作為一位杰出的教職工，總歸要編寫教案，教案是教學活動的總的組織綱領和行動方案。優秀的教案都具備一些什么特點呢？下面是小編整理的優秀教案范文，歡迎閱讀分享，希望對大家有所幫助。
大班美術活動教案反思篇一
經常有不一樣學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課進取性很高，上課簡便。”哎！我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真能夠說明這位美術教師的教學本事很強。
上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一向在思考，如何來調動他們的進取性，讓課堂既活潑又生動呢在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，堅持課堂資料的新鮮感例如我在上《學校的春天》一課的時候，我讓學生找有關標志設計的資料，讓他們做課堂的主人，并結合2008年中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發。
課改后，初中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐本事，教師要進取為學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅僅很難培養學生的創造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自我在上課時的一些優缺點。
美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造必須的文化情境，使學生經過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們了解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋梁。
做為教師的我，沒有能加強美術與其他學科的聯系，培養他們的綜合思維本事，知識沒能做太多的延展，只是在自我的美術領域里傳輸知識，所以以后我要增加自我的各方面知識，我在上課的時候比較重視教學手段，如電影，錄像范畫，甚至故事，游戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。
在課堂上我注重主角互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。
做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是期望得到肯定作為教師首先要對學生進取參與的態度表示贊賞并做出合理的評價。
最終作為一名美術教師，以上都是我要努力去做。為我成為一名出色的教師打基礎！新課改倡導的美術教學，即要重視學生對藝術的感受，表現和創造力培養還要注重美術更多地與文化歷史，相聯系，創造有利于學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬松的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果。
大班美術活動教案反思篇二
《我學大師畫頭像》一課是上教版小學美術一年級第二學期的教學內容。重在讓學生欣賞與了解莫迪里安尼的作品，學習色彩的搭配知識。在教學設計中，教師力求做到能讓學生在民主、輕松、愉快、和諧的學習氛圍中學習，培養學生細致、敏銳的觀察能力，寓知識、技能于興趣之中，感受成功的喜悅。
1、和諧自主的學習
通過搜集-交流-欣賞-討論-觀察-實踐的教學過程，采取民主、平等的教學態度，靈活運用教學方法，讓學生的思維在課堂中活躍起來。讓學生的主體參與性融于作品欣賞的全過程，感受大師的繪畫風格，對人物頭像的夸張表現，對色彩的搭配運用。讓學生在和諧自主的學習氛圍中獲取學習的經驗。
2、小組式學習
讓學生充分發揮主體地位作用，就要還給學生的“自主”權力和一些活動空間。陶行知先生有一句名言：“我以為好的先生不是教書，不是教學生，乃是教學生會學。”
在課中運用小組式學習，由組長組織其他同學進行作品欣賞，并發現問題、討論問題等，再進行小組與小組之間(全班)的交流討論。如：先在小組內交流對大師作品的欣賞評價或提出問題，然后再對問題進行集體討論，談談各自的看法或感受等，通過小組人員的集體力量和智慧來認知、感受。在全班交流時，教師只須對學生提出的問題作“搭橋”、“鋪路”，讓剛才有所得、有所悟的學生代替解惑。
3、觀察感知
在這節課中，教師要利用多媒體給學生提供直接的視覺刺激，讓學生對大師的不同作品有一個觀察、感知的過程。
觀察感知是認識事物的基礎，因此，我們要注意培養學生的觀察感知力。在讓學生欣賞、觀察時提高他們的審美情趣。善于觀察感知有利于學生創造性想像的發展。
4、實踐創新
學生通過看一看、比一比、涂一涂的繪畫實踐活動，鼓勵學生變一變、創一創，嘗試運用其他彩色來表現空間，將大師的白描作品進行再創造，進行有創意的表現，將課堂對色彩所感受到、認知到內容得到凈化、升華。
大班美術活動教案反思篇三
美術課向來都是簡便愉快的課，在一節美術課上，孩子的畫都是雜亂無序，亂七八糟。大人看了，往往都會搖搖頭，但仔細一看，在無序中又會發現兒童天然的童真，爛漫稚拙的雕琢，豐富多彩的心理世界。有的孩子喜歡色彩，有的孩子畫畫喜歡用線條。還有的孩子只喜歡畫抽象的形狀，就是這些點點滴滴都足以讓大人相信，孩子所擁有的優點，是很多大人所不能比的。所以對每個小孩子，我都十分喜歡和尊重他們的畫。
結合美術科特點，發揮其特殊優勢，發展學生的智力，學生的素質如何，與其本身智力有著莫大的關系。智力，包括了觀察力、記憶力、思維力、想象力和創造力等幾方面，教育心理學告訴我們：藝術教育對促進學生的智力發展和創造力的提高有著十分重要的作用。許多著名的教育家對美術教育的功能有著共識，他們認為美術教育直接的目的是尋找種種機會，用種種方法訓練兒童身心和各種感官，使他們的各種感官及觀察力、記憶力、思維力、想象力、創造力及道德情感等本能漸漸地自由生長發育。
美術教育是基礎教育的一部分；也就是素質教育重要組成部分，對提高全民族文化素質有著特殊意義。把藝術教育由專門傳授技法技能轉為培養素質這是美術教學的革新。貼合現代教育思想與規律，在基礎教育中，學生應具備的基礎素質主要是思想品德素質、科學文化素質、勞動技能素質、身體心理素質、審美素質等，學生的素質是一個和諧的整體。忽略和缺少哪一方面都不健全。
美術教育的定義是將人類在視覺藝術方面創造的理論，技法及成果，按照教育規律再創造成適合不一樣對象的教學材料，用科學的教育方法和手段來培養公民對美的認識、確定、創造本事的教育活動。可見美術教育的目的在于培養公民的素質，也是立足于提高學生的文化層次，培養和發展學生的本事上。
《美術教學大綱》明確了美術教學的目的、性質、任務，并要把美術教學的重點放在提高全體學生的美術素質、審美修養和培養本事、發展智力上。在教學中利用本學科的特點，根據不一樣的教學資料對學生進行思想品德教育，在學習基礎知識進行簡單訓練的同時，進一步加強美術欣賞、藝術原理、美學知識的教學，變單一的知識技能為多元的知識結構，使美術教學真正落實素質教育。
那么，學生學習美術興趣的差異是怎樣構成的呢？
主要體現在教師的影響。
一個班級的教師，異常是班主任教師，能夠從很多方面影響學生，如教室的布置是美術的綜合應用，這些應用是很具體的美術基本為支持的，這樣影響的結果，學生美術的學習是很踏實的。美術教師能夠采取比較“正統”的方式組織美術教學。相對的，如果這個班級的教師是以文藝為特長的，那我們美術教師會覺得這個班級的學生比較“浮”，往往不能靜下心來做需要耐心做的事兒，這就需要美術教師改變教學方式，只要方式得當，你會發現這個班的學生也有特長，比如想像大膽，不拘成法等。
學生學習經歷的影響來自這個班級體中相當一部分學生曾參加過社會上的美術學習班或部分學生有較好的美術天賦，他們道德得到教師的肯定同學的崇拜，這就是所謂“榜樣的力量”。只要班級體中有這樣的學生存在，那么這個班的美術教學必須是比較容易開展的。以上學生美術興趣差異的構成客觀上構成了不一樣班級不一樣的美術興趣點，作為美術教師，要深入了解，善于發現，然后有針對性地組織教材，才能有效地調動學生上美術課的興趣。新接手一個班級，我們要從師、生兩個方面去調查了解這個班的美術學情。教師方面，這個班有哪些任課教師，他們的興趣愛好是什么，特長是什么，經常為班級體開展一些什么活動，怎樣樣開展的；也能夠直接向學生了解美術學習現狀，采取問卷調查，交一件最滿意的美術作品的形式得出結果。那么，之后的教學應當是發揮學生的長處，讓學生感到美術既好學又趣味，使他們的興趣找到生發點，步步推進，不斷生發新的興趣，構成一個良性循環，從而完成學期美術目標。
書法是我最擅長的一項，但要談教學，又是覺得最難的一項。書法的學習，是要有天賦的。有書法天賦的人，雖然沒學習過書法，天生就要能把字寫得端正。一個天生就不能把橫寫平、豎寫直的人，學習書法會很折磨人。在小學教學書法，其實主要就是圍繞后者做文章，是教學的重難點對象。這部分人中有相當一部分人是沒有靜下心來寫，那么好了，經過學習書法，讓這部分人的心靜下來了，就是書法教學的功勞。
根據我多年的書法教學經驗，我認為在小學應采取小班化組織書法教學，最好是興趣小組的形式。
這些學生天生就是搞書法的，讓他們少走彎路就是教師的功勞了。但既然是在一個班團體中，還要發揮他們的作用，就是帶動其他學生提高。那么，教師要有意思地分好合作小組，主要是注意性格相近或相同的學生在一齊比較好，能先進的學生起到領導作用比較好。
1要認真分析書法的基本技能點，逐項訓練基本功，扎實推進基功訓練。從點畫上計，書法的每一個點畫都能反映書寫的基本功，起收、提頓、絞轉、頓挫等等都是技能點，當學生書寫時，教師要善于發現學不足的是哪一點或幾點，然后逐點突破。當然這件事情能夠由“小教師”來做。
大班美術活動教案反思篇四
《頭飾設計》屬于“設計·應用”學習領域。教學目標我定了三點：
1、知曉頭飾的構成，學習用彩色紙剪貼、加工制作成頭飾。
2、通過設計制作過程與方法的體驗，理解美術與生活的密切關系，感受成功的樂趣。
3、培養學生事前設想、制作過程有計劃、有步驟的良好習慣和團結互助的合作精神。
在課的開始用一些頭飾方面的圖片讓學生欣賞導入新課，激發學生的興趣。然后講解制作過程、分析制作的方法，并讓學生應用生活中其他的物質材料運用，再欣賞以前學生設計制作的頭飾實物作品。
制作是分小組合作完成，完成后就讓學生戴頭飾，談創作思路，自由評價其它作品。播放音樂讓學生在音樂中自由舞蹈。最后提示學生還可以用這些方法設計制作其它東西，美化我們的生活，培養學生設計意識和實踐能力。
制作出一個頭飾對于學生來說再簡單不過了，但是要做出一個既美觀又實用且想象力豐富的頭飾來卻需要老師對他們的引導，在本節課中，我為學生準備了許多他們想也想不到的制作頭飾的東西，比如：泡沫、樹葉、羽毛、毛線等等，學生拿到了這些材料，思路一下子打開了，于是，令人意想不到的作品也就不斷地出現，這時，再加以引導，取得事半功倍的效果。
大班美術活動教案反思篇五
五年級的第一節美術課是《形的魅力》，這個課程的目的是讓學生了解形的概念，感受不同的形狀所呈現出來的魅力，之后充分展開想象，采用不同的形式，將幾何形和不規則形組合成各種畫面。
在課堂上我讓學生欣賞了不同畫家的抽象性的繪畫作品，帶領學生分析作品中的各種形狀，感受不同的組合表現出的不同感受，并且在黑板上使用抽象的不規則形狀演示了創作的過程，同時在作業前提出作業要求，要用各種形狀進行任意的排列組合，形成抽象的畫面。
整個課堂都在力圖引導學生充分展開想象，大膽的運用形狀進行抽象畫的創作。但是作業效果并不理想，學生的畫面內容還是趨于雷同，模式性的東西很多，學生有意無意的都在描繪具象的東西，沒有放開膽子去畫抽象的畫面。
學生習慣于模仿，在較長的一段時間內都在重復的同樣的繪畫模式，缺少自己獨特的想象和創作。每個學生都像生產線中的產品一樣，思維模式和表達方法都幾乎一樣。我想學習美術就要培養學生的創新精神，學會與眾不同，學會表達自己的思想。這需要在課堂和課下的各個環節進行引導和啟發，特別是在評價環節，要起到明確的引導作用，讓學生明白什么樣的作品是優秀的，不單單是畫面整潔美觀就可以的，還要有自己的內容，生動獨特的畫面才是最好的。
展評學生的作業是很重要的一個環節，可以通過這種方式引導學生明確作業目的，更好的完成學習任務。
在作業完成后，我通過實物投影展示了全班絕大多數的學生作業，并且對每一幅作品都進行了簡短的評價。但是在展示的過程中，我發現有時學生對好作品的評價標準與我是有所不同的。有的作品我認為不錯，提出表揚時，下面的學生會發出噓聲，并且紛紛議論。我慢慢發現學生之所以會和我有不同的看法，大概有兩個原因，首先，我在評價時側重于學生的創造性，喜歡與眾不同的畫面，而對于畫面的整潔、美觀方面則相對弱化。這與學生的思維不同，他們更看重的是后者，強調的是好不好看，漂不漂亮。其次，學生對作業的評價還帶有強烈的感情色彩，比如某個學生在平時成績不太好，而這次他的作業完成的不錯，也不過會得到同學們的好評，反而有些不以為然的感覺。
對于第一個方面我想需要進一步的引導，讓學生更準確的理解好作品的評價標準，知道如何正確的理解和評價作業的優劣。而對于第二個方面，我想還需要引導學生明確評價的目的，要針對不同的畫面做出公平的評價，而盡量減少畫面之外的因素對評價的影響。
大班美術活動教案反思篇六
新課程給美術課堂帶來的生機新課程不僅是課程內容、教材的變化，更重要的是美術教學理念發生了具大變化。教師的角色、教師的教學行為、學生的學習方式也都發生了前所未有的變化。
從教師角色上看。教師已一改昔日傳統的“唯師是從”、“師道尊嚴”的狀況，構建了相互尊重、相互信任、相互理解的平等、民主、合作的新型師生關系，拉近了師生之間的距離，教師在教學過程中由“傳授者”變成學生學習的“促進者”“參與者”“組織者”，如“我們大家一起畫”？”“你覺得怎樣？”“你真了不起！”“你真是太棒了”等等即尊重學生又激勵學生奮進的語言在許多課堂中隨處可見。
從教師教學方法上看。教師已改變傳統的、枯燥單一的專業化的技能訓練，大膽創設與教學內容相吻合的教學情境，提供開放式的教學方式，突出學生的主體地位，注重師生之間的交流與反饋，注重創新能力和實踐能力的培養，注重課程的整合與延伸，積極引導學生感知、體驗、表現美術，激發學生對學習的興趣。努力縮短美術藝術與現實生活之間的距離，著眼于學生的藝術發展，融合眾多藝術風格于一體。
從學生學習方法上看。由于教師的教學思想已從培養專業人才轉變為培養人為出發點，注重培養學生對美術的興趣及對生活積極樂觀的態度，因此，在課堂學習中學生也改變了傳統的接受式學習方式，積極主動地感知美術、體驗美術、表現美術，同時能夠大膽地探究問題、發現問題。總之，在教學中教師能根據美術的感知特點、美術標準不確定性特點，給了學生極大的空間想象力，讓學生大膽闡述自己對作品的獨到見解。
走出課程實施的誤區，新的教學理念注重興趣的培養、課程的整合，注重創新能力、合作精神的培養，注重探究性學習方式。因此，我們的美術課堂教學開始變得更自由、更靈活，學生也始終在愉快的狀態下積極地學習美術。這的確是我們美術教育改革的一個可喜的變化。但是，與此同時，我們的美術課堂教學卻走了另一個極端。
為了激發學生學習興趣。由于教師片面地理解“激發學生學習興趣”而忽視了基本技能與知識的掌握、忽視了以審美為中心這一重要理念，追求形式上的熱鬧。
為了突出課程的整合。美術課程的整合應以美術文化為主線。當前許多課為了突出課程的整合，將美術課的教學重點偏離了，把美術課上成歷史課、地理課。
合作性探究學習。為了突出學生在學習過程中有合作性探究學習這一環節，有的問題學生可以馬上就回答出來的，可教師卻要刻意安排小組討論、研究回答。本人認為美術合作性探究學習，可以讓學生帶著問題在課外進行探究、實踐。如共同畫一張長期作品或共同創作不同類型的畫種等。時間可定在一周內或一個月內完成，這樣的探究性學習才有利于學生的發展。
最后，人無完人，我們只有在教學工作中，多多反思，改正教學中的缺點與不足，不斷進步，不斷完善，才能使自己成為一名優秀的人民教師。
大班美術活動教案反思篇七
每個學期都有這么一節電腦美術課，學生對這一節既熟悉又陌生。我上了這節課，從這節課中，可以開出學生在課堂中積極主動，課堂氣氛活躍，學生敢于發言，富有創造性。讓學生真正成為課堂上的主體，這也正是上一節課的關鍵。
從上面的教學可以看出，學生的年齡小，在有限的40分鐘內，不僅讓孩子們學到知識，而且讓他們在輕松，愉快的氣氛中學習。同時也看到孩子們的求知欲望高，而且表現欲望，創造性都表現的很突出，學生真正成為學習的主人。興趣的重要性以往的填鴨式教學已不適應學生的發展，啟發學生，引起興趣，這是學生所需要的。我也發現孩子們有了興趣，做起事情來，非常認真。老師并不需要為課堂紀律所煩惱，而是和孩子們打成一片，帶動他們圍繞興趣進行學習。
1在這節課中，我并沒有講過過多的關于本課的內容。而是欣賞動畫人物，并且伴隨優美的歌聲，來認識。
2老師、學生分別扮演了導游和參觀者的角色。
3大家一起交流，發表自己的見解。
老師成為學習的組織者，師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中，學生由有趣——樂趣——志趣，是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中，使我獲得了一個任何時候也無法相比，充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解，成為很好的朋友。在藝術課中，陶冶學生的情操，提高想象力，創造力，提高審美能力和審美意識。在以后的教學中，還是多學習素質教育理論，鉆研課程改革的內容，讓學生都在輕松，愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。
使學生能掌握畫圖程序上菜單的功能及畫圖工具的使用。指導學生運用畫圖程序上的繪畫工具進行繪畫，復制，粘貼和翻轉。引導學生通過簡單的創意和操作，感受電腦美術課的樂趣，從而激發學生學習電腦美術的興趣和熱情。
使學生在掌握運用復制和粘貼的基礎上進一步認識運用翻轉的功能進行花邊圖案的設計與制作。利用矩形，橢圓形，線形等工具進行花邊圖案的創作設計。通過電腦屏幕引導學生鞏固認識畫圖程序窗口請學生按程序打開電腦進入畫圖界面復習復制和粘貼的操作過程，從而調動學生學習熱情與興趣。讓學生利用復制，粘貼，變化和翻轉制作一副獨特，有趣的花邊圖案。鼓勵學生大膽，自由地創作和繪制。