實(shí)用繪畫(huà)技巧和心得體會(huì)（通用22篇）

引導(dǎo)語(yǔ)：對(duì)風(fēng)景的描繪應(yīng)該注意哪些技巧與方法呢?以下是小編整理的風(fēng)景繪畫(huà)技巧，歡迎參考閱讀!

臨摹和寫(xiě)生都是色彩訓(xùn)練的必經(jīng)之路，對(duì)美術(shù)高考生來(lái)說(shuō)沒(méi)有選擇，必須練習(xí)。但如何安排分配練習(xí)時(shí)間，使臨摹和寫(xiě)生相互融會(huì)貫通，卻是很有講究的。

1、臨摹加快學(xué)習(xí)速度

臨摹就是向優(yōu)秀的作品取經(jīng)，向色彩高手偷師，是學(xué)習(xí)繪畫(huà)必不可少的一個(gè)階段，是學(xué)習(xí)色彩的捷徑。可以結(jié)合學(xué)生的實(shí)際能力，由教師來(lái)精心挑選高考內(nèi)容相關(guān)的范畫(huà)，提出明確的要求，使學(xué)生認(rèn)真學(xué)習(xí)作品的精華，加深對(duì)色彩規(guī)律的認(rèn)識(shí)和理解，學(xué)習(xí)范畫(huà)成熟的表現(xiàn)手法、完美的藝術(shù)處理以及高雅的審美情趣。這樣的學(xué)習(xí)往往能達(dá)到意想不到的加速學(xué)習(xí)的效果。

考生臨摹色彩風(fēng)景可以分三步：初學(xué)色彩時(shí)通過(guò)臨摹了解大致的作畫(huà)步驟、空間造型和色調(diào)處理;中途可以對(duì)急需解決和掌握的個(gè)別物體或特定景色集中臨摹，學(xué)會(huì)特定景物的作畫(huà)方法;考前兩個(gè)月選擇高考可能出現(xiàn)主題作臨摹和默寫(xiě)的組合練習(xí)。

2、風(fēng)景寫(xiě)生加深感受和理解

色彩風(fēng)景寫(xiě)生是訓(xùn)練色彩感覺(jué)、把握色彩變化規(guī)律、感受自然界美的最有效方法之一，具有其他訓(xùn)練手段不可替代的重要性。大自然為我們提供了變化無(wú)窮的復(fù)雜色彩世界是臨摹所無(wú)法替代的。在具體教學(xué)活動(dòng)中，首先教師要對(duì)寫(xiě)生前期做好充分的準(zhǔn)備，有明確的學(xué)習(xí)目的，使美術(shù)高考生有備而來(lái)。其次，在具體實(shí)踐過(guò)程中，教師必須有系列循序漸進(jìn)的教學(xué)安排，先易后難，培養(yǎng)學(xué)生用整體的眼光比較地觀察自然。再次，教師要通過(guò)美景激發(fā)學(xué)生熱愛(ài)生活、熱愛(ài)大自然的情感，以美好的情感激發(fā)作畫(huà)熱情。教育學(xué)認(rèn)知規(guī)律告訴我們只有通過(guò)自己獨(dú)特而真實(shí)的感受，才能創(chuàng)造性地再現(xiàn)自然美。實(shí)踐證明，只有通過(guò)實(shí)景寫(xiě)生，考生才能在考試中畫(huà)出色彩豐富而又和諧的高分作品。

1、整體關(guān)系優(yōu)先原則

“整體觀念”是一個(gè)老生常談的話題，也是一個(gè)較難解決的問(wèn)題。相當(dāng)一部分學(xué)生“只見(jiàn)樹(shù)木不見(jiàn)森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，就是上調(diào)子時(shí)死摳局部，使局部與整體脫節(jié)。畫(huà)面的花、雜、亂，虛實(shí)關(guān)系處理不當(dāng)，畫(huà)面色調(diào)不和諧都是整體與局部處理不當(dāng)?shù)慕Y(jié)果。作畫(huà)要的是整體的最后效果，沒(méi)有整體的局部，再精彩、再深入也毫無(wú)意義。忽視整體的局部將最終造成全畫(huà)的失敗，優(yōu)先照顧整體關(guān)系的局部將為畫(huà)面錦上添花。整體關(guān)系還應(yīng)該特別注意色彩、形式、技法背后的風(fēng)景畫(huà)的意境，更多地去品味、去認(rèn)識(shí)它。每一塊色彩、每一個(gè)形式、每一種技法背后都有著一個(gè)鮮活的感覺(jué)，都代表著一種精神元素，都是一種生命語(yǔ)匯，抓住了它，也就抓住了藝術(shù)的靈魂;掌握了它，我們就有了一種自己的、展現(xiàn)心靈內(nèi)容的藝術(shù)“話語(yǔ)權(quán)”，同時(shí)也增加了自己作品得高分的幾率。訓(xùn)練整體關(guān)系有方法和技巧可循，比如用風(fēng)景照片叫學(xué)生作有取舍的構(gòu)圖練習(xí)、畫(huà)16開(kāi)小稿的色調(diào)練習(xí)等形式對(duì)訓(xùn)練整體關(guān)系都很有幫助。

2、局部是整體的基石

雖說(shuō)整體重于局部，但整體要由一個(gè)個(gè)的局部組成。局部景物的生動(dòng)與否直接影響畫(huà)面效果。色彩風(fēng)景畫(huà)要學(xué)會(huì)一些局部的畫(huà)法：學(xué)會(huì)畫(huà)房子，一般建筑物要畫(huà)出體積關(guān)系，宜用干畫(huà)法，用筆肯定保留一些筆觸的效果會(huì)更有塊面感，還要注意早中晚不同光線和周圍環(huán)境色對(duì)墻面的影響。畫(huà)樹(shù)木要注意種類和形狀特征，枝葉茂盛的樹(shù)以表現(xiàn)樹(shù)葉為主，注意樹(shù)冠的形態(tài)自然生動(dòng)、明暗塊面有不同層次;枯樹(shù)則以表現(xiàn)它的主干和枝條的形狀為主，尤其要注意一般枝干的明暗變化都是上暗下亮。畫(huà)水面時(shí)注意 “水天一色”是水鄉(xiāng)風(fēng)景畫(huà)中的一大特色，指水面反射了天空之色。而水面除了反射天空之色外，便是其水的.固有色，只有靠近色彩，景物的倒影才會(huì)有其景物的顏色影響;水中的倒影在畫(huà)面表現(xiàn)為色彩和明暗對(duì)比弱，靜水的表現(xiàn)技巧常常先用垂直筆法表現(xiàn)倒影，然后用橫筆表現(xiàn)水紋：水紋的透視關(guān)系是近寬遠(yuǎn)狹、近長(zhǎng)遠(yuǎn)短、近強(qiáng)遠(yuǎn)弱。蕩漾的水可以用小碎筆法橫拖出閃光的波紋。畫(huà)天空時(shí)一般接近山和物體的地方亮，遠(yuǎn)離物體的地方暗。

畫(huà)面局部還可以增添畫(huà)面整體的情調(diào)，如下面兩幅畫(huà)中的局部人物就使整幅畫(huà)作充滿了生活情趣，起到“以人點(diǎn)景”的作用。

1、應(yīng)試是當(dāng)前任務(wù)

對(duì)于廣大考生來(lái)說(shuō)，應(yīng)對(duì)眼前的美術(shù)院校招生考試是最緊迫的任務(wù)。應(yīng)對(duì)考試有一些特殊的技巧和方法：首先要合理安排考前訓(xùn)練。一般考前兩個(gè)月之前宜組織風(fēng)景寫(xiě)生，通過(guò)實(shí)景寫(xiě)生豐富自己擅長(zhǎng)的色系，提高組織畫(huà)面的能力。到了考前兩個(gè)月之內(nèi)應(yīng)該選擇水鄉(xiāng)風(fēng)情、有房子和樹(shù)的田園風(fēng)光、夕陽(yáng)下的湖面等高考常見(jiàn)題材進(jìn)行臨摹和默寫(xiě)的組合強(qiáng)化練習(xí)。白天練習(xí)色彩，晚上安排素描課程，以達(dá)到最佳的進(jìn)度。

其次對(duì)考試時(shí)間分配心中有數(shù)。拿到考題要安排10分鐘左右審題，認(rèn)真思考畫(huà)面的構(gòu)圖、色調(diào)、最終效果;構(gòu)圖起稿10分鐘左右，確定遠(yuǎn)、中、近景的位置關(guān)系和物體的大致輪廓。鋪大調(diào)子40至60分鐘左右，遵循由暗到亮、由主到次、由后到前的順序，迅速畫(huà)出畫(huà)面的主要調(diào)子和冷暖關(guān)系。深入塑造占考試時(shí)間的2/3左右，具體深入地表現(xiàn)景物的體積、空間、冷暖、主次等，使畫(huà)面有精彩的局部刻畫(huà)。調(diào)整階段30分鐘左右，應(yīng)從全局的高度審視全畫(huà)，調(diào)整與整體不協(xié)調(diào)的地方。

再次做好考試的準(zhǔn)備工作。準(zhǔn)備材料要齊全充足，用自己習(xí)慣的畫(huà)筆，顏料要擠滿，檢查水桶是否漏水等。對(duì)一些基礎(chǔ)不扎實(shí)的學(xué)生，教師可以讓他帶兩盒顏料，其中的一盒里放教師幫學(xué)生調(diào)好的顏料，把畫(huà)樹(shù)、房子、水面等常見(jiàn)景物的常用色每種調(diào)出不同變化的四五個(gè)層次顏色，學(xué)生可以在考試時(shí)直接上相應(yīng)的顏色。

2、發(fā)展是長(zhǎng)遠(yuǎn)目標(biāo)

考試是一時(shí)的目標(biāo)，今后的發(fā)展是長(zhǎng)遠(yuǎn)的目標(biāo)。想靠考前兩三個(gè)月突擊考上美術(shù)院校的念頭是很危險(xiǎn)的，即使幸運(yùn)地上了分?jǐn)?shù)線，你的大學(xué)生涯也會(huì)非常辛苦的。所以愿考生們?cè)谄綍r(shí)的色彩練習(xí)中盡力提高自己的基本功，為將來(lái)大學(xué)學(xué)習(xí)和從事美術(shù)工作打下扎實(shí)的基礎(chǔ)。

1.畫(huà)將無(wú)脖項(xiàng)，少女應(yīng)修肩，佛容宜秀麗，神佛須偉壯;仙賢意思淡，美人要修長(zhǎng)，文人如顆釘，武夫勢(shì)如弓。

2.若要人臉笑，眼角下彎嘴上翹;若要人帶愁，嘴角下彎眉緊皺。

3.心神暢然手拈須，氣怒眼者眼拱張;手抱頭者心驚慌，急步行走事緊張。

4.怒像眼桃把眉擰，哀容頭垂眼開(kāi)離;喜相眉舒嘴又俏，笑樣口開(kāi)眼又瞇。

5.貴家婦，官樣妝;耕織女，應(yīng)時(shí)樣;娃娃樣，要肥胖;莊稼漢，衣裳越薄越顯壯。

6.人各有習(xí)，習(xí)能有宜，認(rèn)得此意，畫(huà)無(wú)不奇(泛指人的動(dòng)作與其生活習(xí)慣有關(guān)，畫(huà)者如領(lǐng)會(huì)此意，畫(huà)出人物必須新奇可觀)。

7.美人樣：瓜子臉，鼻如膽，櫻桃小口蚱蜢眼;慢步走，勿奎手，要笑千萬(wàn)莫張口。

8.貴婦樣：目正神怡，坐如山立(不歪不倚)。

9.丫環(huán)樣：眉高眼媚，笑容可掬;咬指弄巾，掠鬢整衣;

10.賤婦樣：薄唇鼠眉，剔牙異帶，疊眼露掌，托腮依榻。

11.娃娃樣：短臂短腿大腦殼，小鼻大眼沒(méi)有脖;鼻子眉眼一塊湊，千萬(wàn)別把骨頭露。

12.貴人樣：腰肥體重，耳厚眉寬;頸粗額隆、行動(dòng)豬樣。

13.寒士樣：頭小額窄，口小耳薄;垂眉聳肩，兩腳如跛。

14.卑者(壞人)樣：口斜胸凸，頭低仰視;齒露眉錯(cuò)，必是細(xì)作(奸細(xì))。

15.魔鬼樣：頭如牛、眉如帚、稱砣鼻子火噴口，鈴鐺眼、核桃臉(起皺不平)，鋸齒燎牙帶耳環(huán)，胞臂腿壯生筋腱，袒胸露腹衣不全。

16.老者：抬肩、曲背、呆容、硬膝、轉(zhuǎn)身慢、步平、手戰(zhàn)(顫)、起遲、立歌、支杖、頭搖搖點(diǎn)點(diǎn)。

17.少者：耳容、佻達(dá)、風(fēng)流、身如弓、行步俏、雙袖垂、兩眼轉(zhuǎn)。

18.立者：舒眉、凝眉、正容、恭袖、身端、步踱、背前探、手拈指。

19.武者：威容、眉鎖皺、挺胸脯、腰勁直、步闊，側(cè)立不可立、肘曲如抱月，手作推舟勢(shì)。

20.貧者：愁容、鎖眉、窮袖、腐肘、摩腕、搔鬢、縮頭、聳肩、套手、擦涕、端正步酸子氣、低視。

21.富者：歡容、捻指、昂頭、仰面、舒眉、抹鼻、拍胸、撐手、圈指。

22.癲者：定眼、呆視、目直、斜步、手搖、頭僵、胸露、身側(cè)。

23.醉者：呆容、模糊眼、目倦、步跑、手欲扶、口欲吐、身?yè)u、頭垂、坐斜、渾身呈軟狀、獨(dú)腳梗硬。

田：平頭百姓、頻洞臉寬，鼻大口方，耳腮有鬢，剛毅正直，適合表現(xiàn)武將和綠林好漢等一類人物，如《三國(guó)演義》中的周倉(cāng)。

由：穩(wěn)重自愛(ài)、憩靜周正、安逸自在、寬待為協(xié)、長(zhǎng)者之風(fēng)、仁者之態(tài)、適合表現(xiàn)正派人物，如十八羅漢中的布袋羅漢。

國(guó)：五官結(jié)構(gòu)，疏密勻稱，莊重有謀，才華橫溢，深思熟慮，韜略過(guò)人，器宇不凡，才須眉之感，適合表現(xiàn)有本領(lǐng)，或大器的人物，如文能表現(xiàn)李白、蘇軾;武能表現(xiàn)岳飛、鄭成功等英雄名士。

用：平順正直，秀偉挺拔、滿腹經(jīng)論、縱橫言談、憂國(guó)愛(ài)民，宜于表現(xiàn)五柳長(zhǎng)須的文人秀士，如杜甫、文天祥等。

目：青年俊秀，舉止收斂，溫雅文靜，才思敏捷，風(fēng)度翩翩，適宜表現(xiàn)小生、小姐一類的人物，如“梁山伯與祝英臺(tái)”、“賈寶玉與林黛玉”等等。

甲：耳朵外撐、臉頰狹尖、頻窄窄短、鬼頭鼠形、三角眼眶、綠豆眼珠，適合表現(xiàn)小偷之類的人物，如戲劇《十五貫》中的婁阿鼠、《胭脂》中的毛大等，有時(shí)也可表現(xiàn)正面人物，象《水滸傳》中的時(shí)遷等。

風(fēng)：剛正慈善、融樂(lè)自如、瀟灑超脫，不拘世俗，可用于表現(xiàn)仙道人物，如八仙中的呂洞賓、曹國(guó)舅等。

申：見(jiàn)財(cái)忘義、品格低微、如顏婢膝、露牙咧嘴，宜于表現(xiàn)訟棍一類的人物，如《水滸傳》中的差役董超、薛霸等。

同：方形簡(jiǎn)潔，笑口珠唇、眉淡鼻秀，文相武身，常用于表現(xiàn)少年英雄，如《說(shuō)唐》中的羅成，《三國(guó)演義》的趙云等，有時(shí)也可用于表現(xiàn)“如來(lái)佛”、“觀音”和“文殊”。

王：上大下大，中間狹窄，霸氣十足，驃悍勇猛。亦有剛正不阿，俠肝義膽，赤腸忠心。適合表現(xiàn)京劇中的“凈”角，如武能表現(xiàn)《薛剛反唐》中的薛剛、《秦漢演義》中的項(xiàng)羽;文能表現(xiàn)《海瑞罷官》中的海瑞、《平妖傳》中的鐘馗等。

1.龍臉愁的像，出現(xiàn)必升降，龍身扁體甲，其數(shù)卻無(wú)量;鹿角、牛鼻、蝦眼睛、魚(yú)鱗、雞爪、蛇身體。龍有三停：脖停、腰停、尾停。

2.吊眼白額虎、正中寫(xiě)三橫、虎尾斑點(diǎn)勻，為數(shù)十三整。

3.朝陽(yáng)嘯的鳳，姿勢(shì)欲翔騰。鳳有三長(zhǎng)：眼長(zhǎng)、腿長(zhǎng)、尾長(zhǎng)。

4.笑的獅子臉，嬉球又跳升;九斤獅身，十斤頭，一斤尾巴拖后頭。

5.若要畫(huà)肥豬，腿短拖地肚。

6.昂頭挺胸馬，畫(huà)法三塊瓦。

7.抬頭羊、低頭豬、怯人鼠、威風(fēng)虎、鳥(niǎo)噪夜、馬嘶蹶、牛行臥、犬吠籬。畫(huà)戲貓，常洗臉;畫(huà)白兔、前腿短;畫(huà)雄鷹，兩口眼;畫(huà)麒麟，頭似龍。

8.十鹿九回首(回首即是招呼群鹿共食，又是勾畫(huà)鹿時(shí)時(shí)警惕異獸襲擊的特征)。

9.蝙蝠從來(lái)行不拘，如龍似虎方稱奇，虎頭云身自如鼠，兩翅斜飛有高低。

10.雀鳥(niǎo)行學(xué)畫(huà)爪嘴;走獸先學(xué)畫(huà)鯉魚(yú)，尾鰓鰭。蟲(chóng)蝶先學(xué)畫(huà)翅膀，花卉先學(xué)畫(huà)瓣蕊。

1.丈山尺村。寸馬豆人;遠(yuǎn)人無(wú)目，遠(yuǎn)樹(shù)無(wú)枝，遠(yuǎn)水無(wú)坡，遠(yuǎn)山無(wú)皴，遠(yuǎn)閣無(wú)基，遠(yuǎn)船無(wú)帆桅。

2.山要高，用云托;石要峭，飛泉流;路要窄，車馬塞;樓要遠(yuǎn)，樹(shù)木掩。近山不可接遠(yuǎn)山(指應(yīng)有隔隙);遠(yuǎn)水倒可接近水(指近處有湖塘，遠(yuǎn)處可畫(huà)水口)，旅舍不宜半山腰，水路最忌去無(wú)路。

3.青樹(shù)葉點(diǎn)點(diǎn)，夏樹(shù)不露梢，秋樹(shù)葉稀稀，冬樹(shù)不點(diǎn)葉。

4.行云：纏延似流水、臥云平擺象如意，大云通身連氣，小云巧而生靈。

5.四時(shí)點(diǎn)景：正月張彩禮，二月放風(fēng)箏，三月花叢叢，四月放蚱蜓，五月酒簾紅，六月荷花生，七月看天星，八月日當(dāng)空，九月登高閣，十月調(diào)鳥(niǎo)蟲(chóng)，十一月擺盆景，十二月桃符更。

1.牡丹：小瓣尖端宜三缺，大瓣尖端四、五最，老干纏枝如波紋，花頭空處托半葉。

2.梅花：枝不得對(duì)發(fā)、花不可并生，疊花如品字，發(fā)梢似燕飛。

3.果實(shí)：葉從果間生，不露大塊，果中有斑紋，不顯全身。

4.大花大果：花大不宜獨(dú)梗，果大皆用雙枝。

5.纏枝蓮：梗細(xì)恰如明月暈，蓮藤形似老蒼龍。

1.文相軟、武將硬。畫(huà)戲劇題材時(shí)，文戲多用軟色，如《西廂記》、《斷橋會(huì)》、《昭君出塞》等;武打戲多用硬色，如《野豬林》、《李白成坐金鑾》等。

2.軟靠硬，色不楞。意指畫(huà)衣裝服飾或桌案景物時(shí)，大綠和深藍(lán)或是大綠和大紅靠近時(shí)，必須在兩色間加一軟色，如紅襖要加扮藍(lán)裙子就好;若粉藍(lán)裙子，淡紅上衣，腰間可加一深藍(lán)腰帶，則顯得軟中有硬而美。

3.要想精，加點(diǎn)青。古裝畫(huà)中的婦女或書(shū)生多用軟色，以顯清麗，但沒(méi)有硬色，缺乏對(duì)比，故需要在人物衣領(lǐng)、底裙、袖口等處加一黑邊，就和嬌嫩粉面形成對(duì)比襯托作用，顯出人物的精神。

4.紅靠黃、亮晃晃。畫(huà)神仙道釋紅袍黃項(xiàng)光，或紅柱黃幔帳，袍帶故事中紅袍繡黃龍，黃袍騎紅馬，都顯得華麗明耀。

5.精青綠、人品細(xì)。畫(huà)故事畫(huà)中的婦女，如用粉裙、青上衣、綠腰帶;或綠衣、青色裙、粉腰帶、畫(huà)出的人品俊秀細(xì)美。

6.要想俏，帶點(diǎn)孝。畫(huà)面中的五顏六色，容易雜亂無(wú)章，重點(diǎn)不突出，如果加點(diǎn)黑、白、灰，就能重點(diǎn)俏然突出。

7.黑靠紫，臭狗屎。紫色和黑色都是“硬色”兩色放在一起顯得楞而不活。在吉慶題材的繪畫(huà)中，最忌這兩色相近，即使是粉紫色也很少和黑色靠近。

8.青紫不宜并列，黃白未可隨肩。青與紫色相接近，配在一起不醒目。黃與白明度接近，二者配合在一起容易產(chǎn)生“同化”作用，彼此的個(gè)性都顯現(xiàn)不出來(lái)。

9.紫是骨頭綠是筋，配上紅黃色更新。紫和綠是間色，紅與黃是原色，紅與綠是互補(bǔ)色;黃與紫也是互補(bǔ)，利用它們之間的強(qiáng)烈對(duì)比關(guān)系，乃屬用色特點(diǎn)之一。

10.女紅、婦黃、寡青、老褐。畫(huà)少女穿紅戴綠得活潑俊秀;畫(huà)少婦加黃衣或巾帶以示貴顯;畫(huà)寡婦身著青色益顯肅穆;畫(huà)老人用褐色最適宜。

11.紅忌紫、紫怕黃、黃喜綠、綠愛(ài)紅。紅衣不配紫褲，紅袍忌靠紫袍，紫(茄花)色相和黃接近，黃和綠靠近無(wú)妨，綠和紅配顯喜慶。

瓷板畫(huà)《假寐》趙夢(mèng)歌

瓷板畫(huà)《云動(dòng)》羅小聰

“我出生在景德鎮(zhèn)陶瓷世家，記得小時(shí)吃飯的時(shí)候，使用的就是官窯的碗。”陶瓷藝術(shù)家羅英桂十七歲進(jìn)入陶瓷廠，而在此之前來(lái)自家庭的熏陶早已使她深深愛(ài)上了古老而美麗的陶瓷藝術(shù)。但如今，她所探尋的，是要通過(guò)創(chuàng)新超越傳統(tǒng)，發(fā)展當(dāng)代陶瓷藝術(shù)。她說(shuō)：“景德鎮(zhèn)的陶瓷要完成從工藝到藝術(shù)的轉(zhuǎn)化，需要漫長(zhǎng)的過(guò)渡。而只有‘借力’具有國(guó)際語(yǔ)言的當(dāng)代藝術(shù)，進(jìn)行‘藝術(shù)嫁接’，才能加快這個(gè)過(guò)程。只要具有藝術(shù)和思想上的高度，不論是油畫(huà)家還是國(guó)畫(huà)家，都完全可以在陶瓷上實(shí)現(xiàn)自己的藝術(shù)想法。”

羅英桂創(chuàng)建的“人間瓷畫(huà)”長(zhǎng)期以來(lái)致力于瓷板畫(huà)創(chuàng)作的推陳出新，營(yíng)造了一所“沒(méi)有圍墻的學(xué)院”，她簽約的藝術(shù)家也是風(fēng)格迥異。

劉正作品中重疊相連的人體造型體現(xiàn)了瓷板畫(huà)具有展現(xiàn)雕塑這一藝術(shù)形態(tài)的可能性。“我一直覺(jué)得我掙扎在一張網(wǎng)中，這張網(wǎng)是由復(fù)雜的歷史文化構(gòu)成的。一方面，我需要依賴這張網(wǎng)，使自己不至于懸浮在空中。另一方面，我需要掙脫這張網(wǎng)，使自己減少被束縛的痛苦和被窒息的危險(xiǎn)。”這就是他的當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作理念。他的釉下彩瓷系列作品，立意新穎，邏輯思維縝密，通過(guò)具有生命力的線條，張揚(yáng)了瓷板畫(huà)的哲學(xué)空間。

趙夢(mèng)歌從優(yōu)雅的唐代仕女圖中汲取靈感，以西方油畫(huà)技法進(jìn)行渲染，創(chuàng)造出青花風(fēng)格的抽象人體作品。她以“我的精神自畫(huà)像”思想為背景，進(jìn)入當(dāng)代瓷板畫(huà)創(chuàng)作，成功塑造出中國(guó)傳統(tǒng)文化中女性情感“無(wú)時(shí)間性”的欲望主題。她的作品不僅展現(xiàn)出了來(lái)自內(nèi)心深處對(duì)愛(ài)和欲望的理解，還通過(guò)熟練的豐滿的線條，勾勒出女性固有的想象旋律。在大千世界，具有無(wú)限的色彩斑斕的空間，然而真正屬于每一個(gè)人自己的總是僅有的那樣有限的一點(diǎn)，有時(shí)候，為了這樣有限的一點(diǎn)，需要人付出一生的守候。趙夢(mèng)歌的陶瓷繪畫(huà)女性題材，就能夠讓人充滿期待，處在永恒的交錯(cuò)感覺(jué)之中。

馬丁民的作品借鑒了西方的色彩語(yǔ)言和中國(guó)傳統(tǒng)畫(huà)的寫(xiě)意手法，呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的色彩張力和韻味，傳達(dá)出一種優(yōu)雅與質(zhì)樸的東方意蘊(yùn)。人為控制與自然天成的功底，使得陶瓷顏色釉繪畫(huà)藝術(shù)具有無(wú)限的可能性。他認(rèn)為：為了思考傳統(tǒng)，必須拋棄模式的概念束縛，轉(zhuǎn)向經(jīng)驗(yàn)的創(chuàng)新。他以高溫色釉進(jìn)行繪畫(huà)研究，保留了陶瓷材質(zhì)的天然性和生命力，形成陶瓷繪畫(huà)的一種天然、率真的油畫(huà)實(shí)驗(yàn)方法。

“開(kāi)始時(shí)，習(xí)慣了傳統(tǒng)瓷器的人們都不理解我，也看不懂我摯愛(ài)的瓷板畫(huà)。但如今情況就不同了。”這些年，羅英桂所提出的當(dāng)代陶瓷繪畫(huà)的藝術(shù)框架得到了業(yè)內(nèi)人士的廣泛贊同，許多陶瓷學(xué)院、美院的藝術(shù)家都加入了與她的合作。近十年的時(shí)間里，羅英桂與近百位國(guó)內(nèi)外藝術(shù)家合作，創(chuàng)作了千余幅當(dāng)代瓷畫(huà)作品。雖然投入了大量的精力與心血，但羅英桂并不覺(jué)得累，她說(shuō)：“過(guò)去，我經(jīng)常思考，作為深愛(ài)陶瓷的當(dāng)代景德鎮(zhèn)人，我們應(yīng)該為陶瓷做些什么？應(yīng)該給未來(lái)留下什么？如今，當(dāng)代瓷板畫(huà)替我解答了這個(gè)疑問(wèn)。”

“歷史上的瓷都是景德鎮(zhèn)，這沒(méi)有疑問(wèn)。但是，到了當(dāng)代景德鎮(zhèn)是不是瓷都，我們?cè)械綉岩伞５钱?dāng)看到了當(dāng)代瓷板畫(huà)以后，我們打消了這個(gè)疑問(wèn)，瓷都還是景德鎮(zhèn)。”在一篇題為《發(fā)現(xiàn)瓷都》的文章里，來(lái)自美國(guó)的一位博士發(fā)出了這樣的感嘆。“中國(guó)陶瓷在歷史上的輝煌是無(wú)法忽視的。而當(dāng)今中國(guó)陶瓷藝術(shù)的發(fā)展則體現(xiàn)在它的繪畫(huà)性與當(dāng)代性上，這一點(diǎn)正是當(dāng)代瓷板畫(huà)展示給世界的。”藝術(shù)品策展人關(guān)蘊(yùn)科向我們這么解釋。

關(guān)蘊(yùn)科認(rèn)為陶瓷藝術(shù)由三部分組成，即繪畫(huà)、器型、窯變。由于傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)最大的功能在于它的裝飾性，而人們又往往出于實(shí)用性的考慮，因而不將繪畫(huà)這個(gè)陶瓷藝術(shù)的重要構(gòu)成部分作為陶瓷藝術(shù)的主要內(nèi)容。對(duì)于陶瓷藝術(shù)的繪畫(huà)性千百年來(lái)受到的淡化和忽視，關(guān)蘊(yùn)科感到惋惜，“中國(guó)傳統(tǒng)的陶瓷藝術(shù)長(zhǎng)期經(jīng)歷著皇權(quán)左右的特殊歷史階段，皇帝喜好的圖繪，由宮廷畫(huà)師畫(huà)好，再帶到窯廠交由工匠仿制。因?yàn)閭鹘y(tǒng)陶瓷上的繪畫(huà)并不是一次性創(chuàng)作完成的，在工匠們復(fù)制的過(guò)程中，原作的氣韻必然流失不少。這也就造成了傳統(tǒng)陶瓷一直以來(lái)不被歸為藝術(shù)品，而被歸為工藝品的事實(shí)。”陶瓷繪畫(huà)由于不是“創(chuàng)作”，而是“復(fù)制”而成，因而一直屬于陶瓷藝術(shù)的附屬部分。

“這個(gè)問(wèn)題不難解答，其實(shí)在清末民初，一部分文人已經(jīng)思考并著手這個(gè)問(wèn)題了，景德鎮(zhèn)的‘珠山八友’就是開(kāi)端和代表。”關(guān)蘊(yùn)科認(rèn)為以“珠山八友”為代表的中國(guó)早期陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)是以民國(guó)初期為開(kāi)端的，而“珠山八友”最重要的貢獻(xiàn)就是文人對(duì)陶瓷藝術(shù)的親自參與。“陶瓷一直處于工藝品的地位。過(guò)去的文人以士大夫、知識(shí)分子階層自居，是不屑與工匠相提并論的。到了清末民初，產(chǎn)生了文人參與陶瓷繪畫(huà)的新現(xiàn)象。”但由于受到材料、顏料的客觀限制以及封建文化背景的主觀局限，他們的創(chuàng)作還停留在較為原始的層面。“他們的創(chuàng)作依靠著傳統(tǒng)的生活材料和生活經(jīng)驗(yàn)，在作品方向、主題和繪畫(huà)語(yǔ)言上都是需要與時(shí)俱進(jìn)的。”

既然傳統(tǒng)的'“梅蘭竹菊”不能完美地體現(xiàn)陶瓷的藝術(shù)價(jià)值，那么怎樣才能使陶瓷藝術(shù)得到真正的藝術(shù)獨(dú)立性呢？如今人們?cè)絹?lái)越重視繪畫(huà)性對(duì)陶瓷藝術(shù)的重大進(jìn)步作用。“作為當(dāng)代藝術(shù)，陶瓷繪畫(huà)一定要有國(guó)際語(yǔ)言或者說(shuō)是普世價(jià)值觀。”那么，同樣存在一個(gè)問(wèn)題，在陶瓷上能否出現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)的表現(xiàn)。“過(guò)去人們只在陶瓷器皿的方寸之間進(jìn)行創(chuàng)作，瓷板做到三十厘米已經(jīng)很不容易。而現(xiàn)在的瓷板最大限度能做到五米的尺幅。過(guò)去顏料只有幾種，如今瓷板畫(huà)顏料與油畫(huà)一樣，有無(wú)限多種。針對(duì)這一現(xiàn)狀，我們提出一個(gè)概念：瓷板是美術(shù)界的第三載體。”對(duì)于這個(gè)說(shuō)法，中國(guó)有自己的藝術(shù)品牌、文化定位和自己的解釋權(quán)：“去年，我們把一些優(yōu)秀的瓷板畫(huà)作品在美國(guó)做了一個(gè)展覽，感受到他們對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)陶瓷創(chuàng)新的認(rèn)可。”

材料的問(wèn)題解決了，剩下的就是畫(huà)家的問(wèn)題了。“傳統(tǒng)的繼承確實(shí)很重要，但那只是對(duì)歷史的記錄，而真正有意義的其實(shí)是創(chuàng)新。我認(rèn)為當(dāng)代陶瓷的繪畫(huà)性體現(xiàn)，應(yīng)該是新世紀(jì)中國(guó)對(duì)國(guó)際陶瓷藝術(shù)的貢獻(xiàn)。”這種承擔(dān)著歷史責(zé)任的“繪畫(huà)性”則不僅僅是傳統(tǒng)陶瓷上的青花、斗彩、云卷紋和“梅蘭竹菊”，而是一種可以與國(guó)際對(duì)話的藝術(shù)語(yǔ)言。西方人甚至沒(méi)有辦法理解寫(xiě)意的中國(guó)水墨畫(huà)，因而“要在瓷板繪畫(huà)上表現(xiàn)出當(dāng)代藝術(shù)，則必須要求藝術(shù)家本身具有當(dāng)代藝術(shù)的思想。”

如今，越來(lái)越多的藝術(shù)家關(guān)注到瓷板畫(huà)這種全新的藝術(shù)表達(dá)形式。“一大批學(xué)院派陶瓷藝術(shù)家都開(kāi)始拿出相當(dāng)一部分精力進(jìn)行陶瓷藝術(shù)的創(chuàng)新，尤其是年輕的藝術(shù)家。他們有著相當(dāng)好的文化理論背景，很多就是學(xué)西方繪畫(huà)理論出身的。”

瓷板畫(huà)不同于一般的繪畫(huà)作品，它有釉上釉下之分，因而它既可以造成像油畫(huà)那樣的堆積效果，也可以滲入材質(zhì)造成國(guó)畫(huà)大寫(xiě)意一般的效果。藝術(shù)家們可以根據(jù)構(gòu)思的需要來(lái)自己選擇創(chuàng)作的手段，這樣的藝術(shù)寬度是一般的繪畫(huà)作品無(wú)法達(dá)到的。比如，姜寶林以白描、大寫(xiě)意為長(zhǎng)；劉正則擅以抽象的線條表現(xiàn)肢體和季節(jié)的變化；趙夢(mèng)歌的油畫(huà)抽象人物則展現(xiàn)了青花大寫(xiě)意的藝術(shù)生命力等。景德鎮(zhèn)“人間瓷畫(huà)”日前在中國(guó)美術(shù)館舉辦的中國(guó)當(dāng)代陶瓷繪畫(huà)藝術(shù)展，以近年來(lái)國(guó)內(nèi)外著名畫(huà)家的數(shù)千件繪畫(huà)精品為創(chuàng)作主題，集中體現(xiàn)了當(dāng)代瓷板畫(huà)創(chuàng)作的新方向，在瓷畫(huà)收藏和學(xué)術(shù)領(lǐng)域都具有獨(dú)特的意義。

關(guān)蘊(yùn)科說(shuō)，瓷板畫(huà)所突出的陶瓷藝術(shù)的繪畫(huà)性，使世界讀懂了中國(guó)的陶瓷語(yǔ)言，讓當(dāng)代藝術(shù)家的創(chuàng)作思維得以在瓷板上表現(xiàn)出來(lái)，證明陶瓷藝術(shù)仍具有相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)寬度。

王廷佐：字少雄，安徽涇縣人。清同治、光緒年間景德鎮(zhèn)瓷畫(huà)名家。其淺絳彩瓷畫(huà)獨(dú)具特色，方法是用墨皺染后，再施淡墨淺袾渲染。色澤柔和，操作簡(jiǎn)便。所作淺絳彩清明雨景小方酒杯，現(xiàn)藏景德鎮(zhèn)陶瓷研究所。除山水畫(huà)，還擅長(zhǎng)畫(huà)猴。

程 門

程 門：字雪笠，安徽歙縣人。清光緒時(shí)景德鎮(zhèn)瓷畫(huà)名家。擅長(zhǎng)淺絳彩繪山水、花卉瓷畫(huà)。鄧之誠(chéng)《骨董瑣記》中稱許其瓷繪“極勾勒渲染之妙，得者珍之”。其子次笠、小笠承父業(yè)，都是清末民初著名瓷畫(huà)家。

收藏大鱷涉足瓷板畫(huà)看好其升值潛力

綜觀近年來(lái)的拍賣市場(chǎng)，在書(shū)畫(huà)、瓷器價(jià)格紛紛走高的情況下，瓷板畫(huà)開(kāi)始成為收藏新寵。作為陶瓷收藏品中的高端品，瓷板畫(huà)的價(jià)值隨著近年來(lái)瓷器價(jià)值的升溫出現(xiàn)幾級(jí)跳。

北京保利集團(tuán)2012年的春拍中，首開(kāi)“新月雅集——民國(guó)文人瓷繪與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)陶瓷專場(chǎng)”就取得不俗成績(jī)。其中，民國(guó)“珠山八友”之一的景德鎮(zhèn)瓷畫(huà)名家何許人的作品粉彩四季山水長(zhǎng)條瓷板掛屏(四屏)以2242.5萬(wàn)元人民幣成交，刷新藝術(shù)家作品成交紀(jì)錄，創(chuàng)八友瓷價(jià)格新高。拍得此幅作品是資深收藏大鱷包銘山，他是新疆廣匯集團(tuán)廣匯美術(shù)館館長(zhǎng)。

近年來(lái)，包銘山在拍賣市場(chǎng)叱咤風(fēng)云，事實(shí)上，他在30年前就開(kāi)始涉足收藏，自九十年代初進(jìn)入拍場(chǎng)，多年來(lái)致力于中國(guó)近現(xiàn)代書(shū)畫(huà)的研究與收藏，是國(guó)內(nèi)最早涉足拍賣圈的資深藏家之一，張大千的《侍女》，林風(fēng)眠的《仕女》、《山水》以及徐悲鴻《九州無(wú)事樂(lè)耕耘》等作品均被他收入囊中，并將于2013年廣匯美術(shù)館開(kāi)館時(shí)正式展出。

包銘山此次在保利高價(jià)拍得何許人的瓷板畫(huà)作品令人震驚，這是佚今為止瓷板畫(huà)珠山八友作品拍出的最高價(jià)。包銘山認(rèn)為，歷代傳世的和出自近現(xiàn)代名家的瓷板畫(huà)都具有不菲的收藏價(jià)值，加上目前已經(jīng)有許多當(dāng)代畫(huà)家參與在瓷器上作畫(huà)，瓷板畫(huà)潛力巨大、行情將井噴。

據(jù)了解，在明朝時(shí)期，中國(guó)陶瓷之鄉(xiāng)景德鎮(zhèn)就有大量瓷器出口到中東、亞洲、歐洲等地。瓷板畫(huà)就始于明代，其藝術(shù)地位經(jīng)歷了幾度起落后的今天可謂百花齊放，大型瓷板畫(huà)的佳作不斷涌現(xiàn)，山水畫(huà)的氣勢(shì)磅礴，人物畫(huà)的形神兼?zhèn)洌B(niǎo)畫(huà)的多姿多彩，使瓷板的創(chuàng)作達(dá)到了一個(gè)新的境界。越來(lái)越多在書(shū)畫(huà)界享有名氣的書(shū)畫(huà)家參與陶瓷繪畫(huà)，進(jìn)行藝術(shù)探索。其中不少當(dāng)代名家的瓷繪板畫(huà)作品在藝術(shù)品市場(chǎng)上走強(qiáng)。

瓷板畫(huà)是在平板素瓷上手工繪畫(huà)后再經(jīng)高溫?zé)扑傻奶沾伤囆g(shù)品，明清時(shí)期開(kāi)始，瓷板畫(huà)日益興盛，清末民初，瓷板畫(huà)幾乎成了達(dá)官貴人家中必備之物，藝人們紛紛設(shè)立畫(huà)室，陶瓷工藝中的青花、五彩、釉里紅等等在瓷板畫(huà)上得到充分發(fā)揮。而在眾多作品中，以民間技藝超群的陶瓷藝術(shù)家“珠山八友”的作品最受歡迎，清末民國(guó)瓷器大熱時(shí)，“珠山八友”瓷板畫(huà)的市價(jià)甚至堪比清末官窯。

據(jù)悉，“珠山八友”成員分別是王琦、王大凡、汪野亭、鄧碧珊、畢伯濤、何許人、程意亭、劉雨岑，他們從事瓷畫(huà)創(chuàng)作的年代大約在20世紀(jì)初至20世紀(jì)60年代。其中，“珠山八友”之一的代表人物何許人終其一生探索瓷上雪景山水技法，獨(dú)樹(shù)一幟，開(kāi)啟了景德鎮(zhèn)瓷上雪景山水畫(huà)之先河，并發(fā)展成為具有景德鎮(zhèn)特色的一個(gè)瓷繪體系，影響了一代又一代的瓷畫(huà)名家。

幾百年來(lái)，瓷板畫(huà)在陶瓷藝術(shù)與繪畫(huà)藝術(shù)的邊緣獲得了發(fā)展空間，呈現(xiàn)出旺盛的生命力，并將陶瓷藝術(shù)推向了更高的境界，使他們具備更純的文化品格。瓷板畫(huà)的價(jià)值也不斷在升溫，繼2011年5月中國(guó)嘉德(微博)的拍賣會(huì)上，“珠山八友”王大凡的一幅《禹王治水圖》 粉彩瓷板畫(huà)拍出920萬(wàn)元的高價(jià)后，保利集團(tuán)在今春拍賣會(huì)上的“新月雅集——民國(guó)文人瓷繪與現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)陶瓷專場(chǎng)”表現(xiàn)不俗，成交額近8400萬(wàn)元，除了刷新藝術(shù)家作品成交紀(jì)錄的何許人的粉彩四季山水長(zhǎng)條瓷板掛屏，王步粉彩東籬秋菊?qǐng)D象耳尊成交額也達(dá)到908.5萬(wàn)元。現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)家的作品也不遑多讓，戴榮華1990年作粉彩四美圖花鳥(niǎo)雙面釉長(zhǎng)條瓷板屏風(fēng)(四屏)也以667萬(wàn)元成交。

據(jù)悉，2011年開(kāi)始，文化部與對(duì)中國(guó)外文化交流協(xié)會(huì)先后在美國(guó)等地舉辦陶瓷藝術(shù)精品展，作為中美高層文化交流、中日韓文化部長(zhǎng)交流的項(xiàng)目之一，讓瓷板畫(huà)走向世界。

靜態(tài)速寫(xiě)指在一段時(shí)間內(nèi)相對(duì)靜止不動(dòng)的動(dòng)態(tài)，如男女青年站姿或者坐姿、看書(shū)等。此類考題主要是考查考生對(duì)人物整體結(jié)構(gòu)的把握能力和表現(xiàn)能力。靜態(tài)速寫(xiě)考題經(jīng)常出現(xiàn)，其目的是要求考生把對(duì)象的結(jié)構(gòu)比例畫(huà)正確，形象刻畫(huà)充分。但是由于繪畫(huà)的參考對(duì)象是靜止的，所以考生還是比較容易掌握的。

2．動(dòng)態(tài)速寫(xiě)

動(dòng)態(tài)速寫(xiě)有規(guī)則性動(dòng)態(tài)和不規(guī)則性動(dòng)態(tài)兩種，它是現(xiàn)在美術(shù)高考中速寫(xiě)命題的大趨勢(shì)。

規(guī)則性動(dòng)態(tài)速寫(xiě)是指繪畫(huà)對(duì)象進(jìn)行規(guī)律性地重復(fù)運(yùn)動(dòng)的動(dòng)態(tài)。如拍籃球這一動(dòng)態(tài)，主要是速寫(xiě)對(duì)象基本的位置不變，只是局部處于循環(huán)往復(fù)的運(yùn)動(dòng)動(dòng)態(tài)；又如跑步的動(dòng)態(tài)，主要是速寫(xiě)對(duì)象整體所做的規(guī)律性動(dòng)作。今年廣東聯(lián)考的速寫(xiě)考題是要求考生畫(huà)騎自行車的人，就屬于此類。畫(huà)動(dòng)態(tài)速寫(xiě)，關(guān)鍵是要抓住有代表性的某一動(dòng)作瞬間。一般來(lái)說(shuō)，一個(gè)動(dòng)作在開(kāi)始或結(jié)束時(shí)較有代表性。

不規(guī)則性動(dòng)態(tài)速寫(xiě)是指那些重復(fù)動(dòng)作較少的動(dòng)態(tài)。如打球、舞蹈等動(dòng)作，要畫(huà)好這些動(dòng)態(tài)對(duì)于考生來(lái)說(shuō)是比較困難的，但是，這些動(dòng)態(tài)形象在生活中往往也會(huì)反復(fù)出現(xiàn)，雖然說(shuō)千變?nèi)f化，但如果考生反復(fù)觀察過(guò)這些動(dòng)態(tài)形象也就不難了。因此，考生要畫(huà)好不規(guī)則動(dòng)態(tài)速寫(xiě)，除了要掌握解剖知識(shí)和運(yùn)動(dòng)規(guī)律外，還要多關(guān)注現(xiàn)實(shí)，隨時(shí)隨地留意觀察生活中人物的各種動(dòng)態(tài)特征。沒(méi)有一定的生活知識(shí)，我認(rèn)為是很難畫(huà)好這類速寫(xiě)的。

二、多個(gè)人物的場(chǎng)景速寫(xiě)

表現(xiàn)某一環(huán)境中的相互關(guān)系的幾個(gè)或一群人的速寫(xiě)稱為場(chǎng)景速寫(xiě)。美術(shù)高考中的場(chǎng)景速寫(xiě)一般以人物為主體，以環(huán)境為輔，如市場(chǎng)一角等，主要是表現(xiàn)幾個(gè)人物形象為主的一個(gè)小場(chǎng)面。人物一般要求三個(gè)以上，畫(huà)面要有生活情趣。那么考生一定要交代清楚人與人之間的動(dòng)態(tài)、神態(tài)，人與物之間的相互關(guān)系。當(dāng)然，最重要的還是要自然生動(dòng)、主題突出，有主次、有呼應(yīng)、有遠(yuǎn)近，不能各不相顧，缺乏對(duì)比。這類速寫(xiě)考查的主要是考生的表現(xiàn)能力和審美能力，雖然難度較大，但是有天賦的考生也會(huì)脫穎而出，所以那些專業(yè)性比較強(qiáng)的高校一般都會(huì)采用類似的考題。

人物速寫(xiě)考試的要求

一、人物基本結(jié)構(gòu)與比例準(zhǔn)確

考生要理解人物結(jié)構(gòu)的透視、比例、穿插以及運(yùn)動(dòng)規(guī)律，采用概括的手法來(lái)表現(xiàn)人物的動(dòng)態(tài)特征；在對(duì)大的形的把握的同時(shí)，要注意交代每個(gè)轉(zhuǎn)折部位的相互關(guān)系，注重繪畫(huà)的視覺(jué)感受，這是畫(huà)好人物速寫(xiě)的前提。

二、人物的動(dòng)態(tài)協(xié)調(diào)舒展

一幅好的速寫(xiě)也會(huì)給人強(qiáng)烈的審美享受，這是無(wú)可辯駁的事實(shí)！好的速寫(xiě)必須要求描繪對(duì)象的動(dòng)態(tài)自然、協(xié)調(diào)，讓人看起來(lái)比較舒服。要達(dá)到這一點(diǎn)，繪畫(huà)者的眼光就顯得尤為重要。所以說(shuō)如何構(gòu)圖，怎樣選取繪畫(huà)角度，怎樣的姿態(tài)更合乎審美情趣，這些都是考生要思考的問(wèn)題。

三、線條要有較強(qiáng)的`藝術(shù)性

線條主要是通過(guò)長(zhǎng)短、輕重、疏密和濃淡來(lái)表現(xiàn)的。流暢的線條可增強(qiáng)畫(huà)面表現(xiàn)力和生動(dòng)性。線條與形體結(jié)構(gòu)的巧妙結(jié)合，是生動(dòng)表現(xiàn)人物的前提。以濃淡、緩急的線條來(lái)表現(xiàn)人物，有利于增加層次感，區(qū)分質(zhì)感，提高藝術(shù)的感染力。

四、用筆果斷概括

用筆的果斷與否，直接反映了考生對(duì)速寫(xiě)技法掌握的熟練程度，同時(shí)也反映出了考生的個(gè)性以及繪畫(huà)修養(yǎng)。那種猶豫用筆的速寫(xiě)是很難表現(xiàn)出速寫(xiě)的感覺(jué)的！考生應(yīng)牢牢把握住整體、大局，以最簡(jiǎn)練的用筆去概括地表現(xiàn)對(duì)象的主要形象特征，適當(dāng)放棄一些細(xì)微末節(jié)，這樣才能達(dá)到速寫(xiě)的有效辦法。

明白畫(huà)畫(huà)的訣竅,可以立刻提升你的繪畫(huà)技巧。以下是為大家分享的6大繪畫(huà)技巧，供大家參考借鑒，歡迎瀏覽!

繪畫(huà)是一種藝術(shù)，不是一項(xiàng)普通的工作，作畫(huà)過(guò)程中作者的思想、情緒、感受極大地影響著畫(huà)面的最終效果，沒(méi)有思想、沒(méi)有激情的畫(huà)面是空洞、沒(méi)有感染力的。有的同學(xué)認(rèn)為“畫(huà)得多了就提高了水平”，于是一味地增加作業(yè)數(shù)量，盲目延長(zhǎng)作畫(huà)時(shí)間、好像只有這樣才算“努力”。而實(shí)際上呢?由于身心疲憊，作畫(huà)時(shí)已經(jīng)是漫不經(jīng)心、胡思亂想、精力不能集中了，何談“思想”與“激情”?其作品也只能是徒有形式，毫無(wú)神采，“多畫(huà)”是在“畫(huà)好”的基礎(chǔ)上多畫(huà)，而不是無(wú)目的的多畫(huà)，在作畫(huà)時(shí)出現(xiàn)厭倦情緒時(shí)可休息片刻，或改色彩、速寫(xiě)，實(shí)行自我調(diào)節(jié)。只要用“心”作畫(huà)，就一定會(huì)使自己的藝術(shù)水平得到有效提高的。

“整體觀念”是一個(gè)老生常談的話題，也是一個(gè)比較難解決的問(wèn)題。相當(dāng)一部分學(xué)生“只見(jiàn)樹(shù)木不見(jiàn)森林”，不是造型、結(jié)構(gòu)不準(zhǔn)，就是上調(diào)子時(shí)死摳局部，使局部與整體脫節(jié)，畫(huà)面花、雜、亂，作畫(huà)要的是整體的最后效果，沒(méi)有整體的局部，再精彩、再深入也毫無(wú)意義。既然整體是關(guān)系到一副素描作業(yè)的成敗，那么處理好局部與局部、局部與整體的關(guān)系就顯得尤為重要，“專注局部，忽視整體”將最終造成“整體”的失敗。

有的學(xué)生素描基本功應(yīng)該說(shuō)不錯(cuò)：構(gòu)圖完整，造型準(zhǔn)確，線條流暢，體積感強(qiáng)，并且深入得十分細(xì)致入微，面面俱到，對(duì)所畫(huà)對(duì)象、背景的任何一個(gè)細(xì)節(jié)都不放過(guò)。像這樣的作品只能算是“技術(shù)熟練”，而談不上“藝術(shù)高超”，因?yàn)楫?huà)面沒(méi)有重點(diǎn)、沒(méi)有取舍，什么都畫(huà)其實(shí)就等于什么都沒(méi)畫(huà)，所以在深入時(shí)一定要通過(guò)認(rèn)真觀察分析其結(jié)構(gòu)、特征，結(jié)合自己的感受，將對(duì)象理性地、藝術(shù)性地反映在畫(huà)面上。要大膽取舍，該突出的刻畫(huà)入微，該省略的一帶而過(guò)，做到有主有次，有詳有略，千萬(wàn)不能“眉毛胡子一把抓”。

在很多學(xué)生中存在著這樣的問(wèn)題：喜歡畫(huà)寫(xiě)生，不愿在臨摹上花費(fèi)時(shí)間，也不屑于臨摹。這種認(rèn)識(shí)是錯(cuò)誤的。臨摹是學(xué)習(xí)的一種重要方式，每位成功的畫(huà)家都通過(guò)深入學(xué)習(xí)、研究、借鑒前人的作品汲取了大量的營(yíng)養(yǎng)，為成功奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。通過(guò)臨摹優(yōu)秀作品來(lái)學(xué)習(xí)他人的寶貴經(jīng)驗(yàn)，可以使視野開(kāi)闊，思維更活躍，頭腦更具有理性，實(shí)現(xiàn)作畫(huà)水平的有效提高，實(shí)在是一件很“便宜”的事。

在重視臨摹的同時(shí)也必須要注意一些問(wèn)題：

二是對(duì)臨摹作品要有一個(gè)理性的認(rèn)識(shí)，不能全盤照抄，要做到去粗存精;

三是臨摹要有一個(gè)“度”，要與寫(xiě)生結(jié)合進(jìn)行，臨摹是學(xué)習(xí)手段，寫(xiě)生才是目的。要避免因盲目、過(guò)多的臨摹而壓制思維，束縛個(gè)性的發(fā)展。

有的同學(xué)忠實(shí)貫穿“苦練”戰(zhàn)術(shù)，作畫(huà)非常刻苦、勤奮，但水平卻長(zhǎng)期停滯不前，許多問(wèn)題依然存在。雖然他們很“勤奮”，但不會(huì)總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，不知道要解決的問(wèn)題，也就更談不上如何解決問(wèn)題，這種“勤奮”只能算是漫無(wú)目的`的蠻干。“人貴有自知之明”，我們一定要清楚自己的優(yōu)點(diǎn)和缺點(diǎn)，在保持優(yōu)點(diǎn)的同時(shí)，針對(duì)性地去克服與解決存在的問(wèn)題。

素描是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，對(duì)考生考查的主要是素描的方法和造型，但不同的院校對(duì)素描的畫(huà)法、風(fēng)格是有一定的偏好的，不同科系、專業(yè)對(duì)考試的命題、作畫(huà)要求和評(píng)分標(biāo)準(zhǔn)也有所不同，“知己知彼，百戰(zhàn)不殆”，所以，根據(jù)自己的報(bào)考意愿、針對(duì)不同的院校、專業(yè)的不同特點(diǎn)、要求，確立學(xué)習(xí)目標(biāo)，做到有的方式學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，也是美術(shù)高考取得好成績(jī)的一個(gè)重要方面。

繪畫(huà)藝術(shù)在二度平面上創(chuàng)造物象與空間，展示現(xiàn)實(shí)生活與想象世界的多樣景觀，傳達(dá)人的思想感情。下面是小編為你帶來(lái)的如何提高繪畫(huà)技巧 ，歡迎閱讀。

有些人畫(huà)了好多年的畫(huà)，真正領(lǐng)悟到繪畫(huà)的真諦可能只在一瞬間。

——前言

很多時(shí)候，我們問(wèn)別人如何學(xué)好畫(huà)畫(huà)時(shí)，往往只得到一個(gè)答案：就是多畫(huà)多練多觀察。當(dāng)然我也知道多練多觀察才能畫(huà)出好畫(huà)，但是我總感覺(jué)里面還有些什么東西隱隱需要我們?nèi)チ私猓蝗幻つ康娜ギ?huà)去練，我們?cè)疆?huà)越糟糕，心情也變得煩躁，不想再畫(huà)下去了。

這里把我的學(xué)畫(huà)的經(jīng)歷和感悟?qū)懗鰜?lái)與大家分享，希望能幫助更多還困在里面的朋友走出來(lái)。

當(dāng)初我還是一個(gè)初學(xué)者的時(shí)候，雖然我很喜歡畫(huà)畫(huà)，但是無(wú)論我怎么畫(huà)怎么改，就是畫(huà)不好，更要命的是，明明知道不好看，就是找不出原因。

我沒(méi)經(jīng)過(guò)正規(guī)的美術(shù)培訓(xùn)，所以學(xué)畫(huà)時(shí)比一般專業(yè)生要累很多。雖然以前有上過(guò)美術(shù)課，老師也只是簡(jiǎn)單教我們畫(huà)些基本立方體和蘋(píng)果，然后我們就跟著畫(huà)，很多都是靠我們自己的感覺(jué)去畫(huà)畫(huà)，結(jié)果發(fā)現(xiàn)越畫(huà)越不對(duì)勁。

畫(huà)了好長(zhǎng)一段時(shí)間，我的畫(huà)畫(huà)水平一直沒(méi)有多大的進(jìn)步，頂多也就把整體畫(huà)得看起來(lái)舒服一點(diǎn)。水平一直上不去。很是苦惱。

直到后來(lái)我悟出了下面幾點(diǎn)繪畫(huà)要領(lǐng)之后，我的繪畫(huà)水平才慢慢走上專業(yè)軌道。

我的繪畫(huà)技法突然間提高經(jīng)過(guò)幾個(gè)轉(zhuǎn)折點(diǎn)，這幾點(diǎn)說(shuō)起來(lái)很簡(jiǎn)單，卻是花了我好長(zhǎng)的時(shí)間斷斷續(xù)續(xù)摸索出來(lái)的。

采用長(zhǎng)線作畫(huà)。

剛開(kāi)始學(xué)畫(huà)的時(shí)候，總喜歡一點(diǎn)一點(diǎn)慢慢的描，花了很多時(shí)間，終于把一個(gè)物體畫(huà)完了，最后一看，很不專業(yè)，線條看起來(lái)很亂。這段經(jīng)歷延續(xù)了好幾年的時(shí)間，后來(lái)經(jīng)一個(gè)人的無(wú)意中的一句話，才知道應(yīng)該采用長(zhǎng)線畫(huà)畫(huà)，頓時(shí)發(fā)現(xiàn)好輕松，以前花一兩個(gè)小時(shí)才能打完的線稿，用這種方法，半個(gè)小時(shí)就可以畫(huà)好了。用長(zhǎng)線作畫(huà)，第一次讓我感受到的畫(huà)畫(huà)的快感。

整體作畫(huà)。

以前畫(huà)畫(huà)的時(shí)候，習(xí)慣從上往下畫(huà)，或從左往左畫(huà)，或先把一個(gè)細(xì)節(jié)畫(huà)得非常好，再畫(huà)其它的。最后花了幾個(gè)小時(shí)畫(huà)下來(lái)，發(fā)現(xiàn)走型了。

后來(lái)我開(kāi)始采用定點(diǎn)，用長(zhǎng)線連起來(lái)，從整體入手，先把大體輪廓打出來(lái)，再刻畫(huà)細(xì)節(jié)，從此畫(huà)面整體效果及物體結(jié)構(gòu)再很少出現(xiàn)變形或變歪的情況，速度也提高了好幾倍。

暗部盡量加深。

很長(zhǎng)一段時(shí)間畫(huà)畫(huà)時(shí)，暗部不敢涂黑，擔(dān)心會(huì)把畫(huà)弄臟，而最后畫(huà)面都是灰色的，沒(méi)有立體感。后來(lái)采用電腦畫(huà)畫(huà)時(shí)，才敢畫(huà)黑。從此我的畫(huà)體積感要比以前強(qiáng)很多，畫(huà)面再也不是灰色的`。

學(xué)會(huì)鋪大調(diào)。

以前不管是上色還是上明暗，總喜歡一塊一塊的上，上好這一塊，再上另一塊，整張畫(huà)上完色下來(lái)，發(fā)現(xiàn)很不協(xié)調(diào)。后來(lái)因?yàn)橥祽校氘?huà)得更快一些，就給它大體明暗，結(jié)果不小心發(fā)現(xiàn)了這種方法，很科學(xué)，很實(shí)用。從些繪畫(huà)技術(shù)又更上一層樓。

理解透視原理

以前畫(huà)畫(huà)時(shí)，總找不出圖變形的原因，其實(shí)變形80％都是因?yàn)橥敢曞e(cuò)誤，百分之20％是因?yàn)榻Y(jié)構(gòu)錯(cuò)誤，當(dāng)我研究了透視原理后，不但知道近大遠(yuǎn)小，近實(shí)遠(yuǎn)虛，近疏遠(yuǎn)密等原理，還知道什么是一點(diǎn)透視，兩點(diǎn)透視和三點(diǎn)透視。到后來(lái)研究的四點(diǎn)透視，五點(diǎn)透視，曲線透視，對(duì)我的創(chuàng)作都有相當(dāng)大的幫助。現(xiàn)在想畫(huà)什么角度就畫(huà)什么角度，很輕松。學(xué)透視，關(guān)健在于理解。理解透了，你的作品效果也會(huì)極速提高很多倍。

光影的一致性

很長(zhǎng)一段時(shí)間，一直觀察不好光線，總感覺(jué)這里光那里也有光，最后畫(huà)的時(shí)候也都留光，結(jié)果一幅畫(huà)下來(lái)，到處都是黑點(diǎn)和光塊，很亂很臟。

有時(shí)候是上半身光從左，下半身光從右，經(jīng)常發(fā)生光影混亂。雖然當(dāng)時(shí)感覺(jué)挺好，但是后來(lái)看多了大師級(jí)作品，才發(fā)現(xiàn)自己的作品很不符合常理。從那開(kāi)始，我才注意到畫(huà)畫(huà)必須要設(shè)定一個(gè)主光源，光和影必須要一致，我的作品又提高了一個(gè)層次。

放松心情作畫(huà)

以前畫(huà)畫(huà)時(shí)，總喜歡看個(gè)東西畫(huà)（臨摹），才能畫(huà)得出來(lái)，如果什么都不看，自己想腦子就會(huì)一片空白。不知道從哪下筆。

后來(lái)一次搬家，很多書(shū)都沒(méi)帶，自己很無(wú)聊就拿筆亂畫(huà)，自己想到什么畫(huà)什么，突然間發(fā)現(xiàn)好輕松，再也沒(méi)有那么多的條條框框約束，那個(gè)時(shí)候起，我才第一次體會(huì)的畫(huà)畫(huà)是件最快樂(lè)的事。想什么就畫(huà)什么，那種感覺(jué)很舒服。 從此我再也沒(méi)有臨摹過(guò)任何東西，也喜歡上了原創(chuàng)，相反我還感覺(jué)臨摹是一種痛苦。

采用電腦作畫(huà)

以前畫(huà)畫(huà)的時(shí)候，什么都是一筆一筆畫(huà)的，往往一幅畫(huà)下來(lái)，花了很長(zhǎng)時(shí)間，效果都不是很理想，后來(lái)開(kāi)始接觸電腦繪畫(huà)后，發(fā)現(xiàn)以前用很復(fù)雜的方法表現(xiàn)的一個(gè)效果，電腦只用一個(gè)濾鏡幾秒鐘之內(nèi)就可以表現(xiàn)了，從此我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)神奇的繪畫(huà)世界！

后來(lái)再去研究物體的結(jié)構(gòu)，體積，透視，光影，空間，質(zhì)感，力學(xué)，色彩等等，繪畫(huà)手法也越來(lái)越成熟，發(fā)現(xiàn)繪畫(huà)的世界真的很精彩。

初學(xué)者要一下子改掉以前的繪畫(huà)習(xí)慣，估計(jì)得經(jīng)過(guò)很漫長(zhǎng)的心理斗爭(zhēng)。

什么時(shí)候突破了以上幾點(diǎn)，你的繪畫(huà)水平肯定會(huì)閃電般的提高！

生長(zhǎng)在湖泊、濕地，全身潔白，彎曲的脖頸、修長(zhǎng)的雙腿，給人一種亭亭玉立的感覺(jué)，尤其是那頭頂一點(diǎn)鮮紅的顏色，更加顯得嫵媚、動(dòng)人。

主要以魚(yú)為食，主要的生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)包括：頭、頸、身體、翅膀、尾、腿等幾個(gè)主要部分，本章內(nèi)容主要介紹丹頂鶴的頭的畫(huà)法。丹頂鶴的畫(huà)法在中國(guó)畫(huà)中主要有工筆、寫(xiě)意兩種。

使用工筆畫(huà)法表現(xiàn)丹頂鶴的頭頸部時(shí)，首先要使用白描畫(huà)法來(lái)勾勒鶴的外輪廓型，并且要根據(jù)丹頂鶴頭頸部不同的顏色來(lái)確定墨色的深淺。第一步，使用濃墨、較干的筆勾畫(huà)鶴的嘴，一般來(lái)情況下，使用較細(xì)的毛筆，如葉筋、紅毛、衣紋筆等，畫(huà)出的線條流暢且富有韌性。鶴嘴部分用三條線來(lái)表現(xiàn)。第二部，畫(huà)鶴的眼睛，畫(huà)鶴眼使用同樣的較濃墨色，畫(huà)一個(gè)橢圓形，在靠近嘴的部分點(diǎn)出瞳孔。第三部，畫(huà)鶴頭頸部黑色斑紋，先用鉛筆淺淺勾畫(huà)出黑色斑紋外輪廓，再用罩染的`方法逐遍罩染，直至達(dá)到預(yù)想的效果。第四步，用淺墨勾勒頭部羽毛，注意層次關(guān)系。其次在勾勒完線條后，利用分染方法，分染羽毛，這個(gè)步驟顏色要淺，逐步完成。

第一、第二步與工筆方法相同，第三步使用大白云筆飽蘸較濃的墨色，由眼睛下方開(kāi)始，呈“s”型畫(huà)出頸部斑紋，收筆時(shí)用力要輕，可以出現(xiàn)飛白效果。第四步用較淺的墨色勾畫(huà)頭部羽毛，按鶴的生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)勾畫(huà)至頸部，這樣，一幅寫(xiě)意丹頂鶴的頭部形象就已經(jīng)完成。

前面我們已經(jīng)介紹過(guò)丹頂鶴的頭部畫(huà)法、腿的畫(huà)法，本章繼續(xù)介紹怎樣畫(huà)出一幅完整的丹頂鶴作品。

丹頂鶴 譚照昆

丹頂鶴的中國(guó)畫(huà)畫(huà)法一般情況下有兩種形式--工筆畫(huà)法、寫(xiě)意畫(huà)法。其中工筆畫(huà)法表現(xiàn)細(xì)膩，把丹頂鶴的型表現(xiàn)的淋漓盡致，能夠把極細(xì)致的內(nèi)容表現(xiàn)出來(lái)，比如層層覆蓋的羽毛、腿上的鱗狀斑紋等；而寫(xiě)意畫(huà)法主要表現(xiàn)出丹頂鶴的內(nèi)在神韻，用筆自然瀟灑、不拖泥帶水，畫(huà)面產(chǎn)生一種空靈、幽雅的視覺(jué)效果。下面分別介紹兩種丹頂鶴的畫(huà)法。

運(yùn)用工筆畫(huà)法表現(xiàn)丹頂鶴，在選擇工具材料上極為考究，筆一般使用像紅毛、衣紋、葉筋等較細(xì)的毛筆，紙張一般選用像清水、云母等較好的熟宣紙，顏料也基本使用塊狀顏料，顏料加水浸泡，再細(xì)細(xì)研磨后才能使用。

運(yùn)用工筆畫(huà)法表現(xiàn)丹頂鶴的步驟為：首先要勾勒線條。勾勒線條前最好先用木炭輕輕的勾勒出丹頂鶴的外部形狀和主要結(jié)構(gòu)，然后從丹頂鶴的嘴部開(kāi)始勾勒。用筆時(shí)要注意線條的力量變化，起筆、收筆用力較重，中間行筆輕，這樣勾勒出的線才會(huì)有耐人尋味的效果。其次要進(jìn)行對(duì)丹頂鶴的局部分染，分染對(duì)表現(xiàn)丹頂鶴極為重要，尤其是對(duì)羽毛的分染，能夠把羽毛層層的覆壓關(guān)系表現(xiàn)的十分清晰，視覺(jué)效果良好。第三是進(jìn)行罩染，如頸部斑紋等，用較淺的墨色一遍遍的把要罩染的部位表現(xiàn)出來(lái)，直到畫(huà)面達(dá)到滿意效果為止。

用寫(xiě)意畫(huà)法表現(xiàn)丹頂鶴比使用工筆畫(huà)法簡(jiǎn)單，但是在表現(xiàn)時(shí)要注意墨色的掌握，要按照丹頂鶴不同部分的深淺來(lái)調(diào)試墨色，如在表現(xiàn)羽毛時(shí)，要使用極淺的墨色表現(xiàn)，這樣才能把丹頂鶴的潔白的身影表現(xiàn)好。

漫畫(huà)是繪畫(huà)藝術(shù)的一個(gè)品種，常采用夸張、比喻、象征等手法，諷刺、批評(píng)或歌頌?zāi)承┤撕褪拢哂休^強(qiáng)的社會(huì)性，也有純?yōu)閵蕵?lè)的作品，有較強(qiáng)娛樂(lè)性，娛樂(lè)性質(zhì)的作品往往存在搞笑型和人物創(chuàng)造型。以下是小編整理的關(guān)于漫畫(huà)人物繪畫(huà)技巧，希望大家認(rèn)真閱讀!

如今就讓我們從最常見(jiàn)的幽默詼諧的畫(huà)面式眼球--“美貌女子型大眼”的畫(huà)法著手啦。先畫(huà)一條上進(jìn)彎的曲線,曲線無(wú)上處的線條要畫(huà)得些微粗些。這處我們畫(huà)的是臉部右面的眼球(也就是人物的左眼)，因?yàn)檫@個(gè)曲線左端要比右端高(日式的大眼球眼犄角兒有點(diǎn)耷拉，楚楚憐惜的模樣，然而垂得太利害了，虬龍女便會(huì)成老龍婆)。 實(shí)際上這個(gè)還沒(méi)成型眼球的頂端并非完美的曲線，而是稍帶些棱角。也有點(diǎn)類型的眼球幾乎絕對(duì)在正頂端屈曲.

擦掉匡助線，在眼球里邊畫(huà)一個(gè)長(zhǎng)的鴨子蛋圓形。也有點(diǎn)幽默詼諧的畫(huà)面人物的虹膜(就是眼球)是個(gè)大的圓形, 然而這處我們把它畫(huà)成纖纖的鴨子蛋圓形，當(dāng)然你可以依據(jù)自個(gè)兒的愛(ài)好把式樣調(diào)寬些。鴨子蛋圓形上部將被上眼線所覆蓋--實(shí)際上無(wú)論哪種風(fēng)格的眼球，我們都沒(méi)有辦法絕對(duì)看見(jiàn)整個(gè)兒眼球，上部幾乎都要被眼框邊緣打掩護(hù)(當(dāng)然驚慌、激憤時(shí)例外)。

下一步,繪制眼球高光的大概輪廓線。一般幽默詼諧的畫(huà)面人物的眼球會(huì)有一點(diǎn)暗影。幽默詼諧的畫(huà)面中女孩普通也都具備表面化的暗影和光澤。穩(wěn)固建立你畫(huà)中挑選的光源，況且在整個(gè)兒銀幕中都是始末未變的。舉例來(lái)說(shuō)，假如在一張畫(huà)中光線是從左面映射的,那末銀幕剩下局部的高光區(qū)也務(wù)必源于左面,否則光線所萌生的明暗關(guān)系就不協(xié)調(diào)了(錯(cuò)非你運(yùn)用了多個(gè)光源，然而本教材不牽涉到此范圍)。畫(huà)兩個(gè)長(zhǎng)鴨子蛋圓形: 大的`鴨子蛋圓形在虹膜(眼球)的左上部(與虹膜的邊緣層疊,如圖所示),細(xì)小的那一個(gè)在眼球的另一邊兒。

繼續(xù),在高光的下邊畫(huà)上瞳孔。高亮區(qū)普通位于上端，務(wù)必別把瞳孔畫(huà)到高光下邊了。 再繪制眼睫毛，我們所畫(huà)的這個(gè)眼球，眼睫毛是從眼球右上部長(zhǎng)出的蟬聯(lián)的穗狀物。眼睫毛要順著眼球的曲線來(lái)畫(huà),看起來(lái)才會(huì)像是由眼上長(zhǎng)出的，別光畫(huà)些粘在她眼球上的“z”形的折線^_~實(shí)際上眼睫毛就是從眼皮兒上面娩出的纖小曲線啦。

(此小地兒述為ps的功能)點(diǎn)擊層面板上的選框，將層1設(shè)定為 "盡力照顧區(qū)透明區(qū)"(preserve transparency),如左圖所示。這么你只能在已有的線條上加色，而不會(huì)把沒(méi)涂顏色的空白處弄臟。 它的效用十分關(guān)緊。:)選一支大的畫(huà)筆，用純黑色(0,0,0)在整個(gè)兒銀幕上涂抹。 所勾的邊線將會(huì)成為它應(yīng)有的黑色。 :)

好，現(xiàn)在我們開(kāi)始畫(huà)另一種風(fēng)格的眼睛--不是我們通常所見(jiàn)的一種。 這種類型更細(xì)長(zhǎng)、優(yōu)雅，看起來(lái)也寫(xiě)實(shí)一些, 所以比較嚴(yán)肅的動(dòng)、漫畫(huà)中常常采用。這種特殊的眼睛屬于deedlit “l(fā)odoss war”(是不是《羅德島戰(zhàn)記》?)類, 比殺手還要酷得多的造型(這種眼睛始于殺手!)。先畫(huà)一條細(xì)長(zhǎng)的曲線。左邊應(yīng)該比右邊低，而且線左邊的轉(zhuǎn)折處要銳利一點(diǎn)。

為了易于定義眼球的底邊,從眼球的邊緣著手輕輕畫(huà)兩條對(duì)角交錯(cuò)線作為匡助線。與上頭的教程不一樣，此處的匡助線沒(méi)那樣子鉛直。匡助線越趨于平行線,眼球?qū)?huì)越小。不過(guò)也別畫(huà)得太過(guò)于平直,由于你不會(huì)期望這雙眼球成為側(cè)目吧。經(jīng)過(guò)匡助線繪制眼球的底線。

擦掉匡助線，繪制虹膜(眼珠子)的大概輪廓線。 假如沒(méi)有眼皮兒,眼珠子將會(huì)是一個(gè)完美的圓形。不過(guò)，眼珠子既被眼皮兒的邊緣擋住,則我們看不到眼球的頂端和底部。眼珠子不要畫(huà)太小，至少你能看到完整的物體。(錯(cuò)非你想要奉達(dá)某種情緒，譬如悻悻還是驚訝，然而這是另一小批所講評(píng)的內(nèi)部實(shí)質(zhì)意義了)

在藝術(shù)用語(yǔ)的層面上，繪畫(huà)的意義亦包含利用此藝術(shù)行為再加上圖形、構(gòu)圖及其他美學(xué)方法去達(dá)到畫(huà)家希望表達(dá)的概念及意思。下面是小編為大家整理的關(guān)于色彩的繪畫(huà)技巧，歡迎大家的閱讀。

寫(xiě)生觀察不外乎整體和對(duì)比，所謂整體觀察就是彼此對(duì)照，區(qū)別不同，特別是用“同類對(duì)比法”最能照會(huì)到微妙的色彩變化，把相同或接近的色彩進(jìn)行反復(fù)區(qū)別，找出色差，然后再分解調(diào)出。為了避免局部觀察物體，最好側(cè)身用余光意會(huì)物體的色彩，從而避免“死盯”。觀察物體時(shí)可以上下左右，跳躍著對(duì)比觀察，這樣可以加強(qiáng)不同物體，不同方位的色彩的聯(lián)系與區(qū)別。另外，看一個(gè)物體時(shí)間久了，視覺(jué)容易疲勞，導(dǎo)致色彩感覺(jué)遲鈍，怎么辦?你可以把頭部向肩膀歪一歪，改換一下視覺(jué)習(xí)慣，這時(shí)你又會(huì)對(duì)眼前物體的色彩感受變得新鮮，我用這種辦法讓許多學(xué)生找到了感覺(jué)。

臨摹優(yōu)秀的范畫(huà)，從中可以學(xué)習(xí)表現(xiàn)技巧，感悟色彩魅力，通過(guò)臨摹可直接學(xué)到如何調(diào)色，如何用筆塑造形體，如何分辨色彩的冷暖和組織色調(diào)等等，并且還能進(jìn)一步熟悉水粉顏料的性能和水粉畫(huà)的干濕技法。當(dāng)然，對(duì)于初學(xué)色彩的學(xué)生，強(qiáng)制臨摹是茫然的，特別是在沒(méi)有任何色彩知識(shí)的情況下，盲目臨摹很枯燥。為了使學(xué)生對(duì)色彩畫(huà)有一個(gè)良好的興趣和開(kāi)端，臨摹前應(yīng)當(dāng)先簡(jiǎn)略地了解一點(diǎn)色彩基本知識(shí)和水粉畫(huà)要解決的基本問(wèn)題，其次還應(yīng)該明白臨摹的重要性，例如中國(guó)畫(huà)的學(xué)習(xí)，都是從臨摹開(kāi)始的，有的國(guó)畫(huà)家甚至一生都不遺余力地臨摹前人的作品，不斷地從前輩那里吸取營(yíng)養(yǎng)，來(lái)提高自己的表現(xiàn)能力。特別是國(guó)畫(huà)注重筆墨的要求，對(duì)水粉畫(huà)的用筆也是同樣適用的，這一點(diǎn)往往被許多任課教師所忽視，只強(qiáng)調(diào)色彩理論，而不注重用筆機(jī)趣，忽落了對(duì)畫(huà)面的形式美追求。臨摹時(shí)應(yīng)當(dāng)帶著問(wèn)題，從理解入手，先看畫(huà)面是何類色調(diào)，是暖色調(diào)還是冷色調(diào);是綠色調(diào)還是紅色調(diào);是深色調(diào)還是亮色調(diào)。從素描角度和冷暖角度逐一認(rèn)識(shí)比較，何處最深，何處最亮。何處色彩鮮艷，何處色彩較灰。哪些屬于暖色哪些屬于冷色。光源色、固有色和環(huán)境色是如何變化的等等，然后在調(diào)每一筆色彩的時(shí)候不但要注意如何調(diào)準(zhǔn)色彩，同時(shí)還要考慮如何用筆，是擺還是點(diǎn)，是濕還是干，是大筆觸還是小筆觸等等。做到胸有成竹，否則不求甚解，被動(dòng)機(jī)械地照搬照抄不但進(jìn)步緩慢而且降低興致，日久會(huì)失去對(duì)色彩的熱情，導(dǎo)致“望色興嘆”。

做為水粉畫(huà)的調(diào)和劑，水是水粉畫(huà)、水彩畫(huà)和水墨畫(huà)等畫(huà)種不可缺少的主要媒介。雖然水粉畫(huà)也可以象油畫(huà)那樣采用干畫(huà)法和厚涂法，但還是有許多限制。沒(méi)有水就不能更好地發(fā)揮水粉顏料的性能。教水粉畫(huà)多年，我發(fā)現(xiàn)許多初學(xué)者之所以畫(huà)不好水粉畫(huà)，很大程度上是因?yàn)闆](méi)有用好水，因?yàn)樗倪\(yùn)用是幾乎貫徹做畫(huà)始終的。忽視了水的把握，也就忽視了基本方法的講究。建議你先準(zhǔn)備一塊吸水性能較好的毛巾，為的是每次涮筆后在上面吸吸水，當(dāng)然干畫(huà)法和濕畫(huà)法對(duì)水分多少的.要求是不一樣的。在這里建議初學(xué)者不妨按以下步驟進(jìn)行：開(kāi)始調(diào)色前把筆在水桶里用力涮幾下(對(duì)初學(xué)者來(lái)說(shuō)，最好把筆涮干凈)，再用力甩三四下，之后開(kāi)始調(diào)你要的色彩。調(diào)準(zhǔn)后不要急于擺在畫(huà)面上，而是把含色的筆在水桶里輕輕地蘸上微量的清水，然后在調(diào)色板上。

對(duì)于初學(xué)者，有兩個(gè)難點(diǎn)令人困惑，一是面對(duì)靜物看不出色彩變化，二是看出顏色調(diào)不準(zhǔn)色彩。我認(rèn)為看不出色彩，不是色盲色弱，就是方法不對(duì)。看出顏色，調(diào)不出來(lái)很大程度是和經(jīng)驗(yàn)有關(guān)。教水粉畫(huà)十多年，我認(rèn)為唯一不能教的就是調(diào)色，為什么呢?因?yàn)槊恳粋€(gè)人的感覺(jué)不一樣，看出的色彩有差別;調(diào)色時(shí)種類的多少，比例的多少都可能制約著所調(diào)之色的準(zhǔn)確與否。要想把看到的色彩調(diào)的比較準(zhǔn)確，首先要把感受到的色彩進(jìn)行歸納，看看它和哪種顏色更接近，區(qū)別在哪里?然后進(jìn)行分解，把看到的顏色最多分解成兩種色或三種色，不可太多，多了就容易臟，比較以下哪兩種或三種色最能配出你需要的顏色。接下來(lái)就要嘗試比例的分配，也許顏料量的比例是我們調(diào)色時(shí)最難把握的。比例不正確，調(diào)出的顏色不是傾向不對(duì)，就是過(guò)而不及。有學(xué)生常常問(wèn)某一塊顏色怎么調(diào)，例如畫(huà)黃蘋(píng)果的亮部，我告訴他，用白色加淡綠再加檸檬黃，可是等他調(diào)出來(lái)時(shí)可能缺少綠色傾向，或可能太生綠，也可能太粉氣，所有這些都說(shuō)明調(diào)色的方法有時(shí)真的沒(méi)法教。只能憑自己的感覺(jué)。

也許每一個(gè)初學(xué)者都是從素描開(kāi)始自己的繪畫(huà)歷程的，色彩和素描是相互聯(lián)系又彼此不同的繪畫(huà)兩個(gè)形式，當(dāng)我們能看出一定色彩關(guān)系后，怎樣才能把一組靜物塑造的體感足，空間感強(qiáng)呢?如果沒(méi)有素描的專門聯(lián)系，色彩的塑造永遠(yuǎn)都可能無(wú)從談起。所以，當(dāng)我們面對(duì)一組靜物時(shí)，除了努力觀察，理性的素描處理能力是形體塑造的基本依據(jù)，當(dāng)然我們不能為素描而素描，一味的強(qiáng)調(diào)明暗關(guān)系也許會(huì)失去色彩的意義。用顏色畫(huà)素描是水彩畫(huà)的大忌。怎樣塑造呢?可以用概括的方法對(duì)基本形體進(jìn)行“三大面五調(diào)子”的分析，強(qiáng)調(diào)筆觸的獨(dú)立性，把一個(gè)物體歸納為有限的幾塊顏色，即塊面畫(huà)法。這樣，畫(huà)面就會(huì)層次分明，色彩簡(jiǎn)潔明確，加上筆觸的變化，作品就顯得干凈利索，形體結(jié)實(shí)，具有很強(qiáng)的表現(xiàn)性。關(guān)于塊面的塑造方法，初學(xué)者可以多練習(xí)一些從明到暗的色階推移，來(lái)區(qū)分色彩的層次。

創(chuàng)作出一幅深刻印象的畫(huà)作，用眼睛來(lái)觀察形狀，陰影和色彩，在揮灑顏色和負(fù)空間中享受快樂(lè)，水彩創(chuàng)作中還有很多技巧。以下僅供參考！

陰影是水彩畫(huà)中最重要的元素之一。光線越強(qiáng)，對(duì)比越強(qiáng)，陰影的邊線越清晰明顯；如果光線可以穿透物體，投下的陰影則輕淡一些；穿透性越差的物體，其投下的陰影越重。

在繪制被光線穿透的這三瓣花瓣的形狀時(shí)，我們發(fā)現(xiàn)畫(huà)中并沒(méi)有明確的陰影分界線；唯一使花瓣躍然紙上的方法就是將角落的陰影涂暗。在背景中使用更深的顏色可以帶來(lái)色彩的反差，增加畫(huà)的景深。

描繪清晰明了的陰影邊線和變換的明暗度，可以帶來(lái)強(qiáng)烈日光照射的視覺(jué)效果，讓觀眾在不同的層次中流連。

結(jié)合陰影的柔硬來(lái)創(chuàng)造最佳的視覺(jué)效果。仔細(xì)觀察這幅玫瑰的細(xì)節(jié)，你會(huì)發(fā)現(xiàn)柔和、清脆的陰影和明暗的變化在構(gòu)圖和加強(qiáng)立體感上起了多么重要的作用。

在調(diào)色板上用深赭和法式群青調(diào)制灰色。一次描繪一片花瓣。首先用清水濕潤(rùn)花瓣，然后用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆在花瓣上涂上簡(jiǎn)單幾筆調(diào)制好的灰色。

使用之前同樣的灰色顏料，用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆在陰影處涂上調(diào)制出來(lái)的更深色的顏料。這樣能制造一種立體感。如果需要混合更多的顏色，使用大號(hào)的天然毛發(fā)畫(huà)筆。

為花瓣增加深色的有對(duì)比度的背景，用20號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆涂繪面積較大的區(qū)域，8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆描繪面積較小的區(qū)域。將最暗的灰（或直接用靛青）涂在干燥的畫(huà)紙上，這樣可以使明亮些的色彩躍然紙上，讓暗的區(qū)域增加景深。

制作一個(gè)有各種綠色的表格，將黃色與藍(lán)色，藍(lán)色與綠色混合等等。這比使用單一的綠色管狀顏料要帶來(lái)更多的顏色變換。

用大號(hào)天然毛發(fā)畫(huà)筆將花莖蘸上足夠的清水，使顏料能夠在水上自由流動(dòng)。

用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆在花莖兩側(cè)涂上永固暗綠色或其他綠色混合色。為了避免兩側(cè)看上去一樣，將一邊畫(huà)得比另一側(cè)寬一些，并在花莖中間留有足夠的空白，讓顏色能夠從兩側(cè)向中間自然地過(guò)渡。這種顏色和明暗的漸變能使花莖看上去有立體的圓柱形視覺(jué)效果；如果整根花莖上大部分顏色都一樣，則看上去太平坦且沒(méi)有立體感。

當(dāng)紙表依然濕潤(rùn)時(shí)，在一側(cè)涂上永固茜素紅，另一側(cè)涂上新藤黃。中部更為明亮的區(qū)域有助于描繪形狀和增強(qiáng)色彩，同時(shí)允許兩種顏色自然地混合且不會(huì)覆蓋彼此。為避免顏色的混合，使用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆，用盡量少的筆觸來(lái)完成。

為了增加深度，在花莖完全干后進(jìn)行下一層涂層。在混合綠色中添加少許靛青來(lái)加深綠色。然后使用14號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆將混合好的顏色直接涂在干燥的畫(huà)紙上（將顏色涂在畫(huà)紙干燥處可以保持顏色的完整性，不至于流失太多）。用大號(hào)天然毛發(fā)畫(huà)刷將花莖內(nèi)部邊緣柔化，使之看上去內(nèi)部明亮，外部灰暗，這樣花莖看上去更加有型。

5.混合

如果有過(guò)多的顏料流至中部，可以用干凈潮濕但不是濕潤(rùn)帶水的大號(hào)畫(huà)筆將多余的水或顏料吸走。使用大號(hào)畫(huà)筆可以避免過(guò)多筆觸及暈染和散色的可能性。

6.營(yíng)造幻影

我們可以從右圖中發(fā)現(xiàn)，柔和的混色和顏色的過(guò)渡可以讓高光的中部營(yíng)造出最佳的形狀效果。花莖兩側(cè)的深色使之看起來(lái)有圓柱形的效果，而不是扁平的。

讓構(gòu)圖緊湊且生動(dòng)的一個(gè)途徑是使用互補(bǔ)色。這個(gè)技巧與上面運(yùn)用在花莖上的.技巧相似，在外部涂上深綠，在內(nèi)部涂上明亮的色彩，這樣你就有空間來(lái)涂互補(bǔ)色。

草繪完綠葉的形狀后，用大號(hào)畫(huà)刷在葉內(nèi)區(qū)域涂上清水，畫(huà)刷盡量接近葉子勾勒的邊緣，但不要觸碰。如果超越了邊緣，上色時(shí)，邊緣很難保持清爽。涂上足夠量的清水，讓顏料能夠自由流動(dòng)。

用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆將新藤黃和永固暗綠的混色或你最喜歡的混合綠色沿著葉子邊緣涂色，盡量避開(kāi)中間區(qū)域，好讓邊緣的綠色顏料逐漸回流到清水處，營(yíng)造出柔和的混合效果。

當(dāng)紙表變得沒(méi)有光澤時(shí)，用20號(hào)合成圓頭畫(huà)筆涂上互補(bǔ)的紅色。此圖中，永固茜素紅的效果不錯(cuò)。合成畫(huà)筆能更好地控制水和色彩。盡量減少筆觸，在葉子中部一筆將顏色沿著葉子邊緣的形狀涂上。因?yàn)槿~子中部的綠色比邊緣的綠色更為明亮，紅色能夠很好地保持它的顏色，而不會(huì)因過(guò)度混合變成中性灰色。

用畫(huà)丙烯畫(huà)的合成畫(huà)筆中的尼龍畫(huà)筆比水彩畫(huà)筆的筆毛要硬挺，可以更容易地畫(huà)出自然的紋路。從最大最明顯的脈絡(luò)開(kāi)始，將畫(huà)筆傾斜一定角度，然后用畫(huà)筆的筆端勾勒出紋路。

勾勒出脈絡(luò)并等葉子變干后，用8號(hào)貂毛合成圓頭畫(huà)筆在每根經(jīng)脈旁邊輕輕描上一抹顏色，以增加深度。用干凈的20號(hào)貂毛合成畫(huà)筆拭去多余的粗線條。需要時(shí)將畫(huà)紙斜提起，讓顏料自然混合。放置晾干。

畫(huà)作變干后，重新審視畫(huà)面顏色。如果顏色變淡，增添涂層。重復(fù)步驟4和步驟5。涂層越多，經(jīng)脈越顯得生動(dòng)。

鷂鷹屬于動(dòng)物界、鳥(niǎo)綱、隼形目、鷹科。鷂鷹又稱為黃鷹、牙鷹、鷂子、雀鷹等多種名字，現(xiàn)從鷂鷹的生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)和表現(xiàn)方法兩部分分別進(jìn)行介紹。

鷂鷹的結(jié)構(gòu)主要包括頭部、頸部、背翅部、胸腹部、腿爪以及尾部。鷂鷹的頭部介紹包括：鷂鷹的喙、鼻孔、眼、耳孔等，鷂鷹的頭部略圓，呈現(xiàn)為卵的形狀，尤其是鷂鷹的鼻孔和耳孔皆尤其各自的特點(diǎn)，鼻孔位于喙的上半部分靠根部，沒(méi)任何東西對(duì)其掩藏；耳孔則位于眼睛的后下方，外邊四周有翎毛遮掩，常規(guī)觀察不易發(fā)現(xiàn)。鷂鷹的頸部略微細(xì)長(zhǎng)，而背翅部分則為寬大，尤其是鷂鷹的翅膀，展開(kāi)后大于等于鷂鷹兩倍以上的身長(zhǎng)。鷂鷹的胸腹部為細(xì)小的翎毛排列，腿爪部分較為粗壯，爪尖鋒利，便于捕捉一些小的動(dòng)物。鷂鷹的尾部基本上是身長(zhǎng)的一半，排列在鷂鷹的身體后邊。

鷂鷹的表現(xiàn)方法相對(duì)來(lái)說(shuō)比較多，有色彩表現(xiàn)、素描表現(xiàn)、簡(jiǎn)筆表現(xiàn)和線描表現(xiàn)等，在本章的介紹中對(duì)鷂鷹的線描表現(xiàn)做一個(gè)簡(jiǎn)單的介紹。鷂鷹的線描表現(xiàn)具體分為以下幾個(gè)步驟：表現(xiàn)方法的第一步是常規(guī)性的構(gòu)圖定位，在這一步主要是要求畫(huà)者把鷂鷹的完整形象合理的安排在畫(huà)面上。表現(xiàn)方法的第二步是使用較輕的筆（如木炭條）、使用較輕的力度畫(huà)出鷂鷹大的外部型內(nèi)核主要結(jié)構(gòu)。表現(xiàn)方法的第三步是進(jìn)行線描表現(xiàn)，線描表現(xiàn)的順序?yàn)椋合犬?huà)出鷂鷹的頭頸部分，再畫(huà)出鷂鷹的背翅部，在畫(huà)鷂鷹的背翅部時(shí)，要注意翎毛的層層覆壓關(guān)系，并且排列要恰到好處。在頭頸部、背翅部完成后，畫(huà)出鷂鷹的胸腹部和腿爪部，最后畫(huà)出鷂鷹的尾部，至此一幅鷂鷹的線描畫(huà)就表現(xiàn)出來(lái)。

微風(fēng)拂動(dòng)，翠綠色的濕地上佇立著幾條潔白的身影，那白色的羽毛，在綠色襯托下越發(fā)顯得潔白無(wú)瑕，尤其是那一雙修長(zhǎng)且不斷舞動(dòng)的雙腿，更讓人聯(lián)想到芭蕾舞演員的優(yōu)美的舞姿，給人以賞心悅目的視覺(jué)效果。

丹頂鶴的雙腿修長(zhǎng)秀麗，一抬一放無(wú)不顯示出其內(nèi)在的神韻，雙腳也在一張一合間更具有其動(dòng)人的美感。我們?cè)谶M(jìn)行對(duì)丹頂鶴腳的繪畫(huà)表現(xiàn)時(shí)，既要考慮畫(huà)法，更要了解丹頂鶴腳的結(jié)構(gòu)，下面就從其結(jié)構(gòu)、畫(huà)法上逐一進(jìn)行介紹。

丹頂鶴腳分四趾，第一趾較小，其位置比其他幾趾高，脛骨與附蹠骨之間的關(guān)節(jié)較粗，稱為《鶴膝》，由于鶴主要棲息于湖泊、濕地，為適應(yīng)其環(huán)境，其腳掌長(zhǎng)的厚實(shí)而平，著地面積大而不易陷入泥沼中。

丹頂鶴腳的中國(guó)畫(huà)畫(huà)法主要分工筆和寫(xiě)意兩種。

在進(jìn)行工筆畫(huà)法時(shí)，第一步要選用較細(xì)的毛筆—如紅毛、葉筋、衣紋筆等，這種筆筆頭較細(xì)，適合表現(xiàn)較細(xì)致的型，所以在對(duì)丹頂鶴腳的描繪時(shí)，選用這些筆，對(duì)完成畫(huà)面創(chuàng)作能起到良好的作用。第二步進(jìn)行繪畫(huà)，按丹頂鶴腳的結(jié)構(gòu)由上到下逐漸畫(huà)出，在畫(huà)時(shí)要注意表現(xiàn)丹頂鶴腳的外部肌理，按其分布進(jìn)行勾勒，用墨要淺，在勾勒到鶴腳的腳趾尖時(shí)，要注意線條的弧度變化和韌性。

寫(xiě)意畫(huà)鶴腳比工筆畫(huà)法略為簡(jiǎn)單，但是要注意用筆的變化，一般情況下從腿部開(kāi)始畫(huà)起，使用毛筆的中鋒來(lái)畫(huà)，墨色深淺皆可，但要注意腳的各關(guān)節(jié)部位的用筆變化，也就是說(shuō)在畫(huà)到關(guān)節(jié)部位時(shí)筆要有頓挫，通過(guò)頓挫表現(xiàn)關(guān)節(jié)和非關(guān)節(jié)的粗細(xì)變化。待畫(huà)到腳趾尖時(shí)，要用毛筆的筆尖輕勾收筆，以表現(xiàn)鶴的腳趾尖的自然形態(tài)。

在素描繪畫(huà)的若干種類中，素描人像是最能檢驗(yàn)人的繪畫(huà)功底的，應(yīng)為對(duì)于人物的結(jié)構(gòu)、比例、型、神韻的刻畫(huà)是否到位，直接顯示出這個(gè)人的造型訓(xùn)練是否正確、是否扎實(shí)，以及對(duì)人物的形象特點(diǎn)和神韻是否抓的比較準(zhǔn)，應(yīng)此我們?cè)谶M(jìn)行完整的素描繪畫(huà)表現(xiàn)前，必須要對(duì)人體的各個(gè)部分進(jìn)行認(rèn)識(shí)和練習(xí)，并且要從不同角度去觀察、去練習(xí)，才能為完成整幅較好的作品打下基礎(chǔ)。本章內(nèi)容主要介紹眼睛的結(jié)構(gòu)和畫(huà)法。

人的眼睛在繪畫(huà)結(jié)構(gòu)表現(xiàn)方面主要有以下眼球、眼眶、眼皮、眼縫等。眼球略呈為球體，黑眼球部分位于眼球的前方；眼眶則呈近于方形，上下眼眶交接處內(nèi)陷；眼皮位于眼球的外部，對(duì)眼球起到保護(hù)作用；眼縫位于眼球的中下部分，在眼睛閉合時(shí)呈線狀。

眼睛從不同角度看呈現(xiàn)不同的形狀。在正視的情況下，眼睛為平行四邊形，內(nèi)眼角略低、外眼角略高。眼睛在側(cè)視情況下，外部形狀呈現(xiàn)出三角形的形態(tài)，在這種情況下，只能看見(jiàn)外眼角。在半側(cè)視時(shí)，眼睛接近于五邊形。

首先要用較長(zhǎng)的線條畫(huà)出眼睛的外輪廓，用筆要輕些，以便于在繪畫(huà)時(shí)能夠把這些線條覆蓋住。

其次用較短的線條對(duì)眼睛進(jìn)行細(xì)致刻畫(huà)，這個(gè)過(guò)程也要求用筆不要太重，用線也不要太長(zhǎng)，用短細(xì)的線條逐漸畫(huà)出眼睛的型和結(jié)構(gòu)。

第三用鉛筆顏色的深淺變化來(lái)畫(huà)眼睛的明暗效果，在畫(huà)眼睛明暗時(shí)，要注意不要一次畫(huà)完，要經(jīng)過(guò)幾次描繪才能畫(huà)出最后的深淺程度。畫(huà)上眼皮下的內(nèi)部時(shí)，畫(huà)的次數(shù)較多，畫(huà)出的顏色也較重，在畫(huà)黑眼球和瞳孔時(shí)，要注意在其一側(cè)留一小處不畫(huà)，讓其具有一種空靈、透氣的視覺(jué)效果，這樣畫(huà)出的眼睛才能夠傳神。下眼皮的刻畫(huà)用色較淺，能夠突出眼睛的神韻。 以上就是對(duì)眼睛結(jié)構(gòu)、形狀、畫(huà)法的介紹。

一縷縷秋風(fēng)吹拂著人們的面頰，正是秋高氣爽的大好季節(jié)。陽(yáng)光照射著大地，一片秋黃、一棵棵飽滿的果實(shí)。在田園的那一面，正有一串串晶瑩剔透的果實(shí)被一層層墨綠色的葉片包圍著，這也就是我們所要介紹的內(nèi)容—葡萄。葡萄整體來(lái)說(shuō)由葉片、果實(shí)、藤所組成一個(gè)完整的生命體，下面我們就來(lái)介紹葡萄葉子的結(jié)構(gòu)和畫(huà)法。

葡萄葉子色澤墨綠，每片葉子五個(gè)葉尖，每個(gè)夜間兩側(cè)生長(zhǎng)著眾多的葉齒，從葉柄處向五個(gè)葉尖伸展出五條主葉脈，每條主葉脈兩側(cè)交互生長(zhǎng)眾多的分葉脈，形成一個(gè)天然的脈絡(luò)，每一串葡萄四周生長(zhǎng)出若干葉片，呈現(xiàn)出一片墨綠的色彩。

葡萄葉子的畫(huà)法主要有兩種形式。一種是工筆畫(huà)法，另一種是寫(xiě)意畫(huà)法。工筆畫(huà)法主要指先用較細(xì)的線條勾勒葉子的外輪廓和葉子的脈絡(luò)，再用分染和罩染的方法對(duì)葉子進(jìn)行細(xì)致刻畫(huà)，分染時(shí)主葉脈要留白，從主葉脈兩側(cè)分別向左右逐漸變淺，這樣才能突出葉脈的隆起效果。罩染時(shí)顏色一定要淺，要數(shù)次罩染才能完成，也就是說(shuō)要打到“三礬九染”的效果。

寫(xiě)意畫(huà)法則比工筆畫(huà)法簡(jiǎn)練一些，但是要對(duì)于墨色的掌握有一定的基礎(chǔ)。在寫(xiě)意畫(huà)法動(dòng)筆前，先要調(diào)好墨色，墨色在毛筆上的表現(xiàn)為：筆腹為清水、筆腹為淺墨、筆尖為較重的墨色（注意：調(diào)好的墨色要比畫(huà)面預(yù)想的效果深一些，這樣才能畫(huà)面干后和預(yù)想效果一致）。調(diào)好墨色后用側(cè)鋒來(lái)畫(huà)葉子，葉子一般五筆完成，第一、最后一筆最高，第二、第四筆居中，第三筆最低，形成一個(gè)自然的半圓形。在葉子達(dá)到半干時(shí)，再用較深的墨色勾畫(huà)出五條主葉脈，這樣一幅寫(xiě)意葡萄葉子就基本完成。

葡萄屬于藤蔓類植物，葡萄藤在濃密的葉子和果實(shí)之間來(lái)往穿插，自然優(yōu)美，且把一片片的葉子和一串串的葡萄果實(shí)連接在一起，顯示出一個(gè)完整的、充滿生機(jī)的生命形象特征。

葡萄藤體身細(xì)長(zhǎng)，不能直立，只能依附其他種植物或者支撐物，纏繞或攀援的向上生長(zhǎng)，屬木質(zhì)藤本。下面就葡萄藤的生長(zhǎng)結(jié)構(gòu)和畫(huà)法表現(xiàn)做一簡(jiǎn)單的介紹。

葡萄藤細(xì)長(zhǎng)而彎曲，在其兩側(cè)生長(zhǎng)出眾多的葉片和果實(shí)，藤本身依附其他植物或者支撐物纏繞彎曲，承受著葉子和葡萄果實(shí)的重量。

葡萄藤的中國(guó)畫(huà)畫(huà)法主要有工筆和寫(xiě)意兩種。

工筆畫(huà)法：指使用較細(xì)的毛筆（如葉筋、衣紋、紅毛等）先行勾勒出藤的外部形狀，用筆要有變化，一般起筆、收筆要略重，中間行筆要輕一些，這樣畫(huà)出的線才耐看。勾完線條后，基本上就可以直接罩染，可以免去分染過(guò)程，罩染的次數(shù)為2—3遍即可，不要太多，否則會(huì)起到喧賓奪主的效果。寫(xiě)意畫(huà)法：寫(xiě)意畫(huà)法比工筆畫(huà)法簡(jiǎn)單，但是要求筆上的功力要過(guò)硬一些，既在進(jìn)行葡萄藤的表現(xiàn)時(shí)，用筆要發(fā)生抑揚(yáng)頓挫的變化，才能夠讓畫(huà)面顯得更加生動(dòng)。

一般在用寫(xiě)意畫(huà)法表現(xiàn)葡萄藤時(shí)，首先要畫(huà)的是承重藤（或畫(huà)支撐物），畫(huà)承重藤時(shí)用筆要發(fā)生變化，起筆用半側(cè)鋒，中間行筆用中鋒，最后收筆根據(jù)需要可以用逆鋒或拖筆，這樣一根藤就充滿了變化，就會(huì)很有看頭。承重藤畫(huà)完后，其次就是進(jìn)行纏繞藤的表現(xiàn)，在畫(huà)纏繞藤時(shí)，要注意筆的流動(dòng)感，用筆要瀟灑自如，不拖泥帶水，一氣呵成，這樣才能夠最好的表現(xiàn)出葡萄藤的優(yōu)美變化。

金秋九月，庭院、果園中懸掛著一串串紫色的果實(shí)，它晶瑩剔透、粒粒果實(shí)散出紫色的光澤，這就是我們要介紹的內(nèi)容—葡萄。本章將從葡萄的結(jié)構(gòu)和畫(huà)法兩方面進(jìn)行介紹。

“葡萄”的結(jié)構(gòu)包括：葡萄葉片、葡萄藤、葡萄果實(shí)等，屬于藤類木本植物，秋季來(lái)臨，葡萄的葉子隨著果實(shí)的成熟逐漸脫離了藤蔓，飄落到大地之上，果實(shí)也被人們作為了美味佳肴，而藤本身則仍然堅(jiān)定不息處于天地之中，以頑強(qiáng)的意志抗擊著隆冬的來(lái)臨，等待來(lái)年再次發(fā)芽、開(kāi)花、結(jié)果。

葡萄的畫(huà)法 葡萄在中國(guó)畫(huà)的表現(xiàn)中，主要有工筆和寫(xiě)意畫(huà)法，下面就這兩方面逐一介紹。 工筆畫(huà)法：在進(jìn)行工筆表現(xiàn)葡萄時(shí)，首先要勾勒出葡萄的結(jié)構(gòu)，包括葉子的外形、葉脈；果實(shí)的形狀及組合；藤的纏繞多姿的動(dòng)態(tài)等。在進(jìn)行這些步驟時(shí)，要注意筆的使用，也就是說(shuō)用筆要有變化，不要千篇一律，要有起筆、行筆、收筆的輕重變化，這里就不再贅述。在完成線條勾勒后就要進(jìn)行分染和罩染步驟，這時(shí)要淡色多染，才能達(dá)到較好的效果。 葡萄的寫(xiě)意畫(huà)法：在進(jìn)行葡萄寫(xiě)意畫(huà)時(shí)，要按照基本的順序進(jìn)行繪畫(huà)。一般情況下第一部要先畫(huà)葉片，在準(zhǔn)備好的一張生宣紙上，考慮畫(huà)面的布局，畫(huà)出幾片葡萄葉子，畫(huà)葉子時(shí)要有墨色的深淺變化，并且要畫(huà)出前后層次和遮擋效果，這樣畫(huà)面才耐看。第二部畫(huà)葡萄的果實(shí)，葡萄果實(shí)在一張畫(huà)面上可以畫(huà)出幾串就好，不要過(guò)于太多。畫(huà)時(shí)按前面文章中已經(jīng)介紹過(guò)的葡萄果實(shí)畫(huà)法進(jìn)行繪畫(huà)。第三步是藤的添加，藤的畫(huà)法也已經(jīng)介紹過(guò)，這里就不再贅述。

以上就是關(guān)于中國(guó)畫(huà)《葡萄》的畫(huà)法介紹。