優秀作文是以一定的主題為中心，通過準確、生動、有力的語言表達出自己的思想和感情。下面是一些被評為優秀作文的范文，希望可以給大家展示一下優秀作文的特點和風格。
學書法品文化（實用15篇）篇一
朱熹爺爺，您知道嗎?在一次公交車上我就看到這樣一番情景：那是一個早上，一位同學正坐在一個座位上。這時，上來了提一位年過花甲的老人，因四周無座位，他只好站著。小同學見到了這個情景，就連忙上前扶住老爺爺，讓他坐到自己的座位上，老人說：“還是你自己坐吧，我站一站沒有什么關系。”小同學誠懇地說：“不，你年紀大，站著不方便，還是您坐著吧!“您坐吧!”……老爺爺和小同學一直互相讓座，旁邊的人的人看了就稱贊這位小男孩是個懂事的孩子，這時有人站了起來：“小弟弟，你坐下，還是讓他坐我的座位吧!”只聽小同學懇切地說：“朱熹爺爺教育我們要見老者，敬之;見幼者，愛之。我要聽朱熹爺爺的教導啊!”車廂里響起了熱烈的掌聲。
朱熹爺爺，您的敬老愛幼的精神，正在默默地感染著我們后一輩人。
朱熹爺爺，您知道嗎?您小時候刻苦攻讀的故事已在我們腦海里深深生根，您小的“少年易學老難成，一寸光陰不可輕”《勸學》的話語，我們已牢記在心中。現在我們成千上萬的學子正在以您為榜樣，刻苦攻讀著。我家正同尤溪縣的最高學府——一中比鄰，我每天都能見到這樣的情景。
凌晨，天微微亮時，一中的教室里就亮起了無數盞燈，亮得如同白晝，住校的學生們都來到班級晨讀;深夜，他們還在翻閱著各種資料，在學海橫渡，在書山攀登。正因為這樣，僅只一中這所學校，每年就有一千多名學生考上本科。今年，一中學子羅宏晟取得了661分的高分，成為了省文科狀元，順利的考取了人所向往的名牌大學——北京大學。
朱熹爺爺，您的勤奮好學的品質深深的影響了我們尤溪的學子，真是“尤溪風月無今古，學海揚帆有后人”!
朱熹爺爺，您知道嗎?您四歲時的一句話：“天之上是何物?”使您的父親驚奇，更驚動了我們后人。
天之上到底為何物?人類抱著探索天上高奧密的決心，不斷的.探索，取得了很大的成就。我國的航天技術有了飛速的發展，從“東方紅一號”到“東方紅三號”，從“神舟一號”到“神州六號”，為我們中華兒女實現穿越太空的夢想鋪平了道路。朱熹爺爺，您知道了吧，今年十月，我們的“嫦娥一號”奔月衛星發射成功了，中華民族的飛天夢想又一次地實現了!您一定感到無比欣慰，因為您心中的困惑，如今會得到滿意的回答了。
“人之進學在于思，思則能知是與非。”您從小的這種勤于思考、善于思考的學習方法，給了我們一代又一代的后人樹立了光輝的榜樣，我從中得益非淺。
朱熹爺爺，您在《觀書有感》中告訴我們：“問渠哪得請如許，為有源頭活水來。”我們會記住：窮里致知是源，反躬踐實更是源。真正地把您的叮囑牢記心間，從小立志，學會讀書，學會做人。
學書法品文化（實用15篇）篇二
今年是朱熹誕辰885周年，4月2日上午，“武夷書院講壇”首場講壇在福建武夷山正式啟動，旨在弘揚普及朱子理學與福建書院文化。
本次武夷書院講壇由朱子學會、中華朱子學會、清華大學國學院、廈門大學國學院、中國社會科學院哲學所、福建省社科聯主辦。
據了解，武夷書院講壇每年舉行6講，每講為期1天，邀請2名海內外朱子高層次專家學者作主題演講。首場講壇邀請了清華大學國學院院長陳來講授主講“朱子文化的當代價值”，華東師范大學古籍所教授朱杰人主講“《朱子家訓》的現實意義”。
據了解，朱熹是宋朝理學的集大成者，是孔孟之后最偉大的儒學大家。他所創立的閩學體系包含豐富的'哲學思想、人文精神、道德理念，是中華傳統文化的重要組成部分。朱熹從14歲起，在武夷山從學、著述、授徒、生活50多年，朱子理學在武夷山這里萌芽、成熟、傳播。在數十年的治學傳授歷程中，朱熹始終堅持以書院作為重要基地大力弘揚儒學思想，推動修繕并親自創建一批對宋明理學的發展與傳播產生重要影響的知名書院。在朱熹影響下，歷代理學家在閩北特別是武夷山建書院，設學堂，使得福建成為當時全國的學術研究和教育中心。
學書法品文化（實用15篇）篇三
文化是一個民族、一個國家獨有的精神財富，也是人類文明的重要組成部分。而中國書法作為中華民族的獨特文化表達形式之一，是我國古代文化的瑰寶，具有豐富的藝術內涵和歷史價值。在學習中國書法的過程中，我深切感受到了文化與書法之間的緊密關系，產生了一些心得體會。
首先，文化是書法的靈魂。在書法的藝術創作中，文化起著決定性的作用。中國是一個文化底蘊深厚的古老國度，孕育了燦爛的中華文化。而中國書法作為中華文化的重要組成部分，融入了中國古代藝術的神韻與個性，展現了古人崇尚樸素、崇大雅、講究德行的價值觀念。只有深入理解中國傳統文化，才能更好地理解書法藝術的內涵和創作意圖。
其次，書法是傳承文化的重要途徑。中國書法歷史悠久，是中華文化的重要載體。通過學習書法，不僅可以欣賞到古人的杰作，還可以領悟到他們的思想、審美觀念和生活方式。同時，書法具有較強的藝術表現力和審美價值，能夠將人的情感和思想以獨特的方式呈現出來，成為文化傳承的重要途徑。在書法的創作過程中，我們通過臨摹古人的作品，感受到了他們的意境，領悟到了中華民族的驕傲和自豪。
再次，書法是心靈的抒發與修養。書法是一門審美藝術，需要藝術家有獨特的審美情趣和思維方式。在書寫的過程中，我們必須消除心中的雜念、丟棄外在的紛擾，心無旁騖地投入到藝術創作中。在書法創作的過程中，我們集中意識、提升專注力，使我們感受到那份獨特的寧靜與純粹。書法是一種獨自靜謐的修行，可以幫助我們鍛煉自己的意志力和專注力，提高自己的心理素質和綜合能力。
最后，書法與當代社會的發展息息相關。書法作為一門中國傳統藝術形式，以獨特的審美價值和文化內涵吸引著越來越多的人們。而隨著社會的發展，書法藝術不僅僅停留在傳統的創作方式上，還開始與現代科技相結合，創造出一種新的藝術形式。例如，在數字時代，我們可以在電子屏幕上用數字字體書寫，也可以使用激光技術進行創作。這種創新方式不僅擴大了書法在社會中的傳播范圍，也使書法藝術更能適應當代人們的審美需求。
綜上所述，文化與書法是密不可分的關系，文化是書法的靈魂，書法是文化的傳承與表達。通過書法藝術的學習與創作，我們可以更好地理解、傳承和發展我國深厚的文化底蘊，也可以提升個人的審美意識和人文情懷。因此，我們應該更加重視書法的學習與推廣，讓書法藝術成為我們心靈世界的重要一部分。
學書法品文化（實用15篇）篇四
中國傳統文化豐富多彩！有猜燈謎、包餃子、舞獅、剪紙等等。其中，我最喜歡的是中國的書法了！因為中國的書法博大精深，源遠流長。
書法是我國的瑰寶。爸爸告訴我，歷代書法家有：歐陽修、顏真卿、柳公權、趙孟頫，他們被稱為書法四體。爸爸曾經帶我去看過書法展覽，有些寫得方方正正的是楷書，有些寫得龍飛鳳舞的是草書。雖然有些我看不懂，但覺得很漂亮。爸爸說，中國的毛筆書法有三千多年的歷史，我們要繼續發揚光大。所以我有空就向爸爸學習寫毛筆字。我體會到一個小小的點，看起來簡單，寫起來卻很難。要是握筆的姿勢、用筆的力度不對，字都寫不好的。看來寫毛筆字也是一門學問。
我為博大精深的中國文化而驕傲，為中國古老的書法藝術而自豪。我愛中國的書法！
學書法品文化（實用15篇）篇五
朱熹爺爺，您的勤奮好學的品質深深的影響了我們尤溪的學子，真是“尤溪風月無今古，學海揚帆有后人”!
朱熹爺爺，您知道嗎?您四歲時的一句話:“天之上是何物?”使您的父親驚奇，更驚動了我們后人。
天之上到底為何物?人類抱著探索天上高奧密的決心，不斷的探索，取得了很大的成就。我國的航天技術有了飛速的發展，從“東方紅一號”到“東方紅三號”，從“神舟一號”到“神州六號”，為我們中華兒女實現穿越太空的夢想鋪平了道路。朱熹爺爺，您知道了吧，今年十月，我們的“嫦娥一號”奔月衛星發射成功了，中華民族的飛天夢想又一次地實現了!您一定感到無比欣慰，因為您心中的困惑，如今會得到滿意的回答了。
“人之進學在于思，思則能知是與非。”您從小的這種勤于思考、善于思考的學習方法，給了我們一代又一代的后人樹立了光輝的榜樣，我從中得益非淺。
朱熹爺爺，您在《觀書有感》中告訴我們:“問渠哪得請如許，為有源頭活水來。”我們會記住:窮里致知是源，反躬踐實更是源。真正地把您的叮囑牢記心間，從小立志，學會讀書，學會做人。
學書法品文化（實用15篇）篇六
我一直夢想成為一名小書法家。但是在上小學之前，連筆不能很好地接受我，也不會寫一個字。放學后，老師教我讀、寫、學知識。在過去的一年里，我學了很多新單詞。但是我的字寫得并不好看，經常東倒西歪，亂七八糟，心里很郁悶。每當看到一些學生的作業書干凈整潔，受到全班老師的表揚，心里就很不愉快，羨慕他們，覺得自己極其慚愧。
我的思想很快被我細心的.父親發現了。他和藹地對我說:“要想把字寫好，首先要規范自己的寫作姿勢，注意糾正不良的寫作習慣；身體要挺直，背部要挺直，頭要微低，手里的筆要穩。”班主任陳老師經常罵我們:“寫字的時候要認真、仔細、耐心，一個一個寫，字寫得漂亮、工整。”我牢記老師和爸爸的話，下定決心改掉敷衍和粗心的壞習慣！
今年暑假，我報名了書法興趣班，學習了更多的寫作技巧，受益匪淺。現在我的文筆進步很大，自信很多，因為經過努力，我發現自己是個小書法家！
學書法品文化（實用15篇）篇七
酒在我國源遠流長，飲酒在國人的生活中早就演變成一種文化現象。俗話說：“酒為歡伯，除憂來樂”。人們樂時飲酒意在歡慶，愁時飲酒旨在除憂。酒可品可飲，可歌可頌，亦可入畫圖中。縱觀歷代中國畫杰出作品，就有不少關于酒的題材。可以說，繪畫與酒有著千絲萬縷的聯系。
不只是繪畫，書法更是與酒結下了不解之緣。書法家們或以名山大川陶冶性情，或花前酌酒對月高歌，往往就在醉時吐出胸中墨，酒酣后“解衣盤薄須肩掀”，一任天機，淋漓揮灑，神行紙上，從而作出一幅幅精品，這就為我們留下了許多富有浪漫色彩的佳話和藝術珍品。在這里，酒已成了他們創作時必不可少的重要條件。
書法與繪畫一樣，要達到得心應手的程度，須有嫻熟而深厚的技巧和功底，并心有所感而寄于筆墨。要做到這些，許多書法家常借助于酒力。翻開我國書法史，可看到歷代草書家大抵嗜酒。如書圣王羲之，其著名代表作《蘭亭集序》便是他于紹興蘭亭喝酒時寫就。在東晉永和元年，王羲之與好友孫統、孫綽、王蘊等四十一人聚于紹興蘭亭。流觴曲水，吟詩作賦，提筆草《蘭亭集序》。筆興隨酒意而生，筆力隨酒韻而成。頓然出現了一幅“遒媚勁健，絕代所無”的作品。全文三百余字中，即有“之”字十九個，但筆式各異筆韻不同，“千古極品”就在酒中問世了。就連王羲之在酒醒之后也大吃一驚，以致“更書數十本，終不能及之”。再也沒有達到醉酒時那種神往的藝術境界了。酒作用于王羲之，使他成為千古書圣可見一斑。
唐朝以后，書法藝術得以繼承發展，和酒也是一直相隨相伴。唐代最今人嘆為觀止的書家要數張旭和懷素了。他們兩人都是其時的草書大家，均喜醉后大呼作書，其書氣勢豪邁，盤曲放蕩，有如電激星流，又若驟雨旋風，觀之令人驚心動魄，不可思議。據史書記載，草圣張旭“每大醉，呼叫狂走，乃下筆”，于是有其“揮毫落紙如云煙”的《古詩四帖》。時人稱他的狂草為“醉墨”。而懷素則是“每酒酣興發，遇寺壁、里墻、衣裳、器皿，靡不書之”。有人問懷素寫字秘訣，他竟以“醉”字作答，正所謂“醉來信手兩三行，醒后卻書書不得”。唐代除這兩位外，值得一提的還有賀知章。據韋續《續書品》記載，他官至秘書監，性曠達好飲酒，是當時“飲中八仙”之一，自號“四明狂客”，能詩善書，其作草“縱筆如飛，酌而不竭”。
書法的發展到了宋代后崇尚意態，注重情感的抒發，書法與酒的關系也就更親近了。宋代書法家蘇舜欽，官運不佳被謫放到蘇州時，常練草書，有時酒酣落筆，較之平時更洋洋灑灑，別具一格，人爭傳之。據《清朝藝苑》記載：明朝遺臣朱耷，往往于醉后揮毫。人們知其嗜酒，聞字畫“皆得其醉后”，所以為了得到他的作品，便“置酒招之”，將紙墨置于席邊，待酒興大發，他便開始潑墨，或“攘筆搦管，狂叫大呼”，結果是“洋洋灑灑，數十幅立就”，而“醒時，欲覓其片紙只字不可得，雖陳黃金萬鎰于前夕顧也！”
元代著名草書家鮮于樞也喜飲酒，也常“醉極作放歌怪字”，其書筆力勁健，奇態橫生，名聲與趙孟頫頃齊，同為元朝書壇巨擘。另有明代著名的草書家祝允明，他為人頑世自放，縱情于酒，其草書筆力挺勁，勢態活潑，書如其人。清代的傅山逍遙物外，自得天機，故醉中作草能放筆直書，冠絕一時。可見，草書與酒結緣，同為不少書家所鐘情，絕非偶然。畢竟酒能亢奮精神，誘發無意識，從而形成書藝創作的內驅力，這是不容置疑的。酒與書法共在，酒使不少書法家狂放不羈，不拘成法，激昂騰奮，然后筆走龍蛇，異趣橫生，創造出了許多藝術價值極高的傳世佳作。
酒文化與中國古代書畫的淵源之酒與文人的因緣
韓熙載夜宴圖（局部）
酒在我國源遠流長，飲酒在國人的生活中早就演變成一種文化現象。俗話說：“酒為歡伯，除憂來樂”。人們樂時飲酒意在歡慶，愁時飲酒旨在除憂。酒可品可飲，可歌可頌，亦可入畫圖中。縱觀歷代中國畫杰出作品，就有不少關于酒的題材。可以說，繪畫與酒有著千絲萬縷的聯系。
不只是繪畫，書法更是與酒結下了不解之緣。書法家們或以名山大川陶冶性情，或花前酌酒對月高歌，往往就在醉時吐出胸中墨，酒酣后“解衣盤薄須肩掀”，一任天機，淋漓揮灑，神行紙上，從而作出一幅幅精品，這就為我們留下了許多富有浪漫色彩的佳話和藝術珍品。在這里，酒已成了他們創作時必不可少的重要條件。
縱觀歷史上的文人，大都與酒形影不離。文人飲酒已是傳統上的瀟灑。魏朝末年，被譽為文壇“竹林七賢”的阮籍、嵇康等人，個個堪稱酒中豪杰，常在竹林中飲酒長嘯。阮籍一醉就是一個多月；嵇康醉酒有風姿，不時醉出美感來；劉伶更是對酒一往情深，可謂古今一流的“醉仙”。
陶潛醉酒，悠悠見南山。東晉陶淵明也是出了名的愛酒文人。他在《飲酒》詩前的小序中寫道：“余閑居寡歡，兼比夜已長，偶有名酒，無夕不歡。顧影獨盡，忽焉復醉，既醉之后，輒題數句自娛。紙墨遂多，辭無詮次。聊命故人書之，以為歡笑爾。”酒和他的生活緊密地聯系在一起。因為酒，他心底流露出無比高尚的人格魅力；也正因為酒，他才會在駢體文玄言詩盛極的魏晉時期獨辟一代文風，為中國文學增添了一種新的題材。同時，酒對文人雅集也起到了重要的烘托作用，據《與吳質書》記載，曹丕與“建安七子”徐干、陳琳、劉禎等“每至筋酌流行，絲竹并奏，酒酣耳熱，仰面賦詩，當此之時，忽然不知自樂也”。
當歷史車輪轉至唐代，這時期的文人縱酒風尚更是異常興盛。在繁華的盛唐時代，酒氣熏天的長安城中有著一支龐大的飲酒隊伍。唐初詩人王績，因好酒獲“斗酒學士”的雅號。他曾撰《酒經》：“追述(焦)革酒法為經，又采杜康、儀狄以來善酒者為譜。”還有杜甫，史載他“于成都洗花里種竹植樹，結廬枕江，縱酒嘯詠，與田竣(音)野老相押蕩，無拘檢”。大詩人李白更是感嘆道：“且樂生前一杯酒，何須身后千載名。”在詩化的酒中不畏人生的挫折，對未來的生活充滿了希望。
在古代，但凡大型飲宴，沒有酒相伴是極為少見的。飲酒唱歌，言志抒情，是人們最愜意的事情之一。唐代詩人王維在《送元二使安西》中對酒表達了別離的情緒：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關無故人。”此詩一出便廣為傳唱。后來人們又在其基礎上加以補充，形成《陽關三疊》曲，成為七弦琴“琴歌”之代表作。可見酒對于那時文人的作用之大，實在是難以盡述。
此外，黃庭堅跟酒也有著千絲萬縷的關系，其著作保留了宋代戎州(今宜賓)釀酒史的資料。黃庭堅不僅一般性地描繪了宋時戎州名酒飄香的氛圍，而且確鑿地反映了當時釀酒業的一些情況。戎州美酒刺激著他，激發了個人創作靈感，使其在創作高峰的體驗下，創作出堪稱傳世之作的詩詞。讀黃的作品使我們知道戎州有酒坊兼酒店，還有士大夫也在家釀酒。名酒不但有“荔枝綠”，而且有“安樂泉”等不同品種。
然而在元代，不僅是酒，就連酒旗在元人眼中也是很有魅力的，尤其在文人騷客那里。正所謂“淡抹濃妝山如畫，酒旗兒三兩人家。”一定程度上反映出酒文化的興盛。詩人謝宗可有首《酒旗》詩寫得妙：“水村山郭酒初香，纻影青青字一行。壚畔低懸花霧濕，檐陰斜揭柳風涼。指揮意馬沖愁陣，搖曳心旌入醉鄉。惆悵步兵招不起，半竿空自舞斜陽。”酒旗通常用青布制成，元曲中又稱之為“青旗”。
現代人呼朋喚友地聚餐喝酒時，雖仍會有吟詩作畫，但那也只是個別現象了。沒了古人那種雅致文化的酒桌氛圍，現代人剩下的只是熱鬧，著實令人為酒文化的失落感到些許遺憾。
酒文化與中國古代書畫的淵源之酒與繪畫創作的激發
倪田《鐘馗仕女圖》中對坐飲酒的鐘馗與鐘馗妹
酒在我國源遠流長，飲酒在國人的生活中早就演變成一種文化現象。俗話說：“酒為歡伯，除憂來樂”。人們樂時飲酒意在歡慶，愁時飲酒旨在除憂。酒可品可飲，可歌可頌，亦可入畫圖中。縱觀歷代中國畫杰出作品，就有不少關于酒的題材。可以說，繪畫與酒有著千絲萬縷的聯系。
不只是繪畫，書法更是與酒結下了不解之緣。書法家們或以名山大川陶冶性情，或花前酌酒對月高歌，往往就在醉時吐出胸中墨，酒酣后“解衣盤薄須肩掀”，一任天機，淋漓揮灑，神行紙上，從而作出一幅幅精品，這就為我們留下了許多富有浪漫色彩的佳話和藝術珍品。在這里，酒已成了他們創作時必不可少的重要條件。
歷來酒與詩畫是不分家的。大多畫家都會借助酒來激發靈感。有了酒，繪畫才會顯得大氣灑脫。飲酒與書畫創作的密切關系不言而喻。畫家和許多文人詩人一樣，酒同樣給了他們許多突發的靈感和激情，飲酒揮毫，落筆生輝。
酒跟繪畫創作之間的緣分十分悠久。早在漢代時，漢畫中就有許多有關酒文化方面的圖像。到了唐朝時期，有著“吳帶當風”的畫圣吳道子，常常“嗜酒且利賞，欣然而許”，乘酒后昂奮之際，始振其靈筆，他的大部分作品是在此種情況下完成的。《歷代名畫記》中說他“每欲揮毫，必須酣飲”。作畫前必酣飲大醉方可動筆，醉后為畫，揮毫立就。唐明皇命吳道子畫嘉陵江三百里山水的風景，能一日而就。只因酒興大發，落筆恰到好處。這表明酒與吳道子的畫之間，一定有些關聯。
酒與繪畫的關系，書畫家與酒的精彩故事在明清時期仍是層出不窮。至明代，浙派畫家吳偉可謂酒中豪杰，尤其喜歡飲起酒來，再作縱恣粗獷的山水。而水墨大家徐渭亦喜酒，同樣愿意在痛飲后揮筆，晚年他在所作《又圖卉應史甥之索》一詩中說：“史生親攜八升來，如椽大卷令我畫。小白連浮三十杯，指尖浩氣響春雷。”他把草書的宕蕩奇肆線條和淋漓酣暢的水墨融會為一體，畫面富于音樂美感的視覺形象。如《墨葡萄圖》的筆斜風雨，藤蔓飛揚，濃淡相間的葉片，珠圓玉潤的果實，無不統一于如癡如醉的情感旋律中。這除了得力于藝術功力之外，當然還仰仗于酒效，酒起到了催化和升華至最高境界的奇效。
陳洪綬也特以好酒，尤好為女子作畫。朱彝尊在《靜志居詩話》中指出其在中年以后縱酒狎妓自放，有錢人拿了大把的銀子恭敬地來求畫，他都不予理睬。但只要有酒和女人，他自己都會找來筆墨作畫，即使販夫走卒乃至垂髫小兒，他也都有求必應，并自稱“半生懶癖惟好酒”。這正如毛奇齡所說：“蓮游于酒人，所致金錢隨手盡。”因而其詩文書畫與酒很有緣分，以致“有酒如強風飲不辭”，這也是他追慕古人而心有靈犀的原因。
酒不僅能幫助和激發畫家的創作，而且還是畫家們創作的重要題材，諸如文會、雅集、夜宴、月下把杯、蕉林獨酌、醉眠、醉寫……無一不與酒有關，無一不在歷代的繪畫中反復出現。他們酒后興奮地引發絕妙的柔毫，于不經意處傾瀉胸中真臆，令后學擊節贊嘆，甚至頂禮膜拜。
中國古代繪畫中，以酒入畫的內容很多，如以酒喻壽。醇酒之嗜，激活了二千余年不少書畫家的靈感，為后人留下數以千萬的藝術精品。這樣的名畫比比皆是：東漢壁畫《夫婦宴飲圖》；晚唐孫位的《高逸圖》；五代顧閎中的《韓熙載夜宴圖》；南宋劉松年的《醉僧圖》；元代錢選的《扶醉圖軸》；明代仇英的《春夜宴桃李圖》；明代陳洪綬的《飲酒祝壽圖》等等。
我國古代借酒作畫者遠非上述。可以說大部分畫家許多藝術精品的產生，都與酒密切相關。當然，他們之所以能創造出精湛的藝術品，最主要的原因，還是他們的勤學苦練。但是，也絕不能忽視酒對書畫作品的誕生所起的巨大推助作用。
早在3000多年前，古代中國人就做出了一種叫酒曲的原料，用它釀出來的酒甘甜芳香，回味綿長。幾千年來，酒曲一直是中國酒釀造的秘訣。現今，并沒有多少人真正了解我們的祖先究竟是怎樣釀造出美酒的。
1999年3月，水井坊的考古發掘讓人們第一次清晰地看到了古代中國人釀酒的全過程。
蒸煮糧食，是中國人釀酒的第一道程序，糧食拌入酒曲，經過蒸煮后，更有利于發酵，在傳統工藝中，半熟的糧食出鍋后，要鋪撒在地面上，這是釀酒的第二道程序，也就是攪拌、配料、堆積和前期發酵的過程。晾曬糧食的地面有一個專門的名字，叫晾堂。水井坊遺址一共發掘了3座晾堂，依次重疊。晾堂旁邊的土坑是酒窖遺址，就像一個個陷在地里的巨大酒缸。水井坊發掘出了8口酒窖，內壁和底部都用純凈的黃泥土涂抹，窖泥厚度8厘米到25厘米不等。
酒窖里進行的是釀酒的第三道程序，對原料進行后期發酵。
經過窖池發酵老熟的酒母，酒精濃度還很低，需要經進一步的蒸餾和冷凝，才能得到較高酒精濃度的白酒，傳統工藝采用俗稱天鍋的蒸餾器來完成。
人們在清代層面上發現了一個奇怪的圓型遺存，乍一看，有點像水井。考古學家最后定論，這是目前可以確定的中國最早的生產蒸餾酒的實物。當年在基座上架著巨大的天鍋，天鍋分上下兩層，下面的鍋里裝酒母，上面的鍋里裝冷水，基座上柴火旺盛，蒸煮酒母，含有酒精的氣體被上面的冷水冷卻，凝成液體，從管道流出，這就是蒸餾酒。
人們以此推斷，在清代，這里生產的就是蒸餾酒，而且技術已經和現代釀酒技術十分接近。專家對水井坊幾口老窖池的微生物進行了檢測，分離到紅曲和根霉。水井坊考古證實，中國最晚在元末明初，就已經有了非常成熟的蒸餾酒釀造技術。
中國的蒸餾酒分為濃香型、清香型和醬香型等等，水井坊釀造的酒屬于濃香型白酒，是中國蒸餾酒中分布最廣泛的一種，它在釀造技術上最大的特點是用泥窖釀酒，成為中國釀酒工藝中一個特殊的門類。它的發源地就是成都平原和四川盆地，只有這里才能產生非常好的濃香型的酒。
由于目前發掘的面積有限，第三層以下還沒有深挖，因此，在遺址的下面很可能還埋藏著更早年代的文物和遺址，不同歷史層面的廢棄、啟用的真相也許會在未來的進一步發掘中給我們一個更加合理的解釋。
白酒在營養上的作用，從飲食學而言，酒精既是一種調味品或刺激劑，也是一種營養料，每克酒精在人體內燃燒，完全氧化后，能發生熱量7.1千卡。例如每克淀粉可發熱量4.1千卡，葡萄糖僅發3.37卡熱量。過去有人認為乙醇有較強的食物特殊動力作用，它在體內代謝燃燒時，不但乙醇本身的熱量散出體外，還能被人體利用，而且促進其它營養素吸收，增加代謝率，也造成散發蛋白質、脂肪、碳水化合物所產生的熱量。現在試驗證明：白酒的1/3熱量補償肝臟消耗的能量，2/3的能量在肝外參加蛋白質、碳水合物等營養素能量代謝，乙醇70%可供給人體熱量，并被人體利用，因此，糾正了過去片面的論點。現認為乙醇可實際供給熱量5千卡。 白酒在烹飪上的作用，在烹飪魚蝦雞肉類時，常用白酒或黃酒做高味品，使菜肴香氣濃郁，可減少魚肉內三甲基胺，能去掉魚蝦的腥臭味，使魚蝦肉禽的口味更鮮美。
白酒在醫療保健方面有作用：夜晚服用少量的白酒，可平緩的促進血液循環，起到催眠作用。飲少量白酒可刺激胃液分泌與唾液分泌，因而起到健胃和止疼痛、利小便及驅蟲的作用。中醫用白酒治療疾病或做為強腎補劑已有很久的歷史。西醫也經常勸告感冒的人飲些白蘭地酒。也用酒外涂，作為殺菌消毒作用。 在美國波士頓婦女醫院，邁克爾醫生對680人進行研究，表明每天飲酒三次的人，不易患心肌梗塞。如美國1978年前，有人對30-79歲的13285名男女居民做調查，認為飲40度的酒，每次飲30-60毫升，死亡率最低。 日本對5139名醫院進行了幾年跟蹤調查，發現每天飲100毫升60度白酒的人死亡率明顯低于飲酒者或戒酒者。又如日本醫學專家研究表明，少量飲酒，可促使人體產生溶解血栓的物質“尿激酶”，可能對預防心肌梗塞和腦血栓有利。日本還有人稱酒為“長壽水”。在法國報告中也提到產酒地區患冠心病的人較其它地區少，因此，酒也稱為“生命水”。
白酒，又叫燒酒、白干兒、火酒，有些地方直呼其為烈性酒或高度酒。白酒是用高粱、玉米、紅薯、稗子、米糠等糧食或其他果品發酵、蒸餾而成。因沒有顏色，所以叫白酒；因含酒精量較高，所以又稱為燒酒或高度酒。
白酒的種類繁多，除了所用原料不同而不同外，還可以按酒精含分為高度酒（含酒精在40％以上）、中度酒（含酒精量在20％－4o％）；按香型分為清香型（也叫汾型）、濃香型（也叫滬型）和醬香型（也叫茅型）；按酒精來源分為原汁酒和勾兌酒。清香型白酒以山西汾酒為代表，清香爽口，柔和純凈；濃香型白酒以四川滬州大曲為代表，濃香馥郁，落口綿甜；醬香型白酒以貴州茅臺酒為代表，酒度較低，香氣宜人。
白酒不同于黃酒、啤酒和果酒，除了含有極少量的`鈉（平均約為0.7毫克／100克），銅（平均約為0.03毫克／100克），鋅0.13毫克／100克），幾乎不含維生素和鈣、磷、鐵等，所含有的僅是水和乙醇（酒精）。酒中的酒精被人體吸收后，雖然也可以氧化供熱，但是飲白酒后所感到的渾身發熱，并非酒精供熱的結果，而是在酒精的刺激下，由人體的微血管擴張，體表大量散熱所致，實際上消耗的還是體內的葡萄糖。據測定，每飲烈酒500克，會使體內在一天內所攝取熱量的1／3～1／2被它白白消耗掉。
由此可見，要說白酒有什么營養的話，只是有很少的一部分白酒中含有極少量的鋅、銅、硒等礦物質，僅此而已。
在白酒對人體健康的宜與不宜問題上，中國的傳統醫學與世界衛生組織的看法有較大的出入，中醫甚至非中醫界的學者們多數認為“少飲有益，多飲有害”，而聯合國世界衛生組織對白酒的看法是“即使是少量飲用也不提倡”，有的專家甚至認為“酒精之害，不亞于香煙”。“少飲有益論”認為：白酒有活血通脈，助藥力，增進食欲，消除疲勞，陶冶情志，使人輕快并有御寒提神的功能；還認為飲用少量白酒特別是低度白酒可以擴張小血管，促進血液循環，延緩膽固醇等脂質在血管壁沉積，故對循環系統及心腦血管有利。“不提倡論”認為：每年在全球死于酒精中毒的人不下幾十萬。因酗酒而發生恐怖事件及家庭破裂的受害人數更多，如果說少量飲用白酒對防治心血管疾病有一定的輔助作用，那也僅僅是對35歲以上的男性和過了絕經期的婦女有一定的作用，而且要每隔一天喝一小杯才有可能。如果每天都飲少量白酒，反而會增加心血管病的發病危險。
趨于一致的看法是：嗜飲白酒易帶來以下相關的疾病：酒精性肝病，酒精性精神病，酒精中毒，酒精依賴，口腔癌，咽喉癌，乳腺癌和肝癌，單側髖節疼痛甚至股骨頭壞死或塌陷，發酒寒（更加感到寒冷）胃炎，骨質疏松和中風。酒精性肝病包括酒精使肝臟受損后而出現的脂肪肝、肝炎、肝硬化和肝癌。酒精中毒是指大量飲酒后出現的昏迷不醒及其并發癥，如因長時間嗜睡憋尿使膀胱破裂或因呼吸衰竭，容易導致死亡。酒精性精神病是指長期過度飲酒所導致的慢性酒精中毒，包括精神障礙、震顫性譫妄以及其他癥狀。酒精依賴是指一旦突然停飲所出現的幻覺癥、惡心嘔吐、出汗和失眠癥狀，甚至出現胡言亂語。導致其他疾病的原因在于酒精對人體各部位的不良刺激作用。
有專家認為，酒后所生的子女如因母體，可能生出不成熟的嬰兒；如因父體，可因精子發育不全而生出頭面畸形、四肢短小或智力遲鈍的嬰兒。當然，白酒對某些中藥材中的營養成分有溶解作用，有利于飲用者的健康。
專家認為空腹時飲酒更易患肝硬化，這與蛋白質攝入量不足更易使肝臟受損有關。
飲白酒前后不能服用各類鎮靜藥、降糖藥、抗生素和抗結核類藥，否則會引起頭痛嘔吐、腹瀉、低血糖反應甚至導致死亡。
主要是掌握適量，要因人而異，因酒精含量而異。
自制紅酒面膜
最近流行紅酒護膚 我在好多地方看到了n種方法 自己也嘗試了下 來總結下吧！只要堅持 一定會有效果的哦！
先說說紅酒美肌的四大功效：
1.美白滋潤100%含豐富的葡萄多酚 能刺激肌膚的暗沉素減退和代謝 美白效果一流。
2.收斂毛孔80%紅酒含有sod素及水油平衡功能 能出色收斂毛孔 令皮膚紋理柔滑細嫩。
3.防縐紋衰老70%用過紅酒面膜的mm都會立刻覺得有皮膚拉伸的感覺 抗衰老的能力是維生素e的50倍是維生素c的25倍 能迅速抵抗自由基。
4.去斑去痘30%紅酒除了主要的美白防皺功能外 還能抑制斑點和痘痘的再生。
原料：紅酒20ml 白醋適量 化妝棉一片 容器一個。
做法：紅酒混合3-5滴白醋 潔面后用化妝棉蘸混合液 輕輕拍與面部直至完全吸收。
功效：解決粗大毛孔 同時滋潤補水。
原料：紅酒20ml 蜂蜜2勺 珍珠粉少許 瑪姬兒面膜紙一個 容器一個。
做法：1。將上面的原料在干凈的容器里混合 并攪拌均勻
2。將面膜紙浸入容器三分鐘取出敷于面部 5-8分鐘后用溫水洗凈 1周3次
功效：長期使用 皮膚亮度明顯提升 白皙看得見哦！
原料：20ml 酸奶適量 甘油3-5滴 純凈水適量。
做法：將材料混合 加入適量純凈水 進入面膜紙2分鐘后敷于面部 也可用化妝棉輕拍直到吸收，1周3-4次。
功效：在滋潤補水的同時增加肌膚紅潤度。
釀造紅酒的葡萄的果肉中含量超強抗氧化劑，其中的sod能中和身體所產生的自由基，保護細胞和器官免受氧化，令肌膚恢復美白光澤。
紅酒提煉的sod活性特別高，其抗氧化功能比由葡萄直接提煉要高得多。葡萄籽富含的營養物質“多酚”，其抗衰老的能力是維生素e的50倍，是維生素c的25倍，而紅酒中低濃度的果酸還有抗皺潔膚的作用。
“紅酒面膜”自從被美容大王大s載入書中后，頓時名聲大噪。其實遠在中國的唐代美女楊貴妃經常用葡萄酒浴美膚健體，緊縮肌膚，凈化體內。膚如凝脂的她，在甘醇美酒的浸潤下，愈發顯得出眾。
紅葡萄酒的美容功能源于酒中含量超強抗氧化劑，其中的sod能中和身體所產生的自由基，保護細胞和器官免受氧化，令肌膚恢復美白光澤。紅葡萄酒提煉的sod活性特別高，其抗氧化功能比由葡萄直接提煉要高的多。而女性最大的敵人莫過于斑點、皺紋、肌膚松馳、肥胖等，然而這些都與新陳代謝延緩有關，這個現象與活性氧脫不了關系。
觥籌交錯間，您是否也想在悠閑自得的享受美酒的同時享受肌膚的年輕光彩？那就趕快來做個紅酒美人吧！
學書法品文化（實用15篇）篇八
4)筆格遒勁，亦是渾厚有力，非出筋露骨，令人見面刺目。清.華琳《南宗訣秘》。
9)世人但以怒張為筋骨，不知不怒張自有筋骨焉。北宋.米芾《海岳明言》。
10)書之要，統于“骨氣”二字。骨氣而曰洞達者，中透為洞，邊透為達。洞達則自之疏密肥瘦皆善，否則皆病。
13)凡人物之生也，必柔而潤，其死也，必硬而燥，草木亦然。
17)人知直畫之力盡，而不知游絲之力更堅利多鋒。清.笪重光《書筏》。
18)字有骨肉筋血，以氣充之。書之六局，以氣為主。清.包世臣《安吳論書》。
學書法品文化（實用15篇）篇九
10月13日，以“朱子故里，錦繡尤溪”為主題的攝影展覽，在朱熹誕生地南溪書院文公祠舉行。攝影作品分為文化深厚、山川秀美、經濟繁榮、社會和諧四個板塊，多方位地表現了尤溪秀美的山川，閩中濃郁的鄉土風情，朱子故里深厚的人文景觀和蒸蒸日上的尤溪時政光輝事件，較全面地展示了尤溪飛速發展的經濟態勢和人民奮發向上的精神風貌。
10月13日晚，在尤溪縣城區中心廣場舉行朱子文化基本知識競賽。縣領導曹榕慶、林思文、周培春、包萍、卓祖澍、曾顯明、林景源、林小霞、范建民、紀優梓、陳榮光等到場觀看了比賽。縣委副書記包萍作了講話。朱子文化基本知識競賽設個人必答題、小組共答題、搶答題以及風險題四種題型，競賽內容涵蓋了朱熹生平所有事跡。來自縣直機關黨委的11支代表隊參加了比賽。經過緊張、激烈的角逐，最后經貿局黨委代表隊奪得第一名。當晚有1000多名市民到場觀看了比賽。
10月14日，在尤溪縣城區中心廣場舉行朱熹研究專著首發儀式。副縣長林小霞在首發儀式上致辭，并向縣直機關黨委贈送研究朱熹專著。此次推行的有縣朱子文化研究會常務副會長、秘書長陳長根編著的《朱子行跡傳》、《朱熹詩選365鑒賞》和縣朱子文化研究會鄭建光等同志編撰的《朱子宴故事》和王祥堆先生編著的《朱熹與尤溪》等專著。《朱子行跡傳》采用編年體形式，逐年縷述朱熹的生平經歷、仕宦游學以及思想成熟和學術創作過程。《朱熹詩選365鑒賞》一書，選取朱熹不同時期365首詩作進行注釋、淺析和背景介紹。《朱子宴故事》是根據朱熹在尤溪的飲食風俗和民間傳說基礎上，經過藝術的提煉加工編撰而成的。《朱熹與尤溪》根據尤溪有關朱子文化、文物的研究匯編而成的，較真實地反映朱熹與尤溪的有關史實。陳長根同志多年來潛心研究朱熹及其理學思想，經過十幾年的收集、整理、辨析，他編著了《朱熹詩選365鑒賞》《朱子行跡傳》等著作，這些著作把思想性、知識性、文學性、可讀性融為一體，內容豐富，是了解和研究朱熹這位文化偉人的通俗讀物。
10月15日，尤溪縣舉行百集電視宣傳片《朱子文化縱橫》座談會。老干部代表和來自縣直機關、教育、企業、新聞、文化等部門的各界代表應邀參加座談。百集電視宣傳片《朱子文化縱橫》是由縣朱子文化城建設領導小組牽頭，縣委宣傳部、縣廣播電視臺、朱子文化研究會、唐璜廣告等單位傾力制作。該宣傳片每集5分鐘，以朱熹詩詞、朱熹傳奇故事、朱熹飲食文化、朱熹理學精要等為主線，運用通俗易懂、簡明扼要的語言形象生動地講述一個主要知識點，或一個故事片，或一首詩詞。座談會上，與會人員暢所欲言，他們認為百集電視宣傳片《朱子文化縱橫》的播出為我縣普及朱子文化知識，建設朱子文化城發揮了積極的效應。《朱子文化縱橫》的播出，一方面既豐富群眾文化生活，另一方面又造濃朱子文化藝術氛圍，讓群眾在藝術的熏陶中受到感染。
10月16日，中學生朱子故事演講比賽活動在尤溪實驗小學的多媒體教室舉行。來自各中學的30名學生參加了演講比賽。比賽分高中組和初中組，演講者分別以《官者為民》、《我奉獻，我驕傲，我奮進》、《朱熹的沉浮人生》等為題，聲情并茂的講述了朱熹勤學好問、勤政廉政、做官為民的好品德、好思想。讓更多的中學生和百姓了解朱熹，了解朱子文化的內涵。同天上午，尤溪縣舉行朱子故里美食大獎賽，來自沈城大酒店、尤溪賓館、洋中沙溪酒樓等大中型酒家19個單位和個人參加了比賽。縣政協主席周培春、縣委常委、縣委辦主任謝國強、縣委助理調研員陳紹梅出席了大獎賽的開幕式和閉幕式，并到美食參展現場觀看。參賽選手們以農家飯、家常菜和土特產為基礎，對有史料記載的“八卦宴、文公菜、蔥湯麥飯、八寶吉祥、白蓮湯”等佳肴的正宗原料、文化內涵進行深入挖掘和技藝創新，在展示了傳統朱子家宴的文化精髓和魅力的同時，融入了更多的創新理念和嘗試。當天有85道朱子家宴故事里的命題菜和69道朱子故里特色菜參加比賽。
學書法品文化（實用15篇）篇十
敦煌文化是中國古代文化瑰寶之一，具有悠久的歷史和深厚的文化底蘊。作為敦煌文化的獨特表現形式之一，敦煌文化書法以其獨特的藝術風格吸引了無數的藝術愛好者。在我與敦煌文化書法的接觸中，不僅感受到了其中蘊含的深刻思想，還從中領悟到許多對待生活、工作等方面的心得體會。
首先，敦煌文化書法給我最深刻的感受是其獨特的藝術風格。敦煌文化書法以其獨特的線條、墨色和構圖風格，展現了濃厚的西域文化氛圍和博大精深的文化內涵。尤其是敦煌藝術中所使用的特殊筆法和構圖手法，如變幅、回頭、橫豪、彎轉、挑勾等，在書法作品上展現出獨特的韻味。這些特點使得敦煌文化書法與其他地域的書法形成了鮮明的對比，獨具一格。
其次，敦煌文化書法給我帶來了對生活的獨特感悟。敦煌文化書法作品中所蘊含的思想和情感，使人有如身臨其境般感受到了當時人們的生活和情感狀態。例如，在敦煌文化書法作品中，可以看到許多表現人生百態和社會風貌的作品，如《曉風殘月》、《陶淵明詩》等。這些作品通過其獨特的藝術表現形式，給人們帶來了對生活的深刻思考和領悟。
再次，敦煌文化書法給我啟示了對待工作的態度和方法。敦煌文化書法作品需要藝術家們付出大量的時間和精力，才能創作出精美的作品。這也讓我明白了只有充分投入并付出努力，才能創造出優秀的工作成果。同時，敦煌文化書法也倡導藝術家在創作中保持專注和專一，將全身心地投入到藝術創作中。這種專注和專一的態度讓我明白了只有全身心地專注于工作，才能獲得最佳的創作效果。
最后，敦煌文化書法還讓我體會到了藝術之美的無窮魅力。敦煌文化書法作品的藝術之美猶如一幅幅美麗的圖景，令人陶醉其中。這種美麗不僅來自于作品中的線條、墨色和構圖等方面，更來自于其中所蘊含的人文內涵和藝術情感。在我與敦煌文化書法的接觸中，我深深感受到了藝術的美麗之處，也更加珍惜和熱愛藝術這一人類文明的瑰寶。
總之，敦煌文化書法給我帶來了許多獨特的感悟和心得體會。通過欣賞和學習敦煌文化書法，我不僅能夠體味到其中獨特的藝術魅力，還能夠從中感受到對生活、對工作和對藝術本身的獨特理解和領悟。這種體驗和感受將繼續激勵我更加熱愛藝術，更加努力地追求藝術的完美與卓越。
學書法品文化（實用15篇）篇十一
有一天，謝校長聽說我會寫書法，就問能不能寫幾張給他看一看，瞧一瞧？我說：“行”。第二天，我就寫了幾張鋼筆字和毛筆字高高興興送給了謝校長，校長說：“寫得不錯，很好！繼續努力。”
校長語重心長的教導，給了我很大的鼓舞，我必須努力，決不辜負校長的期望。
學書法品文化（實用15篇）篇十二
錢穆先生曾專門寫了《理學與藝術》長文，對理學影響藝術（主要論畫）作了深刻的闡述。雖不少精思，啟迪后學，但對書法評價闕如，實在遺憾。今從書法與理學角度析之，以補其缺。
每一個時代的美學思潮都來自哲學思想，而書論必然受到主流思潮的影響。三教合一對中國書法的滲透，奠定了中國書法美學思維的高度。儒家的文質彬彬，里仁之美，至大至剛；道家的大樸不雕，天地大美，玄淡清遠；佛禪之空靈圓融，即心是佛，心法為上等，無疑左右著書法創作。只有到了宋代，文化轉型帶來了巨大的觀念更新，歷史進入到近古時代，書法也出現了變化。在書學思想中，典型的是“理學書論”的出現，影響相當深遠。盡管許多學者深挖中國藝術精神的實質，高言是創變、陽剛等，實際上忽略了中國文化發展的特殊性――致中和的書論思想方為主流。徐復觀說中國文化是“心”的文化，應該限定在宋元明清，內傾性奠定了一種特殊的文化形態。這個時期在書法上，最典型的是“理學書論”的盛行，它是為理學文化之分支。理學文化是理學影響圈與書論所發生的種種關系的總和。宋代理學的發展促進了傳統儒學的思辨化，作為宋學核心的.理學家涉足書壇而形成了理學書論，起點甚高。（參考呂總《宋代理學文藝論綱》）。
一、理學書論對文藝的影響。
自宋以來，融合三教而歸宗儒學的理學，史稱新儒學，有著包容多種學術思想而統一于儒家的氣度，改造了原始儒學的思維結構。儒家為經學之豐流代表，其中以理學影響最大，宋元明清直到現在，雖然內部分化主要為道學、心學之異，也包括蜀學、洛學、閩學、關學、濂學、新學之爭，最后都集中體現在程朱、陸王之論戰中。盡管對“宋學”“漢學”之爭各不相讓，但經學作為主流文化，已經深刻地烙入書法理論與創作實踐中。理學最大的思維特點是“外透天道，內徹心性”，即天人合一。自宋至清，可以說主流書論是理學書論（有專文論述）。理學對待藝術主要體現在以下幾個方面：
（一）在修身層面上，強調“敬”“反省”“涵養”“持養”的妙用，主張“藝道一體”。“涵養德性”是理學家共同之追求。子思《中庸》已提出“德為圣人”命題。程顥進一步提出：“德性者，言性之可貴，與言性善，其實一也。”實際就是“性即理”也。程頤則曰：“性稟于天，才稟于氣”。養氣修心如對至尊即對天理。鐘人杰《性理會通》載：“程子曰：某寫字時甚敬，非是要字好，只此是學。”這可以看出以書體道之典范。
（二）在文道關系上，或主張“文從道中流出”，或言“藝道雙進”，或言“道重藝輕”。理學家認為：“和順積于中，英華發于外。”認為學養的作用明顯。但多數認為“道重器輕”，把文藝都視為“形而下”的東西。程顥認為：“文必貫道”“器必貫道”。
（三）在創作方法上，強調“心性”，力主“性靈”――性情與靈機的結合。強調“內外交相養”，從心性與天道兩方面結合看問題。程子認為：“心通乎道”；朱子的“心統性情”說最為典型。心中未發則為“性”，無善惡；既發出來則為“情”，有善惡。最后還得回歸“天”乃為“性靈”。
（四）在審美功用上，倡導“天趣”與“人功”的結合，最終追求“天人合一”。強調“格物致知”“格物窮理”，尤其重視“天成”“天全”“天放”“天德”等內容，所謂“盡性以知天”。
（五）在審美風格上，主張“沉潛敦厚”，“從容中道”，有圣賢氣象為貴。也喜歡平正端莊，反對欹側放蕩。朱熹對蘇東坡、米南宮的責難如“把字寫壞了”，過分批評其夸張姿態，但有時又肯定其“英風逸氣”。
（六）在藝術品格上，強調人品對藝品的作用，“書關德性”，“人品即藝品”。這是理學家追求“孔顏樂處”、仰慕“圣賢氣象”、培養“浩然之氣”的具體表現。而文藝之功用必須體現“圣賢氣象”，體現一種超然、博大、剛正的人格，是宋儒普遍的共識。
理學家的文藝觀有時前后矛盾，這是因為他們自身兼有道學家和文藝家兩重身份的原因。
（七）思維上的“物必有對論”所開創的辯證精神。從《易》開始的“陰陽之道”“相摩相蕩”到邵雍的“一分為二”命題，二程《遺書》的“天地萬物之理，無獨必有對，皆自然而然，非有安排也”。體現出宋學的理性精神與辯證法思想。
二、理學書論的巨大影響及特點。
自宋而后，尤其是南宋，理學逐級對書法的滲透，日見明顯。元代統治者將朱子著作提升為考試標本，學術與政治結合，其影響至為巨大。明代更官方修著《性理大全》，以程朱之學作為取仕依據，清代統治者也注意理學的治世作用，偏于調和人民與統治者的矛盾。主要表現在以下方面。
（一）重視心法。所謂“書為心畫”，既重視古法，更重視心法。元代郝經提出了“書法即心法”的命題。明代相穆《書法雅言》特重“心相”之說。清劉熙載《藝概?書概》提出了“書尚清而厚，清厚要必本本于心行”之說。他由此提出“書為心學”之說。都豐富了“書為心畫”之內涵。
（二）重視“靜”“敬”的蒙養工夫，強調“養氣說”。文徵明寫字態度“非要字好，直此是敬”。董迪《廣川書跋》云：“夫君子養心，必氣和而在，物無累之，則浩浩搏天之外而若無所礙也。”黃庭堅《跋牛頭心銘》亦云“學必以治心養性為本”，所謂“盡心性之蘊”，自成道種。劉熙載《游藝約言》提出：“不論書畫、文章，須以無欲而靜為主。”
（三）強調“胸次”，以積學和游覽來開拓心胸，以雅去俗，神明而化之。如董《廣川書跋》所謂“胸中磊落，自成丘壑”。錢穆先生《理學與藝術》認為：“宋代人論畫，重人品心胸，又深涉性理，乃亦知重日常人生之修養。”其實，宋人論書亦然。胸中造化，吐露于筆端。所以張之屏《書法真詮》隊為書法之美在二者：一曰氣象，一曰風采。這都與書家心胸有關。
（四）重視“韻勝”之書。倡導“逸”格，從審美到人生都追求“逸”的態度。書觀“氣象”。書法涵蘊人之德性。書之韻在不俗，在遠離塵俗。如李祖年《翰墨叢談》所謂：“筆墨之道，以之陶寫性情；著得一點塵俗，便不佳矣。”劉熙載《游藝約言》提出“人尚本色”，指出“勁氣、堅骨、深情、雅韻四者，詩文書畫不可缺一”。（五）強調方法上的“妙悟”，體現為“心通”說。書理與禪理相通，貴在“參詳”“頓悟”。王維云：“妙悟者不在多言，善學者還從規矩。”朱長文《續書斷》所謂：“天下之事不心通而強以為之，未有能至焉者也。”黃山谷認為“學書如學禪”，必須參悟。
（六）強調步驟上的“技進于道”。或言“道進乎技”。如蘇東坡評秦少游書“技道雙進”。朱長文《續書譜》云：“書之至者，妙與道參，技藝云乎戰。”南宋劉克莊認為“藝不習則不工”等，都要求“技與道俱”，不可只停留在技法層面。
（七）學書原則上先在“明理”，然后“達意”。有常形有常理，理得而法正，法正則意新。張懷《畫苑補益》曰：“造乎理者，能盡物之妙。”劉熙載《藝概?書概》認為：“是則理性情者，書之首務也。”便是明書理取近道也。
（八）書法欣賞在“神會”，不可以形器求也。沈括《夢溪筆談》所謂：“書畫之妙，當以神會，難可以形器求。”欣賞藝術唯求“暢神”而已。張懷《書議》《書斷》等系列書論中所謂“一字見心”，“以風神氣骨為上”，便是的論。
（九）重視學問對于書法的作用。晉人提出了“積學以致遠”。東坡提出“讀書萬卷始通神”。黃山谷詩云：“書是人間真富貴。”錢穆先牛說：“內基于性，外資于學，務學以開其性；理學家之精修道德，與畫家之沉潛于藝術者，同條共貫，事非有異。”錢先生應該知道，書家何嘗不是如此。
（十）重視“天趣”，主張“以人復天”，強調“天機自然”。所謂“得自天機，出于靈府”。（郭若虛《圖畫見聞志》）明代屠龍云：“人能以畫寓意，胸中便生景象，閉端妙合天趣。若不以天生活潑為法，徒竊紙上形似，終為俗品。”張之屏《書法真詮》專辟“養氣第十六”，尤其重“養天機之清妙”。他在“標格第十四”中云：“若夫天機高朗，骨格清蒼，足以橫絕古今者，當以王覺斯為第一”。
（十一）人品即書品。強調書法家人格修煉與書品形成的對應關系。如文徵明題畫曰：“人品不高，用墨無法。”張之屏《書法真詮》“觀人第十五”認為：“書畫一道，肆習者固在天資高，尤賴根器厚。”這根器即在“人品”“人格”的魅力。
理學書論中的疑古思想、尚理明道、注重學養、融合多教等觀念，確實拓寬了書論的范圍，在更為廣闊的領域內我們俯瞰書法，尤其從本體論來觀察書法，獲得更大的精神空間。這也是理學對書法的貢獻。
三、理學書論的負面影響。
理學對書法的影響，自然也是雙方面的，有著正、負作用。正面如上，負面影響如下。
（一）過分重視內在修養，忽略外在的形式美感。錢穆先生《理學與藝術》最后評價：“清代學者，雖亦高自位置，然既乏于濟，復缺性靈，徒于故紙堆中騁心力，故文學藝術皆見不振。語其優者，不過為前代之后勁，無可分庭抗禮者。”，這更指出了大多數人的學習弊端。姚孟起《字學參》已經注意到“形”的作用：“晉人書，形不貫而氣貫；唐人書，形氣俱貫。”但這樣的論述并不多見。
（二）過分注重人文內涵，簡單地將書品與人品等觀。造成了“自由人格”的失落。如元代郝經《敘書》等文中提出“道不足則技始以書為工”等語，有些忽略技法的傾向。人品與書品未必決然對應，如對趙子昂、蔡京、王鐸、林彪等的書法認同，需要辯證理解。
（三）過分重視“端楷”，對于欹側，放蕩的行草等不能容忍。尤其是對于有創變意向的作品多視為“異端”，明顯的受到朱熹等“淳儒”思想的影響，朱子就專作“端楷論”，有利有弊。陳繹曾《翰林要訣》所謂“筆筆有古意，字字有來歷”，強調功夫精熟，并不注重專精、博覽之后的“蛻化”，即是創新意識。這也是“院體”“臺閣體”“館閣體”等得以生存的原因。
（四）注重“文質相符”，對“寫意精神”重視不夠。連“難得糊涂”的鄭燮也在題畫中說：“‘寫意’二字誤多少事。欺人瞞自己，再不求進，皆坐此病。”雖然，他提倡“必極工而后能寫意”，但當時所出現的反對“寫意”的情況是一致的。如明代倪后瞻《倪氏雜著筆法》對王鐸的變法大加撻伐，認為王書“魔氣甚大”，對董其昌過分吹捧，令人生厭。項穆《書法雅言》對祝允明草書的非難“晚歸怪俗，競為惡態”，這有些矯枉過正了。
理學書論是豐富的，也是復雜的，甚至矛盾之處不少，反映出時代變化之豐富多彩。我們更應該根據實際情況來分析，如許多書家在早期與晚期的理論出現矛盾，這恰好說明了時代所壓，有時必須改變觀念的趨勢。研究者也應該知道書論演變的復雜多變，方能不拘泥于一端，如盲人摸象，那就很難管窺全豹了。
學書法品文化（實用15篇）篇十三
中國的書法藝術與京劇、武術、針灸是國際社會公認的四大國粹。在華夏五千年文明的發展過程中，漢字的書寫逐漸升華為一門藝術，這在世界各種文字的發展史上不能不說是一個奇跡。
中國書法藝術與中國文化相表里，與中華民族精神成一體。中國文化的精神是天人合一、貴和尚中。這種強調整體和諧的思想，肯定事物是多樣性的統一，主張以廣闊的胸襟、海納百川的氣概，兼容并包，使社會達到“太和”的理想境界。書法的理想境界也是和諧，但這種和諧不是簡單的線條均衡分割，而是通過參差錯落、救差補缺、調輕配重、濃淡相間等藝術手段的運用，達到的一種總體平衡，即中國文化“和為貴”的價值觀，通過書法藝術的中和之美得到了完美體現。
儒道互補、剛柔相濟是中國傳統文化的又一基本內容。儒家倡導剛健有為、自強不息，《論語》用“任重而道遠”來勉勵“弘毅”的“士”；《老子》主張“致虛極，守靜篤”，引導士人以清靜無為從喧囂的塵世中得到解脫，成為儒家思想的補充。中國書法藝術對陽剛之美和陰柔之美的追求，毫無疑問受儒道兩家追求理想人格的影響。當然，書法藝術中對陽剛與陰柔的表現，不是二者僅取其一，非此即彼，而是兼而備之，有所側重。以王羲之為代表的晉人書法，由于晉代士人的價值取向，崇尚高邁俊逸的精神風格，灑脫清遠的精神氣度，其書法藝術總體上以陰柔為基調，含蓄蘊藉，寓俊宕之骨于清逸之氣，柔中帶剛；反之，清代又由于漢民族在心理上有著抑郁憤懣之情結，特別是金石之學昌盛，使書家從中獲取一種強勁的動力，以釋抑郁之懷。
先秦哲學中，道家的虛無思想對中國傳統文化影響深遠。書法藝術中注重對空白的經營，強調在無墨處施展才華，計白當黑，正是這一觀點的具體體現。在書法藝術中，一紙之上，著墨處為黑，無墨處為白；有墨處為實，無墨處為虛；有墨處為字，無墨處亦為字；有字處固要，無字處尤要。白為黑之憑，黑為白之藉，黑白之間，相輔相成；虛為實所參，實為虛所映，虛實之際，互為所系。老子的對立統一思想，被書法藝術中計白當黑之實踐體現得淋漓盡致。
書為心畫。就個體而言，書法作品中的筆墨線條，是書者情感的傾訴，心性的抒發，懷抱的展示：《蘭亭序》可見王右軍之飄逸，《祭侄稿》可睹顏魯公之悲憤。就整體而言，自古至今的書法珍品，憑借著千姿百態的線條構建，共同聚集著對中國文化的陳述，對民族精神的彰顯。
中國書法藝術對中國文化的詮釋深刻而周詳，對中華民族精神的體現博雅而細膩。我們從對中國書法文化的研究中，看到了中國文化中富有生機的精華，更看到了書法藝術中所蘊涵的生生不息的民族精神。
（選自《中國書法報》，有刪節）。
5．下列對于中國書法藝術的理解，不正確的一項是（）。
a．中國書法藝術是文字發展史上的奇跡，是國際社會公認的中國四大國粹之一。
b．中國書法藝術追求總體平衡，反映了中國文化和諧統一的思想。
c．中國書法藝術不是線條藝術，而是綜合運用位置、色調、黑白等手段的藝術。
d．中國書法藝術周詳地詮釋了中國文化，蘊含著生生不息的民族精神。
a．通過對書法藝術的`鑒賞，我們能夠感受到“剛健有為、自強不息”和“清靜無為”的中國文化思想。
b．書法藝術對陽剛之美和陰柔之美的表現，體現了書法藝術或受儒家思想影響，或受道家思想影響。
c．晉人書法藝術受儒家思想和民族心理的影響，總體上以陰柔為基礎，含蓄蘊藉，寓俊宕之骨于清俊之氣，柔中帶剛。
d．清代由于漢民族在心理上有著抑郁憤懣之情緒，使得書家從金石之學中獲取一種柔中帶剛的動力，以釋抑郁之懷。
7．下列對原文中作者觀點的概括，不正確的一項是（）。
a．中國文化的精神是天人合一、貴和尚中。這種強調整體和諧的思想與中國書法的中和之美構成了一里一表的關系。
b．我們對自古至今留存的書法珍品加以研究，發現每一幅作品都是憑借它千姿百態的線條構建聚集著中國文化的陳述。
c．中國書法藝術注重對空白的經營，強調計白當黑，在無墨處施展才華，這正是道家虛無思想對書法藝術影響的體現。
d．《蘭亭序》體現王右軍的飄逸，《祭侄稿》表現顏魯公的悲憤，可見，中國書法藝術借助筆墨線條，傾訴情感，抒發心性。
參考答案：
5．c（“不是線條藝術”錯誤）。
6．a（b原文中是“陽剛與陰柔的表現，不是二者僅取其一，非此即彼，而是兼而備之，有所側重”；c“儒家思想”應為道家思想；d“使得”關系不當，“柔中帶剛”與原文“強勁”不符）。
7．b（并非每幅作品，而是“就整體而言”）。
學書法品文化（實用15篇）篇十四
敦煌文化是中國優秀的傳統文化之一，而書法作為中國傳統文化的瑰寶之一，自然也在敦煌文化中有著重要的地位。多年來，我一直對敦煌文化的書法情有獨鐘，通過學習、研究和實踐，我悟出了許多關于敦煌文化書法的心得體會。下面，我就來分享一下我的心得體會。
首先，敦煌文化書法的獨特魅力是無法言喻的。敦煌是中國西北的一片沙漠綠洲，多元的文化在這里交融。敦煌石窟中的壁畫是敦煌文化最為著名的代表作之一，而這些壁畫中所刻的文字的書法風格也是十分獨特的。敦煌書法獨具一格，字體工整，線條流暢，格調高雅，給人以不可抗拒的魅力。在學習敦煌文化書法的過程中，我深深感受到了其鮮明的個性和獨特的藝術魅力，這種魅力使我深深陶醉其中，也讓我對中國傳統文化更加深入的理解和認識。
其次，敦煌文化書法的技法和造型是細致入微的。敦煌書法的藝術造型講究以簡約求美，追求典雅而大方的藝術效果。敦煌書法中的筆畫、結構、比例等都經過反復推敲和雕琢，每一個字都是經過反復的衡量和打磨的結果。在學習敦煌文化書法的過程中，我逐漸領悟到，一支筆之間的起承轉合、一劃之間的激越飛動，都需要通過嚴密的構思和精確的技法來完成。只有技法熟練，內外兼修，才能真正掌握敦煌書法的精髓。
第三，敦煌文化書法蘊含著豐富的思想內涵。敦煌文化書法不僅僅是一種藝術形式，更是一種對于人生、世界的思考和體悟。在敦煌書法的文字中，有著豐富的哲理和感悟，這些文字既是對古代智慧的傳承，也是對自然、人生、社會等問題的探索和關照。通過學習敦煌文化書法，我對一些生活中的問題有了更加深刻的認識，對于個人修養和人生態度也有了更加清晰的把握。
同時，敦煌文化書法注重傳統與創新的結合。敦煌文化書法作為傳統藝術，一直以來是在傳統經典的基礎上發展和創新的。敦煌書法中保留了傳統書法的精髓，但同時也融入了一些創新的元素。在學習敦煌文化書法的過程中，我明白了傳統和創新可以相互融合，可以相互促進，只有傳承和創新兩者相結合，才能不斷推動敦煌文化書法的發展。
最后，敦煌文化書法的練習需要長期堅持和勤奮努力。敦煌文化書法是一門藝術，憑借短時間的學習和訓練是難以掌握其真正的奧秘和魅力的。在學習敦煌文化書法的過程中，我明白了學習書法需要身心俱疲的投入，需要以徹夜不眠的努力和堅持，通過不斷地練習和鉆研才能取得實質性的進展。
總結起來，敦煌文化書法是一門博大精深的藝術，通過學習和實踐，我深深體會到了其獨特的魅力和卓越的藝術價值。在將來的學習和實踐中，我將繼續努力，以更加扎實的基礎和更高的水平，不斷提高自己在敦煌文化書法方面的造詣。同時，我也希望將敦煌書法的優秀傳統和價值觀傳承下去，讓更多的人了解和熱愛我們的敦煌文化書法。
學書法品文化（實用15篇）篇十五
書法又名云章，是中國文化的精髓，它融匯了中國上下五千年的文化精髓。每當讀到：“中華書法，生動形象……”的句子時，一種復雜的情感在我心中油然而生，那是我與書法的愛恨情仇。
一個有深厚文化氛圍的家庭，一個酷愛書法藝術的爸爸，讓我與書法結緣很早。翰墨飄香之中，鐵劃銀鉤之間，我卻始終無法親近它，甚至對它滿懷痛恨。
我痛恨它，是因為它既累又費時，遠不如去打一場籃球那么酣暢痛快。而且我覺得書法若有情感，它肯定不喜歡我！看：我呆呆地站在屋里，目中無神，看起來就像一個年逾花甲的小老頭，無精打采地蘸墨，動都還沒動兩下子臉就已經有胡須了！不僅這樣，“他”還讓我的手抖得不行，寫的橫變成了一條小蛇，寫的豎變成了一根歪木棍。寫毛筆字的時間好難熬，我變得特別會“磨洋工”，花了“一個世紀”的時間只寫了兩個字，瞬間一記爆栗從天而降，“吃”得我眼冒金星！好痛！
無論我怎樣不喜歡，對于書法練習，爸爸從未松口讓步。爸爸常說：“夏練三伏、冬練三九”，于是別人玩耍時，我在寫字；別人看電視時，我在寫字；別人玩累了，酣然入睡，我還在埋頭苦練……練著練著，有一天，眼前冷冷的字居然變得溫柔了。我仿佛看到眼前打開了一扇窗，窗外的陽光照在身上懶洋洋的，金光閃爍中，各種字體款款而來，都對我展開了笑臉。漸漸地我走近了它。
慢慢地，我喜歡上了書法。
書法征集啟事。
林語堂書法觀。
學習書法總結。
書法比賽報道稿。
書法講座報道稿。
書法展覽賀信。
書法專業開題報告。