很難找到；聰明的女人不用火做飯是很困難的；，造成教學過程中難以表達，學生難以體驗和理解的現象。
3.一些學生的錯誤想法。
長期以來，受學校、社會、家庭等傳統入學思想的影響，部分學生仍將音樂課程視為“冷漠”課程，表現出一些消極的學習情緒。要扭轉這種想法，激勵這些學生正確地教授音樂，工作量相當大，效果難以預測。
4.長期的音樂教學造成的厭倦。
我在中學從事音樂教學已經11年了。有時，由于各種因素，我感到心理穩定和無聊。唯一的例外是，當工作壓力大，備課受阻時，我的情緒很容易波動。這種不良情緒有時會嚴重影響課堂教學，甚至在無意中傷害學生。我認為這是一個值得認真反思的問題。作為一名老教師，這無疑是錯誤的，不應該發生。原則上，這是一個職業道德和專業精神的問題，必須在今后的工作中予以堅決糾正。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇七
半學期轉眼就過去了，每次走進教室,都能感覺到學生們對音樂的渴望,.我也在想:怎么樣才能把每一堂音樂課上好？讓學生在繁重的文化課之外也能夠找到他們精神與心靈的樂園怎么樣才能通過音樂特有的力量來教育學生,使他們的精神境界在這個充滿著物欲的時代得到最大程度的升華。
音樂課是學生們最喜歡上的課，他們熱衷于流行歌曲、歌星影星，相反孩子們對教育部門精心編排的教材中的歌曲卻不屑一顧，更不用說那些讓學生們聽起來枯燥乏味的欣賞曲了。我們的教材不一定適合每一個地區的學校實用，但不可否認的是我的課堂教學本身也存在許多的問題，在此我從以下幾點進行反思。
音樂課即唱歌課，學生僅僅唱會歌曲，唱好歌曲、唱得有滋有味的學生很少。音樂技能課，機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。學生在課堂相當一部分時間里專學唱歌，長久以來，學生就會感受到音樂課里的歌不好聽、不夠味，那就會注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。
器樂課也單純的技能課，枯燥乏味、機械訓練的多，興趣激發、情感抒發的少。這樣做，可能在表面上或許在一段時間里，一部分學生會有一些效果，但卻有可能因此而削弱了絕大部分學生對音樂的興趣和愛好，甚至磨滅。
在欣賞課，語言文字解說的多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可的多，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因這樣的結果只會是，學生的音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終是對音樂課沒了熱情。
音樂課以教師為中心的多，突出學生的主體地位的少。在我。
的音樂課里，不管學生學得如何，只顧按照已設計好的環節進行教學，而忽視了課堂突發，臨時應變等。這是一個不平等的教與受的關系，從未把學生作為教育的主體，從來只把學生當成知識的接受器。
對以上的反思在后半學期音樂課我從下列幾個方面進行改。
正：
1.通過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2.明確告訴學生通過初中階段有關音樂知識的學習，初三個。
別音樂基礎好些的學生可報考藝術特長班，為將來深造打基礎，
讓我校優秀藝術學生代表，給她們表演、做示范，學生反響強烈。
3.通過音樂教學，激發學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節情緒，有利于其他課的學習。
4.在音樂課堂上培養學生參與和實踐能力,針對本校學生。
音樂基礎較弱、有音樂特長班的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率。
具體做法為：1.教材程度深，在課堂上安排一定時間觀看光碟，對各單元內容作介紹，學生以欣賞為主，達到開拓視野、提高審美能力的目的。2.對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜能力。3.利用多媒體、電視、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學內容。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜能力有明顯提高。由于強調了“響”（聲音響亮）、“準”（唱準音調）、“美”（優美動聽）三個字，學生積極響應，從實踐看，收效較大。4.課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，多參與省市藝術節等活動，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇八
一個學期即將過去，回顧前一時期的音樂課教學，下頭兩個方面體會較深。
作為一名音樂教師，雖然音樂課并不涉及到升學考試，但作為素質教育的一個必不可少的因素，音樂課的質量，也是極為重要的。隨著學生學業的加重，音樂課在他們的眼中是副科，是學與不學都無關緊要的課程。所以，在平時的教學中，很多音樂知識都不能被很好地運用起來。這就對我們音樂教師提出了新的課題，如何更好的去設計一堂音樂課，才能對學生產生較大的吸引力，從而充分調動學生的學習興趣和參與熱情，到達課堂所追求的展示音樂魅力、愉悅學生身心、健康歡樂為本的教標。
一、學習教學大綱，明確教學目的。
作為音樂教師，首先應當明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標，在教學中，我引導學生對音樂的各種要素、各種手段作出整體性的反應，進取引導學生感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。所以在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育、引導：
1、經過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。
3、在音樂課堂上培養學生參與和實踐本事。欣賞我國優秀的民間音樂(如民歌、民間樂器、民間歌舞音樂、戲曲曲藝音樂等)，培養學生熱愛祖國文化傳統情感。
二、采用多種方法，努力提高學生的學習興趣。
1.針對學生的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料充實課堂，激發學生興趣，提高課堂效率，開拓視野、提高審美本事。
2、對樂理知識的教學，從基礎抓起，每堂課選幾節樂譜視唱。讓學生學會劃拍、打節奏、哼曲調，逐步提高學生的識譜本事。雖然部分同學有困難，但從一個學期教下來，學生的提高還是較快的。
3、利用多媒體、音響等設備，向學生介紹一些民歌、名曲，作為補充教學資料。指導學生邊聽音樂、邊哼歌譜，反復練習，學生識譜本事有明顯提高。由于強調了“響”(聲音響亮)、“準”(唱準音調)、“美”(優美動聽)三個字，學生進取響應，從實踐看，收效較大。
4、課內讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐本事，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。
當然，如何調動每一個學生的學習進取性，今后還須努力.孩子們需要美，追求美，那么我期望音樂課能給他們供給一個空間，讓他們踏上尋找美，感受美的道路。在我的課堂教學中，孩子們是開心的!歡樂的!只要我們多花些心思，我相信孩子們就會從中得到歡樂的體驗!從而感悟他們純真的心靈。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇九
今天上午第二節課在音樂教室的黑板上我寫下了《西出陽關無故人》的課題，乍一看，有些像上語文課的意味，課題選用的是王維的詩《送元二使安西》的最后一句，其實不然，我是想用這句話引出今天音樂課的主題，讓學生沉下心來，拋開浮躁，體味一次真正的情感之旅，對古曲《陽關三疊》的鑒賞。我想用這個課題，最能表達作品的意義，離別的惆悵頓時溢滿心中。
《送元二使安西》是盛唐著名詩人、畫家和音樂家王維所著的一首膾炙人口的送別詩。自古人生重離別，自古人生又傷離別，因而“送別詩”在古詩詞大家中可謂頗具規模的一系，詩人們無一不涉足過這一主題。然而在這浩如煙海的“送別詩”中，王維的這首《送元二使安西》洗盡雕飾、明朗自然的語言，抒發誠摯、深厚的惜別之情，以情意殷切、韻味深永獨樹一幟。據說落成之后便被人披以管弦，殷勤傳唱。明代李東陽評論此詩說：“后之詠別者，千言萬語，殆不出其意之外”。正是懷著這份對“渭城”的向往，這份對“陽關”的憧憬，我和同學們相攜走近了她，進行了穿越時空的“對話”。
情感體驗：
第一步：鋪墊，體驗別離的情緒。
《送別》的旋律響起來，這是學生們不反感的歌曲之一，也是學生們在合唱比賽中會選擇的曲目之一，當學生們聽到這首歌的時候，便自然而然的哼唱起來，旋律的悠揚，節奏的平緩，幽幽的離別情緒在教室里鋪散開來。學生們進入到情緒里，體驗開始了。
第二步：引出主題，體驗時空的別離：：
對于唐詩，學生們不陌生，都能背上幾首，在唐詩中，表達離別情緒的有很多，比如：王勃《送杜少府之任蜀川》中的“海內存知己，天涯若比鄰”的名句，王昌齡《芙蓉摟送辛漸》中的“寒雨連江夜入吳，平明送客楚山孤”等等詩句，我開了個頭，學生們就幫我舉了很多例子，黑板上《送元二使安西》的詩句已經離我們很近了，當學生在朗讀這首詩的時候，今天的主題已經呈現。
第三步：《陽關三疊》，體驗作品的別離。
在欣賞這首歌之前，我在課下搜集了一些資料，整理成一篇文章，讓學生合著《陽關三疊》的二胡曲進行配樂朗誦，在二胡如泣如訴的聲音中，學生們也漸入佳境，原來時空并不遙遠，音樂的魅力無窮盡。三段基本相同的旋律重復三次，最后一聲嘆息，這就是“三疊”，“陽關”不僅僅是地名，而是別離的代名詞，比如“斷腸聲里唱陽關”等等“陽關”的泛指。在二胡聲中，學生們和我一起陶醉了，朗誦的學生，可能因為緊張，情感有些不到位，聲音太小。
第四步；《陽關三疊》，直觀體驗別離。
由于我是聲樂專業的，遇到歌曲的鑒賞，我總會給學生范唱，直觀體驗比聽碟的效果要更具殺傷力，這已是我課堂的特色了。當我坐到鋼琴邊時，學生們就笑了，老師又要演唱了，當鋼琴上的第一個音響起時，我就傾注了我所有的情感，感動自己就能感動別人。古曲的旋律有別于現代流行歌曲的旋律及韻味，在娓娓到來的旋律中，感情層次的變化猶如水彩畫，明和暗的對比，細膩而分明，每一疊中，又分前段和后段，情緒的走向又不十分相同，鋼琴的音色和著我的歌聲在教室里回蕩，在古曲的曲調中，學生們空前的感受了不一樣的離別情緒。當我彈下最后一個音的時候，我感受到了離別的憂傷，相信學生們也和我一樣。
第五步：《陽關三疊》，親身體驗別離。
欣賞完后，我決定讓學生們來唱一疊，古曲是他們在日常生活中不會涉及到的音樂，學生們饒有興致的和我一起唱了起來，我建議他們在每句的最后一個字上加個小倚音，古曲的味道就能出來了，學生們演唱的很好。
第六步：走出《陽關三疊》，體驗現代人的別離。
古今的別離是不一樣的，古時的別離，一去不復返，常常老死在異鄉；在通訊發達的現代社會，距離不再是距離，而變成了一種期待，一種希望，沒事打打電話，發發短信，上網聊天，別離的日子中等待重逢是每個人的心愿，雙吉他彈奏的類似校園民謠的歌曲《永遠的畫面》應該能表達我們現代人離別的心聲了，從憂傷的情緒中走出來，朗朗上口的旋律：“芳草碧連天，固執的季節，寒冬一過，還有春天，希望永不凋謝……”
在充滿希望的旋律聲中，這節情感體驗之旅也告一段落了。
這節課的優點，我覺得是在有限的40分鐘里，讓學生體驗到了音樂帶來的心靈震撼，走進古曲《陽關三疊》的魅力，體驗情感之旅，很好的完成了這節課的教學，學生互動也很到位，由布置下去查資料，到課堂上的反饋整合，資源共享，學生們做的都很好，很積極，高一（27）班的孩子是一群充滿靈氣的孩子。
不足的地方，因為是第二次上公開課，還沒有達到其他老師那樣游刃有余，難免有些緊張，設計好讓學生和我一塊有感情的朗誦《送元二使安西》這首詩的部分，我自己朗讀了，忘了讓學生一起朗讀，有部分學生是和我一起朗讀的；在讓學生配樂朗誦時，音響聲音過大，因為學生的音量小了，朗讀的部分前面有些不清楚，這點我沒有估計好；在課程最后結束的時候，我應該讓學生們把《陽關三疊》的旋律在回味一遍，情感再次升華，因為經驗不足，我疏忽了；雖說我是聲樂專業的，但課堂上不可能唱到歌唱家的演唱水平，但我會盡全力讓學生們在課堂上感受到我要傳達給他們的情感，也會讓他們一如既往的和我一起感受歌唱帶來的愉悅和滿足。
通過這次公開課，“成長杯”真的讓我成長了，課程和細節安排方面肯定還有不足的地方，也許整節課都要在梳理規整一下，懇請各位前輩老師們給予我幫助，我會不斷進取，努力完善自己的。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十
首先我們要弄清楚什么是積極的課堂環境？根據音樂課程特點和教學特點，依據素質教育的精神和《綱要》的規定，把課堂教學環境分為硬環境和軟環境。其中硬環境是指人力環境，即教師；軟環境指所有與音樂教學有關的物質和精神環境。那么什么樣的環境才能稱為“積極的課堂環境”呢？平時會和學生、老師聊到，大多數學生都認為“積極課堂環境”的幾個重要方面有：
1、有意義、富有挑戰性的學習任務；
2、大量獲得知識的機會；
3、學習過程的樂趣；
4、靈活多樣的學習方式；
5、積極的投入與參與；
6、創造性學習。
其實教師和學生的看法是一致的。由此我們可以看出，教師如果想要創造積極的課堂環境，就必須認同并盡力滿足學生的這種基本情感動機需求，從而形成一種充分面向全體學生的開放、民主、互動、平等、參與與合作的愉悅的音樂文化課。
那如何創建積極的課堂環境呢？在建立積極的課堂環境時，我們必須把學生的需求放在首位。在設計、實施和評價教學過程中把學習者作為主要參考。從學生認為的積極課堂環境的幾個重要方面來看：第一、二點實際上是對教師的教學內容上的一些要求，而第三至六點都是圍繞教師教學的方法來提出的，那么我們就要從教學的內容和教學方法上去思考如何創建積極的音樂課堂環境。
1、適當降低識譜、視唱的難度，刪去像音程、和弦這些學生一般難以接受理解，在實際接觸中鳳毛麟角的內容。在欣賞方面，重在體驗，把培養學生的音樂感受放在首要位置。在唱歌曲目的選擇上，充分關注中學生的音樂審美情趣，適當加入具有時代氣息的歌曲。
2、新課標要求教師以學生的心理發展為主線，以學生的眼界去設計教學，預測學生可能的思維活動并設計相應對策。這就要求我們盡可能讓學生參與課前備課，讓學生自己收集有關資料，選擇教學內容，自己設計學習方法。如我教學“采茶舞曲、進行曲、搖籃曲”等體裁的歌曲，讓學生課前去尋找同類體裁的曲子，通過交流聽賞、篩選確定學習內容，設計學習方案。這其中教師只充當參與、促進和指導的角色。這個過程不僅能促進學生自主學習，還能使教師了解到學生的需求，掌握學生的情感狀態，把握學生的現有水平，使教師組織課堂教學時，更多地從學生的角度去考慮教學方案，以便對癥下藥，有的放矢，真正做到師生間的信息傳遞和情感的溝通。
1、運用學生感興趣的語言、方法來傳授音樂知識。例如，我采用繞口令進行節奏教學。見例：“老爺堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿塊破布往上補。只見過破布補破褲，哪見過破布補破鼓。”幾遍下來，不光繞口令學會了，節奏的難點——后十六分音符的節奏型也迎刃而解了。
2、創設情境，營造氛圍。教師創設一種融聽、視、感、觸為一體的環境氛圍，讓學生身臨其境進入角色。如《梨園擷英》戲劇欣賞課，課前我在教室黑板上張貼幾幅劇照，如《鍘美案》、《智取威虎山》里的人物等，在教室里營造出戲劇院的氛圍。上課一開始教師播放《包龍圖打坐在開封府》的唱段，讓學生尋找與之相對應的劇照，判斷人物角色所屬的行當。曲畢，學生爭先恐后紛紛舉手，踴躍發言，學習積極性空前高漲，以至順利地引導學生直奔主題，深入進行審美的體驗。
3、把課程內容與學生生活聯系起來。音樂源于生活，表現生活。音樂對于學生來說，首先不是表演，不是“藝術”，而是自我流露。因此，音樂教育，不應將學生在狹小的由音符組成的抽象、枯燥的世界里，束縛在課堂書本里，而應展現音樂與生活的有機聯系。例如，《國歌》一課中的三連音這一節奏，如果教師結合學生生活中“機關槍”引入，那么一下子，整個教室就活躍起來了。“噠噠噠噠噠噠”的機關槍聲從教室的每個角落響起，慢慢地，絕大多數的槍聲也都成了“噠噠噠噠噠噠（三連音）……”的節奏了，學生不僅輕而易舉地念準了三連音，而且體驗到了三連音像密集的炮火，聯想到了愛國將士們冒著槍林彈雨，奮勇殺敵的場面。
4、積極評價、鼓勵學生。首先，根據學生的不同情況制定不同的要求，然后教師抓住每一個鼓勵學生的機會對學生進行鼓勵。例如，讓一位同學唱首歌，他如果不愿意唱，教師可以引導他，可以先讓他從座位上站起來，然后慢慢讓他與教師一起唱(這種情況大多數同學都可接受)。只要他比往常稍有進步，就及時給予肯定和表揚，這樣教師不斷地給學生建立自信心，讓他覺得自己在這方面有潛質，并且每時每刻堅去，他還可以做得越來越好。這樣就會激發并增強學生參與課堂教學的興趣。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十一
音樂課是學生們最喜歡的課，他們熱衷于流行歌曲、歌手和電影明星。相反，孩子們鄙視教育部門精心編排的教材中的.歌曲，更不用說讓學生聽起來很無聊的欣賞歌曲了。我們的教材并不一定要對每個地區的學校都實用，但不可否認的是，我們的課堂教學本身也存在很多問題，這需要我們進行進一步的討論和反思。
音樂課不僅僅是一門歌唱課，要唱的歌曲更多，如何唱好的歌曲更少。很長一段時間，學生們會覺得音樂課上的歌曲不好，也不夠有趣。當然，他們會專注于朗朗上口的流行歌曲。
器樂課不是一門簡單的技能課。這很無聊，機械訓練多，興趣刺激和情感表達少。。表面上看，一些學生可能會在一段時間內產生一些影響，但這可能會削弱大多數學生對音樂的興趣和愛好，甚至將其抹去。
欣賞不是文學。在一些教師的鑒賞課上，有很多語言講解，要求學生少用心聽，更清楚地表達自己對音樂的理解，少用音樂思考、理解和激發想象力，多用語言表達，少用情感體驗。這樣一來，學生對音樂作品的積累就會越來越少，對音樂的理解就會越來越膚淺，最終會失去學習音樂的熱情。
音樂課程更多的是以教師為中心，而不是以學生為主導。在我們的音樂課上，無論學生學得多好，很多老師都只注重按照設計好的方法進行教學。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十二
音樂教師，應當明確音樂教育是素質教育必不可少的一個重要方面。音樂教育以審美教育為核心，所以在整個音樂教學過程中，教師要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現音樂教育目標，在教學中，教師要引導學生對音樂的各種要素、手段作出整體性的反應。教師要進取引導學生學會感受、體驗、表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受、體驗、鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，并且做到終身受益。
一、激發興趣，營造氛圍帶動學生。
烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意愿。”著名科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是最好的教師”。教學中，教師如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。音樂教育是關系到學生全面發展的大事情，因為音樂不僅僅是教會學生唱歌，還是開發和提高學生智力的最好形式。
在音樂教學的過程中，教師首先應當去激發學生心靈深處的強烈的探索欲望，其次為激發學生的認知興趣。學生有了學習音樂的興趣，便會對學習音樂產生強烈的需要，進取地投入學習，不再感到學習音樂是一種負擔或者是無聊的事。有了濃厚的興趣，學生精神才會豐富，思維才會靈活、多變、流暢。教學時，教師應避免單一的教學模式，能夠采取多樣的方式進行，比如師生互動，建立學習小組，或者借助多媒體模式等來活躍氣氛，激發學生對音樂教育的學習，教師用愛去激勵學生，讓學生在提升自我自信心的同時愿意去學習音樂。
二、創設情境，培養音樂情感。
音樂教學的情感化需要情境的歷練，一個人音樂情感是在社會實踐、生活積累中不斷豐富，不斷完善提高的。這其實就是一個大情境的磨煉。在中學的音樂教學中，需要創設音樂教學情境，教師能夠根據環境調整音樂教學的過程。比如，在郊游的過程中，教師能夠根據環境心境把音樂教學也融入進去，還能夠根據各種學習活動或者各種節日等去適應音樂教學的過程。
最終使音樂教學得以成功和優化。教師用自我的情感去撥動學生感情的琴弦，使之產生共鳴，師生一齊進入教學資料所規定的主角，融洽愉快地完成教學任務。創設音樂教學情境，在和諧的教學環境中實現師生思維同步，同時也培養了學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意力。這樣也與所學音樂作品緊密連接，啟發學生的創造熱情和創造動機。在學生創造性思維得到提高的同時，使學生的人格得到升華。學生審美本事、審美意識的發展，讓學生能更好地實現自我完善。
音樂教學在發展學生的智力、素質等方面，具有其他學科所不具備的優勢。古今中外許多高智能的名人如孔子、愛因斯坦、盧梭、歌德、列寧等大都酷愛音樂，能夠說音樂對于他們的事業成就具有必須的影響。
在進行音樂教育時，教師可經過音調、音色、力度、時值等讓學生去感知和認識聲音，這樣不僅僅能夠進而聽旋律、聽和聲、聽辨各種人聲和各種樂器的聲音，提高學生聽覺的選擇性和敏感性，還能夠培養學生的想象、思維本事。學生的大腦在隨著音樂緊張活動的同時，想象、記憶、情感等心理活動也十分活躍，這些都有助于思維本事的培養。這不但能促進學生智力發展，并且提升學生的全面素質的發展，對學生的健康成長大有益處。
四、以人為本，因材施教。
學生的音樂興趣、潛能有很大的差異。不一樣的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現也不一樣。作為音樂教師，我們不能以同一標準去對待學生，我們要以學生為主體，充分調動學生自我的進取性。尊重學生個性差異和潛能的差異，要以學生的個性特點為基礎，把全體學生的參與和發展不一樣的個性因材施教結合起來，讓每個學生都有權利以自我獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人情感，充分肯定每一位同學，讓他們享受音樂的樂趣。
當前基礎教育改革的主要目標就是素質教育。而音樂教育因其具有愉悅性、審美性、易理解性的育人觀成為中學素質教育中不容忽視的重要資料，它影響著學生的思想道德、智力、情感等身心健康的發展。音樂教育中能體現出美學教育，德育教育等很多關系中學生人格發展的方面，有著其他學科不可替代的重要作用。音樂教育以它強烈的藝術感染力發揮著獨特的育人功能，其作用是十分巨大的。重視音樂教育，是促進學生素質全面提高，塑造學生完美人生的有效措施。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十三
作為音樂教師，首先就應明確音樂教育以審美教育為核心，在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生，要以音樂中豐富的情感來陶冶學生，進而使學生逐步構成健康的音樂審美潛力、為了實現這一目標，在教學中，要引導學生對音樂的各種要素，各種手段作出整體性的反應，要用心引導學生感受，體驗，表現音樂中豐富的情感內涵，還要堅決引導學生感受，體驗，鑒賞音樂的美，從而使學生不僅僅做到此刻受益，而且做到終身受益、因此在音樂課起始課上，我就從下列幾個方應對學生進行教育，強調:。
1、透過音樂教學，提高學生的音樂審美觀念和審美情趣;。
針對本校學生音樂基礎差的特點，在使用音樂新教材的同時，想方設法，找資料，給學生補基礎，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為:。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十四
本學期音樂教材，使用的是全省統一實施的由人民音樂出版社修改發行的義務教育九年一貫制中學音樂新教材。該教材全學期共分6個學習單元，共計新授課時15教時。根據教材資料，依據學生理解本事程度，在使用該教材中，對部分單元資料加以調整，適當進行了增刪，全學期實際新授課時14教時。
二、本學期教學工作工作量。
本學期擔任初二年級14個班音樂教學工作，周課時14節，校本藝術課程（小品、曲藝）每雙周三兩節，音樂教學全學期代課總課時196課時。
三、
1、堅持音樂教學新理念，實現目標，落實標準。
本學期音樂教學，能夠堅持貫徹音樂課程的“培養興趣，發展音樂感受、鑒賞、表現、創造本事，提高音樂文化素養，豐富學生情感體驗，陶冶情操”的總目標，把音樂教學的情感態度價值觀具體落實到讓學生喜歡音樂、愛上音樂課方面上來，把教學中的過程及方法，作為教學目標來追求，把知識技能融于學生喜愛的各種趣味性實踐活動來體現，把培養學生豐富的生活情趣做為教學目標來設置。
教學中，努力實踐以音樂審美為核心，以音樂興趣為動力，面向全體學生，注重個體發展，注重音樂實踐的基本理念，并認真把它們轉化為具體的教學行為。在教學中，能進取思考面隊學生教什么、誰來教、對誰教、怎樣教，預見目標能否到達和實現，牢固確立“一切為了學生的發展”的教學原則。
2、立足課堂，促成教師教學行為的轉型。
本學期在音樂教學中，進一步改變備課方式，立足音樂教材文本鉆研，能對教材有所側重地梳理、選擇、補充、整合，努力做到各單元主題資料生活化，把教學資料設計的活動化，注意每單元資料的課前準備，了解學生上課前的心理狀態，靈活采取恰當的手段，保護學生學習情緒。課后備課，經過每節課的教學不斷檢查已成的教案，針對課堂教學的進展，學生的需求，及時加以補充、修改、完善。課堂常規教學是檢驗一個教師教學本事、水平的試金石。在每節音樂課后，我常常問自我：本節課的教學資料明確否？對學生的要求是否清晰？我的教學方法設計是否妥當？課堂上我的語言是否生動、確切精練？把學生“學”的效果和我“教”的效果相互聯系比較，細心找出問題，及時糾正。
教學中，能堅持正確的教學方式，能大膽采取生動啟發，研究探索式的教學方法，把知識教學依靠于學生自主探究學習方面上來，教學中，能注重建立新型師生關系，自覺改變主角，以“朋友”的形象與學生真誠相對，因為在教學中，我從不歧視任何一個學生，當教學資料得不到一些學生理解的時候，我會心態平靜，微笑應對，說一聲“別著急”“沒關系”，所以本學期當音樂教學結束后，我們征求學生意見當中，最多最好的評價，認為我“和氣”“好玩”，我覺得從學生口中能說出這樣的話，說明了我能進取轉變教師地位、主角師生新型關系的建立，實質上是極有利于教學活動正常進行的。
1、課程實施的夢想與現實差距大。
新課程的目標，標準對我們每一個教師提出了高要求，異常是在教師的綜合音樂素質、教學活動設計的本事，組織管理的本事及教師語言表達本事方面，都有著新的期望。音樂新課程要體現新、趣、活，就必定要求教師在教學中具備上述各方面的本事，在這方面，我認為自我就現有條件還不夠完全滿足學生的愿望，需要在今后、經過各種方式和途徑進一步提高諸多本事，以適應新課程教學的需要，滿足學生在學習中的不一樣期望。
2、音樂課程資源嚴重缺乏。
從現有的音樂教學資源來看，教材上的資料還不夠豐富，有些資料學生難以理解和理解。要完成單元主題目標，還遠遠達不到要求，需要從各方面加以汲取、補充，而問題是有些急需的課程資源卻難以尋覓，“巧婦難為無火米炊”，造成在教學過程中出現難以表達，學生難于體驗，理解的現象。
3、部分學生存在的錯誤理念。
長期以來，由于受學校、社會、家庭傳統升學思想的影響，部分學生仍把音樂課視為“無所謂”的課程，所以表現出一些消極的學習情緒，要扭轉這種思想，啟發這些學生正確對待音樂教學，工作量相當大，效果也難以預見。
4、長期從事音樂教學的所產生的厭煩情緒。
我從事中學音樂教學已有11年，有時因各種因素，心理上有時產生的穩定及厭煩情緒，異常是在工作壓力大，備課受到阻礙時，情緒易產生波動。這種不良情緒有時嚴重影響到課堂教學，甚至無意間傷害了學生，我覺得這是值得自我認真反思的問題，做為一名老教師，無疑這是錯誤的，不該發生的。原則地說，這是職業道德問題，是敬業態度問題，在今后工作中，必須堅決糾正。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十五
在當前音樂教學依舊停留在傳統的教學資料和受傳統教學觀念影響的情形下，音樂教學資料已經無法滿足學生的需求，導致學生在學習音樂時無視散漫，厭惡枯燥的音樂理論和音樂技能，音樂教學的根本效用不能得到充分發揮。所以在音樂教學中引入流行音樂，經過拓展音樂教學資料、豐富教學方法來讓學生重新審視音樂、感受音樂，才能讓學生在學習音樂的過程中實現自我的構建和重塑，培養其美學本事，推動自我的全面發展，讓音樂教學發揮其重要作用。
流行音樂作為通俗音樂，大多是基于生活而產生的音樂表現形式，在當前流行音樂魚龍混雜的情形下，要引入流行音樂來培養學生感受音樂和鑒賞音樂的本事，就需要對流行音樂進行嚴格的甄別和選擇，選擇適合教學的流行音樂，避免爛俗音樂，才能真正起到流行音樂服務音樂教學的根本作用。
1、嚴格甄別原則。
任何一種音樂類別都被劃分成各種表現形式，如輕快、樂觀、傷感、孤獨等，所以在選擇流行音樂時要充分研究到歌詞、曲風、表達情感情緒、人生觀、世界觀、價值觀等，以選擇進取向上、陽光歡樂的流行音樂為主，來對中學生自我認知構建和價值觀構成進行引導。此外，在選擇時也要與時俱進，選擇一些時下流行的、風格清新別致、具有鮮明時代特征的較高格調的音樂。
2、適度適量引入原則。
中學生音樂教學的主導是讓學生在學習欣賞古典名曲和民族歌曲的過程中去感受音樂美和鑒賞音樂美，而引入流行音樂的根本目的是激發學生的學習進取性、調動學生的學習活力，所以能夠將流行音樂作為表現音樂的美、展示音樂知識技能的一種教學方式，不應過度引入流行音樂導致教學重點的偏失。所以在實際教學過程中要堅持適度適量的原則，避免忽視音樂課程資料教學，導致本末倒置的現象發生。
二、如何充分發揮流行音樂的進取作用。
流行音樂是與大眾文化以及生活息息相關的音樂類型，其具有廣泛的群眾和生活基礎，是極具音樂實踐特色的音樂類型，所以要在實際教學中充分發揮其具備的進取作用，能夠經過以下幾個方面來著手。
1、讓學生掌握必須的教學選擇權。
教學要堅持以人為本的原則，圍繞“促進學生全面發展”的教學目標來實現師生主角的轉換，在進行流行音樂選擇上不僅僅要“思學生所思、想學生所想”。還要適當讓學生擁有選擇的權利，在大范圍標準約束下來引導學生進行辨別流行音樂和選擇流行音樂。比如，經過調查來分析學生喜歡的流行音樂，或者經過劃分小組、讓小組選擇推薦來選擇適合的流行音樂，以此來豐富教學資料，并讓學生在參與選擇的過程中培養出甄別音樂的本事。
2、充分發揮教師的引導作用。
教師作為教學的組織者、引導者和服務者，在教學的各個環節都要始終發揮自身的引導作用。在流行音樂選擇上引導學生對其進行甄別辨析；在教學過程中要引導學生去聆聽、感受、聯想、思考、理解、交流分享、展示、表達；在課后要引導學生去聯想延伸、去思考感悟、去自主學習更多音樂課程，從而培養自身感受音樂、聆聽音樂和鑒賞音樂的本事。讓學生在學習音樂的過程中與作者產生情感上的共鳴，促成學生自我價值的實現和認知體系的構建，引導學生構成良好、正確、進取向上的人生觀、世界觀和價值觀，推動學生的全面健康發展。
3、開設流行音樂專題鑒賞課程。
流行音樂的引入作為中學音樂教學資料的拓展，是教材的延伸和補充，所以教師能夠根據實際開設流行音樂專題鑒賞課程，經過與學生交流合作來對該課程進行合理規劃和設計。比如，共同選擇適宜的流行音樂，將其進行分類來逐個進行欣賞、學習和分析；或選擇當下流行音樂中典型的音樂代表人物，經過對其作品進行鑒賞分析、對人物本人進行了解來分析當下流行音樂的特色以及其音樂中所要表達的情緒、情感及價值觀念；此外，結合電影、小品、話劇、個人才藝展示等多種形式來展示流行音樂，都將為教學帶來意想不到的效果。比如，當下開創了流行音樂創作嶄新時代的周杰倫，其歌曲以歌詞、曲風及演唱風格取勝，其作品區別于一般流行音樂的根本特點在于資料涉獵廣泛，并且在歌詞上展現出獨具特色的文學美，能夠引導學生進行聯想、思考和創新性思維，在曲風上貼合了中學生的喜好和認知發展規律，在傳遞的情緒、情感、價值觀念和人生態度等方面都是進取向上的，所以在教學過程中適當引入，將起到事半功倍的效果。
三、中學音樂課堂引入流行音樂的方法。
在課堂中引入流行音樂要做到適度適當，比如在課前播放流行音樂、邀請學生表演、全班合唱等形式來起到調節學生情緒、放松學生心境的作用，以此為之后課程資料教學奠定了重要的基礎，營造出良好的教學氛圍。
1、將古典音樂和流行音樂有機結合起來。
當前音樂已經進入了跨界時代，越來越多流行音樂與古典音樂相互碰撞產生出美妙的火花，推動音樂向著古典流行音樂新趨勢的發展。所以在課程教學中能夠選擇一些創新古典音樂的流行音樂來讓學生們欣賞，讓學生從不一樣的表演形式中去感受古典音樂的魅力，從而增加學生的知識涵養和鑒賞本事。
2、舉行比賽獲擂臺賽。
流行音樂的引入會讓許多學生產生躍躍欲試的想法，所以在教學環節中要盡可能設計一些環節來滿足學生們想要表現的欲望，經過在課內舉辦流行歌曲比賽和擂臺賽來讓學生進取參與其中。比如，根據當前比較流行的“中國好聲音”、“我是歌手”等節目來設置課堂，讓學生參與其中、樂在其中，為后期學習音樂奠定良好的興趣基礎。
四、結束語。
在中學音樂教學中引入流行音樂就要堅持適度適量的原則，要選擇適合教學的、進取向上的流行音樂，經過流行音樂來傳遞正確的人生觀和價值觀，培養學生學習音樂的興趣和鑒賞音樂的本事。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十六
二、教學目標：
1、讓學生感受歌曲明朗、愉快的情緒，培養學生對經典作品的興趣和熱情，喚起學生對音樂、對春天、對生活的樂觀、積極的情感體驗。
2、讓學生初步了解作品的結構，并引導學生進行簡單的創作嘗試，在表現中體驗和實現自信、交流、分享和創造的快樂。
3、培養學生自主學習的能力，將有關作曲家生平等音樂與相關文化的背景知識，放到課外由學生自主探索解決，教師給予適當的指導。
三、教材分析：
莫扎特的《渴望春天》是一首深受全世界青少年喜愛的歌曲。其音樂語言樸素、簡約，富有表現力。旋律線主要由大調式主和弦分解構成，突出音樂清新、明朗的格調；6/8拍輕快、活潑;曲式結構單純、緊湊，給人簡練、舒服、完整的滿足感。伴奏織體采用分解和弦的形式，輕快、流暢，有效地起到了為旋律烘云托月的作用。
四、教學重點：
學唱歌曲，感受歌曲的情緒，并有感情的演唱。
五、教學難點：
歌曲的藝術處理和創作。
初中音樂課教學反思報告（優秀17篇）篇十七
傳統的音樂教學通常都只是注重對學生唱歌技能與技巧的訓練，采用的也是“教一句，唱一句”的教學模式，這一模式在對學生音樂學習進取性的跳動方面，并沒有收獲較好的成效，音樂的趣味性及其藝術形象的完整性沒能夠得到完美地表現，這是致使學生失去音樂學習興趣的最主要原因，也就更無從談及學生的自主性學習了。要想改善這一現狀，就必須要不斷地轉變音樂教學理念，創新音樂教學模式，采用多樣化的音樂教學方法，調動學生的音樂學習興趣，經過興趣來培養學生在音樂方面的自主學習本事。
一、音樂自主性學習的含義及其具體特征。
資料，還是學習方法的選擇上，學生都擁有極大的自主性，作為教師，應當做的就是有機結合所有學生不一樣發展個性與參與進取性，因材施教，創造出更多的生動活潑的、靈活多樣的音樂教學形式，以為學生自主性學習的開展與個性的培養和發展供給更多的可能。
1、以學生為中心。
音樂教學同樣也十分提倡“學科綜合”的這一教學理念，主張將各種具體的音樂材料綜合地構建起來，以使音樂教學更好地和其他的學科進行聯系。在音樂教學當中，盡管時代感越來越豐富，可是其中的審美教育并沒有所以而發生較大改變。對中學音樂教師來說，不僅僅要具備最基本的吹、拉、彈、唱技巧，還要掌握一些高效的的教學方式，并以此來對學生進行引導教育，以將民族藝術發揚光大，同時培養學生熱愛音樂、熱愛生活的態度，健全進取向上的人格等。要想在課堂上充分發揮學生的主體作用，教師能夠經過啟發和引導的方式調動學生的音樂學習興趣與表現欲望，加強師生之間的互動，邀請學生參與到課堂設計中去，并為其供給更多的實踐機會。當然，這就要求教師們放下自身“教育權威者”身份，將自我放到和學生同等的地位，更多地和學生進行溝通和交流，適當地引導和鼓勵學生，給學生更多發揮本事的機會，激發學生的音樂想象力，使其真正地產生“課堂主人”之感，更加主動進取地去接納和學習相關的音樂知識與技能。
2、充分展示合作與分工意識。
要想能夠快速且有序地完成相關的音樂教學任務，完美的合作與明確的分工是必不可少的。教師在每學期的第一堂音樂課中，就應當為每位學生設置出對應的崗位，并將全體學生分成若干個學習小組，使之在今后的學習過程中，能夠根據自身所扮演的崗位主角來進行音樂知識與技巧學習。例如，教師能夠給學生更多的自主權，設定音樂組長和音樂副組長這兩個職務，并讓他們二人協助教師開展相應的教學工作，包括協調小組成員之間的關系、學習任務分工以及學習狀況和結果反饋等。如果需要進行音樂劇表演活動，便可根據之前設定的音樂小組的各成員特征選出最適合的總策劃、編導及美工等主角，合理分工，自行組織活動編排。當然，并不是說這些崗位的設定是固定的，從某種意義上講，輪崗是一種比較可取的方式，經過輪崗，所有的小組成員都能夠有實踐的機會，這對小組成員來說，也更加公平。
3、培養學生音樂欣賞本事。
為了更好地培養學生的音樂欣賞本事，音樂教師除了需要為學生展示教材中所涉及的音樂欣賞作品之外，還要將其與聽音練習結合起來，以拓展學生的音樂視野，不斷提高學生的音樂欣賞本事。比如，教師能夠適當地選擇一些學生比較喜愛的樂曲的片段，在鋼琴的低音區、中音區和高音區分別將其彈奏出來，讓學生切切實實地感受到這三中音區所產生的不一樣效果，以及它給人帶來的不一樣感受等。除此之外，教師還能夠選擇難度與要求稍微高一點的“表演和合唱相結合”的方式，為學生講述各種各樣的音樂故事，加深學生都音樂索要表達的情感的理解，培養學生對音樂學習的興趣，促使其能夠自主地進行音樂學習。
三、結束語。
總的來說，作為智育教育重要組成部分之一的音樂教育，除了要對學生音樂學習興趣進行培養之外，還要讓學生在學習的過程中感受到音樂的藝術美，使之能夠在音樂藝術的空間里盡情地翱翔。以學生為中心、充分展示分工與合作意識以及培養學生的音樂欣賞本事都是培養學生音樂自主性的有效措施，能夠在必須程度上提高中學生的音樂學習興趣，提高中學教師的音樂教學質量。