讀后感的寫作可以讓我們更有創造力地思考作品中的問題，并通過寫作的方式表達出來。下面是一些優秀讀者們撰寫的讀后感，希望對大家寫作有所幫助和借鑒。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇一
故事中，描寫了一只彩色的烏鴉，沒有心情進行飛行訓練，在尋找自己缺少什么。他碰到了松鼠在尋找過冬用的松子，烏鴉幫助松樹找到了松子，但他發現這不是自己缺的東西。后來烏鴉碰到了人在地上找金戒指，他幫人找到了金戒指，他發現這也不是自己要找的東西。后來又碰到了貓頭鷹，他看見貓頭鷹在找自己的星星，他也尋找自己的星星，但這也不是自己需要的東西。最后他碰到了一只黑色羽毛的'烏鴉。他終于知道自己要尋找的是伙伴。
我認為，這只彩色的烏鴉，一直堅持不放棄，尋找自己需要的東西，他很熱心的幫助別人，他身上有我要學習的地方。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇二
一部拉丁美洲血淚史，一部魔幻主義開山之作，一部被博爾赫斯譽為比《堂吉訶德》更能體現西班牙浪漫主義色彩的鴻篇巨制。加西亞·馬爾克斯，將他用想象力構建的名叫馬孔多的奇特小鎮鮮活地呈在人們面前，從一個家族傳奇色彩的興衰史映射出穿透了人類從洪荒到繁榮從愚昧到文明都永遠無法抹去的烙印，孤獨。
他們內心中充滿了無限的孤獨感無法排遣以至于不得不離群索居，如果不選擇死亡，便只能尋找排遣各種孤獨的方法，然而從他們每個人的經歷來看，帶來的孤獨感卻不盡相同，我無法完全揣測他們內心所遭受的苦楚與冷遇，不甘與絕望，這既同我的年齡與經歷有關，更與某種不忍有關，我不忍去細細品嘗這一份份透骨穿心的孤獨，任何一個能品嘗完這些孤獨的人，必定憂郁至極，相反地，任何一個沒有掙扎于如此生活摧殘中的人，是無法體會這種失落感的，這也是這部書不能被很多年輕人所能看懂的原因。
愛情，于這個家族更是難以想象的奢侈品，他們或許有過短暫的沖動，或許有過傾心的告白，卻皆被命運的鐵腕扼死，他們的愛得不到自由，只能埋葬到苦悶的土壤中，等待情欲的慢慢枯萎、腐爛，最后全都變成心理極度變態的人。到最后一代侄子與姑姑的不正當戀愛，終于得嘗所愿幸福廝守，卻產下了預示家族滅亡的符號，帶有豬尾巴的孩子，這個孩子隨即被螞蟻群吞噬，最終隨著第六代奧雷良諾·布恩迪亞破譯了梅爾加德斯對這個家族滅亡的預言，“家族中的第一個人將被綁在樹上，家族中的最后一個人將被螞蟻吃掉。”一陣平地而起的颶風到來，將整個馬孔多鎮從地球上刮走，家族也宣告了滅亡。至此閱畢，仿佛感覺時間在這一刻戛然而止，抱書凝神，心猶不甘，久久無法抽離，仿佛一切，皆是時間開的一個大大的玩笑。輪回、循環、宿命，你所能讀到的，都是時間調皮的影子。
一百年，一個家族的興衰道路，鋪陳著一顆顆流淌著苦痛淚水卻堅強如一的心靈，若能讀懂，輕輕拾起，摩挲，傾聽它們柔軟的訴說，那一刻你能感覺，人類歷史天空中不滅的孤獨光環，是無比的美麗，那是窮通天地、震爍古今的凄美，是在毀滅世界的大洪災之后，諾亞方舟上的幸存者眼中所呈現的接天引地的綺麗彩虹。
孤獨，便是永恒呈現的形態。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇三
孤獨，也許有時并不是我們想象的那么壞。它不是“悲傷”，也不是“無聊”，而是詩中令大家屏息的那個詞——“秘密”。
每個人都會有“孤獨”。生活好忙，好累，使我們在奔波中喪失了本該有的天性——“孤獨”。
《孤獨》的作者愛倫。坡，是一個不到三歲就成為孤兒的孩子。“在重重磨難的一生的開端”，也就是童年，愛倫。坡就先于他人感受到了孤獨。“他們的視域與我不同——我難以隨同”就很好的證明了這個觀點。愛倫。坡孤獨，但卻孤獨出了一種美。
愛倫。坡給這個世界下了“善”與“惡”的定義。不難想象，一個孩子，抱膝坐在草坡上，眼睛里充滿了孤寂的歡樂；山泉，秋日里的金光圍繞著他，遠處的藍色穹窿和頭頂上的烏云交織出善與惡的童話。
那，這么忙，稍微停一下，看看你心里布滿了灰塵的孤獨，將它拿出來曬曬太陽，悠悠地度過一段時間，任時光從指尖劃過。
孤獨，也是一種美。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇四
經常有人問我“什么是幸福”，身邊有著幾位文藝男女青年，他們偶或聊起關于幸福的定義，其實每個人都是站在自身的立場，暢想著期待中的幸福。
關于幸福每個人都有著自己的`定義，且基本上都是站在此時此刻的立場，保持著對美好未來的期冀。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇五
《百年孤獨》，作為為馬爾克斯贏得了諾貝爾文學獎的成名作，它無異是一本不容錯過的精彩小說。不少人分析這部作品，說它反映了拉丁美洲的歷史演變和社會現實等等。我只能作為讀者，去講述這部小說中最令我記憶深刻的，兩位迥然不同的女性。
“烏爾蘇拉象丈夫一樣勤勞。她是一個嚴肅、活躍和矮小的女人，意志堅強，大概一輩子都沒唱過歌，每天從黎明到深夜，四處都有她的蹤影，到處都能聽到她那漿過的荷蘭亞麻布裙子輕微的沙沙聲。”
比起那個無比經典的開頭，我想這句話要顯得平凡的多，因此通常不被人所注意，這是這本書中出現的第一句正面描述烏爾蘇拉的話語。正像書中所描述的那樣，烏爾蘇拉這樣一位看似平凡的女人，她的勤勞和堅強是她身上最為耀眼的閃光點。她是一位妻子，一位母親。無論是她的丈夫為怪異的學術癡狂之時，亦或是發現她的子孫陷入了怪誕的命運之中，她都不懈地與命運抗爭著。試圖讓困境得以扭轉，讓人與人之間多一絲聯系，統一起分散的力量。
盡管最后這種嘗試仍以失敗告終，而她的晚年也在由眼疾帶來的模糊黑暗和過于長久的歲月所致的逐漸衍生的的孤獨感中度過。但她的熱情堅強，在一堆性格孤僻怪異的族人中顯得尤為珍貴難得。而由她所操持的，幾代人同堂而居的生活，也一度是《百年孤獨》中最為幸福美好的場景。
阿瑪蘭塔·布恩迪亞，烏爾蘇拉的小女兒，這位面容嬌俏的少女愛上了鋼琴技師皮埃特羅。嫉妒使她不惜一再破壞表親麗貝卡與他的婚姻，直到無意中毒死了哥哥的妻子，年幼而賢淑的蕾梅黛絲。強烈的悔意與仇恨交織，扭曲了她的心理。她與皮埃特羅交往，但卻又拒絕與他結婚，使得皮埃特羅為此自殺。出于悔恨，她故意燒傷一只手，終生用黑色繃帶纏起來，決心永不嫁人。但內心的孤獨、苦悶讓她難以忍受，甚至和剛剛成年的侄兒廝混，即便如此她始終無法擺脫內心的孤獨。她把自己終日關在房中縫制殮衣，縫了拆，拆了縫，直至生命的最后一刻。
對布恩地亞家族來說，孤獨是一種通病。或許即使不存在皮埃特羅，阿瑪蘭塔的結局并不會有多大差別。在不斷重復的命運里，皮埃特羅是一個起點，讓阿瑪蘭塔告別了少女的活潑純真。她一生都在渴望愛情，同時一生都在排斥愛情。在這種矛盾的煎熬中，度過了自己的一生。
烏爾蘇拉和布恩迪亞經歷，可以說是《百年孤獨》中，本恩迪亞家族命運的影射，注定與無法擺脫的孤獨相伴而老。小說中的魔幻色彩，使得家族的經歷被冠以“命運”一說。但實際上許多事物的轉變是有跡可尋的：出于人性的貪婪、嫉妒，挑起了戰爭，引發了死亡;由于人與人之間的冷漠，個人逐漸變得孤僻而與群體失去聯系，因而使得這個家族七代人始終徘徊在這種孤獨中度過了漫長的一百年。
愿像結尾的寓言所說的那樣，此后不會再有這樣一個家族，要背負百年的孤獨。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇六
今天我讀了《孤獨之旅》主要講杜小康，因家庭變故而失學，被迫跟父親去放鴨，在一場風雨后，他發現自己長大了。
讀了這篇文章，我應該學習他那種精神，學會堅強！！！
讀到《孤獨之旅》，看起來是個平淡無奇的文章，但是我從中得到了很大的`感觸，杜小康小時候因為家庭變故不得不放棄學業，放鴨來維持生計，艱苦的生活磨練了他的意志，從而使他走向成熟。
文中的杜小康正是應了那句歌詞：“不經歷風雨，怎能見彩虹？沒有人能隨隨便便成功。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇七
一本書的魅力，在于它能給你勇氣，給你力量，很多你平時不敢做，沒有去做的事，一直想不通悶悶不樂的`事，突然間你就醒悟了，現在不做，更待何時。每次看到一本好書，都特別喜歡分享給身邊的朋友，我想，她們也應該會喜歡吧，在這本書里，我為自己鼓掌，借助這本書的力量，我做了我一直想做但是不好意思去做的事，我聯系了很久沒聯系但是很想聯系的人，說了很多平時怎么都不好意思說出口但悶在心里很久的話。大部分情況下，我喜歡一本書，首先是被書名吸引，接著就是被書中內容吸引，我想說，如果你心中有很多郁結，那么它適合你；如果你正處于郁悶悲憤，那么它適合你；如果你想要給自己勇氣，那么它真的適合你！
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇八
”表面的孤獨未必真的孤獨，表面的風光不一定就不孤獨“——這是源自郭敬明《孤獨》當中的一句話，也是我非常喜歡的一句話。
沒有錯，《孤獨》這本書的確不錯，啟人智慧，叫人豁達。作者講到一些人坐在電腦前，終日就是悶筆寫作，生活過得非常平淡如水，可是這些人可能就不感覺有什么孤獨的，可以悠然自得地生活著。這可能是因為這些人用時間去工作，就沒有太大時間久琢磨生命，體驗無聊了。
而一些人，終日游歷在都市之間，有時間就約朋友出來逛街，或者是看看帥哥，泡泡桑拿，玩玩游戲，溜溜小鳥兒。外表看似風光，可是難保這些人內心就空虛，感覺日子非常無聊。
讀完《孤獨》這本書以后，我真的感觸良多。沒有錯，這本書太符合現在的社會現象了，一些人盲目追求物質利益，最終忽略了內心精神，這是非常愚蠢的`。當然物質利益值得重視，然而我們的心靈恰恰是最為珍貴的。
千萬不要讓你的心靈感到孤獨喲！
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇九
我覺得光榮革命留給世人的意義，不是在于政治上的“光榮革命”后建立起來的議會權利超過君主的權利，不是君主立憲制度以及兩黨制度。而是這種不流血的革命在最大程度上避免了犧牲。對于給國家、老百姓帶來的喜悅不用多說，下面只想談談不用犧牲有著零度靈魂的人的問題。
我相信如果讓歷史重新選擇，他一定會選擇讓這批人好好活下去，因為每一個真正不怕死，敢于為自己信仰犧牲生命的人，本來就不應該死，他們更應該好好活著，去推動人類文明的進化。所以人們是否也能真正考慮到這些人，他們死推動著革命的進步，在另一方面上卻又阻礙著文脈的發展，與大局到底是得還是失？想必沒有那么容易判斷了吧。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十
“你一定要走，我一定要留，沒有人走，革命無以成功，沒有人留，無以告訴曾經相信這次革命的人。”這句話讓我激動了許久。
總以為革命與佛學八竿子打不著，但沒有想到，說這句話的人竟然是一個學佛之人，從學佛走向革命，不是禪道參悟不夠，而是生命中空幻促使其去完成一件有激情的事――革命。
事實上無論是他們的戰友或只有著同一信仰的人，聞到他們犧牲的事實，心中雖會悲痛，但對于那一時期，每日都是活在刀劍上的日子，對待每日都會發生的生命的墮落更多的是習慣。人，抱著崇高的人格走向死亡，大家看到得更多的卻是未來的美好，仿佛為大事損失的生命，是畢竟之路，既然未來能成大事，相比之下當前革命者的犧牲從另一方面思考，不是損失而是收獲，收獲了推進革命事業的動力。
但有一點，我們必須清楚意識到，勇于為革命獻身的到底是哪樣一群人？是詩人，是作家，是學者，是有著的`零度靈魂的人。什么是零度靈魂？就是很清楚地知道自己活著的意義，向著心中的精神方向堅定不移地走去。這與“零度”寫作中“零度”有些不同，同為零度，后者是回歸生命本源，但是前者的“零度”確是人在成長過程的全新開始，一個精神上的進步。不得不承認的是，有這種覺悟的人，有這種無畏精神的人，他們的死亡于文學、美學上都是巨大的遺憾，這遺憾并不能因為政治上的成功而堙沒。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十一
魯迅的小說在中小學語文課本上并不少見，每一篇都有很高的文學價值，如：《從百草園到三味書屋》、《孔乙己》、《社戲》、《背影》、《阿長與山海經》、《藤野先生》、《雪》、《拿來主義》、《紀念劉和珍君》······，這么一數，我著實被驚到，原來從小學到現在，我們已經學習過魯迅這么多篇文章了！由此也可見魯迅的小說在中國現代主義文學史上占著不可忽視的地位。
這期我要說的是魯迅的另一篇小說《孤獨者》，《孤獨者》是魯迅小說集《彷徨》里的一篇。
這是中國現代文學老師要求閱讀的小說，能被拿入大學課堂來研讀，想必其文學價值一定不會小。
在課上，我了解到一個重要的概念，就是現代主義文學：通過變形的、隱晦的方式來傳達某種思想或感情。如《孤獨者》就是現代主義文學。而現實主義文學則是直接的、明顯的流露出作者的思想情感。
我讀第一遍《孤獨者》的時候，我其實是不太能讀懂的，在我印象當中，魯迅的小說都很難讀懂，先不說魯迅的作品總是很耐人尋味，單單就我們的思想境界來說，如果不借助任何輔助材料根本就是不知所云。
我讀這篇小說最深刻的感受就是主人公魏連殳的孤獨， 我相信很多普通讀者都跟我一樣。魏連殳的孤獨不是顧影自憐，也不是被遺世孤立的孤獨，而是那種深深地、壓抑著的、如大漠孤狼般的那種孤獨。
這是原文的一個片段：
后來祖母死了，他從城里趕來奔喪。他是有名的洋學堂里出來的異端人物，所以村里的人都很緊張：他來了，能否按照我們的傳統規矩辦事呢？于是提出三個條件：必須穿孝服，必須跪拜，必須請和尚道士。魏連殳來了，大家沒想到，他毫不猶豫地很爽氣地答應了，而且他裝殮祖母的時候，非常地耐心，這些都出乎人們意料之外。但更奇怪的是，當一切都正常進行，許多女人又哭又拜，他作為孝子卻一聲沒響，大家都在哭，他不哭，這就引起了"驚異和不滿",等到大家哭完了，要走散了—— "連殳卻還坐在草薦上沉思。忽然，他流下淚來了，接著就失聲，立刻又變成長嚎，像一匹受傷的狼，當深夜在曠野中嗥叫，慘傷里夾雜著憤怒和悲哀。"
魏連殳從小就失去父母，由祖母撫養長大，并且還不是他的親生祖母，是他父親的繼母，不管在祖母面前如何搞怪逗樂，祖母總是對他淡淡的、冷冷的，所以造就他對人愛答不理的性格。村里人都認為他是異類，因為只有他一個人是外出游學的人，他有自己先進的細想，但總是被打壓，他沒有朋友，沒有同事，確切來說，他也沒有親人。
在這個世界上，如果沒有可以愛的人或是沒有愛自己的人，該是一件多么絕望的事，或許，這就是極致的孤獨。
其實魯迅這篇文章最讓我欽佩的地方是，通篇完全沒有提到"孤獨"二字，然而卻可以將主人公魏連殳的孤獨描寫得這么淋漓盡致。大家都知道，凡是有文學價值的小說，作者都是以當下的社會背景為題材基礎的，很多小說的主人公都可以用來當作當時社會眾多同類人當中的一個縮影，而魯迅的這一篇，我認為不僅是能夠反映當時社會的很多現象， 而且又有著超乎時代的價值，引領人們對孤獨的思考。
魯迅的小說有時是一場心靈的搏斗，有點像讀陀思妥耶夫斯基一樣，是一種心靈的拷問。你要深切地貼近作者，貼近那個時代，有時又好像要拷問自己。
在《孤獨者》里，魯迅就是通過兩種聲音，"我"的聲音和主人公魏連殳的聲音相互對峙，互相辯駁，寫出了自己內心深處的困惑。所以小說有兩個層面，一個是對歷史和現實的孤獨者命運的考察，但在更深層面上展開的是關于人的生存狀態，人的生存期望，以及人的生存意義和價值的思考與駁難，而且這種討論是極致徹底的，因為本來為愛我者活著就已經是生存意義的底線了，還要追問在底線之后還有沒有可能性，幾出現了為敵人而活著這樣的殘酷選擇。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十二
當看到書名，純屬想到畢業論文，沒想到一氣呵成看完了[捂臉]，這是接觸第三本關于孤獨的描寫。比起蔣勛《孤獨六講》的哲學韻味，劉同《你的孤獨，雖敗猶榮》的青春迷茫，這本小巖井的孤獨自然現實，但也不乏心靈雞湯。正處迷茫焦慮，浮躁糾結的你們，不妨靜下來心來讀一讀。正如梁漱冥所說：“在這個時代的青年，能夠把自己安排對了的很少……越聰明的.人，越容易有欲望，越不知應在哪個地方擱下那個心。心實在應該擱在當下的。可是聰明的人，老是擱不在當下，老往遠處跑，煩躁而不寧。”或許，有沒有可能生命的意義就是在尋找意義的過程，你以為找到了，卻反而失去意義，當你開始尋找時，那個狀態才是意義。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十三
“再強的陽光下也有黑暗”。
孤獨，也許有時并不是我們想象的那么壞。它不是“悲傷”，也不是“無聊”，而是詩中令大家屏息的那個詞——“秘密”。
每個人都會有“孤獨”。生活好忙，好累，使我們在奔波中喪失了本該有的天性——“孤獨”。
《孤獨》的作者愛倫。坡，是一個不到三歲就成為孤兒的孩子。“在重重磨難的一生的開端”，也就是童年，愛倫。坡就先于他人感受到了孤獨。“他們的視域與我不同——我難以隨同”就很好的證明了這個觀點。愛倫。坡孤獨，但卻孤獨出了一種美。
愛倫。坡給這個世界下了“善”與“惡”的定義。不難想象，一個孩子，抱膝坐在草坡上，眼睛里充滿了孤寂的歡樂；山泉，秋日里的金光圍繞著他，遠處的藍色穹窿和頭頂上的烏云交織出善與惡的童話。
那，這么忙，稍微停一下，看看你心里布滿了灰塵的孤獨，將它拿出來曬曬太陽，悠悠地度過一段時間，任時光從指尖劃過。
孤獨，也是一種美。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十四
我讀完周國平《愛與孤獨》之后心里有種不舒服的感覺，說實在的，這篇文章帶給我的是一針見血的刺痛（哲學就有這種錐子的`作用），我的不舒服不是源于這種痛，而是它在讓你看得再清楚不過之后，帶給你的那種惶恐。它讓我在不知不覺中相信了我愛著必將孤獨著，這種對愛和孤獨的狹義解讀，產生的只有絕望，這是一種消極的訊息。事實也許有這樣一種可能，但不是必然。我很高興我沒有如以前一樣隨順了這些觀點，為自己度量著所謂的分寸、胸懷……我發現了我的不舒服之所在！
孤獨和美與愛一樣都是自然存在的，不存在誰產生誰，也不是誰從屬誰的關系，它們就像大自然中一切自然事物一樣，有來有走，該來就來該走就走。
我真希望有一天哲學家們呼吁：學會愛自己吧，那樣你就會得到你的幸福。這才是哲學家應該對人類做的貢獻。這是我最想說的。
我把這篇文章附在下面，也許我以后再看的時候會有不同的感覺。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十五
當魚兒完全失去了希望，才看清了身邊猙獰的網繩，春天在哪兒啊，它含著眼淚，重又開始了冰層下的旅程。
我松下一口氣，終于把魯迅的《孤獨者》讀完了，這是一篇僅為十幾頁的短篇小說，可我卻分了幾次才讀完，不僅是因為魯迅先生文筆的晦澀與深奧，更是文中的冷峻與黑暗讓我難以品味。
余杰說：“我習慣在夏夜最燥熱的時候讀魯迅。沒有一絲風，室內像個蒸籠。翻開書后，黑色的方塊字一行比一行涼，如冰一般涼入骨髓里，一行比一行苦，如黃連一般，要治病就得慢慢咀嚼。漸漸覺得靈魂被掏空了一般，欲笑卻又無可笑，欲哭亦覺無所可哭。”我同樣也是在這么一個酷夏讀著魯迅的小說，“靈魂”真若“被掏空了一般”，空曠而迷茫，失落而無望。有時我真恨魯迅，他首先為我們揭示一個黑暗的“現實”，然后再隱約點亮一絲希望，最后當這點零星的“希望之光”還尚為火星之時，再迅速拈滅它，如從未出現過一般。
如《藥》中的夏瑜的墳上縱有憑空出現的花環，但連烏鴉也不愿棲在上面；又如《孤獨者》中作者借魏連殳的話表示：“孩子總是好的。他們全是天真……”然而又讓“天真”的孩子“拿著一片蘆葉”指著魏連殳道：殺！而那個孩子“還不很能走路……”。我知道這怨不得魯迅，魯迅先生是講真話的人，事實如此。只是我還像很多人一樣，即使相信這個殘酷的現實卻還要寄托一絲美好的希翼，中國人歷來喜歡圓滿。
這個故事是送殮始送殮終，“滿臉黑氣”的革命者魏連殳走了，不是死于革命，而是死于癆病。為他送葬的一切也是“死一般靜，死的人和活的人都是”，這些是“敬”他的人，是他死前去做顧問“交運”賺來的“敬”，是的，他為了擺脫生活的慘狀，他從事了他所反對的。他不再是孤獨者與異人，而是人們敬重的“魏大人”。這些是他“躬行先前所憎惡，所反對的一切，拒斥先前所崇仰，所主張的一切”所換來的，也就是說他放棄先前畢生所追求的崇高理想，而俯就于所反對的現實黑暗。他叫老人家為老太太時不得敬，他溫和恭敬的請孩子們吃花生時不得敬，而他“交了運”后喚老人為老家伙，給孩子們東西讓他們學狗叫或磕頭時卻得了敬，這是一種什么樣的可悲？魏連殳雖然改變了自身的生活慘狀，但用他的話說卻是“已經真的失敗”。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十六
對劉若英的認識來自她演的朱德庸的電影中的角色《粉紅女郎》中的結婚狂。大齙牙，卻不令人討厭。幽默搞笑。曾以為那就是她。后來喜歡她唱的“后來”，因為音域適合我的關系，我常在ktv唱這首歌。但對她的了解一直并不多。
近年來，她好像越來越火了。尤其是自從她結婚后，關于她婚后仍保持雙方獨立的生活習慣，兩人各自保留自己的空間，甚至各自有各自的書房等等在微信圈很是被推崇。
和我們之前所受的教育以及父母的生活方式對我們的熏陶，我們以前對美好婚姻的向往都是“相濡以沫”“同甘共苦”“水乳交融”等等，很難接受和想象這種彼此獨立的“合作式婚姻”。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十七
首先來說一下，何為“孤獨”？“孤獨”是時下較為流行的詞語之一，這如現在正在流行的“給力”二字一樣。很多同學都喜歡把“孤獨”放在嘴邊。已沒有人陪了，就說自己孤獨，一看旁邊有個帥哥獨自經過，就說他酷，說他孤獨。漸漸地，“孤獨”似乎成為了時下年輕人心中“fashion”的另一種表現形式。那么一個人，如果大家都知道你很孤獨的時候，你還是不是一個孤獨者？問題就在這里，真正的孤獨者，大家都知道你很孤獨嗎？如果大家都知道你很孤獨，說明大家都很理解你，說明你并不孤獨。從本質上講，如果一個人真的很孤獨的話，那么大家并不理解他，甚至并不知道他是個孤獨的人，大家可能認為他很隨和、很幽默、真逗，那么容易和人溝通，那么善解人意？？恰恰在這樣的人中，可能存在著真正的孤獨者，我們大家都認為理解他了，其實我們根本就不懂，或者說我們懂了一半，懂到某個層次，再往前就不懂了，這樣的人才是孤獨者。
真正的孤獨是別人真的不知道你，你心里面洶涌著一種波濤，這種波濤別人不知道，甚至你的愛人，你的親人都不理解你，這才叫“孤獨”。正如上課時一個同學說的一樣：“真正的孤獨，是一種精神上的孤獨，是難以找到共鳴的孤獨。”
《孤獨者》基調是陰暗的，魏連殳是魯迅本人的投射。像匹荒野上的頭狼，黑色的孤獨充斥著。而魏連殳的妥協是徹底的，由于現實所迫，當了軍官的師爺，從而發達了，但是他卻說自己是“真的失敗了”，因為放棄了自己先前信仰的一切，轉而去做自己反對過的一切事，原因只是他要“活”，這是個哈姆雷特式的命題，生存還是死亡，魏連殳選擇了茍且偷生，但是他的偷生卻是一種自殺性質的，發達后他故意糟蹋自己的身體，以驅遣自己的不平。這反映了魯迅的自我矛盾。
其實《孤獨者》可以算得上是魯迅文集中較為反抗型的作品之一。魏連殳五一是孤獨者中最為清醒的一個，她的掙扎是最驚心動魄的，她的復仇是最殘忍的。她早年失怙失恃，與謫居的祖母相依為命。在愚昧保守孤獨的環境中長大。不幸的人生遭際和環境造就他孤獨性格的基調。在她心目中，只有孩子是“天真”的，并視之為中國的希望。他對于舊文化和生存于其中的環境的激烈的“無念顧忌”的攻擊，都鮮明地體現了她作為叛徒這的反叛態度。二終于在生活的逼迫下，放棄了了自己原來的理想和價值觀。從舊勢力的生活叛逆中回歸到舊的營壘。生活的優越并不能避免內心的混亂。她的心靈永難平衡。不得不靠酗酒麻醉自己，以報復別人的方式報復自己。魏連殳似乎就是這樣一個殘毒的復仇者。當他在祖母的葬禮上出現時就是一個絕對的孤獨者，她隨便他們如何擺布“都可以”。她驚心動魄地“兀坐著號哭”，“鐵塔似地動也不動”，這對看客們就是冷酷的復仇，是他們“這得無趣地散開”。他向原視為希望的孩子報復，對自己的生命也只是看做一種可以破壞的工具甚至必須破壞的對象。魏連殳死了，與其說死于生理的“病”，倒不如說死于心里的“病”——自我心靈痛苦，人格分裂的痛苦折磨。他是痛苦的由反抗而至淪落的孤獨的知識者。
讀魯迅小說中的人物，往往可以聯想到魯迅此時此刻的內心寫照。而在“孤獨者”中，我們看到了一個彷徨，孤獨的魯迅。“五四”落潮后“因為成了游勇，布不成陣了”二產生“新戰友在哪里呢”的苦悶彷徨。但作為新文化運動的“一卒”，她仍然“獨自彷徨”，尋找新的戰友和新的出路。在魏連殳身上所體現的濃重的苦悶孤獨趕，也正折射著魯迅瓷器的心靈和思考。
我一直在嘴邊掛著“孤獨”二字，認為沒人陪我一起上課，沒人陪我吃飯，甚至是一個人呆在寢室，我都覺得是孤獨。但從沒有想過，在我們的身邊，還有一類看似熱鬧，內心深處卻找不到共鳴，找不到知音的人。之于他們，之于魏連殳，更之于魯迅，我的孤獨似乎確實如此的微不足道。
有的人說：“只有偉大的孤獨才能造就偉大的人格。”正如我在一本書中看到的一段話寫到的：“真理的創造者，永遠是孤獨者，失敗時，他孤獨，勝利時，他同樣孤獨。他永遠凝視那最遠最遠的，向那最難于解答的問題挑戰。在這種境界，任何現實的勝利對他都是負擔，其實他太深切地追求新的勝利了，以致每一個勝利才變成紅熟的蘋果，旋又被他精神運動的大風暴搖落，墜入泥土，漸漸腐爛。于是，他又抬頭，找那更新的蘋果。”我想可能正是因為魯迅的這份孤獨，讓他在逆境中尋找新戰友，尋找新出路的那種孤獨，才造就了她他寫出了如此偉大，如此令人震撼的作品，使我們能在他文章的字里行間思考，成長。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十八
曾經看過復旦大學副教授陳果的一段關于孤獨和寂寞的上課視頻，感覺這位老師講的十分精彩，深刻剖析了孤獨和寂寞。最近她把十年的教學心得整理出書，用哲學的方式告訴你孤獨的自己有多強大！
關于《朋友是“無用”的。》這個觀點，聽了她的講解有了新的認識：
我們之所以交朋友、之所以需要朋友、之所以愛我們的朋友，不是因為他們“有用”。朋友不是為了“利用”，不是為了找一個安全的情緒宣泄渠道，不是為了索取安慰，不是為了陪襯自己的優越，不是為了多一個“幫手”或“同謀”......而是為了奉獻我們的愛與關懷，為了與之分享心靈的豐富和生活的.美好，為了那種相互理解所帶來的默契，為了“不時常想起，卻無處不在”的空氣般的同在感和信賴感。
孤獨和寂寞是兩回事，孤獨的人無論在什么環境下都可以做到獨處，她的內心是平靜和充實的。而寂寞的人，她需要社交，極力要擺脫一個人的孤單，社交是廉價的，但是并不代表它沒有價值，寂寞的人想要通過社交尋求心靈的慰藉。同時，社交是帶有功利性和目的性的，它必然是廉價的。日本人之所以喜歡茶道，不是為了在那擺譜，是因為和敬清寂，茶道的精神就是和敬清寂，追求的是一種圓融，一種道。
革命孤獨讀后感（通用19篇）篇十九
當魚兒完全失去了希望，才看清了身邊猙獰的網繩，春天在哪兒啊，它含著眼淚，重又開始了冰層下的旅程。
——食指《魚兒三部曲》。
我松下一口氣，終于把魯迅的《孤獨者》讀完了，這是一篇僅為十幾頁的短篇小說，可我卻分了幾次才讀完，不僅是因為魯迅先生文筆的晦澀與深奧，更是文中的冷峻與黑暗讓我難以品味。
余杰說：“我習慣在夏夜最燥熱的時候讀魯迅。沒有一絲風，室內像個蒸籠。翻開書后，黑色的方塊字一行比一行涼，如冰一般涼入骨髓里，一行比一行苦，如黃連一般，要治病就得慢慢咀嚼。漸漸覺得靈魂被掏空了一般，欲笑卻又無可笑，欲哭亦覺無所可哭。”我同樣也是在這么一個酷夏讀著魯迅的小說，“靈魂”真若“被掏空了一般”，空曠而迷茫，失落而無望。有時我真恨魯迅，他首先為我們揭示一個黑暗的“現實”，然后再隱約點亮一絲希望，最后當這點零星的“希望之光”還尚為火星之時，再迅速拈滅它，如從未出現過一般。
如《藥》中的夏瑜的墳上縱有憑空出現的花環，但連烏鴉也不愿棲在上面；又如《孤獨者》中作者借魏連殳的話表示：“孩子總是好的。他們全是天真……”然而又讓“天真”的孩子“拿著一片蘆葉”指著魏連殳道：殺！而那個孩子“還不很能走路……”我知道這怨不得魯迅，魯迅先生是講真話的人，事實如此。只是我還像很多人一樣，即使相信這個殘酷的現實卻還要寄托一絲美好的希翼，中國人歷來喜歡圓滿。
這個故事是送殮始送殮終，“滿臉黑氣”的革命者魏連殳走了，不是死于革命，而是死于癆病。為他送葬的一切也是“死一般靜，死的人和活的人都是”，這些是“敬”他的人，是他死前去做顧問“交運”賺來的“敬”，是的，他為了擺脫生活的慘狀，他從事了他所反對的。他不再是孤獨者與異人，而是人們敬重的“魏大人”。這些是他“躬行先前所憎惡，所反對的一切，拒斥先前所崇仰，所主張的一切”所換來的，也就是說他放棄先前畢生所追求的崇高理想，而俯就于所反對的現實黑暗。他叫老人家為老太太時不得敬，他溫和恭敬的請孩子們吃花生時不得敬，而他“交了運”后喚老人為老家伙，給孩子們東西讓他們學狗叫或磕頭時卻得了敬，這是一種什么樣的可悲？魏連殳雖然改變了自身的生活慘狀，但用他的話說卻是“已經真的失敗”。