每個人都曾試圖在平淡的學習、工作和生活中寫一篇文章。寫作是培養人的觀察、聯想、想象、思維和記憶的重要手段。大家想知道怎么樣才能寫一篇比較優質的范文嗎？以下是小編為大家收集的優秀范文，歡迎大家分享閱讀。
京劇藝術教學反思篇一
本學期我負責教授三年級和四年級的電子琴課，共9個班，400余名學生。當我開心的接觸每一個學生的時候情況不容樂觀！原因是每個班都有每個班的特殊情況，因此授課無法順利進行。例如：三年級很多學生不認識中央c的鍵盤位置；四年級班中還有很多轉學生，他們從來沒有學過電子琴，因此，對于新同學來說聽四年級電子琴課簡直就像聽天書一般。
在后來的一個月內，在鞏固基礎知識的同時我講解新內容。但是，大多數學生學起來還是非常吃力！我想，原因到底是什么呢？為什么學生認為電子琴課那么難學，那么難掌握？我分析了以下原因：
一學生基礎知識不扎實。
學生最初學習音樂技能就沒能很好地掌握基礎知識。比如：音符、小節線、音符時值、拍號、五線譜、高音譜號。我想這些認知符號需要學生反復記憶，重復使用才能運用自如。
二回家沒有復習工具。（例如電子琴）。
三技能實踐時間短。（課堂講多練少）
下面我針對一個問題進行反思：
就如何更好的記住音符？我想出了一個新辦法，試驗過幾個班級，效果顯著。首先，我在黑板上出示了一段音樂譜子。我對學生們說：“有一家人來到了我們這里，他們在哪里呀？他們就在我們的黑板上。同學們仔細看一看黑板，老師給大家介紹一下。這是老大（四分音符），老大又黑又瘦，頭發只有一根樹立在腦袋上，他每天只吃一塊面包就飽了；這是老二（二分音符），老二每天要吃兩塊面包，所以老二的營養高，皮膚比老大白很多，頭發也只有一根樹立在腦袋上；這是老四（全音符），老四可是家中的胖小子，他最貪吃了，每天要吃四塊面包。大家看，他胖得只剩下白色肚皮，連一根頭發都沒有了。咦！老師好像落下一個人沒有介紹呢，大家說是誰呢？”這時學生異口同聲說是老三。“對了，老師還沒有介紹老三呢！老三是全家長得最難看的一個，所以他不好意思跟大家見面，不過，今天他也來了，我們看看老三到底是什么樣子１這個時候，我在黑板上畫了一個附點二分音符。“老三每天吃三塊面包，請大家爭大眼睛看看，老三來了。老三長得像誰呀？有的同學會說，老三長得像老大，有的說像老二，有的說像老四。我問大家：“哪里不像呢？”有的學生開玩笑說：“老三臉上長了一顆青春痘”！這個學生剛剛回答完，引起全班同學哄堂大笑。其實，我也在一旁開心地笑了。我知道，他們看到了，對比了，明白了，看懂了。
就在此時我乘勝追擊，練習4/4拍節奏。我當每一個小節就是一天，過完一天就在五線譜后面畫一條小節線。怎么算過完一天呢？我馬上告訴學生們如何參與的規則。每天要吃掉四塊面包一天才能結束。第一天出現老大兩次，老二一次。同時，我讓學生拍手數面包個數。第二天老大出現四次，第三天老四出現一次。以此類推，變換曲譜，同時讓學生編寫譜子完成8小節。
在課堂上大家的學習氣氛很濃，積極性非常高，學生各抒己見。這樣一來每個學生發揮自己的想象，每個學生同時安排不同的音符如同玩游戲一般有樂趣，下一周的電子琴課堂學生們還會對更多音樂知識感興趣，慢慢的他們不再厭倦，不再煩惱，讓電子琴課成為他們快樂一足。
京劇藝術教學反思篇二
《歌劇之夜》一課的重點和難點就是在欣賞幾部著名歌劇的同時，了解歌劇這種藝術表現形式。從這一點來說本課是比較成功的。
首先是教材的選用。歌劇是一種視聽結合的藝術形式，在中國發展時間比較短，也是學生們比較陌生的藝術形式，因此僅靠聽歌劇錄音是比較抽象的也是不完整的，更不用說理解歌劇的含義了。在本課中我選用了現代著名歌劇《貓》作為導入：1為學生節選歌劇中幾段重要的視頻，不僅讓學生了解了歌劇中情節還可以讓學生直觀的了解歌劇中舞蹈、舞美等表現形式；2此歌劇采用擬人的手法，舞臺化妝形象逼真，非常吸引學生的興趣，興趣是最好的老師；3此歌劇中運用的各種藝術表現形式比較明顯突出，容易被學生理解；4使學生直觀的了解音樂與相關文化是緊密相連的；5學生能從此歌劇中獲得團結、友愛、寬容的教育意義。在實際教學中確實達到了以上的目的。
在選擇學生表現藝術的內容時，我選擇了表演唱《獵人進行曲》：讓學生感到歌劇并不是陌生的遙遠的，歌劇就在我們的身邊，我們也能唱歌劇！
得到群體原諒的情景下），演唱形式（獨唱），內容題材（抒情），演員角色（主角），從而得出“詠嘆調”的含義：歌劇主人公在特定情景下內心情感的抒發，善于表情，一般為獨唱。并且引導學生結合字面意思加深理解。
不足之處：1沒有充分利用學生的興趣去調動學生的積極性，可能是有些問題提的過于簡單。2在教學中教師的語言不夠嚴謹，比較隨意。
在今后的教學中還要進一步深入的研究教材，發掘教材，從而提高引導學生學習的能力，提高教學中設計問題的水平，使每一個問題都有深度、設計巧妙、能增加學生的興趣。
《歌劇之夜》課后反思
灃水中學
藝體組張倩
京劇藝術教學反思篇三
我在本課中根據教學主題及教學目標,嘗試和使用了創設情景、分析對比、學生搜集資料合作、小組匯報、師生合作等教學方法。利用了多媒體技術大容量、全兼容和交互性強等特點,將各種藝術形式融為一體,展示給學生實現視聽結合,激發其認知興趣,調動其參與教學的積極性,并增強教學的密度提高教學效果。
給學生提供一個性化全方位的音樂環境,并充分調動學生的多種感官。轉化為知識和素養的積累,同時最大限度地發展學生的音樂感受力和想象力。我結合音樂課程現代教學的新理念和新思想,依據《音樂》課程標準及學生的實際和年齡特征,我設計了想、感、賞、做四個環節,也就是回憶美、領悟美、欣賞美、創造美一系列生活化情境,讓學生“乘著信息技術的.翅膀”在大自然中自由翱翔。
音樂教學是素質教學的重要組成部分,信息技術則為現代課堂教學引入了新的元素與生機。本節課我借助信息技術在音樂課堂中的有效運用,輕松攻克了教學難點,使音樂教學如虎添翼,既大大提高了教學效率,又優化了課堂結構。為理解音樂作品的主題思想與情感體驗拓寬了思路,開闊了視野,使表現的內容更充實,更形象生動,更具吸引力。
運用現代教學技術手段,使學生能形象直觀地掌握音樂的基礎知識和技能技巧,獲得初步的音樂感受能力、鑒賞能力和表現能力。教學本節課,使我更加堅定了信息技術與音樂課整合優化的信心,讓我們乘著信息技術的翅膀在音樂無極限的空間里自由翱翔吧。
京劇藝術教學反思篇四
買菜對與中班幼兒來說一點也不陌生，離園后大人去菜場買菜都會帶著孩子，孩子們對買菜這種活動已經耳熟能詳了，平時在幼兒園的角色游戲中也會扮演成人進行買菜活動。在這樣一個大的前提下，進行音樂教學活動我覺得應該會非常吸引幼兒的。
果然，從活動開始到活動結束，我們的孩子學習興趣一直很足，一直跟著我設計的思路在走，這首歌詞是比較簡單，但是中間有一部分是說的，所以唱和說結合在一起，對幼兒來說有一點難度了，所以我選擇了用拍手的方法，一邊拍手一邊說菜名，這樣幼兒可能會記的更牢一些，經過幾次嘗試之后，孩子們真的能一邊拍一邊說，掌握的比較好，所以這首歌，幼兒很快就掌握了，這也是出乎我的意料了，原來結合圖譜，一邊拍手，這些方法對學唱歌還是比較有較的。
但是最讓我擔心的是幼兒創編歌詞部分，因為它又在形容一個菜還要唱出這個調我覺得很難，甚至讓一個大人來想都還是比較難的，但是小朋友每一個說的是：“螃蟹爬呀爬呀”我想了一下，還數著節奏是否正確，其實那個孩子說的是正確的，之后又有孩子說：“豆腐滑溜溜呀”“龍蝦跳呀跳呀”“雞腿香又香呀”這些回答連我都沒有想到，孩子們卻一個接著一個說了出來，說明孩子的想象力及理解能力真的非常的好。這也離不開平日里家長們對孩子的引導，因為跟生活經驗是離不開的，還有就是對于孩子的回答老師進行及時的回應及鼓勵也是非常有用的。其次不要否定孩子的每一個想法，這正是它們回應你一節課最好的成果。
要上好一節音樂活動，我覺得，完美的教具，幼兒的生活經驗，適合孩子的活動，及孩子想象回答問題的時間，老師鼓勵引導的'方法，都是非常重要的。
京劇藝術教學反思篇五
有的欣賞課不一定是單純的器樂欣賞，歌曲欣賞，它體現的是一種綜合課型。例如我在教學管弦樂《青蛙音樂會》時，我以青蛙作為故事主人公，設計參加青蛙音樂會的情境，教師扮演一只青蛙，給大家唱一首《小青蛙找家》，（播放《青蛙音樂會》片段欣賞），接著又有一個小朋友跳出來給大家跳了一個青蛙舞（播放《青蛙音樂會》片段），再出來一群青蛙拍著手兒表演唱歌跳舞詮釋這首樂曲。根據音樂的'三部曲我又設計了舉辦音樂會的活動“動——敲——唱”讓學生多種方式感受音樂體驗音樂快樂的情緒。這絕對做到了寓教于樂，寓理于情。
一堂好的欣賞課有時并不要搞的很花哨，但是也不能一條死胡同走下去。怎樣能讓低段的小學生在輕松愉快的氛圍中，更快地容入體驗音樂的情緒，開拓他的視野，了解和熟悉音樂語言，領會和感悟音樂作品的內容，達到精神愉悅的效果是我們每位音樂老師值得深入探討的課題！也許他一輩子愛聽音樂的好習慣就是你這樣澆灌起來的！
京劇藝術教學反思篇六
10月19日赴常德參加省教科所組織的湖南省第四屆‘’新課程、新理念‘’中小學音樂教學即觀摩活動。音樂課《感受自然》和西風的話給我的啟發很大。總的說來，這兩節課上得較成功，教師語言表達感召力很強。盡管兩節課各有特點，風格不一，都體現了課改后的音樂課教師開始注重音樂教學中審美的教育價值趨向，突出教學中的音樂審美性，深入挖掘音樂教學資源中的音樂審美要素。如：將圍繞學習材料中的審美要素的體驗和表達設計出明確的學習行為滲透在教學目標之中，恰當地運用多媒體課件揭示學習內容中審美因素，課堂中的語言美，選擇美的音像，動作美，音樂作品處理美等。兩為教師將這些點滴的美貫串整節課中，使學生對音樂審美的體驗和感受得到步步深入。在教學過程中兩位教師追求以音樂為主體，追求教學環境的美和學習過程的優化，教學方法靈活多樣化，設計了適合學生課堂參與音樂學習活動的內容和形式。如：聽，看，唱，舞，表演，創作等，使學生在音樂活動實踐中不知不覺中體會到更多的美，在追求美的學習過程中認識和享受美，在表現美的過程中創造美！
我對這兩節課最突出的感受是：在對教學內容的設計構思上兩節課體現了新課標理念，符合學生的年齡特點，比較好地抓住了學生的好奇心，富有時代感。如：同時把聽音練習、情緒感受等“雙基”很巧妙地融入聆聽欣賞中，并將其與歌唱、表現和評價幾個環節構成有機的整體，使學生在自己喜歡的活動中不知不覺地學習、體驗，獲得對音樂知識的認識與提高，取得了較好的教學效果。在教學實施過程中教師比較注意滲透對學生良好的學習習慣的養成教育。如：學生看指揮唱，看指揮進行創作表現，引導學生把握歌唱的力度與控制氣息運用等都做得很好。從教育手段上看課件制作是教師根據教學和學習的需要精心雕琢，體現“無言的教育”和“有聲的教育”不同教育功能的并舉與統一。我想，如果每位音樂教師都堅持這樣設計教學，實施教育，相信音樂鑒賞的學習對高中學生的音樂基礎知識、基本技能必然會與音樂審美素養同步得到提升。
這樣的研究很有必要。
兩節課的不足之處在于：提出問題的都是教師，還沒有達到學生自己發現問題、解決問題的程度，學生學習主體性的體現還不夠充分。在學生自我評價這一方面也體現得不夠。聽了兩節課我手到了很大的啟發，感覺以往我們講得多，要學生用心聆聽的少；把自己對音樂的理解傾其所有，非講個清清楚楚不可，留給學生去思考、去領悟、用音樂去激發想象的少；用語言表達的多，用情感體驗的少。因此，語言多，音樂少，全然沒有了音樂中的自我，也沒有了“音樂作品是要悟的”這個道理了。這樣的結果只會是充耳不聞，學生對音樂作品積累少，對音樂的感悟淺薄，最終導致學生失去了對音樂課的熱情。我想音樂課應該讓學生自己感受音樂，激發和提高他們參與音樂學習的積極性，通過生動的教學內容吸引他們喜歡音樂課！作為新課程背景下的音樂教師，應該在教學中自覺地對自己的教學進行反思與總結，及時發現問題，勤于思考，學會研究，不斷地去提高教學水平，成為科研型、反思型的新型教育工作者！
京劇藝術教學反思篇七
隨著現代教育技術的發展，利用多媒體技術輔助課堂教學在各學科中已逐漸被廣泛地應用。勿庸置疑，這種教育技術的優勢是傳統教學手段所無法比擬的。它具有傳統教學手段所沒有的趣味性、直觀性，可以充分調動師生的積極性、主動性和創造性，突破教學的重難點，從而能更容易達到教學目的，使學生在愉快、輕松的環境中獲得知識。因此多媒體輔助教學逐漸成為目前教學技術手段的主流之一，在這次賽課中我也嘗試著運用了多媒體課件，結果很好！既調動了學生的積極性，也增加了知識的趣味性！
比如，課前播放了周華健的《朋友》這首歌，在優美的歌聲中，請同學們談感受，以這種形式使同學們更真切的感受到了朋友的重要性。吸引了他們的好奇心。接下了我把各個環節，都設置了相應的動畫，文字，讓學生覺得很有意思，也愿意思考。在調查環節，在公布調查結果時，當有的同學看見自己的名字出現在大屏幕時，非常高興和激動，我想他們以后會做的更好，積極的與同學交往。而其他的同學會反思，向他們學習，希望自己也可以和他們一樣上光榮榜。
現在，我們政治使用的是新教材，上面的知識點少了，增加了更多做人的道理。但是一味的說教，講理學生會感到厭煩。愛因斯坦說：“對于一切來說，只有熱愛才是最好的老師。”學生只有具備對學習的“熱愛”和“探索”精神，才能樂在其中，才能勤奮地學習。所以我打算把政治課上活，上精。多應用一些多媒體課件，盡量增加知識的趣味性，讓學生們在娛樂、活動、探究過程中學會知識，從而內化為做人的能力。
通過這次賽課，我不僅能力得到了鍛煉，而且學到了很多東西。通過集體備課、說課、評課。讓我覺得集體的智慧是無窮的，也從老教師身上學到了有效的教學經驗，找到了自己的不足。比如各個環節時間的安排上和對學生的啟發上的不合理之處等等。總之，在今后的教學中我會發揮自己的優勢，多利用多媒體教學，也會多向其他教師學習，取長補短。
通過這節課的教學嘗試，使我感受到了改變教學方法的重要性以及得到良好效果的快樂，也看到了學生的那種渴望創新、探索、渴求表現的要求，也使我看到了學生們的巨大的潛能，更大的發展性、可塑性，對于我在今后教學中給予學生更大的發展空間提供了基礎。我會不斷實踐、不斷學習、不斷反思來不斷的提高自己的教學水平。成為一名受學生歡迎的老師和朋友，達到一種“亦師亦友”的境界。
教學反思就是教師自覺地把自己的課堂教學實踐，作為認識對象而進行全面而深入的冷靜思考和總結，從而進入更優化的教學狀態，使學生得到更充分的發展。如果說備課、上課等基本教學實踐是元研究的話，那么教學反思就是次研究。
京劇藝術教學反思篇八
合作是一種方法，合作是一種過程，合作更是一種精神。隨著我國社會的發展，獨生子女家庭的增多，合作精神的缺乏成為許多獨生子女存在的一種素質缺陷。在現代社會，能否具有合作精神，能否與他人合作以成為一個人成功與否的重要因素。
合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的學習任務，有明確責任分工的互動性學習，是針對教學組織形式，相對于“個體學習”而言的。合作精神是音樂教學的強音。通過合作學習，可使學生反映迅速，思維敏捷，通過合作學習，可使學生了解合作中個體服從群體的關系，同時在合作中因體驗某種情感而產生共鳴，從而培養學生團結友愛的集體觀念和互助互幫的高尚情操，也可激發他們積極向上不甘落后的競爭意識，通過合作學習，有助于因材施教，彌補教學難以面對眾多有差異學生的不足，從而真正實現使每個學生都能得到不同發展的目標。那么，在音樂教學中，如何科學合理有效的組織學生進行合作學習呢？下面就我的理解談幾點看法：
其次 合作學習的內容應有活動的意義。因課標下的每一項內容都可以當作合作學習的內容。然而在選擇時必須設計本校、本班多人合作學習的活動，它們或是引人入勝的場景，或是讓人困惑的問題……如在欣賞《中國人民解放軍進行曲》時，就可以設計一個軍隊的閱兵儀式，讓所有的學生都當一回“戰士”，使他們深深地感受到人民軍隊的豪邁雄壯，勢不可當的軍威及進行曲的風格特征等。這樣，就更大程度地激發學習的興趣，使學生獲得知識、技能、情感、態度、價值觀的體驗，同時也充分發揮了學生在音樂課中的主體作用。
最后，合作學習的內容應難易適中。假如內容太難，已有的興趣可能被扼殺得無影無蹤，他們會覺得很累、無助、迷失方向，莫不著邊際，甚至產生詛桑、悲觀心理。這恰于教育理論相；反之，太易，大多數學生不需思考、合作就可得出結論或答案，那合作也就沒有意義了。
合作學習一般采用異質分組的形式較好，小組內各成員應有性別、性格、脾氣及能力等各方面的差別。讓學生懂得，每個人都有長處與不足，人的才能、個性是多種多樣的。只有即善待自己，有欣賞別人，才能真正發揮小組合作學習的成效。正是因每組都是異質的，所以就連帶產生了全班個小組見的同性，這就是合作學習的分組原則——組內異質，組間同質。組內異質為小組成員內部互相幫助提供了可能，而組間同質又為全班個小組間的 公平競爭打下了基礎。
全班學習，小組學習與個人學習是三種最基本的課堂組織形式，其作用難以互相取代。根據音樂學科的具體特點，我認為：小組合作學習是音樂教學中應用較為廣泛的一種課堂組織形式，既是利用小組讓學生 一起體驗感受，使學生個體與群體都達到最好的學習效果，也使同學之間相互激勵與促進，形成競爭與合作并存的人際關系，了解學習任務完成情況，分析他們的解決方法，及時發現他們的閃光點。在整個教學過程中，爭取的是一種友好的態度和行為，而不能過多地干預學生思考的過程與結果，更不能對學生的困難與疑問袖手旁觀。這可以說是廣大教師的大挑戰。
根據音樂學科的特點，在具體的教學過程中應采用不同的合作學習的策略，幾合作學習的方式應多樣化 ，如游戲競賽法，分析討論法，交錯學習法，共同學習法等。在日常的音樂教學中，我曾設計了一個板快“考考你的耳朵”。我采用游戲競賽的方式，教學生模仿的方法，并先作一個整體的演習，讓學生感受到聽是需要體靜、心靜。接著把全班學生分成若干小組，并要求各小組沒一個同學聽一個音，然后進行評分。平分采用十分制，聽對一個記一分，聽錯一個不扣分。評分由其他組同學完成。假如組內同學認錯了，可以幫助改正錯誤，假如幫助對了，還是得一分。如聽錯了又的到其他組成員的幫助，如果幫助正確的話，可以給其他組加分。同時班內還要選出統計、督促、記分的學生，以保證公平競爭。總之，此種類型的活動，可以使學生在遇到困難是互幫互助，協同作戰，獲得共同成功的體驗。
在音樂教學中，我們面對的是未成年的學生，他們的身心尚未成熟，認識水平和自律水平都要逐步地發展和提高，學生的行為也需要監護、引導和規范。合作學習對于學生來說還存在著一定的難度。那么如何培養學生的合作學習的能力，也是我們音樂教師需要充分考慮的問題。
首先，我們應該認識到，能力直接影響著活動的效率，使活動符合學生的心理特征。也就是說，能力和活動是緊密聯系在一起的。所以培養學生能力的前提是讓每一個學生多派參加活動，也就是給他們創造一個學習的氛圍與機會。其次，讓學生明確本次合作學習的 組內任務及學生自身的任務，讓學生在不只不覺中形成一種能力。最后，盡量給學生一些激勵性的言語，來充實他們的內心世界，讓他們感悟到自己所出的地位，只有各自都把握好自己的分寸才有可能創造出預期效果。
新課程改革的啟動，教育學習方式的變化，呼喚教師角色的重新定位，在合作學習的過程中，教師越來越成為一個顧問，一位交換意見的參加著，也可以說是參與課堂活動“平等中的首席”。因此，教師在指導學生學習的過程中，時刻喲啊改變自己的身份，時而是一個促進者，時而是一個幫助者……。如在學習非洲民間音樂這一單元的內容后，讓學生合作探究非洲民間音樂的風格特征。這時，教師作為促進者，因為任務梢有難度，有時又充當指導者，就需要觀察學生的情況，即使進行指導。
學生是具有豐富個性的學習者，并非在任何教學條件下，合作就是最佳的教學組織形式。但是流暢、和諧、默契、尊重、信任的學習環境，都是新課程理念下課堂的“共性”，如何構件適合學生合作學習的環境呢？我考慮到以下三點：
（1）和諧的室內環境。音樂教學應注重環境的美化與布置，強調創造良好的藝術氛圍，如四周墻壁掛一些音樂家的畫像、名言，音樂掛圖等，也可以開辟音樂專題，介紹音樂小常識等。
（2）良好的心理環境。在合作學習過程中，教師要創造良好的合作學習的氣氛，用各種形式給學生以 心理上的安全感和精神上的鼓勵，把學生當作朋友，多一些理解、寬容，這樣學生的思維就更加活躍，探索熱情就會高漲，合作的欲望就會更強，。課堂就會更加生機勃勃。
總之，合作學習是新課程理念下的一種重要學習方式，作為新世紀的音樂教師在新的課程理念下，我們應時刻把握一學生發展為本這條主線，我們的音樂課堂教學才能展現生命活力。
京劇藝術教學反思篇九
《獵人合唱》。雖然教研員和各位音樂老師給予了我很高的評價，可我知道自己還有很多不足之處。就《獵人合唱》這一課，我做一下教學反思。
《獵人合唱》我作為兩課時講解，在公開課之前，學生們已經學完第一課時，第二可是主要是《獵人合唱》的合唱部分。
其實本節課的導課是本課的一個小失敗，我用了一小段歌劇導入新課，其實在第一課時就應該用的，我用到了第二節課，失去了課件的作用。
整個教學活動，我采用了師生合作的教學方法。同學們在學會二聲部的時候，我讓學生變換不同的形式演唱歌曲，例如：一半同學唱一聲部，一半唱二聲部，又或者男生唱歌曲的第一段，女生唱第二段，第三段分兩個聲部合唱等等，這一部分的活動全部由學生自己設計，自己出謀劃策的，同學們想出了很多演唱方式，并一一嘗試。這樣，不僅把課堂自主權還給了學生，同時也調動了學生的演唱興趣。
合唱之后，我又加入了一個小環節，用樂器代替人聲的合唱。同學們都會一樣統一的樂器——口琴，我們共同選擇歌曲的第三部分演奏，同學們演奏第二聲部，教師用電子琴演奏第一聲部，師生共同合作，鍛煉了學生的合作意識。
整體的演奏之后，再分小組以比賽的形式與老師演奏。我發現這一部分很有調動學生積極性的效果，同學們每組都想超過對手組，于是演奏的時候分外賣力，這也充分的體現了學生們的集體榮譽感。
通過本課，學生們不僅體會了音樂帶來的歡樂，教師也成功的完成了一節以學生為主的音樂課堂，并且進行德育滲透。在今后的教育事業中，我還會更加努力，把最快樂的音樂課堂帶個每一個學生。