學習中的快樂，產生于對學習內容的興趣和深入。世上所有的人都是喜歡學習的，只是學習的方法和內容不同而已。通過記錄心得體會，我們可以更好地認識自己，借鑒他人的經驗，規劃自己的未來，為社會的進步做出貢獻。下面是小編幫大家整理的優秀心得體會范文，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。
參加美術考級心得體會篇一
對美術這門學科有了新的認識，美術不再是以前老師在黑板上畫，學生在臺下照畫了，現在的美術是一門了不起的藝術，生活中處處充滿了美術。教育觀念也得到了冼禮，對美術的知識得到了提高。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力，努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
在教學中，盡可能讓學生主動參與自主學習，教學以學生為主體，通過欣賞、體驗感受、探索、總結、想象、創作、評價的過程，引導學生深入理解感受美術作品的美，使學生的創作欲望倍增。盡可能的給孩子創造一個寬松的學習空間(優美的畫面，輕柔的音樂)，使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時，要突出了美術學科的特點，學生運用多種形式，設計出精美的、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想，是把活動作為顯線，而知識作為隱線。因此教學中要多采取活動的形式開展，活動是否有收獲，即活動要為教學目標服務。設計的活動要呈現一個知識點。
在美術教學中，注重面向全體學生，以學生發展為本，培養他們的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。使學生形成基本的美術素養。在上美術課，要有美術元素在里面，情感態度價值觀也要自然的體現。不光要教孩子的技巧，還要教孩子的思維。對待學生眼光要放高些，學生掌握的技巧放的低一些，給學生更寬、廣的一個思路。世界上最復雜的物體，都可以歸納成簡單的幾何圖圖形。換個角度去看同一事物，會有意想不到的效果。
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹(年輪)等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。
在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性(帶著問題來，帶著問題走。)
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。(想念、高興、悲傷等)，要時刻為學生著想。
在對待學生作業時要做到：三個不一樣，即，與同學畫的不一樣;與欣賞的畫的不一樣;與過去畫的不一樣。學生的作品，要有趣味性，可操作性，并不一定要求很高。要讓學生愉快的奇思妙想，不要讓孩子痛苦的冥思苦想。手工制作時，開始不要太難，要慢慢的深化。教師要靜下心來，精心備課，耐心輔導。在學生作業前還要注意引導學生欣賞同齡人的作品。
教學中強調綜合性評價的激勵功能。在評價方式上以自評、同伴評為主，結合老師的評價，使評價進一步民主化，多樣化，充分體現了評價的多元功能，讓學生體驗到成功的樂趣。同時使學生的綜合能力得到提高。
在教學之余，還要注重教師自身發展進步。積極參加校內外聽課，評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗，同時課外還要多看教學理論方面的書籍、雜志，努力提高教師自身素養。
我感覺我們美術教師應該在教孩子的時候，應該教會孩子的審美知識和技法技巧，更重要的是培養孩子創造性的思維，要讓孩子的思維活起來，要放的開，要大膽的想，要大膽的畫，要大膽的來表現。
通過本次學習培訓，在今后工作中，我將會不斷的學習，多體會感受所學的知識，并用于實踐中，全面提高自身的綜合素質，為學生提供更好更優質的服務。
參加美術考級心得體會篇二
第一段：介紹美術考級的背景和目的（150字左右）
美術考級是一種能夠評估學生美術水平的評定制度，廣泛應用于學校和培訓機構。參加美術考級不僅能夠了解自己的藝術水平，還能促使學生在繪畫技巧、創造力和審美能力方面得到提高。我最近參加了一次美術考級，不僅收獲了一份評級證書，更重要的是，我對美術學習有了更深入的理解。
第二段：準備階段的經歷與感受（250字左右）
參加美術考級需要經過一段時間的準備，在這個過程中我感受到了許多挑戰和樂趣。首先，我明白了繪畫需要系統的學習和積累，不能僅憑興趣和天賦就能出眾。為了備考，我花費大量時間學習繪畫的基本知識和技巧，通過練習提高自己的畫畫能力。其次，我沉浸在繪畫的世界中，通過繪畫表現我的想法和情感，這讓我更加深入地了解自己。準備階段的時間和精力的投入讓我對于美術學習有了更深的熱愛和投入。
第三段：考試經歷與感受（250字左右）
考試當天，我充滿了緊張和期待。在規定的時間內完成作品是一項相當大的挑戰，我需要確保繪畫技巧的準確和創意的凸顯。在考試中，我不斷調整繪畫的構圖和細節，以達到更高的水平。雖然我在考試中遇到了一些困難，但我不斷調整心態，努力克服困難，最終取得了滿意的結果。通過這次考試經歷，我認識到在壓力下要保持冷靜和專注，這對于提升藝術水平和掌握技巧是非常關鍵的。
第四段：評審結果與反思（250字左右）
考試后的評審結果讓我收獲頗豐。優點的肯定和缺點的指出讓我知道了自己的不足和可以改進的地方。評審的建議和意見讓我明白了繼續努力和學習的重要性。我意識到，美術是一個不斷學習和提高的過程，只有不斷自我反思和探索，才能逐漸提高自己的藝術素養。我將會把評審的結果看作是前進的動力，并積極地改進自己的繪畫技巧和審美能力。
第五段：對美術考級的總結與展望（250字左右）
參加美術考級是一次寶貴的經歷，我不僅在繪畫技巧上得到了提高，還認識到了自己對美術學習的熱愛和投入。我將把這次參加美術考級的經驗運用到以后的學習中，不斷探索和挑戰自己。通過不斷地學習和實踐，我相信我將在美術領域取得更大的突破和成就。參加美術考級是一個良好的學習和展示平臺，我相信通過持續的努力和學習，我能夠在美術方面取得更高的成就。
通過這次美術考級的經歷，我對美術學習有了更深入的理解。我明白了藝術需要不斷地學習和實踐，只有在不斷挑戰自己的過程中，才能真正提高自己的藝術水平。參加美術考級不僅給我提供了一個展示自己的機會，更重要的是，它讓我對美術學習有了更深入的認識，這對我以后的學習和發展是非常有益的。我相信通過不斷的學習和實踐，我能夠在美術領域取得更大的突破和成就。
參加美術考級心得體會篇三
“國培計劃”為我們創造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環節中，培養學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現出來了。教師有明確的教學目標，依據教材的內容，根據學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發，拓寬教學思路，發揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。
參加美術考級心得體會篇四
第一段：介紹校長參加美術考級的背景和目的（200字）
作為一名教育工作者，校長除了要關注師生的教學工作外，也要時刻保持學習的態度。近日，我有幸參加了一場美術考級，這是為了提高自己對美術教育的理解和能力。在整個過程中，我不僅收獲了對于美術的更深入的認識，還進一步感悟到藝術對于學生全面發展的重要性。下面，我將分享一下我的心得體會。
第二段：展示對美術教育的新認識和理解（200字）
在美術考級的過程中，我深刻地感受到了美術教育對學生藝術素養和綜合素質的培養的重要性。通過參加考級，我更加明確了美術教育應該注重培養學生的觀察力、想象力、創造力和審美能力。在我們的教育體系中，學生常常受到考試的壓力，很少有時間和機會去培養這些藝術方面的素養。然而，藝術不僅僅是一門學科，它更是一種思考方式和生活態度。因此，我在今后的教育工作中將更加重視培養學生的藝術素養。
第三段：思考藝術教育對學生的影響（200字）
美術教育對學生的影響是多方面的。首先，通過美術教育，學生能夠培養自己的創造力和想象力。通過接觸藝術作品，學生可以借鑒不同的創作思路，激發自己獨特的創造能力。其次，美術教育可以增強學生的觀察力和表達能力。藝術作品常常需要學生去觀察和描繪現實，同時也鼓勵他們用自己的語言表達所見所想。最后，通過美術教育，學生可以培養審美能力和文化修養。藝術作品蘊含著深刻的文化內涵，通過欣賞和學習藝術作品，學生可以培養自己獨特的審美眼光和文化素養。
第四段：對學校美術教育的啟示（200字）
美術教育的意義和重要性對我們學校的發展也是有著重要啟示的。首先，我們應該為學生提供更多的藝術教育機會，例如組織美術展覽和比賽，培養和發現學生的藝術潛力。其次，教師應該加強自身的藝術素養，不斷提高對美術的理解和能力。只有教師具備了藝術方面的知識和能力，才能夠更好地指導學生。此外，學校應該提供良好的藝術教育環境，包括美術教室和藝術學習資源，以激發學生對藝術的興趣和熱愛。
第五段：總結并展望未來（200字）
通過參加美術考級，我對于美術教育有了更深入的理解和認識。我將把這些心得體會運用到今后的教育工作中，為學校的美術教育貢獻自己的力量。我相信，隨著學校美術教育的不斷發展，學生們能夠在藝術的熏陶下實現自己的夢想和價值。作為教育工作者，我們應該共同努力，為學生創造一個更美好的未來。
參加美術考級心得體會篇五
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現在美術教學的現狀和誤區，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經找不到，孩子們已經脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發現、懶于創造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創造、發現、創新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發現他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發幼兒自由創作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經驗，促進教學的不斷提高。
參加美術考級心得體會篇六
第一段：介紹校長參加美術考級的背景和目的（200字）
近年來，為了提高學校對美術教育的重視度，我校決定派我作為校長參加美術考級。美術考級是一種對綜合藝術能力的綜合評估，不僅僅是畫畫，還包括對藝術知識、審美能力和創造力的要求。通過參加美術考級，我希望能夠更好地認識美術教育的現狀、改進學校的美術教學，為學生提供更好的藝術教育。
第二段：描述參加美術考級的過程和體會（300字）
參加美術考級的過程非常嚴格而系統，我們先進行了一個寫生的考試，在現場寫一幅風景畫，要求準確表現光影、形狀和色彩。這個環節要求我們具備豐富的觀察和表現能力，并能夠準確捕捉自然界的細節。接下來是素描的考試，要畫出一個復雜的靜物，對物體的輪廓和細節都有極高的要求。通過這一環節，我深刻理解到了素描對于美術創作的重要性。最后是繪畫的考試，需要畫出一個自選主題的作品。這個環節對于創造力和審美能力的要求最高，需要我們在限定的時間內完成一幅獨立的作品。整個過程非常緊張，但也非常充實，讓我對美術教育有了更加深入的了解。
第三段：談論美術考級對評估學校美術教育的意義（300字）
美術考級作為一種綜合評估美術教育成果的方式，對學校的美術教育起到了重要的推動和引領作用。首先，通過美術考級，可以規范學校的美術教育，明確教學目標和要求。考級要求具備的綜合能力，對學校美術教學提出了更高、更明確的要求，促使學校更加注重培養學生的美術素養。其次，美術考級可以評估學校的美術教學質量與水平。通過考試，可以發現和總結學校美術教學中存在的問題和不足，從而及時進行調整和改進。最重要的是，美術考級可以為學生提供一個良好的學習和展示的平臺，增強他們的自信心和學習動力，激發他們對美術的興趣和熱愛，進而培養他們的創造力和審美能力。
第四段：分析自己參加美術考級的體會及對學校美術教育改進的建議（300字）
通過參加美術考級，我深刻認識到美術教育的重要性，也意識到了學校美術教學中存在的一些問題。首先，我發現有些學生在觀察力和細節表現方面存在薄弱的問題。因此，學校應該在教學中加強學生對細節的觀察和表現能力的培養。其次，我發現學生對于創造性和表現性的要求理解不深。學校應該引導學生注重培養創造力，充分發揮他們的想象力和表現力。最后，學校應該加強對美術教學的宣傳與推廣，讓更多的學生能夠接觸和參與到美術教育中來。
第五段：總結參加美術考級的體會和對學校美術教育的期望（200字）
參加美術考級讓我深刻體會到了美術教育的重要性和存在的問題。我希望通過我們學校的努力，能夠在美術教育方面取得更大的發展和提升。希望在未來的美術教育中，能夠有更多的學生參與進來，相信我們學校的美術教育將會更加繁榮發展，為學生的綜合素質提升作出更大的貢獻。
參加美術考級心得體會篇七
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節課應該屬于展示和表現的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯想與無窮樂趣，培養學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創作指導，從而讓學生產生自己做畫的熱情。
綜合本節課，我認為其亮點主要表現在以下幾個方面：
從“聯想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現在學生的面前，使學生在接下來的創作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現在大多數教師在課堂教學中為了讓學生能充分發揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業效果來看學生的思路并沒有完全發散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節課，根據美術學科特點，對教學環節做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
參加美術考級心得體會篇八
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經過玩味、領略，產生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺的作品。齊白石老爺爺曾經是中國美術家協會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺的《墨蝦》。
齊白石老爺爺經過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經出神入化，在簡括的筆墨中表現了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現了蝦的形態，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節，連續數筆，體現出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現各種異態，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數條淡墨線畫出。看似容易，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創作和美術作品實現其價值和意義的基本環節和途徑。如果說美術欣賞是創造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現美術價值的活動，同時又是反作用于美術創作的活動。在本質意義上，美術家精心創造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創作和美術產品就不能實現自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發現、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節精神與情緒的節奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創作了。因此經過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發現美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現很多內容，盡管大多數情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關。“設計?應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的，從小培養學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養創 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發展的概況，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發展幼兒的創想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創造。這些不經意的“創造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
參加美術考級心得體會篇九
第一段：引言和背景介紹（150字）
美術考級是一個讓學生們展示自己繪畫能力和藝術才華的機會，對于追求藝術夢想的學生來說，它是一個至關重要的考驗。在我準備和參加美術考級的過程中，我深刻地感受到了藝術的無限魅力，也積累了許多寶貴的經驗和體會。在這篇文章中，我將分享我在美術考級中所獲得的心得和體會。
第二段：備考和創作技巧（250字）
在備考美術考級時，我發現了一些非常有效的創作技巧。首先，了解考級要求和評分標準非常重要，這可以幫助我更有目的地進行創作。其次，多做練習和嘗試不同的材料和表現形式，這有助于提升自己的技藝和創意。此外，積極參加美術課外活動和比賽，可以提供更多的學習機會和展示作品的平臺。通過不斷地嘗試和學習，我逐漸提高了自己的繪畫能力和藝術表達能力。
第三段：心理準備和挑戰（250字）
準備美術考級需要堅定的意志和強大的心理素質。在創作作品時，我可能會面臨時間緊迫、靈感不足、美術能力不夠等不同的挑戰。在這些困難面前，我學會了保持冷靜、堅持努力和尋找解決問題的方法。同時，我也明白了失敗和挫折是成長中不可缺少的一部分，它們可以讓我更加堅韌和成熟。通過不斷地面對挑戰和克服困難，我逐漸提升了自己的自信和勇氣。
第四段：藝術欣賞和批評能力（250字）
在美術考級中，我不僅要展示自己的繪畫能力，還需要對藝術作品進行欣賞和評價。通過學習藝術史和名家作品，我提升了自己的藝術修養和眼力。我學會了欣賞不同風格和流派的作品，理解藝術家的創作意圖和表達方式。同時，我也學會了對作品進行客觀而準確的批評，不僅能夠發現作品的優點，還能指出其不足之處并提出改進的建議。這些能力不僅對美術考級有幫助，也為我未來的藝術發展奠定了堅實的基礎。
第五段：總結和啟示（300字）
美術考級的經歷給了我很多寶貴的啟示。首先，通過備考和參加考級，我更加深刻地理解了藝術的意義和個人的藝術追求。藝術是一種溝通和表達的方式，可以讓人們發現美和真理。其次，美術考級是一個持續學習和不斷進步的過程。通過與優秀的作品和藝術家交流，我不斷汲取靈感和提高自己的藝術修養。最后，藝術考級也是一個展示個人努力和才能的機會。無論考級成績如何，我們都應該珍惜這個機會，堅持追求自己的藝術夢想。
參加美術考級心得體會篇十
近年來，美術教育在中小學教育中的地位越來越重要。為了提高學校的美術教育水平，增強教師和學生對美術的興趣和理解，我作為一名學校的校長，決定親自參加美術考級。這次參與考級的目的不僅是為了提升自己的美術水平，更是為了向教師和學生樹立榜樣，傳遞積極向上的美術教育理念。
第二段：參加考級的準備工作
為了確保參加美術考級的順利進行，我在參加之前做了充分的準備工作。首先，我花費大量的時間翻閱美術考級相關書籍，了解考試內容和考評標準。其次，我積極參加各類美術培訓班，提升自己的繪畫技巧。在學習的過程中，我還請教了一些專業的美術老師，獲取他們的建議和指導。這樣的準備工作，為我后續的考試打下了良好的基礎。
第三段：體驗考級過程中的挑戰和成長
參加美術考級之后，我深刻感受到了其中的挑戰和成長。對于我來說，美術考級是一次全方位的綜合考核，不僅要求我具備扎實的繪畫技巧，還需要我對美術知識有著較全面的了解。在面對考試題目時，我常常需要在有限的時間內迅速作出抉擇，展現出自己的創造力和應變能力。在考評過程中，專業的考官會對每張作品進行嚴格的評判，這對于我來說是一次寶貴的學習機會。通過考級的過程，我不僅收獲了更多的繪畫技巧，也在審美觀念、創造力以及專注力方面有了新的提升。
第四段：影響學校美術教育的啟示與收獲
通過參加美術考級，我意識到了學校美術教育的重要性。美術可以培養學生的審美情趣和創造力，提高他們的綜合素質。基于這個認識，我決定在學校加大對美術教育的投入和重視。首先，我將配備更多的美術教學資源和設備，提供更好的學習環境。其次，我將積極培訓學校的美術教師，提高他們的專業水平和教學質量。最后，我將鼓勵學生參加各類美術比賽和展覽，為他們提供更多展示作品的機會。通過這些舉措，在整個學校中營造出濃厚的美術氛圍，培養更多的藝術人才。
第五段：總結體會和展望未來
通過參加美術考級，我不僅提高了個人的美術水平，也為學校的美術教育工作帶來了積極的推動力量。我將把這次參加考級的心得體會與教師和學生分享，希望能夠激發他們對美術的興趣，培養他們的藝術潛能。同時，我也會繼續關注美術教育的最新發展，不斷學習和更新教育理念，為學校美術教育的改革和發展做出更大的貢獻。
通過參加美術考級，我對美術教育有了更深入的認識，體驗到了其中的挑戰和成長。這次經歷增強了我對美術教育的信心，并且為學校建設提供了寶貴的經驗和啟示。我相信，在我和全體教師的共同努力下，學校的美術教育一定會取得更大的成就，培養出更多優秀的美術人才。
參加美術考級心得體會篇十一
美術考級是指通過系統的考試，評定學生的美術水平和技能的一種方式。它不僅僅是對學生繪畫能力的評價，更是對學生創作能力、審美能力以及藝術素養的綜合考查。在當今社會，美術考級逐漸受到越來越多家長和學生的重視，因為它不僅可以驗證學生的努力和成果，還可以為學生提供藝術進修和進階的機會。
第二段：準備功夫決定成敗
要想在美術考級中取得好成績，光有天賦是不夠的，更需要付出勤奮的努力和充足的準備。首先，要適時報名并確定所報的級別。這需要通過綜合考慮自己的實際情況和目標，確定一個合適的起點。其次，要制定合理的學習計劃，合理分配時間和精力，確保有足夠的繪畫時間。同時，還要廣泛涉獵與考級相關的書籍、資料和藝術家的作品，多角度了解美術史和藝術發展的脈絡。最后，還要參加繪畫培訓班或找到資深導師進行指導，提高自己的技法和繪畫水平。
第三段：艱辛付出的回報
美術考級的過程是一個相對漫長和艱難的過程，但收獲也是相應巨大的。首先，通過一次次的嘗試和總結，不僅可以提高自己的繪畫技能，還可以培養自己的藝術感悟能力，培養獨立思考和表達能力。其次，通過考級的經歷，可以學會承受壓力和挫折，培養毅力和堅持不懈的品質。在面對自己創作中的困難和挑戰時，能堅持下去并且突破自己的極限，不斷超越以往的作品。最后，通過考級的過程，還可以為以后的藝術發展打下堅實的基礎，為未來的藝術道路提供有力的支持。
第四段：人際交流的機會
美術考級不僅是一個個體的努力，也是一個與他人交流和互動的過程。在考級的班級中，學生們可以相互學習和觀摩，互相切磋，共同進步。同時，還可以與考官、藝術家等專業人士交流，從中獲取寶貴的建議和指導。這些交流的機會不僅可以拓寬自己的思路和視野，還可以培養自己的團隊協作精神和人際交往能力。
第五段：對美術考級的思考和展望
美術考級不僅是一種評定和認可學生藝術水平的方式，更是一種對美術教育發展的倡導和引領。美術考級的不斷發展和各級別的設立，旨在激勵學生和老師更好地進行藝術教育與教學。因此，我們應該思考美術考級的目的與意義，并為之努力奮斗。同時，也應該展望美術考級的未來，鼓勵更多的學生加入其中，為美術教育的繁榮和發展貢獻自己的力量。
總結：美術考級是通過系統的考試來評定學生的美術水平和技能的一種方式。為了在考級中取得好成績，我們需要付出勤奮的努力和充足的準備。雖然美術考級的過程是一個相對漫長和艱難的過程，但通過不斷的努力和付出，我們將收獲更多的成長與進步。美術考級不僅是一個個體的努力，也是一個與他人交流和互動的過程，通過這種交流，我們可以拓寬自己的思路和視野。美術考級的發展和各級別的設立旨在激勵學生和老師更好地進行藝術教育與教學。我們應該思考美術考級的目的與意義，并為之努力奮斗，同時展望美術考級的未來，為美術教育的繁榮和發展貢獻自己的力量。
參加美術考級心得體會篇十二
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經經歷的情景，幫助學生搜尋創作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創 造 之地，天天是創造之時，人人是創造之人。”在教學過程中要善于創新，善于在教學過程中尋找新點子，新創意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環節自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創設一種特定情景：精美的茶具、優雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優美的古箏音樂等。通過這些富有傳統韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態、創意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發現美、創造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發現問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創新方面，還是在培養學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優秀教師無一不是反思性的人。”課后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環節做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
參加美術考級心得體會篇十三
幼兒園美術考級是一門考試，通過這門考試可以讓孩子更好地發揮自己的創業和審美能力。然而，對于很多家長來說，如何幫助孩子備考，讓他們更好地完成這項考試，是一個值得思考的問題。本文將分享我在幫助孩子備考過程中的一些體會和心得。
第二段：提前了解考試內容
在孩子參加幼兒園美術考級之前，我們首先要做的是了解該考試的內容和要求。通過查閱相關的教育資料和考試信息，我們可以很清楚地了解該考試的形式、主題和要求。例如，幼兒園美術考級有三個級別，每個級別都需要孩子完成相應的手工制作和繪畫作品。因此，我們可以提前給孩子準備相應的材料，并根據考試要求，有針對性地幫助孩子進行學習和練習。
第三段：提高孩子的創意和想象力
幼兒園美術考級不僅要求孩子完成作品，還要求孩子有自己的想象力和創意。因此，在備考過程中，我們要注重啟發孩子的想象力和創新能力。例如，在進行手工制作時，可以給孩子一些自由發揮的空間，讓他們根據自己的興趣和想法進行創作。這樣不僅能提高孩子的自信心和表達能力，還能增強他們的創新能力和探索精神。
第四段：運用多種教育方式
在幫助孩子備考幼兒園美術考級過程中，我們要靈活運用多種教育方式，讓孩子學習更加輕松和愉快。例如，我們可以通過游戲、故事等方式與孩子互動，幫助他們理解和掌握考試知識點。此外，在進行手工制作時，我們還可以借助一些科技產品和工具，例如3D打印機、激光切割機等，來增加孩子的學習興趣和好奇心。
第五段：總結
參加幼兒園美術考級是對孩子創意和想象力發展的一次鍛煉和挑戰，同時也是家長為孩子提供更好的教育資源和機會的一種嘗試。在備考過程中，我們需要對考試要求和課程教材進行深入了解，提高孩子的創意和想象力，靈活運用多種教育方式，幫助孩子克服走過并取得好成績。盡管備考過程中可能會遇到一些困難和挑戰，但我們相信只要堅持不懈，給孩子足夠的鼓勵和支持，就一定可以取得成功。
參加美術考級心得體會篇十四
心得體會心得體會范文〔美術心得體會篇〕
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領導接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關于課堂作為美術教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了
從導入部分、民主導學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節美術課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發學生想象力和培養創造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發現美術老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結束后韓老師指出我的不足之處接下來的優質課講課我做了板畫但是發現自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創造的空間。
比如：我們美術教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們為我指出錯誤的地方。
讓我今后更加注意細節的地方。
美術課的一個重要特征是使學生在美術課中陶冶情操提高審美能力。
美術是一門視覺藝術通過本身具有的美的造型表現生活傳遞信息。
老師們在新、舊經驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調動了學生的主體參與又體現了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術教師我們應該懂得如何挖掘造型中外在美以及內在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
美術教育實習心得體會美術心得體會篇|
我的實習生涯早已圓滿結束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術產生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節課美術創作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內容留多一點時間讓學生動手創作發揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優秀作品增強他們的信心。
作為一名美術教師雖然平時我們發現很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結合。
而對于初到美術海洋的學生們對于美術方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術產生厭惡和憎恨如果把美術知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術非常感興趣。
所以美術教師要處理這些細節要認真上好每一節課應準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經驗來支持想象力發展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創造成分增多想象中的現實性不斷發展情緒情感的發展也處于轉折期情感易受外界環境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內容日益豐富深刻因而初中美術教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現。
美術教學屬于美育的范疇但它與智育的聯系。
如何增長學生知識如何發展學生的智力也成了美術教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發展”的思路。
在校研究課題理念下美術學科在根據學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關內容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業發展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養學生的探究能力。
現將本次研究體會、感悟總結如下：
一、加強學習提高自身的理論素質
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究閱讀相關教育教學故事與案例積極學習他人的成功經驗和科學理論使研究有效和有質。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買收集了大量相關資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術的方式激發學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養學生研究問題的能力。、通過各種美術學習方式的實踐充分發揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發展為本以新的教學姿態迎接新的挑戰使學生的身心都能得到健康的發展。
三、及時總結經驗改進不足
在課題研究過程中及時總結在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環境也不同如何培養好每個學生的學習習慣還應在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養得到有效的提升展示出了較高的人文素養與科學素養。
同時不斷吸收和消化現有的研究成果并轉化為教育資源努力促進學生總體素養的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展能很好地做到教研相長。
幼兒美術教師讀書心得體會subinfoid=sub美術心得體會篇|
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術所以我平時喜歡找一些美術方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經學過《學前兒童美術教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據學前兒童美術發展的規律及其年齡特點以美術為媒介充分發揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發展。
全書共分九個章節,從不同角度,不同側面闡述與分析著學前兒童美術的發展美術教育目標與內容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導和美術評價最后還展示了一組美術教育活動設計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向專家取取經看能否從中解解惑的認真態度我在通讀本書后還對有的章節還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節美術課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創作成分也就能體現其中了。
就象書中所說的：教師應從學前兒童身心發展的特點出發引導幼兒從寫生對象的整體結構出發著重于事物的神韻即對象之內在精神表現而不糾纏于細節和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現圖象符號時又很少調換顏色致使作品色彩比較單調有的幼兒甚至會轉動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關系從而導致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術作品時首先要根據小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術作品多鼓勵多表揚盡可能地發現幼兒美術作品中的優點發現幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發現他人作品優點的同時還要引導幼兒發現自己的進步獲得成功感進而萌發對下次美術活動的愿望激發并保持對美術活動的興趣。