一個完善的月工作總結可以幫助我們更好地利用工作時間和資源，提高工作效率。以下是小編為大家收集的月工作總結范文，僅供參考，希望能給大家提供一些寫作思路和參考模板。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇一
本學期在教學工作中本人堅持實施素質教育，在進一步深入鉆研教學大綱和教材的基礎上，認真學習，研究課改，使學生在掌握一定的技能技巧的同時，更具有高尚的、健康的審美情操和較高的音樂鑒賞能力。
本年度，我擔任初一、初二年級音樂教育工作。在教學中認真鉆研新大綱、吃透教材，積極開拓思路，把一些先進的教學理論、科學的教學方法及先進現代教學手段靈活運用于課堂教學中，努力培養學生的合作交流、自主探究、勇于創新等能力。認真做到八認真，課前認真備課，課堂上注意搞活課堂的氣氛，提高學生學習的主動性。從不體罰學生，并開展結對子的活動，激發學生的上進心。平時，關心愛護學生，既做到嚴格要求，又耐心引導，按教學規律辦事，促進學生全面、主動、健康發展。期初能認真制訂好所任學科的工作計劃。另外，在搞好教學工作的同時，我還很注重教學經驗的積累，有了心得體會就及時記下來與同事交流。
積極參加課改活動，采用分組分框討論完成學習任務的方式，大大提高了學生的自學能力，同時培養了合作學習的精神。認真貫徹學校計劃，要求和教綱要求，并結合本學期制定的計劃進行實施教學，本學期工作任務都能按質按量順利完成。繼續實行獎分積分制，能有效地約束學生的課堂紀律和衡量學生整個學期的表現分。運用多媒體教學年段優化課堂教學。如錄像、錄音、圖片等，大大加強了學生對音樂的理解和提高限學生的學習興趣。搞活第二課堂的聲樂小組輔導，使學生認識和掌握了歌唱的技能，理解了歌唱的目的意義同時也體會了歌唱樂趣。
通過教學，使學生掌握相關的樂理知識視唱樂譜的技能，能夠有感情、有方法地演唱歌曲;了解相關的音樂文化，擴大藝術視野，提高藝術鑒賞和表現能力，提高綜合文化藝術素養。學習觀念有所轉變，學習興趣日漸提高。
在教育和教學活動中，我始終是遵循教育規律，盡職盡責，能努力滲透愛國主義、集體主義的思想教育，加強對學生的目的性教育。通過實踐，進一步提高學生的學習興趣，今后在教改方向仍需努力，不斷進取。
俗話說：“活到老，學到老”，我一直在各方面嚴格要求自己，努力地提高自己，以便使自己更快地適應社會發展的形勢。通過閱讀大量的道德修養書籍，勇于解剖自己，分析自己，正視自己，提高自身素質。在業務上能認真學習教育和理論，不斷給自己“充電”，不斷補充新的“營養”，增添做好工作的后勁，繼續在教師這一崗位上努力工作，為培養下一代出力!
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇二
新的這一學期里，我擔任初中部七年級和八年級八個班的音樂教育教學工作,盡管音樂教學總是那樣重復，但在每年反復教育教學的過程中，我仍會有著不同的收獲。現將這一學年的教育教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
音樂作為一門藝術，是最擅長表現情感、以情動人的。它的魅力在于給人自由馳騁想象的空間。一首好的樂曲，或許幾分鐘之內使你獲得幾星期苦思冥想的東西;或是襯托出一個美好的幻想;或是寄予一個美好的寓意;或是抒發一片灼灼的情感……這種立意與意境之美對人有著深刻的感染力,會在心靈深處留下美的烙印.音樂課為了更好的完成教學任務、達到教學目的，培養學生懂得理解，有表情地歌唱和感受音樂的能力，通過藝術形象，培養學生的美好情操，使他們身心得到健康的發展。
努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
為了達到這個目的，首先制定了教學目標，并根據初中學生的基礎和接受能力的不同而對教材內容進行合理的取舍，安排了本學年的教學計劃，精心編寫了各個年級各個課時的教案和導學案，配合學校強勢推進教學改革。在具體的教育教學中，我一方面在教學模式上采用一些適時有效的設問，啟發、引導學生積極思考;另一方面通過大量的實物展示與課件相結合，吸引學生注意力，充分調動學生學習的積極性與學習興趣，從而達到課堂教學實效性。為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。在課堂活動中，我會創設平等、民主、愉悅的環境，能夠在課堂中點燃學生的求知火焰。
學生的興趣也不太高，教學比較難開展。我就大膽的在教學中加入適當的表演，增加課堂教學的趣味性。學生在課堂上的積極性有了提高，課堂教學收到了一定的效果。如：復習四分音符時讓學生用“走”來感知;八分音符讓學生用“跑”來感知，這一下學生很快就記住了。
成功的舉辦我校第二屆“花樣年華”藝術節，并成功出演節目吉他獨奏《愛的浪漫史》。此次藝術節的.文藝演出活動給學生充分發揮自我潛能的機會，豐富了學生的課外生活，使他們懂得團結協作的巨大力量和重要性，同時也得到廣大師生及各界社會人士的好評，還向社會各界大力宣傳了我校的形象。
我經常利用休息時間去收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上網查找有關教育工作站，并精心創建了自己的音樂博客與各地的中小學教師進行了很好的學習和交流。
我們作為一名音樂教師，首先要了解教學的基本特性和基本要求，明確教學內容和教學目標，才能做好教學工作。不斷加強我們音樂教師自身素養的修煉，這，也許是成為一名優秀的音樂教師所應努力的目標。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇三
時光飛逝，轉眼又到期末了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足之處是對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。還有，幽默力量運用不夠。
我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加校里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是出去聽課太少，出去直接學習的機會不多。
綜上所述，這學期我取得了一定的成績，但也有不足之處，希望以后自己能多多學習，努力充實自己，做一個對學生負責，更對自己負責的好老師。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇四
日月如梭，踏入社會從事工作已經x年了，在這20xx年的工作中，由躊躇滿志的應屆畢業生，在工作的歷練下，及各位領導、各位老師的關心下，我既體會到了剛剛踏上工作崗位的那種新奇感，又更加感覺到當老師的幸福感與樂趣。在這20xx年中，我在高校擔當聲樂訓練教學工作，我堅持提高自己的思想政治水平和教學業務力量，愛崗敬業，恪盡職守，仔細教書育人，堅持育人為本，德育為先。現將近年來的工作狀況做出總結：
1、加強思想政治學習，不斷更新思想理念，主動參與學校組織的各項活動及自學相關的學問，通過學習，使我增加了作為人民老師的責任感和使命感及搞好教書育人工作的主動性和主動性。
2、嚴格按《高校老師職業道德規范》和學校的規章制度要求自己，樹立良好形象，在同學中起言傳身教的作用，主動完成各項工作，盡忠本職工作，具有高度的事業心和責任感。
3、友善待人，對全部同學一視同仁，關懷愛護，言教身教并重。
通過不斷的總結教學閱歷，使我變得更加成熟和自信，在今后的工作中要通過自己的勤奮努力不斷提高自己的業務力量水平，以精彩的工作業績證明自己的力量，通過細致的工作使領導和各部門更加理解和支持我們，締造更好業績。在今后的訓練教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，使自己在專業化老師隊伍中更健康更快速的成長。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇五
日月如梭，踏入社會從事工作已經x年了，在這20xxx年的工作中，由躊躇滿志的應屆畢業生，在工作的歷練下，及各位領導、各位老師的幫助下，我既體會到了剛剛踏上工作崗位的那種新鮮感，又越發感覺到當老師的幸福感與樂趣。在這20xx年中，我在高校擔任聲樂教育教學工作，我堅持提高自己的思想政治水平和教學業務能力，愛崗敬業，恪盡職守，認真教書育人，堅持育人為本，德育為先。現將近年來的工作情況做出總結：
1、加強思想政治學習，不斷更新思想理念，積極參加學校組織的各項活動及自學相關的知識，通過學習，使我增強了作為人民教師的責任感和使命感及搞好教書育人工作的積極性和主動性。
2、嚴格按《高校教師職業道德規范》和學校的規章制度要求自己，樹立良好形象，在學生中起言傳身教的作用，積極完成各項工作，盡忠本職工作，具有高度的事業心和責任感。
3、友善待人，對所有學生一視同仁，關心體貼，言教身教并重。
1、扎實工作，認真完成教學任務。認真落實教學常規及教學改革措施，我掌握系統而堅實的專業理論知識和一定廣度的相關學科知識，努力學習教育理論和教學方法。
2、作為一名普通的教學工作者，我能夠嚴格要求自己，刻苦鉆研專業知識，提高自身業務素質和能力，由于自身所學專業的特殊性，我每年都會利用暑假時間在外學習進修，不斷提高專業水平，努力擴大知識面，讓自己賴以教育學生的一桶水變為有源的活水，常換常新，源源不斷。
3、在校我主要擔任聲樂專業教學的工作，我能準確把握聲樂課程的課程標準，制定合理的教學目標，由于聲樂專業的特殊性和聲樂課程的特殊性，我能把各種教學方法巧妙的結合起來并做到因材施教，使學生對聲樂的學習理解更加通俗易懂，充分發揮教師的主導作用。在教學過程中，因為每個學生的歌唱狀態、嗓音條件、歌唱能力等各有不同，我根據學生的具體情況及時調整教學計劃和狀態，改進教學方法，自始至終以培養學生的思維能力，提高學生分析問題、解決問題的能力為宗旨，根據學生的個性差異，因材施教，使學生的個性特長得到發展，知識水平明顯提高。三年中，所指導的學生先后在參加聲樂比賽中獲獎，所指導的合唱團也在各類省內比賽中獲獎。
通過不斷的總結教學經驗，使我變得更加成熟和自信，在今后的工作中要通過自己的勤奮努力不斷提高自己的業務能力水平，以出色的工作業績證實自己的能力，通過細致的工作使領導和各部門更加理解和支持我們，創造更好業績。在今后的教育教學工作中，我將更嚴格要求自己，努力工作，發揚優點，改正缺點，開拓前進，使自己在專業化教師隊伍中更健康更迅速的成長。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇六
1、認真備課:本學期我采用的是書面備課的形式，按要求有單元教學目標、教材分析，每一課也都有教學目標、教學重難點、教學準備和詳細的教學過程(學生、教師活動預設)。
反思:在備課中，還沒有能夠做到對教材的充分理解和把握，對學生活動的預設考慮不夠周全，應在備課之前增加對學生情況的分析，這樣才能在備課中更加全面和完善。音樂教師個人總結。
2、認真制定教學計劃:在對各年級的學生進行分析、對教材進行了解的基礎上，以音樂課程標準為依據，制定出相應的教學計劃。當然教學計劃應根據兒童身心發展的規律，結合孩子的實際情況，教學計劃應該再詳細一點。
3、認真上課:注意培養學生的學習習慣，如聽音樂起立問好、聽到相應的音樂保持安靜。按照備課的準備實施教學活動，完成教學目標，本學期期末，多數同學能達到優秀。
反思:在課堂教學中，雖然有預先制定的教學目標和詳細的過程，但是，學生的回答不可能完全按照老師的意愿進行，這給教師提出了新的要求，要及時、靈活的對學生的回答做出有效評價，這是我在今后的教學中要改進的地方;另外，在制定教學目標和教學重難點上，要結合學生實際情況，不能過難或者過于簡單，除了活躍課堂氣氛外，要讓學生真正地參與到音樂活動中來，讓學生對音樂產生、保持濃厚的興趣……這些都是我在今后的工作應該努力和改進的`地方。
4、認真考核:按照對學生進行考核。
反思:在制定方案中，有些可能還不夠完善，檢測、評價的方式較單一，不利于孩子音樂素質的全面提高，這是我在今后的工作中還應該思考和努力的地方。音樂教師個人總結。
5、課后反思:本學期，由于跨校區上課，聽、評課的效率不高，聽課的次數較少，反思不夠深刻和具體。在提高自身教學能力上，做的還不夠，特別是教學隨筆，沒能及時地記錄下來，對自己進行總結，在教學工作中留下遺憾。
總的說來，本學期，在教學工作中我做的還不夠，作為一名年輕教師，很多地方還需要提高，應該虛心向其他教師請教學習，多參與聽、評課的活動，努力使自己的課堂教學更為成熟，對學生和教材的理解、把握得到進一步提高。
本學期，我擔任一年級三、四班及三年級的音樂教學，開學初參加了學校組織的家長開放課，并且取得了家長的好評。在慶“六、一”的活動中，編排了腰鼓隊的表演和三年級的口風琴表演。并且參加了全縣小學音樂課堂教學設計大賽，在我的精心準備下，這節口風琴課歡樂頌身受同學們的歡迎，在這節課中同學們不僅學會吹奏樂曲，而且還認識了大音樂家貝多芬，了解了他的一生及他的作品。本學期的活動很多，但是我還的秉著以學生為本的宗旨，抓好課堂教學，使學生在期末的考試中取得優異的成績。
本學期，我參與編排了縣藝術節選拔表演的節目加油歌，雖然結果代定，但是我們的付出受到了好評。
我希望在今后的工作中，能夠與不同學科的老師進行交流合作，能向他們好好地學習，以提高自己各個方面的視野和能力，加快自己的成長和進步。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇七
作為聲樂老師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美訓練為核心，注意培育同學對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂訓練陶冶情操、啟迪才智、激發同學內在潛能與追求。
經過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培育孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子相互協作、相互協作力量的.培育，使孩子們在演唱合唱曲目方面力量有了較大的提高。
在培育孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的訓練，使孩子們在思想上、學習態度上、精神面貌上有了一個較大的提高。
孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足，要把握好正確的唱歌方法，必需在有限的課時內，反復進行唱歌發聲的基本訓練，使之在實踐中去領略了并有所體會正確的發聲方法，把握唱歌的技能技巧，有待與老師和同學們的共同努力。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇八
摘要 ：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現力。
關鍵詞 ：民族聲樂教學 真假混合聲 訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現的音色不統一現象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發聲狀態為：從低聲區開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區真假聲相伴，混合共鳴較好。混合聲的音域統一連貫，無明顯的換聲區。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據產生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實，在我國傳統戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據多年的聲樂教學經驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區的統一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。 多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫生檢查喉嚨那樣，然后發很尖銳而?位置?很高的高音來做練習。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發聲方法。”事實證明只有在最佳狀態下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區統一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統一,演唱也相當省力。根據假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發音統一,音色統一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節以適應某種發音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發聲時,同時吸收了兩個母音的優點,彌補了發單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經過師生的共同努力,一段時間后絕大多數學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統一。只要不斷堅持科學的發聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻 :
[1]金鐵霖.《民族聲樂的學習與訓練》，黃河音像出版社.
[2]沈湘.《美聲區別于其他唱法的最主要特點》，中國音樂網.
[3]譚萍.《打開喉嚨喊嗓子》，《中國音樂》，20xx年第1期.
[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇九
一學期的時間很快就過去了，現將這一學期的如下，以便為今后能更好地開展聲樂教學，取之長處，精益求精。
一、課堂教學：
在課堂上，堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動（聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動）中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。并在課程中加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了對學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
二、課堂管理：
為了使學生能輕松、愉快地上聲樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。
三、課外活動：
增加給學生展示的舞臺，使學生有展現自己機會，在展示過程中能有不斷學習與鍛煉的機會。
四、考試：
為了使聲樂測試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的.音樂測試我采用了：讓學生選擇一種表演方式，即唱、舞等來表現。每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于對聲樂的理解認識等。
五、其他：
我經常利用休息時間去收集各種關于聲樂資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。此外，我還很注意自身的學習。如：參加音樂教研活動；練習專業技能；閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志；上英特網里上的教育工作站與各地的中學教師進行交流。但做得不足之處是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。自覺做事還算細心，并且能充分運用學生會的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的是做詳細計劃。
總之，回顧一學期的教育教學工作，取得了一點成績，但還有許多不足，在今后的工作要積極努力提高。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十
第一段：引言（150字）。
聲樂是一門需要多年專業學習和練習的藝術。而作為一名聲樂老師，我有幸能夠與眾多學生一起分享我的知識和經驗。多年來，我對聲樂教學積累了豐富的心得體會，并且見證了許多學生從初學者到專業演唱者的轉變。在這篇文章中，我將分享一些我在教學過程中獲得的寶貴經驗。
第二段：建立聲樂基礎（250字）。
聲樂教育的核心是建立學生的基礎。在初級階段，我著重教授學生正確的呼吸技巧和發聲原理。我經常強調對腹式呼吸的訓練，幫助學生更好地掌握呼吸氣流的控制。我還教授學生如何正確發聲，通過發聲練習和音高訓練來提高他們的音域和音準。在這個階段，我鼓勵學生多進行反復練習，鞏固基礎。
第三段：表達情感和藝術性（300字）。
除了技巧培養，聲樂也是一門表達情感和藝術性的藝術。學生成為了一個出色的歌手需要掌握如何傳遞情感和與觀眾產生共鳴。我給學生提供了大量的悲傷、快樂或憤怒等情感表達的練習。同時，我幫助他們理解歌曲的意義和背后的故事，以更好地傳達出歌曲所表達的情感。我還鼓勵學生在演唱中展示自己的個性，通過音色、音質和演唱風格來創造獨特的聲音。
第四段：舞臺表演和自信心的培養（300字）。
許多學生在舞臺表演方面存在困難，因為他們可能會感到緊張和缺乏自信。作為聲樂老師，我認為幫助學生克服這些問題至關重要。我鼓勵他們參加各種演出機會，例如學校音樂會或社交活動。我為他們提供在舞臺上展示技巧的機會，并給予他們專業的指導和反饋。我還教授學生有效的放松和專注技巧，以幫助他們在表演中保持自信和冷靜。
第五段：激發學生的潛能（200字）。
作為聲樂老師，我最大的愿望是激發學生的潛能，并幫助他們實現自己的音樂夢想。在教學過程中，我鼓勵學生樹立良好的目標，并為他們提供有針對性的個人指導。我傾聽學生的需求和想法，并根據他們的興趣和才能制定教學計劃。我相信每個學生都有自己獨特的聲音和風格，我的任務是提供正確的指導，讓他們發揮出最好的表現。
結尾（100字）。
以聲樂教育為主題的文章只能淺嘗輒止。然而，通過我的教學經驗和見證學生的成長，我深深地相信聲樂教育對于學生的發展和個人成就是至關重要的。作為一名聲樂老師，我將繼續不斷學習和提高自己，為學生創造更好的學習環境和機會，幫助他們成為出色的歌手和藝術家。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十一
作為聲樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
一、課堂教學：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生內在潛能與追求。
二、演唱水平方面：
經過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養孩子們獨立完成演唱歌曲的基礎上，加強對孩子互相協作、互相配合能力的培養，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
三、思想道德方面：
在培養孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態度上、精神面貌上有了一個較大的提高。
五、教學反思：
孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足，要掌握好正確的歌唱方法，必須在有限的課時內，反復進行歌唱發聲的基本訓練，使之在實踐中去領會正確的發聲方法，掌握歌唱的技能技巧，有待與老師和同學們的共同努力。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十二
（20xx.5―20xx.7）作為聲樂教師已有一個學期了，現將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生內在潛能與追求。
經過老師和同學們的共同努力，從基礎抓起，從個別抓起。在培養孩子們獨立完成演唱歌曲的`基礎上，加強對孩子互相協作、互相配合能力的培養，使孩子們在演唱合唱曲目方面能力有了較大的提高。
在培養孩子們提高聲樂演唱水平的同時，老師還對孩子們進行思想品德的教育，使孩子們在思想上、學習態度上、精神面貌上有了一個較大的提高。
孩子們在演唱歌曲上和變化音的演唱上還存在一些不足，要掌握好正確的歌唱方法，必須在有限的課時內，反復進行歌唱發聲的基本訓練，使之在實踐中去領會正確的發聲方法，掌握歌唱的技能技巧，有待與老師和同學們的共同努力。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十三
任錚來到職業高中工作已有一段日子了，現將這一段時間的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。下面作工作總結如下：
堅持以審美教育為核心，注重培養學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯想、想象及律動)中，主動地去發現、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現音樂，并在一定基礎上創造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養，稍微忽略了高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現。所以給他們的環境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養學生對音樂的興趣，按學校的計劃，應在職業高中組建了合唱隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。設計每周周一、周三的課外活動時間訓練。器樂隊的'隊員則是要求由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。在這個學期里：預定舉辦第一期元旦音樂會;組織學生參加了我校的聯歡會演出。不足：沒能實現在高一組建管興趣小組的計劃。學習器樂音樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。
讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十四
摘要：真假混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點，它始終保持在高位置上的感覺，上下聲區貫通，是民族聲樂教學所追求的，只有經過科學的訓練才能有效拓展其音域、音量,美化其音色，大大增強聲音的藝術表現力。
關鍵詞：民族聲樂教學真假混合聲訓練
混合聲是真聲和假聲的混合，它既有真聲的結實、明亮，又有假聲的柔和、圓潤和高位置。這種聲音上下自如統一，音色甜美明亮，給人以親切真實的美感。它不存在由于換聲而出現的音色不統一現象，又克服了真聲唱不上去，假聲唱不下來的困難,是當今普遍公認的一種科學的唱法。
人聲本來就有真聲(聲帶的全振)和假聲(聲帶的邊緣振動)兩個機能的存在，恰恰是這兩個機能的混合，我們才獲得了寬廣的音域，這音域大大地超越了生活語言所需要的范圍。
真聲和假聲兩者的混合聲音,其發聲狀態為：從低聲區開始就使聲帶邊緣變薄，摻入少量假聲，隨著聲音的上行，假聲成分逐漸增多,但仍不失少量真聲。中聲區真假聲相伴，混合共鳴較好。混合聲的音域統一連貫，無明顯的換聲區。這種聲音的效果是“真中有假，假中有真，真假難分，真聲不炸，假聲不虛，混在一起”。一般說來唱高音時假聲成分多些，頭腔共鳴就豐富，唱低音時真聲成分多些，胸腔共鳴成分就越多。這種混聲的發聲是充分運用共鳴器官來配合聲帶振動變化為依據產生的混合共鳴。
混合聲具有明亮、清脆、流暢、甜美的聲音特點。由于它具有真聲色彩，比較接近我們的語言，容易吐字清楚，聲音上下貫通又比較方便，所以它符合中國觀眾的欣賞習慣。混合聲已被越來越多的民族唱法歌唱者所采用。其實，在我國傳統戲曲、曲藝、民歌中，混合聲早已有應用，只不過由于各自有著不同的劇種風格、語言和地方欣賞習慣，所使用的真假聲比例不同而已。民族唱法的自然混合聲必須經過科學的訓練才能獲得，更是初學者所不容易掌握而又必須付出相當大的精力和耐心來雕琢的。所以在教學中，筆者把混合聲的訓練作為重點來教授。筆者根據多年的聲樂教學經驗，總結出行之有效的訓練方法，收到了非常明顯的效果。
哼鳴是初學者乃至學習有成者練聲的極好方法，是獲得聲音高位置的良好手段，有利于體驗頭腔共鳴和聲音靠前的效果。這種訓練非常必要又容易掌握，練習閉口哼鳴時要注意:
1.身體自然直立，胸部自然擴張，兩肩放松，吸進適量氣息并注意保持吸氣的姿勢，找呼吸支點。
2.嘴唇微閉，舌頭自然放平，舌尖輕靠著下牙根，下腭和頸部肌肉放松,上下牙稍分開不要咬緊。
3.哼唱時頜關節向上打開，鼻道打開，感到聲音集中在鼻腔上方，兩眉之間感到明顯振動，像擤鼻涕時的感覺，找哼鳴焦點，哼在“氣上”。不論音的高低，都始終保持這種高位置的感覺,這對上下聲區的統一很有益處。
高音開始的下行音階容易找到頭腔、鼻腔的共振感覺，一般說來下行音階要比上行音階容易些，氣息比較易于控制，聲音容易哼得連貫。音階下行第一個音較高，發聲器官的肌肉處于比較緊張的狀態。隨著音高的降低，肌肉隨之逐漸放松，而逐漸放松比逐漸緊張要容易控制，初練時在自然聲區練習，不要哼高音，因為哼高音對初學者來說極易形成喉頭上提，造成聲音擠壓。哼鳴是哼出來的，不是唱出來的，聲音應無任何振動感。用深的呼吸支點，輕輕推出氣息，音量不大但很松弛，很集中。
動作，而不影響聲音的進行，如若不影響，就說明方法對了。這樣，用哼鳴方法練唱時，嘴巴在做咬字動作和做表情動作時，就不會影響聲音。所以哼鳴練習對呼吸支點的體會和真假混合都有很好的效果。
喊嗓子本是戲曲演員從祖輩沿襲下來的傳統練聲方法。它之所以能流傳那么久、那么廣，必然有它存在的道理，這道理是有其科學性的。多年來筆者在教學中始終保留了“喊嗓子”的傳統。需要說明的是，這種喊嗓子決不是一般人認為的“扯著脖子喊叫”而是科學的訓練，它首先強調的是打開喉嚨，使其處于自然放松的狀態。然后由弱到強，由低到高地“喊”。簡單地說就是一句話：“打開喉嚨喊嗓子”。卡魯索的夫人在《卡魯索的一生》的書中寫到：“卡魯索常常對著鏡子練聲。他把口張得特別大，把舌頭伸得很長，像要給醫生檢查喉嚨那樣，然后發很尖銳而?位置?很高的高音來做練習。”我國著名聲樂教育家沈湘教授曾說過：“打開喉嚨喊嗓子是最科學的發聲方法。”事實證明只有在最佳狀態下喊嗓子才能做到如下幾點。
1.打開喉嚨喊嗓子，使鼻腔張開，口腔中口蓋抬起，積極收縮成拱形，咽腔中會厭卷起，咽壁直立，喉頭放在深呼吸的自然位置，這樣發聲通道才能暢通無阻。在這條管道中喊嗓子，才能體會到這個管子不僅僅是一個肌肉組成的管子，它像銅管樂的金屬管道一樣堅實有力，只有這樣才能喊出金屬般的穿透力強的鏗鏘之聲。打開喉嚨喊嗓子，使口、鼻、咽、喉各器官張開，金屬般的通暢管道使歌者能獲得人體各個腔體的共鳴，聲音上下無阻，高高低低、強強弱弱，使真假聲混合得不露痕跡，使假聲不虛不空，中低聲區胸腔共鳴自然混著高位安放的頭腔共鳴，真聲區自然混著假聲，使真聲不白不橫，做到真中有假、假中有真、虛虛實實、渾然一體。
2.打開喉嚨喊嗓子，使所謂“沒嗓子的變成好嗓子”。打開喉嚨形成“金屬管道”使演唱者越喊管道越通。音質、音量、音色也就會有明顯的改變。
唱u母音時唇微閉成“撮口”，喉嚨打開放松，上下暢通好似一根管子，口腔形成膛大口小的共鳴箱，呼氣出聲引起頭腔、口腔、咽腔、胸腔的共振，容易找到混合共鳴的感覺。
唱u母音時，上唇要攏住，唇尖用力。如果攏不住，有的人還會出現上唇抖動，這不但會影響共鳴效果，使聲音不能到位，還會造成u母音的發音不純正。從高音開始的下行音階練習，比較容易找到高位置，體會到頭腔、口腔、咽腔、胸腔形成上下相通的共鳴的感覺。隨著音高的變化，要保持聲音的上下一致，做到“松”“通”“空”。
“松”是指聲音松弛，不擠不壓，喉嚨打開，放松，在深深的氣息的支持下，將聲音推出，圓潤、豐滿、渾厚。“通”是指聲音從下腹部(即丹田)涌出，至胸腔通過喉直達頭頂，上下如同一根管狀通道，上通下達，聲區統一，氣息流暢，音量不大卻有明顯的上下一體的振動感。“空”是指聲音的流動的空間感，“四不靠”即不蹭嗓子，沒有明顯的著力點。總之，練好u母音是打開頭腔共鳴，獲得高位置，打開喉嚨形成管道上下一致,真假混合聲的有力手段，是帶動其他母音練習的好辦法，可以說是發聲練習的“敲門磚”。
在學習歌唱的過程中,經常會聽到聲音要高位置的要求。最能體會高位置的聲音是假聲,唱假聲的時候,喉嚨一般都是打開的,松弛的,氣息也不僵,上下容易連成一條垂直的氣柱,所以聲音比較柔和圓潤,通暢統一,演唱也相當省力。根據假聲的特點和音色,可以在保持假聲演唱的狀態下把聲音放出來,以增加聲帶的張力,并摻入真聲成分,就會形成明亮圓潤的混合聲效果,同時音域也得到了擴展。
位置,從上向下,保持位置來帶聲音,一直唱到低音時仍然是假聲位置的感覺,加上氣息的配合,便能得到混合聲的效果。
母音是語言和歌唱發音的主要因素,因此,唱好母音對于歌唱來說非常重要。聲樂訓練的母音是a、e、i、o、u,這些母音的發音有寬有窄,有暗有亮,位置有前有后。為了使歌唱的發音統一,音色統一,符合民族唱法的聲音要求,而且便于咬字,在教學中,筆者采用混合母音練聲收到明顯效果。
混合母音,也叫母音變形唱法,即在一個母音里混入一定量的另一個母音的成分,以達到使口腔內部的調節以適應某種發音的需要,而獲得高位置聲音的方法。如在a母音里混入適量的o母音,在i母音里混入適量u母音使喉、口、咽等腔體從橫轉向豎,從窄到內開。把兩個母音混為一個音,在發聲時,同時吸收了兩個母音的優點,彌補了發單個母音的不足,這樣可使喉頭逐漸放開,發聲管道豎起,聲音流暢，對真假混合聲的訓練非常有效。
實踐證明,用以上這套教學方法,經過師生的共同努力,一段時間后絕大多數學生都能做到氣息暢通，音色明亮、圓潤,真假混合聲統一。只要不斷堅持科學的發聲訓練,不僅對提高學生的自身素質和技能有幫助,而且會對以后的歌唱藝術實踐大有裨益。真假混合聲的訓練,是教學工作中一項長期的艱苦而耐心細致的工作,仍有不少問題值得進一步探討。本文謹以筆者多年來教學實踐中的感受就教于同仁,以期引起對此問題的充分關注和思考。
參考文獻:
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[4]韓勛國.《送你一副金嗓子》，湖北人民出版社.
[5]徐青茹.《聲樂教程》，山東文藝出版社.
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十五
時間過得很快，一學期的中國象棋興趣小組活動結束了，現在總結如下： 中國象棋有著悠久的歷史，“棋琴書畫”并稱我國的四大藝術修養項目，而棋擺在了第一位，可見中國古人對棋的重視，到了今天，下棋仍然是流行極為廣泛的活動，它集科學性、藝術性、文化性、趣味性和競技性與一體。本著下象棋的如此廣泛，我校少年宮開設了中國象棋這個興趣活動內容。
在開設這個活動之前，我設想經過一學期的學習，學生能夠對象棋有一個初步的認識并知道基本的開局、中局和殘局，為學生以后在象棋這個領域更上一層樓打下基礎。為了達成這個目的，在第一節課我讓學生兩兩分組，互相幫助、互相學習，在上課時我采取了把課時一分為二的辦法，前一段時間采取我講為主，學生練為輔的辦法把一節課的內容學習完畢，在后一段時間則采取組內活動，鞏固這節課所學內容。學習一段時間之后則分組比賽，決出一二三名，并檢測學生一段時間的學習成果。最后通過學生下棋時檢查有沒有注意我在平時提到的需要注意的地方來評價他們一學期的學習成果。經過學習，學生對下棋有了長足的進步，知道了如何開局，開局時需要注意的地方，在中局時如何爭取先手，在殘局時如何抓住對手的漏洞取得勝利。
我覺得通過這學期的活動，對學生來說，他們對象棋有了全面的認識，對下象棋也有了一定的興趣，對我來說，通過他們身上那種熱情的、孜孜不倦的、不服輸的表現上也學到了如何才能將一樣東西學好，可以說是教學相長吧。
中國象棋是一種健康、益智的競技游戲，它不僅能豐富學生的課余生活，陶冶情操，而且有助于開發智力，啟迪思維，培養學生的品格。
對于教學學生象棋，除了傳授給學生象棋的`行棋技術以外，更重要的是知識，是文化，是思想，是棋德。對學生來說，弈棋可磨練他們的意志，錘煉他們的品質，塑造他們的性格，陶冶他們的情操，而不是一定要把他們個個都培養成國手。
下面就我在本學期的教學工作作簡單的總結。 一、確立指導思想 中國象棋對于人們來說并不陌生，街頭巷尾隨處可見對弈的人群，老百姓中會下象棋的也大有人在，學生能接觸的機會也比較多，這對象棋教學非常有利。但在教學活動中心對學生進行中國象棋的系統教學，我還是第一次。因此，我把開展象棋教學的目標定為：普及象棋，使更多的學生會下棋；適當培優，使較多的學生下好棋。在象棋對弈活動中，培養學生對象棋的興趣，開發他們的智力，培養他們良好的棋風棋品，從而促進學生素質的全面發展。
1、要運用大棋盤，反復地講解中國象棋的各種開局法、單個戰術手段、戰術組合、實用殘局、實戰對局，要特別強調讓學生快速出動棋子，占領主要道口。俗話說：“三步不出車，棋在家里輸。”意思是要迅速開動大子，否則讓對方攻過來很容易輸棋。
2、要請學生積極參與到大棋盤的講學中，共同解決布局，實戰中的排局問題與殘局難題，并做好實戰記錄，棋局結束后進行復盤，總結一盤棋的成敗得失。這樣對于提高學生實戰技術和中國象棋的興趣有很大的幫助。
3、要在學生相互對局的過程中，教師要認真地關心他們，發現問題及時指出，并組織下棋對手相互交流下棋心得，探討難點，做到共同提高。課后為了鞏固在課堂學習的內容，有時要適當布置一點家庭作業，如限著將死帥（將），布局著法，找對手下棋進行鍛煉等，這樣肯定能夠提高學生的象棋水平。四要結合棋藝學習滲透棋文化知識，使學生在掌握下棋技術的同時，受到棋理、棋規、棋德的熏陶，從而形成良好的棋風。
一學期以來，我在象棋教學輔導課中一直采取如下做法：
就是上課時我用大棋盤通過實例有目的地給學生演示象棋的各種開局，基本殺法和實用殘局。學生一邊跟著我動手操作，一邊思考我提出的問題，有時我也讓學生上臺在大棋盤上操作。這樣學生容易掌握棋局的變化，可以有效的突破學習難點。
我在普及象棋輔導教學的基礎上，還比較注意對尖子學生的培養。第一，利用學生自由對弈時間讓高水平的棋手和我對局——下指導棋。邊下邊給他們一一分析哪些地方下得比較好，哪些地方有毛病，應該怎么下。第二，每學期都進行一到兩場比賽，這樣不但提高他們的棋藝，還積累了比賽的經驗。
由于我的教案是按棋藝與棋文化相互糅合在一起設計的，因此每次輔導課除了輔導棋藝外，還涉及到象棋歷史、棋詩棋聯、象棋諺語、棋人棋事、象棋古譜、象棋之最等多方面的內容。
總之，經過一學期的活動，豐富了校園文化生活，提高了學生文化素質和學校教育教學質量，更好的實施了素質教育，使學生身心朝更加健康的方向發展，最終使他們的各項素質邁向了一個新的臺階。當然象棋是一門歷史悠久、有一定難度的活動，在教學時會遇到一系列問題，面對這些問題，我會盡量去想辦法解決的。愿少年宮活動越辦越好，辦出自己的特色。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十六
在這即將開始的教育實習中，為了讓整個實習工作更加順利地、目標明確地進行，我對我的工作有如下計劃：
大三我們音樂教育專業的老師和學院安排了我們到廣雅中學，華師附中，五羊小學，奧爾夫教育法培訓班等見習，讓我們提前了解老師這個教育平臺的工作。
廣雅中學的學生音樂素質比較高，接受能力也強，所以老師所教的內容會適當加深一點。而且每節課都很精彩。華師附中的聽課，又讓我了解一些初中這一環節的情況。
高中生相對來說，有了初中音樂知識作為基礎，更注重創作，老師只是引導作用,但初中生就要老師的帶領，而且老師的領導也比較重要。五羊小學也是另一階段的學生，小學生一般都比較天真活潑，什么都敢嘗試，求知欲很強，主要就是引起他們的好奇心。
初中生和高中生之間是銜接的關系，但畢竟是不同的兩階段，年齡不同,還有思想的轉變。相對高中生來說，這些初中生要活躍一些，課堂氣氛也活躍,沒有高中生那么沉悶。對偶像的崇拜也熱衷,明顯一些,高中生就內斂多了。知識接受程度而言：初中生簡單一些，普通學生(非專業的學生)沒有什么音樂基礎，只要點到為止，講一些基本的音樂知識就夠了，講得太深，太復雜，學生不懂，很容易讓學生失去了興趣，導致課堂氣氛沉悶，或學生在課堂上干些與音樂無關的，那音樂課就失去它的意義了。
每次見習下來每個同學都要寫見習心得，提醒我們今天學到了什么，有什么的感想，從而有什么啟發，為接下來的實習做好準備。
奧爾夫教學法就是比以上三個階段更早的一個階段，這個階段歷也會分幾個小階段，整個來說就根據孩子情況擬定教法，讓孩子在輕松的情況下學習，不會是一種很硬的教與學的方式，即是玩中學。無論是那個階段的學生，都要以生為本，從學生出發，讓學生在學到課本知識之余，主要是感受音樂。
還有教師師范技能方面的努力。粉筆字和普通話的訓練。在上個學期末，我們學院以每個班級的學習小組為單位，組織進行微格試講，從研讀教材到編寫教案，最后是課堂試講，由小組成員進行點評，老師個別指導。整個微格試講訓練穿插在專業課的.學習過程中，我們的微格教學能力有了一定的提高，試講訓練結束后，每人上交一份試講視頻作為評分作業。上個學期實習選校結束后，我們隨即投入到實習隊的準備工作中去，與實習學校取得聯系，確定實習教材，明確整個實習流程，擬定實習前準備工作的計劃。
音樂實習教師實習了一個月，在這個月里從學生到準教師的身份的轉變是我受益匪淺，下面是個人自我鑒定。
為期一個月的教育實習里面，教育實習對每一個準教師來說，都是一步非常重要的棋，是我們師范類學生將理論付諸于實踐的必需環節。我們可以通過實習，接觸與專業相關的實際工作，綜合運用所學的理論知識，基本技能和專業知識，把理論與實踐相統一，用理論指導實踐，提高自己在教育工作中的實際操作能力，而不僅僅是局限于書本的知識，理論的思維。這一個半月的實習，我收獲了很多學校里學不到的知識，綜合素質得到了很大的提高，體會了作為一名教師的光榮與責任，以及明白了成為一名優秀的教師所要付出的艱辛和勞累。
在這短暫的日子里，作為實習班主任兼音樂實習老師，不僅積累了初步的班級管理和音樂教學經驗，還深刻地體會到強烈的班級凝聚力和素質教育在具體實施過程中的困難性。
聲樂老師工作總結（通用17篇）篇十七
20xx―20xx學年度第二學期聲樂組活動總結 通過本學期的活動開展，培養了同學們學習聲樂的濃厚興趣，也使同學們掌握了一些必備的音樂基礎知識和歌唱的基本技能。為了下學期能更好地開展活動，特將這一學期來的活動情況總結如下，以便今后能做到取長補短，有所提高。
初次參加聲樂活動的同學對聲樂學習都有濃厚的興趣，但同時由于沒有進行過系統的、專業的學習和訓練，他們的聲樂基礎普遍都比較薄弱，再加上聲樂的學習和練習比較單調和枯燥，見效慢，使學生產生了畏難情緒，這也進一步影響到學生的學習興趣和動力。所以，在本學期的活動中，我一直比較重視學生音樂基礎知識的學習和音樂基本技能的練習。
在活動中，我不僅安排了基本樂理知識的學習，還安排了視唱練耳、發聲練習和歌唱練習，為學生系統地學習音樂知識，提高學生的音樂素養打下了堅實的基礎。
加學校和班級的各種表演等方式，激發和滿足大家的成就感，使大家不再是被動的歌唱，而是變成主動的演唱。
我還從歌唱姿勢、正確的呼吸方法、自然圓潤的發聲、清晰的吐字、咬字及音高、節奏等方面，加以系統地訓練，通過聆聽、比較、討論等方法，引導學生感受、體驗。而且，我還通過教師的范唱，不同學生的演唱比較，為學生樹立參照和樣板，并根據每個學生的不同條件和發聲特點采用“嚴格要求”和“因材施教”相結合的原則進行教學，使他們打下良好的基礎，并自然的運用到歌曲的演唱當中。
為了滿足學校內外組織的各種文藝活動需要，給學生們一個鍛煉、展示自我風采的機會，培養學生對演唱歌曲的興趣，我針對學生不同的音樂基礎，不同的音色特點，有意識地培養學生的個性發展。
在活動中，我除了要求達到音高準確、節奏正確、聲音連貫、歌曲完整外，還要求學生應注意正確的分句，做好氣息的保持以及音量的控制，并指導學生多聆聽感受歌曲音樂。為了更好地表現歌曲的內容，我們還針對不同的學生的演唱特點和水平，及時地作了藝術處理。
產生破音；由于自己本身不擅長鍵盤樂器，造成練習時沒有伴奏，或伴奏音樂單一，影響了學生的學習；學生家長擔心孩子參加了聲樂活動會耽誤文化課的學習而不予配合；一周一次的短時間的聲樂練習，使得聲樂訓練和學習的效果難以保證，等等。但是，不經歷風雨，難見彩虹。面對著種種不足，我會努力向前進。